Ang pagiging bago, pagbabago at karanasan sa repertoire ay lalo na umaakit sa mga batang madla:
- Festival "Your Chance";
- Proyekto "SOLO";
- mga pagtatanghal ni Evgeny Grishkovets "How I Ate the Dog", "Preface" at iba pa;
- Kolyada Theatre "Sa Strastnoy".
Upang kumbinsido na ang teatro ay cool, sapat na upang makilahok sa kaganapan ng Theater Center "Sa Strastnoy" bilang isang manonood lamang.
Ang magkakaibang repertoire ay nag-iiwan sa iyo ng pagpili: isang dula, isang palabas na isang tao, isang gabi ng pagpupulong, isang dramatiko o koreograpikong sketch, isang operetta, isang komedya, isang rock opera. Ito ay magiging bago at masarap.
Entourage ng shopping center sa Strastnoy
Mga kalamangan ng pag-order ng mga tiket sa kassir.ru
Maaari kang mag-book o bumili ng tiket sa aming website sa. Sa pagpaparehistro electronic ticket hindi na kailangang kunin ito bago ang palabas, i-print lamang ang iyong natatanggap elektronikong dokumento at dalhin ito sa iyo sa pagtatanghal.
Ikinalulugod naming ibahagi sa iyo ang napapanahong impormasyon tungkol sa mga kasalukuyang kaganapan sa Na Strastnoy shopping center. Awtomatikong ina-update ang data sa mga available na upuan. Sa amin maaari kang pumili ng isang maginhawang paraan ng pagbabayad at paghahatid. Sa Moscow at sa pinakamalapit na rehiyon ng Moscow maaari mong matanggap ang iyong order na may paghahatid sa pamamagitan ng courier.
Kung binago ng mga hindi inaasahang pangyayari ang iyong mga plano, maaari mong ibalik ang iyong mga tiket. Sasabihin sa iyo ng patakaran sa pagbabalik kung ano ang gagawin. Basahin ang mga patakaran sa . Maaari kang bumili ng tiket ngayon upang makilala ang mga bituin sa teatro at pelikula sa hinaharap!
Ang sentro ng teatro ng Union of Theater Workers ng Russian Federation (VTO) "Sa Strastnoy", na matatagpuan sa tabi ng pangunahing gusali ng Union of Theatre Workers sa Strastnoy Boulevard, 8a, ay isang natatanging lugar. Ito ang unang tunay na bukas na yugto sa Moscow, ang pangangailangan para sa kung saan ay napag-usapan nang napakatagal sa mga bilog ng teatro. Walang permanenteng tropa at mahigpit na patakaran sa repertoire, ngunit may patakarang pangkultura: Ang Theater Center "On Strastnom" ay isang non-profit na platform na bukas sa mga proyekto ng mga direktor ng iba't ibang uri masining na direksyon at para sa independyente mga grupo ng teatro. Mga batang direktor, malikhaing proyekto, ang pinaka hindi inaasahang ideya at panukala - ito ang kahulugan ng mga aktibidad ng shopping center.
Ilang lugar ang naging priyoridad para sa batang site. Una sa lahat, ito ang proyektong "Your Chance" - suporta para sa mga pagtatanghal ng mag-aaral at pagkatapos ng mag-aaral. Hindi lahat ng kurso ay may kakayahang lumikha ng teatro, ngunit ang bawat kurso ay dapat magkaroon ng kakayahang pahabain ang buhay ng isang mahusay na pagganap.
Programa " Buksan ang entablado"kabilang ang mga makabagong proyekto, itinanghal na may grant mula sa Moscow City Committee for Culture. Sa season na ito, ginanap ng shopping center ang Open Stage Premier Festival, na nagtampok ng higit sa isang dosenang mga premiere, kabilang ang kahindik-hindik na "Iphigenia in Aulis" sa direksyon ni Konstantin Bogomolov.
Ang proyektong "Golden Lecture", natatangi para sa Russia, ay nagaganap sa loob ng mga dingding ng Theater Center "On Strastnom": ito ay isang cycle pampublikong lektura, mga pagtatanghal at malikhaing pagpupulong, nangungunang mga tauhan ng teatro at kultura, na inilaan para sa lahat na interesado sa kasalukuyan, nakaraan at hinaharap ng teatro. Ang mga libreng pampublikong lektura ay magagamit sa parehong mga propesyonal at mag-aaral: bilang bahagi ng programa, sina Slava Polunin, Marina Davydova, Alexey Bartoshevich, Beatrice Pikun-Wallen, Andrey Droznin, Vidmantas Silyunas at iba pa ay nakipag-usap sa mga mahilig sa teatro.
Mga anibersaryo mga sikat na artista at mga direktor, malikhaing pagpupulong, ang mga gabing pang-alaala ay regular na ginaganap sa Theater Center bilang bahagi ng patuloy na proyektong "Club Evenings". Mga gabi sa memorya ni Oleg Borisov, Mikhail Tsarev, Anatoly Efros, mga pagtitipon ng aktor (Epiphany, Maslenitsa pancake), mga drama ng aktor at estudyante, mga palabas na handa na magsuot (mga damit na ginawa ng mga artista), mga eksibisyon ng mga likhang sining ng aktor - lahat ito ay " Club Evenings" sa Shopping center "Sa Strastnoy".
Ang isa sa mga pangunahing proyekto ng shopping center para sa panahon ng 2005/2006 ay ang proyektong "Sine" Sa Strastnom Ito ay isang mabungang pakikipagtulungan sa Museum of Cinema: nagpapakita ng mga obra maestra mula sa gintong pondo ng sinehan sa mundo, nagpapakita ng mga dokumentaryo, animation. at mga art-house na pelikula Bilang karagdagan sa mga klasikong screening ng mga pelikula, ang shopping center ay nagpapatakbo din sa format na "Cinema Cafe", kapag ang mga manonood, na hindi nalilimitahan ng mga limitasyon ng screening room, ay nakaupo sa mga mesa sa harap ng isang malaking screen. , pagkakaroon ng pagkakataong mahinahong pag-usapan ang kanilang nakita.
Multifunctional na mapapalitan auditorium nagbibigay-daan sa iyo upang malutas ang anumang teknikal na isyu.
Ang iba't ibang mga konsiyerto ay gaganapin sa espasyo ng entablado ng Theater Center - kabilang dito jazz gabi ang sikat na Alexey Kozlov, at malikhaing programa bard Elena Frolova, at pagganap sa musika sikat Pranses na artista Nora Krief.
Ang layunin at gawain ng Theater Center ay upang mapanatili at ibalik ang pinag-isang theatrical space ng Russia, upang i-promote mga taong may talento at pagpapalakas ng pampublikong prestihiyo ng mga sining ng pagtatanghal.
Sa Mayo 15, alas sais ng gabi, masasaksihan ng mga dumadaan na naglalakad sa Strastnoy Boulevard ang palabas. Sa site sa harap ng Na Strastnoy center, ang mga mag-aaral ay magsasanay sa publiko ng fencing at akrobatika - ito ang hitsura ng pagbubukas ng "Your Chance" festival. Pagkatapos nito, sa loob ng isang buwan, ang mga pagtatanghal ay gaganapin sa sentro araw-araw, na nagpapakita na ang mga mag-aaral ay tinuturuan ng iba maliban sa eskrima.
Apat na taon na ang nakalilipas, ang "Your Chance" ay isang kuwento sa Moscow. Dalawang taon na ang nakalilipas, ang mga unibersidad ng Russia ay sumali sa mga unibersidad sa Moscow. Noong nakaraang taon, nahuli ang mga dating republika. Ang "Your Chance 2008" ay naging isang ganap na internasyonal na pagdiriwang.
Ang umaga sa pagdiriwang ay oras na para sa mga master class. Ang araw ay para sa mga pampublikong lektura. Magsasalita si Alexey Bartoshevich tungkol kay Shakespeare, Blair Andersen - tungkol sa teatro ng Amerika, Igor Ovchinnikov - tungkol sa teatro sa Internet, Ivan Vyrypaev, sa palagay ko, tungkol sa trahedya, Evgeny Grishkovets, sigurado ako, tungkol sa kanyang sarili. At pagkatapos ng mga pagtatanghal - "Chance-party", kung saan mayroong isang kapaligiran na, tila, ang mga mag-aaral ay dumating sa Moscow para sa kapakanan ng "party".
Kung tungkol sa mga pagtatanghal, pinili namin ang mga pinaka-kahanga-hanga. Maging ito ay "Future Pilots", isang class-concert ng kurso ni Konstantin Raikin sa Moscow Art Theater School, o "The Human Cub" ng St. Petersburg Theater Academy. Hindi ko na pinag-uusapan ang mga pagtatanghal mula sa Europa - doon, ang mga dramatikong aktor ay unang tinuturuan na kontrolin ang kanilang katawan at boses.
Ang Finnish na "Boundless Island," halimbawa, ay isang mahusay na isinagawa na plastik na kuwento mula sa buhay ng mga lolo't lola ng mga estudyante. Ang isang mahusay na halimbawa ng Western physical theater ay ang Swiss play na "Grimm" (sinuri ng mga estudyante ang mga fairy tale ng Brothers Grimm sa kanilang mga pangunahing elemento, na inihiwalay simbolikong kahulugan mga kwento). Ang Italian "Concentration Camp Fears" ay tungkol sa matinding kondisyon. Ang mga aktor ay naghahatid ng sakit at pagdurusa sa pamamagitan lamang ng kanilang mga katawan, ngunit, dapat kong aminin, ito ay nagbibigay ng malaking kasiyahan upang makita kung paano nagdurusa ang magagandang Italyano na mga katawan, na hinubaran hanggang sa kanilang mga panty. Isang kawili-wiling pagganap ng multimedia batay sa "The Pit", na itinanghal sa laboratoryo ng Bulgaria na Sfumato. Ang dystopia ni Plato - kung saan inilatag ng mga tao ang pundasyon ng bahay ng hinaharap at naghuhukay sa ilalim ng Amerika, na nakikita nila bilang sagisag ng kanilang mga pangarap - ay naging may kaugnayan para sa buong sosyalistang kampo. Ang biomechanics ni Meyerhold, na pinagbatayan ng mga Bulgarians sa pagganap, ay mukhang walang tiyak na oras.
Mayroon ding maraming mga klasiko, na nananatiling tinapay at mantikilya ng anumang paaralan sa teatro, sa programa. Dito, ang mga klasikal na pagtatanghal ng costume tulad ng "Three Sisters" o "Lovers" ni Yaroslavl na itinanghal ng studio sa Piccolo Teatro di Milano ay nasa minorya. Mas madalas kaysa sa hindi, ang mga mag-aaral, kapag naglalaro ng mga klasiko, ay nasanay hindi sa panahon, ngunit sa mga iminungkahing pangyayari, tulad ng nakikita nila ngayon. Ganyan ang Serbian "Lysistrata" at ang Prague "The Brothers Karamazov", kung saan ang mga batang babae ay nakasuot ng mga modernong damit, at sa ilang kadahilanan ay nagsusuot si Alyosha ng palda ng babae.
Ngunit mayroon ding mga tunay na pang-eksperimentong pagtatanghal, bagaman, sa pangkalahatan, walang eksperimento sa mga pagtatanghal ng mag-aaral: upang maisagawa ang mga eksperimento sa laboratoryo, kailangan mo munang makakuha ng mga pangunahing kasanayan. Ito ay hindi para sa wala na ang Italyano na "The Government Inspector", na sinuri sa diwa ni Luigi Pirandello at ang kanyang ideya ng mga social mask, ay hindi nilalaro ng mga kabataan. At ang Hamburg Miss Julie, kung saan ang Miss ay ginagampanan ng isang lalaki, ay bumaba sa ilang mga eksena.
Ang pinakamalaking kasabikan tungkol sa "Your Chance" ay mula mismo sa mga mag-aaral at mga ahensya ng casting. Ngunit hindi rin mawawala ang madla: para sa karamihan, ang mga pagtatanghal sa poster ay hindi mababa sa produksyon repertoryong mga sinehan, at sa ilang mga kaso ay magbibigay sa kanila ng maagang pagsisimula.
I don't know about anyone, but I'm most interested in the performances of directors who studyed at the same time as me. Sampung taon na ang nakalilipas, sina Harold Strelkov at Sergei Puskepalis ay mga mag-aaral ng kurso ni Pyotr Fomenko sa GITIS. Ngayon ang una ay may sariling kurso sa Chelyabinsk Academy of Arts (dinadala niya ang "Dream to gabi ng tag-init"), ang pangalawa ay may workshop sa Magnitogorsk Conservatory (makikita natin ang kanilang "Volodya" batay sa kuwento ni Chekhov). Paaralan ng teatro, propesyon - mga bagay na hindi maitala sa papel. Parang relasyon ng mag-ama: nagkikita sila at alibughang anak, at ang mga agad na kumukuha ng trabaho ng kanilang ama. Ngunit pagkaraan ng mga taon, pareho silang nagsimulang magturo. Kaya ito ay kawili-wili - bakit?