Nemrég megosztottuk veletek Mohammad Khairkh, egy iráni fotós tudását, és ígéretet tettünk a folytatásra. Most pedig örömmel teljesítjük: a mai bejegyzést teljes egészében Mohamed afganisztáni útja során, valamint hazájában, Iránban készült keleti fényképeknek szenteljük. A fotós most él...
Nissan Juke Nismo
A Nissan cég nem áll meg, és továbbra is szokatlan koncepciókat fejleszt autóihoz, mint például a Nissan TeRRA. Ebben segít neki Nismo sportrészlege, amely pontosan a meglévő és tervezett autók hangolásával és módosításával foglalkozik. Nem…
Kék város
Marokkó minden pompája mellett különös figyelmet vonz Chefchaouen kisvárosa, amely az ország északnyugati részén, a Rif-hegység lejtőin található. Tetouan tartománynak ez a mindössze 35 ezer lakosú közigazgatási központja annyival szerzett hírnevet...
Wellington – Miranda helyszíne
Miranda Kerr szupermodell és fia már több mint hat hónapja Új-Zélandon élnek, és csak munkahelyi ügyek miatt távoznak. Folyamatban van a „The Hobbit: An Unexpected Journey” című új film forgatása, amelyben Orlando Bloom férje és apja. A szupermodell csendes életet él Wellingtonban, ahol...
Forró csokoládé: a legmelegebb ital
Van-e valami alkalmasabb egy őszi esti menüre, mint a forró csokoládé! Égő, viszkózus, mályvacukros vagy karamelles csokoládé nemcsak tökéletesen felmelegít, hanem hosszú időre is kielégít. Ez egy nagyszerű ital egy hosszú sétára vagy egy hétvégére a természetben. A forró csokoládé és a kakaó nem ugyanaz...
McLaren P1 koncepció
Folytatva körútunkat a 2012-es Párizsi Autószalonon, külön szeretnék foglalkozni a McLaren szuperautójával. A McLaren P1 koncepciójáról beszélünk, amely egy másik McLaren legendát, az F1-et váltotta fel. Egyelőre nem tudunk belenézni, mert a kiállításon bemutatott újdonságnak nincs...
Művészi fotó: Katya Rashkevich
A művészi fényképezés lehetővé teszi, hogy a fotós gyakorlatilag olyan művész legyen, aki képes egy képet rögzíteni egy fényképen, és bármilyen fantázia cselekményt hozzáadni hozzá. A művészi fotózás segítségével repülni küldhetsz egy embert, több álarcot is felhúzhatsz egy hősre, vagy akár egy irreális képbe illesztheted...
Észrevetted, hogy az utóbbi időben sok minden nem csak a kreativitás, hanem a valódi műalkotások készítésének anyagává is vált? Ez igaz, mert egy mesterember kezében egy közönséges önmetsző csavar is már a kép elemévé vált, de nem egyszerű.
Önmetsző csavarok segítségével 3D-s portrék készülnek, amelyek nemcsak pontosan közvetítik az arcvonásokat, hanem az egyenetlen felület miatt háromdimenzióssá is teszik a képet.
Ezt a szokatlan portrék készítésének technikáját Andrew Myers találta fel. Andrew Myers szobrász Németországban született és élt, később Spanyolországba költözött. Andrew az USA-ban, Kaliforniában, az Institute of Arts-ban szerezte művészi képzettségét, ahol valójában nem tanult sem rajzot, sem szobrászatot.
Andrew Myers úgy döntött, hogy nem tér vissza Európába, de egyedi stílusát a háromdimenziós portréképek megtestesülésében találta meg, amelyeket csavarhúzó és hardver segítségével hoz létre.
Myers több mint tizenhárom éve, 2002 óta vesz részt kiállításokon, versenyeken és vernisszázsokon, ahol a nem triviális művészetet mutatják be. Festményei tulajdonképpen domborművek, ahol a térfogat kiemelkedik a síkból, ezáltal valósághűvé téve a képet az elkészítéséhez használt anyag ellenére.
.jpg)
Az egyes festmények elkészítéséhez a művész rétegelt lemezeket, azonos méretű csavarokat, olajfestéket és ecsetet, valamint régi újságlapokat használ. Amikor elkezd dolgozni egy festményen, Andrew elektromos fúróval jelöli ki a kis lyukakat.
Ezután a rétegelt lemezre rajzolják a festmény ceruzás vázlatát, majd újságkivágásokból, telefonkönyvekből és régi nyomatokból álló kollázst ragasztanak a vázlat körüli háttértérbe.
A minta önmetsző csavarokból áll, amelyeknek szigorúan derékszögben kell belépniük a rétegelt lemezbe, és ki kell állniuk a felületből, háromdimenziós képet alkotva.
.jpg)
A festményen dolgozva Andrew Myers nem alkalmaz modern technológiákat, vagyis nem számítógépes grafikai programokkal számítja ki a képet.
.jpg)
Képzeletében merül fel a kép megjelenése, amit aztán úgy elevenít meg, hogy a csavarokat szinte közel egymáshoz, változó mélységig csavarja egy vastag rétegelt lemezbe.
A 3D-s festmények elég nagynak bizonyulnak, területük eléri a másfél négyzetmétert. Amikor minden csavar be van csavarva, olajfestékekkel kezdődik a munka, amelyeket a művész ecsettel visz fel a csavarok fejére.
.jpg)
.jpg)
Andrew Myers nemcsak portrékat hoz a show-ba. Művei között vannak impresszionizmusra emlékeztető grafikai munkák.
Andrew Myers egyik legújabb projektje túlmutat a portrékon, és a hétköznapi férfiingnek szenteli magát.
A festmény címe „Hosszú volt a nap”, egy munkanap után vállfára akasztott férfi inget ábrázol, a háttérben pedig egyedi kivágások láthatók a huszadik század eleji francia újságokból.
Az ing elkészítéséhez hat és fél ezer csavarra volt szükség! Mindez szokatlan aurát kölcsönöz a képnek, nem mész el mellette.
Mindez ismét bizonyítja, hogy a tehetség megtalálhatja a helyét a művészetben, és megalkothatja saját egyedi stílusát.
.jpg)
Észrevetted, hogy az utóbbi időben sok minden nem csak a kreativitás, hanem a valódi műalkotások készítésének anyagává is vált? Ez igaz, mert egy mesterember kezében egy közönséges önmetsző csavar is már a kép elemévé vált, de nem egyszerű.
Önmetsző csavarok segítségével 3D-s portrék készülnek, amelyek nemcsak pontosan közvetítik az arcvonásokat, hanem az egyenetlen felület miatt háromdimenzióssá is teszik a képet.
Ezt a szokatlan portrék készítésének technikáját Andrew Myers találta fel. Andrew Myers szobrász Németországban született és élt, később Spanyolországba költözött. Andrew az USA-ban, Kaliforniában, az Institute of Arts-ban szerezte művészi képzettségét, ahol valójában nem tanult sem rajzot, sem szobrászatot.
Andrew Myers úgy döntött, hogy nem tér vissza Európába, de egyedi stílusát a háromdimenziós portréképek megtestesülésében találta meg, amelyeket csavarhúzó és hardver segítségével hoz létre.
Myers több mint tizenhárom éve, 2002 óta vesz részt kiállításokon, versenyeken és vernisszázsokon, ahol a nem triviális művészetet mutatják be. Festményei tulajdonképpen domborművek, ahol a térfogat kiemelkedik a síkból, ezáltal valósághűvé téve a képet az elkészítéséhez használt anyag ellenére.
Az egyes festmények elkészítéséhez a művész rétegelt lemezeket, azonos méretű csavarokat, olajfestéket és ecsetet, valamint régi újságlapokat használ. Amikor elkezd dolgozni egy festményen, Andrew elektromos fúróval jelöli ki a kis lyukakat.
Ezután a rétegelt lemezre rajzolják a festmény ceruzás vázlatát, majd újságkivágásokból, telefonkönyvekből és régi nyomatokból álló kollázst ragasztanak a vázlat körüli háttértérbe.
A minta önmetsző csavarokból áll, amelyeknek szigorúan derékszögben kell belépniük a rétegelt lemezbe, és ki kell állniuk a felületből, háromdimenziós képet alkotva.
A festményen dolgozva Andrew Myers nem alkalmaz modern technológiákat, vagyis nem számítógépes grafikai programokkal számítja ki a képet.
Képzeletében merül fel a kép megjelenése, amit aztán úgy elevenít meg, hogy a csavarokat szinte közel egymáshoz, változó mélységig csavarja egy vastag rétegelt lemezbe.
A 3D-s festmények elég nagynak bizonyulnak, területük eléri a másfél négyzetmétert. Amikor minden csavar be van csavarva, olajfestékekkel kezdődik a munka, amelyeket a művész ecsettel visz fel a csavarok fejére.
Andrew Myers nemcsak portrékat hoz a show-ba. Művei között vannak impresszionizmusra emlékeztető grafikai munkák.
Andrew Myers egyik legújabb projektje túlmutat a portrékon, és a hétköznapi férfiingnek szenteli magát.
A festmény címe „Hosszú volt a nap”, egy munkanap után vállfára akasztott férfi inget ábrázol, a háttérben pedig egyedi kivágások láthatók a huszadik század eleji francia újságokból.
Az ing elkészítéséhez hat és fél ezer csavarra volt szükség! Mindez szokatlan aurát kölcsönöz a képnek, nem mész el mellette.
Mindez ismét bizonyítja, hogy a tehetség megtalálhatja a helyét a művészetben, és megalkothatja saját egyedi stílusát.
Andrew Myers(Andrew Myers) egyedülálló alkotó: háromdimenziós festményeit... önmetsző csavarokból, különböző mélységekbe csavarva készíti; szó szerint rácsavarja a képet a vászonra.
Érdekes módon a mester az összes számítást és vázlatot manuálisan végzi el, számítógép segítsége nélkül. Azt mondja, alkotása egy szoborhoz hasonlítható, van formája és térfogata, amellyel dolgozik. Röviden így magyarázható: rajzot helyez a felületre, rács segítségével jelöli a pontokat - a becsavarási helyeket és a „kulcspontokat” - például az orr hegyét, szemét stb. A lyukakat úgy kell fúrni, hogy a csavar szigorúan merőlegesen álljon a felületre, anélkül, hogy meghajolna. A festmények hátterét a telefonkönyvek oldalai adják.
Andrew Myers művei
„Becsavarni” az első munkát Andrew Myers(Andrew Myers) hat hónapot töltött. Mindig nehéz elkezdeni: sok kérdés merül fel a munkafolyamat során. A mester eleinte kételkedett abban, hogy kell-e minden csavart jelölni (és tekintve, hogy a képen 6-10 ezer darab van, a kérdés valóban fontosnak bizonyul), majd kereste a módját, hogy távolítsa el a nyomokat a már becsavart csavarok alól. Megtalálta a módját, de nem siet felfedni a titkot.
Most festményének átlagos költsége körülbelül 35 000 dollár, de a mester azt állítja, hogy nem csak a pénzért dolgozik. Elmondja, hogy olyan fiatalok járnak műhelyébe, akik nem szeretnek galériákba, kiállításokra járni, és örül, hogy segítségével megismerkedhetnek a művészettel. Rajongói között vannak vakok, akik kezükkel „csodálják” festményeit.
Mindannyian megszoktuk, hogy a portré egy személy képe papírra vagy vászonra rajzolva. Egy művész és grafikus, Bruce McCley azonban megtört minden sztereotípiát, és csavarokból portrékat készített. Hihetetlen 3D-s portrék a Descent és Turning Away néven, amelyek ennek megfelelően lettek lefordítva
A bukás és a fordulat ámulatba ejt eredetiségével és szokatlanságával. Először is egy szokatlan anyag portré készítéséhez, másodszor pedig textúra vagy 3D hatás. Ahhoz, hogy ilyen remekműveket készítsen, a művésznek keményen kellett dolgoznia ezeken a műveken. Mindegyik darab több ezer színezett deszkázat és rögzítőcsavart tartalmazott, amelyeket különböző mélységben fúrtak meg a textúra kialakítása érdekében. Az ilyen festmények különösen fontosak a vak nézők számára, akiket arra ösztönöznek, hogy megérintsék a portrékat, és így képzeljék el a képet.
Portré "Ősz"
Az őszi portréhoz, amelyet "az egyensúly, a káosz és a harmónia felfedezésének" nevez, több száz órát töltöttek több mint 20 000 festett csavar finomhangolásával. Mindezt pedig azért tették, hogy lenyűgöző háromdimenziós hatást érjenek el. Ez a portré körülbelül 359 fontot nyom és 7 láb magas. Ez az élénk, ipari mozaik a festészet és a szobrászat közötti határvonalon húzódik.
Annak ellenére, hogy McCley munkáit készíti, az anyag sok korlátja ellenére azt állítja, hogy ez a szokatlan médium még mindig lehetővé teszi, hogy munkája kiemelkedjen a tónusok és a színek finom felhasználásával. A Bruce által használt módszer meglehetősen fárasztó és összetett, ugyanakkor lehetővé teszi, hogy újra csináljon valamit, vagy újra felhasználja ugyanazokat az alkatrészeket.
"Elfordulás" – Bruce első munkája
Első munkája, a „Elfordulás” ihletője lett a későbbi, csavarokat használó munkáinak. A művész 9000 csavart használt ezen a festményen. A legcsodálatosabb az, hogy Bruce autodidakta. Nincs formális képzettsége a művészet terén. Egyszerűen lenyűgözték az olyan művészek, mint Frazetta, Giger, Parrish, Dali és más korabeli, hasonlóan érdekes művészek.
Ez az irrealitás, amelyet e művészek festményei ábrázolnak, megszokta McCleyt, hogy álmodjon és alkosson. És a mai napig sikerül. Ha szeretné személyesen látni McCley munkáit, a "The Fall" idén ősszel lesz látható a The B.O.B. Grand Rapids belvárosában az ArtPrize 9 alatt.
Másik munkája, a Turning Away, több mint 9000 csavart használ.
Minden csavar különböző szinten van befúrva a fenyődeszkába a mélység és a textúra közvetítése érdekében.
Bruce McCley művész több mint 20 000 csavart használt, hogy elkészítse a The Fall című hihetetlen 3D-s portrét.