Metoodilised soovitused teadete, aruannete, kokkuvõtete koostamiseks. Mis on kirjandus? Definitsioon. Peamised tüübid ja žanrid Kuidas kirjutada sõnumit kirjandusest

Kirjandusel on suur tähtsusühiskonna arengu ajaloos. Inimene on alati püüdnud teadmisi edasi anda ja oma tundeid teiste inimestega jagada. Kirjanduse ilmumist võib pidada esimeseks sammuks teel kirjanduse poole.

Uurime, mis on kirjandus. Alustame selle sõna tähenduse määratlemist juurest. "Littera" tähendab ladina keeles "kirja" ja "litteratura" tähendab "kirjutatud". Seega võib kirjandust defineerida kui suvalise sisuga kirjalike tekstide massiivi.

Kirjandusest rääkides peab enamik inimesi aga silmas ilukirjandust. Vaatame, mis on ilukirjandus. Ilukirjandust mõistetakse kui kunstiliiki, mis kasutab meediana ainult loomulikku keelt.

Kolm tüüpi ilukirjandust

Kirjandusteadus sai alguse aastal Vana-Kreeka, kus Aristoteles mõtiskles kirjanduse tüüpide üle, kuid hiljem ilmus teooria ilukirjanduse tüüpide kohta, mida toetas V.G. Kui me sellele viitame, saame eristada kolme tüüpi ilukirjandust:

Eepos, st narratiiv sündmustest väljaspool kangelase kogemusi;
Laulusõnad, mis on lugu kangelase tunnetest;
Draama, mis kujutab tegelaste sündmusi ja tundeid, aga ka nende suhteid.

Kirjanduse liigid ja žanrid

Väiksemad kirjanduse jaotusüksused on tüüp ja žanr. Sarnase esitusvormiga kirjandusteosed liidetakse ühte tüüpi ja sama tüüpi teosed, millel on sarnane sisu, ühte žanri.

Seega on kirjanduse tüüpide näited järgmised:

Romaan – suurvorm kirjanduslik töö märkimisväärse hulga kangelastega ja nendevahelise arenenud suhete süsteemiga. Romaanis eristatakse selliseid žanre nagu seikluslik, sotsiaalne, filosoofiline, perekondlik ja ajalooline.
Eepiline – üksik tükk või tervet ajalooajastut või selle olulist sündmust hõlmavate teoste sari.
Komöödia on teos, mis naeruvääristab ühiskonna puudujääke, keskendudes olukordade absurdsusele ja absurdsusele.
Laul on vanim liik luule ja on värsside ja koori luuletus. Laulužanrite hulka kuuluvad lüüriline, rahvalik, ajalooline, kangelaslik jt.
Novell on kirjandusteose lühivorm, mis räägib ühest sündmusest kangelase elus.
Lüüriline luuletus väljendab autori emotsioone ja läbielamisi poeetilises vormis.
Essee on teatud tüüpi eepos, mis räägib usaldusväärselt tegelikkuse faktidest.
Jutt on novelliga sarnane vorm, mis erineb ainult mahu poolest. Lugu räägib mitmest sündmusest kangelase elust.
Melodraama on dramaatiline teos, mille tegelaskujud on selgelt jaotatud negatiivseteks ja positiivseteks.
Tragöödia on teatud tüüpi draama, mis räägib raskest saatusest, sageli tegelase surmast.

Vene kirjandus

Laiendades küsimust, mis on kirjandus, ei saa jätta puudutamata vene kirjanduse teemat. Vene kirjanikud ja luuletajad jätsid maailmakirjandusse kustumatu jälje, tutvustades sellesse vene hinge rikkust ja laiust.

Vaatame, mis on vene kirjandus ja kuidas see erineb muust.

Alates iidsetest teostest vene kirjanduses on tähelepanu pööratud eetilisele poolele, küsimustele "Mis on hea ja mis on halb?"
Enamik autoreid pööras palju rohkem tähelepanu pigem teose sisule kui vormile.
Terve vene kirjanduse ajaloo jooksul on meelelahutusliku iseloomuga teoseid olnud suhteliselt vähe.
Vene kirjandusteoste kangelasi kujutatakse sageli seotuna teiste inimestega, ka kangelaste individuaalsetel kogemustel on sotsiaalne varjund.
Vene kirjanduse teosed on enamasti traagilised, õnnelikku lõppu leiab harva.
Vene keele eripära tõttu loetakse selles kirjutatud kirjandust aeglasemalt kui teistes keeltes. Teine aeglasema lugemise põhjus on vene kirjanduse rikkalikkus kirjelduste ja piltide poolest.

Kirjanduse roll tänapäeva maailmas

Avaleht > Teata

Kuidas teadet või aruannet õigesti koostada?

Sõnum- on suuline monoloog, mis ei ületa 4 minutit, mis sisaldab teaduslikku teavet. Teata- teist tüüpi suuline monoloog teaduslik stiil kõne. Aruanne erineb sõnumist suure infohulga poolest. Optimaalne esitlusaeg on 5-10 minutit. Sissejuhatuses kõneleja mitte ainult ei teavita teemat, vaid osutab ka selle asjakohasusele ja olulisusele. Ettekande põhiosa sisaldab materjali, mille õpilane selle teema käsitlemiseks valis. Kokkuvõtteks peate tegema järeldused. Ettekande lõppteksti võib ettekande järjestuse paremaks mõistmiseks mitu korda lugeda ja seejärel kindlasti valjusti rääkida. Lisaks peate kontrollima, mitu minutit kõne võtab: märkige kellale ettelugemise algus- ja lõpuaeg. Peate jääma nõutavasse intervalli ±20 sekundit. Aruande struktuur:

Esileht

Nõuded töö registreerimisele

paksus kirjas

Araabia numbrid

Sõnumeid ja aruandeid hinnatakse järgmiste kriteeriumide alusel:

Selle registreerimisnõuete täitmine; - info vajadus ja piisavus teema käsitlemiseks; - õpilase oskus vabalt väljendada raportis kajastatud peamisi ideid; - õpilase võime mõista talle esitatud küsimuste olemust ja sõnastada neile täpsed vastused. UGLEDAR ÜHISKASVATUSKOOLI I-III ETAPP nr 2

geograafia teemal

"Sebrad on Aafrika triibulised elanikud"

Valmistas 7. klassi õpilane Irina Petrova

Ugledar 2011

Kas te arvate, et sebra on valge mustade triipudega või must valgete triipudega? Tegelikult on sebra must valgete triipudega (must värv ilmub esimesena) ja mitte vastupidi. Sebrad on metsikud Aafrika hobused; koos tõeliste hobuste ja eeslitega moodustavad nad hobuste perekonna ja perekonna, mis on sõraliste sugukond. Neid eristab unikaalne kehavärv, mis koosneb vahelduvatest tumedatest ja heledatest triipudest. Mõned sebrad on ehitatud nagu eeslid, teised sarnanevad rohkem päris hobustega. Sarvjas kallused (kastanid) esinevad ainult esijäsemetel. Lakk on lühike, püstine; saba, mille otsas on piklike juuste hari. Sebrasid on 3 tüüpi: mägisebra, Gravy sebra ja quagga. Mägisebra on kõigist väikseim (foto 1). Tema kehaehitus sarnaneb eesli omaga. Täiskasvanud täku turjakõrgus on umbes 125 cm. Üle kogu keha kuni sõrgadeni on erksad mustad triibud, eriti laiad puusadel. Pea on lühike ja lai; kõrvad on pikad. Kabjad on kitsad ja kõrged; kastanid on suured. Leitud Lõuna- ja Edela-Aafrikas.

Riis. 1. Mägisebra Gravy sebra on palju suurem (Foto 2), turjakõrgus on üle 155 cm Kogu kehal kuni kabjani on mustad triibud, palju rohkem ja kitsamad kui mägisebra omad. . Levitatud Lõuna-Etioopias ning Keenia ja Somaalia külgnevates osades.

Foto 2. Zebra Gravy Quagga - hävitatud hobuslane (foto 3), varem arvati eraldi liik sebra Quaggas elas Lõuna-Aafrika. Ees olid neil triibulised värvid, nagu sebra, taga - hobuse lahe värv, keha pikkus 180 cm. Viimane metsik quagga tapeti 1878. aastal. Maailma viimane quagga suri Amsterdami loomaaias 1883. aastal.

Foto 3. Quagga sebrad on kari polügaamsed loomad, keda leidub tavaliselt 10-30-pealistes karjades. Varem, kui sebrasid oli palju, vaadeldi mitmesaja- ja isegi tuhandepealisi loomakarju. Nad toituvad rohttaimestikust. Sebrad on väga ettevaatlikud, kiiresti jooksvad loomad. Nad taluvad kergesti vangistust ja paljunevad regulaarselt, kuid neid on raske taltsutada. Vaatluste kohaselt on vangistuses tiinuse kestus 346-390 päeva. Erinevat tüüpi Sebrad ristuvad ja annavad viljakaid järglasi. Tuntud on sebrade ristandid erinevate tõugude koduhobuste, eeslite ja Prževalski hobustega. Edukalt aklimatiseerus Ukrainas Askania-Nova stepikaitsealal. Kasutatud allikad

/wiki/Sebrad

Selles artiklis me räägime selle kohta, mis on kirjandus, millised on selle põhijooned, liigid ja žanrid.

Mõiste definitsioon

Kõik teavad, mis on kirjandus. IN laiemas mõttes see on kõigi inimeste poolt kunagi kirjutatud tekstide tervik. Kuid enamasti tähendab kirjandus kunstiliiki, mille peamiseks ülesandeks on kirjutamine. See on aga terminist liiga kitsas arusaam. Kirjandus võib olla ajakirjanduslik, teaduslik, filosoofiline, religioosne. Homerose haritud kaasaegsed lugesid võrdse heameelega näiteks Vergiliuse Aeneist ja Lucretiuse traktaati Asjade olemusest. Ja kriitikud tunnistasid 1820. aastatel parimateks vene proosa näideteks N. Turgenevi “Kogemused maksuteoorias” ja N. Karamzini “Vene riigi ajalugu”. Mõlemad teosed on kaasaegne arusaam nad ei ole, kuid see ei takista neil meistriteosteks jäämast.

“Kirjanduse” mõistel on mitmeid omadusi, mis on aastate jooksul muutumatuks jäänud.

Autorsus

Kirjanduseks loetakse ainult originaaltekste. Need võivad olla anonüümsed (tekinud tundmatu autor) või kollektiivsed (kirjutanud teatud grupp inimesi). See punkt on oluline, sest autori kohalolek annab tekstile terviklikkuse. Inimene paneb sellele punkti ja määrab sellega loodava teose piirid, mis edaspidi elavad omaette. Teisiti on olukord näiteks rahvaluuletekstidega. Igaüks saab sinna midagi endalt lisada, muudatusi teha, detaile koostada. Ja sellele tööle ei saa keegi maailmas alla kirjutada. Mis on kirjandus? See on tekst, mis kuulub konkreetsele autorile.

Kirjalik tekst

Kirjandus hõlmab ainult kirjalikke tekste. Suuline loovus pole selle kunstitüübiga midagi pistmist. Rahvaluule on alati suust suhu edasi antud, seda saab jäädvustada paberile, kuid see on ainult autori versioon mittekirjanduslikust tekstist. IN kaasaegne maailm Sellest reeglist on erandeid, nn üleminekujuhtumeid. Need on olemas rahvuskultuurid need rahvad, kellel on kirjutamise tulekuga veel jutuvestjaid, kelle looming on loodud aastal suuliselt, fikseeritakse kohe kirjalikult. Selliseid tekste peetakse kirjanduslikeks. läheneme kirjanduse laiemale mõistmisele. See on konkreetse autori loodud kirjalik tekst.

Sõnade kasutamine

Kirjandustekstid on need, mis on loodud inimkeele sõnade abil. Nende hulka ei kuulu sünkreetilisi ja sünteetilisi tekste, milles verbaalset komponenti ei saa eraldada visuaalsest, muusikalisest või muust. Ooper ega laul ei kuulu kirjandusse. Meie ajal juhtub aga sageli, et teose muusika ja sõnad on sama autori loodud. Raske öelda, kui õigustatud on pidada kirjanduseks näiteks Võssotski luuletusi tema enda lauludele. Teisalt muinasjutt Väike prints» Saint-Exuperyt pole lihtne nimetada ka eranditult kirjanduslikuks teoseks, kuna selles on oluline roll autori illustratsioonidel tekstile.

Sotsiaalne tähtsus

Selleks, et jõuda lõpuks arusaamiseni sellest, mis on kirjandus, peame arvestama veel ühe kriteeriumiga. See ei viita enam selle funktsioonile, vaid selle funktsioonile. Kirjandusteosteks loetakse plaate, millel on ühiskondlik tähendus, st. kooli esseed, isiklikel päevikutel, ametlikul kirjavahetusel pole kirjandusega mingit pistmist. Sellel reeglil on erandid. Kui kirju või päevikuid kirjutab mõni märkimisväärne autor (kirjanik, teadlane, poliitik jne) ja see valgustab tema loominguline tegevus, siis aja jooksul saavad nad kirjandusteose staatuse. Näiteks Sergei Yesenini päevik on pikka aega avalikuks saanud ja avaldatakse koos teiste luuletaja teostega.

Peamised tüübid

Kirjandus võib olla ilukirjandus, dokumentaalfilm, memuaarid, teaduslik või populaarteaduslik kirjandus, aga ka hariduslik, tehniline ja teatmeteos. Ilukirjandus, erinevalt teistest tüüpidest, on selgelt väljendatud esteetilise orientatsiooniga. Autor ilukirjandus autor püüab oma järeldusi lugejale edastada ja mõnikord lihtsalt lõbustada.

Tagasi antiikajast Vana-Kreeka filosoof Aristoteles jagas oma poeetikas kõik teosed kolme tüüpi: draama, lüürika ja eepos. Hilisemasse Euroopa kirjandusse läksid üle paljud žanrid: romaan, eleegia, satiir, ood, poeem, tragöödia, komöödia. Draama ilmus alles 18. sajandil. Žanri areng kirjandus ei peatu kunagi. Kaasaegses maailmas loeme detektiivilugusid, ulmet, põnevusfilme, märulifilme, õudusfilme ja muud. huvitavaid raamatuid. Tänapäeval ei levitata kirjandust mitte ainult paberil, vaid ka arvutifailide kaudu elektroonilisel meedial.

Vene kirjandus

Kirjandusel oli suur väärtus Venemaa ühiskondlik-poliitilise elu jaoks. Riigis, kus valgustatud ühiskond ei saanud oma ideid ja mõtteid vabalt väljendada, sai sellest kunstiliigist omamoodi väljund. Näiteks 19. sajandil oli vene keel ja kirjandus pealesunnitud ajakirjanduslikku laadi. Kõige rohkem laialt loetud autorite poolt seal olid dokumentalistid ja ajakirjanikud. Kriitik V. G. Belinsky, kes ei kirjutanud oma elus ühtegi romaani, lugu ega näidendit, sai kuulsaks ja väga loetavaks kirjanikuks.

Niipea, kui juht või monarh Venemaal oli kuidagi piiratud, kuulutas riik välja "kirjanduse suure lõpu" (V. V. Rozanov). Nii oli see 1910. aastal, kui midagi sarnast ilmus Venemaal esimest korda 1990. aastatel, pärast NSV Liidu lagunemist.

vene keel klassikaline kirjandus- üks huvitavamaid ja loetavamaid maailmas. L. Tolstoi, N. Gogol, A. Puškin, F. Dostojevski - tunnustatud meistrid kunstiline sõna.

KUIDAS SÕNUMIT (ARuannet) ETTEVALMISTADA?

Sõnumi (aruande) koostamisel on soovitatav kasutada järgmisi soovitusi:

Saate ise aru teile pakutava teema olemusest.

Korja üles vajalikku kirjandust(proovige lisateabe saamiseks kasutada mitut allikat) täielik kviitung teave).

Uurige hoolikalt selleteemalist õpiku materjali, et hõlbustada vajalikus kirjanduses orienteerumist ja vältida elementaarseid vigu.

Uurige valitud materjali (võimalusel töötage pliiatsiga, tuues lugemise ajal esile kõige olulisemad asjad).

Tehke oma sõnumi (aruande) plaan.

Kirjutage sõnumi (aruande) tekst.

Pea meeles!

Valige ainult huvitav ja arusaadav teave. Ärge kasutage termineid ega eriväljendeid, mis on teile ebaselged.

Ärge muutke sõnumit väga tülikaks.

Aruande koostamisel kasutage ainult vajalikke asjakohaseid jooniseid ja diagramme.

Sõnumi (aruande) lõpus koostage nimekiri kirjandusest, mida ettevalmistamisel kasutasite.

Lugege kirjutatud tekst eelnevalt läbi ja proovige seda ümber jutustada, valides kõige olulisemad asjad.

Rääkige valjult, selgelt ja võtke aega. Eriti olulistes kohtades tehke paus või muutke intonatsiooni – nii on kuulajatel lihtsam tajuda.

Suulise esinemise kunst ei seisne mitte ainult kõneaine suurepärases tundmises, vaid ka oskuses esitada oma mõtteid ja tõekspidamisi õigesti ja korrapäraselt, kõnekalt ja kaasahaaravalt.

Iga suuline esitlus peab rahuldamakolm peamist kriteeriumi , mis viivad lõpuks eduni: seeõigsuse kriteerium, need. keelestandardite järgimine,semantilise adekvaatsuse kriteerium , st. kõne sisu vastavus tegelikkusele jatulemuslikkuse kriteerium , st. saavutatud tulemuste vastavus seatud eesmärgile.

Suulise ettekande ettevalmistamise töö võib jagada kahte põhietappi:prekommunikatiivne etapp (kõne ettevalmistamine ) Ja suhtlusetapp (suhtlus publikuga ).

Suulise ettekande koostamise töö algab teema sõnastamisest. Teema on kõige parem sõnastada nii, et selle esimene sõna tähistaks projekti elluviimisel saadud teadusliku tulemuse nimetust. Kõne teemat ei tohiks üle koormata, ei saa "omaks võtta mõõtmatust", kajastamist suur kogus küsimused viivad nende pealiskaudsele loetlemisele, sügava analüüsi asemel deklaratiivsusele. Kehvad sõnastused - liiga pikad või liiga lühikesed ja üldised, väga banaalsed ja igavad, ei sisalda probleeme, lahutatud edasisest tekstist jne.

Kõne ise peaks koosnema kolmest osast - sissejuhatus (10-15% kogu ajast), põhiosa (60-70%) ja järeldus (20-25%).

Sissejuhatus sisaldab autorite tutvustust (perenimi, eesnimi, isanimi, vajadusel õppe-/töökoht, staatus), ettekande pealkirja, alapealkirja dekodeerimist kõne sisu täpseks määramiseks, selget määratlust põhiideest. Projekti põhiidee all mõistetakse põhiteesi, võtmepositsiooni. Põhiidee võimaldab seada kõnele kindla tooni. Põhiteesi sõnastamine tähendab vastamist küsimusele, miks rääkida (eesmärk) ja millest rääkida (eesmärgi saavutamise vahend).

Nõuded kõne põhiteesile:

fraas peab ütlema peamine idee ja vastavad kõne eesmärgile;

otsus peaks olema lühike, selge ja kergesti säilitatav lühiajalises mälus;

mõtet tuleb mõista üheselt ja see ei tohi sisaldada vastuolu.

Arengukava põhiosa peaks olema selge. Tuleb valida optimaalne faktide ja vajalike näidete arv.

Kui on vajalik kasutada tehnilisi termineid ja sõnu, millest osa publikust aru ei pruugi saada, siis proovi anda lühikirjeldus igaüks neist, kui kasutate neid esitluses esimest korda.

Kõige rohkem levinud vead aruande põhiosas - käsitletavate küsimuste ulatusest väljumine, plaani punktide kattumine, kõne üksikute sätete keerulisemaks muutmine, aga ka teksti ülekoormamine teoreetiliste argumentidega, tõstatatud probleemide rohkus (deklaratiivsus, puudumine tõendusmaterjal), kõneosade seoste puudumine, kõneosade vaheline ebaproportsionaalsus (piklik sissejuhatus, kortsunud põhisätted, järeldus).

Kokkuvõtteks on vaja sõnastada järeldused, mis tulenevad kõne põhimõtte(de)st. Hästi üles ehitatud järeldus aitab jätta kõnest tervikuna hea mulje. Kokkuvõtteks on mõttekas korrata põhiideed ja lisaks veel kord (in lühidalt) pöörduge tagasi nende peaosa hetkede juurde, mis kuulajates huvi äratasid. Saate lõpetada oma kõne tugeva avaldusega. Sissejuhatus ja kokkuvõte nõuavad kohustuslikku ettevalmistust, neid on lennult kõige keerulisem luua. Psühholoogid on tõestanud, et kõige paremini jääb meelde sõnumi alguses ja lõpus öeldu (“serva seadus”), seega peaks sissejuhatus köitma kuulajate tähelepanu, huvitama, valmistama ette teema tajumiseks. , tutvustage neid sellesse (oluline pole mitte sissejuhatus iseenesest, vaid selle korrelatsioon ülejäänud osadega) ja järeldus tuleks kokku võtta kokkusurutud kujul kõik öeldu tugevdab ja tihendage põhiideed, see peaks olema selline, et "kuulajatele tundub, et pole enam midagi öelda".

Sõnumi ettevalmistamine

Teabesõnumi koostamine on teatud tüüpi kooliväline iseseisev töö suulise lühisõnumi ettevalmistamisest seminaril esinemiseks, praktiline tund. Esitatav teave on täpsustus või üldistus, see on uudne ja peegeldab tänapäevast vaadet teatud probleemidele.

Sõnum erineb aruannetest ja kokkuvõtetest mitte ainult teabe mahu, vaid ka olemuse poolest – sõnumid täiendavad uuritavat teemat faktiliste või statistiliste materjalidega. Ülesanne tuleb esitada kirjalikult, see võib sisaldada arusaadavaid elemente (illustratsioonid, demonstratsioon).

Sõnumi hääldamise ajalimiit on kuni 5 minutit.

Õpetaja roll:

määrata sõnumi teema ja eesmärk;

määrata teate koostamise koht ja aeg;

osutada nõustamisabi sõnumi struktuuri väljatöötamisel;

hinnata sõnumit tunni kontekstis.

Õpilase roll:

koguda ja uurida teemakohast kirjandust;

koostama sõnumi kontuuri või graafilise struktuuri;

tõsta esile põhimõisteid;

sisestada teksti täiendavad uurimisobjekti iseloomustavad andmed;

pane tekst kirja;

anda kontrollimiseks õpetajale ja väljendada seda ettenähtud aja jooksul.

Hindamiskriteeriumid:

teema asjakohasus;

visuaalsete elementide olemasolu.

Sõnumi maht on 1-2 lehekülge teksti, mis on vormindatud vastavalt allpool toodud nõuetele.

Sõnumi kallal töötamise etapid.

1. Käesolevates soovitustes nimetatud teema peamiste allikate valik ja uurimine.

2. Kasutatud kirjanduse loetelu koostamine.

3. Info töötlemine ja süstematiseerimine.

4. Sõnumi kirjutamine.

5. Avalik esinemine ja sõnumite kaitse.

Teata - avalik sõnum, mis kujutab endast teatud teema üksikasjalikku esitlust.

Aruande koostamise etapid:

1. Aruande eesmärgi määratlemine.

2. Valik vajalik materjal, mis määrab aruande sisu.

3. Aruande plaani koostamine, kogutud materjali jaotamine vajalikus loogilises järjestuses.

4. Üldine kirjandusega tutvumine ja allikate hulgast põhiliste väljatoomine.

5. Planeeringu täpsustamine, iga planeeringu punkti materjali valimine.

6. Aruande kompositsiooniline kujundus.

7. Pealtõppimine, ettekande teksti päheõppimine, kõnekonspektide koostamine.

8. Aruande esitamine.

Aruande koosseis - see on tema tegelik kõne välisstruktuur, see peegeldab kõneosade suhet vastavalt nende eesmärgile, stiililised omadused, mahu, ratsionaalse ja emotsionaalse aspekti kombinatsiooni osas on reeglina ettekande koostise elemendid: sissejuhatus, kõne teema määratlemine, esitlus, järeldus.

Sissejuhatus aitab tagada esitluse edu igal teemal.

Sissejuhatus peaks sisaldama:

aruande pealkiri;

põhiidee edastamine;

esitlusaine kaasaegne hindamine;

kaalutavate küsimuste lühike loetelu;

kuulajatele huvitav esitlusvorm;

lähenemise originaalsust rõhutades.

Kõne koosneb järgmistest osadest:

Põhiosa, milles esineja peab paljastama teema olemuse, mis on tavaliselt üles ehitatud referaadi põhimõttel. Põhiosa ülesanne: esitada piisavalt andmeid, et kuulajatel tekiks teema vastu huvi ja soov materjalidega tutvuda.

Järeldus - see on selge üldistus ja lühikesed järeldused esitatava teema kohta.

Essee kirjutamine

Õppekavaväline iseseisev töö essee vormis on õpilase individuaalne, iseseisvalt sooritatud töö.

Essee kirjutamine – see on mahukam õpilase iseseisev töö kui sõnum. Juhtiv koht on hõivatud erialast huvi pakkuvate teemadega, mis sisaldavad uudsuse elementi. Referaat võib sisaldada ülevaadet mitmest allikast ja olla aluseks esitlusele aadressil teatud teema seminaridel, konverentsidel.

Referaadi esitamise aeg on 7-10 minutit.

Materjali ettevalmistamisele kuluv aeg sõltub teabe kogumise raskusest, teemakohase materjali keerukusest, õpilase individuaalsetest omadustest ja selle määrab õpetaja.

Õpetaja roll:

allikate valik (erinev assimilatsiooni raskusaste teaduslikud tööd, artiklid);

referaadi plaani koostamine (materjali esitamise järjekord);

Õpilase roll:

kirjanduse valik (põhi- ja lisa);

teabe uurimine (alikmaterjali loogika mõistmine, põhimaterjali valimine, kokkuvõte, järelduste vormistamine);

kokkuvõtte koostamine vastavalt kehtestatud vormile.

Hindamiskriteeriumid:

teema asjakohasus;

sisu asjakohasus teemaga;

materjali läbitöötamise sügavus;

kirjaoskus ja allikate kasutamise täielikkus;

abstraktse kujunduse vastavus nõuetele.

Abstraktne peaks reeglina sisaldama järgmist konstruktsioonielemendid:

esileht;

sissejuhatus;

põhiosa;

järeldus;

kasutatud allikate loetelu;

taotlused (vajadusel).

Referaadi komponentide ligikaudne maht masinakirjas lehekülgedel on toodud tabelis.

Referaadi osade nimetused

Lehtede arv

Esileht

Sissejuhatus

Põhiosa

15-20

Järeldus

Rakendused

Piiranguid pole

Sissejuhatus - See sissejuhatav osa tekstile eelnev abstraktne.

Sissejuhatuses antud üldised omadused abstraktne:

valitud teema asjakohasus on põhjendatud;

määratakse töö eesmärk ja selle saavutamiseks lahendatavad ülesanded;

kirjeldatakse uurimistöö objekti ja subjekti, uurimistöö infobaasi;

Kirjeldatakse lühidalt referaadi ülesehitust peatükkide kaupa.

Põhiosa peab sisaldama püstitatud eesmärgi saavutamiseks vajalikku materjali ja abstrakti valmimise käigus lahendatud ülesandeid. See sisaldab 2-3 peatükki, millest igaüks on omakorda jagatud 2-3 lõiguks. Põhiosa sisu peab täpselt vastama projekti teemale ja seda täielikult avalikustama. Referaadi peatükkides ja lõikudes tuleks kirjeldada sissejuhatuses püstitatud probleemide lahendust.

Referaadi põhiosa peatükid võivad olla teoreetilise, metodoloogilise ja analüütilise iseloomuga.

Referaadi jaoks on kohustuslik peatükkide loogiline seos ja peateema järjepidev arendamine kogu töö vältel, materjali iseseisev esitlus ja hästi põhjendatud järeldused. Respekti põhiosas on kohustuslik lisada ka viited kasutatud allikatele.

Esitlus peab olema kolmandas isikus (“Autor usub...”) või kasutada umbisikulisi konstruktsioone ja ebamääraselt isikupäraseid lauseid (“Teises etapis uuritakse järgmisi käsitlusi...”, “Uuring võimaldas tõestada...” jne) .

Kokkuvõtteks Järeldused, milleni õpilane essee valmimise tulemusena jõudis, esitatakse loogiliselt ja järjepidevalt. Kokkuvõte peaks lühidalt kirjeldama kõikide sissejuhatuses püstitatud probleemide lahendust ja kokkuvõtte eesmärgi saavutamist.

Kasutatud allikate loetelu on lahutamatu osa tööd ja kajastab vaadeldava probleemi uurimise astet. Allikate arvu loetelus määrab üliõpilane essee jaoks iseseisvalt, nende soovitatav arv on 10 kuni 20. Samas peab loetelu sisaldama nii viimase 3 aasta jooksul avaldatud kui ka jooksvaid allikaid; määrused abstraktselt käsitletavate suhete reguleerimine.

Rakenduste juurde tuleks kaasata abimaterjal, mis töö põhiosasse kaasates risustab teksti (abiandmete tabelid, juhised, meetodid, dokumendivormid jne).

vene l kirjandust

Vene kirjandusest on saanud maailmakultuuri lahutamatu osa ja see on pälvinud suurte kunstnike tunnustust.

aastal kirjanduse meistrivõistlused kultuurielu Vene rahvast seletatakse selle päritolu ja tähtsusega, mille see on omandanud alates selle loomisest. Venekeelset kirjutamist ja kirjandust tutvustati väljastpoolt koos kristlusega. Raamat ilmus vene keeles püha tekstina, mis mõjutas otsustavalt kirjanduse kohta ja rolli vene kultuuriloos.

Sajanditeks jäi kirikukirjandus vene kirjatundjate ja kogu rahva peamiseks ja ainsaks vaimseks ja moraalseks toiduks. Seega aitas ta moodustamisele palju kaasa rahvalik tegelane. Nii märkis vene kirjandus otsekohe ja igaveseks oma seost rahvusliku ja riikliku eluga.

Kõige rohkem märkimisväärseid teoseid Kiievi perioodi hulka kuuluvad metropoliit Hilarioni õpetused (XI sajand), "Möödunud aastate lugu" (XI - XII sajandi algus), "Vürst Vladimir Monomakhi õpetused" (XI - XII sajandi algus), piiskop Cyrili teosed. Turov (XII sajand), "Lugu Igori kampaaniast" (XII sajand), "Taniel Teravama jalutuskäik" (XII sajand). See oli kiire aeg kirjanduslik tegevus, kes näidised lõi kirjanduslikud vormid ja žanrid järgnevateks sajanditeks.

Vene kirjanduse jaoks hiliskeskaeg mida iseloomustab valitud olemise tunne (Moskva teooria – kolmas Rooma). 16-17 sajandi sisemised murrangud. andis kirjandusele religioosse ja poliitilise ajakirjanduse iseloomu. Mõnel juhul tõusevad need tööd kõrgele kunstiline tase. Sellised on Ivan Julma ja "Ülepreester Avvakumi elu" "palju lärmakad" sõnumid. Samaaegselt suur jõud, suuline rahvaluule saavutas ilu ja väljendusrikkuse, kuid iidsed vene kirjanikud seda allikat peaaegu ei kasutanud. Aga 16. sajandi lõpust. Ilmalik argilugu areneb kiiresti, reeglina töötab ümber lääne ja ida kirjanduse rändsüžeed.

KOOS XVII lõpp V. Vene kultuur kogeb Lääne-Euroopa väärtuste kiiret pealetungi. Ideoloogiline revolutsioon, mis langes kokku keele- ja õigekirjareformiga, viis 18. sajandi kultuurikriisini. Tollased kirjanikud kõikusid prantsuse modellide tingimusteta matkimise ning oma teemade, keele ja stiili otsimise vahel. Soov anda kirjandust rahvuslik identiteet on jälgitav kogu perioodi vältel: V.K. Trediakovski ja M.V. Lomonosov luua teooria õige vene versifikatsiooni kohta; A.V. Sumarokov kirjutab laule sisse rahvalik stiil; DI. Fonvizin loob vene igapäevase sisuga ja otse-eetris komöödiaid kõnekeel; Deržavin näeb ette hilisema vene luule "püha kuumust".

Lõplik disain vene keel kirjakeel leitud N.M. Karamzina, V.A. Žukovski ja A.S. Puškin.

Aleksandri aeg oli suure loomingulise pinge periood, mil vene kirjanikud kogesid oma esimest rõõmu iseseisev loovus, vaimult ja stiililt täiesti rahvuslik. Luulest on saanud vaieldamatu vaimne saavutus ja kutsumus ning see on omandanud "püha teo" tähenduse. IN kirjanduslik loovus inimene tunneb mingit erilist elujõudu, kõrgeim väljend mis oli A.S. Puškin.

Alates 1840. aastatest Kirjanduses kasvab moraalne ja metafüüsiline ärevus, mis on leidnud teoreetilist peegeldust romantismis. Tekib teema "lisa inimene".

"Suurreformide" ajastu 1860-1870. äratas kirjanduse tähelepanu sotsiaalsetele probleemidele. Tuvastatakse kaks vene kirjanduse loomingulist kiirteed. "Puhta kunsti" toetajad (A. Grigorjev, A. V. Družinin, A. A. Fet) mässavad resoluutselt kirjanduse moraalse ja utilitaarse funktsiooni vastu, samal ajal kui L.N. Tolstoi eesmärk on "hävitada esteetikat" inimeste moraalse transformatsiooni nimel kunsti kaudu. Religioosne arusaam 19. sajandi vene kogemusest. leidis väljenduse F.M. Dostojevski. Levimus kirjanduses filosoofilised küsimused määrab vene romaani õitsengu. Siiski filosoofilised motiivid kõlavad laulusõnades selgelt (F.I. Tyutchev).

Revolutsioonieelsetel aastatel toimus kirjanduses uus kultuuriline tõus, mida kutsuti “hõbedajaks”.

Alates 1890. aastatest algab vene luule uus õitseaeg. Sümbolismist ei saanud mitte ainult kirjanduslik liikumine, vaid ka uus vaimne kogemus. Luule ja kirjandus saavad taas erilise elulise tähenduse, kui teekond kunsti kaudu usku ja igavikku. Kunstnikud püüavad saada "üle hea ja kurja", et ületada eetika esteetikaga. Müstika V.S. Solovjova leiab A.A loomingust hiilgava poeetilise kommentaari. Blok. Akmeismist saab reaktsioon sümbolismi religioossele põnevusele, arusaamale poeedist kui kõrgemate, irratsionaalsete jõudude kandjast (N.S. Gumiljov). Samal ajal on A.P. Tšehhov ja I.A. Bunin jätkab vene kirjanduse klassikalist joont, rikastades seda viimaste saavutustega vormi vallas.

1917. aasta revolutsioon põhjustas vene kirjanduse kunstliku eraldamise kodumaiseks ja emigrantlikuks kirjanduseks, kusjuures silmapaistvamad kirjanikud sattusid välismaale. Kuid üldiselt on kirjandus säilitanud oma ühtsuse, mis põhineb kaasamisel klassikalise vene kultuuri traditsioonidesse, mis on ühel või teisel määral I.A. Bunina, V.V. Nabokova, I.I. Šmeleva, G.I. Gazdanova, G.V. Ivanova, V.F. Khodasevitš ja O.E. Mandelstam, M.A. Bulgakova, B.L. Pasternak, M. Gorki, M. Šolohhov. Just see vene kirjanduse rida pälvis selle 20. sajandil. ülemaailmne tunnustus.

Viimased suurepärased näited vene proosast tõi A.I. Solženitsõn, kes suutis klassikalisele vene romaanile teise tuule anda. Luule vallas on I. Brodski looming pälvinud ülemaailmse tunnustuse.

Vene kirjanduse 20. sajandil läbitud tee annab tunnistust selle kestvast globaalsest tähtsusest ja ammendamatutest loomingulistest võimalustest.