Սերը Կուպրինի և Բունինի ստեղծագործություններում - կոմպոզիցիա (11-րդ դասարան) Սիրո թեման Բունինի և Կուպրինի ստեղծագործություններում (Դպրոցական շարադրություններ) Մարդկային անկատարություն և կյանքը հաստատող պահեր.

Նպատակները:

  • Ճանաչողականըմբռնել «սեր» բառի իմաստը՝ օգտագործելով այս զգացողության նկարագրությունը Ի.Ա. Բունինի և Ա.Ի. Կուպրին.
  • Ուսումնականզարգացնել մտածելու, վերլուծելու կարողությունը. հարստացնել ուսանողների բառապաշարը.
  • Ուսումնականմշակել ճիշտ վերաբերմունք այլ մարդու զգացմունքների նկատմամբ, սեփական զգացմունքների զսպվածություն, հոգևոր զգայունություն և ուշադրություն:

ԴԱՍԵՐԻ ԺԱՄԱՆԱԿ

1. Կազմակերպչական պահ

2. Ուսուցչի խոսքը

Սերը մեծ առեղծվածային տարր է, որը փոխակերպում է մարդու կյանքը, առօրյա պատմության ֆոնի վրա նրա ճակատագիրը դարձնում յուրահատուկ և հատուկ իմաստով լցնում նրա երկրային գոյությունը։ Դարերի ընթացքում բառի շատ արվեստագետներ իրենց ստեղծագործությունները նվիրել են մեծ զգացումի։ Ավելի հաճախ, հավանաբար, քան մյուսները, այս թեմային անդրադարձավ Ի.Ա. Բունինը, ով պնդում էր, որ «ամբողջ սերը մեծ երջանկություն է ...»:

Ինչ է սերը? Երկար դարեր փիլիսոփաները, արվեստագետները, կոմպոզիտորները, գրողները, բանաստեղծները և հասարակ մարդիկ փնտրել են այս հարցի պատասխանը և շարունակում են փնտրել այն։ Այս թեման չի անցել երկու մեծ գրողների՝ Ի.Բունինի և Ա.Կուպրինի կողքով։

Իվան Ալեքսեևիչ Բունինը ռուս գրականության ամենավառ անուններից է։ Գերազանց լեզուն, փոխաբերականությունը, ճշգրտությունը, արձակի ռիթմը, հասարակության տարբեր շերտերի լեզուն փոխանցելու կարողությունը, նուրբ հոգեբանությունը նրա ստեղծագործության առանձնահատկություններից են միայն։

Ա.Կուպրինի ստեղծագործությունը լայնորեն հայտնի է ընթերցողներին։ Նրանք միավորվում են Բունինի հետ՝ հետևելով ռուս դասական գրականության ավանդույթներին։ Բայց եթե Բունինի համար գլխավորը հայեցողական, վերլուծական սկիզբն է, ապա Կուպրինի համար կարևոր է բառի, բնավորության պայծառությունը։

Սիրո մասին պատմվածքների ժողովածուն՝ «Մութ ծառուղիներ» առեղծվածային վերնագրով ստեղծվել է ստեղծագործական արտագաղթի ժամանակաշրջանում՝ 1937-1945 թթ. հիմնականում Գրասում ֆրանսիական օկուպացիայի տարիներին։ Պատերազմի ժամանակ Ի.Բունինի զգացմունքները Ռուսաստանի ճակատագրի վերաբերյալ ավելի են սրվել, ինչի պատճառով նա կրկին դիմում է ռուսական թեմային։ Հավաքածուն ներառում է 38 պատմվածք, որոնցում ստեղծվել է անցյալի Ռուսաստանում տեղի ունեցող ռուսական կյանքի իրադարձությունների էսքիզ։ Սա ռուսական գրականության մեջ իր տեսակի մեջ միակ գիրքն է, որտեղ ամեն ինչ սիրո մասին է: Օրագրային գրառումները վկայում են, որ նա այս գիրքը գրել է կենտրոնացած, անձնուրաց։ Նամակներում Ի.Բունինը հիշում էր, որ վերընթերցել էր Ն.Պ. Օգարևը, կանգ առավ նրա բանաստեղծությունից մի տողի վրա. Հետագայում նա գրել է Թաֆֆիին, որ «գրքի բոլոր պատմությունները միայն սիրո մասին են, նրա «մութ» և ամենից հաճախ շատ մռայլ ու դաժան ծառուղիների մասին»։

«Մութ նրբանցքները» կարելի է անվանել սիրո հանրագիտարան։ Գրողին գրավում են տղամարդու և կնոջ միջև ծագող ամենատարբեր պահերն ու զգացմունքների երանգները։

Ըստ Ի.Ա.Բունինի՝ կյանքում ամեն ինչ միաձուլված և միահյուսված է: Սերը՝ վեհ ու տարօրինակ, գոյություն ունեցող առօրյայի ու կենցաղի կողքին, ծիծաղելիին ու խենթին հարող՝ դա անցյալում էր, գրեթե ներկա է, միշտ էլ կարող է լինել։

Սերը տիեզերական կյանքի դրսևորման հիմնական ձևն է։ Այն միակն է, տալիս է ներդաշնակ գոյության աննախադեպ, բայց կարճատև երջանկություն, ծանոթություն կյանքի ամենաներքևի խորքերին, նաև կրում է անողոք աղետալի բնույթ, անխուսափելիորեն բերում է ողբերգություն:

3. Զրույց «Հեշտ շնչառություն» պատմվածքի շուրջ.

Ինքը՝ Բունինը, անվանումն այսպես բացատրեց. «Այդպիսի միամտությունն ու թեթևությունը ամեն ինչում՝ և՛ հանդգնության, և՛ մահվան մեջ, «թեթև շնչառություն», «տարակուսանք» է։

Որո՞նք են հերոսուհու հիմնական բնավորության գծերը: Ի՞նչ է ընդգծում հեղինակը Օլյայի դիմանկարում.

-Ի՞նչ կոմպոզիցիոն տեխնիկա է օգտագործում Բունինը պատմվածքում:

Սիրո թեմայի Բունինի մեկնաբանությունը կապված է Էրոսի` որպես հզոր տարրական ուժի` տիեզերական կյանքի դրսևորման հիմնական ձևի մասին նրա գաղափարի հետ: Դա ողբերգական է իր էությամբ, քանի որ շրջվում է, կտրուկ փոխում նրա կյանքի ընթացքը։

4. Զրույց «Արևահարված» պատմվածքի շուրջ.

5. Կուպրինի պատմվածքներում առանձնահատուկ տեղ է հատկացվում սիրո թեմային։ Հաճախ դա «կախարդական» է, բայց անքակտելիորեն կապված է երջանկության անհասանելիության թեմայի հետ։ «Օլեսյա» պատմվածքը գրվել է 1898 թվականին։

Ո՞րն է պատմության դրվածքի նշանակությունը:
Ի՞նչ դեր է խաղում լանդշաֆտը:
- Օրինակներ բերեք: Ինչպե՞ս է Կուպրինը նկարագրում գլխավոր հերոսի տեսքը:
-Ո՞րն է հերոս-պատմողի կերպարի առանձնահատկությունը։
- Ո՞ր գույնն է ուղեկցում Օլեսյայի կերպարին:
-Ինչո՞ւ հերոսների երջանկությունն այդքան կարճ ստացվեց։
- Ո՞րն է պատմության հիմնական գաղափարը:
-Ի՞նչ էր ուզում ասել Կուպրինը, ի՞նչ առաջարկել, ինչի՞ դեմ նախազգուշացնել:

Ակնհայտ է «Նռնաքարի ապարանջան», «Օլեսյա» պատմվածքների կապը։ Նրանք բոլորը միասին ներբող են կանացի գեղեցկությանն ու սիրուն, օրհներգ են հոգեպես մաքուր ու իմաստուն կնոջը, օրհներգ են վսեմ նախնադարյան զգացմունքին: Երեք պիեսներն էլ ունեն խորապես համամարդկային բնույթ։ Նրանք բարձրացնում են այնպիսի հարցեր, որոնք ընդմիշտ կխանգարեն մարդկությանը:
Իդեալական սերը հազվադեպ է, կրքոտ սերը վտանգավոր է. ինչ անել, ինչին ձգտել. Ինչպիսի՞ սերն է երջանկացնում մարդուն:

Գորկին, ով նախկինում քննադատել էր Կուպրինին իրականությունից միստիցիզմի աշխարհ տեղափոխվելու համար, հիացած էր այս պատմությամբ: Իր նամակներից մեկում նա գրել է. Եվ ես ուրախ եմ, ես երջանիկ եմ: Լավ գրականությունը սկսվում է»:

-Ինչո՞վ է բացատրվում, ըստ Ձեզ, նման գնահատականը։

6. «Նռնաքարի ապարանջան» պատմվածքը հաստատումն է այն բանի, թե ինչպես է Կուպրինը իրական կյանքում փնտրում մարդկանց, ովքեր «տարված» են սիրո բարձր զգացումով, կարող են վեր կանգնել շրջապատող գռեհկությունից և հոգևորության պակասից, պատրաստ տալ ամեն ինչ՝ առանց որևէ բան պահանջելու: դրա դիմաց։ Գրողը երգում է վեհ սիրո մասին՝ հակադրելով այն ատելությանը, թշնամությանը, անվստահությանը, հակակրանքին, անտարբերությանը։ Կուպրինը գրել է. «Սերը իմ ես-ի ամենավառ և հասկանալի վերարտադրությունն է: Ոչ ուժով, ոչ ճարտարությամբ, ոչ մտքով, ոչ տաղանդով…, ոչ ստեղծագործությամբ, անհատականությունն արտահայտվում է: Բայց սիրահարված»:

Ժելտկովի նվերը «ոսկե, ցածրորակ, շատ հաստ, բայց թուխ ու արտաքինից ամբողջովին ծածկված փոքր հին, վատ հղկված նռնակներով»։ Սա նրա անհույս, խանդավառ, անձնուրաց, ակնածալից սիրո խորհրդանիշն է։

«Լռություն և կործանում»-ը սիրահարված հեռագրավարի հոգևոր երդումն է: Եվ այնուամենայնիվ նա խախտում է այն՝ հիշեցնելով իր միակ ու անհասանելի Մադոննայի մասին։ Սա աջակցում է նրա հոգու հույսին, ուժ է տալիս դիմանալու սիրո տառապանքին: Կրքոտ, շշմեցնող սեր, որը նա պատրաստ է իր հետ տանել մյուս աշխարհ։ Մահը չի վախեցնում հերոսին. Սերն ավելի ուժեղ է, քան մահը: Նա երախտապարտ է նրան, ով իր սրտում արթնացրեց այս սքանչելի զգացումը, որը նրան՝ մի փոքրիկ մարդուն, բարձրացրեց վիթխարի ունայն աշխարհից՝ անարդարության ու չարության աշխարհից վեր։ Ահա թե ինչու, կյանքից հեռանալով, նա օրհնում է իր սիրելիին՝ «Սուրբ լինի քո անունը»։

7. Սիրո թեման ռուս գրականության հիմնական թեմաներից է և Իվան Բունինի և Ալեքսանդր Կուպրինի ստեղծագործության առաջատար թեմաներից մեկը: Այս թեմայով գրեթե բոլոր ստեղծագործություններում սիրո պատմությունը հայտնվում է հերոսների հիշողություններով, իսկ սիրո ելքը ողբերգական է։ Սիրո այս ողբերգական բնավորությունն ընդգծվում է մահով։ «Դուք արդեն չգիտե՞ք, որ սերն ու մահը անքակտելիորեն կապված են»: Բունինի պատմվածքների հերոսներից մեկը հարց է տալիս.

Սիրո հավերժական առեղծվածը և սիրահարների հավերժական դրամատուրգը գրողները տեսնում են նրանում, որ մարդն իր սիրային կիրքը չի ցանկանում. սերը զգացմունք է, որն ի սկզբանե ինքնաբուխ է, անխուսափելի, իսկ երջանկությունը հաճախ դառնում է անհասանելի:

Սերը անցողիկ է և խուսափողական: Հերոսները երբեք չեն գտնում հավերժական երջանկություն, նրանք կարող են միայն ճաշակել արգելված պտուղը, վայելել այն, իսկ հետո կորցնել իրենց ուրախությունները, հույսերը և նույնիսկ կյանքը: Ինչու է դա տեղի ունենում: Ամեն ինչ շատ պարզ է. Փաստն այն է, որ սերը երջանկություն է, իսկ երջանկությունը՝ անցողիկ, անժամկետ, հետևաբար սերը չի կարող մշտական ​​լինել, այլապես այն կդառնա սովորություն, առօրյա, իսկ դա անհնար է։ Բայց, չնայած կարճատևությանը, սերը դեռ հավերժ է. այն հավերժ կմնա հերոսների հիշողության մեջ՝ որպես ամենավառ ու հրաշալի հիշողություն։

8. Դասի ամփոփում և գնահատում

3. Սերը Կուպրինի ստեղծագործություններում

4.Եզրակացություն

Ա.Ի.Բունինը և Ա.Ի.Կուպրինը 20-րդ դարի առաջին կեսի ռուս խոշորագույն գրողներն են, ովքեր իրենց ետևում թողել են ստեղծագործական շատ հարուստ ժառանգություն։ Նրանք անձամբ ծանոթ էին, մեծ հարգանքով էին վերաբերվում միմյանց, ունեին նման տեսակետներ երկրի զարգացման վերաբերյալ, երկուսն էլ լքեցին Ռուսաստանը Հոկտեմբերյան հեղափոխությունից հետո (սակայն Կուպրինը մահից առաջ վերադարձավ ԽՍՀՄ):

Բունինի և Կուպրինի ստեղծագործության մեջ մեծ ուշադրություն է դարձվում սիրո թեմային: Այս զգացումը գրողները մեկնաբանել ու նկարագրել են յուրովի, բայց միավորվել են մի բանում՝ սերը մեծ առեղծված է, որի լուծման համար մարդկությունը անհաջող պայքար է մղել համաշխարհային պատմության ընթացքում։

Բունինի վերջին աշխատանքը եղել է «Մութ ծառուղիներ» սիրային պատմվածքների ցիկլը, որը գրել է վտարանդի գրողը։ Պատմվածքների այս ժողովածուն արտացոլում է գրողի վերաբերմունքը սիրո հանդեպ՝ որպես անհավանական վառ բռնկում ցանկացած մարդու կյանքում՝ ստիպելով նրան մոռանալ աշխարհում ամեն ինչի մասին։

Բունինի հանդեպ սերը հանգիստ և անխռով երջանկություն չէ, որը երկար տարիներ է տևում: Միշտ խենթացնող բուռն կիրք է, որը հանկարծ առաջանում է և նույնքան անսպասելի հեռանում սիրահարներից: Սովորաբար այն պատում է մարդուն կյանքում միայն մեկ անգամ, ուստի շատ կարևոր է բաց չթողնել այս պահը։ Կորցրած սիրո համար ափսոսանքը կդառնա ամենածանր տանջանքը։

Բունինի սիրո հայեցակարգը սերտորեն կապված է անխուսափելի ողբերգության, երբեմն նույնիսկ մահվան զգացողության հետ։ «Մութ նրբանցքներում» կիրքն ամենից հաճախ հանցավոր է, ուստի գլխավոր հերոսներին անխուսափելի հատուցում է սպասվում։ Շրջանակը բացող համանուն պատմության մեջ մի ծեր ազնվական պատահաբար հանդիպում է մի գյուղացի կնոջ, որը խաբվել է իր պատանեկության տարիներին։ Նրանց ճակատագրերն անհաջող են եղել, իսկ երեսունամյա սիրավեպը մնում է ամենամաքուր ու ամենավառ հիշողությունը։

«Գալյա Գանսկայա» պատմվածքի նկարիչը չի կարող իրեն ներել ամենալուրջ մեղքը, երբ նրա մեղքով մի երիտասարդ աղջիկ թունավորվել է։ Մեկ ուրախ գիշերից հետո «Մաքուր երկուշաբթի»-ի գլխավոր հերոսները ընդմիշտ բաժանվում են՝ տղամարդը սկսում է չափից շատ խմել, իսկ կինը գնում է վանք։ Հանուն երջանկության կարճ պահերի՝ սիրահարները պատրաստ են ռիսկի դիմել, քանի որ միայն սերն է դարձնում նրանց կյանքը իսկապես ամբողջական և նշանակալի։

Ի տարբերություն Բունինի՝ Կուպրինը սիրուն վերաբերվում էր շատ ակնածանքով և խանդավառությամբ։ Գրողը այն համարել է Աստծո իսկական պարգեւ եւ կապել առաջին հերթին անձնազոհության հետ։ Նրա ստեղծագործությունների հերոսները հանուն իրենց սիրելիների պատրաստ են անցնել տառապանքի ու ցավի միջով։ Կուպրինի սերը կրքի հանկարծակի պոռթկում չէ, այլ ուժեղ ու խորը զգացում, որը տարիների ընթացքում չի թուլանում։

Սիրո թեման շոշափված է Կուպրինի շատ ստեղծագործություններում։ Դրանցից են «Շուշանագույն թուփը», «Օլեսյա» պատմվածքը և «Նռան ապարանջան»։ «The Lilac Bush» պատմվածքում գլխավոր դերը խաղում է Վերա Ալմազովայի կերպարը։ Մի երիտասարդ կին անում է ամեն ինչ, որպեսզի օգնի ամուսնուն մուտք գործել, իսկ հետո սովորել ակադեմիայում: Վերայի վճռականությունն ու հաստատակամությունն օգնում են «ուղղել» Նիկոլայի դժբախտ սխալը։ Նրա գործողությունները պայմանավորված են ամուսնու հանդեպ ունեցած սիրո մեծ զգացումով և ընտանիքի պահպանման համար։

«Օլեսյա» պատմվածքում սերը գլխավոր հերոսի մոտ գալիս է երիտասարդ «Պոլեսյե կախարդի» կերպարանքով։ Սկզբում նրանց միջև պարզ ընկերություններ են ձևավորվում։ Երիտասարդները հաճույք են ստանում միասին ժամանակ անցկացնելուց։ Նրանք իրենց բնական և շատ պարկեշտ են պահում՝ «Մեր միջև սիրո մասին դեռ ոչ մի խոսք չի ասվել»։ Գլխավոր հերոսի հիվանդությունը և Օլեսյայից մի քանի օր բաժանումը փոխադարձ ճանաչման բերեցին։ Երջանիկ սիրավեպը տեւել է մոտ մեկ ամիս, սակայն ավարտվել է ողբերգությամբ։ Հանուն սիրելիի Օլեսյան որոշել է եկեղեցի գալ և ծեծի է ենթարկվել գյուղացի կանանց կողմից։ Դրանից հետո նա ինքն է պնդել, որ պետք է հեռանա. «Մեզ համար ոչինչ չի լինի, բացի վիշտից…»:

«Garnet Bracelet» պատմվածքը նվիրված է մի տեսակի սիրո, որը շատ հազվադեպ է հանդիպում իրական կյանքում։ Դժբախտ Ժելտկովն արդեն ութ տարի անհույս սիրահարված է արքայադուստր Վերա Նիկոլաևնային։ Նա ամուսնացած կնոջից ոչինչ չի պահանջում և փոխադարձության հույս չունի։ Ժելտկովի հիացմունքը արքայադստեր հանդեպ ապշեցնում է նույնիսկ ամուսնուն։ «Անհույս ու քաղաքավարի» սերը չի կարելի արգելել։ Ինքը՝ Վերա Նիկոլաևնան, Ժելտկովայի ինքնասպանությունից հետո է միայն հասկանում, որ իր կողքով անցել է ոչ երկրային սեր, որը «մահվան պես ուժեղ է»։

Սիրո մասին Բունինի և Կուպրինի ստեղծագործությունները լուսավորում են այս զգացողության բազմաթիվ կողմերն ու երանգները: Պատմությունների մեծ մասը ողբերգական ավարտ է ունենում: Երկու գրողներն էլ համոզված էին, որ իսկական սերը շատ հեռու է երկրային կրքերից և շատ ավելի ուժեղ, քան մահը։


Ամեն մարդ իր կյանքում գոնե մեկ անգամ մտածել է այնպիսի հավերժական թեմայի մասին, ինչպիսին սերն է, որը մարդկանց ոգեշնչել է շատ բաների, քանի որ սեր ձեռք բերելով նրանք ձեռք են բերում ամեն ինչ։ Իհարկե, սերը դարձել է բազմաթիվ պատմությունների, բանաստեղծությունների ու բանաստեղծությունների թեմա: Կուպրինն ու Բունինը բացառություն չէին: Նրանք բազմիցս անդրադարձել են սիրո թեմային, որը չի կորցրել իր արդիականությունը մեր օրերում։

Բունինն ու Կուպրինը իրենց ստեղծագործություններում ամենից հաճախ պատմում են դժբախտ և ողբերգական սիրո մասին։ Նրանց կերպարներն ապրում են անկեղծ ու իրական զգացողություններ։ Բայց սյուժեի դադարեցումը ամենից հաճախ հանգեցնում է տխուր ավարտի, ինչպիսիք են բաժանումը, դավաճանությունը կամ նույնիսկ մահը:

Կուպրինի «Նռնաքարի ապարանջան» պատմվածքում կա մի պատմություն անպատասխան սիրո մասին։ Ժելտկովը, ում մաքուր սերն ու հիացմունքը կտրականապես մերժվում է Վերայի կողմից, որոշում է ինքնասպան լինել։ Եվ միայն նրա մահից հետո Վերան հասկացավ, որ իսկական սերն անցել է իր կողքով։

Իր պատմվածքով Կուպրինը ցույց տվեց, որ, իր կարծիքով, իրական սերը կյանքում միայն մեկ անգամ կարելի է ապրել։

Բունինը իր «Արևահարված» պատմվածքում ցույց տվեց իրական երջանկության հազվագյուտ պահեր։ Այս պատմության երկու հերոսները հանդիպեցին միանգամայն պատահական, բայց նույնիսկ դա բավական էր, որ գլխավոր հերոսը կրքոտ ու քնքշորեն սիրահարվեր։ Ի վերջո, այս պատահական հանդիպումը նրան միայն ցավ է պատճառել, քանի որ խորը սիրո զգացողության գիտակցում է բերում միայն այն ժամանակ, երբ նա կորցնում է իր սիրելիին։

Դուք կարող եք երկար խոսել այն մասին, թե ինչ է սերը։ Երկու գրողներն էլ իրենց ստեղծագործություններում ստիպում են հերոսներին վերապրել այս ուժեղ զգացումը, որն արագորեն պատում է նրանց և տանում դեպի տխուր ավարտ՝ ոչնչացնելով հետագա երջանկության բոլոր հույսերը։

Թարմացվել է՝ 2017-10-09

Ուշադրություն.
Եթե ​​նկատում եք սխալ կամ տառասխալ, ընդգծեք տեքստը և սեղմեք Ctrl+Enter.
Այսպիսով, դուք անգնահատելի օգուտ կբերեք նախագծին և մյուս ընթերցողներին:

Շնորհակալություն ուշադրության համար.

.

I. Ներածություն…………………………………………………………………………… 3

II հիմնական մասը

1. Ինքնակենսագրություն. Ի.Ա.Բունին. 4

A.I. Kuprin 6

2. Սիրո փիլիսոփայությունը Ա.Ի.Կուպրինի ըմբռնման մեջ…………………….9.

3. Սիրո թեման Ի.Ա.Բունինի ստեղծագործության մեջ: 14

4. Սիրո կերպարը ժամանակակից հեղինակների ստեղծագործություններում. 19

III Եզրակացություն. 26

IV Գրականություն…………………………………………………………………………………

Ի. Ներածություն

Սիրո թեման կոչվում է հավերժական թեմա: Դարերի ընթացքում շատ գրողներ և բանաստեղծներ իրենց ստեղծագործությունները նվիրել են սիրո մեծ զգացմանը, և նրանցից յուրաքանչյուրն այս թեմայում գտել է մի յուրահատուկ, անհատական ​​բան՝ Վ. Շեքսպիրը, ով երգել է Ռոմեոյի և Ջուլիետի ամենագեղեցիկ, ամենաողբերգական պատմությունը, Ա.Ս. Պուշկինը և նրա հայտնի բանաստեղծությունները՝ «Ես քեզ սիրեցի. սերը դեռ կարող է լինել…», Մ.Ա. Բուլգակովի «Վարպետը և Մարգարիտան» ստեղծագործության հերոսները, որոնց սերը հաղթահարում է բոլոր խոչընդոտները իրենց երջանկության ճանապարհին։ Այս ցանկը կարող են շարունակել և լրացնել ժամանակակից հեղինակները և նրանց հերոսները, ովքեր երազում են սիրո մասին՝ Ռոման և Յուլիա Գ. Շչերբակովաները, պարզ և քաղցր Սոնեչկա Լ. Ուլիցկայան, Լ. Պետրուշևսկայայի, Վ. Տոկարևայի պատմվածքների հերոսները:

Իմ վերացականի նպատակը.ուսումնասիրել սիրո թեման քսաներորդ դարի գրողներ Ի.Ա.Բունինի, Ա.Ի.Կուպրինի և մեր ժամանակի գրողների, XXI դարի հեղինակներ Լ.Ուլիցկայայի, Ա.Մատվեևայի ստեղծագործություններում:

Այս նպատակին հասնելու համար անհրաժեշտ է լուծել հետևյալ խնդիրները.

1) ծանոթանալ այդ գրողների կենսագրության և ստեղծագործության հիմնական փուլերին.

2) բացահայտել սիրո փիլիսոփայությունը Ա.Ի.Կուպրինի ըմբռնման մեջ (հիմնված «Նռնաքարի ապարանջան» և «Օլեսյա» պատմվածքի վրա).

3) բացահայտել սիրո կերպարի առանձնահատկությունները Ի.Ա. Բունինի պատմություններում.

4) ներկայացնել Լ.Ուլիցկայայի և Ա.Մատվեևայի ստեղծագործությունը ռուս գրականության մեջ սիրային թեմայի ավանդույթները շարունակելու տեսանկյունից.

IIՀիմնական մասը

1. Ինքնակենսագրություն. Ի.Ա.Բունին (1870 - 1953):

Իվան Ալեքսեևիչ Բունինը նշանավոր ռուս գրող է, բանաստեղծ և արձակագիր, մեծ և դժվարին ճակատագրի տեր մարդ: Ծնվել է Վորոնեժում՝ աղքատ ազնվական ընտանիքում։ Մանկությունն անցել է գյուղում։ Վաղ գիտեր աղքատության դառնությունը, մի կտոր հացի մասին հոգալը։

Երիտասարդ տարիներին գրողը փորձել է բազմաթիվ մասնագիտություններ՝ ծառայել է որպես լրացուցիչ, գրադարանավար, աշխատել թերթերում։

Տասնյոթ տարեկանում Բունինը հրատարակեց իր առաջին բանաստեղծությունները, և այդ ժամանակվանից նա ընդմիշտ կապեց իր ճակատագիրը գրականության հետ։

Բունինի ճակատագիրը նշանավորվել է երկու հանգամանքով, որոնք նրա համար անհետ չեն անցել՝ լինելով ի ծնե ազնվական՝ նա նույնիսկ գիմնազիայի կրթություն չի ստացել։ Իսկ հայրենի հարկի տակից հեռանալուց հետո նա երբեք սեփական տուն չի ունեցել (հյուրանոցներ, առանձնատներ, խնջույքի ու ողորմածության կյանք, միշտ ժամանակավոր և այլոց կացարաններ):

1895 թվականին նա ժամանեց Սանկտ Պետերբուրգ, իսկ անցյալ դարի վերջին արդեն մի քանի գրքերի հեղինակ էր՝ «Դեպի աշխարհի վերջ» (1897), «Բաց երկնքի տակ» (1898 թ.), G. Longfellow-ի Song of Hiawatha-ի գեղարվեստական ​​թարգմանությունը, բանաստեղծություններ և պատմվածքներ:

Բունինը խորապես զգաց իր հայրենի բնության գեղեցկությունը, նա հիանալի գիտեր գյուղի կյանքն ու սովորույթները, նրա սովորույթները, ավանդույթներն ու լեզուն։ Բունինը քնարերգու է։ Նրա «Բաց երկնքի տակ» գիրքը եղանակների քնարական օրագիր է՝ գարնան առաջին նշաններից մինչև ձմեռային բնապատկերներ, որոնց միջով ի հայտ է գալիս սրտամոտ հայրենիքի պատկերը։

Բունինի 1890-ականների պատմությունները, որոնք ստեղծվել են 19-րդ դարի ռեալիստական ​​գրականության ավանդույթներով, բացում են գյուղական կյանքի աշխարհը։ Հեղինակը, ճիշտն ասած, պատմում է մտավորականի՝ պրոլետարի կյանքի մասին՝ իր հոգևոր թոհուբոհով, մարդկանց «առանց տոհմի» անիմաստ ապրելու սարսափի մասին («Հալտ», «Տանկա», «Լուր հայրենիքից» , «Ուսուցիչ», «Առանց տոհմի՝ ցեղ», «Ուշ գիշեր»)։ Բունինը կարծում է, որ կյանքում գեղեցկության կորստի հետ մեկտեղ անխուսափելի է դրա իմաստի կորուստը:

Գրողն իր երկար կյանքի ընթացքում ճանապարհորդել է Եվրոպայի և Ասիայի բազմաթիվ երկրներում։ Այդ ճամփորդությունների տպավորությունները նյութ են ծառայել նրա ճամփորդական էսսեների («Թռչնի ստվերը», «Հրեաստանում», «Արևի տաճար» և այլն) և պատմվածքների («Եղբայրներ» և «Պարոն Սան Ֆրանցիսկոյից»):

Բունինը վճռականորեն և կտրականապես չընդունեց Հոկտեմբերյան հեղափոխությունը՝ որպես «արյունոտ խելագարություն» և «ընդհանուր խելագարություն» մերժելով մարդկային հասարակությունը վերակառուցելու ցանկացած բռնի փորձ։ Նա իր զգացմունքներն արտացոլել է հեղափոխական տարիների «Անիծված օրեր» օրագրում՝ հեղափոխության կատաղի մերժման գործ, որը տպագրվել է աքսորում։

1920 թվականին Բունինը մեկնեց արտասահման և լիովին գիտեր արտագաղթած գրողի ճակատագիրը։

Քիչ բանաստեղծություններ են գրվել 20-40-ական թվականներին, բայց դրանց թվում կան քնարական գլուխգործոցներ՝ «Եվ ծաղիկներ, և իշամեղուներ, և խոտ, և եգիպտացորենի հասկեր ...», «Մայքլ», «Թռչունը բույն ունի, գազանը ունի. մի անցք ...», « Աքաղաղը եկեղեցու խաչի վրա. 1929 թվականին Փարիզում լույս տեսած բանաստեղծ Բունինի «Ընտիր բանաստեղծություններ» գիրքը հաստատեց հեղինակի իրավունքը ռուսական պոեզիայում առաջին տեղերից մեկի վրա։

Աքսորում գրվել է արձակի տասը նոր գիրք՝ «Երիքովի վարդը» (1924 թ.), «Արևահարված» (1927 թ.), «Աստծո ծառը» (1930 թ.) և այլն, այդ թվում՝ «Միտինայի սերը» (1925 թ.) պատմվածքը։ Այս պատմությունը սիրո ուժի մասին է՝ մարմնականի և հոգևոր ողբերգական անհամատեղելիությամբ, երբ հերոսի ինքնասպանությունը դառնում է միակ «ազատումը» առօրյա կյանքից։

1927 - 1933 թվականներին Բունինը աշխատել է իր ամենամեծ ստեղծագործության վրա՝ «Արսենիևի կյանքը»։ Այս «հորինված ինքնակենսագրությունում» հեղինակը վերականգնում է Ռուսաստանի անցյալը, իր մանկությունն ու երիտասարդությունը։

1933 թվականին Բունինն արժանացել է Նոբելյան մրցանակի «ճշմարիտ գեղարվեստական ​​տաղանդի համար, որով նա վերստեղծել է գեղարվեստական ​​գրականության մեջ բնորոշ ռուս կերպարը»։

30-ականների վերջին Բունինը ավելի ու ավելի էր զգում կարոտը, Հայրենական մեծ պատերազմի տարիներին նա ուրախանում էր խորհրդային և դաշնակից զորքերի հաջողություններով և հաղթանակներով: Մեծ ուրախությամբ դիմավորեցի հաղթանակը։

Այս տարիների ընթացքում Բունինը ստեղծեց պատմություններ, որոնք ներառված էին «Մութ նրբանցքներ» ժողովածուի մեջ, պատմություններ միայն սիրո մասին։ Այս ժողովածուն հեղինակը համարել է ամենակատարյալը արհեստագործական առումով, հատկապես «Մաքուր երկուշաբթի» պատմվածքը։

Աքսորում Բունինը անընդհատ վերանայում էր իր արդեն հրատարակված աշխատանքները։ Մահվանից քիչ առաջ նա խնդրեց տպել իր գործերը միայն վերջին հեղինակային հրատարակության համաձայն։

Ալեքսանդր Իվանովիչ Կուպրին(1870-1938) - 20-րդ դարի սկզբի տաղանդավոր գրող:

Կուպրինը ծնվել է Պենզայի շրջանի Նարովչատովո գյուղում, գրասենյակի աշխատակցի ընտանիքում։

Նրա ճակատագիրը զարմանալի է և ողբերգական. վաղ որբություն (հայրը մահացել է, երբ տղան մեկ տարեկան էր), շարունակական տասնյոթամյա մեկուսացում պետական ​​հաստատություններում (մանկատուն, զինվորական գիմնազիա, կուրսանտների կորպուս, կուրսանտների դպրոց):

Բայց աստիճանաբար Կուպրինը երազում էր դառնալ «բանաստեղծ կամ վիպասան»: Պահպանվել են նրա 13-17 տարեկանում գրված բանաստեղծություններ։ Մարզերում զինվորական ծառայության տարիները Կուպրինին հնարավորություն են տվել ծանոթանալու ցարական բանակի առօրյային, որը նա հետագայում նկարագրել է բազմաթիվ աշխատություններում։ «Մթության մեջ» պատմվածքում, այս տարիներին գրված «Հոգեբանական» «Լուսնային գիշեր» պատմվածքներում դեռ գերակշռում են արհեստական ​​սյուժեները։ Առաջին ստեղծագործություններից մեկը, որը հիմնված է անձնական փորձի և նրա տեսածի վրա, պատմություն է բանակային կյանքից «Հեռավոր անցյալից» («Հարցում») (1894 թ.)

«Հետաքննությունից» սկսվում է Կուպրինի ստեղծագործությունների շղթան՝ կապված ռուսական բանակի կյանքի հետ և աստիճանաբար տանում դեպի «Մենամարտ», «Գիշերակաց» (1897), «Գիշերային հերթափոխ» (1899), «Բանակի դրոշակառու» պատմվածքները։ (1897), «Արշավ» (1901) և այլն։ 1894 թվականի օգոստոսին Կուպրինը թոշակի անցավ և թափառեց Ռուսաստանի հարավում։ Կիևյան նավամատույցների վրա նա ձմերուկներով բեռնաթափում է բեռնատարները, Կիևում կազմակերպում է սպորտային հասարակություն։ 1896 թվականին նա մի քանի ամիս աշխատեց Դոնբասի գործարաններից մեկում, Վոլինիայում ծառայեց որպես անտառապահ, կալվածքի կառավարիչ, սաղմոսերգու, ստոմատոլոգիայով, խաղաց գավառական թատերախմբում, աշխատեց որպես հողաչափ և մտերմացել է կրկեսի կատարողների հետ։ Կուպրինի դիտարկումների պաշարը համալրվում է համառ ինքնակրթությամբ և ընթերցանությամբ։ Հենց այս տարիներին էր, որ Կուպրինը դարձավ պրոֆեսիոնալ գրող՝ աստիճանաբար իր ստեղծագործությունները տպագրելով տարբեր թերթերում։

1896 թվականին լույս է տեսել «Մոլոխ» պատմվածքը՝ հիմնված Դոնեցկի տպավորությունների վրա։ Այս պատմության հիմնական թեման՝ ռուսական կապիտալիզմի թեման՝ Մոլոխը, հնչում էր անսովոր նոր և նշանակալից։ Հեղինակը փորձել է այլաբանության օգնությամբ արտահայտել արդյունաբերական հեղափոխության անմարդկայնության գաղափարը։ Պատմության գրեթե վերջում աշխատողները ցուցադրվում են որպես Մոլոխի համբերատար զոհեր, շատ հաճախ նրանց համեմատում են երեխաների հետ։ Իսկ պատմության արդյունքը տրամաբանական է՝ պայթյուն, աշխատողների սեւ պատ՝ բոցի ֆոնին։ Այս պատկերները նպատակ ուներ փոխանցել ժողովրդական ապստամբության գաղափարը։ «Մոլոխ» պատմվածքը դարձավ ուղենշային ստեղծագործություն ոչ միայն Կուպրինի, այլև ողջ ռուս գրականության համար։

1898 թվականին լույս տեսավ «Օլեսյա» պատմվածքը՝ առաջին գործերից մեկը, որում Կուպրինը հայտնվում է ընթերցողների առջև որպես սիրո հոյակապ նկարիչ։ Գեղեցիկ, վայրի ու վեհաշուք բնության թեման, որը նախկինում հարազատ էր նրան, հաստատապես մտնում է գրողի ստեղծագործության մեջ։ Անտառային «կախարդուհի» Օլեսյայի քնքուշ, առատաձեռն սերը հակադրվում է իր սիրելիի՝ «քաղաքային» տղամարդու երկչոտությանն ու անվճռականությանը։

Պետերբուրգյան ամսագրերում Կուպրինը հրատարակում է «Ճահիճ» (1902), «Ձիերի գողեր» (1903), «Սպիտակ պուդել» (1904) և այլն։ Այս պատմվածքների հերոսներում հեղինակը հիացած է հաստատակամությամբ, ընկերության մեջ հավատարմությամբ, հասարակ մարդկանց անկաշառ արժանապատվությունով։1905 թվականին լույս է տեսել Մ Գորկիին նվիրված «Մենամարտ» պատմվածքը։ Կուպրինը գրել է Գորկիին. «Իմ պատմության մեջ ամեն ինչ համարձակ և բռնի բան է պատկանում քեզ»:

Կենդանիների բոլոր դրսևորումների նկատմամբ ուշադրությունը, դիտարկումների զգոնությունը առանձնանում են կենդանիների մասին Կուպրինի «Զմրուխտ» (1906 թ.), «Աստղիկներ» (1906 թ.), «Զավիրայկա 7» (1906 թ.), «Յու-յու» պատմվածքներով: Սիրո մասին, որը լուսավորում է մարդկային կյանքը, Կուպրինը գրում է «Շուլամիթ» (1908), «Նռնաքար Ապարանջան» (1911) պատմվածքներում, որոնք պատկերում են աստվածաշնչյան գեղեցկուհի Շուլամիթի վառ կիրքը և փոքրիկ պաշտոնյա Ժելտկովի քնքուշ, անհույս և անձնուրաց զգացումը:

Տարբեր սյուժեներ առաջարկեցին Կուպրինին իր կյանքի փորձը: Նա բարձրանում է օդապարիկով, 1910 թվականին նա թռչում է Ռուսաստանի առաջին ինքնաթիռներից մեկով, սովորում է սուզվել և իջնում ​​ծովի հատակը և հպարտանում է Բալակլավայի ձկնորսների հետ իր բարեկամությամբ։ Այս ամենը զարդարում է նրա ստեղծագործությունների էջերը վառ գույներով, առողջ ռոմանտիկայի ոգով։ Կուպրինի պատմության և պատմվածքների հերոսները Ցարական Ռուսաստանի տարբեր խավերի և սոցիալական խմբերի մարդիկ են՝ սկսած միլիոնատեր կապիտալիստներից մինչև թափառաշրջիկներ և մուրացկաններ: Կուպրինը գրել է «բոլորի մասին և բոլորի համար» ...

Գրողը երկար տարիներ անցկացրել է աքսորում։ Նա ծանր վճարեց կյանքի այս սխալի համար՝ վճարեց դաժան կարոտով և ստեղծագործական անկումով։

«Որքան տաղանդավոր է մարդը, այնքան ավելի դժվար է նրա համար առանց Ռուսաստանի»,- գրում է նա իր նամակներից մեկում։ Սակայն 1937 թվականին Կուպրինը վերադարձավ Մոսկվա։ Հրատարակում է «Մոսկվան ջան» էսսեն, նրա մեջ հասունանում են ստեղծագործական նոր ծրագրեր։ Բայց Կուպրինի առողջությունը խաթարվեց, և 1938 թվականի օգոստոսին նա մահացավ:

2. Սիրո փիլիսոփայությունը A. I. Kuprin-ի ըմբռնման մեջ

«Օլեսյան» նկարչի առաջին իսկապես օրիգինալ պատմվածքն է՝ գրված համարձակ, յուրովի։ «Օլեսյա» և «Կյանքի գետը» (1906) ավելի ուշ պատմվածքը Կուպրինը վերագրել է իր լավագույն ստեղծագործություններին։ «Ահա կյանք, թարմություն,- ասաց գրողը,- պայքար հնի հետ, հնացած, նորի, ավելի լավի մղումների հետ»:

«Օլեսյան» սիրո, մարդու և կյանքի մասին Կուպրինի ամենաոգեշնչված պատմություններից մեկն է։ Այստեղ ինտիմ զգացմունքների աշխարհը և բնության գեղեցկությունը զուգորդվում են գյուղական ծայրամասի առօրյա տեսարանների, իսկական սիրո սիրավեպի հետ՝ պերեբրոդ գյուղացիների դաժան սովորույթների հետ:

Գրողը մեզ ներկայացնում է գյուղական դաժան կյանքի մթնոլորտ՝ աղքատությամբ, տգիտությամբ, կաշառքով, վայրենությամբ, հարբեցողությամբ։ Չարի ու տգիտության այս աշխարհին նկարիչը հակադրվում է մեկ այլ աշխարհի՝ իսկական ներդաշնակությանն ու գեղեցկությանը, որը գրված է նույնքան իրատեսորեն և լիարյուն: Ավելին, մեծ իրական սիրո պայծառ մթնոլորտն է, որ ներշնչում է պատմությունը՝ վարակելով «դեպի նորը, ավելի լավը» մղումներով։ «Սերը իմ «ես»-ի ամենավառ և հասկանալի վերարտադրությունն է: Ոչ ուժով, ոչ ճարտարությամբ, ոչ մտքով, ոչ տաղանդով... անհատականությունն արտահայտվում է ոչ թե ստեղծագործությամբ: Բայց սիրահարված»,- գրել է Կուպրինը իր ընկերոջը՝ Ֆ.Բատյուշկովին՝ ակնհայտորեն չափազանցելով։

Մի բանում գրողը ճիշտ է պարզվել՝ սիրո մեջ դրսևորվում է ամբողջ մարդը, նրա բնավորությունը, աշխարհայացքը, զգացմունքների կառուցվածքը։ Ռուս մեծ գրողների գրքերում սերն անբաժանելի է դարաշրջանի ռիթմից, ժամանակի շնչից։ Պուշկինից սկսած՝ արվեստագետները փորձեցին ժամանակակիցի բնավորությունը ոչ միայն հասարակական և քաղաքական գործերով, այլև նրա անձնական զգացմունքների տիրույթով։ Ոչ միայն մարդը դարձավ իսկական հերոս՝ մարտիկ, գործիչ, մտածող, այլ նաև մեծ զգացմունքների տեր, խորը զգալու ընդունակ, սիրելու ներշնչված մարդ։ Կուպրինը «Օլես»-ում շարունակում է ռուս գրականության հումանիստական ​​գիծը։ Նա ժամանակակից մարդուն` դարավերջի մտավորականին, ստուգում է ներսից, ամենաբարձր չափով։

Պատմությունը կառուցված է երկու հերոսների, երկու բնության, երկու աշխարհառնչությունների համեմատության վրա։ Մի կողմից՝ կիրթ մտավորական, քաղաքային մշակույթի ներկայացուցիչ, բավականին մարդասեր Իվան Տիմոֆեևիչը, մյուս կողմից՝ Օլեսյան «բնության զավակ» է, մարդ, ով չի ենթարկվել քաղաքային քաղաքակրթության ազդեցությանը։ Բնությունների հարաբերակցությունն ինքնին խոսում է։ Իվան Տիմոֆեևիչի համեմատ՝ բարի, բայց թույլ, «ծույլ» սիրտ ունեցող մարդու հետ, Օլեսյան վեր է կենում ազնվականությամբ, ազնվությամբ և իր ուժերի նկատմամբ հպարտ վստահությամբ։

Եթե ​​Յարմոլայի և գյուղացիների հետ հարաբերություններում Իվան Տիմոֆեևիչը համարձակ, մարդասեր և ազնվական տեսք ունի, ապա Օլեսյայի հետ շփվելիս ի հայտ են գալիս նաև նրա անձի բացասական կողմերը։ Նրա զգացմունքները երկչոտ են ստացվում, հոգու շարժումները՝ կաշկանդված, անհետեւողական։ «Վախկոտ սպասումը», «նշանակում է վախը», հերոսի անվճռականությունը դրդեց Օլեսյայի հոգու հարստությունը, քաջությունն ու ազատությունը:

Ազատորեն, առանց որևէ հատուկ հնարքների, Կուպրինը նկարում է Պոլիսյա գեղեցկուհու տեսքը, ստիպելով մեզ հետևել նրա հոգևոր աշխարհի երանգների հարստությանը, միշտ ինքնատիպ, անկեղծ և խորը: Ռուսական և համաշխարհային գրականության մեջ քիչ են գրքերը, որտեղ կհայտնվեր բնության ու նրա զգացմունքների հետ ներդաշնակ ապրող աղջկա նման երկրային ու բանաստեղծական կերպար։ Օլեսյան Կուպրինի գեղարվեստական ​​հայտնագործությունն է։

Իսկական գեղարվեստական ​​բնազդն օգնեց գրողին բացահայտելու բնության կողմից առատաձեռնորեն օժտված մարդկային անձի գեղեցկությունը։ Միամտություն և գերակայություն, կանացիություն և հպարտ անկախություն, «ճկուն, շարժուն միտք», «պարզունակ և վառ երևակայություն», հուզիչ քաջություն, նրբանկատություն և բնածին տակտ, ներգրավվածություն բնության ամենաներքին գաղտնիքներին և հոգևոր առատաձեռնությունը. այս հատկանիշներն առանձնանում են գրողի կողմից: , նկարելով Օլեսյայի հմայիչ տեսքը, ամբողջական, օրիգինալ, ազատ բնությունը, որը հազվագյուտ գոհարի պես փայլատակում էր շրջապատող խավարի և տգիտության մեջ:

Բացահայտելով Օլեսյայի ինքնատիպությունը, տաղանդը՝ Կուպրինը շոշափեց մարդկային հոգեկանի այն առեղծվածային երևույթները, որոնք մինչ օրս բացահայտված են գիտության կողմից: Նա խոսում է ինտուիցիայի չճանաչված ուժերի, նախազգացումների, հազարամյակների փորձառության իմաստության մասին։ Իրատեսորեն ըմբռնելով Օլեսյայի «կախարդական» հմայքը՝ գրողը արդարացի համոզմունք հայտնեց, որ «Օլեսյան մուտք ուներ այն անգիտակից, բնազդային, մառախլապատ, պատահական փորձառությամբ ձեռք բերված տարօրինակ գիտելիքներին, որոնք, ամբողջ դարերով գերազանցելով ճշգրիտ գիտությանը, ապրում են, խառնվում են դրանց հետ։ Զվարճալի ու վայրի հավատալիքները, ժողովրդի մութ, փակ զանգվածում, մեծագույն գաղտնիքի պես փոխանցվում էին սերնդեսերունդ:

Պատմվածքում առաջին անգամ այդքան լիարժեք արտահայտվում է Կուպրինի նվիրական միտքը՝ մարդը կարող է գեղեցիկ լինել, եթե զարգացնի և չկործանի բնության կողմից իրեն շնորհված մարմնական, հոգևոր և մտավոր կարողությունները։

Հետագայում Կուպրինը կասի, որ սիրահարված մարդը միայն ազատության հաղթանակով կլինի երջանիկ։ Օլեսում գրողը բացահայտեց ազատ, անկաշկանդ և անամպ սիրո այս հնարավոր երջանկությունը։ Իրականում սիրո ծաղկումն ու մարդկային անհատականությունը պատմվածքի բանաստեղծական առանցքն է։

Պատմության թեթև, առասպելական մթնոլորտը չի մարում նույնիսկ ողբերգական ավարտից հետո: Ամեն աննշան, մանր ու չարի վրա հաղթում է իրական, մեծ երկրային սերը, որը հիշվում է առանց դառնության՝ «հեշտությամբ և ուրախությամբ»։ Հատկանշական է պատմվածքի վերջին հպումը. պատուհանի շրջանակի անկյունում կարմիր ուլունքների շարանը հապճեպ լքված «հավի ոտքերի վրա խրճիթի» կեղտոտ խառնաշփոթի մեջ։ Այս դետալը կոմպոզիցիոն և իմաստային ամբողջականություն է հաղորդում ստեղծագործությանը։ Կարմիր ուլունքների շարանը վերջին տուրքն է Օլեսյայի առատաձեռն սրտին, «նրա քնքուշ, առատաձեռն սիրո» հիշատակին։

Սիրո մասին 1908 - 1911 թվականների ստեղծագործությունների ցիկլը ավարտում է «Նռնաքարի ապարանջանը»։ Պատմության հետաքրքիր ստեղծագործական պատմություն: Դեռևս 1910 թվականին Կուպրինը գրել է Բատյուշկովին. Պատմության իրական փաստերի և նախատիպերի հետագա վերծանումը մենք գտնում ենք Լև Լյուբիմովի (Դ.Ն. Լյուբիմովի որդի) հուշերում: Իր «Օտար երկրում» գրքում նա ասում է, որ «Կուպրինը նկարել է «Նռնաքարի ապարանջանի» ուրվագիծը իրենց «ընտանեկան տարեգրությունից»: «Իմ ընտանիքի անդամները նախատիպ են ծառայել որոշ կերպարների համար, մասնավորապես, արքայազն Վասիլի Լվովիչ Շեյնի համար՝ իմ հայրը, որի հետ Կուպրինը ընկերական հարաբերությունների մեջ է եղել»։ Հերոսուհու՝ արքայադուստր Վերա Նիկոլաևնա Շեյնայի նախատիպը Լյուբիմովի մայրն էր՝ Լյուդմիլա Իվանովնան, ով, իրոք, անանուն նամակներ ստացավ, իսկ հետո նռնաքարային ապարանջան հեռագրային պաշտոնյայի կողմից, որը անհույս սիրահարված էր իրեն: Ինչպես նշում է Լ. Լյուբիմովը, դա «հետաքրքիր դեպք էր, ամենայն հավանականությամբ, անեկդոտային բնույթի։

Կուպրինը անեկդոտային պատմություն է օգտագործել իրական, մեծ, անձնուրաց ու անձնուրաց սիրո մասին պատմություն ստեղծելու համար, որը «հազար տարին մեկ անգամ է կրկնվում»։ «Հետաքրքիր դեպք» Կուպրինը լուսավորեց սիրո մասին իր պատկերացումների լույսը որպես մեծ զգացում, որը հավասար է ներշնչանքով, վեհությամբ և մաքրությամբ միայն մեծ արվեստին:

Շատ առումներով, հետևելով կյանքի փաստերին, Կուպրինը, այնուամենայնիվ, նրանց տվեց այլ բովանդակություն, յուրովի ընկալեց իրադարձությունները՝ մտցնելով ողբերգական ավարտ։ Կյանքում ամեն ինչ լավ է ավարտվել, ինքնասպանություն չի եղել։ Գրողի կողմից հորինված դրամատիկ ավարտը արտասովոր ուժ ու կշիռ է հաղորդել Ժելտկովի զգացմունքին։ Նրա սերը հաղթեց մահին և նախապաշարմունքներին, նա Արքայադուստր Վերա Շեյնային բարձրացրեց ունայն բարեկեցությունից վեր, սերը հնչում էր Բեթհովենի հիանալի երաժշտության պես: Պատահական չէ, որ պատմվածքի էպիգրաֆը Բեթհովենի Երկրորդ սոնատն է, որի հնչյունները հնչում են եզրափակչում և ծառայում են որպես մաքուր և անձնուրաց սիրո օրհներգ:

Եվ այնուամենայնիվ, «Garnet Bracelet»-ը չի թողնում այնպիսի վառ ու ոգեշնչող տպավորություն, ինչպիսին «Օլեսյա»-ն է։ Կ. Պաուստովսկին նրբանկատորեն նկատեց պատմվածքի առանձնահատուկ տոնայնությունը՝ դրա մասին ասելով. «Նռնաքարի ապարանջանի դառը հմայքը»։ Իսկապես, «Նռնաքարի ապարանջանը» ներծծված է սիրո վեհ երազանքով, բայց միևնույն ժամանակ հնչում է դառը, ողբալի միտք ժամանակակիցների՝ իրական մեծ զգացմունքի անկարողության մասին:

Պատմության դառնությունը նաև Ժելտկովի ողբերգական սիրո մեջ է։ Սերը հաղթեց, բայց այն անցավ ինչ-որ անմարմին ստվերի կողքով՝ վերածնվելով միայն հերոսների հուշերում ու պատմություններում։ Թերևս չափազանց իրական. պատմվածքի ամենօրյա հիմքը խանգարել է հեղինակի մտադրությանը: Թերևս Ժելտկովի նախատիպը, նրա էությունը չէր կրում այդ ուրախ-հոյակապ ուժը, որն անհրաժեշտ էր սիրո ապոթեոզը, անհատականության ապոթեոզը ստեղծելու համար։ Ի վերջո, Ժելտկովի սերը հղի էր ոչ միայն ներշնչանքով, այլև թերարժեքությամբ՝ կապված հեռագրային պաշտոնյայի անհատականության սահմանափակումների հետ։

Եթե ​​Օլեսյայի համար սերը կեցության մի մասն է, իրեն շրջապատող բազմերանգ աշխարհի մի մասը, ապա Ժելտկովի համար, ընդհակառակը, ամբողջ աշխարհը նեղանում է դեպի սիրո, ինչը նա խոստովանում է արքայադուստր Վերային ուղղված իր մահամերձ նամակում։ «Այնպես եղավ,- գրում է նա,- որ ինձ ոչինչ չի հետաքրքրում կյանքում՝ ոչ քաղաքականությունը, ոչ գիտությունը, ոչ փիլիսոփայությունը, ոչ էլ մարդկանց ապագա երջանկության մտահոգությունը, ինձ համար ամբողջ կյանքը միայն քո մեջ է»: Ժելտկովի համար կա միայն սեր միայնակ կնոջ հանդեպ։ Բնական է, որ նրա կորուստը դառնում է նրա կյանքի վերջը։ Նա այլեւս ոչինչ չունի ապրելու։ Սերը չընդլայնվեց, չխորացրեց իր կապերը աշխարհի հետ։ Արդյունքում, ողբերգական եզրափակիչը, սիրո օրհներգի հետ մեկտեղ, արտահայտեց ևս մեկ, ոչ պակաս կարևոր միտք (չնայած, թերևս, ինքը՝ Կուպրինը, տեղյակ չէր այդ մասին՝ միայն սիրով ապրել չի կարելի։

3. Սիրո թեման Ի.Ա.Բունինի ստեղծագործություններում

Սիրո թեմայով Բունինը բացահայտվում է որպես զարմանալի տաղանդի տեր մարդ, նուրբ հոգեբան, ով գիտի, թե ինչպես փոխանցել հոգու վիճակը՝ վիրավորված սիրուց։ Գրողը չի խուսափում բարդ, անկեղծ թեմաներից՝ իր պատմվածքներում պատկերելով մարդկային ամենաինտիմ ապրումները։

1924 թվականին գրել է «Միտյայի սերը» պատմվածքը, հաջորդ տարի՝ «Կորնետ Ելագինի գործը» և «Արևահարը»։ Իսկ 30-ականների վերջին և Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի տարիներին Բունինը ստեղծեց 38 պատմվածք սիրո մասին, որոնք կազմում էին իր «Մութ ծառուղիներ» գիրքը, որը հրատարակվել է 1946 թվականին: գրական հմտություն».

Սերը Բունինի կերպարով աչքի է զարնում ոչ միայն գեղարվեստական ​​պատկերման ուժով, այլև մարդուն անհայտ որոշ ներքին օրենքների ենթակայությամբ: Հազվադեպ նրանք դուրս են գալիս մակերես. մարդկանց մեծամասնությունը չի զգալու դրանց ճակատագրական հետևանքները մինչև իրենց օրերի ավարտը: Սիրո նման կերպարն անսպասելիորեն ռոմանտիկ փայլ է հաղորդում Բունինի սթափ, «անգութ» տաղանդին։ Սիրո և մահվան մտերմությունը, դրանց միաձուլումը Բունինի համար ակնհայտ փաստեր էին, նրանք երբեք կասկածի տակ չէին դնում։ Այնուամենայնիվ, կյանքի աղետալի բնույթը, մարդկային հարաբերությունների փխրունությունը և ինքնին գոյությունը - այս բոլոր սիրված բունինյան թեմաները Ռուսաստանը ցնցած հսկայական սոցիալական աղետներից հետո լցված էին նոր սարսափելի իմաստով, ինչպես, օրինակ, երևում է պատմության մեջ: «Միտյայի սերը». «Սերը գեղեցիկ է» և «Սերը դատապարտված է»՝ այս հասկացությունները, վերջնականապես համակցված, համընկել են՝ խորքում, յուրաքանչյուր պատմության հատիկի մեջ կրելով գաղթական Բունինի անձնական վիշտը։

Բունինի սիրային բառերը քանակապես մեծ չեն։ Այն արտացոլում է բանաստեղծի շփոթված մտքերն ու ապրումները սիրո առեղծվածի մասին... Սիրային տեքստերի հիմնական շարժառիթներից մեկը միայնությունն է, երջանկության անմատչելիությունը կամ անհնարինությունը։ Օրինակ՝ «Որքա՜ն պայծառ, որքա՜ն էլեգանտ է գարունը…», «Հանգիստ հայացք, որը նման է եղջերուի տեսքին…», «Ուշ ժամին մենք նրա հետ դաշտում էինք…», «Մենակություն», «Թարթիչների տխրություն, փայլ և սև ...» և այլն:

Բունինի սիրային տեքստերը կրքոտ են, զգայական, հագեցած սիրո ծարավով և միշտ լի են ողբերգություններով, չկատարված հույսերով, անցյալ երիտասարդության հիշողություններով և հեռացած սիրով։

Ի.Ա. Բունինը յուրօրինակ հայացք ունի սիրային հարաբերությունների վերաբերյալ, որը նրան տարբերում է այն ժամանակվա շատ այլ գրողներից։

Այն ժամանակվա ռուսական դասական գրականության մեջ սիրո թեման միշտ էլ կարևոր տեղ էր գրավում, և նախապատվությունը տրվում էր հոգևոր, «պլատոնական» սիրուն, քան զգայականությունը, մարմնական, ֆիզիկական կրքը, որը հաճախ բացահայտվում էր: Տուրգենևի կանանց մաքրությունը դարձել է կենցաղային խոսք։ Ռուս գրականությունը հիմնականում «առաջին սիրո» գրականություն է։

Բունինի ստեղծագործության մեջ սիրո կերպարը ոգու և մարմնի հատուկ սինթեզ է։ Ըստ Բունինի, ոգին չի կարող ըմբռնվել առանց մարմնին իմանալու: Ի.Բունինն իր ստեղծագործություններում պաշտպանել է մաքուր վերաբերմունք մարմնականի և մարմնականի նկատմամբ։ Նա չուներ կանացի մեղք հասկացությունը, ինչպես Աննա Կարենինա, Պատերազմ և խաղաղություն, Կրոյցեր սոնատ Լ.Ն. Տոլստոյի, չկար զգուշավոր, թշնամական վերաբերմունք Ն.Վ.-ին բնորոշ կանացիության նկատմամբ. Գոգոլը, բայց սիրո գռեհիկացում չկար։ Նրա սերը երկրային ուրախություն է, մի սեռի առեղծվածային գրավչություն դեպի մյուսը:

Սիրո և մահվան թեման (հաճախ Բունինի հետ շփվելիս) նվիրված է ստեղծագործություններին. », «Նատալի», «Սառը աշուն» և այլն։ Վաղուց և շատ ճիշտ է նշվել, որ Բունինի ստեղծագործության մեջ սերը ողբերգական է։ Գրողը փորձում է բացահայտել սիրո և մահվան առեղծվածը, թե ինչու են նրանք հաճախ առնչվում կյանքում, ի՞նչ իմաստ ունի սա։ Ինչու՞ է ազնվական Խվոշչինսկին խենթանում իր սիրելիի՝ գյուղացի կնոջ՝ Լուշկայի մահից հետո, իսկ հետո գրեթե աստվածացնում նրա կերպարը («Սիրո քերականություն»): Ինչու՞ է երիտասարդ ավագ դպրոցի աշակերտուհի Օլյա Մեշչերսկայան, ով, ինչպես իրեն թվում էր, «հեշտ շնչելու» զարմանալի պարգև ունի, հենց նոր սկսում ծաղկել: Հեղինակը չի պատասխանում այս հարցերին, բայց իր ստեղծագործությունների միջոցով հասկացնում է, որ այս երկրային մարդկային կյանքում որոշակի իմաստ կա.

«Մութ նրբանցքների» հերոսները բնությանը չեն հակադրվում, հաճախ նրանց գործողությունները բացարձակապես անտրամաբանական են և հակասում են ընդհանուր ընդունված բարոյականությանը (դրա օրինակն է «Արևահարված» պատմվածքի հերոսների հանկարծակի կիրքը): Բունինի «շեմին» սերը գրեթե նորմայի խախտում է՝ սովորականից դուրս։ Բունինի համար այս անբարոյականությունը, կարելի է նույնիսկ ասել, սիրո իսկության որոշակի նշան է, քանի որ սովորական բարոյականությունը պարզվում է, ինչպես մարդկանց կողմից հաստատված ամեն ինչ, պայմանական սխեմա է, որը չի տեղավորվում բնական, կենդանի կյանքի տարրերի մեջ:

Մարմնի հետ կապված վտանգավոր մանրամասները նկարագրելիս, երբ հեղինակը պետք է անաչառ լինի, որպեսզի չանցնի այն փխրուն սահմանը, որը բաժանում է արվեստը պոռնոգրաֆիայից: Բունինը, ընդհակառակը, չափազանց շատ է անհանգստանում՝ կոկորդի սպազմից, կրքոտ դողից. աչքերը սևացան և ավելի լայնացան, շրթունքները տենդագին բացվեցին» («Գալյա Գանսկայա»): Բունինի համար սեքսի հետ կապված ամեն ինչ մաքուր է և նշանակալից, ամեն ինչ պատված է առեղծվածով և նույնիսկ սրբությամբ։

Որպես կանոն «Մութ նրբանցքներում» սիրային երջանկությանը հաջորդում է բաժանումը կամ մահը։ Հերոսները ուրախանում են մտերմությամբ, բայց դա հանգեցնում է բաժանման, մահվան, սպանության: Երջանկությունը չի կարող հավերժ լինել: Նատալին «մահացել է Ժնևի լճի վրա՝ վաղաժամ ծննդաբերությամբ»։ Գալյա Գանսկայան թունավորվել է. «Մութ նրբանցքներ» պատմվածքում վարպետ Նիկոլայ Ալեքսեևիչը լքում է գեղջկուհի Նադեժդային. նրա համար այս պատմությունը գռեհիկ է և սովորական, և նա սիրում էր նրան «ամբողջ դարը»: «Ռուսիա» պատմվածքում սիրահարներին բաժանում է Ռուսիայի հիստերիկ մայրը։

Բունինը թույլ է տալիս իր հերոսներին միայն ճաշակել արգելված պտուղը, վայելել այն, իսկ հետո նրանց զրկում է երջանկությունից, հույսերից, ուրախություններից, նույնիսկ կյանքից: «Նատալին» պատմվածքի հերոսը սիրել է միանգամից երկուսին, բայց նրանցից ոչ մեկի հետ ընտանեկան երջանկություն չի գտել։ «Հենրիխ» պատմվածքում կանացի կերպարների առատություն յուրաքանչյուր ճաշակի համար: Բայց հերոսը մնում է միայնակ ու ազատ «տղամարդկանց կանանցից»։

Բունինի սերը չի անցնում ընտանեկան ալիք, այն չի լուծվում երջանիկ ամուսնությամբ։ Բունինը զրկում է իր հերոսներին հավերժական երջանկությունից, զրկում է նրանց, քանի որ նրանք ընտելանում են դրան, իսկ սովորությունը տանում է դեպի սիրո կորստի։ Սովորությունից դրդված սերը չի կարող լինել ավելի լավը, քան կայծակնային սերը, բայց անկեղծ: «Մութ ծառուղիներ» պատմվածքի հերոսը չի կարող իրեն կապվել գեղջկուհի Նադեժդայի հետ ընտանեկան կապերով, սակայն, ամուսնանալով իր շրջապատի մեկ այլ կնոջ հետ, չի գտնում ընտանեկան երջանկություն։ Կինը դավաճանել է, որդին՝ թափթփված ու սրիկա, ընտանիքն ինքն է «ամեն սովորական գռեհիկ պատմությունը». Սակայն, չնայած կարճ տևողությանը, սերը դեռ մնում է հավերժ. այն հավերժ է հերոսի հիշողության մեջ հենց այն պատճառով, որ կյանքում անցողիկ է։

Սիրո տարբերակիչ հատկանիշը Բունինի կերպարում անհամատեղելի թվացող իրերի համադրությունն է: Սիրո և մահվան տարօրինակ կապը մշտապես շեշտում է Բունինը, և, հետևաբար, պատահական չէ, որ «Մութ ծառուղիներ» ժողովածուի անվանումն այստեղ ամենևին էլ չի նշանակում «ստվերային»՝ դրանք սիրո մութ, ողբերգական, խճճված լաբիրինթոսներ են։

Իսկական սերը մեծ երջանկություն է, նույնիսկ եթե այն ավարտվում է բաժանումով, մահով, ողբերգությամբ: Այս եզրակացությանը, թեկուզ ուշ, բայց գալիս են Բունինի շատ հերոսներ, ովքեր իրենք են կորցրել, անտեսել կամ ոչնչացրել իրենց սերը։ Այս ուշ ապաշխարության, ուշ հոգևոր հարության, հերոսների լուսավորության մեջ է թաքնված այդ ամբողջ մաքրող մեղեդին, որը խոսում է նաև այն մարդկանց անկատարության մասին, ովքեր դեռ չեն սովորել ապրել: Ճանաչել և փայփայել իրական զգացմունքները, ինչպես նաև կյանքի անկատարությունը, սոցիալական պայմանները, շրջակա միջավայրը, հանգամանքները, որոնք հաճախ խանգարում են իսկապես մարդկային հարաբերություններին, և ամենակարևորը, այն բարձր հույզերի մասին, որոնք թողնում են հոգևոր գեղեցկության, առատաձեռնության, նվիրվածության և անթառամ հետք: մաքրություն. Սերը առեղծվածային տարր է, որը կերպարանափոխում է մարդու կյանքը՝ նրա ճակատագրին յուրահատկություն հաղորդելով սովորական առօրյա պատմությունների ֆոնին՝ հատուկ իմաստով լցնելով նրա երկրային գոյությունը։

Կեցության այս առեղծվածը դառնում է Բունինի «Սիրո քերականություն» (1915) պատմվածքի թեման։ Ստեղծագործության հերոսը, ոմն Իվլևը, կանգ առնելով վերջերս մահացած հողատեր Խվոշչինսկու տուն գնալով, անդրադառնում է «անհասկանալի սիրո մասին, որը մի ամբողջ մարդկային կյանքը վերածեց ինչ-որ էքստատիկ կյանքի, որը, հավանաբար, պետք է լիներ. եղել է ամենասովորական կյանքը», եթե ոչ սպասուհի Լուշկիի տարօրինակ հմայքը: Ինձ թվում է, որ առեղծվածը ոչ թե Լուշկայի արտաքինի մեջ է, ով «իրենով ամենևին էլ լավը չէր», այլ հենց հողատիրոջ կերպարի մեջ, ով կուռք էր դարձնում իր սիրելիին: «Բայց ինչպիսի՞ մարդ էր այս Խվոշչինսկին։ Խենթ, թե՞ պարզապես ինչ-որ շշմած, բոլորը մեկ-մեկ հոգի»: Ըստ հարեւան-տանտերերի. Խվոշչինսկին «կոմսությունում հայտնի էր որպես հազվագյուտ խելացի մարդ։ Եվ հանկարծ այս սերը ընկավ նրա վրա, այս Լուշկան, հետո նրա անսպասելի մահը և նա փակվեց տանը, այն սենյակում, որտեղ ապրում և մահացավ Լուշկան, և ավելի քան քսան տարի անցկացրեց իր անկողնու վրա նստած… Խենթությո՞ւն։ Բունինի համար այս հարցի պատասխանն ամենևին էլ միանշանակ չէ։

Խվոշչինսկու ճակատագիրը տարօրինակ կերպով հիացնում և անհանգստացնում է Իվլևին։ Նա հասկանում է, որ Լուշկան ընդմիշտ մտել է իր կյանք, նրա մեջ արթնացրել է «բարդ զգացողություն, որը նման է այն բանին, ինչ նա մի ժամանակ զգացել է իտալական քաղաքում՝ նայելով մեկ սրբի մասունքներին»։ Ի՞նչը ստիպեց Իվլևին Խվոշչինսկու ժառանգից «թանկ գնով» գնել «Սիրո քերականություն» փոքրիկ գիրքը, որից հին հողատերը չբաժանվեց ՝ փայփայելով Լուշկայի հիշողությունները: Իվլևը կցանկանար հասկանալ, թե ինչով էր լցված սիրահարված խելագարի կյանքը, ինչով էր կերակրում նրա որբ հոգին երկար տարիներ։ Եվ հետևելով պատմվածքի հերոսին, «թոռներն ու ծոռները», ովքեր լսել են «սիրողների սրտերի մասին սիրող լեգենդը», կփորձեն բացահայտել այս անբացատրելի զգացողության գաղտնիքը, և նրանց հետ միասին Բունինի ստեղծագործության ընթերցողը:

Սիրային զգացմունքների բնույթը հասկանալու փորձ հեղինակի կողմից «Արևահարված» պատմվածքում (1925 թ.): «Տարօրինակ արկած», ցնցում է լեյտենանտի հոգին։ Գեղեցիկ անծանոթի հետ բաժանվելուց հետո նա չի կարողանում խաղաղություն գտնել։ Մտածելով այս կնոջ հետ կրկին հանդիպելու անհնարինության մասին, «նա զգաց այնպիսի ցավ և առանց նրա ողջ ապագա կյանքի անօգուտությունը, որ իրեն պատեց հուսահատության սարսափը»։ Հեղինակը ընթերցողին համոզում է պատմվածքի հերոսի ապրած ապրումների լրջության մեջ։ Լեյտենանտն իրեն «ահավոր դժբախտ է զգում այս քաղաքում»։ «Ո՞ւր գնալ. Ինչ անել?" նա մոլորված է մտածում. Հերոսի հոգևոր խորաթափանցության խորությունը հստակ արտահայտված է պատմվածքի վերջին արտահայտության մեջ՝ «Լեյտենանտը նստել է տախտակամածի հովանոցի տակ՝ իրեն տասը տարով մեծ զգալով»։ Ինչպե՞ս բացատրել, թե ինչ է կատարվել նրա հետ: Միգուցե հերոսը շփվե՞լ է այդ մեծ զգացողության հետ, որը մարդիկ անվանում են սեր, և կորստի անհնարինության զգացումը նրան ստիպել է գիտակցել կեցության ողբերգությունը։

Սիրող հոգու տանջանքը, կորստի դառնությունը, հիշողությունների քաղցր ցավը - Բունինի հերոսների ճակատագրում սերը թողել է այդպիսի չսպիացած վերքեր, որոնց վրա ժամանակը ուժ չունի։

Ինձ թվում է՝ Բունինի՝ արվեստագետի առանձնահատկությունն այն է, որ նա սերը համարում է ողբերգություն, աղետ, խելագարություն, մեծ զգացում, որն ընդունակ է և՛ անսահմանորեն բարձրացնելու, և՛ ոչնչացնելու մարդուն։

4. Սիրո կերպարը ժամանակակից հեղինակների ստեղծագործություններում.

Սիրո թեման ժամանակակից ռուս գրականության ամենակարևոր թեմաներից է։ Մեր կյանքում շատ բան է փոխվել, բայց սեր գտնելու, նրա գաղտնիքները թափանցելու իր անսահման ցանկությամբ մարդը մնում է նույնը։

1990-ականներին տոտալիտար ռեժիմը փոխարինվեց նոր ժողովրդավարական կառավարությունով, որը հռչակեց խոսքի ազատություն: Այս ֆոնի վրա ինչ-որ կերպ ինքնին, ոչ այնքան նկատելի, տեղի ունեցավ սեռական հեղափոխություն։ Ռուսաստանում նույնպես ֆեմինիստական ​​շարժում կար. Այս ամենը հանգեցրեց ժամանակակից գրականության մեջ այսպես կոչված «կանացի արձակի» առաջացմանը։ Կին գրողները հիմնականում անդրադառնում են այն ամենին, ինչն ամենից շատ է հուզում ընթերցողներին, այսինքն. սիրո թեմային: Առաջին տեղում են «Կանանց վեպերը»՝ «կանանց շարքի» շաքարային-սենտիմենտալ մելոդրամաներ Ըստ գրականագետ Վ.Գ.-ի և պարզեցված. Դրա պահանջարկը կա՛։ Այս գրականությունը կառուցված է ապացուցված կլիշեների՝ «կանացիության» և «տղամարդկության» ավանդական կարծրատիպերի վրա՝ ցանկացած ճաշակով մարդու կողմից այդքան ատելի կարծրատիպեր։

Բացի այս ցածրորակ գրական արտադրությունից, որն անկասկած Արեւմուտքի ազդեցությունն է, կան հրաշալի ու վառ հեղինակներ, որոնք լուրջ ու խորիմաստ գործեր են գրում սիրո մասին։

Լյուդմիլա Ուլիցկայապատկանում է մի ընտանիքի՝ իր ավանդույթներով, իր սեփական պատմությամբ։ Նրա երկու նախապապերը՝ հրեա արհեստավորներ, ժամագործ էին և մեկ անգամ չէ, որ ենթարկվել են ջարդերի։ Ժամագործները՝ արհեստավորները, իրենց երեխաներին կրթություն են տվել։ Մի պապիկ 1917 թվականին ավարտել է Մոսկվայի համալսարանը՝ ստանալով իրավագիտության աստիճան։ Մեկ այլ պապիկ՝ Կոմերցիոն դպրոցը, Կոնսերվատորիան, 17 տարի ծառայել է ճամբարներում մի քանի փուլով։ Գրել է երկու գիրք՝ ժողովրդագրության և երաժշտության տեսության մասին։ Մահացել է աքսորավայրում՝ 1955թ. Ծնողները գիտնականներ էին։ Լ.Ուլիցկայան գնաց նրանց հետքերով, ավարտել է Մոսկվայի պետական ​​համալսարանի կենսաբանական ֆակուլտետը՝ մասնագիտանալով կենսաբանության և գենետիկայի բնագավառում։ Նա աշխատում էր Ընդհանուր գենետիկայի ինստիտուտում, նա մեղավոր էր ՊԱԿ-ի առաջ՝ նա կարդաց մի քանի գրքեր, վերահրատարակեց դրանք։ Այս գիտական ​​կարիերան ավարտվեց:

Նա գրել է իր առաջին պատմվածքը՝ «Խեղճ հարազատները» 1989 թվականին։ Նա խնամում էր հիվանդ մորը, ծնում որդիներ, աշխատում էր որպես հրեական թատրոնի ղեկավար։ Նա գրել է «Սոնեչկա» պատմվածքները 1992 թվականին, «Մեդեան և նրա երեխաները», «Ուրախ հուղարկավորություն», վերջին տարիներին դարձել է ժամանակակից արձակի ամենավառ երևույթներից մեկը՝ գրավելով և՛ ընթերցողին, և՛ քննադատությանը։

«Մեդեան և նրա երեխաները»- ընտանիքի պատմություն. Մեդեայի և նրա քրոջ՝ Ալեքսանդրայի պատմությունը, ով գայթակղեց Մեդեայի ամուսնուն և լույս աշխարհ բերեց նրա դուստր Նինային, կրկնվում է հաջորդ սերնդում, երբ Նինան և նրա զարմուհի Մաշան սիրահարվում են նույն տղամարդուն, ինչն էլ Մաշային մղում է ինքնասպանության։ Արդյո՞ք երեխաները պատասխանատու են իրենց հայրերի մեղքերի համար: Հարցազրույցներից մեկում Լ.Ուլիցկայան խոսում է ժամանակակից հասարակության մեջ սիրո ըմբռնման մասին.

«Սերը, դավաճանությունը, խանդը, ինքնասպանությունը սիրո հիման վրա. այս բոլոր բաները նույնքան հին են, որքան ինքը մարդը: Իրոք մարդկային արարքներ են՝ կենդանիները, ինչքան գիտեմ, դժբախտ սիրո պատճառով չեն ինքնասպան լինում, ծայրահեղ դեպքում հակառակորդին կպատառոտեն։ Բայց ամեն անգամ լինում են ընդհանուր ընդունված արձագանքներ՝ վանքում բանտարկությունից մինչև մենամարտ, քարկոծումից՝ սովորական ամուսնալուծություն:

Սեռական մեծ հեղափոխությունից հետո մեծացած մարդկանց երբեմն թվում է, թե ամեն ինչ կարելի է բանակցել, որ նախապաշարմունքներից կարելի է հրաժարվել, որ հնացած կանոնները կարող են արհամարհվել: Եվ փոխադարձաբար տրված սեռական ազատության շրջանակներում՝ փրկել ամուսնությունը, մեծացնել երեխաներին։

Նման մի քանի արհմիությունների եմ հանդիպել իմ կյանքում։ Ես կասկածում եմ, որ նման պայմանագրային հարաբերություններում, ի վերջո, ամուսիններից մեկը թաքուն տառապող կողմ է, բայց այլ ելք չունի, քան ընդունել առաջարկվող պայմանները։ Որպես կանոն, նման պայմանագրային հարաբերությունները վաղ թե ուշ խզվում են։ Եվ ամեն հոգեվիճակ չէ, որ կարող է դիմակայել այն, ինչին «համաձայն է լուսավոր միտքը».

Աննա Մատվեևա– ծնվել է 1972 թվականին Սվերդլովսկում։ Նա ավարտել է ԱՄՆ-ի ժուռնալիստիկայի ֆակուլտետը: Բայց, չնայած իր երիտասարդությանը, Մատվեևան արդեն հայտնի արձակագիր և էսսեիստ է: Նրա «Դյատլովի անցումը» պատմվածքը հասել է Իվան Պետրովիչ Բելկինի անվան գրական մրցանակի եզրափակիչ։ Այս ժողովածուի մեջ ներառված «Սուրբ Ելենա» պատմվածքը 2004 թվականին արժանացել է «Լո Ստելլատո» միջազգային գրական մրցանակին, որը շնորհվում է Իտալիայում լավագույն պատմվածքի համար։

Աշխատել է «Տարածաշրջանային թերթում», մամուլի քարտուղար («Ոսկի - Պլատին - Բանկ»):

Երկու անգամ հաղթել է Cosmopolitan կարճ պատմվածքի մրցույթում (1997, 1998)։ Հրատարակել է մի քանի գրքեր։ Տպագրվել է «Ուրալ», «Նոր աշխարհ» ամսագրերում։ Ապրում է Եկատերինբուրգ քաղաքում։

Մատվեևայի սյուժեները, այսպես թե այնպես, կառուցված են «կանացի» թեմայի շուրջ։ Դատելով արտաքին պարամետրերից՝ թվում է, թե հեղինակի վերաբերմունքը վերը նշված հարցին թերահավատորեն է վերաբերվում։ Նրա հերոսուհիները տղամարդկային մտածելակերպով երիտասարդ կանայք են, կամային, անկախ, բայց, ավաղ, դժբախտ իրենց անձնական կյանքում։

Մատվեեւան գրում է սիրո մասին. «Ավելին, այն փոխանցում է սյուժեն ոչ թե ինչ-որ փոխաբերական կամ մետաֆիզիկական ձևով, այլ մեկ առ մեկ՝ չխորշելով մելոդրամայի տարրերից։ Նա միշտ հետաքրքրված է համեմատել մրցակիցներին՝ ինչպիսի տեսք ունեն, ինչպես են հագնված: Հետաքրքիր է մրցակցության թեման գնահատել, ընդ որում, ոչ թե գրողի, այլ կանացի աչքով։ Նրա պատմվածքներում հաճախ է պատահում, որ հայտնի մարդիկ հանդիպում են կյանքի առաջին տարածությունն անցնելուց հետո՝ երիտասարդությունից մինչև երիտասարդություն։ Այստեղ հեղինակին հետաքրքրում է, թե ով է հաջողվել, ով դարձել պարտվող։ Ո՞վ է «ծերացել», և ով ոչ, ով ձեռք է բերել շուկայական տեսք և ով, ընդհակառակը, ընկել է։ Թվում է, թե Մատվեևայի բոլոր հերոսները նրա նախկին դասընկերներն են, որոնց նա «հանդիպում» է իր իսկ արձակում։

Մեկ այլ բնորոշ առանձնահատկություն. Աննա Մատվեևայի հերոսները տարբերվում են կարեկցող ռուսական արձակի ավանդական «փոքրիկներից» նրանով, որ նրանք ոչ մի կերպ աղքատության մեջ չեն, այլ, ընդհակառակը, փող են աշխատում և վարում են համապատասխան կենսակերպ: Եվ քանի որ հեղինակը դիպուկ է մանրամասներում (թանկ հագուստի գծեր, տեսարժան վայրերի շրջագայություն), տեքստերը որոշակի փայլ են ձեռք բերում։

Սակայն «մասնագիտական ​​կոռեկտության» բացակայության դեպքում Աննա Մատվեևայի արձակն ունի բնականության կոռեկտություն։ Իրականում մելոդրամա գրելը շատ դժվար է, աշխատուժով այստեղ ոչնչի չես հասնի՝ պետք է պատմելու հատուկ շնորհ, հերոսին «վերակենդանացնելու» և ապագայում նրան ճիշտ հրահրելու կարողություն։ Երիտասարդ գրողը բավականին ընդունակությունների նման փունջ ունի. «Pas de trois» փոքրիկ պատմվածքը, որը տվել է ամբողջ գրքի անվանումը, մաքուր մելոդրամա է։

Կատյա Շիրոկովա անունով հերոսուհին, իտալական հնությունների և ժամանակակից բնապատկերների ֆոնին pas de trois-ի կատարողներից մեկը, սավառնում է ամուսնացած տղամարդու հանդեպ իր սիրո երկնքում։ Պատահական չէր, որ նա հայտնվեց նույն զբոսաշրջային խմբում, ինչ իր ընտրյալ Միշա Իդոլովն ու նրա կինը՝ Նինան։ Սպասում է հեշտ և վերջնական հաղթանակի հինի նկատմամբ, նա արդեն 35 տարեկան է: - կինը պետք է վերջանա Հռոմում, սիրելիս, - պապայի փողերով - քաղաքում: Ընդհանուր առմամբ, Ա.Մատվեևայի հերոսները նյութական խնդիրներ չգիտեն։ Եթե ​​նրանք ձանձրանում են հայրենի արդյունաբերական բնապատկերից, անմիջապես մեկնում են ինչ-որ օտար երկիր։ Նստեք Թյուիլերիում՝ «բարակ աթոռի վրա, որն իր ոտքերը հենվում է ավազի վրա, աղավնիի ոտքերով շարված», կամ քայլեք Մադրիդում, կամ նույնիսկ ավելի լավ (խեղճ Կատյայի տարբերակ, որին հաղթեց ծեր կինը): - Հրաժարվեք Կապրիից, ապրեք այնտեղ մեկ ամիս, ևս մեկ:

Կատյա, նա հաճելի է, մրցակցի բնորոշմամբ, խելացի աղջիկ է, բացի այդ, ապագա արվեստաբան, արի ու տես, որ իր էրուդիցիայով սիրելի Միշային է ձեռք բերում։ («Ես դեռ իսկապես ուզում եմ ձեզ ցույց տալ Կարակալլայի պայմանները»: - «Կարակա ի՞նչ»:): Բայց հին գրքերից թափված փոշին երիտասարդ գլխի մեջ չէր թաղում բնական միտքը դրա տակ: Կատյան կարողանում է սովորել, հասկանալ մարդկանց։ Նա հաղթահարում է նաև այն ծանր իրավիճակը, որում հայտնվել է երիտասարդության եսասիրության և ծնողական սիրո բացակայության պատճառով։ Ամբողջ նյութական բարեկեցությամբ, հոգևոր իմաստով, Կատյան, ինչպես և նոր ռուսների շատ երեխաներ, որբ է: Նա հենց այն ձուկն է, որը ճախրում է երկնքում։ Միշա Իդոլովը «նրան տվեց այն, ինչ մերժել էին հայրն ու մայրը։ Ջերմություն, հիացմունք, հարգանք, ընկերություն: Եվ հետո - սեր:

Սակայն նա որոշում է հեռանալ Միշային։ «Դուք ինձանից շատ ավելի լավն եք, և նա, ի դեպ, նույնպես, ինչը սխալ կլիներ…» - «Որքա՞ն ժամանակ եք գնահատում գործողությունները այս տեսանկյունից: - ընդօրինակեց Նինան:

«Երբ ես երեխաներ ունենամ,- մտածեց Կատյան՝ պառկած Պանտալոն հյուրանոցի անկողնում,- կապ չունի՝ տղա է, թե աղջիկ, ես նրանց կսիրեմ: Դա այնքան պարզ է »:

Ուրիշի ամուսնու մեջ նա փնտրում է հայր, իսկ նրա կնոջ մեջ նա գտնում է եթե ոչ մայր, ապա ավագ ընկերոջ։ Թեեւ, ինչպես պարզվում է, Նինան իր տարիքում նույնպես նպաստել է Կատյայի ընտանիքի կործանմանը։ Ալեքսեյ Պետրովիչը՝ Կատյայի հայրը, նրա առաջին սիրելին է։ «Իմ դուստրը, մտածեց Նինան, շուտով չափահաս կդառնա, նա անպայման կհանդիպի ամուսնացած տղամարդու, կսիրահարվի նրան, և ո՞վ կարող է երաշխավորել, որ այս մարդը Կատյա Շիրոկովայի ամուսինը չի լինի: Այնուամենայնիվ, սա. ոչ ամենավատ տարբերակը…»

Հաճելի աղջիկ Կատյան դառնում է անսպասելի և հետևաբար ավելի արդյունավետ հատուցման գործիք: Նա հրաժարվում է Կուռքից, բայց նրա մղումը (հավասար չափով վեհ և եսասեր) այլևս ոչինչ չի փրկում: «Նայելով նրան, Նինան հանկարծ զգաց, որ իրեն հիմա պետք չէ Միշա Իդոլովը, դա նրան նույնիսկ պետք չէր Դաշայի անունով: Նա չի կարողանա նստել նրա կողքին, ինչպես նախկինում, գրկել նրան արթուն, և ժամանակի կողմից կեղծված ևս հազար ծեսեր երբեք չեն կրկնվի։ Արագ տարանտելլան ավարտվում է, հնչում են վերջին ակորդները, և ընդհանուր օրերով միացած եռյակը բաժանվում է՝ հանուն վառ մենակատարների:

«Pas de trois»-ը փոքրիկ նրբագեղ պատմություն է զգացմունքների դաստիարակության մասին։ Նրա բոլոր կերպարները բավականին երիտասարդ են և ճանաչելիորեն ժամանակակից նոր ռուս մարդիկ: Դրա նորությունը զգացմունքային տոնով է, որում լուծվում են սիրային եռանկյունու հավերժական խնդիրները։ Ոչ մի վեհացում, ոչ մի ողբերգություն, ամեն ինչ առօրյա է՝ գործնական, ռացիոնալ։ Այսպես թե այնպես, բայց պետք է ապրել, աշխատել, ծնել ու երեխաներ մեծացնել։ Եվ կյանքից տոներ ու նվերներ մի սպասեք։ Ավելին, դուք կարող եք գնել դրանք: Ինչպես Հռոմ կամ Փարիզ մեկնելը: Բայց սիրո մասին տխրությունը - խոնարհաբար - խուլ - դեռ հնչում է պատմության վերջում: Սեր, որն անընդհատ տեղի է ունենում՝ չնայած աշխարհի համառ հակառակությանը: Չէ՞ որ նրա համար և՛ այսօր, և՛ երեկ, նա մի տեսակ ավելորդություն է, միայն կարճ ու բավարար բռնկում նոր կյանքի ծննդյան համար։ Սիրո քվանտային բնույթը դիմադրում է այն ջերմության մշտական ​​և հարմար աղբյուրի վերածելուն»:

Եթե ​​պատմության մեջ հաղթում է առօրյա կյանքի ճշմարտությունը, սովորական ցածր ճշմարտությունները, ապա պատմվածքներում դա ոգևորող խաբեություն է: Նրանցից արդեն առաջինը՝ «Սուպերտանյա»-ն, խաղալով Պուշկինի հերոսների անունների վրա, որտեղ Լենսկին (Վովան), իհարկե, մահանում է, իսկ Յուջինը, ինչպես պետք է, սկզբում մերժում է սիրահարված ամուսնացած աղջկան, ավարտվում է հաղթանակով։ Սեր. Տատյանան սպասում է հարուստ և զով, բայց ոչ սիրելի ամուսնու մահվանը և միավորվում է իր սրտին հարազատ Եվգենիկայի հետ: Պատմվածքը հնչում է հեգնական ու տխուր, ինչպես հեքիաթ։ «Եվգենիստը և Տանյան կարծես անհետացել են մեծ քաղաքի խոնավ օդի մեջ, նրանց հետքերը անհետանում են Սանկտ Պետերբուրգի բակերում, և միայն Լարինան, ասում են, ունի իրենց հասցեն, բայց վստահ եղեք, որ նա ոչ մեկին չի ասի ...»:

Թեթև հեգնանք, նուրբ հումոր, մարդկային թուլությունների և թերությունների նկատմամբ նվաստացուցիչ վերաբերմունք, առօրյա գոյության անհարմարությունը մտքի և սրտի ջանքերով փոխհատուցելու ունակություն, այս ամենը, իհարկե, գրավում և կգրավի ամենալայն ընթերցողին: Աննա Մատվեևան ի սկզբանե գիլդիայի գրող չէր, թեև ներկայիս գրականությունը գոյություն ունի հիմնականում նման կարճատև գեղարվեստական ​​գրողների շնորհիվ: Խնդիրն, իհարկե, այն է, որ նրա պոտենցիալ մասսայական ընթերցողն այսօր գիրք չի գնում։ Նրանք, ովքեր կարդում են սիրային թղթով շարժական վեպեր, չեն համապատասխանում Մատվեևայի արձակին: Նրանք ավելի կոշտ դեղամիջոցի կարիք ունեն: Պատմությունները, որոնք պատմում է Մատվեևան, եղել են նախկինում, տեղի են ունենում հիմա և միշտ լինելու են։ Մարդիկ միշտ կսիրահարվեն, կփոխվեն, կնախանձեն։

III.Եզրակացություն

Վերլուծելով Բունինի և Կուպրինի, ինչպես նաև ժամանակակից հեղինակների՝ Լ.Ուլիցկայայի և Ա.Մատվեևայի ստեղծագործությունները, ես հանգեցի հետևյալ եզրակացությունների.

Սերը ռուս գրականության մեջ ներկայացվում է որպես մարդկային հիմնական արժեքներից մեկը։ Ըստ Կուպրինի՝ «անհատականությունն արտահայտվում է ոչ ուժով, ոչ ճարտարությամբ, ոչ մտքով, ոչ ստեղծագործությամբ: Բայց սիրո՜վ։

Զգացմունքի արտասովոր ուժն ու անկեղծությունը բնորոշ է Բունինի և Կուպրինի պատմվածքների հերոսներին։ Սերը, ասես, ասում է. «Որտեղ ես կանգնած եմ, այն չի կարող կեղտոտ լինել»: Անկեղծ զգայականի և իդեալի բնական միաձուլումը գեղարվեստական ​​տպավորություն է ստեղծում. ոգին թափանցում է մարմնի մեջ և ազնվացնում է այն: Սա, իմ կարծիքով, սիրո փիլիսոփայությունն է ամենաճիշտ իմաստով։

Ստեղծագործությունը՝ և՛ Բունինին, և՛ Կուպրինին, գրավում է նրանց կյանքի սերը, մարդասիրությունը, սերն ու կարեկցանքը մարդու հանդեպ: Պատկերի ուռուցիկությունը, պարզ և հստակ լեզուն, ճշգրիտ և նուրբ գծագրությունը, ձևավորման բացակայությունը, կերպարների հոգեբանությունը - այս ամենը նրանց մոտեցնում է ռուս գրականության լավագույն դասական ավանդույթին:

Լ.Ուլիցկայան և Ա.Մատվեևան՝ ժամանակակից արձակի վարպետներ, նույնպես

Դիդակտիկ շիտակությանը խորթ նրանց պատմվածքներում և վեպերում կա մանկավարժական լիցք, որն այնքան հազվադեպ է ժամանակակից գեղարվեստական ​​գրականության մեջ: Նրանք հիշեցնում են ոչ այնքան «սերը փայփայել իմանան», որքան ազատության և թվացյալ ամենաթողության աշխարհում կյանքի բարդության մասին: Այս կյանքը պահանջում է մեծ իմաստություն, իրերին սթափ նայելու կարողություն։ Դա նաև ավելի մեծ հոգեբանական անվտանգություն է պահանջում։ Պատմությունները, որոնց մասին մեզ պատմել են ժամանակակից հեղինակները, անշուշտ անբարոյական են, բայց նյութը ներկայացվում է առանց զզվելի նատուրալիզմի։ Շեշտը հոգեբանության վրա, ոչ թե ֆիզիոլոգիայի: Սա ակամա հիշեցնում է ռուս մեծ գրականության ավանդույթները։

գրականություն

1. Ագենոսով Վ.Վ. Քսաներորդ դարի ռուս գրականություն:- Մ.: Բուստարդ, 1997:

2. Բունին Ի.Ա. Բանաստեղծություններ. Հեքիաթներ. Պատմություններ - Մ .: Բուստարդ: Վեչե, 2002 թ.

3Իվանիցկի Վ.Գ. Կանանց գրականությունից մինչև «Կանանց վեպ» - Հասարակական գիտություններ և արդիականություն թիվ 4,2000 թ.

4.Կրուտիկովա.Լ.Վ.Ա. I. Kuprin. - Լենինգրադ., 1971:

5. Kuprin A.I. Հեքիաթ. Պատմություններ. - Մ .: Բուստարդ: Վեչե, 2002 թ.

6. Matveeva A Pa - de - trois. Հեքիաթներ. Պատմություններ. - Եկատերինբուրգ, «U-Factoria», 2001 թ.

8. Slavnikova O.K. Արգելված միրգ - Նոր աշխարհ թիվ 3, 2002 թ. .

9. Սլիվիցկայա Օ.Վ. Բունինի «արտաքին պատկերման» բնույթի մասին։ - Ռուս գրականություն թիվ 1, 1994 թ.

10Շչեգլովա Է.Ն. Լ. Ուլիցկայան և նրա աշխարհը - Նևա թիվ 7, 2003 (էջ 183-188)

«Նա և նա» ուղղությամբ սիրո ամենահարմար օրինակները կարելի է գտնել Ի.Ա. Բունինը և Ա.Ի. Կուպրին (այն նույնիսկ հանգավորում է, այնպես որ հեշտ է հիշել): Այս ընտրության հիմնական առավելությունն այն է, որ բոլոր աշխատանքները փոքր են, ինչը նշանակում է, որ դրանք հեշտ է կարդալ այստեղ և հիմա՝ որակական փաստարկներ բերելու և ամենաբարձր գնահատականը ստանալու համար։ Ամենազբաղվածների համար Wise Litrecon-ը թողնում է հղումներ դեպի ամփոփագրեր: Եկ սկսենք!

  1. Պատմության մեջ I.A. Բունին «» գլխավոր հերոսը տառապում էր սիրուց մի կնոջ հանդեպ, ով նախընտրում էր նրան հոգևոր ինքնազարգացումը վանքի պատերի ներսում: Նա երկար սիրահարվեց նրան, թանկարժեք նվերներ տվեց և տարավ ամենանորաձև վայրերը, բայց նա մնաց սառն ու հեռու: Միևնույն ժամանակ, նա ակնհայտորեն նախապատվություն տվեց նրան և չմերժեց, երբ նա նորից ու նորից զանգահարեց իր մոտ: Այս խորհրդավոր պահվածքը միայն բորբոքեց հերոսի կիրքը, ով վստահ էր իր նպատակին հասնելու մեջ։ Մի անգամ նա նույնիսկ ցանկալի մերձեցում է ստացել, բայց հետո նամակ է ստացել, որտեղից իմացել է, որ սիրելին վաղուց է հեռացել։ Սպասումն ավարտվեց սիրո մեջ կատարյալ հիասթափությամբ՝ աղջիկը գնաց վանք։ Նույնիսկ մի քանի տարի անց նա չկարողացավ մոռանալ նրան և ազատվել ցավից։ Նրանց պատահական հանդիպումը միայն հիշեցրեց նրան, թե ինչպես է նա տառապել։
  2. Պատմության մեջ I.A. Բունին» Հեշտ շունչնկարագրում է սիրո մեջ կեղծիքի օրինակ: Երիտասարդ աղջիկը խաղում էր իրեն մոլեռանդորեն սիրահարված կազակ սպայի զգացմունքների հետ։ Օլյան չէր կարող առանց պարոնների ուշադրության, նրա մեջ նա գրավում էր կենսունակությունը և ինքնավստահությունը: Չափահաս տղամարդու հետ պատահական հարաբերությունները վաղաժամ փչացրեցին նրան, և այժմ հերոսուհին հոգեբանորեն տրավմայի էր ենթարկվել: Տղամարդկանց հանդեպ արատավորությունը, մեղքի զգացումն ու զզվանքը խեղաթյուրել են սիրո մասին նրա ըմբռնումը: Ուստի նա խաբել է սպային՝ խոստանալով համաձայնություն տալ ամուսնությանը, իսկ հետո խաբեությամբ խոստովանել է նրան և ցինիկաբար հետևել նրա արձագանքին։ Հերոսը չի ներել կռվարարությունը և կրակել է աղջկա վրա։ Կեղծ զգացմունքները կարող են կարճաժամկետ ցնծություն բերել, բայց հետո անփոփոխ հանգեցնել ողբերգության:
  3. Պատմության մեջ I.A. Բունինը կինն ու տղամարդը հանդիպում են բուռն սիրավեպից քսան տարի անց։ Ժամանակին գյուղացի կնոջն ու պարոնին կապում էին բուռն զգացմունքները, բայց ժամանակն էր ամուսնանալու, և, իհարկե, ազնվականն իր շրջապատից հարսնացու ընտրեց՝ մոռանալով սիրուհու մասին։ Բայց Նադեժդան չկարողացավ մոռանալ Նիկոլային և նրա մասին մտքերը թողնել անցյալում։ Նա երբեք չի ամուսնացել, քանի որ միշտ սիրում էր նրան, ով դավաճանում էր իրեն: Հերոսուհին երբեք չի կարողացել ներել իր տանջողին, քանի որ նրա շնորհով կորցրեց ամուսնության և մայրության երջանկությունը։ «Ամեն ինչ անցնում է, բայց ամեն ինչ չէ, որ մոռացվում է»,- եզրափակում է նա։ Բայց նույնիսկ նա չկարողացավ երջանկություն կառուցել ուրիշի վշտի վրա՝ կինը դավաճանեց նրան, իսկ որդին պարզվեց, որ «սրիկա» է։
  4. Պատմության մեջ I.A. Բունին» Սառը աշուննկարագրում է ողբերգական սիրո պատմություն. Հերոսուհին նշանվել է իր նշանածի հետ, բայց հետո պատերազմը սկսվել է, և նա կամավոր մեկնել է ռազմաճակատ։ Անցած երեկոյան նա հույս հայտնեց, որ նա անմիջապես չի մոռանա իրեն, եթե նա գնա։ Նա լաց եղավ և վախեցավ այն մտքից, որ դա տեղի կունենա… Նրան սպանեցին հեռանալուց մեկ ամիս անց: Շուտով հերոսուհին նույնպես շոկ ապրեց և մեկից ավելի. հեղափոխությունից հետո նա որբ մնաց և ապրեց մնացած իրերը վաճառելով։ Այսպիսով, նա հանդիպեց մի տարեց զինվորականի և ամուսնացավ նրա հետ, բայց երբեք չկարողացավ մոռանալ իր նշանածի և այդ հրաժեշտի երեկույթի մասին: Անգամ երեսուն տարվա թափառումներից, զրկանքներից ու կորուստներից հետո նա եկավ այն եզրակացության, որ իր կյանքում ոչինչ չկար, քան այն ցուրտ աշնանային օրը, երբ նրանք վերջին անգամ տեսան միմյանց։ Այս օրինակն ապացուցում է, որ կյանքի հանդեպ սերը առասպել չէ, այլ իրականություն։
  5. Պատմության մեջ I.A. Բունին» Արեւահարություն» Գլխավոր հերոսը շոգենավի վրա հանդիպեց մի գեղեցկուհու: Ընտանիք ուներ, ձանձրույթը սպանելու համար նա նույնպես հույս ուներ միայն զվարճալի ծանոթի վրա։ Բայց նրանց միջև զրույցի ընթացքում բռնկվեց կրքի խավիար: Նա համոզեց նրան իջնել նավից և մնալ պանդոկում։ Նրանք միասին գիշերեցին, բայց առավոտյան նա խնդրեց նրան նավարկել այլ նավով, և նա հեռացավ։ Հերոսուհին հասկացրել է, որ դա տեղի է ունեցել առաջին և վերջին անգամ, և նա ամենևին էլ նման սխալներ կրկնողներից չէ։ Նա իր կրքոտ զգացումը համեմատեց արևահարության հետ, որն անխուսափելիորեն պետք է անցնի։ Բայց հենց նա գնաց, նա հասկացավ, որ կորցրել է իր սերը։ Ամբողջ օրը նա շրջում էր քաղաքում և չէր կարողանում ազատվել նրա հիշատակից։ Նա ուզում էր շտապել նրան փնտրելու, բայց ինչպե՞ս գտնել նրան։ Անունը կամ ազգանունը չգիտեր։ Այս սերն առաջին հայացքից, առաջին իսկ ժեստից, երկու հերոսների կյանքում էլ մնաց ամենավառ հիշողությունը։
  6. Պատմության մեջ Ա.Ի. Կուպրին «» գլխավոր հերոսը սկզբում գիտեր, որ Իվանի հետ հարաբերությունները երջանկություն չեն բերի նրան: Նա գիտեր գուշակել և բավականին ճշգրիտ կանխատեսումներ ստացավ ապագայի համար: Ճակատագիրը նրան բացահայտեց այն ամոթը, որին նա պետք է դիմանա, եթե մտերմանար ընտրյալի հետ։ Օլեսյան երկար տատանվում էր և ցանկանում էր խուսափել տխուր հետևանքներից, բայց ի վերջո նա որոշեց ընդունել դրանք, քանի որ Իվանի հանդեպ նրա զգացմունքներն արժեր։ Սերը նրան անմոռանալի երջանկություն է պարգեւել, որի համար նա վճարել է, երբ գնացել է եկեղեցի եւ դարձել կատաղած ամբոխի զոհը։ Բայց նույնիսկ այն ժամանակ աղջիկը շնորհակալություն է հայտնել ճակատագրին՝ սիրելիի հետ հանդիպելու համար։ Ծեծվելով և խայտառակվելով, կորցնելով իր տունը, Օլեսյան չի նախատում Իվանին և չի բողոքում տառապանքներից: Հանուն փոխադարձ սիրո ամենաբարձր երջանկության արժե ռիսկի դիմել և նույնիսկ տառապել։
  7. Պատմության մեջ Ա.Ի. Կուպրինի «» սերը հերոսին տարավ ոչ թե երջանկության, այլ մահվան։ Նա խորապես սիրահարված էր ամուսնացած կնոջը և երազում էր փոխադարձության մասին: Ռոմաշովը տեղյակ էր, որ քանդում է ամուսնությունը, ուստի փորձեց զսպել իրեն և չգնալ Նիկոլաևների մոտ։ Բայց այս տան ջերմությունն ու Շուրոչկայի հմայքը նորից ու նորից նշան էին անում նրան։ Կինն ինքը չէր շտապում ցրել «ընկերոջ» պատրանքները և օգտվեց նրա գտնվելու վայրից։ Նա համոզեց նրան ամուսնու հետ մենամարտի գնալ, բայց զվարճանալու համար կրակել, որպեսզի այս պատմությունը նպաստի նրա առաջխաղացմանը։ Բայց Շուրոչկայի ամուսինը չէր էլ պատրաստվում ձեւանալ։ Նա սպանեց մրցակցին, և նրա կինը հասավ այն, ինչ ուզում էր. ամուսինն իրեն ապացուցեց և այժմ պնդում էր, որ իրեն այլ տեղ են տեղափոխել: Նա ոչ ոքի չէր սիրում, այլ միայն ուզում էր անապատից տեղափոխվել մեծ քաղաք և իր կյանքն ավելի հարուստ դասավորել։ Ուրեմն սերը կործանեց Ռոմաշովին՝ դրա դիմաց ոչինչ չտալով, այլ խլելով նրա կյանքը։
  8. Պատմության մեջ Ա.Ի. Կուպրինը «» պատկերում է իդեալական սիրո օրինակ։ Ալմազովները սիրում և աջակցում են միմյանց, ուստի Նիկոլայը, ով չունի աչքի ընկնող ունակություններ, այնուամենայնիվ ընդունվում է ակադեմիա։ Այս ճանապարհը աղքատ սպաների համար շահավետ պաշտոններ ձեռք բերելու միակ հնարավորությունն էր, ինչի համար էլ հերոսները այդքան թանկ էին գնահատում այն։ Մի անգամ Նիկոլայը եկավ վատ տրամադրությամբ և բողոքեց, որ նա չի հանձնել քննությունը։ Գծագրի վրա թանաքի բիծ դնելով, նա դրանից մի թուփ գծեց, որը պատկերված տեղում չէր։ Ուսուցիչը գիտեր դա և չէր գնահատում աշխատանքը: Հետո Վերան որոշեց անմիջապես գործել՝ գրավադրեց իր զարդերը և վճարեց թփեր տնկած այգեպանի ծառայության համար։ Կնոջ գաղափարը փրկություն է դարձել ամուսնու համար. գծանկարն անցել է փորձությունը, և Ալմազովը չի կորցրել իր տեղը։ Հենց այդպիսի հարաբերությունները՝ հիմնված խնամքի, աջակցության և ինքնազոհաբերության պատրաստակամության վրա, կարելի է անվանել իսկական սեր։
  9. Պատմության մեջ Ա.Ի. Կուպրին «» գլխավոր հերոսը ցույց տվեց սիրո ամբողջ ուժը: Նա սիրահարված էր արքայադստերը, բայց նա չպատասխանեց, քանի որ ամուսնացած էր։ Նա սիրահարվեց նրան նույնիսկ այն ժամանակ, երբ նա ընտանիք չստեղծեց, բայց նրանք տարբեր աշխարհներից էին, և նա, հասարակ հեռագրավարը, չէր կարող սիրաշահել արքայադստերը՝ ազնվական ընտանիքի մի ազնվականուհու: Բայց Ժելտկովն իր սիրո մեկ այլ արտահայտություն գտավ՝ նա նամակներ էր գրում Վերային, որտեղ նա թափում էր իր հոգին։ Հերոսուհին անտարբեր լսում էր նրա հաղորդագրություններն ու ոչինչ չէր թաքցնում ամուսնուց։ Բայց մի օր նամակի հետ մեկտեղ թանկարժեք նվեր եկավ՝ նռնաքարային ապարանջան։ Արքայադստեր եղբայրը զայրացել է պարկեշտության խախտումից և քրոջ ամուսնու հետ Գեորգիից պահանջել է դադարեցնել միակողմանի նամակագրությունը։ Գիտակցելով իր անարժեքությունն ու նույնիսկ վնասակարությունը Վերայի կյանքում՝ Ժելտկովն ինքնասպան է եղել։ Բայց Վերան ինքը հասկացավ, թե ինչպիսի սեր է բաց թողել։ Հանուն նրա նա զոհաբերեց ամեն ինչ, նույնիսկ իր կյանքը, բայց փոխարենը ոչինչ չպահանջեց և ոչ մի նախատինք չբերեց։ Սա իսկական սեր է:
  10. 10. Պատմության մեջ Ա.Ի. Կուպրին» Սայդինգում«Նկարագրում է երկու երիտասարդների ճակատագրական հանդիպումը, ովքեր առաջին բառից հասկացել են միմյանց. Շախովը վաճառեց իր փոքրիկ կալվածքը և այժմ ճանապարհին էր Եգիպտոս՝ Յավորսկիների հետ որպես ուղեկիցներ։ Ամուսինը մաղձոտ և զայրացած միջին տարիքի տղամարդ էր, իսկ կինը հարմար էր իր աղջկան։ Երիտասարդ Լյուբով Իվանովնան որբ էր մորաքրոջ խնամքի տակ, և նա ամուսնացավ նրան իր հայեցողությամբ։ Աղոթքներն ու արցունքները Լյուբային չօգնեցին խուսափել ամուսնությունից, և այժմ նա արդեն չորս տարի է՝ հարճի կարգավիճակում է ապրում։ Ամուսինն ամեն կերպ հրում էր նրան և կշտամբում էր նրան ամեն մի անտեսման համար։ Ցանկանալով դադարեցնել երիտասարդների խոսակցությունը, նա կոպիտ կանչեց նրան. Հետո Շախովը ոտք դրեց հարթակ՝ հազիվ զսպելով զայրույթը։ Նա ցանկանում էր օգնել այս աղջկան, քանի որ կյանքում առաջին անգամ հանդիպեց մեկին, ում կարելի է անվանել «հոգի ընկեր»։ Նրանք մտերիմ էին և համերաշխ այն ամենում, ինչ չէին քննարկելու։ Սերը վազեց նրա մոտ հարթակի վրա, իսկ հետո նա հրավիրեց նրան վազել: Նա համաձայնեց ու մնաց նրա մոտ, իսկ գնացքն ամուսնու հետ գնաց հարավի ուղղությամբ։ Այս օրինակն ապացուցում է, որ սերը ապրում է ոչ թե ամուսնության վկայականում, այլ մարդու սրտում, այնպես որ դուք պետք է լսեք ինքներդ ձեզ և չկարևորեք ձևականությունները, եթե սիրտն ասում է. «Այո»: