On eliminoitu Lasten musiikkikoulu ja Lasten taidekoulusta eri syistä. Kuorotunnit luokkaa vain ohi... kouluikäinen. – M.: Säveltäjä, 1992. Andreeva M. From prim kohtaan oktaavia: Kokoelma melodioita varten laulaa ja musiikillinen analyysi päällä...
Työohjelma aiheesta "Solfeggio" -ohjelman toteutusaika 7 vuotta
Työohjelma... luokkaa Lasten musiikkikoulu. – M. 1989. Andreeva M. From prim kohtaan oktaavia. – M., 1976. Baeva N. Zebryak T. Solfeggio varten 1-2 luokat Lasten musiikkikoulu. – M., 1975. Bykanova E. Stoklitskaya T. Musiikin sanelut 1-4 luokat Lasten musiikkikoulu ...
Työohjelma aiheesta "Solfeggio" -ohjelman toteutusaika 5 vuotta
TyöohjelmaOppikirja varten valmisteleva luokkaa Lasten musiikkikoulu. – M. 1989. 10. Andreeva M. From prim kohtaan oktaavia. – M., 1976. 11. Baeva N. Zebryak T. Solfeggio varten 1-2 luokat Lasten musiikkikoulu. – M., 1975...
Venäjän kielen kurssiohjelma
Kurssin ohjelma... "tonaalisuus". Käsite "intervalli". Intervallit alkaen prim kohtaan oktaavia. Intervallit ja melodia. Intervallit ja... opas varten valmisteleva luokat lasten musiikkikoulut. Yleinen painos M. Andreeva ja... ja rytmi. varten valmistelevat ryhmät Lasten musiikkikoulu ja taidekoulut...
Intervallit musiikissa on erittäin tärkeä rooli. Musiikki intervallit - harmonian perusperiaate, rakennusmateriaali» toimii.
Kaikki musiikki koostuu nuotteista, mutta yksi nuotti ei ole vielä musiikkia - kuten mikä tahansa kirja on kirjoitettu kirjaimilla, mutta kirjaimet eivät itsessään kanna teoksen tarkoitusta. Jos otamme suurempia semanttisia yksiköitä, niin teksteissä nämä ovat sanoja, ja musiikkiteoksessa ne ovat konsonansseja.
Harmoniset ja melodiset intervallit
Kahden äänen konsonanssia kutsutaan intervalli, ja nämä kaksi ääntä voidaan soittaa sekä yhdessä että vuorotellen, ensimmäisessä tapauksessa intervalli kutsutaan harmoninen ja toisessa - melodinen.
Mitä se tarkoittaa? harmoninen intervalli ja melodinen intervalli? Harmonisen intervallin äänet otetaan samanaikaisesti ja sulautuvat siksi yhdeksi konsonanssiksi - harmonia, joka voi kuulostaa erittäin pehmeältä tai ehkä terävältä, piikiltä. Melodisissa intervalleissa äänet toistetaan (tai lauletaan) vuorotellen - ensin yksi, sitten toinen. Näitä intervalleja voidaan verrata kahteen toisiinsa yhdistettyyn lenkkiin ketjussa - mikä tahansa melodia koostuu tällaisista linkeistä.
Intervallien rooli musiikissa
Mikä on intervallien olemus musiikissa, esimerkiksi melodiassa? Kuvitellaan kahta eri melodiaa ja analysoidaan niiden alkua: olkoon ne tunnettuja lastenlauluja "Kuin kukkulan alla, vuoren alla" ja "Joulukuusi syntyi metsässä."
Verrataanpa näiden kappaleiden alkua. Molemmat melodiat alkavat nuotilla "johon", mutta kehittyä edelleen täysin eri tavoilla. Ensimmäisessä kappaleessa kuulemme ikään kuin melodia kohoaisi askeleita ylöspäin pienin askelin - ensin nuotista kohtaan huomata re, sitten alkaen re Vastaanottaja mi jne. Mutta toisen kappaleen aivan ensimmäisistä sanoista melodia hyppää välittömästi ylöspäin, ikään kuin hyppäämällä useiden askelten yli kerralla ( "metsässä" - siirry paikasta C paikkaan A). Todellakin, nuottien välissä C ja A mahtuisi aika rauhallisesti re mi fa ja sol.
Portaat ylös ja alas liikkuminen ja hyppääminen sekä äänien toistaminen samalla korkeudella ovat kaikki musiikillisia intervalleja, josta loppujen lopuksi yhteensä melodinen kuvio.
Kyllä, muuten. Jos päätät opiskella musiikillisia intervalleja, tunnet luultavasti jo nuotit ja ymmärrät nyt minua hyvin. Jos et vielä tiedä muistiinpanoja, tutustu artikkeliin.
Intervallin ominaisuudet
Ymmärrät jo, että väli on tietty intervalli, etäisyys nuotista toiseen. Nyt selvitetään kuinka tämä etäisyys voidaan mitata, varsinkin kun on aika selvittää intervallien nimet.
Jokaisella intervallilla on kaksi ominaisuutta (tai kaksi määrää) - tämä on Askelarvo riippuu kuinka monta musiikkiaskelta intervalli kattaa?- yksi, kaksi, kolme jne. (ja itse intervallin äänet myös lasketaan). No, sävyarvo viittaa tiettyjen intervallien koostumukseen - tarkkaan väliin mahtuvien äänien (tai puolisävelten) määrä. Näitä ominaisuuksia kutsutaan joskus eri tavalla - määrällinen ja laadullinen arvo, niiden olemus ei muutu.
Musiikkivälit - nimet
Käytä intervallien nimeämiseen latinalaiset numerot, nimi määräytyy välin ominaisuuksien mukaan. Nimet annetaan sen mukaan, kuinka monta askelta intervalli kattaa (eli askeleen tai kvantitatiiviseen arvoon):
1 – prima
2 - toinen
3 – kolmas
4 – quart
5 - viides
6-6
7 – septima
8 – oktaavi.
Näitä käytetään intervallien nimeämiseen latinalaiset sanat, mutta se on silti kätevämpi käyttää tallentamiseen digitaaliset nimitykset. Esimerkiksi neljäs voidaan merkitä numerolla 4, kuudes numerolla 6 jne.
On intervalleja puhdas (h), pieni (m), suuri (b), vähentynyt (mieli) ja lisääntynyt (uv). Nämä määritelmät perustuvat intervallin toiseen ominaisuuteen, eli sävykoostumukseen (sävy tai kvalitatiivinen arvo). Nämä ominaisuudet liitetään nimeen, esimerkiksi: puhdas kvintti (lyhennetty h5) tai pieni seitsemäs (m7), suurterts (bz) jne.
Puhtaat intervallit ovat puhdasta prima (ch1), puhdas oktaavi (ch8), puhdas kvarts (ch4) ja puhdas kvint (ch5). Pienet ja isot ovat sekunnit (m2, b2), tertsit (m3, b3), kuudes (m6, b6) ja seitsemäs (m7, b7).
Jokaisen intervallin äänien määrä on muistettava. Esimerkiksi puhtailla väleillä se on näin: primassa on 0 ääntä, oktaavissa 6 ääntä, kvartissa 2,5 ääntä ja kvintissä 3,5 ääntä. Jos haluat toistaa sävyjen ja rastereiden aiheen, lue artikkelit ja joissa näitä asioita käsitellään yksityiskohtaisesti.
Intervallit musiikissa - yhteenveto
Tässä artikkelissa, jota voitaisiin kutsua oppitunniksi, tarkastelimme niitä, selvitimme, mitä niitä kutsutaan, mitä ominaisuuksia niillä on ja mikä rooli niillä on.
Tulevaisuudessa löydät laajennetun tietämyksen juuri tästä tärkeä aihe. Miksi se on niin tärkeää? Kyllä, koska musiikin teoria on universaali avain minkä tahansa musiikin ymmärtämiseen.
Mitä tehdä, jos et ymmärrä aihetta? Ensimmäinen on rentoutua ja lukea koko artikkeli uudelleen tänään tai huomenna, toinen on etsiä tietoja muilta sivustoilta, kolmas on ottaa meihin yhteyttä VKontakte-ryhmässä tai kysyä kysymyksiä kommenteissa.
Jos kaikki on selvää, olen erittäin onnellinen! Sivun alareunasta löydät painikkeita eri sosiaalisiin verkostoihin - jaa tämä artikkeli ystäviesi kanssa! No, sen jälkeen voit rentoutua hieman ja katsoa siistiä videota - pianisti Denis Matsuev improvisoi kappaleen ”Joulupuu syntyi metsässä” teemalla tyyleissä eri säveltäjiä.
Denis Matsuev "Joulukuusi syntyi metsässä"
Musiikin intervallit ovat kahden äänen välinen etäisyys ja myös kahden sävelen konsonanssi. Tämä on yksinkertainen määritelmä, joka voidaan antaa tälle käsitteelle. Solfeggiotunneilla välilyöntejä lauletaan ja kuunnellaan, jotta ne myöhemmin tunnistetaan musiikkiteoksissa, mutta ensin on opittava rakentamaan niitä erilaisia muistiinpanoja.
Yksinkertaisia intervalleja on vain kahdeksan, ne on merkitty tavallisilla numeroilla 1-8, ja niitä kutsutaan erityisillä latinalaisilla sanoilla:
1 – prima
2 - toinen
3 – kolmas
4 – quart
5 - viides
6-6
7 – septima
8 – oktaavi
Mitä nämä nimet tarkoittavat? Käännetty kielestä latinan kieli prima – ensimmäinen, toinen – toinen, kolmas – kolmas jne.
Mielenkiintoisia faktoja intervallin nimistä
Olet luultavasti kuullut monia intervallien nimiä useammin kuin kerran, vaikka keskustelu ei koskenut musiikkia. Esimerkiksi sana "prima" on lauseessa "prima donna" (tämä nimi on annettu ensimmäiselle, eli teatterin päätaiteilijalle-laulajalle).
Sana "second" on hyvin samanlainen kuin englanninkielinen numero "second" (eli toinen), ja kuudennen välin nimi "sext" on samanlainen kuin englanninkielinen "six" (six).
Intervallit "septima" ja "oktaavi" ovat mielenkiintoisia tästä näkökulmasta. Muistatko kuinka sanoa "syyskuu" ja "lokakuu" englanniksi? Tämä on "syyskuu" ja "lokakuu"! Toisin sanoen näillä kuukausien nimillä on samat juuret kuin intervallien nimillä. "Mutta seitsemäs on seitsemän ja oktaavi on kahdeksan, ja ilmoitetut kuukaudet vuodessa ovat yhdeksäs ja kymmenes", sanot ja olet täysin oikeassa. Pointti on, että oli aikoja, jolloin kaikki uusi vuosi He eivät laskeneet tammikuusta, kuten nyt, vaan maaliskuusta - kevään ensimmäisestä kuukaudesta. Jos lasket näin, kaikki loksahtaa paikoilleen: syyskuu on seitsemäs kuukausi ja lokakuu kahdeksas.
Emme ole vielä sanoneet sanaakaan neljännestä ja kolmannesta. Kolmannen kanssa kaikki on selvää - sinun on vain muistettava se, mutta erityisen tarkkaavaiset huomaavat todennäköisesti, että jos luet sanan "kolmas" ohittaen joka toisen kirjaimen, saat tavallisen "kolmen".
Venäjän kielessä on sanoja, jotka ovat samankaltaisia kuin "quart": tämä on esimerkiksi asunto tai kortteli. Mikä on "neljännes"? Tällä sanalla on kaksi merkitystä: 1) vuoden jakaminen 4 yhtä suureen osaan; 2) kaupunkikehityspaikka, joka on neljältä sivulta katujen ympäröimä. Tavalla tai toisella, numero 4 ilmestyy tänne, ja jos muistat tämän assosioinnin, et koskaan sekoita neljättä mihinkään muuhun intervalliin.
Kuinka rakentaa intervalleja eri sävelistä ylös ja alas?
Intervallit koostuvat kahdesta nuotista, jotka voivat olla lähellä tai kaukana toisistaan. Ja minkä etäisyyden ne ovat, kertoo meille sen aikavälin numero, jolla se on määritetty (1 - 8).
Tiedät, että musiikissa jokainen ääni on askel suurilla musiikillisilla tikkailla. Intervallin numero siis näyttää kuinka monta askelta sinun tulee käydä läpi päästäksesi intervallin ensimmäisestä äänestä toiseen. Miten suurempi määrä, mitä leveämpi väli on ja mitä kauempana sen äänet ovat toisistaan.
Tarkastellaan tiettyjä aikavälejä:
Prima– on merkitty numerolla 1, joka kertoo meille: kaksi ääntä on samalla säveltasolla. Tämä tarkoittaa, että prima on tavallinen äänen toisto, askel paikallaan: tee ja uudelleen tee, tai uudelleen ja uudelleen, mi-mi jne.
Toinen- on merkitty kahdella, koska tämä intervalli kattaa jo kaksi askelta: yksi ääni on tietyllä nuotilla ja toinen viereisellä, eli toisella askeleella peräkkäin. Esimerkiksi: tee ja uudelleen, re ja mi, mi ja fa jne.
Kolmanneksi– kattaa kolme vaihetta. Toinen ääni sijaitsee suhteessa ensimmäiseen kolmen askeleen etäisyydellä, jos kuljet peräkkäin musiikkitikkaita pitkin. Esimerkkejä kolmosista: tee ja mi, re ja fa, mi ja suola jne.
Quart– nyt intervalli laajenee neljään askeleen, eli ensimmäinen ääni on ensimmäisessä askelmassa ja toinen ääni on kvartaalissa. Esimerkiksi: tee ja fa, re ja suola jne. Selitetäänpä se vielä kerran Voit aloittaa askeleiden laskemisen mistä tahansa muistiinpanosta: alkaen toiseen, uudelleen – valitsemme mitä tarvitsemme.
Quint– merkintä numerolla 5 osoittaa, että välin leveys on 5 askelta. Esimerkiksi: tee ja suola, re ja la, mi ja si jne.
Sexta ja Septima - numerot 6 ja 7, joilla ne on merkitty, osoittavat, että sinun on laskettava kuusi tai seitsemän askelta saadaksesi kuudennen tai seitsemännen. Esimerkkejä kuudesosasta: do ja la, re ja si, mi ja do. Esimerkkejä seitsemästä (kaikki tikkaat ylös): do ja si, re ja do, mi ja re.
Oktaavi– viimeinen väli, yhtä helppoa kuin prima. Tämä on myös äänen toistoa, vain eri korkeudella. Esimerkiksi: ensimmäiseen oktaaviin ja toiseen oktaaviin, D ja D, E ja E jne.
Laitetaan nyt kaikki intervallit järjestykseen nuotista C nuottiin, esimerkiksi SUOLA. Voit kuunnella esimerkkejä. Tee se!
Intervallit nuotista B ylöspäin
Intervallit G:stä ylöspäin
Intervallit nuotista alas
Intervallit A:sta alas
Harjoitukset: soittovälit pianolla
Intervalleja tutkittaessa pianon tai piirustuksen harjoitukset ovat yhtä hyödyllisiä sekä aikuisille että lapsille. Äänillinen piano tai syntetisaattori on tietysti parempi, koska solfedžossa intervallien opiskelun tavoitteena ei ole muistaa intervallin nimeä, ei sen muodostavia säveliä (vaikka tämäkin on tärkeää), vaan ääni.
Siksi, jos sinulla ei ole sopivaa työkalua käsillä, voit käyttää sitä virtuaalinen näppäimistö tai Piano-sovellus puhelimessasi (tabletissasi). On tärkeää, että et työskentele äänettömässä tilassa, vaan äänellä (mieluiten).
Harjoitus 1. Primien pelaaminen
Primaa on helppo soittaa, koska prima on saman nuotin toisto kahdesti. Tämä tarkoittaa, että sinun tarvitsee vain painaa mitä tahansa näppäintä kahdesti ja saat tauon. Prima on erittäin tärkeä intervalli, joka esiintyy monissa kappaleissa, joten sinun ei pidä koskaan unohtaa sitä (yleensä unohtuvat, koska se on helppoa).
Harjoitus 2. Pelaa sekuntia
Sekunti muodostuu aina kahdesta vierekkäisestä astetta, kahdesta lähellä olevasta sävelestä. Ja pianon koskettimistolla soittaaksesi sekunnin, sinun on otettava myös kaksi vierekkäistä näppäintä. Soita sekunteja eri nuoteista - ylös ja alas, muista ääni, voit myös harjoitella solfedgoa samanaikaisesti, eli laulaa soittamasi nuotit.
Harjoitus 3. Kolmannesten pelaaminen
Kolmas on pikku V.A:n suosikkiväli. Mozart - maailmanmusiikin nero. Tiedetään, että pieni Mozart lähestyi lapsena isänsä cembaloa (soitin on pianon edeltäjä, hän ei nähnyt koskettimia (pituuden perusteella), vaan tavoitti ne käsillään. Mozart soitti kaikenlaisia konsonansseja, mutta hän oli iloisin, kun hän onnistui "saamaan" kolmannen – tämä intervalli kuulostaa niin kauniilta ja melodiselta.
Kokeile myös kolmosia. Ota kolmas "DO-MI" ja muista tämä etäisyys: äänet sijaitsevat näppäimistössä yhden näppäimen kautta (yhden askeleen päässä toisistaan). Soita tertoksia ylös ja alas eri nuoteista. Toista tertin ääniä samanaikaisesti tai vuorotellen, toisin sanoen porrastettuna.
Harjoitus 4. Neljännesten ja viidesten pelaaminen
Neljännes ja viides ovat aikajaksoja, jotka kuulostavat militantilta, kutsuvalta ja erittäin juhlavalta. Ei ole turhaa, että Venäjän hymnimme alkaa neljännellä. Ota neliö "DO-FA" ja viides "DO-SOL", vertaa niitä äänen perusteella, muista etäisyys. Soita neljäsosaa ja kvinttiä eri sävelistä. Yritä oppia löytämään nämä intervallit välittömästi katsomalla näppäimistöä.
Harjoitus 5. Kuudesten pelaaminen
Seksit, kuten tertsit, ovat myös erittäin melodisia ja kauniita soundiltaan. Toistaaksesi kuudennen nopeasti, voit mielessään kuvitella viidennen (sen numero on 5) ja lisätä siihen toisen askeleen (jotta siitä tulee 6). Soita kuudes ylös "DO-LA", "RE-SI" ja kaikista muista nuotteista ja alas "DO-MI", "RE-FA" jne.
Harjoitus 6. Oktaavien soittaminen
Oktaavi on äänen toisto seuraavassa oktaavissa. Tämä on paradoksaalinen ja hauska määritelmä, joka voidaan antaa tälle intervallille. Etsi näppäimistöltä kaksi identtistä nuottia, jotka sijaitsevat mahdollisimman lähellä: kaksi DO (toinen sisään, toinen toisessa) tai kaksi RE. Nämä ovat oktaavit. Toisin sanoen oktaavi on etäisyys yhdestä äänestä sen toistoon musiikin tikkailla. Oktaavit on nähtävä välittömästi. Harjoitella.
Harjoitus 7. Seitsemästen pelaaminen
Esimerkiksi: tarvitsemme RE:n septiman. Kuvitellaan oktaavi - RE-RE, ja lasketaan nyt huippuääntä yksi askel: saamme seitsemännen RE-DO:n!
Toinen esimerkki: rakennetaan seitsemäs MI:stä alaspäin. Laitoimme oktaavin alas - MI-MI, ja nyt huomio, nostamme alempaa ääntä yhden askeleen ylöspäin ja saamme seitsemännen MI-FA:n alas. Miksi nostimme matalampaa ääntä emmekä laskeneet sitä? Koska rakennetut intervallit ovat kuin heijastus peilissä, ja siksi kaikki toimet on tehtävä päinvastoin.
Hyvät ystävät, jos olet suorittanut ehdotetut harjoitukset, sinulla menee loistavasti! Olet oppinut paljon, mutta tämä on vasta alkua, ensimmäinen tutustumisesi intervalleihin. Tällaiset väliajat ovat yleensä musiikkikoulujen 1-2 luokilla, ja sitten kaikki muuttuu hieman monimutkaisemmaksi. Ja kutsumme sinut hakemaan uutta tietoa kanssamme.
Seuraavissa numeroissa opit mitä se on, mitä se on ja miten saat sen. Nähdään taas!
Oppitunnin tyyppi: uuden oppimateriaalin opiskelu ja ensisijainen konsolidointi.
Oppitunnin tyyppi: perinteinen.
Tavoite: pääaineen ja sivuaineen käsitteiden hallinta teoreettisesti ja käytännössä.
- paljastaa ominaisuuksia musiikilliset tilat, selvitä tärkeimmät erot suurten ja pienten välillä;
- kehittää opiskelijoiden visuaalista ja kuulohavaintoa;
- viljellä "kuulon taitoa" - luovasti havaitsemista - musiikin tuntemista.
Työmuoto: ryhmä.
Luettelo visuaalisia apuvälineitä, monisteita, tietolähteitä:
- Visuaaliset apuvälineet: jäljennökset I. I. Levitanin maalauksista.
- Tekniset keinot: musiikkikeskus.
- Koulutusvälineet: liitutaulu.
- Moniste:
- sanakirja "Miltä musiikki kuulostaa" T. Pervozvanskajan kokoelmasta "The World of Music", 2. luokka;
- pääaine ja pieniä asteikkoja kuvilla Alexandrova N.L.:n kokoelmasta. " Työkirja"1. luokka;
- nuotit: "Mashan ja hänen ystäviensä laulu" M. Andreevan kokoelmasta "Primasta oktaaviin".
- Kirjallisuus: A.S. Pushkinin runo "Talviaamu".
- Musiikkiteoksia kuunneltavaksi: Sviridov G.V. "Kevät ja syksy".
Opetusmenetelmät: sanallinen, visuaalinen, käytännöllinen.
Oppitunnin rakenne:
- organisatorinen hetki - 3 min.
- uuden materiaalin kommunikointi, tietoisuus ja ymmärtäminen koulutustietoa, uuden materiaalin ensisijainen konsolidointi - 15 min.
- tiedon soveltaminen ( käytännön työtä) - 5 min.
- tietoa aiheesta kotitehtävät- 1 min.
- työn yhteenveto - 1 min.
| № | Opettajan toimet | Opettajan ja oppilaiden toiminta |
| 1 | Organisatorinen hetki | Tervehdys. Alkupuheenvuorot opettaja: oppitunnin epigrafi, aiheen ja oppitunnin tarkoituksen ilmoitus. Alkumotivaatio. |
| 2 | Tietojen päivittäminen | Opettaja pyytää opiskelijoita muistamaan "moodin" ja "tonin" määritelmät ja pyytää opiskelijoita laulamaan C-duurin sävelsävyllä. Kirjoita taululle: |
| 3 | Uuden materiaalin julkaiseminen | Opettaja: "Lada on ihana sana perheessä, mikä on aarre, jos perheessä on harmonia", sanoo kansanviisaus , eikä kuulosta kaaosta. Yleisimmät tilat ovat suuri ja molli. suuri mittakaava- kevyt ja kirkas. Molli on merkitty latinalaisten aakkosten hiukkasella - moll, käännettynä "pehmeäksi". Pieni mittakaava- matta, tumma." |
| 4 | Koulutustiedon tietoisuus ja ymmärtäminen | Opettaja: "Ajattele, jos sinua pyydettäisiin kuvaamaan vaaleaa, kirkasta, iloista - mitä värejä valitsisit ja jos sinua pyydettäisiin kuvaamaan surullista, tummaa ja salaperäistä? Oppilaat vastaavat kysymyksiin, tarjoavat omia vaihtoehtoja sävyille - punainen, oranssi, vihreä, sininen; musta, ruskea, tummanharmaa. |
| 5 | Uuden materiaalin ensisijainen konsolidointi | Opettaja ehdottaa katsomaan kahta venäjän kopiota taiteilija XIX vuosisadan I.I. Levitan: "Ikuisen rauhan yläpuolella" ja "Kultainen syksy". Kysymys: Mitä värejä taiteilija käyttää teoksissaan, minkä tunnelman hän haluaa välittää? Oppilaat ilmaisevat ajatuksiaan. Kysymys: "Kerro minulle, onko runoudesta mahdollista löytää suuria ja molempia tunnelmia?" Opettaja lukee otteita A.S.:n runosta. Pushkin kutsuu opiskelijoita lukemaan, sitten kaikki yhdessä määrittävät tunnelman, jonka runoilija halusi välittää. Kysymys: Ovatko duuri- ja mollinäppäimet musiikissa yhtä kauniita kuin valo ja varjot maalauksessa? Opiskelijat kuuntelemassa musiikkikappale G.V. Sviridov "Kevät ja syksy". Kuunnellusta kappaleesta käydään keskustelua. |
| 6 | Tiedon soveltaminen (käytännöllinen työ) | Mukana on monisteen materiaali (kuva). Tehtävä: väritä kuvat, keksi ja kirjoita muistiin duuria ja mollia vastaavat sanat. Keskustelu. Opettaja antaa nuotteja esimerkkejä lastenlaulusta. Oppilaat ja opettaja analysoivat musiikkimateriaalia ja esittävät sitten kappaleen. |
| 7 | Kotitehtävien tiedot | Opi duun ja molli määritelmät. |
| 8 | Piirrä kuva. | Yhteenveto oppitunnista |
Kysymysten ja vastausten muodossa vahvistetaan pää- ja sivumuotojen käsitteitä ja perusominaisuuksia.
- Viitteet
- Alexandrova, N.L. Solfeggion työkirja 3. luokka./N.L. Aleksandrova - Novosibirsk: Okarina, 2006. - 60 s. Andreeva, M.P. Primasta oktaaviin./M.P. Andreeva.-M.:
- Bogolyubova, N.Kh. Musiikkimaailman salaisuudet./N.Kh.
- Bogolyubova.- S-P.: Säveltäjä, 2006.-95 s.
- Dadiomov, A.V. Musiikin perusteoria./A.V.
- Dadiomov.- M.: V. Katansky, 2002.- 241 s. Pervozvanskaya, T.E. Musiikkiteoria pienille muusikoille ja heidän vanhemmilleen./ I.E. Pervozvanskaja.- S-P.: Säveltäjä, 2001.- 77 s. Fridkin, G.A. Käytännön opas