(!LANG: Δείτε τι είναι"Русские поэты XIX века" в других словарях. Русская литература XIX века Основные писатели 19 века!}

Ο Mamin-Sibiryak δεν ήταν εκείνος που ανακάλυψε το θέμα εργασίας στη μητρική του λογοτεχνία. Τα μυθιστορήματα του Reshetnikov για τα Ουράλια εξόρυξης, για τα προβλήματα, τη φτώχεια και την απελπιστική ζωή των εργαζομένων, για την αναζήτησή τους για μια καλύτερη ζωή ήταν τα θεμέλια πάνω στα οποία προέκυψαν τα μυθιστορήματα "εξόρυξης" του Mamin ("Privalovsky Millions", 1883; "Mountain Nest", 1884 "Three the end, 1890) και μυθιστορήματα στα οποία η δράση εξελίσσεται στα χρυσωρυχεία των Ουραλίων (Wild Happiness, 1884; Gold, 1892).

Για τον Ρεσέτνικοφ, το κύριο πρόβλημα ήταν να απεικονίσει ολόκληρη τη «νηφάλια αλήθεια» για τους εργαζόμενους. Ο Mamin-Sibiryak, αναπαράγοντας αυτή την αλήθεια, τοποθετεί έναν συγκεκριμένο κοινωνικό μηχανισμό (εργοστάσιο, δικό μου) στο επίκεντρο των μυθιστορημάτων του.

Η ανάλυση ενός τέτοιου μηχανισμού και των καπιταλιστικών σχέσεων που αναπτύχθηκαν και αναπτύσσονται σε αυτόν είναι το κύριο καθήκον του συγγραφέα. Αυτή η αρχή της αναπαράστασης θυμίζει κάπως κάποια από τα μυθιστορήματα του Ζολά («Η μήτρα του Παρισιού», «Η ευτυχία της κυρίας»). Αλλά η ομοιότητα είναι καθαρά επιφανειακή.

Στα μυθιστορήματα του Mamin-Sibiryak, τα κοινωνικά ζητήματα συσκοτίζουν τα βιολογικά προβλήματα και η κριτική των καπιταλιστικών σχέσεων και των υπολειμμάτων δουλοπαροικίας οδηγεί στην ιδέα μιας επείγουσας ανάγκης για αναδιοργάνωση της ζωής, η οποία έρχεται σε αντίθεση με τις αρχές του άκαμπτου ντετερμινισμού που γίνονται αποδεκτοί στην αισθητική του Γάλλοι φυσιοδίφες ως ακλόνητο αξίωμα. Τόσο το πάθος, όσο και η κριτική, και η έμφαση στην κοινωνικότητα - όλα αυτά συνδέουν σταθερά το έργο του "τραγουδιστή των Ουραλίων" με τις παραδόσεις της ρωσικής επαναστατικής δημοκρατικής λογοτεχνίας.

Ο Mamin-Sibiryak δεν ξέφυγε από την επιρροή του λαϊκισμού (απόδειξη αυτού είναι το μυθιστόρημα «Ψωμί», 1895). Ωστόσο, μια ανάλυση των γεγονότων της ίδιας της πραγματικότητας έπεισε σταδιακά τον συγγραφέα ότι ο καπιταλισμός είναι ένα φυσικό φαινόμενο και έχει ήδη καθιερωθεί στη ρωσική ζωή, και ως εκ τούτου τα μυθιστορήματά του αντιτίθενται στις λαϊκιστικές ιδέες.

Η πολεμική με λαϊκιστικές έννοιες περιλαμβάνεται οργανικά στα μυθιστορήματα «Privalovsky Millions», «Three Ends» και άλλα έργα. Το κύριο πράγμα, ωστόσο, δεν είναι η πολεμική σε αυτά, αλλά η κατανόηση σύνθετων κοινωνικοοικονομικών ζητημάτων που σχετίζονται με το πρόβλημα της σύγχρονης ανάπτυξης της Ρωσίας.

Ο Σεργκέι Πρίβαλοφ, ο πρωταγωνιστής του «Privalovsky εκατομμύρια», «δεν του αρέσει η επιχείρηση εργοστασίων και τη θεωρεί μια τεχνητά δημιουργημένη βιομηχανία». Ο Privalov ονειρεύεται μια ορθολογική οργάνωση του εμπορίου σιτηρών, που θα ήταν χρήσιμη τόσο για την αγροτική κοινότητα όσο και για τους εργαζόμενους, αλλά το εγχείρημά του αποτυγχάνει, καθώς βρίσκεται στον κύκλο όλων των ίδιων απάνθρωπων καπιταλιστικών σχέσεων.

Η απεικόνιση του αγώνα για τα εκατομμύρια του Privalov καθιστά δυνατή την εισαγωγή στο μυθιστόρημα πολλών ατόμων που ενσαρκώνουν τα διάφορα χαρακτηριστικά μιας ραγδαίας κεφαλαιοποίησης ζωής. Πολυάριθμες δημοσιογραφικές παρεκβάσεις και ιστορικές παρεκβάσεις που χαρακτηρίζουν τη ζωή των Ουραλίων χρησιμεύουν ως ένα είδος οδηγού σε αυτόν τον περίπλοκο κόσμο των ανθρώπινων παθών, της ματαιοδοξίας και των αντικρουόμενων κινήτρων.

Στα επόμενα μυθιστορήματα του συγγραφέα, η έμφαση μεταφέρεται σταδιακά στην εικόνα της ζωής των ανθρώπων. Στο The Mountain Nest, το ζήτημα της ασυμβατότητας των συμφερόντων των καπιταλιστών και των εργατών γίνεται το κύριο και στο Ural Chronicle, το μυθιστόρημα Three Ends, λαμβάνει τη μεγαλύτερη έκφρασή του. Αυτό το μυθιστόρημα είναι ενδιαφέρον ως προσπάθεια του Mamin-Sibiryak να δημιουργήσει ένα σύγχρονο «λαϊκό μυθιστόρημα».

Στη δεκαετία του '80. Την ίδια προσπάθεια έκανε και ο Ertel, ο οποίος αναδημιουργούσε μια ευρεία εικόνα της λαϊκής ζωής της νότιας Ρωσίας («Gardenins»). Και οι δύο συγγραφείς προσπαθούν να μιλήσουν για τα αποτελέσματα της μεταρρύθμισης ανάπτυξης της χώρας και, αναδημιουργώντας την ιστορία της περιοχής τους, προσπαθούν να συλλάβουν στην περίεργη λαϊκή ζωή μιας συγκεκριμένης περιοχής εκείνα τα πρότυπα της ιστορικής διαδικασίας που είναι χαρακτηριστικά της Ρωσίας ως σύνολο.

Στο μυθιστόρημα του Mamin-Sibiryak, τρεις γενιές αντικαθιστούν η μία την άλλη, των οποίων η μοίρα, οι σκέψεις και οι διαθέσεις ενσαρκώνουν τη μετάβαση από τη φεουδαρχική Ρωσία στην καπιταλιστική Ρωσία. Ο συγγραφέας μιλά για τη διανόηση των ραζνοτσιντσίνων και για τις απεργίες, στις οποίες εκφράζεται η αυθόρμητη διαμαρτυρία ενάντια στην ανομία και την εκμετάλλευση.

«Όποιος θέλει να μάθει την ιστορία των σχέσεων που υπάρχουν στα Ουράλια μεταξύ δύο τάξεων», έγραφε η μπολσεβίκικη Πράβντα το 1912, «του εργαζόμενου πληθυσμού στα ορυχεία και των αρπακτικών των Ουραλίων, των κατόχων και άλλων, θα βρει στα γραπτά του Mamin-Sibiryak μια ζωντανή απεικόνιση των στεγνών σελίδων της ιστορίας».

Στη γενική τους τάση, τα μυθιστορήματα του Mamin-Sibiryak αντιτίθενται στα μυθιστορήματα του Boborykin. Το έργο του αναπτύχθηκε στο γενικό ρεύμα της δημοκρατικής λογοτεχνίας του δεύτερου μισού του 19ου αιώνα: πήρε την κριτική του πάθη και την επιθυμία να μεταμορφώσει τη ζωή. Η έννοια του νατουραλισμού δεν βρήκε τον οπαδό της στο πρόσωπο του Mamin-Sibiryak.

Ταυτόχρονα, δεν μπορεί κανείς φυσικά να υποθέσει ότι η γνωριμία με τη θεωρία και το έργο του Ζολά και των οπαδών του πέρασε χωρίς ίχνος για τη ρωσική λογοτεχνία. Σε άρθρα, επιστολές, δηλώσεις που καταγράφηκαν από απομνημονευματιστές, οι μεγαλύτεροι συγγραφείς ανταποκρίθηκαν με τον ένα ή τον άλλο τρόπο στις διατάξεις που πρότεινε ο Zola, οι οποίες αναμφίβολα είχαν δημιουργικό αντίκτυπο σε αυτούς.

Η νεότερη γενιά συγγραφέων τάχθηκε αποφασιστικά υπέρ της διεύρυνσης των προβλημάτων της λογοτεχνίας. Όλη η ζωή, με τις φωτεινές και σκοτεινές πλευρές της, έπρεπε να συμπεριληφθεί στο οπτικό πεδίο του συγγραφέα. Πολύ χαρακτηριστική είναι η απάντηση του Τσέχοφ το 1886 σε μια επιστολή ενός αναγνώστη που παραπονιόταν για τη «βρωμιά της κατάστασης» στην ιστορία «Τίνα» και το γεγονός ότι ο συγγραφέας δεν βρήκε, δεν έβγαλε τον «κόκκο του μαργαριταριού» από την κοπριά. που τράβηξε την προσοχή του.

Ο Τσέχοφ απάντησε: «Η μυθοπλασία ονομάζεται μυθοπλασία γιατί απεικονίζει τη ζωή όπως είναι στην πραγματικότητα. Ο σκοπός του είναι η άνευ όρων και ειλικρινής αλήθεια. Το να περιορίζει τις λειτουργίες του σε μια τέτοια ειδικότητα όπως το να παίρνει "σιτηρά" είναι εξίσου θανατηφόρο για αυτόν σαν να αναγκάσατε τον Levitan να σχεδιάσει ένα δέντρο, διατάζοντάς τον να μην αγγίζει το βρώμικο φλοιό και το κιτρινισμένο φύλλωμα<...>Για τους χημικούς, δεν υπάρχει τίποτα ακάθαρτο στη γη.

Ένας συγγραφέας πρέπει να είναι τόσο αντικειμενικός όσο ένας χημικός. πρέπει να απαρνηθεί την εγκόσμια υποκειμενικότητα και να ξέρει ότι οι κοπριές στο τοπίο παίζουν έναν πολύ αξιοσέβαστο ρόλο και τα κακά πάθη είναι εξίσου εγγενή στη ζωή με τα καλά.

Ο Τσέχοφ μιλά για το δικαίωμα του συγγραφέα να απεικονίζει τις σκοτεινές και βρώμικες πλευρές της ζωής. αυτό το δικαίωμα υπερασπιζόταν επίμονα οι συγγραφείς της δεκαετίας του 1980. Σε αυτό επέστησε την προσοχή ο R. Disterlo, ο οποίος, χαρακτηρίζοντας την κύρια τάση στο έργο των εκπροσώπων της νέας λογοτεχνικής γενιάς, έγραψε ότι προσπαθούν να ζωγραφίσουν την πραγματικότητα «όπως είναι, με τη μορφή με την οποία εκδηλώνεται σε ένα συγκεκριμένο άτομο και σε συγκεκριμένες περιπτώσεις ζωής». Ο κριτικός συσχέτισε αυτή την τάση με τον νατουραλισμό του Ζολά.

Οι συγγραφείς μυθοπλασίας στράφηκαν πραγματικά σε τέτοια θέματα και πλοκές, σε εκείνες τις πτυχές της ζωής που δεν είχαν αγγίξει προηγουμένως ή δεν είχαν αγγίξει ελάχιστα από τη ρωσική λογοτεχνία. Ταυτόχρονα, ορισμένοι συγγραφείς παρασύρθηκαν αναπαράγοντας τη «λάθος πλευρά της ζωής», τις καθαρά οικείες πλευρές της και αυτό αποτέλεσε τη βάση για την προσέγγισή τους με τους νατουραλιστές συγγραφείς.

Ο Disterlo όρισε στην κριτική του ότι «η ομοιότητα είναι καθαρά εξωτερική»,106 άλλοι κριτικοί ήταν πιο κατηγορηματικοί στις κρίσεις τους και μίλησαν για την εμφάνιση Ρώσων φυσιοδίφες. Τις περισσότερες φορές, τέτοιες κρίσεις ίσχυαν για έργα ενός συγκεκριμένου είδους - σε μυθιστορήματα όπως η Κλεμμένη Ευτυχία (1881) του Βασ. I. Nemirovich-Danchenko ή «Sodom» (1880) του N. Morsky (N. K. Lebedev).

Στο άρθρο «Περί πορνογραφίας» ο Μιχαηλόφσκι θεώρησε και τα δύο αυτά μυθιστορήματα ως δουλική μίμηση του Ζολά, ως έργα που αποπνέουν τα ευτελή γούστα της αστικής τάξης.

Ωστόσο, τα μυθιστορήματα του Morskoi και του Nemirovich-Danchenko δεν έχουν καμία σχέση με τον νατουραλισμό ως λογοτεχνικό κίνημα και μπορούν να ονομαστούν νατουραλιστικά μόνο με την πιο συνηθισμένη, χυδαία έννοια της λέξης. Αυτός είναι ο νατουραλισμός των πικάντικων σκηνών και καταστάσεων, στις οποίες βρίσκεται το κύριο νόημα των απεικονιζόμενων.

Ανάμεσα στους συγγραφείς που έδωσαν μεγάλη σημασία στη «σαρκική ζωή» ήταν συγγραφείς που δεν στερούνταν ταλέντου. Από αυτή την άποψη, η κριτική έκανε λόγο για «ηθική αδιαφορία», που προέκυψε στη βάση «εξευγενισμένα εξαχρειωμένων αισθήσεων», ως χαρακτηριστικό γνώρισμα της εποχής της διαχρονικότητας. Ο S. A. Vengerov, στον οποίο ανήκουν αυτά τα λόγια, είχε στο μυαλό του το έργο των I. Yasinsky και V. Bibikov. Το μυθιστόρημα του τελευταίου «Pure Love» (1887) είναι το πιο ενδιαφέρον από αυτή την άποψη.

Επί του θέματος, είναι κοντά στο «Περιστατικό» του Γκαρσίν: η επαρχιώτισσα κοκοτέ Μαρία Ιβάνοβνα Βιλένσκαγια, ο κύριος χαρακτήρας του μυθιστορήματος, δημιουργεί η ίδια την πνευματική της σχέση με την ηρωίδα του Γκαρσίν, αλλά αυτή η σχέση είναι καθαρά εξωτερική. Το μυθιστόρημα του Bibikov στερείται εκείνης της έντονης διαμαρτυρίας ενάντια στο κοινωνικό σύστημα που αποτελεί τη βάση του The Incident.

Η μοίρα της Vilenskaya απεικονίζεται από τον συγγραφέα ως αποτέλεσμα ενός συνδυασμού ειδικών περιστάσεων και ανατροφής. Ο πατέρας δεν ενδιαφερόταν για την κόρη του και η γκουβερνάντα από τους παριζιάνικους τραγουδιστές προκάλεσε ανθυγιεινά συναισθήματα στο νεαρό κορίτσι. ερωτεύτηκε τον βοηθό λογιστή Μιλέφσκι, ο οποίος την παρέσυρε και την άφησε και ο πατέρας της την έδιωξε από το σπίτι. Η ηρωίδα Bibikov έχει πολλούς πλούσιους και γοητευτικούς θαμώνες, αλλά ονειρεύεται την αγνή αγάπη. Δεν καταφέρνει να τη βρει και αυτοκτονεί.

Ο Bibikov δεν ενδιαφέρεται για τα ηθικά ζητήματα που παραδοσιακά συνδέονται με το θέμα της «πτώσης» στη ρωσική λογοτεχνία. Οι ήρωές του είναι άνθρωποι που παρασύρονται από ένα φυσικό συναίσθημα, και ως εκ τούτου, σύμφωνα με τον συγγραφέα, δεν μπορούν ούτε να καταδικαστούν ούτε να δικαιολογηθούν. Η σεξουαλική έλξη, η ακολασία και η αγάπη μπορεί να είναι και «καθαρές» και «βρώμικες», αλλά και στις δύο περιπτώσεις είναι ηθικές για αυτόν.

Το «Pure Love» δεν ήταν τυχαία αφιερωμένο στον Yasinsky, ο οποίος απέτισε φόρο τιμής και σε τέτοιες απόψεις. Ο Γιασίνσκι εξερευνά επίσης την αγάπη και το πάθος ως φυσικές κλίσεις, που δεν επιβαρύνονται από ένα «ηθικό φορτίο», τα πολυάριθμα μυθιστορήματά του συχνά χτίζονται πάνω σε αυτό ακριβώς το κίνητρο.

Οι Bibikov και Yasinsky μπορούν να θεωρηθούν οι άμεσοι προκάτοχοι της παρακμιακής λογοτεχνίας των αρχών του 20ου αιώνα. Η τέχνη, σύμφωνα με τις έννοιές τους, θα πρέπει να είναι απαλλαγμένη από οποιεσδήποτε «επιτακτικές» ερωτήσεις. και οι δύο διακήρυξαν τη λατρεία της ομορφιάς ως λατρεία του συναισθήματος, απαλλαγμένη από παραδοσιακές ηθικές «συμβάσεις».

Όπως ήδη αναφέρθηκε, ο Yasinsky βρισκόταν στις απαρχές της ρωσικής παρακμής. Ας προσθέσουμε σε αυτό ότι ήταν επίσης από τους πρώτους που αισθητοποίησαν το άσχημο στη ρωσική λογοτεχνία. Κίνητρα αυτού του είδους βρίσκονται στο μυθιστόρημα The Lights Out, ο ήρωας του οποίου ζωγραφίζει τον πίνακα A Feast of Freaks. Ο Περού Γιασίνσκι έχει ένα μυθιστόρημα με τον χαρακτηριστικό τίτλο "Beautiful Freaks" (1900). Αλλά αυτές οι διαδικασίες δεν έχουν άμεση σχέση ούτε με τον νατουραλισμό ως τάση.

Ο νατουραλισμός είναι μια ιδιαίτερη λογοτεχνική και αισθητική τάση που οργανικά διαμορφώθηκε σε μια ορισμένη ιστορική περίοδο και εξαντλήθηκε ως σύστημα, ως δημιουργική μέθοδος στις αρχές του 20ού αιώνα. Η εμφάνισή του στη Γαλλία οφείλεται στην κρίση της Δεύτερης Αυτοκρατορίας και η ανάπτυξή του συνδέεται με την ήττα της Παρισινής Κομμούνας και τη γέννηση της Τρίτης Δημοκρατίας, αυτής της «δημοκρατίας χωρίς ρεπουμπλικάνους».

Συνθήκες και χαρακτηριστικά της ιστορικής εξέλιξης της Ρωσίας στο δεύτερο μισό του XIX αιώνα. διέφεραν σημαντικά. Η μοίρα της αστικής τάξης και η αναζήτηση τρόπων ανανέωσης του κόσμου ήταν διαφορετική. Αυτό δημιούργησε τις προϋποθέσεις για μια αρνητική στάση της ρωσικής προοδευτικής αισθητικής σκέψης απέναντι στη θεωρία και την πράξη του νατουραλισμού.

Δεν είναι τυχαίο ότι η ρωσική κριτική ήταν σχεδόν ομόφωνη στην απόρριψη του νατουραλισμού. Όταν ο Μιχαηλόφσκι έγραψε ότι στα επικριτικά άρθρα του Ζολά «υπήρχε κάτι καλό και κάτι νέο, αλλά όλα τα καλά δεν ήταν καινούργια για εμάς τους Ρώσους, αλλά ό,τι καινούργιο δεν είναι καλό», εξέφρασε ακριβώς αυτή τη γενική ιδέα. Το γεγονός ότι στη Ρωσία ο νατουραλισμός δεν βρήκε το έδαφος για την ρίζα και την ανάπτυξή του ήταν ένα από τα στοιχεία της βαθιάς εθνικής πρωτοτυπίας της λογοτεχνίας του.

Ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας: σε 4 τόμους / Επιμέλεια N.I. Prutskov και άλλοι - L., 1980-1983

Ο Νικολάι Βασίλιεβιτς Γκόγκολ γεννήθηκε στις 20 Μαρτίου (1 Απριλίου) 1809 στο Σοροχίντσι κοντά στον ποταμό Ψελ, στα σύνορα των περιοχών Πολτάβα και Μίργκοροντ (επαρχία Πολτάβα). Ο μελλοντικός συγγραφέας γεννήθηκε στο σπίτι ενός τοπικού γιατρού M. Ya. Trokhimovsky. Τώρα αυτό το μέρος είναι το Λογοτεχνικό και Μνημιακό Μουσείο του N.V. Gogol.

Η ιστορία του μουσείου ξεκίνησε το 1909, όταν στις 19 Απριλίου πραγματοποιήθηκε συγκέντρωση της κοινότητας του χωριού κοντά στο σπίτι του Τροχίμοφσκι. Κατά τη διάρκειά του, μια σανίδα προσαρτήθηκε στο μπροστινό μέρος του σπιτιού, πλαισιωμένη από ένα στεφάνι από φύλλα βελανιδιάς, με την επιγραφή «Εδώ το 1809 γεννήθηκε ο Νικολάι Βασίλιεβιτς Γκόγκολ».

Στις 28 Αυγούστου 1911 έγιναν τα εγκαίνια του μνημείου του μεγάλου συγγραφέα στο κέντρο του χωριού. Με ιδέα του λαϊκού καλλιτέχνη Ambrose Buchma και με πρωτοβουλία τοπικών ακτιβιστών, τη χρονιά της 120ης επετείου από τη γέννηση του Γκόγκολ (1929), ιδρύθηκε το Λογοτεχνικό και Μνημειακό Μουσείο Veliko Sorochinsk του N. V. Gogol. Κάτοικοι χωριών και πόλεων της Ουκρανίας και της Ρωσίας, όπου έζησε ή έμεινε ο Γκόγκολ, ανταποκρίθηκαν σε αυτό το γεγονός. Πολλά πολύτιμα υλικά ήρθαν από τη Μόσχα, το Λένινγκραντ, το Κίεβο, το Νεζίν. Το μουσείο εμπλουτιζόταν συνεχώς με νέα εκθέματα για τη ζωή και το έργο του Γκόγκολ, της εποχής του. Ήταν το πρώτο και μοναδικό μουσείο Γκόγκολ στη Σοβιετική Ένωση. Αλλά το 1943, υποχωρώντας, οι Γερμανοί κατέστρεψαν το μουσείο, πολλά πολύτιμα εκθέματα χάθηκαν ανεπανόρθωτα.

Στις 14 Ιανουαρίου 1951, στο Velikie Sorochintsy, πραγματοποιήθηκαν τα εγκαίνια ενός νέου λογοτεχνικού και αναμνηστικού μουσείου του N. V. Gogol, σχεδιασμένο από τον αρχιτέκτονα της Poltava P. P. Chernikhovets.


Τώρα η σημερινή γενιά τα βλέπει όλα καθαρά, θαυμάζει τις αυταπάτες, γελάει με την ανοησία των προγόνων της, δεν είναι μάταια που αυτό το χρονικό είναι γραμμένο με ουράνια φωτιά, που κάθε γράμμα ουρλιάζει μέσα του, ότι ένα διαπεραστικό δάχτυλο κατευθύνεται από παντού σε αυτόν, σε αυτόν, στη σημερινή γενιά. αλλά η σημερινή γενιά γελάει και αγέρωχα, περήφανα ξεκινά μια σειρά από νέες αυταπάτες, τις οποίες θα γελάσουν και οι απόγονοι αργότερα. "Νεκρές ψυχές"

Nestor Vasilyevich Kukolnik (1809 - 1868)
Για τι? Σαν έμπνευση
Αγαπήστε το συγκεκριμένο θέμα!
Σαν αληθινός ποιητής
Πουλήστε τη φαντασία σας!
Είμαι σκλάβος, μεροκάμαχος, είμαι έμπορος!
Σου χρωστάω, αμαρτωλό, για χρυσό,
Για το άχρηστο ασήμι σου
Πληρώστε το θεϊκό τίμημα!
"Αυτοσχεδιασμός Ι"


Η λογοτεχνία είναι μια γλώσσα που εκφράζει όλα όσα μια χώρα σκέφτεται, θέλει, ξέρει, θέλει και χρειάζεται να γνωρίζει.


Στις καρδιές των απλών, η αίσθηση της ομορφιάς και του μεγαλείου της φύσης είναι πιο δυνατή, εκατό φορές πιο ζωντανή από εμάς, ενθουσιώδεις αφηγητές στα λόγια και στα χαρτιά."Ήρωας της εποχής μας"



Παντού υπάρχει ήχος, και παντού υπάρχει φως,
Και όλοι οι κόσμοι έχουν μια αρχή,
Και δεν υπάρχει τίποτα στη φύση
Όσο κι αν αναπνέει η αγάπη.


Σε ημέρες αμφιβολίας, σε ημέρες επώδυνων προβληματισμών για τη μοίρα της πατρίδας μου, μόνο εσύ είσαι το στήριγμα και το στήριγμά μου, ω μεγάλη, ισχυρή, αληθινή και ελεύθερη ρωσική γλώσσα! Χωρίς εσένα, πώς να μην πέσεις σε απόγνωση βλέποντας όλα όσα συμβαίνουν στο σπίτι; Αλλά δεν μπορεί κανείς να πιστέψει ότι μια τέτοια γλώσσα δεν δόθηκε σε μεγάλο λαό!
Ποιήματα σε πεζογραφία "Ρωσική γλώσσα"



Ολοκληρώστε, λοιπόν, την ακαταμάχητη απόδρασή σας,
Το φραγκόσυκο χιόνι πετάει από τα γυμνά χωράφια,
Οδηγημένος από μια πρώιμη, βίαιη χιονοθύελλα,
Και, σταματώντας στην ερημιά του δάσους,
Συγκέντρωση σε ασημένια σιωπή
Κρεβάτι βαθύ και κρύο.


Ακούστε: ντροπή σας!
Είναι ώρα να σηκωθείς! Ξέρεις τον εαυτό σου
Τι ώρα ήρθε?
Σε όσους δεν έχει ψυχρανθεί η αίσθηση του καθήκοντος,
Όποιος έχει άφθαρτη καρδιά,
Σε ποιον βρίσκεται το ταλέντο, η δύναμη, η ακρίβεια,
Ο Τομ δεν πρέπει να κοιμάται τώρα...
«Ποιητής και Πολίτης»



Είναι δυνατόν και εδώ να μην επιτρέψουν και να μην επιτρέψουν στον ρωσικό οργανισμό να αναπτυχθεί εθνικά, με την οργανική του δύναμη, αλλά σίγουρα απρόσωπα, μιμούμενος δουλοπρεπώς την Ευρώπη; Αλλά τι να κάνουμε με τον ρωσικό οργανισμό τότε; Αυτοί οι κύριοι καταλαβαίνουν τι είναι οργανισμός; Ο χωρισμός, η «διάσπαση» από τη χώρα τους οδηγεί σε μίσος, αυτοί οι άνθρωποι μισούν τη Ρωσία, ας πούμε, φυσικά, σωματικά: για το κλίμα, για τα χωράφια, για τα δάση, για την τάξη, για την απελευθέρωση του χωρικού, για τους Ρώσους ιστορία, με μια λέξη, για όλα, μίσος για όλα.


Ανοιξη! το πρώτο πλαίσιο εκτίθεται -
Και ο θόρυβος ξέσπασε στο δωμάτιο,
Και η ευλογία του διπλανού ναού,
Και η συζήτηση των ανθρώπων και ο ήχος του τροχού…


Λοιπόν, τι φοβάσαι, προσευχήσου πες! Τώρα κάθε γρασίδι, κάθε λουλούδι χαίρεται, αλλά κρυβόμαστε, φοβόμαστε, τι κακοτυχία! Η καταιγίδα θα σκοτώσει! Αυτό δεν είναι καταιγίδα, αλλά χάρη! Ναι, χάρη! Είστε όλοι βροντές! Το βόρειο σέλας θα ανάψει, θα ήταν απαραίτητο να θαυμάσουμε και να θαυμάσουμε τη σοφία: «η αυγή ανατέλλει από τις μεσάνυχτες χώρες»! Και φρικάρεσαι και σκέφτεσαι: αυτό είναι για πόλεμο ή για πανούκλα. Είτε έρχεται κομήτης, δεν θα έβγαζα τα μάτια μου! Η ομορφιά! Τα αστέρια έχουν ήδη κοιτάξει προσεκτικά, είναι όλα ίδια, και αυτό είναι ένα νέο πράγμα. Λοιπόν, θα κοιτούσα και θα θαύμαζα! Και φοβάσαι να κοιτάξεις και τον ουρανό, τρέμεις! Από όλα έχεις κάνει τον εαυτό σου σκιάχτρο. Ε, άνθρωποι! "Καταιγίδα"


Δεν υπάρχει πιο διαφωτιστικό, καθαρτικό συναίσθημα από αυτό που νιώθει ένας άνθρωπος όταν γνωρίζει ένα σπουδαίο έργο τέχνης.


Γνωρίζουμε ότι τα γεμάτα όπλα πρέπει να αντιμετωπίζονται με προσοχή. Αλλά δεν θέλουμε να ξέρουμε ότι πρέπει να αντιμετωπίζουμε τη λέξη με τον ίδιο τρόπο. Η λέξη μπορεί και να σκοτώσει και να κάνει το κακό χειρότερο από τον θάνατο.


Υπάρχει ένα γνωστό κόλπο ενός Αμερικανού δημοσιογράφου, ο οποίος, για να αυξήσει τη συνδρομή στο περιοδικό του, άρχισε να δημοσιεύει σε άλλα έντυπα τις πιο θρασύδειλες επιθέσεις εναντίον του από εικονικά πρόσωπα: άλλοι τον τύπωσαν ως απατεώνα και ψευδορκιστή, άλλοι ως κλέφτης και δολοφόνος, και άλλοι ως ξεφτιλισμένος σε κολοσσιαία κλίμακα. Δεν τσιγκουνεύτηκε να πληρώσει για τέτοιες φιλικές διαφημίσεις, μέχρι που όλοι σκέφτηκαν - ναι, είναι προφανές ότι αυτός είναι ένας περίεργος και αξιόλογος άνθρωπος όταν όλοι φωνάζουν γι 'αυτόν έτσι! - και άρχισε να αγοράζει τη δική του εφημερίδα.
«Η ζωή σε εκατό χρόνια»

Νικολάι Σεμένοβιτς Λέσκοφ (1831 - 1895)
Νομίζω ότι γνωρίζω τον Ρώσο στα βάθη του και δεν αξίζω τον εαυτό μου γι' αυτό. Δεν μελέτησα τους ανθρώπους από συνομιλίες με κουβέρτες της Αγίας Πετρούπολης, αλλά μεγάλωσα ανάμεσα στους ανθρώπους, στο βοσκότοπο Gostomel, με ένα καζάνι στο χέρι, κοιμήθηκα μαζί του στο δροσερό γρασίδι της νύχτας, κάτω από μια ζεστή προβιά παλτό και πάνω στο ταλαντευόμενο πλήθος του Panin πίσω από κύκλους σκονισμένων τρόπων...


Μεταξύ αυτών των δύο συγκρουόμενων τιτάνων - της επιστήμης και της θεολογίας - υπάρχει ένα έκπληκτο κοινό, που γρήγορα χάνει την πίστη στην αθανασία του ανθρώπου και σε οποιαδήποτε θεότητα, κατεβαίνοντας γρήγορα στο επίπεδο μιας αμιγώς ζωικής ύπαρξης. Αυτή είναι η εικόνα της ώρας που φωτίζεται από τον λαμπερό μεσημεριανό ήλιο της χριστιανικής και επιστημονικής εποχής!
«Αποκαλύφθηκε το Isis»


Κάτσε, χαίρομαι που σε βλέπω. Διώξε κάθε φόβο
Και μπορείτε να κρατήσετε τον εαυτό σας ελεύθερο
Σου δίνω την άδεια. Ξέρεις μια από αυτές τις μέρες
Με εκλέχτηκε βασιλιάς από τον λαό,
Αλλά είναι το ίδιο. Μπερδεύουν τη σκέψη μου
Όλες αυτές οι τιμές, οι χαιρετισμοί, οι υποκλίσεις...
"Τρελός"


Gleb Ivanovich Uspensky (1843 - 1902)
- Τι χρειάζεσαι στο εξωτερικό; - Τον ρώτησα μια στιγμή που στο δωμάτιό του, με τη βοήθεια υπηρετών, συσκευάζονταν τα πράγματά του για αποστολή στον σιδηροδρομικό σταθμό Varshavsky.
- Ναι, μόνο ... για να συνέλθετε! - είπε μπερδεμένα και με ένα είδος θαμπής έκφρασης στο πρόσωπό του.
"Γράμματα από το δρόμο"


Είναι πράγματι θέμα να περάσεις τη ζωή με τέτοιο τρόπο ώστε να μην προσβάλεις κανέναν; Αυτό δεν είναι ευτυχία. Πληγώσου, σπάσε, σπάσε, για να βράσει η ζωή. Δεν φοβάμαι καμία κατηγορία, αλλά εκατό φορές περισσότερο από το θάνατο φοβάμαι το άχρωμο.


Ο στίχος είναι η ίδια μουσική, συνδυάζεται μόνο με τη λέξη, και χρειάζεται επίσης φυσικό αυτί, αίσθηση αρμονίας και ρυθμού.


Νιώθεις ένα περίεργο συναίσθημα όταν, με ένα ελαφρύ άγγιγμα του χεριού σου, κάνεις μια τέτοια μάζα να ανεβοκατεβαίνει κατά βούληση. Όταν μια τέτοια μάζα σε υπακούει, νιώθεις τη δύναμη ενός ανθρώπου…
"Συνάντηση"

Βασίλι Βασίλιεβιτς Ροζάνοφ (1856 - 1919)
Το συναίσθημα της πατρίδας πρέπει να είναι αυστηρό, συγκρατημένο στα λόγια, όχι εύγλωττο, μη φλύαρο, να μην «κουνάει τα χέρια» και να μην τρέχει μπροστά (για να δείξετε τον εαυτό σας). Το συναίσθημα της Πατρίδας πρέπει να είναι μια μεγάλη φλογερή σιωπή.
"Μονήρης"


Και ποιο είναι το μυστικό της ομορφιάς, ποιο είναι το μυστικό και η γοητεία της τέχνης: σε μια συνειδητή, εμπνευσμένη νίκη πάνω στο μαρτύριο ή στην ασυνείδητη αγωνία του ανθρώπινου πνεύματος, που δεν βλέπει διέξοδο από τον κύκλο της χυδαιότητας, της ανέχειας ή της αστοχίας και είναι τραγικά καταδικασμένος να φαίνεται αυτοικανοποιημένος ή απελπιστικά ψευδής.
«Συναισθηματική ανάμνηση»


Από τη γέννησή μου ζω στη Μόσχα, αλλά προς Θεού δεν ξέρω από πού ήρθε η Μόσχα, γιατί είναι, γιατί, γιατί, τι χρειάζεται. Στη Δούμα, στις συναντήσεις, εγώ, μαζί με άλλους, μιλάω για την αστική οικονομία, αλλά δεν ξέρω πόσα μίλια στη Μόσχα, πόσοι άνθρωποι υπάρχουν, πόσοι γεννιούνται και πεθαίνουν, πόσα λαμβάνουμε και ξοδεύουμε, για πόσο και με ποιον συναλλαγούμε ... Ποια πόλη είναι πιο πλούσια: Μόσχα ή Λονδίνο; Αν το Λονδίνο είναι πλουσιότερο, τότε γιατί; Και ο γελωτοποιός τον ξέρει! Και όταν τίθεται κάποια απορία στη σκέψη, ανατριχιάζω και ο πρώτος αρχίζει να φωνάζει: «Υποβολή στην επιτροπή! Στην επιτροπή!


Όλα τα νέα με τον παλιό τρόπο:
Ο σύγχρονος ποιητής
Με μια μεταφορική στολή
Ο λόγος είναι ποιητικός.

Αλλά οι άλλοι δεν είναι παράδειγμα για μένα,
Και ο χάρτης μου είναι απλός και αυστηρός.
Ο στίχος μου είναι πρωτοπόρος
Ελαφρά ντυμένος, ξυπόλητος.
1926


Κάτω από την επιρροή του Ντοστογιέφσκι, καθώς και της ξένης λογοτεχνίας, του Μπωντλαίρ και του Πόε, το πάθος μου ξεκίνησε όχι για την παρακμή, αλλά για τον συμβολισμό (ακόμα και τότε είχα ήδη καταλάβει τη διαφορά τους). Μια ποιητική συλλογή, που εκδόθηκε στις αρχές κιόλας της δεκαετίας του '90, με τίτλο «Σύμβολα». Φαίνεται ότι ήμουν ο πρώτος που χρησιμοποίησα αυτή τη λέξη στη ρωσική λογοτεχνία.

Βιάτσεσλαβ Ιβάνοβιτς Ιβάνοφ (1866 - 1949)
Η ροή των μεταβλητών φαινομένων,
Πέρα από αυτούς που πετούν, επιταχύνετε:
Συγχώνευση σε ένα ηλιοβασίλεμα των επιτευγμάτων
Με την πρώτη λάμψη των απαλών αυγών.
Από την κατώτερη ζωή στις καταβολές
Σε λίγο, μια κριτική:
Μπροστά σε ένα μόνο έξυπνο μάτι
Πάρτε τα δίδυμα σας.
Αμετάβλητο και υπέροχο
Δώρο Ευλογημένη Μούσα:
Στο πνεύμα της μορφής των λεπτών τραγουδιών,
Υπάρχει ζωή και ζέστη στην καρδιά των τραγουδιών.
«Σκέψεις για την ποίηση»


Έχω πολλά νέα. Και όλα είναι καλά. Είμαι τυχερός". Γράφω. Θέλω να ζήσω, να ζήσω, να ζήσω για πάντα. Αν ήξερες πόσα νέα ποιήματα έχω γράψει! Περισσότερα από εκατό. Ήταν τρελό, παραμύθι, καινούργιο. Κυκλοφορώ ένα νέο βιβλίο, εντελώς διαφορετικό από τα προηγούμενα. Θα εκπλήξει πολλούς. Άλλαξα την κατανόησή μου για τον κόσμο. Όσο αστεία κι αν ακούγεται η φράση μου, θα πω: κατάλαβα τον κόσμο. Για πολλά χρόνια, ίσως για πάντα.
K. Balmont - L. Vilkina



Ο άνθρωπος είναι η αλήθεια! Όλα είναι στον άνθρωπο, όλα είναι για τον άνθρωπο! Μόνο ο άνθρωπος υπάρχει, όλα τα άλλα είναι έργο των χεριών του και του εγκεφάλου του! Ανδρας! Ειναι υπεροχο! Ακούγεται... περήφανο!

"Στον πάτο"


Λυπάμαι που δημιούργησα κάτι άχρηστο και κανείς δεν χρειάζεται τώρα. Μια συλλογή, ένα βιβλίο με ποιήματα αυτή τη στιγμή είναι ό,τι πιο άχρηστο, περιττό... Δεν εννοώ με αυτό ότι δεν χρειάζεται ποίηση. Αντίθετα, βεβαιώνω ότι η ποίηση είναι απαραίτητη, ακόμη και αναγκαία, φυσική και αιώνια. Υπήρξε μια εποχή που ολόκληρα βιβλία ποίησης φαίνονταν απαραίτητα σε όλους, όταν διαβάζονταν ολόκληρα, κατανοητά και αποδεκτά από όλους. Αυτή η εποχή είναι παρελθόν, όχι δική μας. Ο σύγχρονος αναγνώστης δεν χρειάζεται μια ποιητική συλλογή!


Η γλώσσα είναι η ιστορία ενός λαού. Η γλώσσα είναι ο δρόμος του πολιτισμού και του πολιτισμού. Ως εκ τούτου, η μελέτη και η διατήρηση της ρωσικής γλώσσας δεν είναι μια αδρανής ενασχόληση χωρίς καμία σχέση, αλλά μια επείγουσα ανάγκη.


Τι εθνικιστές, πατριώτες γίνονται αυτοί οι διεθνιστές όταν το χρειάζονται! Και με τι αλαζονεία χλευάζουν τους «φοβισμένους διανοούμενους» -σαν να μην υπάρχει κανένας απολύτως λόγος να φοβούνται- ή τους «φοβισμένους αστούς», λες και έχουν κάποια μεγάλα πλεονεκτήματα έναντι των «φιλισταίων». Και ποιοι είναι, στην πραγματικότητα, αυτοί οι αστοί, οι «ευημερούντες φιλισταίοι»; Και ποιον και τι νοιάζονται οι επαναστάτες, αν τόσο περιφρονούν τον μέσο άνθρωπο και την ευημερία του;
"Καταραμένες μέρες"


Στον αγώνα για το ιδανικό τους, που είναι η «ελευθερία, η ισότητα και η αδελφότητα», οι πολίτες πρέπει να χρησιμοποιούν τέτοια μέσα που δεν έρχονται σε αντίθεση με αυτό το ιδανικό.
"Κυβερνήτης"



«Αφήστε την ψυχή σας να είναι ολόκληρη ή διχασμένη, αφήστε την κατανόησή σας για τον κόσμο να είναι μυστικιστική, ρεαλιστική, σκεπτικιστική ή ακόμα και ιδεαλιστική (αν είστε δυστυχισμένοι πριν από αυτό), αφήστε τις τεχνικές της δημιουργικότητας να είναι ιμπρεσιονιστικές, ρεαλιστικές, νατουραλιστικές, το περιεχόμενο να είναι λυρικό ή παραμυθένια, ας υπάρχει διάθεση, εντύπωση -ό,τι θέλεις, αλλά, σε παρακαλώ, να είσαι λογικός- να με συγχωρέσει αυτή η κραυγή της καρδιάς! – είναι λογικά στο σχέδιο, στην κατασκευή του έργου, στη σύνταξη.
Η τέχνη γεννιέται στην έλλειψη στέγης. Έγραφα γράμματα και ιστορίες που απευθύνονταν σε έναν μακρινό άγνωστο φίλο, αλλά όταν ήρθε ένας φίλος, η τέχνη έδωσε τη θέση της στη ζωή. Φυσικά, δεν μιλάω για την άνεση του σπιτιού, αλλά για τη ζωή, που σημαίνει περισσότερα από τέχνη.
"Είμαστε μαζί σου. Ημερολόγιο αγάπης"


Ένας καλλιτέχνης δεν μπορεί να κάνει τίποτα περισσότερο από το να ανοίξει την ψυχή του στους άλλους. Είναι αδύνατο να του παρουσιάσουμε προκαθορισμένους κανόνες. Είναι ακόμα ένας άγνωστος κόσμος, όπου όλα είναι καινούργια. Πρέπει να ξεχάσουμε τι γοήτευσε τους άλλους, εδώ είναι διαφορετικά. Διαφορετικά, θα ακούς και δεν θα ακούς, θα κοιτάς χωρίς να καταλαβαίνεις.
Από την πραγματεία του Valery Bryusov "On Art"


Alexei Mikhailovich Remizov (1877 - 1957)
Λοιπόν, αφήστε την να ξεκουραστεί, ήταν εξαντλημένη - την εξάντλησαν, την ανησύχησαν. Και μόλις ανάψει, ο μαγαζάτορας θα σηκωθεί, θα αρχίσει να διπλώνει τα εμπορεύματά της, θα αρπάξει μια κουβέρτα, θα πάει, θα βγάλει αυτό το μαλακό κρεβάτι από κάτω από τη γριά: θα ξυπνήσει τη γριά, θα τη σηκώσει. στα πόδια της: δεν είναι φως, καλό είναι να σηκωθείς. Καμία σχέση. Στο μεταξύ - η γιαγιά, η Kostroma μας, η μητέρα μας, η Ρωσία!

"Whirlwind Rus"


Η τέχνη δεν μιλά ποτέ στο πλήθος, στις μάζες, μιλάει στο άτομο, στις βαθιές και κρυφές εσοχές της ψυχής του.

Mikhail Andreevich Osorgin (Ilyin) (1878 - 1942)
Πόσο παράξενο /.../ Πόσα εύθυμα και εύθυμα βιβλία υπάρχουν, πόσες λαμπρές και πνευματώδεις φιλοσοφικές αλήθειες - αλλά δεν υπάρχει τίποτα πιο ανακουφιστικό από τον Εκκλησιαστή.


Ο Μπάμπκιν τόλμησε, - διάβασε ο Σενέκας
Και, σφυρίζοντας σφάγια,
Πάρτε το στη βιβλιοθήκη
Στο περιθώριο σημειώνοντας: «Ανοησίες!»
Ο Babkin, φίλε, είναι σκληρός κριτικός,
Εχεις ποτέ σκεφτεί
Τι παραπληγικός χωρίς πόδια
Το ανοιχτόχρωμο αίγαγρο δεν είναι διάταγμα; ..
"Αναγνώστης"


Η λέξη ενός κριτικού για έναν ποιητή πρέπει να είναι αντικειμενικά συγκεκριμένη και δημιουργική. ο κριτικός, ενώ παραμένει επιστήμονας, είναι ποιητής.

"Ποίηση της λέξης"




Μόνο σπουδαία πράγματα αξίζει να σκεφτόμαστε, μόνο μεγάλα καθήκοντα πρέπει να θέτει ο συγγραφέας. σετ με τόλμη, χωρίς να ντρέπεσαι από τις προσωπικές σου μικρές δυνάμεις.

Boris Konstantinovich Zaitsev (1881 - 1972)
«Είναι αλήθεια, υπάρχουν και καλικάντζαροι και υδάτινοι εδώ», σκέφτηκα κοιτάζοντας μπροστά μου, «ή ίσως κάποιο άλλο πνεύμα ζει εδώ… Ένα πανίσχυρο, βόρειο πνεύμα που απολαμβάνει αυτή την αγριότητα. Ίσως πραγματικοί βόρειοι φαν και υγιείς, ξανθές γυναίκες περιφέρονται σε αυτά τα δάση, τρώνε μούρα και λίγκονμπερι, γελώντας και κυνηγώντας η μια την άλλη.
"Βόρειος"


Πρέπει να μπορείς να κλείσεις ένα βαρετό βιβλίο...να αφήσεις μια κακή ταινία...και να αποχωριστείς ανθρώπους που δεν σε εκτιμούν!


Από σεμνότητα, θα προσέξω να μην επισημάνω το γεγονός ότι την ημέρα της γέννησής μου χτυπούσαν οι καμπάνες και υπήρξε γενική αγαλλίαση του κόσμου. Οι κακές γλώσσες συνέδεσαν αυτήν την αγαλλίαση με κάποια μεγάλη γιορτή που συνέπεσε με την ημέρα της γέννησής μου, αλλά ακόμα δεν καταλαβαίνω τι άλλο έχει να κάνει με αυτές τις διακοπές;


Ήταν η εποχή που η αγάπη, τα καλά και υγιή συναισθήματα θεωρούνταν χυδαία και λείψανο. κανείς δεν αγαπούσε, αλλά όλοι διψούσαν και, σαν δηλητηριασμένοι, έπεσαν σε όλα αιχμηρά, σκίζοντας τα μέσα.
"Ο Δρόμος προς τον Γολγοθά"


Korney Ivanovich Chukovsky (Nikolai Vasilyevich Korneichukov) (1882 - 1969)
- Λοιπόν, τι συμβαίνει, - λέω μέσα μου, - τουλάχιστον με λίγα λόγια προς το παρόν; Άλλωστε, ακριβώς η ίδια μορφή αποχαιρετισμού με φίλους υπάρχει και σε άλλες γλώσσες και εκεί δεν σοκάρει κανέναν. Ο μεγάλος ποιητής Walt Whitman, λίγο πριν πεθάνει, αποχαιρέτησε τους αναγνώστες με ένα συγκινητικό ποίημα «So long!», που σημαίνει στα αγγλικά - «Bye!». Το γαλλικό a bientot έχει την ίδια σημασία. Εδώ δεν υπάρχει αγένεια. Αντίθετα, αυτή η φόρμα είναι γεμάτη με την πιο ευγενική ευγένεια, γιατί εδώ συμπιέζεται το εξής (περίπου) νόημα: να είστε ευημερείς και ευτυχισμένοι μέχρι να ξαναδούμε ο ένας τον άλλον.
"Ζήσε σαν τη ζωή"


Ελβετία? Αυτό είναι ένα ορεινό βοσκότοπο για τους τουρίστες. Έχω ταξιδέψει σε όλο τον κόσμο ο ίδιος, αλλά μισώ αυτά τα δίποδα μηρυκαστικά με έναν Badaker για ουρά. Μασούσαν μέσα από τα μάτια όλων των ομορφιών της φύσης.
"Το νησί των χαμένων πλοίων"


Όλα όσα έγραψα και θα γράψω τα θεωρώ μόνο ψυχικά σκουπίδια και δεν σέβομαι τα λογοτεχνικά μου προσόντα. Και αναρωτιέμαι και αναρωτιέμαι γιατί φαινομενικά έξυπνοι άνθρωποι βρίσκουν κάποιο νόημα και αξία στα ποιήματά μου. Χιλιάδες ποιήματα, είτε δικά μου είτε ποιητές που γνωρίζω στη Ρωσία, δεν αξίζουν ούτε ένας ψάλτης της λαμπερής μητέρας μου.


Φοβάμαι ότι η ρωσική λογοτεχνία έχει μόνο ένα μέλλον: το παρελθόν της.
Άρθρο "Φοβάμαι"


Εδώ και πολύ καιρό αναζητούσαμε ένα τέτοιο έργο, παρόμοιο με τις φακές, ώστε οι συνδυασμένες ακτίνες του έργου των καλλιτεχνών και του έργου των στοχαστών που κατευθύνονται από αυτό σε ένα κοινό σημείο να συναντώνται σε ένα κοινό έργο και να μπορούν να ανάψουν και να στραφούν ακόμη και η ψυχρή ουσία του πάγου σε μια φωτιά. Τώρα ένα τέτοιο έργο - μια φακή που καθοδηγεί μαζί το θυελλώδες θάρρος σας και το ψυχρό μυαλό των στοχαστών - βρέθηκε. Αυτός ο στόχος είναι η δημιουργία μιας κοινής γραπτής γλώσσας...
"Καλλιτέχνες του Κόσμου"


Λάτρευε την ποίηση, προσπαθούσε να είναι αμερόληπτος στις κρίσεις του. Ήταν εκπληκτικά νέος στην καρδιά, και ίσως ακόμη και στο μυαλό. Πάντα μου φαινόταν σαν παιδί. Υπήρχε κάτι παιδικό στο κουρεμένο κεφάλι του, στη συμπεριφορά του, περισσότερο σαν γυμνάσιο παρά με στρατιωτικό. Του άρεσε να απεικονίζει έναν ενήλικα, όπως όλα τα παιδιά. Λάτρευε να παίζει τον «κύριο», τα λογοτεχνικά αφεντικά του «ταπεινού» του, δηλαδή τους μικρούς ποιητές και ποιήτριες που τον περιτριγύριζαν. Τα ποιητικά παιδιά τον αγαπούσαν πολύ.
Khodasevich, "Νεκρόπολη"



Εγώ, εγώ, εγώ Τι άγρια ​​λέξη!
Είναι πραγματικά εγώ;
Το λάτρεψε αυτό στη μαμά;
Κιτρινογκρι, ημι-γκρι
Και παντογνώστης σαν το φίδι;
Έχετε χάσει τη Ρωσία σας.
Αντιστάθηκες στα στοιχεία
Καλά στοιχεία του ζοφερού κακού;
Οχι? Σώπα λοιπόν: αφαίρεσε
Η μοίρα σου δεν είναι χωρίς λόγο
Στην άκρη μιας αγενούς ξένης γης.
Τι νόημα έχει να γκρινιάζει και να θρηνεί -
Η Ρωσία πρέπει να κερδηθεί!
«Τι πρέπει να ξέρεις»


Δεν σταμάτησα ποτέ να γράφω ποίηση. Για μένα είναι η σύνδεσή μου με την εποχή, με τη νέα ζωή των ανθρώπων μου. Όταν τα έγραψα, ζούσα με αυτούς τους ρυθμούς που ηχούσαν στην ηρωική ιστορία της χώρας μου. Είμαι χαρούμενος που έζησα αυτά τα χρόνια και είδα γεγονότα που δεν είχαν όμοιο.


Όλοι οι άνθρωποι που μας στέλνονται είναι η αντανάκλασή μας. Και στάλθηκαν έτσι ώστε εμείς, κοιτάζοντας αυτούς τους ανθρώπους, να διορθώσουμε τα λάθη μας και όταν τα διορθώσουμε, είτε αλλάζουν κι αυτοί είτε φεύγουν από τη ζωή μας.


Στο ευρύ πεδίο της ρωσικής λογοτεχνίας στην ΕΣΣΔ, ήμουν ο μόνος λογοτεχνικός λύκος. Μου συμβούλεψαν να βάψω το δέρμα. Γελοία συμβουλή. Είτε βαμμένος λύκος είτε κουρασμένος λύκος, και πάλι δεν μοιάζει με κανίς. Μου φέρθηκαν σαν λύκος. Και για αρκετά χρόνια με οδηγούσαν σύμφωνα με τους κανόνες ενός λογοτεχνικού κλουβιού σε μια περιφραγμένη αυλή. Δεν έχω κακία, αλλά είμαι πολύ κουρασμένη...
Από επιστολή του M. A. Bulgakov προς τον I. V. Stalin, 30 Μαΐου 1931.

Όταν πεθάνω, οι απόγονοί μου θα ρωτήσουν τους συγχρόνους μου: «Καταλάβατε τα ποιήματα του Μάντελσταμ;» - «Όχι, δεν καταλάβαμε τα ποιήματά του». «Ταΐσατε τον Μάντελσταμ, του δώσατε καταφύγιο;» - «Ναι, ταΐσαμε τον Μάντελσταμ, του δώσαμε καταφύγιο». «Τότε συγχωρείστε».

Ilya Grigorievich Erenburg (Eliyahu Gershevich) (1891 - 1967)
Ίσως πάτε στο Δημοσιογράφο - υπάρχει ένα σάντουιτς με χαβιάρι και μια συζήτηση - "για την προλεταριακή χορωδιακή ανάγνωση", ή στο Πολυτεχνείο - δεν υπάρχουν σάντουιτς, αλλά είκοσι έξι νέοι ποιητές διαβάζουν τα ποιήματά τους για την "μάζα της ατμομηχανής ". Όχι, θα κάτσω στις σκάλες, θα τρέμω από το κρύο και θα ονειρεύομαι ότι όλα αυτά δεν είναι μάταια, ότι, καθισμένη εδώ στο σκαλοπάτι, ετοιμάζω τη μακρινή ανατολή του ηλίου της Αναγέννησης. Ονειρευόμουν και απλά και στιχουργικά και το αποτέλεσμα ήταν βαρετά ιαμβ.
"Οι εξαιρετικές περιπέτειες του Χούλιο Τζουρενίτο και των μαθητών του"

(ακροαματικότητα: 50 , μέση τιμή: 4,00 απο 5)

Στη Ρωσία, η λογοτεχνία έχει τη δική της κατεύθυνση, διαφορετική από οποιαδήποτε άλλη. Η ρωσική ψυχή είναι μυστηριώδης και ακατανόητη. Το είδος αντικατοπτρίζει τόσο την Ευρώπη όσο και την Ασία, επομένως τα καλύτερα κλασικά ρωσικά έργα είναι ασυνήθιστα, εκπλήσσουν με ειλικρίνεια και ζωντάνια.

Ο κεντρικός χαρακτήρας είναι η ψυχή. Για έναν άνθρωπο δεν έχει σημασία η θέση στην κοινωνία, το χρηματικό ποσό, είναι σημαντικό να βρει τον εαυτό του και τη θέση του σε αυτή τη ζωή, να βρει την αλήθεια και την ψυχική ηρεμία.

Τα βιβλία της ρωσικής λογοτεχνίας ενώνουν τα γνωρίσματα ενός συγγραφέα που διαθέτει το χάρισμα του μεγάλου Λόγου, που έχει αφοσιωθεί ολοκληρωτικά σε αυτή την τέχνη της λογοτεχνίας. Οι καλύτεροι κλασικοί έβλεπαν τη ζωή όχι κατηγορηματικά, αλλά πολύπλευρη. Έγραψαν για τη ζωή όχι τυχαίων πεπρωμένων, αλλά εκφράζοντας την ύπαρξη στις πιο μοναδικές εκφάνσεις της.

Οι Ρώσοι κλασικοί είναι τόσο διαφορετικοί, με διαφορετικά πεπρωμένα, αλλά τους ενώνει το γεγονός ότι η λογοτεχνία αναγνωρίζεται ως σχολείο ζωής, τρόπος μελέτης και ανάπτυξης της Ρωσίας.

Η ρωσική κλασική λογοτεχνία δημιουργήθηκε από τους καλύτερους συγγραφείς από διάφορα μέρη της Ρωσίας. Είναι πολύ σημαντικό πού γεννήθηκε ο συγγραφέας, γιατί αυτό καθορίζει τη διαμόρφωση του ως άτομο, την ανάπτυξή του και επηρεάζει επίσης τις δεξιότητες γραφής. Ο Πούσκιν, ο Λερμόντοφ, ο Ντοστογιέφσκι γεννήθηκαν στη Μόσχα, ο Τσερνισέφσκι στο Σαράτοφ, ο Στσέντριν στο Τβερ. Η περιοχή Πολτάβα στην Ουκρανία είναι η γενέτειρα του Γκόγκολ, στην επαρχία Podolsk - Nekrasov, Taganrog - Chekhov.

Οι τρεις μεγάλοι κλασικοί, Τολστόι, Τουργκένιεφ και Ντοστογιέφσκι, ήταν εντελώς διαφορετικοί άνθρωποι, είχαν διαφορετική μοίρα, πολύπλοκους χαρακτήρες και μεγάλα ταλέντα. Συνέβαλαν τεράστια στην ανάπτυξη της λογοτεχνίας, γράφοντας τα καλύτερα έργα τους, που εξακολουθούν να συγκινούν τις καρδιές και τις ψυχές των αναγνωστών. Ο καθένας πρέπει να διαβάσει αυτά τα βιβλία.

Μια άλλη σημαντική διαφορά μεταξύ των βιβλίων των ρωσικών κλασικών είναι η γελοιοποίηση των ελλείψεων ενός ατόμου και του τρόπου ζωής του. Η σάτιρα και το χιούμορ είναι τα κύρια χαρακτηριστικά των έργων. Ωστόσο, πολλοί κριτικοί είπαν ότι όλα αυτά ήταν συκοφαντίες. Και μόνο οι αληθινοί γνώστες είδαν πώς οι χαρακτήρες είναι κωμικοί και τραγικοί ταυτόχρονα. Τέτοια βιβλία αγγίζουν πάντα την ψυχή μου.

Εδώ μπορείτε να βρείτε τα καλύτερα έργα της κλασικής λογοτεχνίας. Μπορείτε να κατεβάσετε ρωσικά κλασικά βιβλία δωρεάν ή να διαβάσετε online, κάτι που είναι πολύ βολικό.

Σας παρουσιάζουμε τα 100 καλύτερα βιβλία ρωσικών κλασικών. Ο πλήρης κατάλογος των βιβλίων περιλαμβάνει τα καλύτερα και πιο αξιομνημόνευτα έργα Ρώσων συγγραφέων. Αυτή η λογοτεχνία είναι γνωστή σε όλους και αναγνωρίζεται από κριτικούς από όλο τον κόσμο.

Φυσικά, η λίστα μας με τα 100 καλύτερα βιβλία είναι μόνο ένα μικρό μέρος από τα καλύτερα έργα των μεγάλων κλασικών. Μπορεί να συνεχιστεί για πολύ μεγάλο χρονικό διάστημα.

Εκατό βιβλία που πρέπει να διαβάσει ο καθένας για να καταλάβει όχι μόνο πώς ζούσε, ποιες ήταν οι αξίες, οι παραδόσεις, οι προτεραιότητες στη ζωή, τι φιλοδοξούσε, αλλά για να μάθει γενικά πώς λειτουργεί ο κόσμος μας, πόσο φωτεινός και αγνός μια ψυχή μπορεί να είναι και πόσο πολύτιμη είναι για έναν άνθρωπο, για τη διαμόρφωση της προσωπικότητάς του.

Η λίστα των κορυφαίων 100 περιλαμβάνει τα καλύτερα και πιο διάσημα έργα των Ρώσων κλασικών. Η πλοκή πολλών εξ αυτών είναι γνωστή από το σχολικό παγκάκι. Ωστόσο, ορισμένα βιβλία είναι δυσνόητα σε νεαρή ηλικία και αυτό απαιτεί σοφία που αποκτάται με τα χρόνια.

Φυσικά, η λίστα απέχει πολύ από την πλήρη και μπορεί να συνεχιστεί επ' αόριστον. Η ανάγνωση μιας τέτοιας λογοτεχνίας είναι απόλαυση. Όχι μόνο διδάσκει κάτι, αλλάζει ριζικά τη ζωή, βοηθά να συνειδητοποιήσουμε απλά πράγματα που μερικές φορές δεν παρατηρούμε καν.

Ελπίζουμε να σας άρεσε η λίστα με τα βιβλία της κλασικής ρωσικής λογοτεχνίας. Ίσως έχετε ήδη διαβάσει κάτι από αυτό, αλλά κάτι όχι. Μια υπέροχη αφορμή για να φτιάξετε την προσωπική σας λίστα με βιβλία, τα κορυφαία βιβλία σας που θα θέλατε να διαβάσετε.

1. Άννα Καρένινα του Λέοντος Τολστόι

Ένα μυθιστόρημα για τον τραγικό έρωτα μιας παντρεμένης κυρίας Άννας Καρένινα και ενός λαμπρού αξιωματικού Βρόνσκι με φόντο μια ευτυχισμένη οικογενειακή ζωή των ευγενών Konstantin Levin και Kitty Shcherbatskaya. Μια μεγάλης κλίμακας εικόνα των τρόπων και της ζωής του ευγενούς περιβάλλοντος της Αγίας Πετρούπολης και της Μόσχας στο δεύτερο μισό του 19ου αιώνα, που συνδυάζει τις φιλοσοφικές σκέψεις του alter ego του συγγραφέα του Λέβιν με τα πιο προηγμένα ψυχολογικά σκίτσα στη ρωσική λογοτεχνία, καθώς και σκηνές από τη ζωή των αγροτών.

2. Madame Bovary Gustave Flaubert

Ο κύριος χαρακτήρας του μυθιστορήματος είναι η Έμμα Μποβαρί, η σύζυγος του γιατρού, που ζει πέρα ​​από τις δυνατότητές της και έχει εξωσυζυγικές σχέσεις με την ελπίδα να απαλλαγεί από το κενό και τη ρουτίνα της επαρχιακής ζωής. Αν και η πλοκή του μυθιστορήματος είναι αρκετά απλή και ακόμη και κοινότοπη, η πραγματική αξία του μυθιστορήματος βρίσκεται στις λεπτομέρειες και τις μορφές παρουσίασης της πλοκής. Ο Φλομπέρ ως συγγραφέας ήταν γνωστός για την επιθυμία του να φέρει κάθε έργο στο ιδανικό, προσπαθώντας πάντα να βρει τις κατάλληλες λέξεις.

3. «Πόλεμος και Ειρήνη» Λέων Τολστόι

Ένα επικό μυθιστόρημα του Λέοντος Τολστόι που περιγράφει τη ρωσική κοινωνία στην εποχή των πολέμων κατά του Ναπολέοντα το 1805-1812.

4. Οι περιπέτειες του Χάκλμπερι Φιν του Μαρκ Τουέιν

Ο Χάκλμπερι Φιν, που ξεφεύγει από τον καταχρηστικό πατέρα του, και ο Τζιμ, ένας δραπέτης μαύρος, κάνουν ράφτ στον ποταμό Μισισιπή. Μετά από λίγο καιρό ενώνονται με τους απατεώνες Duke και τον King, οι οποίοι τελικά πουλούν τον Jim ως σκλάβο. Ο Χακ και ο Τομ Σόγιερ, που ενώθηκαν μαζί του, οργανώνουν την απελευθέρωση του κρατούμενου. Παρ' όλα αυτά, ο Χακ απελευθερώνει σοβαρά τον Τζιμ από τη φυλάκιση και ο Τομ το κάνει απλώς από ενδιαφέρον - ξέρει ότι η ερωμένη του Τζιμ του έχει ήδη δώσει ελευθερία.

5. Ιστορίες του A.P. Chekhov

Πάνω από 25 χρόνια δημιουργικότητας, ο Τσέχοφ δημιούργησε περίπου 900 διαφορετικά έργα (μικρές χιουμοριστικές ιστορίες, σοβαρές ιστορίες, θεατρικά έργα), πολλά από τα οποία έχουν γίνει κλασικά της παγκόσμιας λογοτεχνίας. The “Steppe”, “A Boring Story”, “Duel”, “Ward No. 6”, “The Story of an Unknown Man”, “Men” (1897), “The Man in a Case” (1898), “ Στη χαράδρα» επέστησαν ιδιαίτερη προσοχή στους εαυτούς τους. , «Παιδιά», «Δράμα στο κυνήγι»; από τα έργα: «Ιβάνοφ», «Ο Γλάρος», «Θείος Βάνια», «Τρεις αδερφές», «Ο Βυσσινόκηπος».

6. «Middlemarch» Τζορτζ Έλιοτ

Middlemarch είναι το όνομα της επαρχιακής πόλης μέσα και γύρω από την οποία διαδραματίζεται το μυθιστόρημα. Πολλοί χαρακτήρες κατοικούν στις σελίδες του και η μοίρα τους είναι συνυφασμένη με τη θέληση του συγγραφέα: αυτοί είναι ο υποκριτής και παιδαγωγός Casaubon και η Dorothea Brooke, η ταλαντούχα γιατρός και επιστήμονας Lydgate και η μικροαστική Rosamond Vincey, ο υποκριτής και υποκριτής τραπεζίτης Bulstrode, πάστορας Ferbrother, ο ταλαντούχος αλλά φτωχός Will Ladislav και πολλοί άλλοι, πολλοί άλλοι. Ανεπιτυχείς γάμοι και ευτυχισμένες συζυγικές ενώσεις, αμφίβολος πλουτισμός και φασαρία για την κληρονομιά, πολιτικές φιλοδοξίες και φιλόδοξες ίντριγκες. Το Middlemarch είναι μια πόλη όπου εκδηλώνονται πολλές ανθρώπινες κακίες και αρετές.

7. «Μόμπι Ντικ» Χέρμαν Μέλβιλ

Ο Μόμπι Ντικ του Χέρμαν Μέλβιλ θεωρείται το σπουδαιότερο αμερικανικό μυθιστόρημα του 19ου αιώνα. Στο επίκεντρο αυτού του μοναδικού έργου που γράφτηκε αντίθετα με τους νόμους του είδους βρίσκεται η καταδίωξη της Λευκής Φάλαινας. Μια μαγευτική πλοκή, επικές σκηνές στη θάλασσα, περιγραφές ζωηρών ανθρώπινων χαρακτήρων σε έναν αρμονικό συνδυασμό με τις πιο καθολικές φιλοσοφικές γενικεύσεις κάνουν αυτό το βιβλίο ένα πραγματικό αριστούργημα της παγκόσμιας λογοτεχνίας.

8. Μεγάλες Προσδοκίες του Τσαρλς Ντίκενς

«Το μυθιστόρημα Μεγάλες Προσδοκίες, ένα από τα τελευταία έργα του Ντίκενς, το μαργαριτάρι του έργου του, αφηγείται την ιστορία της ζωής ενός νεαρού Φίλιπ Πίρριπ, με το παρατσούκλι Πιπ στην παιδική του ηλικία. Τα όνειρα του Πιπ για καριέρα, αγάπη και ευημερία στον «κόσμο των κυρίων» γκρεμίζονται σε μια στιγμή, μόλις μαθαίνει το τρομερό μυστικό του άγνωστου προστάτη του, τον οποίο καταδιώκει η αστυνομία. Χρήματα βαμμένα με αίμα και σφραγισμένα με τη σφραγίδα του εγκλήματος, όπως είναι πεπεισμένη ο Πιπ, δεν μπορούν να φέρουν την ευτυχία. Και τι είναι, αυτή η ευτυχία; Και πού θα οδηγήσει ο ήρωας των ονείρων και των μεγάλων ελπίδων του;

9. «Έγκλημα και Τιμωρία» Φιοντόρ Ντοστογιέφσκι

Η πλοκή περιστρέφεται γύρω από τον κεντρικό χαρακτήρα, τον Rodion Raskolnikov, στο κεφάλι του οποίου ωριμάζει η θεωρία του εγκλήματος. Ο ίδιος ο Ρασκόλνικοφ είναι πολύ φτωχός, δεν μπορεί να πληρώσει όχι μόνο για τις σπουδές του στο πανεπιστήμιο, αλλά και για τη ζωή του. Η μητέρα και η αδερφή του είναι επίσης φτωχές. Σύντομα μαθαίνει ότι η αδερφή του (Dunya Raskolnikova) είναι έτοιμη να παντρευτεί έναν άντρα που δεν αγαπά για χρήματα για να βοηθήσει την οικογένειά της. Αυτή ήταν η σταγόνα που ξεχείλισε το ποτήρι και ο Ρασκόλνικοφ διαπράττει την εκ προθέσεως δολοφονία ενός γέρου ενεχυροδανειστή και την αναγκαστική δολοφονία της αδερφής της, μάρτυρα. Αλλά ο Ρασκόλνικοφ δεν μπορεί να χρησιμοποιήσει τα κλεμμένα, τα κρύβει. Από αυτή τη στιγμή ξεκινά η τρομερή ζωή ενός εγκληματία.

Κόρη ενός πλούσιου γαιοκτήμονα και μιας μεγάλης ονειροπόλου, η Έμμα προσπαθεί να διαφοροποιήσει τον ελεύθερο χρόνο της οργανώνοντας την προσωπική ζωή κάποιου άλλου. Σίγουρη ότι δεν θα παντρευτεί ποτέ, λειτουργεί ως προξενήτρα για τους φίλους και τους γνωστούς της, αλλά η ζωή της φέρνει έκπληξη μετά από έκπληξη.