İşin fikri son derece karmaşıktı. O zamanın literatüründe genel olarak kabul edilen türlerin çerçevesine uymuyordu ve hayata, Rusya'ya, insanlara dair görüşlerin yeniden düşünülmesini talep ediyordu. Fikrin sanatsal düzenlemesinin yeni yollarını bulmak da gerekliydi. Yazarın düşüncesinin somutlaştırılması için olağan türler çerçevesi sıkıydı, çünkü N.V. Gogol, olay örgüsünü ve gelişimini başlatmak için yeni biçimler arıyordu.
Çalışmanın başında, N.V.'ye mektuplarda. Gogol, "roman" kelimesine sıklıkla rastlanır. 1836'da Gogol şöyle yazıyor: “... şu anda oturduğum ve çalıştığım, uzun zamandır düşündüğüm ve uzun süre düşüneceğim şey bir hikaye gibi görünmüyor. ya da bir roman, uzun, uzun ...” Ve yine de, daha sonra yeni eseri N.V. Gogol, şiirin türünde somutlaşmaya karar verdi. Yazarın çağdaşları kararından şaşkına döndü, çünkü o zamanlar 19. yüzyıl edebiyatında şiirsel biçimde yazılmış bir şiir büyük başarı kazandı. İçindeki ana dikkat, modern toplum koşullarında trajik bir kader tarafından beklenen güçlü ve gururlu bir kişiliğe odaklandı.
Gogol'ün kararının daha derin bir anlamı vardı. Vatanın kolektif bir imajını yaratmayı planlayarak, farklı türlerin doğasında bulunan özellikleri vurgulamayı ve bunları tek bir "şiir" tanımı altında uyumlu bir şekilde birleştirmeyi başardı. "Ölü Canlar"da hem pikaresk bir romanın hem de lirik bir şiirin, bir sosyo-psikolojik romanın, bir hikayenin ve bir hiciv eserinin özellikleri vardır. İlk izlenime göre, Dead Souls daha çok bir roman. Bu, parlak ve ayrıntılı olarak özetlenen karakter sistemi ile kanıtlanmıştır. Ancak çalışmaya aşina olan Leo Tolstoy, “Gogol'ün Ölü Ruhlarını alın. Bu nedir? Roman değil, kısa hikaye değil. Tamamen orijinal bir şey."
Şiir, Rus yaşamının hikayesine dayanmaktadır, odak noktası, her yönden kapsanan Rusya'nın kişiliğidir. Ölü Ruhların kahramanı Chichikov, olağanüstü bir insandır ve Gogol'a göre böyle bir kişi, zamanının bir kahramanıydı, her şeyi, hatta kötülük fikrini bile kabalaştırmayı başaran bir alıcıydı. Chichikov'un Rusya'daki seyahatleri, sanatsal malzeme tasarımı için en uygun biçim olarak ortaya çıktı. Bu form orijinal ve ilginçtir, çünkü maceraları arsanın birleştirici unsuru olan işte sadece Chichikov seyahat etmez. Yazar, kahramanıyla birlikte Rusya'yı dolaşıyor. Çeşitli sosyal tabakaların temsilcileriyle tanışır ve onları bir bütün halinde birleştirerek zengin bir portre-karakter galerisi yaratır.
Yol manzaralarının eskizleri, seyahat sahneleri, çeşitli tarihi, coğrafi ve diğer bilgiler Gogol'un okuyucuya o yıllarda Rus yaşamının tam bir resmini sunmasına yardımcı olur. Rus yollarında Chichikov'a eşlik eden yazar, okuyucuya tüm tezahürlerinde çok çeşitli Rus yaşamını gösterir: toprak sahipleri, yetkililer, köylüler, mülkler, tavernalar, doğa ve çok daha fazlası. Özeli keşfeden Gogol, bütün hakkında sonuçlar çıkarır, çağdaş Rusya'nın geleneklerinin korkunç bir resmini çizer ve en önemlisi, insanların ruhunu keşfeder.
O sırada Rusya'nın hayatı, yazara aşina olan gerçek, şiirde 19. yüzyılın Rus edebiyatı için yeni ve sıra dışı olan “hicivli yönden” tasvir edilmiştir. Ve bu nedenle, geleneksel macera romanı türünden başlayarak, N.V. Gittikçe genişleyen bir plan izleyen Gogol, romanın, geleneksel hikayenin ve şiirin çerçevesini aşarak büyük ölçekli bir lirik-destansı eser ortaya çıkarır. İçinde başlayan destan, Chichikov'un maceralarıyla temsil edilir ve arsa ile bağlantılıdır. Olaylar geliştikçe varlığı giderek daha önemli hale gelen lirik başlangıç, lirik yazarın arasözlerinde ifade edilir. Genel olarak, "Ölü Ruhlar", Rus karakterinin derinlemesine analizi ve Rusya'nın geleceği hakkında şaşırtıcı derecede doğru bir tahminle okuyucuları uzun süre şaşırtacak büyük ölçekli bir destansı eserdir.
N.V.'nin “Ölü Ruhlar” kitabının tüm konuları. Gogol. Özet. şiirin özellikleri. Kompozisyonlar":
"Ölü Ruhlar" şiirinin özeti: Cilt bir. ilk bölüm
"Ölü Ruhlar" şiirinin özellikleri
- Şiirin tür özgünlüğü
. "Türün Sorusuna"
Şimdi "Ölü Canlar"ın poetikasının temel özelliklerine - genel durum, serap entrikası, karakterlerin tipolojisi vb. - bir bütün olarak türün bakış açısından bakalım.
Dead Souls'daki tür yeniliği hissi, Leo Tolstoy'un iyi bilinen sözleriyle aktarılır: “Bence her büyük sanatçı kendi formlarını yaratmalı. Sanat yapıtlarının içeriği sonsuz çeşitlilikteyse, biçimleri de öyle olabilir... Gogol'ün Ölü Ruhlarını alın. Bu nedir? Roman değil, kısa hikaye değil. Tamamen orijinal bir şey." Bir ders kitabı haline gelen L. Tolstoy'un ifadesi, Gogol'un daha az ünlü olmayan sözlerine geri dönüyor: olmalı, o zaman bu benim ilk iyi eserim olacak ”(28 Kasım 1836 tarihli M. Pogodin'e mektup).
Bu ifadelerde görünüşte birbirini dışlayan iki an dikkat çekiyor. Gogol, bilinen türlerin hiçbirini tekrarlamak istemez; tamamen yeni bir tür bütünü kurar. Ama onu belirtmek için Gogol, örneğin "roman" veya "hikaye"den daha az tanıdık ve geleneksel olmasa da "şiir" kelimesini kullanmaya karar verir.
Genellikle Ölü Canlar türünün anahtarı, Gogol'un 1940'ların ortalarında üzerinde çalıştığı Rus Gençliği için Eğitim Edebiyat Kitabı'nda aranır. Ancak, bu aramalar haklı değil, daha doğrusu yalnızca belirli bir ölçüde haklı.
Gogol tarafından tasarlanan kitap, "eğitici" ve teorik bir kitaptır. Mevcut edebi malzemenin, yani halihazırda var olanın, hatta bugünün dilinde bilimsel ve okuyucu dolaşımına girmiş olanın sistemleştirilmesini sağladı. Kitabın teorik kısmı için Gogol tarafından derlenen kapsamlı "örnekler" listesi, tür sınıflandırmasının en tipik, açıklayıcı, karakteristik örneklerinin bir listesidir. Böyle bir sınıflandırmanın (bir bütün olarak “eğitim kitabının” tamamı gibi) doğal olarak yazarın kişisel zevklerinin, tercihlerinin ve yaratıcı deneyiminin izlerini taşımasına rağmen, Gogol Ölü Canlar türünü kasıtlı olarak bu türe dahil edemedi, en azından çünkü böyle bir tür daha önce hiç yoktu. Sonuç olarak, "Eğitim Kitabı..." sadece "Ölü Canlar"a yaklaşmak için iyi bilinen bir "sıçrama tahtası" olarak hizmet edebilir. Bize Ölü Canlar türünün bir tanımını vermiyor, ancak Gogol'un bu türler hakkındaki anlayışı, yazarın görkemli yaratımını yarattığı işleme ve itme yoluyla.
Gogol'ün belirttiği "daha az türde destan"ı - "Ölü Canlar"ın genellikle atıfta bulunulan türü - alalım.
“Edebiyat Çalışma Kitabı…”nda “epopee”yi karakterize ettikten sonra okuduğumuz “yeni çağlarda”, roman ile destan arasında adeta orta yolu oluşturan bir tür anlatı yazıları ortaya çıktı, kahramanı, özel ve görünmez bir kişi olmasına rağmen, insan ruhunun gözlemcisi için birçok açıdan önemlidir. Yazar, aynı zamanda sunmak için hayatını bir macera ve değişim zinciri boyunca sürdürür. aldığı zamanın özelliklerinde ve geleneklerinde önemli olan her şeyin gerçek bir resmi, eksikliklerin, suistimallerin, ahlaksızlıkların dünyevi, neredeyse istatistiksel olarak kavranmış resmi ve belirli bir çağda ve zamanda fark ettiği her şey, her gözlemcinin dikkatini çekmeye değer. geçmişteki şimdiki zaman için yaşayan dersler arayan çağdaş. Bu tür olaylar zaman zaman birçok halk arasında ortaya çıktı (VIII, 478-479).
Gogol'ün "daha az destan türü"ne yaklaşımı oldukça tarihseldir: kelimenin gerçek anlamıyla "epopee"nin Homer'den sonra artık mümkün olmadığını not eder (bu arada Gogol, Belinsky ile ve onunla tamamen aynı fikirdedir). "felsefi estetik"); "yeni çağlarda" yeni bir türün ortaya çıktığını - asıl epik ile roman arasında bir ara yeri işgal eden daha küçük bir epik türü; “Bu tür fenomenler zaman zaman birçok insan arasında ortaya çıktı (burada geçmiş zamanın kullanımı tipiktir. - Yu. M.)” ve Ariosto'nun “Öfkeli Roland” ve Cervantes'in “Don Kişot” u örnek teşkil edebilir. .
"Ölü Canlar"da anlatılan türün belirli özelliklerini fark etmek elbette zor değildir (buradaki karakter - destanla karşılaştırıldığında - "özel ve görünmez bir kişidir"; "eksiklikler" ve "kötülüklerin" gösterilmesi , vb.), ancak bunlar tam olarak bir yapıcı bütünden soyutlanan ve başka bir bütüne aktarılan özelliklerdir. Gogol'un Eserlerinin akademik baskısının yorumuna katılmak mümkün değildir: “Gogol, “Ölü Canlar” (VIII, .805) temelinde “daha az türde bir destan” kavramını formüle eder. Örneğin, bu türün açıklaması, Ölü Ruhlar arsasının özelliklerini hiç ortaya çıkarmaz. “Daha az türde bir destan” işareti (yazar, “aldığı zamanın özellikleri ve geleneklerinde önemli olan her şeyin gerçek bir resmini sunmak için” kahramanı “macera zinciri boyunca” yönlendirir) - bu işaret, dış benzetmelere rağmen, Dead Souls için çok yetersiz. Gogol kahramanı Chichikov'u toprak sahibinden toprak sahibine, "macera"dan "maceraya" ve hatta bir şehirden diğerine "yönetmesine" rağmen, şiirinin genel olay örgüsü esas olarak ahlaki değildir ve bu anlamda açık değildir. "Ölü Canlar"ın ilk cildinden bahsedecek olursak, o zaman Gogol'un romanı nitelendirmesinde tanımladığı gibi sert, romanvari bir "uzlaşma" bile vardır.
Ölü Ruhlarla hiçbir ilgisi olmadığına inanıldığından, aynı "Eğitim Edebiyat Kitabı ..." ndan bu özelliğe neredeyse hiç dikkat edilmez. Bu arada, çekincemizi (Gogol'ün tüm tanımlarının "Ölü Canlar"ın tür öncüllerinden yalnızca bazılarına işaret ettiğini, ancak onların türüne değil) aklımızda tutarsak, o zaman bu özelliğin Gogol'un "küçük bir destan türü" özelliğinden daha fazla şiir.
“Roman,” diye yazar Gogol, “düzyazı olmasına rağmen, yüksek şiirsel bir yaratım olabilir. Roman bir epik değildir. Daha çok bir drama gibi. Bir drama gibi, çok geleneksel bir kompozisyon. Aynı zamanda kesinlikle ve zekice düşünülmüş bir arsa içerir. Hareket etmesi gereken veya daha iyisi, aralarında bir ilişki başlaması gereken tüm kişiler, yazar tarafından önceden alınmalıdır; yazar, her birinin kaderiyle ilgilenir ve onları hızla ve çok sayıda, uçup giden fenomenler şeklinde taşıyamaz ve hareket ettiremez. Bir kişinin ilk başta, görünüşe göre önemli olmayan her gelişi, daha sonra katılımını zaten duyurur. Var olan her şey, yalnızca kahramanın kaderiyle çok fazla bağlantılı olduğu için. Burada, bir dramada olduğu gibi, izin verilen tek şey karakterler arasında çok yakın bir bağlantıdır ... Bir drama gibi uçar, karakterlerin kendilerinin ana olaya canlı ilgisiyle birleşir, karakterlerin dolaştığı ve hangi , kaynayan bir kursla, karakterlerin kendilerini geliştirmelerini ve kendilerini daha güçlü ve hızlı bir şekilde ortaya koymalarını sağlar. Bu nedenle, her insan son yarışa ihtiyaç duyar. Roman tüm yaşamı değil, yaşamdaki dikkate değer bir olayı, kararlaştırılan alana rağmen yaşamı parlak bir biçimde ortaya çıkaran bir olayı alır.
Anlatılan tür ile Ölü Ruhlar arasındaki benzerlikler tahmin edilenden daha fazladır. Romanda, "vaka" başlamadan önce tüm yüzler önceden sunulur. "Ölü Ruhlar" da - hepsi değilse de, o zaman yüzlerin çoğu - ilk bölümde sahneye çıkıyor: taşra kentinin neredeyse tüm yetkilileri, beş toprak sahibinden üçü, iki arkadaşıyla Chichikov'dan bahsetmiyorum bile . Romanda, "vaka"nın açıklanması, olaya dahil olan kişilerin (veya onunla aynı anda) sunulmasından sonra gelir ve ustaca düşünülmüş bir olay örgüsü önerir. "Ölü Canlar"da, sergiden hemen sonra, birinci bölümün sonunda, daha fazla anlatıya konu olması gereken "misafirin ve işletmenin tuhaf bir özelliği" aktarılır. Romanda, karakterin tüm hayatı değil, sadece bir özellikle karakteristik olay alınır. Dead Souls'da, karakterlerin biyografilerine değil, bir ana olaya, yani az önce bahsedilen “garip girişim”e odaklanılır (bu, ilk ciltteki iki karakter için Vorgeschichte arka planını hariç tutmaz - Plyushkin ve Chichikov ). Romanda "dikkat çekici olay", ilgi alanlarını içerir ve tüm karakterlerin katılımını gerektirir. "Ölü Ruhlar" da Chichikov'un aldatmacası yüzlerce insanın hayatını beklenmedik bir şekilde belirledi ve bir süredir tüm "NN şehrinin" ilgi odağı haline geldi, ancak elbette, karakterlerin bu "olay" a katılım derecesi farklı.
"Dead Souls" un ilk yorumcularından biri, Selifan ve Petrushka'nın ana karakterle çıkar birliği ile bağlantılı olmadığını, "davasıyla herhangi bir ilişkisi olmadan" hareket ettiklerini yazdı.
Bu yanlış. Chichikov'un arkadaşları onun "davasına" kayıtsız. Ancak "vaka" onlara kayıtsız değil. Korkmuş yetkililer bir soruşturma yürütmeye karar verdiğinde, sıra Chichikov'un halkına geldi, ancak "Petrushka'dan sadece konut barışının kokusunu duydular ve devletin hizmetini yapan Selifan'dan ...". Bu, elbette, şiirin tüm komik etkileri zincirinin bir halkasıdır: Chichikov'un “pazarlığı” öyle bir kapsam kazanır ki, tamamen beklenmedik katılımcıları kendi alanına çeker: “daha önce hiç görmedikleri bazı Sysoy Pafnutevich ve Makdonald Karlovich ortaya çıktı. duydum; oturma odalarında bir tür uzun, uzun ... görülmemiş bile uzun boylu bir boy ... "vb.
Gogol'ün roman tanımı ile Ölü Canlar arasında çizilebilecek paralellikler arasında en ilginç olanı şudur. Gogol, romanda "bir kişinin başlangıçta her gelişinin ... daha sonra katılımını ilan ettiğini" söylüyor. Başka bir deyişle, kendilerini "ana olayda" ortaya çıkaran karakterler, istemeden arsa ve kahramanın kaderinde değişiklikler hazırlar. Herkese değilse, "Ölü Ruhların" birçok yüzü için bu kural geçerlidir.
Şiirin seyrine daha yakından bakın: Her biri bir toprak sahibine "adanmış", sanki birbirinden bağımsız beş "monografik" bölümden sonra, aksiyon şehre, neredeyse bir sergi durumuna geri döner. bölüm. Chichikov'un tanıdıklarıyla yeni toplantıları takip ediyor - ve aniden onların "karakter özellikleri" hakkında alınan bilgilerin aynı zamanda daha fazla eylem için dürtüleri gizlediğini görüyoruz. Şehre "ne kadar ölü ruhun peşinden gittiğini" öğrenmek için gelen Korobochka, istemeden Chichikov'un talihsizliklerine ilk ivme kazandırıyor - ve onun korkunç şüphesini ve çok ucuza satma korkusunu hatırlıyoruz. Nozdryov, Chichikov'un durumunu kötüleştiriyor, baloda ona "ölü ruhların" alıcısı diyor - ve Nozdryov'un komşusunu kızdırmak için olağanüstü tutkusunu hatırlıyoruz ve Nozdryov'un "tarihi bir kişi" olarak nitelendirilmesi sonunda onayını buluyor. Nozdryov'un karakterizasyonu (Bölüm IV'te) aşağıdaki motivasyonla tanıtılmıştır: "...Şiirimizde belki de son rolü oynama şansı olmayan Nozdryov'un kendisi hakkında bir şeyler söyleyelim." Bu, bir tür olarak bize zaten aşina olduğumuz romanın bir özelliğinin bir ifadesidir: "İlk başta önemsiz görünen bir kişinin her gelişi, daha sonra katılımını zaten duyurur."
IX. Bölümdeki yetkililerin sorularına yanıt olarak Petruşka'dan "sadece bir koku" duydukları ayrıntı bile, sanki II. “onunla bir tür özel hava” taşıdı).
"Ölü Ruhlar" ayrıca "kişiler arasındaki yakın bağlantıyı" vurgulamak için başka birçok araç kullanır. Bu, bir olayın karakterlerin farklı versiyonlarındaki yansımasıdır. Chichikov'un Korobochka'ya gelişi (Bölüm III'te) daha sonra bayanın hoş ("... Rinald Rinaldin'in göründüğü ve talep ettiği gibi baştan ayağa silahlı ...") ve Korobochka'nın ("... satın alındı") versiyonlarına yansır. on beş ruble için de ... ve bir çok şey almaya söz verdi ... ", vb.). Genel olarak, Chichikov'un cildin ilk yarısındaki ziyaretlerinin neredeyse tamamı ikinci yarıda tekrar "oynanıyor" gibi görünüyor - Korobochka, Manilov, Sobakevich, Nozdrev tarafından bildirilen versiyonların yardımıyla. Sondan bir önceki bölümde, Chichikov'un NN şehrinin seçkin kişilerine yaptığı ziyaretler çemberi de tekrarlanır: valiye, oda başkanına, polis şefine, vali yardımcısına vb., ancak farklı bir şekilde, Bölüm I'dekinden daha az mutlu sonuç (“.. ..hamal ona tamamen beklenmedik sözlerle vurdu: “Alınması emredilmiyor!”). Aynı olayın yansımalarda, akıl yürütmede, çeşitli karakterlerin zihinlerinde yansıması stereoskopik bir etki yaratır. Bu olayların cildin sonunda tekrarlanması, merkezi eylemi bağımsız, bir başlangıcı ve bir sonu olan bir şey olarak çerçeveler.
Eylemin yuvarlaklığı ya da Gogol'ün dediği gibi, "gelenekselliği" romanı, aksiyonun ve karakterlerin ilişkilerinin daha özgür olduğu destandan (muhtemelen "daha düşük tür" de dahil) ayırır. Ama öte yandan, Gogol'ün romanın dramla kararlı şekilde yakınlaşması çok belirleyicidir. Gogol'ün dramında, ancak daha da büyük ölçüde (Genel Müfettişi hatırlayın), bazen beklenmedik, ancak her zaman içsel olarak koşullu değişiklikler, karakterlerin belirli özelliklerinden kaynaklanmaktadır: posta müdürünün saf merakından - gerçek. Khlestakov'un mektubunu incelediğini; Osip'in ihtiyatlılığından ve kurnazlığından - Khlestakov'un şehri zamanında terk etmesi gerçeğinden vb. Gogol'ün bir gerçeği birkaç öznel düzlemde yansıtmanın etkisini kullandığı dramadaydı (bkz. Bobchinsky'nin Dobchinsky'nin "görüşünü" yeniden anlatan yorumu: "... meyhaneye taze somon getirdiler, o yüzden bir şeyler yiyelim" diyor ve ardından Khlestakov'un bu konudaki yorumu: “... bu sabah yemek salonunda iki kısa boylu insan somon yedi. ..”). Son olarak, tüm karakterlerin "vaka"nın gidişatı ile ve onun aracılığıyla birbirleriyle sıkı bir şekilde bağlantılı olması dramadadır, ancak sadece daha büyük ölçüde; "Tiyatro Yolculuğu..." sözlerini hatırlayalım: "Kravat bütün yüzleri kucaklasın... Tek bir tekerlek bu kadar paslı kalmamalı, kasaya dahil edilmemeli."
Aksiyonun çok hızlı olması bile -romanda bir destan türü olarak kontrendike gibi görünen, ancak Gogol'ün her iki türde de (romanda ve dramada) ısrarla öne çıkardığı bir nitelik - bu çabukluk bile o kadar yabancı değil. Dead Souls'a. “Tek kelimeyle, söylentiler devam etti, söylentiler ve tüm şehir ölü ruhlar ve valinin kızı, Chichikov ve ölü ruhlar hakkında konuşmaya başladı ... Ve her şey yükseldi. Bir kasırga gibi, şimdiye kadar, uyuyan şehir fırladı! Bu sırada, yani şiirin sonunda, destansı heybetli seyrinde birdenbire bir dönüm noktası meydana gelir; aksiyon (Gogol'un roman hakkında yazdığı gibi) "kaynayan seyri, çoğu kahramanın karakterlerini daha güçlü ve hızlı bir şekilde geliştirmesini ve ortaya koymasını sağlayarak coşkuyu artırıyor".
Kısacası, Ölü Ruhlar türünün yeniliğinden bir an için uzaklaşırsak, o zaman içlerinde en açık şekilde somutlaşan “karakter komedisinin” bir tür epik versiyonu olarak bir “karakter romanı” görebiliriz. Genel Müfettiş. Ve yukarıda belirtilen alogizmlerin ve uyumsuzlukların şiirde nasıl bir rol oynadığını, üslupla başlayıp arsa ve kompozisyonla biten rolünü hatırlarsanız, o zaman buna benzer şekilde "grotesk bir yansıması olan karakterlerin romanı" diyebilirsiniz. Genel Müfettiş". Ancak tekrar ediyoruz, bu ancak daha önce keşfedilen tür olanaklarının (Gogol'ün kendisi de dahil olmak üzere) Ölü Canlar'da yeni bir bütüne dönüştürüldüğünü “unutarak” yapılabilir.
"Dead Souls" ile "Müfettiş" karşılaştırmasına devam edelim. Bir yanda Bobchinsky ve Dobchinsky gibi karakterleri alalım, diğer yanda - bayan sadece hoş ve bayan her bakımdan hoş.
Ve burada ve orada - iki karakter, bir çift. Kendi hayatının titreştiği küçük bir hücre. Bu hücreyi oluşturan bileşenlerin oranı eşit değildir; Bobchinsky ve Dobchinsky ile ilgili olarak bunun hakkında zaten konuştuk. "Ölü Ruhlar"da da durum aynıdır: Bayan sadece hoştur, gerekli bilgiyi sağlamak için "sadece nasıl endişeleneceğini biliyordu". Daha yüksek saygı ayrıcalığı, her bakımdan hoş bir hanımefendide kaldı.
Ancak eşleştirmenin kendisi "yaratıcılık" için gerekli bir ön koşuldur. Sürüm, iki kişinin rekabetinden ve rekabetinden doğar. Böylece, Khlestakov'un bir denetçi olduğu ve Chichikov'un valinin kızını almak istediği versiyonu doğdu.
The Inspector General ve Dead Souls'daki her iki çiftin de mit yaratmanın kökeninde olduğu söylenebilir. Bu versiyonlar, karakterlerin psikolojik özelliklerinden ve aralarındaki ilişkilerden ortaya çıktıklarından, eserin bütününü büyük ölçüde tam olarak bir dram veya bir karakterler romanı olarak şekillendirirler.
Ama burada dikkat edilmesi gereken önemli bir fark var. The Inspector General'da Bobchinsky ve Dobchinsky sadece mit yaratmanın kökeninde değil, aynı zamanda eylemin başlangıcında da duruyorlar. Diğer karakterler, Khlestakov'u daha onu tanımadan, o sahneye girmeden önce kendi versiyonlarını kabul ederler. Versiyon, Khlestakov'dan önce gelir ve (diğer faktörlerle birlikte) onun hakkında bir fikrini kesin olarak şekillendirir.Eylemdeki katılımcıların hiçbirinin henüz iddia edilen denetçi hakkında kendi izlenimlerini oluşturmak için zamanı olmadı.Versiyon karşılamıyor, aktif bir psikolojik karşıtlıkla karşılaşamaz, henüz kendisiyle çelişen malzemeyi tanımamıştır.
Dead Souls'da, karakterler Chichikov'u kendi gözleriyle gördükten, onunla temas kurduktan, onun hakkında kendi fikirlerini oluşturduktan (orijinaliyle ne kadar örtüştüğü) eylemin zirvesinde (Bölüm IX'da) görünür. başka bir soru). Versiyon, önceden belirlenmiş ve yönlendirilmiş eyleme belirli bir şekilde müdahale etti ve onu etkilese de, onu tamamen tekel olarak belirlemedi.
Genel Müfettiş'te, iz bırakmayan sürüm, ortak beklenti ve endişelerin izine girer, onunla tamamen birleşir ve denetçi Khlestakov hakkında tek bir ortak görüş oluşturur.
"Ölü Ruhlar"da versiyon sadece özel bir versiyon haline gelir, yani bayanlar tarafından alınan versiyon ("Erkek taraf ... ölü ruhlara dikkat etti. Kadın olan sadece valinin kızını kaçırmakla meşguldü"). Bununla birlikte, oyuna onlarca başka varsayım ve yorum dahil edilmiştir. "Ölü Ruhlar"da her şeyi alt üst eden tek bir versiyon yoktur. Heyecanın kendisinde bile (yoğunluk ve yapmacıklık bakımından aşağı yukarı aynı), "Başmüfettiş" için düşünülemez olan karışıklık ve kargaşa hüküm sürüyor.
Yukarıdakilerin tümü, genel durumda farklılıklara yol açar. Genel Müfettiş'te genel durum, revizyon fikri ve onunla ilişkili tüm karakterlerin birleşik deneyimi ile kapalı olması anlamında tek bir durumdur. Gogol için bu, dramatik bir çalışmanın genel ilkesiydi: Hem "Evlilik" hem de "Oyuncular", durumun birliği üzerine inşa edildi. "Ölü Ruhlar"da genel durum hareketli, akıcı. Başlangıçta, Chichikov "ölü ruhları" satın alma - satma durumunda diğer karakterlerle birleşir. Sonra operasyonlarının “önemi” keşfedildikçe bu durum başka bir hal alıyor. Milyoner Chichikov, Khlestakov'un Devlet Müfettişliği'nde işgal ettiği yeri kısmen değiştirir; ve ona karşı tutum büyük ölçüde aynıdır - yani, içtenlikle saygılı, sevecen; ilgisizlik (“bir milyoner, tamamen ilgisiz, saf olan alçaklığı görebilme avantajına sahiptir ...”) kurnazlıkla, aşkla hesaplamayla yakından karıştırıldığında (evlilik fikri de vardır, Gorodnichy ailesinin evlilik planları).
Ancak “Ölü Canlar”daki durum burada bitmiyor: Söylentilerin ve söylentilerin daha fazla sirkülasyonu, yeni bir genel valinin atanması, yavaş yavaş Gogol'ün komedisinin durumuna benzeyen yönlerini ortaya çıkarmaya zorluyor (düşünmeye başladılar, “Chichikov, gizli bir soruşturma yürütmek için genel valilik makamından gönderilen bir memur değil”) ve bu durumdan kaynaklanan herkesin varlığı için önemli ve önemli bir şeyin genel heyecanı, korkusu, beklentisi. Burada "Ölü Canlar"ın durumu "Devlet Müfettişi"nin durumuna en yakın olanıdır, ancak bunun genel hareketin sadece bir aşaması olduğunu unutmayalım. The Inspector General (dramatik bir eser olarak) nispeten konuşursak, karakterlerin genel yaşamlarından bir an alırsa, Dead Souls eylemini bir dizi ardışık ana kadar genişletmeye çalışır. Şiirin birinci cildinin durumu hareketli, destansı. Aşağıdaki ciltlerde durumun benzer olması gerektiği varsayılabilir.
Dahası. "Ölü Canlar" durumunun "Başmüfettiş"e en çok benzeyen o aşamasını ele alalım: yeni bir genel vali beklentisi. Korku var, umut kaygısı var - her şey Gogol'ün komedisindeki gibi. Ancak burada karakterlerden biri (Nozdryov) şöyle diyor: “Ve genel vali hakkında öyle bir fikrim var ki, burnunu kaldırır ve hava alırsa, kesinlikle asaletle hiçbir şey yapmayacaktır. Asalet samimiyet ister ... ”Daha önce bir miktar gizli düşmanlık, Chichikov'a karşı, yani taşralı hanımların dikkatini ihmal ettiği andan itibaren neredeyse muhalefet ortaya çıktı. "... İyi değildi; hanımların görüşü için yapmanız gereken-; doğurmak: bundan tövbe etti, ama ondan sonra, bu yüzden çok geçti.
Baş Müfettiş'te böyle bir şey düşünülebilir mi? Herhangi biri Khlestakov'a karşı herhangi bir işlem yapabilir mi? Ruhta en azından bir gölge hissedin, öfke değilse, o zaman hoşnutsuzluk mu? Tabii ki değil. Başmüfettiş'in olayları, karakterlerini bir telaş gibi vurarak, akıllarına gelmelerini veya akıllarına gelmelerini engelledi. Gelen kişiyle ilgili olarak, en başından sonuna kadar “aşağı” kaldılar. "Denetçinin durumu" herkesi ve her şeyi ezdi, sanki dışarıdan - yukarıdan bir komedi karakteriydi.
Ölü Ruhlarda, hem zamansal (bir değil, bir dizi "an") hem de durumun mekansal gelişimi (Chichikov'un karakterlerle çeşitli ilişkilere girmesi) korku ve sürpriz fikrini zayıflattı. Buna bağlı olarak, Baş Müfettiş'te şehrin egemen yaşamını sarsan dış şokların rolü zayıfladı.Önümüzde epik hale gelen, bitmemiş veya en azından henüz keşfedilmemiş (keşfedilmemiş mi?) Bütünlüğü için tek bir formül.
Entrika türündeki farka da dikkat edin. Ve "Ölü Ruhlar" da entrika serapı, karakterin (Chichikov) amaçlı eylemlerinin başarıya yol açmaması ve diğer insanların öngörülemeyen eylemlerine karşı ayrılmaları anlamında korunur. Bu arada, Chichikov'un başarısızlığı babasının kariyeri tarafından zaten bekleniyor: oğluna faydalı tavsiyelerde bulunduktan sonra - "her şeyi yapacaksın ve dünyadaki her şeyi bir kuruşla kıracaksın", kendisi fakir bir adam öldü. "Baba, görünüşe göre, kendisi biraz biriktirirken, sadece bir kuruş biriktirme tavsiyesinde ustaydı." Ayrıca şiir metninde, esas olarak Chichikov'un konuşmasında, “eski kuralın” varyasyonlarının bir kereden fazla ortaya çıktığını not ediyoruz: “Zaten ulaşmak istiyor, eliyle kapmak, aniden ... istenen nesnenin mesafesi çok uzaklara." Kahramanın Bölüm XI'deki sözlerini karşılaştıralım: "... Bağlandı - sürüklendi, kırıldı - sorma." Veya ikinci ciltteki “eski kuralın” neredeyse gerçek bir ifadesi: “Bu ne tür bir talihsizlik, söyle bana,” diye şikayet ediyor Chichikov, “meyve almaya her başladığınızda ve tabiri caizse, zaten ona dokunduğunuzda. elin... aniden bir fırtına, bir tuzak, tüm gemiyi paramparça ediyor.
Ancak Hükümet Müfettişi'nde Gorodnichiy'nin kurnaz planı, Khlestakov'un eylemlerinin onlar için anlaşılmaz, kasıtsız doğası tarafından paramparça edilir. Dead Souls'da, Chichikov'un daha az düşünceli olmayan planı bir dizi faktöre giriyor. İlk olarak, karakterden ("clubhead" den, ucuza satma korkusundan) ortaya çıkmasına rağmen, öngörülmesi zor olan (Korobochka'nın şehre gelişi) öngörülemeyen karakterin (Korobochka'nın şehre gelişi) öngörülmesi zor olan (Korobochka'nın kim olduğunu tahmin edebilirdi). ne kadar ölü Ruh hakkında araştırma yapmaya giderdi?). İkincisi, Chichikov'un tutarsızlığına (Nozdryov'a böyle bir taleple başvurmanın imkansız olduğunu biliyordu, ama yine de direnemedi). Üçüncüsü, kendi gözetimine (taşralı hanımlara hakaret etme) ve bunun sonucunda çevresindeki insanların öfkesine. Tek bir "muhalefet" faktörü, Chichikov'un şiirdeki karakter sistemine daha karmaşık, epik bir girişine karşılık gelen bir dizi neden ve sonuca bölünmüştür.
Daha öte. Gorodnichiy'nin Müfettiş Genel'deki yenilgisi ve diyelim ki, Oyuncular'daki Ikharev tamamlandı. Chichikov'un NN şehrinde meydana gelen olaylarda şiirin ilk cildindeki yenilgisi tamamlanmadı: kamuoyunda devrildi, ancak açığa çıkmadı. Tüm satış faturalarını alarak güvenli bir şekilde eve gider. "Ölü ruhlar"la ilgili varsayımların, söylentilerin ve dedikoduların tüm tutarsızlığına rağmen, gerçeğe yaklaşsa bile şehirdeki hiç kimse bir fikir ifade etmedi. Chichikov'un kim olduğunu ve işinin ne olduğunu kimse tahmin etmedi. Bir yandan, bu, alojizm ve kafa karışıklığının nedenlerini daha da güçlendirir. Ancak öte yandan, Rus İmparatorluğu'nun diğer şehir ve kasabalarında karakterin benzer eylemlerinin olasılığını bırakıyor. Gogol için önemli olan tek seferlik bir olay değil, bu eylemlerin süresidir.
Son olarak, arsadaki belirsizlik faktörünün doğası üzerinde duralım. Dead Souls'un ilk cildinde, entrikanın sonucu, eylemin sonuna kadar belirsizdir (Chichikov güvenle ayrılacak mı?). Bu tür bir belirsizlik, Hükümet Müfettişi, Evlilik ve Kumarbazların özelliğiydi. Chichikov'un temsil ettiği "oyun" düzeyi kısmen belirsizdir (bu bize Uteshetelny'nin "Kumarcılar"daki açıklanmayan "oyun" düzeyini de hatırlatır). Bir dolandırıcılığa tanık olduğumuzu en başından anlamış olsak da, amacının ve mekanizmasının ne olduğu ancak son bölümde tam olarak ortaya çıkıyor. Aynı bölümden, başlangıçta açıklanmayan, ancak daha az önemli olmayan başka bir “sır” netleşiyor: Chichikov'u hangi biyografik, kişisel nedenler bu aldatmacaya yönlendirdi. Vakanın tarihi bir karakter tarihine dönüşüyor - Gogol'un çalışmasında "Ölü Canlar"ı epik bir eser olarak özel bir yere koyan bir dönüşüm.
Destansı bir eser olarak, "Ölü Ruhlar", pikaresk romanın türüyle önemli ölçüde ilişkilidir. Picaresk roman geleneğinin Dead Souls'daki varlığını (genellikle yapıldığı gibi) belirtmek yeterli değildir. Sorunun başka bir düzeye taşınması gerekiyor. Dead Souls'un yaratıldığı ve pikaresk türünü hayata geçiren ilk durumların bazı benzerlikleri var. Her iki durumda da haydut figürü, romanın ortaya çıkmasında öncü yapıcı bir rol oynamıştır ve bu nedenle bir tür olarak roman, esas itibariyle bir haydut romanı olarak şekillenmiştir. Bu sorunu daha ayrıntılı olarak ele alalım.
M. Bakhtin, Avrupa romanının ortaya çıkışının, ilginin ortak hayattan özel ve gündelik hayata ve “kamusal kişi”den özel ve ev içi hayata kaymasıyla gerçekleştiğini gösterdi. Kamusal kişi "dünyada yaşar ve hareket eder"; başına gelen her şey gözlemciye açık ve erişilebilirdir. "Bu nedenle, burada, bu yaşamı düşünme ve dinleme ("üçüncü"), özel yayınlama biçimlerinin özel bir ayarı sorunu hiç ortaya çıkmaz." Ancak ağırlık merkezinin mahremiyete kaymasıyla her şey değişti. Bu hayat "doğası gereği kapalı". “Aslında, sadece gözetleyebilir ve kulak misafiri olabilirsiniz. Özel hayatın edebiyatı, özünde, gözetleme ve dinleme edebiyatıdır - "başkaları nasıl yaşar". Ancak bu, özel hayata girmek için özel bir "teknik", özel bir kaldıraç, özel güçler gerektirir; Topal Bes'in Madrid binalarının çatılarını şaşkına dönen Don Cleofas'ın önünde "bir turta kabuğu gibi" kaldırdığı sihirli tılsımlara benzer. ”
Bir tür haydut, maceracı, sonradan görme, sonradan görme vb. karakterin özel bir ayarı için böyle bir rol için en uygun olanlardan biri olduğu ortaya çıktı. “Bu, günlük hayata içsel olarak dahil olmayan, içinde belirli bir sabit yeri olmayan ve aynı zamanda bu hayattan geçen ve mekaniğini çalışmak zorunda kalan dut ve maceracının geçtiği yerdir. onun gizli yayları. Ancak bu, özellikle çeşitli efendileri başaran bir hizmetçinin ortamıdır. Hizmetkar, efendilerin özel hayatında ebedi "üçüncü"dür. Hizmetçi, özel hayatın mükemmel şahididir. Eşek (Apuleius'un Altın Eşek'indeki eşek Lucius) kadar az utanır ve aynı zamanda özel hayatın tüm mahrem yönlerine katılmaya çağrılır. Bu son derece anlayışlı tanımlamada dikkat edilmesi gereken üç nokta vardır:
1. Haydut, doğası gereği, kendisine bir kahraman rolü veren çeşitli durumlardan geçme, çeşitli pozisyonları değiştirme yeteneğine sahiptir.
2. Psikolojisindeki haydut, dünyevi ve denilebilir ki profesyonel tavrı, özel hayatın mahrem, gizli, gölgeli yanlarına en yakın olanıdır, sadece onların tanığı ve gözlemcisi değil, aynı zamanda meraklı bir araştırmacı.
3. Haydut, başkalarının özel ve gizli hayatına "üçüncü" ve (özellikle hizmetçi rolündeyse) - utanması gerekmeyen daha düşük bir varlık ve sonuç olarak Ev yaşamının perdeleri, üzerinde fazla bir çalışma ve çaba göstermeden önünde teşhir edilir. Tüm bu anlar, Rus romanının ortaya çıkması durumunda farklı şekillerde de olsa sonradan kırıldı.
Bu durum, belki de o zamanın tüm eleştirmenlerinden daha fazla Rus orijinal romanı sorunuyla ilgilenen Nadezhdin'in makalelerine mükemmel bir şekilde yansır. Nadezhdin ayrıca olumsuz bir cevaba daha fazla meyleden bir Rus pikaresk romanı olasılığını da değerlendirdi. Eleştirmenin bu karara varmasının ardında yatan nedenler çok ilginç. Ama önce Nadezhdin'in pikaresk romanın temel şemasına ilişkin açıklamasını vereceğiz ("Rus Edebiyatının Günlükleri" - "Teleskop", 1832). “Bir papaz, bir serseri, bir köylü kulübesinden kraliyet odalarına, bir berber berberinden bir bakanın ofisine, aşağılık sahtekarlık mağaralarından, kamusal yaşamın tüm katmanlarında geniş dünyayı dolaşmaya zorlanan bir haydut icat ederler. ve bir keşişin mütevazı çölüne sefahat. Böyle bir gezginin toplumun çeşitli katmanlarında yaptığı gezintiler sırasında topladığı sözler ve hikayeler, çeşitliliği, görüntülerin çeşitliliği ve resimlerin canlılığı ile hayal gücünü gıdıklayabilen, merak uyandırabilen ve hatta az ya da çok kapsamlı bir bütünle bağlantılıdır. ahlaki duyguyu düzenleyici izlenimlerle delin. Böylece, Nadezhdin, pikaresk romanın panoramasını, çeşitli kürelerin organizasyonunu ve bir karakter etrafında görüntü düzlemlerini not eder. Ancak bütün bunları, tam da böyle bir karakterin karakterolojik zayıflığıyla bağlantılı olarak roman için yetersiz görüyor. “Bu tür eserlerdeki kahramanın yüzü, estetik varoluşlarının temel merkezi değil, Çin gölgelerinin sihirli ışınının etrafında döndüğü, keyfi olarak icat edilmiş bir eksendir.” Sadece modern zamanların eleştirmenlerinden duyulabilecek bir sitem, 19. yüzyılın başı: İlk pikaresk romanların yazarı için, pikaro figürünün psikolojik temeli ve yuvarlanması henüz yaratıcı bir sorun olarak ortaya çıkmamıştı.
Nadezhdin, romanın bir tür olarak inşasının, pikaresk romanı takiben, Fransız yazar Rui tarzında sözde "münzeviler" tarafından devam ettirildiğini söylüyor. "Burada, haydut Gilblaz'ın komik maskesinin yerini, köşeden kamusal yaşamın renkli resimlerine bakan soğuk bir gözlemcinin sakin yüzü aldı. Ancak bu görme biçiminin zorunlu olarak toplumun dış, deyim yerindeyse, sokak hareketleriyle sınırlı olmasının yanı sıra, ocağın aziz sırlarına nüfuz etmeden, münzevilerin soğuk gözlemiyle derlenen makaleler doğal olarak çok daha kuru ve hayali maceralardan çok daha az hayat. uzak Zhilblazov". Kısacası, "münzeviler" bazı açılardan kazandıysa, özel hayatın ifşa edilmesi ("... ocağın aziz sırlarına girmeden") gibi roman türünün ayrılmaz bir ilkesinde kaybettiler. hem de bütünün organizasyonunun dinamiklerinde. Görünüşe göre, bu koşullar pikaresk romanın çekiciliğini modern zamanlara kadar korumasına yardımcı oldu.
Rus romanının doğduğu durumu anlamak için, Nadezhdin'in ilk olarak romanı hikayeden ve ikinci olarak modern romanı tarihsel olandan güçlü bir şekilde ayırdığını dikkate almak önemlidir. Her ikisini de hesaba katmazsak, Nadezhdin'in ve ardından Belinsky'nin Rus romanını nicel olarak değerlendirmekte neden bu kadar katı olduğu açık değildir. Gerçekten de, 1830'ların başında, birçok kurgu zaten birikmişti (N. Polevoy, M. Pogodin, A. Marlinsky, O. Somov, vb., Puşkin ve Gogol'un hikayelerinden bahsetmiyorum). Ancak eleştiri inatla onları bir roman rütbesini reddetti (bkz. Belinsky'nin 1920'lerin ve 1930'ların en iyi nesir yazarlarının tartışıldığı programatik makalesinin başlığı - "Rus hikayesi ve Bay Gogol'un hikayeleri hakkında"). Gerçek şu ki, hikayenin eylemi bir aile, birkaç aile, bir çevre (laik, tüccar, askeri, köylü vb.) Öte yandan roman, birçok alanın bağlantısını gerektirir (bkz. yukarıda, Nadezhda'nın pikaresk romanı nitelendirmesi: "... toplumsal yaşamın tüm aşamaları boyunca", vb.), panorama gerektirir. Dolayısıyla roman bir bütündür, hikâye bütünün bir parçasıdır. Nadezhdin, hikayenin "insan kaderlerinin sınırsız romanından kısa bir bölüm" olduğunu söylüyor. Bu tanım Belinsky tarafından alınmıştır: "Evet, hikaye parçalara ayrılmış, binlerce parçaya bölünmüş bir roman: romandan kopmuş bir bölüm." Bu panorama tarihi romanda yer alır, ancak özel, olağanüstü bir neden tarafından koşullandırılır. Olağanüstü olaylar, örneğin, 1612 ve 1812 kurtuluş savaşları (sırasıyla, M. Zagoskin “Yuri Miloslavsky ...” ve “Roslavlev ...” tarafından yazılan iki tarihi romanın konusu) - bu olaylar istemeden çeşitli temaslar kurar. gerçekliğin çeşitli alanlarını tek bir bütün halinde eklemlemeyi mümkün kılan zümreler, sınıflar, ulusal ve devletlerarası güçler. Ama hayatın olağan akışında böyle bir bağlantı ekseni nerede bulunur?
Bu soru yine dikkati pikaresk romanın türüne çevirdi - bu sefer Rusça. 1829'da yayınlanan F. Bulgarin “Ivan Vyzhigin”in dört ciltlik “ahlaki-hiciv romanı”, yansıma için canlı malzeme sağladı. Nadezhdin, daha önce de söylediğimiz gibi, pikareske dayalı yeni bir tür yaratma olasılığını reddetti. Sadece ana karakterin omurgasızlığından değil, daha da önemlisi var oluşundan da utanıyordu. Bir zamanlar, "serseriler ve yabancılar sınıfı" bir "doğallık görünümüne" sahipti ve İspanyol yaşamının "ulusal aptallığına" aitti. Ancak sivil yaşamın düzenliliği, "toplumsal düzen çerçevesi" içindeki kısalığı ile modern pikaro figürü bir kurguya dönüşür. Toplumun farklı katmanlarına girme biçimi ve dolayısıyla sanatsal açıdan farklı alanları tek bir bütün halinde birleştirme biçimi sorunludur. Bu nedenle, "Ivan Vyzhigin" in eylemi, "hiç duyulmamış çok somut bir mükemmellikle yanıt veren harika bir garip vakalar zincirini" ortaya çıkarır, yani, olayların doğal bir bağlantısı kisvesi altında, doğallık ve uyum gizlenir. Buna ek olarak, eylem bir gizem anı (Ivan Vyzhigin'in doğumunun sırrı) ve entrika (ona bırakılan mirasın etrafındaki entrika) ile karmaşıktır ve aynı zamanda sürekli olarak takıntılı ahlakileştirme, "sıradan sözlerin tekrarı ve ezberden okunması eşlik eder. Pyotr Petrovich Virtutin gibi muhakeme kahramanlarının katılımı, "bu sefahat ve öfke kaosunda ahlaki mükemmellik ideali olarak atandı."
Ve bu durumda, birkaç kişi pikaresk bir roman planına ciddi umutlar bağladığında, Puşkin önerdi ve Gogol, ölü ruhlarla bir aldatmaca üzerine inşa edilmiş bir “çalışma” fikrini hemen takdir etmeyi başardı. “Pushkin, Md'nin konusunun benim için iyi olduğunu buldu, çünkü bana tüm Rusya'yı kahramanla seyahat etme ve çok çeşitli karakterleri ortaya çıkarma konusunda tam bir özgürlük veriyor.” Artık bu "ipucunun" önemini daha tam olarak anlayabiliriz. "Puşkin'in Gogol'dan esinlenen fikri, fıkranın kendisinde değil, çeşitli karakterler ve bölümlerle büyük bir çalışmanın temeli olabileceği gerçeğindeydi." Bu fikrin, Rus yaşamının en çeşitli alanlarını (“tüm Rusya”) birleştirmeyi ve onları doğal ve doğal olarak (“tam seyahat özgürlüğü ...”) birleştirmeyi mümkün kıldığı açıklığa kavuşturulmalıdır. Başka bir deyişle, Rusya'nın sosyo-ekonomik azgelişmişliği nedeniyle birbirinden ayrılan, tanıtım iplikleriyle bağlantılı olmayan, tek bir sosyal eylem haline gelen (Avrupa'nın gelişmiş ülkelerinde olduğu gibi) temas kurmak mümkün hale geldi. ), diğer alanlardan ve "açılardan" ("Ölü Ruhlar"ın karakteristik ifadelerinden biri) birbirinden izole edilmiş gibi davrandı: başkentin hayatı; il; kiraya veren; bir dereceye kadar köylü; son olarak, zamanının çoğunu "köşesinde" ara vermeden geçiren ve bunun ışığında, sınırlı, bağımsız bir yaşam alanını da temsil eden (ki bu, yaşam alanına yansıyan) her bir toprak sahibinin varlığı. Ölü Ruhların ilk bölümlerinin monografisi). Üstelik, tüm bunları acil bir durumda (“askeri”) değil, günlük (“barışçıl”) bir durumda birleştirmek mümkün oldu (1812'nin hemen önceki savaşının arka planı bu açıdan önemlidir ve yeni bir arka plan: eser, Napolyon'a karşı ülke çapında mücadele sırasında gösterilenden değil, ulusal yaşamın farklı bir birleşimini sunar). Ve kasıtlı tesadüfler, yapaylık, olayların hokkabazlığı olmadan ve dahası, gizem (doğum gizemi) veya entrika (zulüm entrikası) anlarının tamamen reddedilmesiyle bağlantı kurmak için; İkincisinin bazı detayları nesnel düzlemden öznel düzleme taşınır - zulüm entrikasının farklı, parodik bir ifade aldığı Chichikov'un ifadelerinin düzlemi. Böylece, Gogol'ün Puşkin'in yönlendirmesiyle üstlendiği "büyük eser", bir yandan tam anlamıyla bir roman olarak şekillendi. “Bir yandan” diyoruz, çünkü Gogol yavaş yavaş Ölü Ruhlar ile romanın gereksinimlerini aşan ek tür-ideolojik özlemlerle ilişkilendirdi. Ancak bu, tam olarak, başlangıçta bulunanın önemini azaltmayan “aşma” idi. Birincil tür oluşumunda, Ölü Ruhlar, orijinal Rus romanına yönelik Rus eleştirisinin beklentilerine cevap verdi.
Merkezi bir karakter olarak Chichikov, pikaresk bir romanın kesişen kahramanının tüm avantajlarına sahipti: aynı zamanda farklı konumları değiştirmek, yaşamın çeşitli alanlarından geçmek için de uygundu; psikolojik ve denilebilir ki profesyonel tutumunda, insan yaşamının gizli, ters tarafına da yakındı. Ve Chichikov için sonuncusu sadece bir gözlem nesnesi değil, aynı zamanda meraklı bir çalışmadır: revizyon ruhlarını satın alma ve satma mekaniği, mütevelli heyetine yerleştirilmeleri, dolandırıcılık tekniği - tüm bunlar hayati, hayati endişelerdir. o.
Davranış ve yaşam kaderi açısından, Gogol'un karakteri de birçok yönden picaro tipine benzer. Her iki durumda da, karakter türü polemik zıtlığına dayanır: picaro - şövalye romantizminin kahramanının aksine; Gogol'un karakteri - romantik ve laik hikayelerin kahramanının yanı sıra Rus gündelik ve eğitici nesirlerinin erdemli karakterinin aksine (pikaresk romanların kendilerinde Virtutin gibi erdemli akıl yürütme kahramanları dahil).
J. Striedter, pikaresk bir roman ile şövalye romanı arasındaki farkı aşağıdaki paragraflarda özetler:
1. Merkezdeki figür bir kahraman değil, bir anti-kahramandır.
2. "Bir dizi şövalye macerasının yerini bir dizi numara aldı."
3. “Tipik bir şövalye romantizmi, karmaşık bir ekleme tekniğiyle bireysel karakterlerin arka planlarını telafi etmek için medias res (bir vakanın ortasında (Latince)) başlarsa, o zaman pikaresk bir roman doğumla başlar. bir kahramanın ve daha sonra doğrusal olarak bir bölümü diğerine diziyor. ”
4. “Bu bölümler artık şövalye erdemlerinin ve kendini feda etmeye kahramanca hazır olmanın kanıtlarını sağlamayı amaçlamıyor, aldatıcı ve aldatılmış bir dünyada bir haydutun kurnazlığını belgeliyor. Ve bu dünya artık iyi ve kötü peri masalı yaratıklarıyla dolu bir peri masalı dünyası değil, önünde haydutların olduğu modern çevreleyen dünya. satirik ayna yaşıyor. Bu sonuçların çoğu, bazı düzenlemelerle Dead Souls için geçerlidir. Sadece üçüncü nokta uygulanamaz: “Ölü Ruhlar” (ilk cildi) medias res'te (Chichikov'un NN kentindeki aldatmacasıyla) yeni başladı, daha sonra karmaşık bir ara verme tekniğiyle, ana kitabın biyografilerini yakalamak için. karakterler (öncelikle Chichikov). Bunun nedeni, Gogol'un eski romanın tekniğinden (sadece pikaresk değil, aynı zamanda ahlaki, seyahat romanı vb.)
Gogol'ün karakterindeki iğrenme, dönüş anlarını bir kez daha vurgulayalım. Daha önce de belirtildiği gibi, pikaresk bir romanın kahramanı (Lazaro, Don Pablos ve diğerleri) genellikle bir anti-kahraman gibi davrandı. Benzer bir ortam Chichikov'un biyografisinin başındadır: "Zavallı erdemli bir kişiye nihayet dinlenme zamanı ... nihayet alçakı saklama zamanı." Picaresk romanın şövalye romanına karşıtlığı, yüksek bir ahlak kuralı yerine, "sıkıntılar ve talihsizlikler" arasında yaşama sanatında ustalaşan anti-kahramanın yetiştirilmesiyle, Lazaro'nun hizmeti sırasında görevden alınmasıyla başladı. “çocuksu masumiyetinden” bir rehber olarak; don Pablos'un deneyimlerinden öğrendiği bir yaşam kuralı: "haydutlara karşı bir haydut olmak ve eğer yapabilirsem, herkesten daha fazlası." Bu derslerle Chichikov'un babasının evinde edindiği yaşam deneyimini karşılaştırabiliriz. Karakter, eğitim karşıtı bir yoldan geçer ve ikincisinin sonucu onur karşıtıdır. “Ve bu nedenle, Lazaro, tüm inancıyla, mutluluğunun maddi refahta olduğuna inanıyor - bu şüphesiz gerçek ve onur değil - boş bir görünüm.” Ama Chichikov'un babasının talimatlarını hatırlayalım: "En önemlisi, kendine iyi bak ve bir kuruş biriktir: bu şey dünyadaki en güvenilir şey." Picaresque bir romandaki anlatım (bir haydut adına) genellikle ahlaki normların naif ve sanki fark edilmemiş bir gülünçlüğüne dayanıyordu: "ahlaksızlık için gücenmiş bir masumiyet tonuyla yapılan bir özür" üzerine. Chichikov'un iç konuşması da inşa edilmiştir: “Neden ben? Neden başım belaya girdi? Şimdi ofiste kim esniyor? - herkes alır ... Ve ben şimdi neyim?
Planın kendisinde, tabiri caizse, Chichikov ve geleneksel picaro'nun yaşam kaderinin çizgileri de çok ortak noktaya sahiptir. Bu çizgi, inişler ve çıkışlar, inişler ve çıkışlardan oluşan aralıklıdır. Çoğu zaman (ama her zaman değil) aşağıdan gelen picaro, tüm zihinsel gücünü ve yeteneğini yükselme, yaşam dalgasında kalma arzusuna tabi kılar. Okuyucuların kahramana ödedikleri istemsiz sempati haraçları, onun dayanılmaz canlılığına, kurnazlığına, her şeye yeniden başlamaya sürekli hazırlığına, her koşula uyum sağlama yeteneğine dayanır. Chichikov'un yaşamının kaderinin çizgisi aynı ritimde yukarı ve aşağı hareket eder, yükselir ve düşer (devlet dairesinde hizmet, yükselme - ve istifa; gümrükte hizmet, Brabant dantelli bir aldatmaca - ve maruz kalma; ölü ruhlarla dolandırıcılık - ve bir şehirden aceleyle ayrılma; şiirin sonraki eyleminde Chichikov'u benzer bir başarı ve yenilgi değişimi bekliyordu). Ancak hiçbir şey "karakterinin karşı konulmaz gücünü", oyuna her seferinde yeni bir güç ve yeni durum anlayışıyla yeniden başlama kararlılığını kıramazdı. Şiirin ilk eleştirmenlerinden biri olan P. Pletnev, algısının tuhaflığını fark etti: bazen sempati ile Chichikov'un endişelerine girmeye başlarsınız. “Çoğu zaman okuyucu, kendisini çevreleyen alana duyarsız bir şekilde sürüklenerek, bir yabancı olmaktan çıkar.” Chichikov'a istemeden ödediğiniz sempati haraç, onda eski picaro geleneği ile bir bağlantı olduğunu ortaya koyuyor. Ancak, elbette, Gogol'ün karakterinin uyandırdığı psikolojik tepki, basit bir sempati ya da merhametsizliğe indirgenmez ve daha karmaşık bir dizi duyguyu içerir.
Genel olarak, Gogol'ün karakterinin tipi pikaro tipine indirgenemez. Picaro'nun bir karakter olarak bütünlüğü sorunludur; her halükarda, yaşam yolundaki bazı kilometre taşlarını (başlangıçta gerçek bir yaşam anlayışının “uyanması” ve sonunda pişmanlık, ahlaki “diriliş” gibi) tanımak mümkünse, o zaman bu bir esneme olacaktır. tüm bu yolu mantıksal olarak bütün ve tutarlı bir şekilde motive edilmiş olarak sunmak. Picaresk romanın kompozisyonel açıklığı, bölümleri çoğaltmanın ve biriktirmenin neredeyse sınırsız olasılığı buradan kaynaklanır. "Dead Souls" ise, aksine, Merkezi karakterin tutarlı ve kendi kendine yeten bir ifşası temelinde tasarlanır, bu da malzemenin "yuvarlamasına" ve kompozisyonun gevşekliğinden tartışmalı bir itmeye yol açar. eski roman (sadece pikaresk roman değil, aynı zamanda gezi romanı, ahlakçı roman vb.) d.). Nadezhdin dilinde, Chichikov “keyfi olarak icat edilmiş bir eksen” değil, işte olan her şeyin “temel merkezi” dir.
Bununla ilgili olarak, mesleğin doğasında, karakterin faaliyetinde bir değişiklik var. Dikkat edelim: Gogol kahramanının çeşitli yaşam alanlarına girişi, geleneksel olarak hizmetçi olarak konumu tarafından belirlenmez (kısmen, örneğin, Ivan Vyzhigin'deki Bulgarin'de olduğu gibi). “Birkaç efendinin hizmetkarı” durumu yerine (Chichikov'un tarihöncesinde, on birinci bölümde) bir başkasını görüyoruz: birkaç kurumun görevlisi. Değişiklik o kadar önemsiz değil: durumun modernliğini karakterize ediyor.
Bu Chichikov'un arka planında. İlk cildin (ve sonrakinin) ana eyleminde, Chichikov'un çeşitli yaşam alanlarına girişi, ölü ruhlarla bir aldatmaca temelinde gerçekleştirilir. Ve aynı zamanda farklı bir anlam kazandı. Revizyon ruhlarının edinilmesiyle yapılan girişim, karakterlere halktan, sosyal yönden ve ayrıca feodal Rusya'nın karakteristiğinden yaklaşmayı mümkün kıldı. Ama aynı zamanda, aynı zamanda yerel, ekonomik bir yöndü: iş yapma alanı, efendinin (veya efendi olmayanın) onlara karşı tutumu, hane halkı bütçesi, aile refahı, vb. Sonuç olarak, Chichikov'un girişimi yaptı. karakterlere gündelik, aile-kişisel, özel, hatta hırslı ve prestijli yönden yaklaşmak mümkündür (ruh sayısı, halkın saygısını ve özsaygısını ölçmek için yeterlidir). Gezici kahramanı ile Gogol, pikaro-hizmetkarıyla pikaresk romanların yazarından daha kötü olmayan ev alanını açtı. Doğru, Chichikov diğer karakterlerin hayatına “üçüncü” kadar değil, “ikinci” olarak, yani işlemde doğrudan bir ortak olarak giriyor. Cildin ikinci yarısından itibaren - şehirle ilgili olarak, yetkililere - Chichikov'un konumu değişiyor: artık bir ortak değil, daha yüksek düzeyde bir kişi (hayali, gerçek olmasa da), bir "milyoner", sizi zorluyor kendinize aşağıdan bakmak için. Ancak her iki durumda da - bir ortak ve bir "milyoner" olarak - bir aracının geleneksel rolünü gerçekleştirir: Bu, bir gözlemcinin rolü değil, olaylar için bir katalizördür, çeşitli alanların kendini ifşasını hızlandıran bir katalizördür. hayat.
Ancak "Ölü Ruhlar"daki durum sadece modern değil, daha önce de söylediğimiz gibi karmaşık ve yanlış. Chichikov ölü revizyon ruhlarını satın alıyor ve bu anın çok çeşitli sonuçları var. Bunlardan birinden az önce bahsettik: Chichikov'un yükselişinin geçersiz, "aldatıcı" doğası - "milyoner" (Klestakov'un denetçi olarak geçersiz, "yanıltıcı" pozisyonuna benzer). Durumun yanlışlığı, çeşitli yaşam alanlarının ifşasının doğasında da kırılır. Hayatın saklı yanı, mahrem sırlar anlamında şiirin (en azından ilk cildinin) geleneksel pikaresk romandan çok daha az şey anlattığı görülebilir. Bu, elbette, sadece Manilov, Korobochka vb. Gibi karakterlerin psikolojik dokusuna değil, aynı zamanda uçtan uca kahraman Chichikov'un tutumuna (ve buna bağlı olarak tüm çalışmanın tutumuna) bağlıdır. Chichikov, yaşamın gizli yanıyla değil, daha fazlası ile ilgileniyor: tam tersi - "ölüm". Ölü ruhları yakalayan, ölümün izini süren Chichikov, yasak olana dikkatleri grotesk bir doruğa ulaştırıyor. Chichikov'un NN kentindeki ilk soruşturmaları, yaşamın gizli tarafına geleneksel ilginin derecesini aşan olağanüstü bir ruh hali kaydetti: ziyaretçi “bölgenin durumunu dikkatle sordu: hastalıklarında herhangi bir hastalık var mıydı? il, salgın hastalıklar, bazı ölümcül ateşler, çiçek hastalığı ve benzerleri ve her şey o kadar ayrıntılı ve o kadar kesin ki, birden fazla basit merak gösterdi. Gelecekte, Chichikov'un ilgisinin "garip" yönü vurgulanmakta ve mümkün olan her şekilde çeşitlendirilmektedir.
Şiirin karmaşık durumunda, doğrudan "yaşayan-ölüler" antitezinin mecazi ve sembolik hale geçişinin semantiği, nekroz ve insan ruhunun dirilişi sorunu - tek kelimeyle, tüm karmaşık felsefi anlam büyüdü. iş. Çok katmanlı anlam, sırayla, bir katmandan diğerine, daha derin olana - belirli bir zaman ve yerin sosyal ve günlük çatışmasından daha az deterministik, daha felsefi olan katmanlara geçme olasılığını açtı. bilir, eserin kalıcı sanatsal etkisinin kaynağıdır. Örneğin, modern okur kuşağı için, bir eserin genel felsefi düzeyleri, 19. yüzyılın ilk on yıllarının özel durumu tarafından toplumsal olarak belirlenen ve yerelleştirilen düzeylerden çok daha ağır ve dikkat çekicidir.
Aşağıdaki pasajı okuyun ve 1-9 arasındaki görevleri tamamlayın.
Ancak Chichikov, böyle bir girişimin veya müzakerenin hiçbir şekilde medeni kararnamelerle ve Rusya'nın diğer türleriyle tutarsız olmayacağını söyledi ve bir dakika sonra hazinenin yasal görevler alacağı için yardım bile alacağını ekledi.
- Sence?
- Bence iyi olacak.
"Ama eğer iyiyse, o başka mesele: Umurumda değil," dedi.
Manilov ve tamamen sakinleşti.
Şimdi sadece bir fiyat üzerinde anlaşmamız gerekiyor.
- Fiyata ne dersin? Manilov tekrar dedi ve sustu. "Bir şekilde varlıklarını sonlandıran ruhlar için para alacağımı gerçekten düşünüyor musun?" Eğer böyle, deyim yerindeyse, harika bir arzu aldıysanız, o zaman kendi payıma bunları faizsiz olarak size iletir ve satış faturasını devralırım.
Tarihçi, Manilov'un bu tür sözlerinden sonra misafire zevkin galip geldiğini söylemeyi ihmal ederse, önerilen olayların tarihçisine büyük bir sitem edilecekti. Ne kadar sakin ve makul olursa olsun, bildiğiniz gibi, yalnızca en güçlü sevinç patlamalarında yapılan bir keçi modelinin peşinden neredeyse bir adım attı. Koltuğunda öyle şiddetle büküldü ki yastığı kaplayan yünlü kumaş kırıldı; Manilov'un kendisi de ona biraz şaşkınlıkla baktı. Minnettarlığıyla hemen o kadar çok teşekkür etti ki, kafası karıştı, yüzü kızardı, başıyla olumsuz bir hareket yaptı ve sonunda bu varlığın bir hiç olduğunu, tam olarak bir şekilde kanıtlamak istediğini ifade etti. kalbin çekiciliği, ruhun manyetizması ve ölü ruhlar bir bakıma tam bir çöplüktür.
Chichikov elini sıkarak, "Çok saçmalama," dedi. Burada çok derin bir iç çekti. Kalbin taşması havasında gibiydi; Duygusuz ve ifadesiz değil, sonunda şu sözleri söyledi: - Bir bilseniz, aşiretsiz ve ailesiz bir adama, görünüşe göre saçma olan bu hizmete ne hizmet ettiğinizi bir bilseniz! Ve gerçekten, neye tahammül etmedim? gaddar dalgalar arasında bir mavna gibi... Nasıl bir zulme, hangi zulme uğramadı, hangi keder tatmadı da ne için? gerçeği koruduğu için, vicdanında temiz olduğu için, hem zavallı dul kadına hem de zavallı öksüze el uzattığı için!
Manilov tamamen taşındı. Her iki arkadaş da uzun süre el sıkıştı ve uzun süre sessizce birbirlerinin gözlerinin içine baktı, gözyaşları görüldü. Manilov, kahramanımızın elini bırakmak istemedi ve o kadar hararetle bastırmaya devam etti ki artık onu nasıl kurtaracağını bilemedi. Sonunda yavaşça çekerek, faturayı bir an önce çıkarmanın kötü bir şey olmayacağını, bizzat şehri ziyaret etmesinin iyi olacağını söyledi. Sonra şapkasını aldı ve gitmeye başladı.
(N. V. Gogol, Ölü Ruhlar)
"Ölü Ruhlar"ın tür özgünlüğü
Dead Souls üzerinde çalışmaya başlayan N.V. Gogol, gelecekteki çalışmalarını hangi türe bağlayacağını henüz tam olarak bilmiyordu. Yani, 1835'te A.S.'ye bir mektupta. Puşkin'e şöyle yazdı: "Konu uzun bir romana uzandı." Ancak, zaten 1836'da, Avrupa'da iken, Gogol "Ölü Ruhlar" ı bir şiir olarak adlandırmaya karar verir. Paris'teyken, 12 Kasım'da Zhukovski'ye şöyle yazıyor: “ Her sabah kahvaltıya ek olarak şiirime üç sayfa yazdım.". Gogol, "Ölü Canlar"ın olağandışı tür doğasının farkındadır ve 28 Kasım 1836'da M. Pogodin'e şu itirafta bulunur: " Şu an üzerinde oturup çalıştığım şey bir hikaye ya da roman gibi görünmüyor, uzun, uzun, birkaç ciltlik, adı "Ölü Canlar" Allah şiirimi gerektiği gibi tamamlamama yardım ederse, o zaman bu olacak. ilk düzgün eserim».
Öte yandan, Dead Souls'un ilk baskısı yaratıldığında, Ocak 1840'ta Maksimovich'e şunları yazdı: “ Doğru, yayınlandığı zamana kadar hiçbir şey duyurmak istemediğim bir romanım var.". "Ölü Canlar" metninde Gogol, eserini ya bir şiir ya da bir hikaye olarak adlandırır. Bütün bunlar, yazarın türü tanımlamadaki tereddütüne işaret ediyor, ancak yazarın tamamen yeni bir "tür bütünü" (Yu. Mann) inşa etmeye çalıştığı açık. Bunu belirtmek için Gogol, "roman" veya "hikaye"den daha az tanıdık olmasına rağmen "şiir" kelimesini kullanmaya karar verdi.
Ölü Canlar'ın ilk cildi 1842'de basıldığında, Gogol'ün çağdaşlarının çoğu, yazarın yeni eserine neden şiir dediğini tartışmaya başladı. Bazıları böyle bir tür tanımının tesadüfi, hatalı olduğuna inanıyordu, çünkü geleneksel olarak şiire şiir deniyordu ve "Ölü Canlar" düzyazı olarak yazıldı. Diğerleri, hicivci bir yazar olan Gogol'un okuyucularını eğlendirmek, eğlendirmek için "Ölü Canlar" olarak adlandırdığına inanıyordu. Yine diğerleri (aralarında Aksakov ve Belinsky vardı) Gogol'ün bu tür tanımına özel bir anlam yüklediğini savundu. Bu nedenle, 1842 tarihli Otechestvennye Zapiski dergisinin yedinci sayısında Belinsky, yeni bir Gogol eserinin incelemesinde şunları yazdı: Şaka değil, Gogol romanına "şiir" dedi ve bununla komik bir şiir demek istemiyor ...". KS Aksakov, Gogol'un "Ölü Canlar"ı bir şiir olarak adlandırdığını ve çalışmalarının özel önemini ve sıra dışılığını vurgulamak istediğini savunarak benzer bir görüş dile getirdi.
Gogol'un kırklı yılların ortalarında çalıştığı "Ölü Ruhlar" "Rus Gençliği için Eğitim Edebiyat Kitabı" nın tür özgünlüğünü anlamaya yardımcı olacaktır. Yazar teorik edebi materyali sistematize etti ve tür sınıflandırmasının en tipik, karakteristik örneklerinin bir listesini verdi. Bu kitap, yazarın kişisel zevklerinin ve tutkularının damgasını taşıyordu, ancak Gogol, Ölü Canlar türünü, edebiyatta henüz böyle bir tür bulunmadığından, özel ve tek olarak tanıtamadı. Eğitim Kitabı bize Ölü Canlar türünün bir tanımını vermez, ancak Gogol'un sanatsal metnini oluşturduğu işleme ve itme sürecinde bu türlere ilişkin anlayışını verir. Türe en yakın "Ölü Ruhlar" "daha küçük bir destan türü". Bu tür roman ile destan arasındaki orta gibi". Gerçekliğin tasvirinin genişliği ve genelliği bakımından büyük (Homer tipi) destana teslim olan küçük destan, "olağanüstü özel fenomenlerin tam epik hacmi" de dahil olmak üzere bu açıdan romanı aşar. "Daha az türden destan", kahramanının karakterinde de kendine özgüdür. Büyük destanda anlatının merkezinde “önemli bir kişi” varsa, olağanüstü, o zaman küçük destanın merkezinde - “ özel ve görünmez bir yüz, ancak yine de insan ruhunun gözlemcisi için birçok açıdan önemli. Yazar, kitapta fark ettiği eksikliklerin, suistimallerin, kusurların ve her şeyin gerçek bir resmini sunmak için hayatını bir maceralar ve değişiklikler zinciri boyunca yönlendirir.geçmişe, geçmişe yönelik yaşam dersleri arayan her gözlemci çağdaşın dikkatini çekmeye değer çağ ve zaman.».
Ancak "daha küçük bir tür destan" türünün tanımı, "Ölü Ruhlar" arsasının özelliklerini tam olarak ortaya çıkarmaz. Gogol, eserinde gerçekten de kahramanı Pavel Ivanovich Chichikov'u bir maceralar zinciri boyunca "yönlendirir" ve 19. yüzyılın Rus dünyasının eksikliklerinin ve kusurlarının bir resmini verir, ancak Gogol'un metninin genel arsa düzeni şöyledir: sadece ahlakçı değil.
Yazar, elbette haklıydı, sonunda eserini türe karşı koymadı. Roman. "Ölü Ruhlar", tek bir sanatsal kavramın, kapsamlı bir hikayenin gelişiminin çok çeşitli gerçeklik fenomenlerinin görüntüsünü birleştirdiği büyük bir destansı tuval olarak yaratıldı. Romanda, Gogol'un Eğitici Edebiyat Kitabı'nda yazdığı gibi, tüm yüzler önceden sunulur, " yazar, her birinin kaderiyle ilgilenir ve onları hızla ve çok sayıda, uçup giden fenomenler şeklinde taşıyamaz ve hareket ettiremez. Bir kişinin her gelişi, katılımını daha sonra ilan eder.". "Ölü Canlar"da, insanların çoğu ilk bölümde "sahnede" serbest bırakılır: Chichikov, hizmetkarları Selifan ve Petrushka, taşra şehrinin yetkilileri, beş toprak sahibinden üçü (Manilov, Nozdryov, Sobakevich). Chichikov'un cildin ilk yarısındaki ziyaretlerinin neredeyse tamamı, Korobochka, Manilov, Sobakevich ve Nozdryov tarafından bildirilen versiyonların yardımıyla, ikinci yarıda yeniden "oynandı". Bu toprak sahiplerinin karakter özellikleri hakkındaki bilgiler, aynı anda daha sonraki gelişim süreci için dürtüleri gizler. Böylece, “ne kadar ölü ruhun gittiğini” öğrenmek için NN şehrine gelen Korobochka, istemeden Chichikov'un talihsizliklerine ilk ivme kazandırıyor. Sonra okuyucu, istemeden, çok ucuza satma korkusu olan Nastasya Petrovna'nın şüphesini hatırlıyor. Valinin balosunda Chichikov'un konumunu ağırlaştıran Nozdryov, Pavel İvanoviç'i "ölü ruhların" alıcısı olarak adlandırıyor ve okuyucu, Nozdryov'un komşusunu kızdırmak, kirletmek için olağanüstü tutkusunu hatırlıyor.
Gogol'a göre romanda, "vaka"nın açıklanması, olaya dahil olan kişilerin tanıtılmasından sonra gelir ve ustaca düşünülmüş bir olay örgüsü içerir. Birinci bölümün (sergi) sonundaki "Ölü Canlar"da, daha fazla anlatıya konu olması gereken "bir misafirin ve bir işletmenin tuhaf bir özelliği" anlatılmaktadır. Romanda, "Çalışma Kitabında" belirtildiği gibi, karakterin tüm hayatı alınmaz, sadece özellikle karakteristik bir olay alınır. Dead Souls'da odak, karakterlerin biyografileri üzerinde değil (neredeyse tüm toprak sahiplerinin ve yetkililerin geçmişi hakkında çok az şey biliyoruz), ancak ana olay olan “garip girişim” (tarih öncesi-biyografiyi dışlamayan) üzerindedir. Chichikov ve Plyushkin). Romanda "dikkat çekici olay", ilgi alanlarını içerir ve tüm karakterlerin katılımını gerektirir. "Ölü Ruhlar" da, Chichikov'un aldatmacasının beklenmedik bir şekilde bu kadar çok insanın hayatını nasıl belirlediği ve bir süredir NN şehrinin sakinlerinin ilgi odağı haline geldiği gösteriliyor.
Destansı eser "Ölü Ruhlar" türle nasıl bağlantılı? pikaresk roman (pikaresk), ustaları Alain Rene Lesage (“Santillana'dan Gil Blas'ın Tarihi”), Quevedo y Villegas (“Pablos Adlı Bir Rogue'un Hayat Hikayesi”), Grimmelshausen (“Simplicissimus”) olarak kabul edilir. Rus edebiyatında, pikaresk bir roman ruhu içinde, V.T. Narezhny “Rus Zhilblas veya Gavrila Simonovich Chistyakov'un Maceraları” ve F. Bulgarin “Ivan Vyzhigin” ve 20. yüzyılda Ilf ve Petrov'un “On İki Sandalye” ve “Altın Buzağı” romanları. "Ölü Canlar"ı pikaresk romanlara yaklaştırıyor, ilk olarak, bir haydut kahramanın, bir haydutun varlığı, ikincisi, bu kahramanın maceraları ve hileleriyle birleştirilmiş bölümler ve üçüncüsü, edebi metnin hiciv yönelimi. Bununla birlikte, "Ölü Ruhlar" çalışması, genellikle 17. - 17. yüzyılın başlarındaki pikaresklerin karakteristiği olan kompozisyonsal gevreklikten yoksundu. XIX yüzyıllar.
"Ölü Ruhlar" çalışması da türle ilişkilidir. yeni yol Cervantes (Lamance'li Don Kişot), Novalis (Heinrich von Ofterdingen) ve L. Tieck (Franz Sternbald'ın Gezintisi) metinleriyle temsil edilen, kahramanlara gerçeğin bilgisi ancak garip bir suç işledikten sonra gelir. , kafa karıştırıcı ve mantıksız (ilk bakışta göründüğü gibi) bir yolculuk, amacı ve anlamı sadece finalde ortaya çıkıyor. (Gogol'ün ilk şiiri "Hanz Küchelgarten", kahramanın "çöl"ünde hayalini kurduğu Peri'yi geride bıraktığı sevgili Louise'de tanımak için uzun ve zorlu bir yoldan gitmesi gerektiği bu ilke üzerine kuruludur. ).
Gerçekten de, tarihsel ve edebi bir bakış açısından, "Ölü Canlar" çeşitli edebi ve folklor türlerinin (masallardan, atasözlerinden, deyişlerden, destanlardan romanlara kadar) karmaşık bir birleşimidir.
Ancak, yazarın kendisinin eserine şiir dediğini hatırlamakta fayda var, bu kelimeyi en büyük harflerle ve eserinin ünlü kapağına yazdı. 19. yüzyılda, Homeros'un destanları ve Dante'nin İlahi Komedyası ve Ariosto'nun Öfkeli Roland, Puşkin'in Ruslan ve Lyudmila'nın eserleri, Byron'ın Childe Harold'ın Hac'ı 19. yüzyılda şiir olarak adlandırıldı.
Bu nedenle, Gogol Ölü Ruhları şiirin türüne bağladı, çünkü ilk olarak, insanlara (ve kendisine) manevi dönüşüm kazandırmayı hayal ettiği “ahlaki temizlik” çalışmasının özel rolünü vurgulamak istedi. Romanın kapsamı yazara çok dar görünüyordu. 19. yüzyılın çoğu okuyucusu, romanları eğlenceli eserler olarak algıladı ve Gogol, insanları eğlendirmekten çok insanlara öğretmek, hayatta doğru yolu bulmalarına yardımcı olmak istedi. İkinci olarak, "Ölü Canlar" şiiri lirik, öznel bir öğenin varlığını sağlar. Britzka'da, Chichikov'un yanında, meydana gelen tüm olayları değerlendiren ve açıklayan görünmez bir lirik anlatıcı olduğu açıktır. Öznelliğin pathos'u hem en sıradan konular hakkındaki hikayede hem de yazarın yansımalarında ve gençlik, Rus dili, yol hakkında, tüm ülke hakkında "lirik konuşmalarda" kendini gösterir.
Şiirin bileşimi N.V. Gogol "Ölü Ruhlar"
N.V.'nin olduğu bilinmektedir. Gogol, Dead Souls şiirinin üç cildini yaratmayı amaçladı. Yazar, eserini bir tapınak ya da sarayla karşılaştırmıştır. P.A.'ya yazdığı bir mektupta. 17 Mart 1842'de Gogol, Pletnev'e ilk cildin sunulduğunu itiraf etti " o sarayın sundurmasından başka bir şey değil,"onun içinde" yapım aşamasındaydı».
Şiirin yapısının, okuyuculara İtalyan Rönesans yazarı Dante Alighieri tarafından İlahi Komedya'nın (1307-21) kompozisyonunu hatırlatması gerekiyordu. İlahi Komedya üç bölümden (parçalardan) oluşuyordu: Sırasıyla Cehennem, Araf, Cennet, Ölü Ruhların ilk cildi Dante'nin Cehennemi ile, ikinci cilt Araf ile ve üçüncü cilt "Ray" ile ilişkilendirilirdi. Şiirin üçüncü cildi yazılmadığı ve ikinci cildin çoğu yazar tarafından yakıldığı için sadece birinci cildin kompozisyonundan bahsedebiliriz.
Geleneksel olarak, "Ölü Ruhlar" şiirinin ilk cildi üç bölüme ayrılabilir: ilk - Chichikov ve hizmetçilerinin eyalet NN kasabasına gelişi, ileri gelenlerle tanışma, valinin evini ziyaret; ikincisi, toprak sahiplerine bir gezi; üçüncüsü, bir satış faturasının infazı, valinin kızı ile iletişim ve Chichikov'un "ölü ruhların" yakalayıcısı hakkındaki kötü söylentiler nedeniyle NN şehrinden aceleyle ayrılması.
Şiirin sergilenmesi, okuyucuların Pavel Ivanovich Chichikov ve NN şehrinin sakinleri (sıradan köylülerden Chichikov'un şezlongunun tekerleği hakkında konuşan sıradan köylülerden) dahil olmak üzere eserin birçok kahramanı ile tanıştığı ilk bölüm olarak düşünülebilir. valinin kendisi) ve mülkleri Chichikov'un ziyaret edeceği bazı toprak sahipleri (Manilov, Sobakevich , Nozdryov). İlk bölüm, daha sonra daha ayrıntılı olarak sunulacak olan geniş bir yaşam panoraması sunar. Burada şiirin konusu da verilmiştir - Chichikov'un planından, aldatmacasından bahsedilmiştir.
Kompozisyon açısından özellikle önemli olan, Chichikov'un çeşitli mülklere yaptığı bir dizi gezinin gösterildiği kısımdır. Bu ziyaretlerin açıklaması net bir şemaya göre verilir: önce köylü kulübelerinin ve bir bütün olarak ekonominin bir açıklaması verilir, ardından toprak sahibinin mülkü, evin içi, görünümü hakkında bir hikaye gelir. mal sahibi (yüz, karakter, favori eğlence - "şevk", konuşma özellikleri), sonra - bayramın tanımı, Chichikov ile toprak sahibi arasında ölü ruhlar hakkında konuşma, Chichikov'un mülkten ayrılması.
Gogol'un şiirinde önceki her toprak sahibi bir sonrakinin karşıtıdır. Bu nedenle, herhangi bir "coşku" olmayan yanlış yönetilen hayalperest Manilov, yalnızca yerel yaşam alanıyla ilgilenen ve para toplayan aşırı küçük Nastasya Petrovna Korobochka'ya karşı çıkıyor " çekmeceli dolapların çekmecelerine yerleştirilen alacalı poşetler". Para avcısı Korobochka'ya, can yakan ve tazı toplayan pervasız Nozdryov karşı çıkıyor. Fuarlarda sıklıkla "aşağılık" oynayan ekonominin yok edicisi Nozdryov, lezzetli yemeklerin sevgilisi olan kurnaz sahtekar Sobakevich'in aksine verilir. Güçlü bir büyük ekonomiye sahip olan Mikhail Semyonovich Sobakevich, mülkü harabe olan ve köylüler açlıktan ölen Stepan Plyushkin'e karşı çıkıyor: “ Bu, bazı Plushkin'lerin size satacağı bir şey değil.».
Pavel İvanoviç'in geldiği sonraki her toprak sahibinin “bir öncekinden daha ölü” olduğuna dair bir edebi efsane var (A. Bely). Bu efsane, muhtemelen, Gogol'un “Farklı Kişilere “Ölü Canlar” İle İlgili Dört Mektup”ta (mektup 3) verilen ifadesinin harfi harfine okunmasından kaynaklandı: “ Birbiri ardına kahramanlarımı takip ediyor birbirinden daha bayağı».
Gogol'un yaratıcılığının araştırmacısı Yu.V. Mann bu efsaneyi çürütmeyi başardı ve Manilov ve Korobochka'nın Nozdryov ve Sobakevich'ten "daha az ölü" olduğu varsayımının yanlış olduğunu kanıtladı. Gogol'ün Manilov hakkında ne yazdığını hatırlayalım: Onu zorbalık eden konuya dokunursanız, ondan canlı, hatta kibirli sözler beklemezsiniz. Herkesin kendi coşkusu vardır: İçlerinden biri coşkusunu tazılara dönüştürmüştür.(bu Nozdryov hakkında söylenebilir), diğeri " ünlü yemeğin ustası"(Sobakevich böyle)," ama Manilov'un hiçbir şeyi yoktu.". Bununla birlikte, "ölüm" ile toprak sahiplerinin köylülere verdiği zarar kastediliyorsa, o zaman bu açıdan Manilov artık "canlı" görünmüyor. Rus köylülüğünün yaşamının özelliklerini kesinlikle bilmiyor (bu nedenle saçma bir şekilde köylülerin tüccarlardan mal alacağını, gölet üzerinde uzanan köprüye tırmanacağını varsayıyor), onun için kaç köylünün çalıştığı hakkında hiçbir fikri yok, ve kaç tanesi çoktan öldü. Sobakevich ise tüm köylülerini isimleriyle tanıyor, hangisinin ne tür bir iş yapabileceğini biliyor. Sobakevich'in serfleri, "harika bir şekilde" kesilmiş, güçlü kulübelerde yaşıyor. Bütün bunlar Manilov'un Sobakevich veya Nozdryov'dan daha iyi olmadığını kanıtlıyor.
Gogol, birçok nedenden dolayı ev sahipleri galerisini tam olarak Manilov'a açar. İlk olarak, Chichikov Manilov'dan toprak sahiplerini gezmeye başladı, çünkü valinin evinde bile ona, cansız ruhları elde etmenin zor olmayacağı misafirperver ve sevimli bir insan gibi görünüyordu. Bu hesaplama doğru çıktı. Manilov, Chichikov'a onlar için para istemeyi bile düşünmeden ölü köylüleri sunan tek toprak sahibi oldu. Yazarın yanlış yolunda Chichikov'un ilk başta ciddi engeller ve zorluklarla karşılaşmadığını göstermesi önemlidir. Sadece Manilov, çibukunu şaşkınlıkla düşürür, Pavel İvanoviç'in isteği üzerine şaşırır. Böyle bir tepki okuyucuya Chichikov'un faaliyetlerinin olağandışılığını ve tuhaflığını göstermelidir. İkincisi, Manilov'un imajının etrafındaki genel duygusal ton hala sakin, yazarın bu kahramanla bağlantılı olarak bahsettiği renkler açık (yeşil, mavi, sarı) veya sessiz gri. Gelecekte, ışık spektrumu değişir, içinde karanlık, kasvetli tonlar hakim olmaya başlar ve Chichikov'a birbiri ardına sıkıntılar olur. Araştırmacı I. Zolotussky "Gogol" (ZHZL Serisi) monografında şöyle yazıyor: " Şiir neşeli ve sıradan bir şekilde başladı: şehre giriş, yetkililerin dolambaçlı yolu, hoş sohbetler, akşamlar. Ardından, alarma neden olmayan komik Manilov'u, ardından göğsün sol tarafında bir şey hareket ettiğinde Korobochka'yı takip etti. Sonra, sanki Nozdryov'un saçmalığı, sanki bu endişeyi azaltıyormuş gibi, ruhu saklanma yerinin dibine gizlenmiş Sobakevich ve ölümün habercisi olan yaşlılık görüntüsü.».
Bir "toprak sahipleri galerisi" inşa etmenin özelliğinin, Chichikov'un sonraki her toprak sahibinden ölü köylüler almasının giderek daha zor olması olduğunu varsaymak mümkün müdür? Gerçekten de Korobochka, Chichikov'un ondan ne istediğini uzun süre anlayamadı (“Sonuçta, asla ölüleri satmadım”), Nozdryov ölü ruhlarla birlikte bir hurdy-gurdy, atlar veya tazı yavruları satın almayı teklif etmeye başladı ve sonunda köylüleri Chichikov'a hiç satmadı ve muhtemelen böyle bir anlaşmanın Pavel İvanoviç için faydalı olduğunu tahmin eden Sobakevich, ölüler için yüz ruble istedi, yani. yaşayan bir köylü maliyeti kadar. Bununla birlikte, Stepan Plyushkin, Chichikov'a yalnızca en fazla sayıda ölü ve kaçak köylü satmakla kalmadı, aynı zamanda şimdi bir anket vergisi ödemek zorunda olmadığı "ölü ruhlardan" kurtulma fırsatından da inanılmaz derecede mutluydu.
"Toprak sahipleri galerisi" kompozisyonunun bir başka önemli özelliği daha var. Chichikov'un gitmeyi planladığı mülke nadiren ulaştığını belirtmek önemlidir. Böylece, Zamanilovka'ya gidiyor, ancak Manilovka'da sona eriyor, Sobakevich'e gidiyor, ancak yolunu kaybettikten sonra sabah ikide Korobochka'ya gidiyor, Korobochka'dan tekrar Sobakevich'e gitmeyi planlıyor, ancak bir tavernada duruyor ve daha sonra il kasabasında tanıştığı ancak onu ziyaret etmeyeceği Nozdryov'a gider. Nozdryov'dan sonra Chichikov yine de Sobakevich ile bitiyor, ancak ondan hiçbir yere gitmeyecek. Bununla birlikte, Mihail Semyonoviç, köylülerini aç bırakan toprak sahibi Plyushkin hakkında rapor veriyor. İlgilenen Chichikov bu toprak sahibine gider. Burada “yan pasajlar” (A. Bely) kendilerini hissettiriyor: “ Nozdryov'a, Korobochka'ya giden yoldaki yanlış dönüşler dikkatlice listelenmiştir...". Şiir, Chichikov'un Manilov ve Sobakevich'e nasıl gitmeyi planladığını ve onlarla nasıl güvenli bir şekilde sonuçlandığını gösterseydi, o zaman böyle bir yapıda şematik bir şey olurdu. Ancak Gogol, Manilov ve Sobakevich'e gitmeye karar vermiş olan Chichikov'un sonunda ikisiyle de sonuçlanmadığını, örneğin “Bobrov, Svinin, Kanapatiev, Kharpakin, Trepakin, Pleshakov” a geldiğini gösterdiyse (bunlar isimler Korobochka tarafından belirtilir), o zaman böyle bir yapıda icat edilmiş, doğal olmayan bir şey olurdu.
Üçüncü bölümde, NN taşra kenti ve sakinlerinin bir görüntüsü verilmiştir. Mülklerin statik tanımının yerini, şehir yetkililerinin anlaşmazlıklarının, "laik" topluma ait hanımların dedikodularının dinamik bir tasviri alıyor.
Şiirin sonunda Gogol, Puşkin'in yedinci bölümün son kıtasında girişin yapıldığı "Eugene Onegin" romanında kullandığı kompozisyonel ters çevirme ilkesine atıfta bulunur. Gogol, kahramanın geçmişine atıfta bulunur, Chichikov'un çocukluğu ve gençliği hakkında konuşur ve okuyuculara edinicinin karakterinin ve dünya görüşünün nasıl oluştuğunu bulma fırsatı verir.
"Ölü Ruhlar" şiirinin ilk cildinin kompozisyonunda özel bir yer, yazarın yansımaları ve eklenen hikayeler tarafından işgal edilir. Bu nedenle, örneğin, çalışmanın başında, yazarın yansımaları çoğunlukla doğada ironiktir (örneğin, şişman ve zayıf beyler hakkında tartışmalar), ancak beşinci bölümden başlayarak şiir acıklı (büyük ve zengin hakkında) içerir. Rus dili) veya lirik yansımalar (hakkında " gençlik ve tazelik”, yol ve Rusya hakkında). Kaptan Kopeikin'in Hikayesi ve Kif Mokievich ve Mokiya Kifovich'in benzetmesi, şiiri anlamanın bir tür anahtarı haline geldi.
Gogol'un "Ölü Ruhlar" şiirinin kompozisyonu yazar tarafından dikkatlice düşünülmüştür. O, mimari uyum ve özgünlüğün somutlaşmış halidir.
"Ölü Ruhlar" şiirinde eklenen hikayelerin rolü
NN eyaletinin sakinleri, "Kherson toprak sahibi" Pavel Ivanovich Chichikov'un kim olduğu hakkında tartışmaya başladıklarında ve onun asil bir soyguncu veya St. Helena'dan kaçan Napolyon Bonapart olduğunu varsaydıklarında, posta müdürü Chichikov'un " Kaptan Kopeikin'den başkası değil". Posta müdürü bu kaptanın hikayesine bir şekilde şiir diyor, bu nedenle "makro şiir" Ölü Canlar'da bir "mikro şiir" var.
1842'de sansürün Gogol'ün baskı yapmasını yasakladığı biliniyor. Kaptan Kopeikin'in Öyküsü". Böylece, 1 Nisan'da sansür Nikitenko Gogol'u bilgilendirdi: Kopeikin'in olayı kaçırmanın kesinlikle imkansız olduğu ortaya çıktı - kimsenin gücü onu ölümden koruyamazdı ...". Bu mesaj karşısında şok olan Gogol, 9 Nisan'da N.Ya. Prokopoviç: " Kopeikin'in bütün bir bölümünü benden attılar ki bu benim için çok gerekli, düşündüklerinden bile daha fazla.»; 10 Nisan'da Pletnev'e şöyle yazıyor: “ Kopeikin'in yıkımı beni çok utandırdı! Burası şiirdeki en iyi yerlerden biri ve onsuz, hiçbir şeyle yamayacağım veya dikemeyeceğim bir delik.". Yazarın bu ifadeleri, yazarın "Masal ..." a hangi yeri atadığını anlamayı mümkün kılar, bunun genel arsa ile bağlantısı olmayan tesadüfen eklenmiş bir kısa öykü değil, "Ölü" şiirinin organik bir parçası olduğu düşünülür. Ruhlar".
Masal'ın ana karakterinin gerçek, folklorik ve edebi prototipleri vardır. Gerçek olanlar, ilk olarak, 1812 savaşında yaralanan (Bautzen savaşında bacağını kaybeden) ve düşmanlıklardan sonra bir soyguncu olan Can Muhafızları Albay Fyodor Orlov'dur. Kopeikin'in ikinci prototipi, yardım için Arakcheev'e dönen ancak ondan hiçbir şey almayan asker Kopeknikov olarak kabul edilir. Folklor prototipi, türkülerin kahramanı soyguncu Kopeikin'dir. Bu şarkılar P.V. Kireevsky, N.V. Gogol. (İçlerinden biri, bir soyguncu çetesinin lideri olan hırsız Kopeikin'in kehanet bir rüya gördüğünü söylüyor: “ Kalkın kardeşler dost canlısı, kötü bir rüya gördüm. Sanki deniz kenarında yürüyormuşum gibi sağ ayağımla tökezledim, kırılgan bir ağaç, kırılgan bir ağaç, bir cehri yakaladım."- Kaptan Kopeikin'in bacağını ve kolunu kaybettiğini unutmayın). Kopeikin'in edebi prototipleri, Rinaldo Rinaldini (Alman yazar Vulpius'un romanının kahramanı), Puşkin'in Dubrovsky'si, N.A.'daki bacaksız Alman'dır. Alan "Abadonna".
Sansür, Kaptan Kopeikin'in Öyküsü'nün basılmasına izin vermedi, çünkü Ölü Canlar şiirinin bu bölümü St. Gogol'un "Masal ..." ı korumak uğruna Pletnev'e yazdığı suçlayıcı sesini zayıflatmaya gitmesi önemlidir: " Onu tamamen kaybetmektense değiştirmeyi tercih ederim. Bütün generalleri attım, Kopeikin'in karakteri daha anlamlıydı...».
"Kaptan Kopeikin'in Hikayesi" üç baskıda mevcuttu. Şimdi tüm modern baskılarda basılan ikincisi, kanonik olarak kabul edilir. 1842'de sansür, ilk baskıda verilen versiyonun izin vermediği gibi geçmesine izin vermedi. "Masal ..." ın ilk baskısında Kopeikin'in büyük bir müfrezenin başı olan bir soyguncu çetesinin lideri olduğu söylendi (" tek kelimeyle efendim, sadece bir ordusu var ..."). Zulümden korkan Kopeikin yurtdışına gider ve egemene devrimci eylemlerinin nedenlerini açıkladığı bir mektup yazar. Çar, Kopeikin'in suç ortaklarına yönelik zulmü durdurdu, bir "engelli başkenti" oluşturdu. Ancak böyle bir sonuç, inandırıcı olmaktan çok politik olarak belirsizdi.
Kopeikin'in hırsızlar arasındaki özel yeri – O yılların edebiyatının popüler intikamcıları, intikamının kasıtlı olarak bürokratik devlete yöneltilmesiydi. Adalet arayan Gogol'ün Kopeikin'in karşısına küçük bürokratik insanlarla değil, St.
İlk bakışta, Chichikov ve Kaptan Kopeikin arasındaki yakınlaşma saçma, saçma görünebilir. Gerçekten de, kaptan sakatsa, bacağını ve kolunu savaşta kaybetmiş bir sakatsa, Pavel Ivanovich Chichikov tamamen sağlıklı ve çok neşeli görünüyor. Ancak, bu kahramanlar arasında hala gizli bir bağlantı var. Kaptanın soyadı (başlangıçta soyadı Pyatkin'di) Chichikov'un hayatının sloganı ile ilişkilidir: "Bir kuruş tasarruf edin!" Bir kuruş, sabır ve çalışkanlığa dayalı kademeli, yavaş birikimin bir işaretidir. Hem Chichikov hem de Kaptan Kopeikin, hedefe anında ulaşmak için çabalamıyorlar, uzun bir beklemeye, istenen hedefe kademeli bir yaklaşıma hazırlar. Kahramanların amacı devletten para almaktır. Ancak Kopeikin, yasal olarak kendisine ait olan paradan yasal emekli maaşı almak istemektedir. Chichikov ise devleti bir aldatmaca, kurnazca bir hile ile Mütevelli Heyeti'nden para çekmek için kandırmayı hayal ediyor. "Kuruş" kelimesi aynı zamanda pervasız cesaret, cesaret ile de ilişkilidir ("hayat bir kuruştur" ifadesi, "Ölü Ruhlar" şiirinin ilk cildinin taslak versiyonundaydı). Kaptan Kopeikin, Napolyon ordusuyla savaşta cesur ve cesur bir insan olarak kendini gösterdi. Chichikov'un tuhaf cesareti, onun aldatmacasıdır, tasarlanan "iş" - ölü ruhları satın almak.
Bununla birlikte, “alçak” ve edinen Chichikov, yüksek toplum tarafından kabul edilirse, eyalet NN şehrinde ona büyük saygı duyuyorlar, Sobakevich bile onun hakkında gurur verici sözler söylüyor, o zaman dürüst ve nezih kaptan Kopeikin toplum tarafından kabul edilmiyor. : önemli bir general, Kopeikin'i öğrenmiş " başkentte yaşamak pahalı", onu gönderir" bir hazine hesabına". Hayatının bir kuruş değerinde olduğunu hisseden “küçük adam” (kuruş!) Bedeli isyan etmeye karar verir: “ General kendime yardım etmenin yollarını aramam gerektiğini söylediğinde - peki, diyor ki, ben, diyor, çareler bulacağım!". İki ay sonra " Ryazan ormanlarında bir soyguncu çetesi ortaya çıktı”, şefi kaptan Kopeikin idi. (Devletin yüz çevirdiği “küçük adam” isyanının teması, Puşkin'in 1833'teki “Bronz Süvari” şiirinde zaten ortaya çıkıyor ve özellikle Gogol'un “Palto” hikayesinde ve “Ölü Canlar”ın onuncu bölümünde akut. ”).
NN şehrinin hanımları (hanımefendi sadece hoş ve hanımefendi her bakımdan hoşsa) Chichikov'u soyguncu Rinaldo Rinaldini ile karşılaştırın (“ Rinaldo Rinaldini gibi tepeden tırnağa silahlı”), sonra Kopeikin aslında asil bir soyguncu olur.
Vatanseverlik Savaşı teması, Kopeikin hakkındaki hikayede açıkça ortaya çıkıyor. Bu tema sadece toprak sahiplerinin ve memurların bencilliğini ve açgözlülüğünü vurgulamakla kalmaz, aynı zamanda “önemli kişiler” için hiç olmayan yüksek görevleri de hatırlatır. Tam olarak Kopeikin'in imajı, anavatanın savunucusunun imajı olduğu için, onu herhangi bir "mevcut" ve ediniciden çok daha yükseğe koyan olumlu, "yaşayan" bir ilke taşır.
Kaptan Kopeikin'in Hikayesi ile yakından ilişkili olan Vatanseverlik Savaşı teması, şiirde farklı bir biçimde ortaya çıkıyor. Chichikov'un kim olduğunu bulmaya çalışan eyalet yetkilileri Napolyon'u hatırlıyor. “... bunu düşündüler ve bu konuyu göz önünde bulundurarak, her biri kendi başına, Chichikov'un yüzünün dönerse ve yana dönerse, Napolyon'un bir portresi için çok kullanışlı olduğunu buldu. 12 yıl boyunca kampanyada görev yapan ve Napolyon'u şahsen gören polis şefi, Chichikov'dan hiçbir şekilde daha uzun olamayacağını ve Napolyon'un da çok şişman ve çok olmadığını söyleyemeyeceğini itiraf etmekten kendini alamadı. ince ...". Kendi içinde, Chichikov ve Napolyon arasındaki yakınlaşma ironiktir, ancak Napolyon'un görüntüsü şiirde sadece bir karşılaştırma unsuru olarak değil, aynı zamanda bağımsız bir anlamı da vardır. " Hepimiz Napolyonlara bakıyoruz”, - Puşkin, Eugene Onegin'de, çağdaşlarının, Fransız imparatorunun olağandışı kaderinden etkilenmiş gibi, bu “küçük büyük adam” olma ya da öyle görünme arzusunu vurgulayarak yazdı.
N.V.'nin tanımı Gogol of the Dead Souls türü
Puşkin'in Sovremennik'indeki eleştirel makalelerin ve incelemelerin yazarı olan Gogol, birçok hikaye ve romanın ortaya çıkışını ve okuyuculardaki başarısını gördü ve bu nedenle Ölü Canlar'ı "çok komik görünen uzun bir roman" olarak tasarladı. 11 - A.S.'ye Mektup 7 Ekim 1835 tarihli Puşkin. Yazar, Ölü Ruhları soylu okuyucu için değil, çeşitli katmanlarındaki burjuvazi, ev sahibi sisteminden memnun olmayan kentsel burjuvazi, asaletin ayrıcalıklı konumu, bürokratik yönetimin keyfiliği. Gogol'ün okurlarının sosyal özelliklerini belirttiği gibi, "neredeyse tüm yoksullar", yönetici sınıfın oluşturduğu yaşam biçimine karşı kınama, eleştirel bir tutum talep ettiler. Asil pasaportu olmayan, mülkü olmayan, iş aramak için çeşitli meslekleri değiştiren bir “usta-proleter” (A. Herzen'e göre) Gogol, bu okuma katmanlarına yakındı ve Rus gerçekliğini tasvir etmeye başladı. Bir romanın biçimi, çünkü sosyal temalar ve bu türün yaşamının eleştirel tasviri yöntemi, yeni okuyucunun ilgi ve zevklerine karşılık geldi, "genel ihtiyaca" cevap verdi, sınıf mücadelesinde bir silah olarak hizmet etti ve Gelişmiş sosyal grupların talepleri.
Gerçeğe karşı eleştirel bir tutumun "dünya çapında ... ortak ihtiyacını" karşılayan, yaşamın geniş bir resmini veren, hem yaşamı hem de ahlak kurallarını ana hatlarıyla belirten ve Gogol'un "uzun romanı" nda yaratmak istediği böyle bir roman.
Ancak, yaşamın yeni yönlerini, yeni kahramanları yakalayan Ölü Canlar üzerine çalışma, çalışmanın daha geniş bir şekilde gelişme olanaklarını öngörmemizi sağladı ve 1836'da Gogol, Ölü Canlar'ı bir şiir olarak adlandırdı. Gogol, Paris'ten Pogodin'e şu anda oturduğum ve üzerinde çalıştığım ve uzun zamandır düşündüğüm ve uzun süredir düşüneceğim şey, hikaye ya da roman gibi değil, uzun, uzun, birkaç ciltte adı "Ölü Ruhlar". Eğer Tanrı görevimi yerine getirmeme yardım ederse şiir, o zaman bu benim ilk düzgün eserim olacak. Tüm Rusya buna cevap verecektir.
Edebi terimlerin açıklayıcı sözlüğü aşağıdaki tanımları verir:
Roman bir epik türüdür. Özellikleri: çok sayıda çalışma, dallı bir arsa, çok çeşitli konular ve problemler, çok sayıda karakter, kompozisyonun karmaşıklığı, birkaç çatışmanın varlığı.
Hikaye, eski Rus edebiyatında bir destan türüdür - gerçek bir tarihi olay hakkında bir hikaye. Daha sonra hikaye, bir insan kaderi hakkında bir hikaye olarak ortaya çıktı.
Şiir, lirik-epik bir tür, lirik özelliklere sahip, arsa bazında büyük hacimli şiirsel bir eserdir.
Türün anlaşılması yazarın kendi zihninde bölündü ve daha sonra kendisine “Ölü Canlar” adını verdi ya bir şiir, ya bir hikaye ya da bir roman. Türün bu çelişkili tanımları sonuna kadar korunur - 1842 ve 1846'da "Ölü Ruhlar"ın her iki ömür boyu basımlarının basılı metninde kaldılar. Ancak Pogodin Gogol'a yazdığı bir mektupta şiirle ilişkili geniş fikirler “tüm Rusya” yı tasvir ediyorsa, o zaman “Ölü Ruhlar” metninde hikayenin türü tam olarak genellikle buna karşılık gelen kavramlarla ilişkilendirilir. şiir. İkinci bölümde Gogol, eseri hakkında şöyle diyor: " Öyküçok uzun, daha sonra daha geniş ve daha geniş bir yere taşınmak zorunda”; Gogol, Ölü Ruhlar üzerine çalışmanın sonunda ortaya çıkan, Ölü Ruhların görkemli devamından ve erdemli kahramanların ortaya çıkışından ve Rus yaşamının olumlu tarafının resimlerinden bahseden Bölüm XI'in lirik arasözlerinde bile şunları yazdı: “Ama . .. belki de bu aynı hikayeler diğer, şimdiye kadar çözülmemiş ipler hissedilecek, Rus ruhunun hesaplanamaz zenginliği ortaya çıkacak, bir koca geçecek ... veya harika bir Rus kızı ... ". Aynı sayfada, birkaç satır sonra, içeriğin gelecekteki görkemli gelişimini tahmin ederken, Gogol yine bir "masal" yazdı: "devasa görüntüler ortaya çıkacak ... hikayeler...". Bazen şiirin başlığı Gogol'un büyük niyetlerine atıfta bulunur: Chichikov'un biyografisini (aynı XI bölümde) anlatırken, ölü ruhları satın alma fikri için mizahi bir şekilde ona teşekkür eder, çünkü bu düşünce Chichikov'un aklına gelmemiş olsaydı, " doğmamış bu şiir”, ancak aynı biyografinin başka bir yerinde “bu görüntünün (Chichikov'un) neden şimdi ortaya çıktığının gizeminden” bahsetti. şiir»; ayrıca "Ölü Ruhlar" basitçe denir kitap, türü tanımlamadan. “Şiir” en son “vatanseverler” - Kif Mokievich ve Mokiya Kifovich hakkında kısa bir hikayede mizahi bir ifadeyle tekrar göründüğünde, “birdenbire bir pencereden olduğu gibi, bizimkilerin sonuna baktılar. şiirler…».
Gogol'ün Ölü Canlar'ın metninde "hikaye" ve "şiir" ifadelerini kullanmasının analizinden, yazarın, büyük eserinin türü hakkında, yayınlandığı zamana kadar sağlam ve yerleşik bir anlayışa sahip olduğu sonucuna varmak imkansızdır. .
Ayrıca Gogol'un mektuplarında geçen hikâye, şiir, roman türlerinin isimleri 1835'ten itibaren tasnif edilmiştir. Bütün bunlar, Gogol'ün Ölü Ruhlar üzerinde çalışırken, tür tanımı sorununa karar vermediğini veya daha doğrusu çözmediğini kanıtlıyor.
Büyük olasılıkla, Gogol, çalışmalarının önemini ve önemini vurgulamak isteyen bir şiir olan "Ölü Ruhlar" olarak adlandırdı.
Destansı şiirler ve destanlar "insan aklının yüksek eserlerinin tacı ve sınırı ..." olarak kabul edildi. 11 - V. K. Trediakovski'nin Açıklaması; şiirin bu anlayışı, Gogol'un öğretileri sırasında, okul dogmatik retorik ve retorikte, örneğin, N. Ostolopov'un 1821'de yayınlanan Eski ve Modern Şiir Sözlüğü'nde devam etti. Birçok yazar şiirleriyle ünlendi - Homer, Virgil, Milton, Wolf ve diğerleri. Rusya'da Trediakovsky, Lomonosov, Petrov ve komik şiirler - Bogdanovich, V. Maikov ünlüydü. "Ölü Canlar" başlığı, Gogol'u arkadaşlarının gözünde bir şiir gibi yüceltti.
D.E. Tamarchenko, Gogol'un "Ölü Canlar" olarak adlandırdığı 10 Ocak 1840 tarihli M.A. Maksimovich'e bir mektuptan bir örnek vererek, ancak Roman, "Gogol'ün eserinin türünü belirlemekteki tereddütüne bir örnek olarak bu mektuba atıfta bulunan araştırmacılara katılmanın pek mümkün olmadığı" sonucuna varmıştır. Bu görüşe katılmamak mümkün değil. Gogol, yukarıda bahsedildiği gibi, "Ölü Canlar"ın basılı metninde bile türe çeşitli isimler bırakmış, bu da tartışmasız belirsizliğini ve belki de bu sorunu çözmekte tereddüt ettiğini kanıtlamıştır. Daha sonra, Dead Souls'un ilk cildinin yayınlanmasından sonra, Gogol, V.G. Belinsky ve K. Aksakov, Ölü Canlar türü hakkında Rus Gençleri için Eğitici Edebiyat Kitabı yazmaya başladılar. İçinde Gogol, şiir türlerini ve bunların arasında, bazı abartılarla, modern Gogol bilginlerinin Gogol tarafından Ölü Ruhlar için seçilen şiir türünün bir tanımını gördükleri "küçük destan" türünü tanımlar.
İşte tanım: “Yeni çağlarda, kahramanı özel ve görünmez bir kişi olmasına rağmen, yine de roman ve destan arasındaki orta yolu oluşturan bir tür anlatı yazıları ortaya çıktı. , insan ruhunun gözlemcisi için birçok açıdan önemlidir. Yazar, yaşadığı dönemin özelliklerinde ve geleneklerinde önemli olan her şeyin gerçek bir resmini, eksikliklerin, suistimallerin dünyevi, neredeyse istatistiksel olarak kavranmış resmini aynı anda sunmak için, hayatını maceralar ve değişiklikler zincirlerinden geçirir. kötülükleri ve bu çağda fark ettiği her şey ve geçmişte, şimdiki zaman için yaşam dersleri arayan herhangi bir gözlemci çağdaşın dikkatini çekmeye değer bir zaman ... Birçoğu düzyazı olarak yazılmış olmasına rağmen, yine de olabilir. şiirsel eserler olarak kabul edilir. Evrensellik yoktur, ancak şairin dizelere sardığı gibi, olağanüstü özel fenomenlerin tam bir epik cildi vardır ve olacaktır.
"Küçük destan" ın bazı özellikleri (kahraman olarak "özel ve görünmez bir kişi" seçmek, "maceralar ve değişiklikler zinciri" olarak arsa, "zamanın gerçek bir resmini ... sunma arzusu" , “küçük bir destan”ın nesir olarak yazılabileceği iddiası) Dead Souls için de geçerli olabilir. Ancak Gogol'ün destanın içeriğine atıfta bulunduğu belirtilmelidir. geçmiş, yazara, "aramak geçmiş, geçmişşu an için yaşam dersleri. Bunda Gogol, şiirlerin ve destanların ana özelliğini takip etti: hepsi uzak geçmişi tasvir ediyor. Ve "Ölü Canlar"ın içeriği modernitedir, 30'lu yıllarda Rusya'nın bir resmidir ve tam da modernliğiyle "şimdiki zaman için canlı bir ders" olarak hizmet eder. Buna ek olarak, Gogol'un o zamana kadar belirsiz olan Rus edebiyatının sanatsal türlerini düşündüğü 1843'ten 1844'e kadar "Edebiyat Çalışma Kitabı" yazılmıştır.
Türlerin ana konularını anlamadaki belirsizlik, Rus edebiyatının gelişimindeki bir geçiş anı nedeniyle toplumda ve eleştirel makalelerde yaygın bir fenomendi.
1930'ların ikinci yarısı, Gogol Ölü Ruhlar üzerinde çalışırken, Rus gerçekçiliğinin edebi romantizm ve duygusallık ve klasisizm epigonları üzerindeki doğal zaferi dönemiydi. Gerçekliği tasvir etmek için yeni içerik ve yeni bir sanatsal yöntem taşıyan gerçekçilik, düzenlemesinin yeni sanatsal biçimlerini, yeni edebi eserlerin ortaya çıkmasını gerektiriyordu. Eski biçimlerin bu yetersizliği, 1840'larda, örneğin Belinsky'nin kaydettiği "fizyolojik denemeler" gibi yeni türlerin ortaya çıkmasında yansıdı. Belinsky'ye göre türü anlamadaki belirsizlik, aynı zamanda “18. yüzyılda romanın kesin bir anlam kazanmadığı gerçeğiyle de açıklandı. Her yazar kendi tarzında anladı” 11 - V.G. Belinsky, cilt X, sayfa 315 - 316 ..
19. yüzyılda çeşitli eğilimlerin romanlarının ortaya çıkması - romantik, tarihi, didaktik, vb. - sadece romanın özünün ve özelliklerinin yanlış anlaşılmasını arttırdı.