(!LANG: نگرش من به نقاشی Briullov Horsewoman. توضیحات نقاشی "Horsewoman" اثر K. Briullov. بوم همچنین خواهر ناتنی کوچک Jovanin - Amalicia را به تصویر می کشد. او لباس صورتی و کفش های سبز پوشیده است. اما بیشتر آنها از همه، او مشتاق است

یکی از هنرمندان برجسته قرن 19 کارل پاولوویچ بریولوف است. آثار او با درجه بالایی از مهارت به دلیل شورش رنگ ها، ترکیب تضادها مورد تحسین قرار می گیرند. کارل بریولوف از سال 1822 در ایتالیا زندگی می کند تا برای وجود انجمن تشویق هنرمندان پول جمع کند. او در اینجا بسیاری از ساخته های خود را خلق کرد.

تاریخچه خلقت

به ویژه نقاشی "اسبکار" این هنرمند قابل توجه است. این بوم در سال 1832 به دستور کنتس یولیا سامویلوا خلق شد. این تصویر دختر جوانی را سوار بر اسب نشان می دهد که به تازگی از پیاده روی بازگشته است. دختر کوچکی به سمت بالکن دوید و خواهرش را با نگاهی مشتاق تماشا کرد. امروزه مشخص است که این هنرمند دو شاگرد کنتس را روی بوم به تصویر کشیده است: جوانینا بزرگ و آمالیشیا کوچک. این واقعیت که این اثر برای کنتس خلق شده است، کتیبه روی قلاده سگ "Samoilova" نشان می دهد.

ترکیب نقاشی

نقاشی "اسبکار" در سرزندگی، طبیعی بودن آن قابل توجه است. همه چیز در او با انرژی معنوی نفس می کشد: سوارکاری که از اسب سواری بازگشته است. دختر بچه ای با اشتیاق در حال تماشای اتفاقات است. اسب سیاه داغ؛ سگ پشمالو که می خواهد خود را زیر پای اسب بیندازد. شادی واقعه به دلیل جدایی کوتاه در تصویر وجود دارد. اما چیز دیگری بیننده را تسخیر می کند - این نگاه یک دختر کوچک است، چشمان بزرگ و رویایی او. او خواهرش را تحسین می کند. هيجاني در چشمانش موج مي زند. اما بیشتر در آن خوانده می شود که چگونه دختر پس از مدتی خود را به جای اسب می بیند.

تکنیک

این هنرمند از زنگ های متضاد استفاده می کند که هر کدام به کوچکترین جزئیات کار شده است. سایه های صورتی روشن، آبی-سیاه، سفید به طور هماهنگ در تصویر ترکیب شده اند، هیچ مکان پر از رنگ در هیچ کجا وجود ندارد. برایولوف عمدا ترکیبی از زنگ های نامتجانس را انتخاب کرد. به لطف مهارت هنرمند، تصویری باشکوه به دست آمد و سایه های تیره در برابر پس زمینه رنگ های روشن تأثیر عاطفی کلی را بر بیننده افزایش می دهد.

پس از نقاشی، این نقاشی در نمایشگاهی در میلان در سال 1832 در گالری بررا ارائه شد. بقیه زمان ها، کنتس سامویلوا نقاشی را در محل خود نگه می داشت. وقتی سامویلوف ها خراب شدند، تابلو باید فروخته می شد. تنها در سال 1893 او به گالری ترتیاکوف رفت.

بسیاری این کار، پویایی و سرزندگی آن را تحسین کردند. برخی از منتقدان از بی احساسی سوارکار صحبت کردند. وضعیت غیر طبیعی و آرامش دختر با چنین برانگیختگی اسب غیرقابل قبول به نظر می رسد - منتقدان چنین فکر می کردند. با وجود این، این تصویر به عنوان یک شاهکار درخشان شناخته شد.

کارل بریولوف یکی از مشهورترین هنرمندان آبرنگ روسی است. آثار او دیوارهای بهترین گالری‌های جهان را زینت می‌دهند، اما شاید شناخته‌شده‌ترین آنها تا به امروز تابلوی «اسب‌زن» باشد. برایولوف آن را در سال 1832 در طول اقامت خود در ایتالیا نوشت، بنابراین عموم مردم برای اولین بار با این خلقت در میلان، در گالری بررا آشنا شدند. در سال 1896، این تصویر به روسیه آمد. با تشکر از این پاول ترتیاکوف. اسب زن، مانند بسیاری از آثار هنری دیگر، برای مجموعه گالری ترتیاکوف به دست آمد.

برایولوف این تصویر را به درخواست کنتس یولیا پاولونا سامویلوا نقاشی کرد ، بعداً او بیش از یک بار برای پرتره به این هنرمند مراجعه کرد. اما این «اسب‌زن» است که اصلاً خود کنتس را به تصویر نمی‌کشد، لحظه اسب‌سواری دانش‌آموز یو.پی را به تصویر می‌کشد. سامویلووا - جووانینس. از ایوان، آمازیلیای کوچولو با اشتیاق او را تماشا می کند.

و اگرچه توجه بیننده از اولین ثانیه های تماشا کاملاً تحت تسلط سوار جوان است، دختر آن را بسیار طولانی تر نگه می دارد. این آمالیشیا است که به شدت سرزنده، شاد و آماده است تا هر لحظه به دنبال سوارکار بشتابد. او حتی کمی خم شد ، گویی برای پرش آماده می شود ، برای او دشوار است که در یک مکان بماند - او فقط می خواهد لذت اسب سواری را با جیووانینا که کاملاً مخالف او است به اشتراک بگذارد. و این تضاد در همه چیز حتی در لباس تاکید می شود. آمالیشیا نه تنها به خاطر حالت بدنش، بلکه به دلیل لباسش با نور، گرما و انیمیشن همراه است. او یک لباس صورتی با آستین تا آرنج پوشیده است. آمالیشیا در رنگ های آرام، خودداری و سرد لباس می پوشد. سفید خالص و آبی قطبی است.

یخ و برف را به یاد می آورم و با در نظر گرفتن حالت چهره اسب سوار، این تأثیر تشدید می شود. به نظر می رسد او بی حرکت است ، نگاه او با وجود اینکه به سمت بیننده معطوف است ، به درون روح نفوذ نمی کند. احتمالاً K. Bryulov می خواست به تأثیر حداکثر تمرکز در سفر دست یابد و کاملاً موفق شد. زن اسب سوار چیزی در اطراف خود متوجه نمی شود - نه لذت دختر کوچک، نه پارس سگ و نه تغییر آب و هوا. او نمونه ای از متانت و آرامش است، اما در عین حال - جووانینا با چه ظرافتی بر اسبی سیاه می نشیند.

او همچنین یک قهرمان تمام عیار تصویر است. به نظر می رسد یک ثانیه دیگر و اسب از قاب عکس می پرد. K. Bryulov او را بسیار واقع بینانه به تصویر کشید. اسب بلند می شود، خرخر می کند و به نظر می رسد که دوست دارد بیشتر سوار شود، اما به میل سوار مجبور به توقف می شود. از کت براق، درخشش نجیب و رنگ آبی مایل به سیاه آن، مشخص می شود که اسب بسیار اصیل است. علاوه بر او، حیوانات دیگری نیز در تصویر وجود دارد - اینها دو سگ هستند که یکی از آنها به وضوح از ورود سوار هیجان زده شده است و دیگری به نظر نمی رسد به این واقعیت علاقه مند باشد، او به سمت دیگری نگاه می کند.

در پس‌زمینه تصویر، پارکی متراکم را می‌بینیم که جووانینا از آنجا آمده است. پوشش گیاهی به رنگ سبز تیره غنی است، نمی توان دقیقاً دید که کدام درختان نشان داده شده اند، اما واضح است که تعداد زیادی از آنها وجود دارد. آسمان یک رنگ خاکستری هشدار دهنده است، ابرها در حال جمع شدن هستند. به نظر می رسد که رعد و برق نزدیک است، باران ببارد، شاید این چیزی است که اسب سواری را متوقف کرد.

کارل بریولوف نقاشی را خلق کرد که به یک شاهکار واقعی تبدیل شده است. مهارتی که با آن نوشته شده است بیش از یک بار شناخته شده است، اما این واقعیت که هنرمند تکه ای از روح خود را در اسب زن گذاشته نیز مهم است. مجذوب کننده است، چشم ها را به خود جلب می کند و فرد می خواهد همه عناصر تصویر را در نظر بگیرد. یک خلاقیت فوق‌العاده هماهنگ که هیچ‌کس را که تا به حال آن را دیده باشد، بی‌تفاوت نمی‌گذارد.

در سال 1893، نقاشی "سوار زن" برایولوف به گالری ترتیاکوف رسید.

حتی قبل از تولد نقاشی "اسبکار" ، برایولوف قبلاً به رسمیت شناخته شده بود. این هنرمند تصمیم می گیرد در پایان اقامت خود در ایتالیا، زمانی که کنتس سامویلوا تصویری از دختران خوانده اش را به او سفارش می دهد، تصویر یک سوار زیبا را زنده کند. این هنرمند بدون دوبار فکر کردن تصمیم جسورانه ای می گیرد - بزرگ ترین دانش آموز جووانینا را سوار بر اسب به تصویر بکشد ، همانطور که قبلاً تصمیم گرفتند فقط ژنرال ها و افراد عنوان شده را به تصویر بکشند. جوان‌ترین آنها، آمالیشیا، کنار ایستاده و پایان اسب‌سواری را تماشا می‌کند.


در سال 1896، زن اسب سوار برای گالری ترتیاکوف خریداری شد. در ابتدا فرض بر این بود که خود کنتس روی بوم به تصویر کشیده شده است ، اما مورخان هنر با مطالعه بوم های بعدی برایولوف توانستند ثابت کنند که اینطور نیست. این نقاشی جووانینا و آمالیشیا پاچینی، شاگردان کنتس یولیا سامویلوا را به تصویر می کشد. این هنرمند نقاشی خود را "جوانین بر اسب" نامیده است. در ایتالیا حکاکی هایی از این نقاشی وجود دارد که پرتره ای از مالیبران خواننده محسوب می شود که کاملاً مشهور است و خواهر پائولین ویاردو است.


تصویر صحنه پیاده روی را نشان می دهد. لحظه بازگشت به خانه، زمانی که جوانین سوار بر اسبی سیاه به ایوان می رود، ثبت می شود. ترکیب بریولوف "اسبکار" پر از پویایی است - همه چیز در آن در حرکت است، به معنای واقعی کلمه برای یک ثانیه یخ زد تا هنرمند بتواند آن را بگیرد. اسب سیاه با سم خود می زند، پس از پیاده روی برافروخته می شود، و سگ، با قلاده اسمی، به زیر سم های او می تازد و با خوشحالی با جووانین ملاقات می کند.



این بوم همچنین خواهر ناتنی کوچک Jovanin - Amalicia را به تصویر می کشد. او یک لباس صورتی و کفش سبز پوشیده است. اما بیشتر از همه نگاه پرشور او که با آن به خواهر ناتنی خود جوانین نگاه می کند توجه را به خود جلب می کند.





کار تمام شده در سال 1832 با واکنش متفاوت منتقدان به عموم ارائه شد. بسیاری این تصویر را محکوم کردند و به چهره یخ زده و بی جان سوار اشاره کردند. همچنین برخی از منتقدان به این نکته اشاره کردند که وضعیت بدن سوار بیش از حد شل بود که حس سرعت و پویایی را از دست داد. یکی از آنها گفت: "او یا متوجه سرعت دیوانه‌وار سواری نمی‌شود، یا آنقدر اعتماد به نفس دارد که مانند یک سوارکار ماهر، افسار و اردک را نمی‌کشد."


اما با وجود انتقادها، بخش عمده ای از مردم این تصویر را مثبت پذیرفتند و آن را شاهکار خواندند. پس از ارائه نقاشی "اسبکار" به عموم مردم، برایولوف جای خود را در کنار افسانه هایی مانند روبنس و ون دیک گرفت. (خب، این بعید است - یادداشت من.) تماشاگران به سادگی مجذوب مقیاس تصویر و مهارت قلم موی هنرمند شدند. در مورد حالت چهره جیووانینا، خود خالق این کار را به عنوان وظیفه خاصی که در آن زمان در برابر هنر قرار داده بود توضیح داد. در ابتدا این نقاشی به مجموعه سامویلوا داده شد، اما زمانی که خانواده کنت ورشکست شدند، بوم دست به دست شد. در سال 1896 برای گالری ترتیاکوف خریداری شد.


بیننده با نگاه کردن به بوم چه چیزی را می بیند؟ اول از همه سرعت، حرکت، سرزندگی است که هنرمند به بهترین شکل ممکن آن را منتقل کرده است. این ویژگی ها تقریباً در همه شخصیت ها قابل توجه است: یک اسب کف زده که به وضوح نمی خواهد بایستد، یک دختر مشتاق در بالکن، و یک سگ پشمالو که به صورت متحرک به سمت سوار پارس می کند. به نظر می رسد که حتی سگی که پشت دختر پنهان شده است، اکنون بلند می شود و به دنبال اسب می دود. شاید اگر سوارکار اسب را متوقف نمی کرد، این کار را می کرد. و فقط خود سوار آرام می ماند: به نظر می رسد که او اصلاً به دنیای اطراف خود اهمیت نمی دهد ، در افکارش جایی دور است ...



جالب ترین چیزی که در تصویر دیده می شود، شاید آمالیشای کوچک باشد. در هر حرکت، چهره پر جنب و جوش و چشمان پرشور کودک، می توان لذت آمیخته با انتظار را خواند. دختر منتظر است که او مانند خواهرش بالغ شود و بتواند اسب سیاهی را زین کند و در برابر اقوام مشتاق به همان ابهت سوار شود.






تصویر مملو از شادی از جلسه پس از یک غیبت کوتاه است. از تماشای او، روح منجمد می شود و بیننده به نظر می رسد در این فضای شادی که بر روی بوم هنرمند روسی کارل بریولوف به تصویر کشیده شده است فرو می رود، که توانست فضای حاکم در آن زمان در املاک کنتس را صادقانه و صادقانه منتقل کند.

یادگاران، آبرنگ‌نویسان، نقشه‌کشان و نمایندگان آکادمیک قرن نوزدهم. در سال 1822 او برای جمع آوری کمک های مالی از انجمن تشویق هنرمندان به ایتالیا اعزام شد.

کارل بریولوف نقاشی "اسبکار. پرتره آمالیشیا پاچینی و جیووانینا، شاگردان کنتس یو پی سامویلوا" (که اغلب "آمازون" نامیده می شود) را در سال 1832 کشید. کنتس یولیا پاولونا سامویلوا از او خواست تا این تصویر را بسازد. نام او روی عکس است: روی قلاده سگ. در همان سال، این نقاشی در میلان در گالری بررا به نمایش گذاشته شد. این عکس بلافاصله با واکنش های زیادی روبرو شد. روزنامه های ایتالیایی برایولوف را هنرمندی درخشان نامیدند. او را با روبنس و ون دایک مقایسه می کنند.

به مدت 40 سال، این نقاشی در مجموعه سامویلوا بود. اندکی قبل از مرگش، در سال 1872، یو پی سامویلوا، که ویران شده بود، آن را در پاریس فروخت.

سرنوشت اسب سوار را به سن پترزبورگ آورد

در سال 1874، رپین در مورد آنچه برای فروش بود به ترتیاکف نوشت. اما P. M. Tretyakov وقت خرید آن را نداشت. اما در سال 1893 این تابلو به مجموعه او اضافه شد. بسیاری تصور می کردند که خود کنتس سامویلووا روی بوم به تصویر کشیده شده است.

اما منتقدان هنری توانستند ثابت کنند که تصویر یک زن کاملاً متفاوت است. امروزه این بوم در موزه دولتی روسیه سنت پترزبورگ ارائه شده است و هنوز بازخوردهای زیادی دریافت می کند. یکی از نقاشی هایی که برایولوف در آن جاودانه شده است، «اسبکار» است. همیشه شاد و پویا

تاریخچه خلقت

کارل بریولوف از دوستان نزدیک کنتس سامویلوا بود. به احتمال زیاد، آنها در ایتالیا ملاقات کردند. کنتس بدون معطلی به او دستور داد پرتره ای از دو دانش آموزش را به تصویر بکشد. آمالیشیا دختر آهنگساز جوزپه پاچینی بود. شایان ذکر است که در یک زمان اپرای این آهنگساز الهام بخش K. Bryullov برای خلق تابلویی به همین نام بود.

این تصویر در ویلایی نزدیک میلان کشیده شده است. وقتی منتشر شد، هم نقدهای مثبت و هم منفی را به همراه داشت. بسیاری از منتقدان به چهره بی جان و یخ زده سوار اشاره کردند. توصیف آنها از نقاشی "اسبکار" اثر برایولوف به این واقعیت خلاصه شد که دختر خیلی آزادانه روی اسب می نشیند. به همین دلیل، احساس سرعت و پویایی از بین می رود.

توضیحات تصویر

شخصیت مرکزی بوم جیووانینا پاچینی است. او روی اسب داغ نشسته است. می توان دید که دختر کاملاً به خودش اطمینان دارد. با وجود اینکه اسب در حال هیجان است، صاف می نشیند و مغرور است. جووانینا به تازگی از پیاده روی بازگشته است - این را می توان از سرخ شدن جزئی روی گونه های او فهمید. اما در چهره او نوعی جدایی فرشته ای وجود دارد. دختر به آخرین مد لباس پوشیده است: آمازون آبی روشن، کلاهی با چادر سبز تیره که در باد بال می زند.

کل تصویر آغشته به حرکت است: اسب بلند می شود، سگ به سمتش می شتابد.

دختر کوچکی به نام آمالیشیا به سمت بالکن دوید. صدای یورتمه اسب را شنید. هم شادی و هم ترس در چهره او نمایان است. این دختر با لذت سوار را تحسین می کند. چهره او منعکس کننده احساساتی است که نسبت به خواهرش دارد - ستایش. دختر ساده لباس پوشیده است: کتانی توری و یک لباس صورتی خانگی. یک احساس واقعی و فوری به یک پرتره باشکوه متکبر نرمی می بخشد.

پس زمینه تصویر یک پارک سایه دار است. درختان توسط بادهای شدید منفجر می شوند. و ابرهای طوفانی در آسمان جمع می شوند.

برایولوف، مانند بسیاری از هنرمندان، از فرم کلاسیک ساخت یک پرتره رسمی - یک مثلث استفاده کرد. چنین ترکیبی در Titian، Velazquez، Rubens، Van Dyck یافت می شود. شبح یک دختر و یک اسب این شکل را تشکیل می دهد. با این حال، هنرمند تصمیم می گیرد با معرفی چهره ای جدید در ترکیب، از سنت فاصله بگیرد.

دومین کشف اصلی یک سگ پشمالو است. حضور او این تصور را ایجاد می کند که در مقابل شخصیت ها نیز فضایی وجود دارد.

پرتره سوارکاری در آن روزها به معنای سوارکاری بود که تاجدار بود. برایولوف تصمیم گرفت این قانون رسمی را بشکند. و دانش آموز جوان در حال حاضر در حالت سلطنتی بر روی یک اسب سیاه نشسته است.

یک طرح رنگی

همه مورخان هنر با کار بر روی موضوع "کارل بریولوف" اسب سوار ": توصیفی از نقاشی" به رنگ های به ظاهر کاملاً ناهماهنگ توجه می کنند.

سوار سفید، دختر صورتی است و کت مشکی مخملی اسب. به نظر می رسد که برایولوف به طور خاص از این رنگ ها استفاده کرده است. از این گذشته ، ترکیب آنها در نقاشی دشوار است. اما هنرمند با دقت همه چیز را کار کرد و هر سایه را به هارمونی رنگی آورد.

کل بوم از لذت نفس می کشد. مطبوع و سبک است. انگار ما هستیم
ما آنجا ایستاده ایم، در حیاط، و با یک دختر زیبا از پیاده روی روبرو می شویم.

شرح نقاشی "اسبکار" برایولوف - برای آموزش کودکان

امروزه در مدارس، در تلاش برای القای عشق به هنر، آموزش دیدن زیبایی به آنها، باید به کودکان فرصت داد تا بیشتر در مورد یک تصویر فکر کنند. به عنوان مثال، مقاله "توضیحات نقاشی برایولوف "اسبکار"" برای این کار عالی است.

اکثر بازدیدکنندگان گالری ترتیاکوف نمی توانند در برابر جذابیت این بوم مقاومت کنند (برایولوف، زن اسب سوار). شرح تصویر را می توان در شعر و A. Karp یافت.

عکس پرتره زن اسب سوار بریولوف

در آخرین سالهای اولین اقامت خود در ایتالیا، در سال 1832، K. Bryulov نقاشی معروف "اسبکار" (نگاه کنید به بیمار. 7)، به زیبایی بر اسبی باشکوه نشسته است.

در مرکز کار، دختر جوانی قرار دارد که از پیاده روی صبحگاهی بازگشته است. سوارکار با تاخت کامل اسب گرم شده را متوقف می کند. مهارت مطمئن آمازون تحسین واقعی دختر کوچکی را برمی انگیزد که به سمت بالکن می دود، گویی بیننده را ترغیب می کند که لذت خود را به اشتراک بگذارد.

برانگیختگی به سگ پشمالو منتقل می شود که به شدت بر روی اسب پرورش می دهد. منظره نیز با تنه درختان که توسط باد عبوری کج شده اند، آشفته است. ابرهای سیروس با نگرانی در سراسر آسمان می دوند، پرتوهای خورشید غروب که شاخ و برگ های انبوه را در هم می شکند، در نقاطی بی قرار روی زمین می افتند.

برایولوف با به تصویر کشیدن یک دختر جوان - جووانینا و دوست کوچکش - آمازیلیا پاچینی، بوم نقاشی الهام گرفته ای را خلق کرد که لذت زندگی را تجلیل می کند. جذابیت The Horsewoman در بی‌واسطه بودن تجدید حیات است که در کل صحنه نفوذ می‌کند، در جسارت راه حل ترکیبی، در زیبایی منظره پیش از طوفان، در درخشش پالت، چشمگیر در غنای سایه‌ها.

شبح کلی سوار و اسب نوعی مثلث را تشکیل می دهد - شکل پایدار و مورد علاقه دیرینه ساخت یک پرتره تشریفاتی. این همان چند تصنیف بود که تیتیان، ولاسکز، روبنس، ون دایک حل کردند. در زیر قلم مو برایولوف، طرح ترکیبی قدیمی به روشی جدید تفسیر می شود. هنرمند چهره یک کودک را به تصویر معرفی می کند. دختر کوچولو با شنیدن صدای کوبیدن اسب، به سرعت به سمت بالکن دوید و دستش را از میان میله‌ها دراز کرد. هم شادی و هم ترس برای سوار، چهره او را بیان می کند (نگاه کنید به بیماری 8). نت احساس سرزنده و مستقیم، شکوه سرد پرتره را تعدیل می کند، به آن فوریت و انسانیت می بخشد. دختری که به طور غیرقابل مقایسه ای زنده تر از سوارکار است، با موفقیت در کار جا می گیرد، حال و هوای لذت صمیمانه کودکانه، سهولت درک جهان را منتقل می کند و پرتره را از رقت و جدیت محروم می کند، که معمولاً از پرتره های سوارکاری باشکوه هنرمندان دیگر می آید. از آن دوران

ایتالیایی‌های مشتاق برایولوف را با روبنس و ون دایک مقایسه کردند و نوشتند که هرگز یک پرتره سوارکاری را ندیده‌اند که با چنین هنری طراحی و اجرا شده باشد. این یک اغراق است - از غیرمعمول بودن خلقت برایولوف. پرتره سوارکاری همیشه جلو بوده است. او ناگزیر معنای پنهانی را پنهان می کرد: سواری که اسب داغ را زین کرده و مطیع خود کند، مردی است صاحب قدرت. اینجا فرماندهی نیست که ارتشی را به نبرد هدایت کند، فاتحی نیست که وارد پایتختی تسخیر شده شود، پادشاهی نیست که تاج گذاری کند - دختر از پیاده روی به خانه بازگشت.

برایولوف در این اثر در نهایت پرتره تشریفاتی و صحنه روزمره را به هم پیوند می زند. او خود این اثر را «ژووانین بر اسب» نامیده است، اما برای همه «اسب‌زن» است. "ژووانین روی اسب" کمی در مورد "ژووانین" - جووانینا می گوید. آمازیلیا کوچک - تحسین، انگیزه، جذابیت دوران کودکی.

برایولوف با احساسی که در او زندگی می کرد و در این دختران، جووانین و آمازیلیا یافت، تصویری را با احساس پر بودن و لذت بودن ترسیم کرد و زیبایی و زیبایی جهان را تحسین کرد.

در یک بوم بزرگ، برایولوف موفق شد به طور ارگانیک اثر تزئینی تصمیم را با صحت مشاهده مستقیم پیوند دهد. "اسبکار" را به حق می توان مدلی از نقاشی پرتره در هنر نیمه اول قرن نوزدهم نامید. غیرممکن است که در این اصالت مفهوم خلاق، ابراز اراده جسورانه هنرمند را نبینیم که سنت‌های جا افتاده را نقض می‌کند. ظاهر زن اسب سوار جوان تعمیم مشروط به دست آورد.

پرتره جیووانینا که در سال 1832 در رم به نمایش گذاشته شد، باعث تبادل نظر پرشور شد. مثلاً در یکی از مقالات روزنامه‌ای که در آن زمان منتشر شد، در اینجا آمده است: «کارل بریولوف، نقاش روسی، پرتره‌ای در اندازه واقعی دختری سوار بر اسب و دختر دیگری که به او نگاه می‌کند، کشید. به یاد داشته باشید که قبل از آن یک پرتره سوارکاری دیده اید که با چنین مهارتی طراحی و اجرا شده است. مانند یک استاد واقعی: قلم مو او آزادانه، نرم، بدون تردید، بدون تنش، ماهرانه با درک یک هنرمند بزرگ، نور را پخش می کند، او می داند چگونه آن را ضعیف یا تقویت کند. این پرتره در او یک نقاش امیدوار را نشان می دهد. مهمتر از همه، نقاشی که با نبوغ مشخص شده است."

طبق نظر منصفانه شاعر الکسی کنستانتینوویچ تولستوی ، بلوف "بهترین نقاش رم" در نظر گرفته شد. (Pikuleva G. I. /گالری نوابغ: Bryullov/ - M.: OLMA-PRESS Education, 2004.)

در مقاله ای که در همان سال منسوب به آمبریوسودی منتشر شد، چنین آمده است: «اگر چیزی باورنکردنی به نظر برسد، این است که یک سوار زیبا یا متوجه جنون حرکات اسب نمی شود، یا از اعتماد به نفس زیاد، به هیچ وجه افسار را محکم نمی کند و به سمت او خم نمی شود، شاید لازم باشد.

"حذف بریولوف" که مورد توجه معاصرانش قرار گرفت، تا حدی در وظایفی که او در این دوره برای هنر یک عکس پرتره بزرگ تعیین کرد توضیح داده شد. خالق "اسب‌زن" را می‌توان مظنون به ناتوانی در انتقال حالت چهره، اگر برای تصویر دختر بچه‌ای نبود، در حالتی از لذت، چسبیده به شبکه بالکن. در چهره نوک تیز او، بازی احساسات چنان زنده است که تردیدها در مورد استعدادهای درخشان بریلوف نقاش پرتره بلافاصله ناپدید می شوند. در آغاز دهه 1830، برایولوف یکی از مکان های پیشرو در هنر روسیه و اروپای غربی را به دست آورد. شهرت او به عنوان یک استاد برجسته پرتره توسط "اسبکار" تضمین شد.

بدون شک فیلم The Horsewoman یک موفقیت است. او در میان معاصران خود سروصدا به پا کرد. آنها درباره او صحبت کردند، درباره او نوشتند، درباره او بحث کردند، شایعاتی در اطراف او وجود داشت، نسخه ها و فرضیاتی در مورد شخصیت تصویر شده. این یک ضربه بی قید و شرط در ده نفر برتر بود.

«اسب‌زن» برای گالری P.M خریداری شد. ترتیاکوف در سال 1893 در پاریس، به عنوان پرتره ای از Yu.P. Samoilova. اعتقاد بر این بود که او به عنوان یک زن اسب سوار به تصویر کشیده شده است.

بعداً ثابت شد که این همان تصویری است که این هنرمند در فهرست آثار خود "ژووانینا روی اسب" نامیده است و دو دانش آموز سامویلوا - جیووانینا و آماتسیلیا را به تصویر می کشد. این با مقایسه دخترانی که بر روی "سوار زن" به تصویر کشیده شده اند با آنها در سایر بوم های بریولوف ثابت شد.

اگر می توانید ببینید، اگر به تاریخ 1834 "پرتره کنتس Yu.P. Samoilova با دانش آموز Giovannina و یک کودک سیاهپوست" و "Portrait of Contess Yu.P. Samoilova در حال ترک توپ با دختر خوانده اش آماتسیلیا" نگاه کنید. (نگاه کنید به ill. 5)، در سال 1839 در هنگام ورود آنها به پترزبورگ آغاز شد.

دلیل اشتباه در اینکه چه کسی در تصویر یک اسب سوار نشان داده شده است توسط خود هنرمند بیان شده است. اگرچه این دختر از سامویلوا که در سال 1832 حدود 30 سال داشت، جوانتر به نظر می رسد، اما از دختر نوجوانی که جیووانینا در پرتره بریولوف در سال 1834 در کنار کنتس به تصویر کشیده شده است، بزرگتر به نظر می رسد. به هر حال، این تنها سوء تفاهم مرتبط با تعریف قهرمان زن اسب سوار نیست.

در سال 1975، خانه معروف اپرای لا اسکالا کتابی را به خوانندگان برجسته ای که صدایشان از صحنه آن به صدا در می آمد، منتشر کرد. "اسبکار"، ارائه شده به عنوان "پرتره رمانتیک مالیبران" از موزه تئاتر "لا اسکالا". نام ماریا فلیسیتا مالیبران-گارسیا، خواهر پائولین ویاردو، به یکی از درخشان ترین افسانه های تاریخ اپرا تعلق دارد. با استادی صدایی شگفت انگیز، دارای خلق و خوی گرم و استعداد بازیگری، همراه با ظاهری که مطابق با شریعت عاشقانه زیبایی زنانه بود - هیکلی باریک، چهره ای رنگ پریده زیر موهای آبی مایل به سیاه و چشمان درشت درخشان، به نظر می رسید که او برای تجسم قهرمانان درام های موزیکال روی صحنه خلق شد.

ماریا مالیبران، اسب سوار مشتاق، بر اثر کبودی ناشی از سقوط از اسب جان خود را از دست داد. او بیست و هشت سال داشت. مرگ نابهنگام افسانه ای را که در طول زندگی خواننده متولد شد تثبیت کرد: یک وکیل میلانی که حکاکی از نقاشی "اسبکار" را به موزه تئاتر لا اسکالا ارائه کرد، در نظر گرفت که مالیبران روی آن به تصویر کشیده شده است.

مدیر موزه تئاتر، پروفسور جیانپیرو تینتوری، گفت: "می فهمم که شما خجالت می کشید. هنگامی که به مسکو رسیدم، از گالری ترتیاکوف بازدید کردم، متوجه شدم که اسب زن مو روشن (گیووانینا در زندگی مو قرمز بود. ) نمی تواند مالیبران سبزه در حال سوختن را به تصویر بکشد. من در این باره با کسانی صحبت کردم که تصاویر را برای کتاب انتخاب کردند، اما آنها فقط لقب "عاشقانه" را به کلمه "پرتره" اضافه کردند، یعنی تصویر را به عنوان یک نوع فانتزی روی کتاب ارائه کردند. موضوع علاقه خواننده به اسب سواری.

تصویر پر از احساسات و حرکت است. یک دختر جوان شاد، هیجان زده از راه رفتن، تازی، باد در صورتش، به شدت افسار اسبش را گرفته بود، دوست کوچکش مشتاقانه به دیدار او دوید - و هیجان زن اسب سوار بلافاصله به او منتقل شد و بارها تشدید شد. در او؛ اسب سیاه نگاه می کند، خروپف می کند، سعی می کند از جای خود بلند شود. با احساس خلق و خوی صاحبان، سگ ها نگران هستند. باد بالای درختان را خم می کند. ابرها در آسمان می چرخند: همه چیز هیجان زده، آشفته، مضطرب است، اما این یک هیجان شادی است، یک هیجان شادی از افراد شاد.

جیووانینا پاچینی در پرتره کارل بریولوف با لباسی شیک، غنی و شیک از یک اسب‌زن، یک بلوز بروکات با آرنج پف کرده و آستین‌های باریک تا مچ، یک یقه توری، یک دامن بلند زیر پاشنه‌ها نشان داده شده است. ثروت و سلیقه تصفیه شده صاحب آن. فرهای مرتب، ویژگی های نرم صورت، فقط کمی به پهلو چرخیده، با حرکتی که کل تصویر را پر کرده بود، در تضاد است. ابر سبکی از حجاب که با باد کشیده می شود. چهره سواری که تازه برگشته به اندازه کافی آرام است، اما از لذت سفر خالی نیست. (نگاه کنید به بیمار. 9) او خود را متکبرانه و با شکوه نگه می دارد، مانند یک فرمانده شجاع در میدان جنگ.

پاهای جلویی اسب در حال دویدن بلند شده، انگار پاهای عقب آماده پریدن هستند. تقریباً صدای ناله یک اسب و پارس وحشت زده سگ در سمت راست را می شنوید. متانت چنین دختر شکننده ای شگفت انگیز است؛ او بدون سایه ای از تلاش یا ترس، شور اسبی دمدمی مزاج را مهار می کند که سرشار از سلامتی، قدرت و قدرت است. خورشید با ماهیچه های تن ساتن سیاه او بازی می کند. سوراخ های بینی متورم، دهان باز همه بی حوصلگی، تمام مقاومت اسب پرورش دهنده را نشان می دهد. اسب هیجان زده است، اما سوار، صاف و مغرور، با اعتماد به نفس می نشیند. تمام قدرت او کاملاً تابع سوار جوان است که با آرامش روی پشت خود می نشیند.

دختر کوچولوی سمت چپ که از خانه بیرون پرید، جذب صدای تق تق سم‌ها و نعره اسب می‌شود. حتی ایستایی طاق ورودی، جان پناه و پایه ای که جان پناه در آن نصب شده است، با تصویر تکه های خاکی که از زیر پای اسب به بیرون پرواز می کنند و به پایه می چسبند، مختل می شود. کل این تصویر ژانر، همانطور که بود، بر دنیای درونی سوارکاری که سرشار از احساسات است تأکید می کند، اما، با محدودیت قراردادهای نجابت نجیب، او این را در حالت چهره نشان نمی دهد.

قدرت وحشی، تسلیم شدن در برابر زیبایی شکننده، لطافت و ظرافت، قدرت سلطه، یکی از موتیف های مورد علاقه رمانتیسم است که اوج آن کار بریولوف بود.

تمام ژست دختر پر از لطف و سبکی است. به نظر می رسد که او حتی روی زین نمی نشیند، بلکه مانند یک ابر سفید-آبی سبک و تقریباً بی وزن، بالای سر او شناور می شود. خم صاف بازو، شانه های شیب دار، گردن نازک، لطافت، صافی را به شکل می بخشد. چین های لباس و حجاب در حال توسعه فقط جلوه را افزایش می دهد.

موقعیت سر و آرامش عتیقه روی چهره چینی خواهران بزرگ پاچینی در تضاد با ترکیب کل تصویر پر از حرکت و احساسات است. نوع ظاهر ایده آل ایتالیایی در زمان برایولوف کامل تلقی می شد. تعجب آور نیست، زیرا یک تصویر کاملا واقع گرایانه همیشه آن حس رمانتیسم را که معاصران کارل پاولوویچ آنقدر دوست دارند، نمی دهد.

امروز، با نگاهی به این اثر، متوجه می‌شوید که چقدر حق با هنردان ایتالیایی بود که کارل بریولوف جوان را فقط برای این پرتره هنرمندی درخشان خواند. استاد جسورانه تن های گرم و لطیف لباس صورتی دخترانه را با استیل سیاه موهای مشکی مخملی اسب و لباس درخشان سفید سوارکار ترکیب می کند. بریولوف هارمونی پیچیده ای از سایه های صورتی-قرمز، آبی-سیاه و سفید می دهد. تضاد طرح های رنگی قابل توجه است، که در آن قرمز با قهوه ای-بژ، قهوه ای تیره، تقریبا سیاه - با آبی-ماهی، سربی-خاکستری - با زرد-آبی، سفید-صورتی - با آبی-مشکی و سیاه ترکیب می شود. با زرد .

نقاش، همانطور که بود، عمداً ترکیبات نه نزدیک، بلکه متضاد، به ویژه پیچیده در نقاشی را انتخاب می کند. اما هر لحن به طرز ماهرانه ای توسط استاد، در درجه بندی های بسیار ظریف طراحی شده است. لایه نقاشی هیچ جا بیش از حد بارگذاری نمی شود و این باعث افزایش صدای رنگ در زمین های سبک می شود. برایولوف در اینجا به هارمونی تونال خاصی دست یافت. تقریباً هیچ مکان بی دقت و کندی در پرتره وجود ندارد. مدرسه آکادمی هنر اثر خود را بر روی نقاشی گذاشت: چهره های یک دختر، سگ و به ویژه یک اسب به طور دقیق آناتومیک به تصویر کشیده شده است.

از ترکیب بافت و نور نیز به طرز ماهرانه ای استفاده شده است. چین‌های گرافیکی و زاویه‌دار از پارچه‌های درخشان در کنار لطافت خز حیوانات. با نور، هنرمند عمل اصلی و شخصیت های اصلی تصویر را تعیین می کند. اینجا، در نور روشن صبح، در پس زمینه یک باغ تاریک و تخته های سنگی به یاد ماندنی، چهره های خواهران ربوده شده اند، حیوانات کمی کمتر روشن می شوند. روی خم های شکسته لباس ها، نور در همان گسست های درخشان قرار دارد، مثل تکه های آینه شکسته. و بر روی خود جسم متحرک - یک اسب، برعکس، نور پراکنده بیشتری دارد. آفتاب صبح بر روی ماهیچه‌های منقبض او نقش می‌بندد، روی لبه‌های صاف دراز کشیده، و مانند یک لباس، انحنای سینه، پاها و گردن را تکه تکه نمی‌کند، بر گرد بودن آنها تأکید می‌کند و به بیننده اجازه می‌دهد تا غلتک‌ها و حرکت آنها را ببیند و احساس کند.

اثر فضا، پرسپکتیو را احساس می کند. سگ پشمالو به تصویر کشیده شده بر روی بوم به ایجاد این تصور کمک می کند که در تصویر فضا نه تنها در عمق آشکار می شود، بلکه در مقابل شخصیت ها نیز وجود دارد. احساس عمق بیشتر با نفوذ نور در جایی در دوردست، از میان درختان یک باغ انبوه بیشتر می شود.