브라질 노래, 2012년 브라질 음악가요 차트 1위를 차지한 곡이다.
현대 브라질 공연자들은 누구입니까?
이 기사에서는 일부 인기 있는 브라질 노래만 소개하지만 현대 브라질 음악이 무엇인지에 대한 아이디어를 제공합니다.
브라질 노래
루안 산타나 – “인컨디셔널(Incondicional)”
루안 산타나(1991년 출생)은 브라질에서 가장 높은 수익을 올리는 가수 중 한 명입니다.
그의 콘서트 비용은 30만 달러에 달할 정도로 수요가 많습니다.
산타나는 고향에서 세 살 때부터 노래를 부르기 시작했습니다.
그 사람에게 재능이 있다는 것이 분명해진 후, 그의 아버지는 그의 음악적 능력을 더욱 향상시킬 수 있도록 그에게 기타를 사주었습니다.
그의 첫 번째 앨범은 2010년 베스트셀러가 되었으며, 50만 장 이상이 팔렸습니다. 그의 노래 "Adrenalina"(아드레날린)는 빌보드 차트 1위를 차지했습니다.
'인컨디셔널(Incondicional)'이라는 곡은 가사가 참 독특하고 아름답다.
노래의 러시아어 번역에서 몇 줄:
나는 태양에게 우리의 길을 밝혀달라고 요청할 것입니다.
그리고 우리의 운명을 장식할 별들.
나를 그곳으로 데려가 주세요. 내 손을 잡아주세요.
그리고 나는 당신이 나의 안내자가 될 것임을 알게 될 것입니다.
사람들이 그렇죠
우리는 공통점이 너무 많습니다.
당신 안에는 나의 일부가 있고 당신을 위해 나는 다른 사람이 아닙니다.
그래서 이것은 밤처럼 강한 우리의 사랑입니다.
하루 전체.
구름 위로 올라가서 당신의 미소를 그려볼 거에요.
그리고 푸른 하늘 속에서 나는 그의 빛나는 눈을 볼 것이다.
그리고 나는 빛나는 별들 사이를 항해할 것이다.
Luan Santana – “Você de Mim Não Sai”(“나를 떠나지 마세요”)
"Você de Mim Não Sai"라는 노래에서 Luan Santana는 다음과 같이 노래합니다.
나는 나 자신을 올바르게 침투시켰다
그의 마음 속.
점차적으로 열정을 발견합니다.
연구.
내가 느끼는 모든 것에서 당신을 느끼기 위해.
이것이 사랑이라면.
그것은 가치.
아, 아, 아, 아, 아.
잊는 것은 불가능합니다.
날 떠나지 마.
너 없는 내 삶은
그것은 의미가 없습니다.
구스타보 리마(Gusttavo Lima) – “60세군도”(“60초”).
노래 브라질 예술가"Balada", "Cor de Ouro", "Inventor dos Amores"로 브라질에서 인기를 얻은 Gusttavo Lima(1989년생).
그는 종종 다른 인기 가수와 비교됩니다.
이 노래에서 리마는 다음과 같이 노래합니다. 사랑하는 사람에게 자신의 마음을 표현할 수 있는 시간은 60초밖에 남지 않았고 매 순간 사랑을 느꼈습니다.등.
파울라 페르난데스 - 'Eu Sem Você'(당신이 없는 나)
파울라 페르난데스 드 수자 (1984년생) - 브라질 가수, 8살 때부터 노래를 시작한 사람. 그녀는 10살에 첫 앨범을 발매했다. Paula는 또한 브라질 TV 시리즈의 노래를 불렀습니다. 그녀의 앨범은 브라질 차트 상위권에 여러 번 올랐습니다. 2011년 발매된 그녀의 앨범 'Ao Vivo'는 베스트셀러가 되었으며 200만 장 이상 판매되었습니다.
안에 브라질 노래“Eu Sem Você” – Paula가 노래합니다. 그녀가 애인을 얼마나 사랑하는지: 그의 눈, 그의 미소, 그가 없으면 외로움이 그녀를 감싸고, 그가 없으면 그녀는 절반도 안 된다.등.
ZeZé Di Camargo, Luciano – “Sonho de Amor”(“사랑의 꿈”)
브라질에서 가장 인기있는 타격은 두 형제로 구성됩니다.
그들의 첫 번째 싱글 "É o Amor"는 1991년에 가장 인기가 높았으며 가장 유명한 싱글의 지위를 받았습니다. 브라질 노래모든 시간의. 그들의 앨범은 수백만 장을 판매합니다.
"Sonho de Amor"라는 노래에서 형제들은 사랑의 꿈을 노래합니다.
이 노래의 합창을 러시아어로 번역하면 다음과 같습니다.
밤은 내가 당신을 얼마나 원하는지 알고 있습니다.
나는 누구도 기다리지 않습니다.
달은 내가 사랑에 빠졌다는 걸 알고 있어요.
현실에 존재한다면 왜 오지 않겠습니까?
아, 사랑의 꿈.
브루노 & 마로네 – “Já Não Sei Mais Nada” (“더 이상 아무것도 몰라요”)
브루노(비니시우스 펠릭스 드 미란다, 1969년생)와 마로네(호세 로베르토 페레이라, 1964년생).
브루노는 다양한 연주를 해온 뮤지션 마로네와 듀엣을 만들기 전 악기, 약 10년 동안 솔로 아티스트였습니다.
1995년 듀오로 데뷔했다. 2002년에 그들은 " 라틴 그래미».
이 노래에서 Bruno와 Marrone은 자신이 선택한 사람들에게 솔직하게 노래합니다.
우리의 사랑이 더욱 발전할지는 장담할 수 없습니다.
사랑이 꽃피우면 어떻게 해야할지 모르겠어요.
이 부분에 대해서는 다시 논의할 테니 모르는 것은 묻지 마세요.
내가 모르는 것들.
우리의 사랑이 끝날지는 알 수 없습니다.
나는 당신이 이런 일이 일어날 수 있는지 의심한다는 것을 알고 있습니다.
하지만 난 당신에게 어떤 것도 맹세하거나 약속하지 않을 거예요
무슨 일이 일어날지 모르기 때문이죠.
이게 영원할지 아닐지 모르겠어 내가 할 수 있는 건 너와 함께 시간을 보내는 것뿐이야
Jota Quest – “Mais perto de mim”(“자신에게 더 가까이”)
조타 퀘스트(Jota Quest)는 1995년에 결성된 브라질 팝 록 밴드입니다.
Jota Quest라는 이름은 만화 캐릭터 Jonny Quest에서 영감을 받았습니다. 이들의 앨범은 400만장 이상 팔렸다. 라틴 아메리카, 브라질, 포르투갈.
"Mais perto de mim"이라는 노래에서 Jota Quest는 다음과 같이 노래합니다.
당신과 가까워질수록 나는 나 자신과도 가까워집니다.
내가 누군가 근처에 있을 때마다 나는 본다.
이 사람은 진심으로 나에게 미소를 짓고 있는 걸까...
데이터 연주자: Luan Santana, Jota Quest, Paula Fernandes 및 기타 연주자들은 브라질 국경을 넘어 큰 인기를 얻었습니다.
Bom dia, meus amigos e amigas!
많은 분들이 삼바와 펑크를 아시는 것 같아요. 그리고 어쩌면 그들은 일부 공연자들의 말을 듣기도 할 수도 있습니다. 솔직히 말해서 저는 이런 스타일을 좋아하지 않습니다. 가사도 말도 안되고, 노래는 누구에게나 똑같은 것 같고, 영상에는 브라질의 벌거벗은 엉덩이와 가슴만 나와 있습니다. 그리고 나는 훌륭한 정신 조직을 갖춘 사람입니다. 나는 다음과 같은 노래를 좋아합니다. 깊은 의미그것을 가져와! =)
매년 브라질의 한 음악 학교에서는 학생들과 함께 록 페스트(Rock Fest)를 개최합니다. 여기서 학생들은 브라질에 있는 외국 유명 록 밴드와 자국 밴드의 커버를 부릅니다. 그리고 이제 나는 반대편을 알아요 브라질 음악. 브라질 록! 그는 굉장해요. 똥도 많지만.
이제 제가 매우 듣고 사랑하는 여러 밴드를 여러분과 공유하겠습니다. 그러니 슬리퍼를 너무 많이 던지지 마세요. 하지만 적어도 하나의 그룹을 좋아하길 바랍니다 =)
아마도 전체 목록에서 가장 어린 그룹일 것입니다. 2013년 상파울루에서 설립되었습니다. 그들은 팝 록, 얼터너티브 록 스타일로 노래합니다. 나에게 그것은 일종의 브라질 버전의 니켈백이다. 솔직히 말하면 약간 표절된 것 같은 노래가 하나 있습니다. 하지만 어쩌면 내가 틀렸을지도 모르겠습니다. 그러나 어쨌든 이것이 그들이 현재 브라질에서 가장 인기 있는 록 밴드 중 하나라는 사실을 바꾸지는 않습니다. 보컬이 목소리가 정말 좋더라구요. 어쨌든 나는 여러분의 배려를 위해 그들의 노래 중 하나를 제공합니다.
몰타 - Nova História (Álbum Supernova) [Áudio Oficial]
CPM 22(Caixa Postal Mil e Vinte e Dois)
1995년에 상파울루 주에서 결성되어 아직까지 활동하고 있는 또 다른 그룹입니다. 물론 그룹 구성원 중 한 명이 떠났다가 다시 돌아올 때 다툼이있었습니다. 하지만 여전히 존재하며 이는 좋은 소식입니다. 많은 브라질 사람들은 "예전이 더 좋았다"고 말합니다. 그리고 나는 그들에게 동의합니다. 나는 의미와 사운드 모두에서 이전 노래를 더 좋아합니다. 하지만 이 그룹이 요즘 젊은이들 사이에서도 인기가 있다는 사실은 여전히 많은 것을 시사한다. 그리고 2008년에 그들은 최고의 록 그룹으로 라틴 그래미 상을 받았다는 사실도 있습니다. Wiki에 따르면, 멜로디 하드코어, 펑크 록의 이름은 Mailbox 1022로 번역됩니다. . 이유는 묻지 마세요. 여기에 그들의 오래되었지만 내가 가장 좋아하는 노래 중 하나가 있습니다. Um Minuto Para O Fim Do Mundo - 세상의 종말까지 1분 남았습니다.
CPM22 - Um Minuto Para O Fim Do Mundo - Extra
테아트로 마지코 소개
이것들은 제가 가장 좋아하는 것입니다! 나는 그들을 사랑합니다! 나는 첫눈에 그들과 사랑에 빠졌습니다. 자, 이 의상 좀 보세요, 정말 분위기 있어요! 그리고 그들의 콘서트는 그야말로 폭탄이다! 보컬리스트는 카리스마가 넘치고, 곡예소녀들은 우아함이 넘치고, 퍼포먼스는 형언할 수 없는 에너지로 가득 차 있다... 마술? 마술극장- 이 그룹은 그 이름에 걸맞은 삶을 살고 있습니다.
2003년에 결성된 그룹으로 인디, 포크 록 스타일을 노래하고 있다. 노래가 발매되지 않는 경우가 많지만, 발매되면 품질이 좋습니다! 물론 마음에 들지 않을 수도 있습니다. 그들이 말하는 맛과 색깔. 음, 두 개의 전체 비디오를 추가하겠습니다. 하나는 클립이고 다른 하나는 콘서트 비디오입니다. 결국 즐겨찾기: 3
Amanhã...세라? - 내일... 있을까요?
O Teatro Mágico - Amanhã...Será?
Eu Não Sei Na Verdade Quem Eu Sou - 내가 진짜 누구인지 모르겠어요
타이탄스 - 클래식 브라질 록. 1982년에 결성된 이 그룹은 많은 경험을 해왔습니다. 정치인들의 문제도 포함됩니다. 왜냐하면 그들의 노래는 매우 반항적이거나 "분리주의적"이었기 때문입니다(이 그룹은 브라질이 여전히 군사 독재 하에 있던 시기에 만들어졌기 때문에 이는 놀라운 일이 아닙니다). 한마디로 그들은 삶을 있는 그대로 노래한 것이다. 그 이후로 구성이 여러 번 변경되었지만 주제는 여전히 시사적입니다. 그러나 순전히 내 의견은 이전이 더 좋았습니다. 하지만 저는 타이탄스를 언급하지 않을 수 없었습니다. 왜냐하면 타이탄스는 많은 브라질인들의 젊음이기 때문입니다. 그들은 여전히 지역 음악 차트에 주기적으로 등장하고 있습니다.
브라질
2010
장르 얼터너티브 힙합 프로그레시브 록/아트 록 브레이크비트 산업용 라틴 팝 브릿팝 그런지 인디 락 사이키델릭 록페이지 URL 설명 펑크, 랩, 얼터너티브, 재즈 등을 공격적으로 혼합한 음악을 연주합니다. 음악에 대해 더 이야기하는 것은 의미가 없습니다. 노래하는 것이 더 쉽습니다. 텍스트는 좋은 러시아어로되어 있습니다. 참가자들웹사이트 www.catapulta.ru/cgi-bin/mainpage.pl?&t=1&d=6&a=list&m=2&id=1047&per=691&list=1 Press MK에 리뷰가 있었나요? 콤소몰스카야 프라우다...또는 "주"에... 역사 BRAZIL 그룹은 지난 세기에 형성되었습니다. "BRAZIL"은 콘서트를 거의 제공하지 않지만 살다라디오 "Rakurs"(그런 라디오가 있었음)와 "Svalka"에서 "Red Hot Chili Peppers"의 이름을 딴 성대한 파티에 참여했습니다. 1997년 SNC 스튜디오에서 녹음한 4곡의 한정판 싱글. 프랭크 자파." 이 싱글은 언론에서 따뜻한 평가를 받았지만 절대 팝이 아닌 성격으로 인해 특별히 성공하지 못했습니다. 한 라디오 방송국에서 우리는 “귀찮고 기억에 남지 않습니다!”라는 말을 들었습니다. 현재 '브라질'은 자신의 스튜디오에서 정규 앨범 작업을 진행 중이다. 이미 녹음에 참여했습니다. 미친 개들"Dooby Jungle"의 파이프, "Distemper"의 파이프, 위대한 더블 베이시스트 Igor Kondur, 프랑스 팀 "Sketch'Up"의 드러머 Christian Colette, 심지어 Nadezhda Babkina의 드러머 Igor Bagdasar도 있습니다. 악기와 장비 베이스, 드럼, 기타, 보컬, 샘플러, 신디사이저, 컴퓨터가 매우 멋졌습니다. 앨범 1997년 SNC 스튜디오에서 녹음한 4곡의 한정판 싱글이 발매되었습니다. 프랭크 자파." 이 싱글은 언론에서 따뜻한 평가를 받았지만 절대 팝이 아닌 성격으로 인해 특별히 성공하지 못했습니다.
록 백과사전, 2018
그룹 " 세풀투라"는 1984년 Belo Horizonte(브라질)에서 결성되었으며 포르투갈어로 "무덤"을 의미합니다. 그룹의 창립자는 Max Cavalera로 더 잘 알려진 보컬리스트이자 기타리스트인 Maximilian Antonio Cavalera였습니다. 그는 그의 남동생 Igor Graziano Cavalera의 도움을 받았습니다. 드럼을 연주한 를 비롯해 아마추어 베이시스트 폴 주니어와 '토멘터'라는 별명을 가진 기타리스트 하이로 게데스가 라인업을 완성했다. 당시 가장 어린 나이는 14세, 최고령자는 16세였다.
"Sepultura"는 "Hellhammer", "Venom", "Slayer"와 같은 그룹의 방향을 지향했습니다. 그들의 고국에서는 어느 누구도 음악가들을 진지하게 받아들이지 않았습니다. 그 주된 이유 중 하나는 미국과 서유럽의 밴드들이 한 번도 겪어보지 못한 악기와 장비의 문제였습니다.
밴드의 첫 번째 음반은 " 최고의 파괴" (EP였지만 1990년에 Cogumelo Records는 EP를 정규 앨범으로 다시 출시하여 여러 트랙을 추가했습니다.) 및 디스크 " 병적인 비전브라질 회사 "Cogumelo"가 출시한 ","는 장비의 문제를 명확하게 반영하여 음질에 영향을 주었지만 브라질에서는 "Morbid Visions"가 큰 인기를 얻었습니다. 한편 "Morbid Visions" 출판 라이센스는 독립 회사에서 획득했습니다. 미국 회사 "Shark"가 미국에서 앨범을 발표하여 큰 성과를 거두었습니다.
1987 년에 "Sepultura"는 떠나기로 결정한 "Tormentor"를 대체 한 새로운 기타리스트 Andreas Rudolf Kisser로 보충되었습니다. 나중에 미국 사업가들과 ""라는 제목의 새 디스크를 녹음하는 계약이 이어졌습니다. 정신 분열증"는 1987년에 판매를 시작했습니다. 이전 제품보다 더 발전했고, 국제 언론은 브라질 스래셔에 관심을 갖기 시작했습니다.
브라질의 이국성을 추구하면서 여러 음반사들이 한꺼번에 그룹과 계약하려는 욕구가 높아졌다. 1988년에 Shark 회사는 Sepultura에 대한 권리를 다국적 관심사인 Roadrunner 또는 미국 지사인 Roadracer에 양도해야 했습니다. 같은 해 12월 미국 프로듀서 스캇 번즈(Scott Burns)의 지휘 아래 새 앨범 - "유적 아래"1년 후 Max Cavalera와 Scott Burns는 플로리다의 Tampa로 가서 Morrisound 스튜디오에서 앨범을 다듬었습니다. "Inner Self"의 첫 번째 비디오 클립도 공개되었습니다.
1989년
당시 남미 4중주의 유럽적 승리는 런던 클럽 "Marquee"에서의 공연이었는데, 그곳에서 그들은 평소 냉담했던 영국 청중들로부터 열광적인 환영을 받았습니다. 유럽 투어가 끝날 무렵, Sepultura는 이미 Slayer, Metallica와 함께 세계 최고의 스래시 메탈 밴드 중 하나로 간주되었습니다. 그룹의 프로모션 캠페인 중에 Cavalera Jr.는 브라질 군대에 징집되었습니다. 그러나 "받아들일 수 없다. 모습“그는 곧 그곳에서 쫓겨났고, 명예로운 병역 의무도 면제되었습니다.
1990년 6월, 명성을 얻은 뮤지션들은 다시 플로리다 스튜디오에 정착하여 Scott Burns의 엄격한 지도 아래 새 앨범 작업을 시작했습니다. 그리고 1991년에는 "라는 제목의 새 앨범이 발매되었습니다. 생기다", 이전 작업의 논리적 연속이되었으며 또한 세계적인 인지도. 싱글 "Dead Embryonic Cells"와 "Arise", "Dead Embryonic Cells", "Desperate Cry" 노래의 비디오도 공개되었습니다.
음악가들은 왕관을 쓰지 않은 스래쉬의 왕이라는 칭호를 갖고 브라질로 돌아왔습니다. 1991년 리우데자네이루에서 열린 "Sepultura"는 "Megadeth", "Judas Priest" 및 기타 록 몬스터들과 함께 "Rock" In "Rio" 페스티벌에서 십만 명의 청중 앞에서 공연했습니다. 밴드는 리우 공연 이후 상파울루에서 4만 명의 관중 앞에서 연주를 했으나 통제되지 않은 군중 속에서 한 명의 팬이 사망했고, 이 사건 이후 밴드는 수년 동안 운영진과 장기간 협상을 벌여야 했다. 브라질 콘서트.
한편, 코구멜로는 정규 앨범 ''으로 EP 재발매를 준비했다. 최고의 파괴", 여러 가지 새로운 작곡으로 보완했습니다. 1991년 말에 그룹의 모든 멤버가 목록에 포함되었습니다. 최고의 연기자, 디스크 "Arise"는 스래시 메탈 부문에서 올해의 가장 뛰어난 앨범으로 인정 받았습니다. '세풀투라'는 '어라이즈' 응원 투어 중 유럽 여러 나라를 방문했고, 대규모 공연장도 방문했다. 국제 페스티벌"디나모 오픈에어".
1992년 세풀투라는 모스크바에서 콘서트를 열었습니다. 1993년 6집 앨범 발매 - " 카오스 A.D.", Andi Wallace가 프로듀싱 및 믹싱했습니다. 앨범은 영국의 Rockfield Studios에서 녹음되었으며 밴드의 사운드가 약간 변경되었습니다. 앨범의 싱글 - "Refuse/Resist", "Slave New World", "Territory". 비디오 클립 같은 노래도 훌륭했고 비디오 "Territory" "Sepultura"는 MTV에서 "부문으로 상을 받았습니다. 최고의 비디오브라질".
1994년 Max는 Alex Newpart와 함께 "Nailbomb" 프로젝트를 설립하고 "Point Blank" 앨범을 녹음했으며 이 앨범에는 "Sepultura"의 나머지 멤버들과 함께 몇 곡의 노래를 녹음했습니다. 같은 해에 그룹은 창립 10주년을 맞이했습니다. 또한 1996년에는 6집 앨범 ' 뿌리", Ross Robinson 프로듀싱. 노래 "Itsari"는 Xavante 부족의 가수들과 함께 녹음되었습니다(Sepultura는 이를 위해 브라질 정글에서 3일을 보냈습니다). 싱글 - "Roots Bloody Roots", "Ratamahatta", "Attitude" , 비디오 -같은 노래에 대해 "Ratamahatta"라는 노래에 대한 그룹의 비디오는 브라질 MTV 시상식에서 최고의 록 비디오가되었습니다. "Roots"투어는 전 세계를 대상으로했으며 많은 곳에서 열릴 예정이었습니다. 큰 축제, "Sepultura"는 "Monsters Of Rock"페스티벌에서 연주 될 예정이었습니다. 그러나 맥스는 밴드 매니저의 아들이 친한 친구맥스, 댄 웰스가 사망했어요. Max는 미국으로 날아갔고 세 사람은 공연을 했습니다. 무슨 일이 있었는지 알게 된 관객들은 그룹과 함께 고인에 대한 존경의 표시로 1분간 묵념을 했고, 콘서트가 끝난 후 그룹은 단의 장례식에 갔다.
여러 번의 콘서트 이후 매니저와 의견 차이가 있었지만 맥스(매니저가 아내였기 때문에)는 어찌할 바를 모르고 그룹을 탈퇴하기로 결정했다. Max의 이탈은 그룹에 큰 타격이었습니다. 그리고 맥스는 창조한다 새 프로젝트그는 " 소울플라이".
하지만 '세풀투라' 같은 대단한 그룹이 그냥 해체되고 무너질 수도 없었고, 반면에 세 명과 함께 앨범을 녹음하는 것도 그다지 편리하지도 않았고, 사실 아예 불가능한 일이기도 했다. 필요한 그룹 새로운 보컬, 짧은 오디션 끝에 검은 거인(키 2m) 데릭 그린(Derrick Green)이 만장일치로 선택되었습니다.