"Eskultura Sinaunang Greece» – isang pagtatanghal na magpapakilala pinakadakilang monumento sinaunang greek na sining, kasama ang mga likha ng mga namumukod-tanging eskultor ng sinaunang panahon, na ang pamana ay hindi nawala ang kahalagahan nito para sa mundo masining na kultura at patuloy na nagpapasaya sa mga mahilig sa sining at nagsisilbing modelo para sa pagkamalikhain ng mga pintor at eskultor.
Eskultura ng sinaunang Greece
"Yumukod sa harap ni Phidias at Michelangelo, hinahangaan ang banal na kalinawan ng una at ang mahigpit na pagkabalisa ng huli. Ang paghanga ay ang marangal na alak para sa matataas ang isip. ... Ang isang malakas na panloob na salpok ay palaging nakikita sa isang magandang iskultura. Ito ang sikreto sinaunang sining" Auguste Rodin
Ang pagtatanghal ay binubuo ng 35 slide. Nagpapakita ito ng mga ilustrasyon na nagpapakilala sa sining ng archaism, classics at Hellenism, kasama ang mga pinakanatatanging likha ng mga dakilang iskultor: Myron, Polykleitos, Praxiteles, Phidias at iba pa. Bakit napakahalagang ipakilala sa mga mag-aaral ang eskultura ng sinaunang Griyego?
Ang pangunahing layunin ng mga aralin sa kulturang sining ng mundo, sa palagay ko, ay hindi gaanong ipakilala sa mga bata ang kasaysayan ng sining, na may mga namumukod-tanging monumento ng kulturang sining ng mundo, ngunit sa halip ay pukawin sa kanila ang isang pakiramdam ng kagandahan, na, sa katunayan, , ang pagkakaiba ng tao sa mga hayop.
Ito ay ang sining ng Sinaunang Greece at, higit sa lahat, iskultura na nagsisilbing halimbawa ng kagandahan para sa European view. Ang mahusay na tagapagturo ng Aleman noong ika-18 siglo, si Gotthold Evraim Lessing, ay sumulat na ang Griyego na pintor ay naglalarawan ng walang anuman kundi kagandahan. Ang mga obra maestra ng sining ng Griyego ay palaging namamangha sa imahinasyon at nalulugod sa amin, sa lahat ng panahon, kasama na ang ating atomic age.
Sa aking pagtatanghal, sinubukan kong ipakita kung paano ang ideya ng kagandahan at pagiging perpekto ng tao ng mga artista mula sa archaic hanggang sa Hellenistic ay katawanin.
Ang mga sumusunod na presentasyon ay magpapakilala din sa iyo sa sining ng Sinaunang Greece:
Archaic sculpture: Kory - girls in
tunika.
Nilalaman ang ideal
babaeng kagandahan;
Katulad ng isa
iba pa: kulot
buhok, misteryoso
ngiti, sagisag
pagiging sopistikado.
Bark. Ika-6 na siglo BC
MGA KLASIKONG GRIYEGO NG SCULPTURE
GREEK SculptureMGA KLASIKO
Pagtatapos ng V-IV siglo. BC e. - isang panahon ng magulong espirituwal na buhay sa Greece,
pagbuo ng mga ideyalistang ideya nina Socrates at Plato noong
pilosopiya na nabuo sa paglaban sa materyalistiko
pilosopiya ng Democritus, oras ng pagdaragdag at mga bagong anyo
Griyego sining biswal. Sa sculpture na palitan
pagkalalaki at kalubhaan ng mga larawan ng mahigpit na classics ay dumating
interes sa kapayapaan ng isip tao, at matatagpuan sa plastic
ang pagmuni-muni ay mas kumplikado at hindi gaanong prangka
katangian.
Mga iskultor ng Greek noong panahon ng klasiko:
PolykleitosMiron
Skopas
Praxiteles
Lysippos
Leohar
Polykleitos
Nagsimula ang mga gawa ni Polykleitosisang tunay na himno sa kadakilaan
at espirituwal na kapangyarihan ng Tao.
Paboritong larawan -
payat na binata
athletic
pangangatawan. Wala ito
walang dagdag,
"walang sobra"
Espirituwal at pisikal
harmonious ang itsura.
Polykleitos.
Doryphoros (sibat).
450-440 BC Romanong kopya.
Pambansang Museo. Naples Ang Doryphoros ay may kumplikadong pose,
iba sa static na pose
sinaunang kouros. Polykleitos
ang unang nag-isip ng pagbibigay
may ganitong pose,
para umasa sila
ang ilalim na bahagi ng isa lamang
binti. Bilang karagdagan, ang figure
parang mobile at
masigla, salamat sa
na ang mga pahalang na palakol ay hindi
parallel (tinatawag na chiasmus).
"Doriphoros" (Griyego δορυφόρος - "Tagapagdala ng sibat") - isa
isa sa mga pinakasikat na estatwa ng sinaunang panahon, embodies
tinatawag na Canon ng Polykleitos.
Canon ng Polykleitos
Ang Doryfor ay hindi isang imahe ng isang partikular na atleta -nagwagi, ngunit isang paglalarawan ng mga canon ng pigura ng lalaki.
Itinakda ng Polykleitos upang tumpak na matukoy ang mga proporsyon
pigura ng tao, ayon sa kanilang mga ideya tungkol sa
perpektong kagandahan. Ang mga proporsyon na ito ay may kaugnayan sa isa't isa
digital ratio.
“Tinayak pa nila na sinadya ito ng Polykleitos, upang
para magamit siya ng ibang artista bilang modelo,” isinulat
magkapanabay.
Ang sanaysay na "Canon" mismo ay may malaking impluwensya sa
European kultura, sa kabila ng katotohanan na mula sa teoretikal
Dalawang fragment lamang ng trabaho ang nakaligtas.
Canon ng Polykleitos
Kung muli nating kalkulahin ang mga proporsyon nitoTamang-tama na Lalaki para sa taas na 178
cm, ang mga parameter ng estatwa ay ang mga sumusunod:
1. dami ng leeg - 44 cm,
2.dibdib - 119,
3. biceps - 38,
4. baywang - 93,
5. mga bisig - 33,
6. pulso - 19,
7. puwit - 108,
8. balakang - 60,
9. tuhod - 40,
10. shins - 42,
11. bukung-bukong - 25,
12. talampakan - 30 cm.
Polykleitos
"Nasugatang Amazon"Miron
Myron - Griyegoiskultor noong kalagitnaan ng ika-5 siglo.
BC e. Sculptor ng kapanahunan
dati
direkta
pinakamataas na pamumulaklak
sining ng Griyego
(huli ng ika-6 - unang bahagi ng ika-5 siglo)
Nilalaman ang mga mithiin ng lakas at
kagandahan ng Tao.
Siya ang unang master
kumplikadong tanso
paghahagis
Miron. Tagahagis ng discus.450 BC.
Romanong kopya. Pambansang Museo, Roma Miron. "tagahagis ng discus"
Kinikilala ng mga sinaunang tao si Myron bilang
ang pinakadakilang realista at dalubhasa sa anatomy,
na, gayunpaman, ay hindi marunong magbigay ng mga mukha
buhay at pagpapahayag. Inilarawan niya ang mga diyos
bayani at hayop, at may espesyal na
buong pagmamahal na ginawa ang mahirap,
lumilipas na pose.
Ang kanyang pinakatanyag na gawa
"Disc thrower", isang atleta na nagbabalak
ilunsad ang isang disk - isang rebulto na naabot na
ang aming oras sa ilang mga kopya, mula sa
kung saan ang pinakamahusay ay gawa sa marmol at
matatagpuan sa Massami Palace sa Roma.
"Disco thrower" ni Myron sa Copenhagen Botanical Garden
Tagahagis ng discus. Miron
Mga likhang eskultura ng Skopas
Skopas (420 - c. 355 BC), katutubong ng isla ng Paros,mayaman sa marmol. Hindi tulad ng Praxiteles, Scopas
ipinagpatuloy ang mga tradisyon mataas na mga klasiko, paglikha ng mga larawan
monumental-bayanihan. Ngunit mula sa mga imahe ng ika-5 siglo. kanilang
nakikilala ang dramatikong pag-igting ng lahat ng espirituwal na puwersa.
Simbuyo ng damdamin, kalungkutan, malakas na galaw- mga pangunahing tampok
sining ng Skopas.
Kilala rin bilang isang arkitekto, lumahok sa paglikha
relief frieze para sa Halicarnassus mausoleum. Mga likhang eskultura Skopasa
Sa isang estado ng ecstasy, sa
isang marahas na pagsabog ng pagsinta
inilalarawan ni Skopas
Maenad. Kasamahan ng Diyos
Si Dionysus ay ipinapakita sa
mabilis na sayaw, kanya
ibinalik ang ulo
bumagsak ang buhok sa aking balikat,
hubog ang katawan
ipinakita sa kumplikado
foreshortening, maikling fold
binibigyang-diin ang chiton
marahas na kilusan. SA
pagkakaiba sa eskultura noong ika-5 siglo.
Maenad ng Skopas
dinisenyo na para sa
view mula sa lahat ng panig.
Skopas. Maenad Sculptural
mga nilikha
Skopasa
Kilala din sa
arkitekto, lumahok sa
lumilikha ng kaluwagan
frieze para sa
Halicarnassus
mausoleum.
Skopas. Labanan sa mga Amazon
Praxiteles
Ipinanganak sa Athens (c.390 – 330 BC.)
Inspirational na mang-aawit
babaeng kagandahan. Mga likhang eskultura
Praxiteles
Estatwa ni Aphrodite ng Knidos –
una sa sining ng Griyego
hubad na imahe
pigura ng babae. Nakatayo ang estatwa
sa baybayin ng Knidos peninsula, at
isinulat ng mga kontemporaryo tungkol sa
tunay na paglalakbay dito,
upang humanga sa kagandahan
diyosa na naghahanda sa pagpasok sa tubig
at naghubad ng damit
isang plorera na nakatayo sa malapit.
Ang orihinal na rebulto ay hindi nakaligtas.
Praxiteles. Aphrodite ng Knidos
Mga likhang sculptural ng Praxiteles
Sa nag-iisang bumaba sa aminorihinal na iskultor ng marmol na si Praxiteles
estatwa ni Hermes (patron ng kalakalan at
manlalakbay, pati na rin ang messenger, "courier"
diyos) ang master ay naglarawan ng isang magandang binata, sa
estado ng kapayapaan at katahimikan. Pinag-iisipan
tinitingnan niya ang sanggol na si Dionysus, kung sino
hawak sa kanyang mga bisig. Para palitan ang matapang
Sa kagandahan ng isang atleta ay may ilang kagandahan
pambabae, kaaya-aya, ngunit higit pa
espiritwal. Sa estatwa ni Hermes
ang mga bakas ng sinaunang kulay ay napanatili: pula-kayumanggi na buhok, kulay pilak
bendahe.
Praxiteles.
Hermes. Mga 330 BC e. Mga likhang eskultura
Praxiteles
Lysippos
Mahusay na iskultor noong ika-4 na siglo. BC.(370-300 BC).
Nagtrabaho siya sa bronze, dahil nagsumikap
kumuha ng mga larawan sa
panandaliang salpok.
Naiwan ang 1500
bronze statues, kabilang ang
napakalaking pigura ng mga diyos,
mga bayani, mga atleta. Likas sila
kalungkutan, inspirasyon,
emosyonalidad
Ang orihinal ay hindi nakarating sa amin.
Iskultor ng korte
Marmol na kopya ng ulo ng A. Macedonian
A.Makedonsky
Sa iskulturang ito na may
kamangha-manghang kasanayan
madamdamin intensity conveyed
tunggalian sa pagitan ni Hercules at ng leon.
Lysippos.
Si Hercules ay nakikipaglaban sa isang leon.
Ika-4 na siglo BC
Romanong kopya
Hermitage, St. Petersburg
Mga likhang eskultura ng Lysippos
Sinubukan ni Lysippos ang kanyang makakayailapit ang iyong mga larawan sa
katotohanan.
Kaya, hindi siya nagpakita sa mga atleta
sandali ng pinakamataas na pag-igting
pwersa, at, bilang panuntunan, sa sandali ng mga ito
bumaba pagkatapos ng kumpetisyon. Eksakto
Ito ay kung paano kinakatawan ang kanyang Apoxyomenes,
nagsisipilyo ng buhangin sa kanyang sarili pagkatapos
labanan sa isports. Pagod na siya
mukha, buhok na balot ng pawis.
Lysippos. Apoxyomenos. Romanong kopya, 330 BC
Mga likhang eskultura ng Lysippos
Mapang-akit si Hermes,laging mabilis at
buhay din
ipinakilala ni Lysippos
parang kaya
matinding pagod
umupo sandali
sa bato at handa na
susunod na segundo
tumakbo pa sa iyong
may pakpak na sandals.
Lysippos. "Nagpapahinga Hermes"
Mga likhang eskultura ng Lysippos
Lumikha si Lysippos ng kanyang sariling canonmga sukat katawan ng tao,
ayon sa kung saan ang kanyang mga pigura ay mas matangkad at
mas payat kaysa sa Polykleitos
(Ang laki ng ulo ay 1/9
mga numero).
Lysippos. "Hercules ng Farnese"
Leohar
Ang kanyang pagkamalikhain ayAyos na rin
makuha ang classic
ideal ng kagandahan ng tao.
Sa kanyang mga gawa ay wala
tanging pagiging perpekto ng mga imahe,
at kasanayan at teknik
pagbitay.
Si Apollo ay itinuturing na isa sa
pinakamahusay na mga gawa
Sinaunang panahon.
Leohar. Apollo Belvedere.
Ika-4 na siglo BC Romanong kopya. Mga Museo ng Vatican Sculptural
mga obra maestra sa kapanahunan
Helenismo
Griyego na iskultura
Kaya, sa Griyego na iskultura pagpapahayag ng imaheay binubuo sa buong katawan ng tao, sa kanyang mga galaw, at hindi
sa isang mukha lang. Sa kabila ng katotohanan na marami
Ang mga estatwa ng Griyego ay hindi napanatili ang kanilang mga itaas na bahagi
(tulad ng “Nike of Samothrace” o
"Nika Untiing Sandals"
dumating sa amin nang walang ulo, ngunit nakalimutan namin ito,
tinitingnan ang kabuuan plastik na solusyon larawan.
Dahil ang kaluluwa at katawan ay inisip ng mga Griyego noong
hindi mahahati na pagkakaisa, pagkatapos ay ang mga katawan ng mga estatwa ng Griyego
hindi pangkaraniwang espirituwal.
Nike ng Samothrace
Ang rebulto ay itinayo para sa okasyonmga tagumpay ng Macedonian fleet
Egyptian noong 306 BC. e.
Ang diyosa ay inilalarawan na parang
sa busog ng barko, nagpapahayag
tagumpay sa tunog ng trumpeta.
Ang kalunos-lunos ng tagumpay ay ipinahayag sa
ang mabilis na paggalaw ng diyosa,
sa malawak na pakpak ng kanyang mga pakpak.
Nike ng Samothrace
ika-2 siglo BC
Louvre, Paris
Marmol Nike ng Samothrace
Tinatanggal ni Nike ang kanyang sandal
Inilalarawan ang diyosapagkakalas
sandal kanina
paano pumasok sa templo
Marmol. Athens
Venus de Milo
Abril 8, 1820 Griyegong magsasakamula sa isla ng Melos na pinangalanang Iorgos, naghuhukay
sa lupa, naramdaman na ang kanyang pala
with a dull ringing sound, may nabangga siya
solid.
Naghukay ang Iorgos sa malapit - ang parehong resulta.
Umatras siya ng isang hakbang, ngunit kahit dito ang pala
gustong pumasok sa lupa.
Unang nakita ni Iorgos ang isang stone niche.
Siya ay mga apat hanggang limang metro
lapad. Sa isang crypt na bato siya, sa kanya
Nagulat ako nang may nakita akong estatwa na gawa sa marmol.
Ito ay si Venus.
Agesander. Venus de Milo.
Louvre. 120 BC Laocoon kasama
mga anak
Agesander,
Athenodorus,
Polydor
Laocoon at ang kanyang mga anak
Laocoon, wala kang nailigtas!Siya ay hindi isang tagapagligtas para sa alinman sa lungsod o sa mundo.
Ang isip ay walang kapangyarihan. Proud Tatlong bibig
paunang natukoy; bilog ng mga nakamamatay na pangyayari
nakakulong sa isang putong na suffocating
mga singsing ng ahas. Horror sa mukha
ang mga panalangin at daing ng iyong anak;
ang isa pang anak na lalaki ay pinatahimik ng lason.
Ang iyong pagkahimatay. Ang iyong paghinga: "Hayaan mo ako..."
(...Tulad ng pagdugo ng mga tupang ihain
Sa pamamagitan ng kadiliman parehong butas at banayad!..)
At muli - katotohanan. At lason. Mas malakas sila!
Sa bibig ng ahas, ang galit ay nag-aalab ng malakas...
Laocoon, sino nakarinig sayo?!
Narito ang iyong mga lalaki... Sila... hindi humihinga.
Ngunit bawat Troy ay may sariling mga kabayo.
Mga Eskultura ng Sinaunang Greece Ang sining ng Sinaunang Greece ang naging suporta at pundasyon kung saan umunlad ang buong kabihasnang Europeo. Ang iskultura ng Sinaunang Greece ay isang espesyal na paksa. Kung walang sinaunang iskultura, walang makikinang na mga obra maestra ng Renaissance, at karagdagang pag-unlad ang sining na ito ay mahirap isipin. Sa kasaysayan ng pag-unlad ng sinaunang iskultura ng Greek, tatlong malalaking yugto ang maaaring makilala: archaic, classical at Hellenistic. Ang bawat isa ay may isang bagay na mahalaga at espesyal. Tingnan natin ang bawat isa sa kanila.
- Ang sining ng Sinaunang Greece ang naging suporta at pundasyon kung saan lumago ang buong sibilisasyong Europeo. Ang iskultura ng Sinaunang Greece ay isang espesyal na paksa. Kung walang sinaunang iskultura ay walang makikinang na mga obra maestra ng Renaissance, at ang karagdagang pag-unlad ng sining na ito ay mahirap isipin. Sa kasaysayan ng pag-unlad ng sinaunang iskultura ng Greek, tatlong malalaking yugto ang maaaring makilala: archaic, classical at Hellenistic. Ang bawat isa ay may isang bagay na mahalaga at espesyal. Tingnan natin ang bawat isa sa kanila.
Kasama sa panahong ito ang mga eskultura na nilikha mula sa ika-7 siglo BC hanggang sa simula ng ika-5 siglo BC. Ang panahon ay nagbigay sa amin ng mga pigura ng mga batang mandirigma na hubad (kuros), pati na rin ang maraming mga babaeng figure sa damit (koras). Ang mga archaic sculpture ay nailalarawan sa pamamagitan ng ilang sketchiness at disproportion. Sa kabilang banda, ang bawat gawa ng iskultor ay kaakit-akit para sa pagiging simple nito at pinipigilang emosyonalidad. Ang mga pigura ng panahong ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang kalahating ngiti, na nagbibigay sa mga gawa ng ilang misteryo at lalim.
"Goddess with Pomegranate", na itinatago sa Berlin museo ng estado, isa sa mga pinakamahusay na napreserbang archaic sculpture. Sa kabila ng panlabas na pagkamagaspang at "maling" proporsyon, ang atensyon ng manonood ay iginuhit sa mga kamay ng iskultura, na mahusay na isinagawa ng may-akda. Ang nagpapahayag na kilos ng iskultura ay ginagawa itong pabago-bago at lalo na nagpapahayag.
Classics Ang mga eskultura ng partikular na panahon na ito ay iniuugnay ng karamihan sa sinaunang plastik na sining. Sa klasikal na panahon, tulad mga sikat na eskultura, tulad ni Athena Parthenos, Olympian Zeus, Discobolus, Doryphoros at marami pang iba. Ang kasaysayan ay napanatili para sa mga susunod na henerasyon ang mga pangalan ng mga natitirang sculptor ng panahon: Polykleitos, Phidias, Myron, Scopas, Praxiteles at marami pang iba. Ang mga obra maestra ng klasikal na Greece ay nakikilala sa pamamagitan ng pagkakaisa, perpektong proporsyon (na nagpapahiwatig ng mahusay na kaalaman sa anatomya ng tao), pati na rin ang panloob na nilalaman at dinamika. Helenismo
- Ang huli na sinaunang Griyego ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang malakas na impluwensya ng Silangan sa lahat ng sining sa pangkalahatan at sa iskultura sa partikular. Lumilitaw ang mga kumplikadong anggulo, magagandang tela, at maraming detalye. Ang emosyonalidad at pag-uugali ng Oriental ay tumagos sa kalmado at kamahalan ng mga klasiko.
- Ang pinakasikat na sculptural composition ng Hellenistic na panahon ay si Laocoon at ang kanyang mga anak ni Agesander of Rhodes (ang obra maestra ay itinatago sa isa sa mga museo ng Vatican). Ang komposisyon ay puno ng drama, ang balangkas mismo ay nagmumungkahi ng matinding emosyon. Desperadong paglaban sa mga ahas na ipinadala ni Athena, ang bayani mismo at ang kanyang mga anak ay tila naiintindihan na ang kanilang kapalaran ay kakila-kilabot. Ang iskultura ay ginawa nang may pambihirang katumpakan. Ang mga figure ay plastik at totoo. Ang mga mukha ng mga karakter ay nagbibigay ng matinding impresyon sa manonood.
- Si Phidias ay isang sikat na iskultor ng Sinaunang Greece noong ika-5 siglo BC. Nagtrabaho siya sa Athens, Delphi at Olympia. Si Phidias ay naging aktibong bahagi sa muling pagtatayo ng Acropolis sa Athens. Isa siya sa mga pinuno sa pagtatayo at dekorasyon ng Parthenon. Gumawa siya ng 12 metrong taas na estatwa ni Athena para sa Parthenon. Ang base ng estatwa ay isang kahoy na pigura. Ang mga ivory plate ay inilagay sa mukha at hubad na bahagi ng katawan. Ang mga damit at armas ay natatakpan ng halos dalawang toneladang ginto. Ang gintong ito ay nagsilbing reserbang pang-emergency sa kaso ng mga hindi inaasahang krisis sa pananalapi.
- Ang tugatog ng gawa ni Phidias ay ang kanyang sikat na estatwa ni Zeus sa Olympia, 14 metro ang taas. Inilalarawan nito ang Thunderer na nakaupo sa isang marangyang pinalamutian na trono, ang kanyang itaas na katawan ay hubad at ang kanyang ibabang katawan ay nakabalot sa isang balabal. Sa isang kamay si Zeus ay may hawak na estatwa ng Nike, sa kabilang banda ay isang simbolo ng kapangyarihan - isang baras. Ang estatwa ay gawa sa kahoy, ang pigura ay natatakpan ng mga platong garing, at ang mga damit ay natatakpan ng manipis na gintong mga kumot. Ngayon alam mo na kung anong uri ng mga iskultor ang naroon sa Sinaunang Greece.
Ipadala ang iyong mabuting gawa sa base ng kaalaman ay simple. Gamitin ang form sa ibaba
Ang mga mag-aaral, nagtapos na mga mag-aaral, mga batang siyentipiko na gumagamit ng base ng kaalaman sa kanilang pag-aaral at trabaho ay lubos na magpapasalamat sa iyo.
Na-post sa http://www.allbest.ru/
SanaysayNatitirang sculptor ng Ancient Hellas
Timgalina Alfina
Plano
Panimula
1. Eskultura ng panahon ng Homeric noong XXI-VIII na siglo.
2. Paglililok ng ika-7-3 siglo.
Konklusyon
Panimula
Lahat mas malaking bilang napagtanto ng mga tao na ang pamilyar sa makasaysayang nakaraan ay hindi lamang isang kakilala sa mga obra maestra ng sibilisasyon sa mundo, mga natatanging monumento sinaunang sining, hindi lamang isang paaralan ng edukasyon, kundi isang moral at masining na mahalagang bahagi ng modernong buhay.
Ang pinakamalaking sibilisasyon sinaunang mundo ay ang sinaunang kabihasnang Griyego. Ang kabihasnan ay nagkaroon ng maunlad na kultura.
Ito ay maituturing na hindi mapag-aalinlanganan na napatunayan na ang makauring lipunan at ang estado, at kasama nito ang sibilisasyon, ay bumangon sa lupang Griyego nang dalawang beses na may malaking agwat sa panahon: una sa unang kalahati ng ika-2 milenyo BC. at muli sa unang kalahati ng 1st milenyo BC. Samakatuwid, ang buong kasaysayan ng sinaunang Greece ngayon ay karaniwang nahahati sa dalawang malalaking panahon: 1) ang panahon ng Mycenaean, o Cretan-Mycenaean, sibilisasyon sa palasyo at 2) ang panahon ng sinaunang sibilisasyong polis.
1. Eskultura ng panahon ng Homeric ng XXI-VIII na siglo.
Sa kasamaang palad, halos walang nakarating sa amin mula sa monumental na iskultura ng panahon ng Homeric. Ang Xoan ay, halimbawa, isang kahoy na estatwa ni Athena mula sa Dreros, na pinalamutian ng mga ginintuan na plato na naglalarawan ng mga detalye ng damit. Tulad ng para sa mga nakaligtas na sculptural sample, ang mga maliliit na ceramic figurine mula sa Tanagra na itinayo noong ika-7 siglo ay walang alinlangan na interes. BC e., ngunit ginawa sa ilalim ng malinaw na impluwensya ng geometric na istilo. Ito ay kagiliw-giliw na ang parehong impluwensya ay maaaring masubaybayan hindi lamang sa pininturahan na mga keramika (na hindi mahirap isipin: ang mga pigurin ay pininturahan lamang na may ilang mga pattern o mga figure na paulit-ulit sa hugis), kundi pati na rin sa bronze sculpture.
2. Sculpture VII-III na siglo.
Noong ika-7-6 na siglo. BC. dalawang uri ang nangingibabaw sa eskultura: isang hubad na pigura ng lalaki at isang draped na pigura ng babae. Ang kapanganakan ng uri ng estatwa ng lalaking hubad na pigura ay nauugnay sa mga pangunahing uso sa pag-unlad ng lipunan. Ang hitsura ng kaluwagan ay pangunahing nauugnay sa kaugalian ng paglalagay mga lapida. Nang maglaon, ang mga relief sa anyo ng mga kumplikadong multi-figure na komposisyon ay naging isang kailangang-kailangan na bahagi ng entablature ng templo. Karaniwang pinipintura ang mga estatwa at relief.
Paglililok at pagpipinta ng Greece noong ika-5 siglo. BC. binuo ang mga tradisyon ng mga nakaraang panahon. Ang mga pangunahing larawan ay nanatili ng mga diyos at bayani. sinaunang greek sculpture statuary homeric
Ang pangunahing tema sa sining ng mga Greeks sa archaic period ay ang tao, na kinakatawan bilang isang diyos, isang bayani, isang atleta. Ang taong ito ay maganda at perpekto, siya ay tulad ng isang diyos sa lakas at kagandahan, at ang tiwala na awtoridad ay makikita sa kanyang kalmado at pagmumuni-muni. Ito ang maraming mga eskultura ng marmol noong huling bahagi ng ika-7 siglo. BC. hubad na lubid boys.
Kung dati ay itinuturing na kinakailangan upang lumikha ng isang abstract na sagisag ng ilang pisikal at espirituwal na katangian, isang karaniwang imahe, ngayon ay binigyang pansin ng mga iskultor ang isang partikular na tao, ang kanyang sariling katangian. Ang pinakadakilang tagumpay dito ay nakamit ng Scopas, Praxiteles, Lysippos, Timothy, Briaxides.
Nagkaroon ng paghahanap para sa mga paraan upang ihatid ang mga lilim ng paggalaw ng kaluluwa at kalooban. Ang isa sa kanila ay kinakatawan ni Skopas, tubong Fr. Paros. Ang isa pa, liriko na direksyon ay makikita sa kanyang sining ni Praxiteles, isang nakababatang kontemporaryo ni Skopas (Aphrodite ng Cnidus, Artemis at Hermes kasama si Dionysus). Ang pagnanais na ipakita ang pagkakaiba-iba ng mga character ay katangian ng Lysippos (estatwa ng Apoxyomenes, "Eros na may busog", "Hercules na nakikipaglaban sa isang leon").
Unti-unti, ang pamamanhid ng mga figure at ang schematism na likas sa archaic sculpture ay nagtagumpay, ang mga Greek statues ay nagiging mas makatotohanan. Ang pag-unlad ng iskultura ay konektado din sa ika-5 siglo. BC. na may mga pangalan ng tatlong sikat na master na sina Myron, Polykleitos at Phidias.
Ang pinakasikat sa mga eskultura ni Myron ay itinuturing na "Disco Thrower" - isang atleta sa sandaling naghagis ng discus. Ang perpektong katawan ng isang atleta sa sandali ng pinakamataas na tensyon ay ang paboritong tema ni Myron.
Ang pinakatanyag, iginagalang at hindi maihahambing na iskultor ng panahon ng mature (tinatawag ding "mataas") na mga klasiko ay si Phidias, na nanguna sa muling pagtatayo ng Athenian Acropolis at ang pagtatayo ng sikat na Parthenon at iba pang magagandang templo dito. Gumawa si Phidias ng tatlong estatwa ng diyosang patron ng Atenas para sa Acropolis. Noong 438 BC. e. kinumpleto niya ang labindalawang metrong estatwa ni Athena Parthenos, espesyal na gawa sa kahoy, ginto at garing para sa panloob na dekorasyon Parthenon. Sa bukas na hangin, sa isang mataas na pedestal, nakatayo ang isa pang Athena ni Phidias - ang tansong Athena Promachos ("Warrior"). Ang diyosa ay inilalarawan sa buong baluti, na may isang sibat, ang ginintuan na dulo nito ay nagniningning nang labis sa araw na pinalitan nito ang isang baybaying parola para sa mga barkong naglalayag patungong Piraeus. May isa pang Athena, ang tinatawag na Athena Lemnia, na mas mababa sa sukat sa iba pang mga gawa ni Phidias at, tulad nila, ay dumating sa atin sa medyo kontrobersyal na mga kopyang Romano. Gayunpaman, ang pinakadakilang kaluwalhatian, na lumalampas sa kaluwalhatian ng Athena Parthenos at lahat ng iba pang mga gawa ng Acropolis ng Phidias, ay tinamasa noong sinaunang panahon ng napakalaking estatwa ni Olympian Zeus.
Konklusyon
Isang katangiang katangian ng maaga kulturang Griyego nagkaroon ng kamangha-manghang pagkakaisa ng kanyang istilo, malinaw na minarkahan ng pagka-orihinal, sigla at sangkatauhan. Sinakop ng tao ang isang mahalagang lugar sa pananaw sa mundo ng lipunang ito; at binigyang pansin ng mga artista ang mga kinatawan ng karamihan iba't ibang propesyon at strata ng lipunan, panloob na mundo bawat karakter. Ang kakaibang kultura ng unang bahagi ng Hellas ay makikita sa kamangha-manghang magkatugma na kumbinasyon ng mga motif ng kalikasan at ang mga kinakailangan ng estilo, na ipinahayag sa mga gawa ng pinakamahusay na masters ng sining. At kung sa una ang mga artista, lalo na ang mga Cretan, ay nagsusumikap nang higit pa para sa dekorasyon, pagkatapos ay mula sa ika-17-16 na siglo. Puno ng sigla ang pagkamalikhain ni Hellas. Noong XXX-XII na siglo. lumipas na ang populasyon ng Greece mahirap na landas pang-ekonomiya, pampulitika at espirituwal na pag-unlad. Ang panahong ito ng kasaysayan ay nailalarawan sa pamamagitan ng masinsinang paglago ng produksyon, na lumikha sa isang bilang ng mga rehiyon ng bansa ng mga kondisyon para sa paglipat mula sa primitive na komunal patungo sa sistema ng maagang uri. Ang magkatulad na pag-iral ng dalawang sistemang panlipunan na ito ay nagpasiya sa pagiging natatangi ng kasaysayan ng Greece sa Panahon ng Tanso. Dapat pansinin na maraming mga tagumpay ng mga Hellenes noong panahong iyon ang naging batayan ng makikinang na kultura ng mga Griyego. klasikal na panahon at kasama niya ay pumasok sila sa kabang-yaman ng kulturang Europeo.
Pagkatapos, sa paglipas ng ilang siglo, na tinatawag na "Madilim na Panahon" (XI-IX na siglo), sa kanilang pag-unlad ang mga tao ng Hellas, dahil sa hindi pa rin alam na mga pangyayari, ay masasabing ibinalik sa primitive na sistemang komunal.
Ang "Dark Ages" ay sinusundan ng panahon ng Archaic - ito ang panahon ng paglitaw, una sa lahat, ng pagsulat (batay sa Phoenician), pagkatapos ay pilosopiya: matematika, natural na pilosopiya, pagkatapos ay ang pambihirang kayamanan ng liriko na tula, atbp. Ang mga Greeks, na mahusay na gumagamit ng mga tagumpay ng mga nakaraang kultura ng Babylon, Egypt, ay lumikha ng kanilang sariling sining, na may malaking impluwensya sa lahat ng kasunod na yugto ng kulturang European.
Tungkol sa monumental na pagpipinta sinaunang panahon walang alam. Malinaw, umiral ito, ngunit sa ilang kadahilanan ay hindi ito napanatili.
Kaya, ang archaic na panahon ay matatawag na panahon ng matalim na paglukso pag-unlad ng kultura Greece.
Ang archaic na panahon ay sinusundan ng klasikal na panahon (V-IV siglo BC).
Na-post sa Allbest.ru
...Mga katulad na dokumento
Ang pinagmulan ng sinaunang iskultura sa Sinaunang Greece. Natitirang sculptor ng Archaic era. Natitirang sculptor ng Classical na panahon. Myron ng Eleuther. Ang pinakadakilang Phidias at Polykleitos. Mga kinatawan huli na klasiko(Praxiteles, Scopas at Lysippos).
course work, idinagdag 07/11/2006
pangkalahatang katangian sinaunang kulturang Griyego. Ang mga pangunahing tema ng mga alamat: ang buhay ng mga diyos at ang pagsasamantala ng mga bayani. Ang pinagmulan at pamumulaklak ng iskultura sa Sinaunang Greece. Mga tampok ng mga komposisyon ng pediment ng mga templo at estatwa na naglalarawan ng iba't ibang mga eksena at karakter ng mga alamat.
abstract, idinagdag noong 08/19/2013
Pag-usbong kabihasnang Egyptian. Kultura at kaugalian Sinaunang Ehipto. Pag-unlad ng sining ng Mesopotamia. Hitsura, relihiyon at kultura ng Sinaunang Greece. Pamumuhay at kaugalian ng Southern Hellas. Pag-unlad ng sinaunang kulturang sining ng Greek.
abstract, idinagdag 05/04/2016
Pag-aaral sa papel ng sinaunang kultura sa kasaysayan kabihasnang Europeo. Pagsusuri ng site Homeric na panahon sa kasaysayan ng sinaunang kulturang Griyego. Pilosopiya at mitolohiya ng mga sinaunang Griyego. Pag-unlad ng demokrasya sa Greece. Periodization at yugto ng pagbuo ng Sinaunang Roma.
pagsubok, idinagdag noong 04/06/2014
Mga yugto ng pag-unlad ng sinaunang sibilisasyong Greek. Pangkalahatang katangian ng late classical sculpture. Pythagoras ng Rhegium - ang pinaka sikat na iskultor maagang mga klasiko. Mga estatwa ni Athena Parthenos at Olympian Zeus ni Phidias bilang tuktok sinaunang greek na iskultura.
abstract, idinagdag 03/28/2012
Ang mga pangunahing tampok at sandali ng pag-unlad ng sinaunang kulturang Griyego at mga elemento nito. Ang pag-unlad ng sinaunang kabihasnang Griyego bilang isang agrikultural. Ang paglitaw ng mga natatanging anyo ng demokratikong pamamahala sa mga binuo na sentro ng Sinaunang Greece. Mitolohiya at kasaysayan ng Greece.
abstract, idinagdag 12/06/2008
Ang papel ng Sinaunang Greece at ang kultura nito sa kasaysayan ng mundo. Mga panahon ng pag-unlad ng sinaunang kulturang Griyego. Ang kakanyahan ng pamayanang Griyego-polis, ang mga paraan ng pag-unlad nito. Athens at Sparta bilang dalawang sentro ng sinaunang kabihasnang Griyego. Panahon ng Helenistiko. Panitikan, sining at pilosopiya.
abstract, idinagdag noong 10/12/2011
Ang kakanyahan ng archaic na panahon, ang pinagmulan ng pampanitikan at nakasulat na pagkamalikhain, historiography. Paglikha ng isang natatanging aklatan. Mga kakaiba sinaunang mitolohiyang Griyego, panteon ng mga diyos. Ang kulto ni Dionysus bilang pinagmulan ng trahedya, ang pagbuo ng teorya ng panitikan.
pagsubok, idinagdag noong 11/17/2009
pangkalahatang katangian kabihasnang Etruscan. Pagsusuri ng pag-unlad ng pagsulat, relihiyon, iskultura, pagpipinta. Paglalarawan ng mga nagawa ng sinaunang kulturang Griyego. Pagkilala sa mga lugar ng kulturang Etruscan kung saan may pinakamalaking impluwensya ang sinaunang kulturang Griyego.
abstract, idinagdag noong 05/12/2014
Ang konsepto ng sinaunang kultura. Mga yugto ng pag-unlad ng kultura ng Sinaunang Greece, ang mga prinsipyo ng pananaw sa mundo. Ang mga pangunahing tampok ng kulturang Cretan-Mycenaean (Aegean). Mga obra maestra ng panahon ng Homeric, mga gawa ng sining at arkitektura ng makalumang panahon. Sistema ng order ng Greek.
Natitirang sculptor ng Sinaunang Greece
Smirnova Olga Georgievna MHC ika-11 baitang,
Mga sinaunang Kuros at Koras
- Ayon kay Plutarch, na maaaring pinalaki nang bahagya, sa Athens mas maraming estatwa kaysa sa mga taong nabubuhay.
- Ang pinakaunang nakarating sa atin mga gawang eskultura Kuros at Koras, nilikha sa makalumang panahon.
- Ang mga figure ng kouros (mga kabataang lalaki) ay inilagay sa loob sa mga pampublikong lugar, lalo na malapit sa mga templo.
- Ang mga bata at payat, malakas at matangkad (hanggang 3m) na mga hubad na atleta ay tinawag na "archaic Apollos", dahil katawanin ang lalaking ideal ng kagandahan, kabataan at kalusugan.
- Ang mga Kuros ay nakakagulat na magkatulad sa isa't isa. Ang kanilang mga solemne na pose ay palaging pareho, ang kanilang mga tampok sa mukha ay walang sariling katangian. Ang mga ito ay kahawig ng mga halimbawa ng eskultura ng Egypt, ngunit sa kanila ay madarama ng isang tao ang pagnanais na ihatid ang istraktura ng katawan ng tao, upang bigyang-diin pisikal na lakas at sigla
- Ang mga figure ng kor (babae) ay ang sagisag ng pagiging sopistikado at pagiging sopistikado.
- Ang kanilang mga pose ay mas monotonous at static, ngunit gaano ka-elegante ang kanilang mga tunika at balabal magagandang pattern mula sa parallel kulot na linya Gaano ka-orihinal ang may kulay na hangganan sa mga gilid!
- Ang mahigpit na kulot na mga kandado ay nahuhuli sa mga tiara at nahuhulog sa mga balikat sa mahaba, simetriko na mga hibla.
- Ang isang katangiang detalye para sa lahat ng mga core ay isang misteryosong ngiti
Polykleitos
Praxiteles
Natitirang sculptor ng Sinaunang Greece
- Ang mga gawa ng Polykleitos (ikalawang kalahati ng ika-5 siglo BC) ay naging isang tunay na himno sa kadakilaan at espirituwal na kapangyarihan.
- Ang paboritong larawan ng master ay isang payat na binata athletic build, kung kanino ang "lahat ng birtud" ay likas. Ang kanyang espirituwal at pisikal na anyo ay magkakasuwato, walang kalabisan sa kanya, "walang lampas sa sukat."
- Ang sagisag ng gayong ideyal ay isang kahanga-hangang gawain Polykleitos
- Ang iskulturang ito ay gumagamit ng chiasmus - ang pangunahing pamamaraan ng mga sinaunang Greek masters para sa paglalarawan ng nakatagong paggalaw sa isang estado ng pahinga.
- Ito ay kilala na ang Polykleitos ay nagtakda upang tumpak na matukoy ang mga proporsyon ng pigura ng tao, ayon sa kanyang mga ideya tungkol sa perpektong kagandahan. Ang mga resulta ng kanyang mga kalkulasyon sa matematika ay gagamitin ng mga artista ng mga susunod na henerasyon
Mga proporsyon ng katawan ng tao ayon kay Polykleitos
- Ulo - 1/7 ng kabuuang taas;
- Mukha at kamay - 1/10;
- Paa – 1/6;
- Binalangkas ni Polykleitos ang kanyang mga iniisip at kalkulasyon theoretical treatise "Canon", na, sa kasamaang-palad, ay hindi nakaligtas hanggang sa araw na ito.
- Ang iskultor na kinatawan ang ideyal ng lakas at kagandahan ng tao ay Miron(kalagitnaan ng ika-5 siglo BC). Hindi napanatili ng panahon ang isa sa kanyang orihinal na mga gawa; mataas na kasanayan itong artista.
- Bumaling tayo sa isa sa mga obra maestra ng sinaunang iskulturang Griyego, ang sikat na "Discobolus".
Tagahagis ng discus. Miron.
- Mga katangian ng isang maganda, maayos na binuo na tao
- Moral at espirituwal na kadalisayan
- Ang enerhiya ng paggalaw at napakalaking pisikal na aktibidad ay ipinadala, ngunit sa panlabas na siya ay kalmado at pinigilan
- Mahusay na nakunan ang sandali
- Mga tampok na katangian ng iskultura ng unang kalahati ng ika-4 na siglo. BC. makikita sa mga likha ng mga kahanga-hangang master na ito.
- Sa kabila ng mga pagkakaiba sa pagitan nila, nagkakaisa sila ng pagnanais na ihatid ang mga masiglang aksyon, at higit sa lahat, ang mga damdamin at karanasan ng isang tao.
- Simbuyo ng damdamin at kalungkutan, daydreaming at umiibig, poot at kawalan ng pag-asa, pagdurusa at kalungkutan ay naging object ng pagkamalikhain ng mga artistang ito.
Scopas (420-c.355 BC)
- Siya ay tubong isla ng Paros, mayaman sa marmol. Sa marmol siya nagtrabaho, ngunit halos lahat ng kanyang mga gawa ay nawasak ng panahon. Ang maliit na natitira ay nagpapatotoo sa pinakadakila kasanayan sa sining at mahusay na mga diskarte sa pagproseso ng marmol.
- Ang madamdamin, mapusok na paggalaw ng kanyang mga eskultura, na tila nawawalan ng balanse, ang mga eksena ng pakikipaglaban sa mga Amazona ay naghahatid ng sigasig ng labanan at ang lubos na kaligayahan ng labanan.
- Isa sa mga perpektong likha ni Skopas ay ang estatwa ng Maenad - ang nimpa na nagpalaki sa batang si Dionysus.
- Ang Skopas ay nagmamay-ari din ng hindi mabilang na mga sculpture sa mga pediment, relief friezes, at mga round sculpture.
- Kilala siya bilang isang arkitekto na nakibahagi sa dekorasyon ng Halicarnassus Mausoleum
Praxiteles (c.390-330 BC)
- Tubong Athens, nagpunta siya sa kasaysayan ng sining bilang isang inspiradong mang-aawit ng babaeng kagandahan. Ang mga imahe ng mga atleta, sa lahat ng posibilidad, ay hindi masyadong kawili-wili sa artist.
- Kung bumaling siya sa perpekto ng isang magandang binata, kung gayon una sa lahat ay hindi niya binigyang diin ang mga pisikal na katangian sa kanyang pigura, ngunit ang pagkakaisa at biyaya, kagalakan at matahimik na kaligayahan. Ito ay sina "Hermes at Dionysus", "The Dying Satyr" at "Apollo Saurokton" (o "Apollo Killing the Lizard").
- Ngunit nagdala sila sa kanya ng partikular na katanyagan mga imahe ng babae sa eskultura
Praxiteles. Aphrodite ng Knidos.
- Ang modelo para sa rebulto ay ang magandang Phryne, kung saan maraming magagandang alamat ang nauugnay. Ayon sa isa sa kanila, hiniling niya kay Praxiteles na ibigay sa kanya ang kanyang pinakamagandang iskultura. Pumayag siya, ngunit hindi pinangalanan ang eskultura, pagkatapos...
Lysippos (370-300 BC)
- Lumikha siya ng humigit-kumulang 1,500 estatwa na tanso, kabilang dito ang napakalaking pigura ng mga diyos, mga tauhan sa mitolohiya, at makapangyarihang mga atleta.
- Siya ang iskultor ng korte ni Alexander the Great at nakuha ang imahe ng dakilang komandante sa isa sa mga labanan.
- Sa harap ng kumander ay makikilala ng isang tao ang katangian ng isang malakas at malakas ang kalooban na tao, isang hindi mapakali na espiritu, at napakalaking paghahangad. Walang alinlangan, sa harap natin ay isang makatotohanang larawan kung saan ang kanyang mga indibidwal na katangian ay malinaw na iginuhit...
Inobasyon ni Lysippos
- Pinakamataas na pagtatantya ng mga larawan sa katotohanan.
- Pagpapakita ng mga larawan sa mga partikular na dynamic na sitwasyon.
- Isang imahe ng mga tao sa isang panandalian, panandaliang salpok.
- Tinanggihan niya ang kabigatan at kawalang-kilos sa paglalarawan ng pigura ng tao, nagsusumikap para sa gaan at dinamismo sa mga sukat nito.
Leochares (kalagitnaan ng ika-4 na siglo BC)
- Ang kanyang gawa ay isang kahanga-hangang pagtatangka upang makuha ang klasikong ideyal ng kagandahan ng Tao.
- Ang mga mananaliksik at makata ay paulit-ulit na bumaling sa estatwa ni Apollo Belvedere.
“Hindi dugo at nerbiyos ang nagpapainit at nagpapakilos sa kanyang katawan, kundi makalangit na espirituwalidad. Umaapaw sa isang tahimik na batis, pinupuno nito ang lahat ng mga balangkas ng pigurang ito... Ang estatwa ni Apollo ay ang pinakamataas na ideal ng sining sa lahat ng mga gawa na napanatili sa atin mula pa noong unang panahon.”
I.I. Winckelmann (1717-1768) German art historian
Isang palaso mula sa busog ni Apollo ang tumunog sa aking tainga,
At ang nagliliwanag sa kanyang sarili, na may nanginginig na pisi,
Huminga sa tuwa, nagniningning siya sa harapan ko.
A.N. Maikov,
Makatang Ruso noong ika-19 na siglo
- Ang mga bagong tema at paksa ay lumitaw sa eskultura ng panahon ng Hellenistic, at nagbago ang interpretasyon ng mga kilalang klasikal na motif. Ang mga diskarte sa imahe ay naging ganap na naiiba mga karakter ng tao at mga pangyayari.
- Ang kaguluhan at pag-igting ng mga mukha, ang pagpapahayag ng mga paggalaw, ang ipoipo ng mga damdamin at mga karanasan at sa parehong oras ang kagandahan at panaginip ng mga imahe, ang kanilang maayos na pagiging perpekto at solemnidad - ang pangunahing bagay sa iskultura ng panahong ito.
Sa oras ng aking pagkahibang sa gabi
Lumilitaw ka sa harap ng aking mga mata -
Tagumpay sa Samothrace
Habang nakataas ang mga braso pasulong.
Tinakot ang katahimikan ng gabi,
Nagdudulot ng pagkahilo
Ang iyong pakpak, bulag,
Hindi mapigilang pagnanasa
Sa iyong nakakabaliw na maliwanag na titig
May tumatawa, nagniningas,
At ang aming mga anino ay sumugod sa aming likuran,
Hindi makasabay sa amin.
N. Gumilev
- Isang kahanga-hangang gawain na itinayo noong panahon ng Hellenistic - isang pangkat ng eskultura "Laocon kasama ang kanyang mga anak", isinagawa ni Agesander, Athenodorus at Polydorus (na matatagpuan: Vatican Museums)
... umatake ang mga ahas
Biglang sa kanya at natali sa malalakas na singsing ng dalawang beses,
Dalawang beses siyang pinalibutan ng sinapupunan at dibdib
Ang kanilang mga katawan ay naka-scale at ang kanilang mga ulo ay tumaas nang may panganib sa kanya.
Walang kabuluhan na pinipilit niya ang kanyang mahinang mga kamay upang maputol ang mga buhol -
Ang itim na lason at bula ay dumadaloy sa mga sagradong bendahe;
Sa walang kabuluhan, tayo ay nagdurusa, ang isang nakakatusok na daing ay umaakyat sa mga bituin...
Virgil "Aeneid" pagsasalin ni V.A. Zhukovsky
