Termin akvarell(prantsuse aquarelle, inglise maal vesivärvides, itaalia aquarelle ehk aqua-tento, saksa Wasserfarbengemalde, Aquarellmalerei; ladina keelest aqua - vesi) on mitu tähendust.
Esiteks tähendab see värvimist spetsiaalse veeslahustuvaga (st. vabalt lahustuv tavaline vesi) värvid. Ja sisse antud juhul Tavapärane on rääkida akvarellitehnikast (st kujutava kunsti teatud loomeprotsessist).
Teiseks kasutatakse seda tegelikult vees lahustuvate (akvarell) värvide endi otse tähistamiseks. Vees lahustatuna moodustavad need läbipaistva peene pigmendi vesisuspensiooni, mis on osa värvipõhjast, tänu millele on võimalik luua kordumatu kerguse, õhulisuse ja peente värviüleminekute efekt.
Ja lõpuks, kolmandaks, nii nimetatakse tööd ennast, mis on tehtud selles tehnikas akvarellidega. Nende eripära seisneb peamiselt kõige õhema värvikihi läbipaistvuses, mis jääb paberile pärast vee kuivamist. Sel juhul valget ei kasutata, kuna selle rolli mängib valge paber, mis on nähtav läbi värvikihi või pole üldse üle värvitud.
Kõigis olemasolevates värvides, akvarellvärvid Erinevate koolkondade ja suundade kunstnike poolt peetakse neid õigustatult üheks iidsemaks ja armastatumaks.
Teadlased teavad näiteid akvarellidega tehtud töödest, mis on kaasaegsed Egiptuse papüüruse ja hieroglüüfidega. Bütsantsi kunstis kaunistati kiriku liturgilisi raamatuid akvarellidega. Hiljem kasutati seda jooniste värvimiseks ja tahvlitele allvärvimiseks. Renessansimeistrid kasutasid akvarelle oma molberti- ja freskotööde visandite tegemiseks. Paljud pliiatsiga varjutatud ja seejärel akvarelliga maalitud joonistused on säilinud tänapäevani. Nende hulgas on selliste suurte kunstnike töid nagu Rubens, Raphael, Van Ostade, Lessuer jt.
Tänu oma suhtelisele kasutusmugavusele ja suhtelisele kättesaadavusele on akvarellvärvid muutunud kaunites kunstides väga laialdaseks kasutuseks.
Akvarellvärvide koostis.
Akvarellvärvide koostise aluseks on peeneks jahvatatud pigment, millele on lisatud sideainena vähesel määral erinevaid taimset päritolu liime (kummiaraabik, dekstriin, tragakant, kirsiliim jne). Kompositsioon sisaldab teatud vahekorras ka mett (või suhkrut, glütseriini), vaha, teatud tüüpi vaike (peamiselt palsamivaikusid), tänu millele omandavad värvid kõvaduse, pehmuse, plastilisuse ja muud vajalikud omadused.
Akvarellid on reeglina kõvad - plaatide kujul, asetatud spetsiaalsetesse väikestesse anumatesse (küvettidesse) või pehmed - torudesse.
Venemaa akvarellvärvide tootjad
Praegu olemasolevatest Venemaa suurimatest ja kuulsamatest akvarellvärvide tootjatest tuleb esile tõsta kaks. Need on Moskva OJSC Gamma ja Peterburi ZKH Nevskaja Palitra. Mõlemad ettevõtted toodavad kvaliteetset värvi nii professionaalsetele kunstnikele kui ka amatööridele, üliõpilastele ja kooliõpilastele.
Gamma toodete parima kvaliteediga akvarelle võib nimetada Studio sarjaks (saadaval nii küvetis, 2,5 ml. kui ka tuubides, 9 ml).
Nevskaja Palitras pole kahtlust parim akvarell on sari “White Nights” (saadaval ka küvettides, 2,5 ml. ja tuubides, 18 ml). Mina isiklikult eelistan nende värvidega töötada (kasutan peamiselt küvette), kuid loomulikult on igal kunstnikul oma maitse ja eelistused.
Lisaks “Valgetele öödele” toodab Nevskaja Palitra ZKH akvarelle sarjadest “Sonnet” ja “Ladoga”, kuid mõlemad on esimesest märgatavalt kehvemad.
Näitena toon Moskva “Stuudio” ja Peterburi “Valgete ööde” täispaleti (maali) näidised.
JSC Gamma akvarellmaal (materjal võetud Gamma veebisaidilt)
ZKH "Nevskaja Palitra" akvarellmaal (materjal võetud "Nevskaja Palitra" veebisaidilt)
Lisaks toodab ZKH "Nevskaja Palitra" ka värvide seeriat "Sonnet". Nende kvaliteet on veidi kehvem kui ülalmainitud akvarellidel ja palett pole nii rikkalik, kuid need on odavamad.
Välismaised akvarellvärvide tootjad
Paljud maailmakuulsad kunstivärve tootvad välisfirmad toodavad akvarelle. Reeglina esitleb iga ettevõte oma tooteid kahes reas. Tavaliselt on üheks neist kallid kvaliteetsed looduslikest pigmentidest valmistatud akvarellvärvid professionaalsetele kunstnikele. See palett sisaldab suur hulk värvid ja toonid ning värvid ise on väga vastupidavad ja valguskindlad. Teine rida on mõeldud õpilastele, üliõpilastele ja kunstisõpradele. Neid värve saab valmistada sünteetiliste aseainete baasil, kuid nende omadused on lähedased looduslikele värvidele, kuid need on siiski madalama kvaliteediga, muutes need palju odavamaks ja kättesaadavamaks. Need on vähem vastupidavad ja valguskindlad. Palett sisaldab vastavalt vähem värve (toone).
Hollandi akvarellid
Hollandi kuulsaim akvarellvärvide tootja on Old Hollandi ettevõte, mis pärineb 17. sajandi keskpaigast. Tema akvarelle esindab rikkalik 160 värvipalett.
Teine, mitte vähem kuulus akvarellitootja on 1899. aastal asutatud ettevõte Royal Talens. Selle tooted on saadaval kaasaegne turg kujutatud kahe joonega:
"Rembrandt" (80 värvipalett)
"Van Gogh" (40 värvipalett)
Inglise akvarellid
Üks kuulsamaid akvarellitootjaid Inglismaal on 1832. aastal Londonis asutatud firma Winsor & Newton. IN praegune hetk tema akvarell on kujutatud kahe joonega:
"Artists Water Color" (96 värvi palett)
"Cotmani akvarell" (40 värvipalett)
Teine inglise akvarellitootja on Daler-Rowney. Selle tooteid esindavad ka kaks rida:
"Artists" akvarell" (80 värvipalett)
"Aquafine" (37 värvi palett)
Itaalia akvarellid
Itaalia tuntuim akvarellvärvide tootja on firma Maimeri. Praegu on tema akvarellid esindatud kahe joonega:
"Maimeri Blu" (palett 72 värvi)
"Venezia" (36 värvi palett)
Prantsuse akvarellid
Kuulus Prantsuse tootja Pebeo, ettevõte asutati 1919. aastal. Tänaseks on selle tootevalikus kaks akvarellvärvide rida:
"Fragonard eriti peen akvarell" (36 värvi palett)
Akvarellvärv koosneb pigmendist ja vees lahustuvast liimist (sideainest). Kummiaraabikut kasutatakse akvarellides sideainena, kuid odavates värvides saab selle asendada dekstriini, kirsiliimiga jne. Lisaks lisatakse akvarellvärvide valmistamisel plastifikaatorit (glütseriin, mesi, melass) elastsuse suurendamiseks. kile, hallitusevastased säilitusained (antiseptikud) ja niisutav aine (härgsapp) ühtlaseks pinnale kandmiseks.
VEEVÄRVVÄRVIDE LIIGID
Pooltahke küvettides
See on kuivvärv, mis valatakse algselt vedelal kujul väikesteks ristkülikuteks, mis pakitakse komplektidesse või müüakse eraldi. Tavaline küveti maht on ligikaudu 2,5 ml, kuid müüakse ka “poolpanne”, millega on mugav visandada väljaspool kodu värvimaht kuivadest küvettidest).
Komplekti kaane sisemust kasutatakse kõige sagedamini paletina. Kui karp on plastikust, võib värv sinna sisse süüa, kuid emailiga metallist mitte.
- (PUNKT-PETERBURG, LENINGRAD, LADOGA)
- Akvarellvärvid TALENS ARTCREATION
Pehmed torudes
Praktiliselt - vedel värv. Kõige olulisem erinevus selle omaduste ja küvettide akvarellide vahel on selle rikkalik värv ja heledus. Sobib hästi täidisteks ja suurformaatideks, seda ka säästu seisukohalt. Reeglina pressitakse akvarellid töö käigus tuubidest tühjadesse küvettidesse, mis asetatakse paletikarpi. Töö lõppedes jääb üleliigne värv kraavidesse. Paletikast sulgub. Isegi kui värvid veidi kuivavad, pihustatakse neile vett ja need on taas kasutusvalmis. Kõige populaarsem pintsel suurvormingute toruvärviga töötamiseks on pehme flööt.
Vedel "akvarell"
See ei ole oma koostiselt akvarell. Esiteks sellepärast, et see pole valmistatud pigmentidest, vaid värvainetest. Õigem oleks nimetada seda mitteveekindlaks tindiks, millel on akvarellile omased omadused. Sobib hästi illustratsioonide ja visandite jaoks.
Lühidalt võib eristada järgmisi abivahendeid:
- Sideained akvarellidele ja guaššidele
Mis võimaldavad pigmendi ja sideaine abil ise värve valmistada.
- Akvarellvärvide vedeldid
Vee pindpinevuse vähendamiseks, mis võimaldab värvi ühtlasemalt peale kanda, välistades värvi paksenemise või värvimuutused.
- Varjamistooted
Maskeerimine on elementide ajutine peitmine, mida ei tohiks värviga kokku puutuda.
- Pinnaefektide lisandid
Erinevad pastad ja geelid värvi impasto suurendamiseks ja dekoratiivsete reljeefide loomiseks, läike või sära suurendamiseks, metallilise efekti loomiseks ja palju muud.
- Akvarellide kruntvärv
Selle kruntvärviga saate kruntida kõik pinnad (lõuend, puit, paber), misjärel saate neid töödelda akvarellidega.
VEEVÄRVVÄRVIDE PABER
Arvatakse, et sisse akvarellmaal Esimene prioriteet on paberi kvaliteet. Isegi kvaliteetne värv kehval paberil ei suuda näidata kogu selle varjundite ilu ja suurepäraseid omadusi. Akvarellpaberi puhul on ülima tähtsusega kompositsioon ja suurus. Suuruse määramine annab akvarellpaberile minimaalse imavuse ja tugevuse märjas olekus töötamisel.
Inspireeriv akvarellitööd Julia Barminova
Peatükk 13. Akvarell
Akvarellvärvide valmistamisel kasutatakse vees lahustuvaid sideaineid, peamiselt taimset päritolu liime, mistõttu neid nimetatakse vesivärvideks.
Akvarell oli tuntud juba iidsetel aegadel, kuid kuni 17. sajandini ei olnud sellel iseseisvat tähendust, seda kasutati joonistuste, jämedate visandite jms värvimiseks.
Akvarell omandas maalikunstis iseseisva tähenduse alates 17. sajandist. Akvarellmaalid on täielikult valmis tööd. kaunid kunstidüsna sügavalt arenenud kirjutamisstiili ja tehnikaga. Vene akvarellmaalijatest on kuulsad K. Brjullov, Sokolov, Benois, Vrubel, Savinski jt.
Akvarellmaalimiseks mõeldud värvidel peavad olema järgmised omadused.
Värv vastavalt kehtestatud standardile.
Suurepärane läbipaistvus, sest kogu värvilise tooni ilu õhukese kihina pealekandmisel peitub selles omaduses, mis saavutatakse kuivade pigmentide eriti peene lihvimisega. See töötab hästi niiske harjaga ja pestakse kergesti välja. Värvikiht tuleb paberi või krundi pinnalt kergesti veega maha pesta.
Veega lahjendatud akvarellvärv peaks paberil sujuvalt lamama ega moodustama laike ega täppe.
Otsese päikesevalguse käes peab värv olema valguskindel ega tohi muuta värvi.
Pärast kuivamist andke vastupidav, pragunematu kiht. Mitte tungida tagakülg paber Akvarellvärvide sideained peavad olema kvaliteetsed: need on pärast kuivamist vees kergesti lahustuvad, piisavalt kõrge viskoossus- ja nakkumisvõimega ning kuivades tekitavad kõva, mittepraguneva ja mittehügroskoopse kile.
Akvarellvärvide valmistamisel kasutatakse sideainena kummivaike (kummi), kummiaraabiku, kirsi, ploomi, aprikoosi ja muid luuviljaliste puude taimseid liime, samuti dekstriini, mett, suhkrut, melassi jm.
Kummaraabik
Kuulub taimsete ainete (kolloidide) rühma, lahustub vees hästi ja mida nimetatakse kummiks või kummiks.
Oma koostiselt ei ole kummiaraabik keemiliselt puhas aine. See on komplekside segu orgaanilised ühendid, mis koosneb peamiselt glükosiid-humiinhapetest – näiteks araabiahape ja selle kaltsiumi-, magneesiumi- ja kaaliumisoolad. Pärast kuivatamist moodustab kummiaraabik läbipaistva rabeda kile, mis ei kipu pragunema ega ole hügroskoopne.
Kummiaraabik, erinevalt õlist, ei põhjusta värvi tooni muutust, kuid ei kaitse piisavalt pigmenti valguse ja õhu mõju eest, kuna akvarellvärvi kiht on palju õhem kui õlivärv.
Mesilasmee põhikomponendiks on segu, mis koosneb võrdsetes kogustes fruktoosist ja glükoosist vee (16-18%), vaha ja vähesel määral valguliste ainete lisandiga.
Akvarellides on parem kasutada fruktoosi ehk mee mittekristalluvat osa, mis eraldab meest glükoosi alkoholist, veest või äädikhappest kristalliseerimise teel. Glükoosi sulamistemperatuur on 146 ° C, lahustub 3 osas vees. Mesi, mis on muutunud teraliseks massiks, koosneb glükoosikristallidest. Kui mett lahjendada veega ja kuumutada 5–6 tundi temperatuuril 60–90 ° C, kaotab see kristalliseerumisvõime.
Mesi annab akvarellile pehmuse ja aitab hoida värvi kaua poolvedelas olekus.
Dekstriin
Dekstriin kuulub süsivesikute polüsahhariidide rühma.
Dekstriini saadakse tärklise kuumutamisel temperatuurini 180–200 ° C või kuni 110 ° C-ni lahjendatud vesinikkloriid- või lämmastikhappega. Kollane dekstriin lahustub vees kergesti ja moodustab paksud kleepuvad lahused. Pärast kuivatamist muutub dekstriinikile häguseks ja muutub hügroskoopseks, seega kasutatakse dekstriini ainult peamise sideaine lisandina. Dekstriiniga valmistatud akvarellvärvid kanduvad paberile sujuvamalt kui samad kummiaraabikuga värvid. Siirup.
Tärklist keetes vees, mis sisaldab
väävelhape
Glütseriin kuulub kolmehüdroksüülsete alkoholide rühma. Paks siirupine vedelik segatakse kõigis vahekordades veega. See on väga hügroskoopne ja lisatakse akvarellvärvide sideainele, et hoida neid poolkuivas olekus. Seda leidub rasvade komponendina ja saadakse seebi valmistamise kõrvalsaadusena. Akvarellides kasutatakse pärast põhjalikku puhastamist ja pleegitamist.
Tänu oma kõrgele hügroskoopsusele tõmbab glütseriin innukalt õhust vett ning annab värvikihile märja ja ebastabiilse oleku; Kui glütseriini on liiga palju, asetub värv paberil ebaühtlaselt ja lahtise kihina.
Glütseriini sisalduse suurenemisega värvipastas suureneb mõne värvi tooni sügavus ning mõned, näiteks koobaltsinine, ooker ja sienna, kaotavad oma loomuliku puhta heleda tooni ja muutuvad tumedamaks - seda nähtust seletatakse suure murdumisvõimega. glütseriini indeks.
Glütseriin hoiab värvi poolvedelas konsistentsis ja annab värvikihile pehmust, sest ilma pehmendajateta kattub pind kuivades pragude võrgustikuga. Suur kogus glütseriini, st üle normi võetud, mõjutab negatiivselt värvide valguskindlust.
Härja või sea sapp.
Neid eritab nende loomade maks. Härjasapp vähendab vee pindpinevust, parandab pigmentide märguvust ja soodustab akvarellvärvide sujuvat kandmist paberile.
Kerge härjasapi lisamine akvarellvärvidele vähendab vedelike pindpinevust ning parandab värvi sidet mulla ja paberiga.
Sapp kannab õli hästi emulsiooniks, välistab vesivärvide kalduvuse tilkadeks koguneda ja soodustab värvide ühtlast pealekandmist.
Kui akvarellides on härjasappi liiga palju, tungivad värvid sügavale paberisse ja määrivad seda.
Härjasapp valmistatakse järgmiselt: 1 liitrile värskele sapile lisatakse 0,5% fenooliga 0,3 liitrit toorpiiritust, sisu loksutatakse korralikult läbi ja seistatakse 3-5 päeva, seejärel filtreeritakse ja vabastatakse setetest.
Sideaine valmistamine.
Akvarellvärvide sideainena kasutatakse taimset liimi, millele on lisatud erinevaid aineid: suhkur, mesi, härjasapp, glütseriin jne, millest mõned vähendavad pindpinevust, teised suurendavad tugevust ja annavad värvikihile elastsust või säilitavad värvikihi pasta stabiilsus pikka aega.
Erinevate pigmentide puhul kasutatakse erineva koostisega sideaineid, kuna pigmendid interakteeruvad sideaine üksikute komponentidega erinevalt.
Boorhapet sisaldav smaragdroheline, strontsiaankollane ja pliikollane, sisaldades kroomhappe ja bikromaatide sooli, muudavad kummiaraabiku lahustumatuks, värvid kõvastuvad kiiresti, neid ei pese vesi välja ja pintsliga ei võeta.
Väga hajutatud pigmendid, näiteks krapplak, põhjustavad sageli värvide želatiniseerumist. Nõrgalt leeliselised sideained muudavad Preisi sinise tooni ja hapete olemasolu põhjustab ultramariini värvimuutust.
Tuubides akvarellvärvide sideainet saab valmistada järgmise retsepti järgi.
I. Kummiaraabiku sideaine kaadmiumpunase, oranži ja kollase, koobaltsinise ja helerohelise, ultramariini, kraplaki, tahma ja tsinkvalge jaoks. Koostis (kaaluosades):
kummiaraabik 40
Glütseriin 15-25
Suhkur või mesi 2-4
Härja sapp 2-3
Fenool 0,2-0 4
Kraplaki ja tahma glütseriini kogust saab peaaegu kahekordistada; Ultramariini ja koobalti helerohelise värvi sideainesse on kasulik lisada väike kogus tragakanti, et värv ei kihituks.
P. kummiaraabik-dekstriin sideaine ookri, sienna ja muude looduslike pigmentide jaoks:
Koostis (kaaluosades):
kummiaraabik 30
Dekstriin 10
Glütseriin 15-25
Suhkur või mesi 3-5
Härja sapp 2-3
Fenool 0,2-0,4
III. Dekstriin sideaine strontsiumkollasele ja kroomoksiidile:
Koostis (kaaluosades):
Dekstriin 40
Glütseriin 15-25
Härja sapp 2-3
Suhkur või melass……………3-5
Fenool 0,2-0,4
IV. Dekstriinsideaine kaaliumlinoleaadiga looduslike ja
smaragdroheline.
Koostis (kaaluosades):
Dekstriin 40
Suhkur või melass 2-5
Glütseriin 15-25
Kaaliumlinoleaat 1,5-2
Fenool 0,2-0,4
Kaaliumlinoleaat takistab pasta kõvastumist. Emailitud pannile või mahutisse laaditakse liimilahus ja sellele lisatakse segades suhkru, mee (või melassi), glütseriini, härjasapi ja fenooli lahused. Pärast kõigi tühjendamist komponendid Massi segatakse põhjalikult, kuni saadakse homogeenne pasta.
Tassides poolkuivad akvarellvärvid peaksid sisaldama piisavas koguses glütseriini, mett, suhkrut või melassi, kuid mitte üleliigset, muidu jäävad värvid paberile halvasti ja ebaühtlaselt.
Kodumaisest kummist valmistatud sideaine.
NSV Liidul on tohutud ressursid erinevat tüüpi kummi, mida oma omaduste tõttu saab kasutada akvarellsideainena imporditud kummiaraabiku asemel.
Kummi viljapuudelt: kirsid, kirsid, ploomid, aprikoosid, mandlid ja teised ei jää oma kleepuvusomadustelt alla kummiaraabikule.
Kummi eritub taimedest läbipaistva tahke massina, mida nad toodavad haavade ja muude patoloogiliste nähtuste katmiseks.
Kummi hüdrolüüsimisel saadakse erinevate glükooside segu:
kummiaraabik, arabinoos ja galaktoos, kirsiliim, arabinoos ja puidukummi - ksüloos. Puuviljakummide koostisesse kuulub tserasiin ehk kaltsiummetaarabiinhape, mis ei lahustu vees, vaid paisub selles. Kummiaraabik sisaldab kummiarabiinhapet, mis lahustub vees.
Cerasiini sisaldus kummides sõltub kogumise ajast ja kasvu kliimatingimustest. Sõltuvalt araabika ja cerasiini kummide kogusest erinevad:
araabik (näiteks kummiaraabik), kerasiin (näiteks kirss, aprikoos, ploom jne) ja besoriin - taragan. Viljapuu kummid ei lahustu vees täielikult, vaid paisuvad osaliselt, moodustades kergelt želatiinse lahuse. Kirsi-, ploomi- ja sloekummi kasutati iidsetel aegadel sideainena tempera- ja liimimaalimisel, nagu mainis Theophilus 12. sajandil.
Üks 16. sajandist pärit vene käsikiri ütleb: "Kõigepealt lahustage närimiskumm vees, mis on kirsiliim, valge, puhas." 16. ja 17. sajandi Serbia käsikirjades mainitakse närimiskummi.
Meie aja kunstnikud kasutavad akvarelli-, guašš- ja temperavärvide valmistamiseks kirsikummi.
Kirsikumm.
Fergana kirsikumm moodustab mitukümmend grammi kaaluvaid mügarikke, värvitutest või kergelt kollakatest pruunideni. Enne kasutamist tuleb kõik kummid sorteerida heledateks, õrnavärvilisteks ja tumedateks tükkideks ning vastavalt nende värvile kasutada heledate ja tumedate toonide värvide jaoks. Peaaegu värvitut mahla võib tavaliselt koguda kevadel, mahla esmase puust vabastamise ajal. Nendest ladestustest valmistatud sideaine ei erine värvilt parimatest kummiaraabiku sortidest, see sobib üsna hästi valgete ja heledate toonide jaoks.
Kirsikummide lahustuvus sõltub tserasiini sisaldusest: kevadise saagi sissevoolud väiksema tserasiinikogusega lahustuvad külmas ja madalal kuumutamisel täielikult vees. Kirsikummi puuduseks on raskusi selle vees lahustamisel ja kontsentreeritud lahuste saamisel ilma keetmata. Veega paisub kirsikumm osaliselt ja tekitab viskoosseid lahuseid, millega on väga ebamugav töötada.
Tihedalt suletud anumas asetatakse kirsiliimi lahus mitmeks päevaks sooja kohta ning käärimisprotsessi ja happesuse suurenemise tulemusena hävib liimi algne geelitaoline struktuur, viskoossus väheneb, ja liimilahus muutub sama liikuvaks kui kummiaraabiku lahus. Kirsiliimi lahuse viskoossust saab vähendada osalise hüdrolüüsi teel, s.t. töötlemisel 1-2% väävelhappe lahusega 3-5 tundi, kui seda kuumutatakse temperatuurini 40-50 °C, millele järgneb happe neutraliseerimine kriidiga või baariumkarbonaat. Väikese koguse kipsi või baariumsulfaadi sadet saab välja filtreerida.
Kodumaise kirsikummi nakketugevus ehk tõmbetugevus liimimise ajal on suurem kui kummiaraabikul ja dekstriinil.
Kvaliteetne akvarellvärv peaks rohke veega lahjendamisel jääma hõljuma, mitte hüübima ega eraldama pigmenti. Pigmendi settimise kiirus on pöördvõrdeline kummi stabiliseerimisvõimega, seega määrab selle kvaliteedi. Madala stabiliseerimisvõimega kumm moodustab ebastabiilseid akvarellide suspensioone ja nende värvid lamavad paberil helvestena ebaühtlaselt.
Kodumaise kummiga tehtud värvid võtavad pintsli hästi endasse, lamavad paberil ühtlase kihina ning tugevalt veega lahjendades pigment ei ketenda.
Pigmendid akvarellide jaoks.
Akvarellvärvid, erinevalt guaššist ja temperast, peavad olema läbipaistvad, mis saavutatakse eelkõige pigmentide peeneks jahvatamisel. See jahvatamine saavutatakse pigmentide puhastamisel veega. Selle meetodiga säilib pigmendi struktuur ja kõrge dispersioon.
Akvarellvärvide põhiomadused sõltuvad pigmentide dispersiooniastmest: värvikihi pealekandmise läbipaistvus ja ühtlus.
Kui pigment on jäme ja ebapiisavalt purustatud, siis värvi suure koguse veega lahjendamisel sadestuvad selle osakesed ja paberile kandmisel tekivad laigud ja täpid. Peeneks jahvatatud pulber säilitab oma esialgse oleku, ei sadestu ega eraldu isegi erineva erikaaluga pigmentidega segatuna.
Iga värvi puhul on osakeste suurus erinev: looduslike pigmentide puhul - mida peenemaks need on purustatud, seda heledamad ja ilusamad on värvide katmiseks, aktsepteeritud väärtus on 1-5 mikronit; Smaragdroheline, koobaltsinine ja roheline annavad jämedalt purustades parimaid toone, kuid värvikiht on teralise pinnaga. Akvarellis sõltub läbipaistvus pigmendi lihvimisastmest.
Mõned pigmendid kaotavad väga peeneks jahvatamisel osa oma heledusest ja muutuvad heledamaks (näiteks kinaver), seega on iga pigmendi jahvatamisel oma piir, st optimaalne tera suurus.
Põhimõtteliselt peavad akvarellpigmentidel olema järgmised omadused: värvipuhtus; peen lihvimine;
vees lahustumatus; valguskindlus ja tugevus segudes;
vees lahustuvate soolade puudumine.
Paljudes aspektides on orgaanilised värvid paremad kui kõik teised kunstlikud ja looduslikud värvid, kuid nende kiire tuhmumine valguse käes ja enamiku nende lahustuvus vees on tõsised puudused, mis piiravad nende kasutamist akvarellmaalimisel. Vee olemasolu akvarellvärvides on tugev mõju orgaaniliste värvide tugevusel.
Orgaanilised värvid on puhta värviga, läbipaistvad ja hästi kantavad paberile, näiteks Hansa Yellow, Litol Sharlach, Krapplak Red, Violet and Pink, Monastral Blue jt, kuid tuleb tähele panna, et akvarellvärvi kiht on valguse mõjul muutuvad suuremad muutused kui õlivärvi kiht.
Booraksi või boorhappe vähene sisaldus koaguleerib kummi ja muudab selle vees lahustumatuks. On võimatu nõuda, et pigment oleks absoluutselt keemiliselt puhas, kuid igal juhul on vaja võimalikult palju vabaneda kahjulikest lisanditest, tagades sellega värvainete muutumatuse segamisel, samuti akvarellvärvide vastupidavuse. maalimine.
Akvarellvärvide valmistamisel ei kasutata vees lahustuvaid pigmente, kuna need tungivad kergesti paberisse, värvivad seda ja on väga raskesti maha pestavad, rikkudes maali üldvärvi.
Akvarellides saab valgena kasutada parimaid kaoliini või blancfixi sorte, millel on segudes kõrge valgedus ja tugevus. Looduslikud värvained ja tehismarsid on rühm parimad värvid
Akvarellides on asendamatud ka kaadmiumpunane, inglise punane, kaput-mortuum ja hulk teisi pigmente. Karmiin on erkpunane värv, väga levinud akvarellides, kuid see ei ole piisavalt valguskindel ja läheb rauda sisaldavate värvidega segades mustaks.
Akvarellvärvide valmistamine.
Akvarellvärvid on saadaval portselanist tassides ja tuubides. Seda tüüpi värvide tootmistehnika ei ole põhimõtteliselt erinev ja läbib põhimõtteliselt järgmised töötlemisetapid: 1) sideaine segamine pigmendiga; 2) segu jahvatamine; 3) kuivatamine viskoosse konsistentsini; 4) tasside või torude täitmine värviga; 5) pakend.
Pigmentide segamiseks sideaine Tavaliselt kasutatakse kallutatava korpusega mehaanilisi segisteid. Väikeste koguste jaoks valmistatakse partiid kõige sagedamini käsitsi megaemaili mahutites, kasutades puidust spaatleid. Sideaine laaditakse segistisse ja pigment sisestatakse väikeste portsjonitena kuivas vormis või vesipastana. Akvarellvärvide lihvimine toimub kolme rulliga värvilihvimismasinatel. Mõnede värvide rauatundlikkuse tõttu on soovitatav kasutada graniidist või porfüürist valmistatud rullikuid ning terasest lõikenuga asendada puiduga.
Värvilihvimismasinal jahvatamisel segatakse pigment koos sideainega põhjalikult homogeenseks värvipastaks.
Lihvimise kvaliteet ja kogus sõltuvad pigmentide märguvusest, sideaine viskoossusest, pigmentide jahvatusastmest ja kõvadusest, võllide pöörlemiskiirusest ja nende kinnituse määrast.
Jämedalt hajutatud pigment nõuab täiendavat lihvimist, mis halvendab värvi kvaliteeti, saastades selle rullide kulumisel materjalide ja noa metallitolmuga. Selle kõrvaldamiseks ei soovitata pastat peenestada rohkem kui 4-5 korda. Akvarellvärvide lihvimiseks on vaja eraldi värviveskid värvilt enam-vähem sarnase pigmendirühma jaoks.
Üks masin on valgete värvide jaoks, teine masin on tumepruuni ja musta värvi jaoks, kolmas masin lihvib kollast, oranži ja punast ning neljas masin rohelist, sinist ja violetset.
Teise värvi lihvimisele üleminekul on vaja masina võllid põhjalikult loputada ja puhastada.
Jahvatatud värv saadetakse kuivatamiseks, et eemaldada liigne niiskus ja saada paks pasta tassidesse või tuubidesse pakendamiseks.
Pasta kuivatatakse spetsiaalsetes kuivatuskambrites või graniitplaatidel temperatuuril 35-40° C. Pärast osa vee eemaldamist rullitakse paksenenud pasta 1 cm paksusteks lintideks, lõigatakse eraldi ruudukujulisteks küveti suurusteks tükkideks. ala ja asetatakse tassi.
Värv asetatakse peale tsellofaanilehega ja lõpuks mähitakse sildiga fooliumisse ja paberisse. Akvarellvärvide valmistamisel torudes täidetakse tuubid pastaga automaatselt torutäitmismasinate abil.
Topsides olevaid akvarellvärve on mugav kasutada, neid on lihtne pintslile võtta ja need säilitavad kaua poolkuiva konsistentsi. Nende värvide miinuseks on see, et segude valmistamisel on need pintsliga kergesti saastunud, lisaks annab suurte tööde tegemisel pintsliga värvide hõõrumine topsis vähe värvimaterjali ja võtab palju aega.
Tehnoloogilisest aspektist vaadatuna kaasneb akvarellide valmistamisega tassides paratamatult mitmete lisatoimingute sisseviimine: käsitsi tassidesse paigutamine, kilesse pakkimine, pasta kuivatamine jne.
Torudes olevad värvid on palju mugavamad: need ei määrdu, segunevad kergesti veega ilma pikema hõõrumiseta ja annavad suure hulga värvimaterjali. Võite kasutada vähem kontsentreeritud liimilahuseid, mis võimaldab paremini puhastada kummi võõrastest mehaanilistest lisanditest. Õhema konsistentsiga akvarelli on mugavam lihvida värvilihvimismasinatel ja pastat on lihtsam torudesse pakkida.
Tuubides olevate värvide miinused on järgmised: kuivamise või pigmentide (eriti veeslahustuvatest sooladest halvasti puhastatud) toimel sideainetele kalduvus pakseneda, muutes need lahustumatuks ja muutes need kasutuskõlbmatuks.
Tarretumist täheldatakse ka akvarellvärvidel, mis sisaldavad suure adsorptsioonivõimega peendispersseid pigmente, peamiselt orgaanilist päritolu, näiteks krapplak.
Kõrge erikaaluga ja sideaine poolt halvasti niisutatud pigmendid eralduvad mõnikord sideainest ja tindipasta eraldub. Kui toru metall ja pigment interakteeruvad, võib värvi toon muutuda. Akvarellmaal on läbipaistev, puhas ja erksa tooniga, mida on raske saavutada õlivärvidega glasuuriga. Akvarellis on kergem saavutada peenemaid toone ja üleminekuid. Akvarellvärve kasutatakse ka õlimaali alusvärvina.
Akvarellvärvide toon muutub kuivamisel – muutub heledamaks. See muutus tuleneb vee aurustumisest, mille tõttu täituvad värvi pigmendiosakeste vahelised ruumid õhuga, värvid peegeldavad valgust palju rohkem. Õhu ja vee murdumisnäitajate erinevus põhjustab kuivanud ja värske värvi värvimuutuse.
Värvide tugev lahjendamine veega õhukeselt paberile kandmisel vähendab sideaine hulka ning värv kaotab oma tooni ja muutub vähem vastupidavaks. Mitme kihi akvarellvärvi kandmisel ühte kohta on tulemuseks sideainega üleküllastumine ja tekivad plekid.
Joonise peale kantakse kergelt niiskele paberile akvarellvärvi kiht.
Akvarellvärvidega tehtud maalide katmisel on väga oluline, et kõik värvid oleksid enam-vähem ühtlaselt ja piisavas koguses sideainega küllastunud.
Kui värvikihi üksikud osad sisaldavad ebapiisavas koguses liimi, loob lakk värvikihti tungides pigmendile erineva keskkonna, mis ei ole optiliselt liimiga sarnane ja muudab oluliselt selle värvi.
Kui värvid sisaldavad piisavas koguses sideainet, siis lakkimisel taastub nende intensiivsus ja esialgne läige.
Ühtlase ja ühtlase katte saamiseks ei tohiks paberit hoida horisontaalselt, vaid väikese nurga all, et värvid aeglaselt alla voolaksid.
Raamatutes, mis minu kätte sattusid, kui akvarellis esimesi samme tegin, seda teavet lihtsalt polnud. Seda polnud ka nendes tundides, millega alustasin. Sellist teavet artiklitest sageli ei leia. Kuid ilma neid asju teadmata ja mõistmata on üsna raske saavutada neid efekte, mis akvarellides nii rõõmustavad ja paeluvad.
Seetõttu otsustasin pärast selle teema uurimist ja analüüsimist siia kirjutada minu arvates kõige olulisema.
Akvarelli põhiomadused
Mõned üldised andmed.
1. Valguskindlus
Kodused värvid on jagatud kolme valguskindluse rühma (muuseumi tingimustes säilitamisel):
- +++ või *** : 100 aastat
- ++ või ** : 25-100 aastat
- + või * : 10-25 aastat
- o: 0-10 aastat
Sarnased märgistused on ka välismaistel tootjatel.
2. Läbipaistvus
Akvarellvärvid võivad olla läbipaistmatud, poolläbipaistvad või läbipaistvad. Värvi läbipaistvust näitab tavaliselt erineva varjundiastmega ruut.
3. Pigmentide kogus ja kvaliteet
Pigmentide nimetused on tavaliselt märgitud sildile, millesse küvett on pakitud, või akvarellvärvi tuubil. Siiski juhtub, et akvarellikomplektis pole seda teavet, on ainult värvi nimi ja number. Sel juhul on otstarbekas otsida teavet pigmentide kohta tootja veebisaidilt. Allpool räägin teile pigmentidest lähemalt.
Kuidas valida akvarellvärve?
Selleks, et mitte sattuda segadusse värvide rohkuses ja mitte teha oma valikuga viga, peate järgima järgmisi näpunäiteid:
1. Valige professionaalsed akvarellid.
Muidugi võib kasutada ka õpilasvärve, kuid tuleb meeles pidada, et nendes kasutatakse odavamaid pigmente, imitatsioonpigmente (tähisega Hue), värvus saadakse mitme pigmendi segamisel ja seetõttu on nendest värvidest segusid luues suur tõenäosus saada mustus puhta värvi asemel.
Algul ostsin AquaFine õpilasvärve, 18 värvi komplekti küvettides ja 2 tuubi (valge ja must). Komplektis olevaid pigmente kirjas ei olnud, kuid komplektis oli vahekaart, kus kõik värvinimed on järjekorras. 18 värvist 6 on märgistatud Hue ehk värvi imitatsiooniga, komplektis on ainult 6 ühe pigmendi värvi.
Hiljem, kui hakkasin kõigi oma akvarellvärvidega tegelema, värve valmistama ning koostist ja pigmente uurima, leidsin internetist tootja dokumendi, kust sain teada komplektis olevate pigmentide koguse ja kvaliteedi, mis aitas mul esile tõsta. selle komplekti värvid, milliseid saab kasutada ja milliseid mitte.
Üldiselt muutus mu õpilaste komplekt kiiresti väikeseks, nii et otsustasin osta 36 värviga Nevsky Palette komplekti (valged ööd) ja ostsin seejärel järk-järgult kõik sellelt kaubamärgilt saadaolevad värvid eraldi küvettidesse.
Selle tulemusel jõudsin professionaalse NP-seeria kõigi 57 värvitooniga, millest panin kokku oma põhipaleti, õigemini isegi 2 paletti (suur ja väike).
Seal on palju silte, mis näevad välja nagu kommipaberid ja sisaldavad teavet iga värvi põhiomaduste kohta. Õnneks teadsin juba siis, et neid ei tohi mitte mingil juhul ära visata ja poleks paha teha neist värvikaarte, et mitte värvide nimetustega segadusse sattuda, jätke nende asukoht meelde palett ja orienteeruda saadaolevate värvide omadustes. Mida ma täpselt tegin.
Hetkel olen veidi ümber vormindanud oma palette, eemaldanud põhikomplektidest mõned värvid, koostanud kõikidele värvidele suure värvilahenduse, mis näitab värvide põhiomadusi, samuti uue värvilahenduse, mis on arvestanud uut paigutust.
Sain ka aru, millised värvid teistelt tootjatelt mul täielikuks õnneks puudu on, aga sellest räägin eraldi artiklis, mis on pühendatud minu isikliku põhipaleti kujunemisele.
Praegu piirdun sellega, et White Nightsi koobaltsinine, ceruleum ja naturaalumber ei ole eriti head, vahetan need välja.
See tähendab, et akvarellide ostmise otsustamisel võite järgida kahte teed:
1) Ostke 24 (36) värvi komplekt (saate alustada 12-st) White Nights. Ja siis vormindage: visake midagi minema, ostke midagi muud.
2) Analüüsige kõigi BN-värvide koostist ja valige komplektist need küvetid, mis on nende kvaliteediga täiesti rahul, ostke ülejäänud värvid teistelt tootjatelt, analüüsides ka nende omadusi, ülevaateid, hinda (mis vastavalt viis, on samuti oluline).
Milline tee valida, jääb igaühe enda otsustada. Esimene on lihtsam, kuni mõistad, et komplekti tuleb toimetada :). 2. on keerulisem, kuid sellise lähenemisega saate oma värvidest isiklikult teada juba enne ostmist, samas on veel üks probleem, alati ei saa loota teiste inimeste värvidele ja märgistustele, võib ette tulla vigu ja pettumusi.
2. Eelista ühe pigmendiga akvarellvärve.
See pole muidugi karm reegel, 2 ja 3 pigmendivärvidega saab päris edukalt värvida, kuid alati tuleks meeles pidada, et neid tuleks segudes kasutada väga ettevaatlikult ja ainult siis, kui on tõesti vaja keerulist värvi.
Toon näiteks väikese osa valgete ööde paletist, seal on nii ühe- kui ka mitme pigmendiga värve ja isegi 2 täiesti identsete omadustega värvi (punane ooker ja Shakhnazar punane).
Värvide lühendid pigmentide nimetustes tähendavad:
W - wight (valge), Y - kollane (kollane), O - oranž (oranž), R - punane (punane), V - violetne (lilla), B - sinine (sinine), G - roheline (roheline), Br - pruun (pruun), Bk - must (must).
Miks sa pead seda kõike teadma? Fakt on see, et numeratsioon ja värvi nimetus võivad igal tootjal erineda (ja erineda), kuid värvis kasutatavate pigmentide nimetused on ühetaolise välimusega ja nende lugemisvõime muudab elu oluliselt lihtsamaks. värvi. Lisaks on kohe selge, kas tegemist on puhasvärvi või komposiitvärviga. Ja kui see on komposiit, siis mida see sisaldab?
Paletis on värve, mida on lihtne saada neid moodustavaid ühepigmendilisi kokku segades, seda muidugi juhul, kui tead, mis pigmendid need endast kujutavad ja mis värvidele need vastavad.
Näiteks kollakasrohelist (P.G.7, P.Y.3) saab kergesti smaragdi (P.G.7) ja sidruni (P.Y.3) segamisel.
Seda saaks ka katsetades välja selgitada, kuid palju kiirem ja lihtsam on vaadata valitud värvi koostist ja omadusi.
3. Arvesta värvi läbipaistvusega.
Värvi läbipaistvuse tunneb kergesti ära etiketil oleva ruudu järgi. Kuid te ei tohiks piirduda ainult nende teadmistega. Kindlasti tuleb värvida iga paleti värv ja katsetada, kuidas värvid üksteise peale kandmisel käituvad. Tavaliselt kasutatakse selleks glasuurvõrgu harjutust.
Siin on näiteks 3 kollased värvid valgetest öödest:
- Sidrun – P.Y.3,
- Kaadmium-sidrun – P.Y.35,
- Kaadmiumkollane sööde - P.Y.35.
Valisin spetsiaalselt need 3 ühe pigmendi värvi, et näidata, et sama pigmendiga saab luua erinevaid värve. Sel juhul eristab kaadmium-sidrun ja kaadmiumkollane keskkond läbipaistvuse järgi (vaadake, kuidas ruut on värvitud). See tähendab, et samast pigmendist pärinevatel värvidel on segudes erinevad omadused ning need näevad erinevalt välja venivate värvide ja glasuuride poolest. See oluline punkt, mida pead teadma ja arvestama akvarelliga maalides.
Küvetid või torud
Üldiselt on mul ainult 6 tuubi samast Aquafine tudengisarjast, mis esimeses komplektis. Ostsin need torud proovimiseks ja ausalt öeldes pole ma seda mugavust veel hinnanud. Tõsi, ma ei joonista suurtes formaatides, ma ei tee suuri täidiseid, kui ilma torudeta tõesti ei saa.
Minu puhul piisab täiesti küvettidest, kuigi ma ei välista, et aja jooksul jõuan torudeni. Samas Nevskaja paletis on torud aga ainult 12 värvi jaoks. Nii et peate üksikasjalikumalt uurima teisi tootjaid.
See on praegu kõik, mis mul akvarellvärvide kohta on :)
Akvarell (prantsuse akvarell – vesine; itaalia akvarell) on maalitehnika, milles kasutatakse spetsiaalseid akvarellvärve, mis vees lahustumisel moodustavad läbipaistva peene pigmendi suspensiooni ning võimaldavad seeläbi luua kerguse, õhulisuse ja peente värviüleminekute efekti. Akvarellvärvid kantakse tavaliselt paberile, mis on sageli eelnevalt veega niisutatud, et saavutada eriline udune joonekuju.
Akvarellmaal tuli kasutusele hiljem kui muud maaliliigid; 1829. aastal mainis Montaber seda vaid möödaminnes kui kunsti, mis ei väärinud tõsist tähelepanu. Kuid vaatamata oma hilisele ilmumisele on see lühikese ajaga teinud nii palju edusamme, et suudab võistelda õlimaaliga. Akvarell muutus tugevaks ja efektseks maaliks alles siis, kui hakati kasutama läbipaistvaid varjude retušeerimisega värve. Maalimine vesivärvidega, kuid paks ja läbipaistmatu (maal, guašš) eksisteeris palju varem kui läbipaistvad akvarellid.
Akvarell on üks poeetilistest maaliliikidest. Lüürilist, terviklikku visandit või novelli nimetatakse sageli akvarelliks. Nad võrdlevad temaga muusikaline kompositsioon, lummavad õrnade läbipaistvate meloodiatega. Akvarellid võivad edasi anda taeva rahulikku sinist, pilvepitsi, udu loori. See võimaldab jäädvustada lühiajalisi loodusnähtusi.
Kuid akvarelle on saadaval ka suuremate teoste, graafiliste ja pildiliste, kammerlike, monumentaalsete, maastike ja natüürmortide, portreede ja keerukate kompositsioonide jaoks.
Leht valget teralist paberit, värvikarp, pehme, kuulekas pintsel, vesi väikeses anumas - see on kõik > akvarellist. Pluss sellele - terav silm, kindel käsi, materjali tundmine ja seda tüüpi maalimistehnika valdamine.
Võid kohe kirjutada märjale või kuivale paberile, täisvärvides. Saate töötada mitmekihilises tehnikas, viimistledes järk-järgult iga detaili värviseisundit. Saate valida segatehnika: minna üldisest detaili juurde või vastupidi, detaililt üldisele, tervikule. Kuid igal juhul on kahjustatud kohta võimatu või peaaegu võimatu parandada: akvarell ei talu vähimatki kulumist, piinamist ega hämarust. Läbipaistvuse ja läike annab sellele paber, mis peaks olema valge ja puhas. Akvarellist reeglina valgendamist ei vaja.
Veel 15. sajandi lõpus silmapaistev meister Saksa renessanss A. Gyor lõi palju suurejoonelisi akvarelle. Need olid maastikud, loomade ja taimede kujutised.
Kuid akvarell kinnistus Euroopa riikides suhteliselt hiljuti - 17. sajandi lõpus - 18. sajandi alguses, 19. sajandil hakkasid seda esimeste seas hindama inglise maalikunstnikud, Londoni udude ja vahuste lainete, süngete kaljude laulja W. Turner; ja päikesevalgus, sai eriti kuulsaks oma akvarellide poolest.
Üle-eelmise sajandi Venemaal oli palju silmapaistvaid akvarellikunstnikke. K. P. Bryullov viis filigraanse valmimiseni linad žanristseenide, portreede ja maastikega. A. A. Ivanov kirjutas lihtsalt ja lihtsalt, ühendades elava, laitmatu joonistuse puhaste rikkalike värvidega.
P. A. Fedotov, I. N. Kramskoi, N. A. Jarošenko, V. D. Polenov, I. E. Repin, V. A. Serov, M. A. Vrubel, V. I. Surikov. igaüks neist andis rikkaliku panuse vene akvarellikooli.
Kunstnikud kasutavad akvarelle sageli koos teiste materjalidega: guašš, tempera, süsi. Kuid sel juhul lähevad kaotsi selle peamised omadused - küllastus, läbipaistvus, heledus, st täpselt see, mis eristab akvarelli mis tahes muust tehnikast.
Kummiaraabik (ladina keelest gummi - kummi ja arabicus - araabia keelest) on viskoosne läbipaistev vedelik, mida eritavad teatud tüüpi akaatsia. Kuulub vees hästi lahustuvate taimsete ainete (kolloidide) rühma. Oma koostiselt ei ole kummiaraabik keemiliselt puhas aine. See on keerukate orgaaniliste ühendite segu, mis koosneb enamasti glükosiid-humiinhapetest (näiteks araabiahape ja selle kaltsiumi-, magneesiumi- ja kaaliumisoolad). Seda kasutatakse akvarellvärvide tootmisel liimina. Pärast kuivamist moodustab see läbipaistva rabeda kile, mis ei ole pragunemisele kalduv ega ole hügroskoopne.
Mesi on segu, mis koosneb võrdsetes kogustes fruktoosist ja glükoosist vee (16–18%), vaha ja vähesel määral valguliste ainete lisandiga.
Melass on toode, mis saadakse tärklise (peamiselt kartuli ja maisi) suhkrustamisel (hüdrolüüsil) lahjendatud hapetega, millele järgneb siirupi filtreerimine ja keetmine soovitud konsistentsini.
Glütseriin on paks siirupjas vedelik, mida võib segada veega mis tahes vahekorras. Glütseriin kuulub kolmehüdroksüülsete alkoholide rühma. See on väga hügroskoopne ja lisatakse akvarellvärvide sideainele, et hoida neid poolkuivas olekus.
Pigmendid (ladina keelest pigmentum - värv), keemias - värvilised keemilised ühendid, mida kasutatakse peenpulbrina plastide, kummi, keemiliste kiudude värvimiseks ja värvide valmistamiseks. Need jagunevad orgaanilisteks ja anorgaanilisteks.
Teoreetiline osa.
Värvide koostis ja omadused.
Akvarellvärvide valmistamisel kasutatakse vees lahustuvaid sideaineid, peamiselt taimset päritolu liime, mistõttu neid nimetatakse vesivärvideks. Akvarellmaalimiseks mõeldud värvidel peavad olema järgmised omadused.
Suurepärane läbipaistvus, sest selles omaduses peitub kogu värvilise tooni ilu õhukese kihina pealekandmisel. See töötab hästi niiske harjaga ja pestakse kergesti välja. Värvikiht tuleb paberi või krundi pinnalt kergesti veega maha pesta.
Veega lahjendatud akvarellvärv peaks paberil sujuvalt lamama ega moodustama laike ega täppe. Otsese päikesevalguse käes peab värv olema valguskindel ega tohi muuta värvi. Pärast kuivamist andke vastupidav, pragunematu kiht. Ärge tungige paberi tagaküljele.
Akvarellvärvi põhikomponendid on värv ja vesi, kuid olulisi komponente on ka teisi. Esiteks ained, mis seovad värvi paberiga, näiteks kummiaraabik või puiduliimid – suurenenud kleepuvusained. Järgmiseks vajate viskoosseid aineid, mis ei lase värvil paberile levida, muutes selle ühtlaseks kihiks; Selleks sobivad hästi mesi, melass ja glütseriin. Ja viimane lisand on antiseptiline ja desinfektsioonivahend. Meil on ju tegemist taimset päritolu ainetega ja neid tuleb kaitsta mikroorganismide (hallitusseened, mis kindlasti tahavad meie värvidest toituda) toime eest.
Värvide tootmine.
Akvarellvärvid on saadaval portselanist tassides ja tuubides. Seda tüüpi värvide tootmistehnoloogia ei ole põhimõtteliselt erinev ja läbib peamiselt järgmised töötlemisetapid:
1) sideaine segamine pigmendiga;
2) segu jahvatamine;
3) kuivatamine viskoosse konsistentsini;
4) tasside või torude täitmine värviga;
5) pakend.
Pigmentide segamiseks sideainega kasutatakse tavaliselt kallutatava korpusega mehaanilisi miksereid. Väikeste koguste jaoks valmistatakse partiid kõige sagedamini käsitsi metallist emailmahutites, kasutades puidust spaatleid. Sideaine laaditakse segistisse ja pigment sisestatakse väikeste portsjonitena kuivas vormis või vesipastana.
Värvilihvimismasinal jahvatamisel segatakse pigment koos sideainega põhjalikult homogeenseks värvipastaks.
Jahvatatud värv saadetakse kuivatamiseks, et eemaldada liigne niiskus ja saada paks pasta tassidesse või tuubidesse pakendamiseks.
Pasta kuivatatakse spetsiaalsetes kuivatuskambrites või graniitplaatidel temperatuuril 35-40°C.
Pärast osa veest eemaldamist rullitakse paksenenud pasta 1 cm paksusteks lintideks, lõigatakse küvetiala suurusteks ruudukujulisteks tükkideks ja asetatakse tassi.
Värv kantakse peale tsellofaanitükiga ning lõpuks mähitakse sildiga fooliumisse ja paberisse. Akvarellvärvide valmistamisel torudes täidetakse tuubid pastaga automaatselt torutäitmismasinate abil.
Akvarellvärvide omadused.
Akvarellmaal on läbipaistev, puhas ja erksa tooniga, mida on raske saavutada õlivärvidega glasuuriga. Akvarellis on kergem saavutada peenemaid toone ja üleminekuid. Akvarellvärve kasutatakse ka õlimaali alusvärvina.
Akvarellvärvide toon muutub kuivamisel – muutub heledamaks. See muutus tuleneb vee aurustumisest, mille tõttu täituvad värvi pigmendiosakeste vahelised ruumid õhuga, värvid peegeldavad valgust palju rohkem. Õhu ja vee murdumisnäitajate erinevus põhjustab kuivanud ja värske värvi värvimuutuse.
Värvide tugev lahjendamine veega õhukeselt paberile kandmisel vähendab sideaine hulka ning värv kaotab oma tooni ja muutub vähem vastupidavaks. Mitme kihi akvarellvärvi ühele kohale kandmisel on tulemuseks sideainega üleküllastumine, tekivad plekid.
Akvarellvärvidega tehtud maalide katmisel on väga oluline, et kõik värvid oleksid enam-vähem ühtlaselt ja piisavas koguses sideainega küllastunud.
Kui värvikihi üksikud osad sisaldavad ebapiisavas koguses liimi, loob lakk värvikihti tungides pigmendile erineva keskkonna, mis ei ole optiliselt liimiga sarnane ja muudab oluliselt selle värvi. Kui värvid sisaldavad piisavas koguses sideainet, siis lakkimisel taastub nende intensiivsus ja esialgne läige.
Praktiline osa.
Vanad raamatud sisaldavad sageli eksootiliste värvainete nimetusi: punane sandlipuu, kvertsitroon, karmiin, seepia, palgipuu. Mõnda neist värvainetest kasutatakse tänapäevalgi, kuid väga väikestes kogustes, peamiselt kunstivärvide valmistamiseks. Looduslikud värvained ju sellistega ilusad nimed saadud taimedest ja loomadest, mis on kallis ja raske. Kuid looduslikud värvained on väga heledad, vastupidavad ja valguskindlad.
Oleks huvitav kontrollida. Aga kuidas? Logumipuu kasvab sisse Lõuna-Ameerika, sandlipuu - Lõuna-Aasias ekstraheeritakse seepiat seepiast, karmiini - košenillist (pisikesed putukad).
Ja ometi saate looduslikke värvaineid isegi kodus, isegi sees keskmine rada meie riik on täiesti võimalik! Ja meile tuttavad taimed sisaldavad värvaineid, isegi kui need pole nii püsivad. Meie esivanemad kasutasid neid sageli. Proovisime ka taimedest värvaineid ekstraheerida ja seejärel tegime nende põhjal akvarellvärve.
Kõik värvained valmistati ühtemoodi: taimede või nende osade jahvatamise teel ja kontsentreeritud keetmise saamiseks nende pikaajalisel vees keetmisel.
Väga oluline märkus: katseteks võtsime ainult need taimed, mida on lubatud koguda ja mitte mingil juhul ei kasutanud kaitse alla võetud taimi.
Katse 1. Punase värvaine valmistamine.
Meie saime selle naistepuna varrest (keetmine hapestati lauaäädikaga). Võib kasutada ka lepakoort, mis tuleb mitmeks päevaks vette panna ja seejärel keetmisena valmistada. Punast värvainet saab eraldada ka hobuhapuoblika juurtest, kuid sel juhul on vaja valmis keetmisele lisada veidi alumiiniumimaarat - muidu jääb värv tuhmiks.
Katse 2. Sinise värvaine saamine
See värv on saadud elecampane juurtest (see, nagu naistepuna, kuulub ravimtaimed). Selleks hoiti juuri esmalt (2-3 tundi) ammoniaagis - ammoniaagi vesilahuses. Sinist värvi saab ka lõokeseõitest ja linnutatrajuurtest.
Katse 3. Kollase ja pruuni värvaine saamine
Kui keetmine kuiv koor sibulad sain pruuni värvi erinevad toonid, peaaegu kollasest kuni tumepruunini (tulemus sõltub keemisajast). Teine sellise värvaine allikas on kuiv koor.
Katse 4. Musta värvaine saamine
Must pigment saadakse kukeseene marjade ja juurte keetmisest. Aga me saime selle teistmoodi, rohkemgi lihtsal viisil: lisatud raudsulfaati ühele eelnevalt saadud keedist. Peaaegu kõik meie keetmised sisaldavad tanniine, nagu tanniin. Ja rauasoolade juuresolekul muutuvad need mustaks.
Pärast seda, kui olime varunud piisava koguse paksu mitmevärvilisi keetmisi, hakkasime valmistama akvarellvärve. Kummiaraabiku asemel kasutasime kleepainena kirsikummi, tüvedel olevat mahla, mida saab koguda otse puudelt. Tõsi, sellist liimi on raske vees lahustada, kuid protsessi kiirendamiseks lisasime veidi hapet.
Iga värvi värvi jaoks valmistati 5-7 ml ligikaudu 50% kontsentratsiooniga liimilahust. Segati sellega võrdne summa mesi, lisatud veidi glütseriini. Antiseptikuna kasutati 5% fenooli (karboolhappe) lahust. Seda ainet vajate väga vähe, sõna otseses mõttes paar tilka.
Kõik tulevase värvi komponendid segati. Värvipõhi on valmis, puudu on vaid kõige olulisem - värvaine. Lisasime selle viimasena paksu keedusena, võttes umbes sama palju, kui värvi aluse saime.
See on kogu protseduur. Meie saadud värv ei olnud kõva, nagu poodides müüakse. Kunstnikud kasutavad aga poolvedelaid akvarellvärve tuubides, mille konsistents on sarnane.
Kerged, justkui õhulised, värvilised jooned, kompositsiooni näiline läbipaistvus – see efekt saavutatakse akvarellitehnika kasutamisel.
Akvarellvärvide valmistamiseks võite kasutada mineraal-, aniliini- ja taimseid värve. Aniliinvärve kasutatakse harva, kuna paberisse imendudes määrivad need seda läbi ja lõhki, mistõttu ei saa neid jooniselt maha pesta ja nõrgendavad tooni. Samuti ei pese need pintslilt maha.