유명해지지 못한 기타리스트. 유명한 기타리스트. 제프 벡 - 음악 스타일: 블루스 록, 하드 록, 재즈-F 서던, 인스트루멘털 록, 일렉트로닉

자신의 록 아이돌처럼 되는 것을 꿈꾸지 않는 소년이 어디 있겠습니까? 기타를 들고 좋아하는 록 콘서트 녹음에 맞춰 즉흥 연주를 하면서 자신이 데이브 머스테인이나 스티브 해리스라고 상상하는 것은 말로 표현할 수 없는 느낌입니다. 드라이브, 감정의 급증, 긍정의 바다. 독학으로 아마추어를 배운 사람 중 얼마나 많은 사람이 독특한 주인그리고 유명하고 위대한 거장들.

Stevie Ray Vaughan – 음악 스타일: 블루스, 블루스 록, 펑크, 텍사스 록

Stevie Ray Vaughan은 미국의 기타리스트이자 가수로 "The 100 Greatest" 목록에 포함되어 있습니다. 멋진 영웅들기타' 2003년. 7살 때 처음으로 기타를 잡은 독학한 음악가는 귀로만 연주하고 악보를 읽을 수 없었다.

Stevie에게 흥미로운 사건이 일어났습니다. 학년, 그는 형에게 파티에서 공연할 수 있도록 기타를달라고 오랫동안 구걸했을 때. 지미 형제는 동의하지 않았지만 스티비는 자신이 악기를 관리하겠다고 맹세했습니다. 그러나 늘 그렇듯, 가장 두려워하는 일이 일어납니다. Stevie는 실수로 기타를 긁었습니다. Jimmy는 그의 형제에게 일종의 처벌을 내놓았습니다. 그는 손상된 악기를 다시 사도록 강요했습니다. 짧지만 매우 다사다난한 사건이다 창의적으로 Ray Vaughn은 오로지 음악에만 전념했습니다.

사울 허드슨(슬래시) – 음악 스타일: 하드 록, 헤비 록, 블루스 록, 글램 메탈

슬래쉬(Slash)라는 가명으로 모두에게 알려진 사울 허드슨(Saul Hudson)은 오랫동안 한 자리에 앉아있지 못하고 끊임없이 움직였기 때문에 이 별명을 얻었습니다. 검정색 실린더, 검정색 곱슬 머리, 검은색 가죽 바지그리고 담배 - 단일 마에스트로의 독특하고 기억에 남는 무대 이미지. 독학으로 독학한 재능 있는 기타리스트는 15번째 생일에 할머니가 선물한 현이 하나인(!) 악기에 대한 훈련을 시작했습니다. 현재 Slash는 수집품을 포함해 10개 이상의 시그니처 Gibson 모델을 보유하고 있습니다.

게리 무어 - 음악 스타일: 블루스, 블루스 록, 하드 록, 헤비메탈, 재즈 퓨전

전설적인 아일랜드 블루스맨이자 작곡가이자 가수인 로버트 윌리엄 게리 무어(Robert William Gary Moore)는 8살 때 기타를 독학하기 시작했습니다. 무어의 회상에 따르면 한 친구가 그에게 단 하나의 코드만 보여주었고 "모든 것이 저절로 진행되었습니다." 음악가가 왼손잡이라는 사실에도 불구하고 그는 표준적인 오른손잡이 악기에 잘 대처했습니다. Gary Moore는 유명한 기타 브랜드 Gibson의 시그니처 기타로 영예를 얻은 최초의 음악가 중 한 명입니다.

카를로스 산타나 – 음악 스타일: 라틴 록, 블루스 록, 클래식 록, 재즈 록

Carlos Augusto Alves Santana는 8세에 음악가로서의 경력을 시작한 멕시코계 미국인 기타리스트입니다. 몇 년 후, Santana는 이미 지역 그룹 Santana의 일원으로 공연하여 가계 예산을 보충하고 있었습니다. 놀랍게도 그룹 구성은 전체 투어 기간 동안 너무 자주 변경되어 모든 멤버를 나열하는 것이 불가능합니다! 라틴 아메리카 민족 음악과 클래식 록의 독특한 결합, 말하는 기타처럼 라이브 - 명함독특한 멕시코 거장.

제프 벡(Jeff Beck) – 음악 스타일: 블루스 록, 하드 록, 재즈-F 서던, 인스트루멘털 록, 일렉트로닉

영국의 기타 연주자 제프 벡(Jeff Beck)은 어린 시절 교회 합창단에서 연주하면서 음악을 접하게 되었습니다. 자기 교육피아노, 첼로, 드럼을 마스터한 후 초보자를 위한 기타 연주를 시작했습니다. 거의 은둔적인 라이프스타일을 선도하는 놀랍도록 다재다능한 음악가인 7개의 그래미상 수상자는 창의력을 발휘하지 못하는 여가 시간에 Jaguar와 Hot Road라는 자동차 작업을 좋아합니다.

잉베이 맘스틴 – 음악 스타일: 글램 메탈, 슈레드 메탈, 프로그레시브 메탈, 하드 록, 파워 메탈

잉베이 요한 말름스틴(Yngwie Johann Malmsteen)은 스웨덴의 독학 기타리스트로, 고대 노르웨이어로 자신의 이름이 특별한 의미를 가지며 "바이킹 지도자"처럼 들린다고 주장합니다. 그는 악기에 큰 관심을 보이지 않았으나 7세 때 지미 헨드릭스의 사망 소식을 듣고 자신이 태어났다고 발표했다. 새로운 기타리스트– 잉베이 맘스틴. 음악은 소년을 너무 사로잡아 수업을 빼먹기 시작했고 학교를 완전히 그만두고 위대한 거장이 되기로 결심했습니다. 1989년에 음악가는 러시아에서 20번의 콘서트를 열고 "Live in Leningrad: Trial By Fire" 앨범을 녹음했습니다. 흥미롭게도 맘스틴의 이미지는 스웨덴 지폐에 등장할 예정입니다. 그리고 한 가지 더-Yngwie는 애니메이션 시리즈 Metalocalypse의 영웅 기타리스트의 프로토 타입이되었습니다.

이 이야기에서 볼 수 있듯이 음악에 대한 욕구는 어린 시절에 나타납니다. 감정적 폭발의 물결 속에서 소년들은 기타를 들고 스스로 마스터하기 시작합니다. 유명한 음악가들의 경험을 통해 이를 위해서는 다음 사항만 필요하다는 사실이 확인되었습니다.

    • 인내
    • 인내
    • 결정
    • 끊임없는 연습

요즘에는 기회와 수단이 많이 있습니다. 자율 학습어느 악기. 독특하고 인기 있는 마스터가 되는 것은 쉽지 않지만 노력해야 합니다. 그것을 위해 가십시오! 새로운 Steve Vai나 Joe Satriani에 대한 소식을 곧 듣게 될까요?

훌륭한 독학 기타리스트: ROCK AND ROLL의 3가지 황금 이름 기타리스트는 잡다한 사람들로 구성되어 있으며, 그중에는 훌륭한 기타리스트와 기본에서 멀지 않은 독학 기타리스트가 있습니다. 때때로 이 대규모 "클래스"를 양립할 수 없는 두 개의 진영으로 나누는 기준 중 하나는 전문적인 음악 교육의 유무에 대한 기준입니다. 우리의 경우 전문가의 지시에 따라 음악 교육결말은 이해됨 음악 학교해당 문서를 받으면 두 번째 클래스는 독학 기타리스트입니다. 그것은 그들에 관한 것입니다 우리 얘기하자이 기사에서는 스스로 기타 연주를 배운 후 세계적인 명성을 얻은 세 명의 세계 기타리스트에 대해 설명합니다. 1. 지미 헨드릭스(Jimi Hendrix) 일렉트릭 기타를 새로운 시각으로 볼 수 있었기 때문에 많은 사람들은 그를 위대한 기타리스트, 현상, 천재라고 불렀습니다. 그의 음악은 이후 Ritchie Blackmore, Yngwie Malmsteen, Joe Satriani, Eric Clapton, Paul McCartney, Kirk Hammett 및 기타 위대한 ​​음악가와 같은 세계의 많은 유명한 기타리스트에게 영감을 주었습니다. 하지만 가장 흥미로운 점은 Jimi가 독학을 했다는 것입니다. Hendrix의 기술의 특징은 그의 "왼손잡이"였습니다. 그의 주요 악기는 "Electric Lady"라는 이름으로 전 세계에 알려진 Fender Stratocaster였습니다. 그는 기타를 왼손잡이용 악기로 만들었습니다. 그는 몰랐어 악보그리고 이것은 아마도 그를 음악 자체에 훨씬 더 집중하게 만들었을 것입니다. 그럼에도 불구하고 Jimi Hendrix가 진정으로 독학한 훌륭한 기타리스트라는 사실에 대해 논쟁을 벌이는 사람은 거의 없을 것이라고 생각합니다. 잡지에 따르면 구르는 돌 Hendrix가 100점 만점에 1위를 차지했습니다. 최고의 기타리스트모든 시간의. 2. 에릭 클랩튼의 미래 음악 경력이 유명한 기타리스트는 Jerry Lee Lewis에 의해 부분적으로 확인되었습니다. 그는 Eric Clapton의 점점 커지는 블루스에 대한 관심과 함께 영국 TV에서의 감정적인 공연이 Eric이 기타를 잡게 된 동기가 되었습니다. 에릭 클랩튼(Eric Clapton)은 14세 때 위대한 블루스 기타리스트들의 연주를 최대한 충실하게 따라하려고 스스로 기타를 배우기 시작했습니다. 결과적으로 우리는 Eric Clapton이 독학을 했다는 결론을 내렸습니다. 그리고이 독학 음악가는 모든 로커의 "거룩한 성소"인 로큰롤 명예의 전당에 세 번이나 포함되는 영예를 얻은 세계 유일의 음악가입니다. 3. Chuck Barry Chuck은 기타 연주에 대한 다양한 튜토리얼을 활용했으며, 가끔 현지 기타리스트로부터 기본 레슨도 받았습니다. 곧 Chuck Berry는 배울 수 있었습니다 필요한 금액라디오에서 연주되는 노래의 기타 부분을 "벗을" 수 있게 해주는 코드. Chuck Berry가 마침내 전통적인 6현 일렉트릭 기타를 구입한 것은 1951년이 되어서였습니다. 곧 튜토리얼 외에도 Berry는 재즈맨 Charlie Christian 및 블루스 스타 T-Bone Walker와 같은 훌륭한 기타리스트의 기타 파트 녹음을 통해 배웠습니다.

기타리스트들은 놀라울 정도로 다양하고 창의적인 군중입니다. 그중에는 기타 연주의 기본을 스스로 배운 독학 기타리스트도 있습니다.

기타리스트는 음악 장르, 성별, 연령, 개인 취향 등에 따라 분류될 수 있습니다. 기준은 많습니다!

오늘 우리는 어떤 식 으로든 초등 음악 교육 졸업장을 취득하지 못한 기타리스트에 대해 이야기하겠습니다.

훌륭한 독학 기타리스트

그 사람이 누구인지 설명할 필요도 없겠죠? 우리는 모든 기타 거장들의 이름을 알고 있습니다! 평생 동안 지미는 천재, 현상, 기타를 다르게 볼 수 있었던 음악가로 불렸습니다.

Paul McCartney, Eric Clapton, Kirk Hammett 등 많은 유명한 기타리스트가 그의 음악에서 영감을 얻었습니다. D. Hendrix는 독학으로 음악의 알파벳도 모르고 기타를 쉽게 조종했습니다. 오른손, 그리고 떠났다.

  • 독학 중 2위로는 블루스 사운드와 음악에 깊은 관심을 가진 기타리스트 Eric Clapton을 꼽고 싶습니다. 창의적인 삶제리 리 루이스. 14세 때 Eric은 위대한 블루스맨의 연주를 듣는 시각적 인식을 시작으로 기타의 기본을 익히기 시작했습니다.

그는 로큰롤 명예의 전당에 세 번이나 헌액된 유일한 음악가입니다. Cream and the Yardbirds의 솔로 아티스트이자 기타리스트입니다.

  • 로큰롤 전설 - 독학 6현 기타 15세에. 이 악기는 원래 4현 테너 기타였습니다. 그녀의 도움으로 야심찬 음악가 지망생은 "3코드 블루스" 기술을 배웠습니다. 나중에 Chuck은 게임에서 기타 "마스토돈"의 튜토리얼과 레슨을 사용했습니다.

시간이 지남에 따라 Berry는 전파에서 들리는 작곡을 자신의 방식으로 "복사"할 수 있는 코드를 배웠습니다. 1951년에 음악가는 6현 일렉트릭 기타를 구입하고 Charlie Christian과 T-Bone Walker의 기타 파트를 공부하기 시작했습니다.

  • – 리드 기타리스트이자 그룹 “AC/DC”의 노래 가사 작성자. 158cm에 불과한 키가 작은 뮤지션이에요! MAXIM 잡지가 선정한 "역사상 가장 위대한 단편 25인" 목록에 나폴레옹 보나파르트, 존 스튜어트, 마틴 스콜세지보다 앞선 사람이 바로 그 사람이었습니다. 그러나 성장은 영이 인내와 인내의 도움으로 기타리스트로서의 재능을 스스로 발전시키는 것을 막지 못했습니다.

11세의 십대였던 Angus는 튜토리얼을 통해 기타의 기초를 파헤쳤지만 그의 마음에 들지 않았습니다. 그 결과 그는 훌륭한 기타리스트들의 연주를 듣고 “그들에게 어울리는” 파트를 선택하기 시작했습니다. 수많은 시행착오를 거쳐 탄생한 방식 최고의 결과– 세상이 A. Young에 대해 알게 되었습니다!

  • 다양한 출판물에서 "위대한"목록에 반복적으로 추가되었습니다. 그는 살고, 창조하고, 노는 것 등 모든 것을 스스로 배웠습니다. 그러나 Yngwie는 자신의 기술을 더욱 다듬고 음악에 대해 새로운 것을 배울 수 있는 기회를 절대 놓치지 않습니다. 왜냐하면 음악가는 항상 자신을 향상시켜야 하기 때문입니다.

유명한 기타리스트는 물론 다른 악기 연주자도 많이 있습니다. 아마추어끼리 논쟁을 자주 들을 수 있다 다양한 스타일누가 최고인지, 왜 이 사람 또는 저 사람의 이름이 지정되지 않았는지에 대해. 유명한 기타리스트의 구체적인 목록을 골라내는 것은 불가능합니다. 많이있다 재능 있는 음악가들, 그는 기타 연주의 모든 스타일에 새롭고 다른 것을 가져왔습니다.

기타의 황금시대

예를 들어 기타리스트에 대해 아는 사람은 거의 없습니다. XVIII 후반 - 초기 XIX이 악기의 인기가 최고조에 달했던 세기. Jose Fernando Sora(스페인 거장 1778-1839)와 같은 이름은 소수의 전문가들에게만 알려져 있습니다. 고전 게임기타에. 하지만 이 훌륭한 음악가가 직접 이 악기를 연주해 자신이 살았던 프랑스에서 '기타의 베토벤'으로 불렸다는 사실은 최대연주 스타일에 관계없이 자존심이 강한 기타리스트는 인생을 알아야합니다.

하이든(Haydn)과 베토벤(Beethoven)과 같은 대가들이 그 기술을 인정한 이탈리아의 줄리아니 마우로(Giuliani Mauro)도 주목할 가치가 있습니다. 바이올리니스트와 플루트 연주자로 인기를 얻은 Mauro는 기타를 마스터하기로 결정했습니다. 그리고 20세가 되자 그는 이 악기를 연주하는 재능 있는 연주자로 유럽 전역에 알려졌습니다.

또한 흥미로운 점은 엘리자베스 황후(첫 번째 이탈리아 5현) 통치 기간 동안 러시아에 기타가 등장한 후 러시아 음악가 안드레이 시크라(Andrei Sikhra) 덕분에 7현 버전으로 이 악기를 세계가 보았다는 사실입니다.

유명한 기타리스트-독학

물론, 인내와 노력 덕분에 전문가의 기술은 놀랍습니다. 좋은 결과. 그러나 전문적인 음악 교육을받지 않고도 인기를 얻은 독학 사람들에 대한 감탄이 훨씬 더 큽니다.

기타 숙달의 역사에서 그러한 현상 중 하나는 뛰어난 거장 기타리스트 Jimi Hendrix입니다. 록 음악에 조금이라도 익숙한 사람이라면 누구나 이 훌륭한 연주자를 알고 있을 것입니다. 용기와 독창성, 양손으로 악기를 연주하는 능력은 그를 일생 동안 훌륭한 기타리스트로 만들었습니다. 악보를 모르고 자신의 모든 아이디어를 즉흥적으로 구현한 Jimmy는 기타 연주 기술을 전례 없는 수준으로 끌어올려 이 악기가 무엇을 할 수 있는지 보여주었습니다.

로큰롤 명예의 전당에 세 번이나 입성한 Eric Clapton도 독학했다는 사실을 아는 사람은 거의 없습니다. 그리고 그는 14세가 되어서야 이 악기를 익히기 시작했습니다. Rock and Roll of Fame에 들어간다는 것은 개발 성과를 인정받는 것을 의미합니다. 현대 음악. 이 타이틀을 받기 위해서는 출연자가 위원회(전문가 1000명)의 엄격한 선발 과정을 거쳐 최소 50%의 득표율을 얻어야 한다. Clapton은 처음으로 그러한 인정을 받았습니다. 솔로 아티스트, 두 번째는 그룹 크림의 멤버, 세 번째는 Yardbirds의 기타리스트입니다.

열다섯 살에 기타를 잡은 또 다른 천재는 척 베리(Chuck Berry)이다. 그의 첫 기타가 현이 4개뿐인 테너 기타였다는 사실이 놀랍습니다. 그 위에서 그는 "3코드 블루스" 방법을 마스터했고 불과 10년 후에 그의 첫 번째 6현 기타를 획득했습니다.

Yngwie Malmsteen 및 Angus McKinnon Young(AC/DC의 작곡가이자 리드 기타리스트)과 같은 기타리스트를 언급하여 독학한 기타리스트 목록을 계속할 수 있습니다. 이 음악가들은 튜토리얼의 도움과 훌륭한 기타리스트의 모방을 통해 기타 연주 기술을 스스로 습득했으며 이에 따라 상당한 높이를 달성할 수 있었습니다.

고속 기타 연주의 대가들은 특별한 주의를 기울여야 합니다. 가장 빠른 기타 연주자라는 타이틀은 2002년 초당 20개의 음을 연주한 러시아의 기타 거장 Viktor Zinchuk에게 주어졌습니다. 브라질 출신의 티아고 델라 비가(Thiago Della Viga)는 초당 24개의 음을 연주해 2011년 기네스북에 등재되었습니다. ~에 이 순간 1초에 30개의 음을 연주한 우크라이나의 Sergei Putyakov가 세운 기록(아직 공식은 아님)이 있습니다. 이제 Sergey는 자신의 기록을 공식적으로 기록해 달라는 신청서를 제출했습니다. 그리고 아마도 가까운 시일 내에 그의 이름이 거기에 표시될지 누가 알겠는가.

물론 유명한 기타리스트 목록은 불완전합니다. 지미 페이지, 로버트 존슨, 제프 벡, 에디 반 헤일런, 스티비 레이 본, 토니 아이오미, 랜디 로즈, 조 새트리아니... 목록은 계속 이어집니다. 그들 각자는 연주 기술에 자신만의 독창적인 무언가를 가져와 기타 장인 정신의 역사에 흔적을 남겼습니다.