Մեծ թատրոնի մանկական երգչախումբը, ով լսում է. Մեծ մանկական երգչախումբ. Հետաքրքիր է, որ երեխաների համար կա նաև դիմահարդար

Ռուսաստանի Մեծ թատրոնի երիտասարդական օպերային ծրագիրը հայտարարում է մասնակիցների լրացուցիչ հավաքածու 2018/19 սեզոնի համար «մենակատար-վոկալիստ» մասնագիտությամբ (երկուից չորս տեղ): Ծրագրում 1984 - 1998 թվականների կատարողներին թույլատրվում է մասնակցել մրցութային լսումների: ծնված թերի կամ ավարտված բարձրագույն երաժշտական կրթությամբ.

Մրցույթի մասնակցի ընտրած քաղաքում լսումների վերջնաժամկետը տվյալ քաղաքում լսումների օրվանից երեք օրացուցային օր է: ՎերջնաժամկետՄոսկվայում լսումների համար դիմումներ՝ հինգ օրացուցային օրերմինչ այս լսումները սկսելը:

Լսումների մասնակցության բոլոր ծախսերը (ճանապարհորդություն, գիշերակաց և այլն) կրում են իրենք՝ մասնակիցները։

Մրցույթի անցկացման կարգը

Առաջին շրջագայություն.

Լսումներ Թբիլիսիում, Վրաստանի օպերայի և բալետի թատրոնում. Զ.Փալիաշվիլի - 25 մայիսի, 2018թ
Լսումներ Երևանում, Yerevanskaya Պետական կոնսերվատորիանրանց. Կոմիտաս - 27 մայիսի 2018թ
Լսումներ Սանկտ Պետերբուրգում, Սանկտ Պետերբուրգի Ուսանողական երիտասարդության պալատ - մայիսի 30, 31 և հունիսի 1, 2018 թ.
Քիշնևում լսումներ, երաժշտական ակադեմիա, թատրոն և կերպարվեստ- 05.06.2018թ
Լսում Նովոսիբիրսկում, Նովոսիբիրսկ ակադեմիական թատրոնՕպերա և բալետ - 11 հունիսի, 2018թ
Լսում Եկատերինբուրգում, Ուրալի անվան պետական կոնսերվատորիա: M. P. Mussorgsky - 12 հունիսի, 2018 թ
Լսում Մինսկում, Ազգային ակադեմիական Մեծ թատրոնԲելառուսի Հանրապետության օպերա և բալետ - 16 հունիսի, 2018 թ
Լսումներ Մոսկվայում, Մեծ թատրոնում, օպերայի դասեր Վարչական օժանդակ շենքում - 20 և 21 սեպտեմբերի, 2018 թ.

2018 թվականի հունիս-հուլիսին ՖԻՖԱ-ի աշխարհի առաջնության պատճառով Մոսկվայում կայանալիք I, II և III տուրերը հետաձգվել են 2018 թվականի սեպտեմբեր:

Մասնակիցը լսումների է գալիս իր իսկ ուղեկցողի հետ՝ նախ կայքում լրացնելով էլեկտրոնային ձևաթուղթը։

Հարցաթերթիկը համարվում է ընդունված, եթե այն ուղարկելուց հետո 10-15 ՐՈՊԵԻ ընթացքում ավտոմատ ծանուցում է ուղարկվում հասցեով. Էլուղարկող.

Մոսկվայում, ոչ ռեզիդենտ մասնակիցների համար, նախնական պահանջով, թատրոնը տրամադրում է նվագակցող:

Լսումների յուրաքանչյուր փուլում մասնակիցը պետք է հանձնաժողովին ներկայացնի առնվազն երկու արիա՝ առաջինը երգչի խնդրանքով, մնացածը՝ հանձնաժողովի ընտրությամբ՝ մրցույթի մասնակիցների կողմից ավելի վաղ հարցաշարում ներկայացված ռեպերտուարային ցանկից և ներառյալ հինգ պատրաստված արիաները: Արիաների ցանկը պետք է ներառի երեք կամ ավելի լեզուներով արիաներ՝ պարտադիր ռուսերեն, իտալերեն, ֆրանսերեն և/կամ գերմաներեն: Բոլոր թվարկված արիաները պետք է կատարվեն իրենց բնօրինակ լեզվով: Հանձնաժողովն իրեն իրավունք է վերապահում լսել ավելի քիչ կամ ավելի արիաներ:

Առաջին փուլի մասնակիցների թիվը սահմանափակ չէ։

Երկրորդ փուլ.

Լսումներ Մոսկվայում, Մեծ թատրոնում, Նոր տեսարան- սեպտեմբերի 22, Պատմական տեսարան- 23.09.2018 Մասնակիցը լսումների է գալիս սեփական նվագակցի հետ (նախնական պահանջով թատրոնը տրամադրում է նվագակցող ոչ ռեզիդենտ մասնակիցների համար): Մասնակիցը հանձնաժողովին պետք է ներկայացնի երկու կամ երեք արիա՝ առաջինը երգչի ցանկությամբ, մնացածը՝ հանձնաժողովի ընտրությամբ՝ առաջին փուլի համար պատրաստված ռեպերտուարային ցուցակից։ Բոլոր թվարկված արիաները պետք է կատարվեն իրենց բնօրինակ լեզվով: Հանձնաժողովն իրեն իրավունք է վերապահում խնդրելու ավելի փոքր կամ մեծ թվով արիաներ: Երկրորդ փուլի մասնակիցների թիվը քառասուն հոգուց ավելի չէ։

Երրորդ փուլ.

Լսում Մոսկվայում, Մեծ թատրոն, պատմական բեմ - 24 սեպտեմբերի, 2018 Մասնակիցը լսումների է գալիս իր ուղեկցողի հետ (ոչ ռեզիդենտ մասնակիցների համար, նախնական պահանջով, թատրոնը տրամադրում է նվագակցող): Մասնակիցը հանձնաժողովին պետք է ներկայացնի մեկ կամ երկու արիա՝ ըստ հանձնաժողովի նախնական ընտրության (2-րդ փուլի արդյունքների հիման վրա) իր ռեպերտուարային ցուցակից։
Դաս/հարցազրույց ծրագրի ղեկավարների հետ.

Երրորդ փուլի մասնակիցների թիվը քսան հոգուց ոչ ավելի է։

ԲՈԼՇՈՅԻ ԹԱՏՐՈՆԻ ԵՐԻՏԱՍԱՐԴԱԿԱՆ ՕՊԵՐԱՅԻՆ ԾՐԱԳԻՐ

2009 թվականի հոկտեմբերին Ռուսաստանի պետական ակադեմիական Մեծ թատրոնը ստեղծեց Երիտասարդական օպերային ծրագիր, որի շրջանակներում Ռուսաստանից և ԱՊՀ-ից երիտասարդ երգիչներն ու դաշնակահարները մասնագիտական զարգացման դասընթացներ են անցնում։ Մի քանի տարի շարունակ մրցութային լսումների արդյունքում ծրագրում ընդգրկված երիտասարդ արվեստագետները սովորում են տարբեր ակադեմիական առարկաներներառյալ վոկալի դասեր, վարպետության դասեր հայտնի երգիչներեւ ուսուցիչներ-դաստիարակներ, վերապատրաստում օտար լեզուներ, բեմական շարժում եւ դերասանական խաղ։ Բացի այդ, մասնակիցներից յուրաքանչյուրը Երիտասարդական ծրագիրունի բեմական լայն պրակտիկա՝ կատարելով դերեր թատրոնի պրեմիերաներում և ընթացիկ բեմադրություններում, ինչպես նաև պատրաստել է տարբեր համերգային ծրագրեր։

Երիտասարդական ծրագրի գոյության տարիների ընթացքում մասնակիցների հետ աշխատել են ոլորտի խոշորագույն մասնագետները։ օպերային արվեստերգիչներ՝ Ելենա Օբրազցովա, Եվգենի Նեստերենկո, Իրինա Բոգաչովա, Մարիա Գուլեգինա, Մակվալա Կասրաշվիլի, Քերոլ Վանես (ԱՄՆ), Նիլ Շիկոֆ (ԱՄՆ), Կուրտ Ռիդլ (Ավստրիա), Նատալի Դեսե (Ֆրանսիա), Թոմաս Ալեն (Մեծ Բրիտանիա); դաշնակահարներ - Ջուլիո Զապպա (Իտալիա), Ալեսանդրո Ամորետտի (Իտալիա), Լարիսա Գերգիևա, Լյուբով Օրֆենովա, Մարկ Լոուսոն (ԱՄՆ, Գերմանիա), Բրենդա Հերլի (Իռլանդիա, Շվեյցարիա), Ջոն Ֆիշեր (ԱՄՆ), Ջորջ Դարդեն (ԱՄՆ); դիրիժորներ - Ալբերտո Զեդդա (Իտալիա), Վլադիմիր Ֆեդոսեև (Ռուսաստան), Միխայիլ Յուրովսկի (Ռուսաստան), Ջակոմո Սագրիպանտի (Իտալիա); ռեժիսորներ՝ Ֆրանչեսկա Զամբելլո (ԱՄՆ), Փոլ Կուրրան (ԱՄՆ), Ջոն Նորիս (ԱՄՆ) և այլն։

Երիտասարդության արտիստներ և շրջանավարտներ օպերային ծրագիրկատարել ժամը ամենամեծ հարթակներըաշխարհը, ինչպիսիք են Մետրոպոլիտեն օպերան (ԱՄՆ), թագավորական օպերա Քովենթ Գարդենը (Մեծ Բրիտանիա), Ալլա Սկալա թատրոնը (Իտալիա), Բեռլինը պետական օպերա(Գերմանիա), Գերմանական օպերաԲեռլինում (Գերմանիա), Փարիզում ազգային օպերա(Ֆրանսիա), Վիեննայի պետական օպերա (Ավստրիա) և այլն: Երիտասարդական օպերային ծրագրի շրջանավարտներից շատերը միացան Ռուսաստանի Մեծ թատրոնի թատերախմբին կամ դարձան թատրոնի հյուր մենակատարներ:

Երիտասարդական օպերային ծրագրի գեղարվեստական ղեկավարն է Դմիտրի Վդովինը։

Ծրագրում սովորելու ընթացքում մասնակիցներին տրվում է կրթաթոշակ. ոչ ռեզիդենտ մասնակիցներին տրամադրվում է հանրակացարան:

Բաժնի տարեդարձին ընդառաջ երգչախմբային դիրիժորությունՄոսկվայի կոնսերվատորիայի անվ. Պ.Ի. Չայկովսկին, հաջորդ տարի նշելով իր 90-ամյակը, Orpheus ռադիոկայանը սկսում է հարցազրույցների շարք արվեստագետների և անվանի բաժնի շրջանավարտների հետ: Հոբելյանական շարքի առաջին համարում` հանդիպում Յուլիա Մոլչանովայի հետ` ղեկավար մանկական երգչախումբՄեծ թատրոնում։

- Յուլիա Իգորևնա, խնդրում եմ պատմեք մեզ, թե ինչպիսի՞ն է Մեծ թատրոնի մանկական երգչախմբի ստեղծման պատմությունը:

Մանկական երգչախումբը Մեծ թատրոնի ամենահին խմբերից է՝ գրեթե 90 տարեկան։ Մանկական երգչախմբի հայտնվելը սկսվում է 1925-1930 թթ. Սկզբում օպերային ներկայացումներին մասնակցում էին թատերական արտիստների մի խումբ երեխաներ, քանի որ գրեթե բոլոր օպերային ներկայացումՄանկական երգչախմբի համար նախատեսված է հատված։ Հետագայում, երբ թատրոնը Մեծ Հայրենական պատերազմգտնվել է տարհանման մեջ, պրոֆեսիոնալ ստեղծագործական թիմՄեծ թատրոնի մանկական երգչախումբը, որի խմբերը սկսեցին ենթարկվել խիստ ընտրության։ Որից հետո երգչախումբը ստացավ հզոր ստեղծագործական զարգացում, իսկ այսօր վառ, ուժեղ թիմ է, որին, բացի մասնակցելուց թատերական ներկայացումներ, այժմ հանդես է գալիս նաև ք համերգասրահներոչ միայն Մեծ թատրոնի նվագախմբի, այլեւ մյուսների հետ հայտնի նվագախմբերև դիրիժորներ:

- Այն է մանկական երգչախումբկապված չէ՞ միայն թատերական ներկայացումների հետ:

Երգչախումբը, իհարկե, սերտորեն կապված է թատրոնի հետ, բայց բացի թատրոնից, նա նաև ակտիվ անկախ է վարում. համերգային գործունեություն. Մենք հանդես ենք գալիս Մոսկվայի խոշոր նվագախմբերի հետ և հրավիրվում ենք նշանակալից համերգների ինչպես Ռուսաստանում, այնպես էլ արտերկրում: Երգչախումբն ունի իր մենահամերգը, որով մենք մի քանի անգամ ճանապարհորդել ենք արտասահման՝ Գերմանիա, Իտալիա, Լիտվա, Ճապոնիա։

-Երգչախումբը հյուրախաղերի է գնում թատրոնի հետ:

Ոչ միշտ չէ: Քանի որ բավականին դժվար է արտահանել թատերական շրջագայություններնաև մանկական թատերախումբ։ Հյուրախաղերի ժամանակ թատրոնը սովորաբար հանդես է գալիս տեղի մանկական խմբի հետ։ Դա անելու համար ես նախօրոք գալիս եմ և մոտ մեկ կամ մեկուկես շաբաթից սովորում եմ տեղի մանկական երգչախմբի հետ, նրանց հետ սովորում եմ մասերը և ներկայացնում նրանց ներկայացման մեջ: Իսկ երբ գալիս է մեր թատերախումբը, տեղի երեխաներն արդեն լավ տիրապետում են խաղացանկին: Սա նաև իմ՝ որպես խմբավարի աշխատանքի մի մասն է:

- Այսօր Մեծ թատրոնի մանկական երգչախմբում շա՞տ մարդ կա:

Այսօր երգչախմբում մոտ 60 հոգի է։ Հասկանալի է, որ բոլոր տղաները չափազանց հազվադեպ են միասին ներկայացումների գնում, քանի որ տարբեր ներկայացումների համար անհրաժեշտ է երգչախմբի բոլորովին այլ քանակություն։

-Ի՞նչ կազմով է սովորաբար թիմը հյուրախաղերում:

Օպտիմալ թիվը 40-45 մարդ է։ Ավելի փոքր ցուցակ վերցնելն իմաստ չունի (ի վերջո, դուք պետք է հասկանաք, որ ինչ-որ մեկը կարող է հիվանդանալ, ինչ-որ մեկը հանկարծ չկարողանա ելույթ ունենալ), և 45-ից ավելի մարդ վերցնելը նույնպես լավ չէ. արդեն գերծանրաբեռնված է.

-Ինչպե՞ս եք լուծում մինչև 18 տարեկան երեխաների ճանապարհորդության ծնողական թույլտվության հարցը:

Այստեղ, իհարկե, մենք երկար ժամանակ ամեն ինչ մշակել ենք։ Երեխաներին վեց տարեկանից տանում ենք արտերկիր։ Բացի դիրիժորից, խմբի հետ պետք է ճանապարհորդեն բժիշկը, տեսուչը և ադմինիստրատորը: Իհարկե, հյուրախաղերը մեծապես համախմբում են թիմին: Միշտ երբ նախապատրաստական աշխատանքներ են ընթանումՇրջագայության և բուն շրջագայության ժամանակ երեխաները դառնում են ավելի ընկերասեր և անկախ: Չնայած, իհարկե, մենք ընդհանուր առմամբ շատ ընկերասեր թիմ ունենք ընդհանուր նպատակև մի գաղափար, որին նրանք վերաբերվում են շատ հուզիչ և խնամքով:

Ինչպես գիտեք, «ձայն կոտրելու» գործընթացը բոլորի մոտ տարբեր կերպ է ընթանում: Մենք թատրոնում ունենք շատ լավ հնչյունային կատարողներ, որոնց հաճախելու հնարավորություն ունեն երեխաները։ Բացի այդ, ես ինքս նույնպես շատ ուշադիր հետևում եմ այս պահին, և եթե հեռացումը բավականին լուրջ է և դժվար, ապա, իհարկե, պետք է մի քիչ լռել: Այս դեպքում երեխաներն իսկապես փոքր-ինչ են գնում. ակադեմիական արձակուրդ. Եթե դուրսբերումը տեղի է ունենում սահուն, ապա մենք աստիճանաբար երեխային տեղափոխում ենք ավելին խոր ձայներ. Օրինակ, եթե տղան սոպրանո է երգել և թրեբլ ուներ, իսկ հետո ձայնն աստիճանաբար իջնում է, ապա երեխան անցնում է ալտոսի: Սովորաբար այս գործընթացը տեղի է ունենում բավականին հանգիստ։ Աղջիկների մոտ, եթե նրանք երգում են ճիշտ ձայնային արտադրությամբ, և եթե նրանց շնչառությունը ճիշտ է, որպես կանոն, «ձայն կոտրելու» հետ կապված խնդիրներ չեն առաջանում։

Պատահե՞լ է, որ ձեր խմբի երեխաները, ովքեր սկզբունքորեն ուղղված են դասական երգացանկին, հանկարծ սկսեն գնալ նաև ստուդիա։ փոփ վոկալ? Թե՞ սա հիմնականում անհնար է:

Այստեղ, ավելի շուտ, հակառակն է տեղի ունենում. Եղել են դեպքեր, երբ տարբեր մանկական էստրադային խմբերից եկել են մեզ լսումների, և նույնիսկ մի քանի երեխաների ենք մեր թիմ վերցրել։ Հասկանալի է, որ էստրադային և դասական վոկալ ուղղությունները դեռ տարբեր են, ուստի անհնար է դրանք համատեղել։ Երեխայի համար էլ դա դժվար է՝ երգելու ոճի տարբերության պատճառով։ Նշեմ, որ հիմա չենք խոսում, թե երգելու ո՞ր ոճն է ավելի լավը, թե վատը։ Մենք խոսում ենք միայն այն մասին, որ ուղղությունները տարբեր են, ուստի դրանք համատեղելը գրեթե անհնար է, և ես չեմ կարծում, որ դա անհրաժեշտ է:

- Յուլիա Իգորևնա, խնդրում եմ, պատմեք մեզ փորձերի ժամանակացույցի մասին:

Մենք, իհարկե, փորձում ենք հավատարիմ մնալ մեկ գրաֆիկի, մեր փորձերի մեծ մասը տեղի է ունենում երեկոյան: Բայց իրավիճակները տարբեր են. Մենք, իհարկե, շատ կապված ենք թատերական գրաֆիկի հետ, այնպես որ, եթե կան նվագախմբային փորձեր (օրինակ՝ առավոտյան), ապա միանգամայն հասկանալի է, որ երեխաներին կանչում են դրանց։ Կամ, եթե երեխաները ներգրավված են արտադրության մեջ, նրանք նույնպես հրավիրվում են ներկայացման ըստ ժամանակացույցի, որով այն հայտնվում է խաղատախտակի վրա: Օրինակ. երբ ցուցադրվում էր «Տուրանդոտ» օպերան (որում երեխաներից մի քանիսը երգում են, իսկ որոշ երեխաներ պարում են բեմի վրա), երեխաները բառացիորեն երկու օր զբաղված էին: Եվ դուք ոչինչ չեք կարող անել դրա դեմ: Բայց երբ արտադրությունն ավարտվում է, մենք, իհարկե, երեխաներին մի քանի օր ենք տալիս հանգստանալու։

- Հասկանալի է, որ երգչախումբը երեխաների համար է։ Հավանաբար սրա հետ կապված կազմակերպչական որոշ դժվարություններ կա՞ն:

Իհարկե, կազմակերպման մեջ կան որոշակի դժվարություններ, բայց ուզում եմ ընդգծել, որ չնայած թիմը երեխաների համար է, ես անմիջապես փորձում եմ նրանց ընտելացնել այն փաստին, որ նրանք արդեն չափահաս են։ Քանի որ եկել են թատրոն, արդեն արտիստ են, ինչը նշանակում է, որ արդեն պատասխանատվության որոշակի բաժին ունեն։ Ես փորձում եմ նրանց այնպես դաստիարակել, որ այստեղ նրանք իրենց պահեն ինչպես չափահաս արվեստագետները։ Առաջին հերթին դա կապված է բեմ դուրս գալու, դեկորացիայի և կարգապահության հետ: Այսինքն՝ մեծ պատասխանատվությամբ։ Որովհետև երբ ինչ-որ տեղ դուրս ես գալիս մանկապարտեզկամ դպրոցում բանաստեղծություն կարդալ, սա մի բան է, և բոլորովին այլ բան, երբ դուրս ես գալիս Մեծ թատրոնի բեմ: Ամեն դեպքում, սա շատ պարտավորեցնող է։ Այդ իսկ պատճառով նրանք պետք է իրենց չափահաս արվեստագետ զգան, իրենց կատարած յուրաքանչյուր շարժման ու երգված խոսքի համար պատասխանատվություն զգան, և ինձ թվում է, որ նույնիսկ 6-7 տարեկան փոքր երեխաները շատ արագ չափահաս են դառնում և, առհասարակ, զգում են իրենց պատասխանատվությունը։

- Փորձից կամ ներկայացումից առաջ սննդի հետ կապված սահմանափակումներ կա՞ն: Կարո՞ղ են նրանք ամեն ինչ ուտել:

Իհարկե, մեջ սովորական կյանքնրանք ուտում են ամեն ինչ սովորական երեխաների նման: Թեև ներկայացումների ժամանակ, երբ նրանց կերակրում է թատրոնը (երեխաներին տրվում են հատուկ կտրոններ, որոնց համար նրանք կարող են որոշակի քանակությամբ սնունդ վերցնել): Այս օրերին ես հատուկ գնում եմ բուֆետ և զգուշացնում, որ այսօր երեխաները ներկայացում ունեն, ուստի կտրականապես արգելում եմ երեխաներին գազավորված ջուր և չիփսեր վաճառել։ Ինչպես գիտեք, սա այն է, ինչ երեխաները սովորաբար գնում են բուֆետում, օրինակ՝ լիարժեք ճաշի փոխարեն:

Սա վատ է լարերի համար.

- Բացի լուրջ առօրյայից, երեւի կա՞ն զավեշտալի դեպքեր:

Այո, իհարկե, նման դեպքերը շատ են։ Օրինակ, Բորիս Գոդունով օպերայի ժամանակ երեխաները մասնակցում են Սուրբ Վասիլի տաճարի տեսարանին (որտեղ նրանք երգում են Սուրբ հիմարի հետ): Այս տեսարանում երեխաները խաղում են մուրացկաններ, ռագամուֆիններ, և նրանք համապատասխան կերպով կազմված են, հագած են հատուկ լաթեր, կապտուկներ, քերծվածքներ և բնորոշ գունատություն նրանց վրա ներկված են: Մարինա Մնիշեկը, շատ հիասքանչ տեսարան շատրվանի մոտ՝ հանդիսավոր հանդերձանքով, որտեղ պատկերված է ամենահարուստ հանդիսատեսը, և բեմի մեջտեղում տեղադրվել է գեղեցիկ շատրվան։ Մինչ այս նկարի մեկնարկը, վարագույրը, իհարկե, փակ է, և այսպիսով երեխաները, իրենց հաջորդ տեսքի համար արդեն հագնվելով ռագամաֆինների տեսքով, գնացին կուլիսներ. նրանք հետաքրքրված են տեսնելով. այստեղ իսկական շատրվան կա: Եվ այսպես, նրանք մուրացկանների իրենց զգեստներով վազեցին դեպի ցայտաղբյուրը և սկսեցին ջուրը շաղ տալ, այնտեղից ինչ-որ բան որսալով, և բեմադրիչը, չտեսնելով երեխաներին բեմում, հրամայեց բարձրացնել վարագույրը, իսկ հիմա պատկերացրեք վարագույրը: բացվում է - աշխարհիկ հանդիսատեսը, պալատի թանկարժեք հարդարանքը, ամեն ինչ շողշողում է ու մի տասը սոված մարդիկ են լվանում ու ցողում այս շատրվանում.. շատ ծիծաղելի էր։

- Հետաքրքիր է, երեխաների համար էլ դիմահարդար կա՞:

Դիմահարդարները և զգեստների դիզայներները պարտադիր են: Ամեն ինչ նման է մեծահասակների մոտ. Նրանք դիմահարդարվում են հատուկ ձևով, նրանց օգնում են հագնվել և պարզել տարազը։ Հագուստի դիզայներները, իհարկե, հոգ են տանում, որ բոլոր երեխաները պատրաստ են գնալու պահանջվող տեսարանին։ Ավելին! Երբ նոր արտադրություն է դուրս գալիս, ամեն մեկն իր զգեստն է կարում, երեխաները գնում են կցամասերի, սա նույնպես նրանց համար միշտ շատ հետաքրքիր է։

- Եղե՞լ են դեպքեր, երբ մանկական երգչախումբը վերածվել է մենակատարների։

Անշուշտ։ Դա միանգամայն բնական է՝ երեխաները, ովքեր սկսում են այստեղ աշխատել, շատ են կապված թատրոնի հետ։ Ի վերջո, թատրոնը շատ գրավիչ է։ Եվ, որպես կանոն, այստեղ եկած շատ երեխաներ փորձում են իրենց ճակատագիրը էլ ավելի կապել երաժշտության հետ։ Հետևաբար, շատերն այնուհետև մտնում են երաժշտական դպրոցներ, կոնսերվատորիաներ և ինստիտուտներ։ Երեխաներն այստեղ շատ լավ են երգում և հնարավորություն ունեն լսելու հաղորդավարներին։ օպերային աստղեր, երգել նրանց հետ նույն ներկայացման մեջ, նրանցից սովորել բեմական հմտություններ։ Մանկական երգչախմբից ոմանք անցնում են մեծահասակների երգչախմբին, ոմանք դառնում են մենակատար, ոմանք դառնում են նվագախմբի արտիստ Ընդհանրապես, շատերն այս կամ այն կերպ վերադառնում են թատրոն, կամ պարզապես կապում են իրենց կյանքը երաժշտության հետ։

-Մինչեւ քանի՞ տարի երիտասարդ արտիստը կարող է երգել մանկական երգչախմբում։

Մինչև 17-18 տարեկան. Եթե ցանկություն կա շարունակել երգել, արդեն մեծահասակների երգչախմբում, ապա այս դեպքում, իհարկե, նրանք պետք է, ինչպես բոլորը, անցնեն մեծահասակների երգչախմբի որակավորման մրցույթը։ Մեծահասակների երգչախմբին միանալու համար պետք է արդեն երաժշտական կրթություն ունենալ։ Գոնե Երաժշտության դպրոց. Իսկ մեծահասակների երգչախմբին կարող եք միանալ 20 տարեկանից։

- Երեւի մանկական երգչախմբի բոլոր անդամներն էլ երաժշտական կրթություն են ստանում երաժշտական դպրոցներո՞ւմ։

Իհարկե, միանշանակ։ Գրեթե բոլոր երեխաները սովորում են երաժշտական դպրոցներում։ Սա, ի վերջո, թատրոն է, ոչ թե երաժշտական դպրոց։ Երգչախումբը բացարձակ համերգային խումբ է և, բնականաբար, մեր ծրագրում չկան այնպիսի թեմաներ, ինչպիսիք են սոլֆեջիոն, ռիթմիկը, հարմոնիան։ Բնականաբար, երեխաները պետք է սովորեն երաժշտական դպրոց, և շատ լավ է, երբ նրանք սովորում են այնտեղ:

- Որքան գիտեմ, Դուք ինքներդ էլ եք երգել Մեծ թատրոնի երգչախմբում մանուկ հասակում։

Այո, բավականին երկար ժամանակ երգել եմ Մեծ թատրոնի մանկական երգչախմբում։ Բացի այդ, մեծահասակների երգչախմբի ղեկավար Ելենա Ուզկայան մանուկ հասակում նաև արտիստ է եղել Մեծ թատրոնի մանկական երգչախմբում։ Անձամբ ինձ համար մանկական երգչախմբում երգելը մեծապես որոշեց իմ հետագա ճակատագիրը։

-Յուլյա Իգորևնա, Ձեր ծնողները երաժիշտներ են:

Ոչ Չնայած հայրս շատ է տաղանդավոր մարդ. Գեղեցիկ դաշնամուր է նվագում և իմպրովիզներ անում։ Նա շատ երաժշտական է։ Չնայած նա ամբողջովին տեխնիկական կրթություն ունի։

-Ո՞րն է եղել Ձեր ուղին դեպի մասնագիտություն:

Սովորել եմ թիվ 50 սովորական երաժշտական դպրոցում՝ դաշնամուրի դասարանում, հետո մրցույթի (ես շատ լուրջ մրցակցությունմի քանի փուլ) միացել է Մեծ թատրոնի մանկական երգչախմբին։ Այնուհետև նա սկսեց ավելի լրջորեն սովորել, նախ ընդունվեց երաժշտական դպրոց, այնուհետև Մոսկվայի կոնսերվատորիա որպես երգչախմբի դիրիժոր (մինչ. պրոֆեսոր Բորիս Իվանովիչի դասարանըԿուլիկովա, - մոտ. հեղինակ):

Երեխաները տարբեր օրերին անընդհատ զբաղված են տարբեր խմբեր, Անհատական անսամբլներ կանչո՞ւմ եք փորձերի Անձամբ ունե՞ք ֆիքսված հանգստյան օրեր։

Այո՛։ Երկուշաբթի ամբողջ թատրոնի նման մեկ հանգստյան օր ունեմ։

Հարցազրույցը վարեց ռադիո Օրփեոսի հատուկ թղթակից Եկատերինա Անդրեասը

Յուլիա Մոլչանովա ( Մեծ թատրոնի մանկական երգչախմբի ղեկավար):
«Բոլշոյի թատրոնի մանկական երգչախմբի շատ արտիստներ շարունակում են փորձել իրենց ճակատագիրը կապել երաժշտության հետ»

Առանց մանկական երգչախմբի ոչ մի լայնածավալ միջոցառում ամբողջական չէ։ օպերային արտադրությունՄեծ թատրոնում։ Orpheus ռադիոյի թղթակից Եկատերինա Անդրեասը հանդիպել է Մեծ թատրոնի մանկական երգչախմբի ղեկավար Յուլիա Մոլչանովային։

-Մանկական երգչախումբը Մեծ թատրոնի ամենահին խմբերից է, այն գրեթե 90 տարեկան է։ Մանկական երգչախմբի հայտնվելը սկսվում է 1925-1930 թթ. Ի սկզբանե օպերային ներկայացումներին մասնակցում էին թատերական արտիստների մի խումբ երեխաներ, քանի որ գրեթե յուրաքանչյուր օպերային ներկայացում ունի մանկական երգչախմբի մաս։ Հետագայում, երբ Հայրենական մեծ պատերազմի տարիներին թատրոնը տարհանվեց, ստեղծվեց Մեծ թատրոնի մանկական երգչախմբի պրոֆեսիոնալ ստեղծագործական խումբ, որի խմբերի ընտրության խիստ գործընթաց սկսվեց։ Որից հետո երգչախումբը ստացավ հզոր ստեղծագործական զարգացում, և այսօր այն վառ, ուժեղ խումբ է, որը, բացի թատերական ներկայացումներին մասնակցելուց, այժմ նաև համերգասրահներում հանդես է գալիս ոչ միայն Մեծ թատրոնի նվագախմբի, այլ նաև այլ հայտնի նվագախմբերի և նվագախմբերի հետ։ դիրիժորներ.

-Այսինքն՝ մանկական երգչախումբը միայն թատերական ներկայացումներին չի՞ կապված։

-Երգչախումբը, իհարկե, սերտորեն կապված է թատրոնի հետ, բայց բացի թատերական գործունեությունից, նա նաև ակտիվ ինքնուրույն համերգային գործունեություն է ծավալում։ Մենք հանդես ենք գալիս Մոսկվայի խոշոր նվագախմբերի հետ և հրավիրվում ենք նշանակալից համերգների ինչպես Ռուսաստանում, այնպես էլ արտերկրում: Երգչախումբն ունի իր մենահամերգը, որով մի քանի անգամ ճանապարհորդել ենք արտերկիր՝ Գերմանիա, Իտալիա, Լիտվա, Ճապոնիա....

-Երգչախումբը հյուրախաղերի է գնում թատրոնի հետ:

- Ոչ միշտ չէ: Քանի որ բավականին դժվար է մանկական թատերախումբ տանել թատերական հյուրախաղերի: Հյուրախաղերի ժամանակ թատրոնը սովորաբար հանդես է գալիս տեղի մանկական խմբի հետ։ Դա անելու համար ես նախօրոք գալիս եմ և մոտ մեկ կամ մեկուկես շաբաթից սովորում եմ տեղի մանկական երգչախմբի հետ, նրանց հետ սովորում եմ մասերը և ներկայացնում նրանց ներկայացման մեջ: Իսկ երբ գալիս է մեր թատերախումբը, տեղի երեխաներն արդեն լավ տիրապետում են խաղացանկին: Սա նաև իմ՝ որպես խմբավարի աշխատանքի մի մասն է:

- Այսօր Մեծ թատրոնի մանկական երգչախմբում շա՞տ մարդ կա:

- Այսօր երգչախմբում մոտ 60 հոգի է։ Հասկանալի է, որ բոլոր տղաները չափազանց հազվադեպ են միասին ներկայացումների գնում, չէ՞ որ տարբեր ներկայացումների համար անհրաժեշտ է երգչախմբի բոլորովին այլ քանակություն:

-Ի՞նչ կազմով է սովորաբար թիմը հյուրախաղերում:

-Օպտիմալ թիվը 40-45 հոգի է։ Ավելի փոքր ցուցակ վերցնելն իմաստ չունի (ի վերջո, դուք պետք է հասկանաք, որ ինչ-որ մեկը կարող է հիվանդանալ, ինչ-որ մեկը հանկարծակի չկարողանա ելույթ ունենալ), և 45-ից ավելի հոգի վերցնելը նույնպես լավ չէ. արդեն գերծանրաբեռնված է.

-Ինչպե՞ս եք լուծում մինչև 18 տարեկան երեխաների ճանապարհորդության ծնողական թույլտվության հարցը:

-Այստեղ, իհարկե, ամեն ինչ վաղուց մշակված է։ Երեխաներին վեց տարեկանից տանում ենք արտերկիր։ Բացի դիրիժորից, խմբի հետ պետք է ճանապարհորդեն բժիշկը, տեսուչը և ադմինիստրատորը: Իհարկե, հյուրախաղերը մեծապես համախմբում են թիմին: Երբ շրջագայության և բուն շրջագայության նախապատրաստություն է լինում, երեխաները դառնում են ավելի ընկերասեր և անկախ: Թեև, իհարկե, մենք ընդհանուր առմամբ շատ ընկերասեր թիմ ունենք՝ երեխաներն ունեն ընդհանուր նպատակ և գաղափար, որին վերաբերվում են շատ հուզիչ և խնամքով։

-Իսկ երբ երեխաները ձայնի կորուստ են ունենում, շարունակում են երգե՞լ, թե՞ ստեղծագործական դադար են վերցնում:

-Ինչպես գիտեք, «ձայն կոտրելու» գործընթացը բոլորի մոտ տարբեր կերպ է ընթանում։ Մենք թատրոնում ունենք շատ լավ հնչյունային կատարողներ, որոնց հաճախելու հնարավորություն ունեն երեխաները։ Բացի այդ, ես ինքս նույնպես շատ ուշադիր հետևում եմ այս պահին, և եթե դուրսբերումը բավականին լուրջ է և դժվար, ապա, իհարկե, պետք է մի քիչ լռել… Այս դեպքում երեխաներն իսկապես շարունակում են. կարճատև ակադեմիական արձակուրդ. Եթե դուրսբերումը տեղի է ունենում սահուն, ապա մենք աստիճանաբար երեխային տեղափոխում ենք ավելի ցածր ձայներ։ Օրինակ, եթե տղան սոպրանո է երգել և թրեբլ ուներ, իսկ հետո ձայնն աստիճանաբար իջնում է, ապա երեխան անցնում է ալտոսի: Սովորաբար այս գործընթացը տեղի է ունենում բավականին հանգիստ։ Աղջիկների մոտ, եթե նրանք երգում են ճիշտ ձայնային արտադրությամբ, և եթե նրանց շնչառությունը ճիշտ է, որպես կանոն, «ձայն կոտրելու» հետ կապված խնդիրներ չեն առաջանում։

Պատահե՞լ է, որ ձեր խմբի երեխաները, ովքեր սկզբունքորեն ուղղված են դասական երգացանկին, հանկարծ սկսեն գնալ էստրադային վոկալ ստուդիաներ։ Թե՞ սա հիմնականում անհնար է:

«Այստեղ ավելի շուտ հակառակն է տեղի ունենում». Եղել են ժամանակներ, երբ տարբեր մանկական էստրադային խմբերից մարդիկ գալիս էին մեզ համար լսումների... և նույնիսկ մի քանի երեխաների էինք մեր թիմում: Հասկանալի է, որ փոփ և դասական վոկալը դեռ տարբեր ուղղություններ են, ուստի անհնար է դրանք համատեղել։ Երեխայի համար էլ սա դժվար է՝ երգելու ոճի տարբերության պատճառով։ Նշեմ, որ հիմա չենք խոսում, թե երգելու ո՞ր ոճն է ավելի լավը, թե վատը։ Խոսքը միայն այն մասին է, որ ուղղությունները տարբեր են, ուստի դրանք համատեղելը գրեթե անհնար է, և կարծում եմ, որ դա անհրաժեշտ չէ։

- Յուլիա Իգորևնա, խնդրում եմ, պատմեք մեզ փորձերի ժամանակացույցի մասին:

-Մենք, իհարկե, փորձում ենք միասնական գրաֆիկով լինել, հիմնականում մեր փորձերը տեղի են ունենում երեկոյան ժամ. Բայց իրավիճակները տարբեր են. Մենք, իհարկե, շատ կապված ենք թատերական գրաֆիկի հետ, այնպես որ, եթե կան նվագախմբային փորձեր (օրինակ՝ առավոտյան), ապա միանգամայն հասկանալի է, որ երեխաներին կանչում են դրանց։ Կամ, եթե երեխաները ներգրավված են արտադրության մեջ, նրանք նույնպես կանչվում են ներկայացման՝ այն ժամանակացույցով, որում այն հայտնվում է խաղատախտակի վրա: Օրինակ. երբ ցուցադրվում էր «Տուրանդոտ» օպերան (որում երեխաներից մի քանիսը երգում են, իսկ որոշ երեխաներ պարում են բեմի վրա), երեխաները բառացիորեն երկու օր զբաղված էին: Եվ դուք ոչինչ չեք կարող անել դրա դեմ: Բայց երբ արտադրությունն ավարտվում է, մենք, իհարկե, երեխաներին մի քանի օր ենք տալիս հանգստանալու։

- Հասկանալի է, որ երգչախումբը մանկական խումբ է։ Հավանաբար սրա հետ կապված կազմակերպչական որոշ դժվարություններ կա՞ն:

-Կազմակերպության մեջ, իհարկե, կան որոշակի դժվարություններ, բայց ուզում եմ ընդգծել, որ չնայած թիմը երեխաների համար է, ես անմիջապես փորձում եմ նրանց ընտելացնել այն փաստին, որ նրանք արդեն չափահաս են։ Քանի որ եկել են թատրոն, արդեն արտիստ են, ինչը նշանակում է, որ արդեն պատասխանատվության որոշակի բաժին ունեն։ Ես փորձում եմ նրանց այնպես դաստիարակել, որ այստեղ նրանք իրենց պահեն ինչպես չափահաս արվեստագետները։ Առաջին հերթին դա կապված է բեմ դուրս գալու, դեկորացիայի և կարգապահության հետ: Այսինքն՝ մեծ պատասխանատվությամբ։ Որովհետև երբ դուրս ես գալիս ինչ-որ տեղ մանկապարտեզում կամ դպրոցում բանաստեղծություն կարդալու համար, մի բան է, և բոլորովին այլ է, երբ դուրս ես գալիս Մեծ թատրոնի բեմ: Ամեն դեպքում, սա շատ պարտավորեցնող է։ Դրա համար նրանք պետք է իրենց զգան մեծահասակ արվեստագետներ, պատասխանատվություն զգան յուրաքանչյուր արված շարժման ու երգված խոսքի համար... և ինձ թվում է, որ նույնիսկ փոքր երեխաները 6-7 տարեկանում շատ արագ չափահաս են դառնում և, առհասարակ, զգում են իրենց պատասխանատվությունը։

- Փորձից կամ ներկայացումից առաջ սննդի հետ կապված սահմանափակումներ կա՞ն: Կարո՞ղ են նրանք ամեն ինչ ուտել:

- Իհարկե, սովորական կյանքում ամեն ինչ ուտում են, ինչպես սովորական երեխաները։ Թեև ներկայացումների ժամանակ, երբ նրանց կերակրում է թատրոնը (երեխաներին տրվում են հատուկ կտրոններ, որոնց համար նրանք կարող են որոշակի քանակությամբ սնունդ վերցնել): Այս օրերին ես հատուկ գնում եմ բուֆետ և զգուշացնում, որ այսօր երեխաները ներկայացում ունեն, ուստի կտրականապես արգելում եմ երեխաներին գազավորված ջուր և չիփսեր վաճառել։ Ինչպես գիտեք, սա այն է, ինչ երեխաները սովորաբար գնում են բուֆետում, օրինակ՝ լիարժեք ճաշի փոխարեն:

-Սա վատ է կապանների համար... չիպսերն առաջացնում են կոկորդի ցավ, խռպոտություն, իսկ գազավորված քաղցր ջուրն իսկապես «չորացնում է ձայնը»... ձայնը դառնում է խռպոտ:

- Բացի լուրջ առօրյայից, երեւի կա՞ն զավեշտալի դեպքեր:

-Այո, իհարկե, նման դեպքերը շատ են։ Օրինակ, Բորիս Գոդունով օպերայի ժամանակ երեխաները մասնակցում են Սուրբ Վասիլի տաճարի տեսարանին (որտեղ նրանք երգում են Սուրբ հիմարի հետ): Այս տեսարանում երեխաները խաղում են մուրացկաններ, ռագամուֆիններ, և նրանք համապատասխան կերպով շպարվում են՝ հագած են հատուկ լաթեր, վրան կապտուկներ, քերծվածքներ, բնորոշ գունատություն են ներկված... Իսկ մինչ այս հայտնվելը բոլորովին այլ բնույթի տեսարան է։ - պարահանդես Մարինա Մնիշեկում, տեսարան շատրվանի մոտ - շատ շքեղ հանդիսավոր հանդերձանքով, որը պատկերում է ամենահարուստ հանդիսատեսը, իսկ բեմի մեջտեղում կա մի գեղեցիկ շատրվան: Մինչ այս նկարի սկիզբը, վարագույրը, իհարկե, փակ է... այնպես որ երեխաները, իրենց հաջորդ տեսքի համար արդեն հագնվելով ռագամուֆինների տեսքով, գնացին կուլիսներ, նրանք հետաքրքրված են տեսնելով. այստեղ իսկական շատրվան կա: Եվ այսպես, նրանք մուրացկանների իրենց տարազներով վազեցին դեպի ցայտաղբյուրը և սկսեցին ջուրը շաղ տալ՝ այնտեղից ինչ-որ բան որսալով... և բեմադրիչը, չտեսնելով երեխաներին բեմում, հրամայեց բարձրացնել վարագույրը։ Եվ միայն պատկերացրեք, - վարագույրը բացվում է - աշխարհիկ հանդիսատես, թանկարժեք դեկորատիվ պալատ, ամեն ինչ փայլում է... և մոտ տասը քաղցած մարդիկ լվանում են և ցողում այս շատրվանում... շատ ծիծաղելի էր...

- Հետաքրքիր է, երեխաների համար էլ դիմահարդար կա՞:

- Անպայման՝ և՛ դիմահարդարներ, և՛ զգեստների դիզայներներ: Ամեն ինչ նման է մեծահասակների մոտ. Նրանք դիմահարդարվում են հատուկ ձևով, նրանց օգնում են հագնվել և պարզել տարազը։ Հագուստի դիզայներները, իհարկե, հոգ են տանում, որ բոլոր երեխաները պատրաստ են գնալու պահանջվող տեսարանին։ Ավելին! Ե՞րբ է այն դուրս գալիս: նոր արտադրություն, նրանցից յուրաքանչյուրը պատրաստում է իր կոստյումը, երեխաները գնում են կցամասերի, սա նույնպես միշտ շատ հետաքրքիր է նրանց համար։

- Եղե՞լ են դեպքեր, երբ մանկական երգչախումբը վերածվել է մենակատարների։

-Իհարկե։ Դա միանգամայն բնական է՝ երեխաները, ովքեր սկսում են այստեղ աշխատել, շատ են կապված թատրոնի հետ։ Ի վերջո, թատրոնը շատ գրավիչ է։ Եվ, որպես կանոն, այստեղ եկած շատ երեխաներ փորձում են իրենց ճակատագիրը էլ ավելի կապել երաժշտության հետ։ Ուստի շատերը հետո մտնում են երաժշտական դպրոցներ, կոնսերվատորիաներ, ինստիտուտներ... Երեխաներն այստեղ շատ լավ են երգում, հնարավորություն ունեն լսելու օպերային առաջատար աստղերի, երգել նրանց հետ նույն ներկայացման մեջ, նրանցից բեմական հմտություններ սովորել։ Մանկական երգչախմբից ոմանք հետո անցնում են մեծահասակների երգչախմբին, ոմանք դառնում են մենակատար, ոմանք դառնում են նվագախմբի արտիստ... Ընդհանրապես, շատերն այս կամ այն կերպ վերադառնում են թատրոն, կամ պարզապես իրենց կյանքը կապում են երաժշտության հետ։

-Մինչեւ քանի՞ տարի երիտասարդ արտիստը կարող է երգել մանկական երգչախմբում։

- Մինչև 17-18 տարեկան. Եթե կա ցանկություն ավելին երգելու, արդեն մեծահասակների երգչախմբում, ապա այս դեպքում, իհարկե, նրանք պետք է, ինչպես բոլորը, անցնեն մեծահասակների ընտրական մրցույթը։ երգչախումբ. Մեծահասակների երգչախմբին միանալու համար դուք պետք է արդեն ունենաք երաժշտական կրթություն. Գոնե երաժշտական դպրոց։ Իսկ մեծահասակների երգչախմբին կարող եք միանալ 20 տարեկանից։

- Երեւի մանկական երգչախմբի բոլոր անդամներն էլ երաժշտական կրթություն են ստանում երաժշտական դպրոցներո՞ւմ։

- Իհարկե, միանշանակ։ Գրեթե բոլոր երեխաները սովորում են երաժշտական դպրոցներում։ Սա, ի վերջո, թատրոն է, ոչ թե երաժշտական դպրոց։ Երգչախումբը բացարձակ համերգային խումբ է և, բնականաբար, մեր ծրագրում չկան այնպիսի թեմաներ, ինչպիսիք են սոլֆեջիոն, ռիթմը, հարմոնիան...Բնականաբար, երեխաները պետք է սովորեն երաժշտական դպրոցում, և շատ լավ է, երբ նրանք սովորում են այնտեղ։

- Որքան գիտեմ, Դուք ինքներդ էլ եք երգել Մեծ թատրոնի երգչախմբում մանուկ հասակում։

-Այո, բավականին երկար ժամանակ երգել եմ Մեծ թատրոնի մանկական երգչախմբում։ Բացի այդ, մեծահասակների երգչախմբի ղեկավար Ելենա Ուզկայան մանուկ հասակում նաև արտիստ է եղել Մեծ թատրոնի մանկական երգչախմբում։ Անձամբ ինձ համար մանկական երգչախմբում երգելը մեծապես որոշեց իմ հետագա ճակատագիրը։

-Յուլյա Իգորևնա, Ձեր ծնողները երաժիշտներ են:

- Ոչ: Չնայած հայրս շատ տաղանդավոր մարդ է։ Գեղեցիկ դաշնամուր է նվագում և իմպրովիզներ անում։ Նա շատ երաժշտական է։ Չնայած նա ամբողջովին տեխնիկական կրթություն ունի։

-Ո՞րն է եղել Ձեր ուղին դեպի մասնագիտություն:

- Սովորել եմ դաշնամուր թիվ 50 սովորական երաժշտական դպրոցում, հետո մրցույթով (շատ լուրջ մրցույթ է եղել՝ մի քանի փուլ) ընդունվել եմ Մեծ թատրոնի մանկական երգչախումբ։ Այնուհետև նա սկսեց ավելի լրջորեն սովորել, նախ ընդունվեց երաժշտական դպրոց, այնուհետև Մոսկվայի կոնսերվատորիա որպես երգչախմբի դիրիժոր (մինչ. պրոֆեսոր Բորիս Իվանովիչի դասարանըԿուլիկովա, - մոտ. հեղինակ):

Երեխաները տարբեր օրերին անընդհատ զբաղված են՝ տարբեր խմբեր, առանձին անսամբլներ եք կանչում փորձերի... Անձամբ հանգստյան օրեր ունե՞ք։

-Այո՛։ Ես ունեմ մեկ հանգստյան օր՝ ինչպես ամբողջ թատրոնում՝ երկուշաբթի։

Հարցազրույցը վարեց ռադիո Օրփեոսի հատուկ թղթակից Եկատերինա Անդրեասը

polka նարդի

Քո Թագավորությունում... (Կաստալսկի - Սուրբ Պատարագից)

Քերովբեն (Կաստալ - Սուրբ Պատարագից)

Սուրբ Աստված (Կաստալսկի - Սուրբ Պատարագից)

Մեծ թատրոնում ոչ մի լայնածավալ օպերային բեմադրություն չի ավարտվում առանց մանկական երգչախմբի: Orpheus ռադիոյի թղթակից Եկատերինա Անդրեասը հանդիպել է Մեծ թատրոնի մանկական երգչախմբի ղեկավար Յուլիա Մոլչանովային։

-Այսինքն՝ մանկական երգչախումբը միայն թատերական ներկայացումներին չի՞ կապված։

-Երգչախումբը հյուրախաղերի է գնում թատրոնի հետ:

- Այսօր Մեծ թատրոնի մանկական երգչախմբում շա՞տ մարդ կա:

-Ի՞նչ կազմով է սովորաբար թիմը հյուրախաղերում:

-Ինչպե՞ս եք լուծում մինչև 18 տարեկան երեխաների ճանապարհորդության ծնողական թույլտվության հարցը:

-Իսկ երբ երեխաները ձայնի կորուստ են ունենում, շարունակում են երգե՞լ, թե՞ ստեղծագործական դադար են վերցնում:

- Յուլիա Իգորևնա, խնդրում եմ, պատմեք մեզ փորձերի ժամանակացույցի մասին:

-Մենք, իհարկե, փորձում ենք միասնական գրաֆիկով լինել, հիմնականում մեր փորձերը տեղի են ունենում երեկոյան։ Բայց իրավիճակները տարբեր են. Մենք, իհարկե, շատ կապված ենք թատերական գրաֆիկի հետ, այնպես որ, եթե կան նվագախմբային փորձեր (օրինակ՝ առավոտյան), ապա միանգամայն հասկանալի է, որ երեխաներին կանչում են դրանց։ Կամ, եթե երեխաները ներգրավված են արտադրության մեջ, նրանք նույնպես կանչվում են ներկայացման՝ այն ժամանակացույցով, որում այն հայտնվում է խաղատախտակի վրա: Օրինակ. երբ ցուցադրվում էր «Տուրանդոտ» օպերան (որում երեխաներից մի քանիսը երգում են, իսկ որոշ երեխաներ պարում են բեմի վրա), երեխաները բառացիորեն երկու օր զբաղված էին: Եվ դուք ոչինչ չեք կարող անել դրա դեմ: Բայց երբ արտադրությունն ավարտվում է, մենք, իհարկե, երեխաներին մի քանի օր ենք տալիս հանգստանալու։

- Փորձից կամ ներկայացումից առաջ սննդի հետ կապված սահմանափակումներ կա՞ն: Կարո՞ղ են նրանք ամեն ինչ ուտել:

- Բացի լուրջ առօրյայից, երեւի կա՞ն զավեշտալի դեպքեր:

- Հետաքրքիր է, երեխաների համար էլ դիմահարդար կա՞:

- Անպայման՝ և՛ դիմահարդարներ, և՛ զգեստների դիզայներներ: Ամեն ինչ նման է մեծահասակների մոտ. Նրանք դիմահարդարվում են հատուկ ձևով, նրանց օգնում են հագնվել և պարզել տարազը։ Հագուստի դիզայներները, իհարկե, հոգ են տանում, որ բոլոր երեխաները պատրաստ են գնալու պահանջվող տեսարանին։ Ավելին! Երբ նոր արտադրություն է դուրս գալիս, ամեն մեկն իր զգեստն է կարում, երեխաները գնում են կցամասերի, սա նույնպես նրանց համար միշտ շատ հետաքրքիր է։

- Եղե՞լ են դեպքեր, երբ մանկական երգչախումբը վերածվել է մենակատարների։

-Մինչեւ քանի՞ տարի երիտասարդ արտիստը կարող է երգել մանկական երգչախմբում։

- Մինչև 17-18 տարեկան. Եթե ցանկություն կա շարունակել երգել, արդեն մեծահասակների երգչախմբում, ապա այս դեպքում, իհարկե, նրանք պետք է, ինչպես բոլորը, անցնեն մեծահասակների երգչախմբի որակավորման մրցույթը։ Մեծահասակների երգչախմբին միանալու համար պետք է արդեն երաժշտական կրթություն ունենալ։ Գոնե երաժշտական դպրոց։ Իսկ մեծահասակների երգչախմբին կարող եք միանալ 20 տարեկանից։

- Երեւի մանկական երգչախմբի բոլոր անդամներն էլ երաժշտական կրթություն են ստանում երաժշտական դպրոցներո՞ւմ։

- Որքան գիտեմ, Դուք ինքներդ էլ եք երգել Մեծ թատրոնի երգչախմբում մանուկ հասակում։

-Յուլյա Իգորևնա, Ձեր ծնողները երաժիշտներ են:

-Ո՞րն է եղել Ձեր ուղին դեպի մասնագիտություն:

-Այո՛։ Ես ունեմ մեկ հանգստյան օր՝ ինչպես ամբողջ թատրոնում՝ երկուշաբթի։

Հարցազրույցը վարեց ռադիո Օրփեոսի հատուկ թղթակից Եկատերինա Անդրեասը

polka նարդի

Քո Թագավորությունում... (Կաստալսկի - Սուրբ Պատարագից)

Քերովբեն (Կաստալ - Սուրբ Պատարագից)

Սուրբ Աստված (Կաստալսկի - Սուրբ Պատարագից)

«Canon» հաղորդաշարի հյուրն է Ռուսաստանի պետական ակադեմիական Մեծ թատրոնի խմբավար, Մեծ թատրոնի մանկական երգչախմբի գեղարվեստական ղեկավար Յուլիա Մոլչանովան։ Երկխոսությունը լինելու է ամենահին պատմության մասին մանկական խումբերկրների և երիտասարդ արվեստագետների աշխատանքի առանձնահատկությունների մասին։ Ծրագրում օգտագործվում են դահլիճում Մեծ թատրոնի մանկական երգչախմբի համերգային ներկայացման հատվածներ Եկեղեցական խորհուրդներՔրիստոսի Փրկիչ տաճար.

Այսօր մեր հյուրն է Ռուսաստանի Մեծ թատրոնի խմբավար, Մեծ թատրոնի մանկական երգչախմբի գեղարվեստական ղեկավար։ Յուլիա Մոլչանովա.

Մեծ թատրոնի մանկական երգչախումբը մայրաքաղաքի ամենահին մանկական ստուդիաներից մեկն է, որը հիմնադրվել է անցյալ դարի 20-ականների սկզբին։ Բավականին դժվար է թիմ մտնել. լավ ձայնև հիմունքները երաժշտական գրագիտությունդուք պետք է անցնեք մասնագիտական ընտրություն: Տեղի համար մրցակցությունը նման է լավ մետրոպոլիտեն համալսարանում։ Երգչախմբի արտիստները ներգրավված են թատրոնի բեմադրությունների մեծ մասում։ Բացի այդ, երգչախումբը հյուրախաղերի է գնում համերգային ծրագիր. Խմբի կյանքի մասին ավելի շատ կխոսենք խմբավարի և գեղարվեստական ղեկավարՅուլիա Մոլչանովայի Մեծ թատրոնի մանկական երգչախումբը:

Չնայած ձեր ղեկավարած երգչախումբը կոչվում է մանկական, իրականում դա մանկական տարիքի չէ՝ ձեր երգչախումբը գրեթե 90 տարեկան է։

Այո, Մեծ թատրոնի մանկական երգչախումբը Ռուսաստանի ամենահին խմբերից է (գոնե երեխաների համար); այն ստեղծվել է մոտ 1924 թվականին։ Սկզբում այն բաղկացած էր թատերական արտիստների երեխաներից։ Դա պայմանավորված է նրանով, որ գրեթե յուրաքանչյուր օպերա ունի որոշակի մաս մանկական երգչախմբի համար, և, բնականաբար, երբ այդ օպերաները բեմադրվում էին Մեծ թատրոնում, ինչ-որ մեկը պետք է կատարեր այդ հատվածները: Սկզբում նրանք արվեստագետների երեխաներ էին, բայց թիմն աճեց ըստ անհրաժեշտության։

-Իսկ հիմա այլեւս նման շարունակականություն չի՞ կրում։

Այո՛։ Մեծ թատրոնը ենթադրում է շատ բարձր կատարողական մակարդակ, և մենք ունենք շատ լուրջ, կոշտ մրցակցություն։ Մենք երեխաներին հավաքագրում ենք միայն մրցութային կարգով, նրանք անցնում են լսումների մի քանի փուլ. Մենք վերցնում ենք միայն այն երեխաներին, ովքեր իսկապես սազում են մեզ, միայն տաղանդավորներին։

-Երգող երեխաները քանի՞ տարեկան են։

Տարիքը տատանվում է վեց տարեկանից մինչև մոտավորապես տասնվեց, երբեմն մի փոքր ավելի մեծ: Բայց ամենափոքրը հինգուկես վեց տարեկան է։

-Իսկ բացի բեմադրություններին ու ներկայացումներին մասնակցելուց, թիմն ինչ-որ համերգային կյանքո՞վ է ապրում:

Այո՛։ Բարեբախտաբար, թիմը շատ բան ունի անկախ նախագծեր, համերգներ, բայց, կրկին, մենք շատ ենք հանդես գալիս Մեծ թատրոնի խմբի կազմում՝ Մեծ թատրոնի որոշ համերգներում։ Բայց մենք ունենք նաև անկախ համերգային գործունեություն. օրինակ՝ համագործակցում ենք մի շարք շատ լավ մոսկովյան մեծ նվագախմբերի հետ։ Մենք սերտորեն համագործակցում ենք Ռուսաստանի ֆիլհարմոնիկ նվագախմբի հետ՝ Դմիտրի Յուրովսկու ղեկավարությամբ, և բավականին հաճախ ելույթ ենք ունենում Պոլյանսկի մատուռի և Պլետնևսկու նվագախմբի հետ։

Գիտեմ, որ այս տարի ունեիր խոշոր նախագիծՔրիստոս Փրկիչ տաճարի երգչախմբի հետ։ Վեհափառ Հայրապետի հետ մասնակցել եք Սուրբ Ծննդյան պատարագին։

Այո՛։ Դա մի գիշերվա հայրապետական Սուրբ Ծննդյան արարողություն էր, և մենք բախտ ունեցանք մասնակցել դրան:

-Ձեզ, երեխաների համար այս փորձառությունն անսովոր՞ է:

Երեխաների համար, բնականաբար, սա անսովոր փորձ էր։ Առաջին անգամ էինք մասնակցում նման հրաշալի նախագծի։

- Ուղիղ եթեր եղե՞լ է:

Այո, ամեն ինչ ուղիղ եթերում էր։ Դա տեղի ունեցավ այսպես. մենք նման առաջարկ ստացանք Քրիստոսի Փրկիչ տաճարի ռեգենտ Իլյա Բորիսովիչ Տոլկաչովից և նրա հետ քննարկեցինք, թե ինչպես կարելի է դա անել։ Բավականին հետաքրքիր ստացվեց։ Անտիֆոնիկ երգեցանք։ Հիմնականում, իհարկե, մեծահասակների երգչախումբը երգում էր, բայց ծառայության որոշ հատվածներ երգում էր մանկական երգչախումբը, և այն շատ լավ էր հնչում։ Անտիֆոն եկեղեցում - իմ կարծիքով ուղղակի հրաշալի է ստացվել։

- Ջուլիա, ասա ինձ, որո՞նք են քո պարտականությունները որպես խմբավար:

Որպես խմբավարի իմ պարտականությունները ներառում են երեխաներին ներկայացմանը նախապատրաստելու բացարձակ ամբողջական շրջանակ: Ինչ է սա նշանակում? Նախ սովորեք մասերը; Բնականաբար, թատերական մասեր. Օրինակ, սկսվում է որոշ նոր արտադրություն (ասենք. Բահերի թագուհի»): Նախ, դուք պետք է սովորեք մասերը. սովորեք ամեն ինչ, բաժանեք այն, ընդունեք մասերը, որպեսզի բոլոր երեխաները դա իմանան: Հետո սկսվում է ռեժիսորի աշխատանքը, պրոդյուսերական փորձերը, որոնց միշտ ներկա է նաև խմբավարը։ Հաջորդ փուլը, ասենք, դիրիժորի հետ աշխատելն է. գալիս է դիրիժորը, ով նաև իր որոշ պահանջներ է հայտնում բեմում, ասենք, նախկինում ներկայացման հետ կապված նվագախմբային փորձեր, նախքան նվագախումբ գնալը։ Հաջորդ փուլը, երբ արտադրությունը գրեթե ավարտված է կամ գտնվում է վերջին փուլում, երբ նվագախմբի հետ հիմնական բեմ են մտնում երեխաները (և ոչ միայն երեխաները, այլև մեծերը):

- Սա վազք է, չէ՞:

Կոստյումների և դիմահարդարման վազքներն արդեն սկսվել են:

-Սա հսկայական աշխատանք է։

Այո, սա բավականին մեծ աշխատանք է, բավականին մեծ շերտ՝ ամեն ինչ հասցնել վերջնական արդյունքի։

-Քանի՞ բեմադրություն ունեք, որոնցում այժմ ներգրավված եք:

Գիտեք, շատ: Մանկական երգչախումբը գրեթե ամենուր զբաղված է։ Ասեմ ավելին, նույնիսկ կա բալետային ներկայացումներ, որտեղ զբաղված է մանկական երգչախումբ, օրինակ՝ «Իվան Սարսափելի»; գործում է ակապելլա մանկական երգչախումբ; Ի դեպ, դա բավականին բարդ է։ Բնականաբար, մանկական երգչախումբը երգում է «Շչելկունչիկ»-ում, իսկ դեկտեմբեր-հունվար ամիսներին բառացիորեն մեկ ամսում ունենում ենք մինչև քսանյոթ «Շչելկունչիկ»։ Այսինքն՝ մենք էլ որոշ բալետներով ենք զբաղվում։

Կան ներկայացումներ (պարզ է, որ փոքրամասնություն են կազմում), որտեղ մանկական երգչախումբը միմիկական անսամբլում ներգրավված է որպես միմանսիստներ. այսինքն՝ եթե նույնիսկ մանկական երգչախմբի հատվածը գրված չէ, միեւնույն է, երեխաները մասնակցում են ինչ-որ բանի։ Օրինակ՝ նրանք մասնակցում են «Così fan tutte» («Սա անում են բոլոր կանայք» օպերային, թեև մանկական երգչախմբի մաս չկա։

Չնայած այս աշխատանքի հսկայականությանը, սրանք դեռ երեխաներ են։ Նրանք դեռ ժամանակ ունեն ինչ-որ խեղկատակների համար, գուցե:

Կատակների ժամանակ միշտ կա:

-Ինչպե՞ս եք կազմակերպում երիտասարդ արվեստագետներին:

Գիտե՞ք, մեզ մոտ բավականին խիստ կարգապահություն կա. և մենք ուղղակի բաժանվում ենք (բնականաբար, որոշ նախազգուշացումներից հետո) երեխաներից, ովքեր չեն կարողանում հաղթահարել այս կարգապահությունը: Ցավոք սրտի, թատրոնը մեքենա է. թատրոնը շատ դժվար է, շատ պատասխանատու։ Սա նաև կապված է բեմ բարձրանալու պատասխանատվության հետ, այն պետք է լինի ամենից շատ բարձր մակարդակներկայացում, սա պետք է լինի ամենաբարձր կարգապահությունը, քանի որ այն կապված է, հասկանում եք, մեքենաների, դեկորացիաների, տարազների հետ, երբեմն հսկայական թվով մարդկանց ներկայությամբ բեմում։ Օրինակ՝ «Բորիս Գոդունով» օպերայում մենք բեմում ունենք 120-130 մեծահասակների երգչախմբի անդամներ, մենակատարներ, մանկական երգչախումբ, մեծ թվովմիմիկական անսամբլի դերասաններ. Նույնիսկ միայն դա պահանջում է հսկայական կազմակերպվածություն:

Սա նույնպես ունի իր առավելությունները. Իմ կարծիքով՝ երեխաները թիմում շատ պատասխանատու են դառնում։

-Շուտ են մեծանում։

Այո, նրանք արագ են մեծանում: Ինչպե՞ս են նրանք մեծանում: Գուցե հոգեբանորեն: Նրանք պատասխանատվություն են զգում, զգում են, որ ինչ-որ մեծ ու գեղեցիկ բանի են մասնակցում։ ընդհանուր պատճառև որ նրանք այս հսկայական գեղեցիկ գործընթացի մի մասն են, բաղադրիչ: Իմ կարծիքով սա շատ կարևոր է։

Յուլյա, երեխաներն ունե՞ն սահմանափակումներ սննդի կամ, գուցե, ֆիզիկական ակտիվության առումով։ Որևէ հատուկ դիետա կա՞:

Իհարկե ոչ։ Բնականաբար, հատուկ դիետաներ չկան։ Իսկ սահմանափակումներ չկան։ Միակ բանն այն է, որ երեխաները թատրոնում անվճար ուտելու հնարավորություն ունեն, այսինքն՝ թատրոնը վճարում է նրանց ճաշի համար, և մենք, իհարկե, կտրականապես արգելում ենք նրանց չիպսեր և գազավորված ըմպելիքներ վաճառել; Բացի այն, որ դրանցում ընդհանրապես ոչ մի լավ բան չկա, դա նաեւ վնասակար է ազդում ձայնի վրա։ Օրինակ, Կոկա-Կոլայից կամ մեկ այլ բանից հետո ձեր ձայնը կարող է ամբողջովին մեռնել: Հետեւաբար, դա, իհարկե, արգելված է։

Ներեցեք ինձ այս, միգուցե մի փոքր չոր հարցի համար, բայց ձեր թիմում հաճախակի՞ է տեղի ունենում անձնակազմի շրջանառություն: Ի վերջո, երեխաները մեծանում են:

Գործնականում շրջանառություն չկա։ Մեզ մոտ այնքան հիանալի, տնային մթնոլորտ է, որ ոմանք մինչև 20 տարեկան են...

- ... պահել մանկական երգչախմբում:

Ոչ թե մենք այն պահում ենք: Ես, իհարկե, հասկանում եմ, որ մարդն այլևս երեխա չէ, բայց ասում են. «Յուլյա Իգորևնա! Դե, խնդրում եմ, կարո՞ղ ենք գալ և երգել այս կատարումը։ Յուլիա Իգորևնա, կարո՞ղ ենք գալ և մասնակցել համերգին»։ Իրականում մենք սա ունենք մեծ ընտանիք. Անկեղծ ասած՝ փոքր ժամանակ բավականին երկար երգել եմ Մեծ թատրոնի մանկական երգչախմբում։ Ուղղակի կարող եմ ասել, որ այս խմբի ավանդույթն այն է, որ մենք բոլորս դեռ շփվում ենք, ես դեռ կապ եմ պահպանում այն տղաների հետ, ում հետ երգել եմ։ Նրանցից շատերն այժմ աշխատում են Մեծ թատրոնում։ Ես նույնպես նման մթնոլորտ եմ մշակում իմ թիմում։ Օրինակ, մենք ունենք մի քանի ավանդույթ. Դեկտեմբերի երեսունմեկին «Շչելկունչիկը» ներկայացումն է, ու անպայման հավաքվում ենք, շատ շրջանավարտներ են գալիս։ Երբեմն այս շրջանավարտները երգում են այս կատարումը. այսինքն ոչ թե այն երեխաները, ովքեր հիմա թատրոնում են, այլ շրջանավարտներ. տղաներն արդեն ավելի հասուն են. Սա այսպիսի ելք է, ավանդույթ։ Միասին, որպես երգչախումբ, գնում ենք սահադաշտ, այսինքն՝ նման բաներ։

- Այսինքն Մեծ թատրոնի ինտրիգների մասին լեգենդները բոլորն էլ լեգենդներ են:

Իմ կարծիքով՝ այո։ Չգիտեմ, բայց սա, իհարկե, չի վերաբերում մանկական երգչախմբին: Գիտե՞ք, ինտրիգներ և ամենատարբեր բաներ կան ամենուր, ոչ միայն Մեծ թատրոնում։ Կարծում եմ, որ ցանկացած ոլորտում սա կա և միշտ կլինի։

-Առողջ մրցակցությունը սկզբունքորեն անհրաժեշտ է։

Այո, առողջ մրցակցությունանհրաժեշտ է, բայց, գիտե՞ք, մեր բոլոր երեխաներն էլ շատ լավն են, և, բարեբախտաբար, թիմում չար երեխաներ չկան, նրանք ուղղակի մեզ մոտ չեն արմատավորվում։ Տղաները բոլորն էլ շատ բարի են, միշտ պատրաստ են օգնել միմյանց, միշտ օգնում են երեխաներին՝ շպարվել, հագնվել և ներկայացնել ներկայացմանը: Ընդհանուր առմամբ, մթնոլորտը հիանալի է։

(Շարունակելի։)

Հաղորդավար Ալեքսանդր Կրուզ

Ձայնագրել է Լյուդմիլա Ուլյանովան