특히 대규모 성공. Mashkov는 Tabakov의 아들을 공연에서 제외했습니다. Mashkov는 어느 극장에서 일합니까?

러시아 인민 예술가 블라디미르 마시코프(Vladimir Mashkov)는 러시아 영화에서 가장 인기 있는 배우 중 한 명입니다. "러시아 연기 학교의 최고의 전통을 이어가는 진정한 위대한 거장. 그의 작품은 진정성, 캐릭터의 미묘한 심리적 묘사, 그의 작품에 대한 사심 없는 헌신으로 구별됩니다." 감독은 Mashkov에 대해 다음과 같이 설명했습니다.

전기

Vladimir Mashkov는 가르치기 위해 러시아에 온 이탈리아 할머니로부터 그의 폭풍우 기질과 밝은 외모를 물려 받았습니다. 여기서 그녀는 결혼하여 블라디미르의 미래 어머니인 딸 나탈리아를 낳았습니다. 나탈리아 이바노브나는 첫 결혼에서 아들 비탈리를 낳았다. Vladimir는 그의 어머니가 매력적이고 활력이 넘치는 배우 Lev Petrovich Mashkov와 결혼했을 때 태어났습니다.

1960년대 중반에 Mashkov 가족은 노보쿠즈네츠크로 이사했습니다. 부모는 Novokuznetsk Puppet Theatre에서 직업을 얻었습니다. 아버지는 배우로, 어머니는 감독으로 일했습니다. Volodya의 어린 시절 대부분은 극장 뒤에서 보냈습니다. Volodya는 항상 파티의 삶이었고 기타를 훌륭하게 연주했으며 Paul McCartney와 Suzi Quatro를 좋아했습니다. 그러나 학교에서 "Vovka는 역겹게 공부했습니다!"라고 그의 이복형은 말합니다. "그는 나쁜 행동 때문에 학교를 바꿨습니다. 그는 긴 머리를 기르곤 했습니다."

그러나 학교를 졸업한 후 1970년대 후반에 마쉬코프 부부가 노보시비르스크로 이사했을 때 블라디미르는 대학의 생물학과에 지원했습니다. 그는 대학에서 1년 동안 공부한 후 자퇴하고 노보시비르스크 연극학교에 입학했습니다. 그런 다음 처음에는 운이 없었던 모스크바 예술 극장 학교가있었습니다. Mashkov는 싸움으로 추방되었고 모스크바 예술 극장에서 장식가로 연극 공부를 계속했습니다. 1년을 결석한 후, Mashkov는 Tabakov 과정의 Studio School을 졸업했습니다. 와의 만남은 블라디미르의 운명에 결정적인 영향을 미쳤습니다.

극장

1990 년 Vladimir Mashkov는 Oleg Tabakov의 지시에 따라 극단에 합류했습니다. 그의 첫 번째 큰 역할은 Galich의 연극을 기반으로 한 연극 "Sailor 's Silence"에서 Abram Schwartz였습니다. 이 작품 이후 모스크바 예술극장 올레그 타바코프(Oleg Tabakov)장은 배우가 탄생했다고 말했다. Vladimir Mashkov의 다른 역할 중에는 연극 "감독관"의 시장, Don Juan - "Don Juan의 신화", Platonov - "기계식 피아노", Ivanovich 및 Ugarov - "Anecdotes"가 있습니다.

1992년에 마시코프는 연출에 관심을 가지게 되었다. 감독으로서 그는 타바코프 극장 "현지 시간의 가장 좋은 시간"과 "범바라쉬의 열정"(김율리 극본)에서 공연을 펼쳤고, 2년 후에는 "데들리 넘버"(올렉 안토노프)를 공연했다. 그리고 1996년에는 사티리콘 극장 무대에서 연극 <서푼짜리 오페라>를 상연했다.

Mashkov는 RIA Novosti에 "연극은 내 인생입니다. 이제 동료 및 친구들과 함께 리허설을 즐깁니다. 이보다 더 아름다운 것은 없습니다."라고 말했습니다.

영화

블라디미르 마시코프(Vladimir Mashkov)는 1989년 영화 "염소의 녹색 불"로 데뷔했습니다. 전체적으로 Mashkov는 약 50 편의 영화에 출연했습니다. 배우의 전성기는 1994년 Denis Evstigneev의 영화 Limita와 오스카상 후보에 오른 영화 The Thief에서 역할을 맡았을 때였습니다. 2000년에는 역사영화에서 에멜얀 푸가체프 역을 맡았다.

"러시아 1"

Evgeny Mironov는 러시아에서 Mashkov의 가장 중요한 파트너입니다. Tabakov의 두 학생 모두 Tabakerka에서 나왔습니다. 영화 "The Idiot", "Piranha Hunt" 및 TV 시리즈 "Ashes"에서의 듀엣은 항상 시청자와 전문가 사이에서 특별한 관심을 불러일으킵니다. Mironov에 따르면 Mashkov는 항상 도움을 줄 수 있으며 어느 방향으로 움직일지 제안할 수 있습니다.

2015년 3월, 텔레비전 시청자들은 심리 스릴러 장르로 촬영된 시리즈를 보았습니다. 이 영화는 수년간의 투옥에서 석방된 알렉세이 브라긴(Alexei Bragin) 장교의 비극에 대해 이야기합니다. 장교는 뭔가를 숨기고 있습니다. 아마도 그는 적에게 모집되었을 것입니다. 영화는 매우 높은 평가를 받았습니다. Bragin의 역할은 Vladimir Mashkov가 훌륭하게 수행했습니다. Mashkov는 "나는 이 사람에게 깊은 인상을 받았습니다. 나는 아직도 그를 완전히 이해할 수 없습니다. 그는 너무 자주 변해서 그를 따라갈 수 없습니다"라고 Mashkov는 말했습니다. 시리즈.

2016년에는 가장 인기 있는 러시아 영화 중 하나를 리메이크한 새로운 영화의 초연이 열렸습니다. 주요 역할은 Vladimir Mashkov에게 돌아갔습니다. 영화 제작자인 레오니드 베레샤긴(Leonid Vereshchagin)은 가장 인기 있는 배우들을 작품에 끌어들이는 것이 흥행에 긍정적인 영향을 미칠 것이라는 사실을 숨기지 않았습니다. 영화 편집에는 온갖 특수효과와 고품질 그래픽, 3D 포맷이 사용됐다.

2017년 12월 28일 액션 드라마가 개봉됐다. 이 영화에서 흉내낼 수 없는 블라디미르 마시코프(Vladimir Mashkov)는 1972년 뮌헨 올림픽에서 "무적"의 미국 팀을 이긴 소련 농구팀의 코치로 출연했습니다.

팀 선수는 젊고 재능있는 배우 Kirill Zaitsev, Alexander Ryapolov가 연기했습니다.

할리우드

Mashkov는 할리우드에서 연기를 시작한 최초의 러시아 배우 중 한 명으로 큰 성공을 거두었습니다. 그의 파트너는 Robert De Niro, Nastassja Kinski, Tom Cruise, Gerard Depardieu와 같은 스타였습니다. '라스푸틴'에 출연한 파니 아르단트는 러시아, 특히 '훌륭한 배우 마슈코프'의 소개로 상트페테르부르크에서 연기하게 돼 매우 기뻤다고 말했다.

심령 능력

배우 Vladimir Mashkov는 심령 능력을 가지고 있으며 미래를 예측하고 접촉으로 치유합니다. "라스푸틴" 시리즈를 촬영하는 동안 그의 동료들이 두통을 호소하며 아티스트를 찾아왔고 그는 그들이 질병을 제거하도록 도왔습니다. 이것은 Mashkov가 강력한 에너지를 가지고 있음을 증명합니다.

동물에 대한 사랑

어린 시절부터 Vladimir는 동물을 좋아했습니다. 그의 집에는 고양이와 개, 새와 햄스터, 쥐와 다람쥐, 토끼와 거북이가 끊임없이 살았습니다.

사실, 연기 직업과 애완 동물에 대한 사랑을 결합하는 것은 매우 어렵습니다. 장시간 촬영하는 동안 친구 나 지인과 함께 배치해야합니다. 놀라운 일이 일어납니다. 예를 들어, 배우와 몇 년 동안 살았던 호주 앵무새 Jack은 Durov 동물 극장의 위탁 가정을 방문했고 그곳에서 아름다운 분홍색 문장이 있는 큰 앵무새인 그의 사랑을 만났습니다. Vladimir Lvovich는 Jack의 감정을 존중하기로 결정하고 앵무새를 집으로 데려 가지 않았습니다.

개인 생활

연극 학교 첫해에 Mashkov는 동급생 Elena Shevchenko와 사랑에 빠졌습니다. 회오리바람 같은 로맨스가 시작되었고 1983년에 젊은이들은 결혼했습니다. 그러나 관계는 아주 빨리 악화되기 시작했습니다. 그들은 둘 다 변덕스럽고 예술적인 사람들이었습니다. 딸이 태어난 직후 부부는 이혼했습니다.

셰브첸코와 이혼한 후 마슈코프는 모스크바 예술극장 여배우 알레나 코반스카야와 결혼했다. 결혼은 2년 만에 헤어졌다. 그런 다음 배우는 패션 디자이너 Ksenia Terentyeva와 결혼했습니다. 그리고 이 결혼은 지속되지 못했다.

2005년에 42세의 마시코프는 네 번째 결혼을 했습니다. 그가 선택한 사람은 우크라이나 출신의 미국 여배우 Oksana Sheles였습니다. 그들의 관계는 이상적으로 보였습니다. Oksana의 아들조차도 Vladimir를 자신의 아버지로 대하기 시작했습니다. 그러나 2008년에 Mashkov는 다시 싱글이 되었습니다.

그런 다음 Mashkov가 전 부인 Ksenia Terentyeva와 다시 만나기로 결정했다는 소문이 나타났습니다. 그러나 배우 본인은 이러한 사실을 부인했다. 그에 따르면, 그는 자신의 개인적인 삶에 대한 언론인의 허구에 낯선 사람이 아닙니다. 그건 그렇고, 배우 자신은 Shevchenko와 Terentyeva와 두 번만 결혼했다고 주장합니다. 그리고 나머지는 사실혼 아내들뿐이었습니다. 일반적으로 Mashkov는 자신의 개인 생활을 엿보는 눈으로부터 조심스럽게 보호합니다.

상금 및 수상 내역

  • 1994년 마시코프는 영화 리미타(Limita)로 남우주연상 3개 부문을 수상했다.
  • 1997 - 연극 "The Threepenny Opera"를 상연하여 "The Seagull"상을 수상했습니다.
  • 1997 - 연극 "Anecdotes"로 "갈매기"상 수상
  • 1997 - 영화 "도둑"에서 "남우주연상" 부문 황금 양자리 상
  • 1998 - 영화 "도둑"에서 남우주연상 니카 상
  • 1998 - 영화제 "발틱 펄(Baltic Pearl)" - 빠른 경력에 대한 상
  • 2001년 - 모스크바 국제 영화제 - 영화 "빨리 해보자"로 남우주연상 실버 조지 상
  • 2004 - 영화제 "Window to Europe" - 영화 "Papa" 남우주연상 수상
  • 2004년 — 러시아 유대인 공동체 연맹으로부터 "올해의 인물" 상
  • 2008 — TV 시리즈 "청산"으로 TV 부문 남우주연상 골든 이글 상
  • 2008 — "청산" 부문 TEFI 최우수 남우주연상
  • 2008 - TV 시리즈 "청산"에서 David Gotsman의 역할에 대한 Oleg Tabakov 자선 재단 상
  • 2008년 — 장편 영화 "청산"에서 David Gotsman 중령의 역할로 "연기" 부문 FSB 상을 받았습니다.
  • 2010 - 영화 "The Edge"로 최우수 남우주연상 Golden Eagle Award
  • 2010 - 러시아 연방 인민 예술가 - 예술 분야에서 훌륭한 공로를 인정받아
  • 2015년 — "Grigory R" 시리즈에서 라스푸틴 역을 맡아 "텔레비전 영화/연속물 부문 최우수 배우" 부문에서 텔레비전 영화 분야 영화 및 텔레비전 제작자 협회 전문상을 받았습니다.
  • 2019 - 영화 "Moving Up"에서의 역할로 Golden Eagle Award

KinoPoisk, Vesti.ru, Russia1, StarAndStar.ru, RIA Novosti 사이트의 자료를 기반으로 합니다.

필모그래피 : 배우

  • 오데사 증기선 (2020)
  • 히어로 (2019)
  • 빌리언 (2019)
  • 코퍼 썬(2018), TV 시리즈
  • 레이드(2017), TV 시리즈
  • 무빙 업 (2017)
  • 크루 (2016)
  • 듀얼리스트 (2016)
  • 사랑에 대하여 (2015)
  • 홈랜드(2014), TV 시리즈
  • 그레고리 R.(2014), TV 시리즈
  • 라스푸틴 (2013)
  • 재(2013), TV 시리즈
  • 사랑에 대한 사랑 (2013), TV 시리즈
  • 미션 임파서블: 고스트 프로토콜(2011)
  • 칸다하르 (2010)
  • 엣지 (2010)
  • 브라우니 (2008)
  • 청산(2007)
  • 피라냐 헌트 (2006)
  • 피터 FM (2006)
  • 국무위원(2005)
  • 아빠 (2004)
  • 바보 (2003)
  • 레드 아메리카 (2003)
  • 올리가르히(2002)
  • 아메리칸 랩소디 (2001)
  • 빨리하자 (2001)
  • 적의 뒤에서 (2001)
  • 15분의 명성(2001)
  • 러시안 폭동 (2000)
  • 푸른 이구아나에서 춤추기 (2000)
  • 엄마 (1999)
  • 두 달, 세 개의 태양 (1998)
  • 승전기념 에세이 (1998)
  • 카잔의 고아 (1997)
  • 도둑 (1997)
  • 천사와 20분 (1996)
  • 미국 딸 (1995)
  • 리미타 (1994)
  • 모스크바 이브닝스 (1994)
  • 나는 이반이고 당신은 아브람입니다(1993)
  • 알래스카 선생님! (1992)
  • 카수스 즉흥곡(1991)
  • 죽음의 섬에서의 사랑(1991)
  • 하바이앗시(1990)
  • 한 번 해보세요! (1990)
  • 짐승의 환호(1989)
  • 녹색 염소 불(1989)

올레그 타바코프 극장 예술감독 블라디미르 마시코프

Oleg Tabakov Theatre의 예술 감독은 전설적인 연극 "Sailor's Silence"의 새 버전, 그의 삶의 일부가 된 역할, Stanislavsky 시스템 및 전문가의 자질에 대해 이야기합니다.

Oleg Tabakov Theatre의 새 시즌 첫 초연은 다음과 같습니다. "마트로스카야 침묵"유대인 마을 출신의 바이올리니스트 데이비드 슈워츠(David Schwartz)와 그의 삶, 사랑, 아버지와의 관계, 전선에서의 죽음에 관한 알렉산더 갈리치(Alexander Galich)의 연극을 바탕으로 합니다. 1956년에 쓰여진 이 드라마는 오랫동안 인기를 끌었습니다. 금지된. 1980년대 후반에야 올렉 타바코프는 모스크바 예술 극장 학교에서 공연을 펼쳤고, 1990년에는 Chaplygina Street의 극장 지하에서 공연했습니다.

결국 전설이 된 공연은 금지된 연극뿐만 아니라 그 이름까지 관객에게 드러냈다. 블라디미르 마시코프. 젊은 배우는 주인공 Abram Schwartz의 아버지 역을 맡았습니다. 선생님이 돌아가신 후 올렉 타바코프 극장을 이끌었던 마시코프가 오늘 이 공연으로 다시 돌아왔습니다. 배우로서뿐만 아니라 감독. 그는 사이트와의 인터뷰에서 Oleg Tabakov가없는 극장의 삶과 강당에서 태어난 슈퍼 작업 인 "Matrosskaya Silence"버전에 대해 이야기했습니다.

— 오늘 "Matrosskaya Tishina"로 돌아가는 것이 기본 포인트입니까?

— 이 공연은 Sovremennik에서의 공연을 시작으로 인생의 절반을 통해 이어진 Oleg Pavlovich Tabakov의 생각과 감정입니다. 그것은 그의 꿈이었고 그는 이 공연을 매우 좋아했습니다. 우리는 매우 열심히 그리고 오랫동안 일했습니다. 그리고 이제 극장 경영을 맡아 선생님의 일을 계속해야 할 때, 이 공연을 스승님이 의도하신 형태로 돌려주고 싶었습니다.

"Matrosskaya Tishina"에는 나와 Alexander Marin이라는 두 명의 프로덕션 디렉터가 있습니다. 무대에 서는 동시에 연출을 한다는 건 정말 어려운 일이다. 보시다시피 이것은 팀의 노력입니다. 이 연극에는 젊거나 매우 어린 훌륭한 배우들이 출연합니다. 여기에는 십대부터 성인까지 가장 다양한 예술가의 단면이 있습니다. 작업은 매우 강렬하고 모두가 사심없이 일하며 이에 대해 매우 기쁩니다.

1958년, 나중에 Sovremennik이 될 젊은 배우 스튜디오는 모스크바 예술 극장 학교 졸업생과 교사 Oleg Efremov에 의해 막 형성되었으며 모스크바 예술 극장 무대에서 "선원의 침묵"을 상연했습니다. Efremov가 감독을 맡았고 David Schwartz는 Igor Kvasha가 연기했으며 그의 아버지 Abram은 Evgeny Evstigneev가 연기했습니다. 수백 명의 관객을 초대한 드레스 리허설은 큰 성공을 거두었으나 초연은 이뤄지지 않았다. 민감한 유대인 문제를 다루는 작품은 예술위원회를 통과하지 못했습니다. 젊은 배우들과 우선 Oleg Tabakov는 Galich에게위원회의 결정에 영향을 미치도록 요청했지만 아무 결과도 나오지 않았습니다.

— 1990년의 전설적인 작품을 복원하거나 새로운 일을 하는 임무를 스스로 설정하셨나요?

- 아무것도 복구할 수 없습니다. 당신은 슈퍼 작업만을 마스터할 수 있습니다. 나는 Tabakov가 설정하고 시간이 지남에 따라 사라진 슈퍼 작업을 기억합니다. 이 연극은 죽음에 관한 것이 아니라 삶에 관한 것이다. 차이점을 이해하시나요? 무대 위에는 자신의 삶에 대해 고민하지 않는 사람들, 꿈이 있는 사람들이 있다. 연극은 격동의 시대에 대한 이야기입니다. 1929년 - 산업화, 모든 사람이 다른 세계에 있을 때, 큰 과제가 설정되었고 많은 사람들이 이러한 과제에 휩쓸려갔습니다. 1937년, 모든 사람이 총구에 갇혔을 때; 그리고 1944년, 나라의 일부가 파괴되었습니다. 그리고 여전히 삶은 계속되었습니다. 언제나. 사람들은 계속해서 살고 사랑하며 목표를 향해 나아갔습니다. 이것에 대해, 이 삶에 대해 연극을 만드는 것, 이것이 궁극적인 임무입니다. 이것이 어떻게 이루어질지는 또 다른 질문입니다. Oleg Pavlovich의 공연을 반복하는 것은 불가능합니다. 우리 극장은 라이브입니다.

— 오늘 에이브럼 슈워츠 역을 어떤 생각으로 받아들이시나요?

— 이 역할은 제 삶의 일부예요. 그는 내 안에 살고 내 경험에 따라 변화하는 정착민 중 한 명입니다. 이제 나는 아브람의 나이가 되었습니다. 리허설을 시작했을 때 저는 24살이었습니다. "Matrosskaya Silence"는 Oleg Pavlovich가 극장 무대로 옮기기 훨씬 전에 모스크바 예술 극장 학교에서 공연으로 시작되었습니다. 저는 3학년이었는데 정말 심했어요. 그 역할에는 엄청난 인생 경험이 필요했는데 저는 그런 경험이 없었습니다.

Tabakov는 Abram 자신의 역할을 수행할 수 있었고 훌륭하게 수행했을 것입니다. 그러나 그는 그의 학생에게서 아브람을 보았고 그 결과가 어떻게 되었는지 기뻐했습니다. Oleg Pavlovich가 말했듯이 Abram은 용감한 사람들의 역할입니다. 이는 예술가가 미지의 것, 가장 역설적인 것, 때로는 상호 배타적인 내부 갈등과 가장 밝은 색상 속에서 자신을 찾을 수 있게 해주는 이미지이다.

— 또래 역할에 필요한 인생 경험의 부족함을 어떻게 보완했나요? 아브람을 생각할 때 어떤 특정한 사람을 떠올렸나요?

— 1980년대에 우리가 연극 작업을 시작했을 때 나는 회당에 가서 사람들이 기도하는 것을 보기 시작했습니다. 나는 시장을 돌아다니며 아브람 시대의 사람들을 찾아보았고, 내가 본 것을 어떻게든 변화시켰습니다. Oleg Pavlovich는 역할의 외부 디자인을 찾는 데 도움을주었습니다. 그는 45 또는 47 사이즈의 부츠를 신고 (내 발은 그다지 크지 않습니다) 무거운 옷을 입는다고 말했습니다. 그리고 이 불편한 옷은 즉시 척추를 부러뜨리고 다리를 쓰러뜨리는 것 같았습니다.

하지만 외부 디자인 외에 내부 콘텐츠도 필요했습니다. 그리고 여기에 역설이 있습니다. 아시다시피 저는 일찍 부모님을 잃었습니다. 나의 아버지는 유대인 아버지가 아니고 러시아인 아버지였습니다. 그는 강하고, 크고, 잘생겼고, 밝았습니다. 한마디로 아브람과는 전혀 달랐습니다. 그러나 나에 대한 그의 사랑 – 순진하고 무조건적인 –은 Abram Ilyich Schwartz의 사랑과 완전히 같았습니다. 아버지의 사랑, 아들을 자랑스러워하려는 열망-이 모든 것이 바로 근처에있었습니다.

Vladimir Mashkov는 연극 가족에서 자랐습니다. 그의 아버지 Lev Mashkov는 Novokuznetsk Puppet Theatre의 배우였으며 그의 어머니 Natalya Nikiforova는 1970 년대에 그곳에서 수석 감독으로 일했습니다. Natalya Nikiforova는 1986년에 사망했습니다. 사망 원인은 심장마비였습니다. Lev Mashkov는 불과 몇 달 만에 아내와 살아 남았습니다. 당시 블라디미르 마시코프(Vladimir Mashkov)는 23세였습니다.

— Alexander Galich의 이 텍스트는 일반적으로 당신의 창의적인 삶에서 큰 역할을 합니다. 2000년대 초반에는 영화 <파파>에서 감독이자 같은 역할의 배우로 출연한 <마트로스카야 티시나>를 촬영했습니다. 왜 이런 일이 일어났나요?

— 아니요, 저는 "Matrosskaya Tishina"를 문자라고 부르지 않겠습니다. 이건 너무 유행하는 말이에요. 이것들은 지금 작성되고 있는 텍스트들입니다 , 그리고... Alexander Arkadyevich는 그것에 대해 이야기하는 것이 불가능했을 때 그것을 썼습니다. 그것은 가장 무감각한 사람들에게도 다가갈 수 있는 특별한 언어를 찾는 일이었습니다. 그러므로 이것은 텍스트가 아니라 주문이다. 철자: 사랑, 세심함, 인생을 놓치지 마세요, 지금 여기에서 살고, 사랑하는 사람을 돌보고, 아무것도 아닌 것만으로도 당신을 사랑하는 사람들, 단지 당신이라는 이유만으로 그들을 소중히 여깁니다. 이것은 나에게 가깝습니다.










— 가을에 당신은 분명한 이유로 올렉 타바코프의 모스크바 연극 학교에 학생을 등록하지 않기로 결정했다고 발표했습니다. 올해 입학을 계획하고 있던 분들에게 오늘 소식이 있나요?

“우리는 극장의 전체 구조를 개혁해야 했기 때문에 고용을 중단했습니다. 새로운 레퍼토리를 도입하고 큰 야심찬 목표를 설정했습니다. 일반적으로 학교는 일하며 매우 적극적으로 일합니다. 9월에는 Evgeniy Evstigneev의 이름을 딴 드러머 오케스트라가 있었는데, 이를 위해 Pavel Brun이 "Drumtheater"라는 훌륭한 이름을 생각해 냈습니다. 우리는 네 번의 졸업 공연을 제작했으며 현재는 "Biloxi Blues"를 준비하고 있습니다. 감독은 훌륭한 배우이자 교사인 Mikhail Khomyakov입니다. 학교는 이동 중입니다. Konstantin Sergeevich Stanislavsky가 물려 받았을 때 아이들은 즉시 무대에 올라갑니다. Oleg Tabakov Theatre 공연에는 30 명 이상의 학생이 포함되었습니다. 예를 들어 최근에는 Alla Sigalova의 "Katerina Ilvona"에 대한 소개가있었습니다. 첫 번째 막에서 남자들은 훌륭하게 자신을 보여주었습니다.

그리고 올해에는 새로운 입학이 있을 예정입니다. 이미 2월에 우리는 거의 전국의 9학년 학생들을 살펴보기 시작합니다. 우리의 큰 여행은 툴라에서 시작하여 케메로보, 블라디보스토크, 세바스토폴, 칼리닌그라드를 방문하고 올렉 파블로비치의 고향인 사라토프로 이동합니다.

— 올렉 타바코프 극장과 그의 학교의 현재 생활을 어떻게 특징지을 수 있나요?

— 극장은 우리가 매우 사랑하는 집입니다. Oleg Pavlovich는 "작업이 완료되어야합니다, 여러분."이라는 한 문구를 반복하는 것을 좋아했습니다. 그리고 우리는 이 원칙에 따라 살려고 노력합니다. 극장이 처한 어려운 상황에서 도시는 우리에게 많은 도움을 주었습니다. 우리 극장이 위치한 Chaplygina Street, 학교가 위치하고 Chistye Prudy 및 Sovremennik 및 Bolshoy Kharitonyevsky Lane에 개방되는 인근 Makarenko Street의 개선은 극장 구역 출현을 향한 첫 번째 단계입니다. 도시.

우리 지하실(Chistye Prudy의 장면. - 메모모스. ) 우리는 그것을 70 입방 미터 늘렸으며 재건축이 여전히 진행 중입니다. Chaplygina Street에 아름다운 극장 안뜰이 나타났습니다. Sukharevskaya의 무대에 관해서는 최근 여기에 거울 로비가 나타 났고 강당이 변경되었습니다.... Oleg Pavlovich가 역학에 만족할 것이라고 생각합니다.

— 거울이 달린 현관 — 당신의 아이디어였나요, 아니면 올렉 파블로비치의 아이디어였나요?

— 그것은 내 생각이었지만 우리가 얻은 모든 아이디어는 우리의 경험과 지식에서 나온 것입니다. 시청자는 인정의 기쁨을 위해 극장에 가서 자신을 만납니다. Oleg Pavlovich와 Stanislavsky는 이에 대해 말했습니다. 나는 이 아이디어에 의존했다. 사람에게는 거울이 필요합니다.

우리 로비의 바닥(“주의”, “상상”, “감정”)과 “평가 및 행동” 홀 - 이것이 Stanislavsky의 시스템입니다. 그러므로 우리의 철학은 분명한 것 같습니다. 물론 해독할 수는 있지만 시청자가 스스로 어떤 것에 도달하는 것이 더 흥미로운 것 같습니다. 대부분의 경우 슈퍼 과제는 강당에서 탄생합니다.




— 구 '타바케르카'는 전통이 없는 극장임을 거듭 강조하셨습니다. 왜 중요한이 당신에게있다?

— 이것은 Konstantin Sergeevich Stanislavsky의 문구입니다. 라이브 극장에는 전통이 있을 수 없습니다. 매우 중요한 세부 사항입니다. 살아있는 것에는 전통이 없습니다. 전통적으로 나무 하나에 사과가 몇 개 있어야 하는지 알 수 없습니다. 아홉? 100? 아니면 하나도 없을 수도 있나요?

극장의 전통은 무엇입니까? 글쎄, 우리가 극장에서 단어를 매우 크고 명확하게 말하기로 결정했다고 가정 해 봅시다. 아니면 항상 손으로 그런 일을 하세요. 아니요, 불가능합니다. 극장은 살아있는 것입니다. "그만해, 또 다른 테이크"라고 말할 수 있는 영화가 아닙니다. 매번 아티스트는 파트너와의 실시간 커뮤니케이션을 찾아야 합니다. 모든 공연은 발견입니다. 오프닝을 전통으로 만드시겠습니까? 이것은 터무니없는 일이다. 우리는 하나의 전통, 즉 라이브 극장을 가지고 있습니다. 그리고 라이브 극장은 전통 없이만 가능합니다.

— Oleg Tabakov Theatre에서는 예술 감독과 감독의 기능을 결합합니다. 그거 어렵 니? 당신은 자신과 논쟁을 벌이고 있습니까?

-아니요, 저는 나 자신과 논쟁하지 않습니다. 그리고 나는 전혀 논쟁하지 않습니다. 수년에 걸쳐 나는 나 자신이 개발하고 있는 이러한 특성을 개발했습니다. 어떤 제안이 오거나 어떤 일이 일어나면 나는 그것을 받아들이지도, 거절하지도 않는다. 나는 이것을 주의깊게 살펴본다. 나는 템플릿, 스탬프를 잡지 않습니다. 아니요, 그럴 필요는 없습니다! — 하지만 저는 그것을 파악하고 다른 사람의 관점을 고려하려고 노력하고 있습니다.

저희 극장은 전문극장입니다. 우리 장면은 아마추어를 용납하지 않으며 그를 짓밟을 것입니다. 우리는 전문가의 자질을 확인했으며 가장 중요한 자질을 나열하겠습니다. 세심함, 책임감, 효율성, 헌신, 학습 능력, 진취성, 스트레스 저항성, 자제력, 예의, 호기심, 사교성, 인식, 협력 의지. 모든 전문가 및 전문 팀은 이러한 특성을 스스로 확인해야 합니다. 그들이 그곳에 있으면 작업이 완료된 것입니다.

Chekhov Moscow Art Theatre에서 Dostoevsky와의 시끄러운 스캔들 이후 마침내 가장 분명하고 완전히 절대적인 성공의 전환이 이루어졌습니다. 먼 여행에서 돌아온 Vladimir Mashkov는 "No. 13D"라는 전설적인 연극 "No. 13"의 새 버전을 선보였습니다. Kamergersky Lane은 Homeric 웃음으로 흔들렸다. 그리고 Mashkov의 새 작품에 대한 매표소 티켓은 다음 초연 이전에도 사라졌습니다. 10 년이 된 것 같습니다. 야간 극장 초연이 풍부한 모스크바에는 실제 휴가 느낌을주는 연극 이벤트가 그리 많지 않습니다. , 강력한 마약처럼 기분과 삶의 톤을 믿을 수 없을 만큼 높여줍니다.

이것은 이미 시간에 따라 테스트되었습니다. 10년 동안 Vladimir Mashkov의 "No. "No. 13"의 상품권은 소련의 가치 규모로 비교하면 해외 보너스 여행과 같고 최근 규정의 맥락에서 특히 대규모 뇌물과 같았습니다. 과장법 없이 코미디를 연출하는 가장 어려운 일은 실제로 코미디를 재미있게 만드는 것이기 때문입니다. 그리고 같은 연극 강에 두 번 들어가는 것은 거의 불가능합니다. 사실: Vladimir Mashkov는 두 가지 모두에서 성공했습니다. 그리고 2년의 공백기를 거쳐 새로운 출연자들과 함께 모스크바 예술극장 포스터에 'No. 13D'가 빛났다.

이전 공연에서 화려한 역할을 맡은 Evgeny Mironov, Avangard Leontyev 및 Igor Zolotovitsky는 강당에서 히스테리를 웃게 만들었고 Sergey Ugryumov, Igor Vernik 및 Stanislav Duzhnikov로 대체되었습니다. 이 "캐슬링"에는 객관적인 이유가있었습니다. Yevgeny Mironov는 다리 부상으로 중퇴했으며 "No. 13"에서는 배우들이 거의 올림픽 신체 훈련을 받아야했으며 그는 결코 돌아 오지 않았습니다. 국가는 항상 축적되었습니다. Igor Zolotovitsky는 House of Actors의 예술 감독이자 Moscow Art Theatre School의 총장이되었습니다. Sergei Ugryumov도 승진을 위해 갔다고 말할 수 있지만 공연의 틀 내에서 총리 보좌관의 새 버전에서 연주하고 이전 "No. 13"은 Andrei Burkovsky로 이전되었습니다(그의 성도 기억할 가치가 있습니다. 곧 그는 모스크바 예술 극장에서 가장 유기적인 코미디 젊은 배우 중 한 명으로 사람들이 자신에 대해 이야기하게 만들 것입니다). 따라서 제목의 라틴어 D는 최소한 "다른" 성능을 의미하고 최대로 새로운 감정과 촉각적 감각의 폭포를 의미합니다. 우리에게 공개된 Ray Cooney의 극작법은 Vladimir Mashkov가 정확하게 공개한 것으로, "중국인" 하녀의 추가 역할이 도입된 것을 제외하고는 큰 변화를 겪지 않았습니다. 거의 말이 없지만 음향적으로나 억양적으로 너무 설득력이 있습니다. 초연에 관한 텔레비전 이야기는 그들의 참여 없이는 공개되지 않았습니다. 물론 시트콤의 줄거리는 동일하게 유지되었습니다. 총리 보좌관 인 Richard Willey는 하원에서 토론하는 대신 5 성급 호텔의 13 호실에서 비서와 함께 은퇴하기로 결정했지만 몇 가지 놀라움이있었습니다. 우선, 방에서 발견된 '중년 남성의 무의식적 신체'에 의해 열정에 빠지는 것을 막았다. 그리고 이제 중요한 것에 대해. 이전 공연과 새 공연 모두에서 성공의 가장 큰 몫은 배우이자 플라스틱 감독인 Leonid Timtsunik의 것이었습니다. 그는 이 가장 무감각한 몸을 마치 배우의 몸에 뼈가 하나도 없고 중력의 법칙이 적용되지 않는 것처럼 묘사합니다. 그것에. 그의 모방과 플라스틱 솔로는 Leonid Timtsunik이 초연 후 동료 배우들로부터 엄청난 수를 들어야했던 Marcel Marceau와 비교하여 가능한 인간 생리학의 경계 관점에서 너무 환상적이고 설명할 수 없습니다. , Marcel Marceau에 대한 칭찬처럼 들렸습니다. 그럼에도 불구하고 그는 Leonid Timtsunik처럼 집게 손가락 하나로 소파 뒤쪽에 기대어 벽을 따라 걷고 자연에 척추의 존재를 완전히 잊어 버리는 방법을 몰랐습니다. 그리고 컴퓨터나 영화 같은 "D" 효과는 없습니다. 오직 라이브 연기 변화의 기적만이 있을 뿐입니다.

문자 그대로

모스크바 예술극장에서 "No. 13" 및 "No. 13D" - "Out of order"("Disorder")라는 제목으로 상연된 Ray Cooney 연극의 원래 제목입니다. 한때 올해 최고의 영국 코미디로 선정되었으며 Laurence Olivier Award를 수상했습니다.

Vladimir Mashkov의 감독 작품은 항상 극장에서 풀 하우스로 상영되었습니다. 포스터에 적힌 그의 이름은 공연의 최고 수준을 상징한다. 그중에는 Oleg Tabakov Theatre Studio 무대의 "The Bumbarash Passion"과 "The Deadly Number", "Satyricon"의 "The Threepenny Opera"가 있습니다. 그는 러시아에서 레이 쿠니를 먼저 감독했습니다. 모토 아래: “10명의 아티스트가 각자 자신의 역할을 갖고, 공격적이고 공격적인 방향이 밝은 연기와 결합되는 시트콤에서 즉흥적인 재즈 공연을 만들 것입니다.” 내가 말할 수있는 것은 두 번, 두 번 훌륭하게 작동했습니다.

Oleg Tabakov Theatre (TOT)의 새로운 예술 감독 인 Vladimir Mashkov는 극단 모임과 함께 연극 시즌을 열었고 작은 스캔들이 발생했습니다. 타바코프의 미망인 여배우 마리나 주디나는 눈물을 흘리며 회의를 떠났고, 새로 임명된 감독은 그녀의 아들을 극장의 모든 역할에서 제외시켰다.

'스너프박스'가 33번째 시즌을 오픈했다. 극단 회의에서 연극 예술가들은 다가오는 작업 변화에 대해 알게되었습니다. 그래서 Mashkov는 모스크바 예술 극장의 예술가들을 나누기로 결정했습니다. Tabakov 밑에서 한 번에 두 극장에서 사용되었던 Chekhov와 "Tabakerki".

Marina Zudina는 모스크바 예술 극장 시즌 개막식에 참석하지 않았지만 TOT 회의에는 참석했습니다. 여배우가 모스크바 예술 극장을 떠나 마침내 Tabakerka로 이사했을 가능성이 있습니다. 비하인드 스토리에 따르면 새로운 예술감독이 부임한 뒤 극장에서 그녀를 괴롭히기 시작했다고 한다. 체호프. 그러나 Mashkov가 모든 공연에서 Pavel Tabakov를 제거했기 때문에 여배우의 전환이 실제로 일어날 것이라는 사실은 아닙니다.

여배우는 회의가 끝날 때까지 기다리지 않고 일찍 떠났다. 언론 인터뷰에서 Zudina는 이미 Tabakerka의 새로운 예술 감독의 결정에 대한 인상을 공유했습니다.

“극장을 Oleg Tabakov Theatre라고 부르더라도 이것이 Marina Zudina 또는 Pavel Tabakov가 항상 참여할 것이라는 의미는 아닙니다. Pavel은 적극적으로 촬영 중이며 흥미로운 프로젝트를 진행하고 있습니다. 시리즈 작업도 마쳤는데, 이 작품은 미국 시리즈 '굿 와이프(The Good Wife)'를 각색한 작품이라고 작가는 말했습니다.

문화 공동체는 Mashkov가 극장에 도입할 혁신에 대해 오랫동안 논의해 왔습니다. 최근까지 많은 사람들은 아이디어가 실현되지 않을 것이라고 생각했지만 극장의 새로운 감독은 분명히 아이디어를 실현하기로 결정했습니다.

극장의 향후 변화 중에는 Tabakov 연극 학교의 극단과 학생들의 통합이 있습니다. 신임 예술감독에 따르면 이는 현재 예술가들이 앞으로 극단에 합류할 사람들과 단결함을 느끼기 위해 필요하다고 한다. 또한 올해부터 학교의 각 과정에 큐레이터가 배정되어 각 큐레이터가 학생을 개인적으로 책임지게 됩니다.

무엇보다도 극단 회의에서 Mashkov는 "Tabakerka"가 계속 현대화되고 있다고 말했습니다. 특히 그는 극장 발전에 대한 모스크바 정부의 기여를 언급했습니다. 예를 들어, 11월 극장은 Sukharevskaya에 있는 건물에 거울로 장식된 로비라는 독특한 공간을 열 예정이며 그 근처에 조직될 예정입니다. 거대한 원자 조각품이있을 태양 광장과 그 옆에는 Oleg Tabakov의 조각품이 있습니다.

“우리는 Chaplygina의 역사적인 지하실인 Sukharevka에서 현대화 작업을 본격화하고 있습니다. Sobyanin과 Pechatnikov가 아니었다면 대처할 수 없었을 것입니다. 당신과 나는 독특한 기회를 가지고 있습니다. 우리는 마스터 Oleg Pavlovich가 만든 제국을 가지고 있습니다. 우리는 자급 자족하고 성인이며 목표는 하나입니다. 성공입니다! 그리고 우리에게는 더 나아지는 것 외에는 다른 임무가 없습니다.”라고 Mashkov는 말했습니다.

Oleg Tabakov Theatre (TOT)의 새로운 예술 감독 인 Vladimir Mashkov는 극단 모임과 함께 연극 시즌을 열었고 작은 스캔들이 발생했습니다. 타바코프의 미망인 여배우 마리나 주디나는 눈물을 흘리며 회의를 떠났고, 새로 임명된 감독은 그녀의 아들을 극장의 모든 역할에서 제외시켰다.

'스너프박스'가 33번째 시즌을 오픈했다. 극단 회의에서 연극 예술가들은 다가오는 작업 변화에 대해 알게되었습니다. 그래서 Mashkov는 모스크바 예술 극장의 예술가들을 나누기로 결정했습니다. Tabakov 밑에서 한 번에 두 극장에서 사용되었던 Chekhov와 "Tabakerki".

Marina Zudina는 모스크바 예술 극장 시즌 개막식에 참석하지 않았지만 TOT 회의에는 참석했습니다. 여배우가 모스크바 예술 극장을 떠나 마침내 Tabakerka로 이사했을 가능성이 있습니다. 비하인드 스토리에 따르면 새로운 예술감독이 부임한 뒤 극장에서 그녀를 괴롭히기 시작했다고 한다. 체호프. 그러나 Mashkov가 모든 공연에서 Pavel Tabakov를 제거했기 때문에 여배우의 전환이 실제로 일어날 것이라는 사실은 아닙니다.

여배우는 회의가 끝날 때까지 기다리지 않고 일찍 떠났다. 언론 인터뷰에서 Zudina는 이미 Tabakerka의 새로운 예술 감독의 결정에 대한 인상을 공유했습니다.

“극장을 Oleg Tabakov Theatre라고 부르더라도 이것이 Marina Zudina 또는 Pavel Tabakov가 항상 참여할 것이라는 의미는 아닙니다. Pavel은 적극적으로 촬영 중이며 흥미로운 프로젝트를 진행하고 있습니다. 시리즈 작업도 마쳤는데, 이 작품은 미국 시리즈 '굿 와이프(The Good Wife)'를 각색한 작품이라고 작가는 말했습니다.

문화 공동체는 Mashkov가 극장에 도입할 혁신에 대해 오랫동안 논의해 왔습니다. 최근까지 많은 사람들은 아이디어가 실현되지 않을 것이라고 생각했지만 극장의 새로운 감독은 분명히 아이디어를 실현하기로 결정했습니다.

극장의 향후 변화 중에는 Tabakov 연극 학교의 극단과 학생들의 통합이 있습니다. 신임 예술감독에 따르면 이는 현재 예술가들이 앞으로 극단에 합류할 사람들과 단결함을 느끼기 위해 필요하다고 한다. 또한 올해부터 학교의 각 과정에 큐레이터가 배정되어 각 큐레이터가 학생을 개인적으로 책임지게 됩니다.

무엇보다도 극단 회의에서 Mashkov는 "Tabakerka"가 계속 현대화되고 있다고 말했습니다. 특히 그는 극장 발전에 대한 모스크바 정부의 기여를 언급했습니다. 예를 들어, 11월 극장은 Sukharevskaya에 있는 건물에 거울로 장식된 로비라는 독특한 공간을 열 예정이며 그 근처에 조직될 예정입니다. 거대한 원자 조각품이있을 태양 광장과 그 옆에는 Oleg Tabakov의 조각품이 있습니다.

“우리는 Chaplygina의 역사적인 지하실인 Sukharevka에서 현대화 작업을 본격화하고 있습니다. Sobyanin과 Pechatnikov가 아니었다면 대처할 수 없었을 것입니다. 당신과 나는 독특한 기회를 가지고 있습니다. 우리는 마스터 Oleg Pavlovich가 만든 제국을 가지고 있습니다. 우리는 자급 자족하고 성인이며 목표는 하나입니다. 성공입니다! 그리고 우리에게는 더 나아지는 것 외에는 다른 임무가 없습니다.”라고 Mashkov는 말했습니다.