Georg Friedrich Handel இசை பட்டியல். Handel Georg Friedrich - வாழ்க்கை வரலாறு, வாழ்க்கையின் உண்மைகள், புகைப்படங்கள், பின்னணி தகவல். இங்கிலாந்து பயணங்கள்

ஹேண்டலின் வாழ்க்கை வரலாறு அவர் ஒரு சிறந்த உள் வலிமை மற்றும் உறுதியான மனிதர் என்று சாட்சியமளிக்கிறது. பெர்னார்ட் ஷா அவரைப் பற்றி கூறியது போல்: "நீங்கள் யாரையும் எதையும் வெறுக்க முடியும், ஆனால் நீங்கள் ஹேண்டலுடன் முரண்பட முடியாது." நாடக ஆசிரியரின் கூற்றுப்படி, தீவிர நாத்திகர்கள் கூட அவரது இசையின் ஒலியில் பேசாமல் இருந்தனர்.

குழந்தை பருவம் மற்றும் ஆரம்ப ஆண்டுகள்

ஜார்ஜ் ஃபிரெட்ரிக் ஹேண்டல் பிப்ரவரி 23, 1685 இல் பிறந்தார், அவரது பெற்றோர் ஹாலேயில் வசித்து வந்தனர். வருங்கால இசையமைப்பாளரின் தந்தை ஒரு முடிதிருத்தும் அறுவை சிகிச்சை நிபுணர், அவரது மனைவி ஒரு பாதிரியார் குடும்பத்தில் வளர்ந்தார். குழந்தை ஆரம்பத்தில் இசையில் ஆர்வம் காட்டத் தொடங்கியது, ஆனால் குழந்தை பருவத்தில் அவரது பொழுதுபோக்குகளில் அதிக கவனம் செலுத்தப்படவில்லை. இது குழந்தைகளின் விளையாட்டு என்று பெற்றோர்கள் நினைத்தனர்.

ஆரம்பத்தில், சிறுவன் ஒரு கிளாசிக்கல் பள்ளிக்கு அனுப்பப்பட்டான், அங்கு வருங்கால இசையமைப்பாளர் சிலவற்றை உணர முடிந்தது இசை கருத்துக்கள்அவரது வழிகாட்டியான பிரிட்டோரியஸிடமிருந்து. இசையின் உண்மையான அறிவாளியாக இருந்ததால், அவரே பள்ளிக்கு ஓபராக்களை இயற்றினார். ஹேண்டலின் முதல் ஆசிரியர்களில் ஆர்கனிஸ்ட் கிறிஸ்டியன் ரிட்டர், சிறுவனுக்கு கிளாவிச்சார்ட் வாசிப்பதில் பாடங்களைக் கொடுத்தார், மற்றும் நீதிமன்ற இசைக்குழு மேஸ்திரி டேவிட் பூல் ஆகியோர் வீட்டிற்கு அடிக்கடி வருகை தந்தனர்.

டியூக் ஜோஹான் அடோல்ஃப் உடனான ஒரு சந்தர்ப்ப சந்திப்பிற்குப் பிறகு இளம் ஹேண்டலின் திறமை பாராட்டப்பட்டது, மேலும் சிறுவனின் தலைவிதி உடனடியாக வியத்தகு முறையில் மாறத் தொடங்கியது. பெரிய ரசிகர் இசை கலை, ஒரு அற்புதமான மேம்பாட்டைக் கேட்டபின், ஹாண்டலின் தந்தை தனது மகனுக்கு பொருத்தமான கல்வியைக் கொடுக்கும்படி வற்புறுத்தினார். இதன் விளைவாக, ஜார்ஜ் ஆர்கனிஸ்ட் மற்றும் இசையமைப்பாளர் ஃபிரெட்ரிக் சச்சாவின் மாணவர்களில் ஒருவரானார். பெரும் புகழ்காலியில். மூன்று ஆண்டுகளாக அவர் இசையமைப்பதைப் பயின்றார், மேலும் பல கருவிகளில் இலவசமாக வாசிப்பதில் தேர்ச்சி பெற்றார் - அவர் வயலின், ஓபோ மற்றும் ஹார்ப்சிகார்ட் ஆகியவற்றில் தேர்ச்சி பெற்றார்.

இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கையின் ஆரம்பம்

1702 ஆம் ஆண்டில், ஹாண்டல் காலிக் பல்கலைக்கழகத்தில் நுழைந்தார், விரைவில் காலிக் கால்வினிஸ்ட் கதீட்ரலில் அமைப்பாளராக நியமனம் பெற்றார். இதற்கு நன்றி, அந்த நேரத்தில் தந்தை இறந்த அந்த இளைஞன், ஒரு வாழ்க்கையை சம்பாதிக்க முடிந்தது மற்றும் தலைக்கு மேல் ஒரு கூரையைக் கண்டுபிடித்தார். அதே நேரத்தில், ஹாண்டல் ஒரு புராட்டஸ்டன்ட் ஜிம்னாசியத்தில் கோட்பாடு மற்றும் பாடலைக் கற்பித்தார்.

ஒரு வருடம் கழித்து, இளம் இசையமைப்பாளர் ஜெர்மனியில் இருந்த ஒரே ஒரு ஹாம்பர்க்கிற்கு செல்ல முடிவு செய்தார். ஓபரா தியேட்டர்(நகரம் "ஜெர்மன் வெனிஸ்" என்று கூட அழைக்கப்பட்டது). தியேட்டர் ஆர்கெஸ்ட்ராவின் தலைவரான ரெய்ன்ஹார்ட் கைசர் அந்த நேரத்தில் ஹாண்டலுக்கு ஒரு முன்மாதிரியானார். வயலின் கலைஞராகவும் ஹார்ப்சிகார்டிஸ்டாகவும் அணியில் இணைந்த ஹேண்டல், ஓபராக்களில் பயன்படுத்த விரும்பத்தக்கது என்ற கருத்தைப் பகிர்ந்து கொண்டார். இத்தாலிய மொழி. ஹாம்பர்க்கில், ஹாண்டல் தனது முதல் படைப்புகளை உருவாக்குகிறார் - அல்மிரா, நீரோ, டாப்னே மற்றும் புளோரிண்டோ ஆகிய ஓபராக்கள்.

1706 ஆம் ஆண்டில், டஸ்கனியின் பெரிய இளவரசர் ஃபெர்டினாண்டோ டி மெடிசியின் அழைப்பின் பேரில் ஜார்ஜ் ஹேண்டல் இத்தாலிக்கு வந்தார். நாட்டில் சுமார் மூன்று ஆண்டுகள் கழித்த பிறகு, அவர் புகழ்பெற்ற "தீக்ஷித் டோமினஸ்" ஐ எழுதினார், இது சங்கீதம் 110 இன் வார்த்தைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது, அதே போல் "லா ரெசர்சியோன்" மற்றும் "இல் ட்ரையோன்ஃபோ டெல் டெம்போ" ஆகிய சொற்பொழிவுகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது. இசையமைப்பாளர் இத்தாலியில் பிரபலமடைகிறார், பொதுமக்கள் அவரது "ரோட்ரிகோ" மற்றும் "அக்ரிப்பினா" ஓபராக்களை மிகவும் அன்புடன் உணர்கிறார்கள்.

இங்கிலாந்தில் ஹேண்டல்

இசையமைப்பாளர் 1710 முதல் தனது வாழ்க்கையின் இறுதி வரை லண்டனில் கழிப்பார், அங்கு அவர் இளவரசர் ஜார்ஜுக்கு இசைக்குழுவாகச் செல்வார் (பின்னர் அவர் கிரேட் பிரிட்டன் மற்றும் அயர்லாந்தின் ராஜாவாக மாறுவார்).

ஒவ்வொரு ஆண்டும் ராயலுக்காக பல ஓபராக்களை உருவாக்குகிறது இசை அகாடமி, ராயல் தியேட்டர், கோவென்ட் கார்டன் தியேட்டர், இசையமைப்பாளர் வேலைகளை மாற்ற வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது - பெரிய இசை உருவத்தின் கற்பனையானது ஓபரா சீரியாவின் நிலையான கட்டமைப்பின் அப்போது இருக்கும் கட்டமைப்பில் தடைபட்டது. கூடுதலாக, ஹேண்டல் தொடர்ந்து பிரபுக்களுடன் கருத்து வேறுபாடுகளில் நுழைய வேண்டியிருந்தது. இதன் விளைவாக, அவர் படிப்படியாக சொற்பொழிவுகளை இசையமைக்க மாறினார்.

1737 வசந்த காலத்தில், ஹேண்டல் ஒரு பக்கவாதத்தால் பாதிக்கப்பட்டார், அது அவரை ஓரளவு முடக்கியது. வலது கை, பின்னர் காரணம் தெளிவின்மை கவனிக்க தொடங்கியது. ஆனால் இசையமைப்பாளர் ஒரு வருடத்திற்குள் மீட்க முடிந்தது, ஆனால் அவர் இனி ஓபராக்களை உருவாக்கவில்லை.

அவர் இறப்பதற்கு ஒன்பது ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, ஒரு அபாயகரமான விபத்து காரணமாக ஹேண்டல் முற்றிலும் பார்வையற்றவராகி, இந்த ஆண்டுகளை இருளில் கழிக்க வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. ஏப்ரல் 7, 1759 இல், இசையமைப்பாளர் ஒரு இசை நிகழ்ச்சியைக் கேட்டார், இதன் போது அவர் உருவாக்கிய சொற்பொழிவு “மேசியா” நிகழ்த்தப்பட்டது, இது மாஸ்டரின் கடைசி நிகழ்ச்சியாகும், அதன் பெயர் ஐரோப்பா முழுவதும் பிரபலமானது. ஒரு வாரம் கழித்து, ஏப்ரல் 14 அன்று, ஜார்ஜ் ஃபிரெட்ரிக் ஹேண்டல் இந்த உலகத்தை விட்டு வெளியேறினார். அவரது கடைசி விருப்பத்தின்படி, இறுதிச் சடங்கு வெஸ்ட்மின்ஸ்டர் அபேயில் நடந்தது. இறுதிச் சடங்கு இங்கிலாந்தின் மிக முக்கியமான அரசியல்வாதிகளைப் போல ஆடம்பரத்துடன் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது.

ஜெர்மன் மற்றும் ஆங்கில இசையமைப்பாளர்பரோக் சகாப்தம், ஓபராக்கள், சொற்பொழிவுகள் மற்றும் கச்சேரிகளுக்கு பிரபலமானது

குறுகிய சுயசரிதை

ஜார்ஜ் ஃபிரெட்ரிக் ஹேண்டல்(ஜெர்மன் ஜார்ஜ் ஃபிரெட்ரிக் ஹாண்டல், ஆங்கிலம் ஜார்ஜ் ஃபிரிடெரிக் ஹேண்டல்; மார்ச் 5, 1685, ஹாலே - ஏப்ரல் 14, 1759, லண்டன்) - பரோக் சகாப்தத்தின் ஜெர்மன் மற்றும் ஆங்கில இசையமைப்பாளர், அவரது ஓபராக்கள், சொற்பொழிவுகள் மற்றும் கச்சேரிகளுக்கு பெயர் பெற்றவர்.

ஜொஹான் செபாஸ்டியன் பாக் மற்றும் டொமினிகோ ஸ்கார்லட்டி பிறந்த அதே ஆண்டில் ஜேர்மனியில் ஹேண்டல் பிறந்தார்.

பெற்றுள்ளது இசைக் கல்விமற்றும் இத்தாலியில் அனுபவம், பின்னர் அவர் லண்டன் சென்றார், பின்னர் ஆங்கில பாடமாக ஆனார்.

அவரது மிகவும் மத்தியில் பிரபலமான படைப்புகள்"மெசியா", "மியூசிக் ஆன் த வாட்டர்" மற்றும் "மியூசிக் ஃபார் தி ராயல் வானவேடிக்கை" ஆகியவை அடங்கும்.

ஆரம்ப ஆண்டுகளில்

தோற்றம்

வெளிப்படையாக, ஹேண்டல் குடும்பம் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் சாக்சன் நகரத்திற்கு குடிபெயர்ந்தது. இசையமைப்பாளரின் தாத்தா வாலண்டைன் ஹேண்டல் ப்ரெஸ்லாவிலிருந்து ஒரு செம்பு; ஹாலேயில் அவர் மாஸ்டர் செம்புத் தொழிலாளி சாமுவேல் பெய்ச்லிங்கின் மகளை மணந்தார். அவரது மகன் ஜார்ஜ், பிராண்டன்பர்க் மற்றும் சாக்சனி நீதிமன்றங்களில் பணிபுரிந்த நீதிமன்ற முடிதிருத்தும் அறுவை சிகிச்சை நிபுணராகவும், ஹாலேவின் கௌரவ குடிமகனாகவும் இருந்தார். ஜார்ஜின் இரண்டாவது திருமணத்திலிருந்து ஜார்ஜின் முதல் குழந்தையான ஜார்ஜ் ஃபிரெட்ரிக் பிறந்தபோது, ​​அவருக்கு 63 வயது.

ஜார்ஜ் ஃபிரிடெரிக்கின் தாயார் டோரோதியா ஒரு பாதிரியார் குடும்பத்தில் வளர்ந்தார். அவளது சகோதரன், சகோதரி மற்றும் தந்தை பிளேக் நோயால் இறந்தபோது, ​​​​அவர் கடைசி வரை அவர்களுக்குப் பக்கத்திலேயே இருந்தார், அவர்களை விட்டு வெளியேற மறுத்துவிட்டார். ஜார்ஜ் மற்றும் டோரோதியா 1683 இல் பிராண்டன்பேர்க் தேர்தலில் திருமணம் செய்து கொண்டனர். ஹேண்டலின் பெற்றோர் மிகவும் மத நம்பிக்கை கொண்டவர்கள் வழக்கமான பிரதிநிதிகள் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் முதலாளித்துவ சமூகம்.

குழந்தைப் பருவம் மற்றும் படிப்பு (1685-1702)

ஹேண்டல் பிப்ரவரி 23 (மார்ச் 5), 1685 இல் ஹாலேயில் பிறந்தார். ஒரு இசைக்கலைஞர் ஒரு தீவிரமான தொழில் அல்ல, ஆனால் ஒரு பொழுதுபோக்கு மட்டுமே என்று ஜெர்மனியில் வலுப்படுத்தப்பட்ட கருத்தை அவர் கடைபிடித்ததால், அவரது தந்தை ஜார்ஜ் ஃபிரெட்ரிச்சின் ஒரு வழக்கறிஞராக ஒரு தொழிலை கோடிட்டுக் காட்டினார் மற்றும் இசையின் மீதான அவரது ஈர்ப்பை எல்லா வழிகளிலும் எதிர்த்தார். இருப்பினும், அவரது தந்தையின் எதிர்ப்புகள் ஜார்ஜ் ஃபிரெட்ரிச் மீது சரியான விளைவை ஏற்படுத்தவில்லை: நான்கு வயதில், அவர் சுயாதீனமாக ஹார்ப்சிகார்ட் வாசிக்க கற்றுக்கொண்டார். இந்த கருவி அறையில் இருந்தது, அங்கு ஜார்ஜ் ஃபிரெட்ரிக் இரவில் குடும்ப உறுப்பினர்கள் தூங்கிக் கொண்டிருந்தார்.

1692 ஆம் ஆண்டில், ஜார்ஜ் ஃபிரெட்ரிக் தனது தந்தையுடன் வெய்சென்ஃபெல்ஸுக்கு தனது உறவினர் ஜார்ஜ் கிறிஸ்டியன் உடன் வாழ சென்றார். இங்கே, டியூக் ஆஃப் சாக்ஸ்-வெய்சென்ஃபெல்ஸ், ஜோஹன் அடால்ஃப் I, ஏழு வயது ஹேண்டலின் திறமையைப் பாராட்டினார், மேலும் அவரது தந்தை தலையிட வேண்டாம் என்று அறிவுறுத்தினார். இசை வளர்ச்சிகுழந்தை.

அவரது தந்தை இந்த ஆலோசனையைப் பின்பற்றினார்: 1694 ஆம் ஆண்டில், ஹாலேவில் உள்ள இசையமைப்பாளரும் அமைப்பாளருமான எஃப்.டபிள்யூ. சச்சாவுடன் ஹேண்டல் படிக்கத் தொடங்கினார், அவருடைய வழிகாட்டுதலின் கீழ் அவர் இசையமைத்தல், ஜெனரல் பாஸ், ஆர்கன், ஹார்ப்சிகார்ட், வயலின் மற்றும் ஓபோ வாசித்தார். சச்சாவுடன் படித்த காலத்தில்தான் ஹாண்டல் ஒரு இசையமைப்பாளராகவும், கலைஞராகவும் உருவானார். ஜச்சாவ் ஹேண்டலுக்கு ஆடைகளைக் கற்றுக் கொடுத்தார் இசை யோசனைகள்சரியான வடிவத்தில் வெவ்வேறு பாணிகள், உள்ளார்ந்த பல்வேறு பதிவு முறைகளைக் காட்டியது வெவ்வேறு தேசிய இனங்கள். ஹாண்டேலும் சச்சாவின் பாணியால் பாதிக்கப்பட்டார்; ஆசிரியரின் செல்வாக்கு இசையமைப்பாளரின் சில படைப்புகளில் கவனிக்கத்தக்கது (உதாரணமாக, "மேசியா" இலிருந்து "அல்லேலூயா" இல்).

சச்சாவுடன் தனது படிப்பை முடித்த பிறகு, ஹாண்டல் 1696 இல் பெர்லினுக்கு விஜயம் செய்தார், அங்கு அவர் முதலில் ஹார்ப்சிகார்டிஸ்ட் மற்றும் எலெக்டர்ஸ் நீதிமன்றத்தில் கச்சேரிகளில் துணையாக செயல்படத் தொடங்கினார். பதினொரு வயதான ஹார்ப்சிகார்டிஸ்ட் மிக உயர்ந்த வட்டங்களில் வெற்றியை அனுபவித்தார், மேலும் பிராண்டன்பர்க் வாக்காளர் ஜார்ஜ் ஃபிரெட்ரிக் அவருடன் பணியாற்ற வேண்டும் என்று விரும்பினார், மேலும் ஜார்ஜ் ஃபிரெட்ரிக்கை தனது படிப்பை முடிக்க சிறுவனின் தந்தையை இத்தாலிக்கு அனுப்ப முன்வந்தார், ஆனால் ஜார்ஜ் ஹேண்டல் அவரைப் பார்க்க மறுத்துவிட்டார். அவருக்குப் பக்கத்தில் மகன். ஹேண்டல் ஹாலுக்குத் திரும்பினார், ஆனால் அவரது தந்தையைப் பிடிக்க நேரம் இல்லை: அவர் பிப்ரவரி 11, 1697 இல் இறந்தார்.

1698-1700 இல் ஜார்ஜ் ஃபிரெட்ரிக் ஹாலேயில் உள்ள உடற்பயிற்சி கூடத்தில் படித்தார். 1701 ஆம் ஆண்டில் அவர் சீர்திருத்த கதீட்ரலில் ஆர்கனிஸ்ட்டை மாற்றினார். இந்த காலகட்டத்தில் அவர் இசையமைப்பாளர் ஜார்ஜ் பிலிப் டெலிமனை சந்தித்தார். இரண்டு இளம் இசையமைப்பாளர்களுக்கும் பொதுவானது, மேலும் அவர்களுக்கு இடையேயான நட்பு வலுவடைந்தது.

1702 இல், ஹாலே பல்கலைக்கழகத்தின் சட்ட பீடத்தில் ஹேண்டல் நுழைந்தார். இங்கே அவர் இறையியல் மற்றும் சட்டம் பயின்றார். இறையியல் பீடம் பயிற்றுவிப்பின் மையமாக இருந்தது, ஆனால் ஹாண்டல் மிகவும் மதவாதியாக இருந்ததால், பைட்டிஸ்டுகளின் கருத்துக்களை இன்னும் பகிர்ந்து கொள்ளவில்லை. இசையமைப்பாளர் பேராசிரியர் கிறிஸ்டியன் தாமசியஸின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் சட்டம் பயின்றார், ஆனால் இந்த பொருள் அவரது ஆர்வத்தைத் தூண்டவில்லை. அவரது படிப்புக்கு இணையாக, ஹாண்டல் ஒரு புராட்டஸ்டன்ட் ஜிம்னாசியத்தில் கோட்பாடு மற்றும் பாடலைக் கற்பித்தார், கதீட்ரலில் இசை இயக்குனராகவும் அமைப்பாளராகவும் இருந்தார்.

ஹாம்பர்க் (1703-1706)

1703 ஆம் ஆண்டில், இளம் ஹேண்டல் ஹாம்பர்க்கிற்கு குடிபெயர்ந்தார், அந்த நேரத்தில் ஒரே ஜெர்மன் ஓபரா ஹவுஸ் இருந்தது. இங்கே குடியேறிய பின்னர், இசையமைப்பாளர் ஜோஹன் மேட்சன் மற்றும் ரெய்ன்ஹார்ட் கைசரை சந்தித்தார். பிந்தையவர் ஓபரா ஹவுஸின் ஆர்கெஸ்ட்ராவை இயக்கினார், அதில் ஹேண்டல் வயலின் கலைஞராகவும் ஹார்ப்சிகார்டிஸ்டாகவும் சேர்ந்தார். கைசர் பல வழிகளில் ஹேண்டலுக்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு: இசைக்குழு தலைவர் இதைப் பயன்படுத்துவதை எதிர்த்தார் ஜெர்மன் மொழிஓபராக்கள் மற்றும் அவரது எழுத்துக்களில் அவர் ஜெர்மன் சொற்களை இத்தாலிய சொற்களுடன் கலந்து; ஹாண்டல், முதல் ஓபராக்களை இயற்றினார், அதையே செய்தார்.

ஹேண்டல் சில காலம் மேட்டசனுடன் மிக நெருக்கமான உறவுமுறையில் இருந்தார். அவருடன் சேர்ந்து, இசையமைப்பாளர் 1703 கோடையில் லுபெக்கிற்குச் சென்று கேட்கச் சென்றார் பிரபல இசையமைப்பாளர்மற்றும் ஆர்கனிஸ்ட் டீட்ரிச் பக்ஸ்டெஹுட், இரண்டு இசைக்கலைஞர்கள் அவரது மகளை திருமணம் செய்து கொள்வதன் மூலம் அவரை ஆர்கனிஸ்ட்டாக மாற்றலாம் என்று பரிந்துரைத்தார். ஹேண்டல் மற்றும் மேட்சன் இந்த திட்டத்தை மறுத்துவிட்டனர். இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அவர்கள் ஜோஹன் செபாஸ்டியன் பாக்ஸைச் சந்தித்தனர், அவர் பக்ஸ்டெஹூடைக் கேட்பதற்காக லூபெக்கிற்குச் சென்று கொண்டிருந்தார்.

1705 இல் அவர் தனது முதல் ஓபராக்களான அல்மிரா மற்றும் நீரோவை எழுதினார். ரெய்ன்ஹார்ட் கைசரின் உதவியுடன் ஹாம்பர்க் தியேட்டரில் அவை அரங்கேற்றப்பட்டன. அல்மிரா ஜனவரி 8 அன்று திரையிடப்பட்டது மற்றும் நீரோ பிப்ரவரி 25 அன்று அரங்கேற்றப்பட்டது. இரண்டு தயாரிப்புகளிலும், ஜோஹன் மேத்சன் நடித்தார் சிறிய பாத்திரங்கள். இருப்பினும், தியேட்டர் நிதி நெருக்கடியில் இருந்தது, ஜெர்மன் தேசிய ஓபராவின் வளர்ச்சிக்கு எந்த முன்நிபந்தனைகளும் இல்லை. ஹாண்டலின் பணி இத்தாலிய பரோக்கிற்கு அர்ப்பணிப்பைக் காட்டியது, மேலும் அவர் 1703-1704 இல் ஹாம்பர்க்கிற்குச் சென்ற டஸ்கனி டியூக் ஜியான் காஸ்டோன் டி'மெடிசியின் அழைப்பின் பேரில் 1706 இல் இத்தாலிக்குச் சென்றார்.

1708 ஆம் ஆண்டில், ஹேண்டலின் இரண்டு ஓபராக்கள், 1706 ஆம் ஆண்டில் அவர் எழுதியது, கைசரின் இயக்கத்தில் ஹாம்பர்க் தியேட்டரில் அரங்கேற்றப்பட்டது, அவை ஒரு உரையாடல் - புளோரிண்டோ மற்றும் டாப்னே.

இத்தாலி (1706-1709)

ஸ்பானிய வாரிசுப் போரின் உச்சக்கட்டத்தில் 1706 இல் ஹேண்டல் இத்தாலிக்கு வந்தார். அவர் வெனிஸ் சென்றார், அதன் பிறகு அவர் புளோரன்ஸ் சென்றார். இங்கே இசைக்கலைஞர் டஸ்கனி டியூக் ஜியான் காஸ்டோன் மெடிசி மற்றும் அவரது சகோதரர் ஃபெர்டினாண்டோ மெடிசி (டஸ்கனியின் கிராண்ட் இளவரசர்) ஆகியோருடன் தங்கினார், அவர் இசையில் ஆர்வம் கொண்டிருந்தார் மற்றும் கிளேவியர் வாசித்தார். ஃபெர்டினாண்டோ ஃப்ளோரன்ஸில் ஓபராக்களின் பல தயாரிப்புகளுக்கு நிதியுதவி செய்தார், முதல் பியானோ அவரது ஆதரவின் கீழ் செய்யப்பட்டது. இருப்பினும், ஹேண்டல் இங்கு குளிர்ச்சியாகப் பெறப்பட்டார், ஏனெனில் அவரது ஜெர்மன் பாணி இத்தாலியர்களுக்கு அந்நியமாக இருந்தது. புளோரன்சில், ஹேண்டல் பல கான்டாட்டாக்களை எழுதினார் (HWV 77, 81, முதலியன).

1707 ஆம் ஆண்டில், ஹேண்டல் ரோம் மற்றும் வெனிஸுக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் டொமினிகோ ஸ்கார்லட்டியைச் சந்தித்தார், அவருடன் அவர் கிளேவியர் மற்றும் ஆர்கன் விளையாடுவதில் போட்டியிட்டார். ஏப்ரல் முதல் அக்டோபர் வரை ஹாண்டல் வாழ்ந்த ரோமில், ஓபரா போப்பாண்டவர் தடையின் கீழ் இருந்தது, மேலும் இசையமைப்பாளர் கான்டாட்டாக்கள் மற்றும் இரண்டு சொற்பொழிவுகளை இசையமைப்பதில் தன்னை மட்டுப்படுத்திக்கொண்டார், இதில் தி ட்ரையம்ப் ஆஃப் டைம் அண்ட் ட்ரூத், கார்டினல் பெனடெட்டோ எழுதிய லிப்ரெட்டோ பாம்பிலி. இத்தாலிய ஓபராவின் பாணியில் ஹேண்டல் விரைவாக தேர்ச்சி பெற்றார், மேலும் ரோமில் இருந்து புளோரன்ஸ் திரும்பிய ஓபரா ரோட்ரிகோவின் முதல் தயாரிப்பை எடுத்தார் (நவம்பரில் பிரீமியர் நடந்தது), இது இத்தாலிய மக்களிடையே வெற்றி பெற்றது.

1708 ஆம் ஆண்டில், ஹேண்டல் ஆரடோரியோ மறுமலர்ச்சியை எழுதினார். அதே ஆண்டில், அவர் மீண்டும் ரோம் சென்றார், அங்கு அவர் அலெஸாண்ட்ரோ ஸ்கார்லட்டி, ஆர்காஞ்சலோ கோரெல்லி, பெனெடெட்டோ மார்செல்லோ மற்றும் பெர்னார்டோ பாஸ்கினி ஆகியோரை சந்தித்தார். அவர் மிக உயர்ந்த வட்டாரங்களில் பிரபலமாக இருந்தார் மற்றும் முதல் தர இசையமைப்பாளராக புகழ் பெற்றார். இசையமைப்பாளர் அடிக்கடி ஆர்கேடியன் அகாடமியில் கச்சேரிகள் மற்றும் கூட்டங்களுக்கு வந்தார், அங்கு ஸ்கார்லட்டி, கோரெல்லி மற்றும் பலர் நிகழ்த்தினர். இந்த ஆண்டு அவர் ஆயர் செரினேட் ஆசிஸ், கலாட்டியா மற்றும் பாலிபீமஸ் ஆகியவற்றை எழுதினார். ஜூன் மாதம், ஹேண்டல் நேபிள்ஸுக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் மிகவும் அன்புடன் வரவேற்கப்பட்டார்.

இரண்டாவது இத்தாலிய ஓபராஇசையமைப்பாளர், - "அக்ரிப்பினா", 1709 இல் வெனிஸில் அரங்கேற்றப்பட்டது. அக்ரிப்பினா ஒரு மகத்தான வெற்றியைப் பெற்றது மற்றும் ஹேண்டலின் சிறந்த "இத்தாலியன்" ஓபராவாகக் கருதப்படுகிறது.

ஹனோவர் மற்றும் லண்டன் (1710-1712)

1710 ஆம் ஆண்டில், இசைக்கலைஞர் இத்தாலியில் சந்தித்த ஒரு குறிப்பிட்ட பரோன் கில்மான்செக்கின் ஆலோசனையின் பேரில் ஹான்டெல் ஹனோவருக்கு வந்தார். இங்கே அவரை ஹாண்டலின் வேலையை விரும்பிய இசையமைப்பாளர் அகோஸ்டினோ ஸ்டெபானி சந்தித்தார். 1701 ஆம் ஆண்டின் சட்டத்தின்படி, கிரேட் பிரிட்டனின் அரசராக வரவிருந்த ஹனோவேரியன் வாக்காளர் ஜார்ஜ் I இன் நீதிமன்றத்தில் இசைக்குழு மாஸ்டராக ஸ்டெஃபானி அவருக்கு உதவினார். ஹன்னோவரில் பேண்ட்மாஸ்டராக பணிபுரியும் போது, ​​ஹாலேவில் உள்ள தனது வயதான, பார்வையற்ற தாயை ஹேண்டல் சந்தித்தார். ஹேண்டல் லண்டனுக்குச் செல்ல அனுமதி கேட்டார், அதைப் பெற்ற பிறகு, 1710 இலையுதிர்காலத்தில் அவர் டுசெல்டார்ஃப் மற்றும் ஹாலந்து வழியாக கிரேட் பிரிட்டனின் தலைநகருக்குச் சென்றார்.

ஆங்கில இசை வீழ்ச்சியடைந்தது, உன்னத வட்டாரங்களில் மட்டுமே பிரபலமாக இருந்த ஓபரா வகை இன்னும் இங்கு உருவாக்கப்படவில்லை, மேலும் ஒரு இசையமைப்பாளர் கூட லண்டனில் இருக்கவில்லை. குளிர்காலத்தில் இங்கு வந்த ஹேண்டல் ராணி அன்னேவுக்கு அறிமுகப்படுத்தப்பட்டு உடனடியாக அவரது ஆதரவைப் பெற்றார்.

லண்டனில் பிரபலமடைந்த ஹேண்டல் ஒரு புதிய ஓபராவை இசையமைக்கத் தொடங்கினார். அவரது எதிர்கால இசையமைப்பிற்கான லிப்ரெட்டோ இங்கிலாந்தில் வசிக்கும் இத்தாலிய எழுத்தாளர் ஜியாகோமோ ரோஸி என்பவரால் எழுதப்பட்டது, ஹேமார்க்கெட்டில் உள்ள ஹெர் மெஜஸ்டிஸ் தியேட்டரின் இயக்குனர் ஆரோன் ஹில் எழுதிய ஸ்கிரிப்டில் இருந்து எழுதப்பட்டது. இசையமைப்பாளரின் முதல் இத்தாலிய ஓபரா ஆங்கிலக் காட்சிரினால்டோ பிப்ரவரி 24, 1711 அன்று ஹெர் மெஜஸ்டிஸ் தியேட்டரில் அரங்கேற்றப்பட்டது, இது மிகப்பெரிய வெற்றியைப் பெற்றது மற்றும் ஹாண்டலுக்கு முதல் தர இசையமைப்பாளராகப் புகழ் பெற்றது, இத்தாலிய ஓபராவின் எதிர்ப்பாளர்களான ரிச்சர்ட் ஸ்டீல் மற்றும் ஜோசப் அடிசன் ஆகியோரிடமிருந்து எதிர்மறையான விமர்சனங்களைப் பெற்றது. ஜூன் 1711 இல் ஹேண்டல் ஹனோவருக்குத் திரும்பினார், ஆனால் மீண்டும் லண்டனுக்குத் திரும்பத் திட்டமிட்டார்.

ஹன்னோவரில், இசையமைப்பாளர் சுமார் இருபது அறை டூயட்களை எழுதினார், ஓபோவுக்கு ஒரு கச்சேரி, புல்லாங்குழல் மற்றும் பாஸிற்கான சொனாட்டாக்கள். அவர் இளவரசி கரோலினுடன் (கிரேட் பிரிட்டனின் வருங்கால ராணி) நட்பை வளர்த்துக் கொண்டார். இருப்பினும், ஹன்னோவரில் ஓபரா ஹவுஸ் எதுவும் இல்லை, இது ரினால்டோவை இங்கு அரங்கேற்றுவதை ஹாண்டலைத் தடுத்தது. 1712 இலையுதிர்காலத்தின் பிற்பகுதியில், லண்டனில் காலவரையற்ற நேரத்தைக் கழித்துவிட்டுத் திரும்ப வேண்டும் என்ற நிபந்தனையின் பேரில் அனுமதி பெற்ற ஹேண்டல் இரண்டாவது முறையாக லண்டனுக்குச் செல்கிறார்.

கிரேட் பிரிட்டன் (1712-1759)

லண்டனுக்கு வந்த ஹேண்டல் உடனடியாக தனது புதிய ஓபராவான தி ஃபெய்த்ஃபுல் ஷெப்பர்ட் அரங்கேற்றத்தை தொடங்கினார். இது 22 நவம்பர் 1712 அன்று ஹேமார்க்கெட்டில் வழங்கப்பட்டது. பட்டிஸ்டா குவாரினியின் சோக நகைச்சுவையை அடிப்படையாகக் கொண்ட கியாகோமோ ரோஸ்ஸி (ரினால்டோவுக்கான லிப்ரெட்டோவின் ஆசிரியர்) என்பவரால் லிப்ரெட்டோ எழுதப்பட்டது. ஓபரா ஆறு முறை மட்டுமே அரங்கேற்றப்பட்டது, அடுத்த ஓபராவைப் போல, தீசஸ் (ஜனவரி 10, 1713 இல் திரையிடப்பட்டது), ரினால்டோ அனுபவித்த வெற்றியைப் பெறவில்லை.

ஹாண்டல் இங்கிலாந்தில் தனது நிலையை வலுப்படுத்த முயன்றார், மேலும் ஆங்கில நீதிமன்றத்திற்கு தனது விசுவாசத்தைக் காட்ட, ஜனவரி 1713 இல் அவர் உட்ரெக்ட் டெ டியூம் எழுதினார், இது ஸ்பானிய வாரிசுப் போரை முடிவுக்குக் கொண்டுவந்த Utrecht சமாதான ஒப்பந்தத்திற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. Te Deum ஒரு தேசிய கொண்டாட்டத்தின் போது நிகழ்த்தப்பட வேண்டும், ஆனால் ஆங்கில சட்டம் ஒரு வெளிநாட்டவர் அதிகாரப்பூர்வ விழாக்களுக்கு இசை எழுதுவதை தடை செய்தது. பிப்ரவரி 6 ஆம் தேதி செயின்ட் ஜேம்ஸ் அரண்மனையில் நிகழ்த்தப்பட்ட ராணி அன்னேயின் பிறந்தநாளை முன்னிட்டு ஹேண்டல் ஒரு வாழ்த்துப் பாடலைத் தயாரித்தார் மற்றும் அவரது மாட்சிமையால் மிகவும் விரும்பப்பட்டது. அண்ணா அவருக்கு வாழ்நாள் ஓய்வூதியமாக £200 வழங்கினார். ஜூலை 7 அன்று, செயின்ட் பால் கதீட்ரலில் Utrecht Te Deum நிகழ்ச்சி நடத்தப்பட்டது.

ஹேண்டல் சர்ரேயில் ஒரு வருடம் கழித்தார், ஒரு பணக்கார பரோபகாரரும் இசை ஆர்வலருமான பார்ன் எல்ம்ஸின் வீட்டில். பின்னர் இரண்டு ஆண்டுகள் அவர் ஏர்ல் ஆஃப் பர்லிங்டனுடன் (லண்டனுக்கு அருகில்) வாழ்ந்தார், அவருக்காக அவர் அமாடிஸ் என்ற ஓபராவை எழுதினார் (மே 25, 1715 இல் திரையிடப்பட்டது). ஹாண்டலின் புரவலர் உட்பட குடும்பத்தின் ஹனோவேரியன் கிளையுடன் ராணி மோசமான உறவு வைத்திருந்தார், அந்த நேரத்தில் ஹாண்டல் ஏற்கனவே ஆங்கில நீதிமன்றத்தில் இசையமைப்பாளர் என்ற பட்டத்தை வைத்திருந்தார், மேலும் அவர் வாக்குறுதியளித்த போதிலும் ஹனோவருக்குத் திரும்புவது பற்றி யோசிக்கவில்லை.

ஆகஸ்ட் 1, 1714 இல், ராணி அன்னே இறந்தார். அரியணையில் அவரது இடம் லண்டனுக்கு வந்த ஹனோவரின் ஜார்ஜ் I ஆல் எடுக்கப்பட்டது. ஹாண்டல் ஒரு கடினமான நிலையில் தன்னைக் கண்டார், ஏனென்றால் இப்போது அவர் திரும்புவதாக உறுதியளித்த அவரது புரவலர் இங்கே இருக்கிறார். இசையமைப்பாளர் மீண்டும் ராஜாவின் தயவைப் பெற வேண்டியிருந்தது. ஆனால் ஜார்ஜ் ஒரு கனிவான மனிதர் மற்றும் இசையை மிகவும் விரும்பினார், எனவே அவர் கேட்டபோது புதிய ஓபராஹேண்டலின் "அமாடிஸ்", மீண்டும் அவரை தனது நீதிமன்றத்திற்கு அழைத்துச் சென்றது.

ஜூலை 1716 இல், ஹாண்டல் ஜார்ஜ் மன்னரின் பரிவாரத்தில் ஹனோவருக்கு விஜயம் செய்தார். இந்த கட்டத்தில், ஜேர்மனியில் பேஷன் வகை பிரபலமாக இருந்தது. பார்டோல்ட் ஹென்ரிச்சின் "Der für die Sünde der Welt gemarterte und sterbende Jesus" என்ற நூலின் அடிப்படையில் இந்த வகையில் ஒரு படைப்பை எழுத ஹேண்டல் முடிவு செய்தார், அதன் அடிப்படையில் பத்து உணர்வுகள் எழுதப்பட்டன. வெவ்வேறு இசையமைப்பாளர்கள், மேத்சன், டெலிமேன் மற்றும் கைசர் உட்பட. புதிய பேஷன் ஆஃப் ப்ராக்ஸ் இந்த வகை இசையமைப்பாளருக்கு அந்நியமானது என்பதை நிரூபித்தது.

1717 கோடையில் இருந்து 1719 வசந்த காலம் வரை, செண்டோஸ் பிரபுவின் அழைப்பின் பேரில், லண்டனில் இருந்து ஒன்பது மைல் தொலைவில் உள்ள பீரங்கிகளின் (Eng. Cannons) கோட்டையில் ஹேண்டல் வாழ்ந்தார், அங்கு அவர் கீதங்களை இயற்றினார் (HWV 146-156), ஆரடோரியோ "எஸ்தர்" மற்றும் கான்டாட்டா "ஆசிஸ் அண்ட் கலாட்டியா". ஓரேடோரியோ "எஸ்தர்" (முதல் தயாரிப்பு ஆகஸ்ட் 20, 1720 இல் பீரங்கிகளில் நடந்தது), டியூக் ஆஃப் செண்டோஸ் ஹேண்டலுக்கு ஆயிரம் பவுண்டுகள் கொடுத்தார். 1718 ஆம் ஆண்டில், இசையமைப்பாளர் டியூக்கின் வீட்டு இசைக்குழுவை இயக்கினார்.

1720 முதல் 1728 வரை, ராயல் அகாடமி ஆஃப் மியூசிக் இயக்குநராக ஹேண்டல் பணியாற்றினார். ஒரு பதவியைப் பெற்ற பிறகு, ஹாண்டல் தனது குழுவிற்கு பாடகர்களைச் சேர்ப்பதற்காக ஜெர்மனிக்குச் சென்றார், ஹனோவர், ஹாலே, டிரெஸ்டன் மற்றும் டுசெல்டார்ஃப் ஆகியோருக்குச் சென்றார். இந்த தருணத்திலிருந்து இசையமைப்பாளர் தொடங்குகிறார் தீவிர செயல்பாடுஓபரா துறையில். ஏப்ரல் 27, 1720 அன்று, ராஜாவுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட இசையமைப்பாளரின் புதிய ஓபரா ராடமிஸ்டின் முதல் காட்சி ஹேமார்க்கெட்டில் நடந்தது, அது வெற்றிகரமாக இருந்தது. இருப்பினும், ஆண்டின் இறுதியில், இத்தாலிய இசையமைப்பாளர் ஜியோவானி பொனொன்சினி லண்டனுக்கு வந்து, ஹாண்டலின் ராடமிஸ்ட்டை மறைத்த அவரது ஓபரா அஸ்டார்ட்டை அரங்கேற்றினார். ஹாண்டல் இத்தாலிய பாணியில் ஓபராக்களை எழுதியதால், அவருக்கும் போனோன்சினிக்கும் இடையே போட்டி இருந்தது. இத்தாலிய இசையமைப்பாளர் ஹேண்டலுக்கு விரோதமான மற்றும் ராஜாவுக்கு எதிராக இருந்த பல பிரபுக்களால் ஆதரிக்கப்பட்டார். ஜூலியஸ் சீசரைத் தவிர, ஹேண்டலின் அடுத்தடுத்த ஓபராக்கள் தோல்வியடைந்தன. ஹாண்டல் "அலெஸாண்ட்ரோ" ஓபராவில் ஈடுபட்டார் (பிரீமியர் - மே 5, 1721) இத்தாலிய பாடகர்கள்ஃபாஸ்டினா போர்டோனி மற்றும் ஃபிரான்செஸ்கா குசோனி ஆகியோர் ஒருவருக்கொருவர் பகையாக இருந்தனர்.

பிப்ரவரி 13, 1726 இசையமைப்பாளர் பிரிட்டிஷ் குடிமகனாக ஆனார். ஜூன் 1727 இல், கிங் ஜார்ஜ் I இறந்தார், அரியணையில் அவரது இடத்தை வேல்ஸ் இளவரசர் இரண்டாம் ஜார்ஜ் எடுத்தார், ஜார்ஜ் II முடிசூட்டு விழாவின் போது, ​​ஹாண்டல் சாடோக் தி பூசாரி என்ற கீதத்தை எழுதினார்.

1728 ஆம் ஆண்டில், ஜான் கே மற்றும் ஜோஹான் பெபுஷ் ஆகியோரால் தி பிக்கர்ஸ் ஓபராவின் முதல் காட்சி நடைபெற்றது, இதில் ஹாண்டலின் படைப்புகள் உட்பட உயர்குடி இத்தாலிய ஓபரா சீரியாவில் ஒரு நையாண்டி இருந்தது. இந்த ஓபராவின் தயாரிப்பு அகாடமிக்கு ஒரு பெரிய அடியாக இருந்தது, மேலும் அமைப்பு கடினமான நிலையில் இருந்தது. மறுபுறம், ஹேண்டல், ஜான் ஜேம்ஸ் ஹெய்டேக்கரின் நபரின் ஆதரவைக் கண்டறிந்து, புதிய கலைஞர்களைத் தேடி இத்தாலிக்குச் சென்றார், ஏனெனில் நிறுவனத்தின் சரிவுக்குப் பிறகு பழையவர்கள் இங்கிலாந்தை விட்டு வெளியேறினர். இத்தாலியில் இருந்தபோது, ​​இத்தாலிய ஓபராக்களை இசையமைக்கும் பாணியை மேம்படுத்துவதற்காக ஹான்டெல் லியோனார்டோ வின்சி ஓபரா பள்ளிக்குச் சென்றார்; இங்கே அவர்கள் நடிப்பின் மிகவும் வியத்தகு தன்மையை ஆதரித்தனர் மற்றும் ஓபராவில் கச்சேரி பாணிக்கு எதிராக இருந்தனர். இசையமைப்பாளரின் பாணியில் இந்த மாற்றங்களை அவரது அடுத்தடுத்த ஓபராக்களான லோதைர் (டிசம்பர் 2, 1729), பார்டெனோப் (பிப்ரவரி 24, 1730) மற்றும் பிறவற்றில் காணலாம். உள்ளே கடந்த மாதம்சொந்த வாழ்க்கை. இத்தாலியில் பயணம் செய்யும் போது, ​​ஹான்டெல் தனது தாயின் உடல்நிலை மோசமடைந்ததை அறிந்து அவசரமாக ஹாலேவுக்குத் திரும்பினார், அங்கு அவர் தனது தாயுடன் இரண்டு வாரங்கள் தங்கினார்.

ஹாண்டல் இரண்டு சொற்பொழிவுகளையும் (டெபோரா மற்றும் அதாலியா) இயற்றினார், அவை தோல்வியடைந்தன, அதன் பிறகு அவர் மீண்டும் இத்தாலிய ஓபராக்களுக்கு திரும்பினார். இந்த கட்டத்தில், வேல்ஸ் இளவரசர், அவரது தந்தை ஜார்ஜ் II உடன் மோதலில், "ஓபரா ஆஃப் தி நோபிலிட்டி" ஐ நிறுவினார் மற்றும் இத்தாலிய இசையமைப்பாளர் நிக்கோலா போர்போராவை ஹாண்டலுக்கு எதிராகத் திருப்பினார், அவருடன் அவர்கள் போட்டியிடத் தொடங்கினர். ஜோஹன் ஹஸ்ஸேவும் போர்போராவில் இணைந்தார், ஆனால் அவர்களால் போட்டியைத் தாங்க முடியவில்லை. ஹேண்டலின் விவகாரங்கள் சீராக நடந்தன, அவர் புதிய இத்தாலிய பாடகர்களை குழுவில் சேர்க்க முடிந்தது. அவர் கோவென்ட் கார்டனில் தயாரிப்புகளில் ஜான் ரிச்சுடன் உடன்பட்டார், அங்கு சீசனின் தொடக்கத்தில் அவர் ஒரு புதிய பிரெஞ்சு ஓபரா-பாலே டெர்ப்சிச்சோர் (நவம்பர் 9, 1734), குறிப்பாக பிரெஞ்சு நடன கலைஞர் சாலே மற்றும் இரண்டு புதிய ஓபராக்கள் அரியோடாண்டே ( ஜனவரி 8, 1735 ) மற்றும் அல்சினா (ஏப்ரல் 16); இங்கே அவர் தனது பழைய படைப்புகளையும் அரங்கேற்றினார். 1720 கள் மற்றும் 1730 களில், ஹேண்டல் பல ஓபராக்களை எழுதினார், மேலும் 1740 களில் தொடங்கி, ஓரடோரியோஸ் அவரது படைப்புகளில் முக்கிய இடத்தைப் பிடித்தார் (அவர்களில் மிகவும் பிரபலமானவர், மேசியா, டப்ளினில் அரங்கேற்றப்பட்டது).

1740 களின் இறுதியில். ஹேண்டலின் கண்பார்வை மோசமடைந்தது. மே 3, 1752 இல், அவருக்கு ஒரு சார்லட்டன் மருத்துவரால் அறுவை சிகிச்சை தோல்வியுற்றது (முன்பு பாக்க்கு அறுவை சிகிச்சை செய்தவர், அவர் கண்புரை நோயால் அவதிப்பட்டார்). ஹேண்டலின் நோய் தொடர்ந்து முன்னேறியது. 1753 இல், முழுமையான குருட்டுத்தன்மை ஏற்பட்டது. அவர் இறப்பதற்கு சில நாட்களுக்கு முன்பு, ஏப்ரல் 6, 1759 அன்று, ஹேண்டல் மேசியா சொற்பொழிவை நடத்தினார். படையின் மரணதண்டனையின் போது அவர்கள் அவரை விட்டு வெளியேறினர், சிறிது நேரம் கழித்து, ஈஸ்டர் தினத்தன்று, ஏப்ரல் 14, 1759 அன்று, அவர் இறந்தார். அவர் வெஸ்ட்மின்ஸ்டர் அபேயில் (கவிஞர்களின் மூலையில்) அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.

ஒருமுறை, அவரது அபிமானி ஒருவருடனான உரையாடலில், ஹேண்டல் கூறினார்:

“அரசே, நான் மக்களுக்கு மகிழ்ச்சியைக் கொடுத்தால் நான் கோபப்படுவேன். அவர்களை சிறந்தவர்களாக மாற்றுவதே எனது குறிக்கோள்…”

பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி:

"ஹேண்டல் குரல்களைக் கட்டுப்படுத்தும் திறனில் ஒப்பற்ற மாஸ்டர். பாடலை கட்டாயப்படுத்தவே இல்லை குரல் என்றால், குரல் பதிவேடுகளின் இயல்பான வரம்புகளை ஒருபோதும் விட்டுவிடாமல், மற்ற இசையமைப்பாளர்கள் ஒருபோதும் அடையாத சிறந்த விளைவுகளை அவர் கோரஸிலிருந்து பிரித்தெடுத்தார் ... "

சாய்கோவ்ஸ்கி பி.ஐ. இசை மற்றும் விமர்சனக் கட்டுரைகள். - எம்., 1953. - எஸ். 85.

புதன் கிரகத்தில் உள்ள ஒரு பள்ளம் ஹேண்டலின் பெயரால் அழைக்கப்படுகிறது.

உருவாக்கம்

அவரது வாழ்நாளில், ஹாண்டல் சுமார் 40 ஓபராக்கள் (ஜூலியஸ் சீசர், ரினால்டோ, முதலியன), 32 சொற்பொழிவுகள், பல தேவாலய மந்திரங்கள், உறுப்பு கச்சேரிகள், சேம்பர் குரல் மற்றும் கருவி இசை, அத்துடன் "பிரபலமான" இயல்புடைய பல படைப்புகள் ("மியூசிக் ஆன் தி வாட்டர்", "மியூசிக் ஃபார் ராயல் வானவேர்க்ஸ்", கான்செர்டி எ டூ கோரி).

பாரம்பரியம்

நிறுவனங்கள் மற்றும் வெளியீடுகள்

1856 ஆம் ஆண்டில், ஃபிரெட்ரிக் கிரிசாண்டர் மற்றும் ஜார்ஜ் காட்ஃபிரைட் கெர்வினஸ் ஆகியோரின் முன்முயற்சியின் பேரில் லீப்ஜிக்கில் ஹேண்டல் சொசைட்டி (Eng. Händel-Gesellschaft) உருவாக்கப்பட்டது. 1858 முதல் 1903 வரை, சங்கம் ஹேண்டலின் படைப்புகளை வெளியிட்டது (Breitkopf மற்றும் Hertel பதிப்பகம்). ஆரம்பத்தில், கிரிசாண்டர் இசையமைப்பாளரின் படைப்புகளை சுயாதீனமாக வெளியிட்டார், வீட்டில் இருந்தார், போதுமான பணம் இல்லாதபோது, ​​​​அவர் தனது தோட்டத்தில் வளர்க்கப்படும் காய்கறிகள் மற்றும் பழங்களை விற்றார். 45 ஆண்டுகளாக, ஹேண்டல் சொசைட்டி இசையமைப்பாளரின் படைப்புகளின் நூற்றுக்கும் மேற்பட்ட தொகுதிகளை வெளியிட்டுள்ளது. இந்தப் பதிப்பு முழுமையடையவில்லை.

1882-1939 ஆம் ஆண்டில், லண்டனில் மற்றொரு ஹேண்டல் சொசைட்டி இருந்தது, இதன் நோக்கம் ஹேண்டலின் அதிகம் அறியப்படாத படைப்புகளை நிகழ்த்துவதாகும், பெரும்பாலும் பாடலாக இருந்தது.

Hallische Händel-Ausgabe Society, சுருக்கமாக HHA, இது 1955 முதல் உள்ளது, மேலும் வெளியிடப்பட்டது முழுமையான சேகரிப்புகட்டுரைகள், கவனம் செலுத்துகிறது விமர்சன மதிப்பீடுபடைப்பாற்றல்: அனைத்து தொகுதிகளின் முன்னுரையிலும் வெளியீடு அறிவியல் மற்றும் நடைமுறை தேவைகளை பூர்த்தி செய்யும் நோக்கம் கொண்டது என்று கூறப்படுகிறது.

ஹாண்டலின் படைப்புகளின் மிகவும் பிரபலமான பட்டியல் (Händel-Werke-Verzeichnis, சுருக்கமாக HWV) 1978-1986 இல் ஜெர்மன் இசைக்கலைஞர் பெர்ன்ட் பாசெல்ட்டால் மூன்று தொகுதிகளாக வெளியிடப்பட்டது. ஆவணங்களின் அடிப்படையில், பேசெல்ட் ஹேண்டலின் அனைத்து ஆசிரியப் படைப்புகளையும், அதன் படைப்புரிமை சந்தேகத்திற்குரிய படைப்புகளையும் விவரிக்கிறது.

கலையில் கைப்பிடி

படங்களில் பாத்திரம்

  • 1942 - தி கிரேட் மிஸ்டர் ஹேண்டல் (Eng. The Great Mr. Handel; dir. Norman Walker, Norman Walker; G.H.W. Productions Ltd., Independent Producers)- ஸ்பானிஷ் வில்ஃப்ரிட் லாசன்

    › ஜார்ஜ் ஃபிரெட்ரிக் ஹேண்டல்

G. F. Handel இசைக் கலை வரலாற்றில் மிகப் பெரிய பெயர்களில் ஒருவர். அறிவொளியின் சிறந்த இசையமைப்பாளர், அவர் ஓபரா மற்றும் ஓரடோரியோ வகையின் வளர்ச்சியில் புதிய முன்னோக்குகளைத் திறந்தார், அடுத்தடுத்த நூற்றாண்டுகளின் பல இசை யோசனைகளை எதிர்பார்த்தார் - கே.வி. க்ளக்கின் இயக்க நாடகம், எல். பீத்தோவனின் சிவில் பாத்தோஸ், உளவியல் ஆழம். காதல்வாதம். அவர் தனித்துவமான உள் வலிமையும் நம்பிக்கையும் கொண்டவர். "நீங்கள் யாரையும் எதையும் வெறுக்க முடியும், ஆனால் நீங்கள் ஹேண்டலுடன் முரண்படுவதற்கு சக்தியற்றவர்" என்று பி. ஷா கூறினார். "... "அவரது நித்திய சிம்மாசனத்தில் அமர்ந்து" என்ற வார்த்தைகளில் அவரது இசை ஒலிக்கும்போது, ​​நாத்திகர் பேசாமல் இருக்கிறார்."

ஹேண்டலின் தேசிய அடையாளம் ஜெர்மனி மற்றும் இங்கிலாந்தால் மறுக்கப்படுகிறது. ஹேண்டல் ஜெர்மனியில் பிறந்தார், இசையமைப்பாளரின் படைப்பு ஆளுமை, அவரது கலை ஆர்வங்கள் மற்றும் திறன் ஜெர்மன் மண்ணில் வளர்ந்தது. இங்கிலாந்துடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது பெரும்பாலானவைஹேண்டலின் வாழ்க்கை மற்றும் வேலை, உருவாக்கம் அழகியல் நிலைஇசைக் கலையில், ஏ. ஷாஃப்டெஸ்பரி மற்றும் ஏ. பால் ஆகியோரின் அறிவொளி கிளாசிசிசத்துடன் மெய், அதன் ஒப்புதலுக்கான பதட்டமான போராட்டம், நெருக்கடி தோல்விகள் மற்றும் வெற்றிகரமான வெற்றிகள்.

ஹேண்டல் ஒரு நீதிமன்ற முடிதிருத்தும் நபரின் மகனாக ஹாலேயில் பிறந்தார். ஆரம்ப ஆரம்பம் இசை திறன்ஹாலியின் தேர்வாளரால் கவனிக்கப்பட்டது - சாக்சனியின் டியூக், யாருடைய செல்வாக்கின் கீழ் தந்தை (தனது மகனை வழக்கறிஞராக்க விரும்பினார் மற்றும் எதிர்காலத் தொழிலாக இசைக்கு தீவிர முக்கியத்துவம் கொடுக்கவில்லை) சிறுவனை படிக்க அனுப்பினார். சிறந்த இசைக்கலைஞர்எஃப். சாகோவ் நகரம். ஒரு நல்ல இசையமைப்பாளர், ஒரு சிறந்த இசையமைப்பாளர், நன்கு அறிந்தவர் சிறந்த கட்டுரைகள்அவரது காலத்தில் (ஜெர்மன், இத்தாலியன்), சாகோவ் பல்வேறு இசை பாணிகளின் செல்வத்தை ஹேண்டலுக்கு வெளிப்படுத்தினார், ஒரு கலை ரசனையைத் தூண்டினார், மேலும் இசையமைப்பாளரின் நுட்பத்தை உருவாக்க உதவினார். சாகோவின் எழுத்துக்கள் பெரும்பாலும் ஹாண்டலைப் பின்பற்றத் தூண்டியது. ஒரு நபராகவும், இசையமைப்பாளராகவும் ஆரம்பத்தில் உருவான ஹேண்டல், ஜெர்மனியில் 11 வயதில் ஏற்கனவே அறியப்பட்டார். ஹாலே பல்கலைக்கழகத்தில் சட்டம் படிக்கும் போது (அவர் 1702 இல் நுழைந்தார், அந்த நேரத்தில் ஏற்கனவே இறந்துவிட்ட தனது தந்தையின் விருப்பத்தை நிறைவேற்றினார்), ஹாண்டல் ஒரே நேரத்தில் தேவாலயத்தில் ஒரு அமைப்பாளராக பணியாற்றினார், இசையமைத்தார் மற்றும் பாடலைக் கற்பித்தார். எப்பொழுதும் கடினமாகவும் உற்சாகமாகவும் உழைத்தார். 1703 ஆம் ஆண்டில், செயல்பாட்டின் பகுதிகளை மேம்படுத்தவும், விரிவுபடுத்தவும் விரும்புவதால், ஹேண்டல் 18 ஆம் நூற்றாண்டில் ஜெர்மனியின் கலாச்சார மையங்களில் ஒன்றான ஹாம்பர்க்கிற்கு புறப்பட்டார், இது நாட்டின் முதல் பொது ஓபரா ஹவுஸைக் கொண்டுள்ளது, இது பிரான்சின் திரையரங்குகளுடன் போட்டியிடுகிறது. இத்தாலி. ஓபரா தான் ஹாண்டலை ஈர்த்தது. இசை நாடகத்தின் வளிமண்டலத்தை உணர ஆசை, நடைமுறையில் ஓபரா இசையுடன் பழகுவது, அவரை இசைக்குழுவில் இரண்டாவது வயலின் மற்றும் ஹார்ப்சிகார்டிஸ்ட் என்ற சாதாரண நிலையில் நுழைய வைக்கிறது. நிறைவுற்றது கலை வாழ்க்கைநகரங்கள், முக்கிய நபர்களுடன் ஒத்துழைப்பு இசை உருவங்கள்அந்த நேரத்தில் - ஆர். கெய்சர், ஓபரா இசையமைப்பாளர், பின்னர் ஓபரா ஹவுஸின் இயக்குனர், ஐ. மேத்சன் - விமர்சகர், எழுத்தாளர், பாடகர், இசையமைப்பாளர் - ஹாண்டலில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார். கைசரின் செல்வாக்கு ஹேண்டலின் பல ஓபராக்களில் காணப்படுகிறது, மேலும் ஆரம்ப காலங்களில் மட்டுமல்ல.

முதல் வெற்றி ஓபரா நிகழ்ச்சிகள்ஹாம்பர்க்கில் ("அல்மிரா" - 1705, "நீரோ" - 1705) இசையமைப்பாளரை ஊக்குவிக்கிறது. இருப்பினும், ஹாம்பர்க்கில் அவர் தங்கியிருப்பது குறுகிய காலமே: கைசரின் திவால்நிலை ஓபரா ஹவுஸ் மூடப்படுவதற்கு வழிவகுக்கிறது. ஹேண்டல் இத்தாலி செல்கிறார். புளோரன்ஸ், வெனிஸ், ரோம், நேபிள்ஸ் ஆகிய இடங்களுக்குச் சென்று, இசையமைப்பாளர் மீண்டும் படிக்கிறார், பலவிதமான கலைப் பதிவுகளை, முதன்மையாக இயக்க முறைமைகளை உள்வாங்குகிறார். பன்னாட்டு இசைக் கலையை உணரும் ஹேண்டலின் திறன் விதிவிலக்கானது. சில மாதங்கள் கடந்துவிட்டன, மேலும் அவர் இத்தாலிய ஓபராவின் பாணியில் தேர்ச்சி பெற்றார், மேலும், இத்தாலியில் அங்கீகரிக்கப்பட்ட பல அதிகாரிகளை அவர் மிஞ்சும் அளவுக்கு முழுமையுடன் இருக்கிறார். 1707 ஆம் ஆண்டில், புளோரன்ஸ் ஹாண்டலின் முதல் இத்தாலிய இசை நாடகமான ரோட்ரிகோவை அரங்கேற்றினார், 2 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, வெனிஸ் அடுத்த அக்ரிப்பினாவை அரங்கேற்றியது. ஓபராக்கள் இத்தாலியர்களிடமிருந்து உற்சாகமான அங்கீகாரத்தைப் பெறுகின்றன, மிகவும் கோரும் மற்றும் கெட்டுப்போன கேட்போர். ஹேண்டல் பிரபலமானார் - அவர் புகழ்பெற்ற ஆர்கேடியன் அகாடமியில் (ஏ. கொரெல்லி, ஏ. ஸ்கார்லட்டி. பி. மார்செல்லோவுடன்) நுழைந்தார், இத்தாலிய பிரபுக்களின் நீதிமன்றங்களுக்கு இசையமைக்க உத்தரவுகளைப் பெறுகிறார்.

இருப்பினும், ஹேண்டலின் கலையின் முக்கிய வார்த்தை இங்கிலாந்தில் கூறப்பட வேண்டும், அங்கு அவர் முதலில் 1710 இல் அழைக்கப்பட்டார், இறுதியாக அவர் 1716 இல் குடியேறினார் (1726 இல், ஆங்கிலக் குடியுரிமையை ஏற்றுக்கொண்டார்). அந்த நேரத்திலிருந்து, பெரிய எஜமானரின் வாழ்க்கையிலும் வேலையிலும் ஒரு புதிய கட்டம் தொடங்குகிறது. இங்கிலாந்து அதன் ஆரம்பத்துடன் அறிவூட்டும் யோசனைகள், உயர் இலக்கியத்தின் எடுத்துக்காட்டுகள் (ஜே. மில்டன், ஜே. டிரைடன், ஜே. ஸ்விஃப்ட்) இசையமைப்பாளரின் சக்திவாய்ந்த படைப்பு சக்திகள் வெளிப்படுத்தப்பட்ட அந்த பயனுள்ள சூழலாக மாறியது. ஆனால் இங்கிலாந்தைப் பொறுத்தவரை, ஹேண்டலின் பங்கு ஒரு முழு சகாப்தத்திற்கும் சமமாக இருந்தது. 1695-ல் தேசிய மேதையான ஜி. பர்செல்லை இழந்து வளர்ச்சியில் நின்று போன ஆங்கில இசை, மீண்டும் ஹாண்டல் என்ற பெயரால் மட்டுமே உலக அளவில் உயர்ந்தது. இருப்பினும், இங்கிலாந்தில் அவரது பாதை எளிதானது அல்ல. ஆங்கிலேயர்கள் முதலில் ஹாண்டலை இத்தாலிய பாணி ஓபராவின் மாஸ்டர் என்று பாராட்டினர். இங்கே அவர் தனது அனைத்து போட்டியாளர்களையும் ஆங்கிலம் மற்றும் இத்தாலியன் ஆகிய இரண்டையும் விரைவாக தோற்கடித்தார். ஏற்கனவே 1713 இல், அவரது Te Deum Utrecht அமைதியின் முடிவுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட விழாக்களில் நிகழ்த்தப்பட்டது, இது எந்த வெளிநாட்டவருக்கும் முன்னர் வழங்கப்படாத ஒரு மரியாதை. 1720 ஆம் ஆண்டில், லண்டனில் உள்ள இத்தாலிய ஓபரா அகாடமியின் தலைமைப் பொறுப்பை ஹேண்டல் ஏற்றுக்கொண்டார், இதனால் தேசிய ஓபரா ஹவுஸின் தலைவரானார். அவரது ஓபராடிக் தலைசிறந்த படைப்புகள் பிறந்தன - "ராடமிஸ்ட்" - 1720, "ஓட்டோ" - 1723, "ஜூலியஸ் சீசர்" - 1724, "டமர்லேன்" - 1724, "ரோடெலிண்டா" - 1725, "அட்மெட்" - 1726. இந்த படைப்புகளில், ஹாண்டல் செல்கிறார். அவருக்கு சமகால இத்தாலிய ஓபரா-சீரியாவின் கட்டமைப்பை உருவாக்குகிறது (அதன் சொந்த வகை இசை நிகழ்ச்சிபிரகாசமாக வரையறுக்கப்பட்ட பாத்திரங்கள், உளவியல் ஆழம் மற்றும் மோதல்களின் வியத்தகு தீவிரம். ஹாண்டலின் ஓபராக்களின் பாடல் வரிகளின் உன்னதமான அழகு, க்ளைமாக்ஸின் சோகமான சக்தி அவர்களின் கால இத்தாலிய ஓபராடிக் கலையில் சமமாக இல்லை. அவரது ஓபராக்கள் வரவிருக்கும் இயக்க சீர்திருத்தத்தின் வாசலில் நின்றன, இது ஹாண்டல் உணர்ந்தது மட்டுமல்லாமல், பல விஷயங்களில் செயல்படுத்தப்பட்டது (குலக் மற்றும் ராமோவை விட மிகவும் முந்தையது). அதே நேரத்தில், நாட்டின் சமூக நிலைமை, அறிவொளியாளர்களின் கருத்துக்களால் தூண்டப்பட்ட தேசிய சுய விழிப்புணர்வின் வளர்ச்சி, இத்தாலிய ஓபரா மற்றும் இத்தாலிய பாடகர்களின் வெறித்தனமான ஆதிக்கத்திற்கான எதிர்வினை ஒட்டுமொத்தமாக ஓபரா மீது எதிர்மறையான அணுகுமுறையை உருவாக்குகிறது. . இத்தாலிய ஓபராக்களுக்காக துண்டுப்பிரசுரங்கள் உருவாக்கப்படுகின்றன, ஓபரா வகை, அதன் கதாபாத்திரங்கள், கேப்ரிசியோஸ் கலைஞர்கள் கேலி செய்யப்படுகிறார்கள். கேலிக்கூத்தாக, ஜே. கே மற்றும் ஜே. பெபுஷ் ஆகியோரின் ஆங்கில நையாண்டி நகைச்சுவையான தி பிக்கர்ஸ் ஓபரா 1728 இல் வெளிவந்தது. ஹாண்டலின் லண்டன் ஓபராக்கள் இந்த வகையின் தலைசிறந்த படைப்புகளாக ஐரோப்பா முழுவதும் பரவினாலும், ஒட்டுமொத்த இத்தாலிய ஓபராவின் கௌரவம் ஹேண்டலில் பிரதிபலிக்கிறது. தியேட்டர் புறக்கணிக்கப்பட்டது, தனிப்பட்ட தயாரிப்புகளின் வெற்றி ஒட்டுமொத்த படத்தை மாற்றாது.

ஜூன் 1728 இல், அகாடமி நிறுத்தப்பட்டது, ஆனால் ஒரு இசையமைப்பாளராக ஹேண்டலின் அதிகாரம் இதனுடன் விழவில்லை. ஆங்கிலேய அரசன் 1727 அக்டோபரில் வெஸ்ட்மின்ஸ்டர் அபேயில் நிகழ்த்தப்பட்ட முடிசூட்டு விழாவின் போது ஜார்ஜ் II அவருக்கு கீதங்களை ஆர்டர் செய்தார். அதே நேரத்தில், ஹாண்டல் தனது குணாதிசயமான உறுதியுடன், ஓபராவுக்காக தொடர்ந்து போராடுகிறார். அவர் இத்தாலிக்குச் செல்கிறார், ஒரு புதிய குழுவை நியமித்தார், டிசம்பர் 1729 இல், ஓபரா லோதாரியோவுடன், இரண்டாவது ஓபரா அகாடமியின் பருவத்தைத் திறக்கிறார். இசையமைப்பாளரின் பணியில், புதிய தேடல்களுக்கான நேரம் இது. "Poros" ("Por") - 1731, "Orlando" - 1732, "Partenope" - 1730. "Ariodant" - 1734, "Alcina" - 1734 - இந்த ஒவ்வொரு ஓபராவிலும், இசையமைப்பாளர் ஓபராவின் விளக்கத்தைப் புதுப்பிக்கிறார்- பல்வேறு வழிகளில் சீரிய வகை - பாலே ("அரியோடண்ட்", "அல்சினா"), "மேஜிக்" சதி அறிமுகப்படுத்துகிறது ஆழமான வியத்தகு, உளவியல் உள்ளடக்கம் ("ஆர்லாண்டோ", "அல்சினா"), இசை மொழியில் மிக உயர்ந்த பரிபூரணத்தை அடைகிறது - எளிமை மற்றும் வெளிப்பாட்டின் ஆழம். "பாரமொண்டோ" (1737), "செர்க்செஸ்" (1737) ஆகியவற்றில் "பார்டெனோப்" இல் ஒரு தீவிரமான ஓபராவிலிருந்து ஒரு பாடல்-காமிக் ஒரு திருப்பம் உள்ளது. ஹேண்டல் தானே தனது கடைசி ஓபராக்களில் ஒன்றான இமெனியோ (ஹைமெனியஸ், 1738), ஒரு ஓபரெட்டா என்று அழைத்தார். சோர்வு, அரசியல் மேலோட்டங்கள் இல்லாமல், ஓபரா ஹவுஸிற்கான ஹேண்டலின் போராட்டம் தோல்வியில் முடிகிறது. இரண்டாவது ஓபரா அகாடமி 1737 இல் மூடப்பட்டது. முன்பு போலவே, பிக்கர்ஸ் ஓபராவில், பகடி ஹேண்டலின் பரவலாக அறியப்பட்ட இசையின் ஈடுபாடு இல்லாமல் இல்லை, எனவே இப்போது, ​​1736 இல், ஓபராவின் புதிய கேலிக்கூத்து (தி வாண்ட்லி டிராகன்) மறைமுகமாகக் குறிப்பிடுகிறது. ஹேண்டலின் பெயர். இசையமைப்பாளர் அகாடமியின் சரிவை கடுமையாக எடுத்துக்கொள்கிறார், நோய்வாய்ப்பட்டார் மற்றும் கிட்டத்தட்ட 8 மாதங்கள் வேலை செய்யவில்லை. இருப்பினும், அவருக்குள் மறைந்திருக்கும் அற்புதமான உயிர்ச்சக்தி மீண்டும் அதன் பாதிப்பை ஏற்படுத்துகிறது. ஹேண்டல் புதிய ஆற்றலுடன் செயல்பாட்டிற்குத் திரும்புகிறார். அவர் தனது சமீபத்திய ஓபராடிக் தலைசிறந்த படைப்புகளை உருவாக்குகிறார் - "இமெனியோ", "டீடாமியா" - மேலும் அவற்றுடன் பணியை முடிக்கிறார். ஓபரா வகை 30 ஆண்டுகளுக்கும் மேலான வாழ்நாளைக் கொடுத்தவர். இசையமைப்பாளரின் கவனம் ஓரடோரியோவில் குவிந்துள்ளது. இத்தாலியில் இருந்தபோது, ​​ஹாண்டல் கான்டாட்டாஸ், புனிதமான பாடல் இசையை இசையமைக்கத் தொடங்கினார். பின்னர், இங்கிலாந்தில், ஹாண்டல் பாடல் கீதங்கள், பண்டிகை கான்டாட்டாக்களை எழுதினார். இசையமைப்பாளரின் கோரல் எழுத்தை மெருகேற்றும் செயல்பாட்டில் ஓபராக்களில் நிறைவு கோரஸ்கள், குழுமங்களும் பங்கு வகித்தன. ஆம், மற்றும் ஹேண்டலின் ஓபரா, அவரது சொற்பொழிவுடன் தொடர்புடையது, அடித்தளம், வியத்தகு யோசனைகளின் ஆதாரம், இசை படங்கள், நடை.

1738 ஆம் ஆண்டில், ஒன்றன் பின் ஒன்றாக, 2 புத்திசாலித்தனமான சொற்பொழிவுகள் பிறந்தன - "சவுல்" (செப்டம்பர் - 1738) மற்றும் "எகிப்தில் இஸ்ரேல்" (அக்டோபர் - 1738) - வெற்றிகரமான சக்தி நிறைந்த பிரம்மாண்டமான பாடல்கள், மனித வலிமைக்கு மரியாதை செலுத்தும் கம்பீரமான பாடல்கள். ஆவி மற்றும் சாதனை. 1740கள் - ஹேண்டலின் வேலையில் ஒரு சிறந்த காலம். தலைசிறந்த படைப்பைத் தொடர்ந்து தலைசிறந்த படைப்பு. "மெசியா", "சாம்சன்", "பெல்ஷாசார்", "ஹெர்குலிஸ்" - இப்போது உலகப் புகழ்பெற்ற சொற்பொழிவுகள் - முன்னோடியில்லாத வகையில் படைப்பு சக்திகளின் திரிபு, மிகக் குறுகிய காலத்தில் (1741-43) உருவாக்கப்பட்டன. இருப்பினும், வெற்றி உடனடியாக வராது. ஆங்கில உயர்குடியினரின் விரோதம், சொற்பொழிவாளர்களின் செயல்திறனை நாசப்படுத்துவது, நிதி சிக்கல்கள், அதிக வேலை செய்யும் வேலை மீண்டும் நோய்க்கு வழிவகுக்கிறது. மார்ச் முதல் அக்டோபர் 1745 வரை, ஹாண்டல் கடுமையான மன அழுத்தத்தில் இருந்தார். மீண்டும் இசையமைப்பாளரின் டைட்டானிக் ஆற்றல் வெற்றி பெறுகிறது. கடுமையாக மாற்றங்கள் மற்றும் அரசியல் சூழ்நிலைநாட்டில் - ஸ்காட்டிஷ் இராணுவத்தால் லண்டன் மீதான தாக்குதல் அச்சுறுத்தலுக்கு முன், தேசிய தேசபக்தியின் உணர்வு அணிதிரட்டப்பட்டது. ஹேண்டலின் ஓரடோரியோஸின் வீர ஆடம்பரம் ஆங்கிலேயர்களின் மனநிலையுடன் ஒத்துப்போகிறது. தேசிய விடுதலைக் கருத்துக்களால் ஈர்க்கப்பட்டு, ஹேண்டல் 2 பிரமாண்டமான சொற்பொழிவுகளை எழுதுகிறார் - ஆரடோரியோ இன் கேஸ் (1746), படையெடுப்பிற்கு எதிரான போராட்டத்திற்கு அழைப்பு விடுக்கிறார், மற்றும் ஜூடாஸ் மக்காபி (1747) - எதிரிகளைத் தோற்கடித்த ஹீரோக்களின் நினைவாக ஒரு சக்திவாய்ந்த கீதம்.

ஹேண்டல் இங்கிலாந்தின் சிலை ஆனார். விவிலியக் கதைகள் மற்றும் ஓரடோரியோஸின் படங்கள் இந்த நேரத்தில் உயர்வின் பொதுவான வெளிப்பாட்டின் சிறப்புப் பொருளைப் பெறுகின்றன. நெறிமுறை கோட்பாடுகள், வீரம், தேசிய ஒருமைப்பாடு. ஹேண்டலின் சொற்பொழிவின் மொழி எளிமையானது மற்றும் கம்பீரமானது, அது தன்னை ஈர்க்கிறது - அது இதயத்தை காயப்படுத்துகிறது மற்றும் குணப்படுத்துகிறது, அது யாரையும் அலட்சியமாக விடாது. ஹாண்டலின் கடைசி சொற்பொழிவுகள் - "தியோடோரா", "தி சாய்ஸ் ஆஃப் ஹெர்குலஸ்" (இரண்டும் 1750) மற்றும் "ஜெப்தே" (1751) - ஹாண்டலின் காலத்து இசையின் வேறு எந்த வகையிலும் இல்லாத உளவியல் நாடகத்தின் ஆழத்தை வெளிப்படுத்துகின்றன.

1751 இல் இசையமைப்பாளர் பார்வையற்றார். துன்பம், நம்பிக்கையற்ற நோய்வாய்ப்பட்ட நிலையில், ஹேண்டல் தனது சொற்பொழிவுகளை நிகழ்த்திக் கொண்டிருக்கும் போது உறுப்பில் இருக்கிறார். அவர் விரும்பியபடி வெஸ்ட்மின்ஸ்டரில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.

18 மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் அனைத்து இசையமைப்பாளர்களாலும் ஹேண்டலுக்கான அபிமானம் அனுபவித்தது. ஹேண்டல் பீத்தோவனை சிலை செய்தார். நம் காலத்தில், கலை தாக்கத்தின் மிகப்பெரிய சக்தியைக் கொண்ட ஹேண்டலின் இசை, ஒரு புதிய அர்த்தத்தையும் அர்த்தத்தையும் பெறுகிறது. அதன் வலிமைமிக்க பாத்தோஸ் நம் காலத்துடன் ஒத்துப்போகிறது, அது மனித ஆவியின் வலிமையையும், காரணம் மற்றும் அழகின் வெற்றியையும் ஈர்க்கிறது. ஹாண்டலின் நினைவாக வருடாந்திர கொண்டாட்டங்கள் இங்கிலாந்து, ஜெர்மனியில் நடத்தப்படுகின்றன, இது உலகம் முழுவதிலுமிருந்து கலைஞர்களையும் கேட்பவர்களையும் ஈர்க்கிறது.

ஒய். எவ்டோகிமோவா

படைப்பாற்றலின் பண்புகள்

ஹேண்டலின் ஆக்கப்பூர்வமான செயல்பாடு பலனளிக்கும் வரை இருந்தது. அவர் பல்வேறு வகைகளின் ஏராளமான படைப்புகளைக் கொண்டு வந்தார். ஓபரா அதன் வகைகளுடன் (சீரியா, மேய்ச்சல்), கோரல் இசை- மதச்சார்பற்ற மற்றும் ஆன்மீகம், ஏராளமான சொற்பொழிவுகள், அறை குரல் இசை மற்றும் இறுதியாக, கருவிகளின் தொகுப்புகள்: ஹார்ப்சிகார்ட், உறுப்பு, ஆர்கெஸ்ட்ரா.

ஹேண்டல் தனது வாழ்நாளில் முப்பது வருடங்களை ஓபராவுக்காக அர்ப்பணித்தார். அவள் எப்போதும் இசையமைப்பாளரின் ஆர்வங்களின் மையத்தில் இருந்தாள், மற்ற எல்லா வகையான இசையை விடவும் அவனை ஈர்த்தாள். ஒரு பெரிய அளவிலான உருவம், ஹாண்டல் ஒரு நாடக இசை மற்றும் நாடக வகையாக ஓபராவின் செல்வாக்கின் சக்தியை முழுமையாகப் புரிந்துகொண்டார்; 40 ஓபராக்கள் - இது இந்த பகுதியில் அவரது பணியின் ஆக்கபூர்வமான முடிவு.

ஹேண்டல் ஓபரா சீரியாவின் சீர்திருத்தவாதி அல்ல. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் க்ளக்கின் ஓபராக்களுக்கு வழிவகுத்த திசைக்கான தேடலை அவர் நாடினார். ஆயினும்கூட, ஏற்கனவே பெரும்பாலும் நவீன தேவைகளை பூர்த்தி செய்யாத ஒரு வகையில், ஹேண்டல் உயர்ந்த கொள்கைகளை உருவாக்க முடிந்தது. விவிலிய உரையாசிரியர்களின் நாட்டுப்புற காவியங்களில் உள்ள நெறிமுறைக் கருத்தை வெளிப்படுத்தும் முன், அவர் மனித உணர்வுகள் மற்றும் செயல்களின் அழகை ஓபராக்களில் காட்டினார்.

அவரது கலையை அணுகக்கூடியதாகவும் புரிந்துகொள்ளக்கூடியதாகவும் மாற்ற, கலைஞர் மற்ற, ஜனநாயக வடிவங்களையும் மொழியையும் கண்டுபிடிக்க வேண்டியிருந்தது. குறிப்பாக வரலாற்று நிலைமைகள்இந்த பண்புகள் ஓபரா சீரியாவில் இருப்பதை விட ஓரடோரியோவில் மிகவும் இயல்பாக இருந்தன.

ஆக்கப்பூர்வமான முட்டுக்கட்டை மற்றும் கருத்தியல் மற்றும் கலை நெருக்கடியில் இருந்து விடுபடுவதற்கான வழியை ஹேண்டலுக்கான சொற்பொழிவு வேலை. அதே நேரத்தில், ஓபராவை நெருக்கமாக ஒட்டியிருக்கும் ஆரடோரியோ, ஓபரா எழுத்தின் அனைத்து வடிவங்களையும் நுட்பங்களையும் பயன்படுத்துவதற்கான அதிகபட்ச வாய்ப்புகளை வழங்கியது. ஓரடோரியோ வகையிலேயே ஹேண்டல் தனது மேதைக்கு தகுதியான படைப்புகளை உருவாக்கினார், உண்மையிலேயே சிறந்த படைப்புகள்.

1930கள் மற்றும் 1940களில் ஹாண்டல் திரும்பிய சொற்பொழிவு, அவருக்கு ஒரு புதிய வகை அல்ல. ஹம்பர்க் மற்றும் இத்தாலியில் அவர் தங்கியிருந்த நேரத்தில் அவரது முதல் சொற்பொழிவுப் படைப்புகள் தொடங்குகின்றன; அடுத்த முப்பது முழுவதும் இயற்றப்பட்டது படைப்பு வாழ்க்கை. உண்மை, 1930களின் இறுதி வரை, ஹேண்டல் சொற்பொழிவுகளில் ஒப்பீட்டளவில் சிறிய கவனம் செலுத்தினார்; ஓபரா சீரியாவை கைவிட்ட பிறகுதான் அவர் இந்த வகையை ஆழமாகவும் விரிவாகவும் உருவாக்கத் தொடங்கினார். இவ்வாறு, ஓரடோரியோஸ் கடைசி காலம்ஹேண்டலின் படைப்புப் பாதையின் கலை நிறைவு என்று கருதலாம். பல தசாப்தங்களாக நனவின் ஆழத்தில் முதிர்ச்சியடைந்து குஞ்சு பொரித்த அனைத்தும், ஓபரா மற்றும் கருவி இசையில் பணிபுரியும் செயல்பாட்டில் ஓரளவு உணர்ந்து மேம்படுத்தப்பட்டவை, சொற்பொழிவுகளில் மிகவும் முழுமையான மற்றும் சரியான வெளிப்பாட்டைப் பெற்றன.

இத்தாலிய ஓபரா ஹாண்டலுக்கு குரல் பாணி மற்றும் பல்வேறு வகையான தனிப்பாடல்களில் தேர்ச்சி பெற்றது: வெளிப்படையான பாராயணம், எழுச்சி மற்றும் பாடல் வடிவங்கள், அற்புதமான பரிதாபகரமான மற்றும் கலைநயமிக்க அரியாஸ். உணர்வுகள், ஆங்கில கீதங்கள் பாடல் எழுதும் நுட்பத்தை வளர்க்க உதவியது; இசைக்கருவி, மற்றும் குறிப்பாக ஆர்கெஸ்ட்ரா, இசையமைப்புகள் இசைக்குழுவின் வண்ணமயமான மற்றும் வெளிப்படையான வழிமுறைகளைப் பயன்படுத்துவதற்கான திறனுக்கு பங்களித்தன. இதனால், பணக்கார அனுபவம்ஆரடோரியோஸ் உருவாக்கத்திற்கு முந்தையது - ஹேண்டலின் சிறந்த படைப்புகள்.

ஒருமுறை, அவரது அபிமானிகளில் ஒருவருடனான உரையாடலில், இசையமைப்பாளர் கூறினார்: “என் ஆண்டவரே, நான் மக்களுக்கு மகிழ்ச்சியை மட்டுமே கொடுத்தால் நான் கோபப்படுவேன். அவர்களை சிறந்தவர்களாக மாற்றுவதே எனது குறிக்கோள்” என்றார்.

ஹாண்டல் கலைக்கு ஒதுக்கிய பொறுப்பான பணிகளுடன், மனிதாபிமான நெறிமுறை மற்றும் அழகியல் நம்பிக்கைகளுக்கு இணங்க, சொற்பொழிவுகளில் பாடங்களின் தேர்வு நடந்தது.

ஆரடோரியோஸ் ஹண்டல் பல்வேறு ஆதாரங்களில் இருந்து வரைந்தார்: வரலாற்று, பண்டைய, விவிலியம். அவரது வாழ்நாளில் மிகப் பெரிய புகழ் பெற்றது மற்றும் ஹேண்டலின் மரணத்திற்குப் பிறகு மிக உயர்ந்த பாராட்டு என்பது பைபிளில் இருந்து எடுக்கப்பட்ட பாடங்கள் பற்றிய அவரது பிற்கால படைப்புகள் ஆகும்: "சால்", "எகிப்தில் இஸ்ரேல்", "சாம்சன்", "மெசியா", "யூதாஸ் மக்காபி".

ஓரடோரியோ வகையால் எடுத்துச் செல்லப்பட்ட ஹேண்டல் ஒரு மத அல்லது தேவாலய இசையமைப்பாளர் ஆனார் என்று ஒருவர் நினைக்கக்கூடாது. சிறப்பு சந்தர்ப்பங்களில் எழுதப்பட்ட சில பாடல்களைத் தவிர, ஹாண்டலுக்கு சர்ச் இசை இல்லை. அவர் இசை மற்றும் வியத்தகு சொற்களில் சொற்பொழிவுகளை எழுதினார், அவற்றை தியேட்டர் மற்றும் இயற்கைக்காட்சிகளில் நிகழ்த்தினார். மதகுருமார்களின் கடுமையான அழுத்தத்தின் கீழ் மட்டுமே ஹேண்டல் அசல் திட்டத்தை கைவிட்டார். அவரது சொற்பொழிவுகளின் மதச்சார்பற்ற தன்மையை வலியுறுத்த விரும்பிய அவர், கச்சேரி மேடையில் அவற்றை நிகழ்த்தத் தொடங்கினார். புதிய பாரம்பரியம்விவிலிய உரையாசிரியர்களின் பாப்-கச்சேரி நிகழ்ச்சி.

பைபிளுக்கான முறையீடு, பழைய ஏற்பாட்டிலிருந்து சதித்திட்டங்கள், எந்த வகையிலும் மத நோக்கங்களால் கட்டளையிடப்படவில்லை. இடைக்கால சகாப்தத்தில், வெகுஜன சமூக இயக்கங்கள் பெரும்பாலும் மத போர்வையில் அணிந்து, சர்ச் சத்தியங்களுக்கான போராட்டத்தின் அடையாளத்தின் கீழ் அணிவகுத்துச் சென்றது அறியப்படுகிறது. மார்க்சியத்தின் கிளாசிக்ஸ் இந்த நிகழ்வுக்கு ஒரு முழுமையான விளக்கத்தை அளிக்கிறது: இடைக்காலத்தில், "மக்களின் உணர்வுகள் மத உணவுகளால் மட்டுமே ஊட்டப்பட்டது; எனவே, ஒரு புயல் இயக்கத்தைத் தூண்டுவதற்கு, இந்த வெகுஜனங்களின் சொந்த நலன்களை அவர்களுக்கு மத உடையில் முன்வைக்க வேண்டியது அவசியம் ”(மார்க்ஸ் கே., ஏங்கெல்ஸ் எஃப். சோச்., 2வது பதிப்பு., தொகுதி. 21, ப. 314. )

சீர்திருத்தம் மற்றும் பின்னர் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆங்கில புரட்சி, மத பதாகைகளின் கீழ் தொடர்ந்தது, பைபிள் எந்த ஆங்கில குடும்பத்திலும் மதிக்கப்படும் மிகவும் பிரபலமான புத்தகமாக மாறியுள்ளது. பண்டைய யூத வரலாற்றின் ஹீரோக்களைப் பற்றிய விவிலிய மரபுகள் மற்றும் கதைகள் வழக்கமாக தங்கள் சொந்த நாடு மற்றும் மக்களின் வரலாற்றின் நிகழ்வுகளுடன் தொடர்புடையவை, மேலும் "மத உடைகள்" மக்களின் உண்மையான நலன்கள், தேவைகள் மற்றும் ஆசைகளை மறைக்கவில்லை.

பயன்பாடு பைபிள் கதைகள்கதைகளாக மதச்சார்பற்ற இசைஇந்த அடுக்குகளின் வரம்பை விரிவுபடுத்தியது மட்டுமல்லாமல், புதிய கோரிக்கைகளை உருவாக்கியது, ஒப்பிடமுடியாத அளவிற்கு தீவிரமான மற்றும் பொறுப்பானது, இந்த விஷயத்திற்கு ஒரு புதிய சமூக அர்த்தத்தை அளித்தது. ஓரடோரியோவில், நவீன ஓபரா சீரியாவில் பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட காதல்-பாடல் சூழ்ச்சி, நிலையான காதல் மாறுபாடுகள் ஆகியவற்றின் வரம்புகளுக்கு அப்பால் செல்ல முடிந்தது. பைபிள் தலைப்புகள்சீரிய ஓபராக்களுக்கு உட்படுத்தப்பட்ட அற்பத்தனம், பொழுதுபோக்கு மற்றும் திரித்தல் ஆகியவற்றின் விளக்கத்தை அனுமதிக்கவில்லை. பண்டைய புராணங்கள்அல்லது பண்டைய வரலாற்றின் அத்தியாயங்கள்; இறுதியாக, நீண்ட காலமாக அனைவருக்கும் நன்கு தெரிந்த புனைவுகள் மற்றும் படங்கள், சதி பொருளாகப் பயன்படுத்தப்பட்டன, படைப்புகளின் உள்ளடக்கத்தை பரந்த பார்வையாளர்களின் புரிதலுக்கு நெருக்கமாக கொண்டு வரவும், வகையின் ஜனநாயகத் தன்மையை வலியுறுத்தவும் முடிந்தது.

ஹேண்டலின் குடிமை சுய-விழிப்புணர்வு என்பது பைபிள் பாடங்களின் தேர்வு நடந்த திசையாகும்.

ஹேண்டலின் கவனம் ஹீரோவின் தனிப்பட்ட தலைவிதியின் மீது அல்ல, ஓபராவில் உள்ளது, அவருடையது அல்ல. பாடல் அனுபவங்கள்அல்லது சாகசங்களை விரும்புங்கள், ஆனால் மக்களின் வாழ்க்கைக்கு, போராட்டம் மற்றும் தேசபக்திச் செயல்கள் நிறைந்த வாழ்க்கை. சாராம்சத்தில், விவிலிய மரபுகள் ஒரு நிபந்தனை வடிவமாக செயல்பட்டன, அதில் கம்பீரமான படங்களில் சுதந்திரத்தின் அற்புதமான உணர்வு, சுதந்திரத்திற்கான ஆசை, தன்னலமற்ற செயல்களை மகிமைப்படுத்துவது சாத்தியமாகும். நாட்டுப்புற ஹீரோக்கள். இந்தக் கருத்துக்கள்தான் ஹேண்டலின் சொற்பொழிவின் உண்மையான உள்ளடக்கத்தை உருவாக்குகின்றன; எனவே அவை இசையமைப்பாளரின் சமகாலத்தவர்களால் உணரப்பட்டன, மற்ற தலைமுறைகளின் மிகவும் மேம்பட்ட இசைக்கலைஞர்களால் அவை புரிந்து கொள்ளப்பட்டன.

V. V. Stasov தனது மதிப்புரைகளில் ஒன்றில் எழுதுகிறார்: "கச்சேரி ஹேண்டலின் பாடகர் குழுவுடன் முடிந்தது. ஒரு முழு மக்களின் ஒருவித மகத்தான, எல்லையற்ற வெற்றி என்று நம்மில் யார் பின்னர் கனவு காணவில்லை? இந்த ஹேண்டல் என்ன ஒரு டைட்டானிக் இயல்பு! மேலும் இது போன்ற பல டஜன் பாடகர் குழுக்கள் உள்ளன என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள்.

படங்களின் காவிய-வீர இயல்பு அவற்றின் வடிவங்களையும் வழிமுறைகளையும் முன்னரே தீர்மானித்தது இசை உருவகம். ஹாண்டல் ஒரு ஓபரா இசையமைப்பாளரின் திறமையை உயர் மட்டத்தில் தேர்ச்சி பெற்றார், மேலும் அவர் ஓபரா இசையின் அனைத்து வெற்றிகளையும் ஒரு சொற்பொழிவின் சொத்தாக மாற்றினார். ஆனால் ஓபரா சீரியாவைப் போலல்லாமல், தனிப்பாடல் மற்றும் ஏரியாவின் மேலாதிக்க நிலை ஆகியவற்றின் மீது அதன் நம்பிக்கையுடன், பாடகர் குழு மக்களின் எண்ணங்களையும் உணர்வுகளையும் வெளிப்படுத்தும் ஒரு வடிவமாக சொற்பொழிவின் மையமாக மாறியது. சைகோவ்ஸ்கி எழுதியது போல், "வலிமை மற்றும் சக்தியின் அபரிமிதமான விளைவு" என, ஹாண்டலின் சொற்பொழிவாளர்களுக்கு கம்பீரமான, நினைவுச்சின்னமான தோற்றத்தைக் கொடுப்பது பாடகர்கள் ஆகும்.

பாடலை எழுதும் கலைநயமிக்க நுட்பத்தில் தேர்ச்சி பெற்ற ஹேண்டல் பல்வேறு ஒலி விளைவுகளை அடைகிறார். சுதந்திரமாகவும் நெகிழ்வாகவும், அவர் மிகவும் மாறுபட்ட சூழ்நிலைகளில் பாடகர்களைப் பயன்படுத்துகிறார்: துக்கம் மற்றும் மகிழ்ச்சி, வீர உற்சாகம், கோபம் மற்றும் கோபத்தை வெளிப்படுத்தும் போது, ​​ஒரு பிரகாசமான ஆயர், கிராமப்புற முட்டாள்தனத்தை சித்தரிக்கும் போது. இப்போது அவர் பாடகர்களின் ஒலியை ஒரு பெரிய சக்திக்கு கொண்டு வருகிறார், பின்னர் அவர் அதை ஒரு வெளிப்படையான பியானிசிமோவாக குறைக்கிறார்; சில நேரங்களில் ஹேண்டல் ஒரு பணக்கார நாண்-ஹார்மோனிக் கிடங்கில் பாடகர்களை எழுதுகிறார், குரல்களை ஒரு சிறிய அடர்த்தியான வெகுஜனமாக இணைக்கிறார்; பாலிஃபோனியின் வளமான சாத்தியக்கூறுகள் இயக்கம் மற்றும் செயல்திறனை மேம்படுத்துவதற்கான வழிமுறையாக செயல்படுகின்றன. எபிசோடுகள் பாலிஃபோனிக் மற்றும் நாண் மாறி மாறி பின்பற்றப்படுகின்றன, அல்லது இரண்டு கொள்கைகளும் - பாலிஃபோனிக் மற்றும் கோர்டல் - இணைக்கப்படுகின்றன.

P.I. சாய்கோவ்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி, "ஹேண்டல் குரல்களை நிர்வகிக்கும் திறனில் ஒரு ஒப்பற்ற மாஸ்டர். பாடகர் குரல் வழிமுறைகளை சிறிதும் மீறாமல், குரல் பதிவேட்டின் இயல்பான வரம்புகளுக்கு அப்பால் செல்லாமல், மற்ற இசையமைப்பாளர்கள் ஒருபோதும் அடையாத சிறந்த வெகுஜன விளைவுகளை அவர் கோரஸிலிருந்து பிரித்தெடுத்தார் ... ".

Handel's oratorios இல் உள்ள பாடகர்கள் எப்போதும் இசை மற்றும் வியத்தகு வளர்ச்சியை வழிநடத்தும் ஒரு செயலில் உள்ள சக்தியாக உள்ளனர். எனவே, பாடகர் குழுவின் தொகுப்பு மற்றும் வியத்தகு பணிகள் விதிவிலக்காக முக்கியமானவை மற்றும் வேறுபட்டவை. முக்கிய எங்கே oratorios, இல் நடிகர்மக்கள், பாடகர் குழுவின் முக்கியத்துவம் குறிப்பாக அதிகரிக்கிறது. "எகிப்தில் இஸ்ரேல்" என்ற பாடல் காவியத்தின் உதாரணத்தில் இதைக் காணலாம். சாம்சனில், தனிப்பட்ட ஹீரோக்கள் மற்றும் நபர்களின் கட்சிகள், அதாவது ஏரியாஸ், டூயட் மற்றும் பாடகர்கள் சமமாக விநியோகிக்கப்படுகின்றன மற்றும் ஒருவருக்கொருவர் பூர்த்தி செய்கின்றன. "சாம்சன்" என்ற சொற்பொழிவில் பாடகர் குழு போரிடும் மக்களின் உணர்வுகள் அல்லது நிலைகளை மட்டுமே வெளிப்படுத்துகிறது என்றால், "ஜூதாஸ் மக்காபி" இல் பாடகர் மிகவும் சுறுசுறுப்பான பாத்திரத்தை வகிக்கிறார், நாடக நிகழ்வுகளில் நேரடியாக பங்கேற்கிறார்.

நாடகம் மற்றும் சொற்பொழிவில் அதன் வளர்ச்சி மட்டுமே தெரியும் இசை பொருள். ரோமெய்ன் ரோலண்ட் சொல்வது போல், சொற்பொழிவில் "இசை அதன் சொந்த அலங்காரமாக செயல்படுகிறது." அலங்கார அலங்காரம் மற்றும் செயலின் நாடக செயல்திறன் ஆகியவற்றின் பற்றாக்குறையை ஈடுசெய்வது போல், ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கு புதிய செயல்பாடுகள் வழங்கப்படுகின்றன: என்ன நடக்கிறது, நிகழ்வுகள் நடக்கும் சூழல் ஆகியவற்றை ஒலிகளால் வரைவதற்கு.

ஓபராவைப் போலவே, ஆரடோரியோவில் தனிப்பாடலின் வடிவம் ஏரியா ஆகும். பல்வேறு வகையான வேலைகளில் வளர்ந்த அனைத்து வகையான அரியஸ் வகைகள் மற்றும் வகைகள் ஓபரா பள்ளிகள், ஹேண்டல் ஆரடோரியோவிற்கு மாற்றுகிறார்: பெரிய ஏரியாஸ் வீர குணம், வியத்தகு மற்றும் துக்கம் நிறைந்த அரியாஸ், ஓபராடிக் லாமெண்டோவுக்கு நெருக்கமான, புத்திசாலித்தனமான மற்றும் கலைநயமிக்க, இதில் குரல் சுதந்திரமாக தனி இசைக்கருவியுடன் போட்டியிடுகிறது, வெளிப்படையான ஒளி வண்ணத்துடன் மேய்ச்சல், இறுதியாக, அரிட்டா போன்ற பாடல் கட்டுமானங்கள். ஹாண்டலுக்கு சொந்தமான ஒரு புதிய வகையான தனிப்பாடலும் உள்ளது - ஒரு பாடகர் குழுவுடன் ஒரு ஏரியா.

G. F. Handel இசைக் கலை வரலாற்றில் மிகப் பெரிய பெயர்களில் ஒருவர். சிறந்த இசையமைப்பாளர்அறிவொளியில், அவர் ஓபரா மற்றும் ஓரடோரியோ வகையின் வளர்ச்சியில் புதிய முன்னோக்குகளைத் திறந்தார், அடுத்தடுத்த நூற்றாண்டுகளின் பல இசை யோசனைகளை எதிர்பார்த்தார் - கே.வி. க்ளக்கின் இயக்க நாடகம், எல். பீத்தோவனின் குடிமைப் பாதை, காதல்வாதத்தின் உளவியல் ஆழம். அவர் தனித்துவமான உள் வலிமையும் நம்பிக்கையும் கொண்டவர். "நீங்கள் யாரையும் எதையும் வெறுக்க முடியும்," என்று பி. ஷா கூறினார், "ஆனால் ஹேண்டலுடன் முரண்பட நீங்கள் சக்தியற்றவர்." ".....

G. F. Handel இசைக் கலை வரலாற்றில் மிகப் பெரிய பெயர்களில் ஒருவர். அறிவொளியின் சிறந்த இசையமைப்பாளர், அவர் ஓபரா மற்றும் ஓரடோரியோ வகையின் வளர்ச்சியில் புதிய முன்னோக்குகளைத் திறந்தார், அடுத்தடுத்த நூற்றாண்டுகளின் பல இசை யோசனைகளை எதிர்பார்த்தார் - கே.வி. க்ளக்கின் இயக்க நாடகம், எல். பீத்தோவனின் குடிமைப் பாதை, உளவியல் ஆழம். காதல்வாதம். அவர் தனித்துவமான உள் வலிமையும் நம்பிக்கையும் கொண்டவர். "நீங்கள் யாரையும் எதையும் வெறுக்க முடியும்," என்று பி. ஷா கூறினார், "ஆனால் ஹேண்டலுடன் முரண்பட நீங்கள் சக்தியற்றவர்." "... "அவரது நித்திய சிம்மாசனத்தில் அமர்ந்து" என்ற வார்த்தைகளில் அவரது இசை ஒலிக்கும்போது, ​​நாத்திகர் பேசாமல் இருக்கிறார்."

ஹேண்டலின் தேசிய அடையாளம் ஜெர்மனி மற்றும் இங்கிலாந்தால் மறுக்கப்படுகிறது. ஹேண்டல் ஜெர்மனியில் பிறந்தார்; படைப்பு நபர்இசையமைப்பாளர், அவரது கலை ஆர்வங்கள், திறமை. ஹேண்டலின் வாழ்க்கை மற்றும் பணியின் பெரும்பகுதி, இசைக் கலையில் அழகியல் நிலையை உருவாக்குதல், ஏ. ஷாஃப்டெஸ்பரி மற்றும் ஏ. பால் ஆகியோரின் அறிவொளி கிளாசிக்ஸத்துடன் ஒத்திருக்கிறது, அதன் ஒப்புதலுக்கான தீவிரப் போராட்டம், நெருக்கடி தோல்விகள் மற்றும் வெற்றிகரமான வெற்றிகளுடன் தொடர்புடையது. இங்கிலாந்து.

ஹேண்டல் ஒரு நீதிமன்ற முடிதிருத்தும் நபரின் மகனாக ஹாலேயில் பிறந்தார். ஆரம்பத்தில் வெளிப்படுத்தப்பட்ட இசைத் திறன்களை சாக்சனியின் டியூக் ஹால்லின் எலெக்டர் கவனித்தார், அதன் செல்வாக்கின் கீழ் தந்தை (தனது மகனை ஒரு வழக்கறிஞராக்க விரும்பினார் மற்றும் எதிர்காலத் தொழிலாக இசைக்கு அதிக முக்கியத்துவம் கொடுக்கவில்லை) சிறுவனைப் படிக்க வைத்தார். நகரத்தின் சிறந்த இசைக்கலைஞர் எஃப். சாகோவ். ஒரு நல்ல இசையமைப்பாளர், புத்திசாலித்தனமான இசைக்கலைஞர், அவரது காலத்தின் சிறந்த பாடல்களை (ஜெர்மன், இத்தாலியன்) நன்கு அறிந்தவர், சாகோவ் பல்வேறு இசை பாணிகளின் செல்வத்தை ஹேண்டலுக்கு வெளிப்படுத்தினார், ஒரு கலை ரசனையை ஊக்குவித்தார், மேலும் இசையமைப்பாளரின் நுட்பத்தை உருவாக்க உதவினார். சாகோவின் எழுத்துக்கள் பெரும்பாலும் ஹாண்டலைப் பின்பற்றத் தூண்டியது. ஒரு நபராகவும், இசையமைப்பாளராகவும் ஆரம்பத்தில் உருவான ஹேண்டல், ஜெர்மனியில் 11 வயதில் ஏற்கனவே அறியப்பட்டார். ஹாலே பல்கலைக்கழகத்தில் சட்டம் படிக்கும் போது (அவர் 1702 இல் நுழைந்தார், அந்த நேரத்தில் ஏற்கனவே இறந்துவிட்ட தனது தந்தையின் விருப்பத்தை நிறைவேற்றினார்), ஹாண்டல் ஒரே நேரத்தில் தேவாலயத்தில் ஒரு அமைப்பாளராக பணியாற்றினார், இசையமைத்தார் மற்றும் பாடலைக் கற்பித்தார். எப்பொழுதும் கடினமாகவும் உற்சாகமாகவும் உழைத்தார். 1703 ஆம் ஆண்டில், செயல்பாட்டின் பகுதிகளை மேம்படுத்தவும், விரிவுபடுத்தவும் விரும்புவதால், ஹேண்டல் 18 ஆம் நூற்றாண்டில் ஜெர்மனியின் கலாச்சார மையங்களில் ஒன்றான ஹாம்பர்க்கிற்கு புறப்பட்டார், இது நாட்டின் முதல் பொது ஓபரா ஹவுஸைக் கொண்டுள்ளது, இது பிரான்சின் திரையரங்குகளுடன் போட்டியிடுகிறது. இத்தாலி. ஓபரா தான் ஹாண்டலை ஈர்த்தது. இசை நாடகத்தின் வளிமண்டலத்தை உணர ஆசை, நடைமுறையில் ஓபரா இசையுடன் பழகுவது, அவரை இசைக்குழுவில் இரண்டாவது வயலின் மற்றும் ஹார்ப்சிகார்டிஸ்ட் என்ற சாதாரண நிலையில் நுழைய வைக்கிறது. நகரத்தின் வளமான கலை வாழ்க்கை, அந்தக் காலத்தின் சிறந்த இசை நபர்களுடனான ஒத்துழைப்பு - ஆர். கெய்சர், ஓபரா இசையமைப்பாளர், பின்னர் ஓபரா ஹவுஸின் இயக்குனர், ஐ. மாத்தேசன் - விமர்சகர், எழுத்தாளர், பாடகர், இசையமைப்பாளர் - ஹாண்டலில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. கைசரின் செல்வாக்கு ஹேண்டலின் பல ஓபராக்களில் காணப்படுகிறது, மேலும் ஆரம்ப காலங்களில் மட்டுமல்ல.

ஹாம்பர்க்கில் முதல் ஓபரா தயாரிப்புகளின் வெற்றி ("அல்மிரா" - 1705, "நீரோ" - 1705) இசையமைப்பாளரை ஊக்குவிக்கிறது. இருப்பினும், ஹாம்பர்க்கில் அவர் தங்கியிருப்பது குறுகிய காலமே: கைசரின் திவால்நிலை ஓபரா ஹவுஸ் மூடப்படுவதற்கு வழிவகுக்கிறது. ஹேண்டல் இத்தாலி செல்கிறார். புளோரன்ஸ், வெனிஸ், ரோம், நேபிள்ஸ் ஆகிய இடங்களுக்குச் சென்று, இசையமைப்பாளர் மீண்டும் படிக்கிறார், பலவிதமான கலைப் பதிவுகளை, முதன்மையாக இயக்க முறைமைகளை உள்வாங்குகிறார். பன்னாட்டு இசைக் கலையை உணரும் ஹேண்டலின் திறன் விதிவிலக்கானது. சில மாதங்கள் கடந்துவிட்டன, மேலும் அவர் இத்தாலிய ஓபராவின் பாணியில் தேர்ச்சி பெற்றார், மேலும், இத்தாலியில் அங்கீகரிக்கப்பட்ட பல அதிகாரிகளை அவர் மிஞ்சும் அளவுக்கு முழுமையுடன் இருக்கிறார். 1707 ஆம் ஆண்டில், புளோரன்ஸ் ஹாண்டலின் முதல் இத்தாலிய இசை நாடகமான ரோட்ரிகோவை அரங்கேற்றினார், 2 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, வெனிஸ் அடுத்த அக்ரிப்பினாவை அரங்கேற்றியது. ஓபராக்கள் இத்தாலியர்களிடமிருந்து உற்சாகமான அங்கீகாரத்தைப் பெறுகின்றன, மிகவும் கோரும் மற்றும் கெட்டுப்போன கேட்போர். ஹேண்டல் பிரபலமானார் - அவர் புகழ்பெற்ற ஆர்கேடியன் அகாடமியில் (ஏ. கொரெல்லி, ஏ. ஸ்கார்லட்டி. பி. மார்செல்லோவுடன்) நுழைந்தார், இத்தாலிய பிரபுக்களின் நீதிமன்றங்களுக்கு இசையமைக்க உத்தரவுகளைப் பெறுகிறார்.

இருப்பினும், ஹேண்டலின் கலையின் முக்கிய வார்த்தை இங்கிலாந்தில் கூறப்பட வேண்டும், அங்கு அவர் முதலில் 1710 இல் அழைக்கப்பட்டார், இறுதியாக அவர் 1716 இல் குடியேறினார் (1726 இல், ஆங்கிலக் குடியுரிமையை ஏற்றுக்கொண்டார்). அந்த நேரத்திலிருந்து, பெரிய எஜமானரின் வாழ்க்கையிலும் வேலையிலும் ஒரு புதிய கட்டம் தொடங்குகிறது. இங்கிலாந்து அதன் ஆரம்பகால கல்வி யோசனைகள், உயர் இலக்கியத்தின் எடுத்துக்காட்டுகள் (ஜே. மில்டன், ஜே. டிரைடன், ஜே. ஸ்விஃப்ட்) இசையமைப்பாளரின் வலிமைமிக்க படைப்பு சக்திகளை வெளிப்படுத்தும் பலனளிக்கும் சூழலாக மாறியது. ஆனால் இங்கிலாந்தைப் பொறுத்தவரை, ஹேண்டலின் பங்கு ஒரு முழு சகாப்தத்திற்கும் சமமாக இருந்தது. 1695-ல் தேசிய மேதையான ஜி. பர்செல்லை இழந்து வளர்ச்சியில் நின்று போன ஆங்கில இசை, மீண்டும் ஹாண்டல் என்ற பெயரால் மட்டுமே உலக அளவில் உயர்ந்தது. இருப்பினும், இங்கிலாந்தில் அவரது பாதை எளிதானது அல்ல. ஆங்கிலேயர்கள் முதலில் ஹாண்டலை இத்தாலிய பாணி ஓபராவின் மாஸ்டர் என்று பாராட்டினர். இங்கே அவர் தனது அனைத்து போட்டியாளர்களையும் ஆங்கிலம் மற்றும் இத்தாலியன் ஆகிய இரண்டையும் விரைவாக தோற்கடித்தார். ஏற்கனவே 1713 இல், அவரது Te Deum Utrecht அமைதியின் முடிவுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட விழாக்களில் நிகழ்த்தப்பட்டது, இது எந்த வெளிநாட்டவருக்கும் முன்னர் வழங்கப்படாத ஒரு மரியாதை. 1720 ஆம் ஆண்டில், லண்டனில் உள்ள இத்தாலிய ஓபரா அகாடமியின் தலைமைப் பொறுப்பை ஹேண்டல் ஏற்றுக்கொண்டார், இதனால் தேசிய ஓபரா ஹவுஸின் தலைவரானார். அவரது ஓபராடிக் தலைசிறந்த படைப்புகள் பிறந்தன - "ராடமிஸ்ட்" - 1720, "ஓட்டோ" - 1723, "ஜூலியஸ் சீசர்" - 1724, "டமர்லேன்" - 1724, "ரோடெலிண்டா" - 1725, "அட்மெட்" - 1726. இந்த படைப்புகளில், ஹாண்டல் செல்கிறார். சமகால இத்தாலிய ஓபரா-சீரியாவின் கட்டமைப்பை உருவாக்குகிறது (பிரகாசமாக வரையறுக்கப்பட்ட கதாபாத்திரங்கள், உளவியல் ஆழம் மற்றும் மோதல்களின் வியத்தகு பதற்றம் கொண்ட அதன் சொந்த வகை இசை நிகழ்ச்சி. ஹாண்டலின் ஓபராக்களின் பாடல் வரிகளின் உன்னதமான அழகு, க்ளைமாக்ஸின் சோக சக்தி ஆகியவை சமமாக இல்லை. இத்தாலிய மொழியில் இயக்க கலைஅவரது காலத்தில். அவரது ஓபராக்கள் வரவிருக்கும் இயக்க சீர்திருத்தத்தின் வாசலில் நின்றன, இது ஹாண்டல் உணர்ந்தது மட்டுமல்லாமல், பல விஷயங்களில் செயல்படுத்தப்பட்டது (குலக் மற்றும் ராமோவை விட மிகவும் முந்தையது). அதே நேரத்தில், நாட்டின் சமூக நிலைமை, அறிவொளியாளர்களின் கருத்துக்களால் தூண்டப்பட்ட தேசிய சுய விழிப்புணர்வின் வளர்ச்சி, இத்தாலிய ஓபரா மற்றும் இத்தாலிய பாடகர்களின் வெறித்தனமான ஆதிக்கத்திற்கான எதிர்வினை ஒட்டுமொத்தமாக ஓபரா மீது எதிர்மறையான அணுகுமுறையை உருவாக்குகிறது. . இத்தாலிய ஓபராக்களுக்காக துண்டுப்பிரசுரங்கள் உருவாக்கப்படுகின்றன, ஓபரா வகை, அதன் கதாபாத்திரங்கள், கேப்ரிசியோஸ் கலைஞர்கள் கேலி செய்யப்படுகிறார்கள். கேலிக்கூத்தாக, ஜே. கே மற்றும் ஜே. பெபுஷ் ஆகியோரின் ஆங்கில நையாண்டி நகைச்சுவையான தி பிக்கர்ஸ் ஓபரா 1728 இல் வெளிவந்தது. ஹாண்டலின் லண்டன் ஓபராக்கள் இந்த வகையின் தலைசிறந்த படைப்புகளாக ஐரோப்பா முழுவதும் பரவினாலும், ஒட்டுமொத்த இத்தாலிய ஓபராவின் கௌரவம் ஹேண்டலில் பிரதிபலிக்கிறது. தியேட்டர் புறக்கணிக்கப்பட்டது, தனிப்பட்ட தயாரிப்புகளின் வெற்றி ஒட்டுமொத்த படத்தை மாற்றாது.

ஜூன் 1728 இல், அகாடமி நிறுத்தப்பட்டது, ஆனால் ஒரு இசையமைப்பாளராக ஹேண்டலின் அதிகாரம் இதனுடன் விழவில்லை. அக்டோபர் 1727 இல் வெஸ்ட்மின்ஸ்டர் அபேயில் நிகழ்த்தப்பட்ட முடிசூட்டு விழாவின் போது ஆங்கில மன்னர் இரண்டாம் ஜார்ஜ் அவருக்கு கீதங்களை ஆர்டர் செய்தார். அதே நேரத்தில், ஹாண்டல் தனது குணாதிசயமான உறுதியுடன், ஓபராவுக்காக தொடர்ந்து போராடுகிறார். அவர் இத்தாலிக்குச் செல்கிறார், ஒரு புதிய குழுவை நியமித்தார், டிசம்பர் 1729 இல், ஓபரா லோதாரியோவுடன், இரண்டாவது ஓபரா அகாடமியின் பருவத்தைத் திறக்கிறார். இசையமைப்பாளரின் பணியில், புதிய தேடல்களுக்கான நேரம் இது. "Poros" ("Por") - 1731, "Orlando" - 1732, "Partenope" - 1730. "Ariodant" - 1734, "Alchina" - 1734 - இந்த ஓபராக்கள் ஒவ்வொன்றிலும் இசையமைப்பாளர் ஓபரா வகையின் விளக்கத்தைப் புதுப்பிக்கிறார். சீரிய வெவ்வேறு வழிகளில் - பாலே ("அரியோடண்ட்", "அல்சினா") அறிமுகப்படுத்துகிறது, "மேஜிக்" சதி ஆழமான வியத்தகு, உளவியல் உள்ளடக்கத்துடன் ("ஆர்லாண்டோ", "அல்சினா") நிறைவுற்றது, இசை மொழியில் மிக உயர்ந்த பரிபூரணத்தை அடைகிறது - எளிமை மற்றும் வெளிப்பாட்டின் ஆழம். "பாரமொண்டோ" (1737), "செர்க்செஸ்" (1737) ஆகியவற்றில் மென்மையான முரண், லேசான தன்மை, கருணையுடன் "பார்டெனோப்" இல் ஒரு தீவிர ஓபராவிலிருந்து பாடல்-காமிக் ஒன்றுக்கு ஒரு திருப்பம் உள்ளது. ஹேண்டல் தானே தனது கடைசி ஓபராக்களில் ஒன்றான இமெனியோ (ஹைமெனியஸ், 1738), ஒரு ஓபரெட்டா என்று அழைத்தார். சோர்வு, அரசியல் மேலோட்டங்கள் இல்லாமல், ஓபரா ஹவுஸிற்கான ஹேண்டலின் போராட்டம் தோல்வியில் முடிகிறது. இரண்டாவது ஓபரா அகாடமி 1737 இல் மூடப்பட்டது. முன்பு போலவே, பிக்கர்ஸ் ஓபராவில், பகடி ஹேண்டலின் பரவலாக அறியப்பட்ட இசையின் ஈடுபாடு இல்லாமல் இல்லை, எனவே இப்போது, ​​1736 இல், ஓபராவின் புதிய கேலிக்கூத்து (தி வாண்ட்லி டிராகன்) மறைமுகமாகக் குறிப்பிடுகிறது. ஹேண்டலின் பெயர். இசையமைப்பாளர் அகாடமியின் சரிவை கடுமையாக எடுத்துக்கொள்கிறார், நோய்வாய்ப்பட்டார் மற்றும் கிட்டத்தட்ட 8 மாதங்கள் வேலை செய்யவில்லை. இருப்பினும், அவருக்குள் மறைந்திருக்கும் அற்புதமான உயிர்ச்சக்தி மீண்டும் அதன் பாதிப்பை ஏற்படுத்துகிறது. ஹேண்டல் புதிய ஆற்றலுடன் செயல்பாட்டிற்குத் திரும்புகிறார். அவர் தனது சமீபத்திய ஓபராடிக் தலைசிறந்த படைப்புகளை உருவாக்குகிறார் - "இமெனியோ", "டீடாமியா" - மேலும் அவர் தனது வாழ்க்கையின் 30 ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக அர்ப்பணித்த ஓபராடிக் வகையின் வேலையை முடிக்கிறார். இசையமைப்பாளரின் கவனம் ஓரடோரியோவில் குவிந்துள்ளது. இத்தாலியில் இருந்தபோது, ​​ஹாண்டல் கான்டாட்டாஸ், புனிதமான பாடல் இசையை இசையமைக்கத் தொடங்கினார். பின்னர், இங்கிலாந்தில், ஹாண்டல் பாடல் கீதங்கள், பண்டிகை கான்டாட்டாக்களை எழுதினார். இசையமைப்பாளரின் கோரல் எழுத்தை மெருகேற்றும் செயல்பாட்டில் ஓபராக்களில் நிறைவு கோரஸ்கள், குழுமங்களும் பங்கு வகித்தன. ஹேண்டலின் ஓபராவே, அவரது சொற்பொழிவுடன் தொடர்புடையது, அடித்தளம், வியத்தகு யோசனைகள், இசை படங்கள் மற்றும் பாணியின் ஆதாரம்.

1738 ஆம் ஆண்டில், ஒன்றன் பின் ஒன்றாக, 2 புத்திசாலித்தனமான சொற்பொழிவுகள் பிறந்தன - “சவுல்” (செப்டம்பர் 1738) மற்றும் “எகிப்தில் இஸ்ரேல்” (அக்டோபர் 1738) - வெற்றிகரமான சக்தி நிறைந்த பிரம்மாண்டமான பாடல்கள், மனித ஆவியின் வலிமையைக் கௌரவிக்கும் கம்பீரமான பாடல்கள் மற்றும் சாதனை. 1740கள் - ஹேண்டலின் வேலையில் ஒரு சிறந்த காலம். தலைசிறந்த படைப்பைத் தொடர்ந்து தலைசிறந்த படைப்பு. "மெசியா", "சாம்சன்", "பெல்ஷாசார்", "ஹெர்குலிஸ்" - இப்போது உலகப் புகழ்பெற்ற சொற்பொழிவுகள் - முன்னோடியில்லாத வகையில் படைப்பு சக்திகளின் திரிபு, மிகக் குறுகிய காலத்தில் (1741-43) உருவாக்கப்பட்டன. இருப்பினும், வெற்றி உடனடியாக வராது. ஆங்கில உயர்குடியினரின் விரோதம், சொற்பொழிவாளர்களின் செயல்திறனை நாசப்படுத்துவது, நிதி சிக்கல்கள், அதிக வேலை செய்யும் வேலை மீண்டும் நோய்க்கு வழிவகுக்கிறது. மார்ச் முதல் அக்டோபர் 1745 வரை, ஹாண்டல் கடுமையான மன அழுத்தத்தில் இருந்தார். மீண்டும் இசையமைப்பாளரின் டைட்டானிக் ஆற்றல் வெற்றி பெறுகிறது. நாட்டின் அரசியல் சூழ்நிலையும் வியத்தகு முறையில் மாறி வருகிறது - ஸ்காட்டிஷ் இராணுவத்தால் லண்டன் மீதான தாக்குதலின் அச்சுறுத்தலை எதிர்கொண்டு, தேசிய தேசபக்தியின் உணர்வு அணிதிரட்டப்படுகிறது. ஹேண்டலின் ஓரடோரியோஸின் வீர ஆடம்பரம் ஆங்கிலேயர்களின் மனநிலையுடன் ஒத்துப்போகிறது. தேசிய விடுதலைக் கருத்துக்களால் ஈர்க்கப்பட்டு, ஹேண்டல் 2 பிரமாண்டமான சொற்பொழிவுகளை எழுதுகிறார் - ஆரடோரியோ ஃபார் தி கேஸ் (1746), படையெடுப்பிற்கு எதிரான போராட்டத்திற்கு அழைப்பு விடுக்கிறார், மற்றும் ஜூடாஸ் மக்காபி (1747) - எதிரிகளைத் தோற்கடித்த ஹீரோக்களின் நினைவாக ஒரு சக்திவாய்ந்த கீதம்.

ஹேண்டல் இங்கிலாந்தின் சிலை ஆனார். விவிலியக் கதைகள் மற்றும் சொற்பொழிவுகளின் படங்கள் இந்த நேரத்தில் உயர் நெறிமுறைக் கொள்கைகள், வீரம் மற்றும் தேசிய ஒற்றுமை ஆகியவற்றின் பொதுவான வெளிப்பாட்டின் சிறப்புப் பொருளைப் பெறுகின்றன. ஹேண்டலின் சொற்பொழிவின் மொழி எளிமையானது மற்றும் கம்பீரமானது, அது தன்னை ஈர்க்கிறது - அது இதயத்தை காயப்படுத்துகிறது மற்றும் குணப்படுத்துகிறது, அது யாரையும் அலட்சியமாக விடாது. ஹாண்டலின் கடைசி சொற்பொழிவுகள் - "தியோடோரா", "தி சாய்ஸ் ஆஃப் ஹெர்குலஸ்" (இரண்டும் 1750) மற்றும் "ஜெப்தே" (1751) - ஹாண்டலின் காலத்து இசையின் வேறு எந்த வகையிலும் இல்லாத உளவியல் நாடகத்தின் ஆழத்தை வெளிப்படுத்துகின்றன.

1751 இல் இசையமைப்பாளர் பார்வையற்றார். துன்பம், நம்பிக்கையற்ற நோய்வாய்ப்பட்ட நிலையில், ஹேண்டல் தனது சொற்பொழிவுகளை நிகழ்த்திக் கொண்டிருக்கும் போது உறுப்பில் இருக்கிறார். அவர் விரும்பியபடி வெஸ்ட்மின்ஸ்டரில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.

18 மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் அனைத்து இசையமைப்பாளர்களாலும் ஹேண்டலுக்கான அபிமானம் அனுபவித்தது. ஹேண்டல் பீத்தோவனை சிலை செய்தார். நம் காலத்தில், கலை தாக்கத்தின் மிகப்பெரிய சக்தியைக் கொண்ட ஹேண்டலின் இசை, ஒரு புதிய அர்த்தத்தையும் அர்த்தத்தையும் பெறுகிறது. அதன் வலிமைமிக்க பாத்தோஸ் நம் காலத்துடன் ஒத்துப்போகிறது, அது மனித ஆவியின் வலிமையையும், காரணம் மற்றும் அழகின் வெற்றியையும் ஈர்க்கிறது. ஹாண்டலின் நினைவாக வருடாந்திர கொண்டாட்டங்கள் இங்கிலாந்து, ஜெர்மனியில் நடத்தப்படுகின்றன, இது உலகம் முழுவதிலுமிருந்து கலைஞர்களையும் கேட்பவர்களையும் ஈர்க்கிறது.

2. ஹேண்டலின் படைப்பு பாணியின் சிறப்பியல்புகள்.

1. திரு. எஃப். ஹேண்டலின் வாழ்க்கை மற்றும் ஆக்கப்பூர்வமான பாதை.

ஜி. எஃப். ஹேண்டல் (1685 - 1759) - ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர்பரோக் லீப்ஜிக்கிற்கு அருகிலுள்ள ஹாலேவில் பிறந்த அவர், தனது வாழ்க்கையின் முதல் பாதியை ஜெர்மனியிலும், இரண்டாவது பாதி - 1716 முதல் - இங்கிலாந்திலும் வாழ்ந்தார். ஹேண்டல் லண்டனில் இறந்தார் மற்றும் வெஸ்ட்மின்ஸ்டர் அபேயில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார் (ஆங்கில அரசர்கள், அரசியல்வாதிகள், பிரபலமானவர்களின் கல்லறை: நியூட்டன், டார்வின், டிக்கன்ஸ்). இங்கிலாந்தில், ஹாண்டல் ஆங்கிலேய தேசிய இசையமைப்பாளராகக் கருதப்படுகிறார்.

சிறு வயதிலேயே, ஹேண்டல் சிறந்த இசைத் திறனைக் காட்டுகிறார். ஏற்கனவே 7 வயதில், ஹேண்டல் தனது உறுப்பு மீது விளையாடுவதன் மூலம் சாக்சனியின் பிரபுவை வென்றார். இருப்பினும், குழந்தையின் இசை பொழுதுபோக்குகள் அவரது தந்தையின் எதிர்ப்பை எதிர்கொள்கின்றன, அவர் தனது மகனின் சட்டப்பூர்வ வாழ்க்கையை கனவு கண்டார். எனவே, ஹாண்டல் சட்ட பீடத்தில் பல்கலைக்கழகத்தில் நுழைகிறார், அதே நேரத்தில் தேவாலயத்தில் ஒரு அமைப்பாளராக பணியாற்றுகிறார்.

18 வயதில், ஹான்டெல் பிரான்ஸ் மற்றும் இத்தாலியில் உள்ள திரையரங்குகளுடன் போட்டியிட்டு, ஜெர்மனியில் முதல் ஓபரா ஹவுஸைக் கொண்ட ஹாம்பர்க் நகருக்குச் சென்றார். ஓபரா தான் ஹாண்டலை ஈர்த்தது. ஹாம்பர்க்கில், ஹாண்டலின் முதல் சொற்பொழிவு, ஜான் நற்செய்தியின்படி பேஷன் தோன்றியது, முதல் ஓபராக்கள் - அல்மிரா, நீரோ.

1705 ஆம் ஆண்டில், ஹாண்டல் இத்தாலிக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் தங்கியிருந்தார் பெரும் மதிப்புஹேண்டேலியன் பாணியை உருவாக்க. இத்தாலியில், இசையமைப்பாளரின் படைப்பு இயக்கம், இத்தாலிய ஓபரா சீரியிற்கான அவரது அர்ப்பணிப்பு, இறுதியாக தீர்மானிக்கப்பட்டது. ஹாண்டலின் ஓபராக்கள் இத்தாலியர்களிடமிருந்து ("ரோட்ரிகோ", "அக்ரிப்பினா") உற்சாகமான அங்கீகாரத்தைப் பெறுகின்றன. ஹாண்டல் ஆரடோரியோஸ், மதச்சார்பற்ற கான்டாட்டாஸ் போன்றவற்றையும் எழுதுகிறார், அதில் அவர் இத்தாலிய நூல்களில் தனது குரல் திறன்களை மேம்படுத்துகிறார்.

1710 இல் இசையமைப்பாளர் லண்டனுக்குச் சென்றார், அங்கு 1716 முதல் அவர் இறுதியாக குடியேறினார். லண்டனில், அவர் இங்கிலாந்தின் பாடல் கலையைப் படிக்க நிறைய நேரம் ஒதுக்குகிறார். இதன் விளைவாக, 12 கீதங்கள் தோன்றும் - பாடகர்களுக்கான ஆங்கில சங்கீதம், தனிப்பாடல்கள் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா மற்றும் விவிலிய நூல்கள். 1717 ஆம் ஆண்டில், ஹேண்டல் "மியூசிக் ஆன் தி வாட்டர்" - தேம்ஸில் ராயல் நேவியின் அணிவகுப்பின் போது நிகழ்த்தப்படும் 3 ஆர்கெஸ்ட்ரா தொகுப்புகளை எழுதினார்.

1720 ஆம் ஆண்டில், ராயல் அகாடமி ஆஃப் மியூசிக் ஓபரா ஹவுஸ் (1732 முதல் - கோவென்ட் கார்டன்) லண்டனில் திறக்கப்பட்டது, ஹாண்டல் அதன் இசை இயக்குநரானார். 1720 முதல் 1727 வரையிலான காலம் ஒரு ஓபரா இசையமைப்பாளராக ஹேண்டலின் செயல்பாட்டின் உச்சம். ஹேண்டல் வருடத்திற்கு பல ஓபராக்களை உருவாக்கினார். ஆயினும்கூட, இத்தாலிய ஓபரா மேலும் மேலும் நெருக்கடி நிகழ்வுகளை அனுபவிக்கத் தொடங்கியது. ஆங்கில சமுதாயம் தேசிய கலைக்கான அவசரத் தேவையை அனுபவிக்கத் தொடங்கியது. ஹாண்டலின் லண்டன் ஓபராக்கள் ஐரோப்பா முழுவதும் தலைசிறந்த படைப்புகளாக விநியோகிக்கப்பட்டாலும், இத்தாலிய ஓபராவின் கௌரவத்தின் சரிவு அவரது படைப்புகளில் பிரதிபலிக்கிறது. 1728 இல் "ராயல் அகாடமி ஆஃப் மியூசிக்" மூடப்பட வேண்டியதாயிற்று. இருப்பினும், ஹேண்டல், விரக்தியின்றி, இத்தாலிக்குச் சென்று, ஒரு புதிய குழுவைச் சேர்த்து, இரண்டாவது ஓபரா அகாடமியின் பருவத்தைத் திறக்கிறார். புதிய ஓபராக்கள் தோன்றும்: ரோலண்ட், அரியோடன்ட், அல்சினா, முதலியன, இதில் ஹேண்டல் ஓபரா-சீரியாவின் விளக்கத்தை புதுப்பிக்கிறார் - அவர் பாலேவை அறிமுகப்படுத்துகிறார், பாடகர்களின் பங்கை பலப்படுத்துகிறார், உருவாக்குகிறார் இசை மொழிஎளிமையான மற்றும் வெளிப்படையான. இருப்பினும், ஓபரா ஹவுஸிற்கான போராட்டம் தோல்வியில் முடிவடைகிறது - இரண்டாவது ஓபரா அகாடமி 1737 இல் மூடப்படுகிறது. இசையமைப்பாளர் அகாடமியின் சரிவை கடுமையாக எடுத்துக்கொள்கிறார், நோய்வாய்ப்பட்டார் (மனச்சோர்வு, பக்கவாதம்) மற்றும் கிட்டத்தட்ட 8 மாதங்கள் வேலை செய்யவில்லை.

டீடாலியா (1741) என்ற ஓபரா தோல்வியடைந்த பிறகு, ஹாண்டல் ஓபராக்களை இயற்றுவதை கைவிட்டு, கவனம் செலுத்தினார். சொற்பொழிவுகள். 1738 முதல் 1740 வரையிலான காலகட்டத்தில். அவரது பைபிள் சொற்பொழிவுகள் எழுதப்பட்டன: "சவுல்", "எகிப்தில் இஸ்ரேல்", "சாம்சன்", "மேசியா", முதலியன. டப்ளினில் பிரீமியருக்குப் பிறகு "மேசியா" என்ற சொற்பொழிவு மதகுருக்களிடமிருந்து கடுமையான விமர்சனங்களைச் சந்தித்தது.

அவரது வாழ்க்கையின் முடிவில், ஹாண்டல் நீடித்த புகழைப் பெறுகிறார். சமீபத்திய ஆண்டுகளில் எழுதப்பட்ட படைப்புகளில், "பட்டாசுக்கான இசை" வெளிப்புற செயல்திறன் நோக்கத்திற்காக தனித்து நிற்கிறது. 1750 ஆம் ஆண்டில், ஹேண்டல் புதிய சொற்பொழிவு "ஜெப்தே" இசையமைப்பை எடுத்துக் கொண்டார். ஆனால் இங்கே துரதிர்ஷ்டம் அவரைத் தாக்குகிறது - அவர் பார்வையற்றவராகிறார். பார்வையற்றவர், அவர் சொற்பொழிவை முடிக்கிறார். 1759 இல் ஹேண்டல் இறந்தார்.