لیودمیلا ایوانونا سمنیاکا، رقصنده معروف باله داخلی، در سال 1952 در لنینگراد به دنیا آمد. خانواده هیچ ارتباطی با هنر باله نداشتند: مادرش در یک کارخانه مواد شیمیایی کار می کرد و پدرش در یک چاپخانه روزنامه حکاکی می کرد. با این حال، دختر به رقصیدن علاقه مند شد و شروع به یادگیری اصول اولیه این هنر در یک دایره در کاخ پیشگامان کرد. در اینجا استعداد یک دختر هنرمند آشکار می شود و در ده سالگی شاگرد مدرسه رقص لنینگراد می شود. پس از تنها دو سال، او برای اولین بار روی صحنه تئاتر کیروف ظاهر می شود: یک دختر دوازده ساله نقش شخصیت اصلی "" را بازی می کند.
در سال قبل از اتمام تحصیلات، L. Semenyaka برنده مسابقه ای شد که در پایتخت شوروی برگزار شد و حتی پس از آن توجه را به او جلب کرد. یک فارغ التحصیل بااستعداد در سال 1970 کار خود را در همان تئاتر آغاز می کند که در آنجا اولین حضور خود را به عنوان یک دختر دوازده ساله انجام داد. او قطعات انفرادی را اجرا می کند: فلورینا، کلمبینا در نمایشنامه ""، کوپید (""). I. Kolpakova با او به عنوان معلم کار می کند.
L. Semenyaka با بسیاری از رقصندگان برجسته کار کرد. از جمله شرکای او می توان به I. Mukhammedov، N. Fadeechev و دیگر افراد مشهور اشاره کرد.
فعالیت صحنه ای L. Semenyaka به پایتخت محدود نمی شود، او با موفقیت در اتحاد جماهیر شوروی تور می کند. در تئاتر "استونی" در سال 1990، M. Murdmaa "جنایت و مکافات" - یک باله را به صحنه برد که موسیقی آن توسط A. Pärt نوشته شد و L. Semenyaka اولین مترجم نقش سونیا بود.
شکوه بالرین در خارج از کشور زادگاهش غوغا می کند. او مورد تحسین مردم انگلیسی، مجارستانی و سوئدی است. در سال 1987، L. Semenyaka در یک کنسرت گالا در واشنگتن شرکت کرد که به مذاکرات تاریخی بین M. Gorbachev و R. Reagan اختصاص داشت. در سال 1990-1991 L. Semenyaka با باله ملی انگلیسی همکاری کرد. از جمله نقش های ایفا شده توسط او در انگلستان می توان به سیندرلا، ماری، آرورا اشاره کرد.
K. Barnes، M. Clark، A. Kisselgof و دیگر منتقدان مشهور باله با اشتیاق در مورد او می نویسند. سبک بالرین با احترام به عنوان "باله بل کانتو" نامیده می شود که دلالت بر وحدت بیان و فنی بودن دارد. در L. Semenyaka، آنها ادامه دهنده سنت های بالرین های روسی قرن نوزدهم، حفظ اشراف و خلوص باشکوه رقص کلاسیک را می بینند.
در سال 1999، بالرین اولین کار خود را به عنوان یک طراح رقص انجام داد: L. Semenyaka شماره انفرادی خود را تحت عنوان "از نقشی به نقش دیگر" روی صحنه برد که بر اساس موسیقی بود. متعاقباً ، او اجراهایی را در آستاراخان و یکاترینبورگ در نسخه های خود به صحنه برد.
استعداد این هنرمند کاملاً چند وجهی است: توسعه لیبرتو برای اجرای باله ، ایجاد لوازم جانبی صحنه و لباس ، در سال 2004 او در نمایش های دراماتیک بازی کرد - در نمایشنامه های ارائه شده توسط تئاتر "مدرسه بازی مدرن".
در کنار فعالیت های خلاقانه ال.سمنیاکا، او همواره در فعالیت های اجتماعی فعال بوده است. در زمان شوروی، او عضو کمیته دفاع از صلح بود. در سال 1989، کنسرت خیریه ای به نام "لیودمیلا سمنیاکا دعوت می کند" برگزار شد، که در آن، به ویژه، گزیده هایی از محصولاتی که قبلا در اتحاد جماهیر شوروی اجرا نشده بود ارائه شد و بالرین یکی از اولین سازمان دهندگان چنین اقداماتی در اتحاد جماهیر شوروی شد. اتحاد. اتصال. بالرین همچنین در کنسرت های خیریه ای که در ایالت های دیگر - اسرائیل، ایالات متحده آمریکا و بلژیک برگزار شد، شرکت کرد.
در طول فعالیت صحنه ای خود، این مجری بارها جوایز و عناوین افتخاری مختلفی دریافت کرده است: عنوان هنرمند افتخاری و سپس مردمی RSFSR، جایزه ایونینگ استاندارد در بریتانیا، رز کریستال دونتسک، جایزه روح رقص از مجله باله. .
L. Semenyaka به کار در تئاتر بولشوی ادامه می دهد - از سال 2002 او یک معلم تکرار کننده است.
فصل های موسیقی
فردا در تئاتر بولشوی اجرای بزرگداشت بالرین بزرگدر 19 ژانویه، تئاتر بولشوی روسیه سالگرد یکی از درخشان ترین بالرین های خود و اکنون معلم گروه را جشن می گیرد. اجرای "دریاچه قو" به تاریخ دور اختصاص خواهد یافت: در سال 1972 ، در نقش اصلی - اودت-اودیل - سمنیاکا اولین حضور خود را در صحنه بولشوی انجام داد. این بار سوتلانا زاخارووا در نقش اودت اودیل ظاهر می شود و برای اولین بار در اجرای بولشوی شاهزاده زیگفرید توسط نخست وزیر آمریکا دیوید هولبرگ رقصیده می شود.
لیودمیلا ایوانوونا در مورد آغاز این مسابقه می گوید: "گالینا اولانوا و یوری گریگوروویچ من را که هنوز دانش آموز مدرسه لنینگراد واگانف هستم در انتخاب اتحادیه برای اولین مسابقه بین المللی باله در مسکو که به رویدادی برای کل جهان تبدیل شد توجه کردند." مسیر خلاقانه او - پس از برنده شدن در این رقابت، این فرصت پیش آمد که من را به بولشوی دعوت کنم. شاهزاده زیگفرید در اولین کار من در دریاچه سو خود نیکلای فادیچف، شریک اولانوا بود.
مقایسه شادی با هیچ چیز دشوار است وقتی که بعد از اجرا، تمام گروه روی صحنه ماندند و با تشویق از من استقبال کردند: من در امتحان بالرین قبول شدم، همکارانم مرا پذیرفتند! و همچنین شادی شخصی بزرگی وجود داشت - ازدواج با رقصنده برجسته میخائیل لاوروفسکی. من وارد تئاتر بولشوی و خانواده ای شدم که تاریخ آن را خلق کردند. و گالینا سرگیونا، که پدر میشین، رقص برجسته لئونید لاوروفسکی، برای او کار می کرد، معلم من شد.
لیودمیلا سمنیاکا برای سی سال فعالیت هنری خود در سراسر جهان به عنوان یک بالرین همه کاره که آکادمیک نمونه سنت پترزبورگ، تسلط بر سبک های مختلف رقص مدرن و مهارت های بازیگری برجسته را ترکیب کرده است، در سراسر جهان شناخته شده است.
او تمام نقش های کلاسیک اصلی را ایفا کرد: شفق قطبی در زیبای خفته و ریموند، اودت-اودیل، ژیزل، سیلفید، کیتری در دون کیشوت، نیکیا در لا بایادر و دیگران. سمنیاکا تنها بالرینی است که در تمام باله های یوری گریگوروویچ نقش های اصلی را رقصیده است. و در کنار این، کارنامه او شامل تولیدات بسیاری از بهترین طراحان رقص داخلی و خارجی بود.
امروز لیودمیلا سمنیاکا استاد دایره‌المعارفی مهارت‌های حرفه‌ای است. او می‌توانست آزادانه با عبارت معروف جولیا لمبرت از تئاتر موام مشترک شود و آن را در شکل هنری خود به کار برد: «آنچه در مورد رقص نمی‌دانم، لازم نیست بدانم». اما فقط او هرگز چنین چیزی را امضا نخواهد کرد: در طبیعت سمنیاکا نیست که در آنجا متوقف شود. گواه این امر حداقل کار اخیر او به عنوان طراح رقص است.
در آستاراخان، سمنیاکا نسخه خود از باله چشمه باخچیسارای را به روی صحنه برد که به 100 سالگی خالق آن و بومی شهر، طراح رقص روستیسلاو زاخاروف اختصاص داشت، که با او در بخش کارشناسی ارشد باله GITIS تحصیل کرد. او فقط رقص نمی ساخت و سبک زاخاروف را تلطیف می کرد، بلکه یک ترکیب جدید برای اجرا با یک اقدام به سرعت در حال توسعه ایجاد کرد. قسمت های توپ لهستانی، حملات نیروهای تاتار، رقص همسران در حرمسرا جانشین یکدیگر می شوند و با راه حل های پلاستیکی روشن به یاد می آیند.
در تولید ژیزل در یکاترینبورگ، او نه تنها به عنوان ویراستار شاهکار کلاسیک، بلکه به عنوان نویسنده لباس ها نیز عمل کرد.
و چشمگیرترین کشف سمنیاکا نسخه نویسنده او از "دریاچه قو" در یکاترینبورگ با تفسیر غیرمعمول از طرح و رقص های جدید بود. اکشن نمایشنامه در قلعه شوالیه غمگین روثبارت، یک رعیت شاهزاده خانم حاکم، که به همراه پسرش شاهزاده زیگفرید به دیدار او می‌آیند، اتفاق می‌افتد. تبدیل قلعه به دریاچه و توسعه رابطه زیگفرید و اودت به عنوان داستانی از جستجوی حقایق معنوی ارائه می شود که قهرمان حتی با نگاه کردن به محدوده نقطه خالی از آن آگاه نیست و فقط می تواند پس از گذراندن تست های روانشناسی پیدا شد.
رقص‌های معروف قو با رقص لو ایوانوف، پاس دو از اودیل و زیگفرید با رقص ماریوس پتیپا و دو واریاسیون توسط الکساندر گورسکی در اکشن پویا جای می‌گیرند، بدون جزئیات حواس‌پرتی. بقیه سمنیاکا خودش را ساخته است. رقص های او که از حرکات ظریف ساده تشکیل شده است، با موسیقیایی، هماهنگی ترکیب و بیان ترکیب ها متمایز می شود. اوج اجرا، دونوازی قهرمانانی بود که سمنیاکا در پرده چهارم، در ناامیدی غم انگیز خود به صحنه پایانی تاتیانا و اونگین نزدیک شد. شاهزاده آماده است تا کفاره خیانت غیرارادی را بدهد، اما حتی درک و بخشش قهرمان دیگر نمی تواند وضعیت سرنوشت ساز را تغییر دهد.
با این حال، کار اصلی سمنیاکا کار او به عنوان معلم در تئاتر بولشوی در ده سال گذشته است. این به طور جالبی در کار او با سوتلانا زاخارووا آشکار می شود، که لیودمیلا ایوانونا درباره او می گوید: "سوتلانا مانند یک ویولن گرانبهای استرادیواریوس است. او دارای موهبت زیبایی است که در هر خط و ژستی به ارمغان می آورد. در همان زمان، سمنیاکا آماده است تا بی پایان در مورد هر یک از بخش های خود صحبت کند. اینها هنرمندانی از نسل ها و موقعیت های مختلف در گروه هستند: النا آندرینکو، آناستازیا گوریاچوا، آنا نیکولینا، آناستازیا مسکووا، اوگنیا اوبرازتسوا، ویکتوریا اوسیپووا، مارگاریتا شراینر.
لیودمیلا ایوانونا خاطرنشان می کند: «جوانان به توجه و مشارکت زیادی نیاز دارند، اما گاهی اوقات باید آنها را به موقع رها کرد. - همه کسانی که با آنها کار می کنم، برای من، اول از همه همکاران. و سعی می کنم برای آنها همکار باقی بمانم، نه اینکه دانش خود را تحمیل کنم، بلکه چیز جدیدی را در خودم و در آنها کشف کنم. شاگردان من شخصیت‌های مستقل و درخشانی هستند و انتظار ملاقات با دیگران را نداشتم. من از سرنوشت سپاسگزارم که مرا با افرادی که به خوبی درکم می کنند گرد هم آورد.
نظرات
یوری گریگوروویچ، ب سرپرست گروه:
- لیودمیلا سمنیاکا، بالرین مدرسه لنینگراد، در مسکو، در باله بولشوی در زمان شادی در تاریخ آن ظاهر شد - و چنان طبیعی ظاهر شد که به نظر می رسید او همیشه اینجا بوده است. بنابراین آنها در توپ ظاهر می شوند و خود، جوانی و پاکی خود را به جامعه عالی نشان می دهند.
همه چیز برای ظاهر او "در توپ" آماده بود - یک رپرتوار وجود داشت که او دوباره با علاقه ای شاد پذیرفت و به سرعت تسلط یافت. تماشاگر سپاسگزاری بود که با شادی طوفانی از نام های شایسته استقبال کرد و به سرعت به ورود او پاسخ داد. گروهی از هنرمندان و معلمان فوق العاده مستعد وجود داشت که می شد از آنها چیزهای زیادی یاد گرفت.
Semenyaka، مانند یک شاهزاده خانم واقعی، همه این هدایا را پذیرفت، اما تبدیل به یک "شاهزاده خانم و یک نخود" نشد. سهم او در هنر باله بولشوی بدون شک است - او آن را با طبیعت هماهنگ خود که برای باله خلق شده است، با حس زیبایی شکوفا و در عین حال شکنندگی خود غنی کرد. او در این ترکیب موفق شد. او افسانه ها ("زیبای خفته"، "فندق شکن")، تراژدی ها ("اسپارتاکوس"، "رومئو و ژولیت")، درام عاشقانه ("ژیزل")، افسانه ها ("دریاچه قو"، "افسانه عشق"، "ریموندا")، کمدی ("عشق برای عشق")، تاریخ مدرن ("آنگارا"). هر جا می خواست حامل هارمونی باشد و قهرمانانش برای حفظ این هماهنگی تلاش کردند. شاید این تم او باشد که با آن روی صحنه تئاتر بولشوی زندگی کرد و حامل آن باقی ماند.
میخائیل لاوروفسکی، تی رقصنده تئاتر بولشوی، شوهر سابق سمنیاکا:
- یک بالرین درخشان، ستاره ای که در دهه 70 همه را تحت الشعاع قرار داد! مدرسه شگفت انگیز لنینگراد دارد. و مجسمه فوق العاده است - فقط یک مجسمه چینی. با تکنولوژی شگفت انگیز نماینده واقعی مکتب کلاسیک روسیه. به یاد دارم که چگونه او و میخائیل باریشنیکوف به شیوه ای کاملاً کلاسیک پاس دو از دن کیشوت را رقصیدند: او هنوز در مدرسه دانش آموز بود و او قبلاً یک رقصنده بود. آنها به طور ایده آل از نظر احساسات، در تفسیر رقص، با یکدیگر مطابقت داشتند.
برای اولین بار او را در شماره "ما" دیدم که به طور ایده آل توسط جنریخ مایوروف برای او ساخته شد: فقط یک شاهکار! سپس به همراه یوری ولادیمیروف، رقصنده بزرگ ما، کنسرت را تماشا کردیم و هر دو شگفت زده شدیم. سپس لیودمیلا برای مدت طولانی نتوانست از شر این شماره خلاص شود ، همه او را فقط در آن می دیدند. او توهین شده بود، اما هر کسی مسیر خود را دارد. پرنسس فلورینا در زیبای خفته، خود زیبای خفته، زمانی که لیودوچکا از قبل به او بالغ شده بود - اینها نقش های واقعی او هستند.
من خودم بعداً راپسودی لیست را برای او روی صحنه بردم - فکر می کنم یکی از بهترین کارهایم. اما بعد ما از هم جدا شدیم و او البته به من بستگی نداشت.
اخیراً او را در تلویزیون دیدم. او به زیبایی درباره باله صحبت می کند، قطعا آن را احساس می کند. آفرین.
ستاره داستان بچه ها "مروزکو" با مردی متاهل رابطه دارد.
ستاره داستان بچه ها "مروزکو" با مردی متاهل رابطه دارد.
45 سال پیش فیلمبرداری فیلم افسانه "آتش، آب و لوله های مس" آغاز شد. برای نقش اصلی Alyonushka ، الکساندر ROU بزرگ از ناتالیا SEDIKH دعوت کرد. قبل از آن، او قبلاً با فیلمبرداری از Morozko در نوار خود، ناتاشا جوان را به یک ستاره تبدیل کرده بود. به نظر می رسید که یک حرفه سینمایی سرگیجه آور در پیش است. اما دختر شکننده با صدای کریستالی ملایم به فیلمبرداری در گروه تئاتر بولشوی ترجیح داد. او در سنین پایین به باله علاقه مند شد. و با تبدیل شدن به رقصنده اصلی تئاتر موزیکال کشور ، وارد دنیای فتنه های موذیانه و رمان های سرگیجه آور شد. ناتالیا سدیخ 63 ساله خبرنگاران اکسپرس گازتا را به خانه خود دعوت کرد و برای اولین بار در مورد ماجراهای عاشقانه مخفی خود صحبت کرد.
- اکنون این عقیده وجود دارد که دنیای باله از رذیله و آبی اشباع شده است.
هنگامی که در اواخر دهه 60 در مدرسه بولشوی تحصیل کردم و سپس برای کار در این تئاتر رفتم، به ندرت با چنین جلوه هایی روبرو شدم. در میان همکلاسی های من فقط یک پسر همجنس گرا صریح وجود داشت. اسمش آلیوشا بود و ما او را مسخره کردیم آلیونوشکا. بعدها شنیدم که او به سرعت به کارش پایان داد و ردپایش در این دنیای بیهوده کاملا گم شد. در گروه ما نیز تعداد زیادی از نمایندگان گرایش غیر سنتی وجود نداشت. با این حال، این موضوع هرگز برای من جالب نبود. - احتمالاً در وهله اول شما وظیفه داشتید که پریما بالرین تئاتر بولشوی شوید. چرا کار نکرد؟- فقدان شانس یوری گریگوروویچنقش اصلی فیلم فندق شکن را به من داد، اما در آن لحظه او بیمار شد مارینا سمنووا- معلمی که با او کار کردم. ما رقصندگان باله در چنین شرایطی معلمان را عوض نمی کنیم. و من صبورانه منتظر بازگشت او بودم. و هنگامی که دو ماه بعد بالاخره بیرون آمد ، بلافاصله اعلام کرد که دوباره برای مدت طولانی غیبت خواهد کرد - او در تور می رود. و بعد به تئاتر آمدم لودمیلا سمنیاکابا رپرتوار آماده در یک کلام، نقش از من گذشت.
با این وجود، شما تولیدات فوق العاده زیادی در کارنامه خود داشتید. به عنوان مثال، در آنا کارنینا آنها با ماریس لیپا و مایا پلیتسکایا رقصیدند.
- پلیتسکایاکار خود را با اولانوا، و زمانی فارغ التحصیل شدم، اگرچه بیش از 20 سال از من بزرگتر بودم. چهار دهه روی صحنه، بالرین بزرگ! او همیشه در چشم بود. و البته در تئاتر زندگی شخصی او را مورد بحث قرار دادند. مایا میخایلوونا همیشه و همه جا می گفت که به غیر از شوهرش، رودیون شچدرین، متوجه مردان دیگر نمی شود. اما در واقع، او رمان هایی داشت که از ابتدا شروع شد رابرت کندی(سیاستمدار آمریکایی، برادر رئیس جمهور ترور شده ایالات متحده جان اف کندی. - G. W.) و با یکی از همکلاسی هایم در مدرسه باله به پایان می رسد. رابطه با کندی در یک تور خارجی به سرعت توسط KGB متوقف شد. اما همکاران پلیتسکایا - نیکولای فادیچفو ماریس لیپا- در واقع، آنها شوهران عادی او بودند. - و چه کسی از زورمندان این دنیا از تو مراقبت کرد؟- البته که ندارم. لودمیلا زیکینا، که توسط رئیس حزب مورد ضرب و شتم قرار گرفت میخائیل سوسلوف. (زمانی که در کنسرت های دولتی در رختکن مشترک بودیم، خودش این را به من گفت.) اما در اوایل دهه 70 با یک خارجی بسیار ثروتمند رابطه داشتم، حالا او را یک الیگارش می نامیدند. او در اتحاد جماهیر شوروی تحصیل کرد و روسی را خوب صحبت کرد. ما در یک رستوران با هم آشنا شدیم و او بلافاصله شروع به مراقبت از من کرد. ابتدا از آقام طفره رفتم که متوجه شدم نیروهای ویژه احتمالاً او را تعقیب می کنند.
ناتالیا از گفتن نام دوست پسر میلیاردر خود امتناع کرد، اما اشاره کرد که پس از جدایی از او، با بازیگر دیگری که نقش اصلی را در فیلم روسلان و لیودمیلا بازی کرد، ازدواج کرد. با! پس خودش گرفت بابک سروش- تاجر و دوست صمیمی ایرانی ولادیمیر ویسوتسکی. فرزند یکی از رهبران حزب کمونیست ایران، در یتیم خانه شوروی بزرگ شد. و بعد ناگهان ثروتمند شد. طبق یک روایت، ارثی از یک عموی متوفی به او رسید. و سپس این مرد جوان خوش تیپ، که قدش تنها 152 سانتی متر بود، به سرعت وارد بوهمای شوروی شد. و خود را با اولین زیبایی ها احاطه کرد. و همسرش مدل و بازیگر بود ناتالیا پتروا، که در اقتباس سینمایی این شعر نقش لیودمیلا را بازی کرد پوشکین.
صدیخ ادامه می‌دهد، وقتی مرا برای ازدواج فراخواند، زمردی بزرگ را در فضایی الماس تقدیم کرد. اما من حاضر به پذیرش چنین هدیه گران قیمتی نشدم. حالا احتمالاً چنین هدیه ای را خواهم گرفت. و سپس متوجه شدم که قبلاً روی مداد KGB بودم و با یک دوست ثروتمند در رستوران ها قدم می زدم. رابطه ما به سرعت از بین رفت. من عاشق مرد دیگری شدم. و در اوایل دهه 90 متوجه شدم که این میلیاردر زمانی که وارد تجارت نفت شد کشته شد.
- چه کسی بعد از شما بود؟
یکی از طراحان رقص معروف. ببخشید نمیتونم اسم فامیلشو بدم در ابتدای رابطه ما راحت بود: بالاخره ما افرادی از یک محیط هستیم. اما وقتی در تور لنینگراد بودم با شوهر آینده ام که آهنگساز بود آشنا شدم ویکتور لبدف، رابطه ما با طراح رقص به اوج خود رسید و تبدیل به یک کابوس شد. او از جایی متوجه رمان جدید من شد و بلافاصله از مسکو به لنینگراد پرواز کرد. مرا به اتاقش دعوت کرد، در را با کلید قفل کرد و شروع به خفه کردنم کرد. او هشدار داد که اگر فریاد بزنم به من چاقو می زند و یک چاقو به من نشان داد. اما من متجاوز را متقاعد کردم که فردا با او قرارداد می بندم و از پنجه هایی که مرا می فشردند فرار کردم. بعداً خودش را خنک کرد و دیگر هیچ اصراری نکرد. و سه سال بعد با لبدف ازدواج کردم.
اشتیاق به دو شهر
آهنگساز شوهر شما برای فیلم های "پرستوهای آسمان"، "به دنبال یک زن"، "مرد میانی، برو!" موسیقی فوق العاده ای نوشت. آیا زندگی با یک فرد با استعداد سخت بود؟
در زمان آشنایی ما ویکتور متاهل بود و همسرش مدتها طلاق نداد. لبدف 14 سال از من بزرگتر است. و حتی پس از عروسی ما، او برای زندگی در سن پترزبورگ باقی ماند، و من در مسکو - من نمی خواستم شغلم را در بولشوی از دست بدهم. آنها دائماً به دیدار یکدیگر می رفتند. تولد پسر شرایط را تغییر نداد. احتمالا به مرور زمان این فاصله دو پایتخت عشق ما را کشته است. من خیلی وقته طلاق گرفته ام و لبدف با دختری که 28 سال از او کوچکتر است ازدواج کرد.
- اون موقع از رفتن به مرخصی زایمان نمی ترسیدی؟ از این گذشته، این می تواند به حرفه شما به عنوان یک بالرین پایان دهد.
همه بالرین ها بچه دارند و آنهایی که بچه ندارند به سادگی نمی توانند بچه دار شوند. پس از ظاهر شدن کودک، من فوراً به شکلی درآمدم، حتی وزن بیشتری از دست دادم. الکس اکنون 30 سال دارد. او از دانشکده روابط بین الملل دانشگاه سن پترزبورگ و دانشکده گردشگری آکادمی هنر فارغ التحصیل شد و در آنجا به کار ادامه داد. مدت طولانی در سن پترزبورگ با پدرش زندگی می کند. لبدف یک آپارتمان بزرگ دارد که پسرش نیمه شخصی خود را با حمام دارد. - امروز عاشق نیستی؟- یک مرد در زندگی من وجود دارد. او متاهل است و کمی از من بزرگتر است. مدت زیادی است که همدیگر را می شناسیم. یک زمانی برای زندگی به خارج از کشور رفته بود، حالا برگشته است. - آیا تا به حال با مهری در پاسپورت معشوقتان متوقف شده اید؟- پس من راحت ترم. مزایای خاصی وجود دارد: زندگی گیر نمی کند و هر ملاقات جالب است. در یک کلام، رابطه ما تعطیلات است. من از نظر مالی مستقل هستم و می توانم همه چیز را برای خودم بخرم. - آیا به مردت برای همسرش حسادت می کنی؟ بالاخره او با او به شما خیانت می کند.- داره با من خیانت می کنه! من هرگز به همسرم حسادت نمی کنم. حالا اگر عاشق یکی دیگر شده بود، بحث دیگری بود.
سمنیاکا یک بالرین کلاسیک فوق العاده است. اما فقط این نیست. جذابیت خاص و غیرقابل تقلید او در استعداد و توانایی او در ایجاد تصویر یک فرد زنده روی صحنه در انواع حرکات معنوی، انگیزه ها، احساسات او نهفته است. این کیفیت بسیار کمیاب و با ارزش است.»
کارگردان و منتقد بوریس لووف-آنوخین
او در 16 ژانویه 1952 در لنینگراد متولد شد و از مدرسه رقص در آنجا فارغ التحصیل شد (اکنون آکادمی باله روسیه سنت پترزبورگ به نام A. Ya. Vaganova). در سال 1970، او در گروه باله تئاتر اپرا و باله آکادمیک دولتی لنینگراد به نام S. M. Kirov (در حال حاضر ماریینسکی) پذیرفته شد، جایی که او زیر نظر ایرینا کولپاکووا تمرین کرد و به سرعت پیشرفت کرد.
حرفه در تئاتر بولشوی.
سمنیاکا نمونه شگفت انگیزی از این که چگونه یک بومی مدرسه باله سن پترزبورگ می تواند با مدرسه مسکو "انطباق" پیدا کند، ارائه کرد، و در رقص خود "دست خط" اول و شجاعت دوم را ترکیب کرد.
حرفه واقعی او در بولشوی شکل گرفت، جایی که او در سال 1972 نقل مکان کرد. سمنیاکا یک معلم و معلم بزرگ شد. متعاقباً، او نیز به سرپرستی، تمرین کرد.
در کارنامه او، یکی پس از دیگری، قسمت های مرکزی در تمام باله های کلاسیک و تمام باله های گریگوروویچ که در آن زمان در تئاتر بودند ظاهر شد:
اودت-اودیل(دریاچه قو اثر P. Tchaikovsky، رقص A. Gorsky، M. Petipa، L. Ivanov، A. Messerer، 1972)
ماری(فندق شکن اثر P. Tchaikovsky، رقص Y. Grigorovich، 1972)
پرنسس آرورا(زیبای خفته اثر پی. چایکوفسکی، رقص م. پتیپا، نسخه اصلاح شده توسط Y. Grigorovich، 1973)
ژیزل(ژیزل اثر A. Adam، رقص J. Coralli، J. Perrot، M. Petipa، اصلاح شده توسط L. Lavrovsky، 1974، و سپس در نمایشنامه، اصلاح شده توسط Y. Grigorovich)
Odette-Odile، عروس مجارستانی("دریاچه قو"، ویرایش شده توسط Y. Grigorovich، 1976)
کیتری(دن کیشوت اثر ال. مینکوس، رقص آ. گورسکی، 1977)
نیکیا(نقاشی "سایه ها"، "La Bayadère" اثر L. Minkus، رقص M. Petipa، 1977)
پرنسس فلورینا("زیبای خفته"، 1981)
تکنواز(چوپینیانا به موسیقی اف. شوپن، رقص ام. فوکین، 1982)
ریموند(Raymonda اثر A. Glazunov، رقص M. Petipa، نسخه اصلاح شده توسط Y. Grigorovich، 1984)
بالرین(پتروشکا اثر I. Stravinsky، رقص M. Fokine، 1984)
شیرین("افسانه عشق" نوشته A. Melikov، 1974)
فریژیا(«اسپارتاکوس» اثر آ. خاچاتوریان، 1975)
ولنتاین("آنگارا" نوشته آ. اشپای، بر اساس نمایشنامه "تاریخ ایرکوتسک" اثر آ. آربوزوف، 1976)
آناستازیا(ایوان وحشتناک به موسیقی اثر اس. پروکوفیف، 1977)
کاترینا("گل سنگی" اثر اس. پروکوفیف، 1979)
ژولیت(«رومئو و ژولیت» اثر اس. پروکوفیف، 1984)
ریتا(عصر طلایی اثر دی. شوستاکوویچ، 1987)
(همه اجرا توسط Y. Grigorovich)
و همچنین بخش های اصلی در باله:
لیدی مکبث(مکبث اثر ک. مولچانوف، رقص و رقص وی. واسیلیف، 1981)
گرو(عشق برای عشق نوشته تی. خرنیکوف، رقص وی. بوکادورو، بر اساس کمدی هیاهوی زیادی درباره هیچ، 1978)
رکسانا(سیرانو دو برژرک اثر ام. کنستانت، رقص آر. پتی، 1988) - اولین اجرا کننده در تئاتر بولشوی
بئاتریس("عشق برای عشق"، 1985)
فانی چریتو(Pas de Quatre به موسیقی C. Pugni، رقص J. Perrot، اصلاح شده توسط A. Dolin، 1993)
بانوی دل("فانتزی با موضوع کازانووا" به موسیقی دبلیو ا. موتزارت، اجرا شده توسط ام. لاوروفسکی، 1994)
در سال 2008 او اولین بازیگر نقش ماری آنتوانت در باله شعله های پاریس اثر B. Asafiev به کارگردانی A. Ratmansky (با استفاده از رقص V. Vainonen) شد.
در خارج از تئاتر بولشوی، بخشی از سونیا مارملادوا در باله جنایت و مکافات با موسیقی A. Pärt ساخته شد که توسط Mai Murdmaa در سال 1990 در تئاتر استونی (تالین) به صحنه رفت.
او بارها با تئاتر آکادمیک اپرا و باله سن پترزبورگ به نام M. P. Mussorgsky اجرا کرد، جایی که کارنامه او شامل نقش اصلی در باله La Sylphide اثر H. Levenshell (رقص A. Bournonville، اصلاح شده توسط E.-M. von) بود. روزن).
او تقریباً در تمام صحنه های باله اتحاد جماهیر شوروی سابق رقصید و در خارج از کشور بسیار اجرا کرد - با تئاتر بولشوی. به عنوان تکنواز مهمان؛ به عنوان عضوی از گروه او با تئاتر باله آمریکایی نیویورک (ABT)، اپرای پاریس (روی صحنه اپرا بزرگ)، باله سلطنتی سوئد، تئاتر کولون آرژانتین، باله ملی انگلیسی، باله ملی اسکاتلند و سایر شرکت ها رقصید.
منتقد معروف انگلیسی کلمنت کریسپ (در انگلیس و آرژانتین سمنیاکا به ویژه محبوب بود) در مورد او نوشت: "این یک رقص کلاسیک با تمام عظمت و خلوص آن است که تکنیک تصفیه شده را با بیانی خارق العاده ترکیب می کند. هنر او دارای شجره نامه ای بی عیب و نقص است و بخشی از یک سنت زنده است که توسط بالرین های مشهور سنت پترزبورگ در قرن نوزدهم آغاز شد.
در طول سال‌ها، رپرتوار سمنیاکا شامل باله‌ها و مینیاتورهای دیگری نیز بوده است، از جمله:
"دید از یک گل رز"به موسیقی K. M. von Webern (رقص M. Fokin)
"سرناد"و "موضوع و تغییرات"به موسیقی پی چایکوفسکی (رقص جی. بالانچین)
"قو در حال مرگ"به موسیقی سی. سن سان (رقص م. فوکین)
در سال 1997 او کار خود را به عنوان یک بالرین به پایان رساند.
در سال 2002، او همکاری خود را با تئاتر بولشوی به عنوان یک معلم تکرار کننده ادامه داد. سوتلانا زاخارووا، داریا خوخلوا، آناستازیا مسکووا، ویکتوریا یاکوشوا و سایر هنرمندان تحت هدایت او تمرین می کنند.
در تئاتر مسکو "مدرسه نمایش مدرن" در نقش پولینا آندریونا در "مرغ دریایی" اثر آ. چخوف و نقش لرا در نمایشنامه "درمان شگفت انگیز برای حسرت" بر اساس نمایشنامه اس. زلوتنیکوف بازی کرد. (هر دو اجرا توسط مدیر هنری تئاتر ژوزف رایشلگاوز، دومین اجرا ویژه او به صحنه رفت).
او بارها و بارها کلاس های کارشناسی ارشد داد، در کار هیئت داوران مسابقات بین المللی رقصندگان باله شرکت کرد: در لیوبلیانا (1998)، در کریمه ("Fuete Artek" به نام گریگوروویچ، 1998، 1999)، به نام سرژ لیفار (کیف) ، 1999). .)، در ناگویا (ژاپن، سالانه از سال 2000)، برنامه بین المللی "Benois de la danse" (اشتوتگارت، 2000)، مسابقه بین المللی رقصندگان باله و طراحان رقص در مسکو (2005، 2009)، بین المللی مسابقه باله هنرمندان در آستانه (قزاقستان، 2010).
در سال 1999 اولین کار خود را به عنوان طراح رقص انجام داد و برای اجرای انفرادی خود در سالن کنسرت آماده شد. P.I. شماره رقص چایکوفسکی "از نقش به نقش" به موسیقی V.A. موتزارت
اجراهای روی صحنه: فواره باخچیسارای اثر بی. آسافیف (2008، تئاتر موزیکال دولتی آستاراخان، رقص اختصاصی؛ او همچنین نویسنده اصلی طراحی رقص و لباس بود)، ژیزل (2009، تئاتر اپرای و باله یکاترینبورگ، L. M. لاوروفسکی؛ همچنین نویسنده طراحی لباس بود)، "دریاچه قو" (2010، نویسنده نسخه جدیدی از فیلمنامه و رقص اصلی بود؛ با استفاده از قطعات رقص ال. ایوانوف، ام. پتیپا، آ. گورسکی)، " ژیزل" (2015، تئاتر سن کارلو، ناپل، نسخه خود).
چاپ