Ռուսաստանում տարվա գլխավոր թատերական պրեմիերան դարձե՞լ է 2017 թվականի գլխավոր սկանդալը։

Անցած շաբաթավերջին Մեծ թատրոնը հանրությանը ներկայացրեց պետերբուրգցի կոմպոզիտոր Իլյա Դեմուտսկու «Նուրեև» բալետը՝ բեմադրված ռեժիսոր Կիրիլ Սերեբրեննիկովի և պարուսույց Յուրի Պոսոխովի կողմից։ «Արգելված ներկայացումը», որի պրեմիերային ցուցադրությունների տոմսերը սպառվել են հաշված ժամերի ընթացքում, անցկացվել է VIP-ների՝ արտադրության հովանավորների՝ Ռոման Աբրամովիչի և Անդրեյ Կոստինի ընկերների և ծանոթների մեծ հավաքի հետ։ «Նուրեև». գրախոսվում է բալետի քննադատ Եկատերինա Բելյաևայի կողմից հատուկ «ԲԻԶՆԵՍ Օնլայն»-ի համար։

«ՏՂԻ ԷՐ»

Մոսկվայում՝ Մեծ թատրոնի պատմական բեմում, կայացել է Սանկտ Պետերբուրգի կոմպոզիտորի բալետի համաշխարհային պրեմիերան։ Իլյա Դեմուտսկի«Նուրեև». Այն բեմադրել է Գոգոլ կենտրոնի գեղարվեստական ղեկավարը Կիրիլ Սերեբրեննիկով, ով այժմ տնային կալանքի տակ է գտնվում, այսպես կոչված, թատերական գործով, իսկ պարուսույցը. Յուրի Պոսոխով, մշտապես բնակվում և աշխատում է Սան Ֆրանցիսկոյում: Հիշեցնեմ, որ այս պրեմիերան պետք է կայանար դեռ 2017 թվականի հուլիսին և պետք է ավարտվեր վերջին թատերական սեզոնը Բոլշոյում, բայց ներկայացումներից մեկից հետո այն հանկարծակի չեղարկվեց։ Փաստորեն, բալետը ոչ թե չեղարկվեց, այլ ուղարկվեց վերանայման։ Ներկայացումը նախ տեղափոխվեց 2018 թվականի մայիս, քանի որ ավելի վաղ ռեժիսորները ընդհանուր ժամանակ չունեին հանդիպելու Մոսկվայում երկրորդ դուբլի համար։

Որպես չեղարկման պատճառներ առաջ քաշվեցին տարբեր վարկածներ։ Պաշտոնական համարվեց հետևյալը՝ ներկայացումը պատրաստ չէ մատուցման, վատ փորձված, բեմական բազմաթիվ անհամապատասխանություններ ունի և լրացուցիչ ժամանակ է պահանջում լրամշակման համար։ Մյուս վարկածը հիմնված էր ռեժիսոր Սերեբրեննիկովի օգտագործած տեսողական նյութի անպարկեշտության մասին ենթադրությունների վրա (ռեժիսորը Նուրեևում հանդես է եկել նաև որպես դեկորատոր): Թերևս անպարկեշտ է թվալ, որ ամբողջովին մերկ հսկա լուսանկարը թարթում է նրա հետևի մասում Ռուդոլֆ Նուրեևհայտնի ամերիկացի լուսանկարչի հեղինակն է Ռիչարդ Ավեդոն. Այդ «բնական», այսինքն՝ «մերկ» ֆոտոսեսիայի բացիկներն արգելված չեն, դրանք հրապարակվում են, ակադեմիաներում սովորում են արվեստի պատմաբաններ, երիտասարդ լուսանկարիչներ։

Առաջին պատճառին կարելի է հեշտությամբ հավատալ, քանի որ այսօրվա մրցավազքում ամբողջ աշխարհում ներկայացումների մեծ մասը կատարվում է հապճեպ, թողարկվում է կարճ ժամանակում, և տեխնոլոգիապես բարդ ներկայացումները կարող են որակապես աճել հատկապես վերջին փորձերի ժամանակ՝ շնորհիվ պրոֆեսիոնալիզմի։ ռեժիսորներն ու դերասանների նվիրումը։ Դա հեշտությամբ կարող է պատահել Նուրեևի բալետի հետ ամռանը։ Երկրորդ ենթադրության մասին ասելու ոչինչ չկա, լրագրողներին թույլ չեն տալիս աշխատել փորձերի ժամանակ, և մենք չենք կարող դատել, թե արդյոք «տղա կար» (արդյո՞ք նման լուսանկար է եղել, ինչպես է լուսանկարը ցուցադրվել և ինչ ձևաչափով է այն ցուցադրվել»: , արդյոք եղել է այլ «պոռնոգրաֆիա»), մենք չենք կարող։ Իսկ ամռանը բալետը հանրությանը «չընդունելու» երրորդ վարկածը ներկայացման մեջ դիտավորյալ ԼԳԲՏ քարոզչության առկայությունն է կամ վախը, որ լիրիկական տեսարաններն իրականում Ռուդոլֆի և դանիացի պարուհու ամուսնական հարաբերություններն են։ Էրիկա Բրունա, բալետում ներառված՝ որպես Նուրեեւի կենսագրության փաստ, վերեւից ինչ-որ կարեւոր մարդ էդպես կթվա։

Ինչ էլ որ լինի, այն օրհասական օրվանից հետո, երբ հրապարակվեց ավարտված բալետի չեղարկման վճիռը, տեղի ունեցավ Նուրեևի հերթական ընդհանուր վազքը, այն ձայնագրվեց այնպես, որ ցանկացած պահի հնարավոր լիներ հիշել հրամանը։ Հետո ամենավատ սցենարը ծավալվեց. Օգոստոսին Սերեբրեննիկովին տնային կալանքի տակ դրեցին, նրա սկսած ներկայացումները՝ Մոսկվայում և Շտուտգարտում, դուրս եկան առանց ռեժիսորի վերջնական «ցուցադրման», որը փակված էր Մոսկվայի իր բնակարանում և զրկված անձնագրից։ Նրանք դուրս եկան ամենաբարձր «բանաձևով», քանի որ Կիրիլի ձերբակալությունից հետո գործընկեր արվեստագետների ուղեղի կենտրոնացումը և ընդհանուր գործի պատասխանատվությունը նախանձելիորեն թեժացան։ Միևնույն ժամանակ, Մեծ թատրոնի դեկտեմբերյան պաստառում հանկարծ «բացվեց» մի պատուհան և երկու «Նուրեևներ» «թռնեցին» դրա մեջ։ Բոլոր տնօրենները, բացի Սերեբրեննիկովից, կարողացել են շտապ փորձերին գալ։

«Վագանովկայում «սպիտակ պարկերի» շքերթները և պետական դիմանկարների պտտումը խորհրդային ձևով համալրվում են «Խորշի օրվա» հետ (Նուրեև - Վլադիսլավ Լանտրատով)» Լուսանկարը` Պավել Ռիչկով / Մեծ թատրոն

«ՉԵՆ ՆԿԱՏՎԵԼ ՍՊԱՍԱՐԿՄԱՆ ՏԵՍԱՐԱՆՆԵՐԻ ՇՏԱՊ ԿՏՐՈՒՄՆԵՐԻ ԿԱՐԵՐԸ»

Մինչև նկարագրելուն անցնելը, որ հանդիսատեսը (որից ընդամենը 500 հոգի տոմսեր են գնել նախավաճառքի տոմսարկղից, իսկ մնացածը լրատվամիջոցների անդամներ էին, թատրոնի հյուրեր կամ ներկայացման երկու հովանավորների հյուրեր). Ռոման Աբրամովիչև Անդրեյ ԿոստինԴեկտեմբերի 9-ի պրեմիերային տեսա, պետք է պատմել, թե ինչ է իրենից ներկայացնում Սերեբրեննիկովի թատրոնն ընդհանուր առմամբ։

Նուրեևը նրա երրորդ աշխատանքն է Բոլշոյում «Ոսկե աքլորը» օպերայից և «Մեր ժամանակի հերոսը» բալետից հետո: Նրանից առաջ էլ բալետում հայտնվեցին դրամատիկական ռեժիսորներ և լիբրետիստ-դրամատուրգներ, պատմությունը գրանցեց Նեմիրովիչ-Դանչենկոյի, Ռադլովի, Պիոտրովսկու և այլոց փորձը... Բայց Կիրիլն առանձնահատուկ է։ Ցանկացած մաքուր ժանրում նա գալիս է էքսպերիմենտների, պայթեցնելու առօրյան ու ավանդական մտածողությամբ խաբելու հանդիսատեսի սպասելիքները։ Նրա դրամատիկ բեմադրությունները նման են մյուզիքլների և բալետների, օպերաներն ունեն լուրջ պլաստիկ ներդիրներ, իսկ բալետները՝ բառացի և մեղեդիական դեկլամացիայի տարրեր։

Այսպիսով, Նուրեևին պատվիրելով Սերեբրեննիկով թիմին՝ Բոլշոյի գլխավոր տնօրենին Վլադիմիր Ուրիննա խոզուկը չվերցրեց, այլ շատ կոնկրետ սինթետիկ թատրոն, որը նա ցանկանում էր ցուցադրել Մեծ թատրոնի պատմական բեմում՝ օպերայի, օրատորիայի, հեռուստատեսային շոուների, դրամատիկական ներկայացումների և կինոյի նշաններով բալետ: Իսկ դեկտեմբերի 9-ին և 10-ին Բոլշոյ եկած հանդիսատեսը որոշ չափով Սերեբրեննիկովի սովորական «երամն» է, նրա ստեղծագործության երկրպագուները և ժամանակակից արվեստի նեոֆիտները: Հազիվ թե այս մարդիկ լոգենետով մատնացույց անեին Նուրեևի սեռական օրգանների վրա, որոնք թզենու տերևով ծածկված չէին, հայտնի լուսանկարում։ Անմիջապես վերապահում կանեմ, որ բալետում նման լուսանկար չկա, ինչպես որ չկա ԼԳԲՏ քարոզչություն և պոռնոգրաֆիա։ Անլուրջ տեսարանների հրատապ կտրումից կարեր նույնպես չեն նկատվում։ Բալետը կատարվում է փափուկ պաստելի գույներով և լի է տեքստերով։

«Բալետում Նուրեևի բոլորովին մերկ լուսանկարներ չկան, ինչպես որ չկա ԼԳԲՏ քարոզչություն և պոռնոգրաֆիա» Լուսանկարը՝ Դամիր Յուսուպովի / Մեծ թատրոն

20-րդ դարի երկրորդ կեսի ամենավառ բալետի պարուհու մասին ներկայացումը Մեծ թատրոնն ի դեմս Ուրինի պատվիրել է ռեժիսորների այս թիմին։ Նոր բլոկբասթերով, տվյալ դեպքում՝ կենսագրականով (կենսագրություն), երկրի գլխավոր թատրոնի գլխավոր տնօրենը հույս ուներ կրկնել Սերեբրեննիկովի և Պոսոխովի բեմադրած «Մեր ժամանակի հերոսը» բալետի հաջողությունը Դեմուտսկու երաժշտության ներքո։ Միխայիլ Լերմոնտովի համանուն վեպի հիման վրա 2014թ. Աշխարհում պահանջված Պոսոխովի հետ բանակցությունները տեղի են ունեցել վաղուց, պարուսույցը նախապես «բարձրաձայնել է» բալետների մի քանի անուն, որոնց արտադրությունները նա կարող էր կատարել Բոլշոյի պատմական բեմի հիման վրա, բայց ընտրությունը. ընկել է Նուրեևի վրա. Ուրինը պատճառաբանեց, որ Մեծ թատրոնին, բացի ռուս գրականության սյուժեներից, պետք է (2017/2018 սեզոնում Համբուրգի պարուսույցը. Ջոն Նոյմայերբեմադրել է «Աննա Կարենինա» բալետը, այն կլինի երկու բալետային ընկերությունների համատեղ արտադրություն) պատմություններ մեծ արտիստների մասին, որոնց կյանքն ու ստեղծագործությունը փոխեցին աշխարհը: Նուրեևը կատարյալ էր:

Ինչ վերաբերում է մեզ ավելի շատ Նուրեև անունով պարուհու անվան ուղղագրությանը, ապա այստեղ ընտրությունը կատարել է լիբրետիստը, այսինքն՝ Սերեբրեննիկովը։ Ռուդոլֆի հոր ազգանունը հորինել է նա և հասցվել է Նուրիս անունով, իսկ բոլոր հարազատներին անձնագրեր ստանալու պահին գրանցել են Նուրեևները։ Ըստ նրա անձնագրի՝ Ռուդոլֆը Նուրեևն էր, քանի որ Նուրեևը Կիրովի (այժմ՝ Մարիինյան) թատրոնի թատերախմբի հետ մեկնել է Փարիզ, քանի որ Նուրեևը 1961 թվականին Լե Բուրժե օդանավակայանում «ցատկել է դեպի ազատություն», իսկ Նուրեևին ԽՍՀՄ-ում մեղադրանք է առաջադրվել. հայրենիքի դավաճանի դեպք.

«Էրիկ Բրունի (Դենիս Սավին) հետ համատեղ դասերի միջոցով Նուրեևը սովորում է դանիական պարային դպրոցի նրբություններն ու նրբությունները և միևնույն ժամանակ կարճ ժամանակով կապվում նրա հետ իսկական ընտանիքում»: Լուսանկարը՝ Միխայիլ Լոգվինովի / Մեծ թատրոն

«ԱՄԵՆ ԼՈՏԻ ետևում թաքնված է Ֆլեշբեք»

Բալետը սկսվում է աճուրդավարի բղավոցներով՝ անգլերեն և ֆրանսերեն (Մոսկվայի գեղարվեստական թատրոնի արտիստ. Իգոր Վերնիկ) Փարիզում և Նյու Յորքում երկու աճուրդի տներ վաճառում են վերջերս մահացած (1993 թ.) մեծ պարող, պարի աստված Նուրեևին պատկանող արվեստ և անձնական իրեր։ Յուրաքանչյուր խմբաքանակ թաքցնում է հետադարձ հայացք՝ մինի ճանապարհորդություն դեպի Նուրեևի անցյալ, նրա հանդիպումները մարդկանց հետ, մասնակցություն բեմադրություններին և պարզապես կյանքի կարևոր դրվագներ: Որոշ դրվագներ պարուրված են պարերով, որոշ դրվագներ հագեցած են երգեցողությամբ (երգել մեցցո-սոպրանո Սվետլանա Շիլովա, տենոր Մարատ Գալի, հակատենոր Վադիմ Վոլկով), որոշները տառից հատվածի միապաղաղ ընթերցման պլաստիկ էսքիզներ են (տառերի մեծ մասն ունի մտացածին բովանդակություն)։

Առաջին ֆլեշբեքը նրան տանում է Լենինգրադ՝ Վագանովայի պարարվեստի դպրոց, որտեղ Նուրեևը ընդունվել է 17 տարեկանում։ Խիստ ակադեմիական պատեր, ճռճռացող փայտե հատակներ, շղարշե վարագույրներ, ջանասեր աշակերտներն ու աշակերտները վերելակներ են քաշում, թռչկոտում: Որոշ ժամանակ անց Նուրեևը տպավորիչ կերպով բեմ է մտնում ( Վլադիսլավ Լանտրատով) լկտի սպիտակ ընձառյուծներով և պարելով, մեջտեղից մի կողմ է հրում, իսկ հետո ուղղակի կոպտորեն հրում է նրբագեղ աղջկան՝ ասես ակնկալելով իր ապագա «հեղափոխական» գործունեությունը մենապարի զարգացման ասպարեզում։

«Ռոսսի փողոց» նկարում Սերեբրեննիկովը սկսում է ծիծաղել այն «քնած» կյանքի վրա, որը մարդիկ վարել են ԽՍՀՄ-ում և հանգիստ ցույց տալ իր և, ըստ երևույթին, Նուրեևի ատելությունը ռեժիմների նկատմամբ։ Պատից կախված են երկու դիմանկար, մեկը՝ անշարժ, պատկերում է Վագանովային, երկրորդում՝ սկզբում Նիկոլայ II-ին, իսկ հետո՝ Լենինին, Ստալինին, Խրուշչովին: «Սպիտակ ոհմակների» շքերթները Վագանովկայում և պետական պատկանող դիմանկարների պտույտը խորհրդային ձևով համալրում են «Խորամածների օրը»:

«Մարգո Ֆոնթեյնը (Մարիա Ալեքսանդրովա) Ռուդին ներկայացնում է ռոմանտիկ երգացանկը» Լուսանկարը` Պավել Ռիչկով / Մեծ թատրոն

Արդեն գործընկերների պախարակումները լցվում են երիտասարդ Նուրեևի վրա (նույն Վերնիկը կարդացել է դրանք), և ակցիան աննկատ տեղափոխվում է Ֆրանսիա, Լե Բուրժե օդանավակայանի փակ գոտի, իսկ ավելի ուշ դեպի Բուա դե Բուլոն՝ «շողշողացող»։ երկարոտ տրանսվեստիտներ, որոնք այնքան ցնցեցին Նուրեևին դիետիկ Լենինգրադից հետո. Խորհրդային դժոխքից դեպի արևմտյան դրախտ անցման տեսարանը գունեղ է կառուցված։ Բեմի կենտրոնում աճում է ամբիոն, որի վրա կանգնած են մարմնամարզ երգչախմբային աղջիկներ և երեք մենակատարներ՝ երգում են «Հայրենիքի երգը»։ Կոլեկտիվ պարողները, մարդաշատ, բայց ոչ վիրավորված, պարում են «լավ է ապրել խորհրդային երկրում» մասին։ Իսկ դրանց հետևում առաջին ակտի եզրափակիչ տեսարանն է՝ փարիզյան շքեղ երեկույթներով։

«ԵՐԿՐՈՐԴ ԳՈՐԾԸ ՊԱՏՄՈՒՄ Է ՆՈՒՐԵԵՎԻ ՍՏԵՂԾԱԳՈՐԾՈՒԹՅԱՆ ՄԱՍԻՆ».

Երկրորդ գործողությունը պատմում է Նուրեևի ստեղծագործության մասին, և այն ավելի պարային է։ Նուրեևի ականավոր գործընկերները հերթով բեմ են բարձրանում հետադարձ խաղով: Մարգո Ֆոնթեյն (Մարիա ԱլեքսանդրովաՌուդիին ներկայացնում է ռոմանտիկ երգացանկը, Նատալյա Մակարովա (Սվետլանա Զախարովա) պարում է նրա հետ պարում ժամանակակից. Բրունի հետ համատեղ պարապմունքների միջոցով ( Դենիս ՍավինՆուրեևը սովորում է դանիական պարարվեստի դպրոցի նրբություններն ու նրբությունները և միևնույն ժամանակ կարճ ժամանակով կապվում նրա հետ իսկական ընտանիքում։ Մինչդեռ Վերնիկը աճուրդում վաճառում է Նուրեևի ինտիմ գրությունը քաղցկեղից մահացող Բրունին, որը Ռուդին երբեք չի փոխանցել իր գործընկերոջը։

Նատալյա Մակարովան (Սվետլանա Զախարովա) պարում է Նուրեևի ժամանակակից պարի հետ Լուսանկարը՝ Միխայիլ Լոգվինովի / Մեծ թատրոն

Նուրեևի անզուսպ կիրքը բեմի, դասական բալետի նկատմամբ, իրագործվում է հաջորդական կորպուսային բալետային տեսարանների տեսքով, որոնք անցնում են Չայկովսկու, Մինկուսի, Գլազունովի հմտորեն կազմակերպված, բայց ճանաչելի երաժշտությանը։ Պոսոխովի ամենագեղեցիկ գտածոն կարելի է համարել պարային տեսարանը, որտեղ պարուսույցը եռանդուն գործընկերներին ներկայացնում է Լա Բայադերի ստվերների խիստ կանացի (ինչպես մենաստանում) թիմին, որոնք ոչ միայն «ոլորում են» բալետիներին և հարվածներ անում, այլև պարում են ինքնահոս: բավականաչափ։ Սա նման ճակատային ակնարկ է Նուրեև պարուսույցի սրբապիղծ արարքներին, ով իր բալետում կարող էր բալերինային զրկել Պետիպայի գրած տարբերակից և նրա երաժշտությունը փոխանցել տղամարդ մենակատարին:

Եզրափակչում հնչում է Նուրեևի ևս մեկ սեր՝ դիրիժորության նկատմամբ։ Լանտրատովի հերոսը Սոլորի հագուստով Լա Բայադերից մահակ է վերցնում իսկական դիրիժորի ձեռքից ( Անտոն Գրիշանին) և կանգնած է Մեծ թատրոնի նվագախմբի վահանակի հետևում։

Բալետը տևում է երկուսուկես ժամ ընդմիջումով, այն դեռ ունի Արևի թագավորի դրվագներ, որտեղ Ռուդոլֆ-Լյուդովիկոս XIV-ը պարելով վայելում է իր արական հարեմը կազմող սակավ հագնված ենիչերիների ընկերակցությունը:

«Թատրոնը պատրաստեց երեք Նուրեև (լուսանկարում ՝ Արտեմ Օվչարենկո)» Լուսանկարը՝ Դամիր Յուսուպովի / Մեծ թատրոն

Մեկ փոխակերպվող դեկորացիայի շրջանակում տեղադրված նկարները (դաս Վագանովկայում, Փարիզի մետրոյում, Փարիզի օպերայի դահլիճում, պլեբեյյան թաղամասերի պատերը գունավոր գրաֆիտիներով), արագ փոխարինում են մեկը մյուսին, և եթե ինչ-որ կասկածելի բան է ծնվում. այն անհետանում է այնքան արագ, որ կարծես օպտիկական պատրանք լինի:

Թատրոնը պատրաստել է երեք Նուրեևներ. Արտեմ Օվչարենկոպարել է դեկտեմբերի 10-ին, Իգոր Ցվիրկոանցել է վազքը, և նա ելույթ կունենա մայիսին։ Պետք է սպասել.

Եկատերինա Բելյաևա

Հայտարարության վրա՝ Նուրեև - Արտեմ Օվչարենկո. Լուսանկարը՝ Դամիր Յուսուպովի/ Մեծ թատրոն:

1984 թվականին Փոլ Լիբոին FIVB-ի նախագահի պաշտոնում փոխարինեց Մեքսիկայից փաստաբան բժիշկ Ռուբեն Ակոստան: Ռուբեն Ակոստայի նախաձեռնությամբ բազմաթիվ փոփոխություններ են կատարվել խաղի կանոններում՝ ուղղված մրցույթի ժամանցի բարձրացմանը։ Սեուլում 1988 թվականի Օլիմպիական խաղերի նախօրեին տեղի ունեցավ FIVB-ի 21-րդ համագումարը, որում փոփոխություններ կատարվեցին վճռորոշ հինգերորդ խաղի կանոններում. համակարգ. 1998 թվականից այս գոլային համակարգը կիրառվում է ամբողջ հանդիպման վրա, նույն թվականին ի հայտ եկավ լիբերոյի դերը։

1980-ականների սկզբին հայտնվեց ցատկային ծառայությունը, և կողային ծառայությունը գրեթե դադարեց կիրառվել, հետևի գծից հարձակողական հարվածների հաճախականությունը մեծացավ, փոփոխություններ եղան գնդակի ընդունման մեթոդներում. իսկ վերեւից անկումով ընդունելությունը համարյա անհետացավ։ Վոլեյբոլիստների խաղային գործառույթները նեղացել են. օրինակ, եթե նախկինում բոլոր վեց խաղացողներն էլ ներգրավված էին ընդունելության մեջ, ապա 1980-ականներից սկսած այս տարրի իրականացումը դարձել է երկու խաղացողի պարտականությունը։

Խաղը դարձել է ավելի հզոր և արագ: Վոլեյբոլը մեծացրել է մարզիկների աճի և մարզական պատրաստվածության պահանջները։ Եթե 1970-ականներին թիմն ընդհանրապես չէր կարող ունենալ 2 մետր բարձրությամբ մեկ խաղացող, ապա 1990-ականներից ամեն ինչ փոխվեց։ 195-200 սմ-ից ցածր բարձրակարգ թիմերում սովորաբար միայն սեթեր և լիբերո:

1990 թվականից անցկացվում է Վոլեյբոլի Համաշխարհային Լիգան՝ ամենամյա մրցումների ցիկլը, որը կոչված է մեծացնելու այս մարզաձևի ժողովրդականությունը ամբողջ աշխարհում։ 1993 թվականից նմանատիպ մրցույթ անցկացվում է կանանց համար՝ Գրան Պրի։

3. Արվեստի վիճակը

2006 թվականից ի վեր FIVB-ն միավորել է վոլեյբոլի 220 ազգային ֆեդերացիա, վոլեյբոլը երկրագնդի ամենահայտնի մարզաձևերից մեկն է: 2008 թվականի օգոստոսին FIVB-ի նոր նախագահ ընտրվեց չինացի Վեյ Ցզժոնգը։

Վոլեյբոլը որպես մարզաձև առավել զարգացած է այնպիսի երկրներում, ինչպիսիք են Ռուսաստանը, Բրազիլիան, Չինաստանը, Իտալիան, ԱՄՆ-ը, Ճապոնիան, Լեհաստանը։ Տղամարդկանց մեջ աշխարհի գործող չեմպիոնը Բրազիլիայի հավաքականն է (2006թ.), կանանցից՝ Ռուսաստանի հավաքականը (2006թ.):

2009 թվականի նոյեմբերի 8-ին վոլեյբոլի Եվրոպայի չեմպիոնների լիգայի գործող հաղթող իտալական «Տրենտինոն» նվաճեց հերթական գավաթը՝ դառնալով աշխարհի ակումբային չեմպիոն։

4. Վոլեյբոլի զարգացումը Ռուսաստանում

1932 թվականի գարնանը ԽՍՀՄ ֆիզիկական կուլտուրայի համամիութենական խորհրդին կից ստեղծվեց վոլեյբոլի բաժին։ 1933 թվականին Մեծ թատրոնի բեմում Կենտրոնական գործադիր կոմիտեի նիստի ժամանակ ցուցադրական խաղ ցուցադրվեց Մոսկվայի և Դնեպրոպետրովսկի թիմերի միջև իշխող կուսակցության և ԽՍՀՄ կառավարության ղեկավարների առջև։ Իսկ մեկ տարի անց պարբերաբար անցկացվում են Խորհրդային Միության առաջնությունները, որոնք պաշտոնապես կոչվում են «Վոլեյբոլի համամիութենական տոն»։ Դառնալով հայրենական վոլեյբոլի առաջատարներ՝ մոսկվացի մարզիկներին պատիվ է տրվել այն ներկայացնել միջազգային ասպարեզում, երբ 1935 թվականին աֆղան մարզիկները հյուրեր և մրցակիցներ էին։ Չնայած այն հանգամանքին, որ խաղերն անցել են ասիական կանոններով, խորհրդային վոլեյբոլիստները ջախջախիչ հաղթանակ տարան՝ 2:0 (22:1, 22:2):

ԽՍՀՄ առաջնության մրցումները անցկացվում էին բացառապես բաց տարածքներում, ամենից հաճախ մարզադաշտերի հարևանությամբ ֆուտբոլային հանդիպումներից հետո, իսկ խոշոր մրցումները, ինչպիսին է 1952 թվականի աշխարհի գավաթը, անցկացվում էին նույն մարզադաշտերում՝ լեփ-լեցուն տրիբունաներով:

Խորհրդային վոլեյբոլիստները 6 անգամ աշխարհի չեմպիոն են, 12 անգամ՝ Եվրոպայի չեմպիոն, 4 անգամ՝ աշխարհի գավաթակիր։ ԽՍՀՄ կանանց հավաքականը հաղթել է 5 աշխարհի առաջնություններում, 13 Եվրոպայի առաջնություններում, 1 աշխարհի գավաթում։

Համառուսաստանյան վոլեյբոլի ֆեդերացիան (VVF) հիմնադրվել է 1991 թվականին։ Ֆեդերացիայի նախագահը Նիկոլայ Պատրուշևն է։ Ռուսաստանի տղամարդկանց հավաքականը 1999 թվականի աշխարհի առաջնության և 2002 թվականի աշխարհի առաջնության հաղթող է։ Կանանց հավաքականը հաղթել է 2006 թվականի աշխարհի առաջնությունում, Եվրոպայի առաջնությունում (1993, 1997, 1999, 2001), Գրան Պրիում (1997, 1999, 2002), 1997 թվականի աշխարհի չեմպիոնների գավաթում։

Մայիսի 25-ին, իր ծննդյան 82-րդ տարեդարձին, Մեծ օպերայի և բալետի թատրոնը բացեց իր դռները հանդիսատեսի առաջ և թողեց նրանց իր խորքերը՝ բեմ և նույնիսկ տանիքի տակ: Շրջագայությանը գրանցված ավելի քան երկու հազար մարդ տեսել է Բոլշոյը ներսից և իմացել, թե ինչպես է այն պատրաստվում ներկայացումներին, ինչպես են անցկացվում փորձերը և ինչպես են ստեղծվում տեսարանները:

"Երբ ինչ-որ բան առաջին անգամ ես անում, բոլորը դա համարում են խաղադրույք: Այդպես եղավ Սուրբ Ծննդյան օպերային ֆորումի, Մեծ պարահանդեսի, Մեծ թատրոնի երեկոները Ռադզիվիլ ամրոցի, Վոկալի միջազգային մրցույթի հետ... Ամեն ինչ տեղի է ունենում առաջին անգամ, իսկ հետո ամեն լավը դառնում է ավանդույթ։»,– հանդիսավոր օրը ասել է Մեծ թատրոնի գլխավոր տնօրենը Վլադիմիր Գրիդյուշկոձեր գրասենյակում:

Անգամ ձմռանը առաջարկների ներքին մրցույթ էր հայտարարվում, թե ինչպես նշել թատրոնի ծննդյան օրը։ Ի թիվս այլ գաղափարների, մարքեթինգի և գովազդի ղեկավար Տատյանա Ալեքսանդրովաև գլխավոր տնօրենի տեղակալ Սվետլանա Կազյուլինաառաջարկեց այդ օրը ցույց տալ բոլշոյի ներքին կյանքը։

"Երբ մարդը գալիս է թատրոն, ամեն ինչ տեսնում է տոնական ֆորմատով։ Բայց ոչ բոլորն են կարողանում հասկանալ, թե ինչ է նշանակում ստեղծել ներկայացում։ Սա ծանր աշխատանք է», - բացատրել է Վլադիմիր Գրիդյուշկոն, թե ինչու է իրեն դուր եկել այդ գաղափարը։ Այս գաղափարը տոնի առթիվ այցելուների ուշադրությանն է արժանացել 20 զբոսավարներ՝ հատուկ վերապատրաստված թատրոնի աշխատակիցներ։

Դեռ 1920-ականներին BDT-1-ի հիման վրա գործել է օպերայի և բալետի թատերախումբը, երգչախումբը և նվագախումբը։ 1924 թվականին ստեղծվել է երաժշտական տեխնիկումը, իսկ մեկ տարի անց տեխնիկումի հիմքի վրա հայտնվեցին օպերայի և բալետի բաժինները։ Այնուհետև 1930 թվականին հայտնվեց օպերայի և բալետի ստուդիան, իսկ 1933 թվականի մայիսի 25-ին Կուպալայի ներկայիս թատրոնի բեմում տեղի ունեցավ այն ժամանակվա ԲԽՍՀ օպերայի և բալետի պետական թատրոնի «Կարմեն» օպերայի պրեմիերան։ Հիմնական մասը կատարել է Լարիսա Պոմպեևնա Ալեքսանդրովսկայան։ Հատկանշական է, որ օպերան բելառուսերեն էր, Կարմենը պրոլետարիատի հերոսուհին էր, իսկ մաքսանենգները պայքարում էին անարդարության դեմ։ 1935 թվականին կրկին բեմադրվեց «Կարմենը»՝ նաև բելառուսերեն, բայց առանց պրոլետարական հոտի։
1939 թվականին կառուցվեց Մեծ թատրոնի ներկայիս շենքը, և Միխաս Պադգորնին դարձավ առաջին օպերան։ «Երջանկության ծաղիկը» և «Գիշերը» բալետի հետ միասին ցուցադրվել է 1940 թվականին Մոսկվայում բելառուսական արվեստի տասնամյակին։ Այնուհետեւ թատրոնը ստացավ Մեծի կոչում։ 1964 թվականին թատրոնին շնորհվել է ակադեմիկոսի կոչում, իսկ 1996 թվականին՝ ժողովրդական։
Հունիսի 14-ին Մեծ թատրոնում տեղի կունենա «Կարմենի» ութերորդ բեմադրությունը թատրոնի պատմության մեջ։ Թատրոնի ղեկավարությունը բացահայտել է գաղտնիքը և հայտնել, որ արտիստները սովորում են ֆլամենկո և սևիլանա։

Թատրոնի միջանցքներով ոլորվելով՝ հայտնվում ենք առանց կուլիսային 600 քմ բեմի վրա. (Բեմի ետնամասում՝ դեկորացիայի համար նախատեսված պահեստային սենյակ, որը ստեղծում է խորության պատրանք. դրա հետ բեմի տարածքը կազմում է 800 քմ.– TUT.BY) .

Եթե ներկայացում չկա, բեմը ծածկվում է հրե վարագույրով։ Մեխանիկ Անատոլին հատուկ բաց դռների օրը մի որոշ ժամանակ բարձրացրեց պատնեշը, և դահլիճը հայտնվեց. առաջին հայացքից այն այնքան փոքր է բեմից:

Բեմի վրա տեղադրված են յոթ եռոտանի լուսարձակներով և ևս չորս կողային աշտարակներ՝ լուսավորության համար։ Յուրաքանչյուր լուսարձակ պտտվում է ցանկացած հարթությունում՝ մյուսից անկախ: Սա թույլ է տալիս ստեղծել կատարման համար անհրաժեշտ լուսավորություն: Բեմի բոլոր մեխանիզմները կառավարվում են էլեկտրոնային հեռակառավարման վահանակով և սենսորային էկրանով։ Բեմի տակ կա 21 հարթակ, որոնք կարող են առանձին բարձրանալ և փոխել թեքությունը։ Բեմն ինքը, ըստ կանոնների, ունի 4 աստիճանի թեքություն։

Դահլիճում գտնվող ջահը՝ 4 մետր տրամագծով և 1200 կգ քաշով, բաղկացած է 30000 կախազարդից, 500 լամպից՝ միացված 1 կմ լարերով։ Սեզոնի փակվելուց հետո ջահն իջեցնում են, և կարելի է վստահ լինել, որ այն տղամարդուց երկու անգամ մեծ է։

Հրդեհի վարագույրով

Տեսարան առանց կրակային վարագույրի. Թատրոնի վերակառուցումից հետո, որը տեղի է ունեցել 2006-ից 2009 թվականներին, կառույցները ամրացվել են։ Տարածքի կանոնավոր ստուգման ժամանակացույց կա, երբ չափվում են ամենափոքր փոփոխությունները:

Բեմի մոտ կա փոքրիկ հենարան սենյակ, որպեսզի ձեռքի տակ լինեն գավաթներ, թրեր, թուրեր, դիմակներ և շշեր բեմական խնջույքների համար:

Բաց դռների օրը թատրոնը պատրաստվում էր «Քնած գեղեցկուհին» երեկոյան բալետին։ Դեպքի վայրում հատակից բարձրացվել է չհրկիզվող պահարանը, որում պահպանված են փափուկ տեսարաններ։ Չորս մակարդակներից յուրաքանչյուրը պարունակում է դեկորների երեք հավաքածու: Բոլորը ստորագրված են, որ բանվորներն իմանան, թե որ գերանին կապեն վարագույրը։

Թատրոնի բեմի վերին հատվածը վանդակաճաղն է։ Նրանք գտնվում են բեմից բարձր և շարված են ճաղավանդակներով՝ դեկորացիան իջեցնելու համար: Անկեղծ ասած, նույնիսկ հարթ հատակին դուք անհարմար եք զգում, և ձեր ոտքերը տեղի են տալիս, երբ նայում եք ներքև՝ ճեղքերից: Վանդակի մեջ կան շարժիչներ, որոնք կարող են բարձրացնել մինչև 1 կգ դեկորացիա:

Ցանցեր. Ամենաառեղծվածային սենյակը Բոլշոյի տանիքի տակ.

Տանիքի տակ պահվում է ներկայացումների ավելի քան 40 հազար տարազ։ Հագեցած միջանցքներում կոմոդով Նատալյա Խարաբրովա,խոսքը թատրոնի լաբիրինթոսների մասին է։

Նրա խոսքով՝ աշխատանքի առաջին տարում աշխատողներն իրենք են կորչում։ Բայց թատրոնում շրջանառությունը փոքր է, մարդիկ տասնամյակներ շարունակ աշխատում են, ուստի նավարկվում են գրեթե ինտուիտիվ, այդ թվում՝ տարազներով սենյակում։

Նատալյան ինքն արդեն անգիր հիշում է, թե որտեղ է պահվում զգեստը: Դժվար է հավատալ դրան անփորձ մարդու համար, քանի որ առանց տարազների նման զանգվածով մարզվելու, նույնիսկ յուրաքանչյուր շարքի ստորագրությամբ, դժվար կլիներ ինչ-որ բան գտնել: Մենք գնացինք ամենամեծ պահեստը, և թատրոնում կա ևս 11-ը, բայց չափերով ավելի փոքր:

Մեկ ներկայացման մեջ կարելի է ներգրավել 250-300 տարազ, իսկ տարազների նկարչի համար այս օրը զբաղված է. բոլոր զգեստները ձեռքով կամ սայլակներով են տանում։ « Հագուստը պետք է լավ հիշողություն ունենա, որպեսզի հիշի, թե որտեղ է գուլպա, թաշկինակ»,- ասում է Նատալյա Խարաբրովան։

Պարբերաբար պահեստներ է գալիս սանմաքրման կայան և մշակում, որպեսզի ցեց չառաջանա և փոշի չլինի։ Ներկայացումից հետո որոշ տարազներ լվանում են, իսկ մի մասը քիմմաքրվում է, մի մասը ձեռքով լվանում հատուկ լվացքատանը։ Ըստ տարազների դիզայների՝ ներկայացման համար նախատեսված բոլոր հանդերձանքները յուրահատուկ են, «կրկնել դրանք անհնար է», այդ իսկ պատճառով թատրոնը դրանք վարձով չի տալիս՝ դա արվեստի գործի նման է։ Իսկ որոշ տարազներ պահվել են տասնամյակներ շարունակ, ինչպես, օրինակ, «Սպարտակ» բալետի կաշվե զգեստները, դրանք Բոլշոյում են 80-ականներից։

Սակայն թատրոնը չի սահմանափակվելու միայն դռներ բացելով։ Ծննդյան տղան արդեն հավաստագրեր է պատրաստում հաջորդ եթերաշրջանի ելույթների համար։ Տնօրենի խոսքով, երբ թատրոնի տոմս են տալիս, միշտ չէ, որ մարդը հնարավորություն է ունենում կոնկրետ ժամին գնալ կոնկրետ ներկայացման. Վկայագիրը թույլ կտա ցանկացած ժամանակ գնել ցանկացած տոմս նշված գումարով:

Ես գտա այս աֆորիզմը գնումների ֆորումներից մեկում... և այն լավագույնս արտացոլում է պայմանագրային համակարգում աշխատանքի ողջ էությունը։ Ես գնումների մեջ եմ մոտ 7 տարի, բայց դեռ առաջանում են իրավիճակներ, որոնք ինձ շփոթեցնում են։ Ու ինչքան էլ որ մթերումների ոլորտում աշխատես, միշտ էլ սխալներ կանես ու մի բան Ավելին կարդացեք Ով կապված է պետպատվերի հետ, նա չի ծիծաղում կրկեսում ...[…]

ԿԱՐԳԱՎՈՐՈՒՄԸ ԳՆՈՒՄՆԵՐԻ ՈԼՈՐՏՈՒՄ

Այսօր ուզում եմ ձեզ հետ խոսել գնումների ոլորտում ռացիոնալացման մասին։ Միգուցե ինչ-որ մեկը դեռ չի հասկացել դա կամ պարզապես վերջերս է գնումների ժամանակ և չի պատկերացնում, թե ինչ է դա և ինչի հետ է այն ուտում, ապա հոդվածը օգտակար կլինի ձեզ համար: Հիշում եմ, երբ 2015 թվականի վերջին ժամանակն էր մշակել իրավական ակտեր ոլորտում Կարդացեք ավելին ԳՆՈՒՄՆԵՐԻ ԿԱՆՈՆԱԿԱՐԳՆԵՐԻ մասին[…]

Փոփոխություններ են կատարվել 2013 թվականի ապրիլի 5-ի թիվ 44-FZ դաշնային օրենքում

2017 թվականի դեկտեմբերի 29-ի թիվ 475-FZ դաշնային օրենքները, 2017 թվականի դեկտեմբերի 31-ի թիվ 503-FZ, 2017 թվականի դեկտեմբերի 31-ի թիվ 504-FZ-ը և 2017 թվականի դեկտեմբերի 31-ի թիվ 506-FZ դաշնային օրենքները փոփոխված են No. 2013 թվականի ապրիլի 5-ի թիվ 44-FZ-ը` - մեկ մատակարարից (կապալառուից, կատարողից) գնումների կարգը (թիվ 44-FZ օրենքի 93-րդ հոդվածի 1-ին մասի 8, 43, 53, 54 կետեր) ; - Կարգավորող մարմինների կողմից վերանայման կարգը Կարդալ ավելին[…]

Հարց. Հաճախորդի կողմից մեկ մատակարարի (կապալառուի, կատարողի) հետ պայմանագրով նախատեսված պարտավորությունների խախտման համար տույժեր (տուգանքներ, տույժեր) սահմանելու մասին:

Պատասխան. ՌՈՒՍԱՍՏԱՆԻ ԴԱՇՆՈՒԹՅԱՆ ՏՆՏԵՍԱԿԱՆ ԶԱՐԳԱՑՄԱՆ ՆԱԽԱՐԱՐՈՒԹՅԱՆ ԹԻՎ ՕԳ-Դ28-1543 ՆԱՄԱԿ 2017 թվականի փետրվարի 8-ի ապրանքների, աշխատանքների, ծառայությունների գնումներ պետական և համայնքային կարիքները բավարարելու համար» (այսուհետ՝ Օրենք N. Կարդալ ավելին Հարց. Հաճախորդի կողմից մեկ մատակարարի (կապալառուի, կատարողի) հետ պայմանագրով նախատեսված պարտավորությունների խախտման համար տույժեր (տուգանքներ, տույժեր) սահմանելու մասին:[…]

Հարց. 100 հազար ռուբլիից պակաս ապրանքների (աշխատանքի, ծառայությունների) գնման համար մեկ մատակարարի (կապալառուի, կատարողի) հետ կնքված պայմանագրի գինը փոխելու մասին:

Պատասխան՝ ՌՈՒՍԱՍՏԱՆԻ ԴԱՇՆՈՒԹՅԱՆ ՖԻՆԱՆՍՆԵՐԻ ՆԱԽԱՐԱՐՈՒԹՅԱՆ 2017 թվականի հունիսի 21-ի N 24-05-08 / 38833 ՆԱՄԱԿ: Ռուսաստանի Դաշնության Ֆինանսների նախարարությունը, քննարկելով 05.04.2012-ի Դաշնային օրենքի դրույթների կիրառման վերաբերյալ բողոքը: N 44-FZ «Պետական և մունիցիպալ կարիքների ապահովման համար ապրանքների, աշխատանքների, ծառայությունների գնման ոլորտում պայմանագրային համակարգի մասին» (այսուհետ՝ «Պայմանագրային համակարգի մասին» օրենք), հայտնում է հետևյալը. Համաձայն Կարդալ ավելին Հարցի մասին. 100 հազար ռուբլուց պակաս գումարով ապրանքների (աշխատանքի, ծառայությունների) գնման համար մեկ մատակարարի (կապալառուի, կատարողի) հետ կնքված պայմանագրի գինը փոխելու մասին:[…]

2018 թ. Թիվ 44-ՖԶ ԵՎ ԹԻՎ 223-ՖԶ ՕՐԵՆՔՆԵՐՈՎ ԳՆՈՒՄՆԵՐԻ ՓՈՓՈԽՈՒԹՅՈՒՆՆԵՐԻ ՎԵՐԱՆԱՆՈՒՄ.

Գնումներ թիվ 44-FZ օրենքով. հիմնական փոփոխությունները ուժի մեջ կմտնեն 2018 թվականի հունվարի 1-ից Օտարերկրյա ծրագրերի մուտքի արգելքի նոր կանոնները ուժի մեջ կմտնեն Արգելքը չի տարածվի ԵԱՏՄ անդամ երկրների ծրագրային ապահովման վրա։ Դա անելու համար այն պետք է ներառվի հատուկ գրանցամատյանում, որը կհայտնվի գոյություն ունեցողից բացի։ Եթե գոնե ներս Կարդալ ավելին 2018թ.-ի մասին. Թիվ 44-FZ ԵՎ ԹԻՎ 223-FZ ՕՐԵՆՔՆԵՐՈՎ ԳՆՈՒՄՆԵՐԻ ՓՈՓՈԽՈՒԹՅՈՒՆՆԵՐԻ ՎԵՐԱՆԱՆՈՒՄ[…]

2018 թվականի ժամանակացույցերը. Պատրաստվում ենք նոր ֆինանսական տարվան:

Թեմայի շարունակության մեջ այսօր կխոսենք 2018 թվականի պլան-ժամանակացույցերի մասին։ Նախորդ հոդվածում «տեղադրել էինք» գնումների 2018թ. Այժմ մենք «կկազմենք և կտեղադրենք» ժամանակացույցը։ Ժամանակացույցի պլանները պարունակում են ապրանքների, աշխատանքների, ծառայությունների գնումների ցանկ՝ ֆինանսական տարվա պետական և համայնքային կարիքները բավարարելու համար և հիմք են հանդիսանում գնումների համար: Ժամանակացույցերը ձևավորվում են հաճախորդների կողմից Կարդացեք ավելին 2018 թվականի ժամանակացույցերի մասին: Պատրաստվում ենք նոր ֆինանսական տարվան:[…]

2018 թվականի գնումների պլանները. Պատրաստվում ենք նոր ֆինանսական տարվան:

Նոր տարին մոտ է, և ժամանակն է սկսել 2018 թվականի գնումների պլանների և ժամանակացույցերի ստեղծման համար: Այսպիսով, այսօր ես ուզում եմ խոսել հենց դրա մասին: Միգուցե այս հոդվածը օգտակար լինի ինչ-որ մեկի համար: ԳՆՈՒՄՆԵՐԻ ՊԼԱՆ Գնումների պլանները ձևավորվում են հաջորդ ֆինանսական տարվա և պլանավորման ժամանակաշրջանի բյուջեի մասին օրենքի գործողության ժամկետին համապատասխան ժամկետով: Օրինակ՝ մենք բյուջե ունենք

Ներկա վիճակ

Վոլեյբոլը ամենազարգացած մարզաձևն է այնպիսի երկրներում, ինչպիսիք են Ռուսաստանը, Բրազիլիան, Չինաստանը, Իտալիան, ԱՄՆ-ը, Ճապոնիան, Լեհաստանը։ Տղամարդկանց մեջ աշխարհի գործող չեմպիոնը Բրազիլիայի հավաքականն է (2006թ.), կանանցից՝ Ռուսաստանի հավաքականը (2006թ.):

Վոլեյբոլի զարգացումը Ռուսաստանում

Ինչպես նշվում է «Ամեն ինչ սպորտի մասին» (1978) հրապարակման մեջ, վոլեյբոլը ծնվել է արտասահմանում, բայց սկզբում այն խորթ որդին էր ամերիկյան մայրցամաքում: «Մեր երկիրը դարձել է նրա իսկական հայրենիքը։ Հենց Խորհրդային Միությունում վոլեյբոլը ձեռք բերեց իր ուշագրավ որակները։ Նա դարձավ սպորտային, արագաշարժ, արագաշարժ, ինչպես նրան ճանաչում ենք այսօր:

ԽՍՀՄ-ում նախապատերազմական վոլեյբոլը կատակով անվանում էին «դերասանների խաղ»։ Իսկապես, Մոսկվայում առաջին վոլեյբոլի դաշտերը հայտնվեցին թատրոնների բակերում՝ Մեյերհոլդ, Կամերային, Հեղափոխություն, Վախթանգով։ 1923 թվականի հուլիսի 28-ին Մյասնիցկայա փողոցում տեղի ունեցավ առաջին պաշտոնական հանդիպումը, որում հանդիպեցին Բարձրագույն արվեստի թատրոնի արհեստանոցների (ՎԽՈՒՏԵՄԱՍ) և Կինեմատոգրաֆիայի պետական դպրոցի (ԳՇԿ) թիմերը։ Այս հանդիպումից անցկացվում է մեր վոլեյբոլի ժամանակագրությունը։ Նոր մարզաձևի ռահվիրաներն էին արվեստի վարպետներ, ԽՍՀՄ ապագա ժողովրդական արտիստներ Նիկոլայ Բոգոլյուբովը, Բորիս Շչուկինը, Անատոլի Կտորովը և Ռինա Զելյոնայան, ապագա հայտնի արտիստներ Գեորգի Նիսսկին և Յակով Ռոմասը։ Այն ժամանակ դերասանների վարպետության մակարդակը չէր զիջում մարզականին. «Ռաբիս» (արվեստի գործիչների արհմիություն) ակումբը հաղթեց «Դինամո» (Մոսկվա) մարզական ընկերության թիմին։

1925 թվականի հունվարին Մոսկվայի ֆիզիկական դաստիարակության խորհուրդը մշակեց և հաստատեց վոլեյբոլի մրցումների առաջին պաշտոնական կանոնները: Ըստ այդ կանոնների՝ 1927 թվականից պարբերաբար անցկացվում են Մոսկվայի առաջնություններ։ Մեր երկրում վոլեյբոլի զարգացման գործում կարևոր իրադարձություն էր 1928 թվականին Մոսկվայում կայացած առաջին համամիութենական սպարտակիադայի ժամանակ անցկացված առաջնությունը։ Դրան մասնակցել են Մոսկվայի, Ուկրաինայի, Հյուսիսային Կովկասի, Անդրկովկասի, Հեռավոր Արևելքի տղամարդկանց և կանանց թիմերը։ Նույն թվականին Մոսկվայում ստեղծվել է դատավորների մշտական կոլեգիա։

Վոլեյբոլի զարգացման համար մեծ նշանակություն ունեցան ԽՍՀՄ շատ քաղաքների մշակույթի և հանգստի պուրակներում անցկացվող զանգվածային մրցումները։ Այս խաղերը լավ դպրոց դարձան օտարերկրյա հյուրերի համար. 30-ականների սկզբին Գերմանիայում հրապարակվեցին մրցումների կանոնները՝ «Վոլեյբոլ՝ ռուսական ժողովրդական խաղ» անունով։

Հայրենական մեծ պատերազմի տարիներին վոլեյբոլը շարունակվել է մշակվել զորամասերում։ Արդեն 1943 թվականին թիկունքում սկսեցին կյանքի կոչվել վոլեյբոլի դաշտերը։ 1945 թվականից ԽՍՀՄ առաջնությունները վերսկսվեցին, իսկ վոլեյբոլը դարձավ մեր երկրում ամենասիրված մարզաձևերից մեկը։ Վոլեյբոլով զբաղվողների թիվը գնահատվում էր 5-6 միլիոն (իսկ որոշ տվյալներով՝ մի քանի անգամ ավելի)։ Ինչպես նշում է լեգենդար մարզիչ Վյաչեսլավ Պլատոնովն իր «Հավասարում վեց հայտնիների հետ» գրքում, «այդ օրերն առանց վոլեյբոլի անհնարին են պատկերացնել այդ տարիները։ Երկու սյուների (ծառերի, դարակաշարերի) միջև փռված ցանցի միջով թռչող գնդակը կախարդական ազդեցություն է թողել դեռահասների, տղաների և աղջիկների, մարտի դաշտից վերադարձած քաջարի մարտիկների, միմյանց ձգվողների վրա։ Եվ հետո բոլորը քաշվեցին միմյանց: Վոլեյբոլ խաղում էին բակերում, պուրակներում, մարզադաշտերում, լողափերում... Սիրողականների հետ միասին ճանաչված վարպետները՝ Անատոլի Չինիլինը, Անատոլի Էյնգորնը, Վլադիմիր Ուլյանովը, չէին վարանում ցանց դուրս գալ։ Նման զանգվածային բնավորության շնորհիվ դպրոցականները, ովքեր առաջին անգամ գնդակն իրենց ձեռքն էին վերցրել, արագորեն վերածվեցին խորհրդային և համաշխարհային վոլեյբոլի իրական աստղերի։

ԽՍՀՄ առաջնության մրցումները անցկացվում էին բացառապես բաց տարածքներում, ամենից հաճախ մարզադաշտերի հարեւանությամբ ֆուտբոլային հանդիպումներից հետո, իսկ խոշոր մրցումները, ինչպիսին է 1952 թվականի աշխարհի առաջնությունը, անցկացվում էին նույն մարզադաշտերում՝ լեփ-լեցուն տրիբունաներով։

1947 թվականին խորհրդային վոլեյբոլիստները դուրս եկան միջազգային ասպարեզ։ Պրահայում առաջին համաշխարհային երիտասարդական փառատոնում անցկացվեց վոլեյբոլի մրցաշար, որին մասնակցում էր Լենինգրադի թիմը՝ ուժեղացված, ինչպես այն ժամանակ ընդունված էր, մոսկվացիներով։ Ազգային հավաքականը գլխավորել են լեգենդար մարզիչներ Ալեքսեյ Բարիշնիկովը և Անատոլի Չինիլինը։ Մեր մարզիկները 5 խաղում հաղթել են 2:0 հաշվով, իսկ միայն վերջինը՝ 2:1 (13:15, 15:10, 15:7) տանտերերի՝ Չեխոսլովակիայի հավաքականի նկատմամբ։ Առաջին «կանացի» մեկնումը տեղի ունեցավ 1948 թվականին. «Լոկոմոտիվ» մետրոպոլիայի թիմը մեկնեց Լեհաստան, որը համալրվեց Մոսկվայի «Դինամոյի» և «Սպարտակի» և Լենինգրադի Սպարտակի թիմի գործընկերներով: Նույն 1948 թվականին վոլեյբոլի համամիութենական սեկցիան դարձավ Վոլեյբոլի միջազգային ֆեդերացիայի անդամ (և ոչ ամերիկյան, բայց մեր խաղի կանոնները հիմք են հանդիսացել միջազգայինների), իսկ 1949 թվականին մեր խաղացողները մասնակցել են միջազգային պաշտոնական մրցումների։ առաջին անգամ. Դեբյուտը «ոսկե» ստացվեց՝ ԽՍՀՄ կանանց հավաքականը նվաճեց Եվրոպայի չեմպիոնի կոչումը, իսկ տղամարդկանց թիմը՝ աշխարհի առաջնությունում։ 1959 թվականին ստեղծվել է ԽՍՀՄ վոլեյբոլի ֆեդերացիան։

Մեր տղամարդկանց հավաքականը Տոկիոյում առաջին օլիմպիական չեմպիոն է դարձել նաև 1964 թ. Նա նաև հաղթել է Մեխիկոյի (1968) և Մոսկվայում (1980) Օլիմպիական խաղերում։ Իսկ կանանց հավաքականը չորս անգամ (1968, 1972, 1980 և 1988 թթ.) նվաճել է օլիմպիական չեմպիոնի կոչումը։

FIVB-ի հովանու ներքո

Օլիմպիական խաղերն անցկացվում են 4 տարին մեկ։ Աշխարհի առաջնությունը նույնպես անցկացվում է 4 տարին մեկ։ Աշխարհի չեմպիոնների գավաթն անցկացվում է 4 տարին մեկ։ Համաշխարհային լիգան անցկացվում է տարին մեկ անգամ։ Գրան պրին անցկացվում է տարին մեկ անգամ։ CEV-ի հովանու ներքո Եվրոպայի առաջնությունն անցկացվում է 2 տարին մեկ։