Suuret säveltäjät, joiden nimet tunnetaan laajalti kaikkialla maailmassa, ovat luoneet valtavan määrän arvokkaita teoksia. Heidän luomuksensa ovat todella ainutlaatuisia. Jokaisella niistä on yksilöllinen ja ainutlaatuinen tyyli.
Maailman (ulkomaiset) suuret säveltäjät. Lista
Alla ulkomaisia säveltäjiä eri vuosisatoja, jonka nimet tunnetaan kaikkialla maailmassa. Tämä:
- A. Vivaldi.
- J. S. Bach.
- W. A. Mozart.
- I. Brahms.
- J. Haydn.
- R. Schumann.
- F. Schubert.
- L. Beethoven.
- I. Strauss.
- R. Wagner.
- G. Verdi.
- A. Berg.
- A. Schönberg.
- J. Gershwin.
- O. Messiaen.
- C. Ives.
- B. Britten.
Maailman suuret säveltäjät (venäläiset). Lista
Hän loi suuri määrä operetti, työskenteli tanssiluonteisten kevyiden musiikkimuotojen kanssa, jossa hän menestyi erittäin hyvin. Straussin ansiosta valssista tuli erittäin suosittu tanssi Wienissä. Siellä muuten pidetään edelleen palloja. Säveltäjän perintöön kuuluu polkat, baletit ja kvadrillit.
Ja G. Verdi on suuri, joka loi valtavan määrän oopperoita, jotka voittivat yleisön vilpittömän rakkauden.
Saksalainen Richard Wagner oli merkittävin modernismin edustaja tämän vuosisadan musiikissa. Hänen oopperaperintönsä on rikas. "Tannhäuser", "Lohengrin", " Lentävä hollantilainen"ja muut oopperat ovat edelleen ajankohtaisia, suosittuja ja lavalla esitettyjä.
italialainen säveltäjä Giuseppe Verdi on varsin majesteettinen hahmo. Hän antoi italialaiselle oopperalle uuden hengityksen ja pysyi uskollisena oopperaperinteille.
1800-luvun venäläiset säveltäjät
M. I. Glinka, A. P. Borodin, M. P. Mussorgski, P. I. Tšaikovski ovat 1800-luvun suuria klassisen musiikin säveltäjiä, jotka asuivat ja loivat teoksensa Venäjällä.
Mihail Ivanovich Glinkan teokset määrittelivät kansalliset ja maailmanlaajuista merkitystä venäläisen musiikin historiassa. Hänen teoksensa, joka kasvoi venäläisten kansanlaulujen parissa, on syvästi kansallista. Häntä pidetään perustellusti keksijänä, venäjän kielen perustajana musiikin klassikoita. Glinka työskenteli hedelmällisesti kaikissa oopperoissaan "Ivan Susanin" ("Elämä tsaarille") ja "Ruslan ja Ljudmila" avasivat tien kahdelle johtavalle suunnalle. Suuri arvo kehitteillä musiikillinen taide oli sekin sinfonisia teoksia: "Kamarinskaya", "Waltz-Fantasy" ja monet muut.
Alexander Porfirievich Borodin on suuri venäläinen säveltäjä. Hänen työnsä on volyymiltaan pieni, mutta sisällöltään merkittävä. Keskeinen paikka on sankarillinen historiallisia kuvia. Hän kietoutuu tiiviisti yhteen syvän lyyriikan ja eeppisen leveyden kanssa. Ooppera "Prinssi Igor" yhdistää kansan piirteet musiikkidraamaa ja eeppinen ooppera. Hänen ensimmäinen ja toinen sinfoniansa merkitsevät uutta suuntaa venäläisessä sinfoniassa - sankarieeppisessä. Kamarilaulun sanoitusten alalla hänestä tuli todellinen uudistaja. Hänen romanssinsa: "Meri", "Kaukaisen isänmaan rannoille", "Song of the Dark Forest" ja monet muut. Borodinilla oli merkittävä vaikutus seuraajiinsa.
Modest Petrovich Mussorgsky on toinen suuri venäläinen 1800-luvun säveltäjä. Tuli sisään Balakirevskin ympyrä, jota kutsuttiin " Mahtava porukka" Hän työskenteli hedelmällisesti eri genreissä. Hänen oopperansa ovat upeita: "Khovanshchina", "Boris Godunov", " Sorochinskaya messuilla" Hänen työnsä osoittivat piirteitä luova yksilöllisyys. Hän omistaa useita romansseja: "Kalistrat", "Seminarist", "Ketulaulu Eremushkalle", "Orpo", "Svetik Savishna". Ne vangitsevat ainutlaatuisia kansallisia hahmoja.
Pjotr Iljitš Tšaikovski - säveltäjä, kapellimestari, opettaja.
Ooppera ja sinfoniset genret. Hänen musiikkinsa sisältö on universaali. Hänen oopperansa Patakuningatar", "Jevgeni Onegin" - venäläisen klassisen musiikin mestariteoksia. Sinfonia on myös keskeisellä paikalla hänen teoksessaan. Hänen teoksensa tulivat tunnetuksi kaikkialla maailmassa hänen elinaikanaan.
Uuden wieniläisen koulun edustajat
A. Berg, A. Webern, A. Schoenberg ovat suuria säveltäjiä, jotka elivät ja loivat teoksiaan läpi 1900-luvun.
Alban Berg tuli maailmankuuluksi hämmästyttävän Wozzeck-oopperansa ansiosta, joka teki vahvan vaikutuksen kuulijoihin. Hän kirjoitti sen useiden vuosien ajan. Sen ensi-ilta oli 14. joulukuuta 1925. IN nykyinen hetki Wozzeck on klassinen esimerkki 1900-luvun oopperasta.
Anton Webern - itävaltalainen säveltäjä, yksi uuden kirkkaimmista edustajista Wieniläinen koulu. Teoksissaan hän käytti sarja- ja dodekafonisia tekniikoita. Hänelle on ominaista ajatuksen ytimellisyys ja lakonisuus, musiikillisten ja ilmaisuvälineiden keskittyminen. Hänen työllään oli vahva vaikutus Stravinskyyn, Bouleziin, Gubaidulinaan ja moniin muihin venäläisiin ja ulkomaisiin säveltäjiin.
Arnold Schoenberg on sellaisen musiikkityylin kuin ekspressionismin näkyvä edustaja. Sarja- ja dodekafonisten tekniikoiden kirjoittaja. Hänen sävellyksensä: Toinen jousikvartetti (f-molli), "Draama musiikilla kuorolle ja orkesterille", ooppera "Mooses ja Aaron" ja monet muut.
J. Gershwin, O. Messiaen, C. Ives
Nämä ovat 1900-luvun suuria säveltäjiä, jotka ovat kuuluisia kaikkialla maailmassa.
George Gershwin - Amerikkalainen säveltäjä, pianisti. Hänestä tuli erittäin suosittu laajamittaisen työnsä Porgy ja Bess ansiosta. Tämä on "folklore"-ooppera. Se perustuu DuBose Haywardin romaaniin. Ei vähemmän kuuluisia hänen instrumentaaliteoksia: "Rhapsody in Blue pianolle ja orkesterille", "Amerikkalainen Pariisissa", "Second Rhapsody" ja monet muut.
Olivier Messiaen - ranskalainen säveltäjä, urkuri, opettaja, musiikin teoreetikko. Heidän upeassaan teoreettisia töitä hän hahmotteli uusia ja melko monimutkaisia musiikin sävellyksen periaatteita. Teologiset ajatukset heijastuivat hänen teoksissaan. Hän oli erittäin kiehtonut lintujen äänet. Joten hän loi "Bird Catalog" pianolle.
Charles Ives on yhdysvaltalainen säveltäjä. Hänen työhönsä vaikuttivat mm kansanmusiikkia. Siksi hänen tyylinsä on erittäin ainutlaatuinen. Hän loi viisi sinfoniaa, viisi viulusonaattia, kaksi pianosonaattia, kantaatin "Taivaallinen maa" ja monia muita teoksia.
1900-luvun venäläiset säveltäjät
S. S. Prokofjev, I. F. Stravinski, D. D. Šostakovitš ovat 1900-luvun suuria säveltäjiä.
Sergei Sergeevich Prokofjev - säveltäjä, kapellimestari, pianisti.
Hänen musiikkinsa on sisällöltään monipuolista. Se sisältää sanoituksia ja eeppisiä, huumoria ja draamaa, psykologismia ja luonnehdintoja. Ooppera ja baletin luovuutta uudet periaatteet ja tekniikat musiikillinen dramaturgia. Hänen oopperansa ovat "Pelaaja", "Rakkaus kolmeen appelsiiniin", "Sota ja rauha". Prokofjev työskenteli elokuvamusiikin genressä. Hänen yhteistyössä ohjaaja S. Eisensteinin kanssa luotu kantaatti ”Aleksandri Nevski” on laajalti tunnettu.
Igor Fedorovich Stravinsky - siirtolainen säveltäjä, kapellimestari.
Hänen työnsä on jaettu venäjän ja ulkomaiset kaudet. Hänen kirkkaimmat balettinsa: "Petrushka", "Kevään riitti", "Tulilintu". Stravinsky teki myös suuren panoksen sinfoniseen genreen.
Dmitri Dmitrievich Shostakovich - säveltäjä, opettaja, pianisti. Hänen työnsä on monimuotoista genreissä ja kuvaannollista sisältöä. Erityisen tärkeä on hänen merkitys säveltäjä-sinfonistina. Hänen viisitoista sinfoniaa heijastelee ihmisten monimutkaista tunteiden maailmaa kokemuksineen, kamppailuineen, traagisia konflikteja. Hänen oopperansa "Katerina Izmailova" - upea essee tästä genrestä.
Johtopäätös
Suurten säveltäjien musiikki on kirjoitettu eri genreissä, sisältää monitahoisia juonia, jatkuvasti päivittyviä tekniikoita, jotka vastaavat tiettyä aikakautta. Jotkut säveltäjät ovat saavuttaneet erinomaisuutta muutamissa genreissä, kun taas toiset ovat onnistuneesti kattaneet lähes kaikki alat. Koko suurten säveltäjien galaksista on vaikea erottaa parasta. He kaikki antoivat merkittävän panoksen maailman historiaan musiikillista kulttuuria.
Millaista elämämme olisi ilman musiikkia? Monien vuosien ajan ihmiset ovat kysyneet itseltään tämän kysymyksen ja tulleet siihen tulokseen, että ilman musiikin kauniita ääniä maailma olisi hyvin erilainen paikka. Musiikki auttaa meitä tuntemaan iloa täydellisemmin, löytämään sisäisen itsemme ja selviytymään vaikeuksista. Teosten parissa työskentelevät säveltäjät ovat saaneet inspiraationsa monista asioista: rakkaudesta, luonnosta, sodasta, onnesta, surusta ja paljon muuta. Jotkut heidän luomistaan musiikki sävellyksiä, pysyy ikuisesti ihmisten sydämissä ja muistoissa. Tässä on luettelo kymmenestä kaikkien aikojen suurimmasta ja lahjakkaimmasta säveltäjästä. Jokaisen säveltäjän alta löydät linkin yhteen hänen tunnetuimmista teoksistaan.
10 KUVA (VIDEO)
Franz Peter Schubert oli itävaltalainen säveltäjä, joka eli vain 32 vuotta, mutta hänen musiikkinsa elää vielä pitkään. Schubert kirjoitti yhdeksän sinfoniaa, noin 600 laulusävellystä sekä suuren määrän kamarimusiikkia ja soolopianomusiikkia.
"Iltaserenadi"
Saksalainen säveltäjä ja pianisti, kahden serenadin, neljän sinfonian sekä viululle, pianolle ja sellolle tehtyjen konserttien kirjoittaja. Hän esiintyi konserteissa 10-vuotiaana ja esiintyi ensimmäistä kertaa soolokonsertti 14-vuotiaana. Hän saavutti elämänsä aikana suosiota pääasiassa kirjoittamiensa valssien ja unkarilaisten tanssien ansiosta.
"Unkarilainen tanssi nro 5".
George Frideric Händel - saksa ja Englantilainen säveltäjä Barokin aikakaudella hän kirjoitti noin 40 oopperaa, monia urkukonsertteja, ja myös kamarimusiikkia. Händelin musiikkia soitettiin kruunajaisissa Englannin kuninkaat, vuodesta 973 lähtien, sitä on soitettu kuninkaallisissa hääseremonioissa ja sitä on käytetty jopa UEFA:n Mestarien liigan hymninä (pienellä järjestelyllä).
"Musiikkia vedessä"
Joseph Haydn on kuuluisa ja tuottelias klassisen aikakauden itävaltalainen säveltäjä, häntä kutsutaan sinfonian isäksi, koska hän on vaikuttanut merkittävästi tämän musiikkigenren kehitykseen. Joseph Haydn on kirjoittanut 104 sinfoniaa, 50 pianosonaattia, 24 oopperaa ja 36 konserttoa
"Sinfonia nro 45".
Pjotr Iljitš Tšaikovski on tunnetuin venäläinen säveltäjä, yli 80 teoksen kirjoittaja, mukaan lukien 10 oopperaa, 3 balettia ja 7 sinfoniaa. Hän oli erittäin suosittu ja tunnettu säveltäjänä elinaikanaan ja esiintyi Venäjällä ja ulkomailla kapellimestarina.
"Kukkien valssi" baletista "Pähkinänsärkijä".
Frédéric François Chopin on puolalainen säveltäjä, jota pidetään myös yhtenä säveltäjänä parhaat pianistit kaikkien aikojen. Hän sävelsi monia musiikkiteoksia pianolle, mukaan lukien 3 sonaattia ja 17 valssia.
"Sateen valssi"
Venetsialainen säveltäjä ja viulistivirtuoosi Antonio Lucio Vivaldi on kirjoittanut yli 500 konserttoa ja 90 oopperaa. Hänellä oli valtava vaikutus Italian ja maailman viulutaiteen kehitykseen.
"Tonttulaulu".
Wolfgang Amadeus Mozart on itävaltalainen säveltäjä, joka hämmästytti maailmaa lahjakkuudellaan varhaislapsuus. Mozart sävelsi lyhyitä näytelmiä jo viisivuotiaana. Yhteensä hän kirjoitti 626 teosta, joista 50 sinfoniaa ja 55 konserttoa. 9. Beethoven 10. Bach
Johann Sebastian Bach - saksalainen säveltäjä ja barokin aikakauden urkuri, joka tunnetaan polyfonian mestarina. Hän on kirjoittanut yli 1000 teosta, jotka sisältävät lähes kaikki sen ajan merkittävät genret.
"Musikaalinen vitsi"
kuuluisia säveltäjiä: kaikkien pitäisi tietää tämä" data-essbishovercontainer="">
Melkein jokainen sivistyneen yhteiskunnan asukas on luultavasti tietoinen klassisen musiikin eduista psykologinen tila henkilö.
Klassikot ovat tästä syystä klassikoita, ne pysyvät kuolemattomina ikuisesti, jokaisella uudella sukupolvella on omat tämän suuntauksen ihailijansa, kun taas klassinen musiikki etenee, kehittyy ja muuttuu, pysyen aina oikealla tasolla.
Menneisyyden ja nykyajan vaikuttavasta säveltäjävalikoimasta nostan esiin kymmenen niistä, joiden nimet ovat jo jääneet historiaan, koska he onnistuivat säveltämään musiikkia korkein taso, joka laajensi merkittävästi klassisten äänien rajoja ja saavutti uuden kauneuden tason.
Tällä kertaa top 10 -listamme ei sisällä numeroita ja kunniapaikkoja, sillä arvioimme ja vertaamme maailman suurimpia ja salaisuudeksi tunnetuimpia säveltäjiä, joiden nimet pitäisi itse asiassa olla vähiten tuttuja kaikille. koulutettu henkilö, jotenkin tyhmää.
Siksi esittelemme sinulle heidän nimensä, samoin kuin useita mielenkiintoisia faktoja elämäkerrasta, ilman numeroita ja vertailuja. Jos et ole vielä aktiivinen klassisen musiikin ystävä, kuuntele ainakin mielenkiinnon vuoksi useita näiden mahtavien säveltäjien teoksia, niin ymmärrät, että kymmeniä sukupolvia inspiroinut musiikki ei voi olla tavallista tai vielä pahempaa , tylsää.
Ludwig van Beethoven (1770-1827)
Nykyään yksi maailman arvostetuimmista, suosituimmista ja suoritetuimmista säveltäjistä, Beethoven kirjoitti kaikki tuolloin tunnetut musiikin genrejä, mutta hänen teoksistaan merkittävimpiä uskotaan olevan hänen instrumentaaliteoksensa, mukaan lukien konsertot viululle ja pianolle, sinfoniat, alkusoitot ja sonaatit.
Pikku Beethoven varttui vuonna musikaalinen perhe, ja siksi he alkoivat hyvin nuoresta iästä lähtien opettaa häntä soittamaan cembaloa, urkuja, huilua ja viulua. Elämänsä viimeisinä vuosina Beethoven menetti kuulonsa hämmästyttävällä tavalla, mutta tämä ei estänyt häntä kirjoittamasta kokonaisia sarjoja ainutlaatuisia teoksia, mukaan lukien kuuluisa yhdeksäs sinfonia.
Johann Sebastian Bach (1685-1750)
Kuuluisa ja rakastettu saksalainen säveltäjä kaikkialla maailmassa, joka on näkyvä edustaja Barokin aikakausi. Yhteensä hän kirjoitti noin 1000 musiikkikappaletta, jotka kaikki esittivät merkittäviä genrejä tuon aikakauden, paitsi ooppera.
Johann Bachin lähisukulaisten ja esivanhempien joukossa oli monia ammattimuusikot, hän itse oli perustaja yksi eniten kuuluisat dynastiat. Yllättäen Bach ei saanut elämänsä aikana erityistä kutsumusta, kiinnostus työtään kohtaan kasvoi koko vuosisadan hänen kuolemansa jälkeen.
Jotkut asiantuntijat väittävät, että Bachin musiikki on liian synkkää ja synkkää, mutta hänen teoksensa seuraajien mukaan se on melko perusteellista ja perustavanlaatuista.
Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)
Suurin itävaltalainen säveltäjä, jota oikeutetusti kutsutaan taitonsa neroksi: Mozartilla oli todella ilmiömäinen korva, kyky improvisoida, muisti, ja hän osoitti olevansa myös lahjakas kapellimestari, virtuoosi viulisti, urkuri ja cembalisti.
Hän sävelsi yli 600 musiikkiteosta, joista monet tunnustetaan kamari-, konsertti-, ooppera- ja sinfonista musiikkia. Uskotaan, että Mozartin musiikilla on erityinen parantava vaikutus, sitä suositellaan raskaana oleville ja imettäville äideille.
Richard Wagner (1813-1883)
Tunnetuin saksalainen säveltäjä, jota pidetään oopperan vaikutusvaltaisimpana uudistajana, hänellä oli valtava vaikutus saksalaiseen ja eurooppalaiseen musiikkikulttuuriin kokonaisuudessaan.
Wagnerin oopperat eivät lakkaa hämmästyttämästä, hämmästyttämästä, inspiroimasta ja myös järkyttämästä uskomattomalla mittakaavallaan, joka sopii ikuisiin inhimillisiin arvoihin.
Pjotr Iljitš Tšaikovski (1840-1893)
Jolle ei ole vielä tuttu tunnetuin baletti Tšaikovskin "Pähkinänsärkijä"? Sitten sinun on ehdottomasti tehtävä tämä! Pjotr Iljitš on yksi kaikkien aikojen parhaista venäläisistä säveltäjistä, joka musiikkiteostensa ansiosta pystyi antamaan korvaamattoman panoksen musiikkikulttuurin yhteiskuntaan ympäri maailmaa.
Franz Schubert / Franz Peter Schubert (1797-1828)
Toinen kuuluisa itävaltalainen säveltäjä, kunnia musiikillinen nero, sekä aikansa parhaiden kappaleiden kirjoittaja. Uransa aikana Schubert onnistui kirjoittamaan yli 600 sävellystä, jotka perustuivat yli 100 kuuluisan runoilijan runoihin.
Valitettavasti Franz eli täysin lyhyt elämä, vasta 31-vuotias, kuka tietää, kuinka monta kaunista ja hienompaa tämä loistava mies olisi voinut luoda. Jotkut loistavan kirjailijan teokset julkaistiin vasta hänen kuolemansa jälkeen, koska Schubert jätti jälkeensä monia julkaisemattomia käsikirjoituksia ainutlaatuisilla musiikillisilla luomuksilla.
Johann Strauss / Johann Strauß (1825-1899)
Tunnustettu "valssin kuningas", loistava itävaltalainen säveltäjä, viulisti ja kapellimestari, joka työskenteli operetin ja tanssimusiikin parissa koko ikänsä.
Hän muuten kirjoitti noin 500 valssia, kvadrillia, polkaa ja muuta tanssimusiikkia, hänen ansiostaan valssi nousi suosionsa huipulle 1800-luvulla Wienissä. Toinen mielenkiintoinen tosiasia on, että Johann Strauss on kuuluisan poika itävaltalainen säveltäjä, jonka nimi oli myös Johann.
Frederic Chopin / Fryderyk Chopin (1810-1849)
Liioittelematta sanotaan, että tämä on klassisen musiikin alan tunnetuin puolalainen, joka työssään väsymättä ylisti kotimaataan, sen maisemien kauneutta ja haaveili myös sen tulevaisuudesta.
Ainutlaatuista on se, että Chopin on yksi harvoista säveltäjistä, jotka loivat musiikkia yksinomaan pianolle, hänen teoksistaan ei löydy sinfoniaa tai oopperaa. Juuri tämän loistavan säveltäjän teokset muodostavat perustan monien nykyaikaisten pianistien työlle.
Giuseppe Francesco Verdi / Giuseppe Francesco Verdi (1813-1901)
Giuseppe Verdi tunnetaan ennen kaikkea kaikkialla maailmassa oopperoistaan, erityinen paikka joiden joukossa on dramaattisia teoksia. Hänen perintöään suurimpana säveltäjänä voidaan tuskin yliarvioida, koska hänen musiikkinsa vaikutti valtavasti italialaisen ja yleisesti maailman oopperan kehitykseen.
Verdin teoksia pidetään uskomattoman tunteellisina, polttavina, intohimoisina, mielenkiintoisina, niissä kuohuu tunteita ja elämä kuohuu. Ja nykyään useimpien hänen oopperoidensa vuosisadan iästä huolimatta ne ovat edelleen yksi esitetyimmistä, suosituimmista ja kuuluisimmista klassisen musiikin ystävien keskuudessa.
Hans Zimmer / Hans Zimmer (12. syyskuuta 1957)
Aikamme kuuluisa saksalainen säveltäjä, joka saavutti laajan suosion teostensa ansiosta tietokonepelit ja kuuluisia elokuvia. Nykysäveltäjiä on tietysti vaikea verrata menneisyyden neroihin, jotka ovat vahvistaneet mainetta vuosisatojen ajan, mutta he ansaitsevat huomiomme.
Hansin musiikki voi olla täysin monipuolista: hellää, koskettavaa, jännittävää, julmaa ja jännittävää olet luultavasti kuullut monia hänen melodioitaan, mutta et tiennyt, kuka niiden kirjoittaja on. Voit kuulla tämän kirjailijan luomuksia sellaisissa elokuvissa ja sarjakuvissa kuin "Leijonakuningas", "Pirates" Karibian meri", "Pearl Harbor", "Rain Man" ja muut.
Käsite "säveltäjä" ilmestyi ensimmäisen kerran Italiassa 1500-luvulla, ja siitä lähtien sitä on käytetty viittaamaan musiikin kirjoittajaan.
1800-luvun säveltäjät
1800-luvun Wienissä musiikkikoulu jota edustaa niin erinomainen säveltäjä kuin Franz Peter Schubert. Hän jatkoi romantiikan perinteitä ja vaikutti kokonaiseen säveltäjäsukupolveen. Schubert loi yli 600 saksalaista romanssia, mikä nosti genren uudelle tasolle.
Franz Peter Schubert
Toinen itävaltalainen, Johann Strauss, tuli tunnetuksi operetteistaan ja kevyistä tanssimuodoistaan. Hän teki valssista Wienin suosituimman tanssin, jossa balleja pidetään edelleen. Lisäksi hänen perintöönsä kuuluvat polkat, kvadrillit, baletit ja operetit.
Johann Strauss
Merkittävä modernismin edustaja 1800-luvun lopun musiikissa oli saksalainen Richard Wagner. Hänen oopperansa eivät ole menettäneet merkitystään ja suosiotaan tähän päivään asti.
Giuseppe Verdi
Wagneria voi verrata italialaisen säveltäjän Giuseppe Verdin majesteettiseen hahmoon, joka pysyi uskollisena oopperatraditioille ja antoi italialaiselle oopperalle uuden hengen.
Pjotr Iljitš Tšaikovski
1800-luvun venäläisistä säveltäjistä erottuu Pjotr Iljitš Tšaikovskin nimi. Hän on ominaista ainutlaatuinen tyyli, joka yhdistää eurooppalaiset sinfoniset perinteet Glinkan venäläiseen perintöön.
1900-luvun säveltäjät
Sergei Vasilievich Rahmaninov
Sergei Vasilyevich Rahmaninovia pidetään oikeutetusti yhtenä 1800-luvun lopun ja 1900-luvun alun loistavimmista säveltäjistä. Hänen musiikkityylinsä perustui romantiikan perinteisiin ja esiintyi rinnakkain avantgarde-liikkeiden kanssa. Juuri hänen yksilöllisyytensä ja analogien puutteen vuoksi hänen työnsä arvostivat suuresti kriitikot kaikkialla maailmassa.
Igor Fedorovich Stravinsky
1900-luvun toiseksi tunnetuin säveltäjä on Igor Fedorovich Stravinsky. Venäläiseltä alkuperältään hän muutti Ranskaan ja sitten Yhdysvaltoihin, missä hän osoitti kykynsä täydessä voimissaan. Stravinsky on uudistaja, joka ei pelkää kokeilla rytmejä ja tyylejä. Hänen työssään näkyy venäläisten perinteiden vaikutus, elementtejä eri avantgarde-liikkeistä ja ainutlaatuinen yksilöllinen tyyli, josta häntä kutsutaan "Picassoksi musiikissa".
Kuuntele jotain klassikoista - mikä voisi olla parempaa?! Varsinkin viikonloppuisin, kun haluat rentoutua, unohtaa päivän huolet, työviikon huolet, haaveilla kauniista asioista ja vain nostaa mieltä. Ajattele vain klassisia teoksia ne ovat loistavien kirjailijoiden luomia niin kauan sitten, että on vaikea uskoa, että jokin voi kestää niin monta vuotta. Ja näitä teoksia rakastetaan ja kuunnellaan edelleen, sovituksia tehdään ja nykyaikaisia tulkintoja. Jopa sisään nykyaikainen käsittely, toimii loistavia säveltäjiä pysyy klassisena musiikina. Kuten hän myöntää, klassiset teokset ovat nerokkaita, ja kaikki nerokas ei voi olla tylsää.
Todennäköisesti kaikilla suurilla säveltäjillä on erityinen korva, erityinen herkkyys sävelle ja melodialle, minkä ansiosta he pystyivät luomaan musiikkia, josta nauttivat kymmenet sukupolvet paitsi heidän maanmiestensä, myös klassisen musiikin ystävien ympäri maailmaa. Jos epäilet edelleen, rakastatko klassista musiikkia, sinun on tavattava, ja näet, että itse asiassa olet jo pitkäaikainen kauniin musiikin fani.
Ja tänään puhumme 10 kuuluisimmista säveltäjästä maailmassa.
Johann Sebastian Bach
Ensimmäinen sija kuuluu ansaitusti. Saksassa syntyi nero. Lahjakkain säveltäjä kirjoitti musiikkia cembalolle ja uruille. Säveltäjä ei luonut uutta musiikkityyliä. Mutta hän pystyi luomaan täydellisyyttä kaikissa aikansa tyyleissä. Hän on kirjoittanut yli 1000 esseen. Hänen teoksissaan Bach kytketty eri tavalla musiikkityylejä, johon hän tutustui koko elämänsä ajan. Usein musiikillinen romantiikka yhdistettynä barokkityyliin. Elämän aikana Johann Bach Säveltäjänä hän ei saanut ansaitsemaansa tunnustusta, kiinnostus musiikkiaan kohtaan heräsi lähes 100 vuotta hänen kuolemansa jälkeen. Nykyään häntä kutsutaan yhdeksi suurimmista koskaan maan päällä eläneistä säveltäjistä. Hänen ainutlaatuisuutensa ihmisenä, opettajana ja muusikkona heijastui hänen musiikissaan. Bach loi perustan uuden ja nykyajan musiikille jakaen musiikin historian Bachia edeltävään ja post-Bachiin. On olemassa mielipide, että musiikki Bach synkkä ja synkkä. Hänen musiikkinsa on melko perustavaa ja perusteellista, hillittyä ja keskittynyttä. Kuin kypsän, maailmanviisaan ihmisen heijastuksia. Luominen Bach vaikutti moniin säveltäjiin. Jotkut heistä ottivat vihjeitä hänen teoksistaan tai käyttivät teemoja niistä. Ja muusikot kaikkialla maailmassa soittavat musiikkia Bach, ihaillen hänen kauneuttaan ja täydellisyyttään. Yksi sensaatiomaisimmista teoksista - "Brandenburgin konsertit"- erinomainen todiste musiikista Bach ei voi pitää liian synkkänä:
Wolfgang Amadeus Mozart
Häntä pidetään oikeutetusti nerona. 4-vuotiaana hän soitti jo sujuvasti viulun ja cembalon soittoa, 6-vuotiaana hän aloitti musiikin säveltämisen ja 7-vuotiaana hän improvisoi jo taitavasti cemballalla, viululla ja urkuilla kilpaillen kuuluisia muusikoita. Jo 14-vuotiaana Mozart- tunnustettu säveltäjä ja 15-vuotiaana - jäsen musiikkiakatemiat Bologna ja Verona. Luonteeltaan hänellä oli ilmiömäinen musiikillinen korva, muisti ja kyky improvisoida. Hän loi hämmästyttävän määrän teoksia - 23 oopperaa, 18 sonaattia, 23 pianokonserttoa, 41 sinfoniaa ja paljon muuta. Säveltäjä ei halunnut matkia, hän yritti luoda uusi malli heijastaa musiikin uutta yksilöllisyyttä. Ei ole sattumaa, että Saksassa musiikki Mozart"sielun musiikiksi" kutsuttu säveltäjä osoitti teoksissaan vilpittömän, rakastavan luonteensa piirteitä. Suurin melodisti piti oopperaa erityisen tärkeänä. Oopperat Mozart- aikakausi tämän tyyppisen musiikkitaiteen kehityksessä. Mozart yleisesti tunnustettu yhdeksi suurimmat säveltäjät: hänen ainutlaatuisuutensa piilee siinä, että hän työskenteli kaikessa musiikillisia muotoja aikansa ja saavutti korkeimman menestyksen. Yksi tunnetuimmista teoksista - "Turkkilainen maaliskuu":
Ludwig van Beethoven
Toinen loistava saksalainen oli tärkeä hahmo romanttisen ja klassisen ajan. Jopa ne, jotka eivät tiedä siitä mitään, tietävät sen klassinen musiikki. Beethoven on yksi maailman esitetyimmistä ja arvostetuimmista säveltäjistä. Suuri säveltäjä oli todistamassa Euroopassa tapahtuneita valtavia mullistuksia ja piirsi karttansa uudelleen. Nämä suuret mullistukset, vallankumoukset ja sotilaalliset yhteenotot heijastuvat säveltäjän teoksiin, erityisesti sinfonisiin teoksiin. Hän esitti kuvia sankarillisesta taistelusta musiikissa. IN kuolemattomia teoksia Beethoven kuulet ihmisten taistelun vapauden ja veljeyden puolesta, horjumattoman uskon valon voittoon pimeydestä sekä unelmia ihmiskunnan vapaudesta ja onnellisuudesta. Yksi tunnetuimmista ja hämmästyttäviä faktoja hänen elämänsä - korvasairaus kehittyi täydelliseksi kuuroudeksi, mutta tästä huolimatta säveltäjä jatkoi musiikin kirjoittamista. Häntä pidettiin myös yhtenä parhaista pianisteista. Musiikki Beethoven yllättävän yksinkertaista ja helposti ymmärrettävää leveät ympyrät kuulijoita. Sukupolvet ja jopa aikakaudet vaihtuvat, ja musiikki Beethoven edelleen kiihottaa ja ilahduttaa ihmisten sydämiä. Yksi hänen parhaita töitä – "Moonlight Sonata":
Richard Wagner
Suuren nimellä Richard Wagner liittyy useimmiten hänen mestariteoksiinsa "Hääkuoro" tai "Valkyrien ratsastus". Mutta hänet tunnetaan paitsi säveltäjänä, myös filosofina. Wagner katsoi hänen musiikkiteoksia tapana ilmaista tiettyä filosofista käsitettä. KANSSA Wagner uusi on alkanut musiikillinen aikakausi oper. Säveltäjä yritti tuoda oopperan lähemmäs elämää musiikki on hänelle vain keino. Richard Wagner– musiikkidraaman luoja, oopperoiden ja kapellimestaritaiteen uudistaja, musiikin harmonisen ja melodisen kielen uudistaja, uusien muotojen luoja musiikillinen ilmaisukyky. Wagner- maailman pisimmän sooloaarian (14 minuuttia 46 sekuntia) ja maailman pisimmän klassisen oopperan (5 tuntia ja 15 minuuttia) kirjoittaja. Elämän aikana Richard Wagner pidettiin kiistanalaisena henkilönä, jota joko ihailtiin tai vihattiin. Ja usein molemmat yhdessä. Mystinen symboliikka ja antisemitismi tekivät hänestä Hitlerin suosikkisäveltäjän, mutta sulkivat tien hänen musiikilleen Israeliin. Säveltäjän kannattajat tai vastustajat eivät kuitenkaan kiellä hänen suuruuttaan säveltäjänä. Upeaa musiikkia ensimmäisistä nuoteista alkaen Richard Wagner imee sinut täysin, jättämättä tilaa kiistoihin ja erimielisyyksiin:
Franz Schubert
Itävaltalainen säveltäjä on musiikillinen nero, yksi parhaista laulusäveltäjistä. Hän oli vain 17-vuotias, kun hän kirjoitti ensimmäisen kappaleensa. Yhdessä päivässä hän pystyi kirjoittamaan 8 laulua. minun puolestani luova elämä hän loi yli 600 sävellystä, jotka perustuvat yli 100 suuren runoilijan runoihin, mukaan lukien Goethe, Schiller ja Shakespeare. Siksi Franz Schubert top 10:ssä. Vaikka luovuus Schubert Genrejen, ideoiden ja reinkarnaatioiden käytössä hyvin monipuolinen, hänen musiikissaan hallitseva ja määrittävä asia on laulu ja laulujen sanat. Vastaanottaja Schubert laulua pidettiin merkityksettömänä genrenä, ja hän nosti sen valtaan taiteellista täydellisyyttä. Lisäksi hän yhdisti yhteensopimattomalta näyttävän laulun ja kamarisinfonisen musiikin, mikä synnytti uuden suunnan lyyris-romanttiseen sinfoniaan. Laulu- ja laulutekstit ovat yksinkertaisten ja syvien, hienovaraisten ja jopa intiimien inhimillisten kokemusten maailma, jotka eivät ilmaistu sanoin, vaan äänellä. Franz Schubert eli hyvin lyhyen elämän, vain 31-vuotiaana. Säveltäjän teosten kohtalo ei ole vähemmän traaginen kuin hänen elämänsä. Kuoleman jälkeen Schubert monet julkaisemattomat käsikirjoitukset säilyivät sukulaisten ja ystävien kirjahyllyissä ja laatikoissa. Edes hänen lähimmät eivät tienneet kaikkea, mitä hän kirjoitti, ja koko ajan monta vuotta hänet tunnustettiin pääasiassa vain laulun kuninkaaksi. Jotkut säveltäjän teoksista julkaistiin vasta puoli vuosisataa hänen kuolemansa jälkeen. Yksi rakastetuimmista ja kuuluisia teoksia Franz Schubert – "Iltaserenadi":
Robert Schumann
Ei vähemmällä traaginen kohtalo Saksalainen säveltäjä - yksi parhaat säveltäjät romanttinen aikakausi. Hän loi hämmästyttävän kaunista musiikkia. Saadaksesi käsityksen saksasta 1800-luvun romantiikkaa vuosisadalla, kuuntele vain "Karnevaali" Robert Schumann. Hän pystyi irtautumaan klassisen aikakauden musiikillisista perinteistä luomalla oman tulkintansa romanttinen tyyli. Robert Schumann hänellä oli monia kykyjä, eikä edes pitkään aikaan osannut päättää musiikin, runouden, journalismin ja filologian välillä (hän oli polyglotti ja käänsi sujuvasti englannista, ranskasta ja italiasta). Hän oli myös hämmästyttävä pianisti. Ja silti tärkein kutsumus ja intohimo Schumann oli musiikkia. Hänen runollinen ja syvästi psykologinen musiikkinsa heijastelee pitkälti säveltäjän luonteen kaksinaisuutta, intohimoa ja pakoa unelmien maailmaan, mautonta todellisuutta ja ihanteenhalua. Yksi mestariteoksista Robert Schumann, joka kaikkien täytyy vain kuulla:
Frederic Chopin
Ehkä tunnetuin puolalainen musiikkimaailmassa. Ennen tai jälkeen säveltäjä ei ollut Puolassa syntynyt tämän tason musiikillinen nero. Puolalaiset ovat uskomattoman ylpeitä suuresta maanmiehestään, ja säveltäjä ylistää teoksessaan useaan otteeseen kotimaataan, ihailee maisemien kauneutta, valittaa traagista menneisyyttä ja haaveilee suuresta tulevaisuudesta. Frederic Chopin- yksi harvoista säveltäjistä, jotka kirjoittivat musiikkia yksinomaan pianolle. Hänen luovaan perintöönsä ei kuulu oopperoita eikä sinfoniaa, vaan pianon kappaleita esitetään kaikessa monimuotoisuudessaan. Hänen teoksensa ovat monien ohjelmistojen perusta kuuluisia pianisteja. Frederic Chopin on puolalainen säveltäjä, joka tunnetaan myös lahjakkaana pianistina. Hän eli vain 39 vuotta, mutta onnistui luomaan monia mestariteoksia: balladeja, preludeja, valsseja, mazurkoja, nokturneja, poloneeseja, etydejä, sonaatteja ja paljon muuta. Yksi niistä on "Balladi nro 1, g-molli".
Franz Liszt
Hän on yksi maailman suurimmista säveltäjistä. Hän eli suhteellisen pitkän ja yllättävän rikkaan elämän, koki köyhyyttä ja vaurautta, tapasi rakkautta ja kohtasi halveksuntaa. Luonnollisen lahjakkuutensa lisäksi hänellä oli upea työkyky. Franz Liszt ansainnut paitsi musiikin ystävien ja fanien ihailun. Sekä säveltäjänä että pianistina hän sai yleiseurooppalaisen hyväksynnän XIX kriitikot vuosisatoja. Hän loi yli 1300 teosta ja vastaavia Frederic Chopin piti etusijalla pianoteoksia. Loistava pianisti Franz Liszt hän osasi toistaa kokonaisen orkesterin äänen pianolla, hän improvisoi mestarillisesti, hänellä oli fantastinen muisti sävellyksistä, eikä hänellä ollut vertaista nuottien lukemisessa silmästä. Hänellä oli säälittävä esitystyyli, mikä heijastui myös hänen musiikissaan, joka oli emotionaalisesti intohimoista ja sankarillisesti pirteää, luoden värikkäitä musiikkikuvia ja jättäen kuulijaan lähtemättömän vaikutuksen. Käyntikortti säveltäjän pianokonsertot. Yksi näistä teoksista. Ja yksi tunnetuimmista teoksista Liszt – "Unelmat rakkaudesta":
Johannes Brahms
Musiikin romanttisen ajan merkittävä hahmo on Johannes Brahms . Kuuntele ja rakasta musiikkia Brahms laskee hyvä maku Ja ominaispiirre romanttinen luonne. Brahms ei kirjoittanut yhtään oopperaa, mutta hän loi teoksia kaikissa muissa genreissä. Erityinen kunnia Brahms toi sinfoniansa. Jo ensimmäisissä teoksissa näkyy säveltäjän omaperäisyys, joka ajan myötä muuttui hänen omaksi tyylikseen. Jos otetaan huomioon kaikki teokset Brahms, ei voida sanoa, että säveltäjä olisi saanut paljon vaikutteita edeltäjiensä tai aikalaistensa teoksista. Ja luovuuden mittakaavassa Brahms usein verrattuna Bach Ja Beethoven. Ehkä tämä vertailu on perusteltu siinä mielessä, että kolmen suuren saksalaisen työ edustaa kokonaisen aikakauden huipentumaa musiikin historiassa. Toisin kuin Franz Liszt elämää Johannes Brahms riistettiin myrskyisät tapahtumat. Hän piti parempana hiljaisesta luovuudesta, hän ansaitsi elämänsä aikana tunnustuksen lahjakkuudestaan ja yleismaailmallisesta kunnioituksestaan ja sai myös huomattavia kunnianosoituksia. Erinomaisin musiikki, jossa luova voima Brahms oli erityisen kirkas ja omaperäinen vaikutus, on hänen "Saksan requiem", teos, jonka kirjailija loi 10 vuotta ja omisti äidilleen. Sinun musiikissasi Brahms laulaa ikuisia arvoja ihmisen elämää jotka piilevät luonnon kauneudessa, menneisyyden suurten kykyjen taiteessa ja kotimaansa kulttuurissa.
Giuseppe Verdi
Mitä ovat kymmenen parasta säveltäjää ilman?! Italialainen säveltäjä tunnetaan parhaiten oopperoistaan. Hänestä tuli Italian kansallinen kunnia, hänen työnsä on italialaisen oopperan kehityksen huipentuma. Hänen saavutuksiaan ja ansioitaan säveltäjänä ei voi yliarvioida. Hänen teoksensa ovat edelleen sata vuotta kirjailijan kuoleman jälkeen suosituimpia, laajalti esitettyjä, jotka ovat tuttuja sekä klassisen musiikin asiantuntijoille että ystäville.
varten Verdi Oopperassa tärkeintä oli draama. Säveltäjän luoma musiikillisia kuvia Rigoletto, Aida, Violetta, Desdemona yhdistävät orgaanisesti kirkkaan melodian ja hahmojen syvyyden, demokratian ja hienostuneisuuden musiikilliset ominaisuudet, väkivaltaiset intohimot ja kirkkaita unia. Verdi oli todellinen psykologi ihmisten intohimojen ymmärtämisessä. Hänen musiikkinsa on jaloutta ja voimaa, hämmästyttävää kauneutta ja harmoniaa, sanoinkuvaamattoman kauniita melodioita, kauniita aarioita ja duettoja. Intohimot nousevat korkealle, komedia ja tragedia kietoutuvat yhteen ja sulautuvat yhteen. Oopperoiden juonet, hänen oman tunnustuksensa Verdi, on oltava "alkuperäinen, mielenkiintoinen ja... intohimoinen, intohimo ennen kaikkea." Ja useimmat hänen teoksistaan ovat vakavia ja traagisia, osoittaen tunteita dramaattisia tilanteita, ja suurten musiikkia Verdi antaa tapahtumalle ilmeisyyttä ja korostaa tilanteen aksentteja. Ottaa vastaan kaiken parhaan, mitä italialainen on saavuttanut oopperakoulu, hän ei kiistänyt oopperan perinteet, mutta uudistettu italialainen ooppera täytti sen realismilla, antoi sille kokonaisuuden yhtenäisyyden. Samaan aikaan hän ei ilmoittanut uudistustaan, ei kirjoittanut siitä artikkeleita, vaan kirjoitti yksinkertaisesti oopperoita uudella tavalla. Yhden mestariteoksen voitokaskulkue Verdi- oopperat - lakaistaan läpi Italialaisia kohtauksia ja jatkui Euroopassa sekä Venäjällä ja Amerikassa, pakottaen skeptikotkin tunnistamaan suuren säveltäjän lahjakkuuden.
10 maailman tunnetuinta säveltäjää päivitetty: 13. huhtikuuta 2019: Elena