12. detsembril 2012 oleks Vitali Methodievitš Solomin saanud 71-aastaseks... Ta mängis filmides: “Naised”, “ Vanem õde", "Dauria", "Sibiriyada", " Nahkhiir", "Silva".
Erilise populaarsuse tõid talle “Sherlock Holmesi ja doktor Watsoni seiklused”, aga ka Igor Maslennikovi lavastatud “Talvine kirss”.
Vitali Solomin sai viimase hoobi tema lavastatud näidendis “Krechinsky pulm”. Tema, nagu Moliere või Andrei Mironov, lõpetas esimese vaatuse ja... Ta viidi lavalt Sklifosovski instituuti. "Kui poleks olnud neid 34 Sklifosovi päeva, oleks tüdrukute südamed murdunud," ütleb näitleja abikaasa Maria Solomina hiljem oma tütarde kohta. Ja ta palvetas. Olles kaks aastat enne oma surma ristitud, tuli ta Jumala juurde ja võttis määrdumise siiralt vastu (nii ütleb tema ülestunnistaja).
Ühes oma intervjuus ütles Vitali: "Ma ei saa aru lugudest, millel pole armastuslugu, sest see on kõik." Tema elus kutsuti armastust Mariaks. Solomin lahkus oma esimesest naisest, võttis kaasa vaid kohvri ja tõotas mitte kunagi abielluda. Filmi "City Romance" võtteplatsil kohtus ta Masha Leonidovaga ja parandas oma sõnu – näitlejannaga mitte abielluda. Ja nii see juhtuski. Pärast seda, kui nad end selgitasid ja lõpuks allkirjastasid, lõpetas Masha filmimise. Nende elus oli põhjusi kurtmiseks... Kuid lõpuks võttis Maria pere eest vastutuse ja nõustus, et "mees peab olema armunud, eriti loominguline mees." Umbes samal ajal ütles Vitali sõbrale: "Ma ei jäta Mašat mitte mingil juhul."
Solomin on pärit Chitast. 1937. aastal, 31. detsembril, arreteeriti nende vanaisa. Sellest ajast peale pole pere enam ammu kuuske püsti pannud. Ja see tähendab, et ei olnud puhkust, ei olnud maiustusi ja mandariine, mida sai männilõhnalise puu otsast vargsi kitkuda; mida ma tegema hakkasin väike poiss, kui peres valud veidi taandusid. Ta ei rahunenud enne, kui oli kõik kommid ära söönud. Nii et ma jäin magusaks. (Tema tühjast riietusruumist leiavad nad peegli tagant lahtise moosipurgi).
Lapsepõlvest peale oli tal soov korraldada kõigile puhkus nii elus kui ka laval. Teda lähedalt tundnud inimeste lugusid nende kohta on lugematu arv.
Samal ajal oli tal keeruline iseloom ja raske suhe oma vennaga. Juri Solominile ei meeldi ja ta ei taha sellest rääkida. Ja Vitali küsimusele, kas ta peab Juriga nõu, vastas ühes intervjuus nii, et see tekitas erinevaid oletusi ja versioone: ta konsulteerib tavaliselt öösel, kui leiab ilmutuse, ja seega ainult oma naisega.
Kuueaastane erinevus lapsepõlves on märkimisväärne. "Millised ühised huvid võiksid olla üheksandikul ja kolmanda klassi õpilasel?" – tunnistas vanim, Juri. Nende teed kulgesid paralleelselt. Juri on lapsepõlvest peale unistanud näitlemisest. Vitali – ei kavatsenud sisse astuda draamakool. Saatusel oli aga oma tee. Noorem Solomin ei pidanud isegi Moskvasse minema: tema lõpetamise aastal värbas Shchepkinsky kool Tšitas kursusi. Vanim astus parteisse ja tõusis seejärel ministriks ja teatri kunstiliseks juhiks. Noorem ei mõelnud peole. Kui peokorraldaja Jelena Nikolaevna Gogoleva tema juurde saadeti, sosistas tark näitlejanna Vitalile: "Ma ütlen neile, et olete alaealine." Vanem sai kuulsaks Tema Ekstsellentsi adjutandi rolliga. Juunior – doktor Watson. Lapsena peksis Juri lotos oma venda ja tunnistas siis naeratades, et oli veidi petnud. Vitali ei osanud absoluutselt kaotada ja oli seetõttu pisarateni solvunud, kuni süngelt laua all istumiseni. Saanud küpseks, jättis ta esimesel aastal peaaegu kooli pooleli, saades eksamil “suurepärase” asemel “hea”.
Mõlemad on suurepärased näitlejad. Aga! Juri austatakse, kuid Vitalit armastati. Vestlust kuulati pealt Teatri väljak: "Ma lähen Solomini juurde" - "Millisele?" - "Andekale - Vitalile."
Vitali Solomini nime mainides meenub kõigile ennekõike sarmikas ja naiivne Doktor Watson Sherlock Holmesist rääkivast sarjast. Seejärel lavastab Igor Maslennikov Solomini filmis "Talvekirss", mis naispublik nii võlus.
Tatjana Doronina kangelanna filmis "Vanem õde" loeb ette Belinski sõnad teatri kohta: "Ela ja sure selles, kui saad!..." Selles filmis Kirilli kehastanud Vitali Solomin oskas. Kui ta vaid saaks veidi kauem elada...
Sellel etendusel “Krechinsky pulm” oli pealtvaataja, kes otsustas, et artist läks purjus peaga lavale ja läks piletit tagastama...
On rolle, mida olles mänginud, ei pruugi näitleja enam filmis mängida – ta pikki aastaid saab kuulsaks ja armastatuks. Helilooja Vladimir Daškevitši kirjutatud peaaegu viktoriaanliku muusika säravate akordide saatel ilmus ekraanile Vitali Solomin. Pikas Inglise mantlis, pallikübaras ja kepis. Tema korralikult hoolitsetud vuntsides oli peidus vene kinomaailma kergeim ja võluvaim naeratus.
Doktor Watson on loomulikult Vitali Solomini visiitkaart. Miljonite vaatajate jaoks, kes on tardunud juba sajandat korda teleekraani ees, kus Livanovi ja Solomini mängitud inglise härrasmehed harutavad lahti järgmised kurikaelte mahhinatsioonid, jääb ta Watsoniks. Tõsi, Solomini ei olnud täna üllataval kombel Watsoni rolliks pikka aega heaks kiidetud - tema täiesti ebainglise välimuse tõttu. Õnneks suutis direktor juhtkonda veenda, et Solomin oli tüüpiline šotlane. Ja Solomin mängis inglasest doktor Watsonit nii täpselt, et isegi Briti krooni alamatel poleks protesti.
Kõige eredam lapsepõlvemälestus on puitaknaraamide vahel lumivalge vatt, mida kaunistavad mitmevärvilised killud Jõulukaunistused. Uus aasta See on Vitali jaoks eriline puhkus. Arreteeriti ju tema vanaisa juba enne tema sündi ühel päeval ööl vastu 1. jaanuari, mistõttu ei pannud pere pikki aastaid kuuske püsti.
Vanas majas 40-meetrises toas elas perekond Solomin: isa, ema, vanaema, vanem vend Juri. Isa Methodius Viktorovitš oli koorijuht ja juhatas maja rahvakunst. Ema Zinaida Ananyevna on Pioneeride Maja pianist. Nad ei jõudnud kunagi õpetada noorim poeg, erinevalt vanemast Yurast, mängi edasi Muusikariistad, mida Vitali pärast näitlejaks saamist kahetses.
Enne kooli lõpetamist ei arvanud Vitali, et temast saab näitleja, ta on matemaatikas hea. Ja pole teada, kuidas elu oleks kujunenud, kui Štšepkinski kool poleks lõpetamise aastal Tšitas õpilasi värvanud. Ja ta otsustas end proovida, eriti kuna tema silme ees seisis tema vanema venna Juri eeskuju, kes oli selleks ajaks juba selle kuulsa teatriülikooli edukalt lõpetanud.
Kõik nimetavad seda kursust üksmeelselt ainulaadseks. Ta värbas suur kunstnik Nikolai Annenkov. Moskvalasi kursusel peaaegu polnudki. Kuid lisaks Vitali Solominile selgus rekordinumber staarid - Oleg Dal, Viktor Pavlov, Mihhail Kononov. Sel ajal oli teatriülikoolide üliõpilastel näitlemine rangelt keelatud. Vitali veetis keeldudest hoolimata peaaegu kõik oma ööd filmistuudios - ta mängis lisades ja väikestes episoodides. Ta püüdis juba aru saada, mis on kino ja kuidas filmida.
Näitlemise eest B-märgi saanud Solomin tahtis isegi Shchepkinskyst lahkuda, kuid tema valus uhkus seda ei lubanud - lõppude lõpuks ei meeldinud talle kaotada. Vitali tõestas pidevalt, et kuigi ta astus oma vanema venna jälgedes, oli tal siiski oma tee. Vitali hakkas teatrilaval esinema juba üliõpilasena. Maly teatri suurte vanameeste kõrval oskas noor näitleja neilt õppides jääda iseendaks.
Ta oli iseseisev ja kaitses alati oma seisukohta. Võib-olla sellepärast meeldis ta Moskva kaunitarile, tema tütrele kuulus kirjanik Natalja Rodnõi. Ühel päeval kutsus Anatoli Efros rühma neljanda kursuse tudengeid oma näidendisse “Tantsud maanteel”, kus peaosi pidid mängima Vitali ja Nataša. Kuid näidendit ei avaldatud, Vitali ja Nataša said meheks ja naiseks, kuid läksid seejärel lahku.
Võimalik, et Vitali oma eluvaadetega lihtsalt ei vastanud Natalja perekonna elatustasemele. Või veidral kombel võttis loominguline armukadedus oma osa, sest Natalja sai populaarsemaks enne oma ambitsioonikat abikaasat. 1964. aastal ilmus ooperifilm “Iolanta”, mille ilust võlus kogu riik. peategelane. Kuid nad ütlevad, et Solominil tekkis teistsugune armukadedus - Nataljal oli suhe. Saanud sellest teada, Vitali lahkus, andes endale tõotuse mitte kunagi enam abielluda, eriti mitte näitlejannaga.
Solomini esimene edu saavutas 1966. aastal, kui linastus film "Naised". Film armastusest - lihtne, usaldusväärne, õrn. Ilma intiimsete stseenideta, kuid sellegipoolest kõige tõelisem, mille järele naissoost pool elanikkonnast kogu aeg nii väga igatseb. Ühes intervjuus ütles Vitali: "Ma ei saa üldse aru süžeest, millel pole armastuslugu." Loos nimega "Elu" kutsuti tema armastust Mariaks. See oli täiesti ootamatu saatuse kingitus, mis oli selgelt määratud ülalt. Vaatamata kõigile eelnevatele pettumustele.
1970. aastal alustab Pjotr Todorovski tööd oma võluva filmi "Linnaromantika" kallal. Siis kutsuti võluv Leningradi Tekstiiliinstituudi üliõpilane Maša Leonidova filminäitlema praktiliselt ilma proovideta. Kuid talle kaaslase leidmine võttis kaua aega. Veelgi enam, Mashale endale pakuti valida kahe kunstniku hulgast. Kõik teadsid näitlejat, kes mängis filmis "Naised" peamist meesrolli. Ja Maša pani loomulikult nimeks Vitaly.
Noorte vahel said alguse sõprussuhted ning näitlejaduett tõotas kujuneda väga edukaks. Kuid režissöör otsustas liiga positiivse Solomini asendada mitmetähendusliku Kindinoviga. See oli esimene ja viimane kord, kui Vitali rollist eemaldati. Vitali ja Maša ei pruukinud kohtuda, kuid pärast seda juhuslik kohtumine koos filmi helitehnikuga helistas ta talle.
Romantika algas. Solomin kurameeris suures plaanis – lilled, restoranid, lärmakad seltskonnad ja loomulikult väljasõidud teatrisse. Maša pole kunagi näinud nii andekat, ilmalikku, vaimukat ja helde inimene, nagu Vitali. Varsti tegi ta Mashale abieluettepaneku. Noortel polnud praktiliselt kuskil elada. Vitali ei saanud pikka aega otsustada kutsuda Mašat Moskvasse kolima, hostelisse, tuppa, kus ta siis elas.
Pärast pulmi nägi Masha Vitalit teises valguses. Solomin osutus üsna endassetõmbunuks, ta võis nädalaid vaikida, mõeldes millelegi omale. Kuid Masha on oma olemuselt väga sõbralik ja mõistev inimene, võttis ta vastu kogu südamest. Ja isegi hoolimata karmidest tingimustest, mille ta talle seadis. Vitalil oli väga selge peremudel ja ta ütles kohe: "Teist ei saa muidugi midagi oma hinge heaks, aga et ma tuleksin sooja lõunat sööma." Masha armastas teda ja loobus seetõttu Vitali pärast näitlejakarjäärist kergesti. Temast sai lihtsalt naine ja ema. Tema esmapilgul vanamoodne perekonnaideaal sai nende elustiiliks. See tõi õnne ja seda kutsuti lihtsalt armastuseks.
1970ndaid võib nimetada tema teatritriumfi ajaks. “It’s all Maslenitsa for the Cat” on rõõmsameelne, vallatu etendus, mida inimesed külastavad spetsiaalselt Solomini pärast. Iga intonatsioon, iga tema liigutus tekitas saalis siirast naeru.
Varsti kutsus Tsarev Solomini Chatskit mängima. Etendus sai visiitkaart teater Nad avasid selle igal hooajal. Etendusel oli palju originaalseid lahendusi - need olid laval lendavad viltsaapad ja ümmargused prillid, mis meenutasid kas Gribojedovit ennast või 70ndate noorteiidolit John Lennonit. Ja kuigi Tsarevile kõik ideed ei meeldinud, andis ta Vitalile carte blanche'i.
"Häda teravmeelsusest" järgneb "The Fiesco vandenõu Genovas" ja seejärel "Mamure". Selles etenduses esineb ta koos suure Elena Gogolevaga, Maly legendiga, kes, nii kummaline kui see ka pole, pöördus abi saamiseks Vitali poole. Ta tahtis tõesti mitte välja näha nagu mastodon, eelmise sajandi daam. Ja ta töötas temaga, tegi proove.
Solomini tee lavastamiseni polnud tema jaoks juhuslik. Ta mõtles ja lavastas oma näitlejatöö alati hoolikalt läbi, pakkudes korrektselt välja oma versiooni teosest, mis enamasti aitas lavastusele või filmile palju kaasa, mõnikord isegi päästis. Tema esimene teos ei olnud midagi muud kui "Elav laip". Järsku saab teater teada, et ta hakkab iseseisvalt proovi tegema, täiesti ilma igasuguse plaanita, ilma igasuguse korralduseta ja väga suur grupp Artistid saabuvad kell 9 ja teevad Solomin Lev Nikolajevitš Tolstoiga proove kella 11-ni. Erinevate mälestuste järgi oli see Tolstoi ootamatu lugemine. Sellega võib nõustuda või mitte nõustuda, kuid see töö lisas Solominile probleeme. Tsarev keelas selle Elava surnukeha tõlgenduse praktiliselt ära. Ja siis ma lubasin, aga juba peaosa Juri mängis. Vitali oli väga mures. Tõenäoliselt sellest ajast peale hakkasid tal probleemid hüpertensiooniga.
Pärast "Elava laipa" lavastab ta "Minu lemmikkloun", "Metslane", "Kretšinski pulm", "Ivanov". Nendest töödest räägiti palju ja need võeti vastu kahemõtteliselt. Kuid nii või teisiti oli igaüks neist märgatav. Kahjuks ei ole täna teatri repertuaaris ühtegi neist etendustest. Kahju, sest Solomin tegi neile tõeliselt valu, mis on omane ainult tõelisele meistrile.
Paraku pidin mõtlema raha peale. Ja Vitali haaras kõigest kinni. Veidi hiljem hakkas ta eraetendusi lavastama. Vahepeal, 70ndatel ja 80ndatel, aitas kino meid ellu jääda. Solomin mängis Andron Kontšalovski "Siberis", siis oli kelmikas, kerge, nagu Straussi muusika ise, "Die Fledermaus", kus vennad Solominid koos mängisid.
Ja lõpuks alustas režissöör Igor Maslennikov tööd filmiga “Sherlock Holmesi ja doktor Watsoni seiklused”, mille filmimine kestab 7 aastat koos katkestustega. Töö pakkus Solominile muidugi naudingut, aga oli ka kurnav. Ta pidi olema päeva Leningradis, päeva Moskvas, nii et selgus, et mõnikord magas ta rongis 10 päeva.
Samal perioodil filmis Igor Maslennikov legendaarse filmi “Talvine kirss”. Armastuslugu, mis ka tänapäeval, eriti tänapäeval, ei jäta naispublikut ükskõikseks. Alguses mängis filmis teine näitleja, kuid mõne aja pärast määras Maslennikov Vitali. Ta ütles: "Mul on vaja mingit punast laiku, mingit amorfset massi." Režissööri idee järgi on see film meeste paljastamine, mehe tühisusest.
Milline näitleja elus oli – peen, ilma valedeta –, teadsid sellest vaid tema lähimad inimesed ja sõbrad. Solomini maja oli alati sõpradele avatud. Kogumise põhjuseks võib olla mis iganes – näiteks lihtsalt edukalt ostetud heeringas. Vitalile meeldis süüa teha ja külalisi vastu võtta.
Kuid elu ei ole alati puhkus. Eriti näitlejad. Edu aeg oli möödas, saabus periood, mil tema jaoks polnud näidendites rolle. See oli tõeline draama. Seisakud kestsid viis aastat ja ootamisest väsinuna läks ta kaheks aastaks Mossoveti teatrisse, kus mängis " Kurb detektiiv" Astafjevi juures. Nagu ikka, meisterlikult.
1988. aastal kunstiline juht Juri Methodievitš Solomin määrati Maly teatrisse. Nad ütlevad, et kunstnike ema Zinaida Ananyevna soovis alati, et tema pojad töötaksid koos. Ja Vitali naasis oma koduteatrisse. Vitalil oli vennaga raske suhe, kuid Juri toetas teda alati.
Samal ajal pakuti Solominile VGIK-i kursuse kunstiliseks juhiks ja Vitali nõustus. VGIK, "Ivanovi" proov, ettevõtted, filmimine. Töö tõi rahulolu. Vitali Methodievitš unistas suvilast ja säästis raha. Kord kinkis Maly teatri imeline kunstnik Viktor Ivanovitš Khokhryakov Solominile töölaua. Ja kui nad ostsid Khlebnikovi suvila, tegi Vitali vanast laudast töökoja, kus unistas oma lapselastele erinevate kasulike meeste tegevuste õpetamisest.
Oma 60. sünnipäeval tantsis Vitali pärast “Ivanovi” mängimist nagu noor mees, kes ei jäänud oma õpilastest sugugi alla. Ta nägu oli õhetus, mis viitas survele. Näitleja naljatas hoiatuste üle: "Ma jätan lööke vahele." Tema elu lõpliku eesriideni oli jäänud viis kuud. Nad ütlevad, et Solomin harjus Ivanovi kuvandiga nii ära, et tema psühhofüüsiline seisund selles rollis kurnas ta täielikult. Teatavasti sureb Ivanov finaalis vabatahtlikult. See oli Solomini viimane näitlejatöö.
Ja sel saatuslikul aprillipäeval mängis Solomin Krechinskit. Ja näib, et miski ei ennustanud probleeme. Proovi ajal ütles Vitali Metodjevitš: "Ees on etendus ja ma olen nii väsinud, nagu oleksin seda kõike mänginud." Keegi ei omistanud sellele tähtsust. Aktuse keskel ütleb Ljuda Titova: "Vitali vasak käsi on jäine." Kuid Solomin lõpetas teo, nad avasid eesriide ja ta ütles: "Minuga on midagi väga valesti."
Vitali Metodjevitš viidi haiglasse. Haiglas tuli ta mõistusele, kirjutas Mašale mingil põhjusel kirja inglise keel. Aastaid püüdis ta seda keelt õppida, kuid seda talle ei antud. Ja äkki, kes teab, äkki tuli talle nii raskel hetkel appi armastatud doktor Watson.
34 päeva oli näitleja elu ja surma, taeva ja maa vahel. Tema pere ja sõbrad ning kogu teater palvetasid tema eest 34 päeva. Lootuses, et ta naaseb nende juurde. Aga ta lahkus.
Vitali Solomin - Nõukogude ja Vene näitleja, üks olulisemaid tegelasi vene teatris ja kinos. Enamik vaatajaid seostab teda doktor Watsoni rolliga filmi "Sherlock Holmesi ja doktor Watsoni seiklused" adaptatsioonis. Tema eluloos on ka järgmised: kuulsad maalid nagu “Talvine kirss”, “Silva”, “Nahkhiir” ja paljud teised. Suurepäraste saavutuste eest kunsti vallas pälvis selle tiitli Solomin Rahvuskunstnik RSFSR ning oli ka Teatritöötajate Liidu ja Venemaa Kinematograafide Liidu liige.
Vitali sündis Chitas ja tema mõlemad vanemad olid loovusega otseselt seotud. Ema Zinaida Ananyevna ja isa Methodius Viktorovitš olid muusikaõpetajad, kes mitte ainult ei sisendanud oma pojale armastust selle kunstiliigi vastu, vaid õpetasid teda ka klaverit mängima. Vitalile ei meeldinud aga palju mustvalgete klahvide tunde, kuna lapsena meeldis talle õppida erinevates spordisektsioonid. Eriti palju aega pühendas ta poksile.
1959. aastal lahkus Vitali vanema venna järel Moskvasse, et õppida Štšepkini Kõrgemasse Teatrikooli. Ta võttis kursuse Nikolai Annenkov ja tema klassikaaslased olid tulevased staarid Vene kino ja. On kurioosne, et maailm ei pruugi sellist kunstnikku ära tunda, sest olles maksimalist, lahkus ta pärast esimest kursust peaaegu ülikoolist. Asi on selles, et Solomin, kes oli harjunud õppima ainult "suurepäraste" hinnetega, sai järgmise sessiooni ühel eksamil ainult "hea" ja tema esimene impulss oli klassidest loobumine.
Teater
Juba teisel kursusel debüteeris noor näitleja Maly teatri professionaalsel laval lavastuses “Sinu onu Misha”. Pärast kolledži lõpetamist saab Vitali Solominist selle trupi täisliige. Teatris mängis ta peamiselt vene klassika säravaid kangelasi - Tšatskit, Astrovi, Khlestakovit, Protasovit. 70ndatel hakkas Solomin kätt proovima lavastajana. Kõrgelt hinnati tema näidendi põhjal tehtud lavastusi “Elav laip” ja Vassili Livanovi jutustuse põhjal valminud “Minu lemmikkloun”.
Lisaks Maly teatrile tegi Vitali Methodievitš umbes kaks aastat koostööd Mossoveti teatriga. Näitleja on tuntud ka suurepärase kirjanduslugejana. Detektiivromaanid sarjast “Isa Browni seiklused” ja kuulus monument iidne vene kirjandus"Lugu Igori kampaaniast" Vitali Solomini esituses.
Filmid
Vitali Solomini karjääri esimene filmitöö oli noore filoloogi Boyartsevi roll üliõpilasdraamas “Newtoni tänav, hoone 1”. Tal oli vähe stseene, kuid kogemus osutus kasulikuks ja peagi mängis ta melodraama “Naised” peategelase poega Ženjat. See roll andis talle esimese populaarsuse.
Kuid näitleja roll tõi talle üleliidulise kuulsuse parem käsi kuulus deduktsioonispetsialist seriaalifilmis "Sherlock Holmesi ja doktor Watsoni seiklused". Legendaarsest näitlejast sai Solomini partner. Esimene film, mis koosnes kahest osast, ilmus 1979. aastal. Seejärel filmis režissöör Igor Maslennikov veel 4 filmi, mis koosnesid mitmest episoodist. Kokku taastasid Livanov ja Solomin ekraanil 12 teost.
Nõukogude filmi adaptsioon pälvis tunnustust mitte ainult kodumaise publiku, vaid kogu maailma seas ning Sherlock Holmesi kodumaal tunnistati näitlejate duo ametlikult parimaks kõigist, kes püüdsid kinos kuulsate detektiivide pilte reprodutseerida. Tunnustuseks algatas Inglismaa valitsus Sherlock Holmesi ja dr Watsoni monumendi paigaldamise Smolenskaja muldkeha Moskvas, Briti saatkonna vastas. Pealegi võib monumendi tegelaste välimuses eksimatult ära tunda Vitali Solomini ja Vassili Livanovi figuurid ja näod.
Veel üks kultusfilm Vitali Methodievitši osalusel on melodraama “Talvine kirss”. Selle filmi näitlejal on mitmetähenduslik, mitmekesine ja huvitav roll abiellus egoistist väljavalitu Vadim Daškoviga. Kuid Solomin suutis sellesse pilti tuua killukese endast ja tegi Daškovist ka võluva inimese. Filmi populaarsus, eriti naispoole publiku seas, viis selleni, et sellest filmist filmiti 5-aastaste intervallidega kaks järge. dramaatiline lugu.
Näitleja populaarsust suurendasid ka tema koomilised rollid Jan Friedi lavastatud klassikaliste operettide “Silva” ja “Die Fledermaus” filmitöötluses. Nendes filmides avaldub täielikult näitleja koomiline talent, tuues üldisesse dramaatilisesse süžeeliini kergust ja huumorit.
Isiklik elu
Vitali Solomin oli kaks korda abielus. Tema esimene naine oli näitlejanna Natalja Rudnaja. Nad kohtusid 1962. aastal ühel üliõpilasetendusel ja aasta hiljem said neist abikaasa. See abielu ei kestnud aga kaua ja pärast lahutust lubas Vitali endale, et ei kõnni enam mööda vahekäiku. Rudnaja ja Solomini teed ei ristunud enam ja nad ei näinud üksteist.
Mõni aasta hiljem osales näitleja filmis "City Romance" prooviesinemisel. Sinna kutsus režissööri assistent tekstiiliinstituudi tudengi, keda ta tänaval nägi ja pakkus end kinos proovile. Solomin sisse valatud Ma ei saanud pilti, kuid märkasin tüdrukut, tegin talle abieluettepaneku ja 1970. aastal nad abiellusid.
Selles abielus sündisid kaks tütart - Anastasia ja Elizaveta. Noorim tütar astus oma vanemate jälgedes ja temast sai ka näitleja. Vitali Solomin oli tuntud oma armastuse poolest pidude ja pühade vastu. Näiteks ühel päeval korraldas ta kõigi sõprade rõõmustamiseks keset kevadet aastavahetuse koosoleku.
Surm
Näitleja kannatas pikka aega hüpertensiooni all ja see haigus andis endast tunda 24. aprillil 2002, kui Vitali Solomin oli Maly teatri laval, mängides rolli etenduses “Krechinsky pulm”. Ta tundis end sel päeval varem halvasti, kuid otsustas siiski lavale minna. Vitali Methodievitš mängis esimese vaatuse, pärast mida tuli ta sealt süles välja viia. Haiglas diagnoositi tal insult ja arstid võitlesid suure näitleja elu eest rohkem kui kuu, kuigi enamus Sel ajal oli Solomin koomas.
Vitali Methodievitš ütles korduvalt, et tahaks seda rada korrata ja andis mõista, et nad surid laval. Võime eeldada, et suure näitleja soov täitus, sest ta viimase hetke Tema elu oli pühendatud teatrile. 27. mail 2002 suri Vitali Solomin ja ta maeti Moskvasse Vagankovskoje kalmistule.
Filmograafia
- 1966 – naised
- 1971 – Dauria
- 1978 – Sibiriada
- 1979-1986 – Sherlock Holmes ja doktor Watson
- 1979 – Nahkhiir
- 1981 – Silva
- 1985 – Talvine kirss
- 1992 – Must ruut
- 2000 – Sherlock Holmesi memuaarid
- 2002 – Casus Belli
Kõik teavad teda. Nagu ka Vitali vanem vend Juri.
Vendade vaheline suhe on ajakirjanikke alati huvitanud. Millegipärast nii usuti viimased aastad nad ei meeldinud üksteisele. Juri Solomin rääkis oma vennast alati austusega, kuid esimesel võimalusel püüdis ta libedast teemast eemalduda.
Juri on kuus aastat vanem ja selleks ajaks, kui Vitali Shchepkinsky kooli õppima tuli, oli ta juba lõpetanud. Vitali ise tunnistas, et ta võeti kooli suurel määral vastu austusest oma venna vastu, kes oli õpetajatega heas seisukorras.
Niisiis, kaks venda on näitlejad. Professionaalne armukadedus ja konkurents on siin peaaegu vältimatud, aga... Solominil polnud midagi jagada. Psühhotüübilt osutusid nad liiga erinevateks. Vitali ei saanud kandideerida Juri rolli ja vastupidi. Lisaks hakkas neil mõlemal kinos kõik peaaegu üheaegselt sujuma.
Jurist, kes mängis Koltsovit filmis “Tema Ekstsellentsi adjutant”, sai mitte ainult tavavaatajate, vaid ka kõrgete KGB ohvitseride lemmiknäitleja. Turvatöötajate rollid tulid hoogsalt, nende hulgast paistis silma Akira Kurosawa Oscari-võitnud film “Dersu Uzala”.
Mis puutub Vitalisse, siis pärast mitmeid märkimisväärseid filme (“Naised”, “Vanem õde”) leidis ta oma režissööri. Igor Maslennikov andis näitlejale üleliidulise kuulsuse, mängides Watsoni rollis. "Talvine kirss" nautis vähem edu.
Vennad filmisid koos rohkem kui korra: “Dauria”, “Nahkhiir”, “Unistused Venemaast”.
Aastaid töötasid nad ka samas teatris Maly. 1986. aastal läks Vitali sealt Mossoveti teatrisse. Kuid 1988. aastal sai Jurist Maly kunstiline juht ja ta veenis oma venda tagasi tulema.
Uued ajad on vendade vahele müüri püstitanud. Need olid liiga erinevad, aga millegipärast samad. Mõlemal oli “külm” ja neile ei meeldinud võõraid oma hinge lasta. Mõlemad on maksimalistid, kes kaitsevad oma arvamust viimseni.
Seda ütles Vitali tütar.
"Tema ja Yura olid lapsepõlves ja nooruses sõbrad ning siis läksid nende teed veidi lahku. Väljaspool teatri seinu vennad praktiliselt ei suhelnud. Yura tuli meie juurde alles siis, kui vanaema Zina elas. Muide, ta armastas ausalt öeldes oma vanemat poega rohkem. Yurina fotosid näidates lisas ta alati: "Milline ilus mees!" Ja ta pidas mu isa väliselt tähelepanuväärseks. Kui ma sündisin, kirjutas ema sünnitusmajast kirja: “Meil on väga ilus tüdruk, Vitali koopia." Vanaema naeris: "Ta on minu jaoks ka ilus!"
Vitalil oli rahulolematuseks veel üks põhjus. Ta töötas põhjendamatult palju. Kunstnik tõi lavale muusikali “Kretšinski pulm”, mis on kuuekümnele lähenevale inimesele füüsiliselt väga kurnav. Ta mängis teda asendamata, kuigi palus korduvalt seda rolli kellelegi teisele tutvustada. Juhtkond eesotsas mu vennaga eiras taotlusi.
See ei toonud kaasa midagi head. Kohe esinemise ajal sai Vitali insuldi. Lavalt viidi ta Sklifosovski instituuti. Kuu aega hiljem ta suri.
Tema matusepäeval veetsin aega koos sõbraga, kes järsku ütles mulle isiklikult, et vennad olid tol õnnetul päeval tülitsenud. Jah, vahetult enne Vitali lavale minekut peksis ta vanem vend teda. Samas pean ütlema, et mu sõber on teatriasjadest uskumatult kaugel (teatris pole ta kunagi käinud!). Kui küsisin, miks ta nii hirmul oli, vastas tema seltsimees: "Kõik räägivad."
Ma ei tea, mida kõik seal räägivad, aga ükskõik kui palju ajakirjanikud sellel teemal harfeerivad, ükskõik kui palju nad Jurile mingeid praetud fakte "süstivad", rohkem fakte ei lisata.
Mõni aasta tagasi tegi aga üks blogijatest avalduse, et vennad lihtsalt ei jaganud datšat. Aga see on minu meelest kahvliga kirjutatud.
Kuid vendade Solomini vastasseisu teema ei ole - ei ja hakkab isegi vilkuma. Valeri Barinov ütleb lihtsas tekstis: Ma tean, miks nad omavahel ei rääkinud, aga ma ei räägi kellelegi.
Kas tõde tuleb kunagi välja?
Kui ma oleksin Juri Solomin, siis ma ei vaikiks. Sest nad toovad rämpsu pühenduste ja mälestuste memoriaalbaaridele.
Avalik lemmik andekas näitleja, aupaklik ja galantne ekraanil... Miks kutsuti võluvat Watsonit Kivililleks?
Kõige kuulsad teosed Vitali Solomin sai rollid filmides "Sherlock Holmesi ja doktor Watsoni seiklused", "Talvine kirss", "Die Fledermaus", "Silva" jne. Ekraanil võluv, entusiastlik ja heatujuline, elus oli ta üleni erinev. Tema sõbrad ja perekond räägivad, et kulisside taga oli ta sageli pahur, endassetõmbunud, kompromissitu ja julm. Tõsi, sama häbelik kui paljudes tema filmides.
Juri ja Vitali Solomin
Nad ütlevad, et oma raske iseloomu tõttu oli Vitali Solominil isegi oma vennaga konflikt, mitte vähem kuulus näitleja Juri Solomin. Kõigis intervjuudes keeldus Juri oma vennast rääkimast. Nende pered ei suhtle omavahel. Vaatajad võrdlesid vendi pidevalt, kuigi nende vahel polnud kunagi põhjust kadedusele ega konkurentsile – mõlemad olid ühtviisi andekad, edukad ja populaarsed.
Vitali Solomin filmis *Sherlock Holmesi ja doktor Watsoni seiklused*
Andrei Kontšalovski ütleb, et Vitali Solomin oli introvert ja tal oli raskusi suhtlemisega. Selle eest sai ta temalt hüüdnime Kivi Lill. Kui doktor Watsonil oli stsenaariumi järgi vaja kangelannat suudelda, siis protsess takerdus – Solomin ei saanud piinlikkusest jagu. Võib-olla just tänu karakteri duaalsusele oli näitleja ühtviisi hea nii koomilistes kui dramaatilistes rollides.
Vitali Solomin doktor Watsonina
Vassili Livanov ja Vitali Solomin
Roll, mis tõi näitlejale üleliidulise populaarsuse, oli doktor Watsoni roll. Algul olid Vitali Solomin ja Vassili Livanov filmide kogum suhted ei sujunud - mõlemad paistsid silma iseloomu tugevuse ja kangekaelsusega, mõlemad mängisid filmis peaosasid ning pidasid vajalikuks lavastajale ja üksteisele selgitada oma nägemust teatud stseenidest. Kuid filmimise ajal muutusid need tõeliseks loominguline tandem, ja pärast seda olid neil endil ja nende pereliikmetel soojad sõbralikud suhted. Vassili Livanov tunnistab: „Meie ellusuhtumises langesime paljuski kokku. Vitaly jagas minuga sügavalt isiklikke kogemusi ja ma arvan, et ta ei jaganud neid kogemusi kunagi kellegi teisega.
Vitali Solomin filmis *Nahkhiir*, 1978
Vitali Solomin koos abikaasa Maria Leonidovaga filmis *Silva*, 1981
Olles elanud peaaegu kogu oma elu ühe naise Maria Leonidovaga, ei olnud näitleja ikka veel püsiv. Naine tunnistab, et pidi kaks korda mehe truudusetuse andestama. Näitleja kordas paljuski oma “Talvekirsi” kangelase saatust: ta armus ka abielus olles ega otsustanud kunagi oma perest lahkuda. Solominil oli kaks keeristormromantika näitlejannadega. Naine mitte ainult ei andestanud, vaid ka õigustas oma meest: ta ütles, et see oli tema jaoks inspiratsiooniallikas.
Vitali Solomin perega, 1985
Kaader filmist *Talvine kirss*, 1985
Samal ajal ei osanud Solomin oma tundeid demonstreerida, eriti avalikult. Peres oli ta nõudlik, kategooriline ja järeleandmatu, dikteeris oma tingimusi ja eeldas vaieldamatut kuulekust. Ta nõudis, et tema naine näitlejaametist lahkuks. Pealegi seadis ta selle tingimuse pakkumist tehes. «Tema kohuseks peeti rahateenimist ja igapäevaelu korraldamist. Ja minu ülesanne on tagada, et kõik pereliikmed tunneksid end kodus hästi. Meil oli majaehitus, aga vastastikusel kokkuleppel,” tunnistab Maria. Ja ühel päeval, kui ta naine jäi pärast tööpäeva lõppu sõbraga rääkima ja teda selle eest ei hoiatanud, viis Solomin ta trepist alla ja lõi ukse pauguga näkku.
Vitali Solomin perega
Vitali Solomin oma naise ja lastega
Näitleja ei olnud aga nõudlik mitte ainult oma lähedaste, vaid ennekõike iseenda suhtes: kõrge vererõhu käes vaevlev Solomin ei säästnud ennast ja käis laval viimaste päevadeni. Oma viimases etenduses "Krechinsky pulm" laulis, tantsis ja tegi isegi splitte! Ta ütles, et unistab nagu Andrei Mironov laval surra. Kahjuks juhtus peaaegu täpselt nii. 24. aprillil 2002 suutis näitleja vaevu esimese vaatuse lõpetada ja vahetunnil kanti ta süles lavalt maha. Arstid diagnoosisid insuldi, Solomin veetis umbes kuu aega haiglas ja suri 27. mail.
Venemaa rahvakunstnik Vitali Solomin
Näitleja Vitali Solomini visiitkaardiks on vaoshoitud ja tõsine doktor Watson. Ta oli peaaegu alati sama päris elu. Aga vahel lasi ta oma hinge husaariosa valla ja siis oli pidu kogu maailmale - banketid sõpradega, lillemäed naisele ja ilutulestik headest naljadest.
Sellel näitlejal oli särav ja rikas loominguline elulugu, ja mitukümmend meeldejäävat rolli. Näitleja esimene kuulsus tuli filmist "Sherlock Holmesi ja dr Watsoni seiklused". Siis olid “Talvekirss”, “Nahkhiir”, “Silva”.
Lapsepõlv ja noorus
Vitali Solomin sündis 12. detsembril 1941 Chitas, aastal loominguline perekond. Isa Methodius Solomin ja ema Zinaida Ryabtseva õpetasid muusikat ning püüdsid seda armastust oma poegadele edasi anda. Peres kasvas juba vanem poeg Juri. Tänu vanematele omandas Vitali kiiresti klaverimängutarkuse, kuhu ta saadeti muusikakool edasi õppima. Vitalile see pill ei meeldinud, kuid ta ei vaielnud oma vanematega. Tema lemmikajaviide oli lugemine, poiss eelistas autoritest Conan Doyle'i, keda ta luges pikka aega. talveõhtud istudes pliidi ääres.
Peagi mõistsid vanemad, et pojast ei saa muusikut, ja lubasid tal teha seda, mida tahab. Tüüp hakkas spordi vastu huvi tundma ja ta registreerus kõigis klubides, kus ta leidis kodulinn. Ta käis samal ajal võrkpallis, korvpallis, kergejõustikus ja iluvõimlemises. Kuid ta eelistas siiski poksi.
Pärast kooli lõpetamist 1959. aastal otsustab Vitali minna Moskvasse ja end proovile panna draamakool Shchepkini nimeline, mille tema vend omal ajal valmis sai. Õnn oli noore, nägusa taotleja poolel ja ta liitus õpilaste ridadega. Tema õpetajaks sai Nikolai Annenkov ja saatus saatis Vitali kaasõpilaseks.
Vitali Solomini üheks tunnuseks oli tema hämmastav maksimalism, mille tõttu ta pärast esimest õppeaastat peaaegu kooli pooleli jättis. Tulevane kunstnik oli harjunud saama ainult suurepäraseid hindeid ja kui talle anti 4, tahtis ta isegi õpingud pooleli jätta.
Teater
Kuid ikkagi võitis terve mõistus ja noormees jätkas õpinguid aadressil teatriülikool. Vitali Solomini debüüt teatrilaval toimus tema teisel õppeaastal. Ta kutsuti Maly teatrisse, et osaleda lavastuses "Sinu onu Misha". Pärast Sliversi diplomi saamist võeti Solomin selle teatri truppi vastu. Tema repertuaar hõlmas peamiselt klassikalised pildid– Tšatski, Astrov, Khlestakov, Protasov. 70ndatel tekkis Solomini huvi lavastaja vastu. Ta produtseeris näidendid “Elav laip” ja “Minu lemmikkloun”, mis tema fännidele meeldisid.
Vitali Solomin teenis mitte ainult Maly teatris, vaid korraga ilmus ta ka Mossoveti teatri laval. Kunstniku fännid mäletavad tema kaasasündinud annet lugejana, mis ilmnes eriti romaanide "Isa Browni seiklused" ja "Igori kampaania lugu" salvestamisel.
Filmid
Vitali Solomini kinematograafilist elulugu sai alguse filmist “Newtoni tänav, hoone 1”, milles temast sai filoloog Boyartsev. See oli cameo roll, mis andis kunstnikuks pürgijale esimese kogemuse filmivõttel töötades. Siis kutsuti Vitali filmi "Naised", kus temast pidi saama Zhenya - poeg keskne kangelanna. Pärast seda rolli hakkasid nad rääkima näitleja Vitali Solominist.
Kuid üleliiduline kuulsus kattis kunstniku pärast seda, kui temast sai Sherlock Holmesi parim assistent dr Watson filmis "Sherlock Holmesi ja dr Watsoni seiklused". Holmes sai selle rolli ja ta sobis sellesse pilti suurepäraselt. Esimene kaheosaline film ilmus 1979. aastal. Siis soovis režissöör Igor Maslennikov jätkata kahe detektiivi seiklusi ja ta tegi veel neli filmi, millest igaüks sisaldas mitut episoodi. Livanovi ja Solomini duett osales kuulsa kirjaniku kaheteistkümne loo filmitöötluses.
Just Solomini poolt meisterlikult ellu äratatud nõukogude filmi peategelastega peetakse parimaks kõigist Conan Doyle’i teoste põhjal filmitud filmist. Tänutäheks ja tunnustuseks näitlejate oskusele püstitati Moskvasse Briti saatkonna kõrvale monument suurele detektiivile ja tema alalisele abile. Nende kahe tegelase nägusid ja kujusid lähemalt uurides võib näha, et need on nii täpne koopia näitlejad, kes neid nii andekalt ekraanil kujutasid.
Teine oluline film näitleja Vitali Solomini karjääris oli “Talvine kirss”. Tema iseloom on väga mitmetähenduslik ja iga vaataja tajub teda erinevalt. Selles filmis sai Vitalist peategelase abielus väljavalitu Vadim Dashkov. Tegelane tundub olevat eemaletõukav, aga Solomini esituses ei osutus ta nii halvaks. Film leidis oma vaatajaskonna ja meeldis eriti naispoolele publikust. Otsustati filmida järg ja viieaastase intervalliga ilmus armastatud loost veel kaks hooaega.
Mitte vähem huvitavad olid Solomini tööd filmides "Silva" ja "Die Fledermaus", mille režissöör oli Jan Fried. Need filmid aitasid näitlejal näidata kõigile oma koomiksiannet, tänu millele vaadatakse lugusid ühe hooga.
Isiklik elu
Vitali Solomini elus oli kaks ametlikku abielu. Esimest korda abiellus ta näitlejanna Natalja Rudnajaga. Nad tutvusid 1962. aastal tudengilavastuse ajal ja 1963. aastal abiellusid. Väga varsti pereelu asjad läksid viltu ja noored lahutasid. Pärast lahutusmenetlust otsustas Solomin, et ta ei abiellu enam kunagi.
Möödus mitu aastat ja Vitali kutsuti filmi "City Romance" prooviesinemisele. Castingule kutsutute hulgas oli ka tekstiiliinstituudis õppinud Maria Leonidova. Režissööri assistendile meeldis see tüdruk, kellega ta juhuslikult tänaval kohtus, ja ta kutsus ta filmi prooviproovile. Vitali Solominil ei õnnestunud sellesse projekti sattuda, kuid tüdruk meeldis talle väga. Nii muutus 1970. aastal tema isiklik elu täielikult - noored abiellusid. 1973. aastal sündis perre tütar Anastasia ja 1984. aastal teine tütar Elizaveta. Lisa jätkas oma isa tööd ning temast sai näitleja ja produtsent. Abielus režissöör Gleb Orloviga.
Solomin oli vaoshoitud ja tõsine inimene, kuid mõnikord suutis ta korraldada tõeline puhkus hinged, eriti keset tavalisi argipäevi. Ühel päeval otsustas ta korraldada uusaasta pühad keset kevadet.
Surma põhjus
Vitali Solomin kaebas hüpertensiooni üle aastaid. Haiguse ägenemine toimus 24. aprillil 2002 "Krechinsky pulma" lavastuse ajal. Juba hommikul tundis näitleja, et midagi on valesti, ta oli väga uimane ja tal polnud üldse jõudu. Kuid ta oli tõeline näitleja ja tal polnud õrna aimugi, mis võiks põhjustada etenduse ärajäämise. Ta suutis vastu pidada vaid esimese vaatuse ja kaotas teadvuse. Näitleja tuli süles ära kanda. Arstid panid pettumust valmistava diagnoosi - insuldi ja hakkasid tema elu eest võitlema. Kuu aega püüdsid arstid näitleja seisundit parandada, kuid peaaegu kogu aeg oli ta koomas.
Foto: Vitali Solomini haud Solomin kordas sageli, et ta tahaks surra nagu Moliere või siis nagu tõelised artistid, laval. Küllap kuskil taevakontoris jäid tema sõnad kõlama, sest lavale ta enam tagasi ei tulnud. Vitali Solomin suri 27. mail 2002. aastal. Sai igavese puhkepaigaks Vagankovski kalmistu pealinnad.
Valitud filmograafia
- 1963 – Newtoni tänav, maja 1
- 1967 – India kuningriik
- 1972 - Viimased päevad Pompei
- 1979 – Sherlock Holmes ja doktor Watson
- 1979 – Nahkhiir
- 1981 – Silva
- 1982 – Potikuninganna
- 1982 – Võitlus ristteel
- 1983 – naasmine orbiidilt
- 1985 – Talvine kirss
- 1991 – kägu
- 1996 – Testid tõelistele meestele
- 2001 – peatus nõudmisel
- 2003 – Pan või läinud
Lingid
- Dr Watsoni kapriisid. Vitali Solomini tõeline nägu
Meie jaoks on oluline teabe asjakohasus ja usaldusväärsus. Kui leiate vea või ebatäpsuse, andke meile sellest teada. Tõstke viga esile ja vajutage kiirklahvi Ctrl+Enter .