Analýza obrazu jezdkyně. Popis obrazu „Horsewoman“ od K. Bryullova. Na plátně je také vyobrazena Giovaninova malá nevlastní sestra Amalicia. Je oblečená v růžových šatech a zelených botách. Co ale přitahuje pozornost nejvíc, je její nadšený pohled, jak

Jezdec

Když se podíváte na plátno velkého malíře Bryulova, váš pohled se okamžitě zastaví na postavě krásné jezdkyně, která zastaví svého koně. A pak si jen všimnete dívky, která stojí na balkóně a neskrývá svůj obdiv k jezdkyni. I psi, kteří obrátili svou pozornost na koně a štěkají na něj, mají pocit, že této statečné dívce věnovala pozornost celá příroda. Po obloze se pohybují velké mraky a zdá se, že se stromy ohýbají, aby lépe viděly na jezdce. Dokonce i paprsky všemohoucího slunce sestoupily na zem, aby viděly krásu a drzost dívky.

Zvláštnost tohoto obrazu spočívá především v tom, že malíř namaloval portrét obyčejné dívky ve stylu portrétů velkých velitelů. Pokud věnujete pozornost siluetě dívky a koně, můžete si snadno všimnout trojúhelníku. Dříve se k této technice uchýlili Tizian, Rubens a další velcí umělci. Ale aby se obraz dívky nezdál válečný, Bryulov přidá na plátno dítě. Holčička zaslechla klapot koňských kopyt a vyšla na balkón, aby se na něj podívala. Její tvář vyjadřuje radost z krásné jezdkyně. Ale na mladé tváři je také vidět emoce, dívka je překvapená, že jezdec vypadá tak arogantně, když jede na koni. Malé dítě dává tomuto obrazu živost, realismus, plátno přestává být majestátní.

Pozor byste si měli dát i na velkého huňatého psa, který se nachází blíže ke koni. Tento pes také hraje na plátně zvláštní roli. Při pohledu na něj máte dojem, že obraz nebyl namalován v rovině, ale v trojrozměrném prostoru.

Kdo alespoň jednou v životě viděl tento obraz v Treťjakovské galerii, okamžitě nabude dojmu, že se vůbec nejedná o obraz, ale o okno do života.

Esejový popis obrazu Bryullovův jezdec

Bryulov Karl Pavlovich - jeden z slavných umělců století, autor mnoha krásných portrétů. Hlavní směry jeho grandiózního vývoje byly panoramatická plátna na téma historické události a také měl velký zájem drobná díla, která mistrovsky spojila nenáročnou jednoduchost a zručné použití štětce. Nejvíce se však Brjulov odhalil v malbě portrétů, hlavně portréty luxusních krásek svého století.

Jedním z nejznámějších portrétů, které malíř namaloval, je obraz „Horsewoman“. Byl vytvořen v roce 1832 v Itálii. V portrétu autor dokonale zprostředkoval veškerou krásu mládí a milost mladého žáka hraběnky Samoilové - Giovanniho Pacciniho.

Celému obrázku vládne kontrast – a to jen letmým pohledem a po nějaké době pohledem na všechny ty maličkosti, které ztvárnil skutečný mistr svého řemesla.

Při prvním pohledu na obrázek člověka upoutá síla a síla krásného černého koně - krasavce. Na pozadí jeho temperamentu se nevinnost dívky, kterou pevně a bezpečně drží ve svém sedle, jeví ještě zranitelnější. Dívka ladně zastaví impuls koně k útoku, zpomalí oheň a tlak jeho temperamentu.

Na balkóně ji potká holčička, stejně roztomilá, s kudrnami na hlavě a v elegantních světlých šatech. Její dovednost ovládat vrtošivé zvíře děvčátko překvapuje a vzbuzuje v ní pocit úcty ke starší kamarádce.
Malý pes u nohou hřebce na něj zuřivě štěká. Síla a tlak obrazu je dána i stavem počasí - je cítit blížící se bouřka, ba i bouřka.

Neobvyklá kombinace barev na portrétu vytvořeném Bryulovem je nápadná. Autorka kombinuje červené odstíny s hnědou, téměř černé barvy s jemnou modrou a téměř bílou. Takové kombinace ovlivnily mé vnímání tohoto obrazu – jeho sílu a něhu.

8. třída. 4. třída, 5. třída.

Esej podle Dubovského obrazu Moře, 6. třída (popis)
Ruští umělci vždy dokázali zaujmout svými dovednostmi. Ruská kreativita– je nesmírný, má svou atmosféru, své hrdiny, svůj vlastní svět a dnes chci psát o krásný obrázek Nikolaj Nikanorovič Dubovskij s názvem „Moře“
Esej podle Levitanova obrazu Podzim (popis)
Lyrická krajina „Podzim“ od I. I. Levitana vypráví o krásné sezóně podzimu listů
Esej podle obrazu Yuony Čarodějka zimní 4. třída (popis)
K.F. Yuon namaloval mnoho pláten na téma zima a původní příroda. Na jeho obrazech je vidět, jak byl přemožen vzrušením okolní přírody a v zimě samotné
Esej založená na malbě od Shirokov Friends 7th class popis a příběh jménem chlapce
Říká se, že pravé přátelství nelze koupit za peníze. Výjimkou z tohoto pravidla je štěně, které jste si koupili nový majitel. Pes je snad jediný živý tvor, který svého majitele nezradí.
Esej podle obrazu Khrutského Květiny a ovoce stupně 5 a 3 (popis)
Na obrázku I.T. Khrutsky „Květiny a ovoce“ vidíme ideální kombinaci barev a tvarů. Obraz nás nabíjí letní náladou a obraz zobrazuje dary přírody od pozdního jara do začátku podzimu.

Příběh jednoho obrazu. „Jezdkyně“ Karl Bryullov, 1832

Příběh jednoho obrazu.
„Jezdkyně“ Karl Bryullov, 1832

V minulé roky první pobyt v Itálii, v roce 1832 K. Bryullov namaloval slavnou „Jezdkyni“, půvabně sedící na nádherném koni. Skromnou žačku hraběnky Y. Samojlové, Jovaninu, se umělec odvážil ztvárnit tak, jak před ním byli zobrazováni pouze titulovaní lidé nebo slavní vojevůdci.

Poté, co se Bryullov rozhodl napsat „The Horsewoman“, dal si za úkol vytvořit velký jezdecký portrét. Využil v ní motiv chůze, který mu umožnil zprostředkovat postavu v pohybu.

V plném cvalu jezdec zahřátého koně zastaví. Sebevědomá obratnost Amazonky vzbuzuje u malé holčičky, která vyběhne na balkón, upřímný obdiv, jako by diváka vyzývala, aby se podělil o její potěšení.

Vzrušení se přenáší na huňatého psa, který zuřivě štěká na vzpínajícího se koně. Rozrušená je i krajina s kmeny stromů nakloněnými od procházejícího větru. Mraky cirrusů úzkostlivě běží po obloze, paprsky zapadajícího slunce prorážející se hustým listím dopadají na neklidných místech na zem.

Bryullov ztvárnil mladou dívku Giovaninu a její malou kamarádku Amacilii Pacini a vytvořil inspirované plátno oslavující radost ze života. Kouzlo „The Horsewoman“ je ve spontánnosti animace, která prostupuje celou scénou, v odvaze kompoziční řešení, v kráse předbouřkové krajiny, v lesku palety, nápadné ve své bohatosti odstínů.

Bryullovovi se na velkém plátně podařilo organicky propojit dekorativnost řešení s pravdivostí přímého pozorování. „Jezdkyně“ může být právem nazývána příkladem malby portrétů v umění prvního poloviny 19. století století. V této jedinečnosti tvůrčího plánu nelze nevidět výraz smělé vůle umělce, porušujícího zavedené tradice. Samotný vzhled mladé jezdkyně získal určitou konvenční obecnost.

Nesrovnatelně živější než jezdkyně je dívka držící se kovového zábradlí (Amalcia Pacini je druhá adoptovaná dcera Yu. Samoilova).

Portrét Giovannina, vystavený v Římě v roce 1832, vyvolal živou výměnu názorů. Zde je to, co zaznělo například v jednom z tehdy publikovaných článků:

"Ruský malíř Karl Bryullov namaloval portrét dívky na koni a další dívky, která se na ni dívá, v životní velikosti. Nepamatujeme si, že bychom předtím viděli jezdecký portrét, koncipovaný a popravený s takovou dovedností. Kůň... krásně nakreslený a inscenovaný, hýbe se, vzrušuje, funí, směje se Dívka, která na něm sedí, je létající anděl Umělec překonal všechny obtíže jako skutečný mistr: jeho štětec klouže volně, hladce, bez zaváhání, bez napětí, dovedně. s porozuměním velkého umělce rozdává světlo, ví, jak jej oslabit nebo posílit.

Někteří italští kritici si všimli nezáživného výrazu ve tváři mladého jezdce.

Článek, který se objevil ve stejném roce, připisovaný Ambriozodimu, uvedl:

„Pokud se něco může zdát neuvěřitelné, tak to, že krásná jezdkyně buď nevnímá zběsilé pohyby koně, nebo z přílišného sebevědomí vůbec neutahuje otěže a neohýbá se k němu, jak by možná měla. .

Bryullovovo „opomenutí“, jehož si všimli jeho současníci, bylo částečně vysvětleno v úkolech, které v tomto období stanovil pro umění velkých portrétních maleb.

Tvůrce „The Horsewoman“ by mohl být podezřelý, že není schopen vyjádřit výraz tváře, nebýt obrazu malé dívky, která se v záchvatu rozkoše drží zábradlí balkónu. Hra pocitů je na její ostré tváři tak živá, že pochybnosti o brilantním talentu Bryullova jako portrétisty okamžitě zmizí. Začátkem 30. let 19. století obsadil Bryullov jedno z předních míst v ruském a západoevropském umění. Jeho slávu jako vynikajícího mistra portrétování upevnila The Horsewoman.

Existovalo několik verzí o tom, kdo je na obrázku vyobrazen

„Jezdkyně“ byla zakoupena pro galerii P. M. Treťjakova v roce 1893 v Paříži jako portrét Yu P. Samoilova. Věřilo se, že byla zobrazována v roli jezdkyně.

Později historici umění dokázali, že jde o stejný obraz, který umělec nazval „Zhovanin na koni“ v seznamu svých děl, a že zobrazuje dva Samoilovy žáky, Giovanninu a Amatsilii. To bylo zjištěno srovnáním dívek zobrazených v „Jezdce“ s nimi na jiných Bryullovových obrazech.

Jedná se o snímky z roku 1834 „Portrét hraběnky Y.P. Samoilové se svou žačkou Giovanninou a malým černým chlapcem“ a „Portrét hraběnky Y.P. .

Sám umělec uvedl důvod k omylu v tom, kdo je na obrázku jezdkyně zastoupen. Přestože dívka vypadá mladší než Samoilova, které bylo v roce 1832 asi třicet let, zdá se být starší než dospívající dívka, kterou Giovannina zobrazuje vedle hraběnky na tomto Bryullovově portrétu z roku 1834. Mimochodem, toto není jediné nedorozumění související s definicí hrdinky „The Horsewoman“.

V roce 1975 slavný operní divadlo La Scala vydala knihu věnovanou vynikajícím zpěvákům, jejichž hlasy zněly z jejího jeviště. „Jezdkyně“ byla představena jako „ Romantický portrét Malibran" z divadelního muzea La Scala. Jméno Marie Felicity Malibran-Garcia, sestry Pauline Viardot, patří k jedné z nejvýraznějších legend historie operní umění. Mistrovské zvládnutí úžasného hlasu, žhavého temperamentu a daru herecké transformace v kombinaci s romantickým kánonem ženská krása vzhled štíhlá postava S bledou tváří pod modročernými vlasy a velkýma jiskřivýma očima jako by byla stvořena k tomu, aby na jevišti ztělesňovala hrdinky hudebních dramat.

Vášnivý milovník jízdy na koni, Maria Malibranová zemřel na pohmožděniny způsobené pádem z koně. Bylo jí dvacet osm let. Předčasná smrt upevnila legendu, která se zrodila za života zpěvačky: jeden milánský právník, který daroval rytinu z obrazu „Jezdkyně“ muzeu divadla La Scala, věřil, že zobrazuje Malibran.

Ředitel Divadelního muzea, profesor Gianpiero Tintori, řekl: „Chápu, co vás mate, když jsem po příjezdu do Moskvy navštívil Treťjakovskou galerii, uvědomil jsem si, že světlovlasá jezdkyně (v Giovannině životě byla zrzka) Ohnivou brunetku Malibran neumí ztvárnit. Mluvil jsem o tom s těmi, kteří vybírali ilustrace do knihy, ale ke slovu „portrét“ přidali pouze přídomek „romantický“, to znamená, že obrázek prezentovali jako druh fantazie. téma zpěvaččiny vášně pro jízdu na koni.“

Ale kdo jsou skutečné postavy na obrázku?

Obě dívky vychovala P. Samoilova, nazývaná matka, ale nebyly oficiálně adoptovány.

V naší literatuře o Bryullovovi je Giovannina svého času nazývána příbuznou slavný skladatel, autor mnoha oper, blízký přítel Samojlová, Giovanni Pacini. Sám Pacini v knize „My Artistic Memoirs“, nazval Samojlovovou „dobrodinkou mé dcery Amatsilie“, Giovanninu nezmiňuje.

A Samojlová, udržující s ním korespondenci až do jeho smrti, se o Giovannim ve svých dopisech nikdy nezmínila.

V jedné italské publikaci je zmínka o darovací smlouvě ověřené neapolským notářem, podle níž měl dům Samojlové v Miláně po její smrti přejít na „sirotka Giovanninu Carmine Bertolotti, dceru zesnulého dona Gerolama a paní Clementiny“. Perryho, kterého si ruská hraběnka „vzala k sobě“. Na základě toho, že jméno za svobodna matka sirotka je stejná jako druhý manžel Samojlova operní zpěvák Perry (slabý, ale hezký barytonista), autor publikace, navrhl, že Giovannina byla jeho neteř.

Když se Giovannina provdala za rakouského důstojníka, kapitána husarský pluk Ludwig Aschbach, Samojlová jí přislíbila, že jí kromě drahých svatebních šatů a sady osobních věcí dá v rámci záruky milánského domu věno ve výši 250 tisíc lir, což, jak potvrdil nový notářský zápis, předpokládalo aby se po smrti dárce stal jejím majetkem, ale který k ní nikdy nepřišel, ho dostal. A zdá se, že nastaly potíže s obdržením peněz, protože Giovannina musela hledat právníka, aby se „domluvila s matkou“ na převodu slíbené částky do Prahy, kam se odstěhovala se svým husarem. Zlo záměr s Samoilova strana v tom nemohla být. I italští autoři, kteří byli hraběnce pro její prorakouské sympatie nelaskavě nakloněni, uznávali její mimořádnou štědrost. Při jejím velkém životním stylu však často postrádala hotovost, která k ní přicházela z mnoha panství v Rusku.

Pokud jde o Amazilii, narodila se v roce 1828. Její narození stálo její matku život. Pacini ve zmíněném autobiografická kniha napsal: "V té době... mě potkalo velké neštěstí: tři dny po porodu zemřela moje andělská manželka." Není známo, kdy Samojlova vzala Amazilii do výchovy, ale soudě podle obrazu „Jezdkyně“ namalovaného v roce 1832 s ní žila čtyři roky.

Poté vidíme jedenáctiletou Amatsilii se Samoilovou v Bryullovově portrétu „Portrét hraběnky Yu odcházející z plesu...“.

Pak napsala svému otci z Petrohradu:

"Kdybys, drahý tati, mohl vidět tohle město, jak je krásné, všechny tyhle ulice jsou tak čisté, že mi máma zabere celou dobu, abych viděla okolí." máte cokoli o divadlech, protože jsou zavřená kvůli smrti pruského krále, ale brzy se znovu otevřou a pak vám dám podrobnosti...“

V roce 1845 se Amazilia provdala za jistého Achille Manara. Nejprve rodinné štěstí Amazilia byla kompletní, ale postupem času se pár oddělil. V dopisech otci si hořce stěžovala na osamělost a na to, že nemá děti.

V roce 1861 její manžel zemřel a vdova zůstala bez prostředků, protože, jak napsala, zesnulá „promrhala a utratila“. Jeden francouzský pamětník vzpomínal, jak se v Paříži za impéria Napoleona III hraběnka Samojlová, hraběnka de Mornay se svým třetím manželem, pokusila „vypustit do světa hezkou madam Manaru“. Zdá se, že uspěla. Amazilia se znovu provdala za francouzského generála de la Roche Bouette. Poté, co zůstala znovu vdova, se však musela vrátit do Milána a strávit poslední roky života v pečovatelském domě v klášteře. Ironií osudu se úkryt nacházel poblíž bývalý domov Samojlova, kterou hraběnka kdysi slíbila odkázat nejen Giovannině, ale i jí. Amazilia zemřela krátce před vypuknutím první světové války.

Během pobytu v Itálii Karlem Bryullovem napsal jeden z nejvíce tajemné portréty. "Jezdec" vyvolalo mnoho polemik o tom, koho vlastně umělec zobrazil - jeho milovanou hraběnku Yu Samoilovou nebo její žákyně Jovaninu a Amatsilii.

Bryullovův obraz si objednala jeho milenka, hraběnka Julia Pavlovna Samoilova, jedna z nejkrásnějších a nejbohatších žen počátku 19. Hrabě Y. Litta, druhý manžel její babičky, hraběnky E. Skavronské, jí zanechal obrovské jmění. Kvůli rozvodu, skandální pověsti a drzému chování v rozhovoru s císařem musela Samoilova opustit Rusko a přestěhovat se do Itálie. Tam žila ve velkém stylu, kupovala vily a paláce a pořádala recepce. Sešel se s ní celý květ italské společnosti: skladatelé, umělci, herci, diplomaté. Častými hosty hraběnky byli Verdi, Rossini, Bellini a Pacini.
Samoilova často objednávala sochy a obrazy pro své vily. Jedním z nich byl slavnostní portrét, vyrobený Bryullov. Hraběnina sbírka byla v Itálii velmi populární: znalci umění často přijížděli do Milána, aby viděli její sbírku obrazů a soch.
K. Bryullov namaloval „Jezdkyni“ v roce 1832, kdy byl obraz vystaven na výstavě v Miláně. "The Horsewoman" měla v Itálii velký úspěch. Noviny psaly: „Tento rok se objevil vynikající malíř s velký obraz, psaný olejové barvy a překonal všechna očekávání. Způsob, jakým je tento portrét proveden, vyvolává vzpomínku na nádherná díla Van Dycka a Rubense.
Neshody o tom, kdo byl na portrétu vyobrazen, způsobil sám umělec. Samoilové bylo v roce 1832 asi 30 let a dívka vyobrazená na portrétu vypadá mnohem mladší. Ale také nevypadá jako hraběčiny mladé žákyně zobrazené na jiných portrétech té doby, zejména na portrétu Yu Samoilové se svou žačkou Giovaninou Pacini a černým malým chlapcem, vytvořeným v roce 1834.
40 let byl obraz v Samoilově sbírce. Krátce před svou smrtí, zcela zkrachovalá, byla hraběnka nucena jej prodat. V roce 1893 byla „Jezdkyně“ zakoupena pro Treťjakovskou galerii jako portrét hraběnky Yu Samoilové. Dlouho se věřilo, že to byla ona, kdo byl zobrazován jako jezdkyně. Pozdějším historikům umění se však podařilo prokázat, že na obrázku není hraběnka samotná, ale její žákyně Jovanina a Amazilia, a že toto konkrétní dílo je zmíněno v umělcových osobních poznámkách pod názvem „Jovanina na koni“. Tuto verzi podporuje také portrétní podobnost mezi Julií Samoilovou a jejími studenty zobrazenými na jiných obrazech.
Bryullov namaloval portréty hraběnky Samoilové více než jednou a na všech obrazech je cítit jeho vřelý vztah k pózující ženě. A. Benois napsal: „Pravděpodobně díky svému zvláštnímu postoji k zobrazené osobě se mu podařilo vyjádřit tolik ohně a vášně, že při pohledu na ně se okamžitě vyjasní veškeré satanské kouzlo jeho modelu...“
Giovanina a Amatsilia byly Samoilovy adoptivní dcery, ačkoli nebyly oficiálně adoptovány. Existuje verze, že Jovanina je neteř Samoilova druhého manžela, operního pěvce Perryho, narozeného mimo manželství. Podle jiné verze byly obě dívky dcerami skladatele Paciniho. Hraběnka neměla žádné vlastní děti a do výchovy vzala Giovanninu a Amatsilii.
Když se Giovannina provdala za rakouského důstojníka, Samojlova se zavázala, že jí dá věno ve výši 250 tisíc lir a jako dědictví zanechá milánský dům. V klesajícím věku však hraběnka zkrachovala a poslední dny strávený v chudobě. A Giovanina se snažil prostřednictvím právníka vymoci slíbenou částku.

K. Bryullov. Autoportrét, 1848. Fragment

Popis Bryullovova obrazu „Horsewoman“

Rád bych začal údaji o autorovi obrázku.
Karl Pavlovich Bryullov žil v začátek XIX století.
Tento největší ruský umělec podléhaly hlubokým znalostem v malbě, mistrně ovládal kresbu a akvarel.
Veškeré dílo Karla Petroviče lze rozdělit do dvou směrů: obrovská historická plátna a nikoli velké obrazy kombinující skvělý výkon a spontánnost.
Ale nejdůležitější věc, nejcennější na díle ruského umělce, jsou jeho grandiózní portréty, z nichž jeden je obraz „Jezdkyně“.

Na obrázku vidím dívku, která je oblečená v moderním (na ty poměry), bohatém a luxusním jezdeckém kostýmu.
Z detailů oblečení jsem si všiml brokátové halenky, krajkového límečku a sukně, která byla velmi dlouhá a visela z koně.
To mi vypovídá o elegantním vkusu hrdinky obrázku.
Nelze si pomoci, ale věnovat pozornost luxusním, úhledným kadeřím vlasů a jemným rysům obličeje.
Lehký závoj se táhne spolu s větrem, jako by byl obraz hladší.

Chci říct pár slov o koni.
Vidím, jak se její přední nohy zvedají ze země, jako by se vzpínaly nebo se připravovaly na silný start.
Slyším, jak po mé pravici štěká pes.
Nemělo by se ztrácet z dohledu holčička s jiným psem, stojící na parapetu obloukem a rozhlížející se nebo naopak setkání s jezdcem.
Ale statická povaha a mohutnost oblouku spolu s parapetem není přenesena do celého obrazu, protože nemohu nevidět, jak zpod koňských kopyt vylétají kusy zeminy.
Celý obrázek, jak ho chápu, odráží to vření vnitřní svět jezdkyně, ale spoutaná ušlechtilými konvencemi, na tváři to nedává znát.

Barvy zvolené pro obraz jsou velmi překvapivé.
Červená barva je kombinována s hnědou, téměř černou barvou - s modro-lunární a šedá barva- žlutomodrá.
Věřím, že autor velmi kompetentně vybral tyto barvy a jejich kombinace, které přímo ovlivnily mé vnímání tohoto obrázku.

„Horsewoman“ je obraz ruského umělce Karla Bryullova, namalovaný v roce 1832 na žádost hraběnky Julie Samoilové. Umělec dokonce zobrazil příjmení Samoilovů na obojku psa. Obraz byl poprvé vystaven v roce 1832 v galerii Brera v Miláně. Poté si obraz ponechala sama hraběnka až do svého zničení v roce 1972, kdy byl obraz prodán.

Karlem Bryullovem
Jezdec.
Portrét Giovaniny a Amazilie Paciniových, žáků hraběnky Yu.P. Samojlová

Ještě předtím, než se zrodil obraz „Horsewoman“, měl Bryullov již univerzální uznání. Umělec se rozhodne oživit obraz krásné jezdkyně na konci svého pobytu v Itálii, když si u něj hraběnka Samoilova objedná portrét adoptované dcery. Umělec bez přemýšlení učiní odvážné rozhodnutí - zobrazit nejstaršího žáka Jovaninu na koni, protože dříve se rozhodli zobrazovat pouze generály a titulované osoby. Nejmladší, Amalicia, stojí stranou a sleduje konec jízdy na koni.

Karlem Bryullovem
Jezdec.
1832. Olej na plátně. 291,5 x 206 cm.
Stát Treťjakovská galerie, Moskva, Rusko

V roce 1896 byla „Jezdkyně“ získána pro Treťjakovskou galerii. Nejprve se předpokládalo, že plátno zobrazuje hraběnku sám, ale historici umění, kteří studovali Bryullovovy pozdější obrazy, dokázali, že tomu tak nebylo. Obraz zobrazuje Giovaninu a Amaliziu Pacini, žákyně hraběnky Julie Samoilové. Umělec nazval svůj obraz „Giovanin na koni“. V Itálii existují rytiny tohoto obrazu, které jsou považovány za portrét zpěvačky Malibran, která je poměrně známá a je sestrou Pauline Viardot

Karlem Bryullovem
Jezdec.
Portrét Giovaniny a Amazilie Paciniových, žáků hraběnky Yu.P. Samoilova, (fragment)
1832. Olej na plátně. 291,5 x 206 cm.
Státní Treťjakovská galerie, Moskva, Rusko

Obraz zprostředkovává scénu procházky. Okamžik návratu domů je zachycen, když Jovanin vyjíždí na verandu na černém koni. Bryullovova kompozice „Horsewoman“ je plná dynamiky - vše v ní je v pohybu, zmrazené doslova na sekundu, aby to umělec mohl zachytit. Černý kůň tluče kopytem, rozpálený po procházce, a pes s personalizovaným obojkem se mu vrhá pod kopyta a radostně zdraví Jovanin.

Na plátně je také vyobrazena Giovaninova malá nevlastní sestra Amalicia. Je oblečená v růžových šatech a zelených botách. Největší pozornost ale přitahuje její nadšený pohled, způsob, jakým se na ni dívá nevlastní sestra Jovanin.

Danny Wright *Wings Of Hope*

Hotové dílo bylo představeno veřejnosti v roce 1832 a vyvolalo smíšenou reakci kritiků. Mnozí obraz odsuzovali a ukazovali na zmrzlou tvář jezdkyně bez života. Někteří kritici také poukázali na to, že pozice jezdce byla příliš volná, což způsobilo ztrátu pocitu rychlosti a dynamiky. Jedna řekla: "Buď nevnímá rychlé tempo jízdy, nebo je příliš sebevědomá na to, aby zatáhla za otěže a uhnula jako zkušený jezdec."

Navzdory kritice však většina veřejnosti snímek přijala pozitivně a označila jej za mistrovské dílo. Poté, co byl obraz „Horsewoman“ představen veřejnosti, Bryullov zaujal místo vedle takových legend jako Rubens a Van Dyck. (No, to je nepravděpodobné - moje poznámka.) Publikum bylo prostě uchváceno měřítkem malby a dovedností umělcova štětce. Co se týče výrazu na Giovannině tváři, sám tvůrce to vysvětlil zvláštním úkolem, který si v té době stanovil pro umění. Nejprve byl obraz dán do sbírky Samoilovy, ale když hraběcí rodina zkrachovala, obraz změnil majitele. V roce 1896 byl zakoupen pro Treťjakovskou galerii.

Co vidí divák při pohledu na plátno? Především je to rychlost, pohyb, živost, kterou umělec zprostředkoval tím nejlepším možným způsobem. Tyto rysy jsou patrné téměř u všech postav: namydlený kůň, který se zjevně nechce zastavit, nadšená dívka na balkóně a chundelatý pes živě štěkající na jezdce. Zdá se, že i pes skrývající se za dívkou nyní vzlétne a vrhne se za koněm. Možná by to udělala, kdyby jezdec nezastavil koně. A klidná zůstává pouze jezdkyně: zdá se, že ji to vůbec nezajímá svět, v mých myšlenkách je někde daleko...

To nejzajímavější, co je na obrázku vidět, je snad malá Amalicia. V každém pohybu, animované tváři a nadšených očích miminka lze číst rozkoš smíchanou s očekáváním. Dívka čeká, až bude stejně stará jako její sestra, až bude moci osedlat černého koně a stejně majestátně na něm jezdit před svými nadšenými příbuznými.

Karlem Bryullovem
Jezdec.
Portrét Giovaniny a Amazilie Paciniových, žáků hraběnky Yu.P. Samoilova (fragment)
1832. Olej na plátně. 291,5 x 206 cm.
Státní Treťjakovská galerie, Moskva, Rusko

Obraz je plný radosti ze setkání po krátké, ale přesto nepřítomnosti. Při jejím sledování se člověku tají dech a divák se jakoby ponoří do této radostné atmosféry zobrazené na plátně ruského umělce Karla Bryullova, který dokázal tak upřímně a poctivě zprostředkovat atmosféru, která v té době panovala v panství hraběnky.