A Kiss by Auguste Rodin parfüm domború képe. Rodin szobrai: fotó leírással. Nagy márványszobrok

Auguste Rodin "A csók"

Auguste Rodin
          "Csók"

Soha nem volt és nem is lesz mester,
agyagba, bronzba és márványba ágyazható
a hús impulzusa áthatóbb és intenzívebb,
amit Rodin csinált:"
(E.-A. Bourdel)

A „The Kiss” szobor Auguste Rodin egyik leghíresebb és legkedveltebb alkotása. Az egymásba kapaszkodó szerelmeseket nézve nehéz elképzelni a szerelem témájának kifejezőbb megtestesülését. Mennyi gyengédség, tisztaság és egyben érzékiség és szenvedély ebben a pózban szerelmes pár.

Munkájában Rodin többször is foglalkozott a szerelem témájával. Csoportjai: „Runaway Love”, „ Örök tavasz A ", a "birtoklás", az "örök bálvány" tele van harmóniával és tökéletességgel. A szobrász ben készítette ezeket a műveket különböző anyagok, de márványban kifejezetten költőiek. A kő egyedi megmunkálásának köszönhetően a szobor körvonalai mintha feloldódnának a levegőben.

A „Csókban” lágy köd borítja be a lány testét, és fény- és árnyékvillanások suhannak végig a fiatalember izmos törzsén. Rodint ez a „levegős atmoszféra” megteremtési vágya, a mozgás hatását fokozó chiaroscuro játéka közelebb hozza őt az impresszionistákhoz. Rodin munkáinak újító jellege felháborodást váltott ki a nagyközönség körében. Amikor 1878-ban a szobrász kiállította első jelentős munka„Bronzkor”, azzal vádolták, hogy a fiatalember szobra nem más, mint öntvény az életből, annyira elevennek tűnt.

Rodinnak dokumentumokat, fényképeket és baráti vallomásokat kellett bemutatnia, hogy bebizonyítsa az ilyen vádak abszurditását. Ezzel a szoborral kezdődött a művész munkássága körüli vita, amely minden új Munka. A Gondolkodó, a Calais-i polgárok, valamint a Balzac és Hugo emlékművei heves vitákat váltottak ki.

És mégis, a befolyásos barátok támogatásának köszönhetően Rodin hivatalos megrendeléseket kezdett kapni. 1880-ban megbízást kapott, hogy készítsen monumentális bronzajtókat a Dekoratív Művészeti Múzeumba, amelyet a Tuileriák kertjével szemben kellett megépíteni. A művész maga javasolta ennek a grandiózus projektnek a témáját, amelyet a „képek ihlettek”; Isteni vígjáték» Dante. Innen származik az ajtók neve - „Pokol kapui”.

A szobrász azonban, miközben a „Kapukon” dolgozott, olyan képeket mutatott be, amelyek legkedveltebb költője, Charles Baudelaire munkásságához kapcsolódnak, akinek „A gonosz virágai” című gyűjteményét illusztrálta. Ez a munka, amelyen a szobrász egész életében dolgozott, soha nem készült el. Csak ötven évvel kezdete és nyolc évvel a szobrász 1917-es halála után a „Kaput” bronzba öntötték. Ennek a kompozíciónak sok képe azonban élni kezdett önálló élet. Így alakul a „Gondolkodó”, „Ugolino”, „ Tékozló fiú"és más remekművek.

"Csók"

A "The Kiss" is a "Gate"-nek fogant, de in végső verzió nem lépett be.
A „The Kiss” modellje Rodin szeretettje, Camille Claudel volt.

Camilla nemes megjelenése, kecsessége, eleganciája lenyűgözte a művészt. A korkülönbség ellenére (több mint húsz év) szó szerint az első találkozástól fogva kölcsönös vonzalmat és lelki közelséget éreztek

Ez gyönyörű és okos lány jó családból arról álmodoztam, hogy szobrász leszek. Alfred Boucher szobrász hozta Rodinhoz, akitől szobrászleckéket vett. A románcuk nagyon érzelmes és szenvedélyes volt. Camille évekig Rodin szeretője volt, bár nem szűnt meg együtt élni Rose Beure-rel, aki 1866 óta élettársa lett. 1885-ben Rodin felvette Claudelt asszisztensnek a műhelyébe, de ő is alkotott saját alkotások, ami kétségtelen tehetségéről tanúskodik.


Intimitásuk évei alatt szenvedélyes szerelmesek számos csoportja jelenik meg. Ám az évek múlásával Rodin és Claudel kapcsolatát veszekedések kezdik beárnyékolni. Camille megérti, hogy Auguste nem hagyja el Rose-t érte, és ez megmérgezi az életét. 1898-as elválásuk után Rodin továbbra is előmozdította Claudel karrierjét, látva tehetségét.

A „Roden védencének” szerepe azonban kellemetlen volt számára, és visszautasítja a segítségét. Sajnos Camille Claudel sok munkája elveszett betegsége évei alatt, de azok, amelyek életben maradtak, azt bizonyítják, hogy Rodinnak igaza volt, amikor azt mondta:     „Megmutattam neki, hol keressen aranyat, de az arany, amit talál, valóban az ő sajátja. .”

Tatyana Balanovskaya, művészeti kritikus,
A Nyugati és Keleti Művészeti Múzeum Keleti Osztályának vezetője

1840. november 12-én született Párizsban a világhírű szobrász, Francois Auguste René Rodin. Rodin apja a prefektúrában szolgált, és egészen más sorsot akart fiának, mint a művészet, de 1854-ben Auguste belépett a párizsi rajz- és matematikai iskolába, ahol 1857-ig tanult. Rodin később a híres francia állatszobrászhoz, Antoine-Louis Barihoz ment tanulni, aki reális módonés aki el akart távolodni a hideg akadémiai kánonoktól.

Auguste Rodint nem kapta meg könnyen az elismerés – első műveit nem fogadták el, és háromszor is sikertelenül próbálkozott a párizsi iskolába való bejutással. képzőművészet. Ez részben annak köszönhető, hogy a szobrászat impresszionizmusának megalapítójaként elismert Rodin már ekkor merész stílusa volt, amely később uralta műveit. Következő élete során Rodin nem szereti a hagyományos művészetet, és munkái során megsértette annak hagyományait. A szobrász arra törekedett, hogy szobrai arckifejezésében és pózában egy pillanatot közvetítsen, kifejezze a mozgást és az érzelmeket, az érzelmektől fukar akadémiához szokott belső feszültséget nem volt készen a művész friss megjelenésére. De pontosan ez az akkori innovatív megközelítés hozta meg Rodin hírnevét és elismerését később.

A gondolkodó (1880-1882, Rodin Múzeum)

Az 1880-as évektől az 1890-es évekig Rodin számos legjelentősebb alkotását hozta létre, köztük az „Éva”, „Az öregasszony”, „A gondolkodó”, „Az örök bálvány”, „A csók”, „Örökkévaló” című alkotásait. Tavasz” és mások . Mindezek a szobrok a „Pokol kapui” bronz szoborcsoport részévé váltak, amelyet a párizsi hatóságok rendeltek meg a soha meg nem épült múzeum számára. Dekoratív művészet. A képek elkészítésekor a szobrász Dante Alighieri Isteni színjátékának cselekményeire támaszkodott.

Ma már bátran kijelenthetjük, hogy a legtöbb híres szobor Rodin „The Kiss” című márvány remekműve, amelyet 1889-ben mutattak be a párizsi világkiállításon. A szobor bronz változatát ma a Puskin Múzeum őrzi. Puskin. A „The Kiss” megalkotásának időszakában Rodin munkáiban aktívan fejlesztette a szerelem témáját. A kritikusok ezt gyakran összefüggésbe hozzák a szobrász 19 éves tanítványa, Camille Claudel iránti szenvedéllyel, aki 1885-ben kezdett leckéket venni a mestertől.

"The Kiss" (1882, Rodin Múzeum)

Rodin tanítványa, a francia szobrász, Emile Antoine Bourdelle így nyilatkozott a „Csókról”: „Nem volt és nem is lesz olyan mester, aki a húst agyagba, bronzba és márványba lélekben és intenzívebben tudta volna belerakni, mint Rodin.” Azonban éppen ez az érzékiség volt az oka annak, hogy sokan illetlennek tartották a szobrot, hogy szélesebb közönség elé tárják. Érdekes módon Rodin szobrában a szerelmesek valójában nem érintik egymást. Ugyanezen Dante „Isteni színjátéka” alapján készült szobrász alkotása a nemes olasz Francesca de Rimini történetét meséli el, aki beleszeretett férje öccsébe. Utóbbi megölte a házaspárt, bár testi hűtlenség nem történt.

"Danaida" (1901, New Carlsberg Glyptotek)

A „The Kiss” kompozíciója nagyon dinamikusnak tűnik, a szerelmesek testének vonalai felkeltik a néző figyelmét, miközben arcuk az árnyékban marad. A szobor közelsége és megszállottsága, amely abban nyilvánul meg, hogy a szerelmesek kizárólag egymáshoz szólnak, azt közvetíti, hogy a hősöket elnyelő érzéseknek titokban kell lenniük, és nem szabadok. Rodin munkásságának kritikusai és kutatói örömmel veszik tudomásul, hogy a mester hogyan tudta átadni azt a feszültséget, amely elnyelte a házaspárt.

Maga Rodin meglehetősen hűvösen reagált a „The Kiss”-re, azt hitte, hogy ebben a szoborcsoportban nincs semmi különös, és nem értette, miért csap ekkora zajt. 2004-ben közvélemény Nagy-Britannia a szobrot Foggy Albion lakói közül a legkedveltebbnek ismerte el. Az eredeti "The Kiss" Párizsban, a Rodin Múzeumban látható.

Csók ( Francia : Le Baiser figyelj)) Auguste Rodin francia szobrász 1882-ben készült márványszobra. A szoborban ábrázolt ölelkező akt pár eredetileg Rodin monumentális bronzportálját díszítő domborműcsoport részeként jelent meg. Pokol kapuja, amelyet egy tervezett párizsi művészeti múzeum számára rendeltek meg. A házaspárt ezt követően eltávolították Kapukés helyette egy másik szerelmespár áll a jobb alsó oszlopban.

Háttér

Szobor, Csók eredetileg úgy hívták Francesca da Rimini ahogyan egy 13. századi olasz nemesasszony ábrázolta, megörökítette Dante művében Pokol(2. kör, 5. ének), aki beleszeret férje, Giovanni Malatesta öccsébe, Paoloba. Miután Lancelot és Guinevere történetének olvasása közben egymásba szerettek, Francesca férje fedezi fel és megöli a házaspárt. A szoborban a könyv látható Paolo kezében. A szerelmesek ajkait valójában nem érintik meg a szoborban, ami azt sugallja, hogy félbeszakították őket, és úgy találták ki a halálukat, hogy az ajkuk valaha is összeért.

Amikor a kritikusok 1887-ben először látták a szobrot, kevésbé konkrét nevet javasoltak Le Baiser (Csók).

A honatyák megjegyezték, hogy a Szobrásznő nőkhöz való közeledése tisztelgés volt nekik és testüknek, nem egyszerűen a férfiaknak, hanem mint a lelkesedés teljes partnereként. Az ezt követő erotika a szobrászatban ezt ellentmondásossá tette. Bronz változat csók(74 centiméter magas) az 1893-as chicagói Columbian Peace Exposition kiállításra küldték. A szobrok általános bemutatásra alkalmatlannak minősülnek, és csak személyes használatra engedik be őket egy fedett kamrába.

Kis változatok

Rodin módszere a nagy szobrok készítésére az volt, hogy egy segédszobrászt bérelt fel, hogy másoljon le egy kisebb modellt, amely olyan anyagból készült, amely könnyebben megmunkálható, mint a márvány. Amint elkészültek, maga Rodin fogja az utolsó simításokat a nagyobb verzión.

Márványozott változatok létrehozása előtt csók Rodina több kisplasztikát készített gipszből, terrakottából és bronzból.

Nagyméretű márvány faragványok

francia bizottság

1888-ban a francia kormány megrendelte az első nagyméretű márványváltozatot Csók Rodintól 1889-ben Világkiállítás, de először ben volt nyilvánosan elérhető Salon de la Société Nationale of Fine Arts 1898-ban. Olyan népszerű volt, hogy a cég Barbedienne szerződést ajánlott fel az Anyaországnak korlátozott számú kisméretű bronzpéldány készítésére. 1900-ban a szobrot a Musée du Luxembourgba helyezték át, mielőtt 1918-ban elfoglalta volna jelenlegi helyét, a Rodin Múzeumot.

Warren Bizottság

1900-ban Rodin másolatot készített Edward Perry Warrennek, egy különc amerikai gyűjtőnek, aki az angliai Sussex állambeli Lewesben élt görög régiséggyűjteményével és szerelmével, John Marshallal. Nézés után Csók a Salon de Parisban Rothenstein művész ajánlotta Warrennek lehetséges vásárlásként, de Csók a francia kormány rendelte meg, és nem volt eladó. A helyében Rodin felajánlotta, hogy készít egy másolatot, Warren pedig az eredeti ár felét (20 000 helyett 10 000 frank), de Rodin nem engedte le az árat. A bizottság megállapodása tartalmazta, hogy "az ember nemi szervének teljesnek kell lennie". Az előző levél kifejtette, hogy "pogány lévén és a régiségek szerelmese", Warren azt remélte, hogy a férfi nemi szerveket a klasszikus görög hagyomány szerint jobban ki fogják alakítani, mint szerényen elrejteni.

Amikor a szobor 1904-ben megérkezett Lewesbe, Warren a Iskoladombon lévő háza, a Lewes House hátsó részében lévő istállóban helyezte el, ahol tíz évig állt. Nem ismert, hogy azért választották-e ezt a helyet nagy méretű szobor, vagy mert nem váltotta be Warren elvárásait. 1914-ben a szobrot kölcsönadták Lewes városi tanácsának, és nyilvánosan kiállították a városházán. Számos puritán helyi lakos, élükön Miss Fowler-Tutt igazgatónővel, kifogásolta a szobor erotikus jellegét. Különösen attól tartottak, hogy a lány buzgóságra ösztönözhet nagyszámú akkoriban a városban állomásozó katonák, és sikeresen kampányoltak a szobor becsomagolásával és a nyilvánosság elől történő átvilágításával. 1917-ben visszakerült Warren rezidenciájába, a Lewes House-ba, ahol 12 évig őrizték, egészen Warren 1928-as haláláig. Warren végrendeletének kedvezményezettje, G. Asa Thomas a szobrot a helyi Gorringes-szel együtt eladásra bocsátotta. árverezők, de nem érte el a kikiáltási árat, és kivonták az értékesítésből. Néhány évvel később kölcsönadták a londoni Tate Gallery-től. 1955-ben Tate 7500 fontért vásárolta meg a szobrot. 1999. június 5. és október 30. között. Csók rövid időre visszatért Lewes-be Rodin műveiből rendezett kiállítás keretében. Rendszeres otthona ma a Tate Modern – azonban 2007 szeptemberében az alkotást áthelyezték Tate Liverpoolba, Albert Dock államba, ahol a város 8. századi és Liverpool európai kulturális fővárosaként a környező ünnepségeken díszhelyet kívánnak kapni. 2008-ban az aucklandi Toi O Tamaki Auckland Művészeti Galériában bérelt jogokat, Új Zéland 2017. július 16-ig.

Jacobsen megbízást

A harmadik példányt 1900-ban rendelte meg Carl Jacobsen a dániai koppenhágai múzeuma számára. Egy másolat 1903-ban készült, és az 1906-ban megnyílt Ny Carlsberg Glyptotek eredeti gyűjteményének része lett.

Más verziók

A márvány három nagy változatát együtt állították ki a Musée d'Orsay-ben 1995-ben. A negyedik példány, körülbelül 182,9 centiméter magas - szemben a párizsi példány 181,5 cm-esével - Rodin halála után készült. Henri Léon Greber szobrász a philadelphiai Rodin Múzeum számára. A vakolat a Buenos Aires-i Museo Nacional de Bellas Artesben található.

A nagyszámú bronzöntvények készültek csók. A Musée Rodin beszámolója szerint a Barbedienne öntöde egyedül 319 darabot gyártott. Az 1978-ban kiadott francia jogszabályok szerint csak az első tizenkettő nevezhető eredeti kiadásnak.

Cornelia Parker

2003 tavaszán Cornelia Parker művész lépett közbe Csók(1886) a Tate Gallery engedélyével, ahol akkoriban kiállították, a szobrot egy mérföldre a sortól beburkolva. Ez történelmi utalás volt arra, hogy Marcel Duchamp 1942-ben ugyanolyan hosszúságú vonalat használt egy galérián belüli háló létrehozására. Annak ellenére, hogy a galéria üdvözölte a beavatkozást, a szobor sok nézője támadottnak érezte magát. eredeti művek művészet, ami egy további, megoldatlan beavatkozásra késztet, amelyben Parker sorát Pierce Butler Stuckistje darabolta fel, miközben a párok élőben csókolóztak.

Népszerű kultúra

Csókállítólag hatással volt a "Turn Of The Century" című dalra, amely az "1977" kiadáson található.

Rodin.A csók.1882.Rodin Múzeum.Eredeti.

Rodin munkásságával már megismerkedtünk, de ma Auguste Rodin egyik leghíresebb és legkedveltebb alkotását, a Csókot szobrot vesszük górcső alá.
Ezt mondták Rodinról.

„Nem volt és soha nem is lesz olyan mester, aki képes volt agyagba, bronzba és márványba rakni
lélekkel telibb és intenzívebb húsroham, mint Rodin tette.”
(E.A. Burdel)

Auguste Rodin francia szobrász, az impresszionizmus egyik megalapítója a szobrászatban. 1840. november 12-én született Párizsban, egy kiskorú tisztviselő családjában. 1854-1857-ben a Párizsi Iskola rajz és matematika, ahová apja akarata ellenére lépett be. 1864-ben A. L. Barinál tanult a Természettudományi Múzeumban.

1885-ben Auguste Rodin segédnek vette műhelyébe a tizenkilenc éves Camille Claudelt (Paul Claudel író nővére), aki arról álmodott, hogy szobrász legyen.
Camille tehetséges diák, modell és Rodin szeretője volt, a huszonhat év korkülönbség ellenére, és annak ellenére, hogy Rodin továbbra is Rose Beure-rel élt, aki 1866 óta élettársa lett, és esze ágában sem volt megszakítani a kapcsolatokat. vele.

Ám az évek múlásával Rodin és Claudel kapcsolatát veszekedések kezdik beárnyékolni. Camille megérti, hogy Auguste nem hagyja el Rose-t érte, és ez megmérgezi az életét. 1898-as elválásuk után Rodin továbbra is előmozdította Claudel karrierjét, látva tehetségét.
A „Roden védencének” szerepe azonban kellemetlen volt számára, és visszautasítja a segítségét. Sajnos Camille Claudel számos munkája elveszett betegsége évei alatt, de azok, amelyek életben maradtak, azt bizonyítják, hogy Rodinnak igaza volt, amikor azt mondta: „Megmutattam neki, hol keressen aranyat, de az arany, amit talál, valóban az övé.”

A Camille-lel eltöltött évek alatt Auguste Rodin szenvedélyes szerelmeseinek számos szoborcsoportját alkotta meg – A CSÓK Mielőtt a Csók márványból megalkotta volna, Rodin több kisebb szobrot készített gipszből, terrakottából és bronzból.

A KISS három eredeti műve található.

Az első szobrot Auguste Rodin mutatta be 1889-ben a párizsi világkiállításon. Az eredetileg ábrázolt ölelkező pár a Pokol kapuinak nagy, bronz szoborkapuját díszítő domborműcsoport tagja volt, amelyet Rodin a leendő párizsi művészeti múzeum számára készített. Később eltávolították onnan, és helyére egy másik szerelmespár szobra került, amely a jobb kis oszlopon található.

A szobor olyan népszerűségre tett szert, hogy a Barbedini cég szerződést ajánlott Rodinnak korlátozott számú, csökkentett bronz példányra. 1900-ban a szobor a Luxembourg Gardens Múzeumba került, 1918-ban pedig a Rodin Múzeumba helyezték, ahol a mai napig áll.

Az egymásba kapaszkodó szerelmeseket nézve nehéz elképzelni a szerelem témájának kifejezőbb megtestesülését. Annyi gyengédség, tisztaság és egyben érzékiség és szenvedély van ennek a szerelmespárnak a pózában.

Az érintések minden megrendülése és gyengédsége önkéntelenül átadódik a nézőnek. Úgy tűnik, kezdi teljesen átérezni... szenvedélyét, amelyet még mindig visszatart a tisztesség. Ez a mű, mint egy gyémánt, az érzések minden árnyalatát tükrözi. Nem meleg ölelést és kielégíthetetlen vágyat látunk, hanem a szeretet igazi csókját.
Kölcsönös óvatosság és érzékenység. Ajkaik alig érnek össze. Könnyedén érintik egymást, és egyben arra törekszenek, hogy mérhetetlenül közelebb kerüljenek egymáshoz.

A meztelen test szépsége lenyűgözte Rodint. Emberi test kimeríthetetlen ihletforrás volt a szobrász számára, körvonalaiban, vonalaiban számtalan értelmezési lehetőséget rejtett. "Néha virághoz hasonlít a törzs ívei, a mellkas mosolya, a fej és a haj fénye, mint egy virágzó korolla..."
A „Csókban” lágy köd borítja be a lány testét, és fény- és árnyékvillanások suhannak végig a fiatalember izmos törzsén. Rodint ez a „levegős atmoszféra” megteremtési vágya, a mozgás hatását fokozó chiaroscuro játéka közelebb hozza őt az impresszionistákhoz.

Második szobor.

1900-ban Rodin készített egy példányt Edward Perry Warrennek, egy különc amerikai gyűjtőnek Lewesből (Anglia, Sussex), akinek ehelyett ókori görög művészeti gyűjteménye volt eredeti szobor Rodin felajánlotta, hogy elkészít egy másolatot, amiért Warren az eredeti, 20 000 frankos ár felét ajánlotta, de a szerző nem engedett. Amikor a szobor 1904-ben megérkezett Lewesbe, Warren a háza mögötti istállóban helyezte el, ahol 10 évig maradt.

Warren örököse árverésre bocsátotta a szobrot, ahol nem talált vevőt a kikiáltási áron, és kivonták az eladásból. Néhány évvel később a szobrot kölcsönadták a londoni Tate Gallery-nek. 1955-ben Tate 7500 fontért vásárolta meg a szobrot. 1999-ben, június 5-től október 30-ig, a The Kiss rövid időre visszatért Lewes-hez Rodin munkáit bemutató kiállítás keretében.

A harmadik példányt 1900-ban Carl Jacobsen rendelte meg leendő koppenhágai múzeuma számára. A másolat 1903-ban készült, és az 1906-ban megnyitott Neue Glyptotek Carlsberg eredeti gyűjteményének része lett.

Az 1880-as évek közepe óta. Auguste Rodin kreativitás stílusa fokozatosan változik: művei vázlatos jelleget kapnak. Az 1900-as világkiállításon a francia kormány egy egész pavilont bocsátott Auguste Rodin rendelkezésére.

Január 19-én egy meudoni villában volt Rodin és Rose Beure esküvője. Rose már súlyos beteg volt, és huszonöt nappal a szertartás után meghalt. November 12-én Rodin súlyosan megbetegedett. Az orvos megállapította, hogy tüdőgyulladása van. A szobrász november 17-én reggel halt meg meudoni otthonában. A temetést ott tartották, és a „The Thinker” másolatát a sírra helyezték.

1916-ban Rodin végrendeletet írt alá, amely szerint minden művét és kéziratát az államhoz adták. BAN BEN utóbbi évekÉlete során Rodint nagyszámú szerető vette körül, akik szinte nyíltan kifosztották vagyonát, és műalkotásokat vittek el a szobrász gyűjteményéből.

Rodin végrendelete a következő szavakat tartalmazza:

„Egy művész számára minden szép, mert minden lényben, mindenben
dolgokat, átható tekintete feltárja a jellemet, vagyis azt a belső igazságot, amely átragyog a külső formán. És ez az igazság maga a szépség. Tanulmányozza áhítattal, és ebben a keresésben biztosan megtalálja, megtalálja az igazságot."

Http://maxpark.com/community/6782/content/3377003

Egyszer régen, az Ermitázs termein keresztül utazva, egy csodálatos szobrot láttam. Egy férfi és egy nő teste egy ölelésben fonódott össze, és a finom, fehér márvány hangsúlyozta csókjuk tisztaságát. A szobor szokatlanul erotikus volt, gyönyörű, szerelemről, szenvedélyről, érzésekről beszélt, amelyek egyesítették ezt a két embert, akik számára a világ többi része nem létezett. Ők voltak egymásnak az egész világ. Nem volt kétségem afelől, hogy ez Rodin híres „csókja”. Ezt a munkát reprodukciókban láttam. De a valóságban ez sokkolt. Olyan ez, mint egy ütés, egy meleg, gyengéd intés a szívnek – állsz, nézel, és nem tudod elszakítani magad. Ilyen rendkívüli ereje ennek a műnek. Úgy tűnt, a mester megalkotta a szerelem eszményét. De ez nem igaz. A szerelmesek figurái mélyen karakteresek és pontosak bennük, Rodin önmagát és kedvesét, Camille-t ábrázolta. Ez a sajátosság az, ami olyan realitást ad a munkájának, ami miatt annyira megérinti a lelket. Mert valóságos, mert közel van, mert olyan, mint mi mindannyian. Még évszázadok után is.
A nagy mester, Auguste Rodin szerelme asszisztensével és tehetséges szobrászával, Camille Claudeil-lel volt az, ami hatalmas kreatív ösztönzést jelentett. Megalkotta saját csodálatos ciklusát, tele érzékiséggel, mozgással, szeretettel és gyengédséggel. Rodin szerelmes párokat ábrázolt, Camille pedig maga pózolt leghíresebb szobraihoz, például a „Csókhoz”.
Camille Claudeil 1864-ben született egy művészettől távol eső családban. Az apa ingatlaneladással foglalkozott, az anya pedig háztartást vezetett és három gyermeket nevelt fel. Közülük kettő később széles körben ismertté vált. Camilla testvére, Paul költő és diplomata, maga Camilla pedig zseniális szobrász lett. 15 évesen szobrászatot kezdett tanulni egy művészeti stúdióban, majd a család elköltözött Rambouillet-ból ( Észak-Franciaország) Párizsban.
Camilla nagyon olvasott, jól képzett és mentes minden előítélettől.
Ismerkedésük a Képzőművészeti Iskolában történt, ahol Rodin egy órát tanított a női műhelyben, de nagyon kevés időt töltött ott. Felhívta azonban a figyelmet a gipsz mellszobra, szép baba. Camille „Paul Claudail 13 évesen” című szobra volt. A mestert kellemesen meglepték a fiatal lány képességei, maga a tizennyolc éves Camilla pedig pompás volt: kék szemek, kecses alak. Rodin műhelyében kezdett dolgozni. Titkárként, asszisztensként, diákként, inasként. Camillának nagyon nehéz volt. Az összes tanítvány távol maradt tőle, összezavarta őket a neme, sőt még inkább szép megjelenés Kamilla. És maga a mérő sem tett engedményt neki. Ő és mindenki más hosszú órákat dolgozott, agyagot gyúrva, szemetet eltávolítva. És mégis, megkülönböztette a tanult és tehetséges lányt a többi diáktól. Érdekelte és aggódott a véleménye miatt.
Rodin bérelt egy romos kastélyt a Place d'Italie közelében. A kastélynak három emelete volt. Az elsőben egy műhely működött, nagyon szerény, de tiszta és világos. Ebben Auguste és Camille sok órát töltött együtt, és benne születtek meg Rodin zseniális szobrai, tükrözve mély és késői szerelem, a gyönyörű Claudailnek. A második emeleten egy hálószoba volt, a harmadik szobrász pedig egy anyagtároló helyiséget használt. A háznak többek között macskaköves udvara volt, közepén szökőkúttal, mögötte pedig gondozott kert. Béke és csend honolt a kastélyban, ami elősegítette a kreativitást és a magányt. Ezen a workshopon Camille Rodinnak pózolt. A mester megfaragta a fejét, a kezét, és több száz vázlatot készített a figuráról. Camille órákig járkált a stúdióban, és Auguste megfestette. Néha a munka csak reggel ért véget.
Boldog időszak volt ez Rodin számára. Azonnal felismerte a szobrász tehetségét Kamillában, de nem számított rá, hogy találkozik vele szeretett minden törekvésével és gondolatával zárja a nőt, akit szeret.
Kapcsolatuk 15 évig tartott. Ez idő alatt Camille Claudail lett híres szobrász, és Auguste Rodin megalkotta számos csodálatos alkotását: Calais polgárai, Victor Hugo portréja... de munkáiban különleges élő folyam volt és marad a csodálatos, erotikus szobrok sorozata. Egyedülálló emlékmű minden idők szerelmeseinek.