Ο διάσημος πιανίστας της τζαζ Sergei Zhilin γεννήθηκε στη Μόσχα στις 23 Οκτωβρίου 1966. Το πάθος για το παίξιμο πιάνου ήρθε στο αγόρι στην πρώιμη παιδική ηλικία. Αυτό δεν προκαλεί έκπληξη, καθώς η γιαγιά της μικρής Serezha ήταν επαγγελματίας μουσικός. Οι γονείς του αγοριού περίμεναν ότι ο γιος τους θα γινόταν ένας σπουδαίος ακαδημαϊκός καλλιτέχνης.
Ο Seryozha περνούσε αρκετές ώρες την ημέρα στο όργανο με μεγάλη χαρά. Αλλά όταν το αγόρι μεγάλωσε λίγο, άρχισε να ενδιαφέρεται για τη σκηνοθεσία της τζαζ. Όταν το έμαθαν, οι γονείς και η γιαγιά αναστατώθηκαν - κατά τη γνώμη τους, η τζαζ δεν είναι σοβαρή μουσική.
Νεολαία και ενδιαφέροντα του Σεργκέι Ζιλίν
Ο Σεργκέι μεγάλωσε ως διαφοροποιημένος τύπος, οπότε εκτός από τη μουσική, τον προσέλκυσε η ποδηλασία και το ποδόσφαιρο. Αργότερα, ο Sergei Zhilin ξεκίνησε τις σπουδές του σε ένα στρατιωτικό μουσικό εκπαιδευτικό ίδρυμα. Οι γονείς επηρέασαν σε μεγαλύτερο βαθμό την επιλογή του νεαρού. Μόλις έγινε γνωστό για την εγγραφή του ως υποψήφιος, ο τύπος άλλαξε γνώμη για την εγγραφή του. Σύμφωνα με τον ίδιο, του ήταν δύσκολο να φανταστεί τον εαυτό του στο ρόλο ενός μαέστρου ορχήστρας ή ενός απλού στρατιωτικού μουσικού.
Λίγοι γνωρίζουν ότι το πάθος για το μοντέλο αεροσκαφών έχει γίνει καθοριστική πτυχή στη ζωή του. Αφού αρνήθηκε να λάβει στρατιωτική εκπαίδευση, ο νεαρός άρχισε να συλλέγει ενεργά μοντέλα διαφόρων αεροσκαφών.
Μαζί με τη μοντελοποίηση αεροσκαφών, ο Σεργκέι σπούδασε σε ειδικό μουσικό σχολείο. Ωστόσο, αναγκάστηκε να μεταγραφεί σε κανονικό εκπαιδευτικό ίδρυμα λόγω κακής προόδου. Έλαβε τη δευτεροβάθμια εκπαίδευση σε τοπικό σχολείο, από το οποίο αποφοίτησε με το πτυχίο του Ηλεκτρολόγου Αεροσκαφών. Στη συνέχεια ακολούθησε στρατιωτική θητεία, όπου ο μελλοντικός διάσημος μουσικός της τζαζ συμμετείχε σε ένα δημιουργικό μουσικό σύνολο.
Η αρχή της καριέρας του Sergei Zhilin
Το 1982 ήταν μια αποφασιστική χρονιά στη μουσική καριέρα του Σεργκέι Ζιλίν. Την περίοδο αυτή μπήκε στο στούντιο του μουσικού αυτοσχεδιασμού. Ταυτόχρονα, δημιούργησε τη συλλογικότητα Phonograph, στην οποία ο Mikhail Stefanyuk έγινε ο δημιουργικός συνεργάτης του Sergey.
Το 1983, το ντουέτο εμφανίστηκε σε ένα φεστιβάλ τζαζ στη Μόσχα, όπου έτυχε μεγάλης αναγνώρισης. Ο "Phonograph" εμφανιζόταν κάθε εβδομάδα στη σκηνή του μπαρ του Vysotsky. Και το 1990, ο Zhilin πήρε τη θέση του διευθυντή μουσικής σε ένα από τα καλύτερα ξενοδοχεία στη Μόσχα.
Το 1992, ο Σεργκέι συνάντησε τον επικεφαλής της Προεδρικής Ορχήστρας, με τον οποίο άρχισε να περιοδεύει. Και δύο χρόνια αργότερα είχε μια μοναδική ευκαιρία να παίξει στην ίδια σκηνή με τον Μπιλ Κλίντον. Ένας άλλος μουσικός της τζαζ, ο σαξοφωνίστας Alexei Kozlov, πήρε επίσης συνέντευξη από τον πρώην Αμερικανό πρόεδρο.
Το 1995, μετά από μια μακρά παύση, το ντουέτο του Phonograph πήγε σε περιοδεία. Ο Zhilin αρχίζει να δημιουργεί ανεξάρτητα ρυθμίσεις και ήδη το 2005 ο καλλιτέχνης λαμβάνει τον τίτλο του Λαϊκού Καλλιτέχνη της Ρωσίας.
Εκτός από τις τακτικές παραστάσεις με συναυλίες στη μεγάλη σκηνή, ο μουσικός συχνά συμμετέχει σε τηλεοπτικές εκπομπές. Σε όλες τις σεζόν του προγράμματος Voice, ο μουσικός παίζει ως μέρος μιας συνοδευτικής ορχήστρας.
Προσωπική ζωή του Σεργκέι Ζιλίν
Ο Sergei Zhilin κρατά μυστική αυτή την πλευρά της ζωής του. Ταυτόχρονα, υπάρχουν ορισμένες πηγές που υποδηλώνουν την παρουσία δύο γάμων του Zhilin. Ο μουσικός έχει έναν γιο από την πρώτη του γυναίκα. Η δεύτερη σύζυγος για μεγάλο χρονικό διάστημα ήταν σολίστ της ομάδας Phonograph.
Πολλοί θαυμαστές ενδιαφέρονται για τον Sergei Zhilin: την προσωπική του ζωή, την παρουσία συζύγου και παιδιών. Εάν έχετε ακούσει ποτέ για το μουσικό συγκρότημα "Phonograph", τότε πρέπει να έχετε ακούσει κάτι για τον αρχηγό του - τον Sergey Zhilin. Η προσωπική του ζωή καλύπτεται από μυστήριο...
Κανείς δεν ξέρει με βεβαιότητα πόσες γυναίκες είχε ο σόουμαν και αν είχε παιδιά. Θα προσπαθήσουμε να το καταλάβουμε και θα δούμε επίσης αποκλειστικές φωτογραφίες του καλλιτέχνη.
Sergey Zhilin: φωτογραφία
Από τη βιογραφία του Zhilin
Η προσωπική ζωή του καλλιτέχνη είναι η τζαζ. Είναι ο καλύτερος πιανίστας της τζαζ σύμφωνα με τον πρώην πρόεδρο των ΗΠΑ Μπιλ Κλίντον. Συμφωνώ, δεν μπορεί κάθε Ρώσος καλλιτέχνης να καυχηθεί για έναν τόσο υψηλού προφίλ τίτλο.
Η ημερομηνία γέννησης του Zhilin είναι 23 Οκτωβρίου 1966. Ο μουσικός γεννήθηκε στη Μόσχα. Η μουσική στη ζωή του κατέλαβε την πρώτη θέση όχι τυχαία. Στη βιογραφία του Zhilin υπήρχε ένα άτομο, χάρη στο οποίο ο καλλιτέχνης έγινε αυτό που είναι τώρα. Αυτή είναι η αγαπημένη του γιαγιά. Η γυναίκα ήταν βιολίστρια και πιανίστα. Τώρα δεν είναι δύσκολο να μαντέψει κανείς γιατί ο Zhilin επέλεξε αυτές τις δύο μουσικές κατευθύνσεις.
Ο Σεργκέι Ζιλίν στην παιδική ηλικία
Για πρώτη φορά το αγόρι κάθισε στο πιάνο σε ηλικία 2,5 ετών. Ίσως, αν δεν ήταν η διεκδικητικότητα της γιαγιάς του, να μην είχε ασχοληθεί με τη μουσική. Στα όνειρα της γιαγιάς, ο εγγονός έπρεπε να μεγαλώσει ως ερμηνευτής ακαδημαϊκής μουσικής. Οι γονείς της μικρής Serezha ονειρεύτηκαν επίσης αυτό.
Η βιογραφία του Σεργκέι Ζιλίν γράφτηκε ήδη στα όνειρα των αγαπημένων του. Φυσικά θα ήθελαν να βελτιωθεί και η προσωπική του ζωή. Γυναίκα και παιδιά είναι αυτό που χρειάζεται κάθε άντρας. Αλλά, όπως αποδείχθηκε αργότερα, για τον Σεργκέι, η μουσική πήρε την πρώτη θέση ...
Για να επιτευχθεί ο επιθυμητός στόχος, οι γονείς και η γιαγιά εξασφάλισαν σκληρά ότι το αγόρι μελετούσε επιμελώς μουσική για 4 και μερικές φορές 6 ώρες την ημέρα. Ακόμη και για έναν αρχάριο μουσικό, αυτό είναι πολύ, για να μην πω παιδί.
Ως παιδί, ο Zhilin είχε αρκετούς αγαπημένους μουσικούς συνθέτες, των οποίων τη δουλειά θαύμαζε και με τους οποίους ήθελε να είναι σαν. Αυτοί ήταν οι Rachmaninov, Liszt και Grieg. Μετά από λίγο καιρό, ο Serezha είχε ένα νέο χόμπι - τζαζ. Ήταν ένα σοκ για τη γιαγιά μου. Έκπληκτοι έμειναν και οι γονείς. Στη συνέχεια, ο Zhilin εξέπληξε ακόμη περισσότερο τους αγαπημένους του.
Άρχισε να σπουδάζει μοντελοποίηση αεροσκαφών, ποδόσφαιρο και έπαιξε επίσης σε 2 φωνητικά και οργανικά σύνολα. Γενικά, εκτός από τη μουσική, ο Serezha είχε κάτι να κάνει. Αν και στο μέλλον το προτιμούσε από όλους τους άλλους τομείς δραστηριότητας.
Αποτυχία στη στρατιωτική μουσική σχολή
Η μαμά δεν ενέκρινε τα τελευταία χόμπι του γιου της. Αυτή, όπως και η γιαγιά της, ήθελε ο Σεργκέι να ασχολείται με ακαδημαϊκές επιδόσεις. Για να το κάνει αυτό, τον πήγε σε στρατιωτική μουσική σχολή. Εδώ, ένας τύπος έπρεπε να γίνει πραγματικός επαγγελματίας. Εάν ο Σεργκέι είχε σπουδάσει σε αυτό το σχολείο, στο μέλλον θα μπορούσε να γίνει μαέστρος.
Sergey Zhilin στο πρόγραμμα "Μόνος με όλους"
Στους δασκάλους άρεσε πολύ ο νεαρός Ζιλίν. Έδειξε καλές αγωνιστικές ικανότητες. Λίγοι από τους συνομηλίκους του θα μπορούσαν να επιδείξουν παρόμοια αποτελέσματα. Ωστόσο, ο Σεργκέι, σκεπτόμενος το γεγονός ότι τώρα θα πρέπει να ξεχάσει τα αγαπημένα του χόμπι, συμπεριλαμβανομένου του ποδοσφαίρου, συνειδητοποίησε ότι προς το παρόν είναι έτοιμος να ανταλλάξει αθλήματα και οτιδήποτε άλλο για μουσική. Αρνήθηκε να μπει στο σχολείο.
Παιδική ηλικία και εφηβεία Zhilin
Χωρίς να μπει στο σχολείο, ο Zhilin πήγε στον κύκλο της μοντελοποίησης αεροσκαφών. Ήταν στον Οίκο των Πρωτοπόρους. Εδώ ο Seryozha έγινε συχνός επισκέπτης. Όλη η προσωπική ζωή του Sergei Zhilin ήταν αφιερωμένη στο αγαπημένο του έργο. Άρχισε να ασχολείται επαγγελματικά με τη μοντελοποίηση αεροσκαφών. Εδώ ανάμεσα στα παιδιά βρήκε πολλούς φίλους.
Ο Σεργκέι έλαβε μέρος σε διαγωνισμούς. Στη συνέχεια, έγινε ο πρωταθλητής της Μόσχας μεταξύ των μαθητών. Επιπλέον, ο Zhilin έλαβε την τρίτη κατηγορία νέων. Όλα αυτά υποδηλώνουν ότι το πάθος του για τη μοντελοποίηση αεροσκαφών αγκάλιασε πολύ τον τύπο. Αν όχι οι γονείς και η γιαγιά του, θα μπορούσε να είχε γίνει σχεδιαστής.
Σεργκέι Ζιλίν
Φυσικά, ο Σεργκέι δεν ξέχασε ούτε τη μουσική. Παρακολούθησε το θέατρο του νεαρού Μοσχοβίτη. Επιπλέον, ο Zhilin έπαιξε σε ένα φωνητικό και οργανικό σύνολο. Ο Σεργκέι αφιέρωσε χρόνο στην τζαζ.
Το μόνο πράγμα με το οποίο είχε προβλήματα ήταν η μελέτη. Κατάφερε να βρει χρόνο για τις αγαπημένες του δραστηριότητες. Ωστόσο, δεν υπήρχε χρόνος για μελέτη. Το επίτευγμα ήταν μηδέν. Ήταν ο τελευταίος στην τάξη. Για να μην χαλάσει ο Zhilin την εικόνα της απόδοσης της τάξης και του σχολείου, η διοίκηση ζήτησε να μεταφέρει το παιδί σε άλλο εκπαιδευτικό ίδρυμα. Οι συγκυρίες εξελίχθηκαν τόσο που έμεινε και για λίγο στο νέο σχολείο.
Μετά την 8η τάξη, ο Zhilin έγινε μαθητής επαγγελματικής σχολής. Σπούδασε στην ειδικότητα «Ηλεκτρολόγος για εξοπλισμό αεροσκαφών». Σε αντίθεση με το σχολείο, αποφοίτησε με επιτυχία από την επαγγελματική σχολή.
Πριν μιλήσουμε για την προσωπική ζωή του Sergei Zhilin (για τη γυναίκα και τα παιδιά του), σας προσκαλούμε να εξοικειωθείτε με ενδιαφέροντα γεγονότα για το νεαρό ταλέντο εκείνη την εποχή και να δείτε προσωπικές φωτογραφίες του Σεργκέι.
Το σχολείο όπου σπούδασε αρχικά ο Zhilin ήταν ασυνήθιστο. Ήταν ένα εκπαιδευτικό ίδρυμα για μαθητές στο Παιδαγωγικό Ινστιτούτο της Μόσχας. Λένιν. Γι' αυτό η πρόοδος του Σεργκέι ήταν τόσο σημαντική για τη διοίκηση. Εάν ήταν το πιο συνηθισμένο σχολείο, τότε είναι πιθανό ότι ο Zhilin δεν θα έπρεπε να αναζητήσει άλλο εκπαιδευτικό ίδρυμα για να ολοκληρώσει τις σπουδές του μέχρι την τάξη 8.
Ο Sergei Zhilin παίζει με μια συμφωνική ορχήστρα
Πώς συνέβη που ο Zhilin άρχισε να ενδιαφέρεται για την τζαζ; Για όλα «φταίει» ο δίσκος «Leningrad Dixieland». Αφού τους άκουσε στις τρύπες, ο Zhilin συνειδητοποίησε ότι έπρεπε απλώς να αρχίσει να κάνει τζαζ ερμηνεία.
Μετά από λίγο καιρό, το νεαρό ταλέντο προσπάθησε να παίξει διάσημες μουσικές συνθέσεις μόνος του. Όταν τον ρωτούν αν τα κατάφερε, ο Ζιλίν χαμογελά πάντα μυστηριωδώς.
Το στούντιο μουσικού αυτοσχεδιασμού έχει γίνει ένα μέρος που ο Zhilin άρχισε να επισκέπτεται συνεχώς, ξεκινώντας από το 1982. Το ίδιο το στούντιο ιδρύθηκε τη δεκαετία του 1960. Οι λάτρεις της τζαζ συγκεντρώθηκαν στο Moskvorechye. Επιπλέον, εδώ γίνονταν συχνά μουσικά φεστιβάλ.
Η ιστορία της γέννησης του μουσικού συγκροτήματος "Phonograph"
Είναι ακόμα πολύ νωρίς να μιλήσουμε για την προσωπική ζωή του Σεργκέι Σεργκέεβιτς Ζιλίν, για τη γυναίκα και τα παιδιά του. Τώρα όλο τον ελεύθερο χρόνο του θα τον απασχολεί ο Φωνογράφος.
Στην καρδιά αυτού του μουσικού συγκροτήματος βρίσκεται το ντουέτο του Sergei Zhilin και του Mikhail Stefanyuk. Συναντήθηκαν όταν ο Σεργκέι ήρθε να μπει στο στούντιο μουσικού αυτοσχεδιασμού. Αυτό έγινε το 1982. Το ντουέτο τους σχηματίστηκε γύρω στο τέλος του πρώτου μαθήματος. Οι μουσικοί έπαιξαν ήδη γνωστές μουσικές συνθέσεις και ετοίμασαν επίσης μοντέρνες διασκευές για τα κλασικά.
Ο Sergey Zhilin με άλλα μέλη του μουσικού συγκροτήματος "Phonograph"
Το ντεμπούτο του μουσικού ντουέτου έγινε το 1983. Λίγο αργότερα, σε ένα από τα φεστιβάλ, ο Zhilin συνάντησε τον συνθέτη Yuri Saulsky. Έτσι ο "Phonograph" προσκλήθηκε να συμμετάσχει σε ένα από τα φεστιβάλ της Μόσχας. Μόλις το δίδυμο πήγε σε ανεξάρτητο ταξίδι, κέρδισε αμέσως την αγάπη του κοινού.
Τον επόμενο χρόνο, ο Σεργκέι είναι ήδη στο στρατό. Περνάει τις διακοπές του παίζοντας. Η φετινή σολίστ Alla Sidorova ήρθε στο Phonograph.
Το 1992 σημαίνει πολλά στη μουσική καριέρα του Zhilin. Στη συνέχεια γνώρισε τον Σεργκέι Οβσιάννικοφ. Ο τελευταίος ήταν αρχηγός της Προεδρικής Ορχήστρας. Συμφωνώ, μια τέτοια γνωριμία δεν θα έκανε κακό σε όλους. Ειδικά για νέους μουσικούς. Φυσικά, αυτό δεν θα μπορούσε παρά να έχει θετική επίδραση στις δραστηριότητες του Phonograph.
Sergey Zhilin στο πρόγραμμα "Voice"
Οι μουσικοί έχουν γίνει αντιληπτοί. Ο μαέστρος άρχισε να τους προσκαλεί συχνά στις παραστάσεις του. Το παιχνίδι με την Προεδρική Ορχήστρα σήμαινε ακόμη μεγαλύτερη δημοτικότητα και προσοχή από το κοινό.
Οι μουσικοί τα κατάφεραν όλα αυτά χάρη στο υψηλό επίπεδο παιξίματος, καθώς και στην ικανότητα να κάνουν γρήγορα την ποιότητα της διασκευής. Οι καλλιτέχνες κατάλαβαν τα πάντα κυριολεκτικά εν κινήσει.
Ένα χρόνο αργότερα, ο Sergei Zhilin έγινε διάσημος σε όλο τον κόσμο. Τότε κανείς δεν συζήτησε τη γυναίκα ή τα παιδιά του. Το ενδιαφέρον για τον καλλιτέχνη ήταν εντελώς διαφορετικό.
Δείτε τη φωτογραφία. Εδώ απεικονίζεται ο Ζιλίν μαζί με τον Μπιλ Κλίντον. Το 1994 πραγματοποιήθηκε η κοινή τους παράσταση. Η Κλίντον αποφάσισε να παίξει σαξόφωνο. Ο Ζιλίν πήρε το πιάνο. Αφού έπαιξε πολλές μουσικές συνθέσεις, ο Μπιλ Κλίντον επαίνεσε τον Ρώσο μουσικό, λέγοντας ότι ήταν χαρούμενος που έπαιζε μαζί του.
Κοινή παράσταση από τον Sergei Zhilin και τον Bill Clinton στην κατοικία του Boris Yeltsin το 1994
Το 1995, οι δραστηριότητες της Phonograph ως εκ τούτου έπαψαν να υφίστανται. Αντικαταστάθηκε από μια ολόκληρη δημιουργική οργάνωση, η οποία περιελάμβανε και το πρώην όνομα της ομάδας. Αργότερα ιδρύθηκε στούντιο ηχογράφησης. Από εκείνη τη στιγμή μέχρι σήμερα, γίνονται συχνά ηχογραφήσεις άλμπουμ διάσημων Ρώσων μουσικών καλλιτεχνών.
Το 2005, ο Zhilin έγινε Επίτιμος Καλλιτέχνης της Ρωσικής Ομοσπονδίας.
Ο Sergei Zhilin σε μια συναυλία
Από τα τελευταία σημαντικά μουσικά γεγονότα στη βιογραφία του Sergei Zhilin, αξίζει να σημειωθεί η συμμετοχή του στο έργο Two Stars (2006), DoRe (2009-2014), Voice (από το 2012) και Voice. Παιδιά» (από το 2014).
Αυτή τη στιγμή, ο Sergey Zhilin είναι ο ηγέτης πολλών συγκροτημάτων τζαζ ταυτόχρονα.
Σχετικά με την οικογενειακή κατάσταση
Η παρουσία συζύγου και παιδιών στην προσωπική ζωή του Σεργκέι Ζιλίν ενδιαφέρει όλους τους θαυμαστές του. Εάν είστε ένας ή ένας από αυτούς, ετοιμαστείτε να γυρίσετε κυριολεκτικά ολόκληρο το Διαδίκτυο ανάποδα για να βρείτε οποιαδήποτε αναφορά για το αν ο μουσικός είναι single ή single. Δεν υπάρχουν φωτογραφίες των κάποτε αγαπημένων γυναικών του Zhilin στο δίκτυο.
Ο Σεργκέι Ζιλίν με τη μητέρα του
Ο σόουμαν προτιμά να κρατά μυστική την οικογενειακή του κατάσταση. Πιστεύει ότι η προσωπική ζωή είναι για αυτό και η προσωπική ζωή που πρέπει να παραμείνει μυστικό από όλους. «Έχω καλή οικογενειακή κατάσταση. Αυτό είναι το μόνο πράγμα που μπορώ να σας πω », απαντά ο Sergey Zhilin στην ερώτηση των δημοσιογράφων για τη γυναίκα και τα παιδιά του.
Σύμφωνα με εικαζόμενα δεδομένα, ο Σεργκέι Ζιλίν είχε 2 συζύγους. Από τον πρώτο γάμο υπάρχουν παιδιά - ένας γιος. Όσο για τον δεύτερο γάμο, η σύζυγος του Zhilina ήταν για κάποιο διάστημα η σολίστ του Phonograph.
- Κάποτε, όταν ήμουν εννιά χρονών, έκλεισα τη γιαγιά μου στο διαμέρισμα. Στις δέκα ή έντεκα το πρωί, η γιαγιά μου μαγείρευε πρωινό στην κουζίνα και εγώ έπαιζα πιάνο στο δωμάτιο. Η γιαγιά νόμιζε ότι ο εγγονός της σπούδαζε, όπως ήταν αναμενόμενο, αλλά στην πραγματικότητα ετοίμαζα μια απόδραση. Αφού έπαιξε λίγο, φόρεσε το φούτερ του με αστραπιαία ταχύτητα, μετά έπαιξε λίγο ακόμα, έβαλε τα πόδια του στα αθλητικά παπούτσια, έπαιξε ξανά και αθόρυβα αλλά γρήγορα όρμησε στην εξώπορτα. Το άνοιξε, πήδηξε στη σκάλα και κλείδωσε την πόρτα με ένα κλειδί. Ωραία, ελευθερία!
- Έτρεξες μακριά;
Όχι, άρχισα να παίζω ποδόσφαιρο κάτω από τα παράθυρά μας. Η γιαγιά φώναξε: «Σεριόζα, έλα πίσω! Ανοιξέ μου!" Απάντησα: "Τώρα, απλά τελειώστε το παιχνίδι!" Και έτσι για αρκετές ώρες.
Δεν σκεφτήκατε ποτέ ότι ένα έγκλημα θα τιμωρηθεί;
- Νου γιατί αμέσως «έγκλημα»; Κατάλαβα ότι τίποτα κακό δεν θα συμβεί στη γιαγιά μου. Δεν την περιόρισα σε τίποτα, μόνο στο να βγαίνει στο δρόμο. Αλλά συνήθως δεν πήγαινε πουθενά κατά τη διάρκεια της ημέρας, παρά μόνο περιστασιακά στο κατάστημα. Ήξερα ότι όλα ήταν σε τέλεια τάξη μαζί της: υπήρχε φαγητό στο σπίτι, η τηλεόραση λειτουργούσε. Μόνο που δεν είμαι εκεί - αλλά τρέχω ακριβώς κάτω από τα παράθυρα, ζωντανός και αβλαβής. Δεν υπάρχει τίποτα για να με τιμωρήσω, δεν υπάρχει λόγος να ανησυχώ! Ωστόσο, η γιαγιά μου δεν το σκέφτηκε και κάλεσε τη μητέρα της να έρθει επειγόντως, αλλά η μητέρα της δεν αφέθηκε ελεύθερη από τη δουλειά. Η μαμά γύρισε, ως συνήθως, στις έξι ή επτά η ώρα. Μέχρι εκείνη τη στιγμή, κυνηγούσα την μπάλα, χωρίς να φάω ποτέ: δεν μπορούσα να πέσω στο σπίτι, δεν με άφηναν να βγω. Η μαμά με έπιασε στον ιστότοπο και, όπως φαίνεται, με τιμώρησε "ελαφρώς" - δεν θυμάμαι μετά από χρόνια συνταγογράφησης.
- Μάλλον, σπάνια σας επέτρεπαν να οδηγείτε την μπάλα όλη μέρα;
Ναι, ήταν η μοναδική φορά. Φυσικά δεν στερήθηκα εντελώς το ποδόσφαιρο, αλλιώς θα υπήρχαν πολύ περισσότερες περιπτώσεις σαν αυτή που περιέγραψα. Προσπάθησαν να περιορίσουν την επιλογή της εταιρείας: είχαμε τους συνομηλίκους μου, και παιδιά περίπου δεκαπέντε που, μέσα στη ζέστη του αθλητικού ενθουσιασμού, μπορούσαν να με σπρώξουν, να ποδοπατήσουν, αλλά έτρεξα να παίξω μαζί τους. Φυσικά, περιόρισαν και χρονικά: προσπάθησαν να με αναγκάσουν να κάνω όσο το δυνατόν περισσότερα. Η γιαγιά είπε: «Κάνε το τώρα, τότε δεν θα υπάρχει χρόνος». Πόσο δίκιο είχε, το κατάλαβα μόλις πριν από περίπου δέκα χρόνια.
- Παραβίασα τους κανόνες ασφαλείας, ο αντίχειρας του δεξιού μου χεριού μπήκε στη μηχανή γεώτρησης ... Η μαμά, που ήθελε πολύ να είμαι καλή, ήταν τρομερά αναστατωμένη: "Λοιπόν, τώρα σίγουρα δεν θα γίνεις πιανίστας". Φωτογραφία: από το προσωπικό αρχείο του Sergei Zhilin
- Πόσες ώρες δούλευες τότε;
Τέσσερις έως οκτώ έως δέκα ώρες την ημέρα. Από την ηλικία των έξι ετών σπούδασα στο Central Music School - το Central Music School στο Ωδείο της Μόσχας, υπήρχαν πολλές ώρες μαθημάτων στην ειδικότητα, έτσι όλοι οι μαθητές, συμπεριλαμβανομένου και του εαυτού μου, πέτυχαν μια καλή, δυνατή φόρμα. Όταν «πήδηξα» από εκεί, οι αποσκευές που παρέλαβα στο Κεντρικό Μουσικό Σχολείο μου έφταναν για πολύ καιρό. Για δέκα χρόνια είτε δεν σπούδασα καθόλου, είτε έκανα ελάχιστα, αλλά ταυτόχρονα έπαιζαν όλα μαζί μου. Μετά όμως σταμάτησε. Το κεφάλι θυμάται ότι θα έπρεπε να ακούγεται έτσι, σε τάδε ρυθμό, με γρήγορη άρθρωση, αλλά τα χέρια δεν είναι πια σε αυτό το σχήμα! Στην αρχή τα κατάφερνα με επιπλέον μυϊκή ένταση. Μετά όμως έγινε πραγματικό πρόβλημα. Τα τελευταία οκτώ χρόνια έχω επιστρέψει στις καθημερινές δραστηριότητες, με το σωστό στήσιμο των χεριών. Επιπλέον αθλήματα: μαθήματα στο γυμναστήριο, ασκήσεις για την πλάτη και τους ώμους, διατάσεις για ορισμένες μυϊκές ομάδες βοηθούν επίσης να αισθανθείτε καλύτερα και να παίξετε.
Όλα στη ζωή είναι ενδιαφέροντα: στην παιδική ηλικία, για το καλό του σκοπού, έπρεπε να εγκαταλείψεις τον αθλητισμό και τώρα, αντίθετα, να το κάνεις... Τι άλλο σου άρεσε, εκτός από το ποδόσφαιρο;
Μου άρεσε το σκι. Κάθε φθινόπωρο παρακαλούσε τη μητέρα του να αγοράσει καινούργια, γιατί τον προηγούμενο χειμώνα «σκότωνε» εντελώς τα παλιά. Αφού σταθείς στην ουρά στο κατάστημα αθλητικών ειδών, έπρεπε να σταθείς στην ουρά στο συνεργείο για να φορέσεις τα δεσίματα και μόνο τότε μπορούσες να πας μια βόλτα. Ευτυχώς μέναμε κοντά στο δάσος. Μου άρεσε να κάνω σκι στο βουνό και επέλεξα φαρδιά σκι - τα έλεγαν "Τουριστικά". Οι γονείς δεν μπορούσαν να αντέξουν οικονομικά το σκι, απλώς έφτιαξαν ένα επιπλέον γάντζο πίσω από τη μπότα στο εργαστήριο και έδεσαν τη φτέρνα σε αυτό. Σε τέτοια βελτιωμένα σκι ως έφηβος, εκπαιδεύτηκα να πηδάω από ένα εφαλτήριο. Πετάξτε, πέτα - πολύ συναρπαστικό! Αρκετές φορές λειτούργησε καλά, και μια φορά έπεσα στο χέρι μου και κέρδισα ένα ράγισμα στην παλάμη μου. Ω, πόσο καταράστηκε η δασκάλα μου!
- Τι ένα χέρι θα μπορούσε να καταστρέψει!
Η αερομοντελοποίηση με αυτή την έννοια αποδείχθηκε ακόμη πιο επικίνδυνη. Πάντα ήμουν άρρωστος από την αεροπορία, πάγωσα από απόλαυση, κοιτούσα αεροπλάνα που πετούν, τα σχεδίαζα ατελείωτα, διάβαζα μανιωδώς για τους ήρωες πιλότους του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου - Pokryshkin, Kozhedub, Maresyev. Πήγα στον κύκλο μοντελοποίησης αεροσκαφών στο Palace of Pioneers, υπερασπίστηκα την τιμή του σε διαγωνισμούς και μάλιστα κέρδισα τον τίτλο του πρωταθλητή της Μόσχας στα μοντέλα αεροσκαφών με καλώδιο αερομαχίας μεταξύ των κατώτερων μαθητών. Καθώς μεγάλωνα, τα μοντέλα μου έγιναν πιο περίπλοκα. Δουλέψαμε σε μηχανήματα προσαρμοσμένα για μαθητές. Αλλά όταν ήμουν 16 ετών, λόγω του ότι παραβίασα τους κανόνες ασφαλείας, ο αντίχειρας του δεξιού μου χεριού μπήκε στο μηχάνημα γεώτρησης και κυλήθηκε εκεί. Είναι ακόμα εντελώς
δεν λυγίζει. Η μαμά, που ήθελε πολύ να έχω καλή αίσθηση, ήταν τρομερά αναστατωμένη: «Λοιπόν, αυτό είναι, τώρα σίγουρα δεν θα πετύχεις ως πιανίστας». Και στο στούντιο τζαζ «Zamoskvorechye», όπου πήγα, επρόκειτο να γίνει σύντομα μια συναυλία, όπου ο συμμαθητής μου και εγώ σχεδιάζαμε να παίξουμε με τέσσερα χέρια ράγκταϊμ a la Raymond Pauls. Είχα ακριβώς τους ίδιους φόβους με τη μητέρα μου, αλλά δεν μπορούσα να απογοητεύσω τη φίλη μου και έτσι κάθισα να παίξω με το δάχτυλό μου σε ένα γύψο. Ο επικεφαλής του στούντιο, γελώντας, ανακοίνωσε στο κοινό: «Μην δίνετε σημασία στο γεγονός ότι ο πιο κοντινός μου πιανίστας έχει καστ. Το έβαλε επίτηδες για να αποδείξει ότι μπορεί να το χειριστεί με τέσσερα δάχτυλα.» Ο κόσμος ήταν χαρούμενος, και πώς ήμουν: στο κάτω-κάτω, μπορούσα πραγματικά να παίξω τα πάντα χωρίς αντίχειρα!
Με τον Raymond Pauls (2010). Φωτογραφία: από το προσωπικό αρχείο του Sergei Zhilin
Μάλλον, η γιαγιά σου ανησυχούσε περισσότερο από ό,τι εσύ και η μητέρα σου μαζί, εξαιτίας ενός τραυματισμού που απείλησε την καριέρα σου ως πιανίστα...
Εκείνη την εποχή, είχε πολλούς λόγους να ανησυχεί για το μουσικό μου μέλλον: πρώτον, με έβλεπε ως κλασική πιανίστα και ξαφνικά άρχισε να ενδιαφέρεται για την τζαζ, την οποία δεν έπαιρνε στα σοβαρά. Δεύτερον, σύντομα ακολούθησε ένα πιο σοβαρό πλήγμα: στην όγδοη δημοτικού με έδιωξαν από το Κεντρικό Μουσικό Σχολείο. Γιατί; Δεν ξέρω! Στις εξετάσεις είπαν ότι έκανα λάθος που έπαιζα τον Μπαχ και έβγαλα χονδρικά το Obsession του Prokofiev και το κονσέρτο του Grieg, αλλά αυτό ήταν περισσότερο μια δικαιολογία. Ίσως έχω βαρεθεί να παίζω δημοφιλής μουσική στα διαλείμματα ή να σέρνω πάντα μοντέλα αεροπλάνων στην τάξη - μετά το σχολείο πήγα στο Παλάτι των Πρωτοποριών; Αποφασίσαμε, αφού στον Zhilin αρέσουν τόσο πολύ τα αεροπλάνα, να τον αφήσουμε να ασχοληθεί με αυτά; Δεν έχω ιδέα για τους λόγους του αποκλεισμού μου. Ανησυχούσα τρομερά: το σχολείο ήταν τα πάντα για μένα, μεγάλωσα σε αυτό ... Τα πόδια μου δεν βρίσκονταν στο μητρικό μου εκπαιδευτικό ίδρυμα για μεγάλο χρονικό διάστημα. Πριν από ένα χρόνο, ο διευθυντής του Κεντρικού Μουσικού Σχολείου με πήρε τηλέφωνο και μου πρότεινε: «Θα ήθελες να έρθεις να κάνουμε ένα master class για μαθητές;» Απάντησα: «Ευχαριστώ πολύ, φυσικά, για μια τόσο ενδιαφέρουσα προσφορά, αλλά ξέρεις ότι με έδιωξαν από το Κεντρικό Μουσικό Σχολείο;» - «Ξέρουμε, βρήκαν ακόμη και ένα περιοδικό της τάξης σου, με το επίθετό σου». Ήρθε, συναντήθηκε με τους μαθητές, κοίταξε το περιοδικό. Είναι αστείο που πολλοί από αυτούς που έμειναν τότε δεν έχουν καμία σχέση με τη μουσική τώρα, ακόμη και κανένας από τους πρώην συμμαθητές τους δεν έχει δική του ορχήστρα, αλλά και από αυτούς που τελείωσαν το σχολείο για δέκα χρόνια περίπου και μετά από μένα!
- Προσκαλώντας σας, είπαν, λένε, ρίξτε στάχτη στο κεφάλι σας, το 1980 οι σχολικές αρχές έκαναν ένα τρομερό λάθος;
Δεν είπαν. Ναι, ίσως απλώς δεν έκαναν λάθος, αλλά έκαναν το σωστό. Δεν θα είχα γίνει ακαδημαϊκός ερμηνευτής ούτως ή άλλως: καταλάβαινα ήδη ότι η κατεύθυνση της ποπ-τζαζ ήταν πιο κοντά μου. Ίσως οι διευθυντές του σχολείου να το κατάλαβαν αυτό... Η μαμά έδωσε τότε τα έγγραφά μου στη στρατιωτική μουσική σχολή, αλλά ήταν πολύ περισσότερο στρατιωτικό παρά μουσικό, και είπα ότι δεν θα σπουδάσω εκεί για χρήματα. Στη συνέχεια, η μητέρα μου βρήκε ένα σχολείο γενικής εκπαίδευσης, όπου σε μια τάξη, αντί για το CPC, σπούδασαν μουσική: έκαναν κάτι σαν προπαρασκευαστικά μαθήματα για την είσοδο στο μουσικό τμήμα του παιδαγωγικού πανεπιστημίου. Ωστόσο, το επίπεδό μου ως μουσικός ήταν πολύ υψηλότερο από τους υπόλοιπους και η γενική μου μόρφωση ήταν χειρότερη. Ο διευθυντής είπε ότι τραβούσα την τάξη πίσω, έπρεπε να πάω στην επαγγελματική σχολή. Χτύπησα σε αυτό που ήταν πιο κοντά στο σπίτι, αλλά αποδείχτηκε τρομερό. Έπαιξα σε δύο
σύνολα, και το ένα είχε απλώς βάση σε επαγγελματικές σχολές, μόνο στο άλλο, πολύ καλύτερα. Ο επικεφαλής του συνόλου μίλησε με τον διευθυντή και με πήγαν εκεί με χαρά. Φυσικά, έκανα πολύ περισσότερη μουσική από ό, τι σπούδαζα, αλλά παρόλα αυτά μπήκα στο θέμα χάρη στην αερομοντελοποίηση: είχα ειδικότητα «ηλεκτρολόγο για εξοπλισμό αεροσκαφών». Είχα καιρό να παίξω σε αυτό το σύνολο και να πάω σε ένα στούντιο τζαζ στο παλάτι του πολιτισμού Zamoskvorechye, όπου σταδιακά δημιουργήσαμε μια ομάδα, η οποία το 1983 ονομάστηκε Phonograph. Το 1984 κλήθηκα στο στρατό και τότε ήμουν τυχερός: υπηρέτησα στη Μόσχα σε ένα σύνολο τραγουδιών και χορού, σχεδόν απέναντι από το κέντρο αναψυχής Zamoskvorechye και μπορούσα να τρέξω στις πρόβες του Phonograph. Για να πάμε AWOL, χρειαζόταν να βγούμε στην αέτωμα της οροφής του κτιρίου όπου βρισκόταν η ορχήστρα μας, να πηδήξουμε από αυτήν στη χαμηλή επίπεδη οροφή του γειτονικού κτιρίου, από εκεί στο χώρο της παρέλασης, να τρέξουμε απέναντι και να σκαρφαλώσουμε πάνω από το φράχτη. Φυσικά, η απόδραση έγινε ώρες που δεν υπήρχε κανείς στον χώρο της παρέλασης. Αλλά ένα ωραίο πρωί, κάτι πήγε στραβά: βγαίνοντας στην ταράτσα, είδα ένα διαζύγιο και τον αρχηγό του επιτελείου στο χώρο της παρέλασης! Ανέβηκα σε μια άλλη πλαγιά της ταράτσας, αυτή στο πλάι του αρχηγείου - και είναι ένας συνταγματάρχης και όλες οι αρχές! Καπνίζουν, μιλάνε... Καταλαβαίνω ότι αν με προσέξουν τώρα, η τιμωρία θα είναι εκατό φορές χειρότερη από το φυλάκιο. Υπάρχει μόνο ένας τρόπος διαφυγής: φτάστε στο τέλος της οροφής, υπάρχει μια προσωπίδα από την οποία μπορείτε να πηδήξετε και το πιο σημαντικό, μεγαλώνει ένα δέντρο, το οποίο αυτό το γείσο μπλοκάρει αξιόπιστα. Είναι αλήθεια ότι είναι ψηλά, δυόμισι ή τρία μέτρα, αλλά δεν υπάρχει διέξοδος. Έφτασα εκεί, πήδηξα αμέσως - και προσγειώθηκα ένα μέτρο από τον νεαρό υπολοχαγό, τον νέο μας βοηθό μαέστρο! Δεν πρόλαβα να δω τι γινόταν στον κάτω όροφο. Φανταστείτε, ένας άνθρωπος πηγαίνει στη δουλειά, δεν αγγίζει κανέναν - και ξαφνικά ένας στρατιώτης πετάει από ψηλά, σχεδόν στο κεφάλι του! Όμως ο βοηθός μαέστρος ήταν δικός του, δεν είπε σε κανέναν για το περιστατικό.
Ενώ υπηρετούσε στο στρατό (1985). Φωτογραφία: από το προσωπικό αρχείο του Sergei Zhilin
Αυτό συμβαίνει γιατί τι επικίνδυνο επάγγελμα - μαέστρος. Ακόμα και όταν δεν πέφτουν οι ίδιοι στα λάκκα της ορχήστρας, κάποιος προσπαθεί να τους πέσει στο κεφάλι! Και εσείς είχατε μια ατυχή πτώση στα γυρίσματα της πρώτης σεζόν του προγράμματος Voice ...
Ναι, στην πρώτη σκηνή, στην οποία εμφανίστηκαν οι συμμετέχοντες, βρισκόταν σε κάποια απόσταση από το μέρος που καθόταν η ορχήστρα. Πριν από την έναρξη των γυρισμάτων, είδα τον αρχισυντάκτη του προγράμματος, σηκώθηκα, πήγα κοντά του - και κατέληξα στο κενό ανάμεσα σε δύο σκηνές. Βγήκα γρήγορα, στην αρχή νόμιζα ότι η μόνη βλάβη στην υγεία μου ήταν ένα σπασμένο πηγούνι. Δουλεύω, και μια ώρα αργότερα παρατηρώ ότι το πόδι στη μπότα διαστέλλεται, πρήζεται. Έβγαλα τα παπούτσια μου για να μην πονέσω τόσο, συνέχισα να παίζω. Μετά το γύρισμα, πήγα στα επείγοντα και διαπίστωσα ότι είχα κάταγμα. Αλλά ήταν απλό - δεν έβαλαν καν γύψο, μόνο έναν σκληρό επίδεσμο για μια εβδομάδα. Παρεμπιπτόντως, μετά από μένα, άλλα τρία άτομα έπεσαν σε αυτό το κακόμοιρο άνοιγμα μεταξύ των σταδίων και μέχρι τη δεύτερη σεζόν η δομή διορθώθηκε.
- Επικοινωνείτε καλά με τον Ντμίτρι Ναγκίεφ, πειράζετε ο ένας τον άλλον. Γνωρίζεστε πολύ καιρό;
- Γνωριστήκαμε στο πρόγραμμα "Δύο Αστέρια" και το χτυπήσαμε αμέσως. Ο Ντίμα, όταν βλέπει ένα νέο άτομο, τον ερευνά γρήγορα: έκανε ένα αστείο - κοίταξε την αντίδραση. Αυτό είναι στο λογαριασμό μου περπάτησε. Και είχα μικρόφωνο, το πήρα και του απάντησα. Και φεύγουμε. Στη συνέχεια, αυτή η επιλογή εξελίχθηκε σε αμοιβαίο σεβασμό και στη συνέχεια σε φιλία. Δεν μπορώ να πω ότι επικοινωνούμε συχνά: είμαι καταστροφικά απασχολημένος, αυτός είναι τρομερά απασχολημένος, απλά δεν έχουμε χρόνο να δούμε ο ένας τον άλλον και συναντιόμαστε αποκλειστικά στο σετ. Και εκεί βοηθάμε ο ένας τον άλλον, κάνουμε ό,τι είναι δυνατόν για να κάνουμε πιο βολικό να δουλεύουμε. Φυσικά, η πρωτοβουλία διαλόγου προέρχεται πάντα από τον Ντίμα, αλλά μπορώ να τον υποστηρίξω - μερικές φορές αποδεικνύεται αστείο. Στις 23 Οκτωβρίου θα φιλοξενήσει την επετειακή μου βραδιά. Ελπίζω για αυτή τη μέρα να βρει ξεχωριστούς, εορταστικούς εξυπνάδες.
- Και ποιον γνωρίζετε περισσότερο από τους νυν και πρώην μέντορες;
Γνωριστήκαμε το 1991 σε έναν μουσικό διαγωνισμό στη Γιάλτα, τότε είχε μια «ξυπόλητη» περίοδο και δεν είχε καν ξεκινήσει σχέση με την Anzhelika Varum. Παρεμπιπτόντως, αν και γνωρίζω τη Λένυα πολύ καιρό, γνώρισα την Angelica μόνο όταν μας έκαναν ντουέτο μαζί της στο Two Stars. Καταλάβαμε αμέσως ο ένας τον άλλον πολύ καλά και σύντομα είχα την αίσθηση ότι τη γνώριζα από το 1991.
- Ο Ναγκίεφ, όταν βλέπει ένα νέο άτομο, τον ερευνά γρήγορα: έκανε ένα αστείο - κοίταξε την αντίδραση. Αυτό είναι στο λογαριασμό μου περπάτησε. Και είχα μικρόφωνο - το πήρα και του απάντησα. (2014). Φωτογραφία: από το προσωπικό αρχείο του Sergei Zhilin
Οι παραγωγοί δεν μου το είπαν αυτό.
- Και οι περισσότεροι πετούν μια ιδέα;
Θα ήθελα να ανταπεξέλθω στη δουλειά μου, γιατί κάθε χρόνο μειώνεται ο χρόνος προετοιμασίας και ο όγκος των εργασιών αυξάνεται.
Αυτό, φυσικά, εμπνέει θαυμασμό που συνορεύει με σύγχυση. Πώς καταφέρνετε να προετοιμαστείτε για έναν απίστευτο αριθμό παραστάσεων;
Λοιπόν, πώς ... Καταρτίζονται χρονοδιαγράμματα γενικών προβών με τους συμμετέχοντες, με τους προπονητές. Μερικές φορές πρέπει να μείνεις μέχρι τις δύο το πρωί. Κάποιος θα αποφασίσει ότι αυτό δεν βασίζεται καθόλου σε εργατικό κατόρθωμα, αλλά αρχίζουμε να κάνουμε πρόβες όχι στις δέκα το βράδυ, αλλά στις έντεκα το πρωί. Και δεν καθόμαστε, ανταλλάσσοντας νέα για μισή ώρα, αλλά αμέσως μπαίνουμε στη δουλειά. Ακριβώς έτσι είναι στον Φωνογράφο μου, διαφορετικά δεν θα μπορούμε να κάνουμε τίποτα. Εμείς, εκτός από αυτή την παράσταση, έχουμε πολλά από τα πολύ διαφορετικά προγράμματα συναυλιών μας.
.jpg)
- Γνωρίζω τη Lenya Agutin εδώ και πολύ καιρό και γνώρισα τη γυναίκα του, Anzhelika Varum, μόνο όταν μας έκαναν ένα ντουέτο στην παράσταση "Two Stars" (2012). Φωτογραφία: από το προσωπικό αρχείο του Sergei Zhilin
Είστε επικεφαλής του Phonograph για 33 χρόνια! Ο Seryozha Zhilin της δεκαετίας του 1980 και ο Sergey Sergeevich των τελευταίων ετών - είναι αυτοί οι δύο διαφορετικοί ηγέτες;
Στη νεολαία, οι άνθρωποι πλησιάζουν εύκολα ο ένας τον άλλον. Θεωρείς τους μουσικούς σου φίλους για μια ζωή και μπορούν εύκολα να σε αφήσουν εκεί που πρόσφεραν πέντε ρούβλια παραπάνω. Ή μια άλλη επιλογή: ένα άτομο πιστεύει ότι αφού είμαστε φίλοι, τότε μπορείτε να αργήσετε για μισή ώρα στις πρόβες και να έρθετε σε κατάσταση «μη όρθιας στάσης» μετά από μια χαρούμενη άυπνη νύχτα. Σε γενικές γραμμές, δεν μιλούν γι 'αυτό, αλλά σχεδόν σε κάθε ομάδα, τόσο στην ποπ όσο και στη συμφωνική, υπάρχουν παραβιάσεις της πειθαρχίας που σχετίζονται με το αλκοόλ. Παντού το θέμα λύνεται με τον δικό του τρόπο: κάπου περισσότερο, αλλού λιγότερη σημασία. Είμαστε πολύ αυστηροί τώρα, και νωρίτερα κάποιοι συνάδελφοι-φίλοι μου κάθισαν στο λαιμό. Προσπαθώ να μην κολλάω με τους μουσικούς, ώστε σε κάθε περίπτωση να είναι εύκολο να φύγω. Αν και αυτό δεν λειτουργεί πάντα, γιατί μαζί κάνουμε ένα πράγμα ...
Εκπαίδευση:αποφοίτησε από τις 8 τάξεις της Κεντρικής Μουσικής Σχολής (πιάνο), έλαβε μεταπτυχιακό στις τέχνες από τη Διεθνή Ακαδημία Επιστημών του Σαν Μαρίνο, με ειδίκευση στον «πιανίστα, μαέστρο, ενορχηστρωτή, δάσκαλο»
Καριέρα:το 1983 δημιούργησε το τζαζ συγκρότημα Phonograph (τώρα είναι επικεφαλής του ομίλου εταιρειών Phonograph, που ενώνει 10 μουσικά σχήματα), το 2002 έγινε αρχικά μαέστρος, το 2006 έγινε μουσικός διευθυντής, μαέστρος και αργότερα συμμετείχε. στην εκπομπή " Δύο αστέρια "(Κανάλι 1). Από το 2012, η Ορχήστρα Φωνογράφος-Συμφο-Τζαζ παρέχει μουσική συνοδεία στους συμμετέχοντες της εκπομπής Voice (Κανάλι Πρώτο)
Ποιος δεν ξέρει τον Σεργκέι Σεργκέεβιτς από τον Γκόλο; Άλλωστε, η δουλειά στο έργο και η επιτυχία έπεσε πάνω του για κάποιο λόγο. Ο Sergei Zhilin είναι πιανίστας, μαέστρος και επικεφαλής του ομίλου εταιρειών Phonograph, ο οποίος περιλαμβάνει μια ολόκληρη ορχήστρα, ένα στούντιο ηχογράφησης και ακόμη και ένα σχολείο. Εδώ και πολλά χρόνια, μαζί με τους μουσικούς του συνοδεύουν τους καλλιτέχνες της εκπομπής του Πρώτου Καναλιού («Δύο Αστέρια», «Περιουσία της Δημοκρατίας»).
Πριν ξεκινήσει μια συνομιλία, ο Σεργκέι Σεργκέεβιτς κλείνει τον υπολογιστή και τη μουσική στο γραφείο του, το οποίο είναι γεμάτο με δίσκους μουσικής, κρεμασμένους με διπλώματα φωνογράφου και πορτρέτα διάσημων μουσικών. Πάνω από την καρέκλα του μαέστρου υπάρχουν αρκετές φωτογραφίες ιδιαίτερης σημασίας για αυτόν, μεταξύ των οποίων δύο με τον πρώην πρόεδρο των ΗΠΑ Μπιλ Κλίντον, τον Μπόρις Γέλτσιν και ένα πορτρέτο του θρυλικού Καναδού πιανίστα Όσκαρ Πίτερσον.
«Δεν είμαι ο Ζιλίν, αλλά ο Κιρκόροφ»
- Sergey Sergeevich, είναι αλήθεια ότι η "Φωνή" δεν είναι πια η ίδια;
Δεν έχω αυτή την εντύπωση. Ο τελικός είναι μπροστά και όλοι μαζί μπορούμε να αξιολογήσουμε το επίπεδο των συμμετεχόντων και είναι αρκετά υψηλό.
- Σου είναι εύκολο να συνεργαστείς με νέους μέντορες;
Τα πήγαμε γρήγορα με τον Βάσια (Μπάστα) - είναι άμεσος και ειλικρινής άνθρωπος. Επιπλέον, το ραπ είναι παράγωγο του funk και της jazz-rock. Γνωρίζουμε τη Grisha Leps εδώ και πολύ καιρό, συνεργαστήκαμε επίσης με την Polina περισσότερες από μία φορές. Η θέση μου είναι η εξής: συζητήστε λιγότερο και επιτύχετε τον στόχο πιο γρήγορα. Το μόνο είναι, αν ακούσω κάποιες ασυνέπειες στην πρόβα, τότε ζητάω τον λόγο και διαμαρτύρομαι ελαφρώς. (Γελάει.)
- Και μάλιστα με τον Alexander Gradsky; Στις πρόβες έτυχε να εξηγεί ακόμα και στους μουσικούς σου πώς να δουλεύουν.
Ο Alexander Borisovich έχει μια συγκεκριμένη εξουσία, όλοι τον αντιμετωπίζουμε με μεγάλο σεβασμό. Η κοσμοθεωρία και η άποψή του για τη μουσική έχει εξελιχθεί σε μια μακρά επαγγελματική σταδιοδρομία. Σβήνει εντελώς, πηγαίνει στη δουλειά με το κεφάλι του και μερικές φορές δεν παρατηρεί καν τι συμβαίνει τριγύρω. Αν κάτι του παρεμβαίνει, το κόβει κατηγορηματικά. Σε ορισμένες περιπτώσεις, όταν το αποτέλεσμα είναι πρωταρχικό, είναι προτιμότερο να μην διαφωνείτε. Έτσι εξοικονομούμε χρόνο και ενέργεια. Αλλά! Αν έχουμε χρόνο και η κατάσταση ξεπερνά, μπαίνω σε διαπραγματεύσεις.
Τίποτα σαν αυτό! Παίξτε όπως είπα
- Πώς γίνεται αυτό;
Έρχομαι και λέω: «Αλέξανδρε Μπορίσοβιτς, πρέπει να παίξεις έτσι, νομίζω». Μου απαντά: «Τίποτα τέτοιο! Παίξτε όπως λέω». Εγώ: "Λοιπόν, ας προσπαθήσουμε να κάνουμε αυτό, αυτό και αυτό." Εκείνος: «Εντάξει, έλα, δείξε μου». Και είτε αποδέχεται την επιλογή μου, είτε εξακολουθεί να ζητά να την αφήσει όπως θέλει.
Δεν σας προσέβαλε το γεγονός ότι, όπως ο Μαξίμ Φαντίεφ στο παιδικό «Voice», κάλεσε τους μουσικούς του «Gradsky Hall» να συνοδεύσουν τους θαλάμους του;
Η κατάσταση είναι απλή: ο Gradsky ήθελε να υπάρχουν έγχορδα όργανα στις παραστάσεις της ομάδας του, αλλά εκείνη την εποχή, τα έγχορδα όργανα δεν προέβλεπαν στον προϋπολογισμό μας. Ως εκ τούτου, για την εκπομπή, κάλεσε τους μουσικούς του από το Gradsky Hall, κάτι που είναι αρκετά κατανοητό. Ωστόσο, ήταν απροσδόκητο για μένα όταν ο Alexander Borisovich παρουσίασε την ορχήστρα ως "Gradsky Hall". Προφανώς, αυτό έγινε στα συναισθήματα, γιατί μετά από λίγο κατάλαβε ότι δεν ανέφερε τον «Φωνογράφο», και συνήλθε. Αλλά δεν βγήκε στον αέρα.
Εάν χρειαστεί, μπορεί να βγάλει το παιδί από το στούντιο στην αγκαλιά του. Στη φωτογραφία - ένας συμμετέχων στο παιδικό "Voice" Andrei Kluban, ο οποίος έχασε τις αισθήσεις του στη σκηνή. Φωτογραφία: Dmitry Tkachenko
- Πρόσφατα, στο δρόμο σας ζητούν να φωτογραφίζεστε για μνήμη πιο συχνά;
Δεν μπορώ να πω ότι τα πλήθη δεν με αφήνουν να περάσω. Ξέρουν όμως ότι συμβαίνει. Και μάλιστα μπερδεμένη. Ο Μπόρις Νέμτσοφ ερχόταν συχνά στο κλαμπ του Ιγκόρ Μπάτμαν. Και όταν είδε την αφίσα του Φωνογράφου με πέντε από τα πρόσωπά μου σε διαφορετικές γωνίες, είπε: «Ουάου! Έχω κλωνοποιηθεί; Γενικά, προσπαθώ να αποφεύγω τη φωτογραφία - δεν μου αρέσει αυτή η επιχείρηση. Και αν το μάθουν, λέω ότι είμαι ο Φίλιπ Κιρκόροφ. (Χαμογελώντας.) Πρόσφατα έτρεξα στο κατάστημα για να αγοράσω ένα δώρο για έναν φίλο και μετά με αναχαιτίζει μια κοπέλα: «Είσαι ο Σεργκέι Σεργκέιεβιτς Ζιλίν; Μπορώ να βγάλω μια φωτογραφία μαζί σου;" Απαντώ: «Όχι, δεν είμαι ο Ζιλίν». «Λοιπόν, πώς… - συνεχίζει. - Είσαι η Ζιλίν;! Και εγώ: «Όχι, συγγνώμη, έκανες λάθος».
Όταν πηγαίνω στο κατάστημα το βράδυ για ένα μπουκάλι κρασί, είναι καλύτερα να το κάνω χωρίς θεατές.
- Θα πουν λοιπόν ότι ο Ζιλίν έγινε σταρ.
Κατάλαβε, είναι διαφορετικό. Τότε είναι που τα εισιτήρια για τις συναυλίες μου εξαντλούνται σε ένα μήνα, έρχονται εκατοντάδες άνθρωποι - αυτοί είναι οι θεατές μας, τους χαίρομαι όλους. Και όταν πηγαίνω στο κατάστημα το βράδυ για να αγοράσω κρασί για δείπνο, είναι καλύτερα να το κάνω χωρίς θεατές. (Γέλια.) Άλλωστε, μερικές φορές έχω κι εγώ την επιθυμία να βγάλω φωτογραφία με κάποιον, αλλά σκέφτομαι πρώτα από όλα αυτό το άτομο και όχι τον εαυτό μου. Πριν από λίγο καιρό δώσαμε μια συναυλία για το πρώτο πρόσωπο της πολιτείας. Και μετά την παράσταση πολλοί έτρεξαν να βγάλουν φωτογραφίες. Για μένα θα ήταν μεγάλη τιμή, αλλά μόνο αν αποδειχτεί ότι δεν ήταν επαχθές για τον Βλαντιμίρ Βλαντιμίροβιτς. Και δεν πήγα, αν και ήμουν κοντά. Περιορίζεται σε χειραψία.
"Δύο κούπες, δύο VIA, και χρειάζομαι επίσης ποδόσφαιρο!"
Από πού προήλθε η αγάπη σας για τη μουσική;
Λένε ότι οι ασθένειες μεταδίδονται γενετικά, σωστά; (Χαμογελώντας.) Με φυλάκισαν για ένα όργανο στα τρία μου - η γιαγιά μου με έμαθε να παίζω πιάνο. Χάρη σε αυτό, μπήκα στο Κεντρικό Μουσικό Σχολείο σε ηλικία έξι ετών. Μέχρι το τέλος της τέταρτης και της όγδοης τάξης, το σχολείο διεξήγαγε εξετάσεις. Η κατεύθυνση της εκπαίδευσης διορθώθηκε: οι πιανίστες που δεν είχαν προοπτικές προσφέρθηκαν να πάνε στο τμήμα πνευστών. Αυτό είναι λογικό - ακριβώς αυτή τη στιγμή σχηματίζεται η συσκευή εμφύσησης (το έργο της γλώσσας, οι μύες των πλευρών, το διάφραγμα, η δύναμη και η κινητικότητα των χειλιών. - Auth.). Μετά την τέταρτη τάξη, μεταγράφηκα σε νέο δάσκαλο. Ο Alexander Evgenievich Volkov με δίδαξε πώς να δουλεύω σε κάθε πράγμα πολύ προσεκτικά, χωρίς να χάνω ούτε μια λεπτομέρεια. Όταν όμως ήρθε η ώρα για τις εξετάσεις της όγδοης δημοτικού, άρχισαν τα προβλήματα.
Ο Σεργκέι άρχισε να μαθαίνει να παίζει πιάνο ως παιδί. Φωτογραφία: προσωπικό αρχείο
- Γιατί?
Εκτός από το σχολείο, παρακολούθησα το Θέατρο του Νεαρού Μοσχοβίτη, έπαιξα σε δύο φωνητικά και οργανικά σύνολα και ασχολήθηκα με το μόντελινγκ αεροσκαφών. Ήμουν άρρωστος με την αεροπορία. Διάβασα βιβλία για τον Pokryshkin, τον Maresyev και τον Kozhedub σε τρύπες. Προσπάθησα να σχεδιάσω, όπως μου φάνηκε, σχέδια αεροσκαφών. Σχεδόν όλος ο όμιλός μας στον κύκλο έφυγε μέσα σε δύο χρόνια, παρέμειναν μόνο δύο ή τρεις οπαδοί. Ήμουν ένας από αυτούς - ασχολήθηκα με αερομαχίες και αγωνιστικά μοντέλα. Φτιάξαμε αεροπλάνα από την αρχή - πριονίσαμε μέρη από ξύλο. Ήξερα πώς να δουλεύω σε όλα τα μηχανήματα: φρεζάρισμα, τόρνευση, διάτρηση, λείανση. Ήταν παιδικά, αλλά ακόμα. Επιπλέον, έπαιζε ποδόσφαιρο σχεδόν κάθε μέρα. Προσπάθησα βέβαια να τα κάνω όλα έγκαιρα, αλλά με έδιωξαν από τις εξετάσεις. Η ετυμηγορία ήταν η εξής: Δεν έμαθα τον Μπαχ και τα etudes, το Obsession του Prokofiev και το κονσέρτο του Grieg παίχτηκαν με αγένεια. Ήταν ένα χτύπημα. Το σχολείο ήταν τα πάντα για μένα! Εκεί μεγάλωσα. Και πριν από ένα χρόνο, ο διευθυντής της Κεντρικής Μουσικής Σχολής, Vladimir Ovchinnikov, με κάλεσε ...
- Το ίδιο?
Όχι, βέβαια, ο σκηνοθέτης είναι διαφορετικός. Έτσι, τηλεφώνησε και ζήτησε να γίνει ένα master class για μαθητές: "Ακολουθούμε τη δουλειά σας, ελάτε!" Λέω: «Βλέπετε, τα τηλεοπτικά έργα, οι εκπομπές δεν είναι η κύρια δουλειά μου. Κάνω τζαζ και κάποτε με έδιωξαν από το Κεντρικό Μουσικό Σχολείο. «Ναι», λέει. - Ολοι γνωρίζουμε. Ελα!" Με υποδέχτηκαν θερμά, ξέθαψαν ακόμη και το σχολικό περιοδικό μας με τους βαθμούς μου και μετά το master class με κάλεσαν να συμμετάσχω σε μια συναυλία αφιερωμένη στα 80 χρόνια από το Central Music School. Είναι περίεργο ότι στο πρόγραμμα της βραδιάς γράφτηκε: "Sergey Zhilin, αποφοίτηση του 1980", δηλαδή, "απελευθερώθηκα" νωρίτερα - για 8 χρόνια, και όχι για 11 χρόνια, όπως όλοι οι άλλοι. (Γέλια.) Παρεμπιπτόντως, η συνεργασία μας συνεχίζεται: σύντομα οι Phonograph-Jazz-Band θα παίξουν μια συναυλία με μια ορχήστρα ωδείου.
Ως τραγουδιστής, ο Zhilin έκανε το ντεμπούτο του στην παράσταση "Two Stars" και μαζί με την Anzhelika Varum κατέλαβε την τρίτη θέση. Φωτογραφία: Anatoly Zhdanov
Η τζαζ στη σοβιετική εποχή δεν ήταν η πιο δημοφιλής μουσική κατεύθυνση. Όλοι θυμούνται: «Σήμερα παίζει τζαζ, και αύριο θα πουλήσει την πατρίδα του».
Γιατί; Ήταν δημοφιλής, αλλά σε στενούς κύκλους. Κάποτε μου παρουσίασαν έναν δίσκο μιας συναυλίας του Λούις Άρμστρονγκ στη Βαρσοβία, μετά έναν δίσκο του Ρέιμοντ Πωλς - «Big Concert at the Variety Theatre». Για μένα ήταν ένα σοκ! Μετά από 27 χρόνια, συναντηθήκαμε με τον Pauls και του εξομολογήθηκα την αγάπη μου για αυτόν τον δίσκο. Είπε ότι ήταν η πρώτη προκλητική στιγμή για μένα που ασχολήθηκα με την τζαζ. Αστειεύτηκε: «Πρέπει να έκανα κάτι κακό;» Γίναμε φίλοι. Και τώρα θα παίξουμε σε μια συναυλία προς τιμήν της 80ης επετείου του Raimonds Pauls - 28 Φεβρουαρίου στο Crocus City Hall.
- Δηλαδή, έμαθες να παίζεις τζαζ μόνος σου;
Για κάποιο διάστημα, φυσικά, ήμουν σε ευφορία - τα δάχτυλά μου πέταξαν πάνω από τα πλήκτρα και νόμιζα ότι αυτό ήταν πραγματικός αυτοσχεδιασμός, έπαιξα ράγκταϊμ. Στη συνέχεια μπήκε στο στούντιο τζαζ στο Παλάτι Πολιτισμού Moskvorechye, δημιούργησε τον Φωνογράφο. Στη συνέχεια παίξαμε ως μέρος του Dixieland, χωρίς τα περίπλοκα θεμέλια του λεξιλογίου της τζαζ. Η πρώτη μας παράσταση πραγματοποιήθηκε στο φεστιβάλ του Φθινοπώρου της Μόσχας, μετά την οποία κληθήκαμε στο ραδιόφωνο, όπου παρουσιάσαμε το πρώτο μας πρόγραμμα. Και στη συνέχεια η ενήλικη ζωή συνεχίστηκε, η δουλειά, οι γνωριμίες και η επικοινωνία με ανώτερους συναδέλφους - Γιούρι Σαούλσκι, Ιγκόρ Μπριλ, Γιούρι Μάρκιν.
«Νέος φρουρός; Τι πιανίστας που είναι!».
- Δύο φωτογραφίες με κορνίζα κρέμονται από πάνω σας - και στις δύο είστε δίπλα στον πρώην πρόεδρο των ΗΠΑ Μπιλ Κλίντον.
Τότε ήταν πρόεδρος. Και ήμασταν φίλοι με τον καλλιτεχνικό διευθυντή της Προεδρικής Ορχήστρας της Ρωσικής Ομοσπονδίας Pavel Ovsyannikov - έκανα ρυθμίσεις για την ορχήστρα του, συνεργαστήκαμε στενά. Και όταν ο Μπιλ Κλίντον έφτασε στη Μόσχα, ο Πάβελ Μπορίσοβιτς με κάλεσε να παίξω παρουσία του. Φτάσαμε στην εξοχική κατοικία του Προέδρου της Ρωσίας Μπόρις Γέλτσιν. Για να συναντήσετε τον επικεφαλής της ασφάλειας: «Μας φέρατε νέο υπάλληλο;» Ο Ovsyannikov λέει: "Αυτός είναι ένας πιανίστας." - Τι είδους πιανίστας είναι; Κοίταξέ τον!"
Ο Σεργκέι Σεργκέεβιτς σε μια συνάντηση με τον Μπιλ Κλίντον (κέντρο) έπαιξε παρουσία του Μπόρις Γέλτσιν. Φωτογραφία: προσωπικό αρχείο
Τα χέρια σου, όπως είπαν στο «Ο τόπος συνάντησης δεν μπορεί να αλλάξει», σαφώς δεν είναι πιανιστικά. Και ναι, η συλλογή επίσης. Στον αέρα του "Evening Urgant" αυτό το θέμα έχει ήδη συζητηθεί ...
Ναι, ο Dima Nagiyev αστειεύεται στον Golos: «Sergey Sergeyevich, κάτσε. Δεν μου αρέσει όταν στέκεσαι». Έτσι, σε εκείνη τη συνάντηση ήταν οι πρόεδροι των Ηνωμένων Πολιτειών και της Ρωσίας - Μπιλ Κλίντον και Μπόρις Γέλτσιν. Και υπουργοί και διπλωμάτες - περίπου 20 άτομα, έβαλαν ένα πιάνο στη ζώνη υποδοχής και με κάθισαν. Ένα σαξόφωνο στεκόταν κοντά σε ένα περίπτερο - όλοι ήξεραν ότι η Κλίντον αγαπά την τζαζ, ξέρει πώς να παίζει, αλλά δεν το κάνει κατάχρηση. Και παίζει μόνο μία φορά, όταν πρωτοέρχεται στη χώρα. Ήταν ακριβώς η ίδια περίπτωση. Καθόμαστε μιάμιση ώρα. Δεν μπορείς να φύγεις. Και ξαφνικά μπαίνει ο Κλίντον, παίρνει ένα σαξόφωνο και μου λέει: «Summertime»! Κλειδί Α». Κατάλαβα για το Summertime τραγούδι του Gershwin. Τι είναι όμως το κλειδί Α; Αποδεικνύεται ότι αυτό είναι το κλειδί - ήταν απαραίτητο να παίξετε στο la. Η Κλίντον έπαιξε το θέμα, μετά το σόλο, και άφησε εμένα να παίξω το σόλο. Επαιξα. Και μετά πρότεινε ένα άλλο - My Funny Valentine του Richard Rogers. Έπαιξε. Ανησύχησα τόσο πολύ που μόνο μετά από αυτό σκέφτηκα: "Κι αν ονομάτιζε ένα θέμα που δεν ξέρω;!" Ο υπουργός Εξωτερικών των ΗΠΑ με ευχαρίστησε για το παιχνίδι και ο Μπόρις Νικολάεβιτς έμεινε ικανοποιημένος και μετά υπέγραψε το βιβλίο μου.
Η Κλίντον μου έσφιξε το χέρι και γύρισα ντροπιασμένος
- Στη φωτογραφία στο πιάνο φαίνεσαι αρκετά ήρεμος και ευδιάθετος.
Είναι στην πρώτη φωτογραφία. Έκρυψε καλά τον ενθουσιασμό του. (Γέλια) Στη δεύτερη - άλλη μια συνάντηση, στην Ουάσιγκτον μετά τη μεγάλη συναυλία που δώσαμε. Η Κλίντον μου έσφιξε το χέρι και γύρισα ντροπιασμένος.
Ο κορυφαίος "Φωνή" Ντμίτρι Ναγκίεφ αστειεύεται συχνά για τον Ζιλίν, αλλά ο μαέστρος δεν προσβάλλεται και είναι πάντα έτοιμος να αντικαταστήσει έναν αξιόπιστο μπακ. Φωτογραφία: Ruslan Roshchupkin
- Δίπλα στις φωτογραφίες από πάνω σας υπάρχει ένα δίπλωμα με κορνίζα. Από όσο μπορείτε να δείτε, στο καράτε;
Ναι, το έκανα για λίγο. Έλαβε 7 kyu, κίτρινη ζώνη. Αλλά μετά τα παράτησε, δεν υπήρχε αρκετός χρόνος. Δεν συμμετείχα σε αγώνες, αλλά σε sparring - τακτικά (σφίγγει τεράστιες γροθιές).
- Παρεμπιπτόντως, για τα χέρια: πονάνε πολύ; Είναι δύσκολη η επαγγελματική παραμόρφωση για τους πιανίστες;
Το ίδιο και για τους αθλητές. Πονάνε. Μόνο μικρότεροι μύες, λεπτές κινητικές δεξιότητες. Πριν από περίπου δέκα χρόνια άρχισα να αλλάζω τη θέση των δακτύλων - είχα έναν πιο συγκρατημένο τρόπο παιχνιδιού. Χρειάστηκε επιπλέον προσπάθεια. Φυσικά, πηγαίνω γυμναστήριο, κάνω τις σωστές ασκήσεις. Χαλαρώνω την πλάτη μου. Πρέπει να είσαι σε καλή φυσική κατάσταση για να παίξεις μεγάλες συναυλίες.
Κρατάτε την προσωπική σας ζωή αυστηρό μυστικό, αλλά οι αναγνώστες δεν θα το συγχωρέσουν αν δεν σας ρωτήσουν γι' αυτό. Είναι αλήθεια ότι έχετε παντρευτεί δύο φορές και έχετε έναν γιο;
Προσπαθώ να μην επεκταθώ σε αυτό το θέμα, συγγνώμη.
Κείμενο: Egor Arefiev, teleprogramma.pro, 24 Δεκεμβρίου 2015
Ιδιωτική επιχείρηση
Ο Sergey Zhilin γεννήθηκε στις 23 Οκτωβρίου 1966 στη Μόσχα. Σπούδασε στην Κεντρική Μουσική Σχολή στο Ωδείο της Μόσχας, από όπου και αποβλήθηκε. Αποφοίτησε από επαγγελματική σχολή με πτυχίο ηλεκτρολόγου για εξοπλισμό αεροσκαφών. Το 1984 επιστρατεύτηκε στο στρατό, υπηρέτησε στο Σύνολο Τραγουδιού και Χορού στρατιωτικών κατασκευαστικών μονάδων. Η πρώτη δημόσια παράσταση του Phonograph, που ιδρύθηκε από τον Sergei Zhilin, πραγματοποιήθηκε την άνοιξη του 1983 σε ένα φεστιβάλ τζαζ στο στούντιο στο Παλάτι Πολιτισμού Moskvorechye. Μαζί με τους μουσικούς του Phonograph περιόδευσε σε Ευρώπη, ΗΠΑ και Ινδία, εμφανίστηκε στα μεγαλύτερα φεστιβάλ τζαζ. Περιοδεύει ενεργά στη Ρωσία με διάφορες συνθέσεις του Phonograph: Phonograph-Dixie-Band, Phonograph-Jazz-Band, Phonograph-Sympho-Jazz. Συνοδεύει διάσημους καλλιτέχνες σε ατομικές και ομαδικές συναυλίες. Παρείχε μουσική συνοδεία για τις εκπομπές "Khazanov vs. NTV" και "Dancing with the Stars". Συνεχίζει να εργάζεται στα έργα «Ιδιοκτησία της Δημοκρατίας», «Φωνή», «Φωνή. Παιδιά "και" Δύο Αστέρια ", στην τέταρτη σεζόν της οποίας, ως συμμετέχων, πήρε την τρίτη θέση σε ντουέτο με την Anzhelika Varum. Τιμώμενος καλλιτέχνης της Ρωσίας.
Προσωπικός
Γεννήθηκε στις 18 Μαΐου 1967 στο Rostov-on-Don.
Υπηρέτησε στην Τσίτα στα στρατεύματα αρμάτων μάχης (διοικητής αρμάτων μάχης, πυροβολητής).
Παντρεμένος. Σύζυγος Μαρία - δημοσιογράφος, ψυχολόγος. Ο γιος του Σεργκέι είναι μαθητής.
Σκηνική εργασία
Από το 1989 - σολίστ της Περιφερειακής Φιλαρμονικής του Ροστόφ.
Η πρώτη σόλο συναυλία (με εγγυημένη αμοιβή) - 1 Δεκεμβρίου 1989 σε ένα από τα ερευνητικά ινστιτούτα της Μόσχας.
Οι πρώτες σόλο ("εισιτήριο") συναυλίες - 17-18 Απριλίου 1989 στη Φιλαρμονική του Ροστόφ.
Δάσκαλος σκηνής και πρώτος παραγωγός - αναπληρωτής. διευθυντής της Φιλαρμονικής, και στη συνέχεια διευθυντής της Ορχήστρας Τζαζ του Kim Nazaretov Yakov Kulyan (δυστυχώς, πλέον νεκρός).
Εκτός από πολυάριθμες σόλο εμφανίσεις σε διάφορους χώρους (από κλαμπ μέχρι γήπεδα), έλαβε μέρος σε «συνδυασμένες» συναυλίες.
Για μεγάλο χρονικό διάστημα περιόδευσε με ένα κοινό πρόγραμμα με τα δίδυμα αδέρφια παρωδίας Alexander και Valery Ponomarenko.
Για 14 χρόνια περιοδείας, τραγούδησε αρκετές εκατοντάδες τραγούδια δικής του σύνθεσης, εγγεγραμμένα στη Ρωσική Εταιρεία Συγγραφέων (RAO), της οποίας είναι μέλος από το 1989.
Εργα
Ερμήνευσε τα τραγούδια του Sergei Sleptsov και του Stanislav Orel στο ντοκιμαντέρ "Tell me how you died ..." (για τους στρατιώτες που πέθαναν στην Τσετσενία) - σκην. Σεργκέι Σλέπτσοφ.
Κυκλοφόρησαν σόλο άλμπουμ:
"Rostov true story" (σε κασέτες) - ηχογράφηση σόλο συναυλίας στο Κέντρο. Κιμ Ναζαρέτοφ - 1998
"Confesional Coupe" (σε CD) - 2003
Μερικά τραγούδια συμπεριλήφθηκαν στις συλλογές chanson που κυκλοφόρησαν από το στούντιο Sound και την εταιρεία Zodiac Records.
Τον Νοέμβριο του 2003, μαζί με τον νικητή του Grand Prix του 1ου φεστιβάλ "Chanson in Rostov-2003" Igor Nadolinsky, σχημάτισε το ντουέτο chanson "NA-ZHI" (NAdolinsky-Zhilin).
Στις 4 Δεκεμβρίου, το ντουέτο chanson "NA-ZHI" συμμετείχε στη συναυλία "Long live Chanson!" στη σκηνή του αθλητικού συγκροτήματος Olimpiysky (η συναυλία γυρίστηκε από το κανάλι TVC). Οι "NA-ZHI" ερμήνευσαν το τραγούδι "Yo-mine" (Μουσική S. Zhilin, I. Nadolinsky - στίχοι S. Zhilin).
Επί του παρόντος, το ντουέτο chanson "NA-ZHI" στο στούντιο "Fon-records" (ραδιόφωνο "Chanson in Rostov") εργάζεται για την ηχογράφηση του ντεμπούτου άλμπουμ τους.
Οργάνωση συναυλίας
Ως εμπορικός διευθυντής της εταιρείας συναυλιών Impresario RaiKov, πραγματοποίησε περιοδείες των Vladimir Kuzmin, Ilya Oleinikov και Yuri Stoyanov, DDT, Nautilus Pompilius, Aria, Ivan Kuchin, Willy Tokarev και άλλων στο Rostov-on-Don.
λογοτεχνικό έργο
Αποφοίτησε από το Λογοτεχνικό Ινστιτούτο. A.M. Gorky (σεμινάριο ποίησης).
Δάσκαλοι: Lev Ivanovich Oshanin (ένας θρυλικός ποιητής που έγραψε "Ω, οι δρόμοι", "Ο ποταμός Βόλγας ρέει ...", "Ο ηλιακός κύκλος, ο ουρανός γύρω ...", κ.λπ.)
Ο Evgeny Borisovich Rein (θρυλικός δάσκαλος, σε μια από τις τηλεοπτικές του συνεντεύξεις στο εξωτερικό, ο Joseph Brodsky αποκάλεσε τον E.B. Rein τον δεύτερο δάσκαλό του, τον πρώτο βραβευμένο με Νόμπελ A.S. Pushkin).
Παρακολούθησε σεμινάρια από τους Yuri Levitansky και Naum Korzhavin.
Το 1996, με βάση τη διπλωματική εργασία του Λογοτεχνικού Ινστιτούτου, εξέδωσε μια ποιητική συλλογή «Καρδιά τσακαλιού».
Το 2003 έγραψε το μουσικό έργο «Πορτρέτο του Βαν Γκογκ».
Εργασία στα ΜΜΕ
Έντυπα μέσα μαζικής ενημέρωσης:
Εργάστηκε ως αρθρογράφος για το περιοδικό "Mountain Air" (Zheleznovodsk), δημοσίευσε υλικό στην εβδομαδιαία "Arguments and Facts" (περιφερειακό τεύχος Rostov) και σε άλλες τοπικές εκδόσεις.
Από τον Απρίλιο του 2004 - ένας από τους ιδρυτές και αρχισυντάκτης του περιοδικού για το ρωσικό chanson "Chansonier".
ΤΗΛΕΟΡΑΣΗ:
Παρουσίασε το πρόγραμμα "Συναντήσεις με ενδιαφέροντες ανθρώπους" στο 35ο τηλεοπτικό κανάλι (Rostov-on-Don).
Ραδιόφωνο:
Εργάστηκε ως πρόγραμμα και στη συνέχεια εκτελεστικός διευθυντής του ραδιοφωνικού σταθμού "Don Wave" (συνεργάτες δικτύου - "Open Radio" - Μόσχα). διευθυντής προγράμματος του ραδιοφώνου "Don Mirage" (μορφή - ρωσικό chanson). αρχισυντάκτης του ραδιοφώνου "Echo of Rostov" (συνεργάτες δικτύου - "Echo of Moscow").
Επί του παρόντος εργάζεται ως συντάκτης προγράμματος του ραδιοφωνικού σταθμού "Chanson in Rostov" (συνεργάτες δικτύου - ραδιόφωνο "Chanson" - Μόσχα).
Ντεμπούτο στο ραδιόφωνο - μια συνέντευξη με τον Boris Grebenshchikov και τον κιθαρίστα του Aquarium Alexei Lyapin ζωντανά στο ραδιόφωνο Donskaya Volna.
Το πιο αξιομνημόνευτο πρόγραμμα: μια συνέντευξη με τον Mikhail Krug και τον βιολιστή Alexei Dulkevich στο ραδιόφωνο Donskoy Mirage.
Από τις 7 Ιανουαρίου 2003, πήρε συνέντευξη από τους Oleg Mityaev, Timur Shaov, Vladimir Chernyakov, Katya Ogonyok, Sergei Lyubavin, Viktor Tretyakov, Viktor Tyumensky, Yuri Lores, Alexei Kraev, Grigory Zarechny, Alexander Dyumin, Ivan Kononov, τον αδελφό Mishto K. Viktor Borilov, Volk, Ivan Kuchin, μουσικοί των ομάδων "Leisya, τραγούδι!", "Belomorkanal", "Lesopoval" ...
Ραδιοφωνικά προγράμματα του συγγραφέα: "Silver Strings" (σχετικά με το τραγούδι του συγγραφέα), "Vysotsky's Time", "Meeting Place" (ζωντανές συνομιλίες και "ζωντανές συναυλίες" καλεσμένων στο στούντιο), "Laughroom Room" (παίζοντας με ακροατές ζωντανά), "Rostovskaya Pyaterochka" (σχετικά με το έργο των βάρδων και των chansonniers Don), "Personal Affairs" (φάκελος για έναν διάσημο chansonnier, τηλεφωνική συνέντευξη και επιτυχία του ήρωα του προγράμματος), "Russian Alaska" (Πρόγραμμα ψυχαγωγίας και εκπαιδευτικού παιχνιδιού).
Δραστηριότητα παραγωγού
Οργάνωσε το φεστιβάλ "Vysotsky's Time" και μια βραδιά στη μνήμη του Γιούρι Βίζμπορ "Ας θυμίσουμε τη μουσική της καρδιάς" με τη συμμετοχή τραγουδιστών-τραγουδοποιών από την περιοχή του Ροστόφ.
21-23 Μαΐου 2003 συμμετείχε στη διοργάνωση και ήταν ο οικοδεσπότης του 1ου περιφερειακού φεστιβάλ "Chanson in Rostov - 2003", επίτιμοι καλεσμένοι του φεστιβάλ: η διεύθυνση του ραδιοφώνου "Chanson" (Μόσχα) - γενικός παραγωγός Sergey Kunkin και διευθύντρια προώθησης Έλενα Ντέντοβα, διάσημοι ερμηνευτές Grisha Zarechny, Vladimir Chernyakov και Katya Ogonyok.
Τον Οκτώβριο του 2003, ήταν πρόεδρος της κριτικής επιτροπής του 4ου Πανρωσικού φεστιβάλ συγγραφικού τραγουδιού και ποίησης "Crossroads" (τιμητικός καλεσμένος - Γιούρι Λόρες).
Το 2004 ήταν μέλος της κριτικής επιτροπής και άνοιξε με μια συναυλία το Περιφερειακό Φεστιβάλ Πατριωτικού Τραγουδιού «Red Carnations».
Στις 31 Ιανουαρίου συμμετείχε στη διοργάνωση και ήταν ο οικοδεσπότης ενός τουρνουά μπιλιάρδου μεταξύ εκπροσώπων των μέσων ενημέρωσης αφιερωμένο στην επέτειο του ραδιοφωνικού σταθμού "Chanson in Rostov" (επίτιμοι καλεσμένοι - παγκόσμια πρωταθλήτρια στα αθλήματα μπιλιάρδου Γκιβή Ανφιμιάδη, διάσημη τραγουδίστρια-τραγουδοποιός Grisha Zarechny).
Στις 5 Μαΐου 2004, συμμετείχε στην οργάνωση και ήταν ο οικοδεσπότης μιας φιλανθρωπικής συναυλίας για βετεράνους "Δεν πρέπει να ξεχάσουμε αυτούς τους δρόμους" (καλεσμένοι Alexei Kraev - Αγία Πετρούπολη και Volk - Μόσχα).
Στις 26 Μαΐου 2004 ήταν πρόεδρος της κριτικής επιτροπής του φεστιβάλ συγγραφικού τραγουδιού "Southern Russia".
30 Μαΐου στο Κέντρο. Η Kim Nazaretova διοργάνωσε μια κοινή παράσταση με τον πρώτο σολίστ του θρυλικού VIA "Leisya, song!" Vladislav Andrianov "Στο κύμα της μνήμης μας" (προσκεκλημένος του προγράμματος συναυλιών - ο συγγραφέας του μυθιστορήματος "Antikiller" Danil Koretsky).
Συμμετοχή σε πανρωσικά φεστιβάλ
Τη μοναδική φορά που πήρε μέρος στο 2ο Πανρωσικό φεστιβάλ-διαγωνισμό του πατριωτικού τραγουδιού "Σ' αγαπώ, Ρωσία!" (5-7 Δεκεμβρίου 2002), κέρδισε το βραβείο στην υποψηφιότητα τραγουδιστής-τραγουδοποιός. Πήρε μέρος σε εορταστική συναυλία στην Αίθουσα Εκκλησιαστικών Τελετών της Εκκλησίας του Σωτήρος Χριστού. Έδωσε στον γιο του ένα τρόπαιο για βραβείο (boom box).