Il sostegno statale alla famosa orchestra è chiaramente insufficiente
L'Orchestra di Concerti Statale Accademica Russa "Boyan" è uno dei migliori gruppi musicali al mondo, avendo raccolto un repertorio di musica slava e lo ha eseguito ai massimi livelli per quasi mezzo secolo. livello professionale- educare, rafforzare, guarire letteralmente i suoi tanti ascoltatori.
Il creatore dell'orchestra, artista popolare dell'URSS, accademico dell'Accademia russa di scienze naturali, destinatario di premi statali e pubblici, il professor Anatoly Poletaev, è convinto: “Il popolo russo non è solo scarpe di rafia e prendisole. Ma questo è anche Nevskij e Suvorov, Puskin e Lermontov, Tolstoj e Dostoevskij, Lomonosov e Mendeleev, Ciolkovskij e Chizhevskij, Kurchatov e Korolev, Zhukov e Gagarin... Questo è il livello più alto scienza, queste sono le persone che furono le prime ad andare nello spazio. E affinché un popolo sopravviva, ha bisogno di dignità, consapevolezza di sé e comprensione del valore di essere russo. Per diventare un patriota maturo e consapevole di sé, non si può fare a meno di ciò che rappresenta la conquista dell’intero pianeta: il carattere russo, l’intelletto russo, l’ingegno russo, l’intraprendenza russa e l’umanesimo russo, l’amore russo per la libertà, la bonarietà e la buon cuore. Queste proprietà non possono essere perse; devono essere preservate e rafforzate. Per fare questo, non puoi solo essere un postulante o lamentarti dei nemici.
Dobbiamo lottare innanzitutto con noi stessi: con le nostre mancanze, i nostri vizi. Dobbiamo rimproverarci di essere diventati più deboli, di essere diventati più stupidi e di permettere ai nostri nemici di sedersi sulle nostre spalle e di distruggerci.
Per combattere questo, una persona deve capire quali valori dovrebbe preservare. Questo è ciò che fa la musica, se è reale.
Anche l'orchestra Boyan fa questo.
Nel corso di molti anni di lavoro, l'Orchestra Boyan ha ricevuto standing ovation da parte degli ascoltatori: in Giappone e Germania, Inghilterra e Scandinavia, Bulgaria e Cecoslovacchia, Polonia e Taiwan...
L'Orchestra Boyan ha festeggiato quest'anno con concerti dedicati al 210° anniversario della nascita di A.S. Pushkin, eseguendo le sue opere, musicate da grandi compositori russi e diventando capolavori da concerto. Preghiera ortodossa I "Padri del deserto" di Efrem Sirin in una presentazione poetica di Pushkin sulla musica di Anatoly Poletaev per solisti del coro e dell'orchestra hanno riscosso un grande successo di pubblico. L'oratorio ortodosso-patriottico del compositore “Santa Rus'” è stato eseguito trionfalmente in una sala affollata della Casa Internazionale della Musica di Mosca.
A. Poletaev e la sua orchestra hanno un certificato dell'Agenzia Internazionale dei Record e dei Risultati, ottenuto sulla base della conferma dell'effetto bioenergetico curativo sugli ascoltatori. La ricerca è stata effettuata laboratorio medico Centro Federale del Ministero della Sanità e dello Sviluppo Sociale della Federazione Russa. Dottore in Scienze Biologiche S.V. Zenin ha rivelato che la musica eseguita dall'orchestra Boyan ha un effetto benefico sulla salute delle persone. Dopo i concerti della famosa orchestra, molti ascoltatori si liberano di vari disturbi. Il suono della musica penetra nel corpo a livello cellulare, quindi anche le persone sorde e mute possono distinguere quale tipo di musica piace e cosa no. Anatoly Poletaev è stato contattato più di una volta da persone che sono arrivate ai concerti della sua orchestra con la febbre alta e se ne sono andate con la temperatura normale. "Il punto è", spiega il professor Poletaev, "che c'è dissonanza (distruzione) nella natura, e c'è consonanza: armonia naturale ed energia creativa, che dà non solo una sensazione estetica, ma anche salute".
Poletaev è convinto che l'orchestra Boyan abbia il diritto esclusivo di esistere poiché, a differenza delle orchestre di Mikhail Pletnev, Vladimir Fedoseev, Vladimir Spivakov, Pavel Kogan, Yuri Bashmet e altri, combina strumenti sinfonici con la musica popolare russa - per espandere la tavolozza del repertorio nazionale.
Il presidente della Russia afferma sempre più nei suoi discorsi che oggi dobbiamo preservare tradizioni nazionali, ma i funzionari non hanno fretta di aiutare un'orchestra eccezionale di cui qualsiasi altro paese sarebbe orgoglioso.
La Boyan Orchestra non ha analoghi al mondo!
Tuttavia, a differenza di una dozzina di altre orchestre, Boyan non ha finanziamenti presidenziali, né sponsor, né diaspore straniere o banche che potrebbero aiutarla. L'ensemble "Russia" riceve sussidi statali il doppio dell'orchestra "Boyan", con un collettivo grande la metà. Perché il “Boyan” russo viene discriminato? Fino al 2005 l'orchestra contava 102 membri dello staff, di cui 71 musicisti, ora non sono rimasti più di 35 musicisti. I professionisti dell'orchestra sono costretti ad andare all'estero, dove la loro professionalità è richiesta, e ricevono dai 2 ai 7mila euro al mese, quando nell'orchestra Boyan per lungo tempo lo stipendio era dai 6 ai 12mila rubli, e lo stipendio attuale , dopo aver ridotto della metà le dimensioni dell'orchestra, ammonta a 24mila rubli.
Il fondatore dell'orchestra, A. Poletaev, è stato ufficialmente rimosso dal suo incarico direttore artistico, l'incarico venne cancellato dallo statuto dell'orchestra, e l'attuale direttore I.S. Shramkov è stato recentemente licenziato, come lui stesso afferma, per non aver ridotto l'orchestra di tre quarti, come richiesto...
Oggi l'orchestra è privata dell'opportunità di fare tournée all'estero e non vedremo questo gruppo musicale sulla televisione nazionale.
Grazie alla professionalità e all'esperienza di Anatoly Poletaev, l'orchestra si adatta a lavorare "sotto la legge marziale". I concerti "Boyana" si tengono in vari centri culturali di Mosca, l'orchestra è da molti anni un punto culminante del Forum internazionale delle arti slave "Cavaliere d'oro", dozzine di artisti eccezionali, solisti di spicco del Bolshoi e di altri teatri si sono esibiti con il gruppo.
Oggi la questione riguarda la rinascita quantitativa e qualitativa dell’unica orchestra sperimentale “Boyan”. In Russia, soprattutto a Mosca, "Boyan" ha un esercito di fan - amanti della musica russa, ma queste sono persone comuni che non hanno né potere né denaro.
Ma lo Stato non può o non vuole finanziare questa orchestra a condizioni paritarie, competitive ed eque con le altre orchestre di Mosca. orchestre accademiche che hanno ricevuto sovvenzioni presidenziali e altri tipi di sostegno.
Gli oligarchi sono pronti a sponsorizzare le star dello spettacolo, ma chi sosterrà l'orchestra riconosciuta a livello internazionale e amata dal nostro popolo?
Speciale per il Centenario
« Assemblea russa"si è rivolto a Vladimir Putin con la richiesta di creare condizioni adeguate per la famosa orchestra russa attività creativa …
“Noi, membri dell’Organizzazione pubblica internazionale “Assemblea russa”, abbiamo tenuto nella città di Kalyazin, nella regione di Tver, il 13 e 14 febbraio di quest’anno, la tradizionale, quinta consecutiva, lettura dell’Organizzazione pubblica internazionale “Assemblea russa” sul tema "Il ruolo e il posto del popolo russo nella storia e nella vita moderna della Russia". All'evento hanno partecipato famosi scienziati, esponenti del clero, politologi, scrittori, giornalisti russi - esponenti del pensiero russo da Mosca, San Pietroburgo, Kazan, Yaroslavl, Tver, Kaluga, Rybinsk, Sergiev Posad, Nizhny Novgorod, Shui, Kozelsk. Durante le letture è stata sollevata la questione della situazione attorno all'Orchestra di Concerti Russa “Boyan”, famosa in tutto il mondo, sotto la direzione dell'Artista Popolare dell'URSS e della Russia Anatoly Ivanovich Poletaev”, si legge nell'Appello dell'Organizzazione Pubblica Internazionale “Russian”. Assemblea" al Presidente della Russia V.V., adottata a Kalyazin il 13 febbraio. Putin in relazione alla situazione attorno alla famosa orchestra Boyan.
“Caro Vladimir Vladimirovich! Già nel 2006, M.E. Shvydkoy, a quel tempo il capo Agenzia federale su cultura e cinematografia, ha inserito “Boyan” nelle liste di “liquidazione”. Quindi salva famosa orchestraè riuscito grazie alle proteste del grande pubblico e al tuo intervento personale: hai espresso chiaramente la necessità della sua conservazione e sostegno. I funzionari hanno mantenuto l'orchestra "Boyan", ma non hanno fornito supporto e non sono state create le condizioni per la continuazione delle attività creative dell'orchestra. Inoltre, i funzionari del Ministero della Cultura della Federazione Russa hanno fatto tutto il possibile per dimostrare l’inutilità dell’esistenza di un gruppo musicale russo unico!” - si dice nel documento.
“A.I. Poletaev, ideatore e per decenni direttore artistico stabile dell'ensemble, si è imposto da amministratori - direttori e direttori d'orchestra “paralleli”, la cui estetica e qualità umane non ha soddisfatto le aspirazioni di “Boyan”. L'orchestra stessa, sinfonica nel suono e nella composizione, fu ordinata di essere ridotta a un'orchestra “da camera” (fino a 37 artisti). Negli ultimi anni l’orchestra russa non ha mai ricevuto sovvenzioni statali, quindi i membri dell’orchestra hanno vissuto un’esistenza miserabile in termini materiali”, si legge nell’appello.
“Infine, di recente, il 28 dicembre 2017, il Ministro della Cultura della Federazione Russa V.R. Medinsky ha emesso l'ordine n. 2274, secondo il quale "Boyan" è "riorganizzato", e di fatto - completamente liquidato! Dall'ordine risulta che "Boyan" come unità amministrativa non esiste più: i restanti musicisti sono stati trasferiti allo staff della Filarmonica statale di Mosca. Resta fuori dall'ambito dell'ordine che il direttore artistico di “Boyana”, il suo ispiratore e creatore A.I. Poletaev è stato licenziato e un'altra persona guiderà l'orchestra. In questo modo burocratico sofisticato viene inferto un duro colpo alla cultura musicale tradizionale russa”, sottolinea l’appello.
Gli autori dell'appello pongono la domanda: "Cosa offre il signor Zhuravsky?" E si dice che abbia detto: “... È necessario preservare il collettivo, creando allo stesso tempo le condizioni per la sua crescita creativa, poiché sono sorte molte domande nel campo del repertorio, della rappresentazione di vari strumenti accademici nell'orchestra.. Il collettivo conta attualmente 37 artisti nel suo staff. Ciò non soddisfa gli standard generalmente accettati né di un’orchestra da camera né di un’orchestra sinfonica accademica”.
“È paradossale che tali dichiarazioni siano state rilasciate da un alto funzionario del dipartimento, che avrebbe dovuto adottare misure per garantire il “rispetto degli standard generalmente accettati”. Incredibile ipocrisia! – esclamano gli autori del ricorso.
Il documento rileva che “i servizi alla Patria di A.I. Non c’è bisogno di descrivere Poletaev e l’orchestra “Boyan” da lui creata, che quest’anno celebrerà il suo cinquantesimo anniversario. E né il pubblico né lo Stato possono accettare un simile “dono” da parte dei funzionari del Ministero della Cultura per l’anniversario dell’illustre squadra”.
“Caro Vladimir Vladimirovich! Siamo convinti che la situazione attorno all’Orchestra Concertistica Statale Accademica Russa “Boyan” sia ingiusta e danneggi la cultura tradizionale russa e i nostri interessi nazionali. Vi chiediamo di intervenire e salvare ancora una volta la Boyan Orchestra! Crea per lui e il suo creatore A.I. Poletaev, che, nonostante la sua età, è pieno di salute, forza creativa e progetti, ha tutte le condizioni adeguate per l’attività creativa!” – è sottolineato nell’appello, che è stato firmato a nome dei membri dell’IPO “Assemblea Russa” e dei partecipanti alle quinte letture di Kalyazin dal presidente dell’IPO “Assemblea Russa” A.D. Stepanov.
Altre biografie musicali e
Anatoly Poletaev: “Il direttore d’orchestra ha il potere di distruggere la solitudine spirituale di una persona...”
Conversazione con l'Artista popolare dell'URSS, capo dell'Orchestra concertistica accademica statale russa "Boyan" / Artisti popolari dell'URSS / Gennaio 2017
Nel libro "Boyan" - People's Love" puoi trovare molte risposte vivide su questa orchestra. Leonid Leonov, l'autore di "Foresta Russa" e della mistica "Piramide", che ha assistito ai concerti nella chiesa di San Biagio, ha chiamato la creatività Anatolij Poletaev "azione".
Direttore Anatoly Poletaev
Sono passati quasi 100 anni dall'inizio della rivoluzione del 1917, un intero secolo di cambiamenti e sconvolgimenti, sembra che il popolo russo sia già diventato diverso, ma rimane ancora qualcosa che ci preserva come popolo unito. Questa è una grande cultura secolare, la musica, uno dei custodi della quale rimane l'orchestra "Boiano" . Più recentemente, a Mosca, presso la Casa degli Scienziati, si è tenuto un concerto originale dell'artista popolare dell'URSS Anatoly Poletaev in onore del suo ottantesimo compleanno e del sessantesimo anniversario di attività creativa. Solisti, artisti popolari e onorati della Russia, con la partecipazione del vincitore festival internazionali L'orchestra statale accademica russa "Boyan", diretta dal professore e compositore A. Poletaev, ha eseguito odi, inni, canti solenni e preghiere in onore dell'unità slava. Al concerto ha preso parte l'ensemble corale di musica sacra di Mosca “Blagovest”.
Tra un anno e mezzo, l'orchestra Boyan, che i musicologi chiamano la "sinfonia russa" per il suo suono unico, compirà mezzo secolo. L'atmosfera speciale dei concerti di Boyan è dovuta al leader virtuoso, che ha abilmente combinato gli strumenti dell'orchestra sinfonica con quelli popolari. In Occidente, fino alla perestrojka, la brillante squadra ha ricevuto una standing ovation, inchinandosi davanti a questa "isola di spiritualità, che personifica il potere incontaminato dei russi, la grandezza della cultura della terra russa".
E a Mosca, dal 1985 al 1995, gli intenditori della musica di Glinka, Čajkovskij, Rimsky-Korsakov, Dvorak, Smetana, Rachmaninov e Sviridov si sono precipitati nella sala da concerto della chiesa di San Biagio a Staraya Konyushennaya Sloboda. Questa sala è stata costruita dagli stessi musicisti sulle rovine di un'antica chiesa, ma le autorità del Comitato immobiliare di Mosca l'hanno trasferita in una chiesa parrocchiale e l'orchestra è rimasta senza casa... Non le hanno fornito nessun altro locale, violando Articolo 53. Legge sulla cultura.
"Romanticismo", G. Sviridov. Orchestra "Boyan"
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Oggi il direttore artistico e direttore d'orchestra principale orchestra "Boyan" A. I. Poletaev in visita al "Century".
– Anatoly Ivanovich, i concerti di Boyan commuovono gli ascoltatori fino alle lacrime, come ci si riesce? Ad esempio, quale cosa speciale hai accontentato il pubblico ai tuoi concerti per l'anniversario alla Casa degli Scienziati e al Ministero delle situazioni di emergenza a Obninsk?
– Come sempre, non ci siamo sforzati di intrattenere il pubblico, ma lo abbiamo costretto a lavorare – sia con la mente che con l’anima... Consideriamo il nostro compito principale il rafforzamento delle tradizioni dell’identità nazionale, il miglioramento della morale e dei costumi.
È possibile ai concerti? E come. Quando si eseguono classici, è tutta una questione di interpretazione. Ad esempio, quando "Boyan" suona il finale della Sinfonia n. 4 di Čajkovskij, presto sempre attenzione ai tragici segnali degli ottoni, con i quali al culmine l'autore predice la catastrofe avvenuta in Russia all'inizio del XX secolo. secolo. Molto spesso, i direttori d'orchestra eseguono questi "segnali" al tempo e al ritmo di una processione polacca. Di conseguenza, l'idea di una grande tragedia scompare... Nel finale della sinfonia, quando viene sviluppato il tema della canzone popolare "A Birch Tree Stood in the Field", io, fuori dalla tradizione, sospendo il ritmo consueto dei violini e dà l'assolo alla balalaika, che non è nella partitura di Čajkovskij. All'inizio piange lentamente, tornando gradualmente al ritmo stabilito, e il tema della betulla è già percepito come una “mazza”, come immagine della lotta per la giustizia. Così c'è la musica mondo moderno diventa un'arma. Abbiamo suonato questa sinfonia non solo in Russia, ma anche all'estero. A Taiwan il pubblico ha fatto una standing ovation, comprendendo e accettando la nostra interpretazione. E quando il pubblico fa una standing ovation, è un trionfo.
Oppure nel Secondo Concerto di Rachmaninov, un’opera profondamente patriottica, mettiamo sempre in risalto i problemi nazionali. Ciò è richiesto dal momento e dalla situazione del paese. È qui che si esprime la co-paternità del compositore e del direttore d'orchestra. La seconda parte del concerto per me è come andare nello spazio, per incontrare i gerarchi... Rachmaninov sembra porre loro una domanda: perché c'è un tale caos sulla terra, tanti drammi e tragedie, ingiustizie?! E gli rispondono che una persona sceglie la propria strada. E se non segue la strada offerta dal cristianesimo, ma cerca di trarre il massimo beneficio dalla sua vita terrena, tradirà il Creatore. E diventa chiaro di cosa stiamo parlando. Una luce brillante appare nella musica, salendo con la sua energia verso il Cielo. Vedo, sento e sento questa energia, costringo l'orchestra a dimostrarla. E nella terza parte - "scherzo" (in russo, uno scherzo) Rachmaninov, armato di consigli e conoscenza, come per scherzo, affronta i suoi problemi e arriva a una vittoria di incredibile potenza!
Orchestra "Boyan" e direttore Anatoly Poletaev: "Burlatskaya" (S. Rachmaninov)
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Opere musicali come il Secondo Concerto di Rachmaninov possono essere contate sulle dita di una mano nella musica mondiale. Secondo la conclusione del laboratorio di ricerca del Ministero della Salute, questo è il repertorio più energico nella mia pratica. Gli scienziati conducono l'esperimento utilizzando acqua, che viene congelata quando accetta le informazioni. Se il pensiero è positivo, il risultato è un bellissimo “fiocco di neve” geometricamente corretto e, in caso contrario, una macchia. Nasce così una formula energetica che conferma che la musica può guarire le persone o paralizzarle.
– Ai concerti dell’anniversario, il pubblico ha ascoltato molte delle tue opere. Così, nella Casa degli Scienziati, l'ensemble "Blagovest" e i solisti hanno eseguito "Inno a San Giorgio", "Inno dei difensori della patria" (musica di Čajkovskij), la canzone "I russi sono la vittoria!", "Santo Rus'”, “Corale del Monastero”, preghiera “Salva, Signore, e salva”. Anche la preghiera più rilevante di oggi, “I padri del deserto...”, è stata eseguita basandosi sulle parole di Pushkin. Come ti è venuta?
– Immagina, Nikolai Nikolaevich Drozdov me l'ha presentata e mi ha convinto a scrivere musica. Ha ascoltato il mio "Inno alla Vergine" nella Cattedrale di Cristo Salvatore e, venendo da me, ha detto che gli piaceva davvero. Mi ha chiesto se conoscevo la preghiera “Padri del deserto...”? Non lo sapevo. “Devi”, dice, “scrivere musica”. E mi ha inviato via fax una copia scritta di suo pugno del grande testo di Pushkin. Leggo e vedo... vere e proprie poesie. Ma avendo deciso che non sono in grado di affrontare un compito così difficile e responsabile, vado a letto. Alle tre del mattino mi sveglio: una melodia risuona nella mia testa. Vado al pianoforte e scrivo. Sto iniziando a lavorare. La bozza è pronta.
Larisa Pavlova e l'Orchestra Boyan "Inno alla Vergine Maria"
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Successivamente ho appreso che diversi compositori hanno scritto musica per la preghiera del teologo e poeta siriano del IV secolo Efraim il Siro. Tre nel XIX secolo: Dargomyzhsky - nel genere della storia d'amore per cantante e pianoforte, Rimsky-Korsakov - nel genere della fuga cattolica per coro, Grechaninov, che emigrò a Parigi e scrisse per Chiese cattoliche. Nel 20 ° secolo - il famoso reggente della chiesa Chesnokov. Tutti usavano una versione della preghiera di Pushkin - dalle parole "Signore dei miei giorni". E io, nel 21 ° secolo, ho scritto musica sotto forma di aria per solista, coro e orchestra, preservando la poesia di Pushkin nella sua interezza. Citiamo queste righe...
Padri deserti e mogli irreprensibili,
Per volare con il cuore nel campo della corrispondenza,
Per rafforzarlo in mezzo a lunghe tempeste e battaglie,
Composero molte preghiere divine;
Ma nessuno di loro mi tocca,
Come quello che ripete il prete
Nei tristi giorni della Quaresima;
Sempre più spesso mi viene alle labbra
E mi rinfresca l'anima con una forza sconosciuta:
Signore dei miei giorni! triste spirito di ozio,
Brama di potere, questo serpente nascosto,
E non dire chiacchiere alla mia anima.
Ma fammi vedere i miei peccati, o Dio,
Sì, mio fratello non accetterà la mia condanna,
E lo spirito di umiltà, pazienza, amore
E ravviva la castità nel mio cuore.
Questa mia composizione basata sulle poesie di Alexander Sergeevich Pushkin è stata eseguita con successo dal solista Dmitry Stepanovich al concerto "Orthodox Hymns" nella sala omonima. PI. Čajkovskij insieme al Coro sinodale di Alexei Puzakov e all'Orchestra Boyan.
– Tra un anno e mezzo l’orchestra compirà mezzo secolo, con quali perdite e guadagni ti avvicini al tuo anniversario?
“Ahimè, il livello di virtuosismo che ha permesso all'orchestra di ricevere il titolo di accademico è andato perduto. Il personale che ho formato se n'è andato perché lo stipendio era inferiore a quello competitivo. Abbiamo sempre vissuto secondo l'austerità: se necessario, dovevamo essere sia autista che caricatore, trasportando oggetti di scena per la città in frac e papillon. Quando fu costruita la Chiesa di San Biagio, si tenevano costantemente subbotnik e domeniche. Scavarono manualmente trincee profonde due metri e mezzo e stabilirono comunicazioni complesse. Si tennero concerti di beneficenza per guadagnare i soldi per il restauro: per dorare la croce e le cupole da 900 kg furono necessari 15 kg d'oro.
Il pubblico ci ha aiutato, dagli studenti agli accademici, e in due anni abbiamo restaurato il tempio secondo un progetto scientifico. Ricordo che in un incontro fui attaccato da un centinaio di abati della chiesa: insegnami, come hai fatto?! "È molto semplice", ha risposto, "prendi una barella, dei forconi, delle pale, dei picconi e inizia a lavorare insieme a tutti gli altri, altrimenti i miei violinisti e suonatori di balalaika non lo farebbero". Nel 1985, dopo tre anni di restauro del tempio, “Boyan” iniziò a provare e a dare concerti.
Attraversammo una serie di scantinati umidi, sale fatiscenti, edifici abbandonati dove dovevamo riporre strumenti, costumi e provare. L'abbiamo riparato noi stessi asilo, dove, in condizioni inimmaginabilmente anguste, registrarono le “Romanze” di Rachmaninoff con uno dei migliori baritoni del paese, Polikanin. Poi, grazie all'aiuto del Procuratore Generale, ci è stata affidata la costruzione del cinema Zenit, dal quale l'orchestra è stata nuovamente gettata in strada. Inoltre, dopo il concerto di straordinario successo “Mosca - Terza Roma” presso la Casa Internazionale della Musica.
Nel 2006, su iniziativa del signor Shvydkoy, si è deciso di liquidare l’orchestra in relazione alla “ottimizzazione delle spese di bilancio”. E solo grazie al sostegno dei partecipanti al Secondo Consiglio dei popoli slavi di Bielorussia, Russia e Ucraina nel 2006 a Minsk, che hanno indirizzato una lettera al presidente della Federazione Russa Vladimir Putin, "Boyan" è sopravvissuto.
A. Poletaev "Inno agli slavi" - canta Larisa Pavlova
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– Quali compiti ti stai impostando adesso?
– Restiamo fedeli alla nostra esperienza e alfabetizzazione, suoniamo il repertorio non al di sotto della linea di galleggiamento e, a dire il vero, sopravviviamo. Invece di 100 persone, la squadra conta ora 35 musicisti. Avevamo un'orchestra da concerto - non folk, non sinfonica, non pop, per la quale sono sempre stato rimproverato, dicono, devo suonare in un genere. Volevano che Boyan si trasformasse in un ensemble strumenti popolari. Sono un populista per educazione, ma ora sono impegnato a coltivare lo spirito nazionale russo nel nostro popolo. E per questo ho bisogno di suonare i capolavori di Čajkovskij, Rimsky-Korsakov, Rachmaninov non su balalaika e domra, ma su strumenti sinfonici.
Sto adempiendo al volere di Vasily Vasilyevich Andreev, il fondatore della Grande Orchestra russa di strumenti popolari: il suo compito principale era la rinascita della canzone russa e la creazione di un'orchestra nazionale. Sfortunatamente, non ha avuto il tempo di farlo. Andreev non andò in esilio con i suoi amici Prokofiev (tornò in URSS nel 1936 - ndr), Chaliapin, Rachmaninov e altri, ma rimase con l'orchestra in Russia. Parlando con i Chapaeviti, nelle trincee della città di Kushva, senza cappotto di pelle di pecora, solo con indosso un frac, prese un raffreddore e morì... Vasily Vasilyevich ha detto: “Non importa quanto grande sia la sofferenza portata da un cuore puro in poi l’altare del servizio alla Patria, tutti sono redenti dalla felicità di servirla”. Cerco di adempiere a questi comandamenti di preservare l'identità nazionale usando mezzi moderni. Ecco perché mi serve l'orchestra Boyan.
– Eppure, qual è stato l’impulso per la nascita di una squadra così insolita?
– Ho creato l’Orchestra Nazionale all’apice della mia carriera come fisarmonicista itinerante che suonava nel migliore dei modi sale per concerti in Russia e all'estero. E allo stesso tempo, io, con il mio ensemble di strumenti popolari, sono stato mandato a tenere concerti per costruttori linee ferroviarie, alle carceri e alle imprese dell'industria del legname, dove i prigionieri rilasciati con la condizionale abbattevano il legname. Siamo arrivati ai luoghi dei “concerti” su autobus che sono stati fatti saltare attraverso tutte le fessure e abbiamo visto in quale povertà, umiliazione e mancanza di diritti vivevano le persone. Ci ascoltarono alla luce delle lampade a cherosene, seduti su cedri e pini caduti, ma vidi come brillavano i loro occhi. E non suonavamo musica da taverna, ma la musica più seria. È stato lì che ho deciso di servire con la mia arte chi semina e ara, e ho creato un'orchestra nazionale. A differenza dei miei colleghi impazienti, per me tutto ha funzionato e mi è piaciuto dirigere lunghi anni Ho studiato con il direttore del Teatro Bolshoi Gavriil Zimin, mi vedeva come direttore d'orchestra.
– Ci sono stati cambiamenti nell’orchestra negli ultimi due anni?
– Abbiamo iniziato attivamente a collaborare con il presidente del Forum delle arti slave “Golden Knight”, direttore dell’Università della Cultura del Ministero delle situazioni di emergenza, l’artista popolare russo Nikolai Burlyaev. Invita la nostra orchestra all'apertura e alla chiusura di numerosi forum del Cavaliere d'Oro. Quindi, di recente ci siamo esibiti nella Cattedrale di Cristo Salvatore. Ci esibiamo anche agli eventi del Ministero delle Emergenze. Ci esibiamo in sale prestigiose e cerchiamo di creare un repertorio interessante.
– Dicono che tu abbia diversi collegamenti con l’esecuzione di “Romance” di Sviridov. storie interessanti?
- Ti dirò. Vladimir Gostyukhin, il famoso “camionista”, una volta ascoltò la “Romance” di Sviridov eseguita da noi al Cremlino. Dopo il concerto tutti sono andati al banchetto e io ho fatto tardi: raccoglievo strumenti e oggetti di scena. Finalmente arrivo alla sala concerti dell'Hotel Rossiya, dove le vacanze sono in pieno svolgimento, e cerco un posto. E all'improvviso Gostyukhin, vedendomi entrare, corre su e cade in ginocchio. Gli ospiti sono perplessi e Vladimir Vasilyevich si alza e spiega a tutti di essere rimasto scioccato dall'esecuzione della storia d'amore di Sviridov "Boyan". Questa è una delle sue opere preferite e sa come la eseguono le diverse orchestre, ma questa è la prima volta che sente una tale intensità. Da allora viene spesso ai nostri concerti, ha tutte le nostre registrazioni.
Orchestra "Boyan", cap. direttore d'orchestra A. Poletaev "Evening Bells"
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Mi piace molto il modo in cui "Boyan" esegue "Evening Bells" e "Century Linden Tree", dell'artista popolare russo Alexander Mikhailov. Una volta lo aprimmo addirittura con le “campane della sera” serata di anniversario. Una volta, alle Giornate della Cultura della Federazione Russa a Dortmund, quando suonammo "Evening Bells", la famosa artista Zhanna Bolotova scoppiò in lacrime, tanto che era impossibile calmarla... Pensieri interessanti sono stati condivisi da uno spettatore che ascoltava spesso i concerti di “Boyana” nella chiesa di San Biagio, e anche le “nostre” “Evening Bells” lo hanno commosso fino alle lacrime. Sembrerebbe che la musica sia in tonalità maggiore, nessuno offende gli ascoltatori, non provoca loro dolore, cosa succede ai loro sentimenti?! Il fatto è che durante l'esecuzione di questo lavoro, il direttore d'orchestra ha il potere di distruggere la solitudine spirituale di una persona, anche se non è sola esteriormente. Nelle “Evening Bells” risiede un’enorme forza energetica. Dirò anche questo: quando lo conduco, parlo sempre con il Creatore. E cerco di adempiere ai compiti che Lui mi affida.
– È possibile far rivivere Boyan?
– Può darsi, ma per questo bisogna dare all’orchestra gli stessi diritti delle altre orchestre accademiche che hanno sale da concerto, sponsor, banche, fondazioni, sovvenzioni presidenziali, che organizzano viaggi all’estero e ricevono un salario dignitoso. Non puoi lasciare che le persone salgano sul ring dicendo: "Prima vinci il combattimento e poi chiederai". Il talento deve essere protetto: è ovvio. Il ministro della Cultura Medinsky, purtroppo, non è mai stato ai nostri concerti e non mi ha mai invitato a un ricevimento per conoscere i nostri problemi. Si fida delle voci dei malvagi e ce ne sono più che sufficienti intorno a "Boyan".
– Perché i giapponesi amano così tanto la tua orchestra?
– I giapponesi sono persone d’onore e hanno uno spiccato senso della verità nella musica. Le loro prime materie a scuola sono disegno e musica. L’arte è in primo piano, le scienze esatte sullo sfondo. Sono riusciti nell'elettronica, ma, come l'aria, hanno bisogno della spiritualità che viene dalla cultura russa. Pertanto, "Boyan" per loro è una manna dal cielo. Abbiamo girato il Giappone tre volte e una volta siamo arrivati alla città di Sapporo, nel nord dell'Hokkaido. Ci salutarono come amici, perché da sei anni cercavano di convincerci ad unirci a loro. Una volta volevano mandare Lyudmila Zykina con l'ensemble al posto nostro, ma hanno ricevuto la risposta: "Zykina è brava, ma abbiamo bisogno di Boyan". Ed eccoci a Sapporo: su ogni pilastro c'è un poster - “Boyan”, “Boyan, “Boyan”, su ogni oggetto c'è la pubblicità del nostro concerto.
Ma va detto che il problema della restituzione delle Isole Curili è stato molto discusso a Hokkaido. E all'improvviso, circa tre ore prima del concerto, l'organizzatore viene da me e mi chiede se stiamo tenendo un concerto. Risulta che per la sala da 1.800 posti sono stati venduti solo 700 biglietti. E, secondo le regole, l'esecutore ha il diritto di annullare il concerto se la sala è piena meno del 50 per cento: un calo di reputazione. Ho detto che c'erano anche 700 persone tra il pubblico, e avreste dovuto vedere quanto era felice: non sarebbero seguite ritorsioni. E all'improvviso sentiamo: attraverso gli megafoni delle auto di passaggio, la popolazione è chiamata a boicottare il nostro concerto. “I russi sono barbari e aggressori, non puoi affrontarli! Porta via le loro isole e non ascoltare la loro musica!” E cosa ne pensi? Quando si è aperto il sipario c'erano 1800 persone in sala! Con l'aiuto della pubblicità negativa, hanno fatto in tre ore ciò che non avrebbero potuto fare in diversi mesi.
Il concerto fu un trionfo, seguito da un banchetto. Ma prima di lui ho firmato autografi sui dischi Boyan per un'ora e mezza. E quando finirono, dovevo firmare con un pennarello sulle maniche delle camicette bianche Ragazze giapponesi. E gli organizzatori hanno aspettato umilmente che fosse passata l'intera fila. Il sindaco della città, che era antisovietico, disse durante il banchetto: “Qualunque sia la politica, abbiamo assistito ad un vero e proprio russo arte popolare, e devi essere amico di queste persone!
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L'articolo è stato pubblicato nell'ambito del progetto socialmente significativo “La Russia e la Rivoluzione. 1917 – 2017" utilizzando i fondi di sostegno statale stanziati come sovvenzione in conformità con l'ordinanza del Presidente Federazione Russa dell'8 dicembre 2016 n. 96/68-3 e sulla base di un concorso indetto dall'organizzazione pubblica tutta russa " Unione Russa rettori."
Oleg Yurievich Kassin ha chiamato e ha riferito sulla serata dell'Orchestra da concerto statale accademica russa “Boyan”. Questo è un gruppo musicale speciale, il seno del modo musicale russo. Il suo fondatore e leader è un meraviglioso russo, il mio idolo e amico, l'artista popolare russo e sovietico, il professor Anatoly Ivanovich Poletaev. La serata si svolgerà domani, mercoledì 15 marzo alle 19:30 al Centro per la musica slava, in via Taganskaya 40. La serata dovrebbe trasformarsi in uno spettacolo di sostegno ai musicisti.
Fatto sta che la famosa orchestra viene buttata fuori dall'edificio dell'ex cinema Zenit. Un anno fa ho tenuto lì un rapporto su Sofya Fominichna Paleolog, sulla lotta per scegliere il percorso storico della Russia e sull '"eresia dei giudaizzanti". E il 4 marzo si è svolta una manifestazione in piazza Slavyanskaya, alla quale Kassin mi ha invitato, ma non ho potuto venire a causa di una malattia.
"Non consegneremo Boyan per profanazione!" - resoconto della manifestazione sul sito web “Pravaya.ru” (www.pravaya.ru):
“A Mosca si è tenuta una manifestazione in difesa dell'Orchestra Concertistica Statale Accademica Russa “Boyan”. Sabato 4 marzo 2006 si è tenuta una manifestazione in piazza Slavyanskaya a Mosca in difesa dell'Orchestra Concertistica Statale Accademica Russa "Boyan". La manifestazione è stata organizzata dal movimento "Consiglio popolare" con la partecipazione dell'Unione degli stendardi ortodossi, dell'Unione delle confraternite ortodosse, dell'Unione "Risveglio cristiano", dell'Unione dei cittadini ortodossi, dell'Unione del popolo russo, dell'Organizzazione dei Patrioti Nazionali della Russia, l'Organizzazione Ortodossa per i Diritti Umani "Difesa del Popolo", il Comitato di Controllo del Popolo, nonché il sito Internet “Pravaya.Ru” e il famoso scrittore classico russo V.N. Krupina. L'incontro è stato guidato dal coordinatore del movimento del Consiglio popolare, vicepresidente della Fondazione per l'Unità della Nazione V.E. Khomyakov.
L'evento è iniziato con l'esibizione del direttore principale dell'orchestra Boyan, l'artista popolare russo e dell'URSS, il professor Anatoly Ivanovich Poletaev. Famoso musicista e il compositore, che ha compiuto 70 anni l'anno scorso, ha parlato dell'attuale difficile situazione dell'orchestra che dirige.
Le autorità di Mosca, rappresentate dal Comitato immobiliare di Mosca, stanno cercando di buttare fuori l'orchestra creata da Anatoly Poletaev nel 1968 dall'edificio del Centro per la musica slava, l'ex cinema Zenit. Circa 10 anni fa, per decisione del sindaco di Mosca Yuri Luzhkov, questo edificio fu trasferito a un gruppo musicale per sostituire i locali della chiesa di San Biagio, precedentemente occupati da essa sin dall'epoca sovietica. Il Centro ospita concerti di musica popolare e classica slava, nonché l'annuale festival White Lilac dedicato a S.V. Rachmaninov.
Con esibizioni itineranti di successo, l'Orchestra Boyan viaggiò non solo in Russia e nei suoi ex territori, ma anche in molti paesi stranieri, come Bulgaria, Jugoslavia, Svezia, Giappone, Germania, Gran Bretagna e Taiwan.
"Boyan" esegue opere di famosi compositori russi e slavi, nonché arrangiamenti di canzoni e danze dei popoli della Russia. Il repertorio dell'orchestra comprende anche opere dello stesso Anatoly Poletaev. Suonare con l'orchestra cantanti famosi, solisti Teatro Bolshoi e collaborazioni eccezionali cori Paesi. "Boyan" ha registrato sei CD opere musicali dal tuo repertorio.
E ora, approfittando delle lacune legali rimaste quando l'edificio del cinema Zenit è stato trasferito a Boyan, il Comitato immobiliare di Mosca sta mettendo e vendendo questo edificio all'asta.
Chiarimento dei rapporti con il nuovo proprietario in Corte arbitrale inizierà a marzo di quest’anno. La squadra della famosa orchestra di stato, che conta 70 persone, deve ora vagare in modo diverso sedi di concerti e pagare cifre assurde per l'affitto, le prove e gli spettacoli. Nel suo discorso ai partecipanti alla manifestazione in piazza Slavyanskaya, il capo dell'orchestra, il direttore d'orchestra A.I. Poletaev, che l'anno scorso ha ricevuto le congratulazioni del presidente della Russia e del ministro della Cultura per il suo anniversario, ha dichiarato: “Un popolo senza cultura non è un popolo, è un popolo e vogliono privarci dell'anima della cultura -. arte musicale. Un popolo la cui vita ha una sua propria, musica nazionale occupa meno del 60%, destinato all'estinzione."
Capo dell'Unione degli stendardi ortodossi e presidente dell'Unione delle confraternite ortodosse L.D. Simonovic-Niksic ha attirato l'attenzione dei presenti sulla somiglianza della situazione attuale con quella che si è sviluppata intorno alla chiesa della Natività di Giovanni Battista a Sokolniki. Sia lì che qui lo spirito russo viene espulso, solo in un caso stiamo parlando sulla Fede, e in un altro sulla Musica. Vogliono invece istituire l’abominio della desolazione, dei casinò, dei bordelli e dei mercati.
Capo dell'Unione "Revival cristiano" V.N. Osipov ha ricordato le parole del filosofo “eroe del pensiero russo” Ivan Ilyin, il quale disse che uno degli elementi principali istruzione nazionaleè musica e canto, folk e classica. La distruzione dell'identità nazionale è l'obiettivo principale di coloro che stanno dietro i tentativi di espellere l'Orchestra russa dal Centro di musica slava.
I coordinatori del principale organizzatore della manifestazione - il Movimento del Consiglio popolare - V.E. Khomyakov e O.Yu. Kassin ha parlato degli ultimi avvenimenti del Concilio e dell'importanza dell'unità delle forze patriottiche-ortodosse nel difendere le loro posizioni su tutte le questioni urgenti della modernità russa.
Redattore capo del portale Internet “Pravaya.Ru” I.L. Brazhnikov ha osservato che purtroppo non tutti i funzionari locali sono ancora consapevoli del cambiamento tasso statale Russia e, spingendo “Boyan” nelle strade, agiscono secondo i piani di coloro che vogliono trasformare tutta l’umanità in un grigio pasticcio di peccato, abominio e incredulità. In prima linea in questo movimento ci sono i sodomiti che stanno cercando di conquistare nuove posizioni nella vita pubblica di molti paesi del mondo, e ora stanno facendo tentativi simili in Russia e stanno progettando di organizzare il proprio festival e sfilata nel maggio di quest'anno a Mosca. .
Il portavoce dell'Unione dei cittadini ortodossi Kirill Frolov ha invitato tutti i cristiani ortodossi ad agire come un fronte unito a sostegno dell'introduzione dei "Fondamenti" Cultura ortodossa"nella scuola e nell'istituto dei sacerdoti militari - nell'esercito. Inoltre, ha proposto di fare appello a Sua Santità il Patriarca Alessio II con la richiesta di riprendere ovunque in tutte le chiese il rito dell'anatematizzazione degli eretici nella prima domenica della Grande Quaresima , la Settimana del Trionfo dell'Ortodossia.
I leader dell'organizzazione ortodossa per i diritti umani "Difesa popolare" V.S. Sergeev e A.B. Sergeev ha parlato del ruolo dannoso svolto nel moderno Cultura russa capo dell'Agenzia federale per la cultura e la cinematografia M. Shvydkoy. È lui, e non il ministro della Cultura A. Sokolov, a gestire effettivamente i soldi statali stanziati per il sostegno e lo sviluppo della cultura. Milioni di dollari vengono spesi per organizzare e tenere mostre di personalità odiose come Marat Gelman o per girare falsi film storici come "Bastards".
L'incontro si è concluso con l'adozione della risoluzione e la raccolta di firme in difesa dell'Orchestra da concerto russa "Boyan".
Il materiale è stato preparato con l’aiuto del Servizio Informazioni dell’Unione degli Stendardieri Ortodossi”.
Conosco i relatori da molto tempo, restiamo vicini e ci sosteniamo a vicenda, nonostante le opinioni diverse su alcune posizioni. Siamo tutti uniti dalla voglia di rinascere Grande Russia, per resistere al demonismo trionfante.
Coloro che vogliono aiutare l'orchestra e il suo direttore Anatoly Ivanovich Poletaev saranno contenti del concerto, ha detto Oleg Kassin. E ha invitato me e i miei amici.
Qualche parola sulla storia dell'orchestra Boyan (http://www.boyan.ru/rus/history.htm). In Russia esistono da tempo ensemble di strumenti popolari: guslar, gudoshnik, suonatori di lira. Negli anni '70 del secolo scorso, il coro dei suonatori di corno di Vladimir ottenne fama europea e dieci anni dopo Vasily Vasilyevich Andreev, musicista e virtuoso della balalaika, creò la prima orchestra di strumenti popolari russi in Russia, che vinse riconoscimento globale. Allo stesso tempo, Andreev non si è limitato a riunire artisti: su sua iniziativa e con la partecipazione attiva, gli strumenti popolari sono stati migliorati, il loro suono è stato arricchito e sono state aperte nuove possibilità artistiche e tecniche. L'orchestra di Vasily Andreev veniva spesso chiamata dai suoi contemporanei "Sinfonia russa".
Anche il gruppo musicale Boyan Orchestra aderisce a questa tradizione, la tradizione dell'innovazione nel suonare strumenti popolari. Con tutta la ricchezza di gruppi di alta qualità nel nostro paese, l'Orchestra Boyan ha il suo posto, posto speciale.
Prende il nome dal leggendario narratore Antica Rus', l'orchestra è stata creata nel 1968 da uno dei principali musicisti russi Anatoly Poletaev come di natura sperimentale: gli strumenti popolari erano dotati di apparecchiature radio. L'esperienza ha dato i suoi frutti. Balalaika, domra, armoniche, arpe hanno acquisito un nuovo sapore, volume di suono e una vasta gamma, dal pianissimo pieno di sentimento al forte più potente.
L'orchestra relativamente piccola ha ampliato non solo le sue capacità esecutive, ma anche il suo pubblico. Qualsiasi sala da concerto, qualsiasi area sottostante all'aria aperta. Successivamente, dopo un periodo in cui i “Boyan” si sono affermati come uno straordinario gruppo creativo riconosciuto dalla comunità musicale, critica professionale, da parte del grande pubblico, l'orchestra è stata ampliata nella composizione e ha combinato due principi: gli strumenti popolari tradizionali della Russia e gli strumenti di un'orchestra sinfonica: flauti, oboe, fagotto, corni, trombe, trombone, timpani, violini, viole, violoncello e persino un sintetizzatore. L'esperimento ha superato tutte le aspettative. Di conseguenza, l'idea di una moderna piccola orchestra sinfonica russa che preserva un gruppo di strumenti popolari è stata brillantemente realizzata dall'orchestra Boyan. L'orchestra ha acquisito una tavolozza insolitamente colorata e varia e un'ampia gamma dinamica. Questa orchestra non ha analoghi né in Russia né all'estero.
La base del concerto dell'orchestra era l'edificio della Chiesa di San Biagio, restaurata e trasformata da magazzino di verdure (tipico dell'uso delle chiese durante gli anni del potere sovietico) in una magnifica sala da concerto. Qui negli anni Novanta l'orchestra ha tenuto per lo più centinaia di concerti pubblico diverso– dagli scolari e studenti ai pensionati. Nel 1997 l'orchestra fu espulsa da questi locali e, dopo molte traversie, per decisione del sindaco di Mosca Yu.M Luzhkov, le furono assegnati i locali dell'ex cinema Zenit. Qui, dentro l'anno scorso meravigliosi concerti di russo (folk e classica) e musica straniera. Tra aprile e maggio si tiene il festival “White Lilac”, dedicato a S.V. Rachmaninov, il cui iniziatore e organizzatore è Anatoly Poletaev.
L'orchestra si esibisce nelle più prestigiose sale da concerto di Mosca: Grande sala Conservatorio, nella sala intitolata. Čajkovskij, nella Sala delle Colonne della Casa dei Sindacati. L'Orchestra Boyan è un gradito ospite in varie imprese e organizzazioni a Mosca e nella regione di Mosca.
Gli itinerari turistici di Boyan si snodano non solo in tutta la Russia e l’Unione Sovietica, ma anche all’estero. Recensioni entusiastiche dei concerti dell'orchestra furono pubblicate dalla stampa di Bulgaria, Jugoslavia, Svezia, Giappone, Germania, Gran Bretagna e Taiwan.
Tra i gruppi del nostro Paese, la Boyan Orchestra ha preso il suo posto speciale, facilitato dal costante lavoro sul repertorio. "Boyan" esegue opere di Glinka e Balakirev, Mussorgsky e Čajkovskij, Glazunov e Rachmaninov, Smetana e Dvorak, Sviridov e Ovchinnikov, Kholminov e Budashkin, Kulikov e Chaykin, nonché arrangiamenti di canzoni e danze dei popoli della Russia. Il repertorio dell'orchestra comprende anche opere di Anatoly Poletaev.
La maggior parte della strumentazione e dell'elaborazione eseguito da un'orchestra opere realizzate da Anatoly Poletaev e costituiscono il fondo principale repertorio concertistico. Gli ascoltatori hanno apprezzato i risultati creativi a lungo termine di Anatoly Poletaev: l'arrangiamento di romanzi e individui pezzi per pianoforte Rachmaninov per l'orchestra Boyan. Il concerto delle opere di Rachmaninov ha portato all'orchestra un grande successo.
Cantanti famosi, solisti del Teatro Bolshoi e artisti popolari Unione Sovietica e Russia Alexander Vedernikov, Boris Shtokolov, Yuri Gulyaev, Dmitry Gnatyuk, Virgilius Noreika, Evgeny Belyaev, Leonid Zimnenko, Evgeny Polikanin e altri. Tali eccezionali gruppi corali del paese collaborano con l'orchestra come Grande coro Compagnia televisiva e radiofonica “Ostankino”, cappella intitolata a Yurlov, coro intitolato a Sveshnikov.
“Boyan” è molto apprezzato anche dai compositori della capitale. Fu nell'esecuzione di "Boyan" che le opere di A. Rogachev "Kursk Concert" e "Seasons", A. Atarov ("Slavic Symphony"), V. Chachin ("Suite basata su fiabe russe") furono le prime eseguita.
Un grande risultato dell'orchestra e del suo direttore artistico è la registrazione di sei CD, che contengono capolavori della musica russa e slava eseguiti dall'orchestra, comprese opere dello stesso Anatoly Poletaev. Gli arrangiamenti di molte delle opere presentate su questi dischi sono stati realizzati da Anatoly Poletaev.
La musica eseguita dall'orchestra Boyan è stata utilizzata da Intersoft, uno sviluppatore ed editore di CD per computer dedicati ad attività culturali e patrimonio letterario Russia, come il CD ROM “Treasures of Russia” e “Hermitage. Viaggio nel mondo dei tesori”, DVD ROM, dedicato alla vita e il lavoro di Mikhail Bulgakov.
La regola per l'orchestra era quella di tenere concerti patronali con programmi appositamente preparati dedicati ad eventi significativi - ad esempio, il 600° anniversario della battaglia di Kulikovo, il 1500° anniversario di Kiev, l'anniversario della Vittoria, l'800° anniversario della “Laica della campagna di Igor.”
L'Orchestra Boyan è costantemente alla ricerca creativa, rivelando tesori musicali ancora sconosciuti all'ascoltatore. E fa rivivere non solo le tradizioni russe, ma anche quelle pan-slave cultura musicale. E a cavallo tra il secondo e il terzo millennio, l'idea dell'unità slava diventa un'ideologia pubblica nei paesi i cui popoli sono cresciuti dalla stessa radice, hanno una lingua e una cultura affini, comuni valori morali e credenze.
Così, la celebrazione della Giornata è stata ripresa Scrittura slava e la cultura nei singoli paesi slavi. Nel 1992, questa festa è stata dichiarata festa di stato in Russia. Congresso tenutosi a Mosca Culture slave ha dato inizio alla vita a molti organizzazioni pubbliche, compreso il forum cinematografico del Cavaliere d'Oro, l'Associazione internazionale dei compositori slavi. Si è aperta la lingua slava internazionale Centro culturale A mosca.
Sin dai tempi antichi, gli slavi amavano la musica, il canto, la danza, il suono strumenti musicali. Canzoni folk Le danze slave sono caratterizzate da stabilità e allegria. Antichi canti e danze vengono tramandati di generazione in generazione, migliorandone le caratteristiche e le caratteristiche più pregiate carattere nazionale. Gli studenti dei famosi educatori slavi Cirillo e Metodio fondarono il primo centro culturale slavo in Bulgaria e svilupparono le basi della musica slava.
Il popolo polacco si distingue da tempo alta cultura, Si sono distinti i musicisti cechi abilità performative, e il lavoro del grande A. Dvorak ha avuto una grande influenza sullo sviluppo del mondo musica sinfonica. Significativo è il contributo di ucraini, bielorussi, serbi, croati, sloveni, montenegrini e bosniaci al tesoro dell'arte musicale.
Davvero enorme e riconosciuto da tutti mondo culturale risultati del musical russo classici del 19° secolo e XX secoli, il cui fondatore è il brillante M. Glinka.
Non è necessario ricordarci l'enorme potere impressionante della musica, in particolare la sua capacità di unire grandi masse di persone, di caricarle con un'unica aspirazione e impulso.
Attualmente assistiamo a un diffuso assalto di musica di bassa qualità, spiritualmente e con intonazione limitata, che, avendo riempito la radio e la televisione, orienta le persone, soprattutto i giovani, non verso “ideali” spirituali, ma verso “ideali” aggressivamente materiali e carnali.
In contrasto con l'imposizione di tradizioni musicali aliene su di noi, a Mosca, su iniziativa di A. Poletaev, nel marzo 1999. Il Centro per la musica slava è stato fondato sulla base dell'Accademia statale russa Orchestra da concerto"Boiano."
Questa orchestra, ereditando il comandamento del creatore del primo russo orchestra popolare V. Andreeva - per preservare la tradizione musicale domestica, per far rivivere quella russa canzone folk, per aumentare la coscienza nazionale - incarna nella sua creatività l'idea di combinare due principi orchestrali, sinfonico e popolare, che non ha analoghi né in Russia né all'estero.
Le attive attività creative, sociali, culturali ed educative di A. Poletaev e della sua orchestra sono finalizzate alla rinascita della Russia come potenza dello spirito, proponendo gli scopi e gli obiettivi dello sviluppo del Centro di musica slava a Mosca:
L'unità spirituale dei popoli slavi, che costituiscono più di 300 milioni della popolazione terrestre.
- Mantenere i legami culturali tra i popoli slavi e tutte le diaspore slave che vivono sul pianeta.
- Promozione dell'originalità della cultura musicale dei popoli slavi nella comunità mondiale e condivisione dell'esperienza nello sviluppo delle culture slave.
- Creazione di un fondo per i risultati dei musicisti slavi per studiare la cultura dei popoli slavi nel campo della musica, le sue radici e origini.
- Conduzione di concerti, festival, concorsi e altri eventi volti a rafforzare e sviluppare le tradizioni musicali slave.
- Sviluppo collaborazione creativa Compositori slavi, team creativi Stati slavi, scambio ed esecuzione composizioni musicali classica, folclore, chiesa e musica pop.
- Partecipazione attiva nel fornire assistenza creativa e organizzare vari slavi concorsi musicali e festival cinematografici, festival della canzone e arti dello spettacolo.
- Organizzazione di visite guidate di gruppi creativi presso il Centro di musica slava con l'obiettivo dello scambio creativo e della rinascita delle tradizioni dell'esecuzione della musica slava.
- Attività educative ed educative, fornendo assistenza metodologica nella creazione di gruppi musicali per bambini ( bande di ottoni e orchestre di strumenti popolari), tenendo conferenze sulla musica e sull'opera dei compositori slavi.