ज्यादातर लोग शौक के तौर पर सुई का काम या अन्य विकल्प चुनते हैं। कलात्मक सृजनात्मकता. इसके अलावा, बड़े पैमाने पर उत्पादित वस्तुओं के कारण, हस्तनिर्मित चीजों की मांग बढ़ जाती है। फ़ोटो या कंप्यूटर छवियाँ कई बार मुद्रित की जाती हैं। आप ऑयल पेंटिंग बनाना सीखकर एक अनोखी चीज़ बना सकते हैं। यदि आप वीडियो ट्यूटोरियल देखते हैं प्रसिद्ध कलाकार, तो एक नौसिखिया भी इस पेंटिंग तकनीक को समझ सकता है।
भले ही आप अपने कथानक को दो बार भी पूरी तरह से दोहराने का प्रयास करें, सटीक प्रतिअभी भी नहीं कर सकते. यही कला के कार्यों की विशिष्टता पैदा करता है। कैसे शुरू करें और सीखें कि पेंटिंग कैसे बनाएं?
कार्य के लिए आवश्यक सामग्री:
- मेज़बान।
- अलग-अलग रंग.
- ब्रश।
- विलायक और इसके लिए एक छोटा कंटेनर।
- मिश्रण के लिए विशेष पैलेट.
मास्टर्स भी उपयोग करते हैं पैलेट चाकू- लकड़ी के हैंडल वाले विशेष धातु लोचदार फावड़े, जिनका उपयोग आधार पर पेंट लगाने के लिए किया जाता है। एक शुरुआती व्यक्ति के लिए ब्रश में महारत हासिल करना महत्वपूर्ण है।
इसके अलावा, स्वामी पेंटिंग बनाते हैं चित्रफलकया एक उच्च-गुणवत्ता वाली स्केचबुक, यदि वे जीवन से तेल चित्रों को चित्रित करने के लिए प्रकृति में काम करने जाते हैं।
शुरुआती लोगों के लिए परिदृश्य हैं जटिल कथानक. अपनी कल्पना का उपयोग करके या तस्वीरों का उपयोग करके चित्र बनाना बेहतर है। इससे परिदृश्य को चित्रित करना आसान हो जाएगा।
पेशेवरों के अनुसार, चित्रफलक पर काम करना आसान है, क्योंकि इससे दूर हटना और कार्य के परिणाम का निरीक्षण करना आसान है। सबसे पहले, आप टेबल की सतह पर अभ्यास करने का प्रयास कर सकते हैं, लेकिन बेहतर होगा कि आप किसी प्रकार का बोर्ड लें और उसे अपनी कुर्सी पर एक निश्चित कोण पर रखें। आपको अपने काम का अवलोकन मिलेगा और आप उसकी गुणवत्ता का अच्छे से मूल्यांकन कर सकेंगे और समय रहते अपनी कमियों पर ध्यान दे सकेंगे।
उसे याद रखो पेंट जल्दी खत्म हो जाते हैं, इसलिए आपको उन्हें अलग से और अंदर खरीदना होगा बड़ी मात्रा में. रिलीज़ फॉर्म विभिन्न आकारों में आता है। सफेद रंग सबसे तेजी से गायब हो जाता है, लेकिन काले रंग का सेवन बहुत कम मात्रा में किया जाता है। सबसे पहले आपको निर्णय लेने की आवश्यकता है कथानक, और फिर उपयुक्त रंगों और रंगों के पेंट खरीदें।
शरद ऋतु का गुलदस्ता बनाने के लिए आपको एक सेट की आवश्यकता होगी, और ग्रीष्मकालीन गुलदस्ता के लिए एक पूरी तरह से अलग सेट की आवश्यकता होगी। अनावश्यक रंगों पर अपना बजट बर्बाद न करने के लिए, लगभग आवश्यक मात्रा में केवल आवश्यक रंग ही लेना बेहतर है। सभी रंग और शेड्स केवल इसी से प्राप्त किये जा सकते हैं तीन मुख्य रंग(पीला, लाल, नीला), साथ ही सफेद और काला।
गैलरी: तेल चित्रकला चित्र (25 तस्वीरें)
चरण दर चरण फाउंडेशन बनाना और चुनना
यदि आप अपने लिए ड्राइंग को आसान बनाना चाहते हैं, तो विशेष दुकानों से खरीदारी करें तैयार मूल बातेंऐसे काम के लिए जिस पर आप तुरंत पेंट लगा सकते हैं। इनमें अच्छी खासी रकम खर्च होती है, लेकिन ये शुरुआती लोगों के लिए बिल्कुल सही हैं, क्योंकि ये काम को काफी सरल बना देते हैं।
एक और बढ़िया विकल्प है फ़ाइबरबोर्ड का उपयोग. प्रत्येक व्यक्ति के घर में इस सामग्री के अवशेष होते हैं, जो मरम्मत के बाद बच जाते हैं। दोस्तों, रिश्तेदारों या किसी प्रियजन से पूछकर इसे ढूंढना आसान है। निश्चित रूप से किसी ने इसका उपयोग किया है और उसके गैराज में यह सामान बचा हुआ है।
फ़ाइबरबोर्ड के किनारों का आकार अलग-अलग होता है, एक बहुत चिकना दिखता है, और दूसरा काफी खुरदरा होता है, जो बुने हुए ढांचे के समान होता है। दोनों रूपों का उपयोग किया जा सकता है, लेकिन यह खुरदरी सतह पर लगाने लायक है। अधिक भागऔर प्राइमर की परतें, अन्यथा रंग फीका पड़ सकता है, क्योंकि पेंट ऐसे उत्पाद की संरचना में थोड़ा डूब जाएगा।
यदि आप पहली बार तेल में एक परिदृश्य को चित्रित करने का निर्णय लेते हैं, तो आप पहले से ही लागू प्राइमर के साथ तैयार फाइबरबोर्ड बेस ले सकते हैं। आपको एक छोटी सी शीट लेनी होगी, लैंडस्केप शीट से बड़ी नहीं।
यदि आप अपने हाथों से डीपीवी बेस बनाना चाहते हैं तो एक आसान और सस्ता तरीका है साधारण जिलेटिन का उपयोग, रंग को सफेद बनाने के लिए आप इसमें पीवीए गोंद मिला सकते हैं। इस प्राइमर को कई परतों में लगाया जाना चाहिए, जिससे इसे पहले सूखने दिया जा सके। तीन बार पर्याप्त होगा. आपको महसूस करना चाहिए कि सतह बदल गई है। आधार तैयार करने के बाद, आप चित्र बनाना शुरू कर सकते हैं।
मास्टर क्लास ऑयल पेंटिंग
नींव बनाने और सामग्री तैयार करने के बाद, हम चरणों में काम शुरू करते हैं:
- का उपयोग करके कैनवास पर रेखा चित्र बनाएं एक साधारण पेंसिलया पेंट.
- छाया और हाइलाइट्स के वितरण पर ध्यान दें (जहां उज्ज्वल और अंधेरे क्षेत्र होंगे)।
- पृष्ठभूमि और कोई भी बड़ी वस्तु बनाएँ।
- छोटी आकृतियाँ और विवरण बनाना शुरू करें।
कभी-कभी टलनाअपनी गतिविधियों के परिणामों का मूल्यांकन करने के लिए चित्र से। जैसे ही आप पेंट करें, पैलेट पर मिलाएं। विभिन्न शेड्सफूल. अंतिम क्रिया- यह एक फ्रेम के लिए चित्र का डिज़ाइन है।
शुरुआती लोगों के लिए तेल चित्रकला पर मास्टर क्लास
इस मास्टर क्लास में हम समुद्र का चित्रण करेंगे!
ड्राइंग का विवरण क्रमशः:
सबसे पहले, आपको वह चित्र तैयार करना होगा जिससे आप समुद्र को चित्रित करने जा रहे हैं। कैनवास को चित्रफलक पर रखें। मुख्य पृष्ठभूमि बनाते हुए, कैनवास पर पहले स्ट्रोक बनाएं। इसके पूरी तरह सूखने तक थोड़ा इंतज़ार करें। यदि आप मास्टर क्लास की सलाह का पालन करते हैं, तो आप समुद्र के तेल के पेंट से एक चित्र बनाने में सक्षम होंगे। ड्राइंग ख़त्म करने के बाद, आपको एक नाम तय करना होगा, सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि काम पर अपने शुरुआती अक्षर छोड़ना न भूलें। लेखकत्व बहुत महत्वपूर्ण है क्योंकि यह आपके काम को विशिष्ट बनाता है।
निष्कर्ष
यदि आप ड्राइंग समझते हैं, तो आप समझ जाएंगे कि किसी परिदृश्य को चित्रित करना या पेंटिंग करना बिल्कुल भी मुश्किल नहीं है। आप तैयार कैनवस का उपयोग करके भी पेंटिंग कर सकते हैं, क्योंकि यह करना सबसे आसान काम है।
चित्रकारी तेल चित्रकला: फोटो
के प्रति बहुत से लोगों का दृष्टिकोण होता है समकालीन कलाकाफी विवादास्पद, इसलिए जो कुछ भी बाद में बनाया गया था XIX सदी, एक निश्चित संदेह का कारण बनता है - बहुमत अभी भी अधिक की ओर आकर्षित होता है क्लासिक रूप, मालेविच के "ब्लैक स्क्वायर" और जटिल स्थापनाओं के बजाय। हालाँकि, आधुनिक तेल चित्रकला हमेशा कैनवास पर बिखरा हुआ रंग नहीं होती; यह अकादमिक चित्रकला की परंपराओं को विरासत में ले सकता है, और साथ ही 21वीं सदी के माहौल को भी बरकरार रख सकता है।
आधुनिक तेल चित्रकला
विशाल संख्या के बीच समकालीन कलाकारवहाँ वास्तव में कई प्रतिभाशाली लेखक हैं, चित्रकारी चित्रतेल, जिसकी पेंटिंग कठोर आलोचकों को भी प्रसन्न करती है। हमने दस उल्लेखनीय नाम चुने हैं जिनके काम से दर्शक उदासीन नहीं रहेंगे।
वैलेन्टिन गुबारेव
वैलेन्टिन गुबारेव एक कलाकार हैं मजबूत व्यक्तित्वऔर दुनिया की एक असामान्य दृष्टि.
विरोधाभासी रूप से, वह अपने कार्यों के विषयों, कथानकों और छवियों को एक साधारण तरीके से चुनता है रोजमर्रा की जिंदगी. वे रूसी चित्रकला की उत्कृष्ट कृतियों की तरह नहीं दिखते, लेकिन वे अपनी आकर्षक सादगी से मंत्रमुग्ध कर देते हैं।
इन चित्रों की ताकत इस तथ्य में निहित है कि उन पर तेल से रंगे सभी विषयों को देखने के बाद, वे हमारे पुराने परिचितों, हमारे यार्ड के लोगों जैसे लगते हैं। इस कदर तैल चित्रआप इस अजीब लेकिन बहुत ही उत्सुक दुनिया में प्रवेश करते हुए, इसे अनिश्चित काल तक देख सकते हैं।
गुबारेव के चित्रों के पात्र हर किसी से परिचित हैं: यह या तो हम हैं या हमारे पड़ोसी हैं, लेकिन, सामान्य तौर पर, यह हमारा अतीत और वर्तमान समाज है, जिसे स्वस्थ हास्य, कुछ विडंबना, मज़ेदार समय के लिए उदासीनता के लेंस के माध्यम से देखा जाता है।
जेरेमी मान
उसके में रचनात्मक गतिविधिमान अपने शहर, सैन फ्रांसिस्को को चित्रित करने का प्रयास करता है, और इन चित्रों को नाटक, मनोदशा और चरित्र से भर देता है।
यह शहर के परिवेश में एक अनोखा वातावरण और गतिशीलता लाता है। कलाकार की कई कृतियाँ बारिश और गीले फुटपाथ को प्रतिबिंबित करने से प्रेरित हैं स्ट्रीट लाइटऔर नियॉन संकेत.
मान विभिन्न तकनीकों का उपयोग करके लकड़ी के पैनलों पर अपने तेल चित्रों को चित्रित करते हैं: सतहों को दाग से रंगना, एक विलायक के साथ पेंट को मिटाना, कैनवास पर व्यापक स्याही स्ट्रोक लागू करना और हमेशा अपनी पेंटिंग को सामंजस्यपूर्ण और रंगीन रंगों के साथ प्रदान करना।
गेरहार्ड ग्लक
कार्टूनिस्ट गेरहार्ड ग्लुक शायद जर्मनी के सबसे प्रतिभाशाली और कुशल मध्यवर्गीय व्यंग्यकार हैं। कलाकार की शैली पहले से ही पहचानने योग्य बन गई है - ग्लुक के कैरिकेचर और अन्य कार्य पूरे जर्मनी और उसके बाहर जाने जाते हैं। उनके पात्र हट्टे-कट्टे यूरोपीय हैं, जिनके चेहरे पर स्पष्ट ठोड़ी नहीं है। उन सभी को उनके दैनिक जीवन की कहानियों में दर्शाया गया है।
"यह पहली बार था जब ब्रोकार्ड्स ने ऑनलाइन कुछ ऑर्डर किया था।"
"एवरीडे जियोकोंडा"
कलाकार बनने से पहले ग्लुक ने काम किया स्कूल अध्यापकचित्रकला। एक दिन उनके एक दोस्त ने सुझाव दिया कि वह कुछ अखबारों में स्केच भेजें। परिणामस्वरूप, ग्लुक को उनमें से एक से सकारात्मक प्रतिक्रिया मिली, उन्होंने स्कूल में अपनी नौकरी छोड़ दी और विशेष रूप से एक कार्टूनिस्ट के रूप में अपनी गतिविधियाँ जारी रखीं।
"आंद्रे स्वेच्छा से मछली को खाना खिलाता था, लेकिन वह परिणामों से डरता था।"
ग्लुक के सभी कैरिकेचर, हालांकि वे अलग-अलग पक्षों को प्रकट करते हैं मानव सार, और कभी-कभी सबसे सकारात्मक नहीं, लेकिन इस मज़ेदार तेल चित्रकला को बुरा नहीं कहा जा सकता।
लॉरेंट पार्सेलियर
लॉरेंट पार्सेलियर की स्पष्ट प्रतिभा "स्ट्रेंज वर्ल्ड" शीर्षक के तहत उनके कई कला एल्बमों के प्रकाशन के बाद, स्कूल ऑफ़ आर्ट में उनकी पढ़ाई के दौरान स्पष्ट हुई थी।
उनकी लोकप्रियता तब और भी फैलने लगी जब उन्होंने एक स्ट्रीट पेंटिंग प्रतियोगिता जीती। प्रशंसकों को उनकी अनूठी शैली और तेल में पेंटिंग के सहज तरीके से प्यार हो गया।
लॉरेंट की कृतियाँ जटिल रंग रचनाओं और भारी मात्रा में प्रकाश को जोड़ती हैं। पार्सेलियर अपने चित्रों को यथार्थवादी ढंग से चित्रित करना पसंद करते हैं, क्योंकि उनके अनुसार इस तरह से हर कोई यह अनुमान लगा सकता है कि चित्र में किस प्रकार का स्थान दर्शाया गया है।
केविन स्लोअन
केविन स्लोअन - अमेरिकी कलाकार, जिसके तैलचित्र को आधुनिक यथार्थवाद कहा जा सकता है। केविन खुद इसे एक सच्चाई के रूप में समझाते हैं।
कलाकार की पेंटिंग्स आपको सचमुच किसी अन्य स्थान पर ले जाएंगी, जादूई दुनिया. लेखक को अपने चित्रों में प्रतीकवाद, काव्यात्मक रूपकों और रूपकों का उपयोग करना पसंद है, जो प्राकृतिक दुनिया के चमत्कारों और इसकी प्रचुरता को व्यक्त करने का प्रयास करते हैं।
कलाकार तब से तेल में पेंटिंग कर रहा है हाई स्कूल, और 37 साल बाद भी, वह उसका मुख्य जुनून बनी हुई है।
केविन की पसंदीदा चीज़ जानवरों को चित्रित करना है। जैसा कि वह कहते हैं, वे उसे लोगों के मामले की तुलना में यह चुनने की अधिक स्वतंत्रता देते हैं कि किसे और कैसे चित्रित करना है, और उसे उस कहानी पर बेहतर ध्यान केंद्रित करने की अनुमति देते हैं जिसे वह चित्र के आधार पर रख रहा है।
रिचर्ड एस्टेस
एस्टेस को शुरू में पारंपरिक में रुचि थी अकादमिक पेंटिंग, लेकिन फिर उन्होंने फोटोरियलिज्म की शैली में पेंटिंग करना शुरू कर दिया, क्योंकि वह हमेशा सीखना चाहते थे कि कैनवास पर वास्तविकता को यथासंभव पूरी तरह से कैसे चित्रित किया जाए। हालाँकि, कलाकार के चित्रों में, वास्तविकता आदर्श रूपों, स्पष्ट रेखाओं और सटीक रचना के साथ-साथ आदर्श रूप में दिखाई देती है।
एस्टेस का पसंदीदा विषय शहर के परिदृश्य थे, जब आप उन्हें देखते हैं, तो आपको संदेह होने लगता है कि क्या यह वास्तव में एक पेंटिंग है, न कि कोई तस्वीर।
इस शैली की आधुनिक पेंटिंग 21वीं सदी की पेंटिंग के पारखी लोगों के बीच बहुत लोकप्रिय हो गई हैं।
तेल चित्रकला: परिदृश्य और स्थिर जीवन
में आधुनिक चित्रकलाचित्रों के अलावा, परिदृश्य और स्थिर जीवन जैसी शैलियाँ विशेष रूप से लोकप्रिय हैं। हम आपको इन शैलियों में तेल चित्रकला बनाने वाले समकालीन कलाकारों के निम्नलिखित नामों पर ध्यान देने के लिए आमंत्रित करते हैं।
दिमित्री एनेनकोव
ऐसा लगता है कि दिमित्री एनेनकोव किसी भी विषय को इस तरह चित्रित करने में सक्षम है कि दर्शक खुद उसे अलग नजरों से देखेगा। इस रूसी कलाकार की पैनी नज़र से एक भी विवरण छिपा नहीं है।
वह अक्सर सबसे सरल और सबसे साधारण, रोजमर्रा और प्राचीन वस्तुओं को चित्रित करता है, उनमें से प्रत्येक को अपना अनूठा चरित्र देता है - जैसे कि उनमें एक आत्मा प्रकट होती है। साथ ही, वे इतने जीवंत और यथार्थवादी दिखते हैं कि आप उन तक पहुंचना चाहते हैं और उन्हें तस्वीर से बाहर निकालना चाहते हैं। दिमित्री - एक सच्चा गुरुस्थिर जीवन जैसी चित्रकला की एक शैली।
अब दिमित्री दुनिया भर की विभिन्न दीर्घाओं के साथ सहयोग कर रहा है, जिसमें संयुक्त राज्य अमेरिका, नॉर्वे और फ्रांस जैसे देश शामिल हैं।
जस्टिना कोपान्या
एक पोलिश कलाकार जो तेल चित्रों को चित्रित करता है जो मात्रा और गहराई में आश्चर्यजनक हैं, यह सब एक विशेष मूल तकनीक के कारण होता है।
काम की व्यापक और अभिव्यंजक प्रकृति के बावजूद, समुद्री दृश्योंवे पानी की पारदर्शिता और पाल के हल्केपन को नहीं खोते हैं, और इसके विपरीत, वे अपनी विशाल बनावट से आकर्षित करते हैं, जिसे आप स्पर्श करके महसूस करना चाहते हैं।
जस्टिना ऐसा कहती है मुख्य कार्यउनकी पेंटिंग यथार्थवाद के बजाय माहौल को व्यक्त करने वाली हैं, और उनके तेल चित्रों को यादों के टुकड़े के रूप में समझने के लिए कहती हैं।
इस तथ्य के बावजूद कि उनके कार्यों में विभिन्न परिदृश्य महत्वपूर्ण रूप से हावी हैं, वह लोगों को अपनी मुख्य प्रेरणा मानती हैं।
ज़िंग-याओ त्सेन
मूल रूप से ताइवान के इस युवा कलाकार ने दस साल की उम्र में पेंटिंग करना शुरू कर दिया था। अब उनतीस वर्ष और अपनी शैली के साथ, जिंग-याओ त्सेन की पेंटिंग्स को प्रमुख कला पत्रिकाओं और प्रतिष्ठित कला दीर्घाओं दोनों द्वारा मान्यता प्राप्त है।
कलाकार अक्सर सैन फ्रांसिस्को के शहरी दृश्यों को चित्रित करता है, जहां उसने कला अकादमी से स्नातक की डिग्री प्राप्त की है।
वह अपने तेल के काम को अनोखे "फ्लोटिंग" तरीके से करते हैं - कुछ का मानना है कि इस तकनीक के कारण, उनके तेल के काम को पानी के रंग के साथ भ्रमित किया जा सकता है। सर्वोत्तम समयपरिदृश्य बनाने के लिए, ज़िंग-याओ त्सेन सूर्यास्त और भोर के घंटों की गिनती करते हैं।
पेड्रो कैम्पोस
फ़ोटोयथार्थवाद का एक अन्य प्रशंसक पेड्रो कैम्पोस है, स्पैनिश कलाकारमैड्रिड से. इस तेल चित्रकला को आसानी से फोटोग्राफी के साथ भ्रमित किया जा सकता है, लेकिन किसने सोचा होगा! किसी न किसी रूप में, पेड्रो की पेंटिंग दर्शकों को अवर्णनीय आनंद में ले आती हैं।
दोस्तों, हमने अपनी आत्मा इस साइट पर लगा दी है। उस के लिए धन्यवाद
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यूरोपीय कलाकारों ने प्रयोग करना शुरू किया ऑइल पेन्ट 15वीं सदी में और तब से सबसे ज्यादा इसकी मदद ही मिली प्रसिद्ध चित्रहर समय का. लेकिन इन हाई-टेक दिनों में, तेल अभी भी अपना आकर्षण और रहस्य बरकरार रखता है, और कलाकार नई तकनीकों का आविष्कार करना जारी रखते हैं, साँचे को टुकड़े-टुकड़े कर देते हैं और आधुनिक कला की सीमाओं को आगे बढ़ाते हैं।
वेबसाइटऐसे काम चुने जिनसे हमें खुशी हुई और हमें याद आया कि सुंदरता किसी भी युग में पैदा हो सकती है।
अविश्वसनीय कौशल की मालिक, पोलिश कलाकार जस्टिना कोपनिया, अपने अभिव्यंजक, व्यापक कार्यों में, कोहरे की पारदर्शिता, पाल की हल्कापन और लहरों पर जहाज के सहज हिलने को संरक्षित करने में सक्षम थी।
उनकी पेंटिंग अपनी गहराई, मात्रा, समृद्धि से विस्मित करती हैं और बनावट ऐसी है कि उनसे नज़रें हटाना असंभव है।
मिन्स्क के आदिमवादी कलाकार वैलेन्टिन गुबारेववह प्रसिद्धि का पीछा नहीं करता और बस वही करता है जो उसे पसंद है। उनका काम विदेशों में अविश्वसनीय रूप से लोकप्रिय है, लेकिन उनके हमवतन लोगों के लिए लगभग अज्ञात है। 90 के दशक के मध्य में, फ्रांसीसी को उनके रोजमर्रा के रेखाचित्रों से प्यार हो गया और उन्होंने कलाकार के साथ 16 साल के लिए एक अनुबंध पर हस्ताक्षर किए। पेंटिंग, जो, ऐसा प्रतीत होता है, केवल हमारे लिए समझ में आना चाहिए, "अविकसित समाजवाद के मामूली आकर्षण" के वाहक, यूरोपीय जनता से अपील की, और स्विट्जरलैंड, जर्मनी, ग्रेट ब्रिटेन और अन्य देशों में प्रदर्शनियां शुरू हुईं।
में आधुनिक युगचित्र उच्च संकल्पऔर अतियथार्थवाद का उदय, फिलिप बारलो का काम तुरंत ध्यान आकर्षित करता है। हालाँकि, लेखक के कैनवस पर धुंधले सिल्हूट और चमकीले धब्बों को देखने के लिए खुद को मजबूर करने के लिए दर्शक को एक निश्चित प्रयास की आवश्यकता होती है। संभवतः मायोपिया से पीड़ित लोग चश्मे और कॉन्टैक्ट लेंस के बिना दुनिया को इसी तरह देखते हैं।
अमेरिकी कलाकार जेरेमी मान लकड़ी के पैनलों पर तेल से आधुनिक महानगर के गतिशील चित्र बनाते हैं। "अमूर्त आकृतियाँ, रेखाएँ, प्रकाश और अंधेरे धब्बों का विरोधाभास - सभी एक ऐसी तस्वीर बनाते हैं जो उस भावना को उद्घाटित करती है जो एक व्यक्ति शहर की भीड़ और हलचल में अनुभव करता है, लेकिन उस शांति को भी व्यक्त कर सकता है जो शांत सुंदरता पर विचार करते समय मिलती है।" कलाकार कहता है.
पेंटिंग्स में ब्रिटिश कलाकारनील सिमोन (नील सिमोन) सब कुछ वैसा नहीं है जैसा पहली नज़र में लगता है। साइमन कहते हैं, "मेरे लिए, मेरे आस-पास की दुनिया नाजुक और हमेशा बदलती आकृतियों, छायाओं और सीमाओं की एक श्रृंखला है।" और उनके चित्रों में सब कुछ वास्तव में भ्रामक और परस्पर जुड़ा हुआ है। सीमाएँ धुंधली हो गई हैं, और कहानियाँ एक-दूसरे में प्रवाहित होती हैं।
जन्म से इतालवी, समकालीन अमेरिकी कलाकार जोसेफ लोरुसो रोजमर्रा की जिंदगी में देखे गए विषयों को कैनवास पर उतारते हैं। सामान्य लोग. आलिंगन और चुंबन, भावुक विस्फोट, कोमलता और इच्छा के क्षण उसकी भावनात्मक तस्वीरें भर देते हैं।
एवगेनी सेडोव
जब आपके हाथ सही जगह से बढ़ते हैं, तो जीवन अधिक मजेदार होता है :)
सामग्री
हर समय सबसे अच्छी आंतरिक सजावट चित्र ही रही है। कैनवास पर तैलचित्र आधुनिक दुनियाइन्हें या तो कलाकार द्वारा मैन्युअल रूप से या प्रिंटर का उपयोग करके बनाया जाता है। कैनवास का सही चयन किसी भी डिज़ाइन का पूरक होगा, इसमें एक दिलचस्प उच्चारण जोड़ देगा। खरीदने से पहले, चित्रों की विशेषताओं के बारे में पता कर लें ताकि रूपांकनों, तकनीकों और शैलियों की विविधता में खो न जाएँ।
ऑयल पेंटिंग क्या है
पेंटिंग बनाने की अपनी बारीकियां होती हैं, जो सामग्री के गुणों पर निर्भर करती हैं। ऑयल पेंटिंग एक ऐसी तकनीक है जिसके आधार पर पेंट का उपयोग किया जाता है वनस्पति तेल: अलसी, खसखस, अखरोट। कैनवास पर तेल चित्रकला विभिन्न तकनीकों का उपयोग करके की जाती है; तकनीकों का चुनाव पेंट के रंगद्रव्य पर निर्भर करता है। के आधार पर उनका चयन किया जाता है वांछित प्रभाव, किस पेंटिंग को बेचना अधिक सफल है।
ग्लेज़िंग के लिए सभी प्रकार के पेंट का उपयोग नहीं किया जा सकता है। वर्णक निम्नलिखित प्रकार के होते हैं:
- ग्लेज़िंग पारदर्शी है, जो गहराई और चमक का अहसास कराती है। इनका फायदा यह है कि ये मिश्रित होने पर अपना रंग नहीं खोते।
- अपारदर्शी रंगद्रव्य की उच्च परिभाषा होती है। वे अपने घनत्व के कारण एक परत में पेंटिंग के लिए उपयुक्त हैं, लेकिन रंगों को मिलाने पर वे भूरे हो जाते हैं।
मुख्य पेंटिंग तकनीकें जो आज मांग में हैं: गीला जल रंग (एक ला प्राइमा) और बहु-परत तकनीक। पहले विकल्प में पेंटिंग बनाते समय तेल को सूखने नहीं दिया जाता। कलाकार एक ही बार में पेंटिंग करते हैं या एक विशेष वार्निश का उपयोग करके अधूरे स्केच को थोड़ी देर के लिए नम जगह पर छोड़ देते हैं जो अगली परत लगाने से पहले सूखी फिल्म को हटा देता है।
दूसरी तकनीक, बहुपरत लेखन, इस मायने में भिन्न है कि आवेदन के बाद पेंट के प्रत्येक स्तर को सुखाया जाता है। तेल चित्रों पर काम कई चरणों में किया जाता है:
- अंडरपेंटिंग के लिए कंट्रास्टिंग टोन का उपयोग किया जाता है। ग्रिसैले का अक्सर उपयोग किया जाता है: सफेदी और गहरा रंग।
- पेस्ट पंजीकरण में अगली परत लगाना शामिल है। ये भविष्य के कैनवास के हाफ़टोन होंगे।
- ग्लेज़िंग निर्धारित टोन के ऊपर पारभासी रंगीन पेंट की परत चढ़ाना है।
इंटीरियर के लिए ऑयल पेंटिंग
कैनवास प्लॉट का चुनाव कमरे के डिज़ाइन पर निर्भर करता है। इंटीरियर के लिए कैनवास पर पेंटिंग फर्नीचर के टुकड़ों के साथ शैली और आकार में सामंजस्यपूर्ण होनी चाहिए। क्लासिक विकल्पएट्यूड शैली का चयन:
- शयनकक्ष के लिए एक रोमांटिक रूप उपयुक्त है: एक उज्ज्वल सूर्यास्त, परिवार के चित्र, जानवरों के साथ कला पोस्टर;
- रसोई में सजावट में स्थिर जीवन का उपयोग शामिल है;
- लिविंग रूम के लिए आप अधिक सुंदर डिज़ाइन चुन सकते हैं। यहां किसी लेखक की प्रतिकृति (उदाहरण के लिए, "गर्ल विद पीचिस", "वूमन इन रेड") या प्रकृति के विषय पर एक सुंदर कैनवास दिखाना उचित है।
कैनवास पर तेल चित्रकला खरीदें
आप किसी ऑनलाइन स्टोर या विशेष शिल्प मेलों में कैनवास चुन सकते हैं। एविटो उन संसाधनों में से एक है जहां तेल पेंटिंग बेची जाती हैं। यह सुविधाजनक है क्योंकि आवश्यक जानकारी यहां प्रदर्शित की गई है: काम की लागत कितनी है, उच्च-रिज़ॉल्यूशन वाली तस्वीरें संलग्न हैं, कीमत रूबल में इंगित की गई है। मॉस्को और सेंट पीटर्सबर्ग के साथ-साथ अन्य शहरों के लोग भी कैनवस बेच सकते हैं, और मेल द्वारा डिलीवरी से भी पेंटिंग प्राप्त करने में मदद मिलती है दुर्लभ गुरुआउटबैक से.
फूल
सस्ती कीमत और मौलिकता के संयोजन से, शांत रंगों में एक पोस्टर इंटीरियर के लिए एक दिलचस्प और सुंदर समाधान होगा:
- पेंटिंग का शीर्षक: गुलदस्ता;
- कीमत: 364 रूबल;
- विशेषताएँ: बैंगनी-नीला फूलों का बंदोबस्तआकार 20x28 सेमी, मेज या दीवार को सजाने के लिए उपयुक्त;
- पेशेवर: पुष्प थीम पर प्रकृति का एक उज्ज्वल स्केच क्लासिक इंटीरियर में एक दिलचस्प उच्चारण जोड़ देगा;
- विपक्ष: कागज का आधार।
गर्म रंगों में सूरजमुखी और फलों का एक सुंदर संयोजन लिविंग रूम या रसोई में एक उत्कृष्ट आंतरिक जोड़ होगा:
- पेंटिंग का शीर्षक: नाशपाती और फूल;
- कीमत: 2300 रूबल;
- विशेषताएँ: 50x60 सेमी मापने वाले कैनवास पर, एक स्केच को पीले-भूरे रंग के टन में धुंधली रूपरेखा में दर्शाया गया है;
- प्लसस: एक सबफ्रेम की उपस्थिति;
- विपक्ष: बहुत कुछ चाहिए मुक्त स्थानदीवार पर.
कैनवास पर तेल में फूल - पुनरुत्पादन प्रसिद्ध कार्यहंस बोलोग्नियर द्वारा, रूमानियत को दर्शाता है और प्रकृति के प्रति प्रेम के बारे में बात करता है:
- पेंटिंग का शीर्षक: गुलदस्ता;
- कीमत: 5460 रूबल;
- विशेषताएँ: कैनवास पर बनाई गई एक उच्च गुणवत्ता वाली प्रतिलिपि क्लासिक इंटीरियर को शांत, महान रंगों के साथ पूरक करेगी;
- पेशेवर: उच्च यथार्थवाद;
- विपक्ष: मूल नहीं, सभ्य काम, लेकिन एक पुनरुत्पादन।
शीतकालीन परिदृश्य
एमिल शफ़ेनेकर - प्रसिद्ध गुरुउत्तर-प्रभाववाद। उच्च गुणवत्ता वाली प्रतिकृतियों में से एक जो मांग में है वह है:
- पेंटिंग का शीर्षक: शीतकालीन परिदृश्य;
- कीमत: 5320 रूबल;
- विशेषताएं: विवेकपूर्ण स्वर और व्यापक स्ट्रोक स्केच को बड़प्पन देते हैं;
- पेशेवर: मूल तकनीक;
- नुकसान: उच्चारण नहीं बनाता है; गलत तरीके से रखे जाने पर शांत स्वर इंटीरियर में खो सकते हैं।
- पेंटिंग का शीर्षक: सर्दी का दिन;
- कीमत: 76,000 रूबल;
- विशेषताएँ: सर्दियों में प्रकृति को देखने के बारे में मूल पेंटिंग, 50x70 सेमी मापने वाले कैनवास पर बनाई गई;
- पेशेवर: उच्च गुणवत्ता, एकल प्रति;
- विपक्ष: यह महंगा होगा, आपको विशिष्टता के लिए अधिक भुगतान करना होगा।
ठंडे रंगों में बनी ठंडी सर्दी, इंटीरियर को क्लासिक या आधुनिक शैली में सजाएगी:
- पेंटिंग का शीर्षक: विंटर हाउस;
- कीमत: 2300 रूबल;
- विशेषताएं: लंबवत कथानक रचनावन थीम पर, ग्रे-नीले टोन में बनाया गया;
- पेशेवर: गर्म रंग लिविंग रूम या बेडरूम में आराम जोड़ देंगे;
- विपक्ष: बैगूएट की अतिरिक्त खरीद की आवश्यकता है।
शहरों को
एक पेंटिंग आवश्यक रूप से महँगी खरीदारी नहीं है। सुंदर शाम का शहरके साथ दबे स्वर में उज्ज्वल लहजेपरिष्कृत प्रकृति के लिए अपील करेंगे:
- पेंटिंग का शीर्षक: पेरिस में सूर्यास्त;
- कीमत: 303 रूबल;
- विशेषताएँ: सबसे रोमांटिक शहर के साथ 20x27 सेमी मापने वाला एक पैनल एक शयनकक्ष के लिए आदर्श है;
- पेशेवर: सस्ते, अच्छी तरह से चुने गए रंग;
- विपक्ष: कागज का आधार।
एक टॉवर के साथ एक शहरी लुक जो देखने में ऐसा लगता है जैसे यह किसी वेल्श किताब से निकला हो, भविष्य के इंटीरियर का पूरक होगा:
- पेंटिंग का शीर्षक: सिटीस्केप;
- कीमत: 12000 रूबल;
- विशेषताएँ: इमारत के हिस्से को दर्शाने वाला भूरे रंग का 120x30 सेमी कैनवास शास्त्रीय शैली;
- पेशेवर: कैनवास पर उच्च गुणवत्ता वाला काम;
- विपक्ष: लम्बी आकृति के लिए इंटीरियर में जगह की आवश्यकता होती है।
रोम की शैली में तेल चित्रकला का प्राचीन वातावरण - स्तंभ, ढेर सारी हरियाली आर्ट नोव्यू शैली के इंटीरियर में अच्छी तरह फिट होगी:
- कैनवास का शीर्षक: शहर का परिदृश्य;
- कीमत: 1800 रूबल;
- विशेषताएँ: हरे रंगों की प्रचुरता के साथ प्राचीन खंडहरों की थीम पर स्केच, 60x50 सेमी;
- पेशेवर: बिक्री के हिस्से के रूप में छूट पर बिक्री;
- विपक्ष: इसके आकार के कारण, इसे दीवार पर बहुत अधिक खाली जगह की आवश्यकता होती है।
शरद ऋतु परिदृश्य
प्रकृति थीम वाला मॉड्यूलर कैनवास खाली दीवार पर बहुत अच्छा लगेगा। कई घटकों की एक फैशनेबल रचना जो एकल पैनोरमा बनाती है:
- पेंटिंग का शीर्षक: शरद ऋतु;
- कीमत: रगड़ 3,774;
- विशेषताएं: इसमें लकड़ी के स्ट्रेचर पर 5 कैनवस होते हैं, जो दर्शाते हैं अकेला पेड़;
- पेशेवर: बैगूएट खरीदने की कोई ज़रूरत नहीं;
- विपक्ष: सभी चित्रों को रखने के लिए एक स्वतंत्र दीवार की आवश्यकता होती है।
पीले-नारंगी टोन में एक हल्का स्केच वर्ष के सबसे सुरम्य समय में एक जंगल के कोने के बारे में बताएगा:
- पेंटिंग का शीर्षक: शरद ऋतु परिदृश्य:
- कीमत: 10560 रूबल;
- विशेषताएँ: प्रकृति के सुंदर गर्म रंगों को कैनवास पर दर्शाया गया है, जिसे एक विशाल सोने के फ्रेम से सजाया गया है;
- पेशेवर: बैगूएट द्वारा तैयार करके बेचा गया, आप इसकी खरीद पर पैसे बचा सकते हैं;
- विपक्ष: चीन से कारखाना उत्पादन।
कलाकार मौरिस डी व्लामिनक की बहुत सारे चमकीले लाल लहजे वाली एक प्रभावशाली पेंटिंग:
- पेंटिंग का शीर्षक: शरद ऋतु परिदृश्य;
- कीमत: 5250 रूबल;
- विशेषताएँ: शरद ऋतु के समृद्ध रंगों को 20x24 सेमी कैनवास पर दर्शाया गया है;
- पेशेवर: पेंटिंग की फैशनेबल दिशा;
- नुकसान: छवि को दूर से देखना बेहतर है, इसलिए यह केवल एक विशाल अपार्टमेंट के लिए उपयुक्त है।
ग्रीष्मकालीन परिदृश्य
कलाकार सीगो एडवर्ड द्वारा लिखित पुनरुत्पादन भूरे रंग में समुद्री तट के बारे में बताता है। धूप के मौसम और ठंडे रंगों का एक असामान्य संयोजन:
- कीमत: 5510 रूबल;
- विशेषताएँ: अतिसूक्ष्मवाद और विवेकशील स्वर आपको सक्रिय इंटीरियर को संतुलित करने की अनुमति देते हैं;
- पेशेवर: रंगों की मूल पसंद;
- विपक्ष: हल्की दीवार पर खो सकता है।
ग्रीष्म ऋतु अपनी सारी महिमा में फूलों और कोटे डी'ज़ूर के साथ इस स्केच में प्रस्तुत की गई है:
- पेंटिंग का शीर्षक: समुद्री तट:
- कीमत: 303 रूबल;
- विशेषताएँ: कैनवास 30x20 सेमी गुलाब की झाड़ीनीला समुद्र के पास;
- पेशेवर: किफायती मूल्य;
- विपक्ष: आपको अपना ऑर्डर देने के बाद तैयार छवि के लिए कुछ दिन इंतजार करना होगा।
साफ़-सफ़ाई, पेड़ों, छवियों का संयोजन करने वाले देहाती रूपांकन ग्रामीण निवासी, एक आरामदायक माहौल बनाएगा:
- पेंटिंग का शीर्षक: ग्रीष्मकालीन परिदृश्य;
- कीमत: 10560 रूबल;
- विशेषताएं: लकड़ी के फ्रेम के साथ क्लासिक कैनवास, आकार 31x20 सेमी;
- प्लसस: बैगूएट की उपलब्धता;
- विपक्ष: मूल कैनवास नहीं, स्टैनिस्लास लेपिन के काम का पुनरुत्पादन।
कैनवास पर एक तेल चित्रकला का ऑर्डर करें
क्या आप अपने प्रियजनों का चित्र ऑर्डर करना चाहते हैं? आप आर्बट की सड़कों और इंटरनेट दोनों पर एक मास्टर पा सकते हैं। पेंटिंग विशेष प्रिंटर पर बनाई जा सकती हैं, कैनवास की लागत 1000 रूबल से शुरू होती है और आकार पर निर्भर करती है। एक मास्टर द्वारा हस्तलिखित रचना प्राप्त करने में अधिक लागत आएगी - 5,000 रूबल से। यहां कीमत न केवल आयामों पर निर्भर करती है, बल्कि लेखक के कौशल और उपयोग की गई सामग्रियों पर भी निर्भर करती है।