플라스틱 페인팅. 자신의 손으로 플라스틱으로 그림을 만드는 기술 - 사진과 팁이 포함된 마스터 클래스. 플라스틱으로 만든 그림

사용 가능한 재료, 약간의 인내심, 그리고 새로운 걸작이 준비되었습니다! 오리지널 플라스테인 그림이 인테리어를 장식하고 멋진 선물이 될 것입니다.

어린 시절부터 모든 사람에게 친숙한 일반 플라스틱은 간단한 공예품뿐만 아니라 독창적 인 장식에도 사용할 수 있습니다. 자신의 손으로 플라스틱으로 입체 그림을 만드는 것은 토끼와 꽃을 조각하는 것보다 어렵지 않습니다. 이 마스터 클래스는 초보자를 위해 설계되었으므로 처음 듣는 경우에도 자유롭게 작업을 시작해 보세요. 새로운 기술. 패널은 플라스틱 기반이지만 평평한 접시, 플라스틱 조각 또는 적층 판지로 쉽게 볼 수 있습니다.

플라스틱 패널을 조각하는 데 필요한 것

하기 위해서는 원본 그림제안된 마스터 클래스에 따라 플라스틱에서 다음을 준비하십시오.

• 정규 기록;
• 어린이용 플라스틱;
• 펜(쓰기가 아닌 펜이 바람직함);
• 스택 (플라스틱 상자에);
• 플라스틱 보드.

작동 기술 및 단계별 지침

이제 단계별 기술로 진행하십시오. 지침을주의 깊게 따르면 플라스틱 그림이 확실히 작동합니다.

손에 검은 색 플라스틱을 반 조각 정도 부드럽게 만듭니다. 매우 부드러운 상태로 만드십시오. 부드러워진 플라스틱에서 작은 조각을 떼어내어 접시 위에 놓고 검지 손가락으로 늘립니다. 두꺼운 층이 아닌 균일하게 도포하여 향후 패널의 배경을 만듭니다.


배경이 준비되면 기초로 그림을 그리거나 사진을 찍어보세요. 스택을 사용하여 스케치를 플라스틱 배경에 적용합니다. 먼저 꽃과 잎의 윤곽선을 그린 다음 꽃잎을 모두 그립니다.


사진이 단색으로 나오는 것을 방지하려면 플라스틱 색상을 실험해 보세요. 서로 결합하면 원하는 색상을 얻을 수 있습니다. 파란색과 흰색을 이렇게 섞어 준비해주세요 다른 색조 파란색의: 하늘색과 파란색.


작업은 항상 기본 요소인 큰 꽃부터 시작됩니다. 이 기술의 주요 요소는 번짐입니다. 새끼손가락으로 하면 된다 오른손.
작은 하늘색과 하늘색 공으로 굴립니다. 그것들을 하나의 공으로 연결하고 그림의 바닥, 즉 꽃잎의 시작 부분에 놓습니다. 새끼손가락으로 살짝 누르고 몸쪽으로 당깁니다. (그림과 같이) 꽃잎 끝까지 당기지 마세요. 끝까지 닿지 않은 상태에서 손가락을 베이스에서 떼어서 들어 올리세요. 꽃잎의 윗부분은 더 두꺼워야 하고, 끝부분에서 손가락을 들어올렸기 때문에 아랫부분은 더 얇아야 합니다.


그림에 따라 명확하게 반복하면서 동일한 스트로크를 꽃의 윗부분에 놓습니다. 그런 다음 꽃 바닥을 계속 진행하십시오. 꽃잎이 고르지 않고 약간 구부러진 경우 손가락을 사용하여 획을 만들고 그림에서 요구하는 대로 왼쪽이나 오른쪽으로 약간 둥글게 만듭니다. 위쪽 중간 부분과 아래쪽 부분의 스트로크 세트를 완료하면 가운데 부분만 비어 있게 됩니다.


중간에는 파란색과 하늘색의 두 가지 색상의 플라스틱을 준비하십시오. 작은 조각을 떼어 내고 첫 번째 손가락과 두 번째 손가락 사이를 비틀어이 공을 바닥에 서로 단단히 놓고 손가락으로 살짝 누르십시오. 이 경우 공의 크기가 달라야 합니다.

먼저 중앙 중앙에 연한 파란색 공을 배치하고 나머지 공간은 파란색 공으로 채웁니다. 아래쪽 꽃잎과 중간 꽃잎의 교차점에도 공이 있습니다. 더 큰 크기, 곡선 경로를 놓으십시오. 그림에 따라 두 개의 꽃을 만듭니다.


획 기법을 약간 익힌 후 큰 꽃 사이(그림 위아래)에 중앙이 있는 두 개의 반쪽 꽃을 만듭니다.


조금 섞는다 보라흰색이고 부드러워지면 연한 보라색 색조가 나타나며 작은 점선 꽃에 필요합니다. 그림은 다음과 같이 배치됩니다. 큰 꽃이 위로 돌진하고 보라색 꽃이 큰 꽃 아래와 아래쪽 절반 꽃 측면에 있습니다.

9개의 작은 공을 굴려서 원형으로 배열합니다(그림에 따라). 스택을 가져와 공 중앙에 놓고 아래로 누르고 당깁니다. 얼룩이 나타나야합니다. 동일한 스트로크를 8번 더 수행합니다. 점으로 만든 라일락 꽃이 준비되었으며 가운데 부분 만 남습니다. 이렇게 꽃 2개를 만들어주세요.


중앙에는 플라스틱으로 얇은 흰색과 흰색 소시지를 굴립니다. 푸른 꽃. 이 소시지는 어깨라고 불립니다. 흰색 칼라를 단단히 비틀고 파란색 칼라를 계속 사용하십시오. 이것이 중간이다 보라색 꽃. 원을 조심스럽게 쌓아서 꽃의 중앙 위치에 놓습니다. 가볍게 누릅니다.


보라색 꽃 바로 위에 세 개의 잎이 있어야 합니다. 그들의 윤곽이 그려집니다. 동일한 스트로크를 사용하되 스트로크를 위해 볼을 준비할 때 한쪽 가장자리를 아래로 눌러 날카롭게 만듭니다. 일반 스미어처럼 바르고 펴 발라주세요. 잎을 형성하십시오. 이렇게 개미집을 만들어 보세요. 다양한 크기의 마감 점으로 가운데를 장식하십시오 (아래쪽이 더 두껍고 위쪽이 더 얇음). 이 나뭇잎은 파란색이에요.


플라스틱 그림의 바닥은 대부분 준비되었습니다. 위층으로 올라가. 위쪽 절반 꽃의 측면에 두 개의 작은 달리아 꽃을 만들어야 합니다. 예를 들어 파란색과 연한 파란색과 같이 플라스틱 음영을 더 밝게 만듭니다. 획을 위해 준비한 꽃잎, 공 등을 다색으로 만들려면 주색을 섞거나 만들고 옆면에 연한 색을 더해 줍니다.
획을 늘리면 측면에 추가한 색상에 대한 약간의 힌트가 포함된 기본 색상이 생성됩니다. 그림에 따르면 두 개의 균일한 중앙 스트로크를 배치하고 다른 측면에는 약간 둥근 모양의 또 다른 스트로크를 배치합니다. 그리고 극단적인 것들은 완전히 둥글게 됩니다. 아래쪽 꽃잎을 추가하십시오.


다음 단계는 파란색과 흰색 점의 작은 꽃입니다. 그들은 달리아 사이에 위치하고 있습니다. 파란색과 흰색을 섞고, 조각을 떼어내고, 공을 만들고, 보라색 꽃을 만드는 기술을 계속 사용합니다.


이것은 자신의 손으로 플라스틱으로 그림을 만드는 이 단계에서 얻을 수 있는 일종의 미니 걸작입니다.


파란색과 흰색의 꽃부터 포인트 위로 5개의 획으로 흰색과 파란색의 반꽃을 만들어야 합니다. 그 후 공을 가져 가라. 하얀색, 베이스를 살짝 눌러 중앙을 만듭니다. 펜으로 중앙 가장자리를 따라 구멍을 뚫습니다.


마지막 꽃입니다. 꽃의 중앙 바닥 위에는 흰색과 약간의 하늘색 플라스틱을 조합하여 획이 있는 꽃을 만듭니다. 획의 교차점에 작은 구슬 조각을 놓고 펜으로 구멍을 뚫습니다.


나머지 잎은 연한 보라색과 연한 파란색의 조합입니다. 그들은 달리아 중 하나 바로 위의 중앙 반 꽃 측면에 있습니다. 이전의 날카로운 코를 가진 잎의 기술을 따르십시오. 크기가 더 작음. 시트 중앙에 칼라를 놓고 펜으로 구멍을 누릅니다.


달리아를 점으로 장식하고 점에 구멍을 뚫는 펜으로 고정합니다. 이것이 그들의 중간이 될 것입니다.


주요 세부 사항이 준비되었습니다. 장식적인 요소만 남습니다. 구슬을 굴려 그림 하단에 있는 파란색 개미풀 사이에 컬을 놓습니다. 그림 상단(중앙 꽃과 옆 잎)에서도 동일한 작업을 수행합니다.


플라스틱으로 만든 체적 그림이 준비되었습니다. 공간이 많이 남으면 다양한 크기의 점으로 덮으세요. 색 구성표와 구도가 흐트러지지 않았는지 확인하세요.

사진은 쿠폰으로 나타나야 합니다. 아래 그림이 지배적이다 블루 톤, 상단에서 가볍고 거의 흰색 톤으로 부드럽게 변합니다.

특히 온라인 잡지 "Women's Hobbies"를 위해 Tatyana Bulat가 플라스틱 그림에 대한 마스터 클래스를 준비했습니다.

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행복한 아이 07.11.2017

사랑하는 독자 여러분, 오늘 저는 여러분에게 아주 좋은 소식을 소개하고 싶습니다. 흥미로운 견해그림 - 플라스틱학. Plasticine 그림은 비교적 새로운 유형의 창의성으로 어린이와 성인 모두가 쉽게 접근하고 이해할 수 있습니다. 과정 자체는 매우 흥미롭고 창의성에 몰입하게 하며 일상적인 걱정과 고민에서 벗어나게 해줍니다. 이미 여러분에게 잘 알려진 젊은 어머니이자 예술가이자 교사인 Anna Pavlovskikh가 플라스틱으로 그림을 그리는 방법을 더 자세히 소개할 것입니다. 나는 그녀에게 발언권을 넘겨주게 되어 기쁘다.

안녕하세요, 친애하는 독자 여러분! 아이들과 함께하는 다양한 창작 활동에 대한 리뷰가 Irina 블로그 독자들 사이에서 공감을 불러 일으키고 있다는 것을 알았 기 때문에 오늘은 또 다른 매우 다른 것에 대해 이야기하기로 결정했습니다. 흥미로운 기술– 플라스틱학. 플라스틱 그림은 아주 어린 아이들에게도 연습할 수 있는 매우 적절하고 현대적인 그림 유형입니다. Plasticineography를 사용하면 단단한 바닥, 대부분의 경우 판지에 구호 또는 이미지를 만들 수 있습니다. 어린이 공예품에서는 구슬, 구슬, 장식 조각, 시리얼도 플라스틱 그림을 장식하는 데 사용됩니다.

플라스틱 반죽하기, 꼬집기, 작은 공 굴리기, 작은 장식 세부 사항 분류하기는 훌륭한 운동 기술을 훈련할 뿐만 아니라 다음에 유익한 효과를 줍니다. 신경계. 플라스틱 페인팅에서는 실수를 쉽게 수정할 수 있다는 점이 특히 중요합니다. 이는 개인적인 실패로 어려움을 겪고 마음에 새기는 어린이에게 중요합니다. 예를 들어 플라스틱 그림을 사용하면 절망적 인 상황이 없으며 모든 것을 수정하고 변경할 수 있음을 보여주는 것이 매우 쉽습니다.

그림은 예비 그림에 따라 또는 그것 없이도 수행할 수 있으며 인쇄된 색칠 페이지와 기성 윤곽 이미지를 사용할 수도 있습니다.

플라스틱으로 그리는 재료

1. Plasticine, 왁스가 가장 적합하며 더 부드럽고 쉽게 반죽되고 번지며 풍부하고 밝은 팔레트가 있습니다.
2. 그리기의 기초. 판지, 두꺼운 종이, 플라스틱, 심지어 유리일 수도 있습니다.
3. 모든 종류의 스택, 막대기, 이쑤시개.
4. 장식 요소: 구슬, 씨앗 구슬, 장식 조각.
5. 소시지를 짜내기 위한 의료용 주사기.
6. 손에 젖은 천.
7. 소시지를 펴고 작은 공을 만들기 위한 모델링 보드입니다.

판지 바닥에 플라스틱으로 인한 기름기 많은 얼룩이 나타나는 것을 방지하려면 먼저 투명 테이프로 덮을 수 있습니다.

친애하는 독자 여러분, 아이들과 함께하는 공동 창작 활동에 사용할 수 있는 소소학의 기본 기술을 고려해 보시기 바랍니다.

플라스틱을 바르는 것이 가장 편리합니다. 집게 손가락, 번짐은 다양한 방법으로 수행할 수 있습니다. 꽃잎, 긴 풀잎 또는 사자 갈기 등 우리가 묘사하려는 대상에 따라 번짐 흔적이 더 길거나 짧아질 수 있습니다.

자녀에게 다른 손의 다른 손가락으로 플라스틱을 번갈아 바르도록 권유하십시오. 이는 아기의 두뇌 활동을 추가로 자극합니다.

압연 완두콩을 바닥에 펴기

손가락으로 작은 플라스틱 완두콩을 펴면 매우 얻을 수 있습니다. 장식 작품. 이 기술을 다른 기술과 함께 사용하거나 전체 평면을 이러한 플라스틱 점으로 채우십시오. 이러한 유형의 그림은 이미 점묘법, 즉 평면을 색칠된 점선으로 채우는 그림 유형과 유사합니다.

베이스 위에 플라스틱을 뿌리면 꽤 넓은 공간을 채울 수 있습니다. 이 경우 선택한 색상뿐만 아니라 플라스틱 층의 두께도 중요한 역할을 합니다. 그림 같은 느낌을 더하는 또 다른 방법은 수박과 사과 조각처럼 플라스틱 색상을 혼합하는 것입니다.

플라스틱이 단단하다면 플라스틱에 관한 재미있는 시를 읽으면서 손바닥으로 따뜻하게 할 수 있습니다.

주름이 힘들어요
빡빡하게 휘어지네요
그는 자신을 형성할 수 없습니다!
여기에 당신을위한 부조리가 있습니다 -
Plasticine은 곰팡이가 생기지 않습니다!
A. 올로바

긁어서 만든 패턴으로 플라스틱으로 채워진 표면을 장식하십시오. 도구는 더미, 이쑤시개, 펜 페이스트가 될 수 있습니다. 그래서 제시된 사진에서 물고기의 지느러미는 이쑤시개로 장식되어 있습니다.

아이들에게 가장 흥미로운 플라스틱 기술 중 하나는 소시지를 굴리는 것입니다. 플라스틱 페인팅에서는 이러한 소시지를 베이스에 눌러주기만 하면 됩니다. 이를 사용하여 눈송이, 장식품을 배치하고, 달팽이를 비틀거나, 서로 다른 두 가지 색상의 소시지 중 하나를 비틀 수 있습니다.

주사기에서 플라스틱으로 그림 그리기

하기로 결정했다면 창의적인 작품다양한 소시지 중에서 더 빠르고 정확한 공예를 위해 일반 의료용 주사기를 사용해보십시오. 작업하려면 바닥의 얇은 끝 부분을 잘라 내고 머그잔을 준비해야합니다. 뜨거운 물. 플라스틱 조각을 주사기에 넣고 담그세요. 뜨거운 물. 약 1분 후에 종이에 플라스틱을 짜내기 시작합니다.

가닥이 더 단단해 지도록 플라스틱을 조금 식히십시오. 이제 패턴에 따라 소시지 모양을 만들 수 있습니다. 얇은 가닥은 매우 아름다운 나선형을 만듭니다. 그림의 세부 사항을 채우는 데 사용할 수 있거나 그려진 개체 모양으로 플라스틱 가닥을 나란히 놓을 수 있습니다.

독자 여러분, 오늘 저는 플라스틱 페인팅을 위한 몇 가지 기술을 소개했습니다. 나는 삽화와 영감을 얻기 위해 내 딸 스베틀라나의 작품을 보여주었습니다. 플라스틱 페인팅의 다양한 장식 방법을 사용하여 귀하와 귀하의 자녀는 자신 만의 걸작을 만들 수 있습니다. 이러한 옵션을 함께 배열하고 실험하고 구슬과 스팽글 형태의 추가 장식 요소를 사용해보십시오. 나는 모든 것이 잘 될 것이라고 확신합니다!

플라스틱을 귀하와 귀하의 자녀가 가장 좋아하는 장난감으로 만드십시오. 이 놀라운 활동에 자녀를 참여시키는 데 약간의 시간을 투자하면 자유 시간이 필요할 때 항상 아기에게 집중할 수 있습니다. 이러한 기본 기술을 스스로 익히고 자녀에게 가르치십시오. 흥미로운 활동을 통해 귀하의 자녀는 세상에 대해 배우고 창의성의 즐거움을 배우며 자신감을 키울 것입니다.

그림은 예술의 가장 어려운 형태 중 하나입니다. 그리고 사람은 항상 자신의 삶을 더 쉽게 만들려고 노력하는 생물입니다. 그리고 사람들은 예술을 좋아하고 매 순간마다 창조를 원하기 때문에 어린이도 이 기술을 사용하여 작업을 할 수 있습니다. 여기서 가장 중요한 것은 인내심입니다. 결국, 달리 오일 페인팅, 플라스틱은 실패할 수 없습니다. 오늘 우리는 창의성을 위한 몇 가지 아이디어를 제공하고 여러분이 걸작을 만들 수 있도록 영감을 주고 싶습니다.

플라스틱 페인팅에 대해 조금

이러한 유형의 예술은 비교적 최근인 지난 세기 말에 나타났습니다. 그 전에는 예술가들이 플라스틱으로 조각했습니다. 체적 수치. 이 재료는 조각가들이 어떤 모양이든 신속하게 만들기 위해 자주 사용되었으며 오늘날에도 여전히 사용됩니다.

처음에는 아이들만이 플라스틱 페인팅 기술을 습득했습니다. 예술가들은 그것을 방종이라고 생각했습니다. 그러나 유치원 교사들은 아이들과 함께 판지에 플라스틱을 바르는 것을 즐겼습니다. 이 과정은 훌륭한 운동 능력과 상상력을 개발하고 손 근육을 강화하는 데 도움이 됩니다. 그러나 시간이 지남에 따라 플라스틱 그림은 그 이상이었습니다. 유치원, 그리고 오늘날 그녀는 어른들 사이에서 많은 팬을 보유하고 있습니다. 사실인가요? 전문 예술가이러한 유형의 예술은 여전히 ​​​​너무 원시적이라고 간주됩니다. 그러나 실제로는 원시적이지 않고 장식적입니다. 그리고 그것은 확실히 존재할 권리가 있습니다.

그러한 그림의 종류

다른 예술과 마찬가지로, 개발 과정에서 창작할 수 있는 다양한 기술이 있습니다. 어떤 종류의 플라스틱 그림이 존재합니까?

• 획으로 조각하기;
• 릴리프 모델링;
• 템플릿에 따라 작업하세요.
• 가닥으로부터 모델링;
• 작품의 윤곽 생성;
• 완두콩으로 모델링.

각 유형의 그림에는 고유한 재료가 필요합니다. 플라스틱에는 다양한 종류가 있습니다. 먹다 부드러운 소재, 표면에 잘 퍼집니다. 그리고 모양이 잘 유지되는 단단한 플라스틱이 있습니다.

작업에 필요한 재료

플라스틱 페인팅 기법을 사용하여 그림을 만들려면 필요한 모든 것을 구입해야 합니다. 작업을 완료하려면 무엇이 필요합니까? 다양한 종류플라스틱. 그들은 어떤가요? 플라스틱이 발생합니다.

• 평범한;
• 파라핀;
• 밀랍;
• 공;
• 형광성;
• 조각;
• 응결.

플라스틱 외에도 스택이 필요합니다. 플라스틱 칼들입니다. 그들은 일반적으로 큰 플라스틱 세트에 배치됩니다. 그러나 문제를 심각하게 받아들이기로 결정했다면 고품질 나무 더미를 구입하십시오.

모든 작업의 ​​기초는 판지 또는 섬유판이어야합니다. 두 번째 옵션이 바람직합니다.

다양한 냅킨과 천도 유용할 수 있습니다.

새해의 풍경

겨울 방학이 되면 아이들은 물론 어른들도 무엇을 해야 할지 모릅니다. 누구나 플라스틱 화가가 되어볼 수 있습니다. 당신의 창의성의 결과는 일년 내내 영감을 줄 것입니다. 플라스틱 페인팅 기술을 사용하여 그림을 만드는 방법은 무엇입니까? 새해는 이미지의 훌륭한 주제가 될 것입니다. 먼저 연필로 판지에 스케치를 그려야 합니다. 집이 될 수도 있고, 다리가 될 수도 있고, 강이 될 수도 있고, 눈 덮인 나무가 될 수도 있습니다. 우리는 획으로 조각하기와 물방울 무늬로 조각하기라는 두 가지 기술을 사용하여 이 그림을 만들 것입니다. 우선 배경을 그립니다. 우리는 파란색 플라스틱을 가져다가 손으로 반죽하고 작은 조각을 떼어 판지 위에 펼칩니다. 고품질의 커플링을 얻으려면 재료를 세게 문질러야 합니다. 플라스틱의 소모를 줄이기 위해서는 바탕층을 얇게 만들어야 합니다. 파란색 선은 흰색과 진한 파란색으로 번갈아 표시되어야 합니다. 이것은 강이 될 것입니다. 다음으로 일몰을 그립니다. 보라색-분홍색이 될 것입니다. 작업의 두 번째 단계는 배경을 조각하는 것입니다. 집, 다리, 크리스마스 트리가 될 것입니다. 우리는 다음과 같이 집을 만듭니다. 우리는 플라스틱으로 작은 다색 공을 굴려 윤곽선을 채 웁니다. 마지막 작업은 전경에 나무를 그리는 것입니다. 우리는 플라스틱을 바르는 일반적인 방법을 사용하여 줄기를 만들고 가닥으로 가지를 만듭니다.

양식에 일치시키는 나무

우리는 이 일을 매우 잘 할 것입니다 특이한 방법으로. 그림을 만들려면 주사기가 필요합니다. 바늘을 제거하고 플라스틱을 실린더에 담그고 피스톤을 삽입합니다. 첫 번째 주사기는 짙은 녹색 재료로 채우고 두 번째 주사기는 연한 녹색 재료로 채웁니다. 이제 냄비에 물을 데우고 거기에 주사기를 넣으십시오. 플라스틱이 조금 녹으면 작업을 시작할 수 있습니다. 주사기를 꺼내 소시지를 판지에 짜냅니다. 우리는 어둡고 밝은 플라스틱을 번갈아 사용합니다. 언덕이 많은 지역의 효과를 만드는 것처럼 소시지를 반원형으로 붙입니다. 잔디가 준비되면 주사기를 헹구고 파란색 플라스틱 음영으로 채웁니다. 재료를 가열하고 하늘을 칠하기 시작합니다. 우리는 여러 가지 색조를 번갈아 가며 직선 줄무늬로 만듭니다. 태양이 있는 곳으로 떠나야 해 자유 공간. 유사한 기술을 사용하여 천체, 나무 및 양식화된 사과를 만듭니다. 플라스틱 그림 - 흥미로운 활동, 주사기로 작업하는 방법은 가장 간단하지만 동시에 매우 효과적입니다.

솜틀

흥미로운 여가 활동 중 하나는 플라스틱 그림입니다. 아래에서 버드나무 꽃다발 만들기에 대한 마스터 클래스를 읽어보세요. 이러한 그림을 만들려면 파란색, 연한 파란색, 갈색 및 흰색의 컬러 판지와 플라스틱이 필요합니다. 우리는 자료를 준비합니다. 파란색과 파란색 플라스틱을 반죽하는 것부터 시작해야 합니다. 재료가 부드러워지면 소시지 모양으로 굴려주세요. 이제 판지를 시각적으로 세 부분으로 나누어야합니다. 잎의 바닥은 꽃병이 차지할 것입니다. 우리는 중간을 표시하고 이 시점에서 소시지를 달팽이에 비틀기 시작합니다. 파란색과 파란색을 번갈아 가며 사용해야 합니다.

큰 원이 준비되면 상단과 하단에 직선 소시지로 프레임을 만듭니다. 이제 버드나무 가지 만들기를 시작해 보겠습니다. 이렇게하려면 갈색 플라스틱으로 소시지를 굴려야합니다. 가지를 무작위 순서로 배치합니다. 성공하는 것이 바람직하다 홀수. 우리는 버드나무 싹을 수집합니다. 이렇게하려면 작은 갈색과 흰색 소시지를 굴립니다. 우리는 그것들을 서로 연결합니다. 이제 새싹을 가지에 붙여야하며 그림이 준비됩니다.

그젤

플라스틱 그림은 민속 공예품을 기반으로 만들 수 있습니다. 예를 들어, 그젤. 가닥에서 새의 이미지를 만들어 봅시다. 판지에 닭의 윤곽을 그려야 합니다. 위의 예에서 그림을 복사할 수도 있고 자신만의 그림을 만들 수도 있습니다. 새는 위와 아래에 위치한 꽃 무늬로 보완됩니다. 이 작업을 수행하려면 주사기가 필요합니다. 우리는 그것을 플라스틱으로 채우고 냄비에 가열하고 만들기 시작합니다. 얇은 가닥을 사용하여 새의 꼬리와 윤곽선 및 장식품을 배치합니다. 파란색과 파란색의 두꺼운 줄무늬로 이미지를 보완해야 합니다. 소시지를 손으로 말아 손가락으로 살짝 펴주세요. 새 안에 장식을 만듭니다. 두꺼운 소시지에 뭉치나 손톱을 사용하여 컷 형태로 패턴을 적용합니다. 우리는 펼쳐져 있는 플라스틱 층에서 머리의 윤곽을 잘라냈습니다. 남은 건 배치뿐 작은 부품. 파란색 플라스틱 공을 굴려 그림에 따라 배치합니다. 흰색 점은 색상 악센트로 사용되어야 합니다. 공으로 만들어서 파란색 원의 중앙에 붙여야 합니다.

요트

플라스틱 페인팅 기법을 사용한 작품은 아름답고 독창적입니다. 작업을 시작하기 전에 스케치를 작성해야 합니다. 우리는 색을 칠한 판지를 가져다가 범선과 파도의 윤곽을 그립니다. 이미지를 만들려면 주사기로 가열된 플라스틱이 필요합니다. 재료가 조금 녹으면 작업을 시작합니다. 얇은 가닥으로 보트의 실루엣을 배치합니다. 갈색에서 흰색으로 늘어나면 아름답게 보일 것입니다. 선체가 준비되면 돛을 만들어야 합니다. 또한 주사기에서 짜낸 가닥으로 그립니다. 하지만 플래그는 수동으로 만들어야 합니다. 남은 것은 파도로 그림을 완성하는 것뿐입니다. 우리는 플라스틱으로 양을 만듭니다. 색상이 서로 아름답게 조화되도록 소재를 신중하게 선택해야 합니다. 키트에 적합한 색상이 없으면 파란색 플라스틱과 흰색을 혼합하여 직접 만들어야 합니다. 또한 범선 위에 갈매기를 붙일 수 있습니다. 작품은 플라스틱을 사용하여 프레임을 구성해야 합니다. 소시지 두 개를 말아서 밧줄로 꼬아야 합니다. 하네스가 파손된 경우 다시 실행하는 것이 좋습니다. 앵커 형태의 껍질과 금속 부속품으로 이 작업을 보완할 수 있습니다.

보트를 탄 소녀

숙련된 마스터만이 그러한 그림을 만들 수 있습니다. 주사기의 플라스틱 그림에는 기술이 필요합니다. 작업을 시작하기 전에 스케치를 그려야 합니다. 그런 다음 주사기의 플라스틱을 가열해야합니다. 그리고 이 작업은 일괄적으로 수행되어야 합니다. 또는 사용하지 않은 플라스틱 주사기를 따뜻한 물에 넣어두어 재료가 굳는 것을 방지할 수 있습니다. 첫 번째 단계는 보트를 만드는 것입니다. 갈색과 노란색 플라스틱 색조로 만들어졌습니다. 오른쪽에는 그림자가 있고 왼쪽에는 빛이 있을 것입니다. 보트의 윤곽을 가닥으로 채울 때 이 점을 고려해야 합니다.

수영 장치가 준비되면 소녀 만들기로 넘어갑니다. 스트로크를 사용하여 그녀의 얼굴과 손을 만든 다음 머리를 배치하고 땋은 머리를 입힙니다. 그리고 다시 빛과 그림자에 대해 기억해야 합니다. 오른쪽 머리카락은 더 어두워지고 왼쪽 머리카락은 더 밝아집니다. 드레스는 여러 겹으로 만들어야하며 끝, 즉 밑단부터 만들기 시작해야합니다. 우리는 층별로 가닥을 적용하여 방대한 주름 효과를 만듭니다. 바다를 "그리기"하는 마지막 부분으로 넘어 갑시다. 파도는 소용돌이치는 달팽이처럼 보일 것입니다. 또한 배경과 전경의 효과를 생성하려면 레이어로 만들어야 합니다. 일부 원은 흰색 줄무늬로 강조할 수 있으며 이는 하이라이트가 됩니다. 우리는 가닥으로 프레임을 만들고 그 위에 물 요소의 무한함을 보여주기 위해 파도를 묘사할 수 있습니다.

기린

플라스틱으로 동물을 만드는 것은 쉬운 일입니다. 더욱이 평면에 인물을 만드는 것은 볼륨을 조각하는 것보다 훨씬 쉽습니다. 두 마리의 기린이 있는 그림을 "그리는" 방법은 무엇입니까? 첫 번째 단계는 부드러운 플라스틱 스트로크를 사용하여 배경을 만드는 것입니다. 그런 다음 동물 모양을 조각하십시오. 다음과 같이 생성됩니다. 큰 기린을 만들려면 플라스틱 층을 펼치십시오. 그것으로부터 우리는 두 개의 타원을 잘라 냈습니다. 하나는 작고 다른 하나는 길쭉한 모양이며 가장자리가 부드러운 직사각형입니다. 이 모든 것을 필요한 순서대로 배경에 붙입니다. 다리, 꼬리, 뿔을 만들려면 두꺼운 소시지를 사용해야 합니다. 귀는 물방울 모양이어야 합니다. 이제 동물을 장식해야 합니다.

우리는 보라색 플라스틱으로 뿔의 발굽과 공을 만듭니다. 노란색 원으로 점과 꼬리 술을 만들고 검은 공으로 눈과 코를 만듭니다. 비유하자면 작은 기린을 만듭니다. 이제 나무 만들기로 넘어 갑시다. 직사각형 갈색가장자리가 부드러운 경우 트렁크가 됩니다. 일치하는 가닥으로 장식할 수 있습니다. 녹색 플라스틱을 공 모양으로 굴려서 평평하게 만듭니다. 이런 식으로 우리는 단풍을 만듭니다. 다양한 새를 나무 위에 놓을 수 있습니다.

사회 사업

어린이도 예방접종을 받을 수 있습니다 신중한 태도우리 작은 형제들에게 다른 방법들. 그 중 하나는 플라스틱으로 동물을 조각하는 것입니다. 어떤 종류의 것이 바람직하다 사회 문제, 예를 들어 사람과 개 사이의 우정. 재료를 배경에 문질러 플라스틱으로 이 그림을 만들기 시작해야 합니다. 그런 다음 배경을 만들어야합니다. 벗겨지는 석고 아래에서 들여다 보는 창문과 벽돌이 될 수 있습니다. 전경에서 우리는 우산과 개를 들고 있는 소녀를 붓놀림으로 묘사합니다. 빗방울과 상징적 비문으로 구성을 보완하는 것이 남아 있습니다.

겨울 사진

아이들을 위한 플라스틱 그림은 단지 시간을 보내는 방법이 아닙니다. 이러한 창의성 덕분에 훌륭한 운동 능력, 상상력과 인내심도 있습니다. 판지뿐만 아니라 일회용 종이 접시에도 겨울 테마의 그림을 만들 수 있습니다. 우리는 이 제품을 파란색과 흰색 플라스틱으로 덮고 이를 스트로크로 판지에 문지릅니다. 이제 우리는 직사각형으로 오두막을 짓습니다. 우리는 그것을 창으로 보완합니다. 우리는 지붕을 만듭니다. 전경에서는 녹색 선으로 펼쳐진 크리스마스 트리를 "그려"하고 편모에서 마가목 가지를 형성해야합니다. 구성에는 멋쟁이 새, 달 및 눈 조각이 추가되어야합니다.

개

동물의 윤곽선을 프린터로 인쇄하면 동물을 쉽게 만들 수 있습니다. 우리 창조의 대상은 개가 될 것입니다. 플라스틱 그림은 현실적일 뿐만 아니라 장식적일 수도 있습니다. 그러므로 우리는 동물을 다색으로 만들 것입니다. 우리는 손에 플라스틱 조각을 따뜻하게합니다. 우리는 이 색상의 획으로 개의 다양한 부분을 장식합니다. 그런 다음 다른 색상을 선택하고 동일한 작업을 수행합니다. 개에게 "남은 생활 공간"이 없으면 작업이 완료됩니다. 즉, 모두 플라스틱 얼룩으로 구성됩니다.

나는 "플라스틱 페인팅"기법을 사용하여 만든 일련의 작품 "Cacti"를 여러분에게 알려드립니다.

작업에 필요한 것 : 플렉시 유리 (유리), 검정 잉크 (윤곽용), 다람쥐 브러시 1 번, 플라스틱, 스택, 그림 스케치, 냅킨, 물병.

작업 전에 유리를 철저히 세척하고 탈지해야 합니다. 이것은 누구나 할 수 있는 일이다 세정제아니면 아세톤.

1. 잉크를 사용하여 그림을 유리 위에 옮깁니다. 선은 명확하고 얇아야 합니다.

2. 작업을 완료하는 데 필요한 플라스틱 색상을 선택합니다. 원하는 색조를 얻으려면 플라스틱을 혼합하는 것을 잊지 마십시오. 더욱 풍요로워질 것입니다 색상 팔레트, 작품이 더 아름답습니다.

3. 윤곽선을 건드리지 않고 얇은 층에 플라스틱을 바르십시오 (번짐). 왼손으로 유리잔을 "무게"로 잡고 오른손으로 그림을 "색칠"해야 합니다. 필요한 경우 더미와 냅킨을 사용합니다.

4. 작은 세부 사항부터 작업을 "채색"해야 합니다.

5. 세세한 부분까지 완성한 후 점차 채워나가세요. 올바른 색상으로전체 그림.

6. 물체의 조명 부분에서는 모든 색상이 더 밝고 그림자 부분에서는 더 어둡다는 것을 잊지 마십시오.

7. 전체 그림이 색칠되면 배경색을 칠할 수 있습니다.

8. 작품을 액자에 넣으면 완성!!!

당신은 인식합니까? 이것은 "Decembrist"입니다.

그리고 이것이 우리 "그림"의 반대편입니다.

아쉽게도 이름을 모르겠습니다. 죄송합니다...

그도 그와 함께 반대쪽.

윤곽선을 그릴 잉크가 없다면 마커로 그림을 그릴 수도 있고, 유리에 칠할 수도 있고, 페인트가 떨어지지 않도록 구아슈(PVA 접착제를 조금만 추가하면 됩니다)도 시도해 볼 수 있습니다.

그림은 세트로 제작되었습니다 아이들의 창의력, 하지만 플라스틱 그림을 마스터하고 싶다면 색칠하고 싶은 그림을 두꺼운 종이에 인쇄하고 플라스틱 한 팩을 사서 가라고 권합니다! 작업 비용은 세트를 구입하는 것보다 4-5배 저렴합니다. (상자에는 그림용 템플릿과 6가지 색상의 플라스틱 팩이 있었는데 충분하지도 않아서 다른 팩을 구입해야 했습니다) ...

그리고 그림을 완성하는 기술은 매우 간단합니다. 필요한 색상을 섞고, 작은 조각을 떼어 내고, 손에 공을 굴린 다음 판지 한쪽에 공을 바르십시오. 동일한 평면 내에서 공의 색상이 다양할수록 그림이 더욱 아름답게 보입니다. 멀리 있는 형태의 색상을 더 단순하게 만듭니다. 즉, 하나 또는 두 개의 음영을 사용하면 그림이 더 방대해 보일 것입니다. 복잡한 구성의 일부(귀, 뺨, 눈 등)는 평평한 부분으로 만들 수 있으며, 여기서 초과분은 스택으로 잘라냅니다. 전체 사진이 완성되면 유리 아래에 액자를 두는 것이 좋습니다. MaryBond에서 일반 프레임으로 3차원 프레임을 만드는 방법을 배웠습니다 - http://bond-mary.blogspot.com/2009/11/blog-post_16.html
http://stranamasterov.ru/node/149140

플라스티신 코클로마

플라스틱 그림 "강 옆"

그건 내 꺼야 플라스틱 그림"사원"을 위해 만들었어 학교 경쟁부활절에 바쳐졌습니다. '모조 스테인드글라스' 기법을 사용해 제작됐다.
http://stranamasterov.ru/node/353384

DIY 플라스틱.

지침
난이도: 쉬움
필요한 것:
밀가루 200g
소금 100g
Alaun(화학 명반, 약국에서 구입 가능) 30g
2-3 큰술. 해바라기 기름 숟가락
200ml. 끓는 물
염료(아무거나)
1단계
이제 플라스틱 만들기를 시작하겠습니다.
먼저 접시, 병과 같은 용기가 필요합니다.
2 단계
항아리에 밀가루와 소금을 섞는다. 물을 넣은 후 모든 것을 더 쉽게 반죽할 수 있도록 철저히 섞으십시오. 소금은 강도를 높이는 데 사용되고 밀가루는 베이스로 사용됩니다. 다음으로 Alaun을 추가합니다. 여기서는 증점제로 사용됩니다. Alaun은 모든 약국에서 찾을 수 있습니다. 젤라틴과 비슷한 것 같아요. Alaun은 해롭지 않으며 의학에 사용됩니다.
3단계
그래서 우리는 건조한 혼합물을 갖게 되었습니다. 우리는 거기에 기름을 붓습니다. 플라스틱이 손에 달라 붙지 않도록 필요합니다. 조금 추가하고 섞는다. 그다음 뜨거운 물을 부어주세요 끓인 물 80-90도.
4단계
물을 넣은 후 덩어리가 생기지 않도록 모든 것을 잘 섞은 후 믹서를 사용할 수 있습니다. 믹서가 이 모든 덩어리를 비틀기 어려워지면 테이블 위에 올려놓으십시오. 원한다면 염료를 추가할 수 있습니다.
여러 가지 색상을 만들고 싶다면 혼합물을 여러 부분으로 나누고 각각에 다른 염료를 추가하고 염료를 많이 추가하면 됩니다. 그래서 플라스틱이 밝아졌습니다.


http://www.artkinderhaus.ru/votes.h...ork_id=3137#top

플라스틱 동화

"Evening Orenburg" 웹 사이트에서 나는 플라스틱으로 책을 만든 OSU Anastasia Volkova 건축 및 토목 공학 학부의 전 6학년 학생과의 흥미로운 인터뷰를 발견했습니다. 그 소녀는 Aksakov의 동화 "The Scarlet Flower"의 그림을 그렸습니다.

Anastasia는 "플라스틱 디테일로 그림을 장식한다는 아이디어가 처음 떠 올랐습니다. 남편을 위해 엽서를 만들 때 정말 좋아했습니다. "라고 말했습니다. 원래 선물. 이 엽서 뒤에 두 번째 엽서가 나타났고, 그 다음에는 세 번째 엽서가 나타났습니다..."

Nastya는 조각 작업을 하면서 하루 종일, 때로는 밤을 보냈습니다. 처음에는 30x60cm 크기의 하나의 플롯을 만드는 데 약 2주가 걸렸습니다. 그러나 시간이 지남에 따라 손가락이 더욱 능숙해졌고 작업 속도가 빨라졌습니다. 장인이 한 장의 그림을 완성하는 데 단 며칠 밖에 걸리지 않습니다.

Nastya는 연필로 판지에 그림을 스케치합니다. 그런 다음 고급스러운 매니큐어에도 불구하고 소녀는 대담하게 플라스틱 조각을 뽑아 골판지에 묻혀 주요 배경을 만듭니다. 긴 손톱은 그녀에게만 도움이 됩니다. 장인은 손톱을 사용하여 플라스틱에 패턴을 적용합니다.

12/07/13 AxLav

사람이 플라스틱에 대해 들으면 즉시 그의 기억이 떠오릅니다. 밝은 순간어린 시절부터 온다.

결국 우리는이 재료의 존재에 대해 처음으로 알게되었고 플라스틱으로 모델링하면서 부주의하게 가구, 카펫 및 침대의 덩어리를 잃어 버리기 시작했습니다.

사실, 당시 우리 중 그 사실을 아는 사람은 거의 없었습니다. 플라스틱회화 장르에서도 없어서는 안 될 도구가 될 수 있습니다. 이제 많은 사람들은 현대 예술가들이 널리 사용하는 플라스틱 그림의 존재에 대해 알고있을 것입니다.

플라스틱을 올바르게 혼합하기

플라스틱 조각을 혼합하는 팔레트는 혼합과 유사합니다. 유성 페인트그러나 플라스틱은 손으로 혼합됩니다. 2~3가지 이상의 색상을 혼합하는 것은 권장되지 않습니다. 이는 음영의 밝기에 부정적인 영향을 미치거나 색상이 "막히게" 만들 수도 있습니다.

다양한 색상의 플라스틱을 혼합하면 팔레트처럼 특정 색상의 복잡한 음영을 얻을 수 있습니다.

어린이의 실험은 교화 역할을 할 수 있습니다. 유색 플라스틱을 검은색으로 희석하면 원래 사용된 그늘의 더 풍부하고 어두운 톤을 얻을 수 있습니다. 어떤 색상이든 흰색과 결합하면 결과는 파스텔 톤이 됩니다.

플라스틱 페인팅 기술

각 아티스트는 자신만의 기술과 스타일을 가지고 있어 다른 아티스트들 사이에서 그를 알아볼 수 있다는 점을 즉시 주목할 가치가 있습니다. 이제 우리는 몇 가지 기술과 기술에 대해 더 자세히 설명하겠습니다.

우선, 매우 특이한 획 오버레이를 사용하는 인상파 예술가들의 창작물을 떠올려 보겠습니다. 풍부하고 큰 획은 볼륨과 모양을 전달하는 경우가 많습니다. 깜박임과 이동성의 환상을 만들기 위해서는 때로는 크고 다채로운 획이 필요합니다.

동일한 방법을 사용하여 플라스틱을 프라이밍된 판지에 적용하여 묘사할 수 있습니다. 이 페인팅 기법의 특별한 특징은 획의 특정 완화입니다.

다른 방법은 장식적 기법에 더 가깝고 결과적으로 드로잉과 아플리케 사이의 어떤 것과 유사합니다. 이 방법을 사용하려면 원하는 이미지의 세부 사항을 완전히 또는 부분적으로 조각한 다음 배경으로 전송해야 합니다.

- 이것 위대한 자유당신의 상상력을 표현합니다. 플라스틱 스트로크는 외관상 완전히 다르게 보일 수 있으며 여기에서는 모든 것이 주인의 아이디어에 종속됩니다. 질감은 유리나 가장 섬세한 실크와 비슷할 수 있습니다. 거칠고 회선, 곱슬 선, 줄무늬로 덮여있을 수 있습니다. 손가락으로 플라스틱으로 작업할 필요는 없습니다. 스택, 바늘이 있거나 없는 주사기와 같은 보조 도구를 사용할 수 있습니다.

무엇을 그릴까요?

제한이 없습니다! 그리고 그것은 이미 모두 말했습니다. 생각과 감정을 작업에 연결하고 환상과 아이디어에서 밝은 메모를 찾으세요.

수채화, 구아슈, 유화의 경우와 마찬가지로 플라스틱 덕분에 맛있는 정물화, 유쾌한 풍경화, 자연주의적인 인물 사진을 만들 수 있습니다.

플라스티신으로 만든 예술은 그것을 만들어내는 장인의 손길의 온기로 가득 차 있기 때문에 보는 사람과 특별한 에너지를 공유하며, 옛 추억을 떠올리게 합니다. 좋은 동화. 그리고 여기서 가장 중요한 것은 그녀를 당신의 세계로 데려갈 수 있다는 것입니다...