Magánbolt a színházban. Rendező"Новой оперы": театр - не частная лавочка. А можно конкретный пример!}

Az anyagot a RIA Novosti weboldala készítette

"Új Opera" tavaly októberben már a kezdetektől komoly lépések várhatók. Lelkes vágyát fejezte ki a színház reformjára, ami alapvető személyi döntések nélkül lehetetlen. Ezek hat hónappal a kinevezés után következtek.

Az energikus Dmitrij Szibircevtől, aki a moszkvai színház igazgatójaként lépett hivatalba "Új Opera" tavaly októberben már a kezdetektől komoly lépések várhatók. Lelkes vágyát fejezte ki a színház reformjára, ami alapvető személyi döntések nélkül lehetetlen. Ezek hat hónappal a kinevezés után következtek: Szibircev megváltoztatta a művészeti és alkotói testületre vonatkozó szabályzatot, megfosztotta az elnöki széktől és a kreatív ügyekért felelős igazgatóhelyettesi poszttól a főkarmestert, a színházalapító özvegyét, Natalja Popovicsot, aki tíz évre. ebben a bejegyzésben tulajdonképpen címzett „Új Opera”. A színház megvált Igor Kolobov-Teslyától, Popovics vejétől és lányától, Marfa Kolobova-Teszljatól, aki az irodalmi osztály vezetői posztját töltötte be, szabad akaratából felmondólevelet írt. Emiatt hangos nyilvános botrányig fajult a belső konfliktus a színház feje és az alapító családja között. A kemény intézkedések szükségességéről, a jelenlegi és jövőbeli változásokról, valamint az azonnali tervekről „Új Opera”– mondta Dmitrij Szibircev a RIA Novostinak adott interjújában. Meginterjúvolt Elena Chishkovskaya.

- Dmitrij, elkezdtél reformálni „Új Opera”, de vajon meg kellett-e sérteni Natalja Popovics jogait, aki a színház kiindulópontjánál állt, és legalábbis hosszú éveken át a felszínen tartotta?

Amikor eljöttem a színházba, meghatározták azokat a dolgokat, amelyeket a közeljövőben szeretnék csinálni. Természetesen hat hónap alatt lehetetlen mindent megtenni, de valamit mégis sikerült. Ebbe beletartozik a Tükörelőtér beindítása, illetve a korábban tervezett produkciók támogatása, illetve kapcsolatfelvétel az első nagyságrendű sztárokkal, akiket nagyon szívesen látnánk a színházban, de akikkel előzetesen egyeztetnünk kell. Erre a célra egy teljes értékű nemzetközi osztályt hoztak létre, megjelent egy PR osztály és még sok más. Ám ahhoz, hogy mindez óraműként működjön, egyértelmű funkciómegosztásnak és egy bizonyos függőleges vonalnak kell lennie a színházban. A színház igazgatója vagyok, a kulturális osztály nevezte ki. Ha az osztály nem elégedett a munkámmal, akkor egy idő után szakítás következik. De amíg ez meg nem történik, jogom van megkövetelni minden alkalmazotttól, hogy teljesítse az általam meghatározott feladatokat. BAN BEN „Új Opera” Van olyan, hogy „történelmileg kialakult”. Ez lényegében azt jelenti, hogy az emberek azt tehetnek, amit akarnak, és semmi sem történik velük ezért.

- Mondana egy konkrét példát?

Hat hónap alatt megakadályoztam egy komoly pénzkiáramlást a színházból. Egyedülálló helyzet: a színház többet kezdett költeni vendégelőadókra, hangszervásárlásra, de a pénz nem csökkent, ellenkezőleg, nőtt. Mert megjelent egy normális ellátási részleg, amely kereskedelmi szempontból a legjövedelmezőbb lehetőségeket keresi, és nem köt megállapodásokat néhány baráti céggel. Volt valami ilyesmi a színházban, megszüntettem, és azonnal kiderült, hogy ez ellentétes azzal, ahogyan „történelmileg megtörtént”.

Térjünk vissza Popovichhoz. A színház művészeti vezetése során „történelmileg kialakult” módszerek közül melyik nem felelt meg Önnek?

Először is teljes tiszteletlenség azokkal az emberekkel szemben, akik fellépnek a színpadra. Ezt nem fogadom el. Amint sikoltozást és kiabálást hallok, hogy egy hatalommal rendelkező személy elkezd kibocsátani az alkalmazottai előtt, ez megriaszt. Másodszor, annak abszolút elutasítása, hogy a repertoárpolitika változhat. Harmadszor, bizonyos egyének azon szokása, hogy a színházat saját tulajdonuknak tekintsék. Amint elkezdtem változtatni a színház arculatán, felháborodást váltott ki: "Hogy lehet megtörni a színházban meglévő stílust?!". Igen, megtöröm. Mert most "Új Opera" a város népszerűségét tekintve nem javul. Nézze meg weboldalunkat az interneten, amely elméletileg vonzza a nézőket. Úgy néz ki, mint a Hús- és Tejipari Intézet honlapja, ahol minden hős egyformán feszült arccal lóg a dísztáblán. Ennek nem szabadna megtörténnie.

És úgy döntött, hogy komoly lépést tesz - frissíti a művészeti és kreatív testületet, amelyet sok éven át Natalja Popovich vezetett, valójában a társulat művészeti igazgatójaként?

A színház alapszabályának megfelelően megváltoztattam a kuratórium összetételét és szabályzatát. Valójában azok, akik dolgoztak, továbbra is dolgoznak. Még mindig benne van az összes karmesterünk, a főművész, a színházigazgató és a főkarmester, vagyis Natalja Popovics. Az egyes személyek helyzete megváltozott. A színház alapítója karmester volt, és nem probléma, hogy a művészeti és alkotói testületet a jelenlegi vezető karmester, Jan Latham-Koenig fogja vezetni. Ő határozza meg a színház zenei politikáját, két szavazata lesz a testületben. A többinek van egy-egy.

- Érted, hogy háborút üzentél, igaz?

A színház pedig nem létezik konfliktusok nélkül. Sőt, hatalmas számú civakodást éppen a korábbi művészeti vezetés politikája váltott ki. Volt egy olyan rendszer, amelyben az embereket szembeállították egymással, amikor az egyik szólistát megfosztották egy szereptől, a másikat viszont előnyben részesítették. Ha ez lenne " OOO"és lenne egy rendező vagy művészeti vezető, aki maga keresne pénzt és odaadná a művészeknek, nem probléma. De a színház nem magánbolt. Van egy alapítója, aki pénzt fizet. Azzal, hogy ellenem harcolnak, az emberek a kulturális osztály ellen harcolnak, amely fizeti a fizetésüket. Fő érvük az, hogy „megszoktuk”. Ezt nem tudom elviselni. A színházban nincs művészeti vezetői pozíció, és még inkább nincsenek olyan pozíciók, mint „Kolobov lánya” és „Kolobov veje”. Van egy irodalmi osztályvezető és egy igazgatóhelyettes. És teljesíteniük kell a kötelezettségeiket.

- Nos, nem teljesítették őket?

Ami Marfa Evgenievnát illeti, amikor egy elkényeztetett gyerek azt hiszi, hogy neki minden megengedett, és biztos abban, hogy ő a színház jogos tulajdonosa, akkor képletesen szólva, sarokba kell állítani. Irodalmi osztályvezetőnk egyszerűen nem értette, hogy még a beosztásában is ennyi embernek kellett engedelmeskednie a színházban. Miután tartottam egy értekezletet, amelyen bejelentettem, hogy a főbb döntéseket az igazgatói irodában hozzák meg, Marfa odajött hozzám, és szó szerint a következőket mondta: "Ide helyeztünk, eltávolítunk innen". E beszélgetés után Natalja Grigorjevna nem járt ide. Tökéletesen értem, hogy Popovich milyen pozíciót foglal el a színházban. Soha nem hívtam fel - mindig hívtuk egymást, és megegyeztünk, hogy akkor találkozunk, amikor akar. Így nyílt konfliktus kezdődött.

- Ennek eredményeként kirúgta Popovich vejét.

Megpróbáltam vele dolgozni. Általános ügyekért felelős igazgatóhelyettes volt, vagyis semmiért helyettes. Ez valami fiktív pozíció volt, hogy az ember pénzt kaphasson. Eleinte igyekeztem túlterhelni a munkával. Egyes dolgokkal megbirkózott, másokban azonban nem mutatott túl komoly műveltséget. De amikor konfliktushelyzet alakult ki, egyáltalán nem csinált semmit. Aztán egyszerűen megszüntettem a pozícióját.

Natalya Popovich a művészeti testületben bekövetkezett változásokra sajtónyilatkozatokkal reagált, mondván, harcolni fog a színházért.

Igen, azt írta, hogy képtelennek tartja ezt a testületet, és több levelet is küldött a kulturális osztálynak. Nem zárom ki, hogy megtagadja a testületi üléseken való részvételt, bár ezt nem szeretném, mert nagyon tapasztalt ember. Másrészt viszont van némi nosztalgiája a történtek iránt. Tudod, vannak nagyvárosi modorú tartományi színházak, és vannak tartományi beállítottságú fővárosi színházak. Azt akarom, hogy valóban nagyvárosi színház legyünk. Ezért a testület összeül és megoldja az aktuális kérdéseket. Felvettem a meghívott szakembereket, akiknek nem kötelező minden ülésen részt venniük. Ő Alla Sigalova, Mihail Muginstein operatörténész, Borisz Statsenko bariton, Pavel Kaplevich művész. Megjegyzéseik tájékoztató jellegűek. A kívülről érkezők mindig friss szemmel nézhetik a színházban zajló eseményeket, és értékes tanácsokat adhatnak.

- Miért nem volt megelégedve a repertoárpolitikával, úgy tűnik, a közönség elégedett, a terem folyamatosan telt?

Egy egyszerű példa. Ian Latham-Koenig vezető karmesterünk felajánlotta Sosztakovics Tizenharmadik szimfóniájának és Mahler A vándortanonc dalainak előadását. Kiváló program, de nem eladó. A színház törzsközönsége megszokta, hogy folyamatosan adják "szórakozás"- egymáshoz hasonló operadivertismentek. Egyik előadásról a másikra áradnak az emberek azonos jelmezben, azonos létszámmal. És ezt újként mutatják be. Azt mondják nekem: „Semmilyen körülmények között ne állítsunk komoly operákat, az emberek nem jönnek”. De nevelnünk kell a közönséget.

- Ellenfelei szemrehányást tesznek neked, amiért megsérted a szent - Kolobov örökségét.

Jevgenyij Kolobov hagyatékának megőrzése az egyik feladatom. Vannak olyan előadásaink, amelyeket Kolobov vezetésével vittek színre, és vannak olyan előadásaink, amelyeknek az ő zenei kiadása van. Utóbbi esetben az idő miatt leromlottá vált előadást aktualizálni, a közönség számára vonzóvá kell tenni. Ami pedig azokat az operákat illeti, amelyeket Kolobov vezetésével játszottak, azt mondhatom, hogy ma annak, amit ő csinált, több mint felét nem adják elő. Sőt, pontosan ezek a nevek, amelyek abszolút megfelelnek az „Új Opera” kifejezésnek: “Gyöngybúvárok” , “Valli", "Stuart Mária", “Hamlet". Érdekes, ritka operák. De ezek helyreállítása komoly kiadásokat igényel. Sokkal egyszerűbb egy másik divertisment elkészítése. Ennek a gyakorlatnak a felhagyásával kezdetben elveszíthetjük a közönség egy részét. De olyan állapotba kell hoznunk a színházat, hogy a közönség idejön, mert itt valami történik, ami más színházakban nem. A színházunkat divatossá kell tennünk.

- Májusban „Új Opera” Wagner Trisztán és Izoldájának ősbemutatója van beütemezve – korántsem ámulatba ejtő. Hidd el, hogy a társulat emelni fog" ilyen komoly munka?

Amikor az igazgatói posztra kerültem, és hallottam arról, hogy Tristana", majd a más repertoárra koncentráló társulat összetételét ismerve megfogtam a fejem. Ezt a premiert már érkezésem előtt jóváhagyták, és persze hihetetlenül nehéz. De lenyűgözött sok művészünk eredményessége, akik annak ellenére, hogy az aktuális repertoárban szerepelnek, megtanulják a részeket, és teljes odaadással dolgoznak. Emlékszem, január 2-án eljöttem a színházba, és láttam Veniamin Egorovot, akit Tristan szerepére osztottak ki. Volt egy órája, tanult. Örömmel láttam, hogy az illető mennyire profi a munkájában. Ezt tisztelem és ápolni kívánom a színházban. Mondtam neki, hogy ha minden jól megy, ha elsajátítja ezt az anyagot, akkor ő énekli az első előadást, bár a premierre vendégelőadókat is be kell vonnunk. Az előadást mindenesetre kiadják, és remélem, minden nagyon méltó lesz. Jan Latham-Koenig Wagner zenéjének nagy szakértője, hiszi, hogy a színház megbirkózik vele. Nos, az a legfontosabb, hogy a közönség érdeklődése már nagyon nagy. Az első két előadás a nyári szezon kezdete ellenére szinte teljesen elkelt. Ami azt jelenti, " Tristan" vonzza a közönséget.

Kis színpad gyerekeknek

Projekt "Kisszínpad" Novocherkasskban drámaszínházőket. V F. Komissarzhevskaya folytatja! Előestéjén Nemzetközi Nap itt volt a színház premierje interaktív előadás"Színház A-tól Z-ig" for fiatal nézők. A fiatalabb generáció egyedülálló lehetőséget kapott arra, hogy megérintse a színházi szakma rejtélyét.
A „Privát Bolt” kadétjai és én részt vettünk az előadás március 25-i megnyitóján és március 26-án az első előadáson is. És ezt mesélik azok a srácok, akiknek egyszerre kellett nézőknek és színészeknek lenniük.

"Néztük"

"A színház az a hely, ahol olyan dolgok valósulnak meg, amelyekről a néző álmában sem álmodik."
Zadek Péter.

Gyakran jársz színházba? Milyen gyakran viszi magával a gyerekeit? Nem hiszem, hogy sokakat érdekelne ez a fajta művészet, főleg városunkban, de hiába. Március 25-én a „Színház A-tól Z-ig” című darab előadásán vettem részt, amely inkább gyerekeknek szólt, de véleményem szerint a felnőttek számára sem volt kevésbé érdekes. A fő gondolat az volt, hogy beszéljünk azokról az emberekről, akik fontos szerepet játszanak a produkció létrejöttében, de a reflektorfény hátterében maradnak. De nem tesznek kevesebbet értelmes munkát mint a színészek. Annak érdekében, hogy az egyes hősökről alkotott kép teljes legyen, mindenki számára hozzáférhető és érthető legyen, nem csak egy szakember, hanem egy egész társulat dolgozik rajta.
Érdekes volt az egész előadás felépítése: olyan volt, mint egy produkció a produkcióban. A színpadon történõ események története a színház fõemberével, az ötletek generátorával – a rendezõvel – kezdõdött. Minden kreativitás a színdarab kiválasztásával kezdődik, amely érdekes döntésekre inspirál.
Ezután a rendező odamegy a művészhez, hogy elmondja neki a kiválasztott darabot, hogy ő viszont végiggondolja a díszletet és az egész tervet. Amint ezt jóváhagyják, elkezdenek dolgozni a kellékek – olyanok, akik a leghétköznapibb dolgokból (papír, polisztirolhab, gyurma) bármit készítenek: gyümölcsöket, edényeket, jelmezrészeket és még sok minden mást: minden, ami a színpadon van, az övék. kezet
Aztán a rendező elmegy a jelmeztervezőkhöz. Jelmezeket varrnak a színészeknek, minden ruha, amit viselnek - rongyok és királyi ruhák is - minden a jelmeztervezők tűiből származott.
Úgy tűnik, minden készen áll, mi kell még a tökéletes teljesítményhez? Nos, mi van azokkal szép emberek akik hétköznapi színészeket csinálnak bárkivé: erdei szörnyetegeket, királyokat, akik szakállat, orrot kötnek, parókát vesznek fel, persze ezek sminkesek, munkájuk nélkül a közönség sem mindig értené a hőst.
A dolog kicsi marad. Amikor minden készen van, a munkások hozzácsatolják a díszleteket, elrendezik a kellékeket, mindent úgy, ahogy a művész megrajzolta. Egy hétköznapi, szürke színpad a színház és a játék csodálatos világává változik!

Nem felejtettek el mesélni azokról sem, akiket a közönség soha nem lát – ők a fény és a zene mesterei, munkájuk nélkül nem lenne teljes a világ, ahol a cselekmények zajlanak. Mindenre képesek: minden évszakban, időjárási körülmények között, éjszaka, nappal, csaták és a tenger zaja - minden az ő kezüknek és tehetségüknek van kitéve.

Így ez a bár rövid, de nagyon tartalmas előadás sokat elárul arról, hogy a színház nem csak a színészek játéka a színpadon, hanem egy olyan produkció létrejöttének összetett és lenyűgöző folyamata, amelyben rengeteg ember vesz részt. Mindegyikük részt vesz a jelenetben, és nagyon fontos funkciókat lát el.

Belik Alexandra,
11. osztályos tanuló
7. számú líceum,
A „Privát Bolt” fiatal tudósítója.

"Játszottunk!"

Március 26-án mi (5. sz. iskola 7., 9., 11. osztálya) színházba mentünk. V F. Komissarzhevskaya.
Még az előadás kezdete előtt megkeresett egy újságíró, és feltett egy kérdést: „Mit jelent számodra a színház?” Még egy kicsit össze is voltam zavarodva, mert ritkán van alkalmam erről beszélni. De hamar rájöttem, hogy ez az osztálytársaim improvizációja volt, ők ajánlottak az újságírónak, bár számomra az, hogy miért pont ÉN maradt rejtély. Megígérték, hogy megmutatják a velem készült interjút a 37-es tévécsatornán.
De térjünk vissza az előadáshoz, kisszínpadon mutatták be.
A színházi színészek egy kis előadással készültek nekünk, napnak szentelt színház 6 színész vett részt benne. Ennek az előadásnak a főszereplője a Színházi Tündér volt (Valeria Dyba színésznő). A tündér elmondta, milyen szakmák léteznek a színházban: szerző, művész, színigazgató, sminkes, jelmeztervező, szerelők, dekoratőrök.
Például tudtad, hogy a sminkesek csodákat művelnek... az előadók arcán – egy színész képét állítják elő? A jelmezek nemcsak embereknek varrnak, hanem állatokat is „öltöztetnek”, amit a színészeknek is el kell játszaniuk. A jelmeztervezőnél meglátogatva megtanultam, hogy a lényeg az, hogy a ruhák ne a divat, hanem a kényelem szerint készüljenek. A telepítők a színpadon alkotnak különféle tárgyakat bútorok, hétköznapok (szekrények, székek, asztalok...), és a lakberendezők saját kezűleg készítenek csodálatos termékeket: például papírból - különféle gyümölcsök, eszközök, felszerelések, és ezeket a tárgyakat nagyon nehéz megkülönböztetni a valódiaktól. Amikor a darab elkezdődik, a díszlettervezők felelősek a színpad minden dekorációjáért.

A színpadi rendezői munka szerintem a legnehezebb. Nem lehet mindenki rendező. A Színháztündér elmesélte, hogyan kezdik színpadra állítani a darabot. Először a rendezőnek kell választania jó játék, akkor el kell mennie a művészhez, hogy elmondja a „képet”, amit a fejében lát, és a művésznek ezt a „képet” vásznon kell ábrázolnia. A rendezőnek ezután ki kell választania azokat a színészeket, akik a darab szereplőit játsszák. És csak ha a díszlet a helyén van, ha égnek a lámpák, ha minden jelmez készen van, csak akkor kezdődhetnek az előadások.

Így aztán, amint a Színháztündér elárulta nekünk a színházi mesterek titkait, elkezdtük színpadra állítani a darabot. Meglepetésemre az előadást előadó színészek azt mondták, hogy mi (a közönség) részt veszünk rajta! Mivel az első sorban ültem, meghívást kaptam a „Réparépa” című darabba. Nagymama voltam. Olyan viccesen mutattam meg a karakteremet, hogy az egész kisterem nevetett, és ez elszántságot adott!

Anna Lopatina,
5. számú iskola 7. osztályos tanulója,
A „Privát Bolt” fiatal tudósítója.

Fotó: Mikhail Opalev (11. osztály, 7. számú líceum, „ChL” fiatal levelező); Elena Nadtoka.

Találkozott:

A klubban, miután megnyertem a versenyt, kaptam egy banánt és egy lányt, amiből egy tánc lett a lánnyal, aki egy banánon mutatott be egy fújást, ami péniszként a lábam között volt, amit intettem. nézi a közönséget. Nagyon jól megvilágítottam, aztán a férfiak odajöttek, kezet fogtak, valami ilyesmit mondtak a mikrofonba: „Köszönöm mindenkinek, aki szurkol nekem.”

A verseny után odajön egy lány, megfogja a kezem, a szemembe néz, és azt mondja, hogy szurkol nekem.
Egy kis latin tánc vele, aztán eltűnt a tömegben.
Emlékszem, mi tetszett, megyek megkeresni, baráti társaságban megtalálom a kanapén, néhány srác a közelben.
Megvárok egy alkalmas pillanatot, a társaság fele a táncparkettre megy, én pedig pimaszul lehuppanok mellé. Mondom: „Jó volt veled táncolni, olyan szép derekad van, olyan orrod, olyan szemeid vannak.” Semleges reakció, udvarias bla bla bla. Azt mondom: "Add ide a telefont, találkozzunk, sétáljunk egyet."
- Nos, itt vagyok egy sráccal a társaságban, nem tudom ezt megtenni, meg minden.
- Ugyan, mit csinálsz! Mit veszíthetsz, meglátod, menő vagyok.
- (Letörik) Oké, írd le.

Egy barátommal befejeztem a nyeremény üveg pezsgőt, kiléptem a klubból, a bejáratnál elvettem a lánytól a telefont, akivel részt vettem a versenyen, 6 pont, és felajánlottam a telefonszámát a barátjának, 6,5-7 . A barát kedvesen elmosolyodott, és elbeszélgetett valamiről. Tekintettel arra, hogy ezt megelőzően a táncparketten a hercegnő hivalkodó non-verbalizmusával reagálva a megjegyzésre: „Itt hadonásztam a karjaimmal”, azt mondtam: „Menj a pokolba”, nagyon szép eredmény.

Hívott:

Úgy döntöttem, hogy törli a telefonszámok listáját, felhívtam - azt mondták, valami szemét, valami ilyen szám nem létezik. Nos, azt hiszem, a fenébe, értem. Bár furcsa, úgy tűnt, minden rendben van.
Mivel eszembe jutott, hogy a lány állt, nem vettem le a telefont.
Egy hónap múlva felhívtam, átjöttem, meglepődtem, felvettem a telefont, beszélgetés a semmiről.
Pontozott.
Egy nap egy 2x3 méteres erkély szekrényében ébredek, kb könyvespolcok stb., az autók zajosak az autópályáról. A ház felújítás alatt áll, zsákok cement, por, beton ill Építőanyagok. Kint süt a nap és tavasz!

Emlékszem, ma van két ingyenjegyem a színházba, az opera standjaiba.
Azon gondolkodom, kivel menjek.
Kinyitom a lehajtható telefont és felhívom a lányokat.
Felhívtam, emlékszem. Felvesz, elmondja, hogyan járt a klubban, néhány felmerült problémáról, mindent figyelmesen meghallgatok, kitartóan javaslom a színházba menést, néhány kifogást, hogy mit érzek, aztán beleegyezik. Én magam azt gondolom, hogy úttörőként viselkedem, miért hagytam fel ezt a sok hülyeséget telefonon hallgatni, akkor azt gondolom, hogy továbbra is emberként kell viselkednem, és nincs ezzel semmi baj. Általában akkoriban még a sztereotípiák ragadtak meg, ezért is gondoltam így.
Megegyezünk, hogy a színház közelében találkozunk.

Dátum:

Kicsit későn érkeztem. Látom őt, és örülök a szépségének. Karon foglak és bevezetlek a színházba, kicsit késünk, átmegyünk a központi bejáraton, megközelítjük a bejáratot a bódékhoz, az őr azt mondja: „Ez a bejárat már zárva, menj át a központion .” A központihoz megyünk, bezárják az orrunk elé. Bubulki egy rohadt dolgot ne engedjen be a terembe. Valahogy megszabadulok tőlük, átengedem őket, és beülök a hátsó sorokba.

Köhögéstől szenved, engem is megfertőzött, az egész szobában együtt köhögünk, a körülöttünk lévők morognak.
Az előadás teljes első részében botladozunk, köhögünk, szégyelljük magunkat, de nem tehetjük magunkat.

A szünetben kimegyünk megnézni a színházat, megmutatjuk neki szépségét, felmegyünk az erkélyre, beszélgetünk az életről, elmondjuk magunkról, hogy Japánban volt és ott dolgozott sokáig. érdekes munka.
Hallgatom őt és nézem a szépségét, örülök. Kicsit önelégülten viselkedik.

A szünet után a standokhoz költözünk, a külföldiekkel. Ott mi is köhögünk, az őr ölni készül, végül valamelyik közelben lévő nő ad nekem mentolos rágógumit. Csendben maradjunk egy kicsit.

Opera után kimegyünk az utcára, megrakom valamivel, igyekszem a legjobbat, látom, hogy nincs haladás, nincs visszaút, valahogy unatkozom, elfogy az erőm, felérek a metróra, Mondom neki: Viszlát. Válaszul felajánlotta, hogy folytassa a kommunikációt, és sétáljon Moszkvában.

Egyetértek, elmegyünk Manezhnaya-ba, aztán leülünk egy padra az AC-nál, megöleljük, mesélünk neki valamit a madarakról, megsimogatjuk a testét, ahogy írtam. Látom, mi történik most, egy idő után elhallgatok, a tanulók reakciójából látom, hogy eljött a készenlét pillanata, beszívom.
Hosszan csókolózunk, eldobja a fejem, és a lányé is. Aztán a kinesztetikumok eldurvulnak, vadul izgulnak, már késő van, elkísérnek a metróig, látom, hogy nem akarnak elengedni. Azt javaslom, hogy jöjjön el hozzám (annak ellenére, hogy van otthon valaki, és felújítások zajlanak, annyira rossz a szar).
– És gyakran ajánlod fel a lányoknak, hogy menjenek el a házadba az első randin?
„Őszintén szólva ez az első alkalom, hogy ez történik velem.”
Nagyon elégedett a válasszal, de ennek ellenére nem ért egyet.
Elbúcsúzom a gondolatoktól, hogy rátehettem volna a szorítást.
Miközben taxival autózok haza, úgy érzem, minden 100%-os volt, széttépem magam.

Elcsábította:

A következő nap. állok késő este az erdőben, csevegni.
Hívás: "La-la-la, most ott vagyok." Azt mondom: "Mit felejtettél ott, ülj taxiba és gyere hozzám." Ő: "Hurrá, most megyek hozzád." Megbeszélek egy találkozót a ház közelében. Találkozom vele, csak a bemutató kedvéért, sétálok vele egy kicsit, beszélgetünk a semmiről, aztán hazaviszem anélkül, hogy szólnék neki. hova megyünk. Csak cikcakkba tekerem. Bemegyünk, kinyitjuk a gyönyörű ajtót, ami mögött egyszerűen borzalom. Trance-ben van a helyzettől. Amíg teljesen el nem kábulok, kiviszem az erkélyre, nézem egy percre a hajnalt, bemegyek a szekrénybe, gyertyát gyújtok. Óvatosan behúzom.