(!LANG:Konuyla ilgili dersin taslağını çizme. Konuyla ilgili plan taslağı"Натюрморт в контрастной цветовой гамме." План конспект урока на тему натюрморт!}

Eğitim kurumu türü: Tauride okul-spor salonu No. 20 Çocukların yaşı ve sayıları: 6. sınıf (1213 yaşında), 29 kişi Süre: 45 dakika Konu: Bir güzel sanat türü olarak natürmort Amaç: Öğrencilerin bilgilerini genişletmek natürmort türü hakkında, kompozisyon çözümünün özellikleri hakkında. Doğadan bir natürmort yapın.

Amaçlar: eğitim: natürmort kavramını öğrenmek; natürmort yapmayı öğretmek; Nesnelerin yapıcı yapılarını, oranlarını aktararak nesneleri renkli olarak tasvir etmeyi, hayattan çizim yapmayı öğretmek. geliştirme: yaratıcı potansiyel geliştirmek; öğrencilerin ufkunu genişletmek; çocukların gözlemini etkinleştirmek için; gözlerini geliştirmek; Yaratıcı düşünce. eğitici: estetik tat, dikkat, gözlem geliştirmek.

Ders türü: yeni bilgilere hakim olmak Öğretmen için ekipman: Grafik serileri: resimlerin reprodüksiyonları, çizimler - natürmorttaki nesnelerin kompozisyon düzenlemesine örnekler, natürmort çizmek için bir dizi diyagramı. Müzik serisi: P. I. Çaykovski - Mevsimler. Sonbahar mevsimi. Öğrenciler için ekipman: kağıt (A 4 formatı), kurşun kalem, silgi, sulu boyalar, fırça, palet, su kavanozu, bez Bilgisayar teknolojisi: video "Adım adım natürmort nasıl çizilir", sanatçıların eserleri ile slayt sunumu

Anahtar kelimeler: natürmort - Fransızca'dan "ölü doğa" olarak çevrilmiştir, yani cansız nesnelerin görüntüsü. eskiz - Bir çizimin, resmin veya bir bölümünün ön taslağı. kompozisyon - bir resmin parçalarını tek bir bütün halinde düzenlemek için bir kurallar ve teknikler sistemi, bir görüntüyü bir kağıda doğru bir şekilde yerleştirme yeteneği. kompozisyon merkezi, kompozisyondaki ana şeydir, vurgulanmalıdır. kontrast, belirli özelliklere (boyut, şekil, renk, chiaroscuro, vb.) Göre nesnelerde keskin bir farktır, belirgin bir zıtlık: uzun - kısa, kalın - ince, büyük - küçük.

Dersin seyri I. Organizasyonel an 1. Selamlama. Öğretmen: Merhaba arkadaşlar! Bugünün dersine azim, sıkı çalışma, yaşam sevinci ve yaratıcılık isteyen harika dizelerle başlamak istiyorum. Sloganınız olsunlar: Bilmiyorsan - öğren, Bilmiyorsan - öğren, Sarp yoldan korkma, Dene, ara, başar, başar, Hayatın bir şarkı olsun diye. L. Tatyanicheva

II. Bilgi güncellemesi. Yöntem - konuşma Eğlenceli bir şekilde gerçekleştirilir, sorular bir kutuya konur ve öğrenciler onları çıkarır ve cevaplar. Öğretmen: Çocuklar, önceki derste ne konuştuğumuzu hatırlıyor musunuz? ? Şimdi bir oyun oynayacağım - bilginin doğrulanması. - Görsel sanatlarda temel anlatım araçları nelerdir? (grafik, resim, kompozisyon). Ne tür çizim biliyorsun? (kroki, eskiz, eskiz, çalışma). - Kompozisyon nedir? (resmin parçalarını tek bir bütün halinde düzenlemek için bir kurallar ve teknikler sistemi, bir görüntüyü bir kağıda doğru bir şekilde yerleştirme yeteneği). - Bildiğiniz kompozisyonun ana araçları nelerdir? (bileşim merkezi, kontrast, ritim, renk, arka plan veya ortam veya boşluk). - Kompozisyon merkezi nedir? (görüntüdeki ana şey renk, boyut, aydınlatma ile vurgulanır, ancak her zaman resmin merkezinde olmayabilir - konunun konumuna ve bakış açısına bağlıdır). - Hangi resim türlerini biliyorsun? (portre, manzara, natürmort, hayvansal, evcil, tarihi, masal-destansı, savaş).

III. Ders için motivasyon ve hedef belirleme. Yöntem pratiktir. Görevi "natürmort" tekniğinde formüle ediyorum Öğretmen: - Şu resimlerin reprodüksiyonlarına bakın. Sanatçılar sıradan ev eşyalarını, çiçekleri, sebzeleri, meyveleri tasvir eder. - Bu resimler hangi resim türüne atfedilebilir? (natürmort). - Her resme isim vermeye çalışın.

M.A. Vrubel "Gül"

öğretmen: Şiiri dinleyin - bir bilmece. Resimde masanın üzerinde bir fincan kahve ya da büyük bir sürahi içinde bir meyve içeceği ya da kristal içinde bir gül ya da bronz bir vazo ya da bir armut ya da bir pasta ya da bir kerede tüm eşyalar görürseniz, ne olduğunu bilin. ... (natürmort). Bugün derste, güzel sanatların en güzel türlerinden biri olan natürmort ile tanışacaksınız, kompozisyon çözümünün özelliklerini öğreneceksiniz. Doğadan bir natürmort çizmeniz gerekiyor.

IV. Yeni bilginin oluşumu. 1. Natürmort tarihinden. Öğretmen: "Natürmort" - Fransız "ölü doğadan" - bir güzel sanat türü, çeşitli ev eşyalarının, eşyaların, yiyeceklerin (sebzeler, meyveler, ekmek vb.), Çiçekler ve diğer şeylerin görüntüsü. Flemenkçe ve Almanca'da natürmort, nesnelerin sakin, iç olaylarıyla dolu, nadiren fark ettiğimiz bir yaşam olarak ifade edilir. Bu tür yaklaşık 400 yıl önce Hollanda ve İspanya'da ortaya çıktı. Sanatçının natürmort alanındaki görevi, yalnızca kendi içlerindeki şeyleri iletmek değil, aynı zamanda belirli bir çağın insanının onlara ve onlar aracılığıyla çevrelerindeki dünyaya karşı tutumunu ifade etmektir. Bu nedenle, 17. yüzyılın Hollandalı natürmortu, Hollanda yaşam tarzının bir yansımasıydı (Peter Klas ve Willem Klas Heda "Ham ve Gümüş Eşya", "Hamlı Kahvaltı").

Willem Claesz Heda "Jambon ve gümüş eşyalar."

Bir natürmort aynı zamanda bir renk oyunuyla gözü memnun edebilir, gönül rahatlığı verebilir. Henri Matisse'in "Kırmızı Balık" adlı bir natürmortu, Moskova'daki Güzel Sanatlar Müzesi'nde asılı duruyor. Akvaryumda kırmızı balık yüzüyor ve hepsi bu. Ama bu kompozisyon bizde bir sevinç duygusu uyandırır.

Rus sanatında, 18. yüzyılda natürmort ortaya çıktı ve en parlak gün 19. yüzyılın sonu ve 20. yüzyılın başıydı. Bunlar her şeyden önce Grabar ve Korovin'in eserleridir. Grabar Igor Emmanuelovich

Parlak natürmortlar sanatçılar Mashkov ve Kuprin ve diğerleri tarafından yaratıldı.Mashkov'un natürmortlarından birini görüyorsunuz “Moscow Food. Ekmek". Savaş, kıtlık, yıkım yılları geride kaldı. Ruloların, ruloların, simitlerin, keklerin insana neşe getirdiği görülebilir. Görünüşe göre Mashkov sadece bitmiş ürünleri görmekle kalmadı, aynı zamanda fırında kabaran hamurun ve ekmek kabuğunun patlamasını da duydu.

V. Çalışılan malzemenin konsolidasyonu. Toplu biçim; yöntem pratiktir. - Ve bu natürmorta bakarak ne söyleyebilirsiniz? Sizde hangi duyguları uyandırıyor? (iştah ürünleri - ekmek formlarının pürüzlülüğünden, kahverengi, paslı kırmızı, sarıdan narin kül, mavi-gri ve pembeye kadar renk oyunundan).

2. Bir natürmort üzerinde çalışmanın sırası ve kuralları. Çizim aşamaları (öğretmenin açıklaması) Öğretmen: 1. Hazırlık aşamasında, bir kurşun kalemle, çok hafif çizgilerle tüm nesnelerin dış hatlarını çizin. Elastik bir bantla düzeltme yapmadan çizmeniz önerilir, her durumda kötüye kullanmayın, çünkü lastik bant tarafından tahrip edilen kağıdın dokusu koyulaşır ve rengi boğar. Aynı ince çizgilerle, natürmort ve çevrenin tüm nesnelerinin vurgularının ve gölgelerinin sınırlarını işaretliyoruz.

2. Boya ile çalışmanın ilk aşamasında, natürmortun genel renk özellikleri ile başlayalım, bunun için resmin tüm bölümlerine şeffaf bir tabaka ile uygulayacağımız düşük doygunlukta bir karışım - renk hazırlayacağız. , parlama hariç.

3. Resmin ikinci aşamasında, tüm nesnelerin hacimsel formu modellenir ve aydınlatmaları iletilir. Ayrı vuruşlarla aydınlatılan tarafların renk doygunluğunu artırıyoruz. Gölgelerin rengi sabittir ve çevreden etkilenir. Şeffaf, ancak daha koyu renklerle döşenmiştir. Gölgelerin görüntüsü için belirlenen her vuruş, ton, doygunluk ve hafiflik açısından diğer nesnelerin ve diğer gölgelerin yüzeylerinin rengine göre alınmalıdır.

4. Çalışmanın üçüncü aşamasında, hacimsel formu ve alanı daha ince renk tonları ile modellemeye devam ediyoruz. Kağıda dökülen her lekeyi bir natürmortla karşılaştırır, dönüşümlü olarak gözlerimizi önce görüntüye sonra doğaya kaydırırız. Bu, doğada var olan renk oranının aktarılıp aktarılmadığını görmenizi sağlar. Işık, yarı gölge, gölgedeki renk gölgelerinin görüntüsü, yavaş yavaş formun iyi bir modellenmesine, uzay ve aydınlatma görüntüsüne yol açar.

5. Son aşamada, gerekirse tüm renkleri genelleştirir, daha doygun renge sahip bazı kısımları seçer ve genel renk gamının dışına çıkarak aşırı parlak olanları söndürürüz. Çizim tamamlandı.

Beden eğitimi dakikası (Didaktik oyun "Ruh hali") Öğretmen: Her insanın yüz ifadeleri, yüz ifadeleri, gözler, genel görünüm ile gözlemlenebilen farklı ruh halleri vardır. Mood oynamanızı öneririm. (Öğretmen durumları isimlendirir ve çocuklardan bazı durumlarda ne tür duygular yaşayacaklarını göstermelerini ister) - Anne yürüyüşe çıkmanıza izin vermez; - Baban sana büyük, güzel bir oyuncak verdi; - Ağabey topu vermez; - Aniden bir köpek yola çıktı; - Büyük bir balık yakaladınız vb.

VI. Pratik kısım. Öğrencinin hazır olup olmadığını kontrol etmek. (Öğretmenin izniyle öğrenciler bir çizim yaparlar - doğadan bir natürmort.)

VII. Dersin sonuçları ve eğitim faaliyetlerinin yansıması. Bugün natürmort hakkında ne öğrendin? Derste amacımızın ne olduğunu hatırlıyor musun? - Natürmort üzerinde çalışmayı sevdin mi? - Dersin en zor ve en ilginç kısmı neydi? Öğrenci çalışmalarının sergilenmesi. İşin değerlendirilmesi. VIII. Ödev: Bir sonbahar natürmort çizin Öğretmenin son sözü. Öğretmen: Çalışmanıza baktıktan sonra, bir kağıda nesneleri güzel ve anlamlı bir şekilde nasıl düzenleyeceğinizi, renklendirme için doğru rengi seçmeyi ve küçük detayları dikkatlice yazmayı öğrendiğinizi söyleyebilirim. Bildiğiniz gibi, çizimler özenle, sanatsal zevkle, özenle yapılırsa çekici görünür. Dersimiz sona erdi, hepiniz iyi iş çıkardınız, emeğiniz için hepinize teşekkür ederim. Güle güle.

Bir uzman tarafından doğrulandı

Görüntülemek için arşivden bir belge seçin:

Ders taslağı Boyama 1.docx

Kütüphane
malzemeler

Konu: "Resim"

Eğitimin ilk yılı. Giriş Dersi #1. 3 saat

Başlık: Resmin temelleri

Hedef:

Görevler : Resmin temellerini öğretin. Guaj, suluboya, boyama teknikleri (ıslak, kuru fırça vb.) ile çizim tekniğini öğretmek için çeşitli resimsel malzemeleri ve bunların anlatımsal ve resimsel olanaklarını tanımak.Resimli bir çizim yaparken fırça becerilerini geliştirin;

Ekipman ve malzemeler

Dersler sırasında

1. Düzenleme anı . Selamlar, derse hazır olup olmadığı kontrol ediliyor.

Ders için amaç ve hedefler belirleme. Dersin konusuna, amacına ve hedeflerine giriş. İşyeri organizasyonu.

2. Ana kısım. Dersin konusu hakkında açıklama. Resimlerin analizi. Gösteri ve görsel şemaların gösterilmesi. Fırça, boya, kağıt, temel tekniklerle tanışma. Boyalar (suluboya, guaj, pastel, yağlı boya vb.) ve özellikleri (ton, doygunluk) ile tanışma. Resimde akromatik ve kromatik renkler.

3. Pratik çalışma. Akromatik ölçekte elma. Eskiz ve renklendirme. Bağımsız aktivite: renk bilimi, akromatik ve kromatik renklerle bir süsleme yapmak için alıştırmalar.

4. Ders özeti

Görüntülemek için seçilen belge Ders taslağı Boyama 10.docx

Kütüphane
malzemeler

Konu: "Resim"

Çalışmanın ilk yılı Ders No. 10.3 h.

Başlık: Yaprak döken ağaç anahat boyama

Hedef: Sanat eğitimi için koşulların yaratılması, öğrencilerin güzel sanatlar alanında bilgi, beceri ve yetenek kazanmaları.

Görevler Faaliyetleri planlama, eğitim faaliyetlerini bağımsız olarak kontrol etme, çalışmalarının nesnel bir değerlendirmesini yapma becerisini oluşturmak

Ekipman ve malzemeler : kağıt yaprakları, fırçalar, boyalar, su, doğal nesne, renk şemaları, sanatçıların resimlerinden örneklerle sunum, reprodüksiyonlar.

Dersler sırasında

1. Düzenleme anı

2. Ana kısım. Dersin konusu hakkında açıklama. Gösteri ve görsel şemaların gösterilmesi. Yaprak döken bir ağacın anahatlarını boyamak. Sonbahar ağacının resminin oranlarını ve bireysel özelliklerini tanımak, sonbaharı tasvir ederken renk paleti. Renk noktasının ana özelliklerinin incelenmesi. "Nesnenin doğal rengi" kavramıyla tanışma.

3. Pratik çalışma. Yaprak döken bir ağacın anahatlarını boyamak. eskiz yapma, renk çalışması Bağımsız çalışma: doğada ve ağaç çizimleri üzerinde gözlem, ağaç çalışması

4. Ders özeti . Eserlerin sergilenmesi ve tartışılması. sorularına verilen cevaplar: Ne okudunuz, neleri hatırladınız ve beğendiniz, ne gibi zorluklarla karşılaştınız?

Görüntülemek için seçilen belge Ders planı Boyama 11.docx

Kütüphane
malzemeler

Konu: "Resim"

Çalışmanın ilk yılı Ders No. 11.3 saat.

Başlık: Sonbahar manzarasının eskizlerini boyamak

Hedef: Sanat eğitimi için koşulların yaratılması, öğrencilerin güzel sanatlar alanında bilgi, beceri ve yetenek kazanmaları.

Görevler : Pitoresk bir kompozisyon oluşturmanın temellerini öğrenmek. Resimde renk biliminin temellerini tanıtmak. Bir renk duygusu ve boyaları karıştırma, ana renklerin karmaşık tonlarını alma yeteneği geliştirin.Resimli bir çizim yaparken fırça becerilerini geliştirin.Faaliyetleri planlama, eğitim faaliyetlerini bağımsız olarak kontrol etme, çalışmalarının nesnel bir değerlendirmesini yapma becerisini oluşturmak

Ekipman ve malzemeler : kağıt yaprakları, fırçalar, boyalar, su, doğal nesne, renk şemaları, sanatçıların resimlerinden örneklerle sunum, reprodüksiyonlar.

Dersler sırasında

1. Düzenleme anı . Selamlar, derse hazır olup olmadığı kontrol ediliyor. Ders için amaç ve hedefler belirleme. İşyeri organizasyonu.

2. Ana kısım. Dersin konusu hakkında açıklama. Gösteri ve görsel şemaların gösterilmesi. Sonbahar manzarasının eskizlerini boyamak. Hava perspektifine giriş. İlgili renklerden oluşan bir ölçek oluşturma. Hava perspektifini iletmek için renk gerdirme kullanma. Akromatik renkler ekleyerek birçok renk tonuyla ilgili renk skalasının uygulanması. Sarı-kırmızı gamın özelliklerinin incelenmesi. Ton, renk, renk doygunluğu kontrastları.

3. Pratik çalışma. Bir sonbahar manzarasının çizimleri, eskiz, renk çalışması. Bağımsız çalışma: renk esnetme, kompozisyon arama

4. Ders özeti . Eserlerin sergilenmesi ve tartışılması. sorularına verilen cevaplar: Ne okudunuz, neleri hatırladınız ve beğendiniz, ne gibi zorluklarla karşılaştınız?

Görüntülemek için seçilen belge Ders taslağı Boyama 12.docx

Kütüphane
malzemeler

Konu: "Resim"

Çalışmanın ilk yılı Ders No. 12.3 saat.

Başlık: Nötr bir arka plan üzerinde iki parçalı sahneleme resmi.

Hedef: Sanat eğitimi için koşulların yaratılması, öğrencilerin güzel sanatlar alanında bilgi, beceri ve yetenek kazanmaları.

Görevler : Pitoresk bir kompozisyon oluşturmanın temellerini öğrenmek. Resimde renk biliminin temellerini tanıtmak. Bir renk duygusu ve boyaları karıştırma, ana renklerin karmaşık tonlarını alma yeteneği geliştirin.Resimli bir çizim yaparken fırça becerilerini geliştirin.Faaliyetleri planlama, eğitim faaliyetlerini bağımsız olarak kontrol etme, çalışmalarının nesnel bir değerlendirmesini yapma becerisini oluşturmak

Ekipman ve malzemeler : kağıt yaprakları, fırçalar, boyalar, su, doğal nesne, renk şemaları, sanatçıların resimlerinden örneklerle sunum, reprodüksiyonlar.

Dersler sırasında

1. Düzenleme anı . Selamlar, derse hazır olup olmadığı kontrol ediliyor. Ders için amaç ve hedefler belirleme. İşyeri organizasyonu.

2. Ana kısım. Dersin konusu hakkında açıklama. Gösteri ve görsel şemaların gösterilmesi. Nötr bir arka plan üzerinde iki parçalı sahneleme resmi. Resimsel okuryazarlığın temellerini öğretin: ton ve renk ilişkileri yasaları, ikincillik ve karşıtlık yasaları, bütün ve ayrıntı

3. Pratik çalışma. Nötr bir arka plan üzerinde iki parçalı sahneleme resmi. Bağımsız çalışma: renk esnetme, kompozisyon arama

4. Ders özeti . Eserlerin sergilenmesi ve tartışılması. sorularına verilen cevaplar: Ne okudunuz, neleri hatırladınız ve beğendiniz, ne gibi zorluklarla karşılaştınız?

Görüntülemek için seçilen belge Ders taslağı Resim 13.docx

Kütüphane
malzemeler

Konu: "Resim"

Çalışmanın ilk yılı Ders No. 13.3 h.

Başlık: Çeşitli hayvanların çizimleri.

Hedef: Sanat eğitimi için koşulların yaratılması, öğrencilerin güzel sanatlar alanında bilgi, beceri ve yetenek kazanmaları.

Görevler : Pitoresk bir kompozisyon oluşturmanın temellerini öğrenmek. Resimde renk biliminin temellerini tanıtmak. Bir renk duygusu ve boyaları karıştırma, ana renklerin karmaşık tonlarını alma yeteneği geliştirin.Resimli bir çizim yaparken fırça becerilerini geliştirin.Faaliyetleri planlama, eğitim faaliyetlerini bağımsız olarak kontrol etme, çalışmalarının nesnel bir değerlendirmesini yapma becerisini oluşturmak

Ekipman ve malzemeler : kağıt yaprakları, fırçalar, boyalar, su, doğal nesne, renk şemaları, sanatçıların resimlerinden örneklerle sunum, reprodüksiyonlar.

Dersler sırasında

1. Düzenleme anı . Selamlar, derse hazır olup olmadığı kontrol ediliyor. Ders için amaç ve hedefler belirleme. İşyeri organizasyonu.

2. Ana kısım. Dersin konusu hakkında açıklama. Gösteri ve görsel şemaların gösterilmesi. Çeşitli hayvanların çizimleri. Hayvanların, renkli kuşların görüntüsünün oranlarını ve özelliklerini tanımak. Renk noktası ve renk silueti.

3. Pratik çalışma. Çeşitli hayvanların resim çalışmaları: renkli eskizler yapmak, kompozisyon araştırması Bağımsız çalışma: doğada ve hayvan resimleri üzerinde gözlem, çalışma

4. Ders özeti . Eserlerin sergilenmesi ve tartışılması. sorularına verilen cevaplar: Ne okudunuz, neleri hatırladınız ve beğendiniz, ne gibi zorluklarla karşılaştınız?

Görüntülemek için seçilen belge Ders planı Boyama 14.docx

Kütüphane
malzemeler

Konu: "Resim"

Çalışmanın ilk yılı Ders No. 14.3 saat.

Başlık: Renkte benzer üç nesnenin boyama aşaması.

Hedef: Sanat eğitimi için koşulların yaratılması, öğrencilerin güzel sanatlar alanında bilgi, beceri ve yetenek kazanmaları.

Görevler : Pitoresk bir kompozisyon oluşturmanın temellerini öğrenmek. Resimde renk biliminin temellerini tanıtmak. Bir renk duygusu ve boyaları karıştırma, ana renklerin karmaşık tonlarını alma yeteneği geliştirin.Resimli bir çizim yaparken fırça becerilerini geliştirin.Faaliyetleri planlama, eğitim faaliyetlerini bağımsız olarak kontrol etme, çalışmalarının nesnel bir değerlendirmesini yapma becerisini oluşturmak

Ekipman ve malzemeler : kağıt yaprakları, fırçalar, boyalar, su, doğal nesne, renk şemaları, sanatçıların resimlerinden örneklerle sunum, reprodüksiyonlar.

Dersler sırasında

1. Düzenleme anı . Selamlar, derse hazır olup olmadığı kontrol ediliyor. Ders için amaç ve hedefler belirleme. İşyeri organizasyonu.

2. Ana kısım. Dersin konusu hakkında açıklama. Gösteri ve görsel şemaların gösterilmesi. Renkte benzer üç nesnenin boyama aşaması. Nötr bir arka plan üzerinde benzer renkteki üç nesnenin ayarının görüntüsünün orantıları ve özellikleri hakkında bilgi sahibi olmak. Kesirli vuruş tekniğinde bir natürmort boyama.

3. Pratik çalışma. Renkte benzer üç nesnenin boyama aşaması: renkli eskizler yapmak, kompozisyon araştırması Bağımsız çalışma: natürmort çalışması

4. Ders özeti . Eserlerin sergilenmesi ve tartışılması. sorularına verilen cevaplar: Ne okudunuz, neleri hatırladınız ve beğendiniz, ne gibi zorluklarla karşılaştınız?

Görüntülemek için seçilen belge Ders taslağı Resim 15.docx

Kütüphane
malzemeler

Konu: "Resim"

Çalışmanın ilk yılı Ders No. 15.3 saat.

Başlık: Renkli otoportre.

Hedef: Sanat eğitimi için koşulların yaratılması, öğrencilerin güzel sanatlar alanında bilgi, beceri ve yetenek kazanmaları.

Görevler : Pitoresk bir kompozisyon oluşturmanın temellerini öğrenmek. Resimde renk biliminin temellerini tanıtmak. Bir renk duygusu ve boyaları karıştırma, ana renklerin karmaşık tonlarını alma yeteneği geliştirin.Resimli bir çizim yaparken fırça becerilerini geliştirin.Faaliyetleri planlama, eğitim faaliyetlerini bağımsız olarak kontrol etme, çalışmalarının nesnel bir değerlendirmesini yapma becerisini oluşturmak

Ekipman ve malzemeler : kağıt yaprakları, fırçalar, boyalar, su, doğal nesne, renk şemaları, sanatçıların resimlerinden örneklerle sunum, reprodüksiyonlar.

Dersler sırasında

1. Düzenleme anı . Selamlar, derse hazır olup olmadığı kontrol ediliyor. Ders için amaç ve hedefler belirleme. İşyeri organizasyonu.

2. Ana kısım. Dersin konusu hakkında açıklama. Gösteri ve görsel şemaların gösterilmesi. Renkli otoportre. İnsan yüzünün temel oranlarına giriş. Karıştırma yeteneğini güçlendirmek

3. Pratik çalışma. Renkli otoportre: renkli eskizler yapma, kompozisyon arama Bağımsız çalışma: renkleri karıştırma, hacmi iletmek için renk esnetme.

4. Ders özeti . Eserlerin sergilenmesi ve tartışılması. sorularına verilen cevaplar: Ne okudunuz, neleri hatırladınız ve beğendiniz, ne gibi zorluklarla karşılaştınız?

Görüntülemek için seçilen belge Ders taslağı Resim 16.docx

Kütüphane
malzemeler

Konu: "Resim"

Çalışmanın ilk yılı Ders No. 16.3 h.

Başlık: İğne yapraklı ağaç kroki boyama.

Hedef: Sanat eğitimi için koşulların yaratılması, öğrencilerin güzel sanatlar alanında bilgi, beceri ve yetenek kazanmaları.

Görevler : Pitoresk bir kompozisyon oluşturmanın temellerini öğrenmek. Resimde renk biliminin temellerini tanıtmak. Bir renk duygusu ve boyaları karıştırma, ana renklerin karmaşık tonlarını alma yeteneği geliştirin.Resimli bir çizim yaparken fırça becerilerini geliştirin.Faaliyetleri planlama, eğitim faaliyetlerini bağımsız olarak kontrol etme, çalışmalarının nesnel bir değerlendirmesini yapma becerisini oluşturmak

Ekipman ve malzemeler : kağıt yaprakları, fırçalar, boyalar, su, doğal nesne, renk şemaları, sanatçıların resimlerinden örneklerle sunum, reprodüksiyonlar.

Dersler sırasında

1. Düzenleme anı . Selamlar, derse hazır olup olmadığı kontrol ediliyor. Ders için amaç ve hedefler belirleme. İşyeri organizasyonu.

2. Ana kısım. Dersin konusu hakkında açıklama. Gösteri ve görsel şemaların gösterilmesi. İğne yapraklı ağaç kroki boyama. Çalışmada uyumlu renkler ve gölgeler kullanma yeteneğini pekiştirmek.

3. Pratik çalışma. İğne yapraklı bir ağacın eskizlerini boyama: renkli eskizler yapma, kompozisyon arama. Bağımsız çalışma: doğada ve ağaç resimleri üzerinde gözlem, ladin çalışması.

4. Ders özeti . Eserlerin sergilenmesi ve tartışılması. sorularına verilen cevaplar: Ne okudunuz, neleri hatırladınız ve beğendiniz, ne gibi zorluklarla karşılaştınız?

Görüntülemek için seçilen belge Ders taslağı Resim 17.docx

Kütüphane
malzemeler

Konu: "Resim"

Çalışmanın ilk yılı Ders No. 17.3 saat.

Başlık:

Hedef: Sanat eğitimi için koşulların yaratılması, öğrencilerin güzel sanatlar alanında bilgi, beceri ve yetenek kazanmaları.

Görevler : Pitoresk bir kompozisyon oluşturmanın temellerini öğrenmek. Resimde renk biliminin temellerini tanıtmak. Bir renk duygusu ve boyaları karıştırma, ana renklerin karmaşık tonlarını alma yeteneği geliştirin.Resimli bir çizim yaparken fırça becerilerini geliştirin.Faaliyetleri planlama, eğitim faaliyetlerini bağımsız olarak kontrol etme, çalışmalarının nesnel bir değerlendirmesini yapma becerisini oluşturmak

Ekipman ve malzemeler : kağıt yaprakları, fırçalar, boyalar, su, doğal nesne, renk şemaları, sanatçıların resimlerinden örneklerle sunum, reprodüksiyonlar.

Dersler sırasında

1. Düzenleme anı . Selamlar, derse hazır olup olmadığı kontrol ediliyor. Ders için amaç ve hedefler belirleme. İşyeri organizasyonu.

2. Ana kısım.

3. Pratik çalışma.

4. Ders özeti . Eserlerin sergilenmesi ve tartışılması. sorularına verilen cevaplar: Ne okudunuz, neleri hatırladınız ve beğendiniz, ne gibi zorluklarla karşılaştınız?

Görüntülemek için seçilen belge Ders taslağı Resim 18.docx

Kütüphane
malzemeler

Konu: "Resim"

Çalışmanın ilk yılı Ders No. 18.3 saat.

Başlık: Soğuk renklerde iki nesnenin natürmort resmi.

Hedef: Sanat eğitimi için koşulların yaratılması, öğrencilerin güzel sanatlar alanında bilgi, beceri ve yetenek kazanmaları.

Görevler : Pitoresk bir kompozisyon oluşturmanın temellerini öğrenmek. Resimde renk biliminin temellerini tanıtmak. Bir renk duygusu ve boyaları karıştırma, ana renklerin karmaşık tonlarını alma yeteneği geliştirin.Resimli bir çizim yaparken fırça becerilerini geliştirin.Faaliyetleri planlama, eğitim faaliyetlerini bağımsız olarak kontrol etme, çalışmalarının nesnel bir değerlendirmesini yapma becerisini oluşturmak

Ekipman ve malzemeler : kağıt yaprakları, fırçalar, boyalar, su, doğal nesne, renk şemaları, sanatçıların resimlerinden örneklerle sunum, reprodüksiyonlar.

Dersler sırasında

1. Düzenleme anı . Selamlar, derse hazır olup olmadığı kontrol ediliyor. Ders için amaç ve hedefler belirleme. İşyeri organizasyonu.

2. Ana kısım. Dersin konusu hakkında açıklama. Gösteri ve görsel şemaların gösterilmesi. Soğuk renklerde iki nesnenin natürmort resmi. "Soğuk renkler" kavramını verin. Ton kontrastı, nesnelerin karakteristik özelliklerini geliştiren, formu ortaya çıkaran. Bağımsız çalışma: ev eşyalarının natürmort

3. Pratik çalışma. Soğuk renklerde iki nesnenin natürmort boyaması: renkli eskizler yapmak, kompozisyon araması. Bağımsız çalışma: ev eşyalarının natürmort

4. Ders özeti . Eserlerin sergilenmesi ve tartışılması. sorularına verilen cevaplar: Ne okudunuz, neleri hatırladınız ve beğendiniz, ne gibi zorluklarla karşılaştınız?

Görüntülemek için seçilen belge Ders taslağı Resim 19.docx

Kütüphane
malzemeler

Konu: "Resim"

Çalışmanın ilk yılı Ders No. 19.3 saat.

Başlık: İlgili renklerde çiçek buketlerinin doğasından boyama.

Hedef: Sanat eğitimi için koşulların yaratılması, öğrencilerin güzel sanatlar alanında bilgi, beceri ve yetenek kazanmaları.

Görevler : Pitoresk bir kompozisyon oluşturmanın temellerini öğrenmek. Resimde renk biliminin temellerini tanıtmak. Bir renk duygusu ve boyaları karıştırma, ana renklerin karmaşık tonlarını alma yeteneği geliştirin.Resimli bir çizim yaparken fırça becerilerini geliştirin.Faaliyetleri planlama, eğitim faaliyetlerini bağımsız olarak kontrol etme, çalışmalarının nesnel bir değerlendirmesini yapma becerisini oluşturmak

Ekipman ve malzemeler : kağıt yaprakları, fırçalar, boyalar, su, doğal nesne, renk şemaları, sanatçıların resimlerinden örneklerle sunum, reprodüksiyonlar.

Dersler sırasında

1. Düzenleme anı . Selamlar, derse hazır olup olmadığı kontrol ediliyor. Ders için amaç ve hedefler belirleme. İşyeri organizasyonu.

2. Ana kısım. Dersin konusu hakkında açıklama. Gösteri ve görsel şemaların gösterilmesi. İlgili renklerde çiçek buketlerinin doğasından boyama. Akromatik renkler ekleyerek birçok renk tonuyla ilgili renk skalasının uygulanması. Sarı-kırmızı gamın özelliklerinin incelenmesi. Ton, renk, renk doygunluğu kontrastları.3. Pratik çalışma. Çiçek buketlerinin doğasından ilgili renklerde boyama: renkli eskizler yapma, kompozisyon arama. Bağımsız çalışma: natürmort ev eşyaları, renk karıştırma çalışmaları, renk esnetme, çiçek çalışmaları

4. Ders özeti . Eserlerin sergilenmesi ve tartışılması. sorularına verilen cevaplar: Ne okudunuz, neleri hatırladınız ve beğendiniz, ne gibi zorluklarla karşılaştınız?

Görüntülemek için seçilen belge Ders taslağı Resim 2.docx

Kütüphane
malzemeler

Konu: "Resim"

Çalışmanın ilk yılı Ders №2,3h.

Başlık: Renk biliminin temelleri

Hedef: Sanat eğitimi için koşulların yaratılması, öğrencilerin güzel sanatlar alanında bilgi, beceri ve yetenek kazanmaları.

Görevler : Resimde renk biliminin temellerini tanıtmak. Bir renk duygusu ve boyaları karıştırma, ana renklerin karmaşık tonlarını alma yeteneği geliştirin.Resimli bir çizim yaparken fırça becerilerini geliştirin.Faaliyetleri planlama, eğitim faaliyetlerini bağımsız olarak kontrol etme, çalışmalarının nesnel bir değerlendirmesini yapma becerisini oluşturmak

Ekipman ve malzemeler : kağıt yaprakları, fırçalar, boyalar, su, doğal nesne, renk şemaları, sanatçıların resimlerinden örneklerle sunum, reprodüksiyonlar.

Dersler sırasında

1. Düzenleme anı . Selamlar, derse hazır olup olmadığı kontrol ediliyor. Ders için amaç ve hedefler belirleme. İşyeri organizasyonu.

2. Ana kısım. Dersin konusu hakkında açıklama. Resimlerin analizi. Gösteri ve görsel şemaların gösterilmesi. Desenin renk bileşimi. Renk biliminin temelleri ile tanışma, bir desenin renk kompozisyonunu oluşturma kuralları.

3. Pratik çalışma. Şerit, kare ve daire içindeki süslemenin görüntüsü. Bağımsız etkinlik: birincil ve ikincil renklerle bir süsleme yapmak için renk bilimi alıştırmaları. Eskiz ve renklendirme

4. Ders özeti . Eserlerin sergilenmesi ve tartışılması. sorularına verilen cevaplar: Ne okudunuz, neleri hatırladınız ve beğendiniz, ne gibi zorluklarla karşılaştınız?

Görüntülemek için seçilen belge Ders taslağı Resim 20.docx

Kütüphane
malzemeler

Konu: "Resim"

Çalışmanın ilk yılı Ders No. 20.3 saat.

Başlık: Sıcak renklerde iki ev eşyasının natürmort boyaması.

Hedef: Sanat eğitimi için koşulların yaratılması, öğrencilerin güzel sanatlar alanında bilgi, beceri ve yetenek kazanmaları.

Görevler : Pitoresk bir kompozisyon oluşturmanın temellerini öğrenmek. Resimde renk biliminin temellerini tanıtmak. Bir renk duygusu ve boyaları karıştırma, ana renklerin karmaşık tonlarını alma yeteneği geliştirin.Resimli bir çizim yaparken fırça becerilerini geliştirin.Faaliyetleri planlama, eğitim faaliyetlerini bağımsız olarak kontrol etme, çalışmalarının nesnel bir değerlendirmesini yapma becerisini oluşturmak

Ekipman ve malzemeler : kağıt yaprakları, fırçalar, boyalar, su, doğal nesne, renk şemaları, sanatçıların resimlerinden örneklerle sunum, reprodüksiyonlar.

Dersler sırasında

1. Düzenleme anı . Selamlar, derse hazır olup olmadığı kontrol ediliyor. Ders için amaç ve hedefler belirleme. İşyeri organizasyonu.

2. Ana kısım. Dersin konusu hakkında açıklama. Gösteri ve görsel şemaların gösterilmesi. Sıcak renklerde iki ev eşyasının natürmort boyaması. Renkleri açarak renk geçişlerinin inceliklerini tanımak. Paletin sesini yumuşatma, aynı rengin farklı tonlarını bulma yeteneğini geliştirmek. "Sıcak renkler" kavramına renk uyumu kazandırın.

3. Pratik çalışma. İki ev eşyasının sıcak renklerle natürmort boyaması: renkli eskizler yapmak, kompozisyon araması. Bağımsız çalışma: renk germe egzersizleri, sıcak renklerde süsleme

4. Ders özeti . Eserlerin sergilenmesi ve tartışılması. sorularına verilen cevaplar: Ne okudunuz, neleri hatırladınız ve beğendiniz, ne gibi zorluklarla karşılaştınız?

Görüntülemek için seçilen belge Ders taslağı Resim 21.docx

Kütüphane
malzemeler

Konu: "Resim"

Çalışmanın ilk yılı Ders No. 21.3 h.

Başlık: Nötr bir arka plan üzerinde zıt renkli iki nesneden eğitim natürmortlarının doğasından resim.

Hedef: Sanat eğitimi için koşulların yaratılması, öğrencilerin güzel sanatlar alanında bilgi, beceri ve yetenek kazanmaları.

Görevler : Pitoresk bir kompozisyon oluşturmanın temellerini öğrenmek. Resimde renk biliminin temellerini tanıtmak. Bir renk duygusu ve boyaları karıştırma, ana renklerin karmaşık tonlarını alma yeteneği geliştirin.Resimli bir çizim yaparken fırça becerilerini geliştirin.Faaliyetleri planlama, eğitim faaliyetlerini bağımsız olarak kontrol etme, çalışmalarının nesnel bir değerlendirmesini yapma becerisini oluşturmak

Ekipman ve malzemeler : kağıt yaprakları, fırçalar, boyalar, su, doğal nesne, renk şemaları, sanatçıların resimlerinden örneklerle sunum, reprodüksiyonlar.

Dersler sırasında

1. Düzenleme anı . Selamlar, derse hazır olup olmadığı kontrol ediliyor. Ders için amaç ve hedefler belirleme. İşyeri organizasyonu.

2. Ana kısım. Dersin konusu hakkında açıklama. Gösteri ve görsel şemaların gösterilmesi. Nötr bir arka plan üzerinde zıt renkli iki nesneden eğitim natürmortlarının doğasından resim. Renk kontrastı kavramını açıklayın. Resimde zıt renkleri kullanma becerisini geliştirmek.

3. Pratik çalışma. Nötr bir arka plan üzerinde zıt renkli iki nesneden eğitici natürmortların doğasından resim yapmak: renkli eskizler yapmak, kompozisyon araması. Bağımsız çalışma: natürmort için bir renk çözümü için kompozisyon araştırması, nesnelerin eskizleri

4. Ders özeti . Eserlerin sergilenmesi ve tartışılması. sorularına verilen cevaplar: Ne okudunuz, neleri hatırladınız ve beğendiniz, ne gibi zorluklarla karşılaştınız?

Görüntülemek için seçilen belge Ders taslağı Resim 22.docx

Kütüphane
malzemeler

Konu: "Resim"

Çalışmanın ilk yılı Ders No. 22.3 h.

Başlık: Yaratıcı aktivite.

Hedef: Sanat eğitimi için koşulların yaratılması, öğrencilerin güzel sanatlar alanında bilgi, beceri ve yetenek kazanmaları.

Görevler : Pitoresk bir kompozisyon oluşturmanın temellerini öğrenmek. Resimde renk biliminin temellerini tanıtmak. Bir renk duygusu ve boyaları karıştırma, ana renklerin karmaşık tonlarını alma yeteneği geliştirin.Resimli bir çizim yaparken fırça becerilerini geliştirin.Faaliyetleri planlama, eğitim faaliyetlerini bağımsız olarak kontrol etme, çalışmalarının nesnel bir değerlendirmesini yapma becerisini oluşturmak

Ekipman ve malzemeler : kağıt yaprakları, fırçalar, boyalar, su, doğal nesne, renk şemaları, sanatçıların resimlerinden örneklerle sunum, reprodüksiyonlar.

Dersler sırasında

1. Düzenleme anı . Selamlar, derse hazır olup olmadığı kontrol ediliyor. Ders için amaç ve hedefler belirleme. İşyeri organizasyonu.

2. Ana kısım. Dersin konusu hakkında açıklama. Gösteri ve görsel şemaların gösterilmesi. Yaratıcı aktivite. Bağımsız çalışma: yarışmalara, sergilere hazırlık (öğrencilerin seçebileceği materyaller ve konular)

3. Pratik çalışma. Bağımsız çalışma: bir natürmort için bir renk çözümü için kompozisyon araştırması, nesnelerin eskizleri, manzaralar.

4. Ders özeti . Eserlerin sergilenmesi ve tartışılması. sorularına verilen cevaplar: Ne okudunuz, neleri hatırladınız ve beğendiniz, ne gibi zorluklarla karşılaştınız?

Görüntülemek için seçilen belge Ders planı Boyama 3.docx

Kütüphane
malzemeler

Konu: "Resim"

Çalışmanın ilk yılı Ders No. 3.3 saat.

Başlık: Renk biliminin temelleri

Hedef: Sanat eğitimi için koşulların yaratılması, öğrencilerin güzel sanatlar alanında bilgi, beceri ve yetenek kazanmaları.

Görevler : Renk biliminin temellerini, bir desenin renk kompozisyonunu oluşturma kurallarını öğretmek. Ritim ile tanışma, simetrik ve asimetrik bir süslemenin görüntüsü. Resimde renk biliminin temellerini tanıtmak. Bir renk duygusu ve boyaları karıştırma, ana renklerin karmaşık tonlarını alma yeteneği geliştirin.Resimli bir çizim yaparken fırça becerilerini geliştirin. Faaliyetleri planlama, eğitim faaliyetlerini bağımsız olarak kontrol etme, çalışmalarının nesnel bir değerlendirmesini yapma becerisini oluşturmak

Ekipman ve malzemeler : kağıt yaprakları, fırçalar, boyalar, su, doğal nesne, renk şemaları, sanatçıların resimlerinden örneklerle sunum, reprodüksiyonlar.

Dersler sırasında

1. Düzenleme anı . Selamlar, derse hazır olup olmadığı kontrol ediliyor. Ders için amaç ve hedefler belirleme. İşyeri organizasyonu.

2. Ana kısım. Dersin konusu hakkında açıklama. Gösteri ve görsel şemaların gösterilmesi. Kavramların tanımı: renk, renk özellikleri, renk çarkı, sıcak ve soğuk renkler. Desenin renk bileşimi. Renk biliminin temellerini, bir desenin renk kompozisyonunu oluşturma kurallarını öğretmek. Ritim ile tanışma, simetrik ve asimetrik bir süslemenin görüntüsü.3. Pratik çalışma. Eskiz ve renklendirme. Renk çarkının dörtte birinde bulunan bir ölçekte süs kompozisyonları yapmak. Bağımsız çalışma: renkleri karıştırma alıştırmaları.

4. Ders özeti . Eserlerin sergilenmesi ve tartışılması. sorularına verilen cevaplar: Ne okudunuz, neleri hatırladınız ve beğendiniz, ne gibi zorluklarla karşılaştınız?

Görüntülemek için seçilen belge Ders planı Resim 4.docx

Kütüphane
malzemeler

Konu: "Resim"

Çalışmanın ilk yılı Ders No. 4.3 h.

Başlık: yaprak boyama

Hedef: Sanat eğitimi için koşulların yaratılması, öğrencilerin güzel sanatlar alanında bilgi, beceri ve yetenek kazanmaları.

Görevler : Bir renk kompozisyonu oluşturmanın temellerini öğrenmek. Ritim ile tanışma, simetrik ve asimetrik bir süslemenin görüntüsü. Resimde renk biliminin temellerini tanıtmak. Bir renk duygusu ve boyaları karıştırma, ana renklerin karmaşık tonlarını alma yeteneği geliştirin.Resimli bir çizim yaparken fırça becerilerini geliştirin. Faaliyetleri planlama, eğitim faaliyetlerini bağımsız olarak kontrol etme, çalışmalarının nesnel bir değerlendirmesini yapma becerisini oluşturmak

Ekipman ve malzemeler : kağıt yaprakları, fırçalar, boyalar, su, doğal nesne, renk şemaları, sanatçıların resimlerinden örneklerle sunum, reprodüksiyonlar.

Dersler sırasında

1. Düzenleme anı . Selamlar, derse hazır olup olmadığı kontrol ediliyor. Ders için amaç ve hedefler belirleme. İşyeri organizasyonu.

2. Ana kısım. Dersin konusu hakkında açıklama. Gösteri ve görsel şemaların gösterilmesi. Renk biliminin temelleri. Renk biliminin temelleri ile tanışma. Düzlemde resimli temsil araçları. Boyalar. Renk değişimi.

3. Pratik çalışma. Yaprak boyama. Eskiz ve renklendirme. Akromatik renklerin eklenmesiyle sarı tonları olan renkleri karıştırarak renkli karışımların kompozisyonu ile ilgili alıştırmalar yapmak. Kompozisyonun sarı renk tonunda performansı. Bağımsız çalışma: sonbahar yapraklarının eskizleri.

4. Ders özeti . Eserlerin sergilenmesi ve tartışılması. sorularına verilen cevaplar: Ne okudunuz, neleri hatırladınız ve beğendiniz, ne gibi zorluklarla karşılaştınız?

Dersin metodolojik gelişimi

resim yapma konusunda

hazırlık sınıfında

2. eğitim yılı

konulu "Natürmort. Resim çizme

doğadan natürmort»

Tamamlayan: Kukushkina E.N.

Öğretmen

MOU DOD Çocuk Sanat Okulu Nei

Kostroma bölgesi

2013 yılı

Ders konusu: "Natürmort. Doğadan bir natürmort çizimi.

Hedef

Doğadan basit bir natürmort yapın

Görevler :

Geliştirme: boyalarla çalışma teknikleri geliştirmek, bir natürmort üzerinde çalışma sırası.

Teçhizat:

Öğretmen için - doğal ortam (beyaz bir sayfaya karşı natürmort), "Natürmort (adım adım çalışma)" tablosu, sebze ve meyvelerin doğasından eskizler (çocuk çalışması)

3. sıra:

Ders planı

  1. zaman düzenleme
  2. giriş konuşması
  3. Öğrencinin ödev üzerinde çalışması
  4. ders özeti

Dersler sırasında:

  1. zaman düzenleme

Öğrencilerin derse hazır olup olmadıklarını kontrol etmek. Çocukların derse karşı olumlu tutumu.

  1. Giriş konuşması.

Güzel sanatların türlerini hatırlayın. Daha sonra, sanat türlerinden biri düşünülür - natürmort (çizimler gösterilmiştir)

resimde görürseniz

Masanın üzerinde mucize vazo

güzel bir buket içerir

Kar beyazı krizantemler;

Bir sürü yemek var,

Ve cam gibi ve basit,

Belki bir fincan ya da tabak

Yaldızlı kenarlıklı.

Ve ayrıca şöyle olur:

Oyun orada çizilir.

Son olarak koyalım

Olgun şeftali ve erik.

Ve ayrıca resimde

Pasta olmak için çizilmiş.

Ve böylece resim

Hareketsiz yaşam denir.

Natürmort - (Fransızcadan çevrilmiş - ölü doğa) - cansız nesnelerin bir görüntüsü. Bu kelime, karmaşık ve çeşitli bir güzel sanat türünün yanı sıra ev aletlerini, müzik aletlerini, çiçekleri, meyveleri, sebzeleri, ölü oyunları ve diğer cansız nesneleri sanatsal olarak yeniden üreten bireysel çalışmaları ifade eder. Natürmort, resimde gerçekçiliğin gelişmesiyle bağlantılı olarak ortaya çıktı ve sanatçıların teknik ve bilişsel yetenekleri genişledikçe, 17. yüzyılda bağımsız bir tür olarak tanımlandı.

Natürmort çeşitli işlevleri yerine getirir. Örneğin:

Dekoratif - doğal formların parlaklığını, zarafetini ve ihtişamını yakalar, onları biraz abartır ve dönüştürür, iç mekanı dekore eder;

Tematik - bir tema tarafından birleştirilen nesneler tasvir edilir (çocuklar - oyuncaklar, sporlar - sporun özellikleri vb.

Natürmort, farklı zamanlardan insanların hayatlarından bahseder; cansız nesneler çizerek bile çok şey ifade edebilir, insanların hayatları hakkında çok şey söyleyebilirsiniz.

Bu natürmorta bakarak ne söyleyebilirsiniz? (bir üremenin gösterilmesi) natürmort

Bulmacalar:

Altı porselen arkadaş

Masa örtüsünün üzerinde bir daire içinde durdu,

akşam aranıyor

Bize çay ikram et. (bardaklar)

Üniformamı parlatır,

Masada, ben komutanım.

Bardak, çaydanlık bilin;

Ben büyük bir patronum. (Semaver)

İki kız kardeş: bir büyük,

İrmik lapası ile etkileşime girer.

Peki, küçük kızkardeş

Çay yüksek sesle karışır. (Bir kaşık)

Kameranın hemen dışında

kırmızı varil,

Dokunursun - sorunsuz,

Ve bir ısırık al - tatlı! (Elma)

altın kafa

Büyük, ağır.

altın kafa

Dinlenmek için uzanın.

Baş uzanmak

Sadece boyun ince. (Kabak)

Kara evlerin altın eleği dolmuştur. (Ayçiçeği)

Yaz aylarında bahçede, taze, yeşil,

Ve kışın bir fıçıda sarı, tuzludurlar.

Tahmin et, aferin

Adımız ne? (Salatalıklar)

Toplar bir düğüme asılır,

Sıcaktan maviye döndü. (Erik)

Çizimleri, reprodüksiyonları düşünün ve soruları yanıtlayın:

Hala hayat nedir?

En çok hangi natürmort baskıları seviyorsunuz ve neden? Tabloların yazarlarını adlandırın.

İçlerinde hangi renkler (sıcak veya soğuk) hakimdir? Neden? Niye?

Bir natürmortun tüm nesnelerini birleştiren nedir? (Konu, üyelik)

Meyvelerin görüntüsünde renkler neden açıklığa göre farklılık gösterir: bazıları daha açık, diğerleri daha koyu?

Sanatçılar, sebze ve meyvelerin hacmini resimlerin düz bir yüzeyine nasıl aktarırlar? Neden tüm meyveler ve nesneler bir tarafta daha açık, diğer tarafta koyu olanlar var? Güneş ışığı burada nasıl bir rol oynuyor? (güneş ışığı, aydınlatıcı nesneler, onları bir tarafta aydınlatır (bu ışık), diğer tarafta - karanlık (gölge).Işık ve gölge, nesnelerin üç boyutlu bir görüntüsünü, gerçeklerini iletmeye yardımcı olur.)

Refleks

Malzemeyi pekiştirmek için "Natürmort oluştur" oyununu öneriyorum. Önünüzdeki önerilen eşyalardan natürmort yapıp onlara isim vermeyi öneriyorum (hem güçlü hem de zayıf çocuklar katılıyor)

Beden eğitimi dakikası

Raf boşta bir sepet vardı (oturun, kollarınızı çevirin - bir sepet tasvir edin)

Muhtemelen bütün yaz onu özledi (kafası sola ve sağa eğik)

İşte sonbahar geldi ve yapraklar sarardı, (kalk, ağaç dallarını tasvir et)

Hasat zamanı. (uzatın, ağaçlardan meyve topladığını tasvir edin)

Sepet mutlu (önünüzde yuvarlak eller, başınızı sallayın)

Şaşırdı (ellerini açar)

Bahçede o kadar çok meyve doğdu ki! (ayak parmaklarının üzerinde kalk, ellerinle büyük bir daire göster)

  1. Öğrencinin ödev üzerinde çalışması

Doğadan natürmort.

Bugün bir natürmort sebze ve meyvemiz var. Bu tema “lezzetli” ve çizmesi çok keyifli. Her meyve ve sebzenin görülmesi gereken temel bir şekli ve rengi vardır. Farklı meyve ve sebzeler için aynı olabilirler, ancak renk ve detaylar onların doğasında vardır.

müteakipiş yürütme:

  1. Üzerinde hazırlıkçok hafif çizgilere sahip bir kalemle sahne, tüm nesnelerin dış hatlarını çiziyor. Elastik bir bantla düzeltme yapmadan çizmeniz tavsiye edilir, çünkü her durumda kötüye kullanmayın. lastik bant tarafından tahrip edilen kağıdın dokusu koyulaşır ve rengi boğar. Aynı ince çizgilerle, natürmort ve çevrenin tüm nesnelerinin vurgularının ve gölgelerinin sınırlarını işaretliyoruz.
  1. İlk aşamada Natürmortun genel renk özelliklerine sahip boya ile çalışmaya başlayalım, bunun için parlama hariç resmin tüm bölümlerine şeffaf bir tabaka ile uygulayacağımız düşük doygun bir karışım - renk hazırlayacağız.
  2. Resmin ikinci aşamasında, tüm nesnelerin hacimsel formu modellenir ve aydınlatmaları iletilir. Ayrı vuruşlarla aydınlatılan tarafların renk doygunluğunu artırıyoruz. Gölgelerin rengi sabittir ve çevreden etkilenir. Şeffaf, ancak daha koyu renklerle döşenmiştir. Gölgelerin görüntüsü için belirlenen her vuruş, ton, doygunluk ve hafiflik açısından diğer nesnelerin ve diğer gölgelerin yüzeylerinin rengine göre alınmalıdır.
  1. Üçüncü aşamada iş, hacimsel formu ve alanı daha ince renk tonları ile modellemeye devam ediyoruz. Kağıda dökülen her lekeyi bir natürmortla karşılaştırır, dönüşümlü olarak gözlerimizi önce görüntüye sonra doğaya kaydırırız. Bu, doğada var olan renk oranının aktarılıp aktarılmadığını görmenizi sağlar. Işık, yarı gölge, gölgedeki renk gölgelerinin görüntüsü, yavaş yavaş formun iyi bir modellenmesine, uzay ve aydınlatma görüntüsüne yol açar.
  1. son aşamada gerekirse tüm renkleri genelleştiririz, bazı bölümleri daha doygun bir renkle vurgularız ve genel renk gamının dışına çıkan aşırı parlak olanları söndürürüz. Çizim tamamlandı.

IV. ders özeti

Tamamlanan işin gözden geçirilmesi ve analizi. Doğal ortam nesnelerinin doğasının aktarımında güzelce bulunan renk kombinasyonlarını not etmek.

Yaygın hataların analizi.

İşyeri temizliği.

Referanslar:

  • B. M. Nemensky "Güzel sanatlar ve sanat eseri" 1-4. Sınıf Moskova "Aydınlanma" 2008
  • E. Rozhkova "İlkokulda güzel sanatlar" Moskova "Aydınlanma" 1980

Dersin iç gözlemi

hazırlık sınıfında (öğrenimin 2. yılı)

"Natürmort. İki natürmort hayattan çizim

öğeler"

Hedef ve görevler:

Eğitici: öğrencilere sanat tarihinde nesnelerin dünyasını tasvir etmenin çeşitli biçimleri hakkında bilgi vermek, natürmort türü, resim, çizim, heykelde natürmort özellikleri hakkında bilgiyi genişletmek, nasıl tasvir edileceğini öğretmek çeşitli nesneler.

Geliştirme: boyalarla çalışmak için teknikler geliştirin.

Eğitici: estetik duyarlılığı eğitin.

Teçhizat:

Öğretmen için - doğal ortam (iki nesnenin natürmortu), "Natürmort (adım adım çalışma)" tablosu, sebze ve meyvelerin doğasından eskizler (çocuk çalışması)

Öğrenciler için - sulu boya, guaj, kağıt, fırçalar, grafik malzemeleri

Görsel aralık:

I. Mashkov “Bir Tabakta Meyveler”, A. Lentulov “Natürmort”, V. Van Gogh “Ayçiçekleri”, K. Korovin “Natürmort. Çiçekler ve meyveler.

Programa uygun olarak yaşamdan çizim bölümünde bu konu yer almaktadır. "Natürmort" konulu. Hayattan bir natürmort sebze, meyve ”2 saat ayrılır.

Bu dersin temel amacı öğrencilere natürmort hakkında bilgi vermek; Nesnelerin natürmort olarak nasıl çizileceğini hem grafik hem de resimsel yollarla öğretmek. Ders, organizasyonel bir andan, yeni teorik materyalin sunumundan, çalışılan materyalin konsolidasyonundan, çocukların bağımsız çalışmasından oluşur.

Derse zamanında hazırlandı, derste ihtiyaç duyulacak tüm görsel materyalleri hazırladı. Davranışın içeriği, tematik odağı ve teknolojisi, sınıfın gelişim düzeyine tamamen karşılık geldi.

Çalışma süresi benim tarafımdan rasyonel olarak kullanıldı. Ders, öğrencilerin ders için çalışma ruh hali ile başlayan organizasyonel bir an ile başladı.

Yeni materyalin sunumu - bu tür bir dersin ana kısmı - açıklama yöntemiyle, reprodüksiyonların gösterim unsurlarıyla hikaye ile gerçekleştirilir. Dersin bu aşamasında öğrencilere natürmort kavramını açıklamış, natürmort çeşitlerini tanıtmıştır. Eğitim sürecinin etkinliğini artırmak ve bu yaştaki çocukların derse olan ilgilerini kaybetmemeleri için konuşmalarda bilmeceler kullandım.

Yeni malzemenin konsolidasyonu "Natürmort oluştur" oyunu şeklinde gerçekleştirildi. Bu çalışmada hem güçlü çocuklar hem de daha zayıflar yer aldı. Bu aşamada öğrencilerin teorik materyalin sunumu sırasında edindikleri bilgileri çok iyi takip edildi.

Bağımsız çalışmadan önce, çocukların sağlığını korumak için beden eğitimi oturumu düzenledi.

Dersin bağımsız çalışması aşamasında, çocuklara bir natürmort çalışma sırasını anlattım.

Bağımsız çalışma sırasında öğretmen, öğrencilere bireysel yeteneklere göre bireysel yardım sağladı. Daha iyi bir bağımsız çalışma sırası için, "Renkli bir natürmort yapma sırası" eğitim tablosu uygulandı.

Dersin sonunda, çalışmanın bir analizinin yapıldığı öğrencilerin çalışmalarının bir sergisini düzenledi: ne işe yaradı ve ne yaramadı? Öğrencilerin konuyu nasıl öğrendiklerini net bir şekilde görebildim. Öğrenci değerlendirmesi.

Seçilen çalışma biçimleri rastgele değildir, bu yaştaki çocuklar için heyecan vericidir, onları ilgilendirir. Öğrencilerin hedef algısının tam olarak gerçekleştiğini düşünüyorum.


Marina Andreeva

Boyama sınıfı

Çocukların önünde bir sürahi, mantar, patlıcan, biber ve vişne bulunan bir ortam vardı. Bütün bunlar kıvrımsız yeşil bir perdeye yerleştirildi.

4. sınıf, 12-14 yaş arası.

Dersin Hedefleri

1. Nesneleri sayfaya doğru şekilde yerleştirin.

2. Bir sürahiyi doğru bir şekilde inşa edin.

3. Renk tonunu doğaya uygun olarak aktarın.

4. Gözün gelişimi.

5. Boyutların doğru bir şekilde iletilmesi için nesnelerin birbirine oranı becerisinin geliştirilmesi.

Teorik kısım.

Bu gruptaki bazı çocuklar ilk yıllarındadır, bu nedenle işin nüanslarını ve gerekliliklerini açıklamak onlar için özellikle önemliydi. Malzemenin daha sağlam bir şekilde özümsenmesi için anlaşılması kolay karşılaştırmalar kullanıldı.

Örneğin, her nesne kendi yerinde ve diğer nesnelerden belirli bir mesafede bulunur. Bu açıklama için güneş sisteminde gezegenlerin bulunduğu yörüngeler örneği kullanılmıştır.

Pratik kısım.

Çocuklar sayfanın konumunu belirlediler ve nesneleri sayfaya yerleştirmeye başladılar. Başlamak için bir uçak belirlendi (nesnelerin yerleştirileceği bir tablo.

Her çocuğun kendine özgü natürmort vizyonu vardır. Biri nesneleri büyütür, biri küçültür. Bazıları yukarı, bazıları aşağı, bazıları sağa veya sola hareket eder. Bunu önlemek için, çocuklar sayfanın köşesinde küçük bir eskiz yapmaya teşvik edildi.

Renk çalışması.

Çalışmanın bütüncül olması için renkle tüm nesnelerle ayrı ayrı değil, aynı anda çalışmanız gerekir. Bu nedenle, işi renkle aşamalara ayırabilirsiniz.

1. Her konunun ana tonunun belirlenmesi.

2. Düzlemde, nesnelerde karanlık alanların, aydınlık alanların, vurguların, gölgelerin tespiti.

3. Refleksleri ve gölgeleri dikkate almak için her konunun analizi.

4. Son aşama. Nesnelerin genelleştirilmesi, önemsiz şeylerle çalışın.

Sonuç

Çocuklar işi bitirir ve öğretmenle birlikte anları tartışır - neyin işe yarayıp neyin yaramadığını. Yapılan iş için herkesi övmek önemlidir. Özellikle ilk yılla meşgul olan çocukların başarılı olduklarını anlamaları önemlidir.

Dersin sonunda, özellikle her çocuğun daha çok, daha az başarılı olduğu ortaya çıkıyor. Bir sonraki derste neye odaklanmalısınız?

Çocuklar için bitmiş iş.



İlgili yayınlar:

Amaç: Çocuklara sebzelerin de suyu olduğu gerçeğini tanıtmak, bir rengi vardır. Meyve suyunu kumaşın üzerine düşürürseniz, kuruduğunda sıvı olduğunu gösterin.

4-5 yaş arası çocuklar için "Mantar ve meyveler için ormanda" dersinin özeti Eğitim alanındaki eğitim faaliyetlerinin özeti "Bilişsel gelişim" (Dış dünyaya giriş) Konuyla ilgili: "V.

Genç grubun çocukları için dış dünyayla tanışmanın özeti "Böğürtlenler için ormana" Bilişsel alanda bir oyun oturumunun özeti. Çevreyi tanımak. Eğitimci: Melnichek S.V. 25 Mart 2015 Tema: “Ormanın içine.

Sebze sepeti Son zamanlarda, Krasnodar Bölgesi Akhtyrsky köyümüzde "Çocukluğun Adresi - Kuban" adı altında bir tatil düzenlendi. Burada.

Ana sınıf, öğretmenler, ebeveynler için - okul öncesi çağındaki çocuklarla çalışmak için tasarlanmıştır. Ana sınıfın amacı: üretim.

Petrikovskaya resmiyle tanışma. "Böğürtlenli Dal" orta grubundaki GCD'nin özeti"Böğürtlenli dal" Program görevleri: 1. Çocukları Petrikov resmiyle tanıştırın. 2. Parmakla boyama tekniklerini geliştirmek ve.

"Sebzelere giriş" projesi Proje türü: eğitici. Proje katılımcıları: ikinci genç grubun çocukları, öğretmen, ebeveynler. Uygulama süresi:.

Hedef: Çok katmanlı cam suluboya tekniği ile tanışma. 4 parça ve 3 perdeden oluşan zıt bir natürmort yazma.

Görevler:

Öğreticiler:

    Üç ana suluboya uygulama tekniği - ham bir şekilde, ala prima, cam;

    sanatçıların çalışmaları ile tanışma;

    kurşun kalemle bir natürmort ön taslağı yapmak;

    bir natürmort üzerinde suluboya işinde sıra.

Geliştirme:

    yaratıcı yeteneklerin gelişimi, sanatsal zevk, renk ve uyum duygusu;

    figüratif düşüncenin gelişimi, hafıza, dikkat, çalışılan materyalin algılanması;

eğitici:

    bu teknikte yaratıcı ve profesyonel olarak yetkin bir suluboya taslağının oluşturulması;

    sanatçının profesyonel faaliyetlerine saygıyı teşvik etmek;

    sanat tarihi çalışmasına ilgi oluşumu.

Kullanılan malzemeler ve araçlar:

    suluboya kağıdı;

    basit bir kurşun kalem ve silgi;

    didaktik ve görsel materyal: çizimler, sanatçıların resimlerinin reprodüksiyonları ve bir öğretmenin çalışması;

    Eğitim ortamı-natürmort

Ders planı

1. Organizasyonel kısım -1-2 dk.

2. Yeni materyalin sunumu - 10-12 dk.

3. Çalışma talimatları - 2-3 dakika.

4. Öğrencilerin pratik çalışması - 25-27 dakika.

5. Dersin tamamlanması, analiz - 3-4 dakika

6. ödev

ders ilerlemesi

1. Konuya giriş.

Derse hazırlık, işyerinin organizasyonu. Malzeme araçları ile güvenlik önlemleri.

2. Natürmort üzerinde çalışmanın aşamaları.

    Kurşun kalemle ilk kroki. Bir çizimi bir çizimden ana formata aktarma (A-2). Çizim, nesnelerin sayfaya kompozisyonel olarak yerleştirilmesiyle başlar. Perspektif küçülmeleri dikkate alınarak nesnelerin yapımına başlanır. Bu natürmorttaki tüm nesnelerin temeli bir dairedir, ancak perspektif yasalarına göre bu konumdan bir elips elde edilir. Bir elips oluşturmak için eksenler çizin, üzerlerine serif yapın. Düzgün bir hat ile bağlanıyoruz.Elipsler değişir: elips ne kadar yüksekse, o kadar dardır, o kadar düşük, o kadar geniştir.
    Görünmez çizgiler - inşaat çizgileri daha soluk ve daha ince ve görünür daha koyu ve daha net olmalıdır.
    Tüm nesnelerin oranlarını birbirine göre netleştirin. Oran, bir nesnenin parçalarının birbirine belirli bir oranı, orantılılığıdır. Orantılı ilişkileri sürekli karşılaştırmak, onaylamak gerekir.Ökendi ve düşen gölgelerin sınırlarını tanımlar.

Oranlarla başlayalım, onları en küçük nesneyle ölçeceğiz - bir bardak. Ahşap bir vazo yüksekliğinde, bir bardak 2,5 kez sığar. Ahşap vazonun en geniş kısmının genişliği 2 kez soma vazoya sığar. Vazonun üst kısmının genişliği camın yüksekliğine eşittir, alt kısmı biraz daha geniştir. Dökme demirin oranlarını da bir bardakla belirliyoruz. Dökme demirin yüksekliğindeki cam 1,5 kat sığar, genişliği yükseklikten biraz daha büyüktür, kareye yakın bir dikdörtgen içine yazılabilir. Tencerenin dibi vazonun boyun genişliğine eşittir. Dökme demirin üst kısmında 1,5 fincan yüksekliğine uyar.

Çizim düzgün yapılıp bittiğinde boya uygulanır. Suluboya - su boyaları, Fransızca aguarell kelimesinden ve Latince agua - su kelimesinden gelir. Sulu boyanın ana özelliği, renklendirme katmanının şeffaflığıdır. Bu nedenle, nesnenin ana hatlarının karakalem çizimi çok siyah olmamalıdır, çizgiler yumuşak olmalıdır, aksi takdirde kalem boyadan görünür olacaktır.Suluboyada beyaz kullanılmaz, boyayı şeffaflıktan ve rengin saflığından mahrum bırakırlar. Doymuş bir tonu suyla seyrelterek daha açık tonlar elde edilir. Boyanın kağıda daha iyi oturması için boya ile boyamaya başlamadan önce tüm tabaka su ile yıkanır. Suluboyada renk uygularken iki yöntem kullanılır: sırlama ve alla prima.

Sırlama, ilk kat kurutulurken şeffaf bir boya tabakasının diğerine uygulanmasıdır. Bu yöntem bazen "kuru boyama" olarak adlandırılır ve sulu boyanın şeffaflığını korur.

Alla-prima - tüm renkler istenen güçte hemen alınır, her renk detayı tek adımda başlar ve biter. Bu şekilde ya da "ıslak çalışma" ile parlaklık ve renklilik elde edebilirsiniz.

Yerel renklerle doldurma başlar. Açıktan karanlığa nesneler üzerinde kademeli renk kaplaması.

Dolgumuz en karanlık nesne olan siyah bir dökme demir ile başlar. Saf siyah olmak zorunda değil. Gri rengi mavi-mor renk tonu ile karıştırıp doldurmaya başlıyoruz. En karanlık alanları daha yoğun, daha açık alanları daha seyreltilmiş boya ile yazıyoruz, vurgular ve refleksler için yer bırakıyoruz. Onları çok seyreltilmiş boya ile kaplıyoruz. Vurgular beyaz olmamalıdır, kendi tonları vardır. Yeşil bir perdeye sahip olduğumuz için dökme demir kırmızı bir ton yansıtır. Biraz kırmızı boya ekliyoruz, hassas olmalı. Işık pembe perdeden yansır ve dökme demirin üzerine düşerek alt kısımda hafif bir refleks oluşturur. Buna paralel olarak tüm konuları birlikte yazıyoruz. Her öğeyi ayrı ayrı yazamazsınız, tüm çalışmalar bir bütün olarak yapılmalıdır. Sayfadaki beyaz noktalardan kurtulmak gerekiyor, resmi bir bütün olarak algılamayı engelliyorlar. Nesneleri yerel renklerle doldururuz, boyayı sıkıca almayız, böylece kaydın ilk aşamasında hafif nesneleri karartmayız. Natürmortumuzdaki en hafif, bir kerelik yansıtıcı perdedir. En koyusu dökme demir olacak, cam ona yakın tonda olacak ama yine de daha açık. Sonraki tonda yeşil perdelik ve ahşap bir vazo var. Yeşil perdeyi yeşil-sarı renkle doldurun. Açık yeşil perdeyi çeşitli yeşil, sarı, mor, kahverengi tonlarının eklenmesiyle gri-yeşil renkle dolduruyoruz. Bardak kırmızı-kahverengi renkle doldurulur. Vernikli olduğu ve çok fazla vurgu ve yansıma verdiği için, tüm bunların resmimizde aktarılması gerekiyor. Sol taraftaki pembe perdeden refleksi özetliyoruz, sağ tarafta öne çıkanları özetliyoruz. Kenarı ve bardağın içini altın hardalla dolduruyoruz. Ahşap vazo, koyu sarı ilavesiyle ışıkta açık kahverengi renkle doldurulur. Gölgelerde yeşilimsi bir renk tonu ekleyin ve rengi daha yoğun alın. Bu ahşap bir nesne olduğundan, burada güçlü bir şekilde belirgin vurgular olmayacak, daha sessiz ve dağınık olacaklar. Ağacın dokusunu ve vazonun kalaslardan oluştuğunu aktarmaya çalışmanız gerekiyor, ağacın kenarlarını incelikle göstermelisiniz.

Doğada görünen çeşitli tonları uygulamaya başlıyoruz. Bu chiaroscuro ve hacmi gerçekleştiriyoruz. Arka planda ve reflekslerde çalışmalar sürüyor.


Işık-ton ilişkileriyle çalışmaya başlıyoruz: ışık, gölge, yarı gölge, refleks. Nesnelerin üzerine ve nesnelerden gölgeler yazmak. Birleştirici gölgeler. Ön planın ve arka planın kaydı. Ön plandaki nesneler açık ve ayrıntılı bir şekilde yazılmalıdır. Ön planda bir bardağımız var, üzerine bir tablo, yapraklar, bukleler çiziyoruz, camın üzerinde oldukları göz önüne alındığında hacimli, bu nedenle bazı yapraklar ışığa, bazıları gölgede olacak. Bize en yakın perdelerde, masanın kenarının kırılmasında oluşan kıvrımları yazıyoruz. Arka plandaki konular daha yumuşak yazılmalıdır. Kontürler çok net olmamalı, derine inmeli, daha yumuşak olmalı. Aksi takdirde ön plana çıkacaklar, bu yüzden planlanan çalışmayı aktarmamız gerekiyor.

Kompozisyonumuz 3 plana ayrılabilir. İlk plan masanın kenarı, pembe perdelik, bardak. İkinci plan bir dökme demir ve bir vazo. Üçüncü plan, arka planda perdeler.

Tüm nesnelerin birbirinden uzaklaşarak konumlandırıldığını göstermek gerekir. Ön planda nesneler, gölgeler, yansımalar parlak olacak, nesneler bizden uzaklaştıkça daha yumuşak ve daha narin olacaktır. Arka perdeler havadar görünmeli, kıvrımlar akıyor, gölgeler çok parlak değil.

Detaylar üzerinde çalışmak. Özetleme. Ayrıntıların iyileştirilmesi ve bir bütün olarak kompozisyonun genelleştirilmesi. Sert çizgileri yumuşatma.

Öğretmen tarafından yapılan natürmort örnekleri.

Sıcak renklerde zıt natürmort.

Soğuk renklerde natürmort.

Kontrast natürmort.

Sıcak renklerde natürmort.

Sıcak renklerde zıt natürmort.

.

1. Çizim, konunun kağıda kompozisyonel olarak yerleştirilmesiyle başlar. Görüntü hafif çizgilerle özetlenmiştir. Açı, oranlar ve perspektifler dikkate alınarak ana yapıcı noktalar bulunur ve belirlenir. Yapısal noktalar boyunca perspektif kesimler dikkate alınarak, yüzün bölümlerinin genel yapısının ana hatları çizilir.

2. Oranları ve perspektif yapısını netleştirin. Kendi ve düşen gölgelerin sınırlarını tanımlar.

3. Işık-ton ilişkileri yardımıyla üç boyutlu formlar ortaya çıkar. Mekansallık taşırlar, çizime daha yakın olan formlar daha fazla kontrastla vurgulanır.

4. Formların tam ton detaylandırılması. Işık-ton ilişkileriyle çalışın: ışık, gölge, yarı gölge, refleks. Özetleme. Çizimi kontrol etme ve özetleme (bütün)