USSR හි වාචික සහ වාදන කණ්ඩායම් මොනවාද? Estrada USSR

1970 දී Chelyabinsk හි නිර්මාණය කරන ලද වාචික සහ සංගීත කණ්ඩායම. ඔහුගේ පළමු කීර්තිය 1971 අවසානයේ "රිදී නූල්" තරඟයෙන් පසුව ඔහු ප්රථම ස්ථානයට පත්විය. මෙලෝදියාගේ පළමු වාර්තාව 1975 දී නිකුත් විය. සමූහයේ වඩාත් ප්‍රසිද්ධ ගීත: “මම ගල් කැටයක් මත වාඩි වී සිටිමි”, “පුළුල් රවුම”, “මම ඔබට කියන්නම්, ගොඩ් ෆාදර්” සහ අනෙකුත් සමාන ප්‍රසිද්ධ ගීත.

- VIA, පසුව 70-80 ගණන්වල පොප් රොක් කණ්ඩායමක්. 70 දශකයේ වඩාත් ප්රසිද්ධ සෝවියට් කණ්ඩායම් වලින් එකකි. සෝවියට් පොප් තරු ගොඩක් මේ කණ්ඩායමෙන් ආවා. "අපි එකට නිහඬව සිටින විට" ඇල්බමය නිකුත් කිරීමෙන් පසු සංගමයේ පුපුරන සුලු ජනප්‍රියතාවය දිස් විය. මෙම ඇල්බමයේ මේ දක්වා වඩාත්ම ප්‍රසිද්ධ ගීත ඇතුළත් විය: “මිනිසුන් මුණගැසෙනවා”, “මෙම ලෝකය කෙතරම් ලස්සනද”, “අත් අතට දීම” සහ වෙනත් ය.

- බෙලාරුසියානු එස්එස්ආර් වෙතින් 70 දශකයේ වාචික සහ සංගීත කණ්ඩායම. කණ්ඩායමේ නායකයින් සහ ඒකල වාදකයින් වන යාඩ්විගා පොප්ලව්ස්කායා සහ ඇලෙක්සැන්ඩර් ටිකනොවිච් සැබෑ සෝවියට් ගීත රාශියක් ගායනා කළහ. “Robins Hearing a Voice”, “Zaviruha”, “I Live with Grandmother” තවමත් ජනතාව අතර ඉතා ජනප්‍රියයි.

නිල් ගිටාර්

නිල් ගිටාර් - 70 දශකයේ මොස්කව් වාචික සහ සංගීත කණ්ඩායම. සංගීත කණ්ඩායමේ සුවිශේෂී ලක්ෂණය වූයේ එහි නිල් ගිටාර් ය. කණ්ඩායමේ සියලුම සාමාජිකයින් පාහේ ඒකල ගායනා කළ අතර ඔවුන්ගේ ඒකාබද්ධ ගායනය සංගීතය සමඟ ඉතා සුසංයෝගීව මුසු විය. ඔවුන්ගේ ගීත "රොමැන්ටික් ඩ්රීමර්ස්", "හරිත කිඹුලා", "උතුරු සුළඟ".

- මොස්කව් සිට 70 දශකයේ VIA. යතුරුපුවරු, ගිටාර් සහ ඩ්‍රම්ස් වලට අමතරව, සංගීත කණ්ඩායමට පිත්තල කණ්ඩායමක් ද ඇතුළත් විය. ජනප්රියත්වයේ උච්චතම අවස්ථාව 70 දශකයේ මුල් භාගයේදී සිදු විය. යූරි ඇන්ටනොව්, වියචෙස්ලාව් ඩොබ්රිනින් සහ ඩේවිඩ් තුක්මානොව් සමඟ සහයෝගයෙන් බොහෝ ලස්සන හා ප්රසිද්ධ ගීත බිහි විය. “මම මුහුදට යනවා”, “ප්‍රධාන දෙය, යාලුවනේ, ඔබේ හදවතේ වයසට නොයෑම”, “කවුද ඔබට කිව්වේ”, “ඇලියෝෂ්කිනාගේ ආදරය” සහ අනෙකුත් ගීත තවමත් ඉතා ජනප්‍රිය වන අතර ඒවා නවීන තරු වලින් ආවරණය වී ඇත. .

- 70 දශකයේ මැද භාගයේ පිහිටුවන ලද වාචික සහ සංගීත කණ්ඩායම. ජාතික ජනප්‍රියත්වය 1978 දී රුසියානු භාෂාවෙන් "බ්ලූ ෆ්‍රොස්ට්" නිකුත් කිරීමෙන් පසු පැමිණියේය. ඊට පසු, කණ්ඩායම නිරන්තරයෙන් තරඟ සහ උත්සව සඳහා සහභාගී වූ අතර මිනිසුන්ගේ ආදරණීය ගීත රාශියක් පටිගත කළහ.

- VIA සහ ඩොනෙට්ස්ක් වෙතින් පොප්-රොක් කණ්ඩායම. සමූහයේ අවසාන නිර්මාණය 1975 සලකුණු කරයි. සෝචි 76 උත්සවයේ 2 වන ස්ථානයෙන් පසුව, සංයුතියේ වෙනස්කම් සමඟ කැළඹිලි ඇති විය, 1978 දී සංයුතිය අවසානයේ ශක්තිමත් විය. ඔවුන්ගේ ඇල්බම "අපි වෙන් නොවන්නේ නම්" සහ "තැටි කැරකෙනවා" ඉතා ජනප්‍රිය වූ අතර එක් වරකට වඩා රටේ ගුවන්විදුලි පෙළපාළිවල ප්‍රමුඛයා විය.
නව වෙබ් අඩවියේ 80 දශකයේ පොප් කණ්ඩායමේ කාල පරිච්ඡේදය ගැන වැඩිදුර කියවන්න

- 70-80 ගණන්වල වාචික සහ සංගීත කණ්ඩායම. කීර්තිය පැමිණියේ 1976 දී මිහායිල් ෂුෆුටින්ස්කි කණ්ඩායමට සම්බන්ධ වීමෙන් පසුවය. රටේ ජනප්‍රියත්වයේ උච්චතම අවස්ථාවට කණ්ඩායම ඔසවා තැබුවේ අනාගත චැන්සන්ගේ මාස්ටර්ගේ ශක්තියයි. “කවුද ඔයාට කිව්වේ?”, “ඔයා කොහෙද හිටියේ?”, “මංගල මුද්ද” වැනි ගීත අදටත් ජනතාවගේ ආදරයට පාත්‍ර වෙනවා.

- බෙලාරුසියානු එස්එස්ආර් හි වඩාත් ප්රසිද්ධ කණ්ඩායම. 70 දශකයේ දී Pesnyary හි ජනප්රියත්වය ඉතා විශාල විය. සමූහයේ ගීත "Vologda", "Belovezhskaya Pushcha", "Birch Sap", "My Youth, Belarus" තවමත් ඉතා ජනප්‍රියයි.

- මොස්කව් වාචික සහ සංගීත කණ්ඩායම. එය "මැණික්" හි හිටපු සාමාජිකයින් විසින් ආරම්භ කරන ලදී. 70 දශකයේ අගභාගයේ සහ 80 දශකයේ මුල් භාගයේදී සංගීත කණ්ඩායමේ ගීත ඉතා ජනප්‍රිය විය. වයිනයිල් තැටි මත ඇල්බම 5 ක් නිකුත් කරන ලදී. VIA "Plamya" හි වඩාත් ප්රසිද්ධ ගීත: "සොල්දාදුවෙක් නගරය හරහා ඇවිදිනවා", "මම දුරස්ථ දුම්රිය ස්ථානයකින් බහිනවා", "දුක් විය යුතු නැත".

- 60 දශකයේ අගභාගයේ සහ 70 දශකයේ ලෙනින්ග්‍රෑඩ් වාචික සහ සංගීත කණ්ඩායම. 1966 සිට 1973 දක්වා VIA අතර නායකයා. සෝවියට් පොප් රොක් ශෛලියේ නිර්මාතෘ. ජනප්‍රිය VIA ගොඩක් හැදුවේ Singing Guitar වල අය. "නිල් කුරුල්ලා", "පාපැදිකරුගේ ගීතය", "මාර්ග" සහ අනෙකුත් ගීත පුළුල් ලෙස දන්නා සහ ආදරය කරනු ලැබේ.

- මොස්කව් VIA 70s - 80s. 1974 දී පොප් ගායකයන්ගේ සමස්ත යුනියන් තරඟය ජයග්‍රහණය කිරීමෙන් පසු ඔහු ප්‍රසිද්ධියට පත් විය. 1975 දී, වයිනයිල් යෝධයා මුදා හැරීමෙන් පසු, කණ්ඩායම සමස්ත යුනියන් කීර්තිය ලබා ගත්තේය. ඔවුන්ගේ "The Leaves Will Spin" සහ "The Diceer" ගීත තවමත් ඉතා ජනප්‍රියයි.

- 70 දශකයේ මැද භාගයේදී සමස්ත යුනියන් කීර්තිය අත්කර ගත් සුප්‍රසිද්ධ මොස්කව් වාචික හා සංගීත කණ්ඩායම. 70 දශකයේ වඩාත්ම ජනප්‍රිය කණ්ඩායම ලෙස සැලකේ. සමූහයේ බොහෝ ගීත රුසියාවේ ඉතා ජනප්‍රියයි. ඔවුන් අදටත් රට වටේ ප්‍රසංග පවත්වනවා. ඔවුන්ගේ ගීත "මගේ ලිපිනය සෝවියට් සංගමය", "මට ජීවිතයේ ඇති සෑම දෙයක්ම", "හිම කැරකෙමින් තිබේ ...", "දුක් නොවන්න" සහ අනෙක් අය තමන් වෙනුවෙන් කතා කරති.

- 70 දශකයේ බෙලාරුසියානු කණ්ඩායම. ජනප්‍රියත්වය පැමිණියේ 1974 දී මෙලෝදිය සමාගම විසින් වාර්තාවක් නිකුත් කිරීමෙන් පසුව සහ “මේපල් ඝෝෂාකාරී තැන” යන ගීතයෙන් පසුවය. BAM ප්‍රචාරණයේ ක්‍රියාකාරී සහභාගිවන්නෙක්. විශාල වයිනයිල් තැටි 10 ක් නිකුත් කරන ලදී. "හදවතින් හදවතට", "හෙලෝ සහ සමුගැනීම", "සුදු නැව", "කෙසෙල්" සහ අනෙකුත් ගීත තවමත් මිනිසුන් විසින් බෙහෙවින් ආදරය කරනු ලැබේ.

- ගායකයින්ට පසු දෙවන වඩාත් ජනප්‍රිය බෙලාරුසියානු කණ්ඩායම. ඔහුගේ නිර්මාණාත්මක දිවියේ ආරම්භය 1974 දී සනිටුහන් විය. පළමු කීර්තිය පැමිණියේ 1977 දී ඕල්-යුනියන් පොප් තරඟය ජයග්‍රහණය කිරීමෙන් පසුවය. ඔවුන්ගේ සුප්‍රසිද්ධ ගීත වන “ඔලෙස්යා”, “ඔබ ශබ්දය ඇති කරයි, බර්ච් මට ඉහළින් ශබ්දය ඇති කරයි”, “පෘථිවියට ගීතිකාව” සහ වෙනත් ඒවා ඉතා ජනප්‍රිය සහ ප්‍රසිද්ධය.

මෙම කතාවේ සාකච්ඡා කෙරෙන කණ්ඩායම්වලට (නීතියක් ලෙස, ඒ දිනවල ඔවුන් හැඳින්වූයේ VIA - වාචික-උපකරණ කණ්ඩායම්) පොදු දෙය නම් ඔවුන්ගේ වැඩ සඳහා ජන කලාවේ අංග භාවිතා කිරීමයි.
හොඳයි, ඇත්ත වශයෙන්ම, ඔවුන්ගේ කලාවේ රසඥයින් ගණනාවකගේ තවමත් නොමැකෙන ආදරය.
පෙස්නියරි
මට නම්, ඇත්ත වශයෙන්ම, මෙම නිල නොවන ශ්‍රේණිගත කිරීම්වල පෙස්නියරි පළමු ස්ථානයේ සිටින අතර එය මාතෘකාවෙන් පිළිබිඹු වේ.
මින්ස්ක් ෆිල්හාර්මනික් හි කලාත්මක කවුන්සිලයේ තීරණය අනුව, "Lyavony" කණ්ඩායමට වාචික හා සංගීත කණ්ඩායමක් ලෙස හැඳින්වීමේ අයිතිය ලැබුණු විට, "Pesnyary" හි කාලානුක්‍රමයේ ආරම්භය 1969 සැප්තැම්බර් 1 වන දින සලකා බැලිය හැකිය. 1968 දී “Lyavony” ගායක නෙලී බොගුස්ලාව්ස්කායාගේ කණ්ඩායම වූ අතර ඔවුන්ගේම වැඩසටහනක් ද ඉදිරිපත් කළේය.
මෙම නම සමඟ, කණ්ඩායම එහි නම වෙනස් කිරීමට උපදෙස් දෙන විට, 1970 ඔක්තෝම්බර් මාසයේදී පවත්වන ලද පොප් කලාකරුවන්ගේ IV ජාත්‍යන්තර තරඟය දක්වා වසරක් පමණ පැවතුනි. VIA (දැන් "Pesnyary" නමින් රඟ දක්වයි) ගායක ලෙව් ලෙෂ්චෙන්කෝ සහ ජෝර්ජියානු කණ්ඩායම "ඩිලෝ" සමඟ තරඟයේ දෙවන ස්ථානය බෙදා ගත්තේය. 1970 දී මොස්කව්හි පැවති සර්ව-යුනියන් දේශපාලන ගීත තරඟයෙන් "පෙස්නියරි" ද ජයග්‍රහණය කළේය.


1970 අවසානයේදී, "ගෝල්ඩන් ඇපල්" කණ්ඩායමේ හිටපු ප්‍රධාන ගායකයා වන ලියොනිඩ් බෝර්ට්කෙවිච් කණ්ඩායමට එක් වූ අතර 1971 වසන්තයේ දී කණ්ඩායමේ පළමු යෝධ වයිනයිල් තැටිය නිකුත් කරන ලදී.
1971 දී, කණ්ඩායමේ පළමු විදේශ සංචාර ආරම්භ විය - අගෝස්තු මාසයේදී, "Pesnyary" Sopot (පෝලන්තය) හි පැවති ජාත්‍යන්තර ගීත උළෙලේදී පටිගත කිරීමේ සමාගම් සඳහා වූ තරඟයකදී රඟ දැක්වීය.
1976 දී Pesnyary එක්සත් ජනපදයේ සංචාරය කළ පළමු සෝවියට් VIA බවට පත් විය. එම වසරේම, කණ්ඩායම කෑන්ස් හි MIDEM ජාත්‍යන්තර පටිගත කිරීමේ තරඟයට සහභාගී වන අතර, වසරක් තුළ තම රට තුළ උපරිම වාර්තා ප්‍රමාණයක් නිකුත් කළ කණ්ඩායම්වලට පමණක් සහභාගී වීමට අවසර ඇත.
1976 දී "Pesnyary" විසින් Yanka Kupala ගේ කවි මත පදනම් වූ රොක් ඔපෙරාවක් ඉදිරිපත් කළේය - "Song of Share". මංගල දර්ශනය Rossiya ප්‍රසංග ශාලාවේදී පැවැත්විණි. 1978 දී, සංකල්පීය මාලාව Guslyar ඔපෙරා සමඟ දිගටම පැවතුනි. මෙම ඇල්බමයේ සංගීතය Pesnyary වඩා හොඳින් දන්නා ගුවන් විදුලි පහරවලට සාපේක්ෂව වඩා බැරෑරුම් කලා රොක් දිශාවට වෙනස් වේ.
1979 දී "Pesnyary" හි සමස්ත සම්භාව්‍ය සංයුතියට ගෞරවනීය කලාකරුවන්ගේ මාතෘකා ලැබුණි: ඇලෙක්සැන්ඩර් ඩෙමේෂ්කෝ (බෙර), ලියොනිඩ් ටිෂ්කෝ (බාස් ගිටාරය), ඇනටෝලි කෂෙපරොව් (ගායනය), ලියොනිඩ් බෝර්ට්කෙවිච් (ගායනය) සහ ව්ලැඩිස්ලාව් මිසෙවිච් (සුළං); සහ කණ්ඩායමේ නායකයා වන ව්ලැඩිමීර් මුල්යාවින්ට මහජන කලාකරුවා යන පදවිය ලැබුණි.

කණ්ඩායමේ පළමු බරපතල භේදය සිදු වූයේ 1998 දී ව්ලැඩිස්ලාව් මිසෙවිච් පෙස්නරි හි අධ්‍යක්ෂ තනතුරට පත් කළ විටය. වැලරි ඩයිනෙකෝ නැවත කණ්ඩායමට පැමිණියේය. තවත් ගිටාර් වාදකයෙකු වන ඇලෙක්සැන්ඩර් සොලොවියොව් පැමිණියේය. "Pesnyary" වසරකට ආසන්න කාලයක් මේ ආකාරයෙන් වැඩ කළා. නමුත් පසුව Mulyavin බෙලාරුස් ජනාධිපති A.G. Lukashenko වෙත හැරී, පසුව, ඔහුගේ නායකත්වය යටතේ, "Pesnyary" නව සංයුතිය තරුණ සංගීතඥයන් විසින් පිහිටුවන ලදී. පැරණි පෙළගැස්ම ඉල්ලා අස්වීමේ ලිපි ලියා "බෙලාරුසියානු ගීත රචකයන්" ලෙස සංචාරය කිරීමට පටන් ගත්තේය.


ස්ථිර නායක ව්ලැඩිමීර් මුල්යාවින්ගේ මරණයේ වර්ෂය - 2003 - බොහෝ විට කීර්තිමත් කණ්ඩායමේ ඉතිහාසය අවසන් වූ වසර ලෙස සැලකිය හැකිය. ඇත්ත වශයෙන්ම, ඔහුගේ කෘතිවල අතිවිශාල ජනප්රියත්වය ඉල්ලුම විය නොහැකි විය. 2009 දී, විවිධ සංගීත කණ්ඩායම් කිහිපයක් ඔවුන්ගේ නම්වල "Pesnyary" යන වචනය තිබූ අතර පුරාවෘත්ත සමූහයේ පැරණි ප්‍රසංගය භාවිතා කළහ.
වර්තමානයේ, බෙලාරුසියානු රාජ්ය කණ්ඩායම "Pesnyary" නිල අනුප්රාප්තිකයා ලෙස සලකනු ලැබේ, නමුත් මෙම කණ්ඩායම "පැරණි" Pesnyary සඳහා සහභාගී නොවූ තරුණ සංගීතඥයින්ගෙන් සමන්විත වේ.
"Kasіў Yas Kanyushynu", "Belovezhskaya Pushcha", "Belarus", "Vologda", "වසන්තයට පැය භාගයකට පෙර" සහ තවත් බොහෝ අය.
අපට මතකයි...

යල්ලා
1960 ගණන්වල අගභාගයේදී, ටෂ්කන්ට් රඟහල සහ කලා ආයතනයේ (TTHI) සිසුන් ලෙස, සර්ජි අවානෙසොව් සහ ඔහුගේ මිතුරා බඛෝදිර් ජුරෙව්, බීට්ල්මේනියාවෙන් පසු, වාචික හා සංගීත කණ්ඩායමක් නිර්මාණය කිරීමට තීරණය කළහ. වැඩි කල් නොගොස් Shakhboz Nizamutdinov සහ Dmitry Tsirin ඔවුන් සමඟ එක් වූ අතර Ali-Askar Fatkhullin හට යතුරුපුවරු වාදනය කිරීමට ආරාධනා කරන ලදී. මෙම සංයුතියේ, TTHI හි අධ්‍යාපන රංග ශාලාවේ ප්‍රධානියා වන ජර්මානු රොෂ්කොව්ගේ නායකත්වයෙන් යුත් කණ්ඩායම සහ තරුණ නිර්මාපකයෙකු වන එව්ගනි ෂිරියාව් “VIA TTHI” ලෙස නම් කරන ලදී.
1969 දී, ජනරජ තරඟය ජය ගැනීමෙන් පසු, සහෝදරයන් වන ෆාරුක් සහ රව්ෂාන් සකිරොව් කණ්ඩායමට එක් විය. සර්ජි අවානෙසොව්ට අනුව යාල්ලා කණ්ඩායම ආරම්භ වූ ස්ථානය මෙයයි.


“යල්ලා” හි සාර්ථකත්වයේ එක් පදනමක් වූයේ විදුලි ගිටාර් සහ විදුලි ඉන්ද්‍රියයක් සමඟ උස්බෙක් ජන සංගීත භාණ්ඩ - රුබාබ්, ඩොයිරා යනාදිය සහ නවීන (1970 දශකයේ) සැකසුම් තුළ පෙරදිග ගීත මෝස්තර භාවිතා කිරීමයි. සමූහයේ ප්‍රසංගය ප්‍රධාන වශයෙන් උස්බෙක් භාෂාවේ ගීත වලින් සමන්විත විය, ඒවා රුසියානු සහ ඉංග්‍රීසි භාෂාවෙන් ද සිදු කරන ලදී.
උස්බෙක් ජන ගී මත පදනම්ව නිර්මාණය කරන ලද “යල්ලා” සංගීත කණ්ඩායමේ රචනා ප්‍රසිද්ධියට පත් විය. කණ්ඩායම සහ එහි නායක ෆාරුක් සකිරොව් උස්බෙක් ජනප්‍රවාදයේ ස්වරය සහ රිද්මයානුකූල ආරම්භය සඳහා ඔවුන්ගේම ප්‍රවේශයක් වර්ධනය කර ගත් අතර “මජ්නුන්ටෝල්” (“අඬන විලෝ”), “බෝයිචෙක්” (“හිම බිංදු”), “යල්ලමා යෝරිම්” සහ වැනි ප්‍රසිද්ධ ගීත නිර්මාණය කළහ. අන් අය.


එහෙත්, සාධාරණ ලෙස, සමූහයේ සමස්ත යුනියන් කීර්තිය රුසියානු භාෂාවෙන් ගීත මගින් ගෙන එන ලද බව සැලකිල්ලට ගත යුතුය.

කණ්ඩායමේ හරය තවමත් සංරක්ෂණය කර ඇති අතර, පෙර මෙන් බොහෝ විට නොවූවත්, කණ්ඩායම රූපවාහිනියේ සහ වේදිකාවේ දැකිය හැකිය.
"Uchkuduk - ළිං තුනක්", "Shakhrisabz", "මෙය ආදරයයි", "බැබළෙන්න, Tashkent" ...
හොඳ ගීත, ඉදිරියට යන තේජාන්විත කතාවක්.

ඒරියල්
1968 දී චෙල්යාබින්ස්ක් සංගීත විද්‍යාලයේ ශිෂ්‍යයෙකු වන ලෙව් ෆිඩෙල්මන් විසින් “ඒරියල්” වාචික හා සංගීත කණ්ඩායම නිර්මාණය කරන ලදී. 1968 ආරම්භයේදී, අලුත් අවුරුදු නිවාඩුවේදී, කණ්ඩායමේ පළමු රංගනය සිදු විය (එවිට තවමත් නමක් නොතිබුණි). එය නවත්වන ලෙස සංගීත පාසලේ අධ්‍යක්ෂවරයා ඉල්ලා සිටි බැවින් එය වැඩි කල් පැවතුනේ නැත (ඔවුන්ට ගායනා කිරීමට හැකි වූයේ ගීත තුනක් පමණි). 1968 දී, ප්‍රසංග ලබා දිය හැකි පෙළගැස්මක් දර්ශනය විය. නම ද දිස් විය. ඔවුන් වැඩිපුරම ගායනා කළේ බීට්ල්ස්, ද මොන්කීස්, ද ට්‍රෙමෙලෝස්, ද ටර්ට්ල්ස් සංගීතයට ඔවුන්ගේම සංයුතියේ ගීත ය.
1970 දී, චෙල්යාබින්ස්ක් මධ්‍යම දිස්ත්‍රික්කයේ කොම්සොමෝල් දිස්ත්‍රික් කමිටුවේ මූලිකත්වයෙන්, එකල ප්‍රමුඛ වාචික හා සංගීත කණ්ඩායම් තුනකට නිර්මාණාත්මක රැස්වීමකට ආරාධනා කරන ලදී: “ඒරියල්”, “ඇලෙග්‍රෝ” සහ “වන්දනාකරුවන්”. “වන්දනාකරුවන්” රැස්වීම ප්‍රතික්ෂේප කළ නමුත් “ඒරියල්” සහ “ඇලෙග්‍රෝ” කණ්ඩායම් අතර යම් ආකාරයක නිර්මාණාත්මක තරඟයක් සිදු වූ අතර එහි ප්‍රති result ලයක් ලෙස චෙල්යාබින්ස්ක් කණ්ඩායම් දෙකෙන් “ඒරියල්” සහ “ඇලෙග්‍රෝ” (වැලරි යරුෂින් විසින් මෙහෙයවනු ලැබේ. ), එකක් නිර්මාණය කරන ලදී - “ඒරියල්” ", එහි ප්‍රධානියා වැලරි යරුෂින් ය. එහි සාමාජිකයින් 1970 නොවැම්බර් 7 කණ්ඩායම පිහිටුවීමේ දිනය ලෙස සලකා බැලීමට තීරණය කළහ.


මෙම කණ්ඩායම විවිධ උත්සවවලදී ප්‍රසංග ඉදිරිපත් කරමින් සම්මාන ගණනාවක් දිනා ඇත. 1971 දෙසැම්බරයේදී, ගෝර්කි නගරයේ 750 වැනි සංවත්සරය වෙනුවෙන් කැප වූ “රිදී නූල්” තරඟයේදී ඇලෙක්සැන්ඩර් ග්‍රැඩ්ස්කිගේ නායකත්වයෙන් යුත් ස්කොමොරොකි ත්‍රිත්වය සමඟ “ඒරියල්” පළමු ස්ථානය බෙදා ගත්තේය.
Ariel සතුව සංකල්පීය වේදිකා නිෂ්පාදන සහ "රොක් ඔපෙරා" ගණනාවක් ඇත, ඒවා අතර: "රුසියානු දේශය සඳහා", "The Masters", "The Tale of Emelyan Pugachev".
VIA "Ariel" හි ප්‍රසංග ශෛලියේ සුවිශේෂී ලක්ෂණ වූයේ සාම්ප්‍රදායික ගීත ද්‍රව්‍ය ඉදිරිපත් කිරීමේදී රුසියානු ජනප්‍රවාද, වර්ණවත් වාචික බහුශ්‍රැත සහ හාස්‍යය බහුලව භාවිතා කිරීමයි.


කණ්ඩායමේ අධ්‍යක්ෂ වැලරි යරුෂින් 1989 දී කණ්ඩායමෙන් ඉවත් විය. දැනට ඇය Margarita Maiskaya ජාත්‍යන්තර කලා මධ්‍යස්ථානයේ "Art-Iso-Center" හි භාරකාර මණ්ඩලයේ සාමාජිකාවක් මෙන්ම ජාත්‍යන්තර කලා උළෙලේ "Art-Iso-Fest" හි ජූරි සභාවේ ගෞරවනීය සාමාජිකාවක් ද වේ. සමහර වෙලාවට එයා ඒක පුද්ගල ප්‍රසංග දෙනවා.

යරුෂින් ගිය පසු රොස්ටිස්ලාව් ගෙප් කණ්ඩායම මෙහෙයවීය.
ගීත ප්රසිද්ධය: "Baba Yaga", "Buyan Island", "ඔවුන් එය තරුණයින්ට ලබා දුන්නා", "Porushka-Parnya", "Alyonushka" සහ වෙනත් අය.
නවතම ඇල්බමය: 2014 - ද බට මලකඩ (LP) PCRGLP002.


ඇත්ත වශයෙන්ම, ඔවුන්ගේ කෘතියේ ජනප්‍රවාද බහුලව භාවිතා කරන සුප්‍රසිද්ධ සෝවියට් කණ්ඩායම් ලැයිස්තුව මෙම අපූරු කණ්ඩායම් තුනට කිසිසේත් සීමා නොවේ. එහෙත්, අවාසනාවකට මෙන්, ද්රව්යයේ ප්රමාණය සහ එය කියවන අයගේ ඉවසීම අසීමිත නොවේ.
ඔබට අවශ්ය නම්, ලැයිස්තුව පුළුල් කරන්න.
ඔයාට ස්තූතියි.

බීට්ල්ස්, රෝලිං ස්ටෝන්ස් සහ ස්කොපියන්ස් වැනි කණ්ඩායම් බටහිර දෙසට පැමිණීම ලෝක සහ ගෘහස්ථ පොප් සංගීත සංස්කෘතියට විශාල බලපෑමක් ඇති කළ බව දන්නා කරුණකි. වෙනස වන්නේ බටහිර සංගීත කණ්ඩායම් තම වෘත්තීය ජීවිතය ආරම්භ කරන විට ඔවුන්ට වඩාත් ගැලපෙන පටිගත කිරීමේ මැදිරි තෝරා ගැනීමට නිදහස තිබීමයි. සෝවියට් සමාජවාදී සමූහාණ්ඩුවේ තත්වය වඩාත් සංකීර්ණ විය. පුරාවෘත්ත රුසියානු පර්වතය 60 දශකයේ අගභාගයේ සහ 70 දශකයේ මුල් භාගයේ ආරම්භ වූ අතර එය ප්‍රමුඛ දිශාව බවට පත්වේ. විශාල සහ කුඩා නගරවල සෑම පාසලකටම පාහේ තමන්ගේම රොක් සංගීත කණ්ඩායමක් හෝ ගායන සහ සංගීත කණ්ඩායමක් ඇත (මෙතැන් සිට VIA ලෙස හැඳින්වේ). ළමයින්ගෙන් වඩාත්ම දක්ෂයින්ට හොඳ සංගීත අධ්‍යාපනයක් ලැබෙන අතර වෘත්තීය ජීවිතයක් ආරම්භ කිරීමට සිහින දකියි. දුෂ්කරතා ආරම්භ වන්නේ මෙහිදීය. කාරණය නම්, නිල වීඅයිඒවරුන්ට ඒකාධිකාරී මෙලෝඩියා චිත්‍රාගාරයේ තැටි පටිගත කිරීමට, ප්‍රසංග ලබා දීමට සහ රූපවාහිනී වැඩසටහන් වලට සහභාගී වීමට අවස්ථාව තිබේ. නමුත් ඔවුන් සංගීත රචකයන්ගේ සංගමයේ සාමාජිකයන් නොවේ නම් ඔවුන්ගේම ගීත ගායනා කිරීමට ඔවුන්ට අයිතියක් නැත. රොක් සංගීත කණ්ඩායම් ඔවුන්ට අවශ්‍ය ඕනෑම දෙයක් ගායනා කරයි, නමුත් ප්‍රසංග සඳහා වේදිකා නොලැබෙන අතර ඔවුන්ගේ සංගීතය samizdat ලෙස නිකුත් කිරීමට බල කෙරේ, නගරවලින් දුරස්ථ මහල් නිවාසවල සහ පළාත් සමාජ ශාලාවල ප්‍රසංග පවත්වයි. "Time Machine", "Slavs", "Scythians", "Skomorokhi" වැනි සුප්‍රසිද්ධ පාෂාණ කණ්ඩායම් මේ හරහා ගියහ. වාරණය දැඩි විය. අනවසර ප්‍රසංග සඳහා ඔබට පහසුවෙන් අත් අඩංගුවට ගත හැකිය. මොනවා වුණත් ගෘහස්ත සංගීතය සඳහා මේ දුෂ්කර කාලයේ සංගීත කණ්ඩායම් හතු පිපෙන්නාක් මෙන් වැඩෙමින් තිබේ. “මැණික්”, “ඒරියල්”, “ජොලි ගයිස්”, “මල්”, “පෘථිවි වාසීන්” වැනි සැබවින්ම අපූරු කණ්ඩායම් දිස්වේ. මෙම කණ්ඩායම්වල ගීත රචනා විශ්මය ජනක ය: ඒවා සරල හා ඒ සමඟම විදින ලෙස තනු නිර්මාණය වේ. . ඔවුන් අද දක්වා ආදරය හා මතක තබා ගැනීම පුදුමයක් නොවේ. එබැවින්, 70 දශකයේ දී, VIA සහ රොක් කණ්ඩායම් සමාන්තරව පැවති අතර, එහි සාමාජිකයින් බොහෝ විට එක් කඳවුරක සිට තවත් කඳවුරකට සහ පසුපසට දිව ගියහ. 80 දශකය ප්‍රසිද්ධ වන්නේ මේ වන විට ලෙනින්ග්‍රෑඩ් හි රොක් ක්ලබ් 1 ක් දර්ශනය වූ අතර සැබෑ පාෂාණ උත්සව පවා පැවැත්වීමට පටන් ගත් බැවිනි. මෙම සිදුවීම්වල පරමාර්ථය පාෂාණ චලනය යම් ආකාරයක අනුපිළිවෙලක් වන අතර එය සමහර විට පාලනයෙන් තොර වේ. සමහර රොක් සංගීත කණ්ඩායම්වලට රඟ දැක්වීමට අවසර දී ඇති “සංගීත මුද්ද” රූපවාහිනී වැඩසටහන දිස්වේ. රුසියානු පාෂාණයේ දෙවන බලවත් රැල්ල පෙරළෙමින් තිබේ: කිනෝ, ඇලිසා සහ අනෙකුත් කණ්ඩායම්වල පාෂාණ ඔලිම්පස් ඔවුන්ගේ කාර්ය සාධන විලාසය "නව මාර්ගය" ලෙස අර්ථ දක්වා ඇත. අගතා ක්‍රිස්ටි ඇගේ සුප්‍රසිද්ධ මනෝවිද්‍යාත්මක සංගීතය වාදනය කිරීමට පටන් ගනී. ජනප්රියත්වයේ උච්චතම ස්ථානයේ "Nautilus Pompilius" සහ "Zoo" වේ. කාලය ගෙවී යයි, රටේ පිළිවෙල වෙනස් වේ. රොක් සංගීත ians යන් චිත්‍රපට රූගත කිරීම්වලට සහභාගී වීමට පවා සමත් වන අතර, එය ඉතා හොඳ වන අතර පසුව එය සංස්කෘතික චිත්‍රපට බවට පත්විය (ඉඳිකටුව, අසා, බර්ග්ලර්). සමහර VIA සහ රොක් කණ්ඩායම් තවමත් සාර්ථක ලෙස ක්‍රියා කරන අතර විශාල ප්‍රේක්ෂකයින් ආකර්ෂණය කරයි. ඔවුන් නව සංයුති, දක්ෂ හා වෘත්තීය ද ඉටු කරයි. නමුත් කිසියම් හේතුවක් නිසා, ප්‍රේක්ෂකයන්ගේ උමතු ප්‍රීතිය ඇති වන්නේ දැනටමත් මිලියන වාරයක් සවන් දී ඇති ගීත මගිනි. සෝවියට් සමයේදී සංගීතඥයන් හොඳම දේ නිර්මාණය කළ බව පෙනේ.