Ճի՞շտ է, որ Therr Maitz անունը հորինվել է քարկոծից:
Դե, ընդհանուր առմամբ, այո... Բայց ես չեմ ծխել: Ծխում էր շուրջբոլորը: Ես արդեն հանձնվել եմ...
Անկեղծ ասած, անունը կարծես թե հորինել է քարկոծողը։ Այն այնքան առանձնահատուկ է, որ մարդկանց համար դժվար է արտասանել։
Սա վկայում է այն ժամանակվա մարքեթինգում մեր միամտության մասին։
Ավելի հետաքրքիր կլիներ ամեն համերգից հետո միայն անունը փոխել։
Մենք դա արեցինք, ի դեպ, մինչ Therr Maitz-ը: Նրանք ելույթ են ունեցել Վլադիվոստոկի օլիգարխների մոտ բիկինի երեկույթի ժամանակ։ Նրանք մեզ հարցնում են. «Դե ինչ է խմբի անունը»: - «Դե, ասենք, օրինակ Մարկուս Ավրելիուսը ...», - և ամեն ինչ պարզ է, որ կուսակցությունը այնքան ...
Օրգիա երեկույթում, չէ՞:
Այո, այո ... Կամ, այնտեղ, «Ժպտացող AIchki».
Ինչպե՞ս եք գրել այն: «AI...».
Մենք չենք գրել, դա մեկ անգամ է! Դուք պարզապես զրուցում եք զվարճացնողի հետ, վերջ:
Իմ սիրելի գրքերից մեկը մեր խումբը կարող է լինել քո կյանքը, վավերագրական ֆիլմ 80-ականների ամերիկյան անկախ երաժշտական տեսարանի մասին: Նրանք շրջում էին Ամերիկայով, մեզանից տասը փոքր միկրոավտոբուսներով և նվագում էին ոչ ամենահայտնի երաժշտությունը ամենագավառական ակումբներում: Մինչ The Voice-ը ձեր դեմքն ամենուր հայտնի կդարձներ, ձեր կյանքը նույնն էր:
Դե իրականում այո: Դա մի իրավիճակ է, երբ դու, ինչպես, շատ ես ուզում աշխատել, բայց դու... քեզ ոչինչ չի առաջարկվում: Դուք շատ ուժ ունեք, բայց պետք է նաև աշխատանք գտնեք։ Այսինքն՝ զանգահարեք մեկին, կամ ձեր կինը պետք է զանգահարի և բացատրի. «Սա իմ ամուսինն է էլեկտրոնիկա խաղում, հասկանո՞ւմ եք։ Անուն? Դե, ապա ես կասեմ, որ դա նշանակություն չունի ... «Դուք չեք հասկանում, թե ինչ անել ինքներդ ձեզ հետ: Երաժիշտ առանց ժողովրդականության. սա ներսից, ինձ թվում է, վտանգավոր փտում է առաջացնում: Սկսում է զգալ, որ ես դեռ ճիշտ եմ անում, բայց ոչինչ չի փոխվում: Ես արձագանք չունեմ. Բայց նույնիսկ հիմա, իհարկե, ես կարծում եմ, որ միգուցե սա պարզապես ժողովրդականության աճ է, քանի որ Առաջին ալիքով հեռարձակման պատճառով մարդիկ հանկարծ մտածեցին, որ դա իրենց կարող է դուր գալ, բայց իրականում մենք լրիվ խայտառակություն ենք անում. այս միտքը դեռ պտտվում է: . Բայց երբ ժողովրդականության նույնիսկ աճ չկա, դու ընդհանրապես դժոխքում ես: Եվ պարզապես ամեն օր մտածում ես. «Ոչ, իսկապե՞ս պետք է գնաս բջջային հեռախոսների խանութ՝ որպես վաճառող աշխատելու»:
Նայելով կնոջ տխուր աչքերին.
Այո՛։ Այսպիսով, նոութբուքի համար վարկ վերցնելը.
Միայն նրանք, ովքեր իսկապես սիրում են գործընթացը, կարող են հաջողության հասնել երաժիշտների հետ:
Դե, բնականաբար։
Ինձ համար դա այնքան էլ բնական չէ, քանի որ մեր ոլորտում, որտեղ պետք է նստել համակարգչի առաջ և գրել, շատ քչերին է դուր գալիս հենց աշխատանքի պրոցեսը։ Նստելու և տեքստ գրելու համար մեզանից շատերը պետք է «գլորվենք»՝ մեկ ժամ, երկու ժամ հիմար լինելու համար…
Նույնը մեզ մոտ է կատարվում։
Բայց երաժիշտների համար ինձ այսպես է թվում. եթե չես սիրում ամեն օր նույն կիթառը նվագել նոր մարդկանց ներկայությամբ, հաջողության չես հասնի։
Ոչ, դա լիովին ճիշտ չէ: Երբ կանգնում ես բեմում, դա գործընթաց չէ, դա արդեն արդյունք է։ Գործընթացն այն է, ինչ կատարվում է ինձ հետ վերջին չորս օրերին։ Ես գիտեմ, որ համերգին պետք է նոր երգեր ցուցադրեմ, և մի տեսակ դրանցով եմ հանդես գալիս։ Բայց դրանք կառուցապատել, դարձնել մի բան, որը կհասնի ձեզ, իմ երաժիշտներին, մնացած բոլորին, գործընթաց է։ Օրինակ, այս արտահայտությունը բառի պակաս ունի, և որոշումն այլևս չի կարելի թողնել ավելի ուշ, քանի որ դեռ ժամանակ է պահանջվում, որպեսզի երաժիշտները սովորեն և անեն դա, և ահա գործընթացը: Երեկ ես տասներկու ժամ նստեցի ստուդիայում՝ մեկ րոպե նյութ քամելով։ Ես արդեն ատում եմ այս երգերը, չնայած դեռ չեմ էլ ստեղծել, բայց արդեն վատ եմ զգում։ Այսինքն՝ ես գիտեմ, որ ի վերջո լավ է լինելու, ես դրան հավատում եմ։ Բայց կան խնդիրներ, որոնք դեռ կանոնավոր կերպով պետք է լուծվեն, ոչ մի տեղ չես կարող հասնել: Իսկ բեմում արդեն...
Արդյունք.
Այո՛։ Դա արդեն հուզմունք է: Բայց երբեմն դու էլ ես հոգնում։ Բայց մեկ է՝ այս հոգնածությունն առօրյա չէ։ Առօրյա - քնել:
Մենք, իհարկե, մոտավորապես նույնն ենք։ Ես հուսով էի, որ գոնե երաժիշտները չեն ձգձգում...
Ցավոք սրտի, ինձ թվում է, որ մարդիկ հաճախ փորձում են իրենց հանգստացնել. ասենք, մենք հատուկ աշխատանք ունենք։ Բայց ի վերջո, երբ կան պարտականություններ, երբ պետք է ինչ-որ չափորոշիչներ կատարել, բոլորս նույն վիճակում ենք։
Ստացվում է, որ բոլորի մոտ կա աշխատանքի մտնելու այս ատելի պահը, երբ ինչ-որ բան ես անում, պարզապես չսկսելու համար։
Այո այո այո.
Եվ ևս մեկ ծխախոտ:
Ահա թե ինչպես է ասում Դիման. կարող է մեկ շաբաթ տևել, որպեսզի իրեն ստիպեն նստել տեքստի համար:
Չէ, լավ, ես օրինակ չեմ։ Ես կարող եմ ինձ ստիպել ընդհանրապես ամիսներով, տարիներով, և վերջում չեմ կարող ստիպել:
Կարծում եմ՝ սա լավ բաների նշան է։ Կարելի է ուղղակի նստել, գրել [անհեթեթություն]...
Եվ գնա տուն:
Եվ ասա, որ դու արեցիր այն ամենը, ինչ կարող էիր։ Բայց, կոպիտ ասած, չեմ ուզում վատ երգով բեմ կանգնել։ Ես ուզում եմ լավով կանգնել: Եվ ես պատրաստ եմ դիմանալ սրա համար։
Քանի՞ ռուսալեզու երգ է թողարկել Therr Maitz-ը հինգ տարվա ընթացքում:
Ընդհանրապես.
Ժամանակը չէ՞ խիզախություն հավաքելու և գրի առնելու:
Խոսքը քաջության մասին չէ, այլ բանաձև գտնելու: Ես հիանալի հասկանում եմ, որ հենց որ մենք մի քանի հաջող երաժշտություն ձայնագրենք հասկանալի ռուսերենով, մեր մարզային դահլիճները, ամենայն հավանականությամբ, կվերածվեն սառցե պալատների։ Եվ ես չունեմ այնպիսի բլոկ, որը, Աստված մի արասցե, ռուսերեն: Ես արդեն անցել եմ այս փուլը։ Ես պատրաստ եմ երգել ռուսերեն. Ինձ համար ուղղակի կարևոր է, որ դա արվի իրական, այլ ոչ թե հանուն սառցե պալատների և ավելի շատ ռադիոհաղորդումների: Ես դիպուկահարի բնույթ ունեմ. Ես չեմ կարող սկսել փորձել, նախ պետք է ճշգրիտ նպատակադրել:
Պարզապես այս օտար լեհերենը, որ գալիս է անգլերենից, ինձ թվում է, որ դրա միտումը սկսում է թուլանալ: Դեռևս որոշակի իմաստ կա ինչ-որ կերպ ճանապարհ անցնել դեպի Արևմուտք, դեպի ավելի լայն շուկա: Այս հարցում հաջողություն կա՞:
My Love Is Like - սա առաջին դեպքն է, երբ մենք գիտակցաբար բացվում ենք դեպի Արևմուտք:
Այսինքն՝ այս տեսանկյունից՝ իզուր չէ, չէ՞։
Կարևոր է հասկանալ, որ երբ դուք գործընթացի մեջ չեք, կարող է թվալ, թե մենք ինչ-որ բանից կառչած ենք, ամուր բռնված և վախենում ենք հետ կանգնել... Դա այդպես չէ: Մեզ համար դա դեռ փորձ է, խաղ։ Մենք չգիտենք, թե իրականում ինչպես է այն աշխատում: Ոչ ոք չգիտի, թե ինչպես է դա աշխատում: Մենք ապրում ենք այս պատմության մեջ և մտածում. «Դե, հիմա անպայման կավարտվի»: Մենք իրականում անհամբեր սպասում ենք դրան ամեն օր: Մեզ համար յուրաքանչյուր համերգ մի միտք է. «Երևի սա է»:
Դուք պատրաստվում եք հավատարիմ մնալ ձեր կերպարին մինչև ձեր օրերի վերջը, ինչպես Էլթոն Ջոնը, թե՞ ավելի շատ Բոնո:
Ես ընդհանրապես նման առանձնահատուկ կերպարում չեմ...
Արի՛ Սև գույն, կոստյում, այս ակնոցները - ես հենց նոր նկարագրեցի Անտոն Բելյաևին:
Ոչ մի տարազ...
Դե, սև գույն և ակնոց: Երբեմն տարազը ավելացվում է, երբեմն՝ հանվում։ Ինչպես չկա պատկեր. Ահա այն!
Այն կոչվում է էրգոնոմիկա: Ես պարզապես հարմարավետ եմ: Ես չեմ սիրում ոչ սև բաներ։ Ես ունեմ զվարճալի վերնաշապիկներ, գիտեք, զվարճալի: Բայց ես ի վերջո գալիս եմ այն եզրակացության, որ ինձ պետք է միշտ հարմարավետ լինեմ: Համերգ, քսան քաղաքներով թռչել և սև բաներով չլինել, լավ, պարզապես սարսափելի է, քանի որ պարզ չէ, թե ինչպես են դրանք լվացվելու այնտեղ ...
Ինչու՞ չեք կրում կոնտակտային ոսպնյակներ, քանի որ այն շատ ավելի էրգոնոմիկ է:
Ես հասկացա, լավ: Ես կոնտակտային լինզաներ չեմ կրում, քանի որ լավ տեսողություն ունեմ։
Սա մի մարդ է, ով ասում է, որ բնավորություն չունի։
Սա նկարիչ է։ Նա կարող է ամեն ինչ անել!
Լավ պատասխան!
Ես համաձայն եմ ամեն ինչի հետ։
Իրականում ես սկսեցի ակնոց կրել ոչ թե հանուն բեմի, այլ կյանքում, քանի որ հոգնել էի շրջապատի անվերջ հարցերից, թե ինչու են աչքերս այդքան «սպանված» թվում։ Սկզբում նա մուգ ակնոցներ էր կրում, բայց երբ մուգ ակնոցներ ես կրում, դու սկսում ես արտաքուստ վերածվել այնպիսի [փոխված գիտակցված] ռոք աստղի...
Այժմ Գրիգորի Լեպսը ճկել է.
Եվ այսպես, դրանք թափանցիկ են: Նրանք կարծես այնքան են խաբում, որ ամեն ինչ լավ է, բայց մյուս կողմից կիսանդրին չկա։
Անտոն Բելյաևը ռուսական Therr Maitz ինդի խմբի մենակատարն է, որի ժողովրդականությունը վերջին երեք տարիների ընթացքում ակտիվորեն մեծ թափ է հավաքում: Եվ եթե հազվադեպ եք այցելում ռոք և ջազ երաժշտության լայնածավալ փառատոներ, լինի դա Maxidrom, Red Rocks կամ Jazz Manor, ապա հավանաբար տեսել եք Անտոնի ելույթը Voice հեռուստաշոուի երկրորդ եթերաշրջանում:
Հատուկ Smart Russia-ի ընթերցողների համար Անտոնը պատասխանել է մեր խմբագիր Ելիզավետա Եմելյանովայի հարցերին։
Խելացի Ռուսաստան. Դուք արդեն բավականին փորձառու նկարիչ եք: Դուք եկել եք «Ձայն» շոու հանուն նոր հանդիսատեսի, ինքնաքննության, թե՞ դա ընդհանրապես ինքնաբուխ արարք էր։
Անտոն.Ոչ, դա ոչ ինքնաբուխ արարք է: Երկար ժամանակ կասկածում էի՝ անեմ, թե ոչ, բայց առաջին տեսահոլովակը և Therr Maitz ալբոմը քթին են, ես, ընդհանուր առմամբ, գառ եմ։ Արդեն գոյություն ունեցող հանդիսատեսի կողմից բացասական արձագանքի մտավախություն կար։ Բայց ես օգտվեցի հնարավորությունից: Չեմ ափսոսում: Շոուն ինձ շատ զգույշ վերաբերվեց, չէի մտածում, որ սա կասեմ, բայց իրոք շնորհակալ եմ նրանց թե՛ հնարավորության, թե՛ վերաբերմունքի համար։ Գումարած, ինքնաքննությունը, իհարկե, ծանր, շատ անհարմար վիճակ է, ինչ-որ տեղ ամեն ինչ սխալ է ու քո դեմ, կոկորդդ չորացել էր, նյարդերդ 12 ժամ խելացի շորերով սպասում էին ելքին։ Երեկոյան վերջում ես կատուների հոտ էի զգում։ Բայց սա բացարձակ թեստ է, ամբողջ օրը սպասում ես այս երկու րոպեին բեմում, գժանոցի շուրջ, չեն անցնում մարդիկ, ովքեր կարծում էիր, որ անպայման կանցնեն քո դիմացից։ Խենթություն. Ոմանք անցնում են, ու քեզ թվում է, թե քո տեղը զբաղեցրել են։ Այն պահը, երբ չորս ընկերներն էլ շրջվեցին, ինձ լրիվ անհանգստացրեց, երգի ընթացքում հասկացա, որ չգիտեմ, թե ում ընտրել, քանի որ առավելագույնը երկուսի հույս ունեմ։ Ի վերջո, տարօրինակ և թույն: Դե, վերջում շատ բաց թողեցի, անմիջապես գնացինք բուֆետ, հիշում եմ ...
Խելացի Ռուսաստան. Ձեր ծանոթներից և ընկերներից որևէ մեկը դժգոհ եղե՞լ է ներկայացումից: Ինչպե՞ս եք ընդհանրապես վերաբերվում քննադատությանը:
Անտոն.Ես վախենում էի, որ նրանք կանեն։ Հիմնական դժգոհը, ի վերջո, կարծես թե ես եմ։ Մնացածները խորամանկորեն լռում են։ Ոչ ոք չի սիրում քննադատությունն ու քննադատությունը, բայց օգտակար բանն օգնում է ավելի լավը դառնալ։ Ես կապիտան Ակբիոսն եմ:
Խելացի Ռուսաստան. Այժմ շատ երաժիշտներ նախընտրում են հեռու մնալ «ինդուստրիայից», եթե նախկինում բոլորը ձգտում էին դեպի «մեծ բեմ», փոփ աստղի կարգավիճակ, ապա այժմ կարծես թե հակառակն է. ժամըայն շրջանակը, որում դուք լայն ճանաչում եք ստացել, այնքան լավ: Դուք նույնպես բավականաչափ «ձեր» լսարան ունեք, թե՞ ցանկանում եք հեղափոխություն անել ռուսական էստրադային/ինդի/էլեկտրոնային երաժշտության մեջ։ Ի՞նչ ժանրի ես համարում քո ստեղծագործությունը:
Անտոն.Արժանի ու դժվար հարց. Անկեղծ ասած, ո՛չ ես, ո՛չ էլ իմ ծանոթ երաժիշտները չենք երազում նկուղներում երգել իմ հինգ ընկերների համար և անձամբ վաճառել նրանց ձայնասկավառակները մետրոյի կամ մերձքաղաքային գնացքների կրպակից: Ծրագիրը սա է, մենք պատկերացնում ենք հսկա մարզադաշտեր, որտեղ մարդիկ տրորում են միմյանց, գոռում են մեր անունը կամ խմբի անունը, ձեր ամեն քայլը կատարյալ է նրանց համար, ծուռ, քնկոտ դեմքը արժանի է Ռեմբրանդտի վրձնին, յուրաքանչյուր ձայն յուրահատուկ է, մի խոսքով, Տեր Աստվածն ինքը շշնջում է քո ականջին, որը պետք է քաշել... Եվ ավելին` դեպի կատարյալ խելագարություն: Իհարկե, չափազանցնում եմ, բայց բոլոր երաժիշտներն էլ ուզում են նման արդյունքներ. սա է, ընդհանուր առմամբ, գլխավորը, տեսնել, որ մարդիկ շատ են հավատում քո երաժշտությանը։ Նույնիսկ հսկայական վճարներն այնքան էլ կարևոր չեն, դրանք արդեն բոնուսներ են։ Այնպես որ, այս այժմ տարածված դիրքորոշումը՝ «իմ անհեթեթությունը ամենալավն է աշխարհում, և այն, որ քեզ համար տհաճ է լսել, դա վկայում է դրա ցցված կոնցեպտուալության մասին», լրիվ հիմարություն է։ Ես չեմ ուզում որևէ մեկին վիրավորել, և կարծում եմ, որ երաժշտության ցանկացած սինթեզ իրավունք ունի ունկնդրի և սիրո նկատմամբ, բայց հաճախ նման դիրքն ուղղակի հարմար է ոչ այնքան հաջողակ կատարողների համար։ Գումարած, հիմա այնպիսի ժամանակ է, որ սկզբունքորեն արդեն պարզ է, որ այլևս չեն լինի սուպերսուպեր աստղեր, ինչպես նույնիսկ 20-30 տարի առաջ: Պարզապես ամեն ինչ շատ է, և երաժշտություն ստեղծելը որպես գործընթաց կորցնում է մոգության մնացորդները, չափազանց հասանելի: Մի խոսքով, տարա՜
Իհարկե, մենք հեղափոխություններ ենք ուզում, բայց տրամաբանությունը մեզ հուշում է, որ հեղափոխություններ դեռ չեն նախատեսվում։ Կարծում եմ՝ մենք համակարգված կգրավենք առկա մտքերը և կմոտեցնենք մեր մարզադաշտերը։ Ինչ վերաբերում է ոճին, ինձ չի հետաքրքրում, թե ինչ ենք մենք անվանում, դա կախված է շուկայավարներից:
Խելացի Ռուսաստան. Դուք Մագադանից եք: Մոսկվայում զգում եք ինչպես տանը, թե՞ ժամանակ առ ժամանակ զգում եք ձեր փոքրիկ հայրենիքի կարոտը։
Անտոն.Ես սիրում եմ իմ հայրենիքի բնությունը, այն զուսպ է ու պարզ, նրա մեջ ոչ մի նրբագեղ ու շքեղ բան չկա, և այն շատ կուռ ու ավարտուն է։ Ես սիրում եմ այն, մի խոսքով! Բայց Մագադանում ընկերներ գրեթե չունեի։ Մոսկվան զարկերակ ունի. Այստեղ հեշտ չէ, բայց շատ աշխույժ է: Երբեմն նույնիսկ շատ է, բայց քանի դեռ ակտիվ փուլում եմ, դա ինձ սազում է։
Խելացի Ռուսաստան. Ի՞նչ է քեզ համար ընտանիքը:
Անտոն.Ես դեռ երիտասարդ եմ, որ պատասխանեմ նման հարցերին։ Ես սիրում եմ մայրիկիս, սիրում եմ կնոջս: Նրանք իմ ընտանիքն են, ես նրանց հետ ինձ հարմարավետ ու հանգիստ եմ զգում։ Բայց ինչ է նշանակում այդ ամենը, ես դեռ չգիտեմ:
Խելացի Ռուսաստան. Դուք քաջատեղյակ եք երաժշտական պրոդյուսերի աշխատանքին: Դա ազդե՞լ է քո վրա՝ որպես արտիստի:
Անտոն.Չգիտեմ, թե ինչ նկատի ունես նկարիչ բառով, բայց ընդհանուր առմամբ, այո, հաստատ փոխվել է։ Դա հյուծիչ աշխատանք է: Նյարդային և հոգատար: Ես սովորեցի հավաքվել ինձ և անել այն, ինչ անհրաժեշտ է, երբ դա անհրաժեշտ է: Սովորել է լսել ուրիշներին և հասկանալ, թե ինչ են նրանք խոսում և ինչ են ուզում: Այն ռեսուրսները, որոնք ունեին ինձ աշխատանքի ընդունած մարդիկ, ինձ թույլ տվեցին մեծապես կատարելագործել իմ հմտությունները, ես գործնականում շատ բան կարող եմ անել: Ես ձայնագրել և պայմանավորվածություններ եմ արել մի շարք կազմերի համար բոլորովին այլ պայմաններում: Ռյազանսկի պողոտայի նկուղներից մինչև աշխարհահռչակ ստուդիաներ. Ես աշխատել եմ մեծ ինժեներների հետ, ովքեր ստեղծել են համաշխարհային հիթեր, և զայրացած հիմարների հետ, ովքեր կարծում են, որ իրենք հայտնաբերել են բոլոր թույն երաժշտության ալգորիթմը։ Փորձառության շատ միավորներ, բայց ես դեռ չեմ հասկանում դաժանությունը:
Խելացի Ռուսաստան. պատմիր մեզ քո խմբի մասին, Therr Maitz: Հիմա ցանկանում եք ավելի շատ դիրքավորվել որպես մենակատար, թե՞ որպես այս խմբի ֆրոնտմեն:
Անտոն.Ես սիրում եմ այն մարդկանց, ովքեր հիմա ինձ հետ են: Նրանք հաճելի են, օգտակար և հուսով եմ, որ նրանք գոհ կլինեն, ինչպես ես: Հենց այս մարդկանց հետ ես կարողացա ձայնով գիտակցել այն, ինչ ուզում էի: Ես ինքս հետաքրքրված չեմ աստղ լինելով։ Այսինքն, ես ուզում եմ, որ մարդիկ իմանան իմ երաժշտությունը, ես և խումբը, և մարզադաշտի բոլոր իրերը... Դա միայն գործընթացի համար է: Սա հաճելի համագործակցություն է։ Ինձ հետաքրքրում են մարդիկ։ Նրանք ինձ շատ բան են տալիս՝ նույնիսկ չգիտակցելով դա։ Սոլո նվագելը շատ ձանձրալի է, սա շատ կարևոր պահ է, երբ ինչ-որ մեկի հետ երաժշտություն ես ստեղծում հենց հիմա, այս պահին, բեմում։ Երբ պարզվում է, որ միասին ինչ-որ լավ բան ենք անում, բավարարվածության աստիճանը շատ ավելի բարձր է լինում։ Մինչդեռ ինձ այդպես է թվում։
Խումբն, ի դեպ, ունի Վիքիպեդիայի էջ, որին շուտով կներկայացնենք անդամների կենսագրությունները։
Խելացի Ռուսաստան. Ի՞նչ պետք է իմանան մեր ընթերցողները ձեր մասին:
Անտոն.Ես լկտի տղա եմ: Սա իմ սուպերհերոսի զգեստն է: Իրականում, ընթերցողները պետք է իմանան ոչ թե իմ մասին, ընթերցողները պետք է իմանան, որ քանի դեռ չեն դադարել խայտառակություն լսել, սատանան կզբաղեցնի բոլոր առանցքային դիրքերը: Նույնիսկ այդպես չէ, դուք պետք է սովորեք ինքներդ ընտրել՝ վճռականորեն ընտրելու և ընտրությանը հետևելու իմաստով: Հետո ամեն ինչ իր տեղը կընկնի։
Խելացի Ռուսաստան. Հիմա մեզ համար ամենահրատապ հարցը. Ե՞րբ եք նախատեսում ելույթ ունենալ Սանկտ Պետերբուրգում։
Անտոն.Ես այնքան էլ կողմնորոշված չեմ մեր ելույթների ամսաթվերի հարցում, բայց գիտեմ, որ Հյուսիսային մայրաքաղաքը մեզ արդեն զանգել է, և աշնանը որոշ ժամկետներ կան, հենց հաստատում ստանանք, ամեն ինչ կհայտնվի խմբի էջերին։ . Շնորհակալություն!
Հարցազրույցը պատրաստել է Ելիզավետա Եմելյանովան։
Եվ որպեսզի չզարմանաք, որ թիմի երկրպագուներին հուզող երկու հիմնական հարցերը չեն տրվելու հարցազրույցում, ես հերոսի փոխարեն կպատասխանեմ դրանց։ Խմբի անունը գալիս է փոփոխված «տերմիտներ» բառից և չունի թարգմանական կամ խորհրդանշական նշանակություն. Անտոնին պարզապես դուր է եկել այս համակցության հնչյունը, որը հիշեցնում է «ճիշտ շան անունը» շեշտադրմամբ rrrr: Բայց նա սկզբունքորեն ռուսերեն չի երգում. Բելյաևի խոսքով, սա իր փորձն է ընդլայնելու սահմանները և ոչ միայն երաժշտական, այլև մշակութային և մտավոր:
Ցանկանում եմ սկսել մեր հանդիպման պաշտոնական պատճառից՝ խմբի 7-ամյակին նվիրված համերգ, որը կանցկացվի Ֆլակոնում։ Ինչպիսի՞ շոու կլինի այն և ինչ-որ կերպ կտարբերվի՞ մարտին Stadium Live-ում ներկայացված ծրագրից։
Կլինի, այո, միշտ այլ բան: Բայց անակնկալների մասին ոչինչ չեմ ասի։ Մենք չենք կարող ամեն անգամ նույն կերպ խաղալ. մենք ձանձրանում ենք: Բացի այդ, դա օդ է: Բաց տարածքներում միշտ կա այլ էներգիա, այլ շփում հասարակության հետ։ Սա մեզ ոգեշնչում է որոշ տարօրինակ բաների, և մարդիկ իրենց մի փոքր ավելի հանգիստ են պահում։
7 տարին երկար ժամանակ է։ Ինչպե՞ս է փոխվել Ձեր երաժշտության զգացումը տարիների ընթացքում և ինչպե՞ս է փոխվել հանդիսատեսի վերաբերմունքը դրա նկատմամբ։
Հանդիսատեսը մեծանում և փոխվում է, և մենք պետք է դա անենք նրանց հետ: Ներքին առումով ամեն ինչ պարզապես ավելի բարդացավ: Ինքնաքննադատության նշաձողն ավելի ու ավելի է բարձրացվում։ Իսկ ինձ համար դա կործանարար է: Նրբություններն առաջին պլան են մղվում. Եվ երաժշտությունը պարզվում է: Մենք սկսեցինք կրճատել շերտերը և ձգտել ճշգրիտ լինել որոշ հիմնական բաների մասին՝ չթաքնվելով դիզայնի քանակի հետևում, որն անձամբ ես շատ եմ սիրում:
Հարցազրույցներից մեկում դուք մի անգամ ասացիք, որ «հանդիսատեսի հետ մնալու համար պետք է մի պարզ բան անել»: Դուք դեռ այդպես եք կարծում?
Երաժիշտներն ընդհանրապես այլ կերպ են վերաբերվում երաժշտությանը։ Բացի այն, որ սա աշխատանք է, և դու «գերհագեցված» ես երաժշտությամբ, դու անընդհատ մրցակցության մեջ ես ինքդ քեզ հետ և անընդհատ փորձում ես նստել երկու աթոռի վրա։ Մի կողմից՝ բավարարել ձեր ամբիցիաները, մյուս կողմից՝ չկորցնել կապը հանդիսատեսի հետ։ Մենք բոլորս հասկանում ենք, որ Շնիտկեն հիանալի է, բայց կան սահմանափակումներ։ Մենք տարբեր երաժշտություն ենք նվագում, բայց նաև ֆլիրտ ենք անում խելքի հետ։ Եթե իմ կամքը լիներ, ես կխաղայի միայն բարդ, իսկապես ինտելեկտուալ երաժշտություն, բայց ես հասկանում եմ, որ դա այն չէ, ինչ իմ հանդիսատեսն ինձանից սպասում է։ Հետեւաբար, դուք պետք է անընդհատ քաշեք ինքներդ ձեզ:
Ձեր մյուս մեջբերումը՝ «Երաժշտությունը երկրի կենսամակարդակի ցուցանիշն է»։ Շարունակելով անալոգիան՝ ինչպիսի՞ն է մեր երկրում այժմ կենսամակարդակը։
Երաժշտությունը պլաստիկ է, ինչպես ամեն ինչ, ըստ երևույթին (Ծիծաղում է): Խոսքն ավելի շատ այն մասին է, թե արդյոք մարդիկ պատրաստ են ընդհանրապես երաժշտություն լսել և ժամանակ հատկացնել դրա վրա: Ի վերջո, երաժշտությունը խնդիրներից ազատվելու միջոց է, և շատերն այն օգտագործում են այս ֆունկցիայի մեջ: Իհարկե, ինձ համար դժվար է դատել՝ մենք ապրում ենք Մոսկվայում, իսկ սա այլ մոլորակ է։ Բայց իմ դիտարկած հատվածի համաձայն՝ տպավորություն է ստեղծվում, որ մարդիկ բացվել են երաժշտության առաջ, հոգեպես պատրաստ են դրան։ Մենք երկար ժամանակ վարագույրի հետևում էինք, և ցանկացած տենդենց մեզ մոտ եկավ, ասես մի անկյունից և նույնիսկ մեծ ուշացումով։ Որպես կանոն, դրանք բերվել են անհատների կողմից և նրանցով «վարակել» իրենց շրջապատող տարածությունը։ Եվ հիմա կա «զանգվածային վարակ»՝ ոչ առանց թվային օգնության, իհարկե։ Մարդիկ ունեն ցանկություն, վերաբերմունք և հնարավորություն, և ընտրում են երաժշտությունը «իրենց համար»: Սա նրանց կյանքի ոլորտն է, և իրենք մեզ հրավիրում են այնտեղ։
Դուք ասում եք, որ արևմտյան շուկան գերհագեցած է, բայց դեռ չեք կորցնում այն գրավելու հույսը, և դա է պատճառը, որ, ինչպես հասկանում եմ, երգում եք անգլերեն։ Ինչու դեռ չի աշխատում:
Ես բնույթով մի քիչ դիպուկահար եմ: Ես միշտ չեմ կարող սվինով ինչ-որ տեղ վազել։ Դա ինձ էմոցիոնալ առումով չի սազում։ Ես հասակակից եմ լինում, իսկ եթե առիթ է լինում, փորձում եմ կրակել։ Բայց ես հիմա պատրաստ չեմ ավտոբուս նստել ու հյուրախաղերի գնալ Ամերիկա, պատրաստ չեմ դատարկ դահլիճներում խաղալ։ Մենք բոլորս քաջ գիտակցում ենք, որ այն կատեգորիայի մեջ մտնելը, նույնիսկ եթե ոչ A, որը ներառում է Բեյոնսեն, Ջեյ Զին և այս մեծության այլ արտիստներ, և նույնիսկ B կատեգորիա, պահանջում է հսկայական ֆինանսական ներդրումներ: Դուք չեք կարող զանգահարել «Զապորոժցե» այս բիզնեսում: Մեր դեպքում ուրախ հնարավորություն կար ի դեմս ալիքի և ժամանակին հայտնված շոուի` ընդլայնելու իր լսարանը: Իսկ առանց դրա ոչինչ չի լինում։ Այս ամենը պահանջում է մարդկանց փնտրտուք, նպատակաուղղված գործունեություն, դա մեծ ծախսեր է պահանջում։ Բայց ամենակարևորն այն է, թե կոնկրետ մարդն ինչպես է պատրաստված։ Երբ զգամ, որ գնալու եմ ցանկացած հարթակ ու կկարողանամ հանդիսատեսի կոկորդով բռնել, այն ժամանակ, հավանաբար, այնտեղ կլինեմ։
Մի պահ մոռանանք Արեւմուտքի մասին. Ռուսական երաժշտական ասպարեզը վերջին տարիներին նկատելիորեն երիտասարդացել է։ Հետևու՞մ եք այս հաճախ ենթամշակութային գործընթացներին, հետաքրքրվա՞ծ եք։
Վերջապես 90-ականներին հայտնվեցինք Ամերիկայում։ Բայց սրանք բոլորը փայլատակումներ են: Ես նրանց հետ կապ չունեմ, պարզապես այս ամենը ինձ այնքան էլ չի հետաքրքրում: Դա ոչ մի կապ չունի այս մարդկանց որակի կամ նրանց արտադրանքի հետ։ Ես ապրում եմ բավականին փակ աշխարհում, և YouTube-ը դժվար թե ինձ այնպիսի բան տա, որը կզարմացնի ինձ: Ո՛չ Եգոր Կրիդը, ո՛չ Օքսիմիրոնը, ո՛չ էլ գլխարկավորները։ Շատ կարևոր է, թե որ տեղեկատվական դաշտում կա մարդը։ Ես միտումնավոր խուսափում եմ շփվել «նոր»-ի հետ. կարծում եմ, որ դա ինձ կխցանի:
Նախապատվություններ ունե՞ք ձեր այս «փակ աշխարհում»: Իսկ գուցե երաժիշտներ, արտիստներ, ովքեր ինչ-որ կերպ ազդում և ոգեշնչում են ձեզ:
Ես ահռելի քանակությամբ երաժշտություն եմ լսում, բայց առօրյա կյանքում երբեք չեմ լսում: Ինձ արգելված է մեքենայում երաժշտություն միացնել, երբ տանը եմ, կինս երբեք «իր» երաժշտություն չի միացնում։ Ինձ համար դա ուղղակի սթրես է: Նույնիսկ եթե ռեստորանում երաժշտություն է հնչում ֆոնի վրա, ես պետք է անցնեմ վերլուծությունների, և այս ամենը տանջում է ինձ, և ես չեմ ուզում անընդհատ աշխատել:
Իմ կարդացած հարցազրույցներից տպավորություն է ստեղծվել, որ դուք բավականին անզիջում մարդ եք ստեղծագործելու հարցում։ Երբևէ դա ձեզ անհանգստացրել է: Անշուշտ եղե՞լ են դեպքեր, երբ հնարավոր է եղել «կռանալ» և դրա դիմաց հատուկ դիվիդենտներ ստանալ։
Նկատի ունեք գեղեցկության իմ անսահման ցանկությունը (Ծիծաղում է): Դա նման է մանկության տրավմայի: Երբ ես չէի հասկանում, որ կախարդական կոճակներ չկան, և չգիտեի, որ հաջողության հասնելու համար պետք է զարգանալ և առաջ գնալ, ես ուզում էի արագ արդյունքներ, բայց բազմաթիվ «ավագ ընկերներից» ոչ մեկն ինձ չառաջարկեց. հստակ սխեմաներ կամ որոշումներ: Բնականաբար, ես հետևում եմ բաշխման և առաջխաղացման որոշ մոդելներին և, ի թիվս այլ բաների, ապավինում եմ ուրիշի փորձին, բայց ես հստակ հասկանում եմ, որ եթե ես որոշեմ դա անել, ապա ես ինքս, անձամբ, պետք է դա հասկանամ ավելի լավ, քան մյուսները: Մի խոսքով, կյանքը, ըստ երևույթին, պարզ տարբերակներ չառաջարկեց, և բոլորը, ովքեր կարող էին ինձ օգնել, առաջարկում էին փոխակերպվել հասկանալի բանի, և ես ուզում էի փոխանցել այն, ինչ ես դրել եմ իմ երաժշտության մեջ և չփնտրել ծեծված ուղիներ: Մի փոխվիր փետուրների ու փետուրների, մի գնա մրցույթի, որտեղ փառահեղ պրոդյուսերները կբարձրացնեն ինձ մեկ տասնյակ և ցույց կտան կենտրոնական ալիքներով։ Դեռ պատանեկան տարիներից հիշում եմ, թե ինչ ատելությամբ էի վերաբերվում ռուսական բեմին։ Հիմա, ի դեպ, շատ բան է փոխվել՝ ծանոթացա մի շարք հայտնի արտիստների հետ, և նրանք հրաշալի մարդիկ էին։ Բայց ես դեռ պահում եմ այս միտքը իմ գլխում, նույնիսկ գիտակցության ծայրամասում: Թեեւ, իհարկե, ես այլեւս այն մաքսիմալիստը չեմ, որ ուզում էի գալ Մոսկվա, ամեն ինչ վառել այստեղ ու նորովի կառուցել։
Հաշվի առնելով բեմի հանդեպ ձեր հակակրանքը՝ զղջո՞ւմ եք Ձայն շոուին մասնակցելու համար:
Ոչ ոչ! Ես ատում եմ հեռուստատեսությունը, ատում եմ հեռուստաշոուները: Ես լրջորեն արհամարհում էի մարդկանց, ովքեր իրենց կարիերան կառուցում էին տաղանդների շոուների վրա, ինձ թվում էր, թե սա անկում է։ Շատ երկար ժամանակ ներքին կարգով չէի կարողանում համաձայնվել Voice-ին մասնակցելու որոշման հետ։ Ես գնացի առաջին եթերաշրջան, անցա քասթինգ, հետո «թռեցի»։ Հասկացել է՝ պատրաստ չէ։ Եվ հետո ես դիտեցի դեբյուտային շոուները, տեսա, թե ինչպես է այդ ամենը թվում հեռուստացույցով և որոշեցի. դա ամոթ չէ: Ի տարբերություն շատ նմանատիպ ֆորմատների, «Ձայնը» գռեհիկ չէ։ Մինչ այս նախագիծը զգացողություն կար, որ առանց բլատի ոչինչ չի կարող լինել։ Դա ինձ վախեցրեց։ Ավելի շատ, քան դռներ բացելու տենչում էի, վախենում էի նման մարդկանց հետ հերթ կանգնել։ «Ձայնը», իհարկե, օգնեց լուծել որոշ խնդիրներ՝ թե՛ ֆինանսական, թե՛ ճանաչելիության առումով։ Բայց ավելի կարևոր է, որ այս շոուն օգնեց ինձ հաղթահարել ինձ: Շատ ժամանակին փորձություն էր։ Ես շրջադարձային կետում էի՝ և՛ տարիքային, և՛ մասնագիտական: Եվ ես կարող էի հոգնել այս մշտական փորձերից՝ ինչ-որ բան ապացուցելու մարդկանց, ովքեր ինձ չեն լսում: Սկզբունքորեն ես պատրաստ էի շարունակել ապրել այս թյուրիմացության մեջ, բայց մի օր ամեն ինչ փոխվեց։
Ես հասկանում եմ, որ ձեզ այս հարցը տվել են տասնյակ անգամներ, բայց ես չեմ կարող չհարցնել. ինչպե՞ս է պատահում, որ տաղանդների շոուները, ներառյալ Voice-ը, արտադրում են հսկայական թվով շնորհալի արտիստներ, իսկ Blue Light-ում և բեմում դեռևս: նույն դեմքերը, ինչ 20, 30 տարի առաջ.
Սա մեծ հարց է։ Շոուին մասնակցելը չի երաշխավորում հետագա հաջողությունը. ինչպես հասկանում եք, դա պայմանագրում նշված չէ: Սա ձեզ տալիս է մարդկանց լսարան, ովքեր հետաքրքրված են ձեզանով որոշակի պահին: Բավականին ծիծաղելի. Ես ինչ-որ կերպ հաշվարկել եմ, որ սեպտեմբերից դեկտեմբեր «Ձայն»-ում իմ ամբողջ մասնակցության համար հեռուստացույցով ինձ ցույց են տվել ընդամենը 23 րոպե: Միևնույն ժամանակ, հենց առաջին հեռարձակումից հետո, գիշերը ինձ զանգահարեցին ինչ-որ վեհանձն մարդիկ և առաջարկեցին աշխատել, և պետք էր սկսել հենց հաջորդ օրը։ Եվ ես լիովին պատրաստ էի։ Առաջին տարին մենք արեցինք միայն այն, ինչ աշխատում էինք. մենք պետք է հաղթեինք այս «կանխավճարներին»: Այս ընթացքում մեծացել է հանդիսատեսը, որը, պարզվեց, պատրաստ է մեր երաժշտությանը։ Ինչ վերաբերում է շոուի մյուս մասնակիցներին, ապա իրավիճակները տարբեր են. Այստեղ արտիստը կարծես պատրաստ է, բայց երեք հնչյունագիր ունի, նյութ չկա՝ պարզ չէ, թե ինչով պետք է հանդես գալ։ Դուք պետք է պատրաստվեք այս պահին: Դուք չեք կարող երեկույթի գալ առանց կոստյումի և տաքսիի փողի. ամեն ինչ կարող է պատահել: Եթե ցանկանում եք հանդիպել Միք Ջագերին, նախ սովորեք անգլերեն:
Այսինքն՝ խնդիրն ավելի շուտ հենց իրենք՝ մասնակիցների վատ պատրաստվածության մեջ է, այլ ոչ թե շոու-բիզնեսի մտերմության մեջ, որի մեջ անհնար է մտնել։
Շոու-բիզնեսը բավականին պարզ է. կան մի քանի ուժեր, որոնք պայմանականորեն «վերահսկում են» այս գործընթացը։ Նույն Black Stars-ը, որոնք պարբերաբար արտիստներին են թողարկում, և ուզենք թե չուզենք, չենք կարող դա չընդունել. սա մարքեթինգ է, ճնշում, և ագրեսիվ PR: Առաջին ալիքի մեծ մարքեթինգ կա, որում Կոնստանտին Էռնստը և Յուրի Ակսյուտան որոշում են, որ նկարիչը հետաքրքիր է, և նա սկսում է մեծ քանակությամբ հայտնվել ամենուր: Ամենուր մարդկային գործոն կա, քանի որ բոլոր մարդիկ որոշում են, և դու պետք է նրանց համար հետաքրքիր լինես, ինչ-որ բան առաջարկես: Միայն հիանալի երգող և գեղեցիկ մարդ լինելը բավարար չէ: Տաղանդը պետք է կիրառելի լինի օգտագործելու համար։ Ցանկացած արտադրական ընկերություն պարզապես իրենց գործն անող մարդկանց խումբ է, և նրանք նյութի կարիք ունեն։ Ոչ ոք վոկալ չի փորձարկում արտիստի հետ (դա փող է և ժամանակ), երբ կան մի խումբ մասնագետներ, ովքեր հուսահատորեն ցանկանում են ճեղքել, և ովքեր արդեն պատրաստ են: Իհարկե, բոլորին պետք է մի փոքր թյունինգ, բայց կարևոր է լինել շինանյութ, այլ ոչ թե պարզապես շնորհալի վոկալիստ:
Ի՞նչը պետք է փոխվի, որպեսզի պայմանական Կապույտ լույսի վրա թարմ հետաքրքիր դեմքեր հայտնվեն, և այն օտար ու անտեղի չթվա:
Կապույտ լույս չեմ դիտել, բայց Instagram-ում կարդացի Մաքսիմ Ֆադեևի գրառումը, ով վրդովված էր մասնակիցների մշտական կազմից։ Անձնական հաղորդակցության ժամանակ նա հարցրեց՝ ինչպիսի՞ արդար զայրույթ է մարդը... ով նույն բանն է անում (Ծիծաղում է): Ի՞նչ է պետք փոխել։ չգիտեմ։ Մարդիկ փոխվում են՝ նրանք, ովքեր դնում են այս երաժշտությունը, և նրանք, ովքեր ընտրում են այն, այդ թվում՝ որոշակի հեռուստաալիք: Ընդհանրապես, նրանք հաճախ փորձում են ինձ հակադրել նման երաժշտությանը և, իբր, դրան դեմ են մղում, բայց ես ոչ առճակատող մարդ եմ, գիտեմ, որ այս մարդիկ իրենց գործն անում են, և դա լավ են անում։ Ինձ և ձեզ դա կարող է դուր չգալ, բայց յուրաքանչյուր ալիք ունի նախապատմություն. այն տասնամյակներ շարունակ զվարճացրել է այս լսարանին, «բարձրացրել» և չի կարող հրաժարվել դրանից: Դա նույնիսկ ինչ-որ կերպ ... մարդկայնորեն կամ նման բան: Դժվար թե Էռնստը որոշի եթեր հեռարձակել ֆիլմեր, որոնք անձամբ սիրում է։ Նույնը երաժշտության դեպքում է: Պատկերացրեք՝ մեր մայրերին հանկարծ կցուցադրեն միայն Netflix-ի սերիալները և կհնչեն անգլալեզու պրոգրեսիվ երաժշտություն։ Այո, նրանք խելագարվում են:
Դե, Netflix-ը պարզապես հաշվի է առնում հանդիսատեսի նախասիրությունները, բայց հանդիսատեսի ճաշակները փաթաթում է այնպիսի որակյալ և թանկարժեք փաթաթանով, որը, այսպես ասած, բարձրացնում է նրանց հաջորդ, ավելի առաջադեմ մակարդակ:
Բայց այս ապրանքը կառուցված է բոլորովին այլ միջավայրում: Ռուսաստանում մենք բարոյականության այլ մակարդակ ունենք. Մեծահասակ կինը՝ ուսուցչուհին, դժվար թե երեկոյան փրայմ թայմում դիտի «Ժիգոլո» սերիալը։ Ռուսական հեռուստատեսությունն այն տեսքով, որով այն գոյություն ունի այսօր, շատ ֆոնային արտադրանք է: Բայց անվճար: Սա շատ բան է բացատրում։
Դուք շատ եք փորձարկում ֆորմատներով և, մասնավորապես, երաժշտություն եք գրել կինոյի և թատրոնի համար։ Ինչո՞վ է այս գործընթացը տարբերվում «ինքներդ քեզ համար» երաժշտություն գրելուց:
Առօրյան նույնն է. Բայց ավելի քիչ պատասխանատվություն: Կինոն սինթետիկ արվեստ է։ Եվ ձեր երաժշտությամբ դուք օգնում եք այն, ինչ կա: Եթե կինոթատրոնը չաշխատի, դժվար թե երաժշտությունն այն հանի: Երբ դուք անհատական արտադրանք եք պատրաստում, այն պատասխանատու է իր համար: Ֆիլմերում այդպես չէ։ Բայց սա շատ հետաքրքիր աշխատանք է։ Երաժշտությունն ընդհանուր առմամբ շրջանակում է մեր կյանքը, իսկ կինոն հստակ ցույց է տալիս, թե ինչպես է դա տեղի ունենում:
Թատրոնում կամ կինոյում հաջողության բավականին հստակ չափանիշ կա՝ խաղալ որոշակի դեր, անել դա կոնկրետ ռեժիսորի հետ եւ ստանալ մրցանակ։ Իսկ ի՞նչ կամ ինչպե՞ս է չափվում հաջողությունը երաժշտության մեջ։
Դահլիճներ և վաճառք - սա ձեր գործունեության լայնությունն է: Ինչ վերաբերում է մասնագիտական հանրության ճանաչմանը, ապա դա ինձ այնքան էլ չի հետաքրքրում, թեև, իհարկե, հեշտ է դա ասել, երբ դա կա։ Սա լավ բոնուս է, բայց ոչինչ չի համեմատվում այն տանջանքի հետ, որը մենք ամեն անգամ ենք զգում, և ոչ մի արձանիկ չի կարող վերադարձնել կորցրած ժամանակը, առողջությունն ու նյարդերը (Ծիծաղում է):
Ընդհանրապես, ժողովրդականությունը հաճելի բոնուս է, թե՞ այս երեւույթն ավելի շատ բացասական կողմեր ունի։
Հաճելի է, երբ մարդիկ քո մասին իրենց դրական կարծիքն են հայտնում։ Մյուս կողմից, ես չեմ կարող հիշել, թե վերջին անգամ երբ կարող էի ինչ-որ տեղ դուրս գալ և անտեսանելի մնալ: Բայց այնպես չէ, որ ես դրանից շատ եմ տառապել։ Ինձ թվում է, որ սա այնքան գեղեցիկ հեքիաթ է այն մասին, թե ինչպես են արտիստներին տանջում այն փաստը, որ նրանք հոգնել են ժողովրդականությունից: Առաջին պահին, երբ ամեն ինչ փոխվում է (անծանոթները ժպտում են քեզ, իսկ դու հասկանում ես, որ նրանք քեզ ծանոթ չեն, իսկ դու նրանց շատ ծանոթ ես), քեզ մի փոքր տարօրինակ ես զգում։ Առաջին վեց ամիսների ընթացքում ես չէի կարողանում հասկանալ, թե ինչպես ապրել դրա հետ; հիմա դա ինձ համար ընդհանրապես նշանակություն չունի։ Անկեղծ ասած, ես շատ դուրս չեմ գալիս. քաղաքում երկու սրճարան կա, որտեղ ես գնում եմ, և որտեղ բոլորն ինձ ճանաչում են, բայց հակառակ դեպքում չեմ կարող ասել, որ ես ինչ-որ աշխարհիկ ապրելակերպ եմ վարում:
Դուք, հավանաբար, ինչպես մյուս արվեստագետներն ու առհասարակ ստեղծագործող մարդիկ, անկման, անկման շրջաններ ունեք։ Ինչպե՞ս ես քեզ դուրս հանում դրանցից:
Դուք չեք կարող իջնել հատակը: Երաժշտության մեջ, ինչպես ցանկացած ստեղծագործության մեջ, կա առօրյա բաղադրիչ. Եվ նա ոչ մի տեղ չի գնա, դուք պետք է նստեք և անեք դա: Եվ դա, իհարկե, շատ հոգնեցուցիչ է։ Բայց դա այն է, ինչ ես հիմա ասում եմ: Եվ հետո դու հեռանում ես, ես նստում եմ, 10 րոպեից ոգեշնչումը կանցնի ինձ, և ժամանակը կթռչի այլ ռեժիմով: Աշխատանքից դուրս լավ զգալու տարբերակ չկա։ Պարզապես պետք է նստել և սկսել անել: Եվ հետո ամեն ինչ կստացվի:
Մանրամասներ
Օգոստոսի 10-ին Flacon դիզայնի գործարանում տեղի կունենա Therr Maitz համերգը։
Ի՞նչ է իրականում Անտոնը, ինչպե՞ս նա հայտնի դարձավ: Որոշ պատասխաններ մեզ զարմացրեցին։
Անտոն Գորոդեցկի
Տիմոֆեյ Կոլեսնիկով
Անտոն, եկեք սկսենք վերջերս Տոկիո կատարած ուղևորությունից: Ինչու՞ գնացիք և ինչո՞ւ հենց Ճապոնիայի մայրաքաղաք:
Իմ Therr Maitz խմբի հետ մենք գնացինք ակուստիկ ալբոմ ձայնագրելու Տոկիոյի երկնաքերի տանիքին։ Տոկիո - քանի որ հեռու է, քանի որ ավելի դժվար է: Ես այնտեղ գնում էի ուսանողական տարիներին և առանց փողի։ Եվ ահա Ջոնի Ուոքեր նախագծի շնորհիվ հնարավոր դարձավ վերադառնալ տարբեր պայմաններով։ Այդ ժամանակից ի վեր, իհարկե, այնտեղ շատ բան է փոխվել. այս անգամ այն այնքան տպավորիչ չէ, որքան 90-ականների վերջին: Այն դեռ տարբերվում է Մոսկվայից, բայց ոչ այնքան։ Օրվա ամենաթեժ պահին քաղաքի կենտրոնն ընդհանուր առմամբ դատարկ է, բոլորը քրտնաջան աշխատում են։ Հաճելի է, որ նման հսկայական մետրոպոլիան ինչ-որ տեղ այնտեղ է, հեռու, կղզում: Ավստրալիան և Նոր Զելանդիան նույնն են: Հիմա ես ուզում եմ գնալ այնտեղ. սկսվեց բզզոցը աշխատանքից, կյանքից և ոչ թե նման անախորժությունների մեջ: Ինձ համար, հասկանում եք, ամեն ինչ հստակ տեղավորվում է «դրական առաջատարների» այս գաղափարի մեջ, այն իսկապես աշխատում է: Ցանկացած առաջադրանքի ես վերաբերվում եմ դրական տրամադրվածությամբ, քանի որ գիտեմ, որ դրանց լուծումն ինձ առաջ է տանում։ կարիքը հաճույքով և ներդաշնակությամբ:
Դուք բիզնես եք խոսում: Ճամփորդելիս ի՞նչ դժվարությունների հանդիպեցիք։
Ես կատաղի պերֆեկցիոնիստ եմ, միշտ ուզում եմ, որ ամեն ինչ այնպես ստացվի այնպես, ինչպես պլանավորել եմ իմ գլխում: Ամենից հաճախ, սակայն, պարզապես պետք է ուրախանալ, որ ստացվել է առնվազն կեսը։ Ճանապարհորդության սկզբնական փուլում ես և թիմը ստիպված եղանք հրաժարվել ամենադժվար տարբերակից՝ ելույթ ունենալ փողոցային երաժիշտների ոճով։ Պարզվեց, որ օտարերկրացիների համար դա դժվար է օրինական և ծախսատար։ Արդյունքում մենք որոշեցինք ձայնագրել բաց տարածքում՝ մարդկանցից բավականին հեռու։ Այստեղ գլոբալ դժվարություններ չկային, ավելի շուտ սովորական. մենք յոթ օր անցկացրել ենք Ճապոնիայում և ոչ մի օր չենք հանգստացել. ամեն օր արթնանում ենք առավոտյան ժամը հինգին և աշխատում մինչև ուշ երեկո։ Չհասցրեց նույնիսկ քայլել: Լավ է, որ այժմ ես դադարել եմ հագնվել և ոտքի եմ կանգնել, երբ պետք է ճանապարհորդել: Նախկինում իմ հեծյալի մեջ ուղղակիորեն ասված էր. «Ես շուտ չեմ արթնանա»:
Դուք ծնվել եք Մագադանում, այնպես չէ՞:
Այո, բայց 16 կամ 17 տարեկանում նա այնտեղից մեկնել է Խաբարովսկ։ Մայրիկը ինձ գործնականում դուրս հանեց տնից։ Ես հավակնոտ տղա եմ, և այդ տարիքում ես աշխարհի մասին չափազանց, ահավոր, յուրահատուկ տեսլական ունեի: 12-ից 16 տարեկան տղան այնքան շատ հորմոններ ունի, որ նա դառնում է բացարձակ անտանելի։ Ես կատարյալ դժոխք ստեղծեցի շուրջս, իսկական տականք էի։ Շուրջս բոլորը տառապեցին։
Բայց սպասիր, դու հինգ տարեկանից երաժշտական դպրոց ես գնացել։ Ինչպե՞ս եք համատեղել:
Այո, հինգ տարեկանից երաժշտական դպրոցում եմ սովորել, բայց կարողացել եմ ապրել երկու ճակատով: Որովհետև դու գնում ես քեզ մոտ երաժշտության սենյակից, իսկ մեկ անգամ՝ դու և գլխի վրա: Ուստի ես որոշեցի, որ միակ ելքը նրանցից վատը լինելն է, ավելի զայրացած։ Ժամանակի ընթացքում ես նույնիսկ մի ամբողջ բանդա կազմեցի։ Փառք Աստծո, ես ոչ մի խիստ սահման չանցա, բայց մենք շատ կռվեցինք. Այնուամենայնիվ, ես փորձեցի այդ ժամանակ ինչ-որ կերպ ազնվացնել իմ շրջապատը. հավաքեցի դրանք տանը, նվագեցի դաշնամուր և որոշ ժամանակ դարձա նրանց համար գերաստղ: Պատկերացրեք՝ պանկը նստում է և շունչը պահած լսում է Մոցարտին կամ, վատագույն դեպքում, Ռոբերտ Մայլսին:
Հիմա այդ ընկերներից որեւէ մեկի հետ շփվու՞մ եք։
Գրեթե ոչ մեկի հետ ես ոչինչ չգիտեմ նրանց ճակատագրի մասին: Երկու-երեքի մասին ինչ-որ բան եմ լսում, հետո մի քիչ: Ընդհանրապես, ես ուրախ եմ, որ այդ ամբողջ աղբը, որից հետո կամ անհետանում ես, կամ ուղեղը ընդմիշտ ընկնում է ճիշտ տեղում, ինձ հետ պատահել է մինչև քսան տարեկանը։ Հիշում եմ, կային պահեր, երբ ես ինչ-որ խենթ բան էի անում, և հենց այդ պահին ես կանգնում և մտածում եմ. Ուրախ եմ, որ հասկացա, թե ինչ է պետք անել, ինչը՝ ոչ, նույնիսկ այն ժամանակ, և ոչ ավելի ուշ։
Ի՞նչ եք կարծում, մարդը ծնվում է ըմբռնումով, թե որն է ճիշտ և ինչը՝ ոչ:
Կարծում եմ ոչ. Ես նույնիսկ համոզված եմ դրանում: Միայն կրթություն. Իմ ընտանիքը նորաձեւ էր, այն ժամանակ շատ առաջադեմ։ Ծնողները կիրթ, կիրթ մարդիկ են։ Մայրիկը ծրագրային ապահովման ինժեներ է, իսկ հայրը՝ երկրաբան: Ես ու մայրս ամեն շաբաթ գնում էինք թատրոն։ Նա նաև ինձ յոգա է սովորեցրել։ Սա Մագադանում է, ութսունական թվականներին։ Ես, հավանաբար, միակ երեխան էի ողջ Մագադանում, ում մրսածությունից բուժեցին յոգայի դիրքերով: Ընդհանրապես, մարդուն պետք է կրթել։
Դուք ունեք երեխաներ?
Ոչ, դեռ ոչ. Ժամանակը կգա։
Իսկ դու ո՞ւմ ես ուզում։ Տղա, թե աղջիկ?
Այո, ինձ չի հետաքրքրում: Ես այն մարդն եմ, ով կարող է այնպես անել, որ աշխարհն իրենց համապատասխանի, այլ ոչ թե նրանք համապատասխանեն աշխարհին: Այսպիսին է իմ դիրքորոշումը.
Ի՞նչ դեր է խաղացել Խաբարովսկը ձեր ճակատագրում:
Հսկայական. Ես այնտեղ շատ ընկերներ ունեմ և նրանց շատ եմ սիրում, բայց դա շատ թշնամական վայր է երաժշտի համար։ Այո, այնտեղ ձևավորվեց իմ վերջնական վերաբերմունքը իրերի նկատմամբ։ Իսկ այն, ինչ ես հիմա եմ, այս ամենը Խաբարովսկից է: Բայց այս քաղաքն ընդհանրապես երաժշտություն չի սիրում։ Սա բյուրոկրատական քաղաք է։ Առավելագույն - դառնալ տեղական աստղ: Անվերջ ինչ-որ բան ես անում, բայց ի վերջո դա ոչ մեկին պետք չէ։
Բայց արդյո՞ք այն տաքանում է:
Օ, այո! Մոսկվայում ավելի հեշտ է, իհարկե, Խաբարովսկից հետո։ Երբ փողով ժամանեցի Մոսկվա, մտածեցի՝ հիմա, հենց նստեմ երկնաքերում, կմտածեմ երկնքի վրա և կստեղծեմ։ Անշուշտ, իհարկե: Արդյունքում ես հայտնվեցի Ռյազանսկի պողոտայում և պայմանավորվեցի բոլոր անտառապահների կանանց և ընդհանրապես բոլոր նրանց համար, ովքեր, ինչպես ասում են, շատ ծույլ չէին ներս մտնել։ Բայց ես պետք է համբերատար լինեի։ Հիմա ամեն ինչ այլ է։ Հիմա ինձ համար կարևոր է հանդիսատեսը, քանակը։ Մենք նոր ենք վերադարձել Սզիգետի փառատոնից, մի զվարճալի պատմություն կար. Ամենամեծ բեմում ելույթ չունեինք, բայց դեռ բավական առողջ։ Իսկ մեր դիմաց բավականին ձանձրալի տղաներ էին խաղում, որոնց տակ երեք հոգի պարում էին։ Սա նշանակում է, որ մեր ելքին մնացել է տասնհինգ րոպե, իսկ դահլիճում մարդ չկա։ Որովհետև ոչ ոքի չի հետաքրքրում Բուդապեշտում Therr Maitz-ը, առավել ևս Մոսկվայում: Ներկայացումից առաջ ամբողջ օրը շրջում էի փառատոնով, երկու հոգի մոտեցան ինձ՝ նկարվելու։ Ես ինձ զրո էի զգում: Այսպիսով, մեկ երգի համար մեզ հաջողվեց հավաքել մոտ հազար մարդ։ Այնտեղ շատ բան տեղի ունեցավ. մենեջերները արդյունավետորեն վազեցին ամբոխի միջով, և ռուսական ողնաշարը բարձրացավ, և մենք վառեցինք այն: Կար ըմբռնում, որ «ոչ ոքի» դիրքից կարող ենք ուժեղ ներկայացում կազմակերպել։ Նախկինում այդպես չէր։
Չե՞ք վախենում աստղերից:
Ամենամեծ սխալը հավատալն է, որ դու լավագույնն ես։ Սա ընդհանրապես չի կարելի անել։ Հավատացեք ինձ, և դուք կարող եք անմիջապես գնալ մայրամուտի մեջ: Պետք է միշտ կատարելագործվել, ձգտել առաջ, դրանով կանգ չառնել։ Ես հստակ գիտակցում եմ, որ կատարելագործել եմ իմ հմտությունները, բայց ես հեռու եմ սուպեր լինելուց։ Այստեղ կարևորն այն է, որ ես ոչ մի այլ ոլորտում պիտանի չեմ, այլ բան չեմ կարող անել։ Ուստի երաժշտության մեջ պետք է տալ ամենալավը։ Տարբերակներ չկան։ Եվ ես սիրում եմ այն:
Երբևէ ձեզ այցելե՞լ են մտքեր «ամեն ինչ, ես այլևս չեմ ուզում երաժշտություն անել, չեմ քաշում» ոգով:
Ոչ, սա երբեք չի եղել: Եվ չեմ կարող ասել, որ ինձ մոտ ամեն ինչ հարթ է ընթանում։ Նույնիսկ հիմա. Բայց իմ վերաբերմունքը աշխատանքին սա է. ես չեմ ասում, որ ինչ-որ բան եմ արել, եթե չեմ արել ամեն ինչ դրա համար: Երաժշտությունը պետք է արվի միայն այն համոզմամբ, որ ինչ-որ մեկին այն պետք է: Հակառակ դեպքում Մոսկվայի օղակաձև ճանապարհից դուրս բնակարան կունենաք, մանկապարտեզի հետ կապված խնդիրներ, տասը տարի կնստեք մեկ տեղում։ Դուք պետք է ձեր սիրտն ու հոգին դնեք ձեր աշխատանքի մեջ:
Այս վերաբերմունքի պատճառով ես հավերժական առճակատումներ եմ ունենում հասարակության հետ։ Ես չեմ սիրում շատ գործընկերների՝ աշխատանքի նկատմամբ նրանց միջակ վերաբերմունքի պատճառով: Եվ ես հազվադեպ եմ թաքցնում իմ նյարդայնությունը: Ես քաղաքավարի տղա եմ, բայց ոչ բոլորի ու բոլորի ընկեր, անընդհատ վերլուծում եմ բոլորին ու ինքս ինձ։ Մենք հինգ տարի միասին ենք եղել Therr Maitz-ի տղաների հետ, բայց ես դեռ չեմ հրաժարվում նրանց պարզելու փորձերից։ Որովհետև ամեն ինչ աճում է՝ շրջանառությունը, պատասխանատվությունը, ռիսկերը, մարդկանց պետք է բեռնել։ Երբ իրավիճակը ռիսկային է, երբ վերջին գումարն ես ծախսում հերթական բեկման վրա, մոտակայքում վստահելի մարդիկ են անհրաժեշտ։
Եվս մեկ բեկում, օրինակ, նոր հոլովակ է:
Օրինակ՝ այո։ Սա մեր առաջին զվարճալի տեսահոլովակն է My Love is Like երգի համար: Մինչ այդ մեր տեսահոլովակները երբեք առանձնապես բարեկամական չեն եղել հանդիսատեսի համար. դուք պարզապես դիտում եք մի գեղեցիկ տեսահոլովակ երաժշտությամբ: Նոր տեսահոլովակն այդպիսին չէ. Վիկան այնտեղ նկարահանվում է, նա մեր խմբից է։ Գեղեցկություն, ի դեպ: Մենք նրան շատ ենք սիրում։ Հոլովակը համակարգ չմտնող մարդու պայքարի մասին է. Նա պետք է գոյատևի, ապրի անընդհատ զգացողությամբ, որ ինքը այդպիսին չէ, «սխալ է»։ Մարդը դուրս է գալիս համակարգից և ապրում է այնպես, ինչպես կա, վայելում է կյանքը՝ ահա թե ինչի մասին է պատմությունը։ Իսկ նոյեմբերին մենք կունենանք երկու մեծ մենահամերգ, հանդիսատեսը մեզ կտեսնի մի փոքր նոր լույսի ներքո։ Նոյեմբերի 11-ին` Մոսկվայում, 4-ին` Սանկտ Պետերբուրգում:
Ես միշտ ուզում էի իմանալ՝ ի՞նչ է խմբի անունը՝ Therr Maitz:
Այո, մենք պտտվեցինք նրա հետ: Դա ոչինչ չի նշանակում։ Պարզապես տարօրինակ և բարդ: Ես փոխվելու միտք ունեի, խորհրդակցեցի գործընկերների հետ, և բոլորը միաձայն հայտարարեցին. «Հիմար, թե՞ ինչ: Թողեք այնպես, ինչպես կա»: Սա այսպիսի թեստ է, զտիչ՝ ով կարողանում է արտասանել և հիշել, նա մեր մարդն է։
Անտոն Բելյաևին անվանում են Ռուսաստանի լավագույն երաժիշտներից մեկը։ Վերջին շրջանում նա աշխատում է ոչ միայն իր Therr Maitz խմբի հետ, այլև նոյեմբերի 9-ին Սանկտ Պետերբուրգում ներկայացնում է նոր «Faceless» շոուն, ինչպես նաև մենահամերգ է տվել նոյեմբերի 3-ին A2 ակումբում։ Անտոնը StarHit-ին պատմել է, թե ինչպես է իրեն զգում որպես հայր, ինչպես նաև խոստովանել է, որ եթե չհանդիպեր իր կնոջը՝ Յուլյային, կսկսեր «փլուզվել»:
Սանկտ Պետերբուրգում նոյեմբերի 9-ին տեղի կունենա «Առանց դեմքի» խորամանկ շոուի պրեմիերան, որտեղ կերպարներից շատերը դիմակներով են լինելու։ Դուք ինքներդ կլինե՞ք դրա մի մասը:
«Անդեմ»-ում ես դերասան չեմ, այլ կոմպոզիտոր. Այս նախագծի վրա աշխատանքը բարդ էր, մենք ձայնագրեցինք մոտ 11 ժամ երաժշտություն։ Մենք բախվեցինք մի հետաքրքիր խնդրի. շոուն կանցկացվի պալատում գտնվող պալատում, որտեղ կան ավելի քան 50 վայրեր և բոլոր այս վայրերում կան տարբեր ձայնային աղբյուրներ. կարևոր էր հարաբերություններ գտնել, որպեսզի մեկ վայրից տեղափոխվելիս մյուսին մենք չէինք խանգարի երաժշտությանը, այլ հեռուստադիտողին ավելի առաջ կտանեինք: Ուստի նրանք եկան մի ձև, որով երաժշտությունը թույլ է տալիս շատ մտածել։ Բնականաբար, կան նախօրոք հորինված ու նշանակված պահեր, բայց գլխավոր կտավը երաժշտությունն է, որը կենդանի ստեղծագործության մեջ ստեղծվել է երաժիշտների կողմից։
Այո, ինձ տարբեր ժանրեր են հետաքրքրում։ Այն, ինչ անում ենք բեմի համար, շատ հասկանալի ու հստակ աշխատանք է։ Այստեղ միշտ լինում են անակնկալներ, այլ հնարավորություններ, ինձ համար հետաքրքիր է չմեկուսանալ իմ ժանրում, ուստի հետաքրքրված եմ թե՛ կինոյով, թե՛ թատերական արվեստով։
Ինչպիսի՞ն էր համերգը Սանկտ Պետերբուրգում։
Մենք ելույթ ունեցանք լարային մեծ խմբով, նվագեցինք մեր կենդանի հիթերը, ինչպես նաև նոր ալբոմի հատվածները, որը կթողարկվի փետրվարի 14-ին։ Անկեղծ ասած՝ երդվել էի, որ դա չենք անի, բայց դա անհնար է, ուզում էի արագ թարմ նյութ ցուցադրել։
Այս տարի շատ նախագծեր ունես, բայց ամենակարեւորն այն է, որ դու որդի ունես։ Ո՞ւմ է նա նման:
Այս պահին - ինձ վրա: Կան իմ և նրա մանկության լուսանկարները, որոնք ուղղակի նույնական են, սարսափելի նմանություն ունեն (ծիծաղում է): Մայրիկի դիմագծերը նույնպես հետագծվում են։ Ընդհանուր առմամբ, հետաքրքիր տղա է:
Նա ծնվել է…
Պարզվում է՝ նա ըստ հորոսկոպի Երկվորյակ է, հավատու՞մ եք կանխատեսումներին։
Կարծում եմ՝ կինս ավելի շատ է ուշադրություն դարձնում նման բաներին։ Հասկանալի է, որ գենետիկական և տիեզերական տվյալները կազդեն դրա ձևավորման վրա, բայց կրթությունն ամենակարևոր մասն է։ Կարծում եմ, որ պետք է հետևել մարդու զարգացմանը։
Ո՞ւմ պատվին եք Ձեր որդուն անվանակոչել Սեմյոն:
Քանի որ մենք երաժշտական ընտանիք ենք, հետաքրքիր անուն էինք փնտրում։ Մենք ունեինք մեծ ցուցակ, մեր սեփական թոփ ցուցակը, և մինչև վերջին մտածում էինք, որ երբ նայենք, դրանից կընտրենք։ Ի վերջո, երբ տեսա որդուս, հասկացա, որ մեր շքեղ անուններից ոչ մեկը նրան չի սազում։ Մանկաբարձուհին ինձ հանգեցրեց այս մտքին. «Ի՞նչ է քո անունը»: - «Բայց դեռ ոչ» - «Դա պետք է անվանվի, մարդը պետք է անուն ունենա»: Սկզբում տղայիս հետ էի, հետո տարա հատուկ տեղ, որտեղ երեխաներն են ծնվելուց հետո, գնացի կնոջս մոտ. »: Գուգլեցինք, Սեմյոնի օրն էր։ Երբ սա հնչեց, մենք ասացինք միմյանց. «Այո, լավ»: Սրա մեջ ոչ մի խոր իմաստ չկար, ոչ մի լուրջ նախապատրաստություն, բայց ես շատ ուրախ եմ, որ դա եղավ։ Անունը շատ է սազում որդուս։
Շատ ծնողներ փորձում են ցույց չտալ իրենց երեխաներին, իսկ դուք հաճախ եք համացանցում տեղադրում ձեր որդու լուսանկարը...
Ճի՞շտ է, որ երեխայի ծնունդով աշխարհայացքը փոխվում է։
Գիտեք, ես չէի համաձայնի այդ 100%-ի հետ։ Չնայած այն հանգամանքին, որ իմ տարիքը անցել է 30-ը, և դեռ երեխա չեմ ունեցել, «Ե՞րբ» հարցերը. բնականաբար ներկա էին: Այո, և իմ միջավայրում ամեն ամիս ծննդաբերում էին։ Բայց ես երբեք չեմ տարվել սերնդով, երբեք լրջորեն չեմ մտածել այդ մասին, այսինքն՝ անցումը հեշտ է եղել ինձ համար՝ կինս հղիացել է, և ես հասկացել եմ, որ պատրաստ եմ։ Որպես հայր՝ ես ինձ բնական եմ զգում. ինձ դուր է գալիս դա՝ օրորել որդուս և նույնիսկ տակդիր փոխել: Պարզապես նոր մարդ է մտել իմ կյանք, ուստի դիսոնանս չկա։
Թվում է, թե դուք և Յուլիան օրինակելի ամուսնություն ունեք ...
Գիտե՞ք, մենք բացարձակապես նորմալ ընտանիք ենք, որը երբեմն հայհոյում է աշխատավայրում և տանը. նորից այն, ինչ տեսնում եք, պարզապես նկարներ են ինտերնետում: Հասկանալի է, որ մենք ամբողջ կյանքում չենք հեռարձակում կամ գովազդում, ուրախանում ենք, երբ ծովափին ենք, ուրախանում ենք, երբ աշնան տերևներն են թափվում, մենք բոլորովին սովորական զույգ ենք, որոնց բախտ է վիճակվել ունենալ միմյանց։ Իմ անունից կարող եմ ասել, որ եթե ես չունենայի այդպիսի կին, ապա միգուցե որոշ ժամանակ առաջ ես կգնայի կործանման ճանապարհով, քանի որ այդ մարդը կազմակերպում է ինձ և վերածում աշխատունակ ու գիտակից միավորի։ Ընդհանրապես, որպես երաժիշտ, ես քաոսային մարդ եմ, և Յուլիայի հետ հանդիպումը փրկեց և կայունացրեց ինձ:
Ի վերջո, նա նախկին լրագրող է, այնքան հաճախ է պատահում, որ աստղերը սերտաճում են լրատվամիջոցների աշխատողների հետ ...
Հավանաբար դա պայմանավորված է նրանով, որ իրենցից հարցազրույց են վերցնում, բայց Յուլիան ինձ հետ հարցազրույց չի վերցրել։ Այն ժամանակ ես այնպես էի ապրում, որ դա հերթական զավեշտալի պատմությունն էր։ Ընկերոջ հարսանիքից հետո, Լոլիտա Միլյավսկայայի հետ մի քանի բաժակ խմելուց հետո, նա գնաց իր ծանոթների՝ հոլանդացի ճարտարապետների մոտ, որոնց վաղուց չէր տեսել։ Մենք խմեցինք, կողքի սեղանի մոտ նստած էին պարկեշտ աղջիկներ, ու ես որոշեցի տաղտկալի ասել՝ օղի՞ ուղարկենք։ Նրանց օղի ուղարկեցինք, բոլորը ծիծաղեցին, այս շփման արդյունքում Յուլիան ինձ սխալ համարով տվեց իր հեռախոսահամարը։ Ես գտա այս հեռախոսը մի քանի օր անց, մի քանի անգամ սխալ ստացա, ի վերջո ձեռք բերեցի և ասացի. Դա բացարձակապես տխուր ներխուժում էր նրա կյանք, բայց մենք հանդիպեցինք, գնացինք երեկույթի, դրանից հետո մենք միասին ենք ապրում: Որոշ ժամանակ անց ես հասկացա, որ այս հանդիպումից հետո ես չեմ ուզում ուրիշին փնտրել։
Կամ ինչ-որ լճացում կսկսվեր... Բնականաբար, երաժիշտները հավակնոտ են, մենք ուզում ենք բացվել աշխարհի առաջ, որպեսզի մեզ սիրեն, լսեն երաժշտությունը և հասկանան։ Բայց ագրեսիան կուտակվում է սեղանին ինչ-որ բան անելիս, քանի դեռ ելք չի գտնում, մարդը բարկանում է։ Կարծում եմ՝ ինչ-որ Ռուբիկոնում էի։ Հեռուստատեսային նախագծերն ինձ լրիվ խորթ են, ես չեմ ընդունում Star Factory համակարգը, երբ եկար, քեզնից մի բան սարքեցին, գեղեցիկ շալվար հագցրին ու ստիպեցին երգել երգ, որը, ըստ պրոդյուսերների, կբերի. դու հաջողություն. Ուստի բոլոր ընկերներս ճնշում գործադրեցին ինձ վրա, կինս ասաց. Գնա, ավելի վատ չի լինի»։ Այս իրավիճակում կարողացա պահել իմ կարծիքը։ Շոուի ժամանակ ես հետևում էի իմ ծրագրին. անում էի այն, ինչ ուզում էի, երգում էի այն երգերը, որոնք ցանկանում էի, հայհոյում էի նվագախմբի հետ, երբ ինձ դուր չէր գալիս այն, ինչ նա նվագում էր և թույլ չէի տալիս փոխել իր էությունը: