Իվան Շիշկինի նկարների ցուցահանդես Տրետյակովյան պատկերասրահում: Շիշկինի ամենահայտնի նկարները: Ընտանիք և ուսումնասիրություն

Իվան Իվանովիչ Շիշկինիրավամբ համարվում է մեծ բնանկարիչ: Նա, ինչպես ոչ ոք, կարողացավ իր կտավների միջոցով փոխանցել անաղարտ անտառի գեղեցկությունը, դաշտերի անծայրածիր տարածությունները և դաժան շրջանի ցուրտը: Նրա նկարները դիտելիս հաճախ տպավորություն է ստեղծվում, որ քամի է փչելու կամ ճյուղերի ճռճռոց է լսվում։ Նկարչությունն այնքան է զբաղեցրել նկարչի բոլոր մտքերը, որ նա նույնիսկ մահացել է վրձինը ձեռքին՝ նստելով մոլբերտի մոտ։

Իվան Իվանովիչ Շիշկինը ծնվել է փոքր գավառական Էլաբուգա քաղաքում, որը գտնվում է Կամա գետի ափին: Մանկության մեջ ապագա նկարիչԵս կարող էի ժամերով թափառել անտառով՝ հիանալով անաղարտ բնության գեղեցկությամբ։ Բացի այդ, տղան խնամքով ներկել է տան պատերն ու դռները՝ զարմացնելով շրջապատողներին։ Ի վերջո, ապագա նկարիչը 1852 թ Մոսկվայի դպրոցգեղանկարչություն և քանդակագործություն։ Այնտեղ ուսուցիչներն օգնում են Շիշկինին ճշգրիտ ճանաչել նկարչության ուղղությունը, որին նա կհետևի իր ողջ կյանքի ընթացքում:

Լանդշաֆտները դարձան Իվան Շիշկինի ստեղծագործության հիմքը: Նկարիչը վարպետորեն փոխանցել է ծառերի, խոտերի, մամռապատ քարերի, անհարթ հողի տեսակները։ Նրա նկարներն այնքան իրատեսական էին թվում, որ թվում էր, թե ինչ-որ տեղ լսվում է առվակի ձայնը կամ տերեւների խշշոցը։

Անկասկած, համարվում է Իվան Շիշկինի ամենահայտնի նկարներից մեկը «Առավոտ ներս սոճու անտառ» . Նկարում պատկերված է ավելին, քան սոճու անտառ: Արջերի առկայությունը կարծես ցույց է տալիս, որ ինչ-որ տեղ հեռու՝ անապատում, կա ա եզակի կյանք.

Ի տարբերություն իր մյուս նկարների՝ նկարիչը սա միայնակ չի նկարել։ Արջուկները Կոնստանտին Սավիցկի են։ Իվան Շիշկինը արդարացի դատեց, և երկու նկարիչներն էլ ստորագրեցին նկարը: Այնուամենայնիվ, երբ պատրաստի կտավը բերեցին գնորդ Պավել Տրետյակովին, նա զայրացավ և հրամայեց ջնջել Սավիցկու անունը՝ բացատրելով, որ նկարը պատվիրել է միայն Շիշկինից, այլ ոչ թե երկու նկարիչների։

Շիշկինի հետ առաջին հանդիպումները հակասական զգացմունքներ են առաջացրել նրա շրջապատի մոտ։ Նա նրանց մռայլ ու քչախոս մարդ էր թվում։ Դպրոցում նրան նույնիսկ մեջքի վանական էին ասում։ Իրականում արտիստը բացահայտվել է միայն ընկերների շրջապատում։ Այնտեղ նա կարող էր վիճել ու կատակել։

Շիշկինի ցուցահանդեսը Տրետյակովյան պատկերասրահում տեղի ունեցավ 2007 թվականին և համընկավ մեծ վարպետի ծննդյան 175-ամյակի հետ (նրա կյանքի տարիները՝ 1832–1898 թթ.)։ Էքսպոզիցիան ամենաշատն էր ամբողջական հանդիպումՌուսական գեղանկարչության ճանաչված դասականի ստեղծագործությունները։ Շիշկինի աշխատանքների ցուցադրությունը պետք է ցույց տա նկարչի ստեղծագործության իրական նշանակությունը՝ ընդլայնելով հանրության դասագրքային ըմբռնումը։

Ավելին ցուցահանդեսի մասին

Ընդհանուր առմամբ այցելուները կարող էին տեսնել վարպետի ավելի քան 200 աշխատանք.

• մաս մշտական ​​ցուցադրությունպատկերասրահներ;
• կտավներ նրա միջոցներից;
• վարպետի աշխատանքները, որոնք մշտապես պահվում են Ռուսական թանգարանում.
• կտավներ մասնավոր և թանգարանային հավաքածուներից օտար երկրներև Ռուսաստանը։

Դժվար է թվարկել Շիշկինի բոլոր այն նկարները վերնագրերով, որոնք մեծ հետաքրքրություն են առաջացրել հանրության շրջանում։ Ի վերջո, յուրաքանչյուր նկարչի կտավը նրա մի մասն է ներաշխարհ, նրա տաղանդի ու ինքնատիպության արտացոլումը։

Իվան Իվանովիչ Շիշկինը սիրում էր ռուսական բնությունը, նույնիսկ կարելի է ասել, որ ակնածանք էր զգում դրա նկատմամբ։ Նկարչություն «Կեսօր. Մոսկվայի թաղամասեր. Բրացևո»-ն հայտնվել է 1866թ. Այս կտավը ներկայացնում է հանդիսատեսի համար զարմանալիորեն ինքնատիպ բնություն, որը նկարչի տաղանդի շնորհիվ իսկապես կենդանի է թվում: Նկարում մարդկանց պատկերումը կարծես երկրորդական նշանակություն ունի.

1878 թվականին Շիշկինը գրել է հանրահայտ «աշորա»-ն։ Այս լայնածավալ կտավը ոչ միայն հիանում է նկարչի անկեղծ սիրով բնության հանդեպ, այլև իսկական փիլիսոփայի մտքի խորությամբ: Պատկերված ծառերը հիշեցնում են հին ռուսական տաճարների կամ հսկաների սյուները, որոնք պահպանում են իրենց հայրենի երկրի հարստությունը:

«Վայրիներ» նկարը թվագրվում է 1881թ. Այս նկարը արտացոլում է նկարչի անձնական ապրումներն ու զգացմունքները: Այս նկարը մի տեսակ փիլիսոփայական ուղերձ է նկարչի կողմից աշխարհին: Ոմանք այստեղ տեսնում են բացառապես մռայլ հնչերանգներ և անխուսափելի աղետի կանխատեսումներ, իսկ ոմանք տեսնում են բնությունը սառած՝ նոր, ավելի լավ օրվա ակնկալիքով:

«Կամա» նկարը հայտնվել է 1882 թվականին։ Այստեղ կրկին հստակ կարելի է կարդալ նկարչի հիացմունքը ռուսական բնության հանդեպ։ Խորհրդավոր երկինքը այստեղ հայտնվում է որպես հեքիաթային հովանոց՝ բերրի հողի վրա, իսկ ջուրը կարծես այնքան գեղեցիկ բան լինի, որ նույնիսկ անսահման հեռու է իրականությունից։

Թերևս նկարչի ամենահայտնի գործերից է «Առավոտը սոճու անտառում», որը նկարվել է 1889 թվականին: Տրետյակովյան պատկերասրահում գտնվող Շիշկինի նկարների սրահում այս կտավը մշտապես ցուցադրվում է։ Նկարում պատկերված սոճու անտառը աներևակայելի իրատեսական է, որոշ առումներով նույնիսկ հիշեցնում է թվային լուսանկար, խնամքով գրված մանրամասների շնորհիվ։ Սեփական գործերով զբաղված անտառի չորս բնակիչները ոչ պակաս հավանական են ընկալվում։

Ստեղծվել է 1890 թվականին՝ «Ձմեռ» կտավը լիովին փոխանցում է հանգստության և հանգստության զարմանալի զգացողությունը, որն ապրում է մարդը, ով հայտնվում է կյանքի արանքում։ ձմեռային անտառ. Թվում է, թե հաջորդ պահին լանդշաֆտը կկենդանանա, և անտառի ձայները հստակ կլսվեն։

Պահպանում է շատ գործեր հայտնի նկարիչ. «Վայրի հյուսիսում» նկարը ոչ միայն դարձավ ցուցահանդեսի մի մասը, այլև մշտապես գտնվում է թանգարանի հավաքածուում։ Կտավը թվագրվում է 1891 թվականին և Լերմոնտովի բանաստեղծությունների հրատարակման նկարազարդումների մի մասն է։ Փաստորեն, նկարի վերնագիրը ներառում է բանաստեղծի ստեղծագործություններից մեկի անունը.

«Անտառային տարածքները» (1884) նույնպես մշտապես ցուցադրվում է Տրետյակովյան պատկերասրահում։ Այս կտավը փոխանցում է ռուսական բնության ուժի անհավանական մասշտաբն ու անձեռնմխելիությունը։

Շիշկինի նկարների սրահ, անշուշտ, այցելում են թանգարանի բոլոր հյուրերը։ Ի վերջո, այստեղ հավաքված ռուս մեծ նկարչի կտավների հավաքածուն զարմանալի է իր ամբողջականությամբ և յուրահատկությամբ։ Նկարչի ստեղծագործական գործունեությունը չէր սահմանափակվում միայն նկարչությամբ. Տրետյակովյան պատկերասրահի ցուցահանդեսը հետաքրքրված հանրությանը հնարավորություն է տվել տեսնելու վարպետի անձնական իրերը, որոնք օգնել են նրան ձևավորել սեփական ոճը և ստեղծագործական վառ անհատականությունը։

Իվան Իվանովիչ Շիշկին (1832-1898) - ռուս բնանկարիչ, նկարիչ, նկարիչ և ջրային փորագրիչ: Դյուսելդորֆի ներկայացուցիչ արվեստի դպրոց.

Ակադեմիկոս (1865), պրոֆեսոր (1873), Գեղարվեստի ակադեմիայի լանդշաֆտային արհեստանոցի վարիչ (1894–1895)։

Իվան Շիշկինը ծնվել է 1832 թվականի հունվարի 13-ին (25) Էլաբուգա քաղաքում։ Նա սերում էր Շիշկինների հնագույն Վյատկա ընտանիքից, վաճառական Իվան Վասիլևիչ Շիշկինի (1792-1872) որդին էր։

12 տարեկանում նրան նշանակել են Կազանի 1-ին գիմնազիան, բայց հասնելով 5-րդ դասարան՝ թողել է այն և ընդունվել Մոսկվայի գեղանկարչության, քանդակագործության և ճարտարապետության դպրոցը (1852-1856): Ավարտելով այս հաստատության կուրսը, 1857 թվականից նա ուսումը շարունակել է Արվեստի Կայսերական ակադեմիայում, որտեղ Ջինի, Ջոնգինի և այլոց հետ դասվել է որպես պրոֆեսոր Ս. Մ. Վորոբյովի ուսանող։ Չբավարարվելով ակադեմիայի պատերի ներսում սովորելով՝ նա ջանասիրաբար նկարել և էսքիզներ գրել է բնությունից Սանկտ Պետերբուրգի և Վալամ կղզու շրջակայքում, ինչի շնորհիվ նա ավելի ու ավելի է ծանոթացել դրա ձևերին և այն ճշգրիտ փոխանցելու կարողությանը։ մատիտով և խոզանակով: Ակադեմիայում գտնվելու առաջին տարում նա պարգևատրվել է երկու փոքր արծաթե մեդալով՝ դասային նկարչության և Սանկտ Պետերբուրգի շրջակայքում տեսարանի համար։ 1858 թվականին նա ստացել է մեծ արծաթե մեդալ Վալաամի տեսարանի համար, 1859 թվականին՝ փոքր։ ոսկե մեդալՍանկտ Պետերբուրգի արվարձաններից լանդշաֆտի համար և, վերջապես, 1860 թվականին՝ մեծ ոսկե մեդալ Կուկոյի տարածքի երկու տեսարանի համար, Վալամում:

Այս վերջին մրցանակի հետ մեկտեղ ձեռք բերելով ակադեմիայի թոշակառու արտասահման մեկնելու իրավունքը, նա 1861 թվականին մեկնեց Մյունխեն և այնտեղ մասնակցեց սեմինարների։ հայտնի արվեստագետներԲենոն և Ֆրանց Ադամը, որոնք կենդանիների շատ սիրված նկարիչներ էին, իսկ այնուհետև 1863 թվականին տեղափոխվեցին Ցյուրիխ, որտեղ պրոֆեսոր Ռ. Քոլերի ղեկավարությամբ, որն այն ժամանակ համարվում էր կենդանիների լավագույն պատկերողներից մեկը, նա նկարեց և նկարեց վերջիններիս կյանքից: Ցյուրիխում առաջին անգամ փորձեցի «ռեգիա օղիով» փորագրություն։ Այստեղից նա էքսկուրսիա է կատարել Ժնև՝ Ֆ.Դիդեի և Ա.Կալամի ստեղծագործություններին ծանոթանալու նպատակով, այնուհետև տեղափոխվել է Դյուսելդորֆ և Ն.Բիկովի խնդրանքով նկարել այնտեղ՝ «Տեսարան Դյուսելդորֆի շրջակայքում». - նկար, որն ուղարկվելով Սանկտ Պետերբուրգ, նկարչին տվել է ակադեմիկոսի կոչում։ Արտասահմանում, բացի նկարելուց, նա բազմաթիվ գրչանկարներ էր անում; նրա նման գործերը զարմացրել են օտարերկրացիներին, իսկ մի քանիսը դրվել են Դյուսելդորֆի թանգարանում առաջին կարգի եվրոպացի վարպետների նկարների կողքին:

Հայրենիքի կարոտը զգալով՝ նա 1866 թվականին վերադարձավ Սանկտ Պետերբուրգ՝ դեռևս կենսաթոշակի ժամկետը չլրացած։ Այդ ժամանակվանից նա հաճախ էր ճանապարհորդում գեղարվեստական ​​նպատակամբողջ Ռուսաստանում նա գրեթե ամեն տարի ցուցադրում էր իր աշխատանքները՝ նախ Ակադեմիայում։ Շրջիկ ցուցահանդեսների ասոցիացիայի ստեղծվելուց հետո նա այդ ցուցահանդեսներում գրչով նկարներ էր պատրաստում: 1870 թվականին, միանալով Սանկտ Պետերբուրգում ձևավորված ակվաֆորտիստների շրջանակին, նա կրկին սկսեց փորագրել «արքայական օղիով», որը նա չթողեց մինչև իր կյանքի վերջը, դրան հատկացնելով գրեթե նույնքան ժամանակ, որքան նկարչությանը։ Այս բոլոր աշխատանքները տարեցտարի բարձրացնում էին նրա համբավը՝ որպես ռուս լավագույն բնանկարիչներից մեկի և անզուգական ջրային նկարիչի: Նկարիչը կալվածք ուներ Վիրա գյուղում (այժմ՝ Լենինգրադի մարզի Գատչինայի շրջան):

1873 թվականին Ակադեմիան նրան բարձրացրել է պրոֆեսորի աստիճան՝ ձեռք բերած «Վայրի բնություն» նկարի համար։ Ակադեմիայի նոր կանոնադրությունն ուժի մեջ մտնելուց հետո 1892 թվականին նրան հրավիրում են ղեկավարելու նրա ուսումնական լանդշաֆտային արհեստանոցը, սակայն տարբեր հանգամանքների բերումով նա երկար չի զբաղեցրել այդ պաշտոնը։ Նա հանկարծամահ է եղել Սանկտ Պետերբուրգում 1898 թվականի մարտի 8-ին (20)՝ նստած մոլբերտի մոտ և աշխատել է. նոր նկար. Նա թաղվել է Սմոլենսկի ուղղափառ գերեզմանատանը։ 1950-ին նկարչի մոխիրը հուշարձանի հետ տեղափոխվեց Ալեքսանդր Նևսկի Լավրայի Տիխվինի գերեզմանատուն:

Սա Վիքիպեդիայի հոդվածի մի մասն է, որն օգտագործվում է CC-BY-SA լիցենզիայի ներքո: Ամբողջական տեքստըհոդվածներն այստեղ →

Այսօր կխոսենք ռուսական արվեստի ամենավառ, ամենատաղանդավոր ներկայացուցիչ, ռուս բնանկարիչ, Դյուսելդորֆի արվեստի դպրոցի հետևորդ, փորագրիչ և ջրային նկարիչ Իվան Իվանովիչ Շիշկինի մասին։ Խոզանակի հանճարը ծնվել է 1832 թվականի ձմռանը Էլաբուգա քաղաքում ազնվական վաճառական Իվան Վասիլևիչ Շիշկինի ընտանիքում: Մանկուց, ապրելով գյուղի ծայրամասում, Իվան Շիշկինը հիանում էր դեղին դաշտերի տարածություններով, կանաչ անտառների լայնությամբ, լճերի և գետերի կապույտով: Մեծանալով, այս բոլոր հայրենի բնապատկերները չկարողացան դուրս գալ տղայի գլխից, և նա որոշեց սովորել նկարիչ: Ինչպես տեսնում ենք, նա դա շատ լավ է արել, և վարպետը հսկայական հետք է թողել ռուսական մշակույթի և գեղանկարչության պատմության մեջ։ Նրա հնարամիտ գործերն այնքան բնական են ու գեղեցիկ, որ հայտնի են ոչ միայն իր հայրենիքում, այլև նրա սահմաններից դուրս։

Իսկ այժմ նրա ստեղծագործությունների մասին ավելի մանրամասն կպատմենք.

«Առավոտը սոճու անտառում» (1889)

Բոլորին է հայտնի վրձնի վարպետ Իվան Շիշկինի այս աշխատանքը, որը նկարել է բազմաթիվ անտառային թավուտներ և արահետներ, բայց այս նկարը նրա սիրելին է, քանի որ կոմպոզիցիան ներառում է ժիր ու հիասքանչ արջի ձագեր, որոնք խաղում են կոտրված ծառի մոտ բացատում, որոնք ստիպում են. աշխատիր բարի և քաղցր: Քչերը գիտեն, որ այս նկարի հեղինակները երկու նկարիչներ են՝ Կոնստանտին Սավիցկին (ով նկարել է արջի ձագերին) և Իվան Շիշկինը (ով պատկերել է անտառային բնապատկեր), սակայն Տրետյակով անունով կոլեկցիոները ջնջել է Սավիցկու ստորագրությունը, և միայն Շիշկինն է համարվում նկարի հեղինակը։ Նկարչություն։

Ի դեպ, մեր կայքում կա մի հետաքրքիր հոդված՝ շատ գեղեցիկներով: Խորհուրդ ենք տալիս դիտել։

«Birch Grove» (1878)

Ռուսերենը կտավի վրա մի դրեք ժողովրդական գեղեցկություն, նկարիչը պարզապես չի կարողացել ստեղծել սլացիկ, բարձրահասակ կեչի, ուստի նա նկարել է այս աշխատանքը, որտեղ պատկերել է ոչ միայն մեկ սեւ ու սպիտակ գեղեցկուհի, այլ մի ամբողջ պուրակ։ Անտառը կարծես նոր էր արթնացել, և բացը լցվեց առավոտյան լույսով, արևի ճառագայթները խաղում էին սպիտակ կոճղերի միջև, և անցորդները քայլում են անտառ տանող ոլորապտույտ արահետով՝ հիանալով առավոտյան գեղեցիկ բնապատկերով:

«Հոսք կեչու անտառում» (1883)

Իվան Շիշկինի նկարներն իրավամբ կարելի է համարել իսկական գլուխգործոցներ, քանի որ նա այնքան հմտորեն փոխանցեց դրանց մեջ բնության բոլոր նրբությունները, արևի ճառագայթների փայլը, ծառատեսակները և, թվում է, նույնիսկ տերևների և թռչունների ձայնը: Այս կտավը նաև փոխանցում է կեչու պուրակում առվակի մրմնջալը, կարծես դու ինքդ հայտնվեցիր այս բնապատկերի մեջ և հիանում այս գեղեցկությամբ։

«Վայրի հյուսիսում» (1890)

Վարպետը պաշտում էր ձյունառատ ձմեռները, ուստի նրա նկարների հավաքածուն ներառում է նաև ձմեռային բնապատկերներ։ Գեղեցիկ եղևնին ծածկված է ձյունով վայրի հյուսիսում հսկայական ձնաբքի մեջ, որը գեղեցիկ կանգնած է ձմեռային անապատի մեջտեղում: Երբ նայում ես այս ձմեռային գեղեցկուհուն, ուզում ես ամեն ինչ գցել, բռնել սահնակը և ցուրտ ձյան մեջ իջնել սայթաքուն սլայդով:

«Ամանիտաս» (1878-1879)

Նայեք, թե ինչպես են բնական կերպով պատկերված այս նկարում սնկերի սունկը, որքան ճշգրիտ են փոխանցվում գույներն ու կորերը, ասես դրանք մեզանից հենց անկյունում են, եթե մենք պարզապես մեկնենք մեր ձեռքը: Գեղեցիկ թռչող ագարիկներ, ախ ինչ ափսոս, որ նրանք այնքան թունավոր են:

«Երկու կին գործիչներ» (1880)

Իգական գեղեցկությունը չի կարող թաքնվել տղամարդու հայացքից, առավել եւս՝ արտիստից։ Այսպիսով, նկարիչ Շիշկինն իր կտավի վրա պատկերել է երկու նազելի կանացի կերպարներ՝ նորաձև հանդերձանքով (կարմիր և սև), հովանոցներով ձեռքերին, որոնք քայլում են անտառային ճանապարհով: Նկատելի է, որ այս հմայիչ տիկնայք բարձր տրամադրություն ունեն, քանի որ բնության գեղեցկությունն ու մաքուր անտառային օդը անշուշտ խրախուսում են դրան։

«Փոթորիկից առաջ» (1884)

Նայելով այս նկարին՝ այն փաստը, որ այս ամենը վերցված է հիշողությունից, այլ ոչ թե կյանքից, ապշեցնում է երևակայությունը։ Նման ճշգրիտ աշխատանքը նկարչից պահանջում է շատ ժամանակ և ջանք, և տարրերը կարող են խաղալ հաշված րոպեների ընթացքում: Տեսեք, թե կապույտի քանի երանգներ կան և Կանաչ գույնև որքան ճշգրիտ է պատկերված մոտեցող ամպրոպի տրամադրությունը, այնպես, որ թվում է, թե զգում ես խոնավ օդի ամբողջ ծանրությունը։

Իվան Շիշկինը հաճախ անձամբ էր տեսնում այս լանդշաֆտը, քանի որ գյուղում բոլորն արթնանում էին լուսաբացից առաջ: Այն, թե ինչպես էր առավոտյան մառախուղը ընկնում մարգագետինների ու դաշտերի վրա, նրան լիակատար հրճվանք ու զարմանք էր պատճառում, կարծես կաթի գետը տարածվում էր ամբողջ մակերեսով, պարուրելով անտառներն ու լճերը, գյուղերն ու բոլոր ծայրամասերը։ Երկինք, երկիր և ջուր՝ երեք ամենակարևոր տարրերը, որոնք ներդաշնակորեն լրացնում են միմյանց՝ այստեղ Գլխավոր միտքնկարներ. Կարծես բնությունն արթնանում է քնից և լվանում իրեն առավոտյան ցող, և գետը նորից սկսում է իր ոլորապտույտ ճանապարհը՝ հասնելով խորքերը, ահա թե ինչ է գալիս մտքիդ, երբ նայում ես Շիշկինի այս նկարին։

«Ելաբուգայի տեսարանը» (1861)

Իվան Շիշկինը երբեք չի մոռացել, թե որտեղից է եկել և շատ է սիրում իր հայրենի երկիրը։ Այդ պատճառով նա հաճախ նկարում էր իրը հայրենի քաղաքըԷլաբուգ. Այս նկարըկատարված սև ու սպիտակ, իսկ էսքիզի կամ էսքիզի ժանրում՝ էսքիզ պարզ մատիտով, վրձնի վարպետի համար անսովոր կթվա, բայց, ինչպես տեսնում ենք, Շիշկինը նկարել է ոչ միայն յուղերով և ջրաներկով։ TopCafe-ն խրախուսում է չմոռանալ այն վայրերը, որտեղից եք գալիս և երբեմն վերադառնալ այնտեղ:

Յուրաքանչյուրը բնական երևույթՆկարչի աչքից աննկատ չմնացին նույնիսկ թեթև ու փափկամազ ամպերը, որոնց նա սիրում էր դիտել և առավել եւս նկարել: Թվում էր, թե հավերժ լողացող կապույտ փետուր մահճակալները կարող էին պատմել, բայց նկարիչը կարողացավ պատմել շարժման պատմությունը և կյանքի ուղինառասպելական գեղեցիկ երկնային մարմիններ.

«Ցուլ» (1863)

Լանդշաֆտի նկարիչը սիրում էր նկարել կենդանիներ, որոնց շատ էր սիրում մանկուց։ Նկարչության արվեստում այս ժանրը կոչվում է «կենդանիզմ»: Որքան բնական է փոքրիկ ցուլը, նայելով այս կտավին, ուզում ես բարձրանալ նրա մոտ և թփթփացնել մեջքին, բայց, ցավոք, սա պարզապես նկար է:

«Ռայա» (1878)

Ամենաներից մեկը հայտնի բնապատկերներՇիշկինան «Առավոտը սոճու անտառում» նկարից հետո: Ամեն ինչ շատ պարզ է՝ արևոտ ամառային օր, դաշտում ոսկե տարեկանը ականջ է դնում, իսկ հեռվում տեսանելի են բարձրահասակ հսկա սոճիները, դաշտը բաժանված է ոլորապտույտ ճանապարհով, որը տանում է դեպի անտառի խորքերը։ Լանդշաֆտը շատ ծանոթ է բոլորին, ովքեր ծնվել են գյուղում, թվում է, թե դու տանն ես։ Գեղեցիկ, բնական և շատ իրատեսական:

«Գյուղացի կինը կովերով» (1873)

Ապրելով ծայրամասում և տեսնելով ամեն ինչ իր աչքերով, նկարիչը չէր կարող չպատկերել ամբողջ բարդությունը. գյուղացիական կյանքև գյուղացիական ծանր աշխատանք։ Ստեղծագործությունը գծված է էսքիզի ոճով՝ սև և սպիտակ մատիտով, ինչը որոշակի տարիք կամ հնություն է հաղորդում դրան։ Գյուղացիները վաղուց կապված են հողի, անասնապահության և արհեստների հետ, բայց դա միայն բարձրացնում է նրանց մեր աչքում, և նկարիչները օգնում են մեզ տեսնել ողջ կապն ու գեղեցկությունը՝ պատկերելով գեղեցիկ և իրատեսական նկարներ:

Ինչպես տեսնում ենք, նկարիչը գիտեր գեղեցիկ պատկերել ոչ միայն իր սիրելի անտառային բնապատկերները, այլեւ դիմանկարները, որոնք, ցավոք, գրեթե չկան նրա հավաքածուում։ Այս աշխատանքը նվիրված է, ես կասեի, հաստլիկ, վարդագույն այտերով իտալացի տղային և նրա խայտաբղետ հորթին։ Ափսոս, որ ստեղծագործությունն ինքնին գրվել է, և անհայտ է նրա հետագա ճակատագիրը։

Նկարի հենց անունն է ասում այն, ինչ նկարիչը ցանկանում էր մեզ փոխանցել, անձամբ տեսնելով նման նկարները, Իվան Իվանովիչը շատ վրդովվեց, քանի որ պաշտում էր իր շուրջը գտնվող ծառերն ու բնությունը. Նա դեմ էր, որ մարդը ներխուժում է բնություն եւ ոչնչացնում է իրեն շրջապատող ամեն ինչ։ Այս աշխատանքով նա փորձեց ձեռք մեկնել մարդկությանը եւ կանգնեցնել անտառահատումների դաժան գործընթացը։

«Նախիրը ծառերի տակ» (1864)

Ինձ թվում է, որ կովերը մեր նկարչի ամենասիրած կենդանիներն են, քանի որ բացի անտառային պուրակներից և անտառի եզրերից, նրա ստեղծագործություններից, որտեղ կենդանիներ կան, միայն կովեր են հանդիպում, սակայն արջերին չհաշված. հայտնի նկար, բայց ինչպես արդեն գիտենք, դրանք նկարել է այլ նկարիչ, ոչ թե Շիշկինը։ Ապրելով գյուղում՝ ես հաճախ էի նկատում նման պատկեր, երբ կովերի մի երամակ գալիս էր ճաշի կթելու և, սպասելով իրենց սիրուհիներին, հարմարվում էին թեքված ծառերի տակ։ Ըստ երևույթին, Իվան Շիշկինը ժամանակին նման բան է նկատել։

«Բնանկար լճով» (1886)

Հաճախ նկարչում գերակշռում են կանաչի ամենատարբեր երանգները, սակայն այս աշխատանքը բացառություն է կանոնից, այստեղ լանդշաֆտի կենտրոնը խորը կապույտ, թափանցիկ լիճն է։ Ինչ վերաբերում է ինձ, շատ գեղեցիկ և հաջողակ լանդշաֆտ լիճով, ափսոս է, որ Շիշկինը շատ հազվադեպ է նկարել գետեր և լճեր, բայց որքան հիանալի է նա արել դրանք:

«Ռոքի ափ» (1879)

Բացի իր հայրենի հող, բնապատկերների վարպետը սիրում էր արևոտ Ղրիմը, որտեղ յուրաքանչյուր լանդշաֆտ դրախտի իսկական կտոր է։ Շիշկինն ունի նկարների մի ամբողջ հավաքածու՝ գրված Ղրիմ կոչվող արևոտ թերակղզում։ Այս աշխատանքը շատ վառ է ու աշխույժ, շատ լույս, երանգներ ու գույն կա, ինչպես Ղրիմում ամենուր։

Որքան տգեղ է հնչում այս բառը և որքան հմտորեն ու գեղեցիկ է մեր բնապատկերների վարպետը պատկերել այս բնական երևույթը։ Մեկ ստեղծագործությունը պարունակում է շագանակագույն և մուգ կանաչ (այսպես ասած՝ ճահճային) գույների բոլոր երանգները։ Ամպամած է ու աղոտ, երկնքում ոչ մի ամպ չկա, արևի ճառագայթները չեն կտրում տարածությունը, և միայն երկու մենակ երաշտ եկան ջրի մոտ։

«Նավերի պուրակ» (1898)

Շիշկինի վերջին և մեծագույն գործը ավարտում է անտառային լանդշաֆտների իսկական էպոսը նրա ողջ կյանքի ընթացքում՝ ցույց տալով իրականը։ հերոսական ուժև ռուսական մայր բնության գեղեցկությունը: Անտառային տարածություններ գծելով՝ Շիշկինը փորձեց վեհացնել և բոլորին ցույց տալ անսահման ռուսական հողերը՝ իր հայրենիքի իրական ազգային հարստությունը։

Վերջապես

Նույնիսկ իր կենդանության օրոք Իվան Շիշկինին անվանել են «Անտառի արքա», և հասկանալի է, թե ինչու, որովհետև նրա բազմաթիվ նկարների մեջ անտառային բնապատկերների մեծ մասը տարբեր ժամանակտարվա. Թե ինչու է նկարիչը նկարել հիմնականում անտառային պուրակներ, անհասկանալի է, քանի որ կան բազմաթիվ բնական նկարներ, բայց սա նրա ընտրությունն է, ինչպես Այվազովսկին մի անգամ որոշեց ինքն իրեն նկարել միայն ծովը։ Իվան Իվանովիչ Շիշկինն արժանիորեն համարվում է ամենատաղանդավորներից և ամենասիրվածներից մեկը Ռուս նկարիչներ, և նրա բոլոր ստեղծագործությունները կատարվեցին բարձր մակարդակ. Արվեստագետի ներդրումը Ռուսական արվեստիսկապես հսկայական, անսահման և իսկապես անգին: