(!LANG: Siužetas ir siužetas: kas tai yra ir kuo jie skiriasi? Grožinė literatūra Kas yra siužetas

tu turi mane 💡

Velnias, bet problema ta, kad net patys vaikai tai supranta.

Kai reikia analizuoti tą ar kitą knygą, filmą ar spektaklį, jie kalba apie siužetą ir siužetą. Jei pirmasis skaitytojams aiškesnis, tai su siužetu situacija yra sudėtingesnė. Šios dvi sąvokos yra labai panašios, tačiau kiekviena turi savo ypatybes. Pabandykime išsiaiškinti, kuo siužetas skiriasi nuo siužeto? Abu yra meno kūrinio turinio aspektai. Daugelis žmonių painioja šiuos du terminus ir laiko juos sinonimais.

Siužeto samprata

Knygų mylėtojams nereikia išmanyti visų profesionalių literatūros subtilybių, mokytis sudėtingos terminijos mintinai. Nežinodami galite grožėtis daugelio rašytojų šedevrais. Tačiau ne kiekvienam skaitytojui kenkia turėti supratimą apie paprastas literatūrines sąvokas. Tai leis jums laikyti save kultūringu žmogumi. Daugelis iš jūsų yra girdėję žodį „siužetas“, tačiau ne visi žino jo reikšmę. Šis žodis yra labai melodingas ir beveik vienodai skamba keliomis Europos kalbomis.

Bet kuri legenda, istorija, pasaka, romanas, eilėraštis, istorija turi įvykių, veiksmų ir aplinkybių rinkinį. Tai reiškia, kad jie turi sklypą. Įsivaizduokite, kad turite kūrinio idėją. Paprasčiau tariant, jūs žinote, apie ką kalbate. Tai reiškia, kad sklypas priklauso jums.

Siužetas – tai įvykių, vykstančių literatūros kūrinyje, posūkis, pastatytas natūralia chronologine tvarka, tarsi tai galėtų įvykti tikrovėje. Paprasčiau tariant, siužetas yra jūsų istorija, pateikta paprastai, viena ar keliomis frazėmis. Ji atkuria įvykius tik chronologine tvarka ir yra bet kokio žanro kūrinio šerdis. Siužetas yra kūrybinis pagrindas kompozicijoms, jų medžiagai.

Sklypų tipai

Taigi, prieš kurdamas kūrybą, menininkas sugalvoja siužetą. Įvairių meninių metodų pagalba jis atskleidžia jos gilumą ir tikrumą. Priklausomai nuo vaizduojamos tikrovės pobūdžio, siužetas gali būti šių tipų:

• romantiškas;
• nuostabus;
• utopinis;
• mitologinis;
• tikroviškas.

Siužetą gali sudaryti keli elementai. Vienas iš jų yra susidūrimas. Rašytojas naudojasi ja susidurdamas su veikėjų priešingybėmis. Autorius gali padaryti įvykius sudėtingus ir painus intriga. Dėl netikėtų veikėjų likimo pokyčių, peripetėja. Prieš diegiant bet kokius įvykius turi būti ekspozicija ar prologas. Sekė pabaiga, kulminacija, pabaiga. Paskutinė siužeto dalis ir bet koks darbas yra epilogas.

Siužetų pavyzdžiai

Talentingam autoriui nereikia daug pastangų, kad sėkmingas siužetas paverstų tikru meno šedevru. Daugelis žmonių žino istoriją apie A. S. Puškiną, parašiusį apsakymą „Dubrovskis“. Jos rašymo siužetas buvo istorija, kurią Puškinui papasakojo jo draugas P. Naščiokinas. Jis papasakojo jam tikrą istoriją apie bajorą, vardu Ostrovskis.

Kai kurie rašytojai siužetą perima iš kitų kūrinių. Taigi Gogolis komedijoje „Generalinis inspektorius“ papasakojo istoriją apie smulkų valdininką, kuris visuomenėje buvo priimtas kaip svarbus asmuo. Tokių istorijų būta ir anksčiau.

Kaip supaprastinto siužeto pavyzdį galima pasitelkti Šekspyro tragediją „Hamletas“. Tai prasideda nuo karaliaus nužudymo, kurį įvykdo jo brolis. Jis atsisėda į sostą ir savo žmona paima nužudyto karaliaus žmoną. Velionis karalius turėjo sūnų Hamletą, kuriam pasirodė vaiduoklis ir pasakė tiesą apie tėvo mirtį. Bandydamas atkeršyti žudikui, Hamletas miršta dvikovoje. Tokia įvykių seka siužete. O pačiame kūrinyje įvykiai klostosi pagal kitokį planą. Jei perpasakojate autoriaus seką, reiškia – naudoti sklypas.

Kas yra siužetas?

Siužetas – įvykių visuma, kurią autorius vaizduoja tokiomis meninėmis formomis ir technikomis, kurios labiausiai tinka jo kūrybinei idėjai. Jei siužete įvykiai atkuriami chronologine tvarka, siužetas gali būti netvarkingas. Bet kokia rašytojo sukurta įvykių grandinė vadinama sklypas. Kartais siužetas gali visiškai priminti siužetą, bet dažniau jį „ištiesina“. Po siužetu turima omenyje įvykių grandinė, per kurią atskleidžiami veikėjų charakteriai ir santykiai.

Siužeto tipai pagal įvykių pobūdį ir struktūrą

Siužetai klasifikuojami pagal knygoje pavaizduotų įvykių pobūdį. Tai leidžia atskirti juos:

• fantastinis ar pasakiškas;
• istorinis;
• biblinis;
• detektyvas;
• azartiškas;
• karinis;
• nuotykis;
• meilė.

Dainų tekstuose yra lyrinis siužetas. Jis atsiskleidžia mentalinėje aikštėje. Tai reiškia lyrinio herojaus prisiminimus, vidinį pasaulį. Šiuos įvykius skaitytojas mato savo išgyvenimuose, emocijose, jausmuose. Tarp daugybės siužetų yra tokių, kurie tinka įvairioms šalims, epochoms ir tautoms. Jie vadinami „klajokliais“.

Siužetai, kaip meno kūrinių komponentai, skiriasi struktūra. Pirmasis tipas yra kronika kurioje skaitytojas mato įvykius chronologine tvarka. Jame autorius parodo pagrindinio veikėjo asmenybės dvasinį augimą. Tai matyti autobiografijose, memuaruose. Norėdamas parodyti prieštaravimus pagrindinio veikėjo sieloje, rašytojas atsigręžia koncentrinis sklypas . Tai rodo įvykių grandinę, kurių kiekvienas yra ankstesnio pasekmė ir vėlesnių priežastis. Panašų siužetą galima pastebėti ir Lermontovo romane „Mūsų laikų herojus“.

Konfliktas yra siužeto variklis

Kad kūrinio siužetas ir siužetas vystytųsi, tai būtina konfliktas. Būtent jis varo įvykius knygose. Siužetas, siužetas, konfliktas – sąvokos labai tarpusavyje susijusios. Konfliktas reiškia konfrontaciją, kylančią remiantis prieštaravimų principais. Galima stebėti įvairių veikėjų, herojaus ir visuomenės, veikėjų ir aplinkybių akistatą. Toks konfliktas vadinamas išorės. O jei tai atsiskleidžia herojaus sieloje, vadinasi vidinis.

Skirtumai tarp siužeto ir siužeto

Šiuolaikiniai literatūros kritikai siužetą vadina pagrindiniu meniniu turiniu ir esė konfliktu. Siužetas reiškia konkrečią įvykių seką knygoje. Siužetas ir siužetas lemia kūrinio temą ir turinį. Štai pagrindiniai jų skirtumai:

1. Siužete skaitytojas mato įvykusius įvykius, siužete – tikslų jų turinio aprašymą.
2. Siužetas vaizduoja prieštaringą įvykių pusę. Siužetas suteikia siužeto kontūrą, suteikdamas pristatymui formą ir to, kas vyksta, seką.
3. Siužetas turi griežtą laiko seką. Siužetas turi nemokamą chronologinį pristatymą.
4. Sklypas gali būti trumpesnis nei sklypas.

M. Yu. Lermontovo „Mūsų laikų herojaus“ siužetas ir siužetas

Romanas „Mūsų laikų herojus“ susideda iš kelių istorijų. Tuo Lermontovas atskleidžia Pechorino sielos istoriją. Autorius visus skyrius sutvarkė taip, kad viskas išplaukė iš pagrindinės idėjos ir grįžo prie jos. Norėdami tai padaryti, Lermontovas pažeidė chronologinę įvykių seką. „Bela“, „Maxim Maksimych“ ir visos vėlesnės istorijos aiškiai parodo Pechorino vidinį pasaulį, jo mintis, jausmus ir siekius. Autorius nuosekliai atskleidė sudėtingą herojaus charakterį, visus jo prieštaravimus ir nenuspėjamumą. Būtent šiam planui paklūsta romano siužetas, kurio įvykių seka skiriasi nuo dalių eilės. Siužetas reikalauja visiškai kitokio kūrinio istorijų išdėstymo: „Taman“, „Princesė Marija“, „Fatalistė“, „Bela“, „Maksimas Maksimychas“, „Pechorino žurnalo“ pratarmė. Lermontovo romano siužetas ir siužetas nesutampa.

Aš nesu poetas, aš esu kompiliatorius, aš esu manipuliatorius, aš esu slaptasis agentas.
Šiuo metu jausmas toks, lyg tave kaip reagentą paimtų laborantai.
Loja pora kolekų, pagalvojau, voljeras su liūtais, o paskui jau pulkas hienų.
Esu intravertas, kuris įtikino save, kad esu ekstravertas, kad pakilčiau į viršų!
Mano teisus pyktis, sustok, nėra teisingų ir teisingų.
Be pergalių, įrodytų ugnyje.
O tu, berniuk, bėgant metams išdegei ir išblėsai.
Jos iškirpte yra perlai, erminas ir karoliai.
Po velnių, aš vadinu jūsų panelę „Pas de Calais“ plačiu sąsiauriu.
Kaip šitas? Nuslydote per dvejus metus, padarėte klaidą, depresyvų likimo planą.
Tavo sakuros išbluko, sodas aptrupėjo, o pagoda prisimerkė. Po velnių, tiesa?
Visas tavo repas yra girto šūdas – tai žalinga.
Aš nuo laivo iki balos nusiskuto plikai.
Tu ne mano brolis, kaip Balabanovo. Aš "nesu poetas, aš esu sudarytojas, aš ginkluotas, aš" esu slaptasis agentas.
Šiuo metu toks jausmas, lyg tave paimtų laboratorija kaip reagentą.
Barks pora kolektyvinės minties liūtai narve, o tada būrys hienų.
Aš esu intravertas, kad įtikinčiau save, kad esu ekstravertas, kad pakilčiau aukštyn!
Mano teisus pyktis, paprastas, tikras ir teisingas Nr.
Taip pat išbandytas degančiose pergalėse.
O tu, žmogau, su metais sudegei ir išblukei.
Ji perlai prie iškirptės, ermine ir karoliai.
Poh * Pirmiausia aš vadinu jūsų pamaldų platų sąsiaurį „Pas de Calais“.
Kaip šitas? Aplenkei dvejus metus, papasakojote klaidą, slegiančią likimo istoriją.
Išblukęs tavo vyšnią, jis nužingsniavo į sodą ir žvilgtelėjo į Pagodą. Na, ne?
Visas tavo repas yra šūdas, girtas labuha – žalingas.
Siunčiu į kamuolį nuskustą galvą.
Tu ne mano brolis, ne kaip Balabanovas.

142.

Fatum nustoja būti abstrakcija, kai materializuojasi siužete.

Šiuo atveju sąvoką rašome taip:

Fabula (lot.) – istorija, siužetas, pjesė

Aktorius (lot.) – Aktoriai

Topos – Topos yra vieta.

Uniformitas – Uniformitas

Modificatio – modifikatorius

Šiuo atveju Vienytojas koreliuoja sklypą su sklypų klase (tipu), kuriai šis sklypas priklauso. Pavyzdžiui, galime perskaityti dvi visiškai skirtingas knygas, iš kurių viena yra pasaka, o kita – negrožinė istorija. Ir šen, tai ten – visiškai skirtingo žanro pasakojimuose galime pamatyti tą patį veiksmą – pavyzdžiui, pasakoje herojus bėga nuo pabaisos, o realistiniame rašinyje – kitas, ne išgalvotas veikėjas, bėga nuo pabaisos. plėšikas. Abiem atvejais, nepaisant viso jų nepanašumo, yra sąmokslas „pabėgti“.

Modifikatorius nustato individualizuotas charakterių savybes – išvaizdą, charakterio bruožus ir kt.

Išplėsdami sąvokos „sklypas“ turinį CAB metodu, gauname:

Fatum

Aktorius - siužeto dalyvis, atliekantis veiksmą (aktoriui)

Basis (senovės graikų) - 1) pagrindas, pagrindas, 2) judesys, žingsnis, 3) ritmas, ritmas

Uniformitas

Lingua (lot.) – kalba.

Aktantas (fr. – „veikiantis“) – siužeto dalyvis, kuriame atliekamas veiksmas

Nesunku suprasti, kad likimas ir siužetas atlieka prasminio pradinio taško funkciją.

Bet jei likime funkcija apibrėžiama (duota) kaip tam tikra taisyklė, tai siužete ji įgauna matomą, tiesiogiai materializuotą įkūnijimą.

Tradiciškai siužetas apibrėžiamas kaip faktinė istorijos pusė, pastatyta chronologine tvarka. Formuluotė intuityvi, tačiau iki galo neatskleidžia koncepcijos esmės.

Didesniu mastu pateiktas apibrėžimas patenka į sekos – įvykių sekos – sąvoką.

Po mūsų suirimo siužeto sampratą matome aiškiau ir pagal likimo analogiją – taip pat kaip holistinę vienybę.

Taigi apibrėžimas yra toks:

Siužetas – tai iš anksto nustatytos funkcijos vienovė, kurią veiksmo dalyviams tam tikru pagrindu (pagrindu), tam tikroje vietoje (topos) suteikia patys dalyviai, gaminantys (aktoriai) arba atliekantys (aktantai) veiksmą, atstovaujama per kalba ir turint tam tikrą ritmą (pagrindą).

Dabar paaiškinkime kai kurias sąvokas, su kuriomis susiduriama apibrėžime.

Skirtumas tarp aktoriaus ir aktoriaus gali būti aiškiai matomas šiuose pavyzdžiuose:

Ivanas pabučiuoja Mariją.

Ivanas atlieka veiksmą, o jis yra aktorius. Marya patiria veiksmą (ji ne bučiuojasi, o bučiuojama), Marya yra aktorė.

Jei kitą sekundę Marya paplekšnoja Ivanui, veikėjų aktai-vaidmenys atitinkamai pasikeičia. Dabar Marya tampa aktore (muša), o Ivanas – aktoriumi (gauna smūgį – atlieka veiksmą).

Akto vaidmens inversija yra pagrindinis istorijos ir istorijų mechanizmas.

„Didžiojoje“ istorijoje tokią inversiją Hegelis laikė vergo ir šeimininko tema, kurie laikui bėgant keičiasi vietomis. algebra, „nieko“ imkite kaip 0, o „viską“ kaip 1, tada eilutė daina kaip tik aprašo funkcijos poliškumo pasikeitimą: 0 → 1. Wilfredo Pareto savo elito rotacijos teorijoje kalbėjo apie tą patį.

„Mažuose“ pasakojimuose gerai žinomas siužetas, kai pats persekiotojas kuriam laikui tampa persekiojamas (policininkas, kuris vejasi piktadarį, tam tikru momentu ir kurį laiką yra priverstas bėgti nuo piktadario – gerai išvystyto daugelio veiksmo filmų ir detektyvų metmenis).

Akto vaidmens inversija, nepaisant to, kas atrodo tarsi šuolis, savo mikrostruktūriniu lygmeniu pereina keletą etapų.

Pirmiausia sistemoje (aktorius-aktantas) atsiranda tam tikra pereinamoji būsena, kuri žiūrovo akiai sunkiai suvokiama, tačiau gali būti užfiksuota patyrusio stebėtojo įgudusio žvilgsnio.

Iš kinetinės chemijos pasiskolinkite piktogramą, nurodančią perėjimo būseną: ‡ (durklas) .

Tada gauname vaizdinę diagramą:

(Aktorius*Aktant) ‡ ((Aktorius (Aktorė) *(Aktant) (Aktorius) ) † ((Aktantas (Aktorius) *Aktorius (Aktorė) )

Čia:

Žvaigždutė * reiškia sąveiką,

Ženklas † (durklas) yra sistemos perėjimo į kitą būseną operatorius (kvantinės mechanikos formulėse šis ženklas dedamas transponuojant matricas su sudėtinga konjugacija. Paprastai tariant, matricos perkėlimas yra operacija kai eilutės virsta stulpeliais, o matricos stulpeliai eilėmis.. Kai veiksmas -vaidmenų inversijos, atsitinka kažkas panašaus – aktanto „horizontali“ padėtis tampa veikėjo „vertikale“ ir atvirkščiai).

Tuo, aktoriais, aktoriais ir jų vaidmenų kaita, kol kas baigsime, nes tai atskiro gnomono tema.

Ir pereikime prie kalbos.

Bet koks siužetas pasakojamas ar rodomas. Tai akivaizdu. Mes negalime to suvokti už kalbos ribų. Tai lygiai taip pat akivaizdu.

Šiuo atveju kalba turėtų būti suprantama kaip bet kokia ženklų apraiška. Taigi galime kalbėti, pavyzdžiui, apie vaizdų kalbą arba vaizdinį atvaizdavimą (L-vaizdas) ir žodinę kalbą (L-žodis) – tai yra išreikštą kalba.

Kalbos gali perduoti viena į kitą: L-vaizdas ↔ L-žodis.

Pavyzdžiui, paveikslėlyje esantis elementasΔ yra L-vaizdo kalba išreikštas vaizdas, kuris, perėjęs į L-žodžių kalbą, sudaro daugybę reikšmių: „trikampis“, „graikų raidė delta“, „ugnies elemento simbolis alchemijoje“, „simetriškas“. skirtumo simbolis aibių teorijoje“, „pokyčio, prieaugio simbolis matematinėje analizėje“.

Mes pasakojame savo istorijas žodžių kalba.

2017-aisiais hiphopas pagaliau įsitvirtino jei ne liaudies, tai bent jau labiausiai aptarinėjamos muzikos statuse. Klausėmės „Husky and Mushrooms“, rinkomės, už ką remtis mūšyje tarp Purulent ir Oksimiron, žiūrėjome „Face“ klipus ir „Faraono“ klipų parodijas per federalinę televiziją. „The Village“ susitiko su muzikos žurnalistu ir HSE Kultūros studijų mokyklos dėstytoju Artemu Rondarevu ir pakalbėjo apie naują hiphopo vaidmenį, svarbios popmuzikos išnykimą ir rusų meilę liūdnoms dainoms.

– Kažkaip pagaliau paaiškėjo, kad hiphopas Rusijoje tapo pagrindine nacionaline muzika.

Žinoma ne. Pagrindinė mūsų muzika vis dar yra šansonas. Jis, žinoma, jau įžengė į sceną, integravosi: Lepsas ir Michailovas dainuoja didelėse salėse. Bet tai vis tiek yra tas pats rusiškas šansonas, kaip kadaise vadinosi. Žinoma, jis yra pagrindinė muzika. Hip-hop'ui neprilygsta.

Turbūt galime kalbėti apie kažkokį kartų skirtumą. Ko gero, juk sąlyginiams Rusijos tūkstantmečiams tai vis tiek yra hiphopas.

Jie tikriausiai turi, nors aš nežinau, kaip visi šie A.U.E. klausys hiphopo. Taip, o hip-hop'e juk šansonas yra visiškai integruotas. Neseniai klausiausi kai kurių naujausių grupės „25/17“ įrašų, be galo kerinčių. Anksčiau jie buvo užsispyrę nacionalistai, bet 2015 metų įraše yra toks šansonas, viskas gerai, jie turi „aš, tu, mūsų vaikas“.

Sakyti, kad hiphopas paėmė ir užkariavo visus, yra beprasmiška. Net ir dešimtojo dešimtmečio kartoje, po dešimties metų, pusė bus biuro vadovai, gaus kryžminio hiphopo ir šansono įgėlimą ir bus tuo siaubingai patenkinti. Face'o gera klausytis, kai esi labai jaunas, o tada esi suaugęs, garbingas žmogus, ir atrodo, kad nieko. Čia į pagalbą ateina šansonas-blatnyakas, kuris, manau, vystysis tik pas mus. Jis niekur nedingo. Anksčiau jis buvo toks politizuotas – Miša Mavašis, – bet dabar tai įprastas šansonas su ašaromis.

Tačiau pas mus atrodo kaip tik priešingai: maždaug prieš 10–12 metų hiphopo rusų kalba klausėsi daugiausia kiemo berniukai, o paskui tai kažkaip peraugo į visai kitą temą.

Taip, buvo laikas 1990-ųjų pabaigoje, kai hip-hopas dažniausiai atkeliavo iš berniukų ir policininkų automobilių. Akivaizdu, kad 1990-aisiais, kai hip-hopas tik stengėsi atsistoti, jis sujungė visas reikalingas temas, kriminalines, persodino jas į mūsų dirvą ir prasidėjo gopniškas, kartais ironiškas, kartais tiesiog vagis šansoninis repas. . Dabar visa ši berniukų estetika nėra diskursyviai aktuali. Jūs galite tai girdėti mažiau, bet jis vis tiek yra.

Dešimtojo dešimtmečio pabaigoje vaikinai skaitė, kiek jie sumažino. O dabar – šansonas su ašara. Tiesą sakant, net tokie žmonės kaip Haskis spaudžia tą pačią šansono ašarą: jų maži rajonai, našlaičių namai – dėl to jausmingas sentimentalumas.

Bet Husky turi visiškai individualius tekstus, nėra kalbos apie kažkokį gatvės garbės kodeksą ir pan. Ir jis tai sieja su gana kančia.

Tai toks atspindys. Subjektyvu, kad, mano nuomone, hip-hopas yra labai painus, nes hiphopas yra bendruomeninė išraiškos forma. Kančia yra ontologinė savybė, ji gali išsižadėti visų išorinių socialinių sąlygų. Ir tai yra pats piktiausias dalykas, kuris pastaruoju metu atsitiko hip-hopui. Nes hip-hopas atsisakė dviejų jam imanentinių temų: bendruomeninio posakio ir savęs koreliacijos su socialinėmis sąlygomis. Jei esate vaikas iš Oksfordo, tuomet turėtumėte galvoti apie situaciją kitaip, o ne į tai, kad gyvenate pragare. Šis teiginio ir sąlygų neatitikimas, iš tikrųjų teiginio subjektyvumas – tai rimtos problemos, kurios vėl mus persekios. Nors turi mokią auditoriją – universiteto studentus.

Daugelis įsivaizduoja, kaip iš tikrųjų atrodo socialinis marginalumas, supranta, kad nepriklauso toms grupėms, kurios teisėtai turi socialinę dramą. Ir čia ateina Oksimironas

Tu jau kalbi apie Oksimironą. Kaip, jūsų nuomone, galima paaiškinti tokį platų jo populiarumą deklaratyvaus intelektualizmo sąlygomis? Juk tai tik trečias reperis, kuriam pavyko išparduoti „olimpinę“.

- „Olimpiyskiy“ yra Maskvoje, o Maskva gali pelnyti 10–20 „Olimpiyskiy“ vidurinėje klasėje. Akivaizdu, kad Oksimironas patiko auditorijai, kuri anksčiau buvo mažiau apimta hiphopo, didmiesčių universitetų studentams, kuriems taip pat reikia savo vidinės dramos. Tai neišvengiama. Institute man reikėjo ir dramos. Daugelis įsivaizduoja, kaip iš tikrųjų atrodo socialinis marginalumas, supranta, kad nepriklauso toms grupėms, kurios teisėtai turi socialinę dramą. Ir čia ateina Oksimironas. Užsienyje gyvenęs vyras studijavo prestižiniame Vakarų universitete. Nesvarbu, kaip visa tai iš tikrųjų įvyko, mūsų vertinimu, Oksimironas yra pagrindinis. Ir tuo pat metu žmogus dainuoja, šiuo atveju visai be apmąstymų, kad gyvena pragare. Šiuo atveju didmiesčių universitetų studentams lengva susieti save su Oksimironu ir intelektualiniu užpildu, kurį jie skaito.

Tai garsioji istorija, kai mergina, prisidengdama Mandelštamo eilėraščiu, perskaitė Oksimirono tekstą. Kas yra simbolinis gestas? Yra hierarchinis kultūros vaizdas, o poetai ir muzikantai jame užima aukščiausias vietas. Ir kai pamokoje, kurioje mokomas kitas didis poetas, gal ne prie lentos, bet mokytojo akimis tikrai, Oksimironas imamas už šį puikų poetą, jis simbolinėmis teisėmis sulyginamas su jais. Mūsų didysis poetas yra Oksimironas. Kartu viskas jo gyvenime yra gerai, bet jis leidžia kentėti, suteikia dramos.

Be to, turiu pasakyti, prieš keletą metų pasirodęs Gorgorodas kažkaip gana sėkmingai įsiliejo į kritiškai mąstančios viduriniosios klasės savimonės naratyvą.

Tiesą sakant, jo savęs reprezentavimas neneša jokios liberalios politinės žinutės, jis tiesiog teisingai ją pasisavino šiame albume.

Šiemet į orą įsiveržė „Šlovė TSKP“. Kodėl visi taip džiaugsmingai sutiko žmogų, kuris visiškai neigia Oksimironą?

Čia viskas akivaizdu iš Oksimirono ir Slavos mūšio. Ši išmani pakuotė visiškai nebūdinga hip-hopui, ne veltui visi „Gorgorod“ vadino koncepciniu albumu, tai yra žaidimas – hip-hopas ir koncepcinis albumas. Tai lengvabūdiškumas, ir jis pataikė tinkamu momentu. Tačiau pasibaigus keistuolių išdaigų galiojimo laikui, atėjo žmogus, dirbantis natūralios poetikos ir hiphopo problemomis, ir pašalino keistuolį.

- Bet jis taip pat turi penkis linktelėjimus tokiai sąlyginai „protingai“ auditorijai kiekviename takelyje.

Tačiau kartu jis yra atviras antisemitas, homofobas, seksistas. Jis atkuria visas hiphopo savybes, nežinau, kaip sąmoningai, bet gana atvirai. Čia, tiesiai iš pastato, kuris yra Oksimironas, išlindo pagrindinė, tiesi srovė. Daugelis apsidžiaugė, nes intelektualumas susvyravo, o dabar atėjo normalus žmogus.

- Su saiku.

Ne, normalu ta prasme, kad paima Kafką ir supakuoja į laukinį keiksmažodžių kiekį. Oksimiron taip pat naudoja visą šią mechaniką. Bet jis keikiasi kaip inteligentija, o Pūlingasis, jei pažiūrėtum ypač į disesą, ten tiesiog toks penkiaaukštis keiksmažodžiai, kurių inteligentija nesikeikia, nes tai per ribą. Tai ne poetinio posakio forma, o natūrali forma.

– O tada žmogus ima ir išleidžia absoliučiai formalistinį albumą („Mirusiųjų saulė“ – apytiksliai red.).

Jis neturėjo to daryti, rekordas, žinoma, yra nesėkmė. Bet jis gudruolis, pankas. Jis neturi savo temos – renkasi tai, kas bloga. Ir tada jis jį paėmė visiškai neteisingai.

Apskritai Slava nėra pirmas. Šis ugningos meilės Mamlejevui, Letovui ir kitų kontrkultūrų bei dešiniųjų įpročių derinys yra įsiūtas į visą abstraktaus hiphopo tradiciją. Na, kur jis visai neina į gerbėjų subkultūrą. Iš kur toks rusiško repo niekšiškumas?

Faktas yra tas, kad NBP yra meno dirbtuvės, o ne vakarėlis. Kalbant apie Purulent antisemitizmą ir homofobiją, tai tik tipiška hiphopo tema. Jis tiesiog supranta, kad tai priklauso estetikai, kurioje jis dirba. Abejoju, kad visa tai paimta iš vietinių politinių-meninių žaidimų. Greičiau iš vakarietiško hiphopo, kuriuo ir taip visi vadovaujasi.

– Taip, bet čia jis įkyriai nuolat save reprezentuoja „raudonuoju“.

Mes turime sovietų kairę, kuri iš tikrųjų pagal visas pažiūras, išskyrus ekonomines, yra visiškai teisi. Teisingai, bet kreivai į sovietinę, raudonąją NBP temą visai nesunku. Sovietinės kairiosios problemos yra absoliučiai dešinės, yra vieta homofobijai ir viskam.

Tačiau JAV hiphopas dabar tampa kone socialinio protesto muzika: Kendricko Lamaro, Black Lives Matter ir net Kanye Westo manifestiniai albumai gerąja prasme, ketvirtadalis visų albumų yra peikiami iš turimų.

Tie, kurie ką nors rašo apie „Juodąsias panteras“, visada turėjo tokią problemą – kaip sudėti žodžius „nacionalinis“ ir „socialinis“, kad jie nesusidarytų į gerai žinomą derinį. Jie visada bando juos sutriuškinti pretekstais. Tačiau buvo Nacionalsocialistų partija. Ir „nacionalinis“ šioje situacijoje visada nusvers. Galite vesti ekonominę retoriką, kaip norite. Bet kol negalvosite, kad svarbus individas, o ne partijos lojalumas, anksčiau ar vėliau atsidursite tinkamame kampe. Nenoriu nieko daugiau pasakyti apie mūsų juodaodžius brolius, bet mes žinome, kokios to priežastys.

Esant dabartiniam nusiteikimui, jie vis tiek labai aiškiai patenka į įprastą kairįjį Demokratų partijos flangą.

Taip, kairieji liberalai – mažumos. Tačiau esmė ta, kad jie patenka į tokią bendrą darbotvarkę. Egzistuoja metastruktūra, apimanti mažumų problemas. Tačiau pačioms mažumoms šis klausimas gali būti labai toli nuo universalistinės kairiosios darbotvarkės, gali būti gana nacionalistinis. Jei metastruktūra skelbia, kad ji skirta visiems, kurie anksčiau buvo engiami, tai skamba kairiškai liberaliai. Bet jei pradedi aiškintis, kas sudaro šią struktūrą, ten galima rasti absoliučiai nuostabių dalykų, išskyrus galbūt be neofašizmo, kuris yra tiesiog visiškai nepagarbus.

– Vadinasi, manote, kad hiphopas vis tiek negali atsitraukti nuo mačizmo DNR?

Taip. Jis turi genealogiją, ši genealogija turi griežtos struktūros pasakymo formą. Arba jūs tiesiog atsisakote šios genealogijos, bet tada atsitraukiate nuo to, kas padarė hiphopą. Yra, pavyzdžiui, rapcore, tikrai ultrakairė ir dažniausiai balta. Tačiau hip-hopu tai vadinti nelengva.

Kas atsitiko su gitaros muzika? Jaučiasi, kad ji niekada nebegrįš į kažko svarbaus statusą. Dabar tai kažkas tokio sustingusio, beveik subkultūrinio, visai neįtakingo.

Jis nėra užšaldytas. Tiesiog tai, ką mes vadinome „naująja Rusijos banga“, iš pradžių yra visiškai subkultūrinė forma – žmonės susikūrė sau ištikimų gerbėjų bazę. Nuo pat pradžių jie negalėjo nieko paveikti. Net prieš keletą metų jie nebuvo populiarūs. Tiesiog kažkokiam žurnalistui reikėjo rasti kažką panašaus, sugalvoti terminą, jis tai padarė ir iš to sukūrė kažkokį mini ažiotažą. Šiuo atveju žodis hype yra tobulas. Dabar ši mini ažiotažas nurimo.

Dešimtajame dešimtmetyje viskas buvo šiek tiek kitaip, nes rimto protesto rėmai buvo maždaug tokie patys. Visą savo absoliučiai neigiamą požiūrį į Limonovą ir kitus turime pagerbti – jie turėjo globalią teorinę sistemą. Dabar šios teorinės sistemos nėra. Tada gyvenimas nebuvo labai geras. Galima sakyti, kad rusai buvo pažeminti, išskleiskite raudoną vėliavą, atsistokite už juos. O kas dabar?

Tiesiog tai, ką mes vadinome „naująja Rusijos banga“, iš pradžių yra visiškai subkultūrinė forma – žmonės susikūrė sau ištikimų gerbėjų bazę.

Nuo pat pradžių jie negalėjo nieko paveikti

– Dabar nėra diskurso, kuris galėtų atsispindėti gitaros muzikoje?

Tada buvo ideologija. Tiesą sakant, tai buvo su defektais dviračiai, kurių 1990-aisiais nebuvo. Dabar oficialios ideologijos nėra. Kai kurie gimė per pastaruosius penkerius metus, tačiau yra tokie amorfiški, kad net ir norint tam atsispirti nelabai pavyks. „Roskomnadzor“ draudžia visiškai radikalius dalykus. Tiesą sakant, nepaisant viso savo amorfiškumo, dabartinė mūsų ideologija daug geriau susidoroja su tuo, ką ji suvokia kaip grėsmę sau. Ši grėsmė akimirksniu pašalinama. Maždaug prieš penkerius metus jie tai padarė su užsispyrusiais nacionalistais, kai buvo perpiešti kaip visiški keistuoliai.

Dešimtajame dešimtmetyje mums buvo pasakyta, kad mes kuriame kapitalizmą, turime liberalią ekonomiką, žodžio laisvę ir pan. Nuo šio kelio niekas ypatingai nenusisuko. Dabar jūs negalite rasti tiesioginių pareiškimų. Jie tik pasakė, kad pas mus yra konservatyvus posūkis, o paskui bam, o konservatyvaus posūkio nėra. Štai kodėl daugelis jaučia nostalgiją NBP, kuri buvo gerai suformuotas modernistinis pareiškimas.

– Kodėl visa begėdiška popmuzika dabar pas mus atkeliauja iš Ukrainos ir Baltarusijos?

Nes Ukrainoje yra paviršutiniškas politinis mobilumas, o pas mus – stagnacija. Tačiau mes vaikštome aplink globalesnę problemą. Dabar jau labai sunku atsirasti kažką, kas turėtų bendrą vertę, nes pasikeitė pristatymo ir vartojimo priemonės. Internete turite grojaraščius, be to, ne patys juos kūrėte, o didžėjus jums patarė, turite skonio pageidavimų sklaidą.

Kai ateinu į savo studentų vakarėlį, jie prasideda nuo „Face“ ir „Oksimiron“ ir baigiasi „VIA Gra“ grupe. Nebėra to, kas būtų zapadlo. Paprastai skonio pageidavimai formuojasi išsiaiškinant, kas neįmanoma tam tikrame socialiniame sluoksnyje, subkultūroje. Dabar tai, kas neįmanoma, neegzistuoja. Nauja vartojimo struktūra panaikino ekspertų, ideologiją kūrusių žmonių, funkciją. Dar 1990-aisiais reikėjo nusipirkti kompaktinį diską, iš naujo įrašyti kasetę. Natūralu, kad tie, su kuriais perrašėte kasetę, turėjo savo skonį. Eidamas į parduotuvę neturėjai begalybės pinigų, vis tiek eidavai prie tam tikro prekystalio. Dabar, kai manęs klausia, ar klausiausi tokios ir tokios grupės, net neklausiu, kaip yra apskritai, einu ir atsisiunčiu. Šie muzikos žurnalistai, skonio ekspertai, vertės ir numeracijos ekspertai – visi jie priblokšti. Kai kurių pažįstamų vaikinų patarimai yra madingi, protingi, daug svarbesni už patarimus to bičiulio, kurį pažįstate tik jūsų žinioje, patarimai dideliame ir gražiame žurnale. Niekas daugiau neskaito šių didelių gražių žurnalų.

– Na, o kalbant apie „VIA Gra“ vakarėlyje, tai daugiau apie ironiją.

Tikrai ne, manau. Taip pat stebėjau žmonių, kurie pradeda šokti pagal hardcore punk ir baigia su VIA Gra, reakciją. Anksčiau buvo šiukšlių skonis, kurį ta pati Afisha aktyviai propagavo. 2000-ųjų pradžioje klausytis, pavyzdžiui, Michailo Krugo, buvo madinga, puikiai prisimenu. Buvo ironijos, kuri, tačiau išgėrus dar tris stiklines, virsdavo laimės ašaromis. Tačiau iš esmės tai buvo ironiškas požiūris, nes niekas nebandė sakyti, kad „Circle“ yra puiki muzika.

Dabar po "VIA Gra" jie tikrai plaka. Prieš kokius trejus metus įsijungiau „Combination“ grupę, supratau, kad galiu jos klausytis visai ramiai. Dabar tai nėra ironiška. Tai emancipacinis momentas, jei anksčiau reikėjo stengtis sulaužyti hierarchiją, tai dabar laužyti nereikia. Jei dabar žmogus iškelia kažkokią hierarchiją, tada į jį žiūrės kaip į idiotą. Taigi, kokia apskritai muzikos prasmė, jei visa muzika egzistuoja toje pačioje plotmėje? ..

Beyoncé pasisavino kelių engiamųjų grupių temas vienu metu – čia ir rasės, ir lyties. Ir dabar, kai ji daro šiuos pareiškimus, visi žmonės yra išmokyti, kad tai iš tikrųjų yra progresyvios valdžios balsas.

Pavyzdžiui, apie pasaulinės popmuzikos reikšmę: Beyoncé albumas masiškai dekonstruotas kaip svarbus teiginys, o „New York Times“ išleidžia didžiulį interviu su Jay-Z su krūva klausimų apie visus svarbiausius dalykus.

Beyoncé yra tokia Pugačiova, kokia kadaise buvo Madonna. Amerikoje yra keli Pugačiovai. Beyoncé pasisavino kelių engiamųjų grupių temas vienu metu – čia ir rasės, ir lyties. Ir dabar, kai ji daro šiuos pareiškimus, visi žmonės yra išmokyti, kad tai iš tikrųjų yra progresyvios valdžios, kuri praneša apie svarbius dalykus, balsas, ji iš tikrųjų elgiasi kaip prezidentė. Jei nusileisite į žemiau esantį lygį, kur nėra Alos Pugačiovos, iki Taylor Swift lygio, to nėra.

– Taylor Swift vadinama fašiste!

Na, taip, ji jau turi daug mažesnį atsparumą kulkams. Kokia popkultūros prasmė? Socializacijoje, kuri turi tam tikras normas. Beyonce šiuo atveju yra normų vertėja. Ji praneša apie naujas normas, nuo kurių tiesiog negali nukrypti kalbėdamas visuomenėje, tu tuoj iš jos iškrisi. Bet ši teisė transliuoti socializacijos normas priskiriama labai mažam skaičiui žmonių.

Negalima sakyti, kad visa popmuzika kažkaip buvo įtraukta į didesnę struktūrą. Didelė struktūra tam tikru momentu, nekalbėkime apie kapitalizmą, suprato, kad tai yra galingas socializacijos svertas. Dešimtajame dešimtmetyje pagrindinis balsas buvo Madonna, kuri laužė stereotipus. Visada galite pažvelgti į šias geriausias figūras, kurių įrašų visi klauso. Stilistiškai jie gali skirtis, bet visi perka ir klauso vien dėl to, kad tai ypatingas pramonės pasirinkimas. Nenuostabu, kad Zizekas Holivudą vadina Amerikos kariniu-pramoniniu kompleksu.

Taip buvo ir pas mus. Pugačiova mums ilgą laiką buvo oficiali dainininkė, ji taip pat tai darė. Devintajame dešimtmetyje atotrūkis tarp Pugačiovos ir kažkokio Rotaru buvo tiesiog neįveikiamas. Nieko šalia jos nebuvo. Tai buvo toks dieviškas balsas. Visko, ką ji darė, net ir tokių dainų kaip „Madame Broshkina“, visi puolė klausytis: Dievas paseno, bet mes turime skubiai eiti ir klausytis. Tai vyksta visur.

– Bet dabar Rusijoje tokių figūrų nėra.

Rusijoje tai dingo, nes nėra ką transliuoti.

– Nors yra, pavyzdžiui, Timati.

Timati labai charakteringas. Timati yra toks geras pavyzdys, kaip žmogus buvo pasirinktas kvailiausioje muzikinėje srityje, ir jis vis dar yra kažkoks tam tikrų normų kartotojas. Kartą manęs paklausė apie Timati maždaug prieš du mėnesius. Prieš tai specialiai išklausiau tam tikrą jo dainų skaičių ir pastebėjau, kad Timati kaip atlikėjas nėra toks blogas kaip jo reputacija. Apskritai projektas atliktas teisingai.

Tik atrodo, kad jis nuolat atsilieka nuo laiko, nes šis 2000-ųjų ultrahedonizmas didžiausiame hiphope kažkaip nelabai pastebimas, bet išsigimsta. Lamaras, kurį jau minėjome šiandien, turi visą albumą vienaip ar kitaip, skirtą nusivylimui ir nusivylimui, Kanye Westas ir Jay-Z taip pat reguliariai praneša apie egzistencinius repo milijonierių gyvenimo sunkumus.

Taip, bet šis nusivylimas dabar yra apskritai visame kame, ne tik hip-hope. Nenoriu daryti politinių pareiškimų, aišku, kad 1990-ieji su istorijos pabaiga, klestėjimo aukso amžiumi ir pan., beviltiškai baigėsi. Beje, tas pats nutiko Vakarų pusrutulyje praėjusį šimtmetį, kai šeštajame dešimtmetyje dėl pažangių laimėjimų ir sveikos ekonominės padėties pradėta kalbėti apie aukso amžių, o jau septintajame dešimtmetyje vaikai kelia galvas savo tėvams ir parodyk jiems: „Tu mums kažko nedavei. Jie sakė, kad turime visišką laisvę, bet kažkodėl ji nėra visiška. Štai 1960 m. Kultūra yra dominuojančio pasakojimo balsas. Ir dabar ji nusivilia kartu su visais.

– Neturime šansų naujam pankui?

Naujas pankas išvis neįmanomas. Panko grožis yra tas, kad jis ėmėsi darbotvarkės, kuri labai lengvai patenka į išskirtinumą. Jis paėmė nihilistinę darbotvarkę, šaltesnę ir radikalesnę už kurią tiesiog neįmanoma nieko sugalvoti, ėmėsi ir visiškai ją išsprendė. Kai Johnny Rotten pasakė: „Ar tau patinka, kai už tavo pinigus spjauna tau į veidą? Na, tada sėsk! – negalima pasakyti nieko blogesnio, destruktyvesnio, radikalesnio. Sugalvoti antrą panką yra grynai ideologiškai nerealu.

Yra dar viena svarbi paslaptis. Kodėl rusai taip mėgsta liūdną muziką? Štai Lil Peep neseniai tragiškai žuvo, tačiau gerbėjų čia turėjo beveik daugiau nei JAV. Jau nekalbu apie Witch House, kurio lavonas Rusijoje buvo prikeltas beveik dešimčiai metų po beveik nepastebimo gimimo Vakaruose ir taip sėkmingai išnaudojamas keletą metų.

Tai ilga istorija. XIX amžiuje mūsų tautiškumas buvo sukurtas visur, o pats gero meno įteisinimas buvo liaudiškos šaknys, visur jų siekė išsilavinusi klasė. Kai Balakirevas sudarė pirmąjį liaudies dainų rinkinį, kurį jis ilgą laiką keliavo ir rinko, paaiškėjo, kad liaudies muzikoje yra potraukis smulkiems režimams. Balakirevas išskyrė nepilnametę rusę.

Tada ateina sovietų valdžia, kuri perima visiškai sukurtą idėją, kad teisingas menas visada semiamas iš žmonių šaltinio, ir perkelia jį absoliučiai mechaniškai. Galima tiesiog klausytis visų sovietinės estrados, sovietinių laikų dainų – visur yra toks folk režimas. Pagrindiniai dalykai bus tik tada, kai reikės iškviesti priešo puolimą.

Turime istorinį polinkį į nepilnametį, dabar nepaaiškinsime kodėl. Kitaip nei Amerika, kurios šalis remiasi kai kuriais linksmais dalykais. Mes vis dar traukiame šį minor režimą, nes estetiškai paveldime sovietines idėjas, kaip atrodo tinkama muzika. Ne veltui daugelyje žmonių, nagrinėjančių sovietinę, posovietinę kultūrą, knygų procentais būtinai pažymėtas netipiškas nedidelių popmuzikos nukrypimų skaičius. Apie roką net nekalbu. Tai yra dalykai, jie stipriausiai tirpsta kraujyje, jis yra labai ilgas. Po kelių kartų tai išnyks, nes gyvename trumpalaikiame pasaulyje. Ir dabar žmonės vis dar prisimena, kad mama ir tėtis klausėsi.

Turime istorinį polinkį į nepilnametį, dabar nepaaiškinsime kodėl. Kitaip nei Amerika, kurios šalis remiasi kai kuriais linksmais dalykais

– Tai yra, rusai beveik genetiškai mėgsta liūdną muziką?

Žinoma. Yra ne tik rusiškų, bet ir Viduržemio jūros regiono neapolietiškų dainų. Ne visi jie juokingi. Duoro paplitimas prieš minorą pasaulyje paaiškinamas tik tuo, kad viena kultūra užvaldė popmuziką – amerikietišką. Bliuzas taip pat yra linkęs į minorinį skambesį, bet tada amerikiečiai jį užbaigė. Jei pažvelgsite į Europos liaudies muziką, ten taip pat yra daug minorinių gamų. Faktas yra tas, kad Amerikos kultūra sutriuškino visą Europos popkultūrą, bet mes to nedarome, nes buvo geležinė uždanga. Jei septintajame dešimtmetyje mūsų šalyje būtų nukritusi uždanga, tada būtų buvę pagrindiniai režimai.

Galbūt tada mes niekada nebūtume gavę šansono. Ar esate tikri, kad jo dar bus klausomasi po kelių kartų?

Žinoma, ne tradiciniu būdu. Ji integruojasi į sceną. Jis imituoja daugybę stilių. Nostalgiškas verkšlenimas niekur nedings. Anksčiau ar vėliau puse atvejų žmonės, net ir tie, kurie klausosi „Sex Pistols“, sulaukę 30–40 metų ateina prie dainų apie savo dukrą, mamą, į temas, kurios neįprastos daugeliui muzikos stilių. Ir kas visa tai tarnaus? Transformuotas šansonas.