(!KEEL:Tunne end nagu aristokraat! Kuidas ballile pääseda ja kui palju see maksab. Kuidas peetakse traditsioonilist Viini balli. Kuidas peeti balle

Kas soovite sattuda 18. sajandi Austrias luksusliku Viini balli atmosfääri? Või äkki unistasite lapsepõlvest saadik tunda möödunud aja maagiat, mil härrased kutsusid daame kiiresti tantsu lööma? Tere tulemast Viini – maailma pealinna palee valss!

Kuidas ballihooaja traditsioon alguse sai?


  • Austria ballide ajalugu sai alguse tänavapidustustel rohkem kui kolmsada aastat tagasi. Isegi aadel käis rahvalikus meelelahutuses maskides, toidu ja alkoholiga.

  • Keisrinna Maria Theresia keelas 18. sajandi keskel maskeraadid ja kostümeeritud rongkäigud. värske õhk ja viidi need seejärel paleesse.

  • Hiljem lubas tema poeg Austria ertshertsog Joseph II ballidel osaleda kõigil, välja arvatud teenijatel kuninglik palee Hofburg. Külalistelt nõuti üht – kohtukommete täitmist.

  • Sajandid on möödunud ja paleeballe peetakse samamoodi - tantsud järgnevad ranges järjekorras, härrased viisakad, daamid uhked.

19. sajandil peeti balle Schönburnis, Habsburgide suvepalees. Saali köeti terve nädala. 150 teenistuja poolt süütasid korraga ligi 900 küünalt. Õhtu lõppes siis, kui küünlad põlesid.

Viini pallide hooaeg Austrias


  • Algus - mardipäev (Martiniganzel), 11. november. Hooaja avatakse Punase Risti balliga raekojas.

  • Kulminatsioon ehk kõige huvitavamad ja suuremad ballid ja karnevalid on jaanuar ja veebruar.

  • Viini ballide lõpp Austrias tähistab paastu algust.


Ballide ja karnevalide tüübid hooajal

Viinis korraldatakse aastas 450 balli, millest umbes 300 peetakse pallihooajal. Need on klassikalised ja temaatilised ballid, maskeraadid ja karnevalid. Kõige prestiižsemad on ooperi-, uusaasta- ja lilleballid. Karamelli-, jahimeeste ja kohvikuomanike ballid toimuvad lõbusas ja mitteametlikus õhkkonnas.

Uusaastaööl tervitavad teid Hofburgi (Austria presidendi residents) sissepääsu juures keiserlikud valvurid ja livüüris jalamehed. Nii nagu aastaid tagasi istuvad lopsakas õhtukleidis neiud pinkidel ja loevad, lumivalgetes parukates ja frakkides noormehed kingivad neile väikseid kingitusi.

Igal elukutsel on oma “pidu”. Valssi mängivad juristid, arstid, põllumajandusülikooli teadlased, majandusteadlased, kondiitrid, tuletõrjujad, pesunaised, sõjaväelased, Punase Risti töötajad ja kümnete teiste elukutsete esindajad. Muusikute jaoks eraldi ball Filharmoonia orkester Viin.


Festivalid Austrias ballihooajal

Austerlased teavad, kuidas lõbutseda. Detsembris toimub Viinis iga-aastane rahvusvaheline festival-võistlus"Jõulutuled" ja muusikafestivalid Mozart, viimasel jaanuari (Mozarti) nädalal – festival klassikaline muusika Salzburgis. Selle külalised saavad näha traditsioonilist etendust “Imyarek”, palju kontserte ja ooperilavastused.

Veebruaris suunduvad muusikasõbrad Viini Rahvusvaheline festival akordion. Hooaeg lõpeb veebruari lõpus rahvusvahelise folkloorifestivali ja rahvusvahelise koreograafiavõistlusega.

Kuidas saada ballil osalejaks?

Austrias toimuvatele Viini pallidele on lihtne pääseda. Lihtsalt ostke või tellige pilet veebist ja varuge varu pidulik meeleolu. Austerlaste jaoks pole pall luksus, vaid tavaline elu osa, nii et suurte pallide istmed müüakse välja juba ammu enne tähistamist. Nende maksumus võib sisaldada:


  • suupisted või õhtusöögid;

  • ilma alkohoolsed joogid, kokteilid, mineraalvesi;

  • alkohoolsed joogid, näiteks klaas vahuveini, valget või punast veini, šampanjat.

Piletite hinnad

Pall Kus see toimub? Tants, €
sissepääs laua rentimisega
Ooperi ball Viini Riigiooper 230 720-960 (karp – 17 000)
Lillepall Viini raekoja rahvasaal 37-57 71-90
Uusaasta ball Hofburgi palee (olenevalt saalist) 180-590 930-980

Võimalus pääseda ballile ilma piletita

16-23-aastased tüdrukud ja 18-26-aastased noored pääsevad Viini ooperiballile debütantidena tasuta. Palli avada soovijad saadetakse juhtkonna juurde tantsukool Elmayer kuni 1. septembrini esitada avaldus koos küsimustiku, foto ja videoga vasakpöördega valsist. Valitud tantsijad saavad täiendavalt väljaõppe ballisaalis.


Kuus nõuet ballil osalejatele

  1. Riietuskood on iga palli jaoks individuaalne. Täpsem info selle kohta on kirjas piletil või kutsel.
  2. Mehed on frakkides, valge kikilipsu ja kuldse ketiga taskukella, kinnaste ja nahkkingadega. Karvkatte sabad on tagant ümarad. Mitteametlikeks pidudeks - smoking, lakknahast kingad (ka paelad), must kikilips.
  3. Daam - pikas kleidis kuni pahkluuni, kaeluse ja paljaste õlgadega, õhtuse kaela avava soenguga, keskmiste ja stabiilsete kontsadega kingades, kindla luku ja kinnise ninaosaga, sukkades. Erandiks on maskeraad.
  4. Halvad kombed – erinevatel ballidel sama kleidiga esinemine. Valge, elevandiluu ja kreemjas värvid on debüüdiks. Punane ja must on banaalsed.
  5. Etikett. Suhtlemine – peamine põhjus ballil käimine. Külalised naudivad üksteisega tutvumist, vestluskaaslasi tantsima kutsudes ja rahulikult vestlema, sealhulgas laudades.
  6. Oskus tantsida “klassikat” - mazurkat, polonees, Viini valss, polka, kadrill. Kasuks tulevad ka tango, cha-cha-cha, rumba ja fokstroti oskused.

Kust ma saan riided saada?


  • Unikaalsete ballisärkide ja kostüümide butiik Viini kesklinnas. Hinnad 500-7000€.

  • Tavakauplustes ja kaubanduskeskustes. Kleidid – 50-200 €.

  • Vanavarapoes ballisaalirõivad. Hinnad 20-50€.

  • Laenutuspunktis. Hind – 150€ Kleit tuuakse hotelli paar tundi enne balli.

Olulised tarvikud

Kindaid pole vaja. Aga kui neid kasutada, siis sobivad lühikesed kleidi juurde pikad varrukad, pikk - avatud õlgadega riietuse jaoks. Ehted (mitte kostüümiehted) on eeldatavasti säravad. Sobitamiseks - ilus lehvik, väike käekott, boolero või stole. Esimeseks palliks on vaja miniatuurset lillekimpu ja jooksva aasta kujundusega tiaarat. Avatud käed on kaetud stole või booleroga.

Mis saab edasi?

Kas olete valinud endale meelepärase balli või ballipeo? Siis jääb üle vaid paar tantsuliigutust harjutada, puhkuse teemale vastavad riided valida ja reisiks valmistuda. Koos hommikuni tantsimisega on oodata jalutuskäike ballisaalis kleidis läbi öise Viini ja sõite fiacre’il kohvikusse.

Liituge meie uudiskirjaga ja saage esimesena teada Austria festivalide ja ballide uudistest, ajakavadest, kaasaegsed traditsioonid ja etiketi kohta. Kas sul õnnestus välja minna? Kommenteeri ja jaga isiklik kogemus debütantidele abiks!

Ball on ennekõike pidupäev, seega pole juhus, et balle jagati pulmade, monarhide sünnipäevade ja ka pidude puhul. meeldejäävad kuupäevad ja riigipühad. Selline näide on võib-olla esimene ball ajaloos - ball Karl VI ja Baieri Isabella abielu auks 1385. aastal. Prantsuse linn Amiens. Pallid said Prantsusmaal laialt levinud ja arenesid Katariina de Medici valitsusajal ja veelgi enam galantse kuninga Henry IV ajal. Alates Louis XIV ajast juurdusid ballid järk-järgult paljudes Saksamaa elukohtades ja hakkasid moodustama enamiku õukonnapidustuste olulise osa.

Venemaal ilmusid pallid Peeter Suure juhtimisel 1718. aastal. Esimesi vene palle nimetati kooslusteks. Läbi 18. - 19. sajandi. Ballid kinnistusid vene igapäevaelus üha kindlamalt ja tungisid peagi kõikidesse ühiskonnakihtidesse. 19. sajandi keskpaigaks said pallid väga laialt levinud. Näiteks peeti Peterburis ja Moskvas tuhandeid balle aastas. Kuid isegi väikestes maakonnalinnades olid ballid väga populaarsed. Näiteks väikeses maakonna linn- Rostov Suur Jaroslavli oblastis, sel ajal peeti aastas sadakond balli.

Punktid jagati 2 kategooriasse. Need on väljakupallid ja avalikud ballid. Kohtupallid olid üsna primitiivsed ja igavad ning neid peeti ametlikeks sündmusteks. Kõige sagedamini peeti selliseid balle Peterburis. Neil osales sageli keiserlik seltskond ning Moskva ja Peterburi kõige aadlisuguvõsade esindajad. Moskva pallid erinesid mõnevõrra Peterburist. Moskva Aadlikogu saalis peeti kaks korda nädalas balle, mis meelitasid kohale kuni viis tuhat inimest. Sellistel ballidel sai südamest lustida, vastupidiselt Peterburi dekoratiivsetele ja pidulikele õueballidele.

Sotsiaalsed pallid Venemaal töötasid nad aadli, kaupmeeste, käsitööliste, kunstnike ja isegi esinejate seas. Neil oli üsna vabas vormis hoides ja väga lai ring osalejad. Võib öelda, et ball oli 19. sajandil enamiku linnaelanike peamine suhtlus- ja haridusvorm.

Siiski oli kõigi pallide üldreeglid. Iga ball algas piduliku poloneesiga – marsiga. Polonees võib kesta umbes tund. Poloneesi juhtis balli võõrustaja koos balli tähtsaima külalisega, samuti perenaine balli tähtsaima külalisega. Kõrgseltskonna ballidel olid selleks keiser ja keisrinna. Siis tuli valss. Ball algas just valsiga ja järgnesid teised tantsud, eelkõige tantsiti ungari, krakowiaki, padepatinerit, padespani, padekatrit... Ballidel oli kindel tantsukord ja kõik teadsid, et nn. tantsudele järgneks esimene kadrill, siis järjekorda järgides teine, kolmas. Peale neljandat kadrilli ja väikseid tantse oli reeglina mazurka. See on juba eriline tants. See, nagu ruudutants, oli kõigile daamidele ette planeeritud ja iga härrasmees, iga daam teadis, millal ja kellega nad tantsivad. Olgu öeldud, et kõikide tantsude seas olid maurka ja kotillion kõige olulisemad kutsed ballile, kuna pärast mazurkat viis härra daami õhtusöögile lauda, ​​kus sai lobiseda, flirtida ja isegi oma armastust tunnistama. Kõik sõid õhtusööki kõrvalelutubades, väikestes laudades. Iga laua juurde kogunesid külalised oma rühma. Lisaks oli ballidel alati puhvet erinevate roogade ja jookidega.

Ball on alati pidu. Särav, värviline, sädelev, rõõmsameelne. Ja seda puhkust on Venemaal alati ihaldatud ja armastatud.

Anti palle aastaringselt, kuid hooaeg algas sellega hilissügis ja jätkus kogu aeg talvine periood. Tihti tuli ühel õhtul käia kahel-kolmel ballil, mis nõudsid märkimisväärset pingutust, pealegi lõppesid paljud ballid hommikul ning järgmisel päeval tuli teha külaskäike ja valmistuda eelseisvateks lõbustusteks.

Ballid ja maskeraadiballid olid jagatud klasside, professionaalide, vanusekategooriate kaupa, ajastatud nii, et need kattusid eriliste pidustustega ning need olid õukonna-, avalikud, era-, kaupmehe-, pulma-, laste-...

Omal ajal olid populaarsed Aadlikogu ballid, kunstnike ballid ja välissaatkondade ballid ning kaupmeeste ballid.

Pallide ajalugu Venemaal

Esimene ball Venemaal toimus Moskvas False Dmitri ja Marina Mnišeki pulmas.
Peeter I alustas balle uuesti ning sellest ajast alates on neid armastatud ja austatud nii Venemaa impeeriumi pealinnades kui ka provintsides.
Peetri komplektid said tulevaste pallide prototüübiks. Koosolekud olid tantsuga koosviibimised. Koosolekuid hakati Peterburis ja Moskvas pidama juba 1717. aastal Vene aadli majades.

Assambleed ei teeninud mitte ainult meelelahutuse vahendina - "lõbu pärast", vaid ka kohana "arutlemiseks ja sõbralikeks vestlusteks".

Siis, Anna Ioannovna, Elizaveta Petrovna ja Katariina II valitsemisajal, asendasid assambleed pallid ja maskeraadipallid täielikult.

Ball on pidulik avalik või seltskondlik üritus, mille põhikomponendiks on tantsukava.

Seetõttu alates 18. sajandist kõigis kõrgemates ja keskmistes õppeasutused, koolid ja internaatkoolid, tants on muutunud kohustuslikuks õppeaineks. Seda õpiti kuninglikus lütseumis ja tagasihoidlikes kutse- ja kommertskoolides, gümnaasiumis ja kadettide koolis.

Venemaal polnud nad mitte ainult kõige uuemast ja iidsest teadlikud seltskonnatantsud, kuid oskas ka neid suurepäraselt sooritada. 19. sajandi Venemaa tantsukultuur oli kõrgel tasemel.

Ballisaali riietuskood

Ballil on oma tseremoonia ja käitumisreeglid, mis teeb selle nii majesteetlikuks ja luksuslikuks. Kõik see võimaldas meil säilitada keerukust ja atraktiivsust.

Tavapärane oli tulla ballile ametlikult riietatuna. Härrased - frakis, smokingis või ülikonnas (olenevalt konkreetsetest nõudmistest ja tingimustest), valge särgi ja vestiga. Muide, frakid olid erinevat värvi alles 19. sajandi 30. aastate lõpuks, musta värvi mood kinnistus.

Valged kindad olid härrasmeeste kohustuslik riideese. Tsiviilisikud kandsid lapsekindaid ja sõjaväelased kandsid seemisnahast kindaid.
Pealegi oli daamil reeglite kohaselt iga õigus keelduda härrasmehest ilma kinnasteta. Seetõttu oli parem tulla ballile mustade kinnastega kui üldse ilma kinnasteta.

Tsiviilhärrade kostüümid sõltusid vähe moest ja neid soovitati õmmelda klassikalistes vormides.


Sõjaväelased tulid oma rügemendile vastavas pidulikus vormiriietuses.

Härrased kandsid ballil saapaid. Sõjaväelased kandsid ka ballisaapaid ja saapaid tohtisid kanda ainult lantserid. Kannuste omamine oli pahaks pandud. Fakt on see, et kannused lõhkusid kleidid tantsu ajal. Kuid mõned lanserid rikkusid seda reeglit eputuse huvides.

Daamid ja tüdrukud riietuvad moe järgi kleitidesse. Kleit tehti reeglina ühe balli jaoks ja ainult äärmisel juhul kasutati seda kaks korda.

Daamid võisid valida kleidi jaoks mis tahes värvi, kui see ei olnud konkreetselt öeldud. Näiteks 24. jaanuaril 1888 peeti Peterburis smaragdballi, kus kõik kohaletulnud olid riietatud vastavasse värvi.

Kleidid tehti tüdrukutele valge või pastellvärvid - sinine, roosa ja elevandiluu, see tähendab elevandiluu.

Kleidile sobitati kindad, mis sobivad kleidiga või valged. Muide, sõrmuste kandmist kinnaste peal peeti halvaks kombeks.

Daamid said end kaunistada peakattega.

Ballikleitide lõige sõltus moest, kuid üks asi jäi selles muutumatuks - avatud kael ja õlad.

Sellise kleidi lõikega ei saaks ilma seltskonda ilmuda ei daam ega tüdruk ehted piki kaela - ketid ripatsi või kaelakeega. See tähendab, et midagi tuli selga panna.

Daamide ehted võiksid olla mida iganes – peaasi, et see oleks maitsega valitud. Tüdrukud pidid ballidele ilmuma minimaalse hulga ehetega, näiteks ripatsiga kaelas või tagasihoidliku käevõruga.

Daami ballisaalikostüümi oluliseks komponendiks oli lehvik, mis ei teeninud mitte niivõrd värske tuule loomist, vaid suhtluskeelena, mis on nüüdseks peaaegu kadunud.

Ballile minnes võttis proua kaasa balliraamatu - carne ehk agenda -, kuhu ta tantsude nimekirja vastas pani kirja nende härrasmeeste nimed, kes tahtsid temaga seda või teist tantsu tantsida. Mõnikord võiks selle asemel kasutada agenti tagakülg fännid. Oma täidetud päevakava näitamist peeti liigseks koketeerimiseks, eriti neile daamidele, keda kutsuti harva.

Käitumisreeglid ballil

Võttes vastu kutse ballile tulla, võttis igaüks sellega endale kohustuse tantsida. Tantsimisel osalemisest keeldumist, samuti rahulolematuse ülesnäitamist või partnerile teatamist, et tantsite temaga ainult vajadusest, peeti halva maitse märgiks. Ja vastupidi, märk hea kasvatus ballil peeti tantsimist mõnuga ja ilma sundimiseta, sõltumata partnerist ja tema annetest.

Ballil rohkem kui ühelgi teisel seltskondlik üritus, sobib rõõmsameelne ja sõbralik näoilme. Näidata ballil, et oled endast väljas või millegagi rahulolematu, on lõbusate inimeste suhtes kohatu ja ebaviisakas.
Enne omanikele austust avaldamist peeti sündsusetuks alustada vestlusi tuttavatega. Samas oli ka tuttavate mitte teretamine (vähemalt peanoogutusega) vastuvõetamatu.

Ta tegutses ballidel eriline kultuur kutsed tantsima. Eelnevalt oli lubatud tantsukutse nii enne balli ennast kui ka ballil. Pealegi peeti ebaviisakaks seda, kui ballile saabus daam, kes oli lubanud ette rohkem kui kolm esimest tantsu.

Ballijuht jälgib ballisaalis korda ja tantsu.
Balli ajal peavad härrad jälgima daamide mugavust: tooma jooke, pakkuma abi. Härra pidi jälgima, et tema daamil igav ei hakkaks.
Vestlused ballil on kindlasti lubatud. Samas ei ole soovitatav puudutada keerulisi ja tõsiseid teemasid ega enda ümber suurt seltskonda koondada.

Buffoonery ei sobi ballidel. Isegi ülemäära rõõmsameelsetel härrasmeestel soovitatakse ballil väärikalt käituda. Härrasmeestevahelised tülid ja erimeelsused on balli ajal äärmiselt soovimatud, kuid erimeelsuste tekkimisel on soovitatav need lahendada väljaspool tantsusaali. Daamid on iga palli peamine kaunistus. Seetõttu on neil kohane käituda sõbralikult ja kenasti. Valju naer, laim ja halb huumor võivad viisakas ühiskonnas pahaks panna. Daamide käitumine ballil peaks olema tagasihoidlik, kui väljendada äärmist kaastunnet iga härrasmehe suhtes.

Eelkõige on ballil sobimatud nii daamide kui ka härrasmeeste igasugused armukadeduse ilmingud. Teisalt tagasihoidlikud vaated ja trotslik käitumine, teiste ballil osalejate provotseerimine on samuti vastuvõetamatu.

Tantsimine

Reeglite järgi alustas härra oma tantsukutseid maja perenaisega, seejärel tulid kohale kõik tema sugulased ja alles siis tuli kord tantsida tuttavate daamidega.

IN XIX algus sajandil avati ball poloneesiga, kus esimene paar oli auväärseima külalisega võõrustaja ja teine ​​paar auväärseima külalisega perenaine.
Lõpus XIX sajandil ball algas valsiga, kuid väljaku-, laste- ja kaupmehepallid avanesid majesteetliku poloneesiga.

Läbi 19. sajandi muutus tantsude arv, mida härrasmees balli ajal ühe daamiga tantsida sai. Nii et sajandi alguses oli see arv võrdne ühega ja juba 1880. aastatel oli lubatud tantsida kaks-kolm tantsu, mitte üksteisele järgneda. Ainult pruutpaar võis tantsida rohkem kui kolm tantsu. Kui härra nõudis nõutust rohkem tantsimist, siis proua keeldus, tahtmata end kompromiteerida.


Tantsu ajal kostitas härra daami kerge small talkiga, kuid daam vastas tagasihoidlikult ja napisõnaliselt.
Härrasmehe tööülesannete hulka kuulus ka teiste paaridega kokkupõrgete ärahoidmine ja oma daami kukkumise vältimine.

Tantsu lõppedes küsis härra daamilt, kuhu ta viia: kas puhvetisse või sinna, kust ta viis. Pärast vastastikust kummardust härra kas lahkus või võis proua kõrvale jääda ja vestlust korraks jätkata.

Reeglina juhatas härra pärast mazurkat daami lauda õhtusöögile, kus sai vestelda ja isegi armastust tunnistada.
Kõik sõid õhtusööki kõrvalelutubades, väikestes laudades.
Lisaks oli ballidel alati rootsi laud erinevate roogade, šampanjaga, suure valiku kangeid ja karastusjooke.

Sajandi alguses lõppes ball cotiljoni ehk kreeka tantsuga ja alates teisest 19. sajandi pool sajandil lõppes pallikava tavaliselt valsiga.
Külalised võisid lahkuda millal soovisid, oma lahkumisele keskendumata – kuid järgmistel päevadel tegi kutsutu võõrustajatele tänuvisiidi.

... Kuigi see tõesti lihtsalt tundub. Möödunud aegadel polnud seltskondlikes tantsurõõmudes sama mitmekesisust. Ballid olid ajastatud nii, et need kattusid eriliste pidustustega, jaotati klassi- ja kutsekategooriate kaupa, olid era-, avalikud, kohtu-, kaupmehe-, laste-, pulma-, saatkonna-, lillepallid, ühevärvilised jne jne... See peab olema tunnistas, et meie klubireaalsus jääb “veidi” alla nende lõbustuste mastaabis, millest Vene aadel palju teadis.

Võib-olla on see imeline pallimood meieni naasnud mitte ainult moekas rahvahulga eksootilise keskkonna soovist, vaid tänapäeva inimese tõelisest vajadusest armu ja ilu järele. Loodame tõesti nii.

Ükskõik, kuidas sa daami valsis keerutad, tahad ikkagi, et kõik oleks tõeline. Täpselt nagu vanasti paleedes. Seetõttu on tänapäeval taas kõige ahvatlevamad, populaarseimad, huvitavamad pallid "kõigis õilsates vormides", nn ajaloolised.

Kui sõnastada ajaloolise balli definitsioon, siis on tegu balliga, mille kõikidele komponentidele kehtivad konkreetse möödunud ajastu reeglid: külaliste kostüümid, saali dekoratsioon, etikett, atmosfäär, muusika ja tantsud ise. . Pealegi, kui sellise balli korraldajad ei sea eesmärgiks mitte ainult ilmalikku meelelahutusüritus, kuid et juhtida tähelepanu ühiskonna kultuurile ja ajaloole, siis tantsitakse mitte nende tänapäevases tõlgenduses, vaid täpselt nii, nagu oli tavaks sellel perioodil, mil need olid populaarsed ja ballidel esitati. Tõsise lähenemisega sellise õhtu pidamisele taastatakse ajaloolised tantsud autentselt iidsete tantsuõpikute kirjelduste ja piltide põhjal. Ja taasluua valitud ajastu atmosfäär, kombed, etiketi tunnused, elu ja isegi sotsiaalsed suhted teatud periood.

Kuid sellegipoolest nimetatakse ajaloolist balli Venemaal ja välismaal sagedamini mitte väga rangete reeglite lihtsustatud kostümeeritud versiooniks, kus esitatakse ajaloolisi tantse. Lakid, liveeringud, vankrid - valitud ajastu atmosfääri peensusteni säilitamine pole odav nauding. Saadaval ainult maailma eliidile.

Muide, punktide saadavuse küsimuses. Selles mõttes on teil ja minul kahtlemata vedanud. Külastage ajalooline ball ja tänapäeval võib igaüks tunda end kauni daami või galantse härrasmehena.

Tuhanded tähed plahvatasid

Tuhanded noodid ja jalad,

Ja lõputu valss

Jumal trummis.

Et vaimselt maitsta kogu nende kaugete õilsate ballide ilu ja hiilgust, jalutame ajas tagasi ja vaatame, kuidas need toimusid, mida neil tantsiti, mida daamid teha tohtisid ja kuidas härradel kästi. käituma.

Muidugi polnud pallid ainult vene aadlile omased. Kõrge Euroopa ühiskond ei jäänud palju maha. Küll aga tunneme huvi kohalike tavade vastu, seda enam, et kogu Euroopa imetles avalikult vene ballide ulatust, spontaansust ja energiat.

Niisiis, 19. sajand on üllas ballide kuldaeg. Võiks öelda, et need olid nii tähtis osa elust kõrgseltskond et kogu muu vaba aeg oli nii või teisiti allutatud ballidele. Neid oodati ja selleks valmistuti. Aasta jooksul võtsid nad tantsutunde, valisid riiete jaoks kangaid, õppisid muusikat ja laulu ning veidi hiljem ei lakanud ka klavessiini mängimine majades. Tants ja muusika olid õilsa hariduse kohustuslik osa. Rütmi tunnetamine ja muusika saatel tantsimine oli tolle aja kõige olulisem oskus. Viga ballil tantsimisel võib ühiskonna mainele suurt kahju tekitada ja mõnikord maksta isegi karjääri (taktitunde kaotamine oli nii häbiväärne).

Lastele õpetati tantsukunsti alates 5-6. eluaastast. Tantsuoskus kinnistus nagu treenitud sportlaselgi - keha jättis liigutused nii hästi meelde, et õigel hetkel, ükskõik kui elevil pall oli, oli tantsijatel liigutustes osavust, kergust, enesekindlust ja tuttavlikkust. Koos tantsuoskusega sisendati noortele õiget kehahoiakut, sotsiaalse sündsuse ja heade kommete põhitõdesid, graatsilisust, elegantsi ning käitumis- ja suhtlemisoskust.

Ballid olid lemmik meelelahutus mitte ainult kõrgseltskonnale, vaid ka keskklassile. Naabrid, sugulased ja kolleegid tulid valdustesse soliidsetele peredele külla, kuid ometi peeti seda üritust balliks ja peeti võimalikult luksuslikult.

Toonane huvitatud seltskond teadis hästi kõiki balli korraldamisega seotud reegleid ja konventsioone. Kutsed saadeti ette, tavaliselt kaks-kolm nädalat ette. Pealegi pidid kõik kutsutud vastama, kas nad saavad üritusele tulla või mitte. Kutse oli väga lakooniline, seal oli märgitud vaid balli toimumise koht ja aeg, kõik muu selgitust ei nõudnud, palliprotseduurid olid lapsepõlvest kõigisse haaratud.

Kuidas oli?

Pallide jaoks kõrgseltskond Seal olid uhked tohutud saalid, mida ümbritsesid kolmest küljest sammastega. Selliseid saale valgustasid sadade kristall-lühtrid vaha küünlad, ja perimeetri ümber seinale kinnitatavate vasest küünlajalgadega.

Tavaliselt noored enamus ball tantsis ja flirtis ning kõrges eas härrad ja daamid hakkasid pärast umbes 10-minutilist tantsimist kaarte mängima ja juttu ajama.

Palli programm sisse üllas ühiskond oli traditsiooniline ja selgelt väljakujunenud. Ja kõik selles oli allutatud tantsimisele, sest just nemad andsid õhtule tooni. 18. sajandil oli tavaks avada pall poloneesiga, mis hiljem asendati. Nad tantsisid teisena. Balli kulminatsiooniks oli mazurka ja see lõppes kotiljoniga. Õhtule järgnes kõrvalistes elutubades toimuv uhke õhtusöök. Lisaks oli kogu õhtu jooksul alati Rootsi lauas jookide ja suupistetega.

Mida sa tantsisid?

Nii avanes pall, mis kestis 30 minutit. Daamid kohtusid selle tantsu ajal härrastega. Polonees oli pidulik rongkäik, millest pidid osa võtma kõik kohalolijad. Isegi kui külaline kavatses veeta ülejäänud õhtu kaarte mängides ja väikest juttu ajades, oli ta kohustatud majaomanike vastu austust avaldama poloneesi esitama. Poloneesi mood tuli Katariina II ajal ja kestis üsna kaua. Välismaalased nimetasid seda tantsu naljaga pooleks "kõnnivestluseks".

Ükski pall ei saanud läbi ilma valsita. Tegemist on õhtuprogrammi teise tantsuga. Kogu pidevalt korduvate liigutuste monotoonsusega oli valss kõige armastatum ilmalik ühiskond. Ilmselt seetõttu, et selles eksisteerisid koos romantika ja hullus: härrasmees tiirutas tantsukeerises daami ümber saali, haarates tal galantselt ümber piha. Nad ütlevad, et selliseid "õhulisi, lendavaid" valsse esitati ainult vene ballidel.

Valsile järgnes ungarlanna ja mitu, mis muide, nagu mazurka, olid igale daamile ette planeeritud ja kõik teadsid, mis tantsu, millal ja kellega tantsima peab.

põhitantsükskõik milline pall. Ta "tuli" Venemaale 1810. aastal Pariisist. Daamile selles tantsus määrati ebatavaliselt naiselik roll: ta peab kõndima graatsiliselt ja sujuvalt, graatsiliselt libisema ja jooksma üle parkettpõranda. Härra tegutses mazurkas väga aktiivselt. Vaadake lihtsalt "entrechat" - hüppeid, mille käigus ta pidi jalgu kolm korda õhku lööma. Pean tunnistama, väga raske element. Just see osav kontsade koputamine on mazurkas nii kütkestav, andes sellele omapära ja šiki. Mazurka ajal, mida tantsiti neljas paaris, lubati vestlusi daami ja härra vahel.

Pall lõppes kotiljoniga. See prantsuse tantsumäng võimaldas teil õhtu mänguliselt ja pingevabalt lõpetada. Selles olnud härrad põlvitasid daami ees, istutasid ta maha, flirtisid ja petsid teda, hüppasid minema, hüppasid üle kaardi või salli. Õhtu lõppes positiivselt.

Publiku kirg pallide vastu oli kõikehõlmav. Neid anti aastaringselt, kuid sellegipoolest algas hooaeg hilissügisel. Sel ajal naasid kõrgseltskonna esindajad oma valdustelt linna ja läbi talve peeti balle, välja arvatud paastuaeg, nii sageli, et 2-3 õhtut päevas tuli käia, mis tegelikult nõudis märkimisväärset vastupidavust külalised.

Kaasaegne ajalooline ball

Ajalooballe peetakse tänapäeval üsna sageli. Korraldajad on heategevuslikud kultuurifondidest, ajaloolised klubid, seltsid või kirglikud ettevõtjad. Ajastu vaimule kõige paremini vastamiseks peavad selliste ürituste külalised järgima teatud reegleid.

Esinemine ballile (valmistame 19. sajandi näitel)

Kui keskendute daamid ja härrad XIX lõpus sajandil, siis tuleks ajaloolise balli kostüüm valida järgmiselt:

Rangelt reguleeritud välimus: avatud kleidid, mida täiendab kunst- või värskete lillede väike pung. Soovitatav noortele tüdrukutele heledad värvid kleidid, lihtsad ehted ja lihtne soeng. Abielus daamid saavad endale lubada laiemat valikut kleitide stiilis, nende värvides, suurustes ja ehete kogustes. Ideaalsed ballisaalijalatsid on pehmed kingad, enamasti ilma kontsata. Kasutage kosmeetikat minimaalselt (originaalis lubasid daamid kasutada ainult puudrit ja seejärel mõõdukalt).

Cavaliers:

Sellel on ka oma kaanonid: frakk, valge vest, must või valge lips. Lisaks võivad mehed ajaloolisele ballile saabuda mundris (seda kandsid ballil riigiteenistujad vastavalt ametikohale) või ühe või teise väljapaistva rügemendi sõjaväelises pidulikus vormis (täna saab õmmelda või rentida kõike, aga milline sensatsioon sellise härrasmehe sünnitab!).

Tavaliselt kehtestavad balli korraldajad kutsutud külalistele “riietuskoodi”. Võib selgelt öelda, et kostüümid peavad vastama sellise ja sellise sajandi konkreetsete aastakümnete moele, täpsustatakse, millised sõjaväe vormiriietus kas see on vastuvõetav ja kas on võimalik kanda moodsat frakki? Kuid inimesed ei käi ajaloolistel ballidel smokingites ja moodsates äriülikondades.

Daamide ja härrasmeeste ballisaalirõivaste kõige olulisem atribuut on laitmatult valged kindad. Daamide jaoks peaksid need olema lapse või siidist, sageli küünarnukist kõrgemal. Tsiviilriietes kavaleritel on lapsekindad, “sõjaväelastel” seemisnahast kindad. Kindad eemaldatakse alles õhtusöögi ajal, mis toimub palli keskel kohe pärast mazurkat ja seejärel pannakse uuesti kätte.

Ajaloolisele ballile minnes peab daam mõtlema sellise flirtiva atribuudi peale nagu fänn. Kaasaegne ballimood soovitab kasutada ventilaatorit mitte ainult värske tuule tekitamiseks, vaid ka ventilaatori abil vähemalt paar suhtlustehnikat õppida, mis muudavad teie õhtu veelgi huvitavamaks.

kindlasti, ballisaali etikett Seda on peensusteni üsna raske säilitada. Kuid see on tänapäevaste ajalooliste pallide ilu, et jõuda võimalikult lähedale möödunud ajastule kõige ebaolulisemates detailides. See annab sellistele sündmustele erilise võlu.

Niisiis, olete kutsutud ajaloolisele ballile. Mida peaksite teadma ja suutma teha, et end sellel "lahvalt" tunda?

Kõigepealt tuleb selgeks õppida tantsud, mis ballikavasse kuuluvad. Ajaloolisel ballil, nagu ka tema iidsel esivanemal, on oma tuum, selle kõige olulisem eesmärk, just nimelt tantsimine. Seega, kui käitute põrandal kohmakalt, ei riku see mitte ainult tantsu üldist mustrit, vaid rikub kindlasti ka teie tuju. Muide, just see puudus, mida tänapäevased ajaloolised ballid kõige sagedamini kannatavad. Kui sellisele üritusele tuleb ettevalmistamata publik, siis näeb ball väga taunitav välja.

Ajalooliste ballide külalistele pakutakse väga huvitavat programmi: konkreetse ajastu ajaloolised tantsud, ruleti- ja kaardisalongid, iidsed ballisaalimängud, ajaloolised loteriid ja viktoriinid, kirjanduslikud ja muusikalised salongid ning isegi professionaalsed fotosessioonid kogu selles hiilguses.

Paar nädalat enne balli toimuvad kutsepiletid ostnud või saanud külalistele meistriklassid kõikidest programmis olevatest tantsudest. Ja tantsud võivad olla väga mitmekesised: polonees, valsid, tampetid, erinevad kadrillid, kolmik, Krakowianka, valss-contredanse, mazurka, Peetri marss, aleman, hussari polka, Veneetsia, hobune branle, cotillion jne. Tantsuprogramm oleneb sellest, millise ajaloolise perioodi võtsid korraldajad balli aluseks ja millise riigi kultuuri nad esindama lähevad. Ajaloolisi balle seostatakse sageli mitte ainult Vene aadel, aga ka renessansiajastu ja muude Euroopa ajaloo oluliste verstapostidega.

Miks sa nii väga ballile tahad minna?

Ajaloolisel ballil võivad erinevalt diskost osa võtta igas vanuses mehed ja naised, isegi kui nad on 80-aastased. Ja selles üldises keerlevas rahvamassis ei näe ükski paar kohatu välja. Ballidel käisid kõik põlvkonnad ja vanused ning need on sel põhjusel siiani äärmiselt atraktiivsed. Muide, kui järele mõelda, siis ajalooline ball on üks väheseid kohti, kus saab tänapäeval toimuda mitme põlvkonna positiivne ja kultuuriline suhtlus.

Teiseks oleme ilmselt väsinud tänapäevastest prillidest. Klubis tantsimine ei tundu enam nii lahe ajaveetmisviis. See on tuttav ja mõnikord ausalt öeldes igav. Kuid teksadest välja hüppamine ja stiilse ülikonna (isegi renditud) selga panemine võib tekitada tunde, nagu oleksite täiesti uuel viisil.

Ja jah, pall on lõbus, ebatavaline ja unustamatu. Neile, kes igatsevad romantikat, head kombed ja uued muljed – tee ballile!

Austria pealinn on kuulus mitte ainult oma paleede, muuseumide ja kohvikute poolest, vaid ka igal talvel siin toimuva hämmastava sündmuse – Viini ooperiballi – poolest. See kaunis sündmus hämmastab mitte ainult oma ulatuse, vaid ka aupaklik suhtumine oma riigi traditsioonidele ja kultuurile. Sel aastal toimub ooperiball 12. veebruaril.

Viin on tõeline ballisaalipealinn. Aastas korraldatakse siin umbes 450 punkti. Pellisaalide hooaja kõrgaeg on jaanuaris ja veebruaris, mil linn tähistab aastavahetust puhkuseüritused. Sel ajal järgnevad pallid üksteise järel: Punase Risti pall annab teed uusaastaballile, millele järgneb jahipall ja advokaatide pall, mis annavad teatepulga edasi. traditsiooniline pall kohvikud ja karamellipall. Puhkuse apoteoos on Viini ooperiball, mis toimub Viinis Riigiooper.

Esimesi balle hakati Viinis pidama 19. sajandi esimesel poolel. Iseloomulik omadus Viini ballid kaasasid üritusele absoluutselt kõik kodanikud. Nii aadlikud kui ka lihtinimesed keerlesid tantsuõhtutel valssides ja poloneesides. Keiserliku perekonna korraldatud õueball tõi kokku kogu riigi aadli, mistõttu kandis see õigustatult "aasta peasündmuse" tiitlit.

1921. aastal, kui Austria-Ungari kokku varises, asendati kuulus väljakupall ooperiballiga. Ja kuigi ooperiballe on varemgi peetud, polnud need varem keskseks sündmuseks. Nüüd on just Viini ooperis toimunud üritust hakatud pidama peamiseks linnas peetavate tantsuõhtute sarjas.

Ainult Austria anschluss Saksamaalt ja Teine maailmasõda sundis austerlasi oma lemmikhobi mõneks ajaks unustama. Sel ajal balle ei peetud; inimestel polnud nende jaoks lihtsalt aega. Traditsiooniline ooperiball taastati alles 1956. aastal. Sellest ajast peale on Viin korraldanud igal aastal oma elanikele ja külalistele tõelise tantsumaratoni.

Ooperiball on mastaapne üritus, milleks mitte ainult korraldajad, vaid ka osalejad valmistuvad hoolikalt. Sellel uhkel õhtul on külaliste arv kuni 5000 inimest. Muide, vastupidiselt levinud arvamusele ei ole ooperiball kinnine üritus. Igaüks võib seda külastada. Selleks piisab, kui osta piletid, mida levitatakse Viini ooperi kodulehel, ja selleks puhuks sobiv riietus. Piletite eest tasuks aga varakult hoolt kanda: need on välja müüdud ammu enne hooaja avamist. Sissepääsupiletite hind on üsna kõrge ja kõigub 390-18 000 euro vahel. Balli külalistele kehtib range riietumisstiil: mehed peavad kandma frakki ja valget kikilipsu ning naised klassikalist kleiti. balli hommikumantlid. Sellised ülikonnad on üsna kallid, kuid Viin on leidnud väljapääsu: laenutus aitab säästa raha, kuid samas korralik välja näha.

Debütandid avavad palli. Noored tüdrukud ja poisid läbivad debütantide etteastes osalemiseks range valikuprotsessi: vajalik on oskus kaunilt tantsida ja vallalise staatus.

Tüdrukud peavad kandma valgeid balli kleite ja kroone. Iga debütant hoiab käes väikest õrna lillekimpu, mis rõhutab noorte osalejate ilu.

Paarid tantsivad traditsioonilist poloneesi ja valssi. Pärast debütantide väljatulekut saavad kõik osalejad tantsudest osa võtta.

Muusikaprogramm bala on maitse näide. Suurepärased heliloojad Mozart, Schubert, Beethoven ja loomulikult valsside kuningas Schubert aitavad taasluua klassikalist atmosfääri. tantsuõhtu.

Ooperiball hämmastab ka oma kaunistuse hiilgusega. Ruumi kaunistamiseks, Viini ooper Nad toovad sisse üle 60 tuhande roosi. Ooperi sissepääsu kaunistab traditsiooniline punane vaip, mis lisab sündmusele vaid pidulikkust.

Viini ball on tõeline möödunud sajandite vaimu hoidja, keerukuse ja aristokraatia, elegantsi ja graatsilisuse kontsentratsioon. Pole asjata, et UNESCO kandis selle sündmuse maailma vaimse kultuuripärandi nimekirja.