플라스틱 그림보다 쉬운 것은 무엇입니까? 플라스틱 그림. 창의성을 위한 아이디어. "데이지 위의 무당벌레"

나는 "플라스틱 페인팅"기법을 사용하여 만든 일련의 작품 "Cacti"를 여러분에게 알려드립니다.

작업에 필요한 것 : 플렉시 유리 (유리), 검정 잉크 (윤곽용), 다람쥐 브러시 1 번, 플라스틱, 스택, 그림 스케치, 냅킨, 물병.

작업 전에 유리를 철저히 세척하고 탈지해야 합니다. 이것은 누구나 할 수 있는 일이다 세정제아니면 아세톤.

1. 잉크를 사용하여 그림을 유리 위에 옮깁니다. 선은 명확하고 얇아야 합니다.

2. 작업을 완료하는 데 필요한 플라스틱 색상을 선택합니다. 원하는 색조를 얻으려면 플라스틱을 혼합하는 것을 잊지 마십시오. 더욱 풍요로워질 것입니다 색상 팔레트, 작품이 더 아름답습니다.

3. 윤곽선을 건드리지 않고 얇은 층에 플라스틱을 바르십시오 (번짐). 왼손으로 유리잔을 "무게"로 잡고 오른손으로 그림을 "색칠"해야 합니다. 필요한 경우 더미와 냅킨을 사용합니다.

4. 작은 세부 사항부터 작업을 "채색"해야 합니다.

5. 완료 작은 부품, 점차적으로 전체 그림을 원하는 색상으로 채웁니다.

6. 물체의 조명 부분에서는 모든 색상이 더 밝고 그림자 부분에서는 더 어둡다는 것을 잊지 마십시오.

7. 전체 그림이 색칠되면 배경색을 칠할 수 있습니다.

8. 작품을 액자에 넣으면 완성!!!

당신은 인식합니까? 이것은 "Decembrist"입니다.

그리고 이것이 우리 "그림"의 반대편입니다.

아쉽게도 이름을 모르겠습니다. 죄송합니다...

그도 그와 함께 반대쪽.

윤곽선을 그릴 잉크가 없다면 마커로 그림을 그릴 수도 있고, 유리에 칠할 수도 있고, 페인트가 떨어지지 않도록 구아슈(PVA 접착제를 조금만 추가하면 됩니다)도 시도해 볼 수 있습니다.

그림은 세트로 제작되었습니다 아이들의 창의력, 하지만 플라스틱 그림을 마스터하고 싶다면 색칠하고 싶은 그림을 두꺼운 종이에 인쇄하고 플라스틱 한 팩을 사서 가라고 권합니다! 작업 비용은 세트를 구입하는 것보다 4-5배 저렴합니다. (상자에는 그림용 템플릿과 6가지 색상의 플라스틱 팩이 있었는데 충분하지도 않아서 다른 팩을 구입해야 했습니다) ...

그리고 그림을 완성하는 기술은 매우 간단합니다. 필요한 색상을 섞고, 작은 조각을 떼어 내고, 손에 공을 굴린 다음 판지 한쪽에 공을 바르십시오. 동일한 평면 내에서 공의 색상이 다양할수록 그림이 더욱 아름답게 보입니다. 멀리 있는 형태의 색상을 더 단순하게 만듭니다. 즉, 하나 또는 두 개의 음영을 사용하면 그림이 더 방대해 보일 것입니다. 복잡한 구성의 일부(귀, 뺨, 눈 등)는 평평한 부분으로 만들 수 있으며, 여기서 초과분은 스택으로 잘라냅니다. 전체 사진이 완성되면 유리 아래에 액자를 두는 것이 좋습니다. MaryBond에서 일반 프레임으로 3차원 프레임을 만드는 방법을 배웠습니다 - http://bond-mary.blogspot.com/2009/11/blog-post_16.html
http://stranamasterov.ru/node/149140

플라스티신 코클로마

플라스틱 그림 "강 옆"

그건 내 꺼야 플라스틱 그림"사원"을 위해 만들었어 학교 경쟁부활절에 바쳐졌습니다. '모조 스테인드글라스' 기법을 사용해 제작됐다.
http://stranamasterov.ru/node/353384

DIY 플라스틱.

지침
난이도: 쉬움
필요한 것:
밀가루 200g
소금 100g
Alaun(화학 명반, 약국에서 구입 가능) 30g
2-3 큰술. 해바라기 기름 숟가락
200ml. 끓는 물
염료(아무거나)
1단계
이제 플라스틱 만들기를 시작하겠습니다.
먼저 접시, 병과 같은 용기가 필요합니다.
2 단계
항아리에 밀가루와 소금을 섞는다. 물을 넣은 후 모든 것을 더 쉽게 반죽할 수 있도록 철저히 섞으십시오. 소금은 강도를 높이는 데 사용되고 밀가루는 베이스로 사용됩니다. 다음으로 Alaun을 추가합니다. 여기서는 증점제로 사용됩니다. Alaun은 모든 약국에서 찾을 수 있습니다. 젤라틴과 비슷한 것 같아요. Alaun은 해롭지 않으며 의학에 사용됩니다.
3단계
그래서 우리는 건조한 혼합물을 갖게 되었습니다. 우리는 거기에 기름을 붓습니다. 플라스틱이 손에 달라 붙지 않도록 필요합니다. 조금 추가하고 섞는다. 그다음 뜨거운 물을 부어주세요 끓인 물 80-90도.
4단계
물을 넣은 후 덩어리가 생기지 않도록 모든 것을 잘 섞은 후 믹서를 사용할 수 있습니다. 믹서가 이 모든 덩어리를 비틀기 어려워지면 테이블 위에 올려놓으십시오. 원한다면 염료를 추가할 수 있습니다.
여러 색상을 만들고 싶다면 혼합물을 여러 부분으로 나누고 각각에 다른 염료를 추가하고 염료를 많이 추가하면 됩니다. 그래서 플라스틱이 밝아졌습니다.

http://www.artkinderhaus.ru/votes.h...ork_id=3137#top

플라스틱 동화

"Evening Orenburg" 웹 사이트에서 나는 플라스틱으로 책을 만든 OSU Anastasia Volkova 건축 및 토목 공학 학부의 전 6학년 학생과의 흥미로운 인터뷰를 발견했습니다. 그 소녀는 Aksakov의 동화 "The Scarlet Flower"의 그림을 그렸습니다.

Anastasia는 "플라스틱 디테일로 그림을 장식한다는 아이디어가 처음 떠 올랐습니다. 남편을 위해 엽서를 만들 때 정말 좋아했습니다. "라고 말했습니다. 원래 선물. 이 엽서 뒤에 두 번째 엽서가 나타났고, 그 다음에는 세 번째 엽서가 나타났습니다..."

Nastya는 조각 작업을 하면서 하루 종일, 때로는 밤을 보냈습니다. 처음에는 30x60cm 크기의 하나의 플롯을 만드는 데 약 2주가 걸렸습니다. 그러나 시간이 지남에 따라 손가락이 더욱 능숙해졌고 작업 속도가 빨라졌습니다. 장인이 한 장의 그림을 완성하는 데 며칠 밖에 걸리지 않습니다.

Nastya는 연필로 판지에 그림을 스케치합니다. 그런 다음 고급스러운 매니큐어에도 불구하고 소녀는 대담하게 플라스틱 조각을 뽑아 골판지에 묻혀 주요 배경을 만듭니다. 긴 손톱은 그녀에게만 도움이 됩니다. 장인은 손톱을 사용하여 플라스틱에 패턴을 적용합니다.

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Plasticineography(또는 Plasticine 페인팅)는 새로운 흥미로운 기술플라스틱을 사용하여 입체적인 그림을 만듭니다. 어린아이들도 쉽게 접근할 수 있어 인기가 높아지고 있습니다.

플라스틱 페인팅의 장점

이 활동의 이점은 아이들이 사물의 모양, 속성을 연구하고 손가락 움직임을 개발하여 언어 발달에 도움이된다는 것입니다.

사물을 연구할 때 아이들은 관찰력과 상상력을 키우며, 창조하고 상상하는 데 도움이 됩니다.

수업 중에 움직임의 조정, 눈과 손 동작의 일관성이 개발되고 아이들은 도구를 사용하여 작업하는 방법을 배웁니다.

이 창의성의 기술은 간단하고 모든 사람이 접근할 수 있습니다. 필요한 모든 것을 매장에서 쉽게 구입할 수 있으므로 집에서 수업을 구성하는 것이 어렵지 않습니다.

교사는 자녀와 함께 이러한 독창적인 창의성을 발휘할 것을 권장합니다. 여러분의 열정은 확실히 아이들에게 전달될 것이며 이 활동을 통해 큰 혜택을 얻을 수 있습니다. 이는 아이들의 상상력과 창의력의 발달뿐만 아니라 자연에 대한 지식의 확장, 정신 능력, 주의력, 기억력 및 손 운동 능력의 발달입니다. 이러한 창의성은 자녀가 학교에 갈 준비를 하고 가족 여가 시간을 다양화하는 데 도움이 될 것입니다.

수업은 두 가지로 시작할 수 있습니다 - 삼 년 , 연령과 습득한 기술의 특성에 주의를 기울이십시오. 어려운 작업아기는 흥미를 잃지 않았습니다.

전체 영상 시청에 여러분을 초대합니다 온라인 수업(45분) 플라스틱 그림 "아기 펭귄이 있는 엽서"를 바탕으로 합니다. 5세 이상 어린이용(어머니 3세 이상).

Plasticineography의 목표와 목표

Plasticineography의 목적은 창의적이고 예술적 능력어린이들.

어린 나이(4~5세)의 과제

4~5세 아이들의 특징은 독립을 위해 적극적으로 노력한다는 점이다. 또한 이 시기에 상상력과 환상이 발달합니다.

창의성에 관심을 갖고 예술적 기술을 개발하십시오.
새로운 활동을 소개합니다 - 플라스틱 페인팅;
실제로이 지식을 사용하여 플라스틱 및 기타 표현 수단의 특성에 대한 지식을 얻습니다.
형태, 색상, 구성 감각의 발달;
정밀한 운동 기술 훈련, 글쓰기 준비;
미취학 아동에게 인내, 근면, 활동 및 미적 취향을 심어줍니다.

2~3세 어린이는 연습을 시작할 수 있지만 가장 간단한 기술(2개 이하)을 사용해야 합니다. 4~5세가 되면 더 복잡한 기술로 넘어갈 수 있고, 편모, 나선 및 추가 장식 요소를 사용할 수 있습니다. 아이들은 그림의 경계를 존중하는 법을 배웁니다.

모델링 템플릿 다운로드

노인(6~7세)을 위한 작업

6~7세의 나이는 초등학교로의 전환기이며 내부 구조 조정이 발생합니다. 7세는 아이의 발달에 있어 위기의 시기인 경우가 많습니다.

6~7세 어린이의 특징은 이 나이에도 시각적으로 중요한 것이 남아 있다는 것입니다. 창의적 사고, 이 기간 동안 감도가 증가하여 작품에 더욱 다양한 색상과 디테일이 나타납니다.

이 단계에서 플라스틱 페인팅 작업은 다음과 같습니다.

풍경, 동물과 사람의 이미지, 판타지 작품 등 새로운 종을 연구합니다.
주도성과 창의성의 개발;
다양한 도구를 사용하는 기술을 습득합니다.
다양한 색상을 결합하고 결합하는 능력 개발;
새로운 방법 배우기 - 옅은 부조 및 타일, 주사기 작업, "마무리" - 프레임, 앨범 만들기 등

플라스틱 그림을 만드는 과정은 다음과 같습니다.

우리가 묘사할 그림, 배경 색상 및 이미지를 선택해야 합니다.
그런 다음 마커를 사용하여 그림을 베이스에 옮깁니다.
플라스틱으로 작업을 수행하십시오.
작업 결과를 공식화합니다. 프레임을 만들고, 광택을 내고, 앨범에 넣습니다.

플라스틱 페인팅의 장점:

사용하기 쉬운 장비;
근육 긴장을 완화하고 휴식을 취하는 데 도움이 됩니다.
훌륭한 운동 능력을 훈련합니다.
오류를 수정하고 변경하는 것은 쉽습니다.

수업에 활용하면 좋을 것 같아요 예술적 단어, 게임 방법.

작업 주제는 어린이에게 친숙해야 합니다. 이는 집, 숲, 공원, 책(장난감, 사탕, 과일 및 채소, 식물 및 동물, 동화 속 인물)에서 볼 수 있는 물건일 수 있습니다.

부드러운 플라스틱을 사용하거나 뜨거운 물;
접착 테이프 층으로 덮인 판지 또는 판지와 같은 밀도가 높은 재료를 작업의 기초로 사용하는 것이 좋습니다 (플라스틱을 바르고 초과분을 제거하는 것이 더 편리합니다).
요리하다 직장창의성을 위해-보드 또는 유포, 젖은 냅킨;
작업을 시작하기 전에 이미지의 윤곽을 필름 아래의 베이스에 적용하십시오.
수업이 끝나면 먼저 냅킨으로 손을 닦은 다음 비누로 씻으십시오.
직장에서 휴식을 취하고 팔과 손가락을 따뜻하게하십시오.
완성된 그림은 오랫동안 보관할 수 있도록 투명 바니시나 헤어스프레이로 덮어주세요.

Jovi와 Luch Krokha의 가장 부드러운 플라스틱.

플라스틱 인쇄용 재료:

플라스틱 (바람직하게는 왁스, 작업하기 쉽고 더 밝음);
베이스(판지, 플라스틱, 유리);
기술적 수단(스택 - 특수 플라스틱 칼, 막대기, 이쑤시개 등)
장식 요소(구슬, 단추, 구슬, 실, 천 조각, 곡물, 장식 조각, 천연재료- 도토리, 잎, 원뿔, 가지, 껍질, 껍질, 견과류, 씨앗, 작은 자갈, 곡물 등);
의료용 또는 제과용 주사기;
손을 닦기 위해 물티슈;
소시지와 공을 굴리기 위한 보드입니다.

매장에서 플라스틱으로 창의력을 발휘할 수 있는 특별 세트를 구입할 수 있습니다.

비디오 - 모델링 강의

새해맞이 펭귄 만들기 http://artplastilin.ru/intro/

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Plasticineography의 기술 및 방법

획으로 그리기

이 기술에는 손가락으로 작은 플라스틱 조각을 바르는 것이 포함됩니다.

사용하기 가장 편리한 집게손가락, 획은 긴 세부 사항(나무 줄기, 파도, 풀잎) 또는 짧은 세부 사항(꽃잎, 태양 광선, 나뭇잎) 등 묘사해야 하는 내용에 따라 다양한 길이로 만들 수 있습니다.

이 기술을 사용할 수 있습니다. 양손의 다른 손가락으로 번갈아 문지르면 손가락과 뇌 활동 모두에 유용합니다.

플라스틱 공으로 그리기

작은 플라스틱 공을 보드 위에 굴린 후 바닥에 누릅니다. 이 기술을 사용하면 3차원 디테일을 만들거나 그림의 윤곽을 채울 수 있습니다.

롤링된 볼의 베이스를 평평하게 만들기

작은 공 모양으로 굴린 후 베이스 위에 하나씩 펴줍니다. 이를 다른 요소와 함께 별도의 요소로 사용하거나 전체 표면을 채울 수 있습니다.

넓은 표면에 번짐

이 기술은 작은 조각의 경우와 동일하며 넓은 영역만 플라스틱으로 덮여 있습니다. 다양한 색상을 결합하고, 혼합하고, 레이어의 두께를 변경할 수 있습니다.

플라스틱으로 만든 층이나 부품의 긁는 패턴

스크래치 방법을 사용하여 플라스틱 층이나 개별 부품으로 채워진 표면에 다양한 패턴을 적용합니다. 다음을 사용하여 이 작업을 수행할 수 있습니다. 다양한 악기- 막대기, 이쑤시개, 펜 뚜껑 등 나선형으로 만든 패턴은 독창적이고 볼륨을 더합니다.

롤링 플라스틱 소시지

아이들은 이 기술을 매우 좋아합니다. 작은 플라스틱 조각을 소시지에 넣고 바닥에 눌러야합니다. 이 소시지로 장식품, 눈송이를 만들고 나선형으로 비틀고 서로 다른 색상의 소시지 2~3개를 함께 비틀어 만들 수 있습니다. 이 기술의 사용에는 다양한 변형이 있습니다.

주사기에서 플라스틱을 짜내기

디자인에 동일한 소시지가 많이 필요한 경우 주사기 (또는 마늘 프레스)를 사용하여 만드는 것이 더 편리합니다. 끝이 뾰족하게 잘린 주사기와 다음이 담긴 용기가 필요합니다. 뜨거운 물. 플라스틱을 주사기에 넣고 1분 동안 물에 담근 후 주사기에서 플라스틱을 베이스 위로 점차적으로 짜냅니다. 재료가 약간 식고 굳을 때까지 기다리십시오. 다음으로 소시지에 원하는 모양을 부여할 수 있습니다.

조합이 독창적인 것 같아요 다양한 기술 - 체적 아플리케그리고 스머징 기법을 이용해 만든 배경입니다.

플라스틱 그림의 종류.

똑바로.이것은 수평면에 문양을 적용한 전통적인 형태의 플라스티신 페인팅이다. 이 기술은 어린 아이들도 익힐 수 있습니다.
뒷면(스테인드 글라스). 수행 된 후면투명한 표면 - 유리, 플라스틱 또는 플렉시 유리. 먼저 마커를 사용하여 이미지를 그린 다음 기본 디자인에 플라스틱을 적용합니다.
모듈식. 이러한 유형의 창의성에서는 공, 소시지, 플랫브레드 및 기타 요소가 디자인에 적용됩니다. 이 유형은 가장 어렵습니다. 플라스틱으로 그리는 모든 기술을 사용하는 능력이 필요합니다.
모자이크. 이 기술에서는 디자인이 공으로 만들어집니다. 기술은 간단합니다. 익히기만 하면 됩니다. 일치하는 색상그리고 굴린 공으로 그림 내부의 윤곽을 채웁니다.
윤곽. 그림은 얇은 소시지나 편모 형태로 만들어진 물체의 윤곽으로 구성됩니다.
다층. 이 기술에서는 플라스틱 층이 순차적으로 적용됩니다. 그녀는 풍경(하늘, 바다, 숲, 산)을 서로 겹쳐진 레이어로 가장 잘 묘사합니다. 이 복잡한 기술은 미취학 아동에게 적합합니다.
질감이 있는. 이 이미지에서 패턴은 볼록하며 세 가지 유형, 즉 얕은 부조(약간 볼록한 이미지배경 위), 높은 부조(배경 위에 강하게 볼록한 이미지) 및 역부조(오목하거나 오목한 이미지)입니다.

표적:플라스틱 페인팅 기술을 사용하는 기술을 가르칩니다.

플라스틱 및 스택 작업 기술 및 능력 개발;
색상, 비율, 리듬감의 발달;
공간적 사고와 창의적 능력 개발;
미적 교육시각적인 수단과 장식 예술;
아이들의 예술적 취향을 키우는 것;
어린이 손가락의 운동 능력 발달.

학생들을 위한 재료 및 장비:

유색 플라스틱;
무광택 및 광택 컬러 판지,
스택, 이쑤시개 세트;
A4 크기의 모델링 보드;
손과 더미를 닦는 천;
데스크탑 용 오일 크로스.

시각적 범위: 플라스틱 페인팅 기술을 사용하는 교사와 학생의 작품 샘플.

플라스틱의 종류:

다음과 같은 유형의 플라스틱이 생산됩니다. 파라핀, 왁스, 형광등. 플라스틱으로 작업할 때는 부드러움, 가소성, 접착성, 열의 영향으로 연화되는 능력, 취약성, 주어진 모양을 유지하는 능력, 내수성과 같은 특성을 고려해야 합니다.

플라스틱으로 그림을 그리는 것은 점점 더 일반적인 그림 유형이지만 이러한 묘사 방법은 창의적인 개발그리고 다양한 예술적 표현 방법. 사람을 위한 각각의 새로운 창의적 노력은 단순한 기술, 기술, 경험이 아니라 "손-뇌" 관계에 따라 정신 활동을 개발하는 방법이기도 합니다.

예술가의 성장을 위한 요소는 활동 과정에서 끊임없는 연습과 기량의 향상, 과감한 실험, 탐색과 창의적인 접근이다. 플라스틱 제품 제조 시 이러한 특성의 조합은 새롭고 독특한 예술 작품을 만드는 데 기여할 수 있습니다.

이것이 왜 흥미로운가요? 첫째, 참신함입니다. 반면에 이러한 자료를 사용하면 이미지에서 새로운 솔루션을 찾을 수 있습니다. 그리고 가장 중요한 것은 이 자료를 사용하면 자신의 일부를 작품의 캔버스로 옮기고 열의 일부를 전달할 수 있다는 것입니다.

그 기본은 단단한 표면과 플라스틱의 조합으로, 특수 기술을 사용하여 표면에 플라스틱을 적용하고 페인팅에 특징적이지 않은 보조 재료를 사용하여 이미지를 만듭니다. 플라스틱으로 그림을 그리는 데 어떤 기술과 기술이 있습니까?

Plasticine으로 그리는 몇 가지 기술 및 기법

편도
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플라스틱 페인팅은 플라스틱 획의 적용 유형과 질감부터 시각적으로 유난히 신선하고 육즙이 풍부하며 풍부해 보이는 색 구성표 선택에 이르기까지 예술가의 상상력에 엄청난 범위를 제공합니다. 플라스틱 얼룩의 표면이 다르게 보일 수 있습니다. 매끄럽고 윤기나게 만들려고 하면 질감 자체가 실크, 유리 또는 세라믹과 비슷해질 수 있습니다. 이렇게 하려면 손가락으로 플라스틱 표면을 부드럽게 하기 전에 손가락을 물에 살짝 적시십시오. 그러나 어떤 경우에도 판지 바닥이 젖지 않도록 가볍게만 사용하십시오.

그림의 표면을 약간 거칠게 만들 수 있습니다. 이를 위해 플라스틱 이미지 표면에 릴리프 점, 획, 줄무늬, 회선 또는 일부 곱슬 선을 적용하는 데 다양한 방법이 사용됩니다.
손가락뿐만 아니라 스택으로도 작업할 수 있습니다. 이것은 특별한 보조 도구입니다.

양방향
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유리 작업. 유리 잔을 준비합시다. 판지를 제거하고 지문이 남지 않도록 냅킨으로 닦아주세요. 그렇지 않으면 마스카라는 이런 곳에 잘 붙지 않습니다. 유리 아래에 스케치를 배치하여 가능한 한 정확하게 그림을 신중하게 번역합니다. 이 경우에는 다음과 같은 결과가 나올 것이라는 점을 고려해야합니다. 미러 이미지. 잉크가 약간 건조되어야 합니다. 이 일시 중지 동안 재료 준비를 시작할 수 있습니다. 플라스틱의 색상을 선택하고 그림에 대한 음영을 혼합합니다. 우리는 결과물을 배치하고 서로 얼마나 잘 결합되고 서로 음영 처리되는지 분석합니다. 표면을 채우는 과정은 매우 힘들고 한 번에 큰 조각으로 채우면 최대그림을 그리면 작품은 특이한 외양과 아름다움을 잃습니다. 따라서 매우 작은 완두콩 크기의 조각에 플라스틱을 적용하는 것이 좋습니다. 각 후속 조각은 약간 변경된 그늘을 갖습니다. 그런 다음 표면 위에서 손가락으로 점차적으로 반죽하십시오. 플라스틱을 문지르면 때로는 특이한 얼룩이 생겨 아름다움을 더하고 때로는 모양을 강조한다는 점을 명심하십시오. 그림의 윤곽을 따르고 그 이상으로 넘어가지 마십시오. 또한 성공적으로 선택한 색상이 적용되지 않은 경우 스택으로 쉽게 제거하고 새 색상을 적용할 수 있습니다. 이러한 작업을 수행하면 유리 표면을 주요 요소로 채우고 배경을 채우는 것이 더 낫다는 것이 나타났습니다. 완성된 작업을 공식화합니다. 뒷면의 판지를 클램프로 고정하고 마른 천으로 표면을 철저히 청소합니다. 작업이 준비되었습니다!

3방향
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플라스틱의 얇은 층을 판지에 바르고 더미나 칼로 수평을 맞추고 스크래치 기술에서와 같이 이쑤시개, 바늘 또는 더미로 디자인을 긁습니다.

4방향
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다른 기술을 사용하여 플라스틱으로 그림을 그릴 수 있습니다. "완두콩"과 "편모". 완두콩은 플라스틱으로 굴려서 프라이밍되거나 깨끗한 판지 표면에 패턴으로 배치되어 전체 패턴을 채웁니다. "편모" 기술은 동일한 두께의 편모를 말아서 그림 위에 배치해야 한다는 점에서 다소 복잡합니다. 편모를 반으로 연결하고 비틀면 작동합니다. 아름다운 끈, 그림 개요의 기초입니다.

5
방법.

판지에 디자인을 적용하고 두꺼운 편모를 말아서 손가락으로 가운데를 향해 문지른 다음 디자인 요소의 중앙을 채웁니다. 더 큰 효과를 위해 혼합 플라스틱을 사용할 수 있습니다. 색상 범위. 다음과 같이 나뭇잎에 플라스틱 정맥을 배치하거나 스트로크를 사용하여 작업을 부조적으로 만들 수 있습니다. 오일 페인팅.

결론:

플라스틱 페인팅 기술을 사용하는 것은 매우 흥미 롭습니다. 플라스틱 재료를 사용하여 작업할 때 손가락 운동 능력, 움직임의 정확성, 상상력, 추상적 사고, 주의력 및 예술적 기술을 개발합니다.

몇 가지 연습을 시도해 보면 이 새로운 기술이 마음에 들 것입니다.

아이들은 플라스틱 페인팅 기술을 사용하여 작업하는 것을 즐깁니다.

시립 교육 기관

아동 (청소년) 센터 "Agnes"

어린이 및 청소년 클럽 "Impulse"

마스터 반

"플라스틱 페인팅"

(2학년)

개발자: Sokolova Nadezhda Ivanovna

추가 교육 교사

클럽 "임펄스"

니즈니 노브고로드

제목: 플라스틱 그림

설명문

플라스틱으로 그리는 것은 점점 더 보편화되고 있는 새로운 유형의 그림이며, 이러한 묘사 방법은 창의적인 발전과 다양한 예술적 표현 방법을 촉진합니다. 사람을 위한 모든 새로운 창의적 노력은 단지 기술, 기술 또는 경험이 아니라 "손-뇌" 관계에 따라 정신 활동을 개발하는 방법이기도 합니다.

예술가의 성장을 위한 요소는 활동 과정에서의 끊임없는 연습, 기량 향상, 과감한 실험, 탐구, 창의적인 접근이다. 플라스틱 부조 작품을 제작할 때 이러한 특성의 조합은 새롭고 독특한 예술 작품을 만드는 데 기여할 수 있습니다.

이 기술이 흥미로운 이유는 무엇입니까? 첫째, 참신함입니다. 반면에 이러한 자료를 사용하면 이미지에서 새로운 솔루션을 찾을 수 있습니다. 이 소재는 접근 가능하고 플라스틱이며 접착성이 있고 부드러우며 모양을 유지합니다. 그리고 가장 중요한 것은 이 자료를 사용하면 자신의 일부를 작품의 캔버스로 옮기고 열의 일부를 전달할 수 있다는 것입니다.

그 기본은 단단한 표면과 플라스틱의 조합으로, 특수 기술을 사용하여 표면에 플라스틱을 적용하고 페인팅에 특징적이지 않은 보조 재료를 사용하여 이미지를 만듭니다.

표적:플라스틱 페인팅 기술을 사용하는 기술을 가르칩니다.

작업:

"플라스틱 페인팅"이라는 개념을 제시하십시오.
플라스틱 작업 기술을 가르치십시오.
플라스틱을 사용하여 모양, 색상, 부피를 전달하는 방법을 배우십시오.
플라스틱과 더미로 작업하는 기술과 능력을 개발하십시오.
공간적 사고력을 키우고 창의적인 기술;
어린이의 예술적 취향을 개발합니다.
인지 활동, 관심 및 주도권을 육성합니다.

유치원 교사를 위한 장비:간단한 연필, 지우개, 플라스틱, 주사기, 스택, 기술 예가 포함된 카드, 이 기술의 작업 예;

학생들을 위한 장비:간단한 연필, 지우개, 앨범, 판지, 플라스틱, 주사기, 스택, 플라스틱 작업용 보드;

문학:

1. 소콜니코바 N.M. 미술그리고 그것을 가르치는 방법 초등학교. -M .: 아카데미, 1999.

2. Davydova G.N. 어린이를 위한 조형학 - Scriptorium, 2003

3. Yakovleva T.N. 플라스틱 그림. 툴킷- 스피어, 2010

4. Lykova I.A. 나는 플라스틱으로 조각했습니다 - 책 "Karapuz"의 세계

5. 인터넷 출처: http://novorozhdennyj.ru/igra_dla_detey/plastilinovaya-zhivopis-iz-shprica / novorozhdennyj.ru; http://stranamasterov.ru/node/507129

수업 유형: 마스터 클래스

수업의 진행

약간의 역사

플라스틱으로 그리는 방법은 비교적 최근에 등장했지만 즉시 어린이뿐만 아니라 성인에게도 인기를 얻었습니다. 이러한 유형의 그림은 영국인 제임스 메이(James May)에 의해 발명된 것으로 알려져 있으며, 덕분에 영국에서 인기 있는 플라스틱 꽃 전시회가 만들어졌습니다. 얼마 후 캐나다 출신의 예술가 Barbara Reid가 플라스틱 그림 기법을 사용하여 동화를 묘사했습니다.

Plasticine으로 그림을 만드는 기술은 얼마 전에 등장한 "plasticineography"라는 개념으로 정의됩니다. "graphy"는 생성, 묘사 및 "plasticine"이라는 단어의 전반부를 의미합니다. 아이디어가 실행되는 재료. 이 기술의 원리는 수평 표면에 다소 볼록하고 반 부피가 큰 물체를 묘사하는 치장 벽토 그림을 만드는 것입니다.

플라스틱의 종류:

플라스틱으로 그리는 기술 및 기법

1 방법: 송장 양도

플라스틱 페인팅은 플라스틱 획의 적용 유형과 질감부터 시각적으로 유난히 신선하고 육즙이 풍부하며 풍부해 보이는 색 구성표 선택에 이르기까지 예술가의 상상력에 엄청난 범위를 제공합니다.

플라스틱 얼룩의 표면이 다르게 보일 수 있습니다. 매끄럽고 윤기나게 만들려고 하면 질감 자체가 실크, 유리 또는 세라믹과 비슷해질 수 있습니다. 이렇게 하려면 손가락으로 플라스틱 표면을 부드럽게 하기 전에 손가락을 물에 살짝 적시십시오. 그러나 어떤 경우에도 판지 바닥이 젖지 않도록 가볍게만 사용하십시오. 그림의 표면을 약간 거칠게 만들 수 있습니다. 이 목적을 위해 그들은 사용됩니다 다양한 방법플라스틱 이미지의 표면에 릴리프 점, 획, 줄무늬, 회선 또는 일부 곱슬 선을 적용합니다.

손가락뿐만 아니라 스택으로도 작업할 수 있습니다. 이것은 특별한 보조 도구입니다.

송장 양도

방법 2: 윤곽선이나 템플릿을 사용하여 만든 유리 작업.

유리잔은 지문이 남지 않도록 냅킨으로 닦고 탈지하여 준비합시다. 그렇지 않으면 마스카라는 이런 곳에 잘 붙지 않습니다. 유리 아래에 스케치를 배치한 후 잉크나 마커를 사용하여 그림을 최대한 정확하게 번역합니다. 거울 이미지로 판명된다는 점을 고려해야합니다. 잉크가 약간 건조되어야 합니다. 이 일시 중지 동안 재료 준비를 시작할 수 있습니다. 플라스틱의 색상을 선택하고 그림에 대한 음영을 혼합합니다. 우리는 결과물을 배치하고 서로 얼마나 잘 결합되고 서로 음영 처리되는지 분석합니다. 표면을 채우는 과정은 매우 힘들고, 그림의 대부분을 하나의 큰 조각으로 한꺼번에 채우면 작품의 특이한 모습과 아름다움이 상실됩니다. 따라서 매우 작은 완두콩 크기의 조각에 플라스틱을 적용하는 것이 좋습니다. 각 후속 조각은 약간 변경된 그늘을 갖습니다. 그런 다음 표면 위에서 손가락으로 점차적으로 반죽하십시오. 플라스틱을 문지르면 때로는 특이한 얼룩이 생겨 아름다움을 더하고 때로는 모양을 강조한다는 점을 명심하십시오. 그림의 윤곽을 따르고 그 이상으로 넘어가지 마십시오. 또한 성공적으로 선택한 색상이 적용되지 않은 경우 스택으로 쉽게 제거하고 새 색상을 적용할 수 있습니다. 이러한 작업을 수행하면 유리 표면을 주요 요소로 채우고 배경을 채우는 것이 더 낫다는 것이 나타났습니다.

스케치 대신 엽서 또는 템플릿과 같은 템플릿을 사용할 수 있습니다. 컬러 사진. 우리는 그것을 유리 아래에 놓고 같은 작업을 수행합니다. 색상과 윤곽선은 이미 도면에 있습니다.

템플릿 및 유리 시작하기

일을 끝냈다

3가지 방법: 감사합니다.

플라스틱의 얇은 층을 판지에 바르고 더미나 칼로 수평을 맞추고 스크래치 기술에서와 같이 이쑤시개, 바늘 또는 더미로 디자인을 긁습니다.

방법 4: “완두콩”을 사용한 작업

판지를 가져다가 디자인의 윤곽을 그립니다. 뒤섞여 필요한 색상플라스틱. 완두콩은 플라스틱으로 굴려서 프라이밍되거나 깨끗한 판지 표면에 패턴으로 배치되어 전체 패턴을 채웁니다.

"완두콩"

방법 5: "주사기로" 플라스틱 페인팅.

다음이 필요합니다: - 플라스틱 - 가로 시트 - 의료용 주사기(바늘 없음) - 뜨거운 물이 담긴 용기. 이제 편모를 만들어야 합니다. 이를 위해 주사기를 분해합니다 (실린더에서 피스톤을 꺼냅니다). 우리는 플라스틱 조각으로 "소시지"를 만들어 주사기 통에 넣고 피스톤을 제자리에 삽입하고 플라스틱을 약간 누릅니다. 우리는 다른 색상의 플라스틱으로도 똑같이합니다. 이제 플라스틱이 부드러워지도록 뜨거운 물이 담긴 용기에 플라스틱이 담긴 주사기(수평)를 2-3분 동안 놓습니다. 그런 다음 물에서 주사기를 꺼내 플런저를 누르고 편모를 짜냅니다. 그림에 따라 판지에 편모를 배치합니다.

"주사기에서"그림

방법 6: "획"을 사용하여 판지로 작업합니다.

우리는 판지에 그림을 그립니다. 우리는 다음과 같이 스트로크를 적용하기 시작합니다. 배경. 편모를 더 두껍게 굴리고 손가락으로 중앙을 향해 문지른 다음 디자인 요소의 중앙을 채웁니다. 유화처럼 획을 적용합니다. 우리는 더 넓은 색상 범위를 위해 혼합 플라스틱을 사용합니다.

방법 7: 구제.

우리는 그림을 판지에 적용합니다. 우리는 "획" 기술을 사용하여 플라스틱으로 배경을 만듭니다. 우리는 필요한 세부 사항을 조각하고 구성을 배치합니다. 안에 이 경우- 이건 꽃이에요.

"Home Miracle"을 수행하는 단계는 다양한 기술을 사용하여 수행됩니다.
스테이지 1.

스케치를 그려 봅시다.

2단계.

배경을 만들어 봅시다. 브러시 스트로크 기술을 사용하여 배경을 조각합니다. 우리는 명암대비를 전달하려고 노력합니다. 우리 사진에서는 빛이 왼쪽에서 떨어진다. 원하는 색상의 플라스틱을 혼합하십시오. 우리는 흰색 + 파란색을 다른 비율로 사용했습니다. 하늘색, 파란색, 진한 파란색으로 밝혀졌습니다. 우리는 수직면을 수행합니다. 수직으로 스트로크를 적용합니다. 수평면에 수평으로 획을 적용하여 색상을 한 톤 더 밝게 만듭니다(흰색을 더 추가).

그림은 예술의 가장 어려운 형태 중 하나입니다. 그리고 사람은 항상 자신의 삶을 더 쉽게 만들려고 노력하는 생물입니다. 그리고 사람들은 예술을 좋아하고 매 순간마다 창조를 원하기 때문에 어린이도 이 기술을 사용하여 작업을 할 수 있습니다. 여기서 가장 중요한 것은 인내심입니다. 결국, 달리 오일 페인팅, 플라스틱은 실패할 수 없습니다. 오늘 우리는 창의성을 위한 몇 가지 아이디어를 제공하고 여러분이 걸작을 만들 수 있도록 영감을 주고 싶습니다.

플라스틱 페인팅에 대해 조금

이러한 유형의 예술은 비교적 최근인 지난 세기 말에 나타났습니다. 그 전에는 예술가들이 플라스틱으로 조각했습니다. 체적 수치. 이 재료는 조각가들이 어떤 모양이든 신속하게 만들기 위해 자주 사용되었으며 오늘날에도 여전히 사용됩니다.

처음에는 아이들만이 플라스틱 페인팅 기술을 습득했습니다. 예술가들은 그것을 방종이라고 생각했습니다. 그러나 유치원 교사들은 아이들과 함께 판지에 플라스틱을 바르는 것을 즐겼습니다. 이 과정은 훌륭한 운동 능력과 상상력을 개발하고 손 근육을 강화하는 데 도움이 됩니다. 그러나 시간이 지남에 따라 플라스틱 그림은 그 이상이었습니다. 유치원, 그리고 오늘날 그녀는 어른들 사이에서 많은 팬을 보유하고 있습니다. 사실인가요? 전문 예술가이러한 유형의 예술은 여전히 너무 원시적이라고 간주됩니다. 그러나 실제로는 원시적이지 않고 장식적입니다. 그리고 그것은 확실히 존재할 권리가 있습니다.

그러한 그림의 종류

다른 예술과 마찬가지로, 개발 과정에서 창작할 수 있는 다양한 기술이 있습니다. 어떤 종류의 플라스틱 그림이 존재합니까?

획으로 조각하기;
릴리프 모델링;
템플릿에 따라 작업하세요.
가닥으로부터 모델링;
작품의 윤곽 생성;
완두콩으로 모델링.

각 유형의 그림에는 고유한 재료가 필요합니다. 플라스틱에는 다양한 종류가 있습니다. 먹다 부드러운 소재, 표면에 잘 퍼집니다. 그리고 모양이 잘 유지되는 단단한 플라스틱이 있습니다.

작업에 필요한 재료

플라스틱 페인팅 기법을 사용하여 그림을 만들려면 필요한 모든 것을 구입해야 합니다. 작업을 완료하려면 무엇이 필요합니까? 다양한 종류플라스틱. 그들은 어떤가요? 플라스틱이 발생합니다.

평범한;
파라핀;
밀랍;
공;
형광성;
조각;
응결.

플라스틱 외에도 스택이 필요합니다. 플라스틱 칼들입니다. 그들은 일반적으로 큰 플라스틱 세트에 배치됩니다. 그러나 문제를 심각하게 받아들이기로 결정했다면 고품질 나무 더미를 구입하십시오.

모든 작업의 기초는 판지 또는 섬유판이어야합니다. 두 번째 옵션이 바람직합니다.

다양한 냅킨과 천도 유용할 수 있습니다.

새해의 풍경

겨울 방학이 되면 아이들은 물론 어른들도 무엇을 해야 할지 모릅니다. 누구나 플라스틱 화가가 되어볼 수 있습니다. 당신의 창의성의 결과는 일년 내내 영감을 줄 것입니다. 플라스틱 페인팅 기술을 사용하여 그림을 만드는 방법은 무엇입니까? 새해는 이미지의 훌륭한 주제가 될 것입니다. 먼저 연필로 판지에 스케치를 그려야 합니다. 그것은 집, 다리, 강, 눈 덮인 나무일 수 있습니다. 우리는 획으로 조각하기와 물방울 무늬로 조각하기라는 두 가지 기술을 사용하여 이 그림을 만들 것입니다. 우선 배경을 그립니다. 플라스틱을 가져 가라. 푸른 색, 손으로 반죽하고 작은 조각을 떼어 판지 위에 펴 바릅니다. 고품질의 커플링을 얻으려면 재료를 세게 문질러야 합니다. 플라스틱의 소모를 줄이기 위해서는 바탕층을 얇게 만들어야 합니다. 파란색 선은 흰색과 진한 파란색으로 번갈아 표시되어야 합니다. 이것은 강이 될 것입니다. 다음으로 일몰을 그립니다. 보라색-분홍색이 될 것입니다. 작업의 두 번째 단계는 배경을 조각하는 것입니다. 집, 다리, 크리스마스 트리가 될 것입니다. 우리는 다음과 같이 집을 만듭니다. 우리는 플라스틱으로 작은 다색 공을 굴려 윤곽선을 채 웁니다. 마지막 작업은 전경에 나무를 그리는 것입니다. 우리는 플라스틱을 바르는 일반적인 방법을 사용하여 줄기를 만들고 가닥으로 가지를 만듭니다.

양식에 일치시키는 나무

우리는 이 일을 매우 잘 해낼 것입니다 특이한 방법으로. 그림을 만들려면 주사기가 필요합니다. 바늘을 제거하고 플라스틱을 실린더에 담그고 피스톤을 삽입합니다. 첫 번째 주사기에는 짙은 녹색 물질을 채우고 두 번째 주사기에는 연한 녹색 물질을 채웁니다. 이제 냄비에 물을 데우고 거기에 주사기를 넣으십시오. 플라스틱이 조금 녹으면 작업을 시작할 수 있습니다. 주사기를 꺼내 소시지를 판지에 짜냅니다. 우리는 어둡고 밝은 플라스틱을 번갈아 사용합니다. 언덕이 많은 지역의 효과를 만드는 것처럼 소시지를 반원형으로 붙입니다. 잔디가 준비되면 주사기를 헹구고 파란색 플라스틱 음영으로 채웁니다. 재료를 가열하고 하늘을 칠하기 시작합니다. 우리는 여러 가지 색조를 번갈아 가며 직선 줄무늬로 만듭니다. 태양이 있는 곳으로 떠나야 해 자유 공간. 유사한 기술을 사용하여 천체, 나무 및 양식화된 사과를 만듭니다. 플라스틱 그림 - 흥미로운 활동, 주사기로 작업하는 방법은 가장 간단하지만 동시에 매우 효과적입니다.

솜틀

흥미로운 여가 활동 중 하나는 플라스틱 그림입니다. 아래에서 버드나무 꽃다발 만들기에 대한 마스터 클래스를 읽어보세요. 이러한 그림을 만들려면 파란색, 청록색, 갈색 및 기타 색상의 컬러 판지와 플라스틱이 필요합니다. 흰 꽃. 우리는 자료를 준비합니다. 파란색과 파란색 플라스틱을 반죽하는 것부터 시작해야 합니다. 재료가 부드러워지면 소시지 모양으로 굴려주세요. 이제 판지를 시각적으로 세 부분으로 나누어야합니다. 잎의 바닥은 꽃병이 차지할 것입니다. 우리는 중간을 표시하고 이 시점에서 소시지를 달팽이에 비틀기 시작합니다. 파란색과 파란색을 번갈아 가며 사용해야 합니다.

큰 원이 준비되면 상단과 하단에 직선 소시지로 프레임을 만듭니다. 이제 버드나무 가지 만들기를 시작해 보겠습니다. 이렇게하려면 갈색 플라스틱으로 소시지를 굴려야합니다. 가지를 무작위 순서로 배치합니다. 성공하는 것이 바람직하다 홀수. 우리는 버드나무 싹을 수집합니다. 이렇게하려면 작은 갈색과 흰색 소시지를 굴립니다. 우리는 그것들을 서로 연결합니다. 이제 새싹을 가지에 붙여야하며 그림이 준비됩니다.

그젤

플라스틱 그림은 민속 공예품을 기반으로 만들 수 있습니다. 예를 들어, 그젤. 가닥에서 새의 이미지를 만들어 봅시다. 판지에 닭의 윤곽을 그려야 합니다. 위의 예에서 그림을 복사할 수도 있고 자신만의 그림을 만들 수도 있습니다. 새는 위와 아래에 위치한 꽃 무늬로 보완됩니다. 이 작업을 수행하려면 주사기가 필요합니다. 우리는 그것을 플라스틱으로 채우고 냄비에 가열하고 만들기 시작합니다. 얇은 가닥을 사용하여 새의 꼬리와 윤곽선 및 장식품을 배치합니다. 파란색과 파란색의 두꺼운 줄무늬로 이미지를 보완해야 합니다. 파란색의. 소시지를 손으로 말아 손가락으로 살짝 펴주세요. 새 안에 장식을 만듭니다. 두꺼운 소시지에 뭉치나 손톱을 사용하여 컷 형태의 패턴을 적용합니다. 우리는 롤아웃된 플라스틱 층에서 머리의 윤곽을 잘라냈습니다. 남은 것은 작은 세부 사항을 배치하는 것입니다. 파란색 플라스틱 공을 굴려 그림에 따라 배치합니다. 흰색 점은 색상 악센트로 사용되어야 합니다. 공으로 만들어서 파란색 원의 중앙에 붙여야 합니다.

요트

플라스틱 페인팅 기법을 사용한 작품은 아름답고 독창적입니다. 시작하기 전에 스케치를 만들어야 합니다. 우리는 색을 칠한 판지를 가져다가 범선과 파도의 윤곽을 그립니다. 이미지를 만들려면 주사기로 가열된 플라스틱이 필요합니다. 재료가 조금 녹으면 작업을 시작합니다. 얇은 가닥으로 보트의 실루엣을 배치합니다. 갈색에서 흰색으로 늘어나면 아름답게 보일 것입니다. 선체가 준비되면 돛을 만들어야 합니다. 또한 주사기에서 짜낸 가닥으로 그립니다. 하지만 플래그는 수동으로 만들어야 합니다. 남은 것은 파도로 그림을 완성하는 것뿐입니다. 우리는 플라스틱으로 양을 만듭니다. 색상이 서로 아름답게 조화되도록 소재를 신중하게 선택해야 합니다. 키트에 적합한 색상이 없으면 파란색 플라스틱과 흰색을 혼합하여 직접 만들어야 합니다. 또한 범선 위에 갈매기를 붙일 수 있습니다. 작품은 플라스틱을 사용하여 프레임을 구성해야 합니다. 소시지 두 개를 말아서 밧줄로 꼬아야 합니다. 하네스가 파손된 경우 다시 실행하는 것이 좋습니다. 앵커 형태의 껍질과 금속 부속품으로 이 작업을 보완할 수 있습니다.

보트를 탄 소녀

숙련된 마스터만이 그러한 그림을 만들 수 있습니다. 주사기의 플라스틱 그림에는 기술이 필요합니다. 작업을 시작하기 전에 스케치를 그려야 합니다. 그런 다음 주사기의 플라스틱을 가열해야합니다. 그리고 이 작업은 일괄적으로 수행되어야 합니다. 또는 사용하지 않은 플라스틱 주사기를 따뜻한 물에 넣어두어 재료가 굳는 것을 방지할 수 있습니다. 첫 번째 단계는 보트를 만드는 것입니다. 갈색과 노란색 플라스틱 음영으로 만들어졌습니다. 오른쪽에는 그림자가 있고 왼쪽에는 빛이 있을 것입니다. 보트의 윤곽을 가닥으로 채울 때 이 점을 고려해야 합니다.

수영 장치가 준비되면 소녀 만들기로 넘어갑니다. 스트로크를 사용하여 그녀의 얼굴과 손을 만든 다음 머리를 배치하고 땋은 머리를 입힙니다. 그리고 다시 빛과 그림자에 대해 기억해야 합니다. 오른쪽 머리카락은 더 어두워지고 왼쪽 머리카락은 더 밝아집니다. 드레스는 여러 겹으로 만들어야하며 끝, 즉 밑단부터 만들기 시작해야합니다. 우리는 층별로 가닥을 적용하여 방대한 주름 효과를 만듭니다. 바다를 "그리기"하는 마지막 부분으로 넘어 갑시다. 파도는 소용돌이치는 달팽이처럼 보일 것입니다. 또한 배경과 전경의 효과를 생성하려면 레이어로 만들어야 합니다. 일부 원은 흰색 줄무늬로 강조할 수 있으며 이는 하이라이트가 됩니다. 우리는 가닥으로 프레임을 만들고 그 위에 물 요소의 무한함을 보여주기 위해 파도를 묘사할 수 있습니다.

기린

플라스틱으로 동물을 만드는 것은 쉬운 일입니다. 더욱이 평면에 인물을 만드는 것은 볼륨을 조각하는 것보다 훨씬 쉽습니다. 두 마리의 기린이 있는 그림을 "그리는" 방법은 무엇입니까? 첫 번째 단계는 부드러운 플라스틱 스트로크를 사용하여 배경을 만드는 것입니다. 그런 다음 동물 모양을 조각하십시오. 다음과 같이 생성됩니다. 큰 기린을 만들려면 플라스틱 층을 펼치십시오. 그것으로부터 우리는 하나는 작고 다른 하나는 길쭉한 두 개의 타원과 부드러운 가장자리가있는 직사각형을 잘라냅니다. 이 모든 것을 필요한 순서대로 배경에 붙입니다. 다리, 꼬리, 뿔을 만들려면 두꺼운 소시지를 사용해야 합니다. 귀는 물방울 모양이어야 합니다. 이제 동물을 장식해야 합니다.

우리는 보라색 플라스틱으로 뿔의 발굽과 공을 만듭니다. 노란색 원으로 점과 꼬리 술을 만들고 검은 공으로 눈과 코를 만듭니다. 비유하자면 작은 기린을 만듭니다. 이제 나무 만들기로 넘어 갑시다. 직사각형 갈색부드러운 가장자리가 있으면 트렁크가 됩니다. 일치하는 가닥으로 장식할 수 있습니다. 녹색 플라스틱을 공 모양으로 굴려서 평평하게 만듭니다. 이런 식으로 우리는 단풍을 만듭니다. 나무에 다양한 새를 심을 수 있습니다.

사회 사업

어린이도 예방접종을 받을 수 있습니다 신중한 태도우리 작은 형제들에게 다른 방법들. 그 중 하나는 플라스틱으로 동물을 조각하는 것입니다. 어떤 종류의 것이 바람직합니다. 사회 문제, 예를 들어 인간과 개 사이의 우정. 재료를 배경에 문질러 플라스틱으로 이 그림을 만들기 시작해야 합니다. 그런 다음 배경을 만들어야합니다. 벗겨지는 석고 아래에서 들여다 보는 창문과 벽돌이 될 수 있습니다. 전경에서 우리는 우산과 개를 들고 있는 소녀를 붓놀림으로 묘사합니다. 빗방울과 상징적 비문으로 구성을 보완하는 것이 남아 있습니다.

겨울 사진

아이들을 위한 플라스틱 그림은 단지 시간을 보내는 방법이 아닙니다. 이러한 창의성 덕분에 훌륭한 운동 능력, 상상력과 인내심도 있습니다. 판지뿐만 아니라 일회용 종이 접시에도 겨울 테마의 그림을 만들 수 있습니다. 우리는 이 제품을 파란색과 흰색 플라스틱으로 덮고 이를 스트로크로 판지에 문지릅니다. 이제 우리는 직사각형으로 오두막을 짓습니다. 우리는 그것을 창으로 보완합니다. 우리는 지붕을 만듭니다. 전경에서는 녹색 선으로 펼쳐진 크리스마스 트리를 "그려"하고 편모에서 마가목 가지를 형성해야합니다. 구성에는 멋쟁이 새, 달 및 눈 조각이 추가되어야합니다.

개

동물의 윤곽선을 프린터로 인쇄하면 동물을 쉽게 만들 수 있습니다. 우리 창조의 대상은 개가 될 것입니다. 플라스틱 그림은 현실적일 뿐만 아니라 장식적일 수도 있습니다. 그러므로 우리는 동물을 다색으로 만들 것입니다. 우리는 손에 플라스틱 조각을 따뜻하게합니다. 우리는 이 색상의 획으로 개의 다양한 부분을 장식합니다. 그런 다음 다른 색상을 선택하고 동일한 작업을 수행합니다. 개에게 "남은 생활 공간"이 없으면 작업이 완료됩니다. 즉, 모두 플라스틱 얼룩으로 구성됩니다.