Na smyčcové smyčcové nástroje se používají tři způsoby zvukové produkce: arco, pizzicato a col legno.
Arco(italsky arco - luk) - hlavní způsob hry. Obvyklé místo pro pohyb smyčce po strunách je střed vzdálenosti mezi kobylkou a spodním koncem hmatníku. Pohyb luku směrem dolů (od bloku ke konci) se nazývá pneumatika (pomlčka) a je označen znakem „ “ a pohyb luku směrem nahoru (od konce k bloku) se nazývá pousse (pousse). a je označen znakem „V“.
(italsky pizzicato – drnkací) – vydává zvuk drnkáním na strunu prstem pravá ruka, někdy prsty levé ruky. Zvuk při hraní pizzicato je náhlý a krátkodobý. Poté, co se pizzicato objevilo jako zvukomalebnost pro drnkací nástroje (kytara, harfa), později získalo samostatný význam při vytváření kontrastů v témbrech.
V notách je arco nastaveno při přechodu od pizzicata ke hře s lukem.
P. Čajkovskij bravurně použil pizzicato ve scherzu 4. symfonie a extrémní epizody svěřil výhradně nástrojům houslové rodiny.
Col legno(it. kol legno - s hřídelí) - vydávání zvuku lehkým poklepáváním na struny opačná strana luk (rákos). To vytváří suchý, trhaný zvuk. Tato herní technika se používá k vytváření vizuálních a dalších efektů. A. Glazunov tak použil col legno k zobrazení zvuků krupobití v baletu „Roční období“.
Údery jsou různé techniky pohybu luku. Předávají sémantický význam hrála hudba, a proto je lze právem považovat za nejdůležitější prostředek hudební expresivita při hře na smyčcové nástroje.
V nejbohatší praxi hry, především na housle a violoncello, se za dlouhou dobu nashromáždilo mnoho rozmanitých úderů, mezi nimiž je v některých případech obtížné vymezit a zařadit je. Níže se proto zaměříme na nejzákladnější tahy a jen letmo se dotkneme některých jejich nejběžnějších odrůd.
Hlavní tahy by měly být považovány za detašované, legato, různé druhy staccato a spiccato, stejně jako tremolo. Detache (francouzsky) - úder s výrazným attaccem, jasně deklamační povahy Tento úder se používá k provedení energických frází, které vyžadují velkou plnost a bohatost tónu:
V rychlém pohybu detašovaného zdvihu lze hrát i konstrukce motorického řádu včetně spíše rychlých pasáží (pokud je potřeba dosáhnout dostatečné plnosti zvuku):
Pokud se detašování provádí s nejdelší délkou úklonu v daném tempu, až do využití celého švihu, pak se tato technika obvykle nazývá velká detašování:
Jak je vidět ze všech výše uvedených příkladů, nejdůležitější punc odpojit, bez ohledu na tempo, sílu zvuku a švih smyčcem, je zahrání jedné noty pro každý pohyb smyčce jedním směrem. Na základě této vlastnosti se tento a další podobné tahy (například níže popsaný sautille) nazývají dělené.
Naopak, legato je úder, který obsahuje několik not na jednom smyčce. Na rozdíl od deklamačního charakteru detašovaného plynulého pohybu legata v největší míře přesně reprodukuje písňovou, ariatickou stránku lidského zpěvu.
V legatové notaci každá liga představuje jeden směr luku. Zde jsou příklady melodických frází provedených legato:
Staccato údery – staccato a spiccato – se od sebe liší tím, že staccato se provádí bez zvednutí smyčce ze tětivy, zatímco spiccato je založeno právě na odskoku smyčce po každém kontaktu s tětivou.
Podstatou staccata je energický tlak smyčcem, po kterém dojde k okamžitému zeslabení zvuku. Ve výše uvedené staccatové pasáži se hrají všechny osminové a samozřejmě šestnáctinové tóny (každý šestnáctý tón se hraje pohybem smyčce ve stejném směru jako předchozí osmý tón oddělený od něj pauzou):
Pokud jde o čtvrtky s tečkami nad nimi, tak v v tomto případě délka samotného zvuku (tlačení smyčcem) je mnohem kratší než doba utlumení sonority (téměř úplné zastavení pohybu smyčce). Navíc před každým novým zatlačením dojde ke skutečnému zastavení pro změnu směru pohybu. Podobný způsob hry staccato se zdůrazněným děleným úderem se nazývá martele. Někdy je naznačen podlouhlými špičatými klíny nad notami nebo slovním označením.
Každá nota pravidelného staccata může být hrána buď ve stejném nebo v opačném směru pohybu smyčce vzhledem k předchozímu (předchozím).
V níže uvedeném příkladu lze přerušované staccato hrát dvěma způsoby: rozděleným úderem (to znamená střídáním ∏ a V) a dvěma staccatovými tóny na směr smyčce:
Dvě nebo více staccatových not lze tedy hrát jedním směrem. Každý z nich má svůj speciální světelný pohyb (push) s lukem.
Uveďme např. celkem běžnou techniku ve virtuózní praxi hraní značného počtu staccatových not v jednom směru smyčce (snadněji nahoru); Je třeba pouze poznamenat, že během skupinové hry tento úder neplatí:
Jak již bylo zmíněno výše, spiccato je hlavním odrazovým úderem. hlavní rys takové doteky - jejich lehkost, vzdušnost.
Zde je několik příkladů různých použití spiccato. Půvabný, umírněný úryvek z předehry Louskáčka:
Sautille se od běžného spiccato liší tím, že s rostoucí rychlostí přestává interpret ovládat jednotlivé pohyby smyčce a od té chvíle začíná převládat mechanický, motorický charakter úderu, regulovaný elasticitou smyčce, jeho schopnost odrážet se od struny.
Příkladem sautille je „Flight of the Bumblebee“ z „The Tale of Tsar Saltan“:
Ale také při přechodu ze struny na strunu, například při provádění arpeggiovaných seskupení na třech nebo čtyřech strunách:
Pomocí skokových zdvihů motoru nelze dosáhnout výraznějšího akustického výkonu.
Jedním z nejběžnějších orchestrálních úderů je tremolo. Jde o opakování jedné noty rychlým střídavým pohybem smyčce v různých směrech bez zvednutí ze struny (tzv. tremolo pravé ruky). Čím hlasitější musí být zvuk při hře tremola, tím větší švih musíte smyčcem udělat. Hlasitý zvuk je produkován středem přídě s velkým švihem jejího pohybu; naopak sotva slyšitelné tremolo (doslova šustění) lze získat pouze na konci smyčce a to při téměř neznatelném pohybu.
PODROBNOSTI détaché. Datashe. Jeden z úderů smyčcové nástroje: vyznačující se plností zvuku (dosažené díky těsnému usazení smyčce ke struně) a změnou směru pohybu pro každý zvuk). EMS 1998. || Vyjmutí každého zvuku samostatným pohybem měchu pro uvolnění nebo stlačení. Rty 1998 38.
- - ́ adv. kvalitativní okolnosti Extrahování každého zvuku zvlášť plynulým pohybem smyčce...
Slovník Efremová
- - detaily, neskl...
Ruský pravopisný slovník
- - DETACHE detašované. Datashe. Jeden z rysů smyčcových nástrojů: vyznačující se plností zvuku a změnou směru pohybu pro každý zvuk). EMS 1998...
Historický slovník galicismů ruského jazyka
- - ́ ve hře na struny, smyčcový mezek. nástroje - extrahování každého zvuku zvlášť plynulým pohybem smyčce...
Slovník cizí slova ruský jazyk
- - podstatné jméno, počet synonym: 2 recepce zvukové produkce...
Slovník synonym
"detaily" v knihách
Henri de Regnier
Z knihy Kniha masek od Gourmont Remy deHenri de Regnier Henri de Regnier žije na starobylém hradu v Itálii, mezi emblémy a kresbami, které zdobí jeho zdi. Oddává se svým snům, přesouvá se z haly do haly. Večer sestupuje po mramorových schodech do parku dlážděného kamennými deskami. Tam, mezi bazény a
Henri Barbusse*
Z knihy Vzpomínky a dojmy autorHenri Barbusse* Z osobních vzpomínekI Bylo to v Moskvě. Po našem vítězství. Lenin byl již předsedou Rady lidových komisařů. Byl jsem s ním na nějaké práci. Po dokončení této záležitosti mi Lenin řekl: „Anatoliji Vasiljeviči, znovu jsem si přečetl Barbusseův „Oheň“. Prý napsal nový román
A. BARBUS Z DOPISU REDAKTORU „IZVESTIA Ústředního výkonného výboru SSSR“
Z knihy Lenin. Člověk – myslitel – revolucionář autor Vzpomínky a soudy současníkůA. BARBUS Z DOPISU REDAKTORU „IZVESTIYA TsIK SSSR“ Když se vysloví toto jméno, zdá se mi, že už toho bylo řečeno příliš mnoho a člověk se nemůže odvážit vyslovit hodnocení Lenina. Stále jsem příliš silnou silou toho akutně těžkého pocitu, který mě tehdy sevřel
STALIN A BARBUS
Z knihy Krátký kurz stalinismus autor Borev Jurij BorisovičSTALIN A BARBUS Henri Barbusse plně akceptoval stalinismus a řekl: problémy represe se scvrkají na nalezení minima nezbytného z hlediska všeobecný pohyb vpřed. V roce 1935 Barbusse publikoval novinářskou práci „Stalin“, ve které chválil titulárního
Henri Barbusse Stalin
autor Lobanov Michail PetrovičHenri Barbusse Stalin
Z knihy Stalin v pamětech současníků a dokumenty doby autor Lobanov Michail PetrovičHenri Barbusse Stalin Nikdy se nesnažil proměnit pódium v piedestal, neusiloval o to, stát se „hromovým hrdlem“ na způsob Mussoliniho nebo Hitlera, ani hrát právníka jako Kerenskij, který uměl tak dobře působit na objektivy, ušní bubínky a slzné
Henri Barbusse
Z knihy aforismů autor Ermishin OlegHenri Barbusse (1873-1935) spisovatel, veřejná osobnost Porozumět životu a milovat jej v jiné bytosti - to je úkol člověka a to je jeho talent: a každý se může zcela věnovat jen jednomu světci a slabé potřebě svádění, jak v
Barbusse Henri
Z knihy Velký Sovětská encyklopedie(BA) autora TSBBARBUS, Henri
Z knihy Velký slovník uvozovky a slogany autorBARBUSSE, Henri (Barbusse, Henri, 1873–1935), Francouzský spisovatel 8°Stalin je dnes Lenin. "Stalin", kap. VIII (1935)? Odd. vyd. – M., 1936, s. 344 81 Muž s hlavou vědce, s tváří dělníka, v šatech prostého vojáka. „Stalin“, poslední věta knihy (o Stalinovi)? Odd. vyd. – M., 1936,
BARBUSSE Henri (Barbusse, Henri, 1873-1935), francouzský spisovatel
Z knihy Slovník moderní citáty autor Dušenko Konstantin VasilievičBARBUSSE Henri (Barbusse, Henri, 1873-1935), francouzský spisovatel 36 Stalin je dnes Lenin „Stalin“ (1935), kap.
Henri Barbusse
Z knihy Zahraniční literatura XX století. kniha 2 autor Novikov Vladimír IvanovičHenri Barbusse Fire (Le Feu) román (1916) "Válka byla vyhlášena!" První světová válka. "Naše společnost je v záloze." "Náš věk? My všichni různého věku. Náš pluk je záložní; byla důsledně doplňována o posily - část personálu
Henri Barbusse (72)
Z knihy Dopisy z Lausanne autor Šmakov Alexandr AndrejevičHenri Barbusse (72) (1873-1935) Henri Barbusse do naší země poprvé dorazil na podzim roku 1927. Navštívil jih Ruska a Zakavkazsko. 20. září podal v Síni sloupů Domu odborů zprávu: „Bílý teror a nebezpečí války Příští rok A. Barbusse cestu zopakoval. "Po příjezdu dovnitř
Henri Barbusse o Emile Zolovi*
autor Lunacharskij Anatolij VasilievičHenri Barbusse o Emilu Zolovi* Nedá se říci, že by velký zakladatel francouzského naturalismu byl zde v sovětské zemi obehnán. Nejlepším důkazem toho je fakt, že je nepravděpodobné, že by i sami Francouzi měli jeho tak krásně komentované vydání.
Henri Barbusse. Z osobních vzpomínek*
Z knihy Svazek 6. Zahraniční literatura a divadlo autor Lunacharskij Anatolij VasilievičHenri Barbusse. Z osobních vzpomínek* Bylo to v Moskvě. Bylo to po našem vítězství. Lenin byl již předsedou Rady lidových komisařů. Byl jsem s ním na nějaké práci. Po dokončení této záležitosti mi Lenin řekl: „Anatoliji Vasiljeviči, znovu jsem si přečetl Barbusseův „Oheň“. Prý napsal
Henri Barbusse
Z knihy Protináboženský kalendář na rok 1941 autor Mikhnevich D. E.Henri Barbusse Předválečná tvorba A. Barbusse (sbírka básní „Mourners“, romány „The Asking Ones“, „Peklo“ a příběhy „My jsme ti druzí“) jsou prodchnuta nespokojeností, chmurným zklamáním a melancholie, odklon od reality do světa vytříbené psychologie
Smyčcová skupina je základ symfonický orchestr. Je nejpočetnější (v malém orchestru působí 24 účinkujících, ve velkém orchestru až 70 osob). Obsahuje nástroje ze čtyř rodin, rozdělených do 5 částí. Technika divisi (rozdělení) umožňuje vznik libovolného počtu stran. Má obrovský rozsah od C kontraoktávy po G čtvrtou oktávu. Disponuje výjimečnými technickými a vyjadřovacími schopnostmi.
Nejcennější kvalitou smyčcových nástrojů je barevná jednotnost ve hmotě. Toto je vysvětleno stejné zařízení všechny smyčcové nástroje, stejně jako podobné principy zvukové produkce.
Bohatství vyjadřovací možnostiřetězce spojené s různé techniky pohyb smyčcem po strunách - údery. Způsob držení smyčce má velký vliv na charakter, sílu, zabarvení zvuku a frázování. Vydávání zvuku smyčcem - arco. Tahy lze rozdělit do tří skupin.
První skupina: rovnoměrné, plynulé pohyby bez opuštění strun. Odpojit– každý zvuk se hraje samostatným pohybem smyčce.
Tremolo- rychlé střídání dvou zvuků nebo opakování stejného zvuku, vytvářející efekt chvění, chvění, blikání. Tuto techniku poprvé použil Claudio Monteverdi v opeře "Bitva Tancred a Clorinda." Legato – složené provedení několika zvuků na jeden pohyb smyčce, vytvářející efekt jednoty, melodičnosti a šíře dechu. Portamento - zvuk vzniká lehkým zatlačením smyčce.
Druhá skupina úderů: tlačné pohyby smyčce, ale bez opuštění tětiv. Non legato, martele– každý zvuk je produkován samostatným, energickým pohybem smyčce. Staccato– několik krátkých, náhlých zvuků na jeden pohyb úklonu.
Třetí skupinou úderů jsou skokové údery. Spiccato– skákavé pohyby smyčce pro každý zvuk.
Staccato volant– létající staccato, hraní několika zvuků jedním pohybem smyčce.
Aby se znatelně změnil zabarvení strunné nástroje Používají také specifické herní techniky.
Recepce col legno- úder tětivy násadou smyčce způsobí klepání, smrtící zvuk. Vzhledem ke své extrémní povaze se tato technika používá zřídka, ve zvláštních případech. Poprvé ji představil Berlioz v části V Symphony Fantastique – „Sen v noci sabatu“. Šostakovič ji použil v „epizodě invaze“ ze Sedmé symfonie.
Zvuk smyčcových nástrojů se při hraní drnkaním stává zcela k nepoznání - pizzicato. Smyčcové pizzicato zní suše a náhle – Delibes „Pizzicato“ z baletu „Sylvia“, Čajkovského Čtvrtá symfonie, scherzo.
Chcete-li zvuk zeslabit nebo ztlumit, použijte ztlumení ( con sordino) - gumová, gumová, kostěná nebo dřevěná destička, která se pokládá na struny u stojanu. Surdina také mění zabarvení nástrojů, takže je matné a teplé, jako v části „Death of Oze“ z Griegovy suity „Peer Gynt“. Zajímavý příklad také "Flight of the Bumblebee" z Zákon III opera „Příběh cara Saltana“ od Rimského-Korsakova - zvuk tlumených houslí vytváří úplnou iluzi bzučení.
Jasná koloristická technika hry na strunné nástroje - harmonické. Harmonické tóny mají velmi zvláštní zabarvení; Ve forte jsou harmonické jako jiskry, v klavíru zní fantasticky, tajemně. Pískavý zvuk harmonických připomíná nejvyšší zvuky flétny.
Ve druhé polovině 20. století vedlo hledání zvýšené expresivity k tomu, že začali na smyčcové nástroje vydávat zvuky, které by dříve byly považovány za neumělecké. Například hra na stánku sul ponticello vytváří drsný, pískavý, chladný zvuk. Hra nad hmatníkem sul tasto – zvučnost je oslabená a tupá. Využívá se i hraní za stojanem, na krk a poklepávání prsty na tělo nástroje. Všechny tyto techniky poprvé použil K. Penderecki ve své skladbě pro 52 smyčcových nástrojů „Lament for the Victims of Hiroshima“ (1960).
Na všech strunných nástrojích můžete současně hrát dvojité tóny, stejně jako tři a čtyři sonorní akordy, které jsou hrané s grácií nebo arpeggiato. Takové kombinace jsou snadněji proveditelné s prázdnými strunami a používají se zpravidla v sólových dílech.
Předkové smyčcových nástrojů byli Arabové rebab, Peršan kemancha, který se do Evropy dostal v 8. stol. Cestující hudebníci v středověká Evropa se doprovázeli Fidele a Rebecca. Během renesance se rozšířily violy, s tichým, tlumeným zvukem. Rodina viol byla početná: viola da braccio, viola da gamba, viola d amore, basová, kontrabasová viola, bastard viola - s hlavními a rezonátorovými strunami. Violy měly 6–7 strun, které byly laděny na kvarty a tercie.