Ang simbolismo ng dulang The Cherry Orchard sa madaling sabi. Mga simbolikong detalye, larawan, motibo ng komedya na "The Cherry Orchard" ni A.P. Chekhov. Mga epekto ng tunog at kulay ng dula. Mga negatibong katangian ng Lopakhin

Ang dulang "The Cherry Orchard" ay isinulat ni Chekhov ilang sandali bago siya namatay. Imposibleng isipin ang isang tao na hindi makakaalam ng dulang ito. Sa makabagbag-damdaming gawaing ito, tila nagpaalam si Chekhov sa isang mundong maaaring maging mas maawain at makatao.
Sa pag-aaral ng gawa ni Chekhov na "The Cherry Orchard," nais kong tandaan ang isang tampok ng kanyang mga bayani: lahat sila ay ordinaryong tao, at wala ni isa sa kanila ang matatawag na bayani sa kanilang panahon, bagaman halos bawat isa sa kanila ay simbolo ng oras. Ang may-ari ng lupa na si Ranevskaya at ang kanyang kapatid na si Gaev, Simeonov-Pishchik at Firs ay maaaring tawaging simbolo ng nakaraan. Sila ay nabibigatan ng pamana ng serfdom, kung saan sila lumaki at pinalaki, ito ang mga uri ng papalabas na Russia. Hindi nila maisip ang anumang iba pang buhay para sa kanilang sarili, tulad ni Firs, na hindi maisip ang buhay na walang mga panginoon. Itinuturing ni Firs na isang kasawian ang pagpapalaya ng mga magsasaka - "ang mga lalaki ay kasama ng mga ginoo, ang mga ginoo ay kasama ng mga magsasaka, at ngayon ang lahat ay nagkapira-piraso, hindi mo na mauunawaan ang anuman." Ang simbolo ng kasalukuyan ay nauugnay sa imahe ng Lopakhin, kung saan dalawang prinsipyo ang nakikipaglaban. Sa isang banda, siya ay isang tao ng aksyon, ang kanyang ideal ay upang gawing mayaman at masaya ang mundo. Sa kabilang banda, walang espirituwal na prinsipyo sa kanya at sa huli ang pagkauhaw sa tubo ang pumalit. Ang simbolo ng hinaharap ay si Anya - ang anak na babae ni Ranevskaya at ang walang hanggang estudyante na si Trofimov. Bata pa sila at sila ang kinabukasan. Nahuhumaling sila sa ideya ng malikhaing gawain at pagpapalaya mula sa pagkaalipin. Nanawagan si Petya sa iyo na isuko ang lahat at maging malaya tulad ng hangin.
Kaya sino ang hinaharap? Para kay Petya? Para kay Anya? Para kay Lopakhin? Ang tanong na ito ay maaaring maging retorika kung ang kasaysayan ay hindi nagbigay sa Russia ng pangalawang pagtatangka upang malutas ito. Ang pagtatapos ng dula ay napakasagisag - ang mga lumang may-ari ay umalis at nakalimutan ang namamatay na si Firs. Kaya, ang lohikal na pagtatapos: hindi aktibong mga mamimili sa panlipunang kahulugan, isang alipin - isang alipin na nagsilbi sa kanila sa buong buhay niya, at isang cherry orchard - ang lahat ng ito ay hindi na mababawi ng isang bagay ng nakaraan, kung saan walang paraan pabalik. Hindi na maibabalik ang kasaysayan.
Gusto kong tandaan ang halamanan ng seresa bilang pangunahing simbolo sa dula. Ang monologo ni Trofimov ay nagpapakita ng simbolismo ng hardin sa dula: "Ang lahat ng Russia ay ang aming hardin. Ang lupain ng higante ay maganda, maraming magagandang lugar dito. Isipin mo, Anya: ang iyong lolo, lolo sa tuhod at lahat ng iyong mga ninuno ay mga may-ari ng alipin na nagmamay-ari ng mga buhay na kaluluwa, at hindi ka ba tinitingnan ng mga tao mula sa bawat puno ng cherry sa hardin, mula sa bawat dahon, mula sa bawat puno, huwag nakakarinig talaga kayo ng mga boses... Sariling mga buhay na kaluluwa, dahil ito ang muling isinilang sa inyong lahat na nabuhay noon at ngayon ay nabubuhay, upang hindi na mapansin ng inyong ina, kayo, at tiyuhin na kayo ay nabubuhay sa utang sa gastos ng iba, sa the expense of those people whom you not allow beyond the front hall.. “Ang lahat ng aksyon ay nagaganap sa paligid ng hardin; Simboliko rin na ang palakol na itinaas sa ibabaw ng hardin ay nagdulot ng hidwaan sa pagitan ng mga bayani at sa mga kaluluwa ng karamihan sa mga bayani ang tunggalian ay hindi kailanman nareresolba, tulad ng hindi naresolba ang problema pagkatapos putulin ang hardin.
Ang "The Cherry Orchard" ay tumatagal ng halos tatlong oras sa entablado. Ang mga karakter ay nabubuhay sa panahong ito sa loob ng limang buwan. At ang aksyon ng dula ay sumasaklaw sa isang mas makabuluhang yugto ng panahon, na kinabibilangan ng nakaraan, kasalukuyan at hinaharap ng Russia.

Isa sa mga sikreto... "The Cherry Orchard"
ay na ito ay kinakailangan upang tingnan kung ano ang nangyayari
sa pamamagitan ng mga mata... ng hardin mismo.
L. V. Karasev

Sa mga dramatikong gawa na isinulat "bago si Chekhov," bilang isang panuntunan, mayroong isang sentro - isang kaganapan o karakter sa paligid kung saan nabuo ang aksyon. Sa paglalaro ni Chekhov, walang ganoong sentro. Sa lugar nito ay ang sentral na simbolo ng imahe - ang cherry orchard. Pinagsasama ng imaheng ito ang parehong kongkreto at ang walang hanggan, ang ganap - ito ay isang hardin, "mas maganda kaysa sa kung saan walang anuman sa mundo"; ito ay kagandahan, nakaraang kultura, lahat ng Russia.

Ang tatlong magagandang oras sa The Cherry Orchard ay sumasaklaw sa limang buwan (Mayo - Oktubre) ng buhay ng mga karakter at halos isang siglo: mula sa panahon ng pre-reform hanggang sa katapusan ng ika-19 na siglo. Ang pangalang "The Cherry Orchard" ay nauugnay sa mga kapalaran ng ilang henerasyon ng mga bayani - nakaraan, kasalukuyan at hinaharap. Ang mga kapalaran ng mga karakter ay nauugnay sa mga tadhana ng bansa.

Ayon sa mga memoir ni K. S. Stanislavsky, minsang sinabi sa kanya ni Chekhov na nakakita siya ng isang kahanga-hangang pamagat para sa dula - "The Cherry Orchard": "Mula dito naunawaan ko lamang na ito ay tungkol sa isang bagay na maganda, mahal na mahal: ang kagandahan ng pamagat. ay hindi naihatid sa mga salita, ngunit sa mismong intonasyon ng boses ni Anton Pavlovich." Pagkalipas ng ilang araw, inihayag ni Chekhov kay Stanislavsky: "Makinig, hindi Cherry, ngunit ang Cherry Orchard." "Patuloy na ninamnam ni Anton Pavlovich ang pamagat ng dula, na binibigyang-diin ang banayad na tunog na "e" sa salitang Cherry, na parang sinusubukan sa tulong nito na haplos ang dating maganda, ngunit ngayon ay hindi kinakailangang buhay, na sinira niya ng luha sa kanyang paglalaro. Sa pagkakataong ito ay naunawaan ko ang subtlety: Ang Cherry Orchard ay isang negosyo, komersyal na halamanan na bumubuo ng kita. Ang ganitong hardin ay kailangan pa rin ngayon. Ngunit ang "The Cherry Orchard" ay hindi nagdudulot ng anumang kita; Ang gayong hardin ay lumalaki at namumulaklak para sa kapritso, para sa mga mata ng mga nasirang aesthetes. Nakakalungkot na sirain ito, ngunit ito ay kinakailangan, dahil ang proseso ng pag-unlad ng ekonomiya ng bansa ay nangangailangan nito."

Kasabay nito, ang hardin sa mga gawa ni Chekhov ay makabuluhan hindi lamang bilang isang simbolo, kundi pati na rin bilang isang independiyenteng natural, labis na mala-tula na imahe. Tamang iginiit ni I. Sukhikh: Ang kalikasan ni Chekhov ay hindi lamang isang "landscape", o isang sikolohikal na parallel sa mga karanasan ng mga karakter, kundi pati na rin ang orihinal na pagkakaisa ng "hindi nasisira" na tao ni J. J. Rousseau ("bumalik sa kalikasan"). “Para kay Chekhov, ang kalikasan ay isang uri ng independiyenteng elemento, na umiiral ayon sa sarili nitong mga espesyal na batas ng kagandahan, pagkakaisa, kalayaan... ay madalas na wala sa mga relasyon ng tao. Ang isa ay hindi dapat "bumalik" dito, ngunit bumangon, sumali, na nauunawaan ang mga batas nito." Ang mga salita ng manunulat ng dula mismo mula sa kanyang mga liham ay naaayon sa pahayag na ito: "Sa pagtingin sa tagsibol, talagang gusto kong magkaroon ng paraiso sa susunod na mundo."

Ang hardin ang ontological na batayan ng balangkas ng dula ni Chekhov: "ang kasaysayan ng hardin bilang isang buhay na nilalang ay kumakatawan sa unang link ... sa kadena ng mga pagbabago" ng dula. "Ito ay isang uri ng subsoil ng teksto, ang pundasyon kung saan ang buong mundo ng kanyang ideolohiya at stylistics ay lumalaki... Ang hardin ay tiyak na mapapahamak hindi dahil ang kanyang mga kaaway ay malakas - mga mangangalakal, mga industriyalista, mga residente ng tag-init, ngunit dahil ang oras ay may talagang dumating para mamatay ito"

Ang dula ay pinangungunahan ng mga motif ng "breaking," rupture, at separation. Kaya, ang billiard cue na sinira ni Epikhodov sa ikatlong yugto ay nananatiling idineklara na "unclaimed" sa antas ng plot, habang natatawa ang pinag-uusapan ni Yasha.

Ang motif na ito ay nagpapatuloy sa huling pangungusap ng dula: “Naririnig ang isang malayong tunog, na parang mula sa langit, ang tunog ng putol na tali, kumukupas, malungkot. Katahimikan, at maririnig mo lang kung gaano kalayo sa hardin ang isang palakol na itinutulak sa isang puno." Ang paglilinaw na "mula lamang sa langit" ay nagpapahiwatig na ang pangunahing salungatan ng dula ay matatagpuan sa labas ng balangkas ng entablado, sa ilang puwersa mula sa labas, bago kung saan ang mga karakter sa dula ay natagpuan ang kanilang sarili na walang kapangyarihan at mahina ang kalooban. Ang tunog ng pagkaputol ng string at palakol ay nananatiling tunog na impresyon na binanggit ni Chekhov tungkol sa pangangailangan ng anumang gawain (paalalahanan ko kayo, naniniwala siya na ang isang akdang pampanitikan "ay hindi lamang dapat magbigay ng isang pag-iisip, kundi pati na rin ng isang tunog, isang tiyak. sound impression”). “Ano ang pagkakatulad ng isang putol na tali sa pagkamatay ng isang hardin? Ang katotohanan na ang parehong mga kaganapan ay nag-tutugma o, sa anumang kaso, nagsasapawan sa kanilang "form": ang pagkalagot ay halos kapareho ng pagputol. Hindi nagkataon na sa pagtatapos ng dula ay sumasanib ang tunog ng pagkaputol ng pisi sa mga hampas ng palakol.”

Ang pagtatapos ng "The Cherry Orchard" ay nag-iiwan ng isang tunay na dalawahan, hindi malinaw na impresyon: parehong kalungkutan, ngunit din ang ilang maliwanag, kahit na malabo, pag-asa. "Ang paglutas ng salungatan ay alinsunod sa lahat ng mga detalye ng nilalaman nito. Ang finale ay may kulay na may dobleng tunog: ito ay parehong malungkot at maliwanag... Ang pagdating ng pinakamahusay ay hindi nakasalalay sa pag-aalis ng mga partikular na hadlang, ngunit sa pagbabago sa lahat ng anyo ng pag-iral. At hangga't walang ganoong pagbabago, ang bawat indibidwal ay walang kapangyarihan bago ang karaniwang kapalaran." Sa Russia, ayon kay Chekhov, isang premonisyon ng isang rebolusyon ay namumuo, ngunit ito ay hindi malinaw at malabo. Itinala ng manunulat ang estado ng lipunang Ruso nang isang hakbang na lamang ang natitira mula sa pangkalahatang kawalan ng pagkakaisa, nakikinig lamang sa ating sarili, sa pangkalahatang poot.

Alinsunod sa tradisyong pampanitikan, ang gawain ni Chekhov ay kabilang sa panitikan noong ika-19 na siglo, kahit na ang buhay at karera ng manunulat ay natapos noong ika-20 siglo. Ang kanyang pamanang pampanitikan ay naging, sa buong kahulugan ng salita, isang ugnayan sa pagitan ng mga klasikong pampanitikan noong ika-19 na siglo at ng panitikan noong ika-20 siglo. Si Chekhov ang huling mahusay na manunulat ng papalabas na siglo, sa iba't ibang dahilan, hindi nagawa ng kanyang makikinang na mga nauna: nagbigay siya ng bagong buhay sa genre ng maikling kuwento; natuklasan niya ang isang bagong bayani - isang suweldong opisyal, isang inhinyero, isang guro, isang doktor; lumikha ng isang bagong uri ng drama - ang teatro ni Chekhov.

Metodolohikal na pag-unlad ng isang aralin sa paksa:

“Mga simbolo sa dula ni A.P. "The Cherry Orchard" ni Chekhov

(panitikan, ika-10 baitang)

Binuo ni:

Kireeva Irina Andreevna,

guro ng wikang Ruso at panitikan

Volgograd 2014

Mga nakaplanong resulta:

paksa: tukuyin ang mga simbolo sa dula ni A.P Ang "The Cherry Orchard" ni Chekhov, matukoy ang kanilang papel sa teksto, tukuyin ang mga dahilan para sa kanilang paggamit.

meta-subject: buuin ang materyal, pumili ng mga argumento upang kumpirmahin ang iyong sariling posisyon, i-highlight ang sanhi-at-bunga na mga relasyon sa mga pahayag sa bibig, bumalangkas ng mga konklusyon.

Bago ang aralin, ang mga mag-aaral ay nahahati sa mga malikhaing grupo at nakatanggap ng mga advanced na gawain:

Maghanap ng mga simbolo sa dula:

Pangkat 1 – tunay at tunay;

Pangkat 2 – berbal at tunog;

Pangkat 3 – kulay at pamagat

uriin at sistematisahin ang mga ito.

Maghanda ng mga mensahe sa mga pangunahing isyu:

Ano ang tungkulin ng mga simbolo sa isang teksto?

Ano ang mga dahilan sa paggamit ng mga ito?

Sa panahon ng trabaho at mga talakayan ng mga pangunahing isyu, ang talahanayan ay napunan.

Kagamitan: multimedia.

Sa panahon ng mga klase:

I. Pambungad na talumpati ng guro.

Mga gawa ni A.P. Ang Chekhov ay isang lubhang kumplikado at kawili-wiling bagay para sa pagsusuri. Nakikita ni Chekhov sa likod ng maliliit na bagay sa buhay ang kanilang pangkalahatang kahulugan, at sa likod ng detalye-simbolo sa artistikong mundo ng manunulat ay namamalagi ang kumplikadong sikolohikal, panlipunan at pilosopikal na nilalaman. Sa kanyang mga gawa, lahat ay makabuluhan, puno ng pag-iisip at damdamin: mula sa pamagat hanggang sa wakas, mula sa mga intonasyon ng may-akda hanggang sa "mga pigura ng katahimikan." Ang katapangan ng inobasyon ni Chekhov at ang sukat ng kanyang mga natuklasan ay minsan mahirap unawain at lubos na pahalagahan dahil ang karunungan ni Chekhov ay walang kaakit-akit at kamangha-manghang mga palatandaan, ang mga panlabas na pagpapakita nito ay medyo katamtaman. Samantala, halos lahat ng makabagong pamamaraan ng Chekhov ay namamalagi sa batayan ng maraming magagandang tradisyon na nagpapatuloy at matagumpay na umuunlad sa isang buong siglo sa panitikan ng Russia at mundo. Isa sa mga pamamaraan na ito ay ang malawakang paggamit ng simbolismo, lalo na kapansin-pansin sa dulang "The Cherry Orchard."

Ano ang simbolo? Ano ang papel nito sa likhang sining?

II. Mensahe ng isang handa na mag-aaral.

Simbolo sa isang gawa ng sining.

Ang simbolo ay isang multi-valued allegorical image batay sa pagkakatulad, pagkakahawig o pagkakatulad ng mga bagay at phenomena ng buhay. Ang isang simbolo ay maaaring magpahayag ng isang sistema ng mga pagsusulatan sa pagitan ng iba't ibang aspeto ng realidad (ang natural na mundo at buhay ng tao, lipunan at personalidad, totoo at hindi totoo, makalupa at makalangit, panlabas at panloob). Sa isang simbolo, ang pagkakakilanlan o pagkakatulad sa ibang bagay o kababalaghan ay hindi halata, at hindi rin ito sinasabi sa salita o syntactically.

Ang simbolo ng imahe ay may maraming kahulugan. Inamin niya na ang mambabasa ay maaaring magkaroon ng iba't ibang uri ng mga asosasyon. Bilang karagdagan, ang kahulugan ng isang simbolo ay madalas na hindi tumutugma sa kahulugan ng salita - metapora. Ang pag-unawa at interpretasyon ng isang simbolo ay palaging mas malawak kaysa sa mga simile o metaporikal na alegorya kung saan ito binubuo.

Ang isang simbolikong imahe ay maaaring lumitaw bilang isang resulta ng paggamit ng iba't ibang uri ng matalinghagang paraan.

Mayroong dalawang pangunahing uri ng mga simbolo. Ang una ay batay sa kultural na tradisyon. Ang mga ito ay bahagi ng kultura; upang mabuo ang mga ito, ang mga manunulat ay gumagamit ng wika na nauunawaan ng higit pa o hindi gaanong matalinong mambabasa. Siyempre, ang bawat naturang simbolo ay nakakakuha ng mga indibidwal na semantic shade na malapit sa manunulat at mahalaga sa kanya sa isang partikular na gawain: "dagat", "barko", "layag", "kalsada". Ang huli ay nilikha nang hindi umaasa sa kultural na tradisyon. Ang ganitong mga simbolo ay lumitaw batay sa mga relasyon sa semantiko sa loob ng isang akdang pampanitikan o isang serye ng mga gawa (halimbawa, ang imahe ng Beautiful Lady sa mga unang tula ni Blok).

Ang wastong interpretasyon ng mga simbolo ay nakakatulong sa malalim at wastong pagbasa ng mga tekstong pampanitikan. Palaging pinalalawak ng mga simbolo ang semantikong pananaw ng isang akda at pinapayagan ang mambabasa, batay sa mga pahiwatig ng may-akda, na bumuo ng isang hanay ng mga asosasyon na nag-uugnay sa iba't ibang phenomena ng buhay. Gumagamit ang mga manunulat ng simbolisasyon upang sirain ang ilusyon ng pagkakahawig ng buhay na kadalasang umuusbong sa mga mambabasa, upang bigyang-diin ang kalabuan at higit na lalim ng semantiko ng mga imaheng kanilang nilikha.

Bilang karagdagan, ang mga simbolo sa trabaho ay lumikha ng mas tumpak, malawak na mga katangian at paglalarawan; gawing mas malalim at mas multifaceted ang teksto; nagpapahintulot sa iyo na itaas ang mahahalagang isyu nang hindi ito ina-advertise; pukawin ang mga indibidwal na asosasyon sa bawat mambabasa.

Ang papel na ginagampanan ng simbolo sa isang tekstong pampanitikan ay mahirap bigyang-halaga.

III. Mga pagtatanghal ng pangkat.

1 pangkat. Mga tunay na simbolo.

Ang mga tunay na simbolo ay kinabibilangan ng mga pang-araw-araw na detalye na, kapag inulit ng maraming beses, nakakakuha ng katangian ng mga simbolo.

Sa dulang "The Cherry Orchard" ito ay simbolo ng mga susi. Kaya, sa unang pagkilos, itinuro ng may-akda ang isang tila hindi gaanong mahalagang detalye sa imahe ni Varya: "Pumasok si Varya, mayroon siyang isang bungkos ng mga susi sa kanyang sinturon." Sa pahayag sa itaas, binibigyang diin ni Chekhov ang papel ng kasambahay, kasambahay, at maybahay ng bahay, na pinili ni Varya. Pakiramdam niya ay may pananagutan siya sa lahat ng nangyayari sa ari-arian.

Hindi sinasadya na si Petya Trofimov, na tinawag si Anya na kumilos, ay nagsabi sa kanya na itapon ang mga susi: "Kung mayroon kang mga susi sa bukid, pagkatapos ay itapon ang mga ito sa balon at umalis. Maging malaya tulad ng hangin" (ikalawang aksyon).

Mahusay na ginagamit ni Chekhov ang simbolismo ng mga susi sa ikatlong yugto, nang si Varya, nang marinig ang tungkol sa pagbebenta ng ari-arian, ay itinapon ang mga susi sa sahig. Ipinaliwanag ni Lopakhin ang kanyang kilos na ito: "Itinapon niya ang mga susi, nais niyang ipakita na hindi na siya ang ginang dito ..." Ayon kay T. G. Ivleva, si Lopakhin, na bumili ng ari-arian, ay inalis ito sa kasambahay.

May isa pang materyal na simbolo ng may-ari sa The Cherry Orchard. Sa buong dula, binanggit ng may-akda ang pitaka ni Ranevskaya, halimbawa, "Naghahanap sa pitaka" (pangalawang gawa). Nang makitang kaunti na lang ang pera, hindi niya sinasadyang nalaglag ito at nagkalat ang ginto. Sa huling pagkilos, ibinigay ni Ranevskaya ang kanyang pitaka sa mga lalaki: "Gaev. Ibinigay mo sa kanila ang iyong wallet, Lyuba! Hindi mo ito magagawa sa ganitong paraan! Lyubov Andreevna. Hindi ko kaya! Hindi ko kaya!" Sa parehong aksyon, lumilitaw ang pitaka sa mga kamay ni Lopakhin, kahit na alam ng mambabasa mula sa simula ng paglalaro na hindi niya kailangan ng pera.

Sa artistikong mundo ng drama ni Chekhov, ang isang tao ay maaaring makilala ang isang bilang ng mga imahe-simbulo na inextricably na nauugnay sa ideya ng tahanan; kasama ng bahay.

Mga tunay na simbolo.

Sa dulang "The Cherry Orchard", malawakang ginagamit din ang tunay na simbolismo upang mapataas ang kahalagahan ng ideolohikal at semantiko, artistikong panghihikayat at emosyonal at sikolohikal na pag-igting. Nakatago ito pareho sa pamagat at sa setting. Ang namumulaklak na hardin ng unang pagkilos ay hindi lamang ang tula ng mga marangal na pugad, kundi pati na rin ang kagandahan ng lahat ng buhay. Sa ikalawang yugto, mayroong isang kapilya na napapaligiran ng malalaking bato na tila mga lapida at malayong mga balangkas ng isang malaking lungsod, na "makikita lamang sa napakaganda at maaliwalas na panahon"sumasagisag sa nakaraan at hinaharap ayon sa pagkakabanggit. Ang bola sa araw ng auction (third act) ay nagpapahiwatig ng kawalang-kilos at hindi praktikal ng mga may-ari ng hardin. Ang mga kalagayan ng pag-alis, ang pagkawasak ng bahay, ang mga labi ng muwebles, na "nakatiklop sa isang sulok, na parang ibinebenta," ang mga maleta at mga bundle ng mga dating may-ari ay nagpapakilala sa pagpuksa ng marangal na pugad, ang huling pagkamatay ng ang lumang sistema ng noble-serf.

2nd group. Mga simbolo ng salita.

Ang pagbubunyag ng sosyo-sikolohikal na kakanyahan ng mga character, na nagpapakita ng kanilang mga panloob na relasyon, si Chekhov ay madalas na lumiliko sa mga paraan ng hindi direktang kahulugan ng salita, sa kalabuan at kalabuan nito. Ginamit ang kanyang malalim na makatotohanang mga imahe sa mga simbolo, ang manunulat ay madalas na gumagamit ng mga pamamaraan ng pandiwang simbolismo.

Halimbawa, sa unang kilos, pinag-uusapan nina Anya at Varya ang tungkol sa pagbebenta ng ari-arian, at sa oras na ito ay tumingin si Lopakhin sa pinto at moos.(“me-e-e”) at agad na umalis. Ang hitsura ni Lopakhin at ang kanyang mapaglarong, mapanukso at mapanuksong moo ay malinaw na makabuluhan. Sa katunayan, inaasahan nito ang buong pag-uugali ni Lopakhin sa hinaharap: pagkatapos ng lahat, siya ang bumili ng cherry orchard, naging ganap na may-ari nito at walang pakundangan na tumanggi kay Varya, na matiyagang naghihintay sa kanyang alok. Maya-maya, si Ranevskaya, na kumuha ng mga telegrama mula sa Paris mula sa Varya, ay pinupunit sila nang hindi binabasa at sinabing: "Tapos na ang Paris ..." Sa mga salitang ito, sinabi ni Lyubov Andreevna na nagpasya siyang wakasan ang kanyang nomadic na buhay sa labas ng kanyang sariling lupain, at na hindi na niya mababawi na sinira niya ang kanyang "pinananatili". Ang mga salitang ito ay isang uri ng buod ng kuwento ni Anya tungkol sa bohemian na pamumuhay ng kanyang ina sa Paris. Ipinakita nila ang kagalakan kung saan umuwi si Ranevskaya. Ang parehong Lopakhin, pagkatapos ng talumpati ni Gaev na hinarap sa aparador, ay nagsabi lamang ng "Oo ..." Ngunit sa salitang ito ay may sorpresa sa walang muwang na pagiging bata ni Gaev, at mapanghamak na pagkondena sa kanyang kahangalan at katangahan.

Sa pangalawang gawa, si Anya at ang kanyang ina ay maingat na inuulit ang isang parirala: "Si Epikhodov ay naglalakbay," ngunit ang bawat isa ay naglalagay dito ng isang ganap na naiiba, makabuluhang kahulugan na nauugnay sa kanilang pag-unawa sa buhay at mga iniisip tungkol dito. Ang mga salita ni Trofimov ay malinaw na makabuluhan at tunay na simboliko: "Oo, ang buwan ay sumisikat.(Pause a.) Eto na, kaligayahan, eto na, palapit ng palapit, naririnig ko na ang mga hakbang nito.” Ang Trofimov dito ay hindi nangangahulugan ng kanyang personal na kaligayahan, ngunit ang papalapit na kaligayahan ng buong tao ay nagpapahayag siya ng pananampalataya sa nalalapit na tagumpay ng katotohanan. Ngunit ito ay ang hitsura ng nababagong buwan, na palaging isang simbolo ng panlilinlang, na nag-uudyok sa kanya na isipin ang tungkol sa kapakanan ng bansa. Ito ay nagpapakita na ang pag-asa ng mag-aaral ay hindi makatotohanan. Ang mga salitang tulad ng "maliwanag na bituin" at "tungkulin" ay mayroon ding tunay na simbolikong kahulugan sa kanyang bibig. Inilalagay ni Trofimov ang isang partikular na malalim na kahulugan sa kanyang pahayag: "Ang lahat ng Russia ay ang aming hardin" (pangalawang gawa). Ang mga salitang ito ay nagpahayag ng kanyang maalab na pagmamahal sa Inang Bayan, ang kanyang paghanga sa lahat ng bagay na dakila at maganda dito, ang pagnanais na baguhin ito para sa mas mahusay at debosyon dito.

Ang pahayag ni Trofimov ay malinaw na sumasalamin sa mga salita ni Anya sa ikatlong yugto: "Magtatanim kami ng isang bagong hardin, na mas maluho kaysa dito." Sa mga salitang ito, ang pangunahing tauhang babae ay nagsasalita tungkol sa paglikha ng buhay sa isang ganap na bagong batayan, kung saan hindi magkakaroon ng makasariling pakikibaka para sa personal na interes ng isang tao, kung saan ang lahat ng mga tao ay magiging pantay at masaya, tinatangkilik ang isang karaniwang hardin, namumulaklak at namumunga para sa kagalakan ng bawat tao.

Mga simbolo ng tunog.

Sa mga gawa ni A.P. Chekhov, hindi lamang mga bagay, bagay at phenomena ng nakapaligid na mundo ang nakakakuha ng simbolikong subtext, kundi pati na rin ang audio at visual. Sa pamamagitan ng mga simbolo ng tunog at kulay, nakakamit ng manunulat ang pinakakumpletong pag-unawa sa kanyang mga gawa ng mambabasa.

Kaya, ang sigaw ng isang kuwago sa ikalawang yugto ay nagdadala ng isang tunay na banta. Mailalarawan ito ng mga salita ng matandang footman na si Firs: "Bago ang kasawian, ang parehong bagay ay nangyari: ang kuwago ay sumisigaw, at ang samovar ay walang humpay na humuhuni."

Ang mga tunog ng musika ay sumasakop sa isang malaking lugar sa dramaturgy ni Chekhov. Ito ay, halimbawa, ang tunog na nagtatapos sa unang kilos: “Sa kabila ng hardin, isang pastol ang tumutugtog ng tubo. Tumawid si Trofimov sa entablado at, nang makita sina Varya at Anya, huminto. Trofimov (sa damdamin). Aking araw! Aking tagsibol! Ang mataas, malinaw at banayad na tunog ng pipe ay narito, una sa lahat, ang disenyo ng background ng malambot na damdamin na naranasan ng karakter.

Sinabi ni T. G. Ivleva na "ang semantikong kahalagahan ng mga direksyon ng sound stage sa huling komedya ni Chekhov ay, marahil, ang pinakamataas." Ang drama ay puno ng mga tunog. Ang isang tubo, isang gitara, isang orkestra ng mga Hudyo, ang tunog ng isang palakol, at ang tunog ng isang sirang string ay sumasabay sa halos bawat makabuluhang kaganapan o imahe ng karakter.

Sa ikalawang yugto, ang pagkabalisa ng mga karakter ay sanhi ng isang hindi inaasahang tunog - "parang mula sa langit, ang tunog ng isang putol na string." Ang bawat isa sa mga character ay sumusubok sa kanilang sariling paraan upang matukoy ang pinagmulan nito. Naniniwala si Lopakhin na isang balde ang nahulog sa malayo sa mga minahan. Iniisip ni Gaev na ito nga

ang sigaw ng isang tagak, Trofimov - isang kuwago ng agila. Nakaramdam ng hindi kasiya-siya si Ranevskaya, at ang tunog na ito ay nagpapaalala kay Firs ng mga oras "bago ang kasawian."

Ngunit ang kakaibang tunog ay binanggit sa pangalawang pagkakataon sa huling yugto ng mga direksyon sa dula. Tinatakpan nito ang tunog ng palakol, na sumisimbolo sa pagkamatay ng matandang Russia.

Kaya, ang tunog ng pagkaputol ng string at ang tunog ng palakol ay nagsisilbing sagisag ng paparating na sakuna at ang hindi maiiwasang kamatayan at may mahalagang papel sa paglalaro ni Chekhov. Sa tulong ng mga tunog, nalalantad ang mga aspeto ng kilos sa entablado na hindi maiparating sa salita.

ika-3 pangkat. Mga simbolo ng kulay.

Sa lahat ng iba't ibang kulay sa dulang "The Cherry Orchard," isa lang ang ginagamit ni Chekhov - puti, gamit ito sa iba't ibang paraan sa buong unang yugto.

“Gaev (binuksan ang isa pang bintana). Puro puti ang garden."

Kasabay nito, ang hardin sa dula ay pinangalanan lamang, ipinapakita lamang sa labas ng mga bintana, dahil ang potensyal na posibilidad ng pagkawasak nito ay nakabalangkas, ngunit hindi tinukoy. Ang puting kulay ay isang premonition ng isang visual na imahe. Ang mga bayani ng trabaho ay paulit-ulit na nagsasalita tungkol sa kanya: "Lyubov Andreevna. Lahat, lahat puti! O aking hardin! Sa kanan, sa pagliko sa gazebo, isang puting puno ang nakayuko, mukhang isang babae... Napakagandang hardin! Puting masa ng mga bulaklak."

Sa kabila ng katotohanan na ang hardin mismo ay halos nakatago mula sa amin, ang puting kulay nito ay lilitaw sa buong unang pagkilos sa anyo ng mga spot ng kulay - mga detalye ng mga costume ng mga character na direktang konektado dito at ang kapalaran ay ganap na nakasalalay sa kapalaran. ng hardin: “Lopakhin. Ang aking ama, totoo, ay isang lalaki, ngunit narito ako sa isang puting vest”; “Pumasok ang mga una; naka-jacket siya at puting vest”; "Naglalagay si Firs ng mga puting guwantes"; "Si Charlotte Ivanovna sa isang puting damit, napaka manipis, masikip, na may isang lorgnette sa kanyang sinturon, ay naglalakad sa entablado."

T.G. Ivlev, na tumutukoy sa mga liham mula sa manunulat na si K.S. Stanislavsky, ay dumating sa konklusyon na "Ang tampok na ito ng pagpapatupad ng yugto ng imahe ng hardin - ang laro ng kulay - ay malamang na iminungkahi mismo ni Chekhov." Sa pamamagitan ng mga color spot, ipinapakita ang pagkakaisa ng mga bayani sa hardin at pagtitiwala dito.

Simbolismo ng pamagat.

Simboliko ang pamagat ng akda mismo. Sa una, nais ni Chekhov na tawagan ang dula na "In At shnevy garden,” ngunit binago ang diin. Si K. S. Stanislavsky, na naaalala ang episode na ito, ay nagsabi kung paano si Chekhov, nang ipahayag sa kanya ang pagpapalit ng pamagat, ay ninanamnam ito, "itinulak ang malumanay na tunog e sa salitang "cherry," na parang sinusubukang gamitin ito upang haplusin ang dating maganda, ngunit ngayon ay hindi kailangang buhay, na luhaan niyang winasak sa kanyang paglalaro. Sa pagkakataong ito ay naunawaan ko ang kapitaganan: “Sa At Ang "shnevy garden" ay isang negosyo, komersyal na hardin na nagdudulot ng kita. Ang ganitong hardin ay kailangan pa rin ngayon. Ngunit ang "The Cherry Orchard" ay hindi nagdadala ng anumang kita; Ang gayong hardin ay lumalaki at namumulaklak para sa kapritso, para sa mga mata ng mga nasirang aesthetes.

Ngunit bakit ang simbolo ng umaalis, hindi na ginagamit - ang cherry orchard - ang personipikasyon ng tula at kagandahan? Bakit tinawag ang bagong henerasyon na sirain kaysa gamitin ang kagandahan ng nakaraan? Bakit nauugnay ang kagandahang ito sa "klutzes" - Ranevskaya, Gaev, Simeonov-Pishchik? Ang pamagat na "The Cherry Orchard" ay nagpapahiwatig ng walang silbi na kagandahan ng hindi na ginagamit, pati na rin ang makitid na nagmamay-ari, makasariling adhikain ng mga may-ari nito. Ang hardin, na dati ay nagdala ng napakalaking kita, ay bumagsak. Nalampasan ni Anya ang pagiging makasarili sa sarili: "Hindi ko na mahal ang cherry orchard tulad ng dati." Ngunit ang kinabukasan ay nagkakaroon din ng anyo ng isang hardin, mas maluho lamang, na may kakayahang magdala ng kagalakan sa lahat ng tao, at hindi lamang ng ilang piling. Ang pamagat ay naglalaman ng parehong partikular at pangkalahatang patula na nilalaman. Ang Cherry Orchard ay hindi lamang isang katangian ng isang marangal na ari-arian, kundi pati na rin ang personipikasyon ng Inang-bayan, Russia, ang kayamanan, kagandahan, at tula nito. Ang motif ng pagkamatay ng halamanan ay ang leitmotif ng dula: "Ang iyong cherry orchard ay ibinebenta para sa mga utang" (unang aksyon), "Sa Agosto 22 ang cherry orchard ay ibebenta" (pangalawang yugto), "Ang cherry orchard ay ibinebenta", "Halika lahat upang panoorin ang Ermolai Lopakhin na kumukuha ng palakol sa cherry orchard" (third act). Ang hardin ay laging nasa spotlight; Para sa matandang Firs, ito ay sumisimbolo sa panginoong kalayaan at kayamanan. Sa kanyang mga pira-pirasong alaala noong panahong nagbigay ng kita ang taniman ng seresa (“May pera”) (unang aksyon), noong marunong silang mag-atsara, magpatuyo, at magluto ng seresa, may pang-aalipin na panghihinayang sa pagkawala ng balon ng panginoon. -pagiging. Para kay Ranevskaya at Gaev, ang hardin ay ang personipikasyon din ng nakaraan, pati na rin ang paksa ng marangal na pagmamataas (at ang hardin na ito ay binanggit sa "encyclopedic dictionary") (ang unang pagkilos), pagmumuni-muni na paghanga, isang paalala ng nawawalang kabataan. , nawalan ng walang pakialam na kaligayahan. Para kay Lopakhin, ang hardin ay "kamangha-manghang... ang tanging bagay ay ito ay napakalaki" at "sa mga may kakayahang kamay" maaari itong makabuo ng malaking kita. Ang Cherry Orchard ay pumupukaw din ng mga alaala ng nakaraan para sa bayaning ito: dito ang kanyang lolo at ama ay mga alipin. Ngunit si Lopakhin ay mayroon ding mga plano para sa hinaharap na konektado dito: upang hatiin ang hardin sa mga plots at upa ito bilang mga dacha. Ang hardin ngayon ay naging para kay Lopakhin, tulad ng dati para sa mga maharlika, isang pinagmumulan ng pagmamataas, ang personipikasyon ng kanyang lakas, ang kanyang pangingibabaw. Ang maharlika ay pinapalitan ng bourgeoisie, pinapalitan ito ng mga demokrata (Anya at Trofimov), ito ang kilusan ng buhay. Para sa isang mag-aaral, ang cherry orchard ay simbolo ng serf-dominated way of life. Ang bayani ay hindi pinapayagan ang kanyang sarili na humanga sa kagandahan ng hardin, bahagi nito nang walang panghihinayang at nagbibigay inspirasyon sa parehong damdamin sa batang si Anya. Ang kanyang mga salita na "Lahat ng Russia ang aming hardin" (pangalawang gawa) ay nagsasalita tungkol sa pag-aalala ng bayani sa kapalaran ng kanyang bansa, sa saloobin ni Trofimov sa kasaysayan nito. Ang Cherry Orchard ay sa ilang sukat ay simboliko para sa bawat isa sa mga bayani, at ito ay isang mahalagang punto ng paglalarawan.

IV. Punan ng mga mag-aaral ang talahanayan.

Mga tunay na simbolo.	Mga susi - simbolo ng maybahay ng bahay. "Pumasok si Varya, mayroon siyang isang bungkos ng mga susi sa kanyang sinturon" (mga gawa I at II), "Trofimov. Kung mayroon kang mga susi... ihulog ang mga ito at umalis..." (Act III). pitaka - simbolo ng may-ari ng bahay. “... tumitingin sa wallet niya...” (act II), “Gaev. Binigay mo yung wallet mo... . Hindi mo ito magagawa sa ganitong paraan! Lyubov Andreevna. Hindi ko kaya! Hindi ko kaya” (act IV), “Lopakhin (inilabas ang kanyang wallet)” (act IV). Bouquet ng mga bulaklak - isang simbolo ng pagkakaisa sa kalikasan. “Epikhodov. ... Ipinadala ito ng hardinero, sabi niya, upang ilagay ito sa silid-kainan” (Act I).
Mga tunay na simbolo	Kapilya - sumisimbolo sa nakaraan. “... isang luma, baluktot, matagal nang inabandunang kapilya, ... at isang lumang bangko” (act II). Skyline ng lungsod- sumisimbolo sa hinaharap. "... isang malaking lungsod,... nakikita... sa maaliwalas na panahon" (gawa II). Bola sa araw ng auction- nagpapahiwatig ng kawalang-galang at hindi praktikal ng mga may-ari ng hardin. "Lyubov Andreevna. ...at sinimulan namin ang bola sa maling oras..." (Act III). Mga labi ng muwebles, maleta, mga bundle- kilalanin ang pagpuksa ng marangal na pugad, ang pagkamatay ng sistema ng noble-serf. “... nakatiklop sa isang sulok, parang binebenta” (act IV).
Mga simbolo ng salita	Moo - inaasahan ang magiging pag-uugali ni Lopakhin. “Me-e-e” (act I). “Tapos na sa Parzh...”- nagsasalita ng isang pahinga sa nakaraang buhay lagalag (act II). "Oo…" - sorpresa sa pagiging bata at mapanlait na pagkondena sa kawalang-hanggan (act II). “Oo, sumisikat na ang buwan. (Pause) Ito ang kaligayahan..."- pananampalataya sa tagumpay ng katotohanan, kahit na ang buwan ay simbolo ng panlilinlang (act II). "Ang buong Russia ay ang aming hardin"- nagpapakilala ng pagmamahal sa tinubuang lupa (act II). "Magtatanim tayo ng bagong hardin, mas maluho kaysa dito"- sumisimbolo sa paglikha ng isang bagong buhay sa mga bagong prinsipyo (act III). "Sa kalsada!... Paalam, lumang buhay!"- Ang tunay na saloobin ni Ranevskaya sa kanyang tinubuang-bayan, patungo sa ari-arian, lalo na kay Charlotte at Firs, ay ipinapakita. Naglaro at huminto (act III),
Mga simbolo ng tunog	Sigaw ng kuwago - nagdudulot ng tunay na banta. “Una. Ganito rin ang nangyari bago ang sakuna; at ang kuwago ay sumisigaw, at ang samovar ay umuugong ng walang katapusang” (act II). Tunog ng tubo – disenyo ng background ng malambot na damdaming naranasan ng karakter. “Sa kabila ng hardin, isang pastol ang tumutugtog ng tubo. ... Trofimov (nahawakan) Ang aking sikat ng araw! Aking tagsibol! (Aksyon I). Tunog ng putol na tali- ang sagisag ng paparating na sakuna at ang hindi maiiwasang kamatayan. “Biglang... ang tunog ng putol na tali, kumukupas, malungkot" (act II). Tunog ng palakol - sumisimbolo sa pagkamatay ng mga marangal na ari-arian, ang pagkamatay ng lumang Russia. "Naririnig mo ang isang palakol na kumakatok sa isang puno sa di kalayuan" (act IV).
Mga simbolo ng salita	kulay puti – isang simbolo ng kadalisayan, liwanag, karunungan. “Gaev (binuksan ang isa pang bintana). Ang hardin ay puti lahat" (act I), "Lyubov Andreevna. Lahat, lahat puti! Oh aking hardin! (Aksyon I), Mga spot ng kulay - mga detalye ng kasuotan ng mga karakter. “Lopakhin. Ang aking ama, totoo, ay isang lalaki, ngunit narito ako sa isang puting vest" (act I), "Si Charlotte Ivanovna sa isang puting damit...pagdaraan sa entablado" (act II), "Lyubov Andreevna. Tingnan mo... naka white dress! (Aksyon I), “Una. Nakasuot ng puting guwantes" (act I).
Mga karakter sa pamagat	Ang Cherry Orchard – isang komersyal na hardin ng negosyo na nagdudulot ng kita. Ang Cherry Orchard - hindi nagdudulot ng kita, pinapanatili sa kanyang namumulaklak na kaputian ang tula ng buhay panginoon. Namumulaklak para sa kapritso, para sa mga mata ng mga nasirang aesthetes. Ang lahat ng mga elemento ng balangkas ay nakatuon sa imahe - ang simbolo ng hardin: balangkas - “.. ang iyong cherry orchard ay ibinebenta para sa mga utang, sa dalawampu't segundo Ang mga auction ay naka-iskedyul sa Agosto...” kasukdulan - Mensahe ni Lopakhin tungkol sa pagbebenta ng cherry orchard. denouement - "Oh, mahal ko, ang aking malambot, magandang hardin! ... Ang aking buhay, ang aking kabataan, ang aking kaligayahan, paalam!..." Ang simbolo ay patuloy na nagpapalawak ng mga semantika nito. Para sa Ranevskaya at Gaev, isang hardin- ito ang kanilang nakaraan, simbolo ng kabataan, kasaganaan at dating magandang buhay. "Lyubov Andreevna (tumingin sa bintana sa hardin). Oh, ang aking pagkabata, ang aking kadalisayan! ... (Tumawa sa tuwa). ...Oh, aking hardin! Pagkatapos ng isang madilim, mabagyo na taglagas at malamig na taglamig, ikaw ay bata muli, puno ng kaligayahan, hindi ka pinabayaan ng mga makalangit na anghel...” Para sa hardin ni Lopakhin- pinagmumulan ng kita. "Ang iyong ari-arian ay matatagpuan lamang ng dalawampung milya mula sa lungsod, mayroong isang riles sa malapit, at kung ang cherry orchard at lupain ay nahahati sa mga cottage ng tag-init at pagkatapos ay inupahan bilang mga cottage ng tag-init, kung gayon magkakaroon ka ng hindi bababa sa dalawampung libo sa isang taon sa kita. .” Para sa hardin ni Petya Trofimov- isang simbolo ng Russia, ang Inang-bayan. "Lahat ng Russia. Ang aming hardin. Ang daigdig ay dakila at maganda, maraming magagandang lugar dito...” Namumulaklak na hardin - isang simbolo ng dalisay, malinis na buhay. Pagputol ng hardin – pangangalaga at katapusan ng buhay.

V. Konklusyon:

Ginamit ni Chekhov sa dulang "The Cherry Orchard" ang halos buong hanay ng mga simbolikong nagpapahayag na paraan: tunog, tunay, pandiwang simbolismo. Nakakatulong ito sa kanya na lumikha ng isang napakalaking artistikong canvas, maliwanag at magandang tanawin, na may sarili nitong "undercurrent", na naglalarawan sa pagkamatay ng mga marangal na pugad.

Ang sining ng manunulat, demokratiko sa pinakamataas na kahulugan ng salita, ay nakatuon sa ordinaryong tao. Ang may-akda ay nagtitiwala sa katalinuhan ng mambabasa, kahusayan, kakayahang tumugon sa tula, at maging isang co-creator sa artist. Ang bawat tao'y nakahanap ng kanilang sariling sa mga gawa ni Chekhov. Kaya naman binabasa at minamahal pa rin namin ito.

VI. Takdang aralin:

Sumulat ng isang sanaysay sa paksang "Mga kaganapan sa dula sa pamamagitan ng mata ng hardin."

Panitikan:

Semanova M.L. . Si Chekhov ay isang artista. Moscow: Edukasyon, 1976.
Revyakin A.I.. "The Cherry Orchard" A.P. Chekhov. Moscow: Uchpedgiz, 1960.
Heydeko. V.A. A. Chekhov at Iv. Bunin. Moscow: manunulat ng Sobyet, 1976.
Tyupa V.I. Ang kasiningan ng kwento ni Chekhov. Moscow: Mas Mataas na Paaralan, 1989.
Polotskaya E.A. Ang mga landas ng mga bayani ni Chekhov. Moscow: Edukasyon, 1983.
Chekhov A.P. Mga piling gawa, sa 2 volume, Berdnikov G., Mga Tala ni Peresypkina V. Moscow: Fiction, 1979.
Bagong diksyonaryo na may larawang ensiklopediko. Moscow: Great Russian Encyclopedia, 2000.
Averintsev S.S. Sofia Logos. Diksyunaryo. Kyiv: Spirit i Litera, 2001.
Berdnikov G. Chekhov ang playwright. Moscow: Sining, 1957.
Ivleva T.G. May-akda sa dramaturgy A.P. Chekhov. Tver: Tver.gos.un-t., 2001

Preview:

Paliwanag na tala.

Ang araling ito ay isang pag-aaral sa paksang “Mga Simbolo sa dula ni A.P. Ang "The Cherry Orchard" ni Chekhov ay nakatuon sa pagtatrabaho sa aklat-aralin na "Literature. ika-10 baitang” mga may-akda: V.I. Korovin, N.L. Vershinina, L.A. Kapitonov, na-edit ni V.I. Korovina.

Ang iminungkahing aralin - ang pananaliksik sa ika-10 baitang ay ipinapayong isagawa sa huling yugto ng pag-aaral ng dula ni A. P. Chekhov na "The Cherry Orchard". Isang buwan bago ang aralin, ang mga mag-aaral ay tumatanggap ng mga advanced na takdang-aralin:

Hatiin sa mga malikhaing grupo, tukuyin ang mga pangkat ng mga simbolo batay sa mga tampok na pampanitikan ng dula;
Maghanda ng mga ulat at talumpati sa mahahalagang tanong ng aralin: Ano ang papel ng mga simbolo sa dula? Ano ang mga dahilan sa paggamit ng mga ito?

Kapag naghahanda para sa aralin, hinihiling sa mga mag-aaral na simulan ang pagbubuo ng napiling materyal sa anyo ng isang talahanayan. Ang gawaing ito, na idinisenyo upang bumuo ng isang holistic na pananaw sa paksang ito, ay ipagpapatuloy sa klase.

Ang klasikal na panitikan ay, sa unang tingin, ang pinaka pinag-aralan na sangay ng kritisismong pampanitikan. Gayunpaman, maraming mga gawa, kabilang ang "The Cherry Orchard" ni A.P. Chekhov, mananatiling hindi nalutas at may kaugnayan sa araw na ito. Sa kabila ng maraming akdang pampanitikan na naghahayag ng iba't ibang pananaw sa dulang ito, nananatili ang mga hindi nalutas na mga katanungan, lalo na, walang malinaw na pag-uuri ng mga simbolo ng The Cherry Orchard. Samakatuwid, ang bentahe ng ipinakita na aralin ay ang masusing pagkilala ng mga mag-aaral sa mga nangingibabaw na grupo ng mga simbolo, ang kanilang pag-uuri at isang talahanayan na pinagsama-sama sa pagtatapos ng aralin, na nagbibigay ng isang malinaw na interpretasyon ng bawat simbolo na matatagpuan sa akda.

Sa araling ito, aktibong nakikilahok ang mga mag-aaral sa mga aktibidad sa pananaliksik, na ginagawang posible na pinakaepektibo at tuluy-tuloy na lumipat mula sa tradisyonal na diskarte sa pagtuturo tungo sa bago, na naglalayong bumuo ng mga pangkalahatang aktibidad sa pagkatuto bilang

Kakayahan para sa pagpapaunlad ng sarili;

Pag-unlad ng mga kasanayan sa oryentasyon sa mga daloy ng impormasyon;

Pag-unlad ng mga kasanayan upang mag-pose at malutas ang mga problema.

Pinapayagan ka nitong bumuo ng intelektwal na potensyal ng indibidwal: mula sa akumulasyon ng kaalaman at kasanayan hanggang sa pagpapahayag ng sarili sa pagkamalikhain at agham.

Guro ng wikang Ruso at panitikan I.A. Kireeva

Paksa ng aralin: "Mga Simbolo sa dula ni A. P. Chekhov na "The Cherry Orchard"

Layunin ng aralin:

Pang-edukasyon: pagpapalawak ng pag-unawa sa gawain ni A.P. Chekhov sa pamamagitan ng pagsusuri ng dula ni A.P. Chekhov; pagkakakilanlan ng simbolismo sa dula ni A.P. Ang "The Cherry Orchard" ni Chekhov, kahulugan ng kanilang papel sa teksto, mga dahilan para sa paggamit; pagsasama-sama ng teoretikal na kaalaman - imahe, simbolo

Pag-unlad: pagbuo ng associative, mapanlikhang pag-iisip, ang kakayahang mag-analisa, mag-generalize, at gumawa ng mga konklusyon;pag-unlad ng mga kasanayan sa paggawa sa tekstong pampanitikan at pagbibigay-kahulugan sa isang dramatikong gawain

Pang-edukasyon: pagbuo ng pambansang pagkakakilanlan, mga pagpapahalagang moral; espirituwal at aesthetic na pag-unlad ng mga mag-aaral

Layunin ng aralin: pagsama-samahin ang kaalaman ng mga mag-aaral sa konseptong pampanitikan ng "simbolo", tukuyin ang papel na ginagampanan ng mga simbolo at ang mga dahilan ng paggamit nito sa dulang "The Cherry Orchard".

Uri ng aralin: lesson-conversation, lesson-research

Mga paraan ng pag-aaral: heuristic, reproductive, exploratory

Mga pamamaraang pamamaraan: pahayag ng problema, magkasanib na diyalogo sa pagitan ng guro at mag-aaral, talakayan, pagpili ng mga argumento upang kumpirmahin ang sariling posisyon.

Mga uri ng aktibidad na pang-edukasyon : pagbabasa ng tekstong pampanitikan, pagguhit ng mesa, pag-uusap

Kagamitan: teksto ng trabaho, kompyuter, kagamitan sa paggawa ng tunog, projector, pisara, tisa.

Sa panahon ng mga klase

Epigraph: "Ang buong Russia ang aming hardin." (A.P. Chekhov)

Oras ng pag-aayos

Hello guys! Ngayon ay patuloy kaming nagtatrabaho sa dula ni A.P. Chekhov na "The Cherry Orchard". Alam mo na na ang "The Cherry Orchard" ay ang huling akda ng manunulat, kaya naglalaman ito ng kanyang pinakakilalang mga saloobin. Ito ang pagkabalisa ng isang namamatay na manunulat tungkol sa hinaharap ng Russia, tungkol sa espirituwal na koneksyon ng mga henerasyon, tungkol sa pambansang kultura, tungkol sa mga taong Ruso.

Pangunahing bahagi

Una, tandaan natin kung ano ang isang simbolo? Ano ang kanyang masining na papel sa akda?

Simbolo - isang multi-valued allegorical na imahe batay sa pagkakatulad, pagkakahawig o pagkakatulad ng mga bagay at phenomena ng buhay. Ang isang simbolo ay maaaring magpahayag ng isang sistema ng mga pagsusulatan sa pagitan ng iba't ibang aspeto ng realidad (ang natural na mundo at buhay ng tao, lipunan at personalidad, totoo at hindi totoo, makalupa at makalangit, panlabas at panloob). Sa isang simbolo, ang pagkakakilanlan o pagkakatulad sa ibang bagay o kababalaghan ay hindi halata, at hindi rin ito sinasabi sa salita o syntactically.

Pag-usapan natin ang simbolismo ng pangalan.

Ano ang papel ng cherry orchard sa komposisyon ng dula?

Ano ang natutunan natin tungkol sa estate at ang cherry orchard sa unang yugto? Paano bubuo ang mga kaganapan sa paligid ng cherry orchard sa hinaharap?

Sa bahay dapat ay nagsulat ka ng mga quote tungkol sa cherry orchard. Ano ang sinasabi ng mga tauhan sa dula tungkol sa kanya?

Para sa kalinawan, gumawa tayo ng isang talahanayan sa iyong mga kuwaderno, at, nang masuri at maunawaan ang mga pahayag ng mga pangunahing tauhan, maikli nating babalangkasin ang saloobin ng bawat karakter sa cherry orchard.

Saloobin sa hardin ng mga bayani sa komedya

Ranevskaya

Gaev

Anya

Lopakhin

"Kung mayroong anumang bagay na kawili-wili, kahit na kahanga-hanga, sa buong probinsya, ito ay ang aming cherry orchard."

Ang hardin ay ang nakaraan, pagkabata, ngunit isang tanda din ng kasaganaan, pagmamataas, isang memorya ng kaligayahan.

"At binanggit ng Encyclopedic Dictionary ang hardin na ito."

Ang isang hardin ay isang simbolo ng pagkabata, isang hardin-bahay, ngunit ang pagkabata ay kailangang hatiin.

"Bakit hindi ko na mahal ang cherry orchard gaya ng dati?"

Hardin - pag-asa para sa hinaharap.

"Magtatanim tayo ng bagong hardin, mas maluho kaysa rito."

Ang hardin ay alaala ng nakaraan: ang lolo at ama ay mga serf; pag-asa para sa hinaharap - putulin, hatiin sa mga plots, upa. Ang hardin ay pinagmumulan ng kayamanan, pinagmumulan ng pagmamalaki.

Lopakhin: "Kung ang cherry orchard... ay inuupahan para sa mga dacha, magkakaroon ka ng hindi bababa sa dalawampu't limang libo sa isang taon."

"Ang mga puno ng cherry ay ipinanganak isang beses bawat dalawang taon, at walang bumibili kahit na iyon."

Ano ang pakiramdam nina Firs at Petya Trofimov tungkol sa cherry orchard?

Subukang ibuod ang lahat ng nasa itaas. Paano mo naiintindihan ang imahe ng cherry orchard?

Pinagsasama-sama ng imahe ng cherry ang lahat ng mga karakter sa dula sa paligid mismo. Sa unang tingin, tila mga kamag-anak at matandang kakilala lamang ang mga ito na kung nagkataon, ay nagtipon-tipon sa ari-arian upang malutas ang kanilang pang-araw-araw na problema. Ngunit hindi iyon totoo. Pinagsasama-sama ng manunulat ang mga character ng iba't ibang edad at mga pangkat ng lipunan, at dapat silang magpasya sa isang paraan o iba pa sa kapalaran ng hardin, at samakatuwid ang kanilang sariling kapalaran.

Ano ang pakiramdam ng may-akda tungkol sa cherry orchard? Ano ang simbolo ng cherry orchard para sa A.P. Chekhov?

Para sa may-akda, ang hardin ay naglalaman ng pagmamahal sa kanyang katutubong kalikasan; kapaitan dahil hindi nila mapangalagaan ang kagandahan at yaman nito; ang ideya ng may-akda tungkol sa isang taong makapagpapabago ng buhay ay mahalaga; ang hardin ay isang simbolo ng isang liriko, patula na saloobin patungo sa Inang-bayan.

Naglalaro sound recording: vocalise No. 5 Lambing. Hardin ng Eden S.V. Rachmaninov

Anong mga emosyon ang dulot ng himig na ito sa iyo? Maaari ba siyang kumilos bilang isang simbolo?

Tandaan natin kung anong mga tunog ang nakasulat sa mga direksyon ng entablado.

Hanapin ang sandali sa ikalawang yugto kung saan tumutunog ang sigaw ng isang kuwago. Ano sa tingin mo ang sinisimbolo nito?

At ang tunog ng putol na tali? Tunog ng palakol? Iba pang mga tunog? Mangyaring magkomento.

Tingnan natin muli ang mesa.

Mga simbolo ng tunog

Sigaw ng kuwago - nagdudulot ng tunay na banta.

“Una. Ganito rin ang nangyari bago ang sakuna; at ang kuwago ay sumisigaw, at ang samovar ay umuugong ng walang katapusang” (act II).

Tunog ng tubo – disenyo ng background ng malambot na damdaming naranasan ng karakter.

“Sa kabila ng hardin, isang pastol ang tumutugtog ng tubo. ... Trofimov (nahawakan) Ang aking sikat ng araw! Aking tagsibol! (Aksyon I).

Tunog ng putol na tali - ang sagisag ng paparating na sakuna at ang hindi maiiwasang kamatayan.

“Biglang... ang tunog ng putol na tali, kumukupas,

malungkot" (act II).

Tunog ng palakol - sumisimbolo sa pagkamatay ng mga marangal na ari-arian, ang pagkamatay ng lumang Russia.

"Naririnig mo ang isang palakol na kumakatok sa isang puno sa di kalayuan" (act IV).

Napansin mo ba kung aling kulay ang madalas na inuulit sa dula?

Sa lahat ng iba't ibang kulay sa dulang "The Cherry Orchard," isa lang ang ginagamit ni Chekhov - puti, gamit ito sa iba't ibang paraan sa buong unang yugto.

“Gaev (binuksan ang isa pang bintana). Puro puti ang garden."

Ipagpatuloy natin ang talahanayan:

Mga simbolo ng kulay

kulay puti – isang simbolo ng kadalisayan, liwanag, karunungan.

“Gaev (binuksan ang isa pang bintana). Ang hardin ay puti lahat" (act I),

"Lyubov Andreevna. Lahat, lahat puti! Oh aking hardin! (Aksyon I),

Mga spot ng kulay - mga detalye ng kasuotan ng mga karakter.

“Lopakhin. Ang aking ama, totoo, ay isang lalaki, ngunit narito ako sa isang puting vest" (act I),

"Si Charlotte Ivanovna sa isang puting damit...pagdaraan sa entablado" (act II),

"Lyubov Andreevna. Tingnan mo... naka white dress! (Aksyon I),

“Una. Nakasuot ng puting guwantes" (act I).

Konklusyon

Maganda ang ginawa mo ngayong araw. Ang mga sumusunod na estudyante ay nakatanggap ng mga marka... (nagpaparinig ng mga marka)

Takdang aralin: bilang paghahanda para sa pangwakas na sanaysay sa dula ni A.P. Chekhov, sa 7-8 pangungusap ay nagkomento sa epigraph ng aralin ngayon: "Ang lahat ng Russia ay ang aming hardin."

Sa gawain ni Chekhov na "The Cherry Orchard" nais kong tandaan ang isang tampok ng kanyang mga bayani: lahat sila ay ordinaryong tao, at wala ni isa sa kanila ang matatawag na bayani ng kanilang panahon, bagaman halos bawat isa sa kanila ay simbolo ng oras. . Ang may-ari ng lupa na si Ranevskaya at ang kanyang kapatid na si Gaev, Simeonov-Pishchik at Firs ay maaaring tawaging simbolo ng nakaraan. Sila ay nabibigatan ng pamana ng serfdom, kung saan sila lumaki at pinalaki, ito ang mga uri ng papalabas na Russia. Hindi nila maisip ang anumang iba pang buhay para sa kanilang sarili, tulad ni Firs, na hindi maisip ang buhay na walang mga panginoon. Itinuturing ni Firs na isang kasawian ang pagpapalaya ng mga magsasaka - "ang mga lalaki ay kasama ng mga ginoo, ang mga ginoo ay kasama ng mga magsasaka, at ngayon ang lahat ay nagkapira-piraso, hindi mo na mauunawaan ang anuman." Ang simbolo ng kasalukuyan ay nauugnay sa imahe ng Lopakhin, kung saan dalawang prinsipyo ang nakikipaglaban. Sa isang banda, siya ay isang tao ng aksyon, ang kanyang ideal ay upang gawing mayaman at masaya ang mundo. Sa kabilang banda, walang espirituwal na prinsipyo sa kanya at sa huli ang pagkauhaw sa tubo ang pumalit. Ang mga simbolo ng hinaharap ay si Anya, ang anak na babae ni Ranevskaya, at ang walang hanggang estudyante na si Trofimov. Bata pa sila at sila ang kinabukasan. Nahuhumaling sila sa ideya ng malikhaing gawain at pagpapalaya mula sa pagkaalipin. Nanawagan si Petya sa iyo na isuko ang lahat at maging malaya tulad ng hangin.

Ang pangunahing simbolo sa dula ay ang cherry orchard. Ang monologo ni Trofimov ay nagpapakita ng simbolismo ng hardin: "Lahat ng Russia ang aming hardin. Ang daigdig ay dakila at maganda, maraming magagandang lugar dito. Isipin mo, Anya: ang iyong lolo, lolo sa tuhod at lahat ng iyong mga ninuno ay mga may-ari ng alipin na nagmamay-ari ng mga buhay na kaluluwa, at hindi ka ba tinitingnan ng mga tao mula sa bawat puno ng cherry sa hardin, mula sa bawat dahon, mula sa bawat puno, ikaw ba talaga hindi nakakarinig ng mga tinig?.. Sariling buhay na mga kaluluwa, dahil ito ang muling isinilang sa inyong lahat, na nabuhay noon at ngayon ay nabubuhay, upang hindi na mapansin ng inyong ina, kayo, at tiyuhin na kayo ay nabubuhay sa utang sa gastos ng iba, sa ang gastos ng mga taong hindi mo pinahihintulutan sa labas ng bulwagan sa harapan... “Ang lahat ng aksyon ay nagaganap sa paligid ng hardin; Simboliko rin na ang palakol na itinaas sa ibabaw ng hardin ay nagdulot ng hidwaan sa pagitan ng mga bayani at sa mga kaluluwa ng karamihan sa mga bayani ang tunggalian ay hindi kailanman nareresolba, tulad ng hindi naresolba ang problema pagkatapos putulin ang hardin.

Ang "The Cherry Orchard" ay tumatagal ng halos tatlong oras sa entablado. Ang mga karakter ay nabubuhay sa panahong ito sa loob ng limang buwan. At ang aksyon ng dula ay sumasaklaw sa isang mas makabuluhang yugto ng panahon, na kinabibilangan ng nakaraan, kasalukuyan at hinaharap ng Russia.

Ang aksyon sa dulang "The Cherry Orchard" ay nagaganap sa Ukraine, malapit sa Kharkov. Ang mga halamanan ng cherry ay matatagpuan dito medyo madalas;

Ang cherry orchard ay simbolo din ng tahanan ng isang tao. Ang paggalang sa mga dambana ng nakaraan, para sa sariling tahanan, para sa sariling memorya ay ang pinakamahalagang tagapagpahiwatig ng antas ng kultura. Dapat alam ng lahat ang kanilang pinagmulan, kung wala ito walang tao at walang sangkatauhan. Napakapait ng mga salita ni Charlotte sa dula: "At kung saan ako nanggaling at kung sino ako, hindi ko alam..."

Ang imahe ng cherry orchard ni Chekhov ay mas mahalaga kaysa sa simbolo ng kanyang tahanan. Ito ay isang simbolo ng buong Russia. Ito ay hindi lamang tungkol sa pagprotekta sa kalikasan, bagama't ito ay napakahalaga. Pinag-uusapan natin ang tungkol sa moral at aesthetic na mga halaga. Ito ay hindi makatao at hindi likas na sirain ang alaala ng nakaraan, kagandahan, mithiin, tradisyon. Walang halaga ng pera ang makakapagbayad sa mga pagkalugi sa moral, pagkalugi sa moral. Hindi lang cherry orchard ang nabenta. Ang lahat ng pinakamahusay sa buhay nina Ranevskaya at Gaev ay nawasak. Ito ang dahilan kung bakit sila umiiyak, dito nanggagaling ang pakiramdam ng gulo at sakuna sa buhay.

Sa isang liham sa kanyang asawa, isinulat ni Chekhov: "Walang isang pagbaril na pinaputok sa buong dula ..." Walang pagbaril, ngunit mayroong pagpatay. Napatay ang cherry orchard.

Si Ermolai Lopakhin, ang nag-iisang nasa dula na abala sa negosyo, ay umalis para sa kanyang mga pangangailangan sa mangangalakal. Sa isa sa mga pag-uusap tungkol dito maaari mong marinig: "Kailangan kong pumunta sa Kharkov ngayon, sa alas-singko ng umaga." Naiiba siya sa iba sa kanyang sigla, pagsusumikap, optimismo, paninindigan, at pagiging praktikal. Siya lamang ang nag-aalok ng totoong plano para iligtas ang ari-arian.

Ang Lopakhin ay maaaring mukhang isang malinaw na kaibahan sa mga lumang may-ari ng cherry orchard. Tutal, siya ay isang direktang inapo ng mga ang mukha ay "tumingin sa bawat puno ng cherry sa hardin." At paano siya magtatagumpay pagkatapos bumili ng isang cherry orchard: "Kung ang aking ama at lolo ay bumangon mula sa kanilang mga libingan at tiningnan ang buong pangyayari, tulad ng kanilang Ermolai, ang binugbog, hindi marunong magbasa, Ermolai, na tumakbo nang walang sapin sa taglamig, paano ito Binili ni Ermolai ang ari-arian kung saan alipin ang kanyang lolo at ama, kung saan hindi man lang sila pinapasok sa kusina. Nananaginip ako, guni-guni ko lang ito, parang... Hoy, mga musikero, tumugtog, gusto kong makinig sa iyo! Halika at panoorin kung paano kumuha ng palakol si Ermolai Lopakhin sa taniman ng cherry at kung paano nahuhulog ang mga puno sa lupa! Magtatakda kami ng mga dacha, at ang aming mga apo at apo sa tuhod ay makakakita ng bagong buhay dito... Musika, tumugtog!” Ngunit hindi ito ganoon, dahil sa lugar ng isang bagay na nasira imposibleng bumuo ng isang bagay na maganda, masaya at masaya. At dito ay inihayag din ni Chekhov ang mga negatibong katangian ng burges na si Lopakhin: ang kanyang pagnanais na yumaman, hindi na makaligtaan ang kanyang kita. Gayunpaman, binili niya mismo ang ari-arian ni Ranevskaya at binibigyang buhay ang kanyang ideya ng pag-aayos ng mga dacha. Ipinakita ni Anton Pavlovich kung paano unti-unting pinipigilan ng pagkuha ang isang tao, na naging pangalawang kalikasan niya. "Tulad ng sa kahulugan ng metabolismo ang isang mandaragit na hayop ay kinakailangan na kumakain ng lahat ng bagay na dumarating sa kanyang paraan, kaya kailangan ka," ganito ang paliwanag ni Petya Trofimov sa mangangalakal tungkol sa kanyang papel sa lipunan. Gayunpaman, si Ermolai Alekseevich ay simple at mabait, nag-aalok ng tulong sa "walang hanggang mag-aaral" mula sa kaibuturan ng kanyang puso. Hindi para sa wala na gusto ni Petya si Lopakhin - para sa kanyang manipis, pinong mga daliri, tulad ng isang artista, para sa kanyang "manipis, magiliw na kaluluwa." Ngunit siya ang nagpapayo sa kanya na "huwag iwagayway ang kanyang mga bisig," na huwag maging mapagmataas, na iniisip na ang lahat ay maaaring bilhin at ibenta. At si Ermolai Lopakhin, habang lumalayo siya, mas nagkakaroon siya ng ugali na "iwagayway ang kanyang mga braso." Sa simula ng dula ito ay hindi pa gaanong binibigkas, ngunit sa dulo ito ay nagiging kapansin-pansin. Ang kanyang kumpiyansa na ang lahat ay maaaring isaalang-alang sa mga tuntunin ng pera ay tumataas at nagiging mas at higit pa sa kanyang kakaiba.

Ang kuwento ng relasyon ni Lopakhin kay Varya ay hindi pumukaw ng pakikiramay. Mahal siya ni Varya. At mukhang gusto niya siya, naiintindihan ni Lopakhin na ang kanyang alok ay ang kanyang kaligtasan, kung hindi, kailangan niyang maging isang kasambahay. Ermolai Alekseevich ay malapit nang gumawa ng isang mapagpasyang hakbang at hindi ito gagawin. Hindi lubos na malinaw kung ano ang pumipigil sa kanya na mag-propose kay Varya. Alinman sa kakulangan ng tunay na pag-ibig, o ito ay ang kanyang labis na pagiging praktikal, o maaaring iba pa, ngunit sa sitwasyong ito ay hindi siya nagdudulot ng simpatiya para sa kanyang sarili.

Ang isa pang tampok sa kanya ay hindi gumagawa ng isang magandang impression. Una sa lahat, ito ang kanyang indelicacy, ang pagnanais para sa mabilis na kita. Nagsisimula siyang magputol ng mga puno bago pa man umalis ang mga dating may-ari. Hindi para sa wala na sinabi sa kanya ni Petya Trofimov: "Talaga, kulang ba talaga ang taktika ..." Huminto sila sa pagputol ng cherry orchard. Ngunit sa sandaling umalis ang mga dating may-ari sa ari-arian, nagsimulang tumunog muli ang mga palakol. Nagmamadali ang bagong may-ari na isagawa ang kanyang ideya.

Ang mga kinatawan ng hinaharap ng Russia ay sina Trofimov at Anya. Si Pyotr Trofimov ay tumitingin sa maraming mga phenomena sa buhay nang tama, nakakaakit ng mapanlikha, malalim na pag-iisip, at sa ilalim ng kanyang impluwensya, si Anya ay mabilis na lumago sa espirituwal. Ngunit ang mga salita ni Petya tungkol sa hinaharap, ang kanyang mga tawag sa trabaho, upang maging malaya tulad ng hangin, upang sumulong ay malabo, sila ay masyadong pangkalahatan, panaginip sa kalikasan. Naniniwala si Petya sa "pinakamataas na kaligayahan," ngunit hindi niya alam kung paano ito makakamit.

Sa pagtatapos ng dula, tumunog ang tunog ng palakol. Parang death bell.

At sa tunog na ito lumilitaw si Firs. Hinawakan niya ang hawakan ng naka-lock na pinto at sinabing, “Naka-lock. Umalis kami. Kinalimutan na nila ako." Ito ay isang brutal na eksena, ngunit ito ay nakasulat na may magandang intensyon. Sa eksenang ito, nais ni Chekhov na ipaalala sa amin ang napakalaking responsibilidad ng mga tao para sa lahat ng nangyayari sa mundo: kapwa para sa kapalaran ng isang magandang hardin, at para sa kapalaran ng bawat tao.