Kukryniksy, SSCB Sanat Akademisi, SSCB Halk Sanatçıları (1958), Sosyalist Emek Kahramanları Mikhail Kupriyanov (1903-1991), Porfiry Krylov (1902-1990) tam üyelerini içeren Sovyet grafik sanatçıları ve ressamlarından oluşan yaratıcı bir ekiptir. ) ve Nikolai Sokolov (1903- 2000).
Kukryniksy'nin Biyografisi
"Kukryniksy" takma adı, Kupriyanov ve Krylov adlarının ilk hecelerinin yanı sıra Nikolai Sokolov'un adının ilk üç harfinden ve adının ilk harfinden oluşur.
Kukryniksy'nin ortak çalışması, öğrenci yıllarında Yüksek Sanatsal ve Teknik Atölyelerde başladı. Sovyetler Birliği'nin farklı bölgelerinden sanatçılar Moskova VKHUTEMAS'a geldi. Kazan'dan Kupriyanov, Tula'dan Krylov, Rybinsk'ten Sokolov. 1922'de Kupriyanov ve Krylov tanışıp VKHUTEMAS'ın duvar gazetesinde Kukry ve Krykup olarak birlikte çalışmaya başladılar.Bu sırada Sokolov, hala Rybinsk'te yaşarken Nix'in çizimlerini imzaladı. 1924'te Kupriyanov ve Krylov'a katıldı ve üçü duvar gazetesinde Kukryniksy olarak çalıştı)
Yaratıcılık Kukryniksy
Kolektif yaratıcılık yöntemiyle çalışan üç sanatçı (her biri ayrı ayrı çalıştı - portreler ve manzaralar üzerinde).
Karakteristik bir karikatür tarzında yaratılmış kitap illüstrasyonlarının yanı sıra, ustalıkla yürütülen sayısız karikatürleri ve karikatürleri ile tanınırlar.
Grup, yazarların her birinin becerisini kullanan yeni bir birleşik stil arıyordu.
Edebi eserlerin kahramanları, karikatüristlerin kalemine ilk düşenler oldu.
Daha sonra, Kukryniksy, Pravda gazetesine ve Krokodil dergisine kalıcı olarak katkıda bulunduğunda, ağırlıklı olarak siyasi karikatürü benimsediler. "Timsah" dergisinin sanatçısı Alman Ogorodnikov'un anılarına göre, 60'ların ortalarından beri,
Çalışmada önemli bir an askeri posterdi “Düşmanı acımasızca yeneceğiz ve yok edeceğiz!. Nazi Almanyası'nın SSCB'ye saldırısından hemen sonra, Moskova'nın Haziran sokaklarında ilklerden biri çıktı.
Kukryniksy tüm savaştan geçti: broşürleri Sovyet askerlerine Berlin'e kadar eşlik etti. Ayrıca, "Windows of TASS" posterleri döngüsü çok popülerdi.
Siyasi bir düşmana karşı mücadelede bir silah olarak anladıkları ve sanat ve karikatürdeki diğer eğilimleri hiç tanımadıkları Sovyet siyasi karikatürünün klasikleri haline geldiler; Literaturnaya Gazeta (mizah bölümü "12 Sandalye Kulübü").
Genellikle Pravda gazetesinde yayınlanan siyasi karikatürleri bu türün en iyi örneklerine aittir (“Tiklere Tikler”, “Bir Yüzük Kaybettim ...”, “Kartalın Altında Geri Tepti, Roma'da Yanıt Verdi”, “Duvar Saç Kesimi ”, “Aslan payı”, bir dizi çizim “savaş çığırtkanı” vb.). Ekibin çok sayıda siyasi afişi var (“Fritz'in Dönüşümü”, “İnsanlar uyarıyor” vb.).
Kukryniksy, ressamlar ve şövale çizim ustaları olarak da bilinir. "Sabah", "Tanya", "Almanların Novgorod'dan Uçuşu", "Son" (1947-1948), "Eski Ustalar" (1936-1937) resimlerinin yazarlarıdır. Pastel çizimler yaptılar - “I. V. Stalin ve V. M. Molotov”, “I. V. Kureika'daki Stalin”, “1905'te Presnya'daki Barikatlar”, “Udd Adası'ndaki Chkalov” vb.
Ekip üyeleri ayrıca portre ve manzara alanında ayrı çalıştı.
Eserler ve sergiler
Kukryniksy için kilometre taşı çalışmaları, yerel ve uluslararası yaşam temaları ("Ulaştırma", 1933-1934, "Warmongers", 1953-1957 dizisi), anti-faşist de dahil olmak üzere propaganda, posterler ("Acımasızca yeneceğiz") konulu grotesk topikal karikatürlerdi. ve düşmanı yok edin! ”, 1941), Nikolai Gogol, Mikhail Saltykov-Shchedrin (1939), Anton Chekhov (1940-1946), Maxim Gorky (“Klim Samgin'in Hayatı”, “Foma Gordeev”, “Anne”, 1933, 1948-1949 ), Ilya Ilf ve Evgeny Petrov ("Altın Buzağı"), Miguel Cervantes ("Don Kişot").
Sovyet halkının zaferinin bir başka yıldönümü yaklaşıyor. Ve tarihi yeniden yazma girişimlerini önlemek, Sovyet askerlerinin ve subaylarının, yeraltı ve iç cephe işçilerinin kahramanlarının başarılarının lekelenmesini önlemek için geçmiş savaşın hatırasını daha dikkatli bir şekilde korumalı ve gelecek nesillere aktarmalıyız. siyah boya. Bugün Zaferimize tüm yeteneklerini veren bir grup Sovyet karikatürcünün çalışmalarına odaklanacağız.
Savaş yıllarında siyasi karikatür sadece propagandanın bir parçası olmakla kalmadı, aynı zamanda gerçek bir silah olarak da ortaya çıktı. Yetenekli sanatçıların çizimlerinin yardımıyla korkunç bir düşman, zavallı çirkin bir yaratığa dönüştü. Karikatür, hem sert savaşçılarda hem de ev cephesindeki işçilerde bir gülümseme uyandırdı. Ve savaşın tüm zorluklarını üstlenen Sovyet halkı için gülümseme çok gerekliydi.
ayrılmaz üçlü
"Kukryniksy" - bu karmaşık kısaltma, diğer sanatçılar tarafından yaratıldı, kelime, soyadlarının ilk hecelerinden oluşuyor Ku priyanov ve ağlamak lov ve adının ilk üç harfi ve soyadının ilk harfi Nick olay İTİBAREN etrafında. Ortak çalışmaları, öğrencilik yıllarında Yüksek Sanatsal ve Teknik Atölyelerde (Vkhutemas) başladı. İlk başta Kukry veya Krykup olarak belirlendiler ve Sokolov 1924'te onlara katıldığında, zaten üçü Kukryniksy olarak çalıştılar. O zamandan beri, milyonlarca okuyucu bu karikatürlerin çok özel ve hak edilmiş insanlar tarafından çizildiğini gerçekten düşünmedi - Sosyalist Emek Kahramanları Mikhail Kupriyanov (1903 - 1991), Porfiry Krylov (1902 - 1990) ve Nikolai Sokolov (1903 - 2000).
İlk toplu karikatür onlar tarafından 1924'te Vkhutemas öğrenci gazetesinde yaratıldı ve 1926'da çizimleri Komsomoliya dergisinde görünmeye başladı. İlk başta, bunlar esas olarak edebi konularda karikatürlerdi. Yeteneklerinin sınırsız olanakları, kendilerini edebiyatla sınırlamamalarını, hem ülke içinde hem de dışında hayatı daha geniş bir şekilde göstermelerini tavsiye eden O tarafından takdir edildi. 1933 yılında yurt içi ve yurt dışı konularda karikatürler yayınladıkları Pravda gazetesiyle işbirliği yapmaya başlarlar. 1935'te "İç Savaş Tarihi" için karşı-devrimcilerin, müdahalecilerin, hainlerin karikatürlerini yarattılar. 1937'de İspanyol faşistleri ve patronları kalemlerinin ön saflarına çıktılar.
“Kalk, koca ülke ...”
Ancak Büyük Vatanseverlik Savaşı sırasında Kukryniksy'nin çalışmalarında özel bir yer, derin kapsam ve güç görüyoruz. 22 Haziran 1941'de milyonlarca Sovyet insanı ile birlikte Nazilerle savaşa girdiler. Hoparlörler savaşın başladığını anons eder etmez, üçlünün tamamı Pravda gazetesinin yazı işleri müdürlüğüne gitti. “Siz üçünüz, şimdi iş olacak!” sözleriyle karşılandılar. Hemen işe koyuldular ve birkaç saat sonra yazı işleri ofisinde iki eskiz vardı. Artık herkes onları tanıyor. Bir resimde Kızıl Ordu askeri saldırmazlık paktını bozan Hitler'i süngüyle deliyor, diğerinde Hitler Napolyon'un kaderini bekliyor.
Kukryniksy'nin ilk askeri afişi, 1941: “Düşmanı acımasızca yeneceğiz ve yok edeceğiz!”
Savaşın üçüncü gününde, şehirlerin sokaklarında Kukryniksy'nin bir posteri belirdi: “Düşmanı acımasızca yeneceğiz ve yok edeceğiz!”. Aslında, tüm Sovyet hicivinin ve karikatüristlerin çalışmalarının tonunu belirleyen bu tür ilk çalışmaydı. Suçlu niyetlerini ve insanlık dışılığını açıkça fark ederek düşmanı yeni silahlarla "dövmeye" başladılar.
Birçok yönden sanatçıların ilhamı, kuşatma altındaki ülkenin silahı oldu. Hicivciler faşizmin tarihini fantazmagorik ama nesnel imgelerle yeniden yarattılar, ona ve ideolojisine ezici darbeler vurdular ve faşizmin dünya toplumu tarafından kınandığı Nürnberg'e son verdiler. Üç yetenekli sanatçı düşmanı silahlarıyla öldürdü - kahkaha ve hiciv, askerlerin moralini yükseltti ...
tepe konumu
Her gün - savaşmak
Sanatçılar tüm savaşı esasen ön saflarda geçirdiler. Sık sık aktif birimleri ziyaret ettiler, doğrudan savaşın dehşetiyle karşı karşıya kaldılar ...
Kukryniksy, "Windows TASS" yaratılmasının başlatıcıları oldu. Afişlere şiirler ve metinler verildi. Tüm ünlü sanatçılar ve karikatüristler "Pencereler"de çabalarına katılarak faşizme karşı birleşik cephe olarak hareket ettiler. Posterler çok popülerdi ve izleyicileri kayıtsız bırakmadı. Sıradan insanlar bir sonraki hiciv posterlerinin yayınlanmasını dört gözle bekliyordu. Kahkaha insanlara daha fazla mücadele için güç verdi.
Kukryniksy. Üç yıl savaş. TASS penceresi No. 993
1942'de sanatçılara en yüksek ödül verildi - Stalin Ödülü, daha sonra Lenin ve Devlet Ödüllerinin yanı sıra dört tane daha olacak.
Kukryniksy sadece karikatüristler değil, aynı zamanda harika sanatçılardı. Zoya Kosmodemyanskaya'nın başarısı kimseyi kayıtsız bırakmadı ve seyircilerde gözyaşlarına neden olan "Tanya" resmini çizdiler. Bundan sonra “Nazilerin Novgorod'dan Uçuşu” resmi ortaya çıktı. 1944'te sanatçılar Veliky Novgorod'a geldiler ve yıkık Ayasofya Katedrali olan "Rusya'nın Bin Yılı" adlı kırık anıtı buldular. Tüm deneyimlerini bu resimde anlattılar. Ancak, muhtemelen, 1946'da yazılan “Almanya'nın koşulsuz teslim olma eyleminin imzalanması” ve “Son. Hitler'in Karargahında Son Saatler. Berlin'deki savaşın şanlı sonu ve Führer'in Sovyet birlikleri önündeki dehşeti - 1941'in trajik aylarında sanatçıların hayal ettiği şey bu değil miydi?
Kuryniksi. Nazilerin Novgorod'dan uçuşu
Savaş bitti ve ortak Zaferimizde Kukryniksy'nin de değeri var ...
Zaferden Sonra
Savaş sonrası barışçıl yıllarda, sanatçıların çalışmaları azalmadı. Ayrıca, iç ve dış yaşamın tüm olaylarına duyarlı bir şekilde tepki verdiler. Dünya emperyalizmine, Amerika Birleşik Devletleri'nin sömürge politikasına, Vietnam'daki savaşa, Kore'ye götürdüler ...
Kukryniksy sürekli "Timsah" dergisinde çalıştı. Nadiren, bir sonraki keskin karikatürleri olmadan herhangi bir sorun ortaya çıktı. Ve tüm çalışmaları işte ve evde uzun süre tartışıldı. Daha önce olduğu gibi, Kukryniksy sadece gülmedi. Kitap illüstrasyonunu çok ciddiye aldılar. Şimdiye kadar, Çehov'un "Köpekli Kadın" çizimleri en iyisi olarak kabul ediliyor. Çağdaşların dediği gibi, Ilf ve Petrov'un "Altın Buzağı" kitabı için yaptıkları çizimler onu iki kat daha komik yaptı.
A.P.'nin hikayesi için Kukryniksy'nin çizimi. Çehov "Köpekli Kadın"
Eserlerinin listesi, Gorky'nin "Foma Gordeev" ve "Anne", Gogol'un "Portre", Cervantes'in "Don Kişot", Alexei Tolstoy'un "İşkencelerde Yürümek" gibi kitapların illüstrasyonlarını içerir.
Kukryniksy akla gelebilecek ve düşünülemez tüm ödülleri aldı. İsimleri bu güne kadar unutulmadı. Sergileri sürekli olarak düzenlenir ve yarattıkları afişler, Büyük Vatanseverlik Savaşı'na adanmış tüm sergilerde her zaman bulunur.
Çizimlerin kaynağı: https://www.davno.ru
XX yüzyılın 30-40'larında hiciv çalışmaları ile ünlü olan sanatçıların yaratıcı derneği Kukryniksy, bugün yeni nesiller tarafından neredeyse bilinmiyor. Sanatçılar, Sovyetler Birliği'nin kültür ve siyasetinde önemli bir rol oynadılar.
VHUTEMAS - buluşma noktası
1920 yılında kurulan ve tüm dünyada VKHUTEMAS olarak bilinen yüksek sanatsal ve teknik atölyeler, yalnızca Sovyet kültürünü değil, aynı zamanda dünya sanatına da damgasını vuran çok sayıda tasarımcı ve sanatçı üretti.
Özellikle, buraya farklı şekillerde ve farklı yerlerden gelen Kukryniksy sanatçıları yolculuklarına buradan başladılar, ancak tek bir amaç için - güzelliğin nasıl yaratılacağını öğrenmek. Mikhail Kupriyanov ve Porfiry Krylov, 1922'de VKHUTEMAS duvar gazetesi "Arapotdel" üzerinde çalışırken bir araya geldi. Eserlerini Kukry ve Krykup kısaltmasıyla imzaladılar. Daha sonra, çalışmalarına Nix olarak uzun süredir imza atan öğrenci acemi Nikolai Sokolov katıldı. Sadece sanat sevgisi ile değil, aynı zamanda ortak bir dünya görüşü ile birleşen ünlü öğrenciler bu şekilde ortaya çıktı. Onların unsuru kahkahaydı, çevredeki gerçeklikteki mizahi özellikleri ustaca fark ettiler ve bu onların işbirliğinde başlangıç noktası oldu.
Benzer düşünen insanlar topluluğu
Kukryniksy'nin sanatçıları dünya kültüründe eşsiz bir fenomendir. Eserler üzerinde eşzamanlı çalışma, onlardan görüşlerinde yakın bir bağlantı ve yakınlık talep etti. Yaratıcı bir platform tarafından birleştirildiler - komik olanı fark etmeye ve çizimlerde ifade etmeye çalıştılar. V. Mayakovsky, Commonwealth'in oluşumunda önemli bir rol oynadı, düşüncelerini ve ruh hallerini somutlaştırdı. Onun "Büyüme Hiciv Pencereleri" karikatüristler için gerçek bir üniversite oldu. Şair ayrıca ilginç bir ekibe dikkat çekti ve onları "Böcek" in yapımını düzenlemeye davet etti, daha sonra bu çalışma için bir dizi eskiz oluşturacaklar. Bu çalışmada, sanatsal yöntemlerinin özellikleri belirginleşti, Mayakovski'den cesaret, doğruluk ve güncellik çektiler.
Takımın biyografisi, görsel sanatlarda benzersiz bir fenomenin yaratılmasıyla bağlantılı, buna "olumlu hiciv" denildi. Kukryniksy'nin oluşumunda çok önemli bir rol oynayan ikinci kişi Gorki'ydi. Sadece iş bulmalarına yardımcı olmakla kalmadı, aynı zamanda onları doğru ideolojik yola yönlendirdi. Politikaya olan ilgilerini teşvik eden ve parti çizgisini anlamalarına yardımcı olan oydu. Gerçekten hiciv eserleri - alaycı ve alaycı - çalışmalarında ana olanlar oldu. 20'lerin ortasından 90'ların sonuna kadar birkaç on yıl boyunca sanatçılar yakın arkadaşlardı ve bu onların birlikte çalışmasına izin verdi.
Kukryniksy'nin sanatsal yöntemi
Sanatçılar Kukryniksy, eser üzerinde benzersiz bir çalışma yöntemi yaratabildi. onlardan önce vardı, ancak sanatçının kolektif "Ben" adına tüm yaratıcı bireyselliklerin silindiği hiçbiri yoktu. Her yaratıcının potansiyeli, son eserde en büyük ölçüde somutlaştırılacak şekilde çalıştılar. Yakın birliğin bir sonucu olarak, posterlerde ve karikatürlerde en iyi şekilde gerçekleştirilen, ancak resimlerde de ayırt edilebilen, tanınabilir bir hicivli sanatçı tarzı ortaya çıktı. Sırayla iş üzerinde çalıştılar, çizim daireler çizdi, her biri ona kendi dokunuşlarını ekledi ve kolektif bir ürün elde edildi.
Kukryniksy her zaman iki ilkeye bağlı kalmıştır: milliyet ve parti ruhu. Sanatı Anavatan'a bir hizmet olarak anladılar ve 1920'lerin kahramanlık havasını tüm yaratıcı yaşamları boyunca taşıdılar.
Yaratıcı yolun kilometre taşları
Kukryniksy, kozmopolitleri ve formalistleri sert bir şekilde alaya alan ve parti çizgisini uygulamaya koyan ünlü duvar gazetesi Arapotdel'de karikatürcü olarak ortak çalışmalarına başladı. 1924'ten itibaren edebi eserler için illüstrasyonlar yapmaya başladılar. Genç yazarları resimlediler ve hatta ince eleştiri gibi bir tür geliştirdiler. Maxim Gorky sıra dışı illüstratörlere dikkat çekti ve onlara sanat için temaları sadece edebiyattan değil, yaşamdan daha geniş bir şekilde çizmelerini tavsiye etti. 1920'lerin sonunda Kukryniksy'nin karikatürleri tüm edebiyat dergilerinde yayınlandı, birçok yazara yakın oldular. Edebi kusurları açığa çıkardılar: can sıkıntısı, saçmalık, biçimcilik. Ve bugün, karikatürlerinin çoğu alaka düzeyini kaybetmedi.
1925'ten beri grup, Sovyet medyasıyla aktif olarak işbirliği yapıyor ve orada sosyal ahlaksızlıkların yakıcı karikatürlerini yayınlıyor. Yavaş yavaş, şöhretleri büyüdü ve gazeteyi açan her okuyucu önce bu çizimleri aradı. Bu dönemde teknikleri honlanır, özellikle mürekkep çizimlerinde iyidirler ve karikatür, alaycı sunum, Sovyet basını için atipik keskinliği ile dikkat çeker. "Pravda" gazetesindeki "Transport" gibi dizileri onlara ciddi bir ün kazandırdı. Çağın sözcülüğünü yapıyorlar.
Savaş öncesi yıllarda, Kukryniksy kendilerini yeni bir türde buldu - siyasi bir poster. Savaş yıllarında düşmana karşı gerçek bir silah haline gelir. Posterleri Sovyetler Birliği halkına en zor zamanlarda yardım eden Kukryniksy, güçlü bir ideolojik iktidar aracı haline geldi. Afişleri "Düşmanı acımasızca yeneceğiz ve yok edeceğiz!" Haziran 1941'de ülkenin sokaklarında göründü. Anavatana hizmet ettiler ve tüm savaşı askerler ve broşürlerle geçtiler. Afiş şeklinde haber yapan ve milletin moralini destekleyen TASS Windows projesinde de çalıştılar. Savaştan sonra Nürnberg mahkemeleri için akreditasyon aldılar ve alaycı haberlerini oradan yürüttüler. Kukryniksy, Sovyet karikatürünün gerçek klasikleri oldu, tüm dünyada tanındılar, birçok profesyonel ödül aldılar.
Kukryniksy'nin çalıştığı üçüncü yön resim yapmaktı. Sanatta yeni bir trend olan sosyalist gerçekçiliğin temellerini atarak tarihi temalar üzerine tür resimleri çizdiler. Ülkenin restorasyonu döneminde, Kukryniksy basında çok çalışıyor, kitap grafikleriyle uğraşıyor ve resimler çiziyor. 60'larda Rus klasikleri için çok sayıda illüstrasyon yarattılar. Aynı zamanda, her sanatçı bağımsız olarak yaratır. 80'li ve 90'lı yıllarda sanatçılar yaşları nedeniyle daha az çalıştı, ancak yaratıcı birliktelikleri hayatlarının sonuna kadar dağılmadı.
Kukryniksy'nin önemli eserleri
Kukryniksy'nin sanatçıları çok üretkendi, kalemlerinin ve fırçalarının altından birçok harika eser çıktı. En dikkat çekici olanlar şunlardı: posterlerin ve şövale resminin etkileyici olanaklarını birleştiren bir dizi hicivli portre “Düşmanın Yüzü”, “Eski Ustalar” üçlüsü, Gogol'un toplanan eserleri ve Gorki, Saltykov'un eserleri için illüstrasyonlar. Shchedrin, Ilf ve Petrov'un yanı sıra savaş yıllarının sayısız posteri. İkincisi, “Dövülmüş Müze”, “Moskova'yı Kuşatma ve Yakalama Planı”, “Ödemedeki Borç Kırmızı” ve “Tanya”, “Almanların Novgorod'dan Kaçışı” resimleri, "Son".
Kukryniksy'nin sergileri ve mirası
1932'de Maxim Gorky tarafından düzenlenen Kukryniksy'nin ilk sergisi düzenlendi. Politik ve gündelik karikatür, resim, kitap grafikleri burada sunuldu. 1952'de SSCB Sanat Akademisi'nde, Kukryniksy'nin çalışmalarının geniş ve tam olarak sunulduğu ve derneğe ait sanatçıların özerk eserlerinin bulunduğu önemli bir sergi düzenlendi. 2008'de Kukryniksy'nin retrospektif bir sergisi gerçekleşti.
Mirası Sovyet devletinin tarihi ile yakından bağlantılı olan karikatüristler defalarca en yüksek devlet ödüllerini ve ödüllerini aldılar. Çalışmaları Rusya'nın en büyük müzelerinde saklanıyor.
Mikhail Kupriyanov'un yaratıcı yolu
Mikhail Kupriyanov, Volga'daki küçük Tetyushi kasabasında doğdu. Çocukluğundan beri çizmeyi severdi, Taşkent'te gençlik iznine gönderildiği Merkezi Sanat Atölyeleri'nde okudu. Çalışmalarındaki özel başarı için Moskova'da, Kukryniksy'nin bir üyesi olduğu VKhUTEMAS'ta okumak üzere gönderildi.
Kupriyanov'un bağımsız yaratıcı hayatı başarılı oldu, kendini bir ressam olarak gördü. Manzara türünü severdi. Bugün, Leningrad, Hazar Denizi ve Moskova bölgesi manzaralı resim serisi bilinmektedir.
1991 yılında kariyerine son verdi.
Sanatçı Porfiry Krylov
Kukryniksy topluluğunun ikinci üyesi Tula'daki Porfiry'dir. Çocukluğundan itibaren sanatsal yetenekler gösterdi, sanat stüdyosunda okudu, ardından VKHUTEMAS'a girdi. Kukryniksy'deki faaliyetlerine ek olarak, ressam olarak çok çalıştı, portreler, manzaralar, natürmortlar yaptı. Eserleri dünya çapında birçok müzenin koleksiyonlarında yer almaktadır. Evi-müzesi Tula'da açıldı.
Porfiry Nikitich 1990 yılında öldü.
Nikolai Sokolov'un yaratıcı biyografisi
Muskovit Nikolai Sokolov, Proletkult'un sanat stüdyosunda okudu, ardından VKhUTEMAS'a girdi ve Kukryniksy'nin üçüncü üyesi oldu. Sokolov yetenekli bir ressam olarak yer aldı. En sevdiği tür lirik manzaraydı. Eserleri "Lermontov'un Yerleri", "Abramtsevo", "Volga'da Akşam" ve diğerleri, Rusya'nın en iyi müzelerinde tutuluyor.
Nikolai Sokolov 2000 yılında öldü.
Büyük Vatanseverlik Savaşı sırasında, Kukryniksy hicivcilerinin sanatı tam ve derin bir olgunluğa erişmişti. Sonunda yaratıcı bir metodoloji oluşturuldu, çok çeşitli sanatsal teknikler tanımlandı ve görsel teknik bir parlaklığa ulaştı. Ve en önemlisi, düşman hedef alındı, incelendi ve anlaşıldı. Sanatçılar tarafından sadece somut olarak politik olarak değil, aynı zamanda ahlaki, estetik olarak da anlaşıldı (bu bağlamda bu tür kelimeler ne kadar garip olursa olsun). Sosyalist hümanizmin kulesinden Kukryniksy, yalnızca faşist kavramların sosyal özünü değil, aynı zamanda bir bütün olarak dönemin yaşamıyla ve çağdaşlarının her biriyle olan tüm ilişkilerini de dikkatle gördü ve tanıdı. Ustaların gözleri önünde soyut tezler değil, yaşayan kaderler vardı. Ve bu tam kanlı sanatın teması. İnsanlık dışılığı, faşizmin herhangi bir teori ve eyleminin ters tarafı ve içsel dürtüsü olarak ortaya koyan Kukryniksy, asil etik anlam ve yüksek içerikle dolu mecazi bir fikirden ilham aldı. Faşist işgale karşı mücadelede onların yaratıcı ve medeni başarılarının temel ilkesi budur.
1941-1945 döneminin ilk eseri - "Düşmanı acımasızca yeneceğiz ve yok edeceğiz!" posteri. - Kukryniksy ilk gün tamamlandı, "daha doğrusu, savaşın ilk akşamı - 22 Haziran 1941. 24 Haziran'da poster, Moskova'nın anında değişen, ciddi şekilde gergin görünümünün ayrılmaz bir parçası oldu ve sonra Sovyet halkının hayatına celpler ve karartılmış pencereler gibi girdi. İçinde, kısa bir formülün özlü açıklığıyla, başlamış olan büyük mücadelenin tüm durumu darp edildi: Hitler'in silahını atması. maske kızıl orduya karşı, özgürlüğe karşı, yamyam adama karşı. kabaca, netlik noktasına kadar basit mi? evet! ve savaş yıllarında yapılan kukryniksy'nin diğer bazı posterleri de aynı. başka türlü olamazdı. Ne de olsa, bu, yavaş yavaş düşünülen bir müze tefekkür için bir gösteri değil.Gürültülü olayların fırtınasını ve savaş zamanının huzursuzluğunu kırabilecek, herkesin hayal gücünü öfke ve tutkularıyla yakalayabilecek, ana, belirleyici olanı anlatabilecek görüntüler yaratmak gerekiyordu. olup bitenlerin özelliklerini basit, apaçık gerçeklerin diliyle ifade eder.
Kukryniksy yaptı. Sanatları daha önce hiç olmadığı kadar ulusal bir karakter kazandı. Ve genel olarak iş yaptı. Savaştı. Sanatçılar, farklı silah türleri kadar farklı türlere de başvurdular. Düşmana uzun menzilli afiş voleybolu vurdular, karikatürlerinin mayınları ve torpidolarıyla işgalci ordularına ateş açtılar ve arkalarına hiciv broşürleri attılar.
Savaş zamanı durumu, işin en üst düzeyde verimliliğini gerektiriyordu. Gazeteler ve dergiler için birçok çizim için, "Windows TASS" için sanatçıların birkaç saati vardı. Bir görüntü, seçenekler, değişiklikler için karmaşık, uzun aramalar söz konusu değildi. "Lezzet" olmadan şematik olarak başka bir şey ortaya çıkarsa - ertelemek düşünülemezdi, arşivde saklayın. Kukryniksy'nin kelimenin tam anlamıyla yeni eserleri ellerinden alındı. Ve sanatçıları, savaş dönemi eserlerinin büyük kitlesinde belirli sayıda “geçen”, başarısız olanlar olduğu için kınamak züppe ikiyüzlülük olurdu. Dahası, bu tür işler kısa ömürlü de olsa gerekli ve asil hizmete hizmet etti. Ancak dönemin en iyi eserlerine bakılırsa, Kukryniksy eserlerinde yalnızca genel olarak yüksek bir seviyeyi korumakla kalmadı, aynı zamanda ona yeni bir güç ve sanatsal etki keskinliği kazandırdı. Yüce pathos tarafından üretilen, mücadelenin şiddetli ilhamı, kendini tam olarak vermenin enerjisi, sanatçıların içsel seferberliği, sanatlarına içmek için canlı bir meyve suyu verdi, ona gelişme için yeni bir ivme verdi. Satirik fantezi, imgenin metaforik yapısı, sanatçıların savaş yıllarının karikatürlerinde çok karakteristik, alegorik genellemenin özel bir kapasitesi ve titizliği ile somutlaştırılır.
Örneğin, Fritz'in Dönüşümü'nde (1943), Hitler'in işaret parmağı tarafından yönlendirilen Alman askerlerinin safları önce yürüyen faşist işaretlere ve sonra karla kaplı Rus tarlalarında sıra sıra huş haçlarına "dönüştürülür". Karikatürün bir aforizmanın netliği ile metaforik eylemi, Nazi işgalinin tüm tarihini - kökenlerinden sanatçıların tam bir inançla öngördüğü finaline kadar - yakalar.
Benzer bir düzende, diğer birçok eserdeki metafor - hızlı figüratif dinamikleri içinde kolayca görülebilir, net ve akılda kalıcı - zamanın önemli olaylarını kendi tarzında yorumlar, sonuçlarını özetler, en önemli ve esas olanı ortaya çıkarır. Hitler, Moskova'yı kıskaçlara almak için tank tümenlerini örümcek pençeleriyle kuşatmaya çalıştı, ancak diğer kerpetenlerin boğazına girdi - Sovyet Ordusunun misilleme saldırısı ("Ticks to Ticks", 1941). Aynı güçlü, çalışan kıskaçlar (analoji, elbette tesadüfi değildir), "3" sayısına bükülür, Fuhrer'in boğazını uçlarıyla sıkar ("Üç Yıl Savaş", 1944). Berlin'deki boş kafalı bir fanatik zaten “tencereyi kaynatmıyor” - ve işte onun beyinsiz stratejisinin sonucu - bir Sovyet askerinin kıçının Alman yığınlarını ezdiği “Minsk yakınlarındaki Rus kazanı” (“İki kazan” ”, 1944).
Hain Laval, Vichy'nin kukla hükümetinin başbakanının sandalyesine faşist bir iple bağlı, ancak bu harap “rokoko” mobilyaya rahatça oturamazsınız: “Fransa'yla Mücadele” süngüsünün bıçağı delindi. oturuyor ve cüce Laval çaresizlik içinde elleri üzerinde dengede duruyor (“Oturma, yere inme...", 1943). Bu, savaş yıllarının tarihinde, düşünülemez bir eksantriklikle somutlaşan, ancak özünde çok gerçek durumun değerlendirmesinin kesinlikle doğru ve doğru olduğu bütün bir bölümdür.
Genel olarak, Kukryniksy tarafından savaş yıllarında yaratılan hiciv alegorisinin bariz çoğunluğu derin ve çok yönlü bir ifadeye sahiptir. Onlar, bu alegoriler, sanatçıların eserlerinde şaşırtıcı bir ustalık ve parlak zekayla yeniden biçimlendirip çarpıttığı belirli durumlara dayanır. Faşizmin kötü şöhretli müjdesi - "Kavgam" - sanatçılar tarafından Hitler'in kendisinin sağdığı Hitler'in ağzına sahip bir nakit ineğe dönüştürülür - sonuçta Führer'in bu kitaptan elde ettiği gelir muhteşemdi ("Cash Cow", 1942). Faşist liderler Avrupa uydularından son meyve sularını sıkıyordu - ve 1942'deki bir karikatürde, Hitler ve Mussolini Laval'i kirli çamaşırlar gibi bükerken gösterilirken, diğer quislingler sefil, kullanılmış paçavralar gibi bir ipte asılı duruyorlar. Naziler, Fransa'nın kuzey kıyılarında yarattıkları "Atlantik duvarının" gücü hakkındaki efsaneyi utanmadan şişirdiler - ve Kukryniksy bu "şişirilmiş değerin" ne olduğunu gösteriyor: uzun bir sıra, yamalı top şeklindeki havai fişekler, futbol kameraları gibi, maymun Goebbels tarafından şişirilir (“Toplam dolandırıcılık” , 1943). Tüm bu ve benzeri hiciv fantezilerinin içeriği kolayca deşifre edilebilir, ancak önemli tarihsel anlamlarla doludurlar;
Kukryniksy'nin rastgele çekilmiş birkaç karikatürünün açıklamalarını kasten sıraladım. Bu, yalnızca sanatçılar tarafından seçilen konu yelpazesi hakkında bir fikir edinmenizi sağlamakla kalmaz. Bazen betimlemeler salt sanat tarihi amaçlarına hizmet edebilir. Burada biraz paradoksallar: yazar, sanatçıların eserlerine tam bir sözlü paralellik yaratmanın imkansız olduğunu kanıtlamaya çalıştı: Kukryniksy'nin hiciv eserleri, görsel izlenimlerin görsel yelpazesine, görsel imge unsurlarına özel bir aidiyet oluşturuyor. Müzik ve mimari gibi görsel sanatların her zaman kendi özel ve benzersiz sanatsal konuşmalarına sahip oldukları ve bunun için tam anlamıyla doğru bir sözlü eşdeğer bulmanın düşünülemeyeceği bana itiraz edilebilir. Tartışmıyorum, ancak bu iyi bilinen gerçek, modern karikatür için neredeyse geçerli değil. Büyük bir kısmı edebiyata güzel sanatlardan çok daha yakındır. Doğru, harfler ve kelimeler 20. yüzyılın binlerce gazete ve dergi karikatüründe kesikli hiyerogliflerle değiştiriliyor, ancak kendi başlarına hala görsel imgeler veya güzel sanatlar yaratmıyorlar. Bu karikatürler eski piktografiyi andırıyor - resimli yazı, olayların ve eylemlerin geleneksel işaretlerin yardımıyla tasviri. Bu "piktografik" karikatürlerin tüm özü, şu veya bu durumlarda, şu veya bu tür eylemlerde ve hatta daha sıklıkla karakterlerin kopyalarıdır. Burada sadece görsel görüntü değil, çizimin teknik kalitesi bile pratik olarak önemli değil. Bu tür karikatürler edebiyat yasalarına göre icat edilir ve algılanır; kesikli hiyeroglifler bu durumda bir tür basılı karakter görevi görür.
Bu tür karikatürler sadece anlatılmakla kalmaz, aynı zamanda herhangi bir kayıp olmadan tamamen kelimelerle değiştirilir. Niteliksel ölçütler kullanmak, "piktografik" karikatür türünün ne kadar iyi ya da kötü olduğundan bahsetmek niyetinde değilim - var ve ayrıntılı ve iyice anlaşılması gereken özel bir olgudur. Ancak Kukryniksy'ye gelince, çalışmaları tamamen ve bölünmez bir şekilde güzel sanatlara, tamamen görsel özellikler, benzetmeler ve metaforlar tekniklerine dayanan asırlık bir hiciv grafik geleneğine aittir. Savaş yıllarında, sanatçıların sadece resimsel becerileri değil, aynı zamanda görsel-figüratif düşünmeleri de derin bir olgunluğa ve virtüöz sanatına ulaştı. Hiciv fantezisinin serbest oyunu, uçuşunun hafifliği ve elastik gücü, şimdi bile ortaya çıkan bir konuda anında ve her zaman orijinal figüratif doğaçlama yeteneği - tüm bunlar sanatçıların çalışmalarının günlük atmosferi haline geldi. 1941-1945 yıllarında yüzlerce çizgi film yarattılar ve bunlardan herhangi biri -hatta bir broşür için küçük bir giriş, hatta bir gıda konsantresi ambalajındaki bir çıkartmanın resmi bile- kendi hiciv görüntüsünü içeriyor. Kukryniksy başka türlü yapamaz: resimsel metafor, karikatürlerinin ana dilidir. Bu arada, bu konuşmanın organik doğası, klasik geleneklerin hiciv alanındaki tam kanlı canlılığının, bu geleneklerin yeni sürgünler verebilme, dünyamızla canlı bir bağlantı kurma yeteneğinin açık kanıtlarından biridir. modernite.
Ancak Kukryniksy askeri karikatürlerinin içeriğine geri dönelim. İçlerinde bir rahatlama var mıydı, güçlü ve acımasız bir düşmanı sadece acınası ve saçma bir şekilde gülünç olarak göstermediler mi?
Bu soruya tek kelime ile cevap verilemez. Kukryniklerin karikatürlerinin görünüşteki sadeliğine ve genel anlaşılırlığına rağmen, birkaç figüratif katman içerirler. Tabii ki, faşistler onlarla alay ediyor. Sanatçılar, çizimlerinin ve afişlerinin uyandırabileceği ilk duygusal tepkinin, bizim için savaşın en zor dönemlerinde bile (özellikle böyle dönemlerde) Sovyet izleyicilerinin Nazilere gülmesi olmasını sağlamaya çalıştılar. Çünkü bu kahkaha, ölümcül bir savaşta güç verdi, faşist orduların yenilmezliği mitini boş bir efsaneye dönüştürdü, düşmana yönelik aşağılama ilham verdi ve gülünç ve hor görülen bir düşman korkunç değil.
Ancak bu kahkahanın doğasını ve temelini düşünmeye değer. Sadece kurgusal komik durumlardan, Nazilerin kasıtlı aptallığından, görünüşlerinden ve eylemlerinden kaynaklanmaz. Bu, tarihsel adaletin kirli yanlışa, ahlaki ve toplumsal üstünlük açısından gülmesidir. Hitler ve arkadaşları beyinsiz, boş kafalı olarak tasvir edildiğinde, sanatçıların seyirciyi faşizmin liderlerinin klinik psikopatisine, bu “figürlerin” şans eseri resmi aptallar olduğuna ikna etmek istedikleri aynı şey değildir. , kendilerini iktidarın başında buldular. Bu çok basit, ama o zaman büyük mücadelenin gerçek atmosferi kabul edilemez bir çarpıtmaya maruz kalacaktı: Vatanseverlik Savaşı alanlarında bir operet değil, bir trajedi yaşandı.
Kukryniksy'nin eserlerinde böyle bir çarpıtma yoktur. Hitler, Goering, Goebbels, Mussolini ve diğerleri, hicivlerinde belirli bireyler olarak değil, bir bütün olarak faşizmin kişileştirilmiş görüntüleri olarak görünürler. Bay Adolf Hitler doğal olarak zeki ya da aptal, yetenekli ya da vasat olabilirdi, ama onu siyasi arenaya iten Nazi dogması tarihsel olarak mahkum edildi, akla ve insan uygarlığının gelişimi için beklentilere düşmandı. Bay Joseph Goebbels dikkate değer bir belagat sahibi olabilirdi, ancak söylediği her şey en acımasız suçları ve iğrenç adaletsizliği haklı çıkarmaya yönelik kirli bir yalan ve aşağılık demagojiydi - bu sadece onun kişisel nitelikleri tarafından değil, her şeyden önce davanın doğası tarafından belirlendi. hangi özveriyle hizmet etti. Aynı şekilde, Goering, Himmler, Ribbentrop, Rosenberg, Frank, Hess, Bormann, Kaltenbrunner ve Nazizmin diğer irili ufaklı iblisleri de belirli bireysel niteliklere sahip olabilir, ancak hepsi kanlı canavarlardı, yamyamlardı, çünkü aktif hale geldiler. uygulayıcılar faşizm: sadece ihtiyaç duyduğu türler. Birini zaten kurulmuş bir kötü adam olarak seçti, biri yavaş yavaş gönüllü bir cellat haline geldi - gölgeler önemsiz, sonuç önemli. Karanlık faşist krallıkta, bireysel karakterlerin oluşum mantığı, bireysel kaderlerin mantığı, faşizmin genel mantığı, sosyal içeriği ve tarihsel işlevi tarafından belirlendi. Bütün bu Kukryniksy mükemmel bir şekilde hissetti ve anladı. "Her çizgiden Hitler", karikatürlerinde genel olarak faşizmin tipik temsilcileri olarak görünür. Sanatçılar, bireylerin patolojisini değil, Nazi iğrençliğinin sapkın, insanlığa düşman doğasını alaycı bir şekilde alay eder ve damgalar.
Faşizmin bir insandaki insanı bu kadar alçakça ve alçakça çarpıtması, insan ruhunu ve insan eylemlerini canavarca deforme etmesi gerçeğiyle, Kukryniksy'nin anti-faşist karikatürlerinde “hayvan benzeri” motiflerin bu kadar sık ortaya çıkması, tam olarak böyledir. doğal olarak bağlı. Bu motiflerin, benzer konulardaki sanatçıların savaş öncesi eserlerinde bulunduğu daha önce söylenmişti. Şimdi "acımasız başlangıç", ustalar tarafından özel keskinlik ve güçle geliştiriliyor.
Buradaki kavramların masal aktarımına benzerlik tamamen dışsal ve ikincildir. Ne de olsa sanatçıların Ezop diline ihtiyaçları yoktu. Kukryniksy'nin karikatürlerindeki "acımasız" görüntülerin iç kaynağı tamamen farklıdır. Vahşet faşizmin ruhudur; temel içgüdülerin gücü, faillerinin tüm güdülerinin ve eylemlerinin temelinde yatar. Bu nedenle tasvirlerinde hayvan olan her şey oldukça portredir ve insani olan her şey mantıksız, sahte, maske gibi görünür. Korkunç ama kesinlikle gerçek olan bu paradoks, anti-faşist karikatürlerin yazarlarının eserlerinde kullandıkları "doğa"nın özünde yatar.
Kukryniksy, bu iğrenç paradoksu yalnızca sanatsal metaforlar ve abartı için malzeme olarak değil, aynı zamanda hukuk dilini kullanmak için bir “suçlama formülü” olarak oynar. Faşizmin hayvani ağzına, savcının "acı ve öfkeye boğulmuş" hicivleriyle ilgili suçlamasını atıyorlar. Faşizmi insanlık dışı olmakla suçluyorlar. Çizgi filmlerin görsel görüntülerini en aşağılık suçların maddi delili olarak algılamakla suçluyorlar. "Dışa benzerlikten" kesinlikle uzak olan çizimlerin fantastik eksantrikliği, yalnızca gerçekçi inandırıcılıklarına müdahale etmekle kalmaz, tam tersine burada onun en kesin garantisidir. Hastanın görünümü ile hastalığa neden olan virüs arasında benzerlik var mı? Ve Kukryniksy, gizli, gizli özünü ortaya çıkaran faşist salgının virüsünü tam olarak gösterir.
Kukryniksy'nin karikatürlerindeki hayvanlar özel bir türdür. Onları hiçbir hayvanat bahçesinde bulamazsınız. Hayvansal türle hiçbir ilgileri yoktur. Bu şaşırtıcı değil: sonuçta, en kibirli çakal, en zehirli yılan, en vahşi köpekbalığı bile bir faşistten çok daha asil ve daha çekici. Onlar, çakallar ve yılanlar, aslında suçlayacak hiçbir şeyleri yok - doğanın kendileri için öngördüğü yasalara göre yaşıyorlar. Ve faşizm, insan doğasının aşağılık bir sapkınlığı, ona saygısızlıktır. İğrenç bir metamorfozun suçlusu: insanlar, insan görünümünü korurken, yırtıcı hayvanlar ve sürüngenler gibi davranırlar. Bunlar hem normal "homo sapiens" hem de sıradan hayvanlardan eşit derecede farklı olan canavarca centaurlardır. Bu arada, sanatçıların TASS Pencerelerinden (Goebbels hakkında Krylov Maymunu, 1934) birinde çok doğru bir şekilde somutlaştırdıkları tam da bu çarpışmadır; zavallı, kederli bir maymun, portreyi korkmuş bir hayretle inceler.Son zamanlar keskin ve öfkeli alaylarında belki daha da şiddetli ve sert hale geldi, eğlendirmiyorlar, boş zamanlarında eğlenmiyorlar. İyilik ve adalet ideallerini korumak adına mücadeleye, yüksek güç kullanımına çağrıda bulunuyorlar. Belirli siyasi durumları sosyalist ideoloji açısından değerlendiren Kukryniksy, çalışmalarına evrensel bir karakter kazandırıyor, tüm insan uygarlığının kaderini yansıtıyor ve parlak geleceği için savaşıyor. Sanatçılar, olgun, yenilmez yeteneklerinin tüm çarpıcı gücüyle barışın ve özgürlüğün düşmanlarının üzerine düşer. Birincisine yeni basılmış "her çizgiden Hitler'e" dönerek, onları öfkeli ve aşağılayıcı Puşkin'in çizgilerinin belasıyla kırbaçlayabilirlerdi: "Bütün piçlerine utanç infazıyla işkence edeceğim." Bu öfkeli tirad, hicivdeki tüm çalışmalarının sloganı gibi, bugüne kadar kutsal bir şekilde sadık kaldıkları bir yemin gibi gelebilirdi.
1969
Alexander KAMENSKY
"KuKryNixy Politik Hiciv 1929-1946" albümünden, "Sovyet Sanatçısı", 1973
Kukryniksy, birlikte çalışan üç Sovyet ressam ve grafik sanatçısından oluşan yaratıcı ekibin takma adıdır. Kupriyanov ve Krylov'un soyadlarının ilk hecelerinin yanı sıra Nikolai Sokolov'un adının ilk hecesi ve soyadının ilk harfinden oluşur. Üç sanatçı kolektif yaratıcılık yöntemiyle çalıştı. Aynı zamanda, herkes bireysel olarak çalıştı - portreler ve manzaralar üzerinde. En çok karikatürleri, karikatürleri ve kitap illüstrasyonları ile tanınırlar.
Kukryniksy'nin ortak çalışması, öğrenci yıllarında Yüksek Sanatsal ve Teknik Atölyelerde başladı. Ülkenin farklı yerlerinden Moskova'ya geldiler. Kazan'dan Kupriyanov, Tula'dan Krylov, Rybinsk'ten Sokolov. 1922'de Kupriyanov ve Krylov bir araya geldi ve Kukry olarak birlikte çalışmaya başladılar. Halen Rybinsk'te olan Sokolov, çizimlerinde Nix'i imzaladı. 1924'ten beri sanatçılar Kukryniksy olarak birlikte çalışıyorlar. “Ekibimiz aslında dört sanatçıdan oluşuyor: Kupriyanov, Krylov, Sokolov ve Kukryniksa. Üçümüz de ikincisine büyük bir özen ve endişeyle yaklaşıyoruz,” diye yazıyor Kukryniksy: “Takım tarafından yaratılan şey, hiçbirimiz bireysel olarak ustalaşamazdı. Sanatçıların resim yeteneği, Büyük Vatanseverlik Savaşı sırasında tüm gücüyle ortaya çıktı. Çalışmada önemli bir an, "Düşmanı acımasızca yeneceğiz ve yok edeceğiz!" Askeri afişiydi. Nazi Almanyası'nın SSCB'ye saldırısından hemen sonra, Moskova'nın Haziran sokaklarında ilklerden biri çıktı. Kukryniksy tüm savaştan geçti: broşürleri Sovyet askerlerine Berlin'e kadar eşlik etti. TASS Windows serisi için posterler yaratarak Mayakovski'nin geleneğini sürdürdüler. Düşmana karşı mücadelede bir silah olarak anlaşılan Sovyet siyasi karikatürünün klasikleri oldular. Kukryniksov'un karikatürlerinde Hitler kaç kez iskeletlere komuta etti ve kendisi bir iskelete dönüştü! Sovyet karikatüristler kaç kez kanlı maceranın sonunu tahmin ettiler, Reich'ın "çöküşünü" kaç kez işaretlediler! Kupriyanov, Krylov, Sokolov - Büyük Vatanseverlik Savaşı'nın tüm tarihini yansıttı, Üçüncü Reich yöneticilerinin ünlü karikatürlerini yarattı. İlk olarak, kural olarak, bir metin belirdi - “Piç Hitler'in planları hüsrana uğradı. Ancak başarısızlıklarının sorumlusu o değildir, ancak kızıl savaşçılar dev kahramanlardır. Posterlerde, sürüngen boğuldu, keskin bir mızrakla delindi, zincirlendi. Bir diğer güçlü silahımız çizgi filmdi ve tam isabet etti. Napolyon yenildi, kibirli Hitler için de aynısı olacak!
Moskova kalachi'de,
Ateşin sıcak olması gibi.
Faşist piçlerin gecesinde
Bir dolu ateş topu
Moskovalılar tedavi ediyor!
Moskova'da açılan sergi Zafer Bayramı'na ayarlandı. Buna "Kukryniksy'nin gözünden tarih" denir. Takıma Lenin Ödülü (1965), Stalin Ödülü (1942, 1947, 1949, 1950, 1951) verildi, "Son" resmi Kukryniksy'nin resminin zirvesidir. Bu, kurgunun meyvesidir ve aynı zamanda derin bir yaşam bilgisine dayanan sanatın gerçeğidir. Bu resmin tarihinde son derece önemli bir rol, sanatçıların Berlin gezileri tarafından oynandı. Böylece Reich Şansölyesi zindanına inerler, kasvetli koridorlarında yürürler, kabuklardaki kraterleri kendi gözleriyle görürler, yaşayan Nazileri çizerler, düşünürler ... Bütün bunlar sanatçıların hayal gücünü besledi ve içinde çalıştığı düşünce belirli bir yön. Büyük Vatanseverlik Savaşı olaylarına adanmış bir dizi resim için - "Tanya" (1942), "Son" (1948) ve "Almanların Novgorod'dan Uçuşu" (1944), yaratıcı ekibe Devlet verildi. Ödül (1975). Sanatları zamanımızda güncelliğini koruyor. Özellikle NATO doğuya saldırırken! Tüm Kukryniksy'nin Sovyet Ordusunun albayları olduğunu unutmayın. Zamanın karakteristik bir işareti. Kukryniksy, çok yaşlılıklarına kadar birlikte çalıştı ve bir grup yaratıcı insan için inanılmaz bir oybirliği ile herkesi etkiledi. Tüm resimler kaydedildi ve restore edildi. Bugün, savaş yıllarında yapılan sanatçıların eserleri aynı ellerde - özel bir koleksiyoncudan.