이 그림의 주인공은 평범한 자작나무인데, 주인님이 이 작품에 얼마나 많은 사랑과 따뜻함, 기쁨을 쏟으셨는지! 아주 작은 디테일까지 얼마나 명확하고 표현력 있게 그려져 있는지도 놀랍습니다. 모든 잎사귀, 눈처럼 하얀 나무껍질의 모든 얼룩, 모든 풀잎이 일반적인 배경에 비해 눈에 띕니다.
이 그림은 주로 녹색 음영을 사용하지만 그 수는 엄청납니다. 여기에는 깊은 그림자 속에서 발견되는 어둡고 거의 검은 풀 덤불과 햇빛의 황색으로 희석된 밝고 밝은 반점이 있습니다. 마치 온화한 태양이 놀라운 게임을 하고 있는 것 같습니다. 숲 전체에 햇빛을 퍼뜨리고 자신만의 독특한 체스판을 만들려고 노력하는 것 같습니다. 그리고 백설 공주 나무는 폭동의 녹지를 배경으로 매우 우아해 보입니다. 여름이 막 시작되었습니다. 풀은 여전히 육즙이 많고 밝으며 시들어가는 흔적이 전혀 없습니다.
자작나무의 우아한 줄기는 그림에 가벼움과 매력을 더해주며, 명랑하고 둥근 춤을 추며 빙빙 돌고 있는 아주 어린 소녀들을 연상시킵니다. 그들의 발 밑에는 장엄한 에메랄드 카펫이 깔려 있고, 숲속 꽃의 다채로운 머리와 풀밭에서 반짝이는 딸기 루비로 보석처럼 장식되어 있습니다. 기운찬 음악에 휩싸인 넓은 녹색 소매가 날아갔습니다. 나무 꼭대기 위의 하늘은 보이지 않지만, 여름에는 파랗다는 것을 느낄 수 있습니다.
당신은 예술가의 탁월한 기술과 재능을 즐기면서 끝없이 이 캔버스를 보고 싶습니다. 이 아름다움이 현대 카메라의 렌즈가 아닌 인간의 손으로 만들어졌다는 사실조차 믿기지 않습니다. 자작나무 숲은 실제와 똑같아 보입니다. 한 걸음 내딛는 것 같습니다. 이 장엄한 에메랄드 천국에서 자신을 발견하게 될 것이며 가장 섬세한 새의 트릴 소리, 조용한 나뭇잎 바스락거리는 소리, 가벼운 바람의 숨결을 느낄 것입니다. 숲 공기. 그런 다음 키가 크고 시원한 풀밭을 맨발로 걷고, 손으로 나무의 얇고 흰색 줄기를 쓰다듬고, 바닥이 없는 높은 하늘을 바라보며 전체 우주와 하나가 되는 것을 느낄 것입니다.
저는 자작나무를 정말 좋아해요. 제 생각에는 이보다 더 특이하고 동시에 더 아름다운 나무는 없습니다. 자작나무는 러시아의 상징이며 많은 시와 노래가 그것에 헌정되었으며 그 이미지는 많은 예술가의 그림에 있습니다. 우리 집 근처에도 자작나무가 자라고 있어요. 그것은 이미 상당히 높으며 더운 여름 오후에는 뜨거운 태양 광선을 피해 그늘에 숨을 수 있습니다. 가지가 우아한 귀걸이로 장식되어 자작 나무를 진정한 아름다움으로 바꾸는 봄에는 특히 아름답습니다.
그림 "Birch Grove"는 사람의 가장 밝은 감정을 불러 일으키고 낙천주의와 긍정적 인 감정을 불러 일으 킵니다. 이 그림은 작가가 고국과 그 자연에 대한 사랑을 표현한 것입니다. 이런 느낌이 없으면 그토록 부드러움과 경외감을 가지고 캔버스에 풍경을 재현하는 것은 불가능합니다. 그리고 이 사진에 대한 사람들의 관심이 수년 동안 식지 않았다는 것은 전혀 놀라운 일이 아닙니다.
Isaac Levitan은 "Birch Grove"라는 그림을 완성하는 데 4년이 걸렸습니다. 그림의 주인공은 흰 줄기 자작 나무입니다. 그림에 대한 오랜 작업은 우연이 아닙니다. 저자는 러시아 사람들이 자작나무를 얼마나 다정하게 대하는지 잘 알고 있었습니다. 우리 조상들은 이 나무를 다양한 의식에 사용했습니다. 시인들도 자작나무를 칭찬했습니다.
그림 "Birch Grove"는 밝은 빛으로 가득 차 있습니다. 빛은 너무나 사실적이어서 가벼울 뿐만 아니라 따뜻하기도 합니다. 나는 단지 햇볕이 잘 드는 풀밭에 떨어지고 싶습니다. 숲의 가장 작은 세부 사항이 그려집니다. 도움이 된다
정신적으로 자신을 그곳으로 옮기고 풀 냄새, 자작나무 바스락거리는 소리를 느끼고, 태양 광선을 쬐고, 곤충의 윙윙거리는 소리를 즐겨보세요. 숲은 생명으로 가득 차 있습니다. 우울한 색상이 없습니다.
레비탄의 자작나무는 살아있는 것처럼 보입니다. 그들은 곧 움직이고 이야기를 시작하려고 합니다. 그들은 또한 햇빛을 즐깁니다. 그들은 걷고 서로 소통합니다. 자세히 들어보면 그들의 대화를 엿들을 수 있다. 자작나무는 얼어붙은 상태가 아닙니다. 나뭇잎이 움직일 뿐만 아니라, 줄기 자체도 곧 움직일 것처럼 보입니다. 일부 자작나무는 혼자 서 있지만 혼자가 아닙니다. 그들은 산책할 동반자나 파트너를 찾고 있습니다.
그림은 가까운 곳의 원근감뿐만 아니라 먼 곳의 원근감도 묘사합니다. 나는 숲을 통해 점점 더 멀리 이동하고 싶습니다. 진행하면서 자작나무가 모두 매우 다르다는 것을 알게 됩니다. 여기 장난기 많은 자작나무가 있고, 또 하나는 진지하고, 세 번째는 사려깊습니다. 그런데 수다쟁이 두 명이 크게 낄낄대고 있어요. 조금 더 나아가면 한 자작나무가 다른 자작나무를 어떻게 위로하는지 알 수 있습니다. 그녀에게는 너무 많은 성실함이 있습니다. 자작나무는 우리 사람들과 매우 유사합니다. 누구도 동일하지 않습니다.
사진은 숨이 막힐 정도입니다. 나는 두 팔을 벌려 숲 속을 달리고 모든 자작 나무를 껴안고 싶습니다. 한 명 한 명 꼭 끌어안고 자작나무 껍질 냄새를 맡아보고 싶다. 몸을 굽혀 숲속 꽃향기를 즐기고 싶다. 자작나무 숲에서는 온몸의 세포 하나하나로 생명의 충만함을 느끼고 싶고, 냄새와 느낌에 흠뻑 젖고 싶고, 깊은 숨을 쉬며 가을과 겨울에도 그 느낌을 간직하여 따뜻함으로 따뜻하게 해주고 싶다. , 꽃과 잎의 향기.
그림 "Birch Grove"에는 러시아 정신이 담겨 있습니다. Levitan은 그의 작품에서 러시아 국민의 친숙한 감정을 일깨워줍니다. 이 그림은 당신이 러시아의 자연을 사랑하고 감상하도록 격려합니다. 그녀는 낙관주의와 에너지로 가득 차 있습니다.
주제에 대한 에세이:
- 그리고 읽기를 위해 "Baksheev의 그림 "Blue..."에서 자신을 발견하면 어떤 느낌이 들 것인가라는 주제로 이 에세이를 준비했습니다.
- “창문으로 바람이 분다 꿈처럼 고요하고 정원 뒤 들판의 황혼 속에 메추라기 울음소리, 이른 별들의 반짝이는 소리, 절뚝거리는 새끼들의 이웃...
- 밤은 마법의 구름 뒤에 숨어 있었고, 장밋빛 아침이 땅에 내려왔습니다. 태양이 곧 떠오를 것입니다. 그 광선은 이미 빛나고 있습니다 ...
아이작 일리치 레비탄(Isaac Ilyich Levitan)은 '분위기 풍경'의 창시자로 정당한 명성을 얻은 예술가입니다. 그의 그림 속 자연은 부드러운 사랑의 빛으로 빛난다. 스물아홉 살에 스승이 그린 레비탄의 그림 '자작나무 숲'이 바로 그런 것이다.
태생
작가의 전기는 미스터리에 싸여 있습니다. 그는 어린 시절과 가족에 대해 이야기하는 것을 좋아하지 않았으며 평생 동안 전체 아카이브를 파괴했습니다. 그의 죽음 이후 발견된 편지 묶음에는 “읽지 말고 태워라”라는 경고가 적혀 있었고, 그 명령은 실행되었습니다. 동시대 사람들의 몇 가지 회상을 통해 Levitan은 아주 일찍부터 기안가의 재능을 보여주었고 이러한 유형의 예술에 익숙해졌다는 것을 알 수 있습니다. 13세에 그는 모스크바 회화, 조각, 건축 학교에 입학했습니다. 그의 선생님은 당시 가장 유명한 러시아 예술가였던 폴레노프와 사브라소프였습니다. Levitan의 그림 "Birch Grove"는 경이로운 자연의 본질을 그토록 예리하게 느꼈던 우리 풍경화가들을 하나로 묶는 뗄래야 뗄 수 없는 깊은 연결을 상기시켜 줍니다.
비교할 수 없는 풍경화가
선생님들의 그림은 젊은 레비탄의 상상력을 사로잡았습니다. 그는 특히 자연의 영혼, 즉 다각적인 분위기를 캔버스에 구현한다는 아이디어에 매료되었습니다. Isaac Ilyich는 그의 선생님 A. Savrasov를 러시아 풍경에서 매우 강하게 느껴지는 평범함 속에서 깊이 친밀하고 비정상적으로 감동적인 특징을 찾는 방법을 아는 화가라고 말했습니다. 젊은 레비탄의 첫 작품은 선생님의 스타일을 조금 연상시켰습니다. Elegiac 분위기, 황혼의 그늘, 우울하고 우울한 물체 - 늪, 소용돌이, 버려진 시골 교회 마당 - 모든 것이 Levitan 캔버스의 미학이 Savrasov의 창의적인 스타일에 가깝다는 것을 보여주었습니다.
그러나 곧 그 학생은 자신만의 회화적 “언어”를 보여주었고, 이제 모든 사람이 그를 틀림없이 알아볼 수 있게 되었습니다.
Levitan의 그림 "Birch Grove": 창조의 역사
이것은 훌륭한 러시아 작가 Anton Chekhov와 화해한 수년이었습니다. Chekhov 가족과 함께 Levitan은 Babkino 마을 근처에서 휴가를 보냈습니다. 레비탄의 웅장한 그림 "자작나무 숲"이 탄생한 곳이 바로 그곳입니다. 주인은 4년 동안 이 작품을 제작하여 볼가 강에서 작업을 마쳤으며 현재 이 걸작은 모스크바의 트레티야코프 국립 미술관에 전시되어 있습니다.
러시아 숲의 숨결
아이작 레비탄의 <자작나무 숲>은 작가가 진주와 에메랄드로 빛나는 나무를 그린 실제 대상이 플료스 숲이었다는 사실에서 시작되어야 한다.
작지만 표현력이 풍부한 이 그림은 설명할 수 없는 기쁨, 신선함, 낙관주의의 분위기를 물씬 풍깁니다. 레비탄은 어떻게 그러한 감정적 힘을 얻습니까? 물론 여기에는 기술과 조화의 융합이 있으며, 이는 작가의 내면세계의 근간을 이룬다.
빛과 그림자의 놀이
Levitan의 그림 "Birch Grove"가 전문가에게 매력적인 이유는 무엇입니까? 작가가 사용한 기법과 기법을 분석하면 대가의 붓 고유의 특징을 복원 할 수 있습니다. 그림의 전체 공간은 파란색과 노란색의 반짝이는 꽃, 줄기, 빛나는 녹색 왕관이있는 잔디로만 채워져 있습니다. 하늘은 보이지 않으며 동물이나 새도 어디에도 번쩍이지 않습니다. 그럼에도 불구하고 숲은 살아있다! 우리는 그의 신선한 숨결을 느끼고 경쾌하게 나뭇잎이 바스락거리는 소리를 듣습니다. 작가는 따뜻한 광선의 움직임을 능숙하게 전달하여 경건한 부드러움과 기쁨으로 풍경을 영적으로 표현합니다. 전경에 있는 두 자작나무는 서정성과 진실성으로 놀라움을 선사합니다. 분홍색과 따뜻한 갈색 반점이 줄기에 부드럽게 놓여 있습니다. 그림은 인상주의의 자발성과 가볍고 깨끗한 리듬을 연상시킨다.
동시대 사람들은 Levitan의 친구 Anton Pavlovich Chekhov가 저자에게이 그림에서 다른 그림과 마찬가지로 뛰어난 예술가의 미소를 느낄 수 있다고 말했습니다.
Levitan의 그림 "Birch Grove"에 대한 설명
화가는 1885년에 이 그림을 그리기 시작하여 볼가 강의 플료스에 있을 때인 1889년에 완성했습니다.
이 그림은 예술가가 얼마나 재능 있고 똑똑한지를 반영합니다.
Levitan은 풍경화로 유명하며, "Birch Grove"는 제가 가장 좋아하는 그림 중 하나입니다.
우리 앞에는 자작나무가 자라는 숲이 보입니다.
Levitan은 빛을 사실적으로 활용하여 땅과 자작나무 입구 모두에서 태양의 눈부심을 보여줍니다.
제 생각에는 색상이 매우 정확하게 선택되었습니다. 잔디의 밝은 녹색 음영과 자작 나무의 흰색 줄기가 매우 대조적입니다.
그림자를 가지고 놀면서 Levitan은 자신의 그림에 생명을 불어넣을 수 있는 것 같습니다.
우리는 눈을 감고 새들의 지저귀는 소리를 듣습니다. 눈을 뜨면 우리는 더 이상 현실 세계에 있지 않고 그림과 하나가 된 것처럼 보이며 이 숲 속을 달려가 큰 소리를 지르며 던지고 싶습니다. 부정적인 에너지가 나옵니다.
제 생각에는 자작나무는 화창한 날을 즐깁니다.
주변의 모든 것이 꽃이 피고 냄새가 나며 그림은 의심할 여지 없이 따뜻함과 기쁨을 발산합니다.
작가는 글쓰기 기법을 통해 우리를 숲 속 깊은 곳으로 데려간다.
이 캔버스는 역 동성이 다른 유사한 그림과 다르며 조금만 더하면 모든 것이 끝날 것 같고 나무가 노랗게 변하고 가을이 올 것이며 하루도 놓치지 않고 매일 즐기고 싶어합니다.
매 순간을 즐겨보세요.
Levitan은 밝은 공기 환경을 묘사하고 독특한 글쓰기 기술 덕분에 이 모든 것을 달성했습니다. 예를 들어 이 경우 풍부한 색상 팔레트와 겹쳐진 빛과 그림자 지점이 중요한 역할을 했습니다.
Levitan의 각 그림에는 자연과 고향에 대한 사랑이 담겨 있습니다.
이 사진은 감정의 자발성과 신선함이 다른 사진과 구별됩니다.
Chekhov는 이 작품을 정말 좋아했으며 Levitan에게 이 그림이 여러 세대에 걸쳐 인식되고 사랑받을 것이라고 말했습니다.