친애하는 여성 여러분, 다가오는 휴가를 진심으로 축하합니다. 좋은 음악, 건강, 진정한 행복을 기원합니다!
3월 8일 필하모닉 그레이트 홀에서 그가 공연할 예정임을 상기시켜 드립니다. 비엔나 오케스트라요한 슈트라우스. 3월 6일, 1,000루블의 이번 콘서트 입장권이 BZF 매표소에 나타났습니다.
비엔나 요한 슈트라우스 오케스트라는 오스트리아의 가장 위대한 문화 아이콘 중 하나입니다. 이 오케스트라가 The Master와 Margarita에서 Woland의 무도회에서 연주하는 것은 우연이 아닙니다. 오케스트라에는 두 가지 특징이 있습니다. 흉내낼 수 없는 비엔나 연주 스타일과 슈트라우스 시대의 웅장한 의식 의상인 빨간색 연미복과 흰색 바지입니다.
지휘자 하인츠 헬베르크와 솔리스트 마르티나 도락(소프라노)의 지휘 아래 슈트라우스 왕조 작곡가들의 작품과 임레 칼만, 프란츠 레하르의 오페레타 중 인기 아리아가 연주됩니다.
3월 8일 금요일 19:00
지휘자 - 하인츠 헬버그
솔리스트 - Martina DORAK 소프라노
I. 스트라우스. 폴란드어: “걱정 없이”, “스케이팅”, “방화” 프랑스어,
'여인의 마음' 폴카 마주르카
발트테이펠. "스케이터" 왈츠
레거. 오페레타 "Giuditta"의 "내 입술이 너무 뜨겁게 키스합니다", 오페레타 "The Tsarevich"의 "그가 올 것입니다", 오페레타 "The Merry Widow"의 "Ballroom Sirens", 오페레타 "The The Merry Widow"의 "Song of Villa" 메리 과부”, 오페레타 “룩셈부르크 백작” 중 인터메조
I. 스트라우스. "예술가의 삶" 왈츠, 러시아 행진곡, "다뉴브 강변에서" 폴카, 오페레타 "베니스의 밤" 서곡, "레몬이 피는 곳!" 왈츠, “샴페인” 폴카, “아름다운 푸른 도나우강 위에서” 왈츠
칼만. 오페레타 "Czardas의 여왕", E. STRAUSS의 실바 아리아. “브레이크가 없어!” 폴카
I. 스트라우스 Sr. 라데츠키 행진곡
매표소에서 2000 ~ 5000 루블의 티켓 큰 회관그리고 필하모닉 웹사이트에서요.
입장권 : 1000루블
그레이트 필하모닉 홀, Mikhailovskaya St., 2
전화문의 710-42-90
오케스트라의 역사
1939년 오스카상을 수상한 초인기 헐리우드 전쟁 전 영화 '그레이트 왈츠'는 요한 슈트라우스라는 이름과 동시에 비엔나 음악가들의 찬란한 왕조 전체를 새로운 인기 라운드로 끌어올렸습니다. 영화를 통해 전 세계는 그가 많은 인기 왈츠와 폴란드인 요한 슈트라우스의 작가라는 사실을 알게 되었습니다. 영화를 본 관객들은 놀라운 모습에 매료됐다. 정사: 유부남이 되어 인기와 명성이 절정에 달했던 슈트라우스는 사랑에 빠진다. 오페라 가수수많은 고귀한 팬을 보유한 변덕스럽고 버릇없고 괴상한 아름다움 인 Imperial Theatre Karla Donner (Milica Korjus 영화에서 연기).
적부인이 먼저 싸우기로 결심하지만, 남편의 행복을 위해 고귀하게 굴복한다. Strauss는 Karla와 함께 부다페스트로 떠나고 싶었지만 가수는 자기 희생으로 가득 찬 작곡가의 아내를 대신 할 수 없으며 그의 아내만큼 그를 돌볼 수 없으며 파멸시킬 권리가 없다는 것을 깨달았습니다. 그들의 사랑. 이 모든 일은 오늘날에도 이 영화를 큰 즐거움으로 보는 왈츠 "Blue Danube"와 "Tales of the Vienna Woods"의 창작을 배경으로 발생합니다. 러시아에서 이 영화의 운명은 독특합니다. 이 영화는 1940년과 20년 후에 두 번 개봉되었으며, 매번 엄청난 성공을 거두었습니다. 전체적으로 "The Great Waltz"는 5천만 명 이상의 소련 시청자가 시청했습니다.
1979년 3월 4일, 새로운 뮤지컬 영화의 제목과 함께 파란색 TV 화면이 밝아졌습니다. 박쥐" 요한 슈트라우스 장르 역사상 가장 유명한 오페레타이자 동명의 오페레타를 원작으로 얀 프리드(Jan Fried)가 촬영한 이 2부작 TV 영화는 주제적 줄거리로 오늘날에도 여전히 만족스럽습니다. 감옥과 음모 오페라 극장, 그리고 부와 명성을 추구하는 젊은 사람입니다. 그리고 결말은 오페레타 음악의 작가 요한 슈트라우스의 이야기를 반복합니다. 은행가는 결국 자신의 아내와 다시 사랑에 빠지게 됩니다.
스트라우스 가문의 역사는 서정적인 것이 우스꽝스러운 것에 인접하고 비극이 우리 눈앞에서 희극으로 변하는 오페레타와 조금 비슷합니다. 음악가가 된 아버지 요한 슈트라우스의 일곱 아들은 필사적으로 경쟁했습니다. 서로; 그들의 어린 시절은 아버지가 가족을 떠나면서 어두워졌습니다. 이후 부모의 이혼으로 어머니와 아이들은 생계를 꾸릴 수 없게 됐다. 아버지의 뜻에 반하여 아들인 요한 슈트라우스가 비엔나 치안 판사의 지휘권을 받고 그의 음악이 점점 인기를 얻자 아버지와 아들 사이에 불화가 일어납니다. 실제 전쟁. 그리고 1849년 그의 아버지인 요한 슈트라우스가 사망한 후에야 그의 오케스트라의 연주자들은 그의 아들의 오케스트라와 연합했습니다. 이것은 유명한 요한 슈트라우스의 비엔나 오케스트라 창설 역사의 페이지입니다. 이 오케스트라의 탄생은 1827년으로 거슬러 올라갑니다. 1849년부터 오케스트라가 인수함 위대한 아들오케스트라의 창시자인 '왈츠의 왕' 요한 슈트라우스 2세. 1863년 그의 유명한 형 요한이 왕실 무도회장으로 임명된 후, 둘째 형 요제프 슈트라우스(Joseph Strauss)가 가족 오케스트라의 최고 행정관직을 맡았습니다. 슈트라우스 왕조의 마지막 왕조인 요제프가 죽은 후 1870년에 오케스트라는 형제 중 막내인 에드워드가 이끌었습니다. 1843년부터 시작된 오케스트라의 시그니처 스타일은 빨간색 연미복과 흰색 바지의 정장이었습니다. 오케스트라의 투어는 오스트리아, 독일, 영국, 프랑스, 폴란드, 러시아 및 미국의 당시 가장 큰 홀에서 성공적으로 진행되었습니다. 따라서 비엔나 슈트라우스 예배당은 전설적인 작곡가, 바이올리니스트, 지휘자 요한 슈트라우스 2세(Johann Strauss Jr.)와 그의 형제들의 지휘 아래 세계를 순회한 최초의 세계적으로 유명한 비엔나 및 유럽 오케스트라였습니다.
세계가 처음으로 수많은 음악을 들은 것은 이 오케스트라의 연주에서였습니다. 뮤지컬 걸작, 그 저자는 위대한 슈트라우스 왕조의 대표자에 속합니다.
거의 100년이 지난 후, 슈트라우스 오케스트라는 오스트리아의 가장 위대한 문화 상징 중 하나로 1977년 비엔나에서 재설립되었습니다.
“비너 카펠레 슈트라우스”(“비엔나 슈트라우스 예배당(오케스트라)”)는 1827년 요한 슈트라우스(1804-1849)에 의해 비엔나에서 창단되었으며, 위대한 작곡가, "왈츠의 왕" 요한 슈트라우스 2세(1825-1899)는 아버지가 사망한 후 1849년에 그 자리를 이어받았습니다. "중동" Joseph(1827-1870)은 그의 증조인 Johann이 왕실 "Hofballmusik-Director" 직위에 임명된 후 1863년에 "가족 오케스트라"의 최고 행정관 직위를 맡았습니다. 1870년 조셉이 사망한 후 그의 남동생 에드워드(1835-1916)가 오케스트라를 이어받았습니다.
"요한 슈트라우스의 비엔나 예배당"은 전설적인 왕조가 끝날 때까지 슈트라우스 가문을 섬겼습니다. 마지막 에드워드 슈트라우스가 사망한 후 오케스트라는 일시적으로 존재하지 않게 되었지만 1977년 비엔나에서 오스트리아의 가장 위대한 문화적 상징 중 하나로 재설립되었습니다.
1843년부터 오케스트라의 시그니처 스타일은 빨간색 연미복과 흰색 바지의 의상이었습니다. 오케스트라의 투어는 오스트리아, 독일, 영국, 영국, 프랑스, 폴란드, 러시아 및 미국 등 당시 가장 큰 홀에서 성공적으로 진행되었습니다. 따라서 "비너 카펠레 스트라우스"는 세계적으로 유명한 최초의 비엔나 및 유럽 오케스트라였습니다(빈 필하모닉, 베를린 필하모닉 및 런던이 등장하기 오래 전). 필하모닉 오케스트라)는 전설적인 작곡가이자 바이올리니스트, 지휘자인 요한 슈트라우스 2세(Johann Strauss Jr.)의 지휘 아래 당시 문명 세계를 여행했습니다. 그는 나중에 Gershwin이 재즈로 했던 일을 댄스 음악으로 해냈습니다. 그는 그것을 교향곡의 높이로 끌어올렸습니다.
이 오케스트라의 연주에서 세계는 "아름다운 푸른 도나우강에 대하여"(1866) 및 "비엔나 숲 이야기"(1868)와 같은 왈츠를 포함하여 슈트라우스의 많은 걸작을 처음으로 듣게 되었습니다. 오케스트라에는 두 개가 있었고 지금도 남아 있습니다. 독특한 특징- 슈트라우스 왈츠와 붉은 연미복을 비엔나에서 독특하게 해석한 작품입니다.
이러한 기능은 이제 비엔나 요한 슈트라우스 오케스트라, 지난 30년 동안 비엔나 요한 슈트라우스 카펠레, 역사적인 Wiener Kursalon(스트라우스 형제가 설립한 유명한 산책로 콘서트)의 황금 홀에서 매일 콘서트를 진행하는 독특한 특징입니다. Musikverein과 비엔나의 Konzerthaus에서는 전 세계적으로 약 2,700회에 달하는 엄청난 수의 콘서트를 열었습니다!
도쿄 산토리홀 신년음악회(일본 황실 참석), 스페인, 네덜란드, 독일, 스위스, 포르투갈, 이탈리아, 벨기에, 그리스, 미국(뉴욕, 워싱턴, 로스앤젤레스, 시카고) 콘서트 ), 안에 남아메리카, 중국, 태국 등. 오케스트라는 전통적으로 지휘됩니다. 최고의 지휘자비엔나 국립 오페라"비너 슈타츠오퍼(Wiener Staatsoper)"와 비엔나 스테이트 오페레타"위너 폭스오퍼".
콘서트에 오는 관객들은 슈트라우스 왕조의 오페레타 중 세계적으로 유명한 왈츠, 폴카, 발췌곡을 독특한 비엔나 스타일로 연주하는 즐거움을 누릴 것입니다. 요한 슈트라우스 자신과 "빈의 요한 슈트라우스 예배당"을 위해 작곡된 슈트라우스 시대의 예복을 입은 오케스트라를 만나보세요.
긴 새해와 크리스마스 연휴를 앞두고, 전설적이고 유명한 비엔나 요한 슈트라우스 오케스트라가 모든 러시아인들을 위한 특별한 선물을 준비하고 있습니다. 2017년 12월 23일 모스크바 음악원 무대. P.I. 차이코프스키는 오스트리아 클래식 음악에 대한 새해 승리의 송가를 주최할 예정입니다.
발표자 중 한 사람의 공연 티켓 구매 음악 그룹유럽과 오스트리아 수도의 공식 오케스트라는 지금 저희 웹사이트에서 접속하실 수 있습니다. 온실 그레이트 홀에서 편리한 위치를 선택하고 필요한 티켓 수를 예약하세요. 제2 원형 극장(중간 및 왼쪽) - 1600 ~ 3000 루블; 첫 번째 원형 극장 (중앙 부분과 왼쪽) - 3500 ~ 4500 루블; parterre - 3700에서 6500 루블. 온실 그레이트 홀(Great Hall of the Conservatory)의 탁월한 음향 덕분에 참석한 모든 손님은 위치에 관계없이 매혹적인 소리를 즐길 수 있습니다. 기악전부.
새해를 맞아 비엔나 오케스트라가 풍성한 공연을 준비했습니다. 음악 프로그램. 모든 모스크바 거주자와 수도의 손님은들을 수 있습니다 불멸의 작품오스트리아 고전, 그리고 무엇보다도 스타우스 왕조. 오케스트라의 레퍼토리는 다음과 같습니다: 왈츠; 폴카; 행진; 갤럽; 오페레타 등의 서곡과 아리아. 가득한 새해 프로그램콘서트의 모든 관객과 청취자는 새해 전날 비엔나의 거리로 쉽게 이동하여 갓 내린 커피의 향기를 느낄 수 있으며 맛있는 구운 식품. 아름다운 것을 만져보고 정말 웅장한 음악 및 문화 행사에 참여할 수 있는 기회를 놓치지 마세요.
콘서트 “비엔나 신년 갈라”(“빈 신년 콘서트”) 요한 슈트라우스 비엔나 오케스트라. 솔리스트와 합창단 비엔나 오페라"가 음악원에서 열렸습니다. 차이콥스키 2017년 12월 23일.
매년 1월 1일, 오케스트라는 유명한 개막식에 참여합니다. 비엔나 볼. 오케스트라는 30년 넘게 존재해 왔으며 비엔나 시의 공식 오케스트라입니다. 오케스트라는 도시 시장인 Dr. Michael Heupl의 후원을 받습니다.
지휘자: 거장 피터 구트[피터 구스].
슈트라우스 시대에 존재했던 전통을 고수하면서 구스 씨는 손에 바이올린을 들고 지휘합니다. 그는 바이올리니스트로 비엔나 음악 아카데미를 졸업한 후 모스크바 음악원에서 다비드 오이스트라흐 수업으로 3년 동안 공부했습니다. 1978년 Peter Guth는 오보에 연주자 Herbert Vedral과 함께 비엔나 요한 슈트라우스 오케스트라를 창단했습니다. 1992년부터 Peter Gut는 일본 비엔나 오페레타 페스티벌을 이끌었고, 1995년부터 마드리드 TV에서 J. Strauss의 오페레타 제작을 감독했으며 지속적으로 초청을 받고 있습니다. 음악감독전 세계 다양한 극장에서 오페라와 오페레타를 제작하고 있습니다. 특히 상트페테르부르크 오페레타 극장에서 그는 주요 객원 지휘자입니다!
피터 구트(Peter Gut)는 오케스트라를 매우 생동감 넘치고 거장이며 감정적으로 지휘하여 청중조차도 그의 영향력에 굴복하기 시작합니다. 그러면 모든 것이 하나가 됩니다. 훌륭한 음악, 관객 모두가 참여하는 콘서트는 관객이 오케스트라와 함께 노래하고 춤추고 지휘하는 실제 액션으로 콘서트를 변화시킵니다.
노래: 모니카 모서[모니카 모서] - 비엔나 오페라 솔리스트, 소프라노.
음악가들은 수많은 성공적인 공연유명한 음악 축제, 놀라운 TV 콘서트, 거의 모든 투어 유럽 국가, 미국, 아시아 및 여러 CD 녹음. 오케스트라는 독창적인 해석으로 국제적인 인정을 받았습니다. 비엔나 음악, 고전 작품의 광범위한 레퍼토리는 물론 슈트라우스 왕조와 비엔나 오페레타의 거장들의 작품을 연주합니다.
이 팀은 오랫동안 서로 연주해 온 뛰어나고 경험이 풍부한 음악가들로 구성되어 있습니다. 덕분에 오케스트라가 고수하는 높은 예술적 기준은 물론 이 장르에서 연주하는 수많은 앙상블보다 앞서는 선두적인 위치를 차지하고 있습니다.
오케스트라의 연주 프로그램에는 인기 있는 프로그램이 포함되어 있습니다. 고전 작품, 덜 알려진 우아한 멜로디; 재미있는 놀라움으로 가득 찬 음악적 농담과 오페레타에서 발췌한 음악. 스타일에 대한 헌신, 사운드의 순수성과 아름다움, 비엔나의 매력과 즐거움 음악적 창의성~이다 특징이 오케스트라는 조악한 모조품과 구별됩니다. 음악가들은 감상적인 척하지 않고 신중하게 전통을 보존하고 탁월한 연주를 위해 노력합니다. 덕분에 오케스트라는 쾰른 필하모닉 홀(오케스트라가 정기적으로 공연하는 곳)이나 뮌헨 프린츠레겐트 극장, 새 극장 개막식 등 전 세계 음악학자와 음악 애호가들 사이에서 권위와 인정을 받고 있습니다. 콘서트홀상하이 근처의 정원 도시 쑤저우에 있습니다.
parter.ua
키예프의 비엔나 슈트라우스 오케스트라: 리뷰
왈츠 멜로디의 첫 번째 코드부터오페레타 '로마의 카니발' 중 '다뉴브 강변에서' 음악가들이 공연한 비엔나 슈트라우스오케스트라 - 청중의 영혼이 왈츠를 추기 시작합니다... 아티스트 콘서트의 라이브 사운드는 진정한 라이브이며 인간이 만든 것이 아닙니다. 라디오나 텔레비전 모두 이 특별한 라이브 악기 사운드를 전달할 수 없습니다!
“ 이렇게 많은 분들이 저희 콘서트를 보러 와주셔서 영광이고,” - 키예프 궁전 홀에서 청중들에게 인사하며 말했다." 우크라이나 " 오케스트라의 지휘자는 마에스트로 피터 구트(Peter Gut)입니다.
청중은 예외없이 모든 숫자를 좋아했습니다. 콘서트 프로그램- 관객들은 예술가들에게 박수를 보내는데 지치지 않았습니다. 특히 오케스트라의 프랑스 폴카 연주에 모두가 기뻐했습니다.“ 파블로프스크 숲에서” : 음악가 중 한 명이 특이한 악기숲속에서 진짜 뻐꾸기 소리를 내는 것은 청취자들에게 너무나 밝은 새해 놀라움이었습니다!
콘서트가 끝나면 멤버 전원의 전기와 전기를 다시 읽어보고 싶은 마음이 생겼습니다. 뮤지컬 가족슈트라우스 - 요한 슈트라우스 대 요한, 소 요한 슈트라우스, 에두아르트 슈트라우스와 요제프 슈트라우스, 꼭 오페레타 극장에 가서 오페레타를 듣고 싶었어요"박쥐" - 아리아 연주 독일 사람모니카 모서.
우리는 키예프에서 영감을 받은 비엔나 슈트라우스 오케스트라의 콘서트를 마치고 떠났고, 우리 영혼의 놀라운 고양과 엄청난 힘의 급증을 느꼈습니다!
브라보!
ASTV 웹사이트와 개인적으로 Ekaterina Shemyakova 덕분에 저는 한 대회에서 비엔나 필하모닉 스트라우스 오케스트라 입장권 두 장을 얻었습니다(그런데 Katenka님, 정말 감사합니다!). 부모님 께 드렸고, 저도 티켓을 추가로 구매했습니다. 그리고 10월 30일이 왔습니다. 우리는 수도 의회 홀에 있습니다.
저는 이 오케스트라에 대해, 특히 지휘자인 안드레스 딕에 대해 많이 들었다고 말하고 싶습니다. 강당. 그래서 음악뿐만 아니라 제안된 공연도 즐겨보고 싶었다.
그리고 내 기대는 충족되었습니다.
1부 초반에는 볼프강 아마데우스 모차르트의 작품이 연주되었습니다! -하이든의 고별 교향곡, 연주자들이 한 명씩 무대를 떠나는 장면. 그 광경은 처음에는 어리둥절한 침묵을 불러일으켰고, 그 다음에는 낄낄거리고, 마침내는 웃음을 자아냈습니다. 강당, Andres Dick이 두 명의 바이올리니스트를 지휘하기 위해 남았을 때.
이 편안하고 재미있는 곡 뒤에는 요한 슈트라우스의 폴카 "In Pavlovsk Forest"가 이어졌습니다. 그 안에서 지휘자는 뻐꾸기 울음소리를 내는 악기를 조작했고, 곧 모든 청중이 그의 손짓에 맞춰 올바른 장소에서 즐겁게 “뻐꾸기!”를 외쳤습니다. 그리고 일부는 "쿠카레쿠!" 그리고 전혀 망치지 않은 "Tweet-chirp!" 음악 작곡. 마지막에는 짖는 소리, 투덜거리는 소리에 더해 코끼리의 나팔 소리까지 울려 퍼졌습니다!
지휘자는 끊임없이 관객을 공연에 참여시켰고, 심지어 한 소녀도 참여하도록 유도했습니다. 악기- 폭죽으로.
그러한 고무적인 작품들 사이에는 Edvard Grieg의 오페라 "Peer Gynt"의 "Morning Mood", Brahms의 헝가리 무용, Jacques Offenbach의 Barcarolle 등 불멸의 고전이있었습니다.
두 번째 섹션은 요한 슈트라우스의 작품들로만 구성되었습니다. 이번에는 코믹 폴카 "천둥과 번개"에 수반되는 내용을 숨을 쉬며 기다렸습니다. (누군가 기억한다면 경쟁 질문은 바로이 주제에 관한 것입니다.) 우산은 지휘자의 손에 나타나지 않았지만 여전히 청중을 놀라게하는 효과가있었습니다))))
그리고 결론적으로, 웅장한 안드라스 딕은 관객과의 또 다른 게임으로 관객을 기쁘게 했습니다. 그리고 청중은 그를 실망시키지 않았습니다. 오케스트라와 조작자는 기립 박수를 받았으며 "브라보! "라고 외쳤습니다. 홀 구석구석에서 돌진했지만 오케스트라는 무대에서 손을 떼지 않았습니다. 나는 비교할 수 없는 기쁨을 얻었고 손바닥을 두들겼다.
당연히 연고에는 파리가 조금 있었습니다. 수도의회당은 경사진 바닥이 없어 앞에 앉은 관중들이 시야를 가린다. 운이 좋았습니다. 무대에서 몇 줄 더 가까운 통로 옆에 빈 좌석이 있었는데 아무도 그 자리에 오지 않았습니다. 300루블의 비용이 드는 프로그램은 오케스트라나 지휘자에 대한 정보를 제공하지 않고 작품만 나열했습니다. 그리고 이것은 엄청난 티켓 가격으로 제공됩니다! 글쎄, 그리고 콘서트에 30 분 이상 늦게 도착한 우리의 사랑하는 사할린 관중들은 휴식 시간이 끝난 후 줄을 돌진하고 음악가들이 아직 무대에 서있는 동안 부분적으로 홀 출구로 달려갔습니다. . 주로 젊은이들이 그랬다. 글쎄요, 전부는 아닙니다.
그럼에도 불구하고 콘서트의 인상은 좋았다. 비엔나 필하모닉 스트라우스 오케스트라가 투어 중에도 계속 우리를 찾아올 것 같아요. 진심을 다해 추천합니다!