막심 고리키(Maxim Gorky)의 희곡 "바닥에서"는 여전히 그의 작품집에서 가장 성공적인 드라마입니다. 그녀는 작가의 삶 동안 대중의 호의를 얻었고 작가 자신은 역설적으로 그의 명성에 대해 다른 책에서 공연을 설명했습니다. 그렇다면 사람들을 사로잡은 이 책의 내용은 무엇일까요?
희곡은 1901년 말 ~ 1902년 초에 쓰여졌습니다. 이 작업은 일반적으로 창조적 인 사람들의 경우와 같이 집착이나 영감의 폭발이 아닙니다. 반대로, 그것은 사회의 모든 계층의 문화를 풍요롭게 하기 위해 창설된 모스크바 예술 극장의 배우 극단을 위해 특별히 작성되었습니다. Gorky는 이것으로 무엇이 올지 상상할 수 없었지만 약 24명의 캐릭터가 등장할 부랑자에 대한 연극을 만들고자 하는 바람직한 아이디어를 깨달았습니다.
Gorky의 연극의 운명은 그의 창조적 천재성의 최종적이고 돌이킬 수 없는 승리라고 할 수 없습니다. 의견이 달랐습니다. 사람들은 그러한 논란의 여지가 있는 창조물을 기뻐하거나 비판했습니다. 그녀는 금지와 검열을 견뎌냈고 지금까지 모두가 자신의 방식으로 드라마의 의미를 이해하고 있습니다.
이름의 의미
연극 '바닥에서'라는 제목의 의미는 작품에 등장하는 모든 인물들의 사회적 위치를 의인화한 것이다. 날짜가 구체적으로 언급되지 않아 이름이 모호한 첫인상을 줍니다. 작가는 독자가 자신의 상상력을 표현하고 그의 작품이 무엇에 관한 것인지 추측할 수 있도록 합니다.
오늘날 많은 문학 비평가들은 작가가 그의 등장인물이 사회적, 재정적, 도덕적 의미에서 삶의 바닥에 있다는 것을 의미했다는 데 동의합니다. 이것이 이름의 의미입니다.
장르, 연출, 구성
연극은 '사회철학 드라마'라는 장르로 쓰여졌다. 저자는 그러한 주제와 문제를 다루고 있습니다. 그의 방향은 "비판적 리얼리즘"으로 설명될 수 있지만 일부 연구자들은 "사회주의적 리얼리즘"이라는 표현을 주장하기도 하는데, 이는 작가가 사회적 불의와 가난한 자와 부자 사이의 영원한 갈등에 대중의 관심을 집중시켰기 때문입니다. 따라서 그의 작업은 이데올로기적 함축을 취했는데, 당시 러시아의 귀족과 서민의 대결이 가열되고 있었기 때문입니다.
작품의 구성은 선형적이다. 모든 행동이 연대순으로 이루어지고 이야기의 단일 스레드를 형성하기 때문이다.
작품의 본질
막심 고리키(Maxim Gorky)의 희곡의 본질은 바닥과 그 주민들의 이미지에 있다. 삶과 운명에 굴욕을 당하고 사회에서 거부당하고 사회와의 연결을 끊은 주변부 연극의 성격을 독자들에게 보여주기 위해. 타오르는 희망의 불꽃에도 불구하고 - 미래가 없습니다. 그들은 살고, 사랑, 정직, 진실, 정의에 대해 논쟁하지만, 그들의 말은 이 세상과 심지어 그들 자신의 운명을 위한 공허한 소리일 뿐입니다.
연극에서 일어나는 모든 일은 오직 하나의 목표를 가지고 있습니다. 철학적 견해와 입장의 충돌을 보여주고 아무도 도움의 손길을 주지 않는 소외된 사람들의 드라마를 묘사하는 것입니다.
주요 등장인물과 특징
바닥의 주민들은 삶의 원칙과 신념이 다른 사람들이지만 모두 한 가지 공통점이 있습니다. 그들은 빈곤에 빠져 점차 존엄, 희망 및 자신감을 박탈합니다. 그녀는 그들을 타락시켜 희생자들을 죽음에 이르게 합니다.
- 잔돈– 40년 동안 자물쇠 제조공으로 일함. 소비에 시달리는 안나(30세)와 결혼. 아내와의 관계가 주요 특징 세부 사항입니다. 그녀의 웰빙에 대한 Klesh의 완전한 무관심, 빈번한 구타와 굴욕은 그의 잔인함과 냉담함을 말해줍니다. 안나가 죽은 후, 그 남자는 그녀를 묻기 위해 작업 도구를 팔아야 했습니다. 그리고 일의 부족만이 그를 약간 불안하게 만들었습니다. 운명은 주인공에게 하숙집에서 나갈 기회도 없고 더 성공적인 삶에 대한 전망도 남기지 않습니다.
- 부브노프- 45세의 남자. 모피 작업장의 전 소유자. 현재의 삶에 불만이 있지만 정상적인 사회로 돌아갈 수 있는 가능성을 유지하려고 노력합니다. 아내에게 서류가 발급되면서 이혼으로 재산을 잃었다. 하숙집에 살면서 모자를 꿰매고 있습니다.
- 공단- 약 40세, 생계를 유지하기보다 기억을 잃을 때까지 술을 마시고 속임수를 쓰며 카드놀이를 합니다. 나는 많은 책을 읽었습니다. 나는 이웃에게뿐만 아니라 모든 것이 손실되지 않는다는 위안으로 끊임없이 상기시킵니다. 그는 여동생의 명예를 위해 싸우던 중 살인죄로 5년 동안 복역했습니다. 그의 교육과 우발적 인 추락에도 불구하고 그는 정직한 존재 방식을 인식하지 못합니다.
- 루크- 60세의 방랑자. 하숙집의 주민들에게 예기치 않게 나타났습니다. 영리하게 행동하고 주위의 모든 사람을 위로하고 진정시키지만 마치 특정한 목적을 가지고 온 것처럼. 그는 조언을 함으로써 모든 사람과 관계를 구축하려고 노력하는데, 이는 더욱 논란을 불러일으킨다. 중립적인 성격의 영웅은 좋은 말투에도 불구하고 항상 의도의 순수성을 의심하고 싶어합니다. 그의 이야기에 따르면 그는 감옥에서 시간을 보냈지만 거기에서 탈출했다고 가정 할 수 있습니다.
- 금연 건강 증진 협회- 이름은 바실리, 28세입니다. 끊임없이 도둑질을 하지만 부정직한 돈벌이 방식에도 불구하고 남들과 마찬가지로 자신만의 철학적 관점이 있다. 그는 하숙집에서 나와 새로운 삶을 시작하고 싶어합니다. 여러 번 그는 감옥에 있었습니다. 그는 모두가 알고 있는 유부남 바실리사와의 은밀한 관계로 인해 이 사회에서 일정한 위치를 차지하고 있다. 극 초반에 등장인물들은 헤어지고, 페펠은 나타샤를 하숙집에서 데려가기 위해 나타샤를 돌보려 하지만, 싸움에서 코스타일레프를 죽이고 극이 끝날 때 감옥에 갇히게 된다. .
- 나스티야- 24세의 어린 소녀. 그녀의 처우와 대화를 보면 콜걸로 활동하고 있다는 결론을 내릴 수 있다. 끊임없이 관심이 필요하기를 원합니다. 그녀는 남작과 관련이 있지만 로맨스 소설을 읽은 후 환상에서 떠오르는 사람은 아닙니다. 사실 그녀는 남자친구의 무례함과 무례함을 용인하면서 술값을 주고 있다. 그녀의 모든 행동은 삶에 대한 끊임없는 불평과 후회를 요구하는 것입니다.
- 남작- 33세, 술을 마시지만 안타까운 사정으로. 그는 한때 부유한 관리가 되는 데 도움이 되었던 자신의 고귀한 뿌리를 끊임없이 상기시켰지만 국가 기금의 횡령으로 기소되었을 때 큰 의미가 없었습니다. 그로 인해 영웅은 감옥에 가서 거지로 남았습니다. 그는 Nastya와 사랑의 관계를 가지고 있지만 그것을 당연하게 여기고 모든 의무를 소녀에게 이전하고 끊임없이 술을 마시기 위해 돈을 받습니다.
- 안나- 30세 Klesch의 아내가 소비에 시달리고 있습니다. 극 초반에는 죽어가는 상태지만 끝까지 살지는 않는다. 모든 영웅들에게 하숙집은 불필요한 소리를 내고 공간을 차지하는 안타까운 '인테리어' 아이템이다. 그녀는 죽을 때까지 남편의 사랑이 나타나기를 바랐지만 질병의 원인이 되었을지도 모르는 무관심과 구타와 굴욕으로 구석에서 죽는다.
- 배우- 약 40세의 남자. 하숙집의 모든 거주자와 마찬가지로 그는 항상 자신의 전생을 기억합니다. 친절하고 공정하지만 지나치게 자기 연민. 루크에게서 어떤 도시의 알코올 중독자를 위한 병원에 대해 알게 된 후 술을 끊고 싶어합니다. 그는 돈을 모으기 시작하지만 방랑자가 떠나기 전에 병원의 위치를 알릴 시간이 없었기 때문에 영웅은 절망하고 자살로 생을 마감합니다.
- 코스타일예프- Vasilisa의 남편, 54 세의 룸 하우스 소유자. 그는 사람들을 걷는 지갑으로만 인식하고 부채를 상기시키고 자신의 세입자의 저지대를 희생하여 자신을 주장하기를 좋아합니다. 그는 친절의 가면 뒤에 자신의 진정한 태도를 숨기려고 합니다. 그는 아내가 애쉬와 바람을 피우고 있다고 의심하기 때문에 끊임없이 문 밖에서 들리는 소리에 귀를 기울입니다. 그는 하룻밤 숙박에 대해 감사해야 한다고 생각합니다. Vasilisa와 그녀의 여동생 Natasha는 그의 비용으로 사는 술주정뱅이들보다 더 나은 대우를 받지 못합니다. Cinder가 훔친 물건을 사지만 숨깁니다. 자신의 어리석음 때문에 그는 싸움에서 애쉬의 손에 죽습니다.
- 바실리사 카르포브나 - Kostylev의 아내, 26 세. 남편과 별반 다를 바 없지만 마음을 다해 그를 미워한다. 그녀는 남편을 애쉬로 몰래 속이고 애인을 부추겨 남편을 죽이고 감옥에 보내지 않겠다고 약속합니다. 그리고 그녀는 질투와 분노를 제외하고는 여동생에 대한 어떤 감정도 느끼지 않기 때문에 그녀가 가장 많이 얻습니다. 그는 모든 일에서 자신의 이익을 찾고 있습니다.
- 나타샤- 바실리사의 여동생, 20세. 방 집의 가장 "깨끗한"영혼. 그는 Vasilisa와 그녀의 남편으로부터 따돌림을 당합니다. 그는 사람들의 모든 비열함을 알고 그녀를 데려가려는 그의 욕망으로 Ash를 신뢰할 수 없습니다. 그녀는 그녀가 사라질 것이라는 것을 이해하지만. 주민들을 사심없이 돕습니다. 그는 떠나기 위해 Vaska를 만나려고 하지만 Kostylev의 죽음 이후 병원에 입원하게 되고 실종된다.
- 크바슈냐- 결혼 8년 만에 자신을 구타하는 남편의 강함을 몸소 체험한 40대 만두 장사꾼. 하숙집 거주자를 돕고 때로는 집을 정리하려고합니다. 그는 모든 사람과 논쟁을 벌이고 더 이상 결혼하지 않을 것이며, 그의 늦은 폭군 남편을 기억합니다. 극이 진행되는 동안 Medvedev와의 관계가 발전합니다. 결국 Kvashnya는 경찰과 결혼하고 그녀는 알코올 중독으로 인해 자신을 구타하기 시작합니다.
- 메드베데프- 자매 Vasilisa와 Natasha의 삼촌, 경찰관, 50 세. 연극 내내 그녀는 전남편처럼 되지 않겠다고 약속하며 크바쉬냐에게 구애를 하려고 한다. 그는 자신의 조카가 누나에게 구타를 당하고 있다는 것을 알고 있지만 개입하지 않습니다. 그는 Kostylev, Vasilisa 및 Pepel의 모든 음모에 대해 알고 있습니다. 연극이 끝나면 그는 Kvashnya와 결혼하고 술을 마시기 시작하여 그의 아내가 그를 때립니다.
- 알료시카- 제화공, 20세, 술. 그는 아무것도 필요하지 않으며 인생에 실망했다고 말합니다. 그는 절망에 빠져 술을 마시고 하모니카를 연주합니다. 폭동과 음주로 인해 그는 종종 경찰서에 가게됩니다.
- 타타르어– 또한 동거에 살면서 가사도우미로 일합니다. 그는 Satin과 Baron과 함께 카드 놀이를 하는 것을 좋아하지만 항상 그들의 부정직한 플레이에 분개합니다. 정직한 사람은 사기꾼을 이해하지 못합니다. 끊임없이 법에 대해 이야기하고 법을 존중합니다. 극이 끝나면 비뚤어진 고이트가 그를 때리고 팔을 부러뜨립니다.
- 비뚤어진 갑상선종- 기숙사의 또 다른 잘 알려지지 않은 주민들, 열쇠지기. Tatarin만큼 정직하지 않습니다. 그는 또한 카드 놀이로 시간을 보내는 것을 좋아하고 Satin과 Baron의 속임수를 침착하게 대하고 변명을 찾습니다. 그는 Tatarin을 때리고 팔을 부러 뜨리기 때문에 경찰관 Medvedev와 갈등을 겪습니다. 연극이 끝나면 그는 다른 사람들과 함께 노래를 부릅니다.
- 희망 테마최후의 순간까지 극 전체에 걸쳐 펼쳐진다. 그녀는 일의 분위기에 있지만 아무도 자신의 룸 하우스에서 나갈 의도를 언급하지 않습니다. 희망은 주민들의 모든 대화에 있지만 간접적으로만 존재합니다. 저마다 바닥을 친 것처럼 언젠가는 그곳을 벗어나는 꿈을 꾼다. 모든 사람에게는 감사하지는 않았지만 모두가 행복했던 과거의 삶으로 다시 돌아갈 수 있는 작은 기회가 있습니다.
- 운명 테마연극에서도 매우 중요하다. 그것은 사악한 운명의 역할과 영웅에 대한 의미를 정의합니다. 모든 주민을 하나로 묶은, 변하지 않는 원동력이 된 작품에 운명이 있을 수 있다. 또는 항상 반역의 대상이 되는 그런 상황은 큰 성공을 거두기 위해 극복해야 했습니다. 주민들의 삶에서 우리는 그들이 자신의 운명을 받아들이고 더 이상 떨어질 곳이 없다고 믿고 반대 방향으로 만 그것을 바꾸려고한다는 것을 이해할 수 있습니다. 세입자 중 한 명이 위치를 변경하고 바닥에서 벗어나려고 시도하면 쓰러집니다. 아마도 작가는 그런 운명을 가질 자격이 있다는 것을 이런 식으로 보여주고 싶었을 것입니다.
- 삶의 의미를 주제로극중에서는 다소 피상적으로 보이지만 생각해보면 판잣집 영웅들의 삶에 대해 그런 태도를 취하는 이유를 알 수 있다. 모든 사람은 현재 상황을 출구가 없는 바닥으로 간주합니다. 아래쪽도 위쪽도 마찬가지입니다. 영웅들은 연령대가 다양함에도 불구하고 삶에 실망합니다. 그들은 그녀에 대한 관심을 잃었고, 서로에 대한 동정심은 말할 것도 없고, 그들 자신의 존재에 어떤 의미도 두지 않았습니다. 그들은 그것을 대표하지 않기 때문에 다른 운명을 열망하지 않습니다. 가끔은 술만이 존재에 색을 입히기 때문에 룸메이트는 술을 좋아한다.
- 진실과 거짓의 주제연극에서 작가의 주요 아이디어입니다. 이 주제는 고리키의 작품에서 등장하는 인물들의 입술을 통해 반성하는 철학적 질문이다. 대화에서 진실에 대해 이야기하면 때로는 캐릭터가 터무니없는 말을하기 때문에 경계가 지워집니다. 그러나 그들의 말 속에는 작품의 플롯 과정에서 우리에게 드러나는 비밀과 신비가 숨겨져 있다. 작가는 진실을 주민들을 구하는 방법으로 생각하면서 극에서 이 주제를 제기한다. 오두막에서 매일 잃어가는 세상과 자신의 삶에 눈을 뜨고 영웅들에게 실제 상황을 보여주십시오. 아니면 거짓말이 더 쉽기 때문에 거짓, 가식의 가면 아래 진실을 숨길 수 있습니까? 모두가 독립적으로 답을 선택하지만 저자는 첫 번째 옵션이 마음에 든다는 것을 분명히 합니다.
- 사랑과 감정의 주제주민들의 관계를 이해할 수 있기 때문에 작업에 영향을 미칩니다. 부부 사이에서도 룸메이트의 사랑은 절대적으로 존재하지 않으며 거기에 나타날 기회가 거의 없습니다. 장소 자체가 증오로 가득 차 있습니다. 모두는 공동 생활 공간과 운명의 불의에 대한 감각으로 만 연합되었습니다. 건강한 사람과 아픈 사람 모두에게 무관심이 만연해 있습니다. 개가 다투는 것처럼 말다툼만이 하룻밤 숙박을 즐겁게 합니다. 삶에 대한 관심과 함께 감정과 감정의 색도 사라집니다.
- 첫 번째 문제는 하숙집 거주자들 사이의 갈등은 서로뿐만 아니라 삶과도 관련이 있습니다.. 등장인물들의 대화를 보면 이들의 관계를 이해할 수 있다. 끊임없는 싸움, 의견의 차이, 기본 부채는 영원한 싸움으로 이어지며, 이는 이 경우 실수입니다. 하룻밤 숙박은 한 지붕 위에서 조화롭게 사는 법을 배워야 합니다. 상호 지원은 삶을 더 쉽게 만들고 전반적인 분위기를 바꿀 것입니다. 사회적 갈등의 문제는 모든 사회의 파괴입니다. 가난한 사람들은 공동의 문제로 뭉쳤지만 그것을 해결하는 대신 공동의 노력으로 새로운 문제를 만들어 냅니다. 삶과의 갈등은 삶에 대한 적절한 인식의 부족에 있습니다. 이전 사람들은 삶에 상처를 받기 때문에 다른 미래를 만들기 위해 더 많은 조치를 취하지 않고 단순히 흐름에 따라갑니다.
- 또 다른 문제는 다음과 같은 까다로운 질문입니다. 진실 또는 연민? 저자는 반성의 이유를 만듭니다. 영웅에게 삶의 현실을 보여주기 위해 또는 그러한 운명에 공감하기 위해? 극 중 누군가는 신체적, 정신적 학대를 당하고, 누군가는 고뇌 속에 죽지만, 연민의 몫을 받아 고통을 덜어준다. 사람마다 현 상황에 대한 견해가 다르고 감정에 따라 반응합니다. Satin의 독백과 방랑자의 실종의 작가는 그가 어느 편에 있는지 분명히했습니다. Luka는 Gorky의 적대자로 작용하여 주민들을 되살리고 진실을 보여주고 고통을 위로하려고 합니다.
- 극중에서도 상승 휴머니즘의 문제. 더 정확하게, 그것의 부재. 다시 주민과의 관계로 돌아가서 이 문제를 두 가지 입장에서 생각해 볼 수 있습니다. 아무도 주목하지 않는 죽어가는 안나의 상황에서 서로에 대한 캐릭터들의 휴머니즘이 결여되어 있음을 알 수 있다. Vasilisa가 그녀의 여동생 Natasha를 조롱하는 동안, Nastya의 굴욕. 사람들이 바닥에 있으면 더 이상 도움이 필요하지 않다는 의견이 있습니다. 모든 사람은 자신을 위해. 자신에 대한이 잔인 함은 지속적인 음주, 싸움, 실망을 안고 삶의 의미 상실과 같은 현재 생활 방식에 의해 결정됩니다. 존재에 대한 목표가 없을 때 존재는 최고의 가치를 잃는다.
- 부도덕의 문제거주자의 사회적 위치를 기반으로 하는 라이프스타일과 관련하여 상승합니다. 콜걸로서의 Nastya의 작업, 돈을 위해 카드 놀이, 경찰에 대한 싸움과 운전, 절도의 형태로 뒤따르는 결과와 함께 술을 마시는 것 - 이 모든 것이 빈곤의 결과입니다. 저자는 이러한 행동을 사회 최하층에 있는 사람들의 전형적인 현상으로 보여줍니다.
주제
겉보기에는 단순해 보이는 줄거리와 급격한 클라이맥스 전환이 없음에도 불구하고 작품은 반성을 불러일으키는 주제로 가득 차 있습니다.
문제
연극은 소재가 풍부하다. Maxim Gorky는 당시에 관련이 있었지만 오늘날까지 존재하는 도덕적 문제를 나타내기 위해 한 작품에서 노력했습니다.
연극의 의미
Gorky의 연극에 대한 아이디어는 사회적, 재정적 상태에 관계없이 모든 사람이 정확히 동일하다는 것입니다. 모든 사람은 혈육으로 이루어져 있으며, 그 차이는 오직 양육과 성품에 있어서 현재의 상황에 다르게 반응하고 그에 따라 행동할 수 있는 기회를 줍니다. 당신이 누구든, 인생은 한 순간에 바뀔 수 있습니다. 과거의 모든 것을 잃고 바닥에 가라앉은 우리 중 누구라도 자신을 잃을 것입니다. 사회의 품위를 유지하고 적절하게 보고 행동하는 것은 더 이상 의미가 없습니다. 사람이 다른 사람이 설정한 가치를 잃으면 영웅들처럼 혼란스러워지고 현실에서 빠져 나온다.
주요 아이디어는 인생은 모든 사람을 망가뜨릴 수 있다는 것입니다. 그를 무관심하고 쓰라린 존재로 만들기 위해 존재의 동기를 잃었습니다. 물론 무관심한 사회는 그의 문제 중 많은 부분을 담당할 것이며, 이는 타락한 사회만 밀어붙일 것입니다. 그러나 게으름, 타락, 모든 것에 대한 무관심으로 인해 여전히 죄인을 찾기가 어렵 기 때문에 부서진 가난한 사람들은 일어날 수 없다는 사실에 대해 종종 비난을받습니다.
고리키 작가의 입장은 격언으로 산산이 부서진 새틴의 독백에 표현되어 있다. "남자 - 자랑스러워!" 그는 외친다. 작가는 사람들의 존엄성과 힘에 호소하기 위해 사람들을 대하는 방법을 보여주고 싶어합니다. 구체적인 실천적 조치가 없는 끝없는 후회는 가난한 사람들에게만 피해를 줄 것입니다. 왜냐하면 그는 빈곤의 악순환에서 벗어나기 위해 일하지 않고 스스로를 계속 불쌍히 생각할 것이기 때문입니다. 이것이 드라마의 철학적 의미이다. 사회의 참된 인본주의와 거짓 인본주의에 대한 논쟁에서 분개를 당할 위험이 있더라도 직접적이고 정직하게 말하는 사람이 승리합니다. Sateen의 독백 중 하나에서 Gorky는 진실과 거짓을 인간의 자유와 연결합니다. 독립은 진리를 이해하고 추구하는 대가를 치르면서만 주어집니다.
결론
각 독자는 자신의 결론을 내릴 것입니다. 연극 "바닥에서"는 뒤돌아보지 않고 앞으로 나아갈 수 있는 힘을 주기 때문에 인생에서 항상 무언가를 위해 노력해야 한다는 것을 이해하는 데 도움이 될 수 있습니다. 아무 일도 일어나지 않을 것이라는 생각을 멈추지 마십시오.
모든 영웅의 예에서 자신의 운명에 대한 절대적인 무활동과 무관심을 볼 수 있습니다. 나이와 성별을 불문하고, 그들은 저항하고 다시 시작하기에는 너무 늦었다는 사실을 핑계로 현재의 위치에 수렁에 빠졌습니다. 사람은 자신의 미래를 바꾸려는 열망이 있어야하며 실패하더라도 인생을 비난하지 말고 그것에 화를 내지 말고 문제를 경험하여 경험을 얻으십시오. 하숙집의 주민들은 지하실에서의 고통으로 인해 갑자기 그들에게 새로운 삶을 가져다줄 기적이 그들에게 임해야 한다고 믿습니다. 루크는 절망적인 모든 사람들을 격려하고 돕기 위해 그들에게 옵니다. 더 나은 삶을 위한 조언과 함께. 그러나 그들은 그 말씀이 타락한 자들에게 도움이 되지 않는다는 사실을 잊고 그들에게 손을 내밀었지만 아무도 받지 않았습니다. 그리고 모두는 누군가의 행동을 기다리고 있지만 자신의 행동은 기다리고 있지 않습니다.
비판
그의 전설적인 희곡이 탄생하기 전까지 고리키는 사회에서 인기가 없었다고 말할 수 없습니다. 그러나 바로 이 작품을 계기로 그에 대한 관심이 높아졌다는 점을 강조할 수 있다.
Gorky는 더럽고 교육받지 못한 사람들을 둘러싼 일상적이고 평범한 것들을 새로운 각도에서 보여주었습니다. 그는 자신이 서민 출신이자 고아였기 때문에 사회에서 자신의 위치를 달성한 경험이 있기 때문에 자신이 무엇에 대해 쓰고 있는지 알고 있었습니다. 막심 고리키(Maxim Gorky)의 작품이 대중에게 왜 그렇게 인기가 있었고 대중에게 그렇게 강한 인상을 남겼는지에 대한 정확한 설명은 없습니다. 그러나 Gorky의 작품은 그 당시 유행이었고 사회는 그의 작품을 읽고 그의 작품을 기반으로 한 연극 공연에 참석하는 것을 좋아했습니다. 러시아의 사회적 긴장 정도가 고조되고 있었고 많은 사람들이 러시아의 확립 된 질서에 불만을 가지고 있다고 가정 할 수 있습니다. 군주제는 스스로 지쳐가고, 이후의 대중적 행동은 가혹하게 억압되었고, 따라서 많은 사람들은 마치 자신의 결론을 강화하듯이 기존 제도에서 단점을 찾는 것에 만족했습니다.
극의 특징은 인물의 등장인물을 제시하고 제시하는 방식과 묘사의 조화로운 사용에 있다. 작품에서 제기되는 문제 중 하나는 각 영웅의 개성과 이를 위한 투쟁이다. 작가가 이러한 모든 세부 사항을 개인적으로 보았기 때문에 예술적 비유와 문체는 등장인물의 생활 조건을 매우 정확하게 묘사합니다.
흥미로운? 벽에 저장하십시오!그의 연극에서 Gorky는 독자들에게 다양한 캐릭터와 영웅의 전체 만화경을 제공합니다. 다음으로 각각에 대해 간단히 살펴보겠습니다.
코스타일예프
Kostylev - 54 세의 남자는 룸 하우스의 머리입니다. 일반적으로 그는 분노와 탐욕, 그리고 다른 많은 부정적인 특성에 취약한 부정적인 성격입니다. 그에게는 아내 Vasilisa가 있으며 그에게는 Natasha라는 자매가 있습니다. 각자에게 그는 무시하는 것 이상이며 무례하고 기분을 상하게 할 수 있습니다. 이 사람은 도덕에 대해 특별히 생각하지 않고 개인적인 이익을 추구하는 경향이 있습니다. 그는 Vaska Pepel에게서 훔친 물건을 사지만, 연극이 끝날 때 Vaska의 손에 죽습니다.
바실리사 카르포브나
Vasilisa Karpovna - 26세, 그녀는 Kostylev의 아내입니다. 그들이 말했듯이, 프리미엄 아내. Kostylev는 젊은 여성을 유지할 여유가 있지만 Vasilisa 자신은 긍정적 인여 주인공이라고 할 수 없습니다. 그녀는 부패와 잔인함에 취약합니다. 즉, 그녀는 여기에서 굴복하지 않고 억압받지 않습니다. 그녀는 자신이가는 자신의 목표를 알고 결과적으로 한 번 관계를 맺은 Vaska를 설득하여 제거합니다. 그녀의 연로한 배우자.
나타샤
나타샤 - 20세. Vasilisa(누나)와 Kostylev로부터 온갖 굴욕을 당하는 다소 상냥하고 긍정적인 소녀. Vaska Peplu는 그녀를 좋아하지만 그는 그녀를 부양할 수 없었고 그녀는 병원에 입원한 후 사라집니다.
바스카 페펠
Vaska Pepel은 28세의 범죄자입니다. 앞서 그는 계속해서 그에게 호감을 갖고 있는 Vasilisa를 만났고, Vaska는 자신이 도망치고 정직하게 살기 시작하자고 제안한 어린 Natasha를 돌보기 위해 노력하지만 그러한 사업은 실패합니다. 더욱이 이전에 여러 번 수감되었던 바스카는 코스타일레프를 상대한 후 다시 감옥에 갇히게 된다.
루크
루카 - 60세, 노인. 남을 돕고자 하고 경험이 지혜로운 노인이지만 사실 그의 조언은 필요 없고 해를 끼치기까지 하는 사람은 없다. 그는 고된 노동에서 탈출한 후 하숙집에 정착했을 가능성이 큽니다. 아마도 루카는 자신의 임기를 마치지 않았으며 그의 범죄가 무엇인지 알 수 없습니다.
배우
배우는 40세의 알코올 중독자입니다. 그는 이전에 극장에서 봉사했으며 알코올 중독으로 치료를 받고 있는 어떤 신화적인 도시로 가기 위해 돈을 모으고 있습니다. 누가는 이 도시에 대해 말했고 이 충고에서 그의 다소 해로운 영향이 다시 나타납니다. 결과적으로 누가는 원하는 병원이있는 도시의 이름을 밝히지 않았고이 영웅은 다시 술을 마신 후 자신에게 손을 얹습니다.
공단
새틴은 40세의 알코올 중독자이자 부정직한 도박꾼입니다. 그는 5년을 복역해야 했지만 교도소는 그를 재교육하지 않았고, 그 자신이 어리석고 교육을 받지는 않았지만 속임수를 쓰고 계속 존재하기를 원합니다.
남작
남작 - 33세의 술주정뱅이, 귀족. 공무원으로 복무했지만 횡령에 휘말렸고, 가족이 된 후 생계를 이어가지 못하고 거지로 밝혀졌다. Nastya는 그에게 돈을 제공합니다. 그는 만나서 이것 덕분에 술을 마실 수 있습니다.
나스티야
Nastya는 24세의 소녀입니다. 그녀는 그녀를 만나지만 그녀를 모욕하는 남작을 용인합니다. 아마도 미덕이 쉬운 소녀이거나 다른 음란한 방법으로 돈을 번 것입니다. 그는 로맨스 소설을 좋아하는데, 주로 자신이 주연을 맡은 자신과의 일종의 러브 스토리를 만들기 위해 읽는다. 물론 그녀를 진정으로 믿는 사람은 아무도 없습니다.
부브노프
부브노프 - 45세. 이전에 그는 모피 작업장을 소유했지만 이혼 후 잃어 버렸습니다. 이제 거지.
잔돈
Kleshch는 40세의 장인이자 자물쇠 제조공입니다. 병에 걸린 아내를 끊임없이 모욕합니다. 안나가 죽은 후, 그는 아내를 매장할 도구를 판매합니다.
안나
Anna는 불치병에 걸린 30세 여성입니다. 그녀는 소비에 시달리고 질병을 남편의 나쁜 태도의 원인으로 간주합니다.
크바슈냐
크바쉬냐는 40년 된 만두 장사꾼이다. 8년 동안 남편에게 구타를 당하고 이혼한 후 메드베데프와 결혼한 여자는 그 여자의 손에 달려 있습니다.
메드베데프
메드베데프는 50세의 경찰관입니다. Vasilisa와 Natasha에게 그는 삼촌입니다. Kvashnya의 남편이 된 후 그는 술을 마시기 시작합니다. 극 내내 그는 Kostylev, Vaska 및 다른 사람들이 종사하는 일에 눈을 감습니다. 또한 그는 Kostylev와 Vasilisa가 Natasha에게 가하는 구타에 개입할 필요가 있다고 생각하지 않습니다.
알료시카
Alyoshka는 술에 취한 20살 구두공입니다. 가끔 술을 마시고 경찰에 붙는 불행한 청년. 하모니카를 부르고 연주할 수 있다.
타타르어
타타르어 - 기숙사 거주자, 매춘부 (로더). 그는 몇 안 되는 정직한 사람들 중 한 명이며 심지어 부정직한 카드 게임에서 새틴과 남작을 비난하기도 합니다. 연극이 끝나면 그는 팔이 부러져 일자리가 없는 자신을 발견합니다.
비뚤어진 갑상선종
Crooked Zob도 로더입니다. 타타린과 달리 부정직한 카드게임(새틴과 남작을 의미)을 잘 알고 있지만 태도가 달라 이 사람들을 정당화한다. 그는 노래하는 것을 좋아하며, 동거하는 집의 다른 거주자들과 함께 어울립니다.
Gorky 작품의 영웅 특성 하단 (옵션 2)
연극 "At the Bottom"에서 우리는 자신의 운명, 감정 및 문제를 가진 다양한 캐릭터를 봅니다. 다음으로 세심한 주의를 기울이고 하나하나 자세히 살펴보도록 하겠습니다.
코스타일예프이것은 몇 년 동안 룸링 하우스의 머리입니다. Gorky는 그를 도덕적 규범에 이질적인 부정적인 인물로 그립니다. 그는 침략, 분노의 폭발하기 쉽고, 그는 인색하고 탐욕적입니다. 그는 또한 아내 Vasilisa가 있습니다. 그리고 Vasilisa에게는 여동생 Natasha가 있습니다. 그리고 Kostylev는 부정적으로 선호하는 여성 각각에게 무례하고 무례하며 종종 기분을 상하게하려고 노력합니다. Kostylev는 상인이며 모든면에서 이익을 찾는 데 익숙합니다. 그는 자신의 행동에 대해 생각하지 않고 한때 도난당한 물건을 Vaska Pepel에서 구입합니다. 작업이 끝나면 Vaska는 그를 죽입니다.
바실리사 카르포브나이것은 Kostylev의 아내입니다. 배우자뿐만 아니라 여성도 긍정적 인 성격이라고 할 수 없습니다. 그녀는 타락하고 악덕에 빠지기 쉽고 잔인합니다. 그녀는 자신의 목표와 꿈이 있습니다. 결국 그녀는 전 연인인 Vaska Pepel에게 Kostylev를 죽이도록 설득합니다.
나타샤바실리사의 20세 여동생. Mila는 아름답지만 종종 친척과 남편에게 굴욕을 당합니다. Vaska Peplov는 소녀에 대한 자신의 견해를 가지고 있지만 자신이 그녀를 부양할 수 없다는 것을 이해합니다. 곧 나타샤는 병원에 입원한 후 영원히 사라집니다.
바스카 페펠– 28세의 남자, 범죄자. 한때 Vasilisa와 사랑의 관계를 가졌습니다. 그 여자는 여전히 그에게 감정이 있고 Vaska 자신은 어린 나타샤를 돌보는 것을 선호합니다. 소녀는 그에게 도망쳐 정직한 삶을 시작하자고 권유하지만 실패한다. 또한 Vaska는 Kostylev의 살인으로 다시 감옥에 수감됩니다.
루크- 모두에게 조언과 도움을 주고 싶은 60세의 남자. 그러나 아무도 노인의 충고를 듣지 않고 아무도 그의 말을 듣지 않습니다. 아마도 루카는 고된 노동에서 탈출한 후 하숙집에 머물렀지만 우리는 그 노인의 진짜 이야기를 결코 알지 못할 것입니다.
배우- 몇 년 동안 알코올 중독자. 일단 배우가 실제로 극장에서 일했습니다. 이제 그는 돈을 모아서 어떤 신화적인 도시에 가서 알코올 중독의 병을 고칠 것입니다. 말할 필요도 없이, Luca는 Actor에게 이 도시에 대해 이야기했는데, 그의 조언은 종종 해로운 것으로 판명되었습니다. 그러나 Luka는 도시의 이름을 말하지 않았고 배우는 다시 병을 가져 가기 시작한 후 절망감에서 자살합니다.
공단- 40세의 알코올 중독자이자 카드를 잘 쓰는 사람. 그 남자는 5년을 복역해야 했지만 감옥조차도 그를 바꿀 수 없었고 여전히 카드로 살기를 원합니다. 그는 학식 있고 어리석은 사람과는 거리가 멀다.
남작- 귀족, 술주정뱅이 한때 공무원으로 일하다가 범죄에 휘말려 포기하고 구걸하기 시작했다. 그 남자는 Nastya가 그녀에게 준 돈으로 마신다.
나스티야- 어린 소녀는 굴욕과 무례함에도 불구하고 남작을 만납니다. 아마도이 캐릭터는 소녀에게 가장 적절한 방식으로 생계를 유지하지 못할 것입니다. 다른 캐릭터의 몇 가지 힌트에서 이것을 이해할 수 있습니다. 소녀의 열정은 로맨스 소설이며, 덕분에 그녀는 주연을 맡은 자신과 함께 이야기를 씁니다. 그러나 물론 아무도 그녀를 믿지 않습니다.
크바슈냐- 만두를 파는 노인. 수년 동안 그녀는 그녀를 구타하고 가능한 모든 방법으로 그녀를 억압하는 남자와 함께 살았습니다. 그러나 곧 그 여자는 마침내 이혼하고 메드베데프와 결혼합니다.
메드베데프- 경찰관, Vasilisa와 Natasha의 삼촌. Kvashnya와 결혼한 후 그는 술을 많이 마시기 시작합니다. 그의 직업에도 불구하고 Medvedev는 주변에서 일어나는 일에 눈을 돌리는 것을 선호합니다. 그는 Kostylev가 종종 자신의 조카들을 때리는 것조차 신경 쓰지 않습니다.
부브노프- 한때 자신의 수익성 있는 사업을 했던 단순한 사람. 그러나 아내와 이혼한 후 그는 직장을 그만두고 집도 없고 가난하게 되었습니다.
잔돈자물쇠 제조소에서 일하는 중년 남성입니다. 그는 아내를 온갖 방법으로 조롱하는 버릇이 있었지만 곧 아내가 병들어 죽고 만다. 그녀가 죽은 후 장례비를 마련하기 위해 남자는 자물쇠 제조공 도구를 모두 팔았습니다.
알료시카- 젊은 제화공과 신이 없는 술주정뱅이. 그의 사악한 열정 때문에 그는 종종 경찰서에서 자신을 발견합니다.
타타르어- 단순한 로더, 정직한 친구. 어느 시점에서 그는 부정직한 카드 게임에서 남작과 새틴을 폭로합니다. 일이 끝나면 그는 팔을 부러뜨리고 실직 상태로 남습니다.
연극 <더 바텀>에 등장하는 인물들의 이야기
지방 제국 도시의 하위 계층 대표에 대한 작품을 쓰는 아이디어는 꽤 오래 전에 Gorky에서 나왔고 연극은 모스크바 공공 예술 극장과 Stanislavsky의 극단을 위해 특별히 제작되었습니다. 생산뿐만 아니라 캐릭터 중 하나를 연주했습니다.
가난한 사람들을 위한 허름한 하숙집에서 사회의 "바닥에서" 일어나는 사건을 설명하기 위해 Gorky는 복잡한 등장인물 시스템을 만들었습니다. 작가는 처음에 20명의 주인공을 만들 계획이었지만, 그 결과 11명의 가장 중요한 등장인물이 각자의 독특한 이야기를 갖게 되었습니다.
줄거리가 단순히 불가능할 첫 번째 캐릭터는 Mikhail Ivanovich Kostylev라는 이름의 방 주인입니다. 그는 54세이며 극중 전체주의적 사디스트가 특징이다. 그는 탐욕스럽고 물질적이며 그의 과거는 우리에게 알려지지 않았지만 그의 현재는 적대감을 가진 독자에게 호소합니다. 그는 반역의 아내를 의심하여 그녀를 구타했습니다. Mikhail Ivanovich의 삶은 아내의 연인 Vaska Pepel에 의해 살해되었다는 사실로 끝났습니다.
Kostylev의 아내 인 26 세 Vasilisa Karpovna는 그 자신보다 적대감을 유발합니다. "선견자 캐릭터"인 루크조차도 그녀를 독사라고 부릅니다. 그녀는 남편을 속이고 여동생 나타샤를 때렸습니다. 나타샤 자신도 언니처럼 애쉬의 정부이지만 종종 애쉬의 구애를 거부합니다. Mikhail Ivanovich가 사망 한 후 예기치 않게 모두에게 그는 사라집니다.
마지막으로 이미 언급한 Vaska Pepel을 고려해 볼 가치가 있습니다. 그는 28세이며 감옥에서 태어나 아버지의 기술을 "상속"받은 도둑의 아들입니다. 과거에는 바실리사에게 구애했지만, 소설에서는 그녀의 여동생 나타샤에게 구애를 한다. 그러나 Vasilisa는 여전히 Ash에 대한 권력을 가지고 있으며 Ash가 Kostylev를 죽이도록 부추겼고 Ash는 결국 그로 인해 연극이 끝날 때 감옥에 보내졌습니다.
줄거리에는 "바닥"이 아닌 캐릭터도 있습니다. Kvashnya를 돌보는 Natasha와 Vasilisa의 삼촌 인 Abram Medvedev라는 화난 50 세의 경찰관입니다. 크바쉬냐 자신은 삶에 대한 페미니즘적 관점을 표현하는 인물이다. 작품에서 그녀의 이야기는 끝나지 않았지만 Gorky는 그녀에게 모든 것이 괜찮다는 것을 알려줍니다.
"틱"이라는 별명을 가진 Andrey Mitrich는 "바닥에"가 아닌 사람들을 지칭하기도 합니다. 그는 자신을 그런 사람이라고 생각하는데, 다른 모든 사람들로부터 그는 해고되어서 룸메에 들어가게 된 자물쇠 제조공인 "일하는 사람"이기 때문입니다. 그러나 Andrei는 자신의 운명을 받아들이지 않고 적극적으로 일자리를 찾고 있습니다. 그러나 Kleshch의 이미지는 순전히 긍정적이지 않습니다. 그는 악기를 마셨고 정기적으로 아내 Anna를 이겼습니다. 예, Gorky는 마치 캐릭터에 대한 개인적인 태도에 대해 이야기하는 것처럼 빈곤으로 삶을 중단합니다.
이미 언급한 안나는 극중에서 가장 불행한 인물 중 한 명이다. 30세의 그녀는 이미 굶주리고 궁핍한 삶을 경험했고, 극 중 그녀는 중병에 시달렸고, 죽음은 고통에서 해방된 것처럼 보입니다. 2막 말미에 죽습니다.
또한 작품에는 매춘부로서의 일에도 불구하고 진실하고 순수한 사랑을 꿈꾸는 어린 소녀 Nastya가 있습니다. 파산으로 인해 하숙집에 들어가게 된 전 귀족 남작과 인연을 맺고 있다.
파산한 귀족 외에도 작품에는 "바닥"에 있어서는 안 되는 몇 가지 다른 인물이 있습니다. 그의 빈곤 생활, 알코올 중독자가 된 Sverchkov Zavolzhsky라는 이름의 전 배우와 알코올 중독 치료에 대한 희망이 파괴 된 후 자신과 모든 불쾌한 기능에도 불구하고 전직 통신 사업자 Satin은 교수형을 당했습니다 (알코올 중독 그리고 게으름), 예리한 마음과 거짓말과 속임수를 싫어합니다.
글쎄요, 극의 중심인물은 루크라는 이름의 방랑자입니다. 독특한 종교적 견해를 표현하고, 하숙집의 모든 주민들에게 자신의 이야기를 묻고, 모든 사람에게 희망을 주고 "바닥에서" 벗어날 수 있도록 영감을 줍니다. 3막과 4막 사이에 나타난 것처럼 갑자기 사라집니다.
몇 가지 흥미로운 에세이
- 톨스토이의 소설 에세이에 나타난 안나 카레니나의 이미지와 특징
상트 페테르부르크 귀족 가문의 Anna Arkadyevna Karenina. 이상에 매우 가깝습니다 - 부자, 똑똑하고, 아름답고, 책을 많이 읽고, 어린이를 위한 이야기를 쓰고, 예술을 이해합니다.
- Venetsianov Zakharka의 그림을 기반으로 한 구성(설명)
Alexei Gavrilovich Venetsianov는 위대한 러시아 화가입니다. 1825년에 초상화 "Zakharka"를 그린 사람이 바로 그 사람이었습니다.
- 고골 경감 에세이의 여성 이미지
Nikolai Gogol은 여성이 중요하지 않은 역할을하고 남편과 다르지 않지만이 저속한 그림을 단순히 보완하는 5 가지 막으로 멋진 코미디를 썼습니다.
- 구성 소풍 및 박물관 견학
우리 도시는 역사적 문화가 풍부합니다. 그것은 많은 기념물, 우리 나라 러시아의 영웅에 대한 기념물이 있습니다. 건축 기념물이 있습니다
- 이야기 속의 새 프랑스어 수업: 이미지 및 특성 에세이
"프랑스어 수업"은 Valentin Rasputin의 가장 인상적인 이야기 중 하나입니다. 어려운 전후 시기를 겪을 기회를 얻은 성실한 소년의 이야기를 담고 있다.
극 중 주인공 중 한 명인 모호한 캐릭터, 우연히 하숙집에 나타난 나이든 방랑자. 그는 풍부한 삶의 경험을 가지고 있으며 그의 임무는 실망한 사람들을 위로하는 것입니다.
하숙집의 손님, 세습 도둑. 그는 어렸을 때부터 자라서 아버지를 닮아 도둑이 될 것이라는 말을 들었다. 그런 이별과 함께 그는 성장했다. 바스카는 28세입니다. 그는 젊고 명랑하며 천성적으로 친절합니다. 그는 그러한 삶을 받아들이고 싶지 않고 가능한 모든 방법으로 다른 진실을 찾으려고 노력합니다.
하숙집 주인 Kostylev와 Vaska Pepel의 여주인의 아내. Vasilisa는 잔인하고 횡포한 여성입니다. 그녀는 남편보다 28세 어리고 그를 전혀 사랑하지 않으며, 아마도 그녀는 돈을 위해 그와 함께 살고 있습니다. 그녀는 가능한 한 빨리 그를 제거하는 꿈을 꾸고 때때로 손님 Vaska 도둑을 설득하여 남편에게서 그녀를 구합니다.
극중 등장인물 중 하나인 하숙집의 주민. 그는 술에 취해 자신의 실명을 잊어 버렸기 때문에 실명을 밝히지 않습니다. 그는 Sverchkov-Zavolzhsky로 보이는 가명만 기억합니다. 배우의 기억력이 너무 나빠서 시를 기억하거나 연극에서 발췌한 내용을 암송하려 해도 헛수고입니다.
극중 하숙집의 가장 비참한 주민 중 한 명으로 전직 귀족으로 재산을 탕진했다. 그는 서른 세 살입니다. 그는 한때 부유한 귀족이었고 지금은 포주 위치에 있는 가장 "바닥"에 가라앉았습니다. 과거에 그는 수백 명의 농노와 문장이 달린 마차를 가지고 있었습니다.
마지막 날을 살아가는 소모적인 여성, 열심히 일하는 Kleshch의 아내. 그녀는 모든 빵 조각을 흔들고 누더기를 걷는 삶에 지쳤습니다. 동시에 Anna는 남편의 학대를 끊임없이 견뎌냅니다. 가난한 사람은 누구나 동정하지만 남편은 동정하지 않습니다.
룸링 하우스의 주민 중 한 명인 kartuznik은 신용으로 그곳에 살고 있습니다. 과거에 그는 염색 작업장의 주인이었습니다. 그러나 그의 아내는 주인과 동의했고, 그 후 그는 살기 위해 떠나기로 결정했습니다. 이제 그는 "바닥"으로 가라 앉았고 자신의 긍정적 인 특성을 유지하고 싶지 않습니다.
호스텔 여주인의 여동생으로 상냥하고 다정한 소녀. 그녀의 이미지는 다른 손님과 확연히 다릅니다. 나타샤는 친절, 순결, 존엄 및 자부심을 결합합니다. 그녀가 Vaska Ash를 매료시킨 것은 이러한 자질이었습니다. 그녀가 거칠고 가혹한 환경의 영향을 받아 이러한 자질을 유지할 수 있을지 여부가 극의 흥미를 끈다.
극중 하숙집 거주자 중 한 명으로 전직 전신 교환원. 이 사람은 자신의 삶의 철학을 가지고 있습니다. 이것에서 그는 다른 많은 손님과 다릅니다. 그는 종종 그의 교육을 나타내지 않는 "macrobiotics"와 같은 영리한 단어를 연설에서 사용합니다.
극중 등장인물 중 한 명. 호스텔 거주자; 만두 상인. Kvashnya는 남편조차도 미안하다고 느끼지 않는 아픈 Anna에 대한 태도로 이해할 수있는 친절한 여성입니다. 그녀는 종종 병자들에게 먹이를주고 그녀를 돌봅니다.
극중 하숙집 주민 중 한 명으로, 낭만적인 사랑을 꿈꾸는 타락한 여인. 성매매를 하고 있음에도 불구하고 순수하고 헌신적인 사랑을 꿈꾼다. 그러나 그녀는 가난, 절망, 굴욕에 둘러싸여 있습니다.
숙소의 손님 중 한 명인 직업 자물쇠 장인 안나의 남편. 극 초반에 그는 이것이 유일한 탈출구라고 생각하며 열심히 일하는 것을 이상화합니다. 그는 정직한 노동의 도움으로 정상적인 삶으로의 복귀를 꿈꾼다. 진드기는 아무것도 하지 않는 것을 선호하는 다른 숙박객과 반대입니다.
문학에 대한 에세이.
1902년에 쓰여진 고리키의 희곡 '바닥에서'는 당시로서는 새로운 형태의 사회극에 속한다. 그녀의 영웅은 삶의 바닥에 던져진 사람들, 동거 집의 주민들입니다.
"해가 뜨고 지기는 하지만 내 감옥은 어두워요." Nochlezhka는 실제로 감옥과 비슷합니다. "동굴 같은" 지하실에는 다양한 사회 계층의 대표가 있었지만 모두가 같은 운명을 가지고 있습니다. 그들 중 누구도 여기서 나갈 수 없습니다. 그리고 여기에서도 바닥에서 "인생의 주인"의 힘은 계속됩니다. 노인 Kostylev와 그의 아내 Vasilisa는 방 주인의 불길한 인물로 나타납니다.
연극의 영웅들은 그들이 이전에 어떻게 살았는지에 대해 거의 말하지 않습니다. 하지만 그들의 운명은 몇 마디면 밝혀진다. "배가 찬 때가 언제였는지 기억나지 않습니다. 평생을 누더기 옷을 입고 돌아다녔습니다."라고 Anna는 말합니다. Bubnov는 자신에 대해 이렇게 말합니다. "나는 어린 시절부터 도둑이었습니다."라고 Pepel은 인정합니다. "교육받은 사람"은 전직 전신 사업자로 간주되었으며 이제는 새틴 사기꾼으로 간주되었습니다. 남작의 안전한 삶, 배우의 창작활동은 과거에 머물렀다.
Gorky는 많은 영지의 언어 감정가이며 대화를 묘사하는 기술에 능통합니다. 각 잠자는 특징적인 연설이 있습니다. 새틴은 외래어와 복잡한 단어를 사랑하며 그의 언어는 레이블이 지정되고 표현력이 뛰어납니다. 남작은 자신의 고귀한 기원을 기억하며 루카에게 거만하게 말합니다. Kostylev의 연설은 "50 달러", "버터", "램프"와 같은 의도적으로 애정 어린 단어로 가득 차 있습니다.
극에는 명확하게 정의된 줄거리가 없으며 등장인물들의 사회적, 철학적 관점의 대립이 원동력이 된다. 극중 등장인물들 사이에는 종종 격렬한 논쟁이 벌어지곤 한다.
하숙집의 주민들은 일반적으로 받아들여지는 많은 진리를 배척합니다. "권력과 힘이 있는 자에게는 명예가 필요합니다." 애쉬는 마이트의 비난에 대답합니다. “양심이란 무엇인가? 나는 부자가 아닙니다.”라고 Bubnov는 확인합니다. Kleshch가 "도둑에게 쉬운 일은 돈을 벌지 않습니다. 그들은 일하지 않습니다."라고 말했을 때 Satin은 이렇게 반박했습니다.
룸메이트는 거짓말과 진실에 대해 많이 이야기합니다. "진실을 있는 그대로 파헤쳐라!" - Bubnov는 말합니다. 그의 말은 Tick을 화나게 합니다. “왜 진실이 필요합니까? 젠장! Nastya는 잔혹한 현실에서 가상의 사랑이라는 환상의 세계로 이동하여 환상을 현실로 전달합니다.
인생의 맨 아래에서 가장 잔인한 상황에서 사람에 대한 분쟁이 발생합니다. 여기서 루카와 새틴이 등장합니다. Luka는 여권이 없는 부랑자이고 똑똑하고 경험이 많습니다. 그는 거짓말로 그를 위로함으로써 그 사람을 진정시키고 격려하려고 노력합니다. 루크의 휴머니즘은 자비로운, 루크는 사람을 불쌍히 여기지만 그의 운명을 바꾸기 위해 싸우지 않습니다. 반대로 새틴은 사람을 단단한 현실과 화해시키지 말고 현실 자체가 사람을 섬기도록 강요해서는 안된다고 확신합니다. 누가의 위안이 되는 거짓말을 그는 "종과 주인의 종교"라고 부릅니다. "연민하지 말고 동정으로 모욕하지 말고 존경해야합니다!" - 새틴은 남자에 대해 말합니다.
극의 마지막 장면에서 하룻밤 묵은 삶의 절망이 드러난다. Vaska Pepel은 Kostylev의 살인 혐의로 투옥됩니다. "위안부" 루크가 사라지고, "구원을 위한" 거짓말의 폭로를 견디지 못한 배우는 스스로 목을 맸다. Anna의 장례식은 Mite의 도구를 "먹고" 자물쇠 제조공이 실직한 빈민가 거주자로 변했습니다.
고리키의 희곡에 묘사된 것과 같은 보기 흉한 그림은 100년 이상 지난 오늘날에도 찾아볼 수 있습니다. 극작가가 현대 현실에서 100년 전 찍은 극의 영웅들의 이미지는 전혀 시대에 뒤떨어지지 않는다. 생생한 진실로 가득 찬 이 이미지들은 앞으로도 오랫동안 작품에 대한 독자들의 관심을 끌 것입니다.
연극 "바닥에서"는 Maxim Gorky가 Art Theatre의 극단을 위해 특별히 제작했으며 처음에는 작가의 눈을 독립적 인 문학 작품으로 보지 않았습니다. 그러나 심리적 구체화의 힘, 날카롭고 어느 정도는 스캔들까지 하는 작품의 주제는 연극 "바닥에서"를 가장 강력한 극 작품의 순위에 올려 놓았습니다.
"바닥에서"는 러시아 문학에서 굴욕과 모욕이라는 주제의 독특한 연속입니다. 저자는 상황의 의지에 따라 사회의 맨 아래에있는 사람들의 생각과 감정에 대해 이야기합니다. 작품의 제목 자체가 극의 주제를 매우 정확하게 반영하는 가장 깊은 의미를 담고 있습니다.
연극 "바닥에서"의 주요 이미지와 영웅
드라마 '바텀'의 첫 페이지부터 어둡고 불쾌한 그림이 우리 앞에 펼쳐진다. 원시 동굴처럼 보이는 어둡고 더러운 지하실은 여러 가지 이유로 사회 생활의 바닥에 처한 많은 사람들의 집입니다. 그들 중 많은 사람들이 과거에 부유한 성공한 사람들이었고 운명의 압박으로 파산했고 많은 사람들이 이곳에서 거지같은 생활을 계속하고 있습니다.
그들 모두는 영적, 문화적 발전이 없는 동일한 족쇄에 묶여 있습니다. 하숙집의 주민들은 어려움과 씨름하는 데 지쳐서 삶의 흐름을 따라 순종적으로 수영합니다. Gorky는 결코 "바닥"에서 일어날 수없는 잃어버린 사람들을 생생하게 묘사합니다.
도둑 바스카 페펠부모의 도적 길을 이어간다며 삶의 가치관을 바꾸려 하지 않는다. 사실 그 집에서 가장 생각이 많은 거주자 중 한 명이었던 배우는 자신의 철학적 생각을 실천에 옮기지 못하고 마침내 고독한 주정뱅이가 된다.
끔찍한 고통 속에 사망 안나, 그녀의 삶이 회복되는 마지막 순간까지 여전히 굳건히 믿었던 사람. 그러나 모든 사회와 마찬가지로 가장 밑바닥에도 가난한 사람들의 영혼을 안심시키고 믿음의 불을 지피려는 사람이 있었습니다.
성직자는 그런 영웅이었다 루크. 그는 사람들에게 구원에 대한 믿음을 심어주고 그들 자신의 힘을 느끼고 사회의 바닥에서 벗어나도록 강요했습니다. 그러나 아무도 그의 말을 듣지 않았습니다. 사제가 죽은 후 사람들의 존재는 더욱 견디기 어려워졌고, 그들은 여전히 그들의 영혼에 남아 있던 약한 희망의 실을 잃었습니다.
그것은 꿈을 파괴했다 진드기더 나은 삶에 대해, 그리고 그는 생존을 위한 투쟁을 처음으로 포기했습니다. 적어도 누군가가 여기서 빠져나갈 수 있다는 희망은 완전히 산산조각이 났습니다. 주민들은 루카가 보여준 빛을 따를 힘이 없었다.
극중 사회의 비극
영웅의 예에서 저자는 사람들이 어떻게 살지 않아야하는지 보여줍니다. 그리고 이것은 인생의 누구도 이것으로부터 면역되지 않기 때문에 그들의 추락과 관련이 없습니다. 그러나 바닥에 이르면 누구도 상황에 복종할 권리가 없지만 오히려 더 나은 삶을 위한 강력한 원동력이 되어야 합니다.
"밑바닥에"는 일종의 역사적 연대기라고 할 수 있다. 극에 묘사된 상황은 세기 초에 아주 일반적이었습니다.