(!LANG: αποφθέγματα του Sergey Yursky. Βιογραφία Sergey Yuryevich Yursky. Το σχολείο στερεί την επικοινωνία από γονείς και παιδιά

, Σεναριογράφος, Λαϊκός Καλλιτέχνης

Σεργκέι Γιούριεβιτς Γιούρσκι(γεν. 1935), Ρώσος ηθοποιός, σκηνοθέτης, Λαϊκός Καλλιτέχνης της Ρωσίας (1987). Από το 1957 στο Δραματικό Θέατρο Μπολσόι του Λένινγκραντ, από το 1979 στο Θέατρο της Μόσχας. Δημοτικό Συμβούλιο της Μόσχας. Το 1992, ο Γιούρσκι οργάνωσε στη Μόσχα το Αρτέλ των Καλλιτεχνών του Σεργκέι Γιούρσκι.

Μεταξύ των ρόλων του Σεργκέι Γιούρσκι: Chatsky («Αλίμονο από εξυπνάδα» του A. S. Griboyedov, 1962), Osip («Ο Γενικός Επιθεωρητής» του Nikolai Vasilyevich Gogol, 1972), Tesman («Hedda Gabler» του Heinrich Ibsen, 1983) κ.λπ. Έπαιξε στις ταινίες "Time, forward!", "Republic of SHKID" (και οι δύο - 1966), "Golden Calf" (1968), "The Deer King" (1969). τηλεοπτικές ταινίες "Ο τόπος συνάντησης δεν μπορεί να αλλάξει", "Μικρές τραγωδίες" (και οι δύο - 1979), "Βασίλισσα Μαργκό" (1996) και άλλες. Ο Γιούρσκι ανέβασε επίσης τις παραστάσεις "Η αλήθεια είναι καλή, αλλά η ευτυχία είναι καλύτερη" του A. N. Ostrovsky ( 1980, έπαιξε Γκρόζνοφ), "Gamblers-XXI" του N.V. Gogol (1992, Θέατρο Τέχνης της Μόσχας με το όνομα A.P. Chekhov και "Artel of Artists of Sergei Yursky") κ.λπ. σκηνοθέτησε την ταινία Chernov, Chernov (1990). Ποιήματα και πεζογραφία συγκεντρώνονται στο βιβλίο «Χειρονομία» (Μ., 1997). Συγγραφέας του Who Holds the Pause (1989).

Ο Σεργκέι Γιούρσκι το 1952-1955 σπούδασε στη Νομική Σχολή του Πανεπιστημίου του Λένινγκραντ. Το 1959 αποφοίτησε από το Ινστιτούτο Θεάτρου του Λένινγκραντ (εργαστήρι του L. F. Makariev). Από το 1957, ηθοποιός και σκηνοθέτης του Δραματικού Θεάτρου Μπολσόι. Ο Μαξίμ Γκόρκι (BDT) στο Λένινγκραντ (το 1959-1960 έπαιξε παράλληλα στο Θέατρο του Λένινγκραντ που πήρε το όνομά του από τον Λένιν Κομσομόλ). Από το 1979, ηθοποιός και σκηνοθέτης του Θεάτρου της Μόσχας. Δημοτικό Συμβούλιο της Μόσχας. Το 1992, ο Sergei Yursky οργάνωσε το θέατρο "ARTel of Artists of Sergey Yursky" στη Μόσχα.

Δραματικό Θέατρο Μπολσόι

Το κύριο πράγμα είναι η αυτοπειθαρχία: η πειθαρχία του πλυσίματος των πιάτων, της ρίψης σκουπιδιών, της δουλειάς, των σκέψεων.

Είναι με το Μπολσόι Δραματικό Θέατρο που συνδέονται τα καλύτερα θεατρικά έργα του Γιούρσκι. Ο ηθοποιός έκανε το ντεμπούτο του στη σκηνή του το 1957, ενώ ακόμα σπούδαζε στο 2ο έτος του θεατρικού ινστιτούτου, στο έργο «Αναζητώντας τη χαρά» του V. Rozov (Oleg), μετά από αυτό, υποδυόμενος τον τρελό Πίνο στο έργο. «Ο Signor Mario γράφει μια κωμωδία», ο Γιούρσκι συνέστησε αμέσως τον εαυτό του ως ηθοποιό εκκεντρικού στυλ, αιχμηρής μορφής.

Ο Σεργκέι Γιούρσκι ήταν εφευρετικός στις λεπτομέρειες, ειρωνικός, ανάλαφρος, έπαιζε με μια ανάσα, ιδιοσυγκρασιακά, λαμπερά, θεωρώντας τον εαυτό του κλόουν στο επάγγελμα (ο πατέρας του ήταν διάσημος σκηνοθέτης τσίρκου και ως παιδί το αγόρι πέρασε πολύ χρόνο στην αρένα) . Οι υποκριτικές ιδιότητες του Yursky αποδείχθηκαν ότι ήταν σε αρμονία με τις απαιτήσεις του επικεφαλής σκηνοθέτη G. A. Tovstonogov. Η μία μετά την άλλη, κυκλοφόρησαν παραστάσεις στις οποίες ο ηθοποιός έλαμπε συνεχώς: Woe from Wit (1962, Chatsky), The Divine Comedy (1962, Adam), Arturo Hui's Career (1963, Givola), Three Sisters (1965, Tuzenbach), The Fox and the Grapes (1968, Aesop), King Henry IV (1969, Henry IV), Restless Old Age (1970, Polezhaev), I, Grandmother, Iliko and Illarion (1973, Iliko ).

Φαινόταν ότι η ζωή ενός νεαρού ηθοποιού δεν θα συνέχιζε παρά μόνο επιτυχία. Αλλά υπήρξε μια σύγκρουση με την τότε κομματική ηγεσία του Λένινγκραντ και αυτό είχε αμέσως έντονο αντίκτυπο στην καριέρα του καλλιτέχνη. Του έκοψαν κυριολεκτικά το οξυγόνο. Νιώθοντας παγιδευμένος, το 1979 ο Σεργκέι Γιούρσκι αναγκάστηκε να φύγει για τη Μόσχα με τη σύζυγό του, την ηθοποιό N. M. Tenyakova.

Θέατρο. Δημοτικό Συμβούλιο της Μόσχας

Η αγκαλιά είναι πολύ ψυχιατρική λέξη. Ο Μιχαήλ Τσέχοφ είπε ότι μπορείς να συνηθίσεις στην τρέλα...

Δυστυχώς, το θέατρο Το Δημοτικό Συμβούλιο της Μόσχας δεν μπόρεσε να παράσχει στον Γιούρσκι τη μέγιστη απασχόληση. Οι πρεμιέρες του ηθοποιού ήταν εξαιρετικά σπάνιες: «Hedda Gabler» (1983, Tesman), «Foma Opiskin» (1995, Foma). Για έναν ενεργητικό ηθοποιό που δεν μπορούσε να αντέξει το ρελαντί, υπήρχαν τρεις έξοδοι - σκηνοθεσία, επιχειρηματικότητα και συναυλίες. Ο Σεργκέι Γιούρσκι άρχισε ενεργά να ασχολείται και με τα δύο.

σκηνοθεσία

Η πρώτη σκηνοθετική εμπειρία του Σεργκέι Γιούρσκι ήταν στο Δραματικό Θέατρο Μπολσόι - «Φιέστα» του Ε. Χέμινγουεϊ (δεν εκδόθηκε ποτέ). Το 1971, ο Γιούρσκι γύρισε μια τηλεοπτική ταινία βασισμένη σε αυτήν την παράσταση στην τηλεόραση του Λένινγκραντ (μεταξύ των άλλων τηλεοπτικών του έργων είναι τα Μωρά στη Ζούγκλα, η σειρά Πούσκιν Συναυλία, Ιστορίες της Βαβέλ, Τρεις ποιητές). Το 1976, ο ηθοποιός ανέβασε την πιο διάσημη παράστασή του, τις Φαντασίες του Φαριάτιεφ, και έπαιξε σε αυτήν τον αφελή ονειροπόλο Φαριάτιεφ.

Στο θέατρο. Ο Σεργκέι Γιούρσκι στράφηκε στη σκηνοθεσία στο Δημοτικό Συμβούλιο της Μόσχας πολύ πιο συχνά: "Theme with Variations" του S. I. Aleshin (1979, ο ρόλος του Igor Mikhailovich και το 1986 στην Ιαπωνία ανέβασε το έργο "Treatise on Love" βασισμένο σε αυτό το έργο). "Η αλήθεια είναι καλή, αλλά η ευτυχία είναι καλύτερη" (1980, ο ρόλος του Γκρόζνοφ), "Ornifl, ή Through the Breeze" (1986, έπαιξε ο ίδιος τον Ornifl), "Δεν υπήρχε ούτε μια δεκάρα, αλλά ξαφνικά ο Altyn" (1997) . Δυστυχώς, το τελευταίο σκηνοθετικό έργο του Σεργκέι Γιούρσκι δεν έγινε γεγονός στη θεατρική ζωή της Μόσχας. Όπως, ωστόσο, δεν έγινε γεγονός και το σκηνοθετικό του ντεμπούτο σε ταινίες μεγάλου μήκους - η ταινία «Chernov. Chernov ”(1989), αν και συμμετείχαν καλοί ηθοποιοί και υπήρχαν πολλές ενδιαφέρουσες σκηνοθετικές ιδέες.

Επιχείρηση

Δύο επαγγέλματα μου φάνηκαν συναρπαστικά - ένας ερευνητής και ένας κατάσκοπος. Κατάσκοπος είναι ένα άτομο που προσποιείται, αλλά προσποιείται ότι είναι τέλειο. Ο ανακριτής είναι αυτός που βλέπει μέσα από τον κατάσκοπο και διακρίνει το αληθινό από το ψεύτικο.

Ίσως, τα πιο διάσημα έργα του Σεργκέι Γιούρσκι τα τελευταία χρόνια συνδέονται με αυτό. Το 1992, ανέβασε το "Players -XXI" ("Artel των καλλιτεχνών του Sergei Yursky"), το 1993 - "Chairs", παίζοντας τον κύριο ρόλο εκεί ("School of the Modern Play"). Το 1992, μαζί με την Olga Yakovleva, έπαιξε στα γαλλικά στο έργο The King is Dying (ARTEL ARTISTS). το 1996 - στο έργο "After the Rehearsal" (Θέατρο Τέχνης της Μόσχας με το όνομα A.P. Chekhov και "ARTel of Artists of Sergei Yursky", το βραβείο Χρυσής Μάσκας για την ερμηνεία του Yursky ως σκηνοθέτη). το 1997 - στο έργο "Γάμος" ​​(Θέατρο Τέχνης της Μόσχας, Ζεβακίν).

Πουσκινιάνα

Ο Σεργκέι Γιούρσκι είναι βιρτουόζος αναγνώστης, έχει ετοιμάσει υπέροχα προγράμματα συναυλιών βασισμένα στα έργα των A. N. Ostrovsky, Dostoevsky, Gogol, Bulgakov, Kharms, Mikhail Zoshchenko, Sergei Yesenin, Boris Pasternak, Hemingway, Babel. Αλλά ο Πούσκιν κατέχει μια ξεχωριστή θέση στη δημιουργική του ζωή. Ακόμη και στην τηλεόραση του Λένινγκραντ, ο ηθοποιός ηχογράφησε τον Eugene Onegin (μόνο το 1ο και το 2ο κεφάλαιο έχουν διασωθεί), το 1992 ο Yursky ηχογράφησε το 6ο και 7ο κεφάλαιο και το 1999 στην Κεντρική Τηλεόραση ηχογράφησε το μυθιστόρημα πλήρως. Αυτή είναι μια εντελώς μοναδική σειρά - σιγά-σιγά, λεπτομερώς, ο ηθοποιός ακολουθεί μαζί με τον ήρωά του το δύσκολο μονοπάτι της ενόρασης, της κατανόησης του εαυτού του, της ζωής, του μονοπατιού προς την αγάπη

Το 1999 ο Σεργκέι Γιούρσκι τιμήθηκε με το μετάλλιο Πούσκιν (το πρώτο που απονεμήθηκε στη Ρωσία).

Κινηματογραφικοί ρόλοι

Ο πρώτος μεγάλος ρόλος του Σεργκέι Γιούρσκι ήταν ο αστείος, αφελής Εκκεντρικός στην εκκεντρική κωμωδία του Έλνταρ Ριαζάνοφ "The Man from Nowhere" (1961) και η ταινία "Φρούριο ηθοποιός" (1963) εδραίωσε τη φήμη του Γιούρσκι ως μεγάλου κωμικού, ιδιοσυγκρασιακού και πλαστικού.

Στη δημιουργική του παλέτα, ο Σεργκέι Γιούρσκι συνέχισε να συνδυάζει οργανικά κωμικά και λυρικά χρώματα, κρύβοντας τους δραματικούς τόνους πίσω από το έντονα χαρακτήρα μοτίβο του ρόλου. Έτρεξε προς την τραγική κωμωδία και κατάφερε να συνειδητοποιήσει τον εαυτό του σε αυτό το είδος με λαμπρότητα, όταν, μετά τον εμπνευσμένο ενθουσιώδη Margulies ("Time, Forward!", 1966), πήρε το ρόλο του Vikniksor στην ταινία του Gennady Poloka "The Republic of ShKID" ( 1966), και μετά τον Ostap Bender στην ταινία Mikhail Abramovich Schweitzer "The Golden Calf" (1968) και Tartaglia ("The Deer King", 1969).

Η δεκαετία του εξήντα ήταν αναμφίβολα αστρικά χρόνια για τον ηθοποιό του Jurassic. Αλλά ακόμη και τότε, κατά καιρούς, είχε λαμπερές επιτυχίες, όπως, για παράδειγμα, έναν σοβαρό δραματικό ρόλο στην τηλεοπτική σειρά The Meeting Place Cannot Be Changed (1979, Gruzdev). Με βαθιά γνώση του κειμένου του Πούσκιν, έπαιξε επίσης τον Αυτοσχεδιαστή στις Μικρές Τραγωδίες του Σβάιτσερ (1980). Μετά από αυτό, άρχισε να εμφανίζεται στην οθόνη σπάνια: "The Fall of the Condor" (1982, The Dictator), η τηλεοπτική ταινία "Look for a Woman" (1982, Maitre Roche), η τηλεοπτική ταινία "Tales of the Old Wizard» (1984, Keeper of Tales), «Love and Doves» (1984, θείος Mitya), «Chernov. Chernov "(1989, Arnold)," Psychic "(1992, Psychic) ​​και άλλοι. Αλλά ανεξάρτητα από το πόσο καλός ήταν ο ηθοποιός σε αυτές τις ταινίες, δεν έδιναν πλέον στον Yursky το υλικό στο οποίο θα μπορούσε να δείξει το ταλέντο του με πλήρη λαμπρότητα .

Sergei Yurievich Yursky - αποσπάσματα

Το κύριο πράγμα είναι η αυτοπειθαρχία: η πειθαρχία του πλυσίματος των πιάτων, της ρίψης σκουπιδιών, της δουλειάς, των σκέψεων.

Η αγκαλιά είναι πολύ ψυχιατρική λέξη. Ο Μιχαήλ Τσέχοφ είπε ότι μπορείς να συνηθίσεις στην τρέλα...

Δύο επαγγέλματα μου φάνηκαν συναρπαστικά - ένας ερευνητής και ένας κατάσκοπος. Κατάσκοπος είναι ένα άτομο που προσποιείται, αλλά προσποιείται ότι είναι τέλειο. Ο ανακριτής είναι αυτός που βλέπει μέσα από τον κατάσκοπο και διακρίνει το αληθινό από το ψεύτικο.

"Η εκπαίδευση είναι η κύρια τρύπα στο σημερινό μας σύστημα. Εδώ είναι απαραίτητο να μην βάλουμε μπάλωμα, αλλά να ξαναράψουμε ολόκληρο το καφτάνι!"

Ο Sergey Yurievich Yursky είναι ένας ζωντανός θρύλος του εθνικού θεάτρου και κινηματογράφου. Αυτός είναι ο λαμπρός Ostap Bender και ο έξοχα υποδυόμενος Vikniksor από τη "Δημοκρατία του ShKID" και ένας από τους πιο αγαπημένους λαϊκούς χαρακτήρες - ο θείος Mitya στην ταινία "Love and Pigeons".

Στα τέλη Δεκεμβρίου 2012, η ​​κριτική επιτροπή του Διεθνούς Βραβείου Στανισλάφσκι (και αυτό είναι ένα από τα πιο διάσημα παγκόσμια βραβεία θεάτρου) το απένειμε ομόφωνα στον Σεργκέι Γιούρσκι. Βραβεύτηκε "Για την εξαιρετική συμβολή στην ανάπτυξη του ρωσικού θεάτρου". Και τον Μάρτιο του περασμένου έτους, η χώρα συνεχάρη τον ηθοποιό, συγγραφέα και σκηνοθέτη Yursky για τα 80ά του γενέθλια. Ο ίδιος ο ηθοποιός αυτοαποκαλείται "άνθρωπος του XX αιώνα και μόνο ένας καλεσμένος του XXI αιώνα".

Ο Σεργκέι Γιούρσκι είναι μια ζωντανή απεικόνιση της παροιμίας ότι ένας ταλαντούχος άνθρωπος είναι ταλαντούχος σε όλα. Στο θέατρο, τον κινηματογράφο και τη ζωή. Ο Sergey Yuryevich συνηθίζει να λέει την αλήθεια, να εκφράζει μια γνώμη, να μην φοβάται την καταδίκη και την κριτική που του απευθύνεται. Η πολιτική θέση του Γιούρσκι - να λες αυτό που πιστεύεις ότι αξίζει σεβασμού. Οι συνεντεύξεις του είναι πάντα ενδιαφέρουσες, γεμάτες νόημα και σοφία.

Συλλέξαμε τις πιο ενδιαφέρουσες δηλώσεις και αποσπάσματα του ηθοποιού, συζητήσεις για τη ζωή, για τη Ρωσία, για τη Σοβιετική Ένωση, τη διαφθορά, για το θέατρο ...

ΠΕΡΙ ΕΛΕΥΘΕΡΙΑΣ

Η ελευθερία καθορίζεται από τον αριθμό των ατόμων που μπορείτε να στείλετε.

Επί πενήντα πέντε χρόνια υπηρετώ το θέατρο και μέσω του θεάτρου υπηρετώ την ουμανιστική ιδεολογία, την ιδεολογία της αναζήτησης του τι σημαίνει ελευθερία. Η ελευθερία είναι το περιβάλλον οξυγόνου που είναι απαραίτητο για τη ζωή. Για να μπορέσω να αναπνεύσω. Την απάντηση σε αυτή την ερώτηση -γιατί να αναπνέω- την κάνω. Και η απάντηση ήταν ασυνήθιστα σαφής, για παράδειγμα, κατά την περίοδο απόψυξης.

ΠΕΡΙ ΝΟΗΜΟΣΥΝΗΣ

Για μένα, τώρα η εικόνα μοιάζει ότι οι κοινωνικές ομάδες, βασικά, διαφέρουν όχι στην καταγωγή, αλλά στο χρηματικό ποσό - δηλαδή στην ευημερία - αυτά είναι σε σειρά, αυτά είναι λιγότερα, αυτά δεν έχουν σειρά. Και η διανόηση θα ήταν το λιπαντικό ανάμεσα στους τροχούς που περιστρέφονται ανάμεσα σε αυτά τα στρώματα. Και αφού δεν υπήρχε λίπανση, τότε, είμαι πεπεισμένος ότι αυτοί οι τροχοί θα σπάσουν μεταξύ τους.

Τώρα ένα τέτοιο φαινόμενο όπως η «ρωσική διανόηση» έχει τελειώσει. Εν μέρει ήταν κουρασμένη, εν μέρει sold out. Οι καλύτεροι άνθρωποι της διανόησης είτε έχουν πιει οι ίδιοι είτε έχουν ασχοληθεί με άλλες δραστηριότητες που δεν περιλαμβάνονται στον κύκλο της ευφυούς ύπαρξης.

ΠΕΡΙ ΤΗΣ ΣΟΒΙΕΤΙΚΗΣ ΕΠΟΧΗΣ

Υπό σοβιετική κυριαρχία, σχετικά μετο μεγαλύτερο μέρος της ζωής μου. Και αν λέτε όλη την ώρα ότι ήταν βουλωμένο, βουλωμένο, βουλωμένο όλη την ώρα, τότε δεν ήταν καθόλου ζωή ή κάτι τέτοιο. Και υπήρχε ζωή. Επομένως, ήταν διαφορετικό. Υπήρχε μια γεμάτη ανάσα, υπήρχαν εκθαμβωτικές ελπίδες, υπήρχαν και απογοητεύσεις. Κι όμως ήταν ζωή, όχι νεκρό χωράφι. Μια ζωή. Τώρα κάποιοι προσπαθούν -όσοι δεν είδαν, ακόμα κι αυτοί που είδαν και έζησαν τότε- να πουν ότι ήταν νεκρό χωράφι γενικά και μετά αναστενάζαμε. Αυτό δεν είναι αληθινό. Ήταν η ζωή με όλες τις παραξενιές, τις υποχρεώσεις, τις μετατοπίσεις, τις απάτες, τις ελπίδες και την εκθαμβωτική χαρά, που συνδέεται με τη νιότη, τη χαρά μιας γενιάς και με τη δραστηριότητα.

Αρχίζω να υποθέτω ότι δύο έννοιες πρέπει να διαχωριστούν: ο Στάλιν ως άτομο και ο σταλινισμός ως κοινωνικό φαινόμενο. Εάν ο Στάλιν είναι νεκρός και μπορούμε τώρα να αναλύσουμε τα έργα του, τη βιογραφία του, τις προσωπικές του αλλαγές, την ψυχολογία του, και αυτό είναι πολύ σημαντικό για να καταλάβουμε πώς συνέβησαν όλα σε τέτοια ύψη εξουσίας, τότε ο σταλινισμός είναι κάτι που, κατά τη γνώμη μου. γνώμη, γεννήθηκε πριν από τον Στάλιν και που δεν έχει πεθάνει τώρα. Ονομάστηκε δηλαδή λατρεία της προσωπικότητας με όλες τις συνέπειες.

ΓΙΑ ΤΗΝ ΩΡΑ

Με την ηλικία, αρχίζει να φαίνεται ότι ο κόσμος γύρω χειροτερεύει. Ακόμη και με εξωτερικά σημάδια ευεξίας. Κι εμείς, λένε, είμαστε όλοι ίδιοι! Για αυτό, κύπελλα, κούπες, ποτήρια σηκώνονται από παλιούς φίλους - είμαστε αμετάβλητοι, είμαστε ακόμα δυνατοί. Αυτό είναι κουράγιο. Υπάρχει και μια άλλη στάση. Είναι αυτονόητο ότι ο κόσμος αλλάζει, αλλά αλλάζω κι εγώ, και δεν είμαστε πια οι ίδιοι. Επιπλέον, δεν πρέπει να είμαστε "εκείνοι" - έρχεται η ώρα.

Ζούμε σε μια εποχή που οποιοδήποτε βήμα, προς όποια κατεύθυνση και να το κάνετε, θα είναι λάθος.

Έχω την αίσθηση ότι σχεδόν όλα τα γεγονότα που διαδραματίζονται όχι μόνο στη χώρα μας, αλλά και στον κόσμο, ακόμη και αιματηρά, ακόμη και τρομερά, έχουν έναν υπαινιγμό κάποιου είδους φάρσας.

Τώρα ο χρόνος δεν αλλάζει πλέον σε τέταρτο των αιώνων ή και δεκαετιών, αλλά αλλάζει σε τρία χρόνια. Τρία χρόνια - διαφορετικός αέρας, διαφορετικοί θεατές. Το νιώθω.

ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ ΜΕΝΑ

Όταν ήμουν 16, και ο πατέρας μου με σύστησε σε κάποιον, πάντα έλεγε: εδώ, ο κληρονόμος όλων των χρεών μου. Ετσι νιωθω.

Δύο επαγγέλματα μου φάνηκαν συναρπαστικά - ένας ερευνητής και ένας κατάσκοπος. Κατάσκοπος είναι ένα άτομο που προσποιείται, αλλά προσποιείται ότι είναι τέλειο. Ο ανακριτής είναι αυτός που βλέπει μέσα από τον κατάσκοπο και διακρίνει το αληθινό από το ψεύτικο.

Ζω χωρίς internet. Είμαι ένας χαμένος άνθρωπος, είμαι ένας άνθρωπος που έχει πέσει πίσω από όλα τα τρένα.

Φοβάμαι πολλά πράγματα. Πολύ. Και εντός και εκτός. Και σε αυτά που βλέπω και σε αυτά που υποθέτω. Και νομίζω ότι το να περνάς μέσα από τη ζωή σημαίνει πέρασμα απέναντι στον φόβο, υπερνίκηση του φόβου. Ας πούμε ότι ανησυχώ για αυτούς τους ατρόμητους ανθρώπους που παρατηρώ. Θέλω να καταλάβω τι σημαίνει Να στέκομαι στην άκρη της αβύσσου - καταλαβαίνω, να κοιτάω κάτω από τον 15ο όροφο - καταλαβαίνω. Αλλά η συνεχής ύπαρξη σε αυτό είναι ένας δείκτης κάποιου είδους πόνου της κοινωνίας, κατά τη γνώμη μου.

ΠΕΡΙ ΘΕΑΤΡΟΥ

Υπάρχει μουσική της λέξης. Και δεν μπορείς να τολμήσεις να προφέρεις τις λέξεις από τη σκηνή αν δεν έχεις νιώσει, αν δεν έχεις βρει την εσωτερική μουσική του συγκεκριμένου κειμένου. Αυτή είναι η δουλειά ενός ηθοποιού. Εδώ γεννιέται η μαγεία του θεάτρου. Ο ηθοποιός πρέπει να μαντέψει τον ρυθμό και την κρυμμένη μελωδία που οδήγησε τον συγγραφέα τη στιγμή της δημιουργίας. Επιπλέον: ο ηθοποιός μπορεί να αποκαλύψει στον συγγραφέα τον αληθινό ρυθμό, και εξ ου και το νόημα του έργου του. Γιατί το γραπτό κείμενο ζει μια ανεξάρτητη ζωή και μόνο εν μέρει ανήκει στον δημιουργό του. Ο δεύτερος γονιός του είναι αυτός που το λέει δυνατά.

Μιούζικαλ, ένας από τους κροκόδειλους ή κροκόδειλοι που τρώνε δραματική τέχνη. Είναι πολύ σημαντικό για μένα να επιβεβαιώσω τη δραματική τέχνη μέχρι το τέλος, δηλαδή την επιρροή της λέξης που θα ακουστεί. Και κερδίζει, ολοκληρωτικά, το μάτι. Θα διασκεδάσουμε το μάτι. Θα τρεμοπαίζουμε, θα ενισχύσουμε το φως, θα αυξήσουμε τον ήχο, θα αυξήσουμε τη μάζα. Και τι θα καταστρέψουμε; Λέξη.

Είμαι απογοητευμένος από το που έχει κινηθεί το θέατρο στο σύνολό του. Προσπαθώ να ακολουθήσω το δικό μου δρόμο μέσα στο θέατρο, αλλά είμαι πολύ απογοητευμένος με τη γενική κίνηση. Είμαι απογοητευμένος από την έλλειψη ανεξαρτησίας της σκέψης των ανθρώπων.

Για μένα η τέχνη και το θέατρο είναι γνώση. Επομένως, από πρόβα σε πρόβα, μαθαίνω κάποια νέα πράγματα, επαναλαμβάνοντας το κείμενο, προσπαθώντας να μπω στο σώμα αυτού του ατόμου, να νιώσω πώς φαίνονται τα μάτια του, πώς κινούνται τα χέρια του, πώς προφέρει λέξεις, τι ενέργειες κάνει και πώς επηρεάζει τους ανθρώπους γύρω, και είναι σε αυτό. Για μένα φαίνεται πολύ μοντέρνο και, πάλι, όχι μόνο μοντέρνο, αλλά διαχρονικό για τη Ρωσία.

ΠΕΡΙ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΟΤΗΤΑΣ ΚΑΙ ΤΕΧΝΗΣ

Η δημιουργικότητα είναι μια ανεξάρτητη πράξη δημιουργίας. Αποτελείται από πολλές λεπτομέρειες, γιατί ένα άτομο δεν ζει σε κενό. Δεν μπορείς να είσαι ανεξάρτητος από την κοινωνία. Αυτή η φόρμουλα είναι απολύτως σωστή, μια μαρξιστική φόρμουλα. Δεν είναι όμως μόνο μαρξιστικό. Ο άνθρωπος εξαρτάται από πολλά πράγματα. Αλλά ειδικά το να εξαρτάσαι από την εξουσία, να την προσεγγίζεις πολύ στενά ή να γίνεσαι μέρος της εξουσίας - αυτό είναι μοιραίο για τη δημιουργικότητα. Σε ποια έκταση? Είναι διαφορετικό για τον καθένα, αλλά είναι αισθητό.

Η τέχνη πηγαίνει με δύο τρόπους - είτε είναι μια προσπάθεια δημιουργίας εικόνων, δημιουργικότητα, δηλαδή μια καινοτομία, δηλαδή νέους ρυθμούς, νέες σκέψεις στη βάση του διαφωτισμού και της αναζήτησης της αλήθειας. Θα έλεγα ότι αυτή είναι θεϊκή τέχνη. Ή μήπως είναι η τέχνη των τρελών. Γιατί, αφού υπάρχουν πολλοί τρελοί, χρειάζονται τρελούς ρυθμούς, έχουν ανάγκη από μια έκρηξη τρελών συναισθημάτων, χρειάζονται αυτό που λέγεται «ελευθερία, σαν χαλάρωση», ή «χαλάρωση, σαν ελευθερία». Και να τους το αφαιρέσεις σημαίνει να τους σκοτώσεις.

Η χυδαιότητα είναι αυτό που λέγεται cloying in a cake. Λίγη αγάπη. Και κάποιοι συνοφρυώνονται πολύ και λένε: ω, αυτό είναι τρελό, μην το κάνετε. Εδώ οι απόψεις διίστανται, γιατί πολλοί λατρεύουν τη χυδαιότητα. Η φράση του Γκερντ, πολύ αστεία όταν μια αγανακτισμένη κριτική στις επαρχίες σε μια περιοδεία στο θέατρο της πρωτεύουσας: «Χαρακουργία αντί για χυδαιότητα». Περίμεναν τη χυδαιότητα, αλλά έφεραν το hack-work.

ΤΙ ΛΕΙΤΟΥΡΓΕΙ ΣΤΗ ΖΩΗ ΤΗΣ ΡΩΣΙΑΣ, ΓΙΑ ΤΗ ΔΙΑΦΘΟΡΑ, ΓΙΑ ΤΟΥΣ ΑΝΘΡΩΠΟΥΣ

- ... Το ψέμα ως τρόπος ζωής. Διπλή ύπαρξη: προσποίηση στους άλλους, εντελώς διαφορετικό πρόσωπο με ανώτερους και απόλυτη έλλειψη προσώπου και προσοχής στους κατώτερους. Ένας άντρας φωνάζει: «Πρέπει να τιμωρήσουμε αυστηρά», και του: «Άκου, εσύ ο ίδιος τα κάνεις όλα αυτά». - «Δεν μιλάω για τον εαυτό μου! Λέω: είναι απαραίτητο να αυστηρά, είναι απαραίτητο να τιμωρηθεί. - «Άκου λοιπόν, πρέπει να τιμωρηθείς εσύ!» «Να τι έχω να κάνω με αυτό! Λέω «πρέπει να είναι αυστηρά». Ο άξονας της γης έχει μετατοπιστεί και έχει μετατοπιστεί από τον άνθρωπο. Υπήρχε κάποιου είδους ψυχολογικό ελάττωμα...

Έχω μια ανησυχητική αίσθηση ότι οι άνθρωποι που έχουν αναλάβει να είναι υπεύθυνοι απέναντι σε εκατομμύρια πολίτες δεν είναι προετοιμασμένοι για τέτοιες δραστηριότητες...

- ... Οι άνθρωποι έχουν κάνει ένα λάθος στη συμπεριφορά, στη μιζέρια, στη συκοφαντία της εξουσίας, στο να αποδέχονται οτιδήποτε... Γενικά, η σημερινή κώφωση και τύφλωση μου φαίνονται περίεργα. Καλύτερα να μην ακούς, καλύτερα να μην βλέπεις... Ήρθε η ώρα, όλοι τιμωρούμαστε για τα λάθη και τους πειρασμούς στους οποίους υποκύψαμε.

... Θυμάμαι αυτούς τους εκατό, διακόσιες χιλιάδες, ακόμη και έως και μισό εκατομμύριο ανθρώπους στην πλατεία Manezhnaya το 1990-91. Κανείς δεν κάλεσε σε αυτές τις συναντήσεις και, επιπλέον, κανείς δεν τις έφερε με λεωφορείο. Και οι άνθρωποι συνέκλιναν, νομίζοντας ότι όλα εξαρτώνται από αυτούς... Μετά ήρθε η απογοήτευση και τώρα, κατά τη γνώμη μου, έφτασε στο κατώτατο σημείο, όταν πραγματικά υπάρχουν πολλά γεγονότα που αποδεικνύουν «Λοιπόν, θα πω, έτσι τι?" Και μετά, σε ποιον θα το πω; .. Γείτονα; Ξέρω σίγουρα ότι αυτές οι συνδέσεις έχουν ήδη χαθεί, δεν θα καταλάβει για τι πράγμα μιλάω. Ή θα αγανακτήσει: «Δεν είσαι πατριώτης».

Η αγάπη για την Πατρίδα, όπως κάθε αγάπη, είναι το πιο περίπλοκο και φυσικό συναίσθημα. Τι θα συμβεί εάν μια μητέρα ή ο πατέρας κάνει πολλά για να εκπαιδεύσει τα παιδιά να αγαπούν τον εαυτό τους; Και να ρωτάς όλη την ώρα το βράδυ: «Άσε με να σε φιλήσω, με αγαπάς;» Λοιπόν, το παιδί θα επιβιώσει για ένα μήνα, μετά θα αρχίσει να απομακρύνεται: «Σου είπα ήδη χθες». - "Όχι, καλά, με αγαπάς;" Το παιδί κάνει επίσης την ερώτηση: "Και μου υποσχέθηκες να αγοράσω μια αρκούδα, θυμάσαι;" - "Θα αγοράσω μια αρκούδα, αλλά με αγαπάς;" Αν αυτό καθυστερήσει, τότε η σχέση μπορεί να επιδεινωθεί. Επομένως, τα παιδιά της χώρας πρέπει να δημιουργήσουν εκείνα τα δολώματα που θα προκαλούσαν αγάπη και όχι να δίνουν εντολές ...

θα το πω. Ζούμε μαζί τους με εξουσία) σε εντελώς διαφορετικούς κόσμους. Κάποιοι από αυτούς δεν ξέρουν καν για τους άλλους! Και λέμε μια χώρα, ένας λαός και λέμε ότι αναζητούμε μια κοινή ιδέα. Έξω, ρωτάς; Πρέπει να εμφανιστούν άνθρωποι, ομάδες ανθρώπων που θα καταλάβουν ότι έχουμε έναν λαό, μια Ρωσία, που θα πιστέψει σε αυτό και θα προσπαθήσει να κάνει τους ανθρώπους να δουν ο ένας τον άλλον.

Τρομερά πράγματα προβάλλονται μερικές φορές στην τηλεόραση: εξαθλιωμένες οικογένειες που ζουν σε απολύτως απάνθρωπες συνθήκες. Και υπάρχουν ακόμα συζητήσεις - πρέπει να βοηθήσουν ή όχι; Να προσθέσω 15% στον μισθό του δασκάλου ή όχι; Οι άνθρωποι ζουν σε μια κατάσταση συνεχούς ταπείνωσης.

Και το κεφάλαιο μητρότητας είναι φάρσα: «Μην ξοδεύετε αυτά τα χρήματα σε αυτό, μην τα ξοδεύετε σε εκείνο». Θέλετε να βοηθήσετε - καλά, δώστε ήδη αυτά τα χρήματα, και αυτό είναι! Υπάρχει ένα δεύτερο παιδί στην οικογένειά μου. Μπορούμε να ζήσουμε χωρίς αυτό το κεφάλαιο μητρότητας, γιατί όλοι οι εργαζόμενοι. Αλλά είναι προσβλητικό το ότι η πρωτεύουσα φαίνεται να είναι εκεί, αλλά να μην φτάνει σε αυτήν.

«Κάτι που δεν μπορώ να το πιάσω στιγμή: σήμερα είμαστε έφιπποι ή σε φουλ...;»

Ήδη παρατηρώ κάποιο άγχος στα μάτια, και κάποια υστερία στον τονισμό όσων λένε ότι όλα στη χώρα μας βελτιώνονται. Ζουν επίσης σε αυτή τη γη, πράγμα που σημαίνει ότι δεν μπορούν παρά να παρατηρήσουν αυτή την ασυμφωνία μεταξύ των λέξεων και της πραγματικότητας. Σήμερα έχει πάρει διαστάσεις που δεν έβλεπα ούτε την περίοδο του σταλινισμού... Τότε υπήρχαν κάποιες δικαιολογίες, οι άνθρωποι δεν ήξεραν ακόμη πώς να επιβιώσουν από έναν τέτοιο πόλεμο. Και είπαν: «Λοιπόν, έγινε πόλεμος, τι θέλετε; Ποιος άλλος είχε τέτοιο πόλεμο; Είχαμε πραγματικά τερατώδεις συνέπειες, καταστροφές. Και τώρα υπάρχουν πολύ λιγότερα στοιχεία…

ΠΕΡΙ ΤΩΝ ΕΥΧΕΣ ΤΗΣ ΔΥΣΗΣ

- ... Ναι, σηκώνονται όλη την ώρα το πρωί και λένε: «Τι, είχε πρωινό ο γιος μας ο Γιάννης;» - «Στο διάολο, με τον Γιάννη και με το πρωινό, η Ρωσία θα αποδυναμωνόταν!» Αυτό πιστεύεις ότι σκέφτεται κάθε Άγγλος; Όχι με αυτόν τον τρόπο. Σκέφτεται τον Γιάννη και το πρωινό. Η ιδέα μας να μην έχουμε καμία σχέση με το εξωτερικό είναι μια ψεύτικη ιδέα... Πλέον εκφράζεται είτε με ξενοφοβία είτε σε πράγματα που ακόμα δεν μπορούμε να βρούμε όνομα. Η μετανάστευση των λαών αναμφίβολα αφορά και εμάς, ο κόσμος αναπνέει ακόμα τον ίδιο αέρα. Αλλά την ίδια στιγμή χαιρόμαστε πολύ: «Αχ-αχ, η Ευρώπη έπεσε!» Μη συνειδητοποιώντας ότι είμαστε μέρος της Ευρώπης και ότι το πρόβλημα είναι σαν καρκίνος, εξαπλώνεται... Όλα αυτά με εκπλήσσουν εξαιρετικά, με κάνουν να μελαγχολώ.

Ζω εδώ και πολύ καιρό. Η Ρωσία δεν γονάτισε ποτέ. Οπότε μου ακούγεται περίεργη η ιδέα να «σηκωθώ»...

Και από ποιον βασιστήκαμε; Αγοράσαμε τα καλύτερα. Παλαιότερα, αυτό ονομαζόταν σοσιαλιστικός ανταγωνισμός: εκείνοι που δούλευαν καλύτερα και δούλευαν περισσότερο ανταμείβονταν. Σε μια καπιταλιστική κοινωνία, αυτό ονομάζεται ανταγωνισμός: όποιος κάνει τα πράγματα πιο έξυπνα, πιο αποτελεσματικά, κερδίζει. Ας μιλήσουμε λοιπόν τώρα όχι για το γεγονός ότι το τυρί έχει χειροτερέψει, αλλά για το πρόβλημα με τα φάρμακα. Δηλώνεται: «Δεν χρειαζόμαστε αυτά τα ξένα φάρμακα». Ναι, αλλά καταλήξαμε σε αυτά τα φάρμακα όχι επειδή αγαπούσαμε οτιδήποτε ξένο, αλλά επειδή ασχολούμασταν με τα φαρμακευτικά εκεί για πολλές δεκαετίες και πετύχαμε αποτελέσματα.

Σχετικά με την υποκατάσταση των εισαγωγών, θα σας θυμίσω ένα ανέκδοτο από τη δεκαετία του '80. Ένας Σοβιετικός (κλέφτες, φυσικά) αγόρασε μια Mercedes. Ταξίδεψα για αρκετές μέρες με οδηγό και ένα «ξινό» αυτοκίνητο. Λένε στον ιδιοκτήτη: «Καλέστε την εταιρεία στη Γερμανία». Εκεί τρόμαξαν, έφτασε ένας άντρας με λευκά γάντια. Κοίταξε τα πάντα. «Άγγιξες τίποτα;» - «Δεν αγγίξαμε τίποτα, ο οδηγός απλώς κοίταξε και έσφιξε τα παξιμάδια, όπως πάντα». Και εκείνος απαντά: «Είναι μια Mercedes, μη χαλάς κάτι εκεί». Άρα η αντικατάσταση εισαγωγής σφίγγει τις βίδες...

Η ιατρική έχει γίνει εγωίστρια, αυτό είναι ένα από τα πιο τρομερά φαινόμενα. Επίσης η παιδεία είναι σάπια. Ή σάπια. Αυτό δεν σημαίνει ότι στη Ρωσία οι γιατροί είναι όλοι κακοί ή οι δάσκαλοι είναι όλοι κακοί - όχι, αυτό δεν μπορεί να είναι. Αλλά πρέπει να παραδεχτούμε ότι η αύξηση της μόρφωσης και της ευφυΐας της κοινωνίας είναι ο κύριος στόχος, τα πάντα πρέπει να πεταχτούν σε αυτό.

ΠΕΡΙ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗΣ

Όσο υπάρχουν συμφωνίες, οικογενειακή στήριξη, φιλικοί δεσμοί - όλα όσα έχουν αναπτυχθεί σήμερα σε απολύτως αδιανόητη κλίμακα, είμαι πεπεισμένος ότι τίποτα δεν θα αλλάξει. Θα κλείσει όχι εκείνα τα ιδρύματα τριτοβάθμιας εκπαίδευσης που απέτυχαν, αλλά αυτά που δεν βρήκαν υποστήριξη. Η εκπαίδευση είναι η κύρια τρύπα στο σημερινό μας σύστημα. Εδώ είναι απαραίτητο να μην βάλετε μπάλωμα, αλλά να ράψετε ξανά ολόκληρο το καφτάνι! Αυτό που συμβαίνει σε αυτόν τον τομέα είναι τρομακτικό. "Οποιοδήποτε πτυχίο, οποιαδήποτε στιγμή"...

Αυτό αντικατοπτρίζει τη σημερινή κατάσταση - τη διαφθορά, την πιο άγρια ​​δωροδοκία στο χώρο της διδασκαλίας, στον τομέα του επαγγελματικού, καθηγητικού, εκπαιδευτικού σώματος. Η καταστροφή δημιουργείται, από τη μια πλευρά, από τους επαιτεικούς μισθούς. Από την άλλη, όταν κάποιος έχει την ευκαιρία να διδάξει πού και πού, να καταγραφεί σε δέκα σημεία και να ασχοληθεί με το ξεκάθαρο χακάρισμα, συμμετέχει και αυτός στη διαδικασία της αποσύνθεσης της κοινωνίας.

Η τρέχουσα κρατική ιδέα, μαζί με άλλες, θα πρέπει να είναι η εκπαίδευση. Τώρα όλα έχουν αλλάξει. Ο καλύτερος καταστρέφεται από τη νίκη του πιο επιδέξιου. Εκεί ο τρομερός θρίαμβος του χρήματος!

ΠΕΡΙ ΣΟΒΙΕΤΙΚΗΣ ΕΝΩΣΗΣ

Δεν είναι αλήθεια ότι στη σοβιετική εποχή όλοι κυκλοφορούσαν με γεμιστές κοιλιές. Οι πεινασμένοι άνθρωποι είναι πάντα και παντού. Σολιαλισμός? Ήταν μια διαφορετική ζωή. Θα ήθελα να επιστρέψω εκεί, στο παρελθόν; Εντελώς κενή συζήτηση! Ο σοσιαλισμός τελείωσε. Αν είχαμε καπιταλισμό, θα μπορούσαμε να το συζητήσουμε. Αλλά δεν έχει ξεκινήσει ακόμα. Όπως και ο σοσιαλισμός δεν ξεκίνησε τότε. Επομένως, ζούμε συνεχώς σε μια μεταβατική περίοδο.

Πότε ένιωσα πιο άνετα, ρωτάτε; Η άνεση είναι ό,τι πιο βλαβερό μπορεί να είναι για έναν άνθρωπο της τέχνης. «Άνετο» σημαίνει ότι δεν ασχολείσαι με την τέχνη, αλλά, ας πούμε, με το εμπόριο. Για παράδειγμα, να κάνετε συναλλαγές μόνοι σας. Με την κυριολεκτική έννοια της λέξης. Σήμερα η συσκευασία, η συσκευασία είναι σημαντικές. Πώς να ολοκληρώσετε για να πουλήσετε σε υψηλότερη τιμή και να ξοδέψετε λιγότερη προσπάθεια και χρήματα; Η τέχνη δεν έχει καμία σχέση με αυτό. Τέχνη είναι η αναζήτηση αυτού που λέγεται αλήθεια της στιγμής. Τώρα όμως οι εμπορικές σχέσεις έχουν έρθει στην τέχνη. Τώρα πρέπει να γεμίζουμε συνεχώς το δωμάτιο. Επιπλέον, να γεμίζει άμεσα και συνεχώς. Καλύτερα να έχουμε μια ατελείωτη σειρά. Αυτή είναι η λέξη «άνετο».

Ο Sergey Yurievich Yursky είναι ένας ζωντανός θρύλος του εθνικού θεάτρου και κινηματογράφου. Αυτός είναι ο λαμπρός Ostap Bender και ο έξοχα υποδυόμενος Vikniksor από τη "Δημοκρατία του ShKID" και ένας από τους πιο αγαπημένους λαϊκούς χαρακτήρες - ο θείος Mitya στην ταινία "Love and Pigeons".

Στα τέλη Δεκεμβρίου 2012, η ​​κριτική επιτροπή του Διεθνούς Βραβείου Στανισλάφσκι (και αυτό είναι ένα από τα πιο διάσημα παγκόσμια βραβεία θεάτρου) το απένειμε ομόφωνα στον Σεργκέι Γιούρσκι. Βραβεύτηκε "Για την εξαιρετική συμβολή στην ανάπτυξη του ρωσικού θεάτρου". Και τον Μάρτιο του περασμένου έτους, η χώρα συνεχάρη τον ηθοποιό, συγγραφέα και σκηνοθέτη Yursky για τα 80ά του γενέθλια. Ο ίδιος ο ηθοποιός αυτοαποκαλείται "άνθρωπος του XX αιώνα και μόνο ένας καλεσμένος του XXI αιώνα".

Ο Σεργκέι Γιούρσκι είναι μια ζωντανή απεικόνιση της παροιμίας ότι ένας ταλαντούχος άνθρωπος είναι ταλαντούχος σε όλα. Στο θέατρο, τον κινηματογράφο και τη ζωή. Ο Sergey Yuryevich συνηθίζει να λέει την αλήθεια, να εκφράζει μια γνώμη, να μην φοβάται την καταδίκη και την κριτική που του απευθύνεται. Η πολιτική θέση του Γιούρσκι είναι να λέει αυτό που πιστεύεις ότι αξίζει σεβασμό. Οι συνεντεύξεις του είναι πάντα ενδιαφέρουσες, γεμάτες νόημα και σοφία.

Συλλέξαμε τις πιο ενδιαφέρουσες δηλώσεις και αποσπάσματα του ηθοποιού, συζητήσεις για τη ζωή, για τη Ρωσία, για τη Σοβιετική Ένωση, τη διαφθορά, για το θέατρο ...

ΠΕΡΙ ΕΛΕΥΘΕΡΙΑΣ

Η ελευθερία καθορίζεται από τον αριθμό των ατόμων που μπορείτε να στείλετε.

Επί πενήντα πέντε χρόνια υπηρετώ το θέατρο και μέσω του θεάτρου υπηρετώ την ουμανιστική ιδεολογία, την ιδεολογία της αναζήτησης του τι σημαίνει ελευθερία. Η ελευθερία είναι το περιβάλλον οξυγόνου που είναι απαραίτητο για τη ζωή. Για να μπορέσω να αναπνεύσω. Την απάντηση σε αυτή την ερώτηση -γιατί να αναπνέω- την κάνω. Και η απάντηση ήταν ασυνήθιστα σαφής, για παράδειγμα, κατά την περίοδο απόψυξης.

ΠΕΡΙ ΝΟΗΜΟΣΥΝΗΣ

Για μένα, τώρα η εικόνα μοιάζει ότι οι κοινωνικές ομάδες, βασικά, διαφέρουν όχι στην καταγωγή, αλλά στο χρηματικό ποσό - δηλαδή στην ευημερία - αυτά είναι σε σειρά, αυτά είναι λιγότερα, αυτά δεν έχουν σειρά. Και η διανόηση θα ήταν το λιπαντικό ανάμεσα στους τροχούς που περιστρέφονται ανάμεσα σε αυτά τα στρώματα. Και αφού δεν υπήρχε λίπανση, τότε, είμαι πεπεισμένος ότι αυτοί οι τροχοί θα σπάσουν μεταξύ τους.

Τώρα ένα τέτοιο φαινόμενο όπως η «ρωσική διανόηση» έχει τελειώσει. Εν μέρει ήταν κουρασμένη, εν μέρει sold out. Οι καλύτεροι άνθρωποι της διανόησης είτε έχουν πιει οι ίδιοι είτε έχουν ασχοληθεί με άλλες δραστηριότητες που δεν περιλαμβάνονται στον κύκλο της ευφυούς ύπαρξης.

ΠΕΡΙ ΤΗΣ ΣΟΒΙΕΤΙΚΗΣ ΕΠΟΧΗΣ

- Επί Σοβιετικής κυριαρχίας πέρασε β σχετικά μετο μεγαλύτερο μέρος της ζωής μου. Και αν λέτε όλη την ώρα ότι ήταν βουλωμένο, βουλωμένο, βουλωμένο όλη την ώρα, τότε δεν ήταν καθόλου ζωή ή κάτι τέτοιο. Και υπήρχε ζωή. Επομένως, ήταν διαφορετικό. Υπήρχε μια γεμάτη ανάσα, υπήρχαν εκθαμβωτικές ελπίδες, υπήρχαν και απογοητεύσεις. Κι όμως ήταν ζωή, όχι νεκρό χωράφι. Μια ζωή. Τώρα κάποιοι προσπαθούν -όσοι δεν είδαν, ακόμα κι αυτοί που είδαν και έζησαν τότε- να πουν ότι ήταν νεκρό χωράφι γενικά και μετά αναστενάζαμε. Αυτό δεν είναι αληθινό. Ήταν η ζωή με όλες τις παραξενιές, τις υποχρεώσεις, τις μετατοπίσεις, τις απάτες, τις ελπίδες και την εκθαμβωτική χαρά, που συνδέεται με τη νιότη, τη χαρά μιας γενιάς και με τη δραστηριότητα.

Αρχίζω να υποθέτω ότι πρέπει να διαχωρίσουμε δύο έννοιες, τον Στάλιν ως πρόσωπο και τον σταλινισμό ως κοινωνικό φαινόμενο. Εάν ο Στάλιν είναι νεκρός και μπορούμε τώρα να αναλύσουμε τα έργα του, τη βιογραφία του, τις προσωπικές του αλλαγές, την ψυχολογία του, και αυτό είναι πολύ σημαντικό για να καταλάβουμε πώς συνέβησαν όλα σε τέτοια ύψη εξουσίας, τότε ο σταλινισμός είναι κάτι που, γνώμη μου, γεννήθηκε πριν από τον Στάλιν και δεν έχει πεθάνει τώρα. Ονομάστηκε δηλαδή λατρεία της προσωπικότητας με όλες τις συνέπειες.

ΓΙΑ ΤΗΝ ΩΡΑ

Με την ηλικία, αρχίζει να φαίνεται ότι ο κόσμος γύρω χειροτερεύει. Ακόμη και με εξωτερικά σημάδια ευεξίας. Κι εμείς, λένε, είμαστε όλοι ίδιοι! Για αυτό, κύπελλα, κούπες, ποτήρια σηκώνονται από παλιούς φίλους - είμαστε αμετάβλητοι, είμαστε ακόμα δυνατοί. Αυτό είναι κουράγιο. Υπάρχει και μια άλλη στάση. Είναι αυτονόητο ότι ο κόσμος αλλάζει, αλλά αλλάζω κι εγώ, και δεν είμαστε πια οι ίδιοι. Επιπλέον, δεν πρέπει να είμαστε "εκείνοι" - έρχεται η ώρα.

Ζούμε σε μια εποχή που οποιοδήποτε βήμα, προς όποια κατεύθυνση και να το κάνετε, θα είναι λάθος.

Έχω την αίσθηση ότι σχεδόν όλα τα γεγονότα που διαδραματίζονται όχι μόνο στη χώρα μας, αλλά και στον κόσμο, ακόμη και αιματηρά, ακόμη και τρομερά, έχουν έναν υπαινιγμό κάποιου είδους φάρσας.

Τώρα ο χρόνος δεν αλλάζει πλέον σε τέταρτο των αιώνων ή και δεκαετιών, αλλά αλλάζει σε τρία χρόνια. Τρία χρόνια - διαφορετικός αέρας, διαφορετικοί θεατές. Το νιώθω.

ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ ΜΕΝΑ

Όταν ήμουν 16, και ο πατέρας μου με σύστησε σε κάποιον, πάντα έλεγε: εδώ, ο κληρονόμος όλων των χρεών μου. Ετσι νιωθω.

Δύο επαγγέλματα μου φάνηκαν συναρπαστικά - ένας ερευνητής και ένας κατάσκοπος. Κατάσκοπος είναι ένα άτομο που προσποιείται, αλλά προσποιείται ότι είναι τέλειο. Ο ανακριτής είναι αυτός που βλέπει μέσα από τον κατάσκοπο και διακρίνει το αληθινό από το ψεύτικο.

Ζω χωρίς internet. Είμαι ένας χαμένος άνθρωπος, είμαι ένας άνθρωπος που έχει πέσει πίσω από όλα τα τρένα.

Φοβάμαι πολλά πράγματα. Πολύ. Και εντός και εκτός. Και σε αυτά που βλέπω και σε αυτά που υποθέτω. Και νομίζω ότι το να περνάς μέσα από τη ζωή σημαίνει πέρασμα απέναντι στον φόβο, υπερνίκηση του φόβου. Ας πούμε ότι ανησυχώ για αυτούς τους ατρόμητους ανθρώπους που παρατηρώ. Θέλω να καταλάβω τι σημαίνει αυτό.<…>Να σταθώ στην άκρη της αβύσσου - καταλαβαίνω, να κοιτάξω κάτω από τον 15ο όροφο - καταλαβαίνω. Αλλά η συνεχής ύπαρξη σε αυτό είναι ένας δείκτης κάποιου είδους πόνου της κοινωνίας, κατά τη γνώμη μου.

ΠΕΡΙ ΘΕΑΤΡΟΥ

Υπάρχει μουσική της λέξης. Και δεν μπορείς να τολμήσεις να προφέρεις τις λέξεις από τη σκηνή αν δεν έχεις νιώσει, αν δεν έχεις βρει την εσωτερική μουσική του συγκεκριμένου κειμένου. Αυτή είναι η δουλειά ενός ηθοποιού. Εδώ γεννιέται η μαγεία του θεάτρου. Ο ηθοποιός πρέπει να μαντέψει τον ρυθμό και την κρυμμένη μελωδία που οδήγησε τον συγγραφέα τη στιγμή της δημιουργίας. Επιπλέον: ο ηθοποιός μπορεί να αποκαλύψει στον συγγραφέα τον αληθινό ρυθμό, και εξ ου και το νόημα του έργου του. Γιατί το γραπτό κείμενο ζει μια ανεξάρτητη ζωή και μόνο εν μέρει ανήκει στον δημιουργό του. Ο δεύτερος γονιός του είναι αυτός που το λέει δυνατά.

Μιούζικαλ, ένας από τους κροκόδειλους ή κροκόδειλοι που τρώνε δραματική τέχνη. Είναι πολύ σημαντικό για μένα να επιβεβαιώσω τη δραματική τέχνη μέχρι το τέλος, δηλαδή την επιρροή της λέξης που θα ακουστεί. Και κερδίζει, ολοκληρωτικά, το μάτι. Θα διασκεδάσουμε το μάτι. Θα τρεμοπαίζουμε, θα ενισχύσουμε το φως, θα αυξήσουμε τον ήχο, θα αυξήσουμε τη μάζα. Και τι θα καταστρέψουμε; Λέξη.

Είμαι απογοητευμένος από το που έχει κινηθεί το θέατρο στο σύνολό του. Προσπαθώ να ακολουθήσω το δικό μου δρόμο μέσα στο θέατρο, αλλά είμαι πολύ απογοητευμένος με τη γενική κίνηση. Είμαι απογοητευμένος από την έλλειψη ανεξαρτησίας της σκέψης των ανθρώπων.

Για μένα η τέχνη και το θέατρο είναι γνώση. Επομένως, από πρόβα σε πρόβα, μαθαίνω κάποια νέα πράγματα, επαναλαμβάνοντας το κείμενο, προσπαθώντας να μπω στο σώμα αυτού του ατόμου, να νιώσω πώς φαίνονται τα μάτια του, πώς κινούνται τα χέρια του, πώς προφέρει λέξεις, τι ενέργειες κάνει και πώς επηρεάζει τους ανθρώπους γύρω, και είναι σε αυτό. Για μένα φαίνεται πολύ μοντέρνο και, πάλι, όχι μόνο μοντέρνο, αλλά διαχρονικό για τη Ρωσία.

ΠΕΡΙ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΟΤΗΤΑΣ ΚΑΙ ΤΕΧΝΗΣ

Η δημιουργικότητα είναι μια ανεξάρτητη πράξη δημιουργίας. Αποτελείται από πολλές λεπτομέρειες, γιατί ένα άτομο δεν ζει σε κενό. Δεν μπορείς να είσαι ανεξάρτητος από την κοινωνία. Αυτή η φόρμουλα είναι απολύτως σωστή, μια μαρξιστική φόρμουλα. Δεν είναι όμως μόνο μαρξιστικό. Ο άνθρωπος εξαρτάται από πολλά πράγματα. Αλλά ειδικά το να εξαρτάσαι από την εξουσία, να την προσεγγίζεις πολύ στενά ή να γίνεσαι μέρος της εξουσίας - αυτό είναι μοιραίο για τη δημιουργικότητα. Σε ποια έκταση? Είναι διαφορετικό για τον καθένα, αλλά είναι αισθητό.

Η τέχνη πηγαίνει με δύο τρόπους - είτε είναι μια προσπάθεια δημιουργίας εικόνων, δημιουργικότητα, δηλαδή μια καινοτομία, δηλαδή νέους ρυθμούς, νέες σκέψεις στη βάση του διαφωτισμού και της αναζήτησης της αλήθειας. Θα έλεγα ότι αυτή είναι θεϊκή τέχνη. Ή μήπως είναι η τέχνη των τρελών. Γιατί, αφού υπάρχουν πολλοί τρελοί, χρειάζονται τρελούς ρυθμούς, έχουν ανάγκη από μια έκρηξη τρελών συναισθημάτων, χρειάζονται αυτό που λέγεται «ελευθερία, σαν χαλάρωση», ή «χαλάρωση, σαν ελευθερία». Και να τους το αφαιρέσεις σημαίνει να τους σκοτώσεις.

Η χυδαιότητα είναι αυτό που λέγεται cloying in a cake. Λίγη αγάπη. Και κάποιοι συνοφρυώνονται πολύ και λένε: ω, αυτό είναι τρελό, μην το κάνετε. Εδώ οι απόψεις διίστανται, γιατί πολλοί λατρεύουν τη χυδαιότητα. Η φράση του Γκερντ, πολύ αστεία όταν μια αγανακτισμένη κριτική στις επαρχίες σε μια περιοδεία στο θέατρο της πρωτεύουσας: «Χαρακουργία αντί για χυδαιότητα». Περίμεναν τη χυδαιότητα, αλλά έφεραν το hack-work.

ΤΙ ΛΕΙΤΟΥΡΓΕΙ ΣΤΗ ΖΩΗ ΤΗΣ ΡΩΣΙΑΣ, ΓΙΑ ΤΗ ΔΙΑΦΘΟΡΑ, ΓΙΑ ΤΟΥΣ ΑΝΘΡΩΠΟΥΣ

- ... Το ψέμα ως τρόπος ζωής. Διπλή ύπαρξη: προσποίηση στους άλλους, εντελώς διαφορετικό πρόσωπο με ανώτερους και απόλυτη έλλειψη προσώπου και προσοχής στους κατώτερους. Ένας άντρας φωνάζει: «Πρέπει να τιμωρήσουμε αυστηρά», και του: «Άκου, εσύ ο ίδιος τα κάνεις όλα αυτά». - «Δεν μιλάω για τον εαυτό μου! Λέω: είναι απαραίτητο να αυστηρά, είναι απαραίτητο να τιμωρηθεί. - «Άκου λοιπόν, πρέπει να τιμωρηθείς εσύ!» «Να τι έχω να κάνω με αυτό! Λέω «πρέπει να είναι αυστηρά». Ο άξονας της γης έχει μετατοπιστεί και έχει μετατοπιστεί από τον άνθρωπο. Υπήρχε κάποιου είδους ψυχολογικό ελάττωμα...

Έχω μια ανησυχητική αίσθηση ότι οι άνθρωποι που έχουν αναλάβει να είναι υπεύθυνοι απέναντι σε εκατομμύρια πολίτες δεν είναι προετοιμασμένοι για τέτοιες δραστηριότητες...

- ... Οι άνθρωποι έχουν κάνει ένα λάθος στη συμπεριφορά, στη μιζέρια, στη συκοφαντία της εξουσίας, στο να αποδέχονται οτιδήποτε... Γενικά, η σημερινή κώφωση και τύφλωση μου φαίνονται περίεργα. Καλύτερα να μην ακούς, καλύτερα να μην βλέπεις... Ήρθε η ώρα, όλοι τιμωρούμαστε για τα λάθη και τους πειρασμούς στους οποίους υποκύψαμε.

... Θυμάμαι αυτούς τους εκατό, διακόσιες χιλιάδες, ακόμη και έως και μισό εκατομμύριο ανθρώπους στην πλατεία Manezhnaya το 1990-91. Κανείς δεν κάλεσε σε αυτές τις συναντήσεις και, επιπλέον, κανείς δεν τις έφερε με λεωφορείο. Και οι άνθρωποι συνέκλιναν, νομίζοντας ότι όλα εξαρτώνται από αυτούς... Μετά ήρθε η απογοήτευση και τώρα, κατά τη γνώμη μου, έφτασε στο κατώτατο σημείο, όταν πραγματικά υπάρχουν πολλά γεγονότα που αποδεικνύουν «Λοιπόν, θα πω, έτσι τι?" Και μετά, σε ποιον θα το πω; .. Γείτονα; Ξέρω σίγουρα ότι αυτές οι συνδέσεις έχουν ήδη χαθεί, δεν θα καταλάβει για τι πράγμα μιλάω. Ή θα αγανακτήσει: «Δεν είσαι πατριώτης».

Η αγάπη για την Πατρίδα, όπως κάθε αγάπη, είναι το πιο περίπλοκο και φυσικό συναίσθημα. Τι θα συμβεί εάν μια μητέρα ή ο πατέρας κάνει πολλά για να εκπαιδεύσει τα παιδιά να αγαπούν τον εαυτό τους; Και να ρωτάς όλη την ώρα το βράδυ: «Άσε με να σε φιλήσω, με αγαπάς;» Λοιπόν, το παιδί θα επιβιώσει για ένα μήνα, μετά θα αρχίσει να απομακρύνεται: «Σου είπα ήδη χθες». - "Όχι, καλά, με αγαπάς;" Το παιδί κάνει επίσης την ερώτηση: "Και μου υποσχέθηκες να αγοράσω μια αρκούδα, θυμάσαι;" - "Θα αγοράσω μια αρκούδα, αλλά με αγαπάς;" Αν αυτό καθυστερήσει, τότε η σχέση μπορεί να επιδεινωθεί. Επομένως, τα παιδιά της χώρας πρέπει να δημιουργήσουν εκείνα τα δολώματα που θα προκαλούσαν αγάπη και όχι να δίνουν εντολές ...

θα το πω. Ζούμε μαζί τους με εξουσία) σε εντελώς διαφορετικούς κόσμους. Κάποιοι από αυτούς δεν ξέρουν καν για τους άλλους! Και λέμε μια χώρα, ένας λαός και λέμε ότι αναζητούμε μια κοινή ιδέα. Έξω, ρωτάς; Πρέπει να εμφανιστούν άνθρωποι, ομάδες ανθρώπων που θα καταλάβουν ότι έχουμε έναν λαό, μια Ρωσία, που θα πιστέψει σε αυτό και θα προσπαθήσει να κάνει τους ανθρώπους να δουν ο ένας τον άλλον.

Τρομερά πράγματα προβάλλονται μερικές φορές στην τηλεόραση: εξαθλιωμένες οικογένειες που ζουν σε απολύτως απάνθρωπες συνθήκες. Και υπάρχουν ακόμα συζητήσεις - πρέπει να βοηθήσουν ή όχι; Να προσθέσω 15% στον μισθό του δασκάλου ή όχι; Οι άνθρωποι ζουν σε μια κατάσταση συνεχούς ταπείνωσης.

Και το κεφάλαιο μητρότητας είναι φάρσα: «Μην ξοδεύετε αυτά τα χρήματα σε αυτό, μην τα ξοδεύετε σε εκείνο». Θέλετε να βοηθήσετε - καλά, δώστε ήδη αυτά τα χρήματα, και αυτό είναι! Υπάρχει ένα δεύτερο παιδί στην οικογένειά μου. Μπορούμε να ζήσουμε χωρίς αυτό το κεφάλαιο μητρότητας, γιατί όλοι οι εργαζόμενοι. Αλλά είναι προσβλητικό το ότι η πρωτεύουσα φαίνεται να είναι εκεί, αλλά να μην φτάνει σε αυτήν.

«Κάτι που δεν μπορώ να το πιάσω στιγμή: σήμερα είμαστε έφιπποι ή σε φουλ...;»

Ήδη παρατηρώ κάποιο άγχος στα μάτια, και κάποια υστερία στον τονισμό όσων λένε ότι όλα στη χώρα μας βελτιώνονται. Ζουν επίσης σε αυτή τη γη, πράγμα που σημαίνει ότι δεν μπορούν παρά να παρατηρήσουν αυτή την ασυμφωνία μεταξύ των λέξεων και της πραγματικότητας. Σήμερα έχει πάρει διαστάσεις που δεν έβλεπα ούτε την περίοδο του σταλινισμού... Τότε υπήρχαν κάποιες δικαιολογίες, οι άνθρωποι δεν ήξεραν ακόμη πώς να επιβιώσουν από έναν τέτοιο πόλεμο. Και είπαν: «Λοιπόν, έγινε πόλεμος, τι θέλετε; Ποιος άλλος είχε τέτοιο πόλεμο; Είχαμε πραγματικά τερατώδεις συνέπειες, καταστροφές. Και τώρα υπάρχουν πολύ λιγότερα στοιχεία…

ΠΕΡΙ ΤΩΝ ΕΥΧΕΣ ΤΗΣ ΔΥΣΗΣ

- ... Ναι, σηκώνονται όλη την ώρα το πρωί και λένε: «Τι, είχε πρωινό ο γιος μας ο Γιάννης;» - «Στο διάολο, με τον Γιάννη και με το πρωινό, η Ρωσία θα αποδυναμωνόταν!» Αυτό πιστεύεις ότι σκέφτεται κάθε Άγγλος; Όχι με αυτόν τον τρόπο. Σκέφτεται τον Γιάννη και το πρωινό. Η ιδέα μας να μην έχουμε καμία σχέση με το εξωτερικό είναι μια ψεύτικη ιδέα... Πλέον εκφράζεται είτε με ξενοφοβία είτε σε πράγματα που ακόμα δεν μπορούμε να βρούμε όνομα. Η μετανάστευση των λαών αναμφίβολα αφορά και εμάς, ο κόσμος αναπνέει ακόμα τον ίδιο αέρα. Αλλά την ίδια στιγμή χαιρόμαστε πολύ: «Αχ-αχ, η Ευρώπη έπεσε!» Μη συνειδητοποιώντας ότι είμαστε μέρος της Ευρώπης και ότι το πρόβλημα είναι σαν καρκίνος, εξαπλώνεται... Όλα αυτά με εκπλήσσουν εξαιρετικά, με κάνουν να μελαγχολώ.

Ζω εδώ και πολύ καιρό. Η Ρωσία δεν γονάτισε ποτέ. Οπότε μου ακούγεται περίεργη η ιδέα να «σηκωθώ»...

Και από ποιον βασιστήκαμε; Αγοράσαμε τα καλύτερα. Παλαιότερα, αυτό ονομαζόταν σοσιαλιστικός ανταγωνισμός: εκείνοι που δούλευαν καλύτερα και δούλευαν περισσότερο ανταμείβονταν. Σε μια καπιταλιστική κοινωνία, αυτό ονομάζεται ανταγωνισμός: όποιος κάνει τα πράγματα πιο έξυπνα, πιο αποτελεσματικά, κερδίζει. Ας μιλήσουμε λοιπόν τώρα όχι για το γεγονός ότι το τυρί έχει χειροτερέψει, αλλά για το πρόβλημα με τα φάρμακα. Δηλώνεται: «Δεν χρειαζόμαστε αυτά τα ξένα φάρμακα». Ναι, αλλά καταλήξαμε σε αυτά τα φάρμακα όχι επειδή αγαπούσαμε οτιδήποτε ξένο, αλλά επειδή ασχολούμασταν με τα φαρμακευτικά εκεί για πολλές δεκαετίες και πετύχαμε αποτελέσματα.

Σχετικά με την υποκατάσταση των εισαγωγών, θα σας θυμίσω ένα ανέκδοτο από τη δεκαετία του '80. Ένας Σοβιετικός (κλέφτες, φυσικά) αγόρασε μια Mercedes. Ταξίδεψα για αρκετές μέρες με έναν οδηγό και το αυτοκίνητο ξινίστηκε. Λένε στον ιδιοκτήτη: «Καλέστε την εταιρεία στη Γερμανία». Εκεί τρόμαξαν, έφτασε ένας άντρας με λευκά γάντια. Κοίταξε τα πάντα. «Άγγιξες τίποτα;» - «Δεν αγγίξαμε τίποτα, ο οδηγός απλώς κοίταξε και έσφιξε τα παξιμάδια, όπως πάντα». Και εκείνος απαντά: «Είναι μια Mercedes, μη χαλάς κάτι εκεί». Άρα η αντικατάσταση εισαγωγής σφίγγει τις βίδες...

Η ιατρική έχει γίνει εγωίστρια, αυτό είναι ένα από τα πιο τρομερά φαινόμενα. Επίσης η παιδεία είναι σάπια. Ή σάπια. Αυτό δεν σημαίνει ότι στη Ρωσία οι γιατροί είναι όλοι κακοί ή οι δάσκαλοι είναι όλοι κακοί - όχι, αυτό δεν μπορεί να είναι. Αλλά πρέπει να παραδεχτούμε ότι η αύξηση της μόρφωσης και της ευφυΐας της κοινωνίας είναι ο κύριος στόχος, τα πάντα πρέπει να πεταχτούν σε αυτό.

ΠΕΡΙ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗΣ

Όσο υπάρχουν συμφωνίες, οικογενειακή στήριξη, φιλικοί δεσμοί - όλα όσα έχουν αναπτυχθεί σήμερα σε απολύτως αδιανόητη κλίμακα, είμαι πεπεισμένος ότι τίποτα δεν θα αλλάξει. Θα κλείσει όχι εκείνα τα ιδρύματα τριτοβάθμιας εκπαίδευσης που απέτυχαν, αλλά αυτά που δεν βρήκαν υποστήριξη. Η εκπαίδευση είναι η κύρια τρύπα στο σημερινό μας σύστημα. Εδώ είναι απαραίτητο να μην βάλετε μπάλωμα, αλλά να ράψετε ξανά ολόκληρο το καφτάνι! Αυτό που συμβαίνει σε αυτόν τον τομέα είναι τρομακτικό. "Οποιοδήποτε πτυχίο, οποιαδήποτε στιγμή"...

Αυτό αντικατοπτρίζει τη σημερινή κατάσταση - τη διαφθορά, την πιο άγρια ​​δωροδοκία στο χώρο της διδασκαλίας, στον τομέα του επαγγελματικού, καθηγητικού, εκπαιδευτικού σώματος. Η καταστροφή δημιουργείται, από τη μια πλευρά, από τους επαιτεικούς μισθούς. Από την άλλη, όταν κάποιος έχει την ευκαιρία να διδάξει πού και πού, να καταγραφεί σε δέκα σημεία και να ασχοληθεί με το ξεκάθαρο χακάρισμα, συμμετέχει και αυτός στη διαδικασία της αποσύνθεσης της κοινωνίας.

Η τρέχουσα κρατική ιδέα, μαζί με άλλες, θα πρέπει να είναι η εκπαίδευση. Τώρα όλα έχουν αλλάξει. Ο καλύτερος καταστρέφεται από τη νίκη του πιο επιδέξιου. Εκεί ο τρομερός θρίαμβος του χρήματος!

ΠΕΡΙ ΣΟΒΙΕΤΙΚΗΣ ΕΝΩΣΗΣ

Δεν είναι αλήθεια ότι στη σοβιετική εποχή όλοι κυκλοφορούσαν με γεμιστές κοιλιές. Οι πεινασμένοι άνθρωποι είναι πάντα και παντού. Σολιαλισμός? Ήταν μια διαφορετική ζωή. Θα ήθελα να επιστρέψω εκεί, στο παρελθόν; Εντελώς κενή συζήτηση! Ο σοσιαλισμός τελείωσε. Αν είχαμε καπιταλισμό, θα μπορούσαμε να το συζητήσουμε. Αλλά δεν έχει ξεκινήσει ακόμα. Όπως και ο σοσιαλισμός δεν ξεκίνησε τότε. Επομένως, ζούμε συνεχώς σε μια μεταβατική περίοδο.

Πότε ένιωσα πιο άνετα, ρωτάτε; Η άνεση είναι ό,τι πιο βλαβερό μπορεί να είναι για έναν άνθρωπο της τέχνης. «Άνετο» σημαίνει ότι δεν ασχολείσαι με την τέχνη, αλλά, ας πούμε, με το εμπόριο. Για παράδειγμα, να κάνετε συναλλαγές στον εαυτό σας. Με την κυριολεκτική έννοια της λέξης. Σήμερα η συσκευασία, η συσκευασία είναι σημαντικές. Πώς να ολοκληρώσετε για να πουλήσετε σε υψηλότερη τιμή και να ξοδέψετε λιγότερη προσπάθεια και χρήματα; Η τέχνη δεν έχει καμία σχέση με αυτό. Τέχνη είναι η αναζήτηση αυτού που λέγεται αλήθεια της στιγμής. Τώρα όμως οι εμπορικές σχέσεις έχουν έρθει στην τέχνη. Τώρα πρέπει να γεμίζουμε συνεχώς το δωμάτιο. Και να γεμίζει αμέσως και συνέχεια. Καλύτερα να έχουμε μια ατελείωτη σειρά. Αυτό είναι που λέγεται η λέξη «άνετο».

Σύμφωνα με υλικά:

Το εκπαιδευτικό μας σύστημα βασίζεται αποκλειστικά στο «πρέπει». Οι επιθυμίες και τα ενδιαφέροντα του παιδιού δεν λαμβάνονται υπόψη. Ακόμα κι αυτός δεν χρειάζεται χημεία, και θέλει να εργαστεί ως πωλητής, πρέπει ακόμα να μάθει τον περιοδικό πίνακα. Και αντίστροφα. Εάν θέλετε να γίνετε γιατρός από την παιδική σας ηλικία και θέλετε να μελετήσετε πιο βαθιά την ανατομία στο σχολείο, δεν θα λειτουργήσει. Αυτό δεν περιλαμβάνεται στο σχέδιο του δασκάλου.

Υπάρχει ένα τέτοιο σημείωμα στο Διαδίκτυο, όπου το σχολείο συγκρίνεται πολύ πειστικά με μια φυλακή. Είναι αδύνατο να ξεφύγεις από αυτό νωρίτερα, σε αυτό δεν είσαι απολύτως ελεύθερος και εξαρτημένος από τον δάσκαλο. Πρέπει να κάνετε ό,τι απαιτείται από εσάς, και επομένως δεν υπάρχει κίνητρο - όλα αυτά τα κάνετε μόνο για να το κάνετε. Δεν είσαι άνθρωπος, είσαι μόνο ένα από το πλήθος. Και τα λοιπά.

Διάταση χρόνου

Φαίνεται ότι για να εργάζονται περισσότερο οι γονείς, όλες οι πληροφορίες απλώνονταν για χρόνια. Αν και πολλά θα μπορούσαν να μαθευτούν πολλές φορές πιο γρήγορα. Κάποια παιδιά λοιπόν τελειώνουν το σχολείο ως εξωτερικός μαθητής. Και όσοι σπουδάζουν στο σπίτι, μερικές φορές περνούν μόνο έναν μήνα το χρόνο προετοιμάζοντας τις εξετάσεις το χρόνο. Γιατί λοιπόν να κάνουμε το ίδιο πράγμα κάθε μέρα; Θυμάμαι πόσο ειλικρινά βαριόμουν στην τάξη. Όταν το θέμα δεν πέρασε απλώς, αλλά μασήθηκε τριακόσιες φορές από διαφορετικές πλευρές, σαν να μην υπήρχε τίποτα άλλο για να μιλήσουμε.

Η ακαμψία του είναι ίδια για όλους

Κάποιοι βαριούνται και κάποιοι δεν καταλαβαίνουν. Θα ήθελα πολύ να μην καθίσω για μισή ώρα κατά τη διάρκεια του μαθήματος, περιμένοντας όλοι να ολοκληρώσουν τον έλεγχο, αλλά θα έκανα μερικές επιπλέον, πιο δύσκολες εργασίες. Και θα ήταν υπέροχο εάν τα ίδια τα παιδιά μπορούσαν να αποφασίσουν τι θέλουν να μάθουν.

Η υστεροφημία και η αφάνειά του

Θυμάμαι ότι στο σχολείο μας η πληροφορική γινόταν σε τόσο τεράστιους υπολογιστές, στους οποίους δεν υπήρχε οπτικό σύστημα, παρά μόνο πολύπλοκα σύνολα εντολών για την κλήση διαφορετικών συναρτήσεων. Επιπλέον, τα Windows υπήρχαν ήδη - εδώ και αρκετά χρόνια. Και οι υπολογιστές του σχολείου μας ήταν πενήντα ετών, αν όχι παραπάνω. Είναι ακόμη δύσκολο να τους ονομάσουμε υπολογιστές - τεράστιες αριθμομηχανές. Και δεν είναι μόνο από την άποψη της τεχνολογίας.

Δεν θα μάθετε νέες ανακαλύψεις στο σχολείο. Θα σας πουν εκεί για όσα γράφονται στο σχολικό βιβλίο, ακόμα κι αν πρόσφατα κάποιος μπόρεσε να το διαψεύσει.

Δημιουργήστε ενοποιημένους υπαλλήλους

Ποιους προετοιμάζουν τα σχολεία; Λοιπόν, ας είμαστε ειλικρινείς. Όσοι μπορούν να κάθονται σε ένα μέρος, να μην ξεκολλούν, κάνουν εργασίες ρουτίνας για πολλά χρόνια. Δηλαδή, βολικοί υπάλληλοι που θα είναι εύκολο να διαχειριστούν στο μέλλον - με ένα ρούβλι και ένα μαστίγιο. Οποιαδήποτε δημιουργικότητα στο σχολείο συνήθως δεν είναι ευπρόσδεκτη, όπως και η επιχειρηματικότητα. Θυμάμαι πώς κάποτε πουλούσαμε παγωτό στο σχολείο - και πήραμε ένα «καπέλο» γι' αυτό. Όπως, δεν υπάρχει τίποτα για να ασχοληθείτε με ανοησίες. Θέλω τα παιδιά μου να είναι έτσι; Οχι.

Δεν υπάρχει πιο σημαντική - ηθική - βάση

Ακόμα και το αντίστροφο. Κατά τη διάρκεια αυτών των δέκα ετών, το παιδί καθημερινά κοιτάζει πώς δεν είναι απαραίτητο να ζήσει, αλλά το απορροφά ως κανόνας. Για να επιβιώσει σε μια ομάδα, πρέπει συχνά να πάει κόντρα στη συνείδησή του - να εξαπατήσει.

Βλέπει δυστυχισμένους δασκάλους να εργάζονται για τις δεκάρες και να μισούν τη δουλειά τους. Ή τουλάχιστον γυναίκες που εργάζονται πολύ σκληρά, αλλά έχουν λίγα οικονομικά. Οι περισσότεροι από αυτούς τους δασκάλους -από τη μνήμη μου- είναι ελεύθεροι και μεγαλώνουν μόνοι τους τα παιδιά τους, όντας υπό μεγάλο άγχος. Ταυτόχρονα, οι άνδρες καίγονται με κάθε δυνατό τρόπο, ακόμα και μέσα στην τάξη.

Θυμάμαι ότι μια δασκάλα στο σχολείο μου μισούσε τόσο πολύ τους άντρες που όταν κάλεσε τα αγόρια στον πίνακα, τα βασάνιζε για πολλή ώρα και μετά τους έδωσε έξω: «Λοιπόν, τι να σου πάρω, είσαι αγόρι ! Κάτσε, τρεις». Και τα κορίτσια βαθμολογήθηκαν ακριβώς έτσι, από γυναικεία αλληλεγγύη.

Οι άνδρες δάσκαλοι είναι καταστροφικά λίγοι, το πολύ ένας καθηγητής φυσικής αγωγής και ένας φυσικός. Και ακόμη και αυτά συνήθως καταπιέζονται στην ομάδα από μια γυναίκα σκηνοθέτη ή μια γυναίκα διευθύντρια. Η τέλεια εικόνα για την ενήλικη ζωή; Όλοι ζουν έτσι, είναι κανόνας!

Δεν λέγεται τίποτα για τον Θεό. Ή λέγεται τόσο διδακτικά που όλα κλείνουν στο παιδί προς αυτή την κατεύθυνση. Για παράδειγμα, έχουν εισαγάγει τώρα τις «Βασικές αρχές της Ορθοδοξίας» - αλλά και πάλι είναι υποχρεωτικό για όλους, με διδακτικό τρόπο, να προσπαθήσουν να αρνηθούν. Και συχνά διδάσκονται με τέτοιο τρόπο που αποθαρρύνουν την επιθυμία να προχωρήσουμε βαθύτερα.

Τα παιδιά απορροφούν τα πάντα σαν σφουγγάρια. Η παιδεία είναι από τη λέξη «εικόνα»! Τι εικόνα έχουν μπροστά στα μάτια τους στο σχολείο;

Σκληρές κοινωνικές συνθήκες και «δόλωμα» λευκών κορακιών

Ποιος καθορίζει τους κανόνες στην παιδική ομάδα; Συνήθως αυτός που είναι πιο τολμηρός, πιο τολμηρός, πιο δυνατός και πιο χαρισματικός. Ταυτόχρονα, ένα τέτοιο άτομο δεν είναι απαραίτητα έξυπνο, μακριά από το να έχει πάντα ηθική καθαρότητα. Και οι κανόνες είναι οι ίδιοι.

Στην τάξη μου, τους κανόνες έθεταν τα αγόρια, που ήδη έπιναν βότκα και κάπνιζαν στην πέμπτη δημοτικού. Θεωρούσαμε κανονικούς αυτούς που ξέρουν να μιλούν χυδαιότητες, που είναι ήδη στην έβδομη δημοτικού και φιλούν κάποιον κ.ο.κ. Οι υπόλοιποι θεωρήθηκαν αποβράσματα και σπασίκλες. Τα κορίτσια βασανίζονταν λιγότερο, αλλά αστειεύονταν συνεχώς και κακόβουλα. Τα αγόρια που μεγάλωσαν σε ευφυείς οικογένειες υποβλήθηκαν σε ελέγχους και τραμπουκισμούς. Συνεχώς. Ήταν στη σειρά των πραγμάτων και δεν εξέπληξε κανέναν.

Ένα συνηθισμένο κορίτσι αποκαλούνταν με ενθουσιασμό "χοντρό" από όλη την τάξη, πάντα γελούσαν με το αγόρι, το οποίο αντιδρούσε πολύ αργά σε όλα, θεωρώντας και "ηλίθιο" και "φρένο", έβαζαν ένα ποντίκι στην τσάντα κάποιου, το έχυναν σε κάποιον νερό στην εσοχή, κάποιος βυθίστηκε το κεφάλι στην τουαλέτα. Και πήγα σε καλό σχολείο, σε καλή γειτονιά!

Όποιος ξεχώριζε πάντα περνούσε από κάποιο σοβαρό εκφοβισμό. Μια κοπέλα που ντυνόταν σεμνά και δεν έβγαινε με αγόρια καταδιώχθηκε και την αποκαλούσαν αποκλειστικά «γριά υπηρέτρια». Τα αγόρια απλά ξυλοκοπήθηκαν, τους αφαιρέθηκαν τα λεφτά. Ακόμα πιο συχνά, αυτό γινόταν με όσους ήταν νεότεροι κατά δύο χρόνια.

Πόση ψυχική δύναμη πρέπει να ξοδευτεί για να χωνέψει όλη αυτή τη βρωμιά! Πόσα χρόνια τότε πρέπει να τα βγάλεις όλα αυτά από την ψυχή σου! Θα σας φαινόταν ότι ξένοι, αλλά κάθε μέρα σας λικνίζουν τη βάρκα, μη θέλοντας να σας αφήσουν ήσυχο. Και δεν μπορείς να ξεφύγεις από αυτό.

Υπάρχει μια άλλη επιλογή - την οποία επέλεξα, εγκαταλείποντας τον εαυτό μου και τις αξίες μου. Να γίνουμε ίδιοι με όλους τους άλλους. Κάνοντας αυτό που δεν θέλετε να κάνετε. Μιμείται τελείως διαφορετικά πράγματα και δεν είναι ξεκάθαρο γιατί. Είναι όμως πολύ καλύτερο από το πρώτο; Το να επιστρέψεις στον εαυτό σου δεν είναι πιο εύκολο από το να απαλλαγείς από τα άσχημα πράγματα που έχουν πεταχτεί στην ψυχή σου, ακόμα πιο δύσκολο. Πολλά πράγματα γίνονται συνηθισμένα και φαίνεται να είναι ο κανόνας.

Σκοτώνει το κίνητρο και την περιέργεια

Στο σχολείο, το μόνο κίνητρο είναι ο βαθμός - καλός ή κακός. Από φόβο για το δίδυμο, προσπαθείς να τα καταφέρεις καλύτερα. Ονειρεύοντας τα πέντε, διορθώνεις όλα τα λάθη. Να κάνεις κάτι καλά ακριβώς έτσι, να μελετήσεις κάτι βαθύτερο ακριβώς έτσι - κανείς δεν θα το κάνει. Για ποιο λόγο?

Το σχολείο σκοτώνει στο παιδί τη φυσική του περιέργεια με το βίαιο σφυρί του. Επειδή μην κάνετε περιττές ερωτήσεις - τι γίνεται αν ο ίδιος ο δάσκαλος δεν ξέρει την απάντηση; Και γενικά, μην ανακατεύεσαι με όλους τους άλλους, ποτέ δεν ξέρεις τι είναι ενδιαφέρον για σένα. Στο σπίτι, κανείς δεν θέλει να απαντήσει στις ερωτήσεις σας. Δεν υπάρχει χρόνος ή ενέργεια για να διαβάσετε επιπλέον βιβλία - αρκεί να διαβάσετε αυτό που «χρειάζεται». Και αυτό είναι όλο. Καμία περιέργεια, μόνο δέσμευση και στριμώξεις ό,τι δεν είναι ενδιαφέρον.

Το σχολείο αυξάνει την υπερηφάνεια ειδικά στα κορίτσια, ειδικά σε σχέση με τα αγόρια

Για τα κορίτσια, αυτό το σύστημα εκπαίδευσης είναι ευκολότερο. Αλλάζουν πιο γρήγορα, είναι πιο εύκολο για αυτούς να στριμώξουν χωρίς να καταλαβαίνουν τίποτα. Ως εκ τούτου, είναι συχνά πιο επιτυχημένοι στο σχολείο. Σχεδόν όλοι οι μαθητές είναι κορίτσια. Στο σχολείο μου, υπήρχε μόνο ένα αγόρι ανάμεσα σε μια ντουζίνα κορίτσια μεταξύ των χρυσών Ολυμπιονικών. Μόνο ένα.

Και σε ένα τέτοιο περιβάλλον, η υπερηφάνεια δυναμώνει στα κορίτσια. Όπως, κοίτα πόσο καλός είμαι! Πόσο έξυπνος είμαι, και είστε όλοι ανόητοι! Και, φυσικά, είναι τα αγόρια που φαίνονται ιδιαίτερα ανόητα. Μαθαίνουν διαφορετικά, και αυτή η μορφή δεν τους ταιριάζει καθόλου.

Τότε ένα τέτοιο κορίτσι αντιμετωπίζει όλους τους άντρες με παρόμοιο τρόπο - ως ηλίθιο, αργό, ανόητο. Παρόλο που δεν είναι, ο εγκέφαλός τους λειτουργεί διαφορετικά, μπορεί να είναι αξιοποιημένοι για μεγάλο χρονικό διάστημα, αλλά μετά δεν θα σταματήσουν! Τα αγόρια μπορούν να πάνε πιο βαθιά, να εξερευνήσουν από όλες τις πλευρές και όχι απλώς να πηδούν από πάνω.

Αλλά το κορίτσι δεν το καταλαβαίνει αυτό, η περηφάνια της απλά μεγαλώνει. Την βοηθάει στην οικογενειακή ζωή; Με τίποτα.

Ελάχιστη φυσική δραστηριότητα

Τι κάνουν τα παιδιά στο σχολείο για 5-6 ώρες; Κάθονται σε ένα μέρος. Μερικά διαλείμματα όπου μπορείς να τρέξεις, αλλά συχνά ούτε αυτό είναι δυνατό. Κάποιες φορές την εβδομάδα έχουν φυσική αγωγή - και αυτό είναι. Ποιος είναι ο ενεργός τρόπος ζωής εδώ; Μεγαλώνουμε έτσι - και συνεχίζουμε να καθόμαστε ομοιόμορφα στον ιερέα. Και πού να βάλεις όλη την εσωτερική ενέργεια και δύναμη; Και πού να αντλήσετε ύφεση, έμπνευση.

Κριτική και πλήγμα στην αυτοεκτίμηση

Το σύστημα, όταν ερωτηθείτε δημόσια στον πίνακα, και στη συνέχεια σας δοθεί μια αξιολόγηση, μπορεί να προκαλέσει πολλές πληγές στο παιδί. Επειδή κάποιοι φοβούνται να απαντήσουν στον μαυροπίνακα, κάποιος ξεχνά τα πάντα από τον ενθουσιασμό, κάποιος χρειάζεται χρόνο για να ανάψει. Όλα τα παιδιά είναι διαφορετικά. Μια δημόσια δημοσκόπηση είναι κατάλληλη μόνο για κάποιους. Για τα υπόλοιπα, μπορεί να φέρει περιττό άγχος, ανησυχίες, συμπεριλαμβανομένης της δημόσιας βαθμολόγησης από τον δάσκαλο.

Καμία σχέση με τη φύση

Δεν υπάρχει φύση στο σχολείο. Παιδιά όλη μέρα σε πέτρινους τοίχους. Και τα παιδιά της πόλης μελετούν τη φύση θεωρητικά, αν και θα ήταν δυνατό να βγουν έξω και να τη μελετήσουν στην πράξη - στο δάσος, στο πάρκο, στον κήπο. Ακόμη και οι γωνιές που ζουν στα σχολεία συνήθως δεν είναι πολύ ζωντανές.

Το σχολείο θάβει τα ταλέντα του παιδιού

Δεν έχει σημασία τι αγαπάς. Στο σχολείο, ακόμη και το πολύ αγαπημένο σας μπορεί να σας χωθεί τόσο επιμελώς που θα προκαλέσει απόρριψη. Για παράδειγμα, μου άρεσαν τα μαθηματικά στο σχολείο, ενώ είχα μια δασκάλα που η ίδια τα αγαπούσε πολύ. Και τότε -ήδη ένας άλλος δάσκαλος- «έθαψε» με επιτυχία όλο αυτό το ενδιαφέρον. Στη συνέχεια, προσπαθήστε να τα ξεθάψετε όλα (και τώρα πολλοί άνθρωποι μπερδεύονται με αυτό - η αναζήτηση των ταλέντων τους που έχουν ήδη σκοτωθεί από κάποιον ή κάτι).

Το σχολείο στερεί την επικοινωνία από γονείς και παιδιά

Όλα πλέον καταλήγουν στο «έκανες τα μαθήματά σου;», «πέτυχες τις εξετάσεις;». Και δεν υπάρχει άλλος χρόνος και ενέργεια. Ακόμα και τα Σαββατοκύριακα. Ναι, και δεν υπάρχει τίποτα να συζητήσουμε. Οι γονείς είναι απασχολημένοι με τη ζωή τους, τα παιδιά -με τη δική τους- και ολοένα και λιγότερα σημεία επαφής είναι κάθε χρόνο.

Τα παιδιά γίνονται σαν αυτά με τα οποία επικοινωνούν

Ό,τι κι αν είναι το αγγούρι - μεγάλο ή μικρό, πυκνό ή όχι πολύ πυκνό, όταν μπαίνει στην άλμη με άλλα αγγούρια, γίνεται το ίδιο με τα άλλα.

Μπορεί να είναι λίγο πιο αλμυρό ή λίγο λιγότερο. Σίγουρα όμως δεν θα μπορέσει να μείνει όπως ήταν πριν. Έτσι μας επηρεάζει το περιβάλλον μας. Σε ποιους είμαστε δίπλα, γινόμαστε λοιπόν. Είτε μας αρέσει είτε όχι.

Επομένως, το περιβάλλον θα πρέπει να επιλέγεται πολύ προσεκτικά, ειδικά για τα παιδιά που απορροφούν τα πάντα σαν σφουγγάρια. Και τι είδους παιδιά συναντά στο σχολείο; Τυχαίο, μη επιλεγμένο από κανέναν, κατάλληλο μόνο για την ηλικία και την περιοχή διαμονής του. Τι αξίες έχουν, τι οικογένειες, τι σχέδια; Τι ξέρουμε για αυτό, να πηγαίνουμε το παιδί στο σχολείο;

Το σχολείο διδάσκει ένα πράγμα, αλλά η ζωή απαιτεί άλλο

Το σχολείο με δίδαξε προσωπικά ότι είναι επικίνδυνο να είσαι ανοιχτός και ειλικρινής. Έτσι γίνομαι αδύναμος και ευάλωτος. Και ενώ ζούσα έτσι, η ζωή μου ήταν γκρίζα και αρκετά δύσκολη. Ταυτόχρονα, από τότε που άρχισα να μαθαίνω να είμαι ειλικρινής και ανοιχτός με τον κόσμο, όλα άρχισαν να αλλάζουν. Έτσι εμφανίστηκε αυτός ο ιστότοπος, τα βιβλία και τα ταξίδια. Η ειλικρίνεια είναι πλέον πολύ μικρή, η διαφάνεια επίσης.

Όλοι συρθήκαμε στα μικρά σκοτεινά μας λαγούμια και μαγειρευόμαστε εκεί. Επομένως, λίγοι άνθρωποι ενδιαφέρονται για εμάς και λίγοι άνθρωποι ενδιαφέρονται για εμάς. Αλλά αν παρόλα αυτά σέρνεσαι από την τρύπα σου και ανοιχτείς στον κόσμο και στους ανθρώπους, μπορείς να μάθεις και να καταλάβεις τόσα πολλά!

Και ναι, οι άνθρωποι διψούν για ειλικρινή ψυχική επικοινωνία. Ο καθένας κρυφά θέλει να ανοίξει τις πόρτες του σφιχτού κλουβιού γύρω από την καρδιά του. Αλλά είναι τόσο τρομακτικό! Γι' αυτό οι άνθρωποι που το κάνουν θαυμάζονται τόσο πολύ. Ελκύονται από αυτά, θέλουν να επικοινωνήσουν μαζί τους.

Μπορώ να απαριθμήσω για πολύ καιρό τι άλλο στη σύγχρονη σχολική εκπαίδευση δεν μου αρέσει, τι είναι απαράδεκτο για μένα και γιατί δεν θέλω να τοποθετώ τα παιδιά σε ένα τέτοιο περιβάλλον. Αλλά δεν έχει νόημα απλώς να παραπονιόμαστε. Επομένως, πρέπει να μοιραστούμε τη θετική μας εμπειρία, πώς λύνουμε αυτό το ζήτημα. Είμαστε οικογενειακές στο σπίτι.

Φυσικά, δεν καταλήξαμε σε αυτό αμέσως. Δεδομένου ότι ο μεγαλύτερος γιος έχει κάποιες ιδιαιτερότητες όσον αφορά τον λόγο, κάποτε αυτό με έκανε να αναθεωρήσω τη στάση μου απέναντι στο σχολείο. Αν ήταν αρχικά ένα συνηθισμένο παιδί, μάλλον δεν θα είχα γυρίσει το κεφάλι μου και δεν θα τον έστελνα στο πιο διάσημο σχολείο. Και δεν θα το σκεφτόμουν καν.

Γνωρίζω πολλές μητέρες ειδικών παιδιών των οποίων τα παιδιά πηγαίνουν σε γενικά σχολεία. Αυτό είναι το σκληρό σχολείο της ζωής τους, όπου τους είναι πολύ δύσκολο. Και οι μητέρες παλεύουν για αυτό, παλέψτε. Και το ήθελα κι εγώ. Και τώρα καταλαβαίνω ότι το να στείλεις ένα παιδί με ειδικές ανάγκες σε κανονικό σχολείο είναι επιβλαβές για το ίδιο το παιδί. Τι θα του δώσει εκτός από άγχος και εκφοβισμό από συμμαθητές; Μήπως η μαμά το χρειάζεται περισσότερο για να αποδείξει σε όλους ότι το παιδί της είναι ίδιο με όλα τα άλλα - και κατά κάποιο τρόπο ακόμα καλύτερο;

Ταυτόχρονα, βλέπω πόσες ευκαιρίες έχει ο Ντάνκα σε μια ήρεμη, σπιτική ατμόσφαιρα, όπου του είναι εύκολο να είναι ο εαυτός του. Ζωγραφίζει όλη μέρα. Από το πρωί μέχρι το βράδυ. Κάθε φορά που ζωγραφίζει όλο και καλύτερα, δεν χρειάζεται να τον αναγκάζουν να το κάνει, προσπαθεί, πειραματίζεται ο ίδιος. Μέσα από το σχέδιο έμαθε να γράφει. Εγώ ο ίδιος. Και διάβασε. Επίσης τον εαυτό μου. Και ενδιαφέρεται. Δεν χρειάζεται να εξαναγκαστεί ή να τονωθεί.

Ίσως κάποια μέρα να κολλήσουμε κάπου, να περάσουμε κάποιες εξετάσεις - αν το θέλει. Δεν με πειράζει. Επιπλέον, ένας καλλιτέχνης μπορεί να κερδίσει τα προς το ζην όχι λιγότερο από έναν μάνατζερ. Αν το ταλέντο του δεν στραγγαλιστεί από κανέναν. Ίσως κάποια μέρα θέλει να πάει σχολείο - και δεν θα ανακατευτώ. Ούτε αυτός ούτε τα αδέρφια του. Αλλά προς το παρόν, μορφωνόμαστε στο σπίτι.