GBDOU" Νηπιαγωγείο № 91 συνδυασμένου τύπου»
Συμβουλευτικό κέντρο
Συμπληρώνεται από τον δάσκαλο
Korshunova E.V.
Σεβαστούπολη
Διαβούλευση με γονείς «Ζωγραφική» με αντισυμβατικούς τρόπους»
Εκτελείται από τη δασκάλα της υψηλότερης κατηγορίας Korshunova E.V.
Ανάπτυξη δημιουργικές δυνατότητεςπροσωπικότητα πρέπει να πραγματοποιηθεί με παιδική ηλικίαόταν ένα παιδί, υπό την καθοδήγηση ενηλίκων, αρχίζει να κυριαρχεί διάφοροι τύποιδραστηριότητες, συμπεριλαμβανομένων των καλλιτεχνικών.
Μεγάλες ευκαιρίες για την ανάπτυξη της δημιουργικότητας βρίσκονται στις εικαστικές τέχνες και, κυρίως, στο σχέδιο.
Το σχέδιο είναι ένα σημαντικό εργαλείο αισθητική αγωγή: επιτρέπει στα παιδιά να εκφράσουν την ιδέα τους για τον κόσμο γύρω τους, αναπτύσσει τη φαντασία, τη φαντασία και καθιστά δυνατή την εδραίωση γνώσεων σχετικά με το χρώμα και το σχήμα. Στη διαδικασία της ζωγραφικής, το παιδί βελτιώνει τις ικανότητες παρατήρησης, αισθητική αντίληψη, αισθητικά συναισθήματα, καλλιτεχνική γεύση, Δημιουργικές δεξιότητες, την ικανότητα να δημιουργείς ανεξάρτητα όμορφα πράγματα χρησιμοποιώντας διαθέσιμα μέσα. Τα μαθήματα σχεδίου αναπτύσσουν την ικανότητα να βλέπεις την ομορφιά στη γύρω ζωή, σε έργα τέχνης. Τα δικά καλλιτεχνική δραστηριότηταβοηθά τα παιδιά να προσεγγίσουν σταδιακά την κατανόηση των έργων ζωγραφικής, γραφικών, γλυπτικής, διακοσμητικών και εφαρμοσμένων τεχνών.
Η εικόνα στα σχέδια δημιουργείται χρησιμοποιώντας μια ποικιλία υλικών. Οι καλλιτέχνες χρησιμοποιούν διάφορα υλικά στη δουλειά τους: διάφορες κιμωλίες, μπογιές, κάρβουνο, σαγκουίνι, παστέλ και πολλά άλλα. Και στο παιδική δημιουργικότηταπρέπει επίσης να ενεργοποιηθεί διαφορετικά χρώματα(Γκουάς, ακουαρέλα, μελάνι, κραγιόνια, διδάξτε στα παιδιά να χρησιμοποιούν αυτά τα οπτικά υλικά σε σχέση με τα εκφραστικά τους μέσα.
Η εμπειρία δείχνει ότι η ζωγραφική με ασυνήθιστα υλικά και πρωτότυπες τεχνικές επιτρέπει στα παιδιά να ζήσουν αξέχαστες θετικά συναισθήματα. Τα συναισθήματα, όπως γνωρίζετε, είναι και διαδικασία και αποτέλεσμα πρακτικής δραστηριότητας, πρώτα απ' όλα καλλιτεχνική δημιουργικότητα. Από τα συναισθήματα μπορεί κανείς να το κρίνει αυτή τη στιγμήευχαριστεί, ενδιαφέρει, καταθλίβει, ενθουσιάζει το παιδί, κάτι που χαρακτηρίζει την ουσία, τον χαρακτήρα, την ατομικότητά του.
Τα παιδιά προσχολικής ηλικίας είναι εκ φύσεως ενσυναίσθηση λογοτεχνικός ήρωας, παίζουν σε ένα δύσκολο παιχνίδι ρόλωνδιαφορετικές συναισθηματικές καταστάσεις, αλλά να καταλάβετε τι είναι ομορφιά και να μάθετε να εκφράζεστε εικαστικές τέχνες- ένα δώρο που μπορεί κανείς μόνο να ονειρευτεί, αλλά μπορεί και να διδαχθεί.
Εμείς οι ενήλικες πρέπει να αναπτύξουμε την αίσθηση της ομορφιάς σε ένα παιδί. Από εμάς εξαρτάται πόσο πλούσια ή φτωχή θα είναι η πνευματική του ζωή. Θα πρέπει να θυμόμαστε: εάν η αντίληψη της ομορφιάς δεν υποστηρίζεται από τη συμμετοχή του παιδιού στη δημιουργία ομορφιάς, τότε, όπως λένε, σχηματίζεται στο παιδί «βρεφικός ενθουσιασμός».
Να εμφυσήσει την αγάπη για καλές τέχνεςΓια να κεντρίσετε το ενδιαφέρον για τη ζωγραφική ξεκινώντας από την πρώιμη προσχολική ηλικία, είναι απαραίτητο να χρησιμοποιηθούν μη παραδοσιακές μέθοδοι απεικόνισης. Ένα τέτοιο αντισυμβατικό σχέδιο δίνει στα παιδιά πολλά θετικά συναισθήματα, αποκαλύπτει τη δυνατότητα χρήσης αντικειμένων που τους είναι πολύ γνωστά ως καλλιτεχνικό υλικό και τα εκπλήσσει με την απρόβλεπτη φύση τους.
Ασυνήθιστοι τρόποιΤα παιδιά γοητεύονται τόσο πολύ από τις ζωγραφιές που, μεταφορικά μιλώντας, μια πραγματική φλόγα δημιουργικότητας φουντώνει στην ομάδα, η οποία τελειώνει με μια έκθεση παιδικών ζωγραφιών.
Ποιες μη παραδοσιακές μεθόδους βαφής μπορείτε να χρησιμοποιήσετε στο σπίτι; Blotography, αλάτι, ζωγραφική με δάχτυλο. Σαπουνόφουσκες, πιτσίλισμα κ.λπ. Δεν σας ενδιαφέρει να μάθετε τι θα συμβεί αν σχεδιάσετε με ένα πανί ή τσαλακωμένο χαρτί;
Μπορείτε να σχεδιάσετε όπως θέλετε και με οτιδήποτε! Ξαπλωμένο στο πάτωμα, κάτω από το τραπέζι, στο τραπέζι. Σε ένα φύλλο δέντρου, σε μια εφημερίδα. Η ποικιλία των υλικών θέτει νέες προκλήσεις και μας αναγκάζει να βρίσκουμε πάντα κάτι νέο. Και από τις μουντζούρες και τις μουντζούρες, τελικά προκύπτει ένα αναγνωρίσιμο αντικείμενο - ο Εαυτός. Η απλή χαρά της ικανοποίησης από το γεγονός ότι "το έκανα - είναι όλα δικά μου!" "
Έχοντας μάθει να εκφράζει τα συναισθήματά του σε χαρτί, το παιδί αρχίζει να κατανοεί καλύτερα τα συναισθήματα των άλλων, μαθαίνει να ξεπερνά τη ντροπαλότητα, το φόβο του σχεδίου, το γεγονός ότι τίποτα δεν θα λειτουργήσει. Είναι σίγουρος ότι θα πετύχει και θα βγει όμορφα.
Η γνώση διαφόρων υλικών, οι τρόποι εργασίας μαζί τους και η κατανόηση της εκφραστικότητάς τους επιτρέπει στα παιδιά να τα χρησιμοποιούν πιο αποτελεσματικά όταν αντικατοπτρίζουν τις εντυπώσεις τους από τη ζωή γύρω τους σε σχέδια.
Μια ποικιλία οπτικών υλικών κάνει την οπτική δραστηριότητα πιο ελκυστική, ενδιαφέρουσα και ως μαεστρία διαφορετικά υλικάΤα παιδιά αναπτύσσουν τον δικό τους τρόπο απεικόνισης.
Ένας από τους αγαπημένους τρόπους των παιδιών να ζωγραφίζουν αντισυμβατικά είναι η ζωγραφική με αλάτι. Δεν έχει μόνο ενδιαφέρουσες διακοσμητικές δυνατότητες, αλλά είναι και πολύ εύκολο στη χρήση.
Τα παιδιά λατρεύουν να ζωγραφίζουν και... σαπουνόφουσκες. Μπορείτε να σχεδιάσετε χρησιμοποιώντας τη μέθοδο φυσήματος.
Αλλά μπορείτε να σχεδιάσετε με μια οδοντόβουρτσα, βαμβακερό μαλλί, το δάχτυλό σας, την παλάμη σας, ένα ταμπόν, τσαλακωμένο χαρτί, μια βαφή με σωλήνα (μια σταγόνα) σε ένα φύλλο χαρτιού, να εκτυπώσετε με διαφορετικά αντικείμενα, να δημιουργήσετε συνθέσεις με ένα κερί, κραγιόν, πόδια...
Τολμήστε, φανταστείτε! Και η χαρά θα έρθει σε εσάς - η χαρά της δημιουργικότητας, της έκπληξης και της ενότητας με τα παιδιά σας.
Η ζωγραφική έχει μια ποικιλία τεχνικών και θα πρέπει να χρησιμοποιούνται όταν εργάζεστε με παιδιά. Χρήση διάφορα υλικάεμπλουτίζει τα παιδιά με γνώσεις για το πώς να δουλέψουν μαζί τους, τις καλλιτεχνικές τους ικανότητες, κάνει τις ζωγραφιές των παιδιών πιο ενδιαφέρουσες και αυξάνει την αισθητική πλευρά του σχεδίου.
Γιατί και γιατί ζωγραφίζουν τα παιδιά μας; Ναι, γιατί η οπτική δραστηριότητα είναι ίσως η μεγαλύτερη ενδιαφέρουσα άποψηδραστηριότητες παιδιών προσχολικής ηλικίας. Επιτρέπει στο παιδί να προβληματιστεί εικονιστικές εικόνεςοι εντυπώσεις τους από τον κόσμο γύρω τους, εκφράζουν τη στάση τους απέναντί τους. Ταυτόχρονα, η οπτική δραστηριότητα είναι ανεκτίμητης σημασίας για την ολοκληρωμένη αισθητική, ηθική, εργασιακή και ψυχική ανάπτυξη των παιδιών.
Αλλά όταν διδάσκετε ένα παιδί να ζωγραφίζει, δεν πρέπει να το παρακάνετε. Δεν πρέπει να πιέζετε συνεχώς το παιδί σας να ζωγραφίζει. Είναι απαραίτητο να του δημιουργήσουμε ένα θετικό κίνητρο για ζωγραφική, μια επιθυμία να είναι δημιουργός.
Συνοψίζοντας την εμπειρία μου από την εργασία με παιδιά προς αυτή την κατεύθυνση, μπορώ να πω με σιγουριά ότι οι πιο ενδιαφέρουσες μορφές οπτικής δραστηριότητας για τα παιδιά είναι αντισυμβατικές τεχνικέςσχέδιο. Τέτοιες μη τυπικές προσεγγίσεις για την οργάνωση εικαστικών δραστηριοτήτων εκπλήσσουν και ευχαριστούν τα παιδιά, διεγείροντας έτσι την επιθυμία να συμμετάσχουν σε μια τόσο ενδιαφέρουσα δραστηριότητα.
Αγαπητοί γονείς! Σας προτείνω να γνωρίσετε ασυνήθιστες τεχνικέςσχέδιο. Το παιδί σας θα διασκεδάσει πολύ και θα διευρύνει τις δυνατότητές του αν του προσφέρετε νέα, ασυνήθιστα υλικά και τεχνικές για οπτική δημιουργικότητα.
Διασκεδαστικές πιτσιλιές
Δοκιμάστε το πρώτα μόνοι σας και μετά δείξτε στο παιδί σας τι να κάνει. Τοποθετήστε ένα γεμάτο πινέλο χρώματος, κρατήστε το πάνω από το χαρτί και χτυπήστε το πινέλο με το άλλο σας χέρι. Αυτό είναι το πώς μπορείτε να πάρετε ενδιαφέρον φόντογια ένα μελλοντικό σχέδιο. Ή μπορείτε ακόμη και να βάλετε πρότυπα - φιγούρες κομμένες από χαρτόνι - στο χαρτί πριν από τον ψεκασμό. Για παράδειγμα, σιλουέτες αστεριών, μισοφέγγαρων, λουλουδιών, φύλλων, ζώων. Οι προκύπτουσες "λευκές κηλίδες" μπορούν να μείνουν κενές ή να βαφτούν.
Εκτυπώσεις φύλλων
Σε μια βόλτα, μαζέψτε μαζί με το παιδί σας φύλλα μεγάλης ποικιλίας σχημάτων. Στο σπίτι αραιώστε τα χρώματα σε χάρτινα ποτήρια ώστε να είναι αρκετά παχιά. Καλύψτε την επιφάνεια του φύλλου με μπογιά και πιέστε τη βαμμένη πλευρά πάνω στο χαρτί. Τοποθετήστε ένα άλλο φύλλο χαρτιού από πάνω και λειώστε το με το χέρι σας ή με έναν πλάστη. Ξεκολλήστε το επάνω χαρτί και δείτε τι συμβαίνει. Ίσως χρειαστεί να εξασκηθείτε λίγο πρώτα και μετά το παιδί θα μπορέσει να δημιουργήσει μια ολόκληρη σύνθεση από εκτυπώσεις φύλλων.
Δακτυλικά αποτυπώματα
Πολύ ενδιαφέροντα εφέ επιτυγχάνονται εάν δημιουργήσετε μια εικόνα χρησιμοποιώντας εκτυπώσεις δικά τους δάχτυλαή παλάμες. Φυσικά, πρέπει να πάρετε χρώμα που ξεπλένεται εύκολα, όπως γκουάς. Με την ακουαρέλα, τα μοτίβα από τις εκτυπώσεις δεν θα είναι τόσο αντίθετα και εκφραστικά. Μπορείτε να ξεκινήσετε με απλές εικόνες- λουλούδι, τσαμπί σταφύλι. Και οι απαραίτητες λεπτομέρειες μπορούν στη συνέχεια να συμπληρωθούν με ένα μολύβι.
Κακογραφία
Μαζί με το παιδί σας, σχεδιάστε εκ περιτροπής ευθείες και καμπύλες γραμμές που τέμνονται μεταξύ τους σε ένα κομμάτι χαρτί. Στη συνέχεια, μπορείτε να βάψετε τις περιοχές που περιορίζονται από αυτές τις γραμμές με μολύβια ή μαρκαδόρους διαφορετικών χρωμάτων, να τις γεμίσετε με πινελιές, κηλίδες και κελιά.
Γραμματόσημα πατάτας
Κόψτε μια ακατέργαστη πατάτα στη μέση και κόψτε ένα απλό ανάγλυφο στο σημείο κοπής - ένα λουλούδι, μια καρδιά, ένα ψάρι, ένα αστέρι. Διαποτίστε ένα μπλοκ γραμματοσήμων με χρώμα και δείξτε στο παιδί σας πώς να κάνει αποτυπώματα. Εάν δεν έχετε ειδικό επίθεμα, μπορείτε να πάρετε ένα κομμάτι σφουγγάρι ή να εφαρμόσετε μπογιά απευθείας στην επιφάνεια κοπής. Εάν ετοιμάσετε πολλά διαφορετικά γραμματόσημα, το παιδί σας θα μπορεί να τα χρησιμοποιήσει για να δημιουργήσει ακόμη εικόνες ιστορίαςή φτιάξτε όμορφο χαρτί περιτυλίγματος για δώρο. Αυτή η δραστηριότητα είναι μια καλή δικαιολογία για να μυήσετε το παιδί σας σε διάφορα γεωμετρικά σχήματα: κύκλο, τετράγωνο κ.λπ.
Ζωγραφική με σφουγγάρι
Θα χρειαστείτε πολλά σφουγγάρια - ένα ξεχωριστό για κάθε χρώμα. Δοκιμάστε το πρώτα μόνοι σας: βουτήξτε ένα σφουγγάρι στο χρώμα, πιέστε το ελαφρά για να φύγει η περίσσεια. Τώρα μπορείτε να δουλέψετε στο φύλλο με ελαφριές πινελιές. Κατακτήστε το νέα τεχνολογίαδιδάξτε το παιδί μόνοι σας.
"Δίδυμα"
Φυσικά, το κάνατε αυτό μόνοι σας περισσότερες από μία φορές ως παιδί. Το μόνο που έχετε να κάνετε είναι να δείξετε στο μωρό σας πώς το κάνει. Διπλώνουμε ένα φύλλο χαρτιού στη μέση, σχεδιάζουμε στη μία πλευρά του φύλλου με μπογιές ή απλώνουμε κηλίδες, λεκέδες, στη συνέχεια καλύπτουμε το σχέδιο με το άλλο μισό φύλλο, σχεδιάζουμε ελαφρά από πάνω με το χέρι μας. Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε πολλά χρώματα, μπορείτε να προσθέσετε λίγο γκλίτερ. Αποκαλύπτουμε τι συνέβη: μια πεταλούδα, ένα παράξενο λουλούδι. Μια εξαιρετική δραστηριότητα για την ανάπτυξη της φαντασίας.
Ανάγλυφα ζωγραφικής
Πάρτε ένα φύλλο χαρτιού, βάλτε ένα νόμισμα από κάτω, ζωγραφίστε το μαλακό μολύβιή κερί κιμωλία. Το ανάγλυφο εμφανίζεται στο χαρτί. Μπορείτε να βρείτε οποιαδήποτε άλλη σκληρή επιφάνεια με ενδιαφέρουσα υφή: φύλλα με χοντρές φλέβες, φλοιός δέντρου, τραπεζομάντιλο με σταυροβελονιά, μεταλλικό σήμα. - απλά κοιτάξτε γύρω. Αυτό όχι μόνο θα κρατήσει το παιδί σας αφοσιωμένο, αλλά θα βοηθήσει επίσης να αναπτύξει τις εξαιρετικές χειρωνακτικές του δεξιότητες.
Χρήση αντισυμβατικές μεθόδουςμπορεί να ενσταλάξει στα παιδιά την επιθυμία να ζωγραφίσουν, να κάνει τις δραστηριότητες του παιδιού ενδιαφέρουσες και εκπαιδευτικές.
Μην περιμένετε αριστουργήματα από το παιδί σας: ο στόχος κάθε οπτικής δραστηριότητας είναι να διασκεδάσει. Μην παρασύρεστε από κριτικές, ακόμη και δίκαιες, διαφορετικά κινδυνεύετε να απομακρύνετε το παιδί σας από αυτή τη δραστηριότητα. Προσπαθήστε όμως να μην επαινείτε, διαφορετικά θα σταματήσει να παίρνει στα σοβαρά τον έπαινο.
ΔΙΑΒΟΥΛΕΥΣΗ ΓΙΑ ΓΟΝΕΙΣ
«ΑΝΑΠΤΥΞΗ ΛΕΠΤΩΝ ΚΙΝΗΤΙΚΩΝ ΔΕΞΙΟΤΗΤΩΝ ΣΕ ΜΕΓΑΛΥΤΕΡΑ ΠΑΙΔΙΑ ΜΕ ΧΡΗΣΗ ΜΗ ΠΑΡΑΔΟΣΙΑΚΩΝ ΤΕΧΝΙΚΩΝ ΣΧΕΔΙΟΥ».
Ο καλλιτέχνης θέλει να ζωγραφίσει
Ας μην του δώσουν τετράδιο...
Γι' αυτό ο καλλιτέχνης και ο καλλιτέχνης -
Ζωγραφίζει όπου μπορεί...
Σχεδιάζει ένα ραβδί στο έδαφος,
Δάχτυλο στο γυαλί το χειμώνα
Και γράφει με κάρβουνο στο φράχτη
Και στην ταπετσαρία στο διάδρομο
Ζωγραφίζει με κιμωλία σε μαυροπίνακα
Γράφει σε πηλό και άμμο,
Ας μην υπάρχει χαρτί στο χέρι
Και λεφτά για καμβάδες δεν υπάρχουν
Θα ζωγραφίσει πάνω στην πέτρα
Και σε ένα κομμάτι φλοιού σημύδας.
Θα ζωγραφίσει τον αέρα με πυροτεχνήματα,
Παίρνοντας ένα πιρούνι, γράφει στο νερό,
Καλλιτέχνης, άρα καλλιτέχνης,
Που μπορεί να τραβήξει παντού.
Και ποιος σταματά τον καλλιτέχνη;
Στερεί τη γη την ομορφιά της!
Τι κάνει ένας καλλιτέχνης; Με πινέλο. Με μολύβι. Με ξυλομπογιές. Και τι άλλο; Με δάχτυλα, κουρέλια, ξυλάκια, βότσαλα... Οτιδήποτε!
Η ευρηματικότητα του καλλιτέχνη δεν έχει όρια.
Το σχέδιο με ασυνήθιστους τρόπους και με ασυνήθιστα υλικά και πρωτότυπες τεχνικές επιτρέπει στα παιδιά να νιώσουν αξέχαστα θετικά συναισθήματα, να αναπτύξουν τη φαντασία και να ενθαρρύνουν δημιουργική δραστηριότητα. Χάρη στη δημιουργικότητα, τα παιδιά γνωρίζουν τον εαυτό τους, απελευθερώνονται από το κακό και επιβεβαιώνουν το καλό και το όμορφο και λύνουν τα πολλά σημαντικά προβλήματά τους. Θα είναι πολύ χρήσιμο και σωστό να μην περιορίζονται τα παιδιά στην απαίτηση να ζωγραφίζουν μόνο σε ένα σημειωματάριο. Μην φοβάστε να δώσετε μια κενή πλάκα, και όσο περισσότερο, τόσο το καλύτερο. Το χέρι, τα μάτια και ολόκληρο το σώμα του πρέπει να αποκτήσουν θάρρος και τις δεξιότητες της ελεύθερης, ευρείας και συνεχούς κίνησης του χεριού. Όσο μεγαλύτερο είναι το εύρος κίνησης στο χαρτί, τόσο πιο σίγουρο, γενναίο και πολυμήχανο θα είναι το παιδί. Συμφωνώ, το να σχεδιάσεις το δικό σου δέντρο, το δικό σου σπίτι, το δικό σου ανθρωπάκι είναι μια τολμηρή ανακάλυψη, γιατί όχι σύμφωνα με ένα πρότυπο, όχι σύμφωνα με ένα διάγραμμα, αλλά από αυτά που κανείς δεν έχει σχεδιάσει ποτέ πριν.
Η επιθυμία για καινοτομία και ποικιλία βοηθά στην απόκτηση όχι μόνο δεξιοτήτων, αλλά και προσωπικής εμπειρίας εργασίας και συναισθηματικών εμπειριών, γεγονός που συμβάλλει σε μια βαθύτερη και πιο λεπτή ανάπτυξη της συναισθηματικής σφαίρας του παιδιού.
Για να ενσταλάξουν την αγάπη για τις καλές τέχνες και να κεντρίσουν το ενδιαφέρον για το σχέδιο, ξεκινώντας από την πρώιμη προσχολική ηλικία, χρησιμοποιούνται μη παραδοσιακές μέθοδοι απεικόνισης. Ένα τέτοιο αντισυμβατικό σχέδιο αποκαλύπτει τη δυνατότητα χρήσης οικείων αντικειμένων ως καλλιτεχνικό υλικό και εκπλήσσει με την απρόβλεπτη φύση του. μπορείτε να σχεδιάσετε με το δάχτυλο ή την παλάμη σας, να λερωθείτε - και δεν θα σας επιπλήξουν γι' αυτό. Είναι απαραίτητο να δοθεί ελευθερία, τότε το σχέδιο θα γίνει δημιουργικότητα. Ό,τι φαίνεται και ακούγεται πρέπει να παίζεται δυνατά και το μελλοντικό σχέδιο να εκφράζεται προφορικά. Ο λόγος είναι ο πρώτος σύμμαχος του σχεδίου. Αυτές οι απλές ασκήσεις σχηματίζουν μια συναισθηματική και αισθητική στάση απέναντι στην πραγματικότητα, δημιουργική σκέψη, δημιουργική φαντασία.
Αγαπητοί γονείς! Σας προτείνω να εξοικειωθείτε με ασυνήθιστες τεχνικές σχεδίασης. Το παιδί σας θα διασκεδάσει πολύ και θα διευρύνει τις δυνατότητές του αν του προσφέρετε νέα, ασυνήθιστα υλικά και τεχνικές για οπτική δημιουργικότητα.
Διασκεδαστικές πιτσιλιές.
Δοκιμάστε το πρώτα μόνοι σας και μετά δείξτε στο παιδί σας τι να κάνει. Τοποθετήστε ένα γεμάτο πινέλο χρώματος, κρατήστε το πάνω από το χαρτί και χτυπήστε το πινέλο με το άλλο σας χέρι. Με αυτόν τον τρόπο μπορείτε να αποκτήσετε ένα ενδιαφέρον φόντο για το μελλοντικό σας σχέδιο. Ή μπορείτε ακόμη και να βάλετε πρότυπα - φιγούρες κομμένες από χαρτόνι - στο χαρτί πριν από τον ψεκασμό. Για παράδειγμα, σιλουέτες αστεριών, μισοφέγγαρων, λουλουδιών, ζώων... Οι «λευκές κηλίδες» που προκύπτουν μπορούν να μείνουν κενές ή βαμμένες.
Εκτυπώσεις φύλλων...
Σε μια βόλτα, μαζέψτε μαζί με το παιδί σας φύλλα μεγάλης ποικιλίας σχημάτων. Στο σπίτι αραιώστε τα χρώματα σε χάρτινα ποτήρια ώστε να είναι αρκετά παχιά. Καλύψτε την επιφάνεια του φύλλου με μπογιά και πιέστε τη βαμμένη πλευρά πάνω στο χαρτί. Τοποθετήστε ένα άλλο φύλλο χαρτιού από πάνω και λειώστε το με το χέρι σας ή με έναν πλάστη. Ξεκολλήστε το επάνω χαρτί και δείτε τι συμβαίνει. Ίσως χρειαστεί να εξασκηθείτε λίγο πρώτα και μετά το παιδί θα μπορέσει να δημιουργήσει μια ολόκληρη σύνθεση από εκτυπώσεις φύλλων.
Και δακτυλικά αποτυπώματα.
Πολύ ενδιαφέροντα εφέ επιτυγχάνονται εάν δημιουργήσετε μια εικόνα χρησιμοποιώντας τα δικά σας δακτυλικά αποτυπώματα ή αποτυπώματα παλάμης. Φυσικά, πρέπει να πάρετε χρώμα που ξεπλένεται εύκολα, για παράδειγμα, γκουάς. Με την ακουαρέλα, τα μοτίβα από τις εκτυπώσεις δεν θα είναι τόσο αντίθετα και εκφραστικά. Μπορείτε να ξεκινήσετε με απλές εικόνες - ένα λουλούδι, ένα τσαμπί σταφύλι... και στη συνέχεια μπορείτε να συμπληρώσετε τις απαραίτητες λεπτομέρειες με ένα μολύβι.
Κακογραφία.
Μαζί με το παιδί σας, σχεδιάστε εκ περιτροπής ευθείες και καμπύλες γραμμές που τέμνονται μεταξύ τους σε ένα κομμάτι χαρτί. Στη συνέχεια, μπορείτε να βάψετε τις περιοχές που περιορίζονται από αυτές τις γραμμές με μολύβια ή μαρκαδόρους διαφορετικών χρωμάτων, να τις γεμίσετε με πινελιές, κηλίδες και κελιά.
Γραμματόσημα πατάτας.
Κόψτε μια ακατέργαστη πατάτα στη μέση και κόψτε ένα απλό ανάγλυφο στο σημείο της κοπής - ένα λουλούδι, μια καρδιά, ένα ψάρι, ένα αστέρι... Μουσκέψτε ένα γραμματόσημο με μπογιά και δείξτε στο παιδί σας πώς να κάνει εκτυπώσεις. Εάν δεν έχετε ειδικό επίθεμα, μπορείτε να πάρετε ένα κομμάτι σφουγγάρι ή να εφαρμόσετε μπογιά απευθείας στην επιφάνεια κοπής. Εάν ετοιμάζετε πολλά διαφορετικά γραμματόσημα, το παιδί σας θα μπορεί να τα χρησιμοποιήσει για να δημιουργήσει ακόμη και εικόνες ιστορίας ή να φτιάξει όμορφο χαρτί περιτυλίγματος για ένα δώρο. Αυτή η δραστηριότητα είναι μια καλή δικαιολογία για να μυήσετε το παιδί σας σε διάφορα γεωμετρικά σχήματα: κύκλο, τετράγωνο κ.λπ.
Ζωγραφική με σφουγγάρι.
Θα χρειαστείτε πολλά σφουγγάρια - ένα ξεχωριστό για κάθε χρώμα. Δοκιμάστε το πρώτα μόνοι σας: βουτήξτε ένα σφουγγάρι στο χρώμα, πιέστε το ελαφρά για να φύγει η περίσσεια. Τώρα μπορείτε να δουλέψετε στο φύλλο με ελαφριές πινελιές. Κατακτήστε μόνοι σας μια νέα τεχνική - διδάξτε την στο παιδί σας.
"Δίδυμα".
Φυσικά, το κάνατε αυτό μόνοι σας περισσότερες από μία φορές ως παιδί. Το μόνο που έχετε να κάνετε είναι να δείξετε στο μωρό σας πώς το κάνει. Διπλώνουμε ένα φύλλο χαρτιού στη μέση, σχεδιάζουμε στη μία πλευρά του φύλλου με μπογιές ή απλώνουμε κηλίδες, λεκέδες, στη συνέχεια καλύπτουμε το σχέδιο με το άλλο μισό φύλλο, σχεδιάζουμε ελαφρά από πάνω με το χέρι μας. Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε πολλά χρώματα, μπορείτε να προσθέσετε λίγο γκλίτερ. Αποκαλύπτουμε τι συνέβη: μια πεταλούδα, ένα παράξενο λουλούδι. Μια εξαιρετική δραστηριότητα για την ανάπτυξη της φαντασίας.
Ανάγλυφα ζωγραφικής.
Πάρτε ένα φύλλο χαρτιού, βάλτε ένα νόμισμα κάτω από αυτό και ζωγραφίστε το με ένα απαλό μολύβι ή κηρομπογιά. Το ανάγλυφο εμφανίζεται στο χαρτί. Μπορείτε να βρείτε οποιαδήποτε άλλη σκληρή επιφάνεια με ενδιαφέρουσα υφή: φύλλα με χοντρές φλέβες, φλοιός δέντρου, ένα τραπεζομάντιλο με σταυροβελονιά, ένα μεταλλικό σήμα... - απλά κοιτάξτε γύρω σας. Αυτό όχι μόνο θα κρατήσει το παιδί σας αφοσιωμένο, αλλά θα βοηθήσει επίσης να αναπτύξει τις εξαιρετικές χειρωνακτικές του δεξιότητες.
Σαπουνόφουσκα.
Ανακατεύουμε γκουάς με υγρό σαπούνι και νερό, αγγίζοντας προσεκτικά τις φυσαλίδες στο χαρτί, παίρνουμε μυστηριώδεις εκτυπώσεις που μπορούν να συμπληρωθούν και να γίνουν μια εικόνα. Αυτή η τεχνική σχεδίασης προάγει την ανάπτυξη της αναπνευστικής οδού, της φαντασίας και της ομιλίας.
Τρυπώντας με μια σκληρή, ημίξηρη βούρτσα.
Υλικά: σκληρή βούρτσα, γκουάς,
χαρτί οποιουδήποτε χρώματος και σχήματος ή μια κομμένη σιλουέτα ενός τριχωτού ή φραγκοσυκιού. μέσα στο πινέλο γκουάς και χτυπά το χαρτί με αυτό,
κρατώντας κάθετα. Κατά την εργασία, η βούρτσα δεν πέφτει στο νερό. Έτσι, ολόκληρο το φύλλο, το περίγραμμα ή το πρότυπο συμπληρώνεται. Το αποτέλεσμα είναι μια απομίμηση της υφής μιας χνουδωτής ή τσιμπημένης επιφάνειας.
Αποτύπωμα αφρού.
Υλικά: ένα μπολ ή πλαστικό κουτί που περιέχει ένα μαξιλαράκι από λεπτό αφρώδες ελαστικό εμποτισμένο με γκουάς, χοντρό χαρτί οποιουδήποτε χρώματος και μεγέθους, κομμάτια αφρώδους καουτσούκ.
Τρόπος λήψης εικόνας: το παιδί πιέζει το αφρώδες λάστιχο σε ένα ταμπόν με μπογιά και κάνει μια εντύπωση στο χαρτί. Για να αλλάξετε το χρώμα, χρησιμοποιήστε ένα άλλο μπολ και αφρώδες ελαστικό.
Ζωγραφική σε «τσαλακωμένο χαρτί».
Σε αυτή την τεχνική μεγάλη αξίαπαίζει το εφέ του τσαλακωμένου χαρτιού. Οποιαδήποτε εικόνα είναι ζωγραφισμένη σε ένα φύλλο λεπτού χαρτιού. Μπορεί να είναι νεκρή φύση, τοπίο, πορτρέτο ή οποιαδήποτε άλλη σύνθεση. Μια προϋπόθεση είναι η εικόνα να μην είναι πολύ μικρή και τα περιγράμματα να είναι κατά προτίμηση θολά, όπως στην τεχνική «ακατέργαστη». Πριν ξεκινήσετε να εργάζεστε με το χρώμα, το φύλλο συμπιέζεται πολύ προσεκτικά, φροντίζοντας να είναι μικρές οι άκρες διάθλασης. Στη συνέχεια ισιώνουν το φύλλο και αρχίζουν να βάφουν. Αφού στεγνώσει το έργο, πλαισιώνεται. Φαίνεται ότι το έργο γράφτηκε σε μια ανώμαλη επιφάνεια, γεγονός που του δίνει ένα μοναδικό αποτέλεσμα.
Τεχνική σχεδίασης "Pointillism"
Το όνομα του κινήματος στη ζωγραφική, pointillism, προέρχεται από τη γαλλική λέξη pointiller, που σημαίνει «γράφω με τελείες». Pointillism είναι το σχέδιο χρησιμοποιώντας κουκκίδες διαφορετικών χρωμάτων (κουκκίδες). Και, ως εκ τούτου, αυτή η τεχνική είναι αρκετά εντός των δυνατοτήτων των παιδιών προσχολικής ηλικίας. Ζωγραφίζουμε χρησιμοποιώντας την τεχνική του pointillism, χρησιμοποιώντας διαφορετικά οπτικό υλικό: μόνο τα δάχτυλά σας, μπατονέτες, μπατονέτες, βούρτσες, μαρκαδόροι, μαρκαδόροι.
κηρομπογιές + ακουαρέλα.
Εκφραστικά μέσα: χρώμα, γραμμή, σημείο, υφή.
Υλικά : κηρομπογιές, πυκνό λευκό χαρτί, ακουαρέλα, πινέλα.
Μέθοδος λήψης εικόνας: το παιδί σχεδιάζει οποιαδήποτε σύνθεση σε λευκό χαρτί με κηρομπογιές. Στη συνέχεια ζωγραφίζει το φόντο με νερομπογιές σε ένα ή περισσότερα χρώματα. Το σχέδιο με κιμωλία παραμένει άβαφο.
Συνοψίζοντας, θα πρέπει να σημειωθεί ότι οι μη τυποποιημένες και μη παραδοσιακές δημιουργικές τεχνικές επιτρέπουν σε κάθε παιδί να αποκαλύψει πληρέστερα τα συναισθήματά του, να προωθήσει τη λεπτή και βαθιά ανάπτυξη συναισθηματική σφαίρα, αναπτύσσει την αίσθηση του καλού και του ωραίου, δίνει πλήρη ελευθερία στη δημιουργικότητα, διαμορφώνει αισθητική στάση απέναντι στην πραγματικότητα, ευφάνταστη και δημιουργική φαντασία και ενεργοποιεί τον λόγο.
Όταν χρησιμοποιεί μη παραδοσιακές τεχνικές σχεδίασης, το παιδί μαθαίνει να μην φοβάται να δείξει τη φαντασία του, αφού δεν στρέφουν το παιδί στο πρότυπο, δεν το εισάγουν σε κανένα πλαίσιο, κάτι που είναι ιδιαίτερα σημαντικό.
Μην περιμένετε αριστουργήματα από το παιδί σας: ο στόχος κάθε οπτικής δραστηριότητας είναι να διασκεδάσει. Μην παρασύρεστε από κριτικές, ακόμη και δίκαιες, διαφορετικά κινδυνεύετε να απομακρύνετε το παιδί σας από αυτή τη δραστηριότητα. Προσπαθήστε όμως να μην επαινείτε, διαφορετικά θα σταματήσει να παίρνει στα σοβαρά τον έπαινο.
Σας εύχομαι δημιουργική επιτυχία!
Τι σημαίνουν οι ζωγραφιές των παιδιών;
Το παιδί μεγαλώνει, και κάθε μέρα ανακαλύπτει κάτι νέο, συναντά κάτι καλό και κάτι κακό στην πραγματικότητα γύρω του. Ζει τη δική του έντονη εσωτερική ζωή, που μερικές φορές μένει κρυφή από τους ενήλικες.
Συμβαίνει ότι οι γονείς φροντίζουν το παιδί τους, του αγοράζουν παιχνίδια, βιβλία, γλυκά, αλλά δεν σκέφτονται πώς να μικρός άνθρωποςαισθάνεται σε αυτόν τον μεγάλο και περίπλοκο κόσμο. Πρέπει να προσέχετε πολύ τη συμπεριφορά, τα παιχνίδια και τις δραστηριότητες του παιδιού σας. Υπάρχουν πολλοί τρόποι για να μάθετε καλύτερα εσωτερικός κόσμοςπαιδί. Και ένα από αυτά είναι τα σχέδια.
Χρωματιστά
Με το κυρίαρχο χρώμα του παιδικού σχεδίου μπορεί κανείς να κρίνει την ιδιοσυγκρασία του παιδιού, τα όνειρά του, τη συναισθηματική και ψυχική του κατάσταση.
Η κυριαρχία του κόκκινου δεν είναι πολύ καλό σημάδι, αφού το κόκκινο χρώμα συμβολίζει την επιθετικότητα και την αυξημένη διέγερση.
Τα κίτρινα χρώματα σημαίνουν περιέργεια και αισιοδοξία. Αυτό είναι και το χρώμα της δημιουργικότητας, ωστόσο, τέτοια παιδιά έχουν λίγη πειθαρχία και δυσκολεύονται να λάβουν αποφάσεις.
Το πράσινο είναι το χρώμα μιας ήρεμης, ισορροπημένης φύσης, αλλά τέτοια παιδιά στερούνται αλλαγής και ποικιλίας. Μπορεί να υπάρχει κάποια ανάγκη για αλλαγή.
Μωβ– το χρώμα των ονειροπόλων, το χρώμα της καλλιτεχνίας και της ευαισθησίας. Δεν πρέπει να επικρίνετε αυτά τα παιδιά χρειάζονται περισσότερη στοργή και έπαινο.
Η απουσία οποιουδήποτε μέρους του σώματος είναι ένα ανησυχητικό μήνυμα ότι το παιδί βιώνει τραύμα ή έχει υποστεί ψυχική κακοποίηση ή σωματική τιμωρία.
Οικογένεια
Η τοποθεσία κάθε μέλους της οικογένειας στην εικόνα έχει σημασία. Περισσότερο μικρά κομμάτιακαι πρόσθετες λεπτομέρειες προστίθενται στο πορτρέτο, τόσο περισσότερο αντικατοπτρίζεται η αγάπη και η στοργή του παιδιού για κάποιον.
Το παιδί συνήθως σχεδιάζει το κύριο μέλος της οικογένειας ως το μεγαλύτερο. Απεικονίζει τον εαυτό του δίπλα στο άτομο με το οποίο είναι περισσότερο δεμένος. Ένα δυσμενές κλίμα στην οικογένεια εκδηλώνεται όταν ένα παιδί αποκλείει σκόπιμα οποιοδήποτε μέλος της οικογένειας από τις ζωγραφιές του ή όταν σχεδιάζεται μικρός, σε προφίλ ή με την πλάτη του, τοποθετείται σε απόσταση σεβασμού ή χωρίζεται με χωρίσματα. Εάν ένα παιδί απεικονίζει μόνο τον εαυτό του στα σχέδια, αυτό είναι μια εκδήλωση μοναξιάς.
Εάν όλα τα μέλη της οικογένειας στα σχέδια είναι πιασμένα χέρι-χέρι, αυτό είναι μια αντανάκλαση του ευημερούντος περιβάλλοντος και της συναισθηματικής ασφάλειας του παιδιού στην οικογένειά του.
Επικράτηση καφέσημαίνει βραδύτητα, αρνητικά συναισθήματα και δυσφορία. Είναι απαραίτητο να μάθετε τι προκαλεί αυτή τη δυσφορία. Το μαύρο χρώμα σημαίνει ιδιαίτερα κατάθλιψη, καταστροφικές διεργασίες, καταστροφή και διαμαρτυρία.
Τα χλωμά, ανέκφραστα χρώματα σημαίνουν ντροπαλότητα και αβεβαιότητα, αλλά τα πολύ φωτεινά χρώματα, καθώς και τα χρώματα που δεν είναι τυπικά για κανένα αντικείμενο (για παράδειγμα, το μπλε γρασίδι), σημαίνουν ότι το παιδί θέλει να τραβήξει την προσοχή.
Εικόνα ενός ατόμου
Στα σχέδια των τρίχρονων παιδιών, οι φιγούρες δεν έχουν ακόμη απαραίτητες αναλογίες. Στην ηλικία των τεσσάρων ετών, ένα παιδί είναι ήδη σε θέση να σχεδιάσει έναν άνδρα και ακόμη και να εκφράσει την κατεύθυνση των κινήσεών του. Κατά κανόνα, ο κορμός απεικονίζεται ως δύο οβάλ και τα χέρια και τα πόδια έχουν τη μορφή ραβδιών. Σε ηλικία πέντε ετών, ο μικρός καλλιτέχνης σχεδιάζει καθαρά ένα κεφάλι, με μάτια, μύτη και στόμα - εμφανίζονται συναισθήματα και χαρακτήρας. Και τέλος, στην ηλικία των επτά, απεικονίζονται όλες οι απαραίτητες λεπτομέρειες: μαλλιά, κοσμήματα, καπέλα κ.λπ.
Στην ηλικία των 4-5 ετών, τα παιδιά αρχίζουν να ενδιαφέρονται τόσο για τα εξωτερικά όσο και για τα εσωτερικά ανθρώπινα όργανα. Στην παιδοψυχολογία, αυτό ονομάζεται αρχή της διαφάνειας. Η εικόνα μιας καρδιάς, ενός σκελετού ή των γεννητικών οργάνων είναι όλα απολύτως φυσιολογικά.
Τα τραβηγμένα δόντια, τα νύχια, τα όπλα είναι σύμβολα επιθετικότητας ή αμυντικής αντίδρασης σε οποιονδήποτε εξωτερικό παράγοντα.
Χαρακτηριστικά του σχεδίου
Συμβατικά, το φύλλο στο οποίο σχεδιάζει ένα παιδί μπορεί να χωριστεί σε δύο κάθετες ζώνες - δεξιά και αριστερά. Η περιοχή στα δεξιά αντιπροσωπεύει τη σχέση με τον πατέρα και τα σχέδια για το μέλλον. Η περιοχή στα αριστερά μιλά για προηγούμενες εμπειρίες που αποκτήθηκαν, για προσκόλληση στο σπίτι, ειδικά στη μητέρα.
Γενικά, στα αριστερά είναι κάποιος ή κάτι που έχει εξουσία πάνω στο παιδί ή το επηρεάζει πολύ.
Η επάνω περιοχή της εικόνας αναφέρεται στην πνευματική δραστηριότητα και η κάτω συμβολίζει το υλικό επίπεδο.
Ένα παιδί με αυτοπεποίθηση συγκεντρώνει μια εικόνα στο κέντρο του φύλλου. Είναι επίσης σημαντικό πώς το παιδί τακτοποιεί ανθρώπους και αντικείμενα: συμμετρικά, ομοιόμορφα ή αντίστροφα - η σύνθεση μετατοπίζεται από το κέντρο στην άκρη του φύλλου.
Ένα σχέδιο διάσπαρτο σε όλο το φύλλο είναι καλλιτεχνική αρχήπαιδιά με προβλήματα στις σχέσεις με τους συνομηλίκους τους.
Η επανάληψη των σχεδίων σημαίνει κάποιο είδος συναισθηματικής εμπειρίας που σχετίζεται με κάποιο περιστατικό στη ζωή του παιδιού. Αυτές μπορεί να είναι είτε φωτεινές, ευχάριστες ή κακές εντυπώσεις.
Αφθονία κυματιστές γραμμέςείναι χαρακτηριστικό των παιδιών με ήπιο χαρακτήρα, ενώ οι λεπτές και ξεκάθαρες είναι χαρακτηριστικές των παιδιών με ισχυρή θέληση που είναι σε θέση να υπερασπιστούν τον εαυτό τους. Εάν ένα παιδί σκιαγραφεί εικόνες με παχιά γραμμή ή πινελιές, αυτό είναι απόδειξη φόβου και αβεβαιότητας.
Προετοιμάστηκε από:
δάσκαλος τεχνών
Polyakova N.V.
Όλγα Βορομπίοβα
Διαβούλευση με γονείς" Παιδική ζωγραφιά»
«Τα παιδιά πρέπει να ζουν σε έναν κόσμο ομορφιάς, παιχνιδιών,
παραμύθια, μουσική, σχέδιο, φαντασία, δημιουργικότητα"
Βασίλι Αλεξάντροβιτς Σουχομλίνσκι
Ένα εκπληκτικό φαινόμενο της τέχνης - ζωγραφίζοντας ως παιδί. Κάθε παιδί σχεδιάζει μεγαλειώδεις συνθέσεις σε μια συγκεκριμένη περίοδο της ζωής του. Είναι αλήθεια ότι, όπως μαρτυρεί η ζωή, αυτό το χόμπι περνάει για πάντα. Πιστός σχέδιοΜένουν μόνο καλλιτεχνικά προικισμένα και ταλαντούχα παιδιά. Αλλά από την ηλικία των 3 ετών, οι νέοι καλλιτέχνες στα σχέδιά τους περνούν αναγκαστικά από τα στάδια "doodles", που περιέχουν πολύ συγκεκριμένες πληροφορίες και νόημα.
Γιατί και γιατί ζωγραφίζουν τα παιδιά; Στην αρχή της ζωής, η ανάπτυξη της όρασης και της κίνησης είναι ιδιαίτερα σημαντική. ΣχέδιοΑρχικά, βοηθά στον συντονισμό της εργασίας αυτών των συστημάτων. Το παιδί κινείται από μια χαοτική αντίληψη του χώρου στην αφομοίωση εννοιών όπως κάθετη και οριζόντια. εξ ου και η γραμμικότητα του πρώτου παιδικές ζωγραφιές. Το σχέδιο εμπλέκεται στην κατασκευή οπτικών εικόνων, βοηθά στην κυριαρχία των μορφών, αναπτύσσει τον αισθητηριακό-κινητικό συντονισμό. Τα παιδιά κατανοούν τις ιδιότητες διαφόρων καλλιτεχνικών υλικών, μαθαίνουν τις απαραίτητες κινήσεις για να δημιουργήσουν ορισμένα σχήματα και γραμμές. Όλα αυτά οδηγούν σε μια σταδιακή κατανόηση του κόσμου γύρω μας.
Σχέδιο- πολλή σοβαρή δουλειά για ένα παιδί. Οι ενήλικες εκπλήσσονται που μετά από πολύ καιρό το παιδί πάντα υποδεικνύει ακριβώς τι και πού ακριβώς απεικονίζεται σε ένα φύλλο χαρτιού καλυμμένο με μια φαινομενικά τυχαία συνένωση γραμμών και τσιμπήματα. Όσο για τις αστείες παρατυπίες στα σχέδια, αντικατοπτρίζουν τα στάδια ανάπτυξης της οπτικο-χωροκινητικής εμπειρίας του παιδιού, στα οποία βασίζεται στη διαδικασία σχέδιο. Έτσι, μέχρι την ηλικία των 6 περίπου ετών, τα παιδιά δεν αναγνωρίζουν μια χωρική εικόνα, σχεδιάζοντας μόνο μια πρόσοψη ή κάτοψη. Το θέμα είναι ότι τα παιδιά, όπως φαίνεται μερικές φορές στους άλλους, δεν είναι καθόλου αδιάφορα για τη δημιουργικότητά τους. Και αυτή η αισθητική σημασία της δικής του οπτικής δραστηριότητας εκδηλώνεται νωρίς: Στα παιδιά αρέσουν οι ζωγραφιές τους περισσότερο από το δείγμα από το οποίο τους αρέσει βαμμένο.
Διάσημος δάσκαλος I. Disterweg σκέψη: «Αυτός που ζωγραφίζει παίρνει περισσότερα σε μία ώρα από αυτόν που παρακολουθεί απλώς για εννιά ώρες». Σύμφωνα με πολλούς επιστήμονες, παιδική ζωγραφιάσυμμετέχει και στο συντονισμό των μεσοημισφαιρικών σχέσεων, αφού στην πορεία σχέδιοΗ συγκεκριμένη-εικονική σκέψη συντονίζεται, κυρίως συνδέεται με το έργο του δεξιού ημισφαιρίου του εγκεφάλου. Συντονίζεται και η αφηρημένη-λογική σκέψη, για την οποία είναι υπεύθυνη αριστερό ημισφαίριο. Η επικοινωνία είναι ιδιαίτερα σημαντική εδώ σχεδίαση με σκέψη και λόγο. Η επίγνωση ενός παιδιού για το περιβάλλον του συμβαίνει πιο γρήγορα από τη συσσώρευση λέξεων και συνειρμών. ΚΑΙ σχέδιοτου παρέχει αυτή την ευκαιρία να εκφράσει πιο εύκολα με μεταφορική μορφή όσα γνωρίζει, παρά την έλλειψη λέξεων.
Οι περισσότεροι ειδικοί - ψυχολόγοι και δάσκαλοι - συμφωνούν γνώμη: παιδική ζωγραφιά– ένα από τα είδη των αναλυτικών-συνθετικών σκέψη: ζωγραφίζοντας, το παιδί, σαν να λέμε, σχηματίζει εκ νέου ένα αντικείμενο ή μια σκέψη, επισημοποιώντας τις γνώσεις του με τη βοήθεια του σχεδίου, μελετώντας μοτίβα που σχετίζονται με αντικείμενα και ανθρώπους γενικότερα, "εκτός χρόνου και χώρου". Εξάλλου, τα παιδιά, κατά κανόνα, δεν σχεδιάζουν μια συγκεκριμένη εικόνα, αλλά γενικευμένες γνώσεις γι 'αυτό, δηλώνοντας μεμονωμένα χαρακτηριστικά μόνο με συμβολικά σημάδια (γυαλιά, γένια), αντανακλώντας και οργανώνοντας τις γνώσεις τους για τον κόσμο, συνειδητοποιώντας τον εαυτό τους σε αυτόν γι' αυτό, σύμφωνα με τους επιστήμονες, χρώμαένα παιδί το χρειάζεται εξίσου με το να μιλάει. Δεν είναι τυχαίο που τηλεφώνησε ο L. S. Vygotsky σχέδιο"γραφικός λόγος".
Έχοντας άμεση σχέση με τις πιο σημαντικές νοητικές λειτουργίες - όραση, κινητικό συντονισμό, ομιλία και σκέψη, σχέδιοόχι μόνο συμβάλλει στην ανάπτυξη καθεμιάς από αυτές τις λειτουργίες, αλλά και τις συνδέει μεταξύ τους. Βοηθά το παιδί να οργανώσει τις γνώσεις που απέκτησε γρήγορα, να επισημοποιήσει και να διορθώσει ένα μοντέλο ιδεών για τον κόσμο. Τελικά, σχέδιοαποτελεί σημαντικό κανάλι πληροφόρησης και επικοινωνίας.
Παιδικήη δημιουργικότητα είναι ένας τομέας ανεξάρτητης, μοναδικής τέχνης. Μπορεί να σημειωθεί ότι υπάρχουν πολλά κοινά μεταξύ ενός παιδιού και, ας πούμε, ενός ιμπρεσιονιστή καλλιτέχνη. Αυτό είναι ελευθερία έκφρασης, μεγάλο ενδιαφέρον για πειραματισμούς, αγάπη για το χρώμα, τόλμη στο σχέδιο.
Αναλύοντας παιδική ζωγραφιά , μπορούμε να πούμε ότι το παιδί σχεδιάζει τις πιο αδιανόητες γραμμές, απεικονίζει σημεία που είναι αδύνατα σε χρώμα και σχήμα. Το πιο σημαντικό πράγμα για έναν νέο καλλιτέχνη είναι η διαδικασία, όχι το αποτέλεσμα. Αν και το αποτέλεσμα πάντα απολαμβάνει και ευχαριστεί, προκαλώντας ορισμένα συναισθήματα.
Στα 5-6 χρόνια τα παιδιά είναι ήδη αρκετά έμπειρα "καλλιτέχνες". Έχουν μεγαλύτερη αυτοπεποίθηση και άπταιστα με ένα πινέλο και ζωγραφίζουν με ευχαρίστηση.
Μέχρι την ηλικία των 7 ετών διαμορφώνονται οι προϋποθέσεις για μια επιτυχημένη μετάβαση στο επόμενο επίπεδο εκπαίδευσης. Τα μαθήματα καλών τεχνών αναπτύσσονται όχι μόνο δημιουργικές διαδικασίες, αλλά και βοηθούν την αφομοίωση διάφορα είδη. Τα μαθηματικά είναι προσανατολισμός στο χώρο και σε ένα φύλλο χαρτιού, τοποθεσία, μορφή φύλλου (κάθετη, οριζόντια κ.λπ., μέτρηση, σχήμα αντικειμένων, προετοιμασία του χεριού για γραφή. Βιολογία είναι η δομή των φυτών, των ζώων, των ανθρώπων κ.λπ.
Ένα από τα σημαντικά μέρη της ανάπτυξης της δημιουργικότητας είναι η εργασία με το χρώμα. Έχει παρατηρηθεί από καιρό ότι τα παιδιά, όντας τα μικρότερα, δεν φοβούνται τα χρώματα, αγαπούν το χρώμα και τα σχέδια τους είναι φωτεινά και πολύχρωμα. Στα μαθήματα στις σχέδιο, τα παιδιά μαθαίνουν να παρατηρούν, παρατηρούν ο κόσμος, σε όλο τον πλούτο των αποχρώσεων.
Η χρήση φωτεινών, καθαρών χρωμάτων είναι χαρακτηριστική για παιδιά προσχολικής ηλικίας όλων των ηλικιών. Για παράδειγμα, τα παιδιά χρησιμοποιούν φωτεινά χρώματα για να απεικονίσουν τους αγαπημένους τους ήρωες και χαρούμενα γεγονότα και με σκούρα χρώματα ζωγραφίζουν μη αγαπητούς, κακούς ήρωες και θλιβερά γεγονότα.
Γνωρίζοντας το χρώμα, τα παιδιά απεικονίζουν τη γη ως καφέ, τον ουρανό ως μπλε, τον ήλιο ως κίτρινο και το γρασίδι ως πράσινο. Το χρώμα χρησιμεύει ως μέσο αναγνώρισης ενός αντικειμένου.
Ένα άλλο μέσο έκφρασης είναι η γραμμή.
Οι μαθητές ζωγραφίζουν τα αγαπημένα τους αντικείμενα και φαινόμενα επιμελώς και προσεκτικά, αλλά απεικονίζουν άσχημα και άσχημα γεγονότα με μια απρόσεκτη γραμμή.
Τα παιδιά πολύ συχνά χρησιμοποιούν την τεχνική του υπερβολισμού στη δημιουργικότητά τους. (υπερβολή κάποιων σημαδιών). Αναδεικνύουν στα έργα τους κάτι που είναι ιδιαίτερα σημαντικό. Για παράδειγμα, όταν σχεδιάζουν το πρώτο χιόνι, τα παιδιά απεικονίζουν να πέφτουν νιφάδες χιονιού τεράστιου μεγέθους.
Τα μαθήματα καλών τεχνών αναπτύσσουν και εκπαιδεύουν τα παιδιά.
Στο στούντιο τέχνης τα παιδιά μετρούν, ακούν ποίηση, μουσική και μελετούν φυσικά φαινόμενα, ζώα, άνθρωποι, φύση και πολλά άλλα. κλπ. Άλλωστε, πριν απεικονίσετε οτιδήποτε, πρέπει να μελετήσετε και να κατανοήσετε αυτό το αντικείμενο ή το φαινόμενο. Επομένως, δεν υπάρχει λόγος να κατηγορείτε ένα παιδί για ζωγραφική. Άλλωστε με αυτόν τον τρόπο μαθαίνει για τον κόσμο γύρω του.
Ακριβός γονείς! Αγοράστε στο παιδί σας μια ποικιλία από είδη τέχνης. υλικά: μπογιές, κηρομπογιές, μαρκαδόροι, παστέλ, κάρβουνο, χρωματιστά μολύβια, πλαστελίνη, γυαλί, λαδόπανο! Και για αυτό είναι απαραίτητο να οργανωθεί ΧΩΡΟΣ ΕΡΓΑΣΙΑΣκαι αφήστε στην άκρη 30 λεπτά. Αφήστε το δικό σας νεαρός καλλιτέχνηςΕίναι δημιουργικός δίπλα σου, ακόμα κι όταν μαγειρεύεις δείπνο, καθαρίζεις ή διαβάζεις εφημερίδα.
ΑΓΑΠΗΤΕΣ ΜΑΜΑΚΕΣ ΚΑΙ ΜΠΑΜΠΕΣ!
Έλλειψη ενδιαφέροντος για το σχέδιο ΠΡΟΣΧΟΛΙΚΗ ΗΛΙΚΙΑ– ένδειξη σοβαρού ψυχολογικά προβλήματα. Εξάλλου, το σχέδιο για ένα παιδί δεν είναι μόνο δημιουργικότητα, αλλά και η πιο σημαντική πράξη για την κατανόηση του κόσμου με τη βοήθεια των σχεδίων τους, τα παιδιά προσπαθούν να κατανοήσουν τα αντικείμενα, τα φαινόμενα, τους ανθρώπους και τη δική τους θέση σε αυτόν τον κόσμο γύρω τους.
Η ζωγραφική για ένα παιδί είναι μια χαρούμενη, εμπνευσμένη εργασία που δεν πρέπει να αναγκαστεί να κάνει, αλλά είναι πολύ σημαντικό να τονωθεί και να υποστηριχθεί το παιδί, ανοίγοντας σταδιακά νέες δυνατότητες για οπτική δραστηριότητα.
Το σχέδιο αιχμαλωτίζει τα παιδιά, και ιδιαίτερα το μη παραδοσιακό σχέδιο, με μεγάλη επιθυμία να ζωγραφίσουν, να δημιουργήσουν και να συνθέσουν κάτι νέο.
Σχεδιάζοντας με αντισυμβατικούς τρόπους, δεν φοβούνται να κάνουν λάθη, αφού τα πάντα μπορούν εύκολα να διορθωθούν, και κάτι νέο μπορεί εύκολα να εφευρεθεί από ένα λάθος. Τα παιδιά αποκτούν αυτοπεποίθηση, ξεπερνούν τον «φόβο» λευκό μητρώοχαρτί» και αρχίζουν να νιώθουν μικροί καλλιτέχνες. Αναπτύσσουν ένα ενδιαφέρον, και ταυτόχρονα μια επιθυμία για ζωγραφική. Μπορείτε να σχεδιάσετε με οτιδήποτε, οπουδήποτε και όπως θέλετε! Η ποικιλία των υλικών θέτει νέες προκλήσεις και μας αναγκάζει να βρίσκουμε κάτι συνεχώς. Και από αυτές τις αφελείς και ακομπλεξάριστες ζωγραφιές των παιδιών, αναδύεται τελικά ένα αναγνωρίσιμο αντικείμενο - Ι. Η ασάλευτη χαρά της ικανοποίησης που "έκανα αυτό - όλα αυτά είναι δικά μου!"
Υπάρχουν πολλές αντισυμβατικές τεχνικές σχεδίασης, σήμερα θα σας παρουσιάσω μερικές.
Προσκαλούμε εσάς και το παιδί σας να ταξιδέψετε στον κόσμο της αντισυμβατικής καλών τεχνών.
Το σχέδιο με ασυνήθιστα υλικά και πρωτότυπες τεχνικές σας επιτρέπει:
- Ενσταλάξτε την αγάπη για τις καλές τέχνες, διεγείρετε το ενδιαφέρον για το σχέδιο.
- Αποκαλύψτε τη δυνατότητα χρήσης γνωστών αντικειμένων ως καλλιτεχνικό υλικό, εκπλήξτε με την απρόβλεπτη φύση τους.
- Δώστε στα παιδιά αξέχαστα θετικά συναισθήματα.
Μπορείτε να σχεδιάσετε με οτιδήποτε. Τολμήστε, φανταστείτε! Και η χαρά θα έρθει σε εσάς - η χαρά της δημιουργικότητας, της έκπληξης και της ενότητας με το παιδί σας!