Jegyárak:
Mezzanine 1500-2500 rubel
Amfiteátrum 2500-3000 rubel
Parterre 3000-4500 rubel
Időtartam: 2 óra 10 perc
Öntvény:
Harry Bendiner - Leonyid Kanevszkij, az Orosz Föderáció tiszteletbeli művésze
Ethel - Klara Novikova, az Orosz Föderáció népművésze
Mark - Daniil Spivakovsky, az Orosz Föderáció tiszteletbeli művésze
A színház tragikomikus előadása a Malaya Bronnaya „Késői szerelem” című filmben Leonyid Kanevsky csodálatos színészének egyik legjobb alkotása, aki Harry Bendiner, a magányos, nehéz életet élő férfi főszerepét alakította. Egy nap Harry találkozik egy csodálatos nővel, aki a késői szerelem tüzét gyújtja meg szívében, mindent felemésztően, és képes arra, hogy a hőst új eredmények felé terelje. Harrynek most félelem nélkül néz szembe egy új nappal - készen áll mindarra, amit korábban nem sikerült megtennie.
A „Késői szerelem” című darab Valerij Muharjamov drámaíró darabja alapján készült. Tehát a történet középpontjában egy idős zsidó áll, aki az Egyesült Államokba emigrált. Fényűző lakásokban él, és minden rokonát és barátját régen eltemette. Harryhez csak a titkára, Mark (Emmaniul Vitorgan) maradt közel, és még ő is hazájába, Izraelbe készül indulni. Fájdalommal a szívében Harry hozzászokik a közelgő magány gondolatához. Abszolút üresség, melankólia és szomorúság – ez vár a főszereplőre. De minden megváltozik, amikor Őfelsége Esély összehozza Harryt Ethellel, egy gazdag és vidám hölggyel, aki nagyon vonzó és élénk. Harry beleszeretett Ethelbe, és a szeme láttára megváltozik. Megfeledkezik minden sértésről, betegségről, viszontagságról, fiatal, ihletett, romantikus és boldog embernek érzi magát, aki képes hegyeket mozgatni... Ám Ethel váratlan cselekedete mindent fenekestül felfordít, egy egyszerű komédia cselekményét érzelmes drámává változtatja. Rendelje meg jegyeit a Late Love című darabra a Malaya Bronnaya színházában, és mi ingyenesen kiszállítjuk Moszkva bármely kerületébe.
Előadás Late Love - videó
Csodálatos, őszinte ez a történet, megérinti a lelkét, és örökre minden néző szívében marad. Leonyid Kanevszkij teljesítménye nem dicsérhető. Klára Novikovával (Ethel) alkotott duettje magára vonja a figyelmet, és az utolsó megjegyzésekig, gesztusokig és pillantásokig nem enged. Jevgenyij Arie rendező tehetséges munkája, kamara és gyengéd előadás minden ember életének legfontosabb érzéséről.
Jevgenyij Arie izraeli rendező „Késői szerelem” című darabja remek alkalom arra, hogy elmerüljön a mindent elsöprő szerelem világában, amely megváltoztathatja az embereket, karaktereiket és új színeket hoz az életbe. A tragikomédia Valerij Muharjamov drámája alapján készült, Isaac Bashevis-Singer író „A szőlőhegy árnyékában” című története alapján egy magányos emberről, aki hanyatló éveiben megtalálja az egyetlent.
A „Késői szerelem” című darab: megható történet a fő dologról
A „Késői szerelem” című darabot először 2006-ban mutatták be a közönségnek. A premierre Izraelben került sor a tel-avivi színház színpadán. Később a produkciót nemcsak a moszkvai színház szerelmesei láthatták, hanem Németország, Japán, Amerika és Kína nézői is. A „Késői szerelem” 2019 ebben a szezonban ugyanolyan fényes, szokatlan és hihetetlenül népszerű.
A darab főszereplője a magányos Harry Bendiner. Mögötte összetett élet, nehéz célokkal. A férfi sokat ért el, meg tudott gazdagodni, és egy másik országba költözött, de a gazdagság nem okoz neki elégedettséget. Minden megváltozik az életében, amikor egy csodálatos, örömteli, bölcs nő, Ethel berobban.
A Malaya Bronnaya színházában a „Késői szerelem” című darab 160 percnyi nevetés könnyeken át, empátia a szereplők iránt és csodálat. A sziporkázó zsidó humor magával ragadja a nézőt, pompás poénokkal, szellemes megjegyzésekkel, valamint Harry és barátja, Mark vitáival burkolva.
„Késői szerelem” - a moszkvai színpadon szereplő sztár
Evgeniy Aryeh az izraeli Gesher Színház művészeti vezetője. A rendező sokat dolgozik együtt különböző országok művészeivel és színházaival. A „Késői szerelem” című darab moszkvai produkciójába bevonta a csodálatos Leonyid Kanevszkijt és Klára Novikovát, akik mesterien képesek egyszerre közvetíteni a tragédiát és az iróniát, valamint a pazar, sértődést nem okozó tüskéket.
A zenei és művészi kialakítás különlegessé teszi a színpadi hangulatot. A Mikhail Kramenko produkciós tervező által tervezett díszlet külföldön készült, és speciálisan a Malaya Bronnaya színházába szállították.
Hogyan vásároljunk jegyet a „Késői szerelem” című darabra
A „Késői szerelem” című darabra jegyeket vásárolhat ügynökségünk honlapján. Szakembereink, akik több mint 10 éve dolgoznak a jegypiacon, megértik az igényes színházi közönség minden bonyodalmát és preferenciáját, és készek mindent megtenni annak érdekében, hogy színházi utazása fényes és emlékezetes legyen.
Weboldalunkon online lehet:
- tájékoztatást kapni az előadásról;
- jegyet foglalni a terem legkényelmesebb ülőhelyeinek kiválasztásával;
- fizesse ki megrendelését bankkártyával, átutalással vagy készpénzzel.
Színházjegy-rendelési szolgáltatásunk a legkényelmesebb. Szervezett csoportoknak kedvezményeket biztosítunk, és azoknak, akik nem akarnak időt vesztegetni a jegypénztárba utazással, szakembereink ingyenesen szállítják a jegyeket Moszkva és Szentpétervár bármely címére.
Jegyet vásárolni a „Late Love”-ra azt jelenti, hogy egy csodálatos estét ajándékozunk magunknak és szeretteinek híres művészek társaságában, értékelve ügyességüket, energiájukat és egymással való szerves interakciójukat. És ez egy remek alkalom arra is, hogy új külsővel tekints szeretteidre, mert a szerelem az, ami csodákra képes.
Osztrovszkij „Késői szerelem” című darabját valószínűleg minden iskolás ismeri. De Jegor Peregudov értelmezésében ez nagyon váratlannak bizonyult. A produkció egyszerre lett szomorú és vicces, könnyed és bölcs, kicsit ironikus és finom.
A „Késői szerelem” című darabról
Mi vár a közönségre a színpadon? Először is, a válasz keresése az örökkévaló kérdésekre. Kiderült, hogy a „késői szerelem” nem csak egy életkor, hanem egy olyan tett, amit 18, 20 és 30 évesen is meg lehet tenni. Ez az a lelkiállapot, amikor igazán azt akarod, hogy szeressenek.
A „Késői szerelem” című darab középpontjában a kérdés áll: milyen árat hajlandó fizetni az ember a boldogságért, ha úgy tűnik, hogy nagyon közel van? Feladni az elveket? Feláldozni az életét, a saját és másokét is? Eladod az utolsót? A hősök mindegyike maga dönti el - mi az erkölcs határa, hol a határ a „lehetséges” és a „lehetetlen” között, érdemes-e átlépni, és ez valóban ugyanazt a boldogságot hozza?
A „Késői szerelmet” a közönséggel együtt éli meg a színpadon Alena Babenko, aki a bohóckodás határán álló kifejezetten különcségével lepi meg rajongóit, Marina Khazova, Nikolai Klyamchuk és más híres színészek.
A rendező további munkái
Egor Peregudov egy fiatal, de nagyon tehetséges és már híres rendező. Népszerűségét a színházi világban mindenekelőtt a Sovremennik színpad hozta meg számára, ahol a „Nők ideje”, „Egy meleg szív” és „A titokzatos éjszakai kutyagyilkosság” c.
Hogyan vásároljunk jegyet az előadásra
Annak ellenére, hogy a „Késői szerelem” című darabot 2016 óta állítják színpadra a Szovremennyikben, 2018-ra a moszkvai közönségnek még nem volt elege Osztrovszkijból Jegor Peregudov tolmácsolásában. Ez az oka annak, hogy nehéz lehet jegyet venni a Late Love-ra. Ügyfeleinknek lehetőségük van online vagy telefonos megrendelésre. Mi:
- Szakterületünkön profik vagyunk, így minden árkategóriában mindig segítünk kiválasztani a legjobb helyeket;
- Nem szavakkal, hanem tettekkel értékeljük az időt, így Moszkvában és Szentpéterváron teljesen ingyenesen szállítjuk ki a jegyeket futárral;
- Nekünk fontos ügyfeleink kényelme, ezért lehetőséget biztosítottunk a rendelések kifizetésére különböző módokon: kártyával, készpénzzel és akár banki átutalással is;
- Egyszerűen szeretjük ügyfeleinket, ezért bónuszok és kedvezmények rendszerével örvendeztetjük meg Önt.
Ki menjen el a „Késői szerelem” című darabba? Mindenki. Ideális a színházzal való első ismerkedéshez (bár persze nem egyszerű, de azért érthető). Már a lelkes színházlátogatókat is magával ragadta. És még azok sem maradnak közömbösek, akik véletlenül belenéztek a Sovremennikbe, és a „Késői szerelem”-re jutottak.
A Malaya Bronnaya színháza bemutatta a „Késői szerelem” című darabot Bashevis-Singer története alapján. Nem tudom, mi volt ott a Malaya Bronnaya-ból. Rendező: Arie, aki a Tel Aviv Gesher főigazgatója. Klára Novikovát, egy pophölgyet, Leonyid Kanevszkijt és a filmszínészként ismertebb Daniil Spivakovskyt alakították. A produkciónak azonban van egy másik résztvevője is, Muharjamov, aki színjátékká változtatta a történetet. Singer története kemény, gördülékeny, és a teljes kilátástalanság érzését hagyja maga után. Nem ez a színjáték. Itt egy további szereplő mutatkozik be, néhány összefüggés megrajzolódik, sőt egy bizonyos jövő is körvonalazódik, amiről szó sem esik a történetben.A darab cselekménye a következő. Harry, aki egykor Lengyelországból Amerikába menekült, most idős (82 éves) és magányos. Egyetlen támasza, Mark, akit gyerekként kimentett a gettóból és az USA-ba hozott, felesége kérésére Izraelbe távozik, Harry pedig egyedül marad. Gyermekei és felesége régen meghaltak, és valahol egy ismeretlen unoka maradt, aki nem akarja ismerni. Harry gazdag, de pénz nem boldogít, magyarázzák és mutatják nekünk. És hirtelen egy új szomszéd kopogtat, hogy találkozzon Harryvel. Valószínűleg mindez zsidó területen történik, hiszen mindenki számára nyilvánvaló, hogy a szomszéd zsidó. A viszonylag fiatal (57 éves) Ethel Lengyelország ugyanazon területéről származik, ahol Harry egykor élt.Ethel is magányos. Megszakadt a kapcsolata a lányával, férje pedig, akit nagyon szeretett, nemrégiben elhunyt. Egyébként a férj pontosan egyidős volt Harryvel, és az üzleti életben is sikeres. Ethel gazdag özvegy. A romantika azonnal elkezdődik. Másnap Harry megkéri Ethelt, amit a lány elfogad. A beszélgetés során Ethel folyamatosan emlékszik férjére, kiderül, hogy a férfi halála után hét hónapot töltött egy pszichiátriai klinikán. Másnap reggel pedig Harry, aki már a lakásukat elválasztó fal lebontását tervezi, megtudja, hogy Ethel éjszaka kiugrott az ablakon és meghalt. De Harry nem veszíti el a szívét, éppen ellenkezőleg, megtalálja az unokáját, és együtt úgy döntenek, hogy megkeresik Sylviát, Ethel lányát. Olyan felemelő befejezés
A célcsoport, akinek Arie színre viszi a darabot, az idős zsidók, és ő jól választ. Ezek azok az emberek, akik színházba mennek, akár Tel-Avivban, akár Brooklynban, akár Moszkvában.
Az előadás kiegyensúlyozottnak bizonyult. Clara egyáltalán nem húzta magára a takarót, ahogy az várható volt. Bár a „Sonya néni” intonációinak árnyéka volt, ő játszotta a lengyel „Sonya nénit” is, aki az USA-ban vágta a fogát, és bejárta Európát. Kanevsky színészi osztályt mutatott be. A mozdulatok apró részletei, motyogás, szenilis lassúság és megrettentés. Vicces volt, megható és nem volt benne vulgaritás vagy erőlködés. Szpivakovszkij kicsit túlzásba esett a kis tyúkszemű zsidó szerepében, de a tisztesség határain belül maradt. Arie kiválóan (mint mindig) használta a zenét. A darab egyik legmeghatóbb jelenete az, amikor Ethel úgy kezd játszani az abroszon, mintha zongora lenne, Harry pedig felvesz egy képzeletbeli hegedűt, majd ők (és mi is) pontosan azt a zenét hallják, amit játszanak. Ethel szellemét az előadás végén olyan ügyesen mutatták be, hogy az egyáltalán nem tűnt mesterkéltnek.
Összességében az előadás szépnek bizonyult. Nem gyakori, hogy jó utóízzel távozik a színházból!
Egy magányos idős férfi lakása. Ő maga is rendetlen, a lakás pedig rendezetlen. Amikor megszólal a csengő, a lakás tulajdonosa Esmarch bögréjével a kezében kiugrik a WC-ből. Mindez először „humoros” vállalkozási előadásként keltett benyomást. De már az első párbeszédeknél nyilvánvalóvá vált a helyzet jelentésének mélysége és életereje. A zsidó humort a szereplők életének részének tekintették, nem pedig népszerű viccnek, hozzáadott akcentussal és eredendő intonációval.
Leonyid Kanevszkij színészi munkáit mindig egyformán kezeltem. Soha nem érdekelt és nem ragadott meg. És itt teljes kapacitással megmutatta magát. Előadásában nem volt mesterkéltség, nemcsak Kanevszkij színész, hanem Harry Bendiner is, Leonyid Kanevszkij előadásában. A hős ápolatlansága, élete üressége, a boldog jövő hiánya, aminek Harry keserűen tudatában van, és ellenállás vagy bármin változtatni akaró vágya nélkül elfogadja. Igaz, amikor megtudja, hogy egyetlen közeli személye, és egyben Harry beosztottja távozik az Ígéret Földjéről, hangosan ideges lesz, és megpróbálja megakadályozni Mark távozását. A színész előadása nem von el a színpadi cselekményektől, minden sorát meghallgatja, a legkisebb hanglejtési változást is megragadja, mert érdekes és profi.
Soha nem osztottam a kritikusok csodálatát Daniil Spivakovsky színész iránt. Különféle szerepekben láttam – a Frankensteinben, a tévésorozatokban. Sajnos most láttam először színpadon. Filmes munkáiban nem keltett bennem bizalmat – minden természetellenes és élettelen volt. Nem hittem a hőseinek. És itt van egy teljesen más kép – egy kis ember képe, egy zsidó, aki csodával határos módon megszökött a varsói gettóból, egy tyúkszem, akinek egyetlen boldogsága a felesége és a gyermekei, akik, ahogy az várható volt, hegedűn játszik. Hőse, Mark sapkát és minden gombbal begombolt mellényt visel, amiről lelkiismeretesen értesíti feleségét telefonon Harry házából. Mindent tud főnöke, Harry Bendiner életéről, és egy időben megmentette és kivezette Markot a gettópokolból, így Szpivakovszkij hőse őszintén aggódik Harry sorsa és jövőbeli élete miatt, mert Mark távozásával és családja Amerikából, Harry teljesen egyedül marad ebben az életben. A szereplők párbeszédeiben érezhető melegség és szánalom, közös emlékek, közös tragédiák. Mark elítéli Harryt vakmerő és szelíd volta miatt. A darab az Énekek énekét idézi. Milyen szép és csodálatos! Zsidó zene szól, Chava Nagila, kétségbeesett tánc.
Klára Novikovát most látom először drámai színésznő szerepében. Természetesen egy átlagos színésznő. Minden replika tartalmazza a reprízei, Sonya néni és hasonló „klasszikusok” intonációit. De mindezek a „színészi felfedezések és klisék” nem bosszantóak, mert a cselekmény nem teszi lehetővé, hogy unalmas arcot öltsön. Jól játszik, nem viselkedik túl komikusan, és hallgat színésztársaira. Elegáns és kecses, ízlésesen öltözött és nagyon rugalmas. Öröm látni egy nőt, aki már a valóságban is nagymama, ápolt és kiváló fizikai állapotban van.
Ez az előadás a kedvességről, emberi melegségről, segítségről, szeretetről szól. Minden hősnek megvan a maga tragédiája az életben, saját veszteségei, csalódásai és saját szerelme, amelyet egész életében hordoz. Ez a szerelem húz egyeseket a továbbélésre, míg másokat elragad a következő világba, mert a szeretet ereje annak, aki már elhagyta ezt a világot, arra készteti az embert, hogy kövesse a másik felét. És az élet, és a könnyek és a szerelem...
Harry felesége négy évvel a halála előtt elhagyja őt, miután tudomást szerzett egy újabb árulásról. Tudtam korábban, de ezúttal nem tudtam megbocsátani, és egyszerűen elmentem, és meghaltam. És még mindig sikerült megsértődnie, nem jött el a temetésre, és soha nem látogatta meg a sírt. Harry a maga módján szerette őt, szerette a lányát és közös fiukat, de a gyerekek tragikusan korán meghaltak, és egy autóversenyzős unokát hagytak maguk után, akinek a fejében jár a szél, mert versenyző, és nem kell nagypapa. Aztán egyszer csak feltűnik szomorú lakása küszöbén egy kedves hölgy, egy özvegy, egy szomszéd. Társat keres, mert férje halála és lánya eltávozása után magányos (a lányaik is ugyanazt a nevet viselik - szintén okkal). Több órás kommunikáció és whiskyivás után őszinte érzés lobban fel köztük. Aztán egy varázslatos vacsora gyertyafénynél a zsidó konyha legfinomabb ételeiből. Aki szeret és tud főzni, az a darált hús, édes-savanyú sült aszalt szilvával és rétes emlegetésére nyál nyálat! Amikor az emberek érzik egymás lelkének melegét, amikor elkapják a szeretett személy minden szavát, nem tudnak eleget lélegezni a kommunikációból - ez egy igazi érzés, amely hirtelen fellángol, felmelegíti a lelkeket, örömmel és boldogsággal burkolja a szíveket.
Eleinte minden olyan könnyű, vicces és szellemes volt a darabban. De jött egy keserű pillanat is. De a vége továbbra is kedves és fényes. Az élet nem áll meg. Aki túl tudott élni egy szeretett ember távozása után, és aki kérte, hogy imádkozzon önmagáért ebben a világban, és kért, hogy imádkozzon a következőben maradottakért. A „Hava Nagila” kíséretében zajló vidám tánc pedig olyan szervesen integrálódik az akcióba, hogy nem tűnik popszámnak.
Ha szeretetet szeretne látni, örülni a boldogságnak, mosolyogni a jóságon, akkor feltétlenül nézze meg Valerij Mukharjamov „Késői szerelem” című darabját Jevgenyij Arie rendezésében. De a szerelem soha nem jön későn, mindig fiatal, mert a jó szívekhez jön, boldoggá teszi az embereket, és ez az érzés megbünteti, megalázza és elpusztítja az aljas embereket.
Hawa nagila, hava nagila, hava nagila venismeha!
Örüljünk, örüljünk, örvendjünk és örvendjünk!