5 රුසියානු ජන සංගීත භාණ්ඩ පණිවිඩයක් සූදානම් කරයි. රුසියානු ජන සංගීත භාණ්ඩ. රුසියානු ජන සංගීත භාණ්ඩ: ප්‍රහේලිකා, කවි, පින්තූර සහ ළමුන් සඳහා කාර්යයන්

රුසියානු ජන සංගීත භාණ්ඩයක් යනු සංගීතඥයින් සංගීත නොවන, අසංවිධානාත්මක ශබ්ද ඇතුළු ඕනෑම ශබ්දයක් නිපදවන වස්තුවකි.

C පවතින සාමාන්ය සංගීත භාණ්ඩකණ්ඩායම් කිහිපයකට බෙදා ඇත: නෙලන ලද නූල්, දුනු නූල්, පිත්තල සුළං, බට සුළං, දැව සුළං, බෙර වාදනය. වෙනම කණ්ඩායමක් වෙන්කර හඳුනාගත හැකිය යතුරු පුවරු උපකරණ, ඔවුන් තුළ ශබ්ද නිෂ්පාදනය කිරීමේ ක්රම බොහෝ විට වෙනස් වුවද.

සංගීත ශබ්ද නිපදවන සංගීත භාණ්ඩයක භෞතික පදනම (ඩිජිටල් විදුලි උපාංග හැර) අනුනාදකයකි. මෙය තන්තුවක්, යම් පරිමාවක වායු තීරුවක්, දෝලන පරිපථයක් හෝ කම්පන ආකාරයෙන් සැපයෙන ශක්තිය ගබඩා කළ හැකි වෙනත් වස්තුවක් විය හැකිය. අනුනාදකයේ අනුනාද සංඛ්‍යාතය නිපදවන ශබ්දයේ මූලික ස්වරය (පළමු අධි ස්වරය) තීරණය කරයි. උපකරණයට එහි ස්ථාපනය කර ඇති අනුනාදක ඇති තරම් එකවර ශබ්ද නිපදවිය හැකිය. අනුනාදකය තුළට ශක්තිය හඳුන්වා දෙන මොහොතේ ශබ්දය ආරම්භ වේ. සමහර උපකරණවල අනුනාදකවල අනුනාද සංඛ්‍යාත බොහෝ විට උපකරණය වාදනය වන විට සුමටව හෝ විචක්ෂණ ලෙස වෙනස් කළ හැක.

බෙර වැනි සංගීත නොවන ශබ්ද නිකුත් කරන සංගීත භාණ්ඩවල, අනුනාදකයක් තිබීම අත්‍යවශ්‍ය නොවේ.

රුසියානු සංගීත භාණ්ඩ

බලලයිකා

බලලයිකා යනු ත්‍රිකෝණාකාර, තරමක් වක්‍ර වූ ලී ශරීරයක් සහිත රුසියානු ජන තත් තුනකින් යුත් සංගීත භාණ්ඩයකි. මෙය බවට පත් වූ මෙවලම් වලින් එකකි සංගීත සංකේතයරුසියානු ජනතාවගේ.

වාද්‍ය භාණ්ඩයේ නම සාමාන්‍යයෙන් ජනප්‍රිය වන අතර, එය වාදනය කිරීමේ ස්වභාවය ප්‍රකාශ කරන අක්ෂර සංයෝජනවල ශබ්දය සමඟ. "balalaika" හෝ, "balabaika" යන වචනවල මූලය දිගු කලක් තිස්සේ පර්යේෂකයන්ගේ අවධානයට ලක්ව ඇත්තේ balakat, balabonit, balabolit, balagurit වැනි රුසියානු වචන සමඟ ඇති ඥාතිත්වය නිසා ය. නොවැදගත් දෙයක්, කතාබස් කිරීම, විස්මයට පත් කිරීම, නිෂ්ක්‍රීය කතා, ලිවීම. මෙම සියලු සංකල්ප, එකිනෙකට අනුපූරකව, බලලයිකාවේ සාරය ප්‍රකාශ කරයි - සැහැල්ලු, විහිලු, “ස්ට්‍රම්ං”, ඉතා බැරෑරුම් මෙවලමක් නොවේ.

ශරීරය වෙනම (6-7) කොටස් වලින් එකට ඇලී ඇත, දිගු බෙල්ලේ හිස තරමක් පිටුපසට නැමී ඇත. නූල් ලෝහ වේ (18 වන සියවසේදී, ඒවායින් දෙකක් නහර නූල් විය; නූතන බලලයිකා වල නයිලෝන් හෝ කාබන් ඇත). නවීන බලලයිකාගේ බෙල්ලේ ලෝහ ෆ්රෙට් 16-31 ක් ඇත (දක්වා XIX අගසියවස් - 5-7 පනවන ලද frets).

නූතන රුසියානු වාද්‍ය වෘන්දයේ ජන භාණ්ඩබලලයිකා වර්ග පහක් භාවිතා කරයි: ප්‍රීමා, දෙවන, ඇල්ටෝ, බාස් සහ ද්විත්ව බාස්. මෙයින්, ප්‍රීමා (මි.මී. 600-700) පමණක් ඒකල, virtuoso වාද්‍ය භාණ්ඩයක් වන අතර, ඉතිරි ඒවාට තනිකරම වාද්‍ය වෘන්දයේ කාර්යයන් පවරා ඇත: දෙවන සහ වයලා ස්වර වාදනය සහ බාස් සහ ද්විත්ව බාස් (දිග මීටර් 1.7 දක්වා) ඉටු කරයි. bass කාර්යය.

ශබ්දය පැහැදිලි නමුත් මෘදුයි. ශබ්දය නිපදවීමේ වඩාත් පොදු ශිල්පීය ක්‍රම: රැට්ලින්, පීසිකැටෝ, ඩබල් පීසිකාටෝ, තනි පිසිකැටෝ, වයිබ්‍රටෝ, ට්‍රෙමොලෝ, රෝල්ස්, ගිටාර් ශිල්පීය ක්‍රම.

එතැන් සිට බලලයිකා බහුලව පැතිරී ඇති බව විශ්වාස කෙරේ XVII අගසියවස. සමහර විට ආසියානු ඩොම්බ්‍රා වලින් පැමිණේ. වැඩි දියුණු කරන ලද V. Andreev හට ස්වාමිවරුන් වන Paserbsky සහ Nalimov සමඟ ස්තුතිවන්ත විය. නවීකරණය කරන ලද බලලයිකා පවුලක් නිර්මාණය කර ඇත: පිකෝලෝ, ප්‍රීමා, දෙවන, වියෝලා, බාස්, ද්විත්ව බාස්. බලලයිකා ඒකල ප්‍රසංගයක්, සංගීත කණ්ඩායමක් සහ වාද්‍ය භාණ්ඩයක් ලෙස භාවිතා කරයි.

කුගික්ලි

Kugikly (kuvikly) හෝ tsevnitsa යනු සුළං සංගීත භාණ්ඩයකි, රුසියානු වර්ගයේ බහු-බැරල් නළා. කුගික්ලි යනු විවිධ දිග (මි.මී. 100 සිට 160 දක්වා) සහ විෂ්කම්භය සහිත හිස් නල (3-5 නල) කට්ටලයකි. පයිප්ප සෑදී ඇත්තේ කූගි (වගුරු බට), බට, උණ, ගස් අතු සහ හරයක් සහිත පඳුරු වල කඳන් ය. උපකරණයේ නල එකට සවි කර නොමැති අතර, අවශ්ය සුසර කිරීම අනුව ඒවා වෙනස් කිරීමට ඉඩ සලසයි. ඉහළ විවෘත කෙළවර එකම මට්ටමේ පිහිටා ඇත, පහළ එක බැරල් එකලස් කිරීම මගින් වසා ඇත. නවීන කුගික්ලි ලෝහ විය හැකිය, ප්ලාස්ටික් හෝ දෘඩ රබර් වලින් සාදා ඇත.

නලවල ඉහළ කෙළවර මුඛයට ගෙන ඒම සහ ඒවා (හෝ හිස) දෙපැත්තට ගෙනයාම, ඒවා පෙතිවල දාර මත පිඹිමින්, සාමාන්‍යයෙන් කෙටි, කම්පන සහගත ශබ්ද නිකුත් කරයි.

කුගික්ලි ශබ්දය නිහඬ, මෘදු, විස්ල්. එය අනෙකුත් ජන උපකරණ සමඟ හොඳින් ගමන් කරයි - පයිප්ප, අං, ෂලෙයිකා, පයිප්ප, ජන වයලීනය. කුගික්ල් ක්‍රීඩකයින් ප්‍රධාන වශයෙන් වාදනය කරනු ලබන්නේ කාන්තාවන් විසිනි, කුගික්ල් ක්‍රීඩකයින්ගේ කණ්ඩායම වාදකයින් 3-4 දෙනෙකුගෙන් සමන්විත වේ, එක් හෝ දෙදෙනෙකු වාදනය කරන අතර ඒ සමඟම ඔවුන්ගේ කටහඬින් පයිප්පවල ශබ්දයට සමාන ශබ්දයක් ඇති කරයි, ඉතිරිය එකම තනු සමඟ වාදනය කරයි. සමමුහුර්ත රිද්මයක් තුළ.

රුබෙල්

බෙර වාදනය සහ ඝෝෂා භාණ්ඩ පැරණිතම සංගීත භාණ්ඩ අතර වේ. අපේ මුතුන් මිත්තන් ඒවා සෑදුවේ ඔවුන් අත තිබූ ද්‍රව්‍ය වලින් - ලී, සම්, අස්ථි, මැටි සහ පසුව ලෝහ. ඔවුන්ට ඉන්ද්‍රජාලික බලයන් හිමි විය.

තරාදියක් නැති බෙර වාදන විශාලයි ප්රකාශිත හැකියාවන්සහ ජන සංගීතයේ බහුලව භාවිතා වේ.

Rubel (rib, pralnik) යනු පැරණි දිනවල රුසියානු කාන්තාවන් සේදීමෙන් පසු ඇඳුම් යකඩ කිරීමට භාවිතා කරන ගෘහ භාණ්ඩයකි. අතින් ඇඹරූ ලිනන් රෝලරයක හෝ රෝලිං පින් එකක තුවාල කර රූබල් එකකින් රෝල් කරන ලද අතර, දුර්වල ලෙස සේදූ ලිනන් පවා හිම-සුදු බවට පත් විය, එයින් සියලු “යුෂ” මිරිකා ගත්තාක් මෙන්. එබැවින් හිතෝපදේශය: "සේදීමෙන් නොව, පෙරළීමෙන්".

රුබෙල් යනු එක් කෙළවරක මිටක් සහිත දැවයෙන් සාදන ලද තහඩුවකි. තහඩුවේ එක් පැත්තක, තීර්යක් වටකුරු කැළැල් කපා, දෙවැන්න සුමටව පැවති අතර සමහර විට සංකීර්ණ කැටයම් වලින් සරසා ඇත. තුල විවිධ කලාපඅපේ රටේ, රූබල් ඒවායේ හැඩයෙන් හෝ ඒවායේ අද්විතීය සැරසිලි වලින් වෙනස් විය හැකිය. මේ අනුව, ව්ලැඩිමීර් පළාතේ, ජ්‍යාමිතික කැටයම් වලින් සරසා ඇති රූබල් මෙසන් ගඟේ අසාමාන්‍ය දිගකින් කැපී පෙනුණි, රූබල් පළල, අවසානය දක්වා තරමක් පුළුල් වන අතර යාරොස්ලාව් පළාතේ ජ්‍යාමිතික කැටයම් වලට අමතරව, රූබල් විය. සමහර විට ත්‍රිමාණ මූර්ති වලින් සරසා ඇති අතර, එය කැටයම් කළ මතුපිටට ඉහළින් නෙරා ඇති අතර, එකවරම සහ ඉතා පහසු දෙවන හසුරුවක් ලෙස සේවය කළේය. සමහර විට රූබල් හසුරුව හිස් කර ඇති අතර කඩල හෝ වෙනත් කුඩා වස්තූන් පෙරළන විට ඒවා ගැහෙන පරිදි ඇතුළත තබා ඇත.

රූබල් සඳහා, දැව භාවිතා කරනු ලැබේ: ඕක්, රෝවන්, බෘක්, මේපල්, බර්ච්. ඔබේ කාර්යයේදී ඔබට අපද්රව්ය දැව පුවරු භාවිතා කළ හැකිය, ඒවා අතින් හෝ යන්ත්රයක් මත සැකසීම. රූබල් වල කෙළවර සුමටව ගොනු කර ඇත, දාරවල තියුණු කොන් ගොනුවකින් වට කර ඇත. මිටක් ද එම හිස් තැනින් කපා ඇත. අතිරේක මෙහෙයුමක් වන්නේ රූබල් වල පහළ මතුපිට රෝලර් කැපීමයි. කාර්යයේ මීලඟ අදියරේදී, ප්රතිඵලයක් වශයෙන් තියුණු දාර සුමටනය කර, ඒවාට රවුම් හැඩයක් ලබා දෙයි. නිවාසයේ ඇති අනුනාදක ස්ලට් එක පැත්තක කෙළවරකින් සරඹ කර යන්තගත කර ඇත, නමුත් සෑම ආකාරයකින්ම නොවේ.

සාහිත්යය:

1. Bezhkovich A.S. සහ අනෙකුත් රුසියානු ගොවීන්ගේ ආර්ථිකය සහ ජීවිතය. - එම්.: සෝවියට් රුසියාව, 1959.

2. Bychkov V. N. සංගීත භාණ්ඩ. - එම්.: AST-PRESS, 2000.

අපේ රටේ සංගීත සංස්කෘතිය තුළ විශේෂ ස්ථානයරුසියානු ජන සංගීත භාණ්ඩ විසින් අල්ලාගෙන ඇත.

ඒවා විවිධත්වය හා ප්‍රකාශනයෙන් කැපී පෙනේ: මෙහි පයිප්පවල දුක, සහ නැටුම් බලලයිකා නාද, හැඳි සහ රැට්ල්ස් වල ඝෝෂාකාරී විනෝදය සහ අනුකම්පාවේ ශෝකජනක බව සහ, ඇත්ත වශයෙන්ම, පොහොසත්ම ඇකෝනියන් පලත් තිබේ. , සියලු සෙවන අවශෝෂණය සංගීත ප්රතිමූර්තියරුසියානු ජනතාව.

වර්ගීකරණය පිළිබඳ ප්රශ්නය මත

K. Sachs සහ E. Hornbostel විසින් විසිවන ශතවර්ෂයේ ආරම්භයේ දී වර්ධනය කරන ලද සුප්රසිද්ධ වර්ගීකරණය, ශබ්දයේ මූලාශ්රය සහ ශබ්ද නිෂ්පාදනයේ ක්රමය මත පදනම් වේ. මෙම ක්‍රමයට අනුව, රුසියානු ජන සංගීත භාණ්ඩ කණ්ඩායම් හතරකට බෙදිය හැකිය:

  1. idiophones(ස්වයං ශබ්ද): සියලුම බෙර වාදන උපකරණ - රැට්ල්ස්, රූබල්, හැඳි, දර (සයිලෝෆෝන් වර්ගයක්);
  2. membranophones(ශබ්ද මූලාශ්රය - දිගු කළ පටලය): රබන්, ගාන්ඩර්;
  3. chordophones(තත්): domra, balalaika, gusli, හතේ ගිටාරය;
  4. aerophones(සුළං සහ ශබ්දයේ මූලාශ්රය වායු තීරුවක් වන අනෙකුත් උපකරණ): අං, නළා, තුණ්ඩ, pyzhatka, පයිප්ප, zhaleika, kugikly (kuvikly); මෙයට නොමිලේ aerophones - Harmonica සහ button Accordion ද ඇතුළත් වේ.

මුලින්ම කොහොමද?

නමක් නැති බොහෝ සංගීතඥයන් ප්‍රදර්ශනවලදී මිනිසුන්ට සංග්‍රහ කළහ. ජන උත්සව, අනාදිමත් කාලයක සිට මංගල උත්සව. ගුස්ලර්ගේ දක්ෂතාවය ආරෝපණය කර ඇත්තේ බෝයන්, සඩ්කෝ, සොලොවි බුඩිමිරොවිච් (සඩ්කෝ සහ සොලොවි බුඩිමිරොවිච් වීරයන්), ඩොබ්‍රින්යා නිකිටිච් (වීරයා-වීරයා) වැනි වංශකථා සහ වීර කාව්‍ය චරිත සඳහා ය. svirtsy, guslars සහ gudoshniks සමඟින් බෆූන් ප්‍රසංගවල රුසියානු ජන සංගීත භාණ්ඩ ද අත්‍යවශ්‍ය ගුණාංගයක් විය.

19 වන සියවසේදී, ජන භාණ්ඩ වාදනය කිරීමට ඉගෙනීම සඳහා පළමු අත්පොත් දර්ශනය විය. Virtuoso වාදකයින් ජනප්රිය වෙමින් පවතී: balalaika players I.E. Khandoshkin, N.V. Lavrov, V.I. රඩිවිලොව්, බී.එස්. ට්‍රොයනොව්ස්කි, ඇකෝනියන් වාදකයන් වන යා.එෆ්. ඔර්ලන්ස්කි-ටයිටරෙන්කෝ, පී.ඊ. නෙව්ස්කි.

ජන සංගීත භාණ්ඩ තිබුණත් ඒවා වාද්‍ය වෘන්ද බවට පත් වුණා!

19 වන ශතවර්ෂයේ අග භාගය වන විට, රුසියානු ජන සංගීත භාණ්ඩවල වාද්‍ය වෘන්දයක් නිර්මාණය කිරීමේ අදහස (සංධ්‍යාවක ආදර්ශයට ගෙන ඇත). ඒ සියල්ල ආරම්භ වූයේ 1888 දී දක්ෂ බාලලයිකා ක්‍රීඩක Vasily Vasilyevich Andreev විසින් සංවිධානය කරන ලද "Balalaika Lovers කවය" සමඟිනි. විවිධ ප්‍රමාණයේ සහ දැවමය උපකරණ සමූහය සඳහා විශේෂයෙන් සාදන ලදී. ගුස්ලි සහ ඩොම්රා කණ්ඩායමක් විසින් පරිපූරණය කරන ලද මෙම කණ්ඩායමේ පදනම මත, පළමු සම්පූර්ණ මහා රුසියානු වාද්‍ය වෘන්දය 1896 දී නිර්මාණය කරන ලදී.

ඔහුගෙන් පසුව තවත් අය පෙනී සිටියහ. 1919 දී, දැනටමත් ඇත සෝවියට් රුසියාව, බී.එස්. Troyanovsky සහ P.I. ඇලෙක්සෙව් ඔසිපොව්ගේ නමින් අනාගත වාද්‍ය වෘන්දය නිර්මාණය කළේය.

උපකරණ සංයුතිය ද වෙනස් වූ අතර ක්රමයෙන් පුළුල් විය. දැන් රුසියානු වාද්‍ය වෘන්දයට බලලයිකා කණ්ඩායමක්, ඩොම්රා කණ්ඩායමක්, බොත්තම් එකෝඩියන්, ගුස්ලි, බෙර, සුළං උපකරණ (මෙයට සමහර විට ඕබෝ, නළා සහ ක්ලැරිනට් ඇතුළත් වේ, ජන භාණ්ඩ සුසර කිරීමේදී සහ සමහර විට වෙනත් සම්භාව්‍ය උපකරණ ද ඇතුළත් වේ. සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දය).

ජන වාද්‍ය වෘන්දයක ප්‍රසංගය සාමාන්‍යයෙන් රුසියානු ජන තනු, එවැනි වාද්‍ය වෘන්දයක් සඳහා විශේෂයෙන් ලියා ඇති කෘති මෙන්ම විධිවිධාන වලින් සමන්විත වේ. සම්භාව්ය කෘති. සිට ජන තනුමිනිස්සු ඇත්තටම ආදරෙයි "සඳ පායනවා". ඔබත් සවන් දෙන්න! මෙතන:

වර්තමානයේ, සංගීතය වඩ වඩාත් ජාතික නොවන බවට පත්වෙමින් තිබේ, නමුත් රුසියාවේ තවමත් ජන සංගීතය සහ රුසියානු සංගීත භාණ්ඩ කෙරෙහි උනන්දුවක් පවතින අතර, ප්‍රසංග සම්ප්‍රදායන් සඳහා සහය සහ සංවර්ධනය කර ඇත.

අද අපි ඔබට තවත් අතුරුපසක් සූදානම් කර ඇත. සංගීත තෑග්ග- ඔබ දැනටමත් අනුමාන කළ පරිදි, ඇත්ත වශයෙන්ම, රුසියානු ජන සංගීත භාණ්ඩවල වාද්‍ය වෘන්දයක් විසින් සිදු කරන ලද බීට්ල්ස් හි සුප්‍රසිද්ධ පහර.

අතුරුපසට පසු ඉතිරිය සඳහා තෑග්ගක් ද ගබඩාවේ ඇත - විමසිලිමත් වන සහ හරස්පද ප්‍රහේලිකා විසඳීමට කැමති අයට -

සුළඟ, තන්තු සහ බෙර වාදනවල බහුලත්වය ගැන කතා කරයි සංස්කෘතික ධනයපුරාණ රුසියානුවන්. ස්වභාව ධර්මයේ ශබ්දය අවශෝෂණය කර ගනිමින් මිනිසුන් පරණ ද්රව්ය වලින් සරල රැට්ල්ස් සහ විස්ල් නිර්මාණය කළහ. රුසියාවේ සෑම දරුවෙකුටම සරල සංගීත භාණ්ඩ සෑදීමට සහ වාදනය කිරීමට කුසලතා තිබුණි. එය අනිවාර්ය අංගයක් විය ජන සංස්කෘතියසහ කාලයේ සිට ජීවිතය පුරාණ රුසියාව'. ඒවායින් බොහොමයක් අද දක්වා නොවෙනස්ව භාවිතා වේ - අනෙක් ඒවා වැඩිදියුණු කර ජන වාද්‍ය වෘන්දයේ පදනම පිහිටුවා ඇත.

රුසියානු ජන සංගීතය (උපකරණ):

බලලයිකා

බලලයිකා රුසියානු සංස්කෘතියේ සංකේතයක් බවට පත්ව ඇත. මෙය ත්‍රිකෝණාකාර ශබ්ද පුවරුවක් සහිත නූල් තුනකින් යුත් උපකරණයකි. උපකරණය පිළිබඳ පළමු සඳහන 17 වන සියවස දක්වා දිව යයි. නමුත් උපකරණය පුළුල් ලෙස පැතිර ගියේ වසර සියයකට පසුවය. සම්භාව්‍ය බලලයිකා ආරම්භ වූයේ නැඟෙනහිර ස්ලාවික් ඩොම්රා වලින් නූල් දෙකක් සහ රවුම් ශබ්ද පුවරුවකිනි.

එයට ජන භාණ්ඩයක තත්ත්වය ලබා දුන්නේ හේතුවක් ඇතුවයි. balalaika යන වචනයේ මූලය balkat හෝ balabolit යන වචනවල මෙන් ම අර්ථ විරහිත, බාධා රහිත සංවාදය යන්නයි. එබැවින් මෙවලම බොහෝ විට රුසියානු ගොවීන්ගේ විවේකය සඳහා සහායකයක් ලෙස සේවය කළේය.

ගුස්ලි

තවත් තන්තු සහිත ජන භාණ්ඩයක්, නමුත් බලලයිකාට වඩා බොහෝ පැරණි ය. ගුස්ලි භාවිතය පිළිබඳ පළමු ඓතිහාසික සාක්ෂිය 5 වන සියවස දක්වා දිව යයි. උපකරණයේ මුතුන් මිත්තන් නිශ්චිතව තහවුරු කර නැත, නමුත්, වඩාත් පොදු උපකල්පනය අනුව, ඔවුන් පැරණි ග්රීක සිටාරා වලින් ආරම්භ විය. විවිධ හැඩයන්ගෙන් යුත් අනුනාදකයක් සහ 5 සිට 30 දක්වා නූල් ගණනාවක් සහිත ගුස්ලි වර්ග කිහිපයක් විය.

සියලු වර්ගවල ගුස්ලි (පියාපත් හැඩැති, හිස්වැසුම් හැඩැති, ලයර් හැඩැති) ඒකල වාදකයාගේ කටහඬ සමඟ භාවිතා කරන ලද අතර සංගීතඥයන් ගුස්ලර් ලෙස හැඳින්වේ.

නලාව

බැරලයේ කෙළවරේ සීනුවක් සහ වාදනය කරන සිදුරු හයක් සහිත කුඩා මුඛයේ සුළං උපකරණයක් (ඒ සමඟම සුළං උපකරණ සමූහයක නම). සාම්ප්රදායික අං ජුනිපර්, බර්ච් හෝ මේපල් වලින් කැටයම් කර ඇත. සංගීත භාණ්ඩයේ සංගීත කණ්ඩායම සහ නර්තන ප්‍රභේදය ආරම්භ වූයේ විවේකය සහ රැකියාව යන දෙකම සමඟ පැමිණි එඬේරුන්ගේ සහ රණශූරයන්ගේ සංඥා අං මගිනි.

කඩදාසි මත සටහන් කර ඇති අං පිළිබඳ පළමු තොරතුරු 17 වන සියවස දක්වා දිවෙන නමුත් ඇත්ත වශයෙන්ම ඒවා බොහෝ කලකට පෙර භාවිතා කිරීමට පටන් ගත්තේය. 18 වන ශතවර්ෂයේ සිට, අං කන්ඩායම් පිළිබඳ යොමු කිරීම් දක්නට ලැබේ.

ඩොම්රා

සාම්ප්‍රදායික ස්ලාවික් උදුරා ගත් තන්තු භාණ්ඩය බලලයිකාගේ මුතුන් මිත්තන් වේ. මූලික වෙනස්කම්පළමු සිට අන්තිම දක්වා තට්ටුවේ වින්යාසය (පිළිවෙලින් ඕවලාකාර සහ ත්රිකෝණාකාර) වේ. පුළුල් භාවිතය 16 වැනි සියවසේදී ලැබුණු, අනුමාන වශයෙන් මොංගෝලියානු නූල් දෙකකින් නෙළන ලද උපකරණවලින් පරිණාමය විය.

උපකරණයේ නූල් තුනේ සහ හතරේ අනුවාද ඇත. ඩොම්රා සංචාර බුෆූන්ගේ උපකරණයක් ලෙස සලකනු ලැබීය (ඩොම්රා ප්ලේයර් - ඩොම්රාචේ).

Accordion

Bayan යනු Bavarian මූලයන් සහිත රුසියානු ජන සංගීත භාණ්ඩයකි. එහි නිර්මාණාත්මක පදනම වූයේ හාර්මොනිකා ය. පළමු උපකරණය 1891 දී මාස්ටර් මිර්වෝල්ඩ් විසින් නිර්මාණය කරන ලද අතර ඊළඟ වසරේ බොත්තම් ඇකෝනියන් රුසියාවේ දර්ශනය විය. කෙසේ වෙතත්, උපකරණයේ නම මුලින්ම සඳහන් කර ඇත්තේ 1903 දීය (ඊට පෙර එය ක්‍රෝමැටික් සංහිඳියාව ලෙස හැඳින්වේ).

මෙය ඒක පුද්ගල ප්‍රසංගයක් හෝ සංගීත භාණ්ඩයකි. කෙසේ වෙතත්, ඔහු බොහෝ විට පොදු උත්සව හෝ පවුලේ නිවාඩු දිනවල මිනිසුන්ගේ විවේක කාලය සමඟ පැමිණේ.

රුසියානු ඇකෝනියන්

අත් ඇකෝනියන් රුසියාවට පැමිණියේය සංගීත සංස්කෘතියමොංගල්-ටාටාර්වරුන්ගේ ආක්‍රමණයත් සමඟ. ඇගේ මුතුන් මිත්තන් විය චීන උපකරණයෂෙන් චීන මුතුන් මිත්තන් සමත් විය ලෝන්ග් හෝල්ආසියාවේ සිට රුසියාව සහ යුරෝපය දක්වා, නමුත් පළමු නිෂ්පාදනය විවෘත කිරීමෙන් පසු 1830 ගණන්වලින් පසු හාර්මොනිකාට විශාල ජනප්‍රිය ආදරයක් ලැබුණි. නමුත් නිෂ්පාදනය සමඟ පවා බොහෝඋපකරණ සාදන ලදී ජන ශිල්පීන්, එය පුළුල් නිර්මාණ විවිධත්වයකට දායක විය.

රබන්

සංගීත භාණ්ඩයක් ලෙස රබන් පෙනුමේ වේලාව සහ ස්ථානය ස්ථාපිත කිරීම පාහේ කළ නොහැක්කකි - එය බොහෝ මිනිසුන්ගේ විවිධ චාරිත්‍ර වාරිත්‍රවල භාවිතා විය. චාරිත්රානුකූල රබන් බොහෝ විට වටකුරු ලී රාමුවක් මත සම් පටලයකින් සමන්විත වේ - කවචයක්. රුසියානු සංගීත රබන් වල කවචයෙන් සීනු හෝ වටකුරු ලෝහ තහඩු බොහෝ විට අත්හිටුවන ලදී.

රුසියාවේ, ඕනෑම බෙර සංගීත භාණ්ඩයක් රබන් ලෙස හැඳින්වේ. මිලිටරි සහ චාරිත්රානුකූල රබන් පැහැදිලිවම කැපී පෙනේ. බුෆූන් ප්‍රසංග සහ වෙනත් විනෝදාස්වාද සිදුවීම් වලදී භාවිතා කරන සංගීත රබන් සඳහා පදනම ලෙස ඒවා සේවය කළේය.

දර

බෙර වාදනය සමඟ කියන නමක්සාමාන්‍ය දර මිටියකින් දර "වැඩුණා". එහි මෙහෙයුම් මූලධර්මය xylophone එකකට සමාන වේ. ලී තහඩු වලින් සාදන ලද විශේෂ බීටරයක් ​​සමඟ ශබ්දය නිස්සාරණය කර ඇත. එක් එක් තහඩුවේ පතුලේ විවේකයක් තෝරාගෙන ඇති අතර, එහි ගැඹුර ශබ්දයේ තාරතාව තීරණය කරයි. ගැලපීමෙන් පසු, තහඩු වාර්නිෂ් කර බණ්ඩල් කර ඇත. දර සෑදීම සඳහා වියළි බර්ච්, ස්පෘස් සහ මේපල් භාවිතා වේ. මේපල් දර වඩාත් සුහදශීලී ලෙස සැලකේ.

විසිල් කරන්න

කුඩා සෙරමික් සුළං උපකරණයක් - විස්ල් - බොහෝ විට සන්නද්ධ විය අලංකාර අංග. අලංකාර සිතුවම් සහිත කුරුළු විස්ල් විශේෂයෙන් ජනප්රිය විය. කැමති ජීවීන් සහ මෝස්තර බොහෝ විට මෙවලම සෑදූ කලාපය පෙන්නුම් කරයි.

විස්ල් ඉහළ ට්‍රිල් ඇති කරයි. සමහර විස්ල් වර්ග ජලයෙන් පුරවා ඇති අතර පසුව ට්‍රිල් දිලිසීමකින් නිපදවනු ලැබේ. විසිල් ළමා සෙල්ලම් බඩු ලෙස නිර්මාණය විය.

රැට්චෙට්

ලණුවකින් සවි කර ඇති ලී තහඩු මාලාවක් ස්ලාවික් රැට්චට් වේ. එවැනි පොකුරක් සෙලවීම තියුණු පොපිං ශබ්ද නිර්මාණය කරයි. රැට්චට් කල් පවතින ලී වලින් සාදා ඇත - උදාහරණයක් ලෙස ඕක්. පරිමාව වැඩි කිරීම සඳහා, තහඩු අතරට මිලිමීටර පහක් පමණ ඝනකම ස්පේසර් ඇතුල් කරනු ලැබේ. යම් කාර්ය සාධනයක් කෙරෙහි අවධානය ආකර්ෂණය කර ගැනීම සඳහා මෙම මෙවලම පොළවල් සහ ජන උත්සවවලදී භාවිතා කරන ලදී.

ලී හැඳි

රුසියානු සංස්කෘතියේ තවත් සංකේතයක් වන්නේ ලී හැඳි ය. මෙය එකම එකකි බෙර වාදනය, ඔබට කන්න පුළුවන්. පුරාණ රුසියානුවන් කෑමට භාවිතා කරන තරමටම රිද්මයානුකූල ශබ්ද කිරීමට හැඳි භාවිතා කළහ. ලාක්ෂණික සිතුවම් සහිත විවිධ වර්ගයේ ලීවලින් සාදන ලද හැඳි දෙකේ සිට පහ දක්වා කට්ටලවල භාවිතා වේ. වඩාත්ම පොදු විකල්පය වන්නේ තුනයි - දෙකක් හැන්දක්ගේ වම් අතේ තද කර ඇති අතර, තුන්වැන්න ඔහු හැඳි වල පහළ පැතිවලට පහර දෙයි.

ස්ලයිඩය 2

ඉලක්ක සහ අරමුණු:

රුසියානු ජන සංගීත භාණ්ඩ හැඳින්වීම; - සංගීත ජන කලාව පිළිබඳ උනන්දුව අවදි කිරීම.

ස්ලයිඩය 3

සංගීත භාණ්ඩ,

නිස්සාරණය සඳහා නිර්මාණය කර ඇති මෙවලම් සංගීත ශබ්දසංගීත භාණ්ඩවල පැරණිතම කාර්යයන් - මැජික්, සංඥා, ආදිය පැලියොලිතික් සහ නවශිලා යුගයේ දැනටමත් පැවතුනි. නවීන දී සංගීත පුහුණුවශබ්ද ප්‍රභවය, නිෂ්පාදනයේ ද්‍රව්‍ය, ශබ්ද නිෂ්පාදනයේ ක්‍රමය සහ වෙනත් ලක්ෂණ අනුව සංගීත භාණ්ඩ විවිධ පන්ති සහ පවුල්වලට බෙදා ඇත.

ස්ලයිඩය 4

බලලයිකා

ත්‍රිකෝණාකාර ශබ්ද පුවරුවක් සහිත නූල් තුනකින් යුත් සංගීත භාණ්ඩයක්. සෙල්ලම් කරන්න, බලලයිකා, බලලයිකා - නූල් තුනක් ගයන්න, යවන්න එපා, පිටතට එන්න, නර්තන ශිල්පීන්!

ස්ලයිඩය 5

හැඳි

දෙකකින් සමන්විත රුසියානු බෙර වාදන සංගීත භාණ්ඩය ලී හැඳිදිගටි හසුරුවලින් (පැරණි දිනවල - ඒවාට බැඳ ඇති සීනු සහිතව).

ස්ලයිඩය 6

ගුස්ලි

GUSLI, රුසියානු නෙලන ලද නූල් සංගීත භාණ්ඩය. පියාපත් හැඩැති සල්ටරි (“වළලු”) නූල් 4-14 හෝ වැඩි ගණනක් ඇත, හිස්වැසුම් හැඩැති ඒවා - 11-36, සෘජුකෝණාස්රාකාර (මේස හැඩැති) - 55-66 නූල්.

ස්ලයිඩය 7

හාර්මොනික්

ඇකෝනියන් යනු සීනු සහ තල්ලු බොත්තම් යතුරුපුවරු දෙකක් සහිත බට යතුරුපුවරු-වායු සංගීත භාණ්ඩයකි. වම් යතුරුපුවරුව සහායක සඳහා නිර්මාණය කර ඇත: එක් බොත්තමක් එබීමෙන් bass හෝ සම්පූර්ණ ස්වරය ශබ්ද කරනු ඇත. දකුණු යතුරුපුවරුවේ තනුවක් වාදනය වේ. මම ඇකෝනියන් වාදකයට ආදරය කළෙමි, මම ඇකෝනියන් වාදකයා විනෝද කළෙමි, මම ඇකෝනියන් වාදකයාගේ උරහිසේ ඇකෝනියන් එල්ලුවෙමි!

විනිවිදක 8

දුඩ්කා

විස්ල් සුළං උපකරණවලට අයත් නළා වර්ගයේ රුසියානු ජන සුළං උපකරණයේ නම මෙයයි. රුසියාවේ විවිධ ප්‍රදේශවල එයට තමන්ගේම නම් ඇත, උදාහරණයක් ලෙස “ඩුඩ්කා” - කර්ස්ක් කලාපයේ, “පික්ලා” - බ්‍රයන්ස්ක් කලාපයේ. "ඩුඩ්කා" සමහර විට dudu (එනම්, විශාල නලයක් වැනි) ලෙස හැඳින්වේ, නමුත් මෙය වෙනස් උපකරණයකි - උපකරණයේ සුවිශේෂී ලක්ෂණ: බැරලයේ ඉහළ කොටසේ "අගලක්" සහිත ආනත කප්පාදුවක්, නැත. විස්ල්, සිදුරු පහක්, එක් අතිරේක - සමඟ පිටුපස පැත්ත- පරාසය වැඩි කරයි. උපකරණයේ සැලසුමට කිරළක් නොමැත - “වඩ්”, එබැවින් දිව විස්ල් එකක කාර්යභාරය ඉටු කරයි. ක්රීඩා කරන විට, ඔබ නිවැරදි වායු ප්රවාහය, එහි ප්රවාහ අනුපාතය සහ ඔබේ තොල් සහ දිවේ පිහිටීම නිරීක්ෂණය කළ යුතුය.

විනිවිදක 9

රැට්චෙට්

රැචෙට්, පොදු නමස්වයං-ශබ්ද සංගීත භාණ්ඩ. සාමාන්යයෙන් ලී හෝ උණ බම්බු තහඩු කට්ටලයක්.

විනිවිදක 10

සීනුව

පැරණි ස්වයං-ශබ්ද සංගීත භාණ්ඩයක්. ප්‍රධාන සීනු වර්ග 2 ක් ඇත: එල්ලෙන සීනුව (විශාල සීනුවක් වැනි) සහ හසුරුවක සීනුව (අතින් අල්ලාගෙන). ආගමික චාරිත්ර (උදාහරණයක් ලෙස, බෞද්ධ) සහ එදිනෙදා ජීවිතයේදී භාවිතා වේ. රුසියාවේ, Valdai (podduzh හෝ yam) සීනුව ප්රසිද්ධ විය. ට්‍රොයිකා ග්‍රේහවුන්ඩ් ශීත ඍතුවේ කම්මැලි පාර දිගේ දිව යයි. මොනොෆොනික් සීනුව වෙහෙසකර ලෙස රළු කරයි. පරිදි. පුෂ්කින්

විනිවිදක 11

නලාව

රුසියානු ජන සුළං උපකරණය. එය ලී, සත්ව අං සහ දැන් ලෝහ වලින් සාදා ඇත. දිග 600-800 මි.මී. එය 5-6 ඇඟිලි සිදුරු සහිත කුඩා කේතුකාකාර බැරලයකින් කුඩා සීනුවකින් සමන්විත වේ. මුඛ කුහරය කුඩා අවපාතයක ස්වරූපයෙන් බැරලයේ ඉහළ කොටසේ කපා හෝ අමුණා ඇත. ප්රභේද: ට්රේබල් ("විස්ගුනොක්") සහ බාස් ("පොඩ්බසොක්"), 18 වන සියවසේදී. එඬේරාගේ අං මත රංගන ශිල්පීන් පෙනී සිටියහ - අං වාදකයින්.

විනිවිදක 12

රබන්

BUBEN, බෙර පටල සංගීත භාණ්ඩය, සමහර විට ලෝහ පෙන්ඩන්ට් සමඟ. බොහෝ ජනයා අතර පොදු: Uzbek doira; ආර්මේනියානු, අසර්බයිජානියානු, ටජික් ඩෙෆ්; shamanic drumsසයිබීරියාවේ සහ ඈත පෙරදිග ජනයා අතර.

පළමු රුසියානු ජන සංගීත භාණ්ඩ බොහෝ කලකට පෙර, අතීතයේ දී මතු විය. සිතුවම්, අතින් ලියන ලද අත් පත්‍රිකා සහ ජනප්‍රිය මුද්‍රණ වලින් අපගේ මුතුන් මිත්තන් වාදනය කළ දේ ගැන ඔබට ඉගෙන ගත හැකිය.

කැණීම් වලදී නිශ්චිත මෙවලම් ගණනාවක් හමු වූ අතර, දැන් ඒවා ඇත්ත වශයෙන්ම රුසියාවේ බහුලව පැතිරී ඇති බවට කිසිවෙකුට සැක කළ නොහැකිය. අපේ මුතුන් මිත්තන්ට සංගීතය නොමැතිව ජීවත් විය නොහැක. ඔවුන්ගෙන් බොහෝ දෙනෙක් සරලම උපකරණ ස්වාධීනව සාදා ගන්නේ කෙසේදැයි දැන සිටි අතර පසුව ඒවා පරම්පරාවෙන් සම්ප්‍රේෂණය විය. සවස් වරුවේ මිනිසුන් එක්රැස් වී සෙල්ලම් කළ අතර දුෂ්කර දවසකින් විවේක ගත්තේය.

අපි සංගීත භාණ්ඩ දෙස සමීපව බලමු. අපේ රටේ සෑම පදිංචිකරුවෙකුටම අවම වශයෙන් ඔවුන් පිළිබඳ පොදු අදහසක් තිබිය යුතුය.

ගුස්ලි

මෙය නූල් සහිත උපකරණයකි. එය මුලින්ම දර්ශනය වූයේ රුසියාවේ ය.

ගුස්ලි යනු අප වෙත පහළ වූ සියල්ලටම වඩා පැරණි ය. ඒවා හිස්වැසුම් හැඩැති සහ පියාපත් හැඩැති ය. දෙවැන්න ත්‍රිකෝණයක හැඩයෙන් සාදා ඇති අතර, අවම නූල් සංඛ්‍යාව 5 ක් සහ උපරිමය 14 ක් විය. පියාපත් හැඩැති (වළලු) වීණාව මත, එවැනි දෙයක් වන්නේ පුද්ගලයෙකු තම දකුණු අතෙන් සියලු නූල් ස්පර්ශ කිරීමයි. වරක්. මෙම අවස්ථාවේදී, වම් එක අනවශ්‍ය ශබ්ද උදාසීන කරයි. හිස්වැසුම් හැඩැති ඒවා සම්බන්ධයෙන් ගත් කල (ඒවා සල්ටර් හැඩැති ඒවා ලෙසද හැඳින්වේ), පුද්ගලයෙකු ඒවා අත් දෙකෙන්ම එකවර වාදනය කරයි. මෙම ජන භාණ්ඩ ප්‍රගුණ කිරීම තරමක් අපහසු නමුත් ඒවා වටී.

ක්ලැවියර් හැඩැති වීණාව

අපි ඒවා ගැනත් සලකා බලමු. ඔවුන් පුරාණ කාලයේ පමණක් නොව, විසිවන සියවසේදීද, බොහෝ විට පූජකයන්ගේ නියෝජිතයන් විසින් ඉටු කරන ලදී.

මෙම වීණා ගීතිකා හැඩැති ඒවාට සමාන වූ නමුත් විශාලත්වයේ අනුපිළිවෙල වඩා හොඳය. මෙම මෙවලමෙහි පදනම වූයේ පියනක් සහිත සෘජුකෝණාස්රාකාර පෙට්ටියකි. එහි එක් පැත්තක කටහඬ පෙට්ටි කිහිපයක් (විශේෂ ඕවලාකාර සිදුරු) කපා, පසුව ලී චිප්ස් යුගලයක් එයට සවි කර ඇත. ලෝහ කූරු ඒවායින් එකකට ඉස්කුරුප්පු කරන ලද අතර, එම ද්රව්යයේ නූල් ඔවුන් මත තුවාල විය. තවත් පෙත්තක් උගුලක් ලෙස සේවය කළේය. මෙහි විශේෂ පැහැදිලි කිරීමක් අවශ්ය නොවේ, නමම කතා කරයි. එය මත නූල් සවි කර ඇත. මෙම උපකරණයේ පියානෝ සුසර කිරීමක් තිබුණි. අඳුරු යතුරු වලට සමාන නූල් අනුරූප සුදු ඒවාට වඩා පහළින් පිහිටා තිබීම සිත්ගන්නා කරුණකි. යතුරු පුවරුවක හැඩැති වීණාව වාදනය කිරීමට, ඔබ සටහන් දැන සිටිය යුතුය. එහෙම නැතුව සාමාන්‍ය තනුවක් එන්නේ නැහැ. ජන භාණ්ඩ, ඔබ ඉදිරියෙහි ඔබ දකින පින්තූර, ඒවා අසන සෑම කෙනෙකුම ආකර්ෂණය කරයි.

කන්තලේගේ ඥාතියෙක්

පෙනුමෙන් කැන්ටේලයකට සමාන වීණාව ගැන සඳහන් කළ නොහැක - එය මුලින් ෆින්ලන්තයෙන් පැමිණි උපකරණයකි. බොහෝ දුරට ඉඩ ඇති පරිදි, රුසියානුවන් මේ රටේ සම්ප්රදායන් විසින් ඒවා නිර්මාණය කිරීමට පෙලඹී ඇත. අවාසනාවකට මෙන්, විසිවන සියවසේදී එවැනි වීණා සම්පූර්ණයෙන්ම අමතක විය.

දැන් ඔබ වඩාත් ප්රසිද්ධ පැරණි ජනතාව දන්නවා තත් වාද් ය භාණ්ඩ.

බලලයිකා

බොහෝ ජන සංගීතඥයන් අදටත් එය වාදනය කරති. බලලයිකා යනු නූල් තුනකින් යුත් උදුරා ගත් උපකරණයකි.

එහි ප්‍රමාණයන් බොහෝ සෙයින් වෙනස් වේ: එහි ප්‍රමාණය මිලිමීටර් 600 දක්වා ළඟා වන ආකෘති ඇත, නමුත් මීටර් 1.7 ක දිගකින් යුත් වර්ග ද ඇත. පළමු අවස්ථාවේ දී අපි කතා කරන්නේඊනියා ප්‍රීමා ගැන, සහ දෙවනුව - බලලයිකා-ඩබල් බාස් ගැන. මෙම උපකරණය තරමක් වක්‍ර ලී ශරීරයක් ඇත, නමුත් XVIII- XIX සියවස x ඕවලාකාර ඒවා ද විය. රුසියාව සම්බන්ධ වන්නේ කුමක් දැයි ඔබ ඕනෑම විදේශිකයෙකුගෙන් ඇසුවහොත්, ඔහු නිසැකවම බලලයිකා ගැන සිතනු ඇත. සමගිය සහ අනුකම්පාව ද අපේ රටේ සංකේත වේ, නමුත් අඩු ජනප්රියයි.

ශබ්ද ලක්ෂණ

බලලයිකා ශබ්දය ඝෝෂාකාරී නමුත් මෘදුයි. වඩාත් පොදු ක්‍රීඩා ක්‍රම වන්නේ තනි සහ ද්විත්ව පිසිකාටෝ ය. නැත අවසාන ස්ථානය Rattling, fractions, vibrato සහ tremolo ද භාවිතා වේ. බලලයිකා ඇතුළු ජන සංගීත භාණ්ඩ ඝෝෂාකාරී වුවද තරමක් මෘදුයි. තනු ඉතා ආත්මීය වන අතර බොහෝ විට දුක් වේ.

බලලයිකා-ඩබල් බාස්

මීට පෙර, මෙම උපකරණයට ස්ථාපිත, විශ්වීය වශයෙන් භාවිතා කරන ලද සුසර කිරීමක් නොතිබුණි.

සෑම සංගීත ian යෙක්ම ඔහුගේ මනාපයන්, වාදනය කරන ලද තනුවල මනෝභාවය සහ දේශීය සිරිත් විරිත් අනුව එය සකස් කළේය. කෙසේ වෙතත්, 19 වන ශතවර්ෂයේදී ඔහු මෙම තත්වය රැඩිකල් ලෙස වෙනස් කළ අතර, පසුව බලලයිකා බොහෝ ප්‍රසංගවල අත්‍යවශ්‍ය ගුණාංගයක් බවට පත්විය. ඔබ දකින ජන සංගීත භාණ්ඩ, ඡායාරූප, අදටත් බොහෝ සංගීතඥයන් ඔවුන්ගේ රංගනයන් සඳහා භාවිතා කරයි.

ශාස්ත්‍රීය හා ජනප්‍රිය පද්ධතිය

ඇන්ඩ්‍රීව් විසින් නිර්මාණය කරන ලද පද්ධතිය රට පුරා සංචාරය කරන රංගන ශිල්පීන් අතර විශාල ජනප්‍රියත්වයක් ලබා ඇත. එය ශාස්ත්‍රීය ලෙස හැඳින්වීමට පටන් ගත්තේය. ඊට අමතරව ඊනියා ජනප්‍රිය ක්‍රමය ද ඇත. තුල මේ අවස්ථාවේ දීත්‍රිත්ව ගැනීම පහසුය, නමුත් දුෂ්කරතාවය පවතින්නේ එය භාවිතා කිරීම තරමක් අපහසු බැවිනි විවෘත නූල්. ඉහත සියල්ලට අමතරව, balalaika සුසර කිරීමට දේශීය ක්රම ද ඇත. ඔවුන්ගෙන් විසි දෙනෙක් සිටිති.

බලලයිකා තරමක් ජනප්‍රිය ජන භාණ්ඩයක් බව අපට පැවසිය හැකිය. බොහෝ අය එය සෙල්ලම් කිරීමට ඉගෙන ගනී සංගීත පාසල්අපේ රට, කසකස්තානය, යුක්රේනය සහ බෙලරුසියාව. වර්තමානයේ ජන භාණ්ඩ බොහෝ යෞවනයන් ආකර්ෂණය කර ගන්නා අතර මෙය දිරිගන්වන සුළුය.

පුරාණ බලලයිකා

බලලයිකා දර්ශනය වූයේ කවදාද යන ප්‍රශ්නයට පැහැදිලි පිළිතුරක් නොමැත - බොහෝ අනුවාද තිබේ. ඒ වගේම ඇය ජනප්‍රියත්වය ලබා ගත්තා XVII සියවස. එහි මුතුන් මිත්තන් කසකස් ඩොම්බ්‍රා විය හැකිය. ඉපැරණි balalaika තරමක් දිගු උපකරණයක් වූ අතර එහි දිග සෙන්ටිමීටර 27 ක් පමණ වූ අතර එහි පළල සෙන්ටිමීටර 18 දක්වා ළඟා විය.

උපකරණය වෙනස් කිරීම

අද වාදනය කරන බලලයිකා පැරණි ඒවාට වඩා පෙනුමෙන් වෙනස් ය. සංගීතඥ V. Andreev විසින් S. Nalimov, F. Paserbsky සහ V. Ivanov සමඟ එක්ව මෙම උපකරණය වෙනස් කරන ලදී. මෙම පුද්ගලයින් තීරණය කළේ ශබ්ද පුවරුව ස්පෘස් වලින් සහ පිටුපස බීච් වලින් සෑදිය යුතු බවයි. මීට අමතරව, Andreev මෙවලම ටිකක් කෙටි, 700 mm දක්වා කිරීමට යෝජනා කළේය. පුදුම මිනිහෙක් F. Paserbsky විසින් balalaikas සමූහයක් නිර්මාණය කරන ලදී: primu, tenor, double bass, piccolo, alto, bass. අද ඔවුන් නොමැතිව සාම්ප්‍රදායික රුසියානු වාද්‍ය වෘන්දයක් සිතාගත නොහැකිය. ටික කලකට පසු, රුසියානු ජන භාණ්ඩ බොහෝමයක් සාදන ලද මෙම මිනිසාට ඒවා සඳහා පේටන්ට් බලපත්රයක් ලැබුණි.

බලලයිකා වාද්‍ය වෘන්දයේ පමණක් නොව, එය බොහෝ විට තනිව වාදනය කළ හැකිය.

හාර්මොනික්

මෙය බට උපකරණය, යතුරුපුවරු-වායුමය අයගේ පවුලට අයත් වේ.

Accordion එක Accordion සහ button Accordion සමඟ පටලවා නොගත යුතුය.

මෙම උපකරණය යතුරු සහ බොත්තම් සහිත පුවරු පිහිටා ඇති අර්ධ අවස්ථා දෙකකින් සමන්විත වේ. වම් පැත්තසහායක සඳහා අවශ්‍ය වේ: ඔබ එක් යතුරක් තද කළහොත්, ඔබට bass හෝ සම්පූර්ණ ස්වරය ඇසෙනු ඇත, නිවැරදි එක වාදනය කිරීමට අදහස් කෙරේ. මධ්යයේ ඇකෝනියන් වල ශබ්ද තීරු වලට ඔක්සිජන් පොම්ප කිරීම සඳහා ලොම් මැදිරියක් ඇත.

මෙම උපකරණය ඇකෝනියන් හෝ ඇකෝනියන් වලින් වෙනස් වන්නේ කෙසේද:

සම්මත හාර්මොනිකා මත, සංගීතඥයා සාමාන්‍යයෙන් තනිකරම ඩයටොනික් ශබ්ද නිපදවයි, සමහර අවස්ථාවලදී වර්ණවත් ඒවාද එකතු වේ;

අඩු අෂ්ටක;

සංයුක්ත බව.

මෙම උපකරණය සොයාගත්තේ කවුද?

පළමු එකෝඩියනය සෑදූ ස්ථානය පිළිබඳ නිශ්චිත තොරතුරු නොමැත. එක් අනුවාදයකට අනුව, එය 19 වන සියවසේදී ජර්මනියේ නිර්මාණය කරන ලදී. එහි නිපැයුම්කරු ලෙස සැලකෙන්නේ එෆ්.කේ. නමුත් වෙනත් අනුවාද තිබේ. ජර්මනියේ, රුසියාවේ ඇකෝනියන් නිර්මාණය කරන ලද බවට මතයක් පවතින අතර, ඔබ විද්යාඥ මිරෙක් විශ්වාස කරන්නේ නම්, එවැනි පළමු උපකරණය සාදන ලදී. උතුරු අගනුවර 1783 දී, එය මුලින් චෙක් ජනරජයේ සිට ඉන්ද්‍රිය ගුරුවරයෙකු වන ෆ්‍රැන්ටිසෙක් කිර්ෂ්නික් විසින් නිර්මාණය කරන ලදී. මේ මනුස්සයා ආවා මුල් මාර්ගයශබ්දය නිපදවීම - ඔක්සිජන් වලට නිරාවරණය වීමෙන් චලනය වන යකඩ දිවක් හරහා. 19 වන ශතවර්ෂයේ අවසානයේ සිට ඇකෝනියන් ටාටාර් ජන භාණ්ඩයක් ලෙස සැලකේ. වෙනත්, අඩු රසවත් අනුවාදයන් ඇත.

ඇකෝනියන් වර්ගීකරණය

රුසියාවේ බහුලව දක්නට ලැබෙන මෙම ජන භාණ්ඩ ශබ්දය නිපදවීමේ ක්‍රමයට අනුව වර්ග දෙකකට බෙදා ඇත. පළමු කාණ්ඩයට සීනුව චලනය වන විට, සියලු යතුරු එබූ විට, එකම තාරතාවයේ ශබ්ද නිපදවන හාර්මොනිකා ඇතුළත් වේ. එවැනි මෙවලම් ඉතා ජනප්රියයි. දෙවන කාණ්ඩයට හාර්මොනිකා ඇතුළත් වේ, එහි තාරතාව සීනුව චලනය වන දිශාව මත රඳා පවතී. පළමු වර්ගයට “ක්‍රොම්කා” (අද වඩාත් ජනප්‍රිය), “රුසියානු මල් වඩම” සහ “ලිවෙන්කා” යන උපකරණ ඇතුළත් වේ. සහ "talyanka", "Tula", "cherepanka" සහ "Vyatskaya" දෙවන කාණ්ඩයට අයත් වේ. සුසංයෝගයන් වර්ගය අනුව වර්ග කළ හැක දකුණු යතුරු පුවරුව, සහ වඩාත් නිශ්චිතව, යතුරු ගණන අනුව. අද, බොත්තම් පේළි දෙකක් ඇති "ක්‍රොම්කා" පුළුල් ලෙස ප්‍රසිද්ධ වී ඇත, නමුත් මෙවලම් තුනක් ඇති අතර සමහර ඒවාට ඇත්තේ එක් පේළියක් පමණි. දැන් ඔබට තේරෙනවා බොහෝ ඇකෝනියන් ඇති බවත් ඒවා සියල්ලම වෙනස් බවත්.

  • බොත්තම් එක් පේළියක් සහිත මෙවලම්: "Tula", "Vyatka", "Livenskaya", "Talyanka". අවසාන නම "ඉතාලි" වලින් ව්‍යුත්පන්න වී ඇත, දකුණු පසින් 12/15 යතුරු සහ වම් පසින් 3 ඇත.
  • බොත්තම් පේළි දෙකක් සහිත මෙවලම්: "ක්රෝම්", "රුසියානු මල් වඩම".
  • ඇකෝනියන් ස්වයංක්‍රීයයි.

හැඳි

අපේ මුතුන් මිත්තන් ද ඒවා වාදනය කළහ. එක් සංගීත ian යෙකුට අවම හැඳි ගණන තුනක්, උපරිමය පහකි.

මෙම රුසියානු ජන සංගීත භාණ්ඩ විවිධ ප්රමාණවලින් පැමිණිය හැකිය. හැඳි උත්තල කොටසෙන් එකිනෙක ගැටෙන විට ලාක්ෂණික ශබ්දයක් ඇතිවේ. එහි නිෂ්පාදනයේ ක්රමය අනුව එහි උස වෙනස් විය හැක.

ක්රීඩා තාක්ෂණය

සංගීත ian යෙක්, රීතියක් ලෙස, හැඳි තුනක් මත වාදනය කරයි: ඔහු එකක් තබා ගනී දකුණු අත, සහ වම් පැත්තේ phalanges අතර ඉතිරි දෙක තබයි. එය සිතා ගැනීමට අපහසු නැත. බොහෝ රංගන ශිල්පීන් කකුලට හෝ අතට පහර දෙයි. මෙය වඩාත් පහසු බව මගින් පැහැදිලි වේ. වම් අතේ තබා ඇති හැඳි දෙකකට එරෙහිව එක් හැන්දකින් පහරවල් සිදු කෙරේ. සමහර අවස්ථාවල දී, හැඳි කුඩා සීනු සමඟ පරිපූරණය කර ඇත.

බෙලාරුසියානු සංගීතඥයන් හැඳි දෙකක් පමණක් සෙල්ලම් කිරීමට කැමැත්තක් දක්වයි.

ඇමරිකා එක්සත් ජනපදයේ සහ බ්‍රිතාන්‍යයේ ජන රංගන ශිල්පීන් අතර ස්කූප් බහුලව පවතින බව සැලකිල්ලට ගත යුතුය. ඉංග්‍රීසි කලා-රොක් සංගීත කණ්ඩායමක් වන කැරවන් හි සාමාජිකයෙකු වන ජෙෆ් රිචඩ්සන් ප්‍රසංග අතරතුර විදුලි හැඳි වාදනය කරයි.

යුක්රේන ජන සංගීත භාණ්ඩ

ඔවුන් ගැන වචන කිහිපයක් පැවසිය යුතුය.

තුල පැරණි කාලයයුක්රේනයේ, අත්තාළම්, බෑග් පයිප්ප, ටෝබන්, වයලීන, වීණා සහ අනෙකුත් සුළං, බෙර වාදනය සහ තන්තු භාණ්ඩ බහුලව භාවිතා විය. බොහෝ අවස්ථාවන්හීදී, ඒවා විවිධ පවතින ද්රව්ය වලින් (සත්ව අස්ථි, සම්, ලී) වලින් සාදන ලදී.

වඩාත්ම ජනප්‍රිය වන්නේ කොබ්සා-බන්දුරා වන අතර එය නොමැතිව යුක්‍රේන වීර කාව්‍යය සිතාගත නොහැකිය.

වීණාව ද පුළුල් ජනප්‍රියත්වයක් ලබා ගත්තේය. මෙය නූල් සමඟ වේ, ඒවායින් තිහක් හෝ හතළිහක් දක්වා බොහෝ විය හැකිය. යුක්රේනියානුවන් සහ රුසියානුවන්ට අමතරව, ඔවුන් චෙක් ජාතිකයන්, බෙලරුසියානුවන් සහ තවත් බොහෝ ජාතිකයන් විසින් ක්රීඩා කරන ලදී. මෙයින් ඇඟවෙන්නේ වීණාව සැබවින්ම විශ්මයජනක වන අතර අද පවා එය අමතක නොකළ යුතු බවයි.

ඔබ දැන් දන්නා ජන සංගීත භාණ්ඩවලට සවන් දීමට වග බලා ගන්න. ලස්සන තනු නිසැකවම ඔබව උදාසීන නොකරනු ඇත.