(!LANG: Ang Kukryniksy at ang kanilang kontribusyon sa tagumpay laban sa pasismo. Kukryniksy cartoons: the art of revealing metaphor What are the Kukryniksy talking about

Ang Kukryniksy ay isang malikhaing pangkat ng mga graphic artist at pintor ng Sobyet, na kinabibilangan ng mga buong miyembro ng USSR Academy of Arts, People's Artists ng USSR (1958), Heroes of Socialist Labor Mikhail Kupriyanov (1903-1991), Porfiry Krylov (1902-1990). ) at Nikolai Sokolov (1903- 2000).

Talambuhay ni Kukryniksy

Ang pseudonym na "Kukryniksy" ay binubuo ng mga unang pantig ng mga pangalan ng Kupriyanov at Krylov, pati na rin ang unang tatlong titik ng pangalan at ang unang titik ng pangalan ni Nikolai Sokolov.

Ang pinagsamang gawain ng Kukryniksy ay nagsimula sa kanilang mga taon ng mag-aaral sa Higher Artistic at Technical Workshops. Dumating sa Moscow VKHUTEMAS ang mga artista mula sa iba't ibang bahagi ng Unyong Sobyet. Kupriyanov mula sa Kazan, Krylov mula sa Tula, Sokolov mula sa Rybinsk. Noong 1922, nagkita sina Kupriyanov at Krylov at nagsimulang magtrabaho nang magkasama sa pahayagan sa dingding ng VKHUTEMAS bilang Kukry at Krykup. Noong 1924, sumali siya kina Kupriyanov at Krylov, at silang tatlo ay nagtrabaho sa pahayagan sa dingding bilang Kukryniksy)

Pagkamalikhain Kukryniksy

Tatlong artista ang nagtrabaho sa paraan ng kolektibong pagkamalikhain (bawat isa ay nagtrabaho din nang paisa-isa - sa mga portrait at landscape).

Kilala sila para sa kanilang maraming mahusay na naisagawang mga karikatura at cartoon, pati na rin ang mga ilustrasyon ng libro na nilikha sa isang katangiang istilo ng karikatura.

Ang grupo ay naghahanap ng isang bagong pinag-isang istilo na ginamit ang kasanayan ng bawat isa sa mga may-akda.

Ang mga bayani ng mga akdang pampanitikan ang unang nahulog sa panulat ng mga cartoonist.

Nang maglaon, nang ang Kukryniksy ay naging permanenteng tagapag-ambag sa pahayagan ng Pravda at sa magasing Krokodil, kinuha nila ang pangunahing politikal na karikatura. Ayon sa mga memoir ng artist ng magazine na "Crocodile" German Ogorodnikov, mula noong kalagitnaan ng 60s,

Ang isang makabuluhang sandali sa trabaho ay ang poster ng militar na "Walang awang talunin at pupuksain ang kalaban!. Siya ay lumitaw sa mga kalye ng Hunyo ng Moscow na isa sa mga una - kaagad pagkatapos ng pag-atake ng Nazi Germany sa USSR.

Ang Kukryniksy ay dumaan sa buong digmaan: ang kanilang mga leaflet ay sinamahan ng mga sundalong Sobyet hanggang sa Berlin. Bilang karagdagan, ang cycle ng mga poster na "Windows ng TASS" ay napakapopular.

Naging mga klasiko sila ng karikatura sa politika ng Sobyet, na naunawaan nila bilang isang sandata sa paglaban sa isang kaaway sa politika, at hindi nakilala ang iba pang mga uso sa sining at karikatura, na ipinakita ang kanilang sarili nang buo sa unang lugar sa bagong format ng Literaturnaya Gazeta (kagawaran ng katatawanan "12 Chairs Club" ).

Ang kanilang mga pampulitikang cartoon, na madalas na nai-publish sa pahayagan ng Pravda, ay nabibilang sa pinakamahusay na mga halimbawa ng genre na ito ("Ticks to Ticks", "I Lost a Ring ...", "Under the Eagle Backfired, Responded in Rome", "Wall Haircut ”, “Bahagi ng leon”, isang serye ng mga guhit na “warmongers”, atbp.). Ang koponan ay nagmamay-ari ng maraming pampulitika na poster ("Transformation of the Fritz", "Peoples warn", atbp.).

Ang Kukryniksy ay kilala rin bilang mga pintor at master ng easel drawing. Sila ang mga may-akda ng mga kuwadro na "Morning", "Tanya", "The Flight of the Germans from Novgorod", "The End" (1947-1948), "The Old Masters" (1936-1937). Gumawa sila ng mga guhit na pastel - "Ako. V. Stalin at V. M. Molotov", "I. V. Stalin sa Kureika", "Barricades sa Presnya noong 1905", "Chkalov sa Udd Island", atbp.

Ang mga miyembro ng koponan ay nagtrabaho din nang hiwalay - sa larangan ng portrait at landscape.

Mga gawa at eksibisyon

Ang mga milestone na gawa para sa Kukryniksy ay mga kagiliw-giliw na pangkasalukuyan na mga cartoon sa mga tema ng domestic at internasyonal na buhay (serye na "Transport", 1933-1934, "Warmongers", 1953-1957), propaganda, kabilang ang anti-pasista, mga poster ("Walang awang talunin namin at sirain ang kaaway!", 1941), mga guhit para sa mga gawa ni Nikolai Gogol, Mikhail Saltykov-Shchedrin (1939), Anton Chekhov (1940-1946), Maxim Gorky ("The Life of Klim Samgin", "Foma Gordeev", "Ina", 1933, 1948-1949 ), Ilya Ilf at Evgeny Petrov ("The Golden Calf"), Miguel Cervantes ("Don Quixote").

Malapit na ang isa pang anibersaryo ng tagumpay ng mamamayang Sobyet. At dapat nating mas maingat na pangalagaan ang alaala ng nakalipas na digmaan at ipasa ito sa mga susunod na henerasyon upang maiwasan ang mga pagtatangka na muling isulat ang kasaysayan, upang maiwasan na mabahiran ng mga gawa ng mga sundalo at opisyal ng Sobyet, mga bayani ng underground at home front workers. itim na pintura. Ngayon ay tututukan natin ang gawain ng isang pangkat ng mga cartoonist ng Sobyet na ibinigay ang lahat ng kanilang talento sa ating Tagumpay.

Ang karikatura sa politika noong mga taon ng digmaan ay naging hindi lamang bahagi ng propaganda, ngunit lumitaw din bilang isang tunay na sandata. Sa tulong ng mga guhit ng mga mahuhusay na artista, ang isang kakila-kilabot na kaaway ay naging isang kaawa-awang pangit na nilalang. Ang karikatura ay nagdulot ng ngiti mula sa mga mabagsik na mandirigma at mga manggagawa sa home front. At ang ngiti ay lubhang kailangan para sa mga taong Sobyet, na kinuha sa kanilang sarili ang lahat ng mga paghihirap ng digmaan.

hindi mapaghihiwalay na trinidad

"Kukryniksy" - ang kumplikadong pagdadaglat na ito ay nilikha ng mga kapwa artista, ang salita ay binubuo ng mga unang pantig ng mga apelyido Ku priyanov at Kry lov at ang unang tatlong titik ng pangalan at ang unang titik ng apelyido Nick olaya MULA SA sa paligid. Nagsimula ang kanilang magkasanib na trabaho sa kanilang mga taon ng mag-aaral sa Higher Artistic and Technical Workshops (Vkhutemas). Noong una sila ay itinalaga bilang Kukry o Krykup, at nang sumali si Sokolov sa kanila noong 1924, nagtrabaho na sila bilang tatlo sa kanila bilang Kukryniksy. Simula noon, milyun-milyong mga mambabasa ang hindi talaga naisip na ang mga karikatura na ito ay iginuhit ng napaka-tiyak at karapat-dapat na mga tao - Bayani ng Socialist Labor Mikhail Kupriyanov (1903 - 1991), Porfiry Krylov (1902 - 1990) at Nikolai Sokolov (1903 - 2000).

Ang unang kolektibong karikatura ay nilikha nila noong 1924 sa pahayagan ng mag-aaral na Vkhutemas, at noong 1926 ang kanilang mga guhit ay nagsimulang lumitaw sa journal Komsomoliya. Noong una, ito ay mga karikatura pangunahin sa mga paksang pampanitikan. Ang walang limitasyong mga posibilidad ng kanilang talento ay pinahahalagahan niya, na pinayuhan silang huwag limitahan ang kanilang sarili sa panitikan, ngunit upang ipakita ang buhay nang mas malawak sa loob at labas ng bansa. Noong 1933, nagsimula silang makipagtulungan sa pahayagan ng Pravda, kung saan nag-publish sila ng mga cartoon sa mga internasyonal at lokal na paksa. Noong 1935, nilikha nila para sa "Kasaysayan ng Digmaang Sibil" ang mga karikatura ng mga kontra-rebolusyonaryo, interbensyonista, traydor. Noong 1937, nanguna sa kanilang panulat ang mga pasistang Espanyol at ang kanilang mga patron.

"Bumangon ka, malaking bansa ..."

Ngunit nakikita natin ang isang espesyal na lugar, malalim na saklaw at lakas sa gawain ng Kukryniksy sa panahon ng Great Patriotic War. Noong Hunyo 22, 1941, nakipagdigma sila sa mga Nazi kasama ang milyun-milyong mamamayang Sobyet. Sa sandaling ipahayag ng mga loudspeaker ang simula ng digmaan, ang buong trio ay pumunta sa tanggapan ng editoryal ng pahayagan ng Pravda. Sinalubong sila ng mga katagang: "Eto kayong tatlo, ngayon ay magkakaroon ng trabaho!". Agad silang nagsimulang magtrabaho, at pagkatapos ng ilang oras ay mayroong dalawang sketch sa opisina ng editoryal. Ngayon kilala na sila ng lahat. Sa isang larawan, tinusok ng isang sundalong Pulang Hukbo si Hitler, na sinira ang non-aggression pact, gamit ang isang bayonet, at sa kabilang banda, hinihintay ni Hitler ang kapalaran ni Napoleon.


"Walang awang talunin at pupuksain namin ang kaaway!", ang unang poster ng militar ng Kukryniksy, 1941

Sa ikatlong araw ng digmaan, isang poster ng Kukryniksy ang lumitaw sa mga lansangan ng mga lungsod: "Walang awang matatalo at sisirain namin ang kaaway!". Sa katunayan, ito ang unang gawain na nagtakda ng tono para sa lahat ng pangungutya ng Sobyet at ang gawain ng mga cartoonist mismo. Sinimulan nilang "matalo" ang kaaway gamit ang mga bagong armas, malinaw na napagtanto ang kanyang mga kriminal na intensyon at kawalang-katauhan.

Sa maraming paraan, naging sandata ng kinubkob na bansa ang inspirasyon ng mga artista. Nilikha muli ng mga satirista ang kasaysayan ng pasismo sa phantasmagoric, ngunit ang mga layuning imahe, ay nagbigay ng mga masasakit na dagok dito at sa ideolohiya nito, at tinapos ang Nuremberg, kung saan ang pasismo ay kinondena ng komunidad ng mundo. Tatlong mahuhusay na artista ang pumatay sa kaaway gamit ang kanilang mga sandata - pagtawa at pangungutya, itinaas ang moral ng mga sundalo ...


peak na posisyon

Araw-araw - upang labanan

Ang mga artista ay ginugol ang buong digmaan na mahalagang nasa harapan. Madalas nilang binisita ang mga aktibong yunit, direktang nahaharap sa mga kakila-kilabot ng digmaan ...

Si Kukryniksy ay naging mga nagpasimula ng paglikha ng "Windows TASS". Ang mga poster ay binigyan ng mga tula at teksto. Lahat ng mga sikat na artista at cartoonist ay sumali sa kanilang mga pagsisikap sa "Windows" at kumilos bilang nagkakaisang prente laban sa pasismo. Ang mga poster ay napakapopular at hindi iniwan ang madla na walang malasakit. Inaabangan ng mga karaniwang tao ang paglabas ng mga susunod na satirical poster. Ang pagtawa ay nagbigay ng lakas sa mga tao para sa karagdagang pakikibaka.


Kukryniksy. Tatlong taon ng digmaan. TASS window No. 993

Noong 1942, ang mga artista ay iginawad sa pinakamataas na parangal - ang Stalin Prize, pagkatapos ay magkakaroon ng apat pa, pati na rin ang Lenin at State Prizes.

Ang Kukryniksy ay hindi lamang mga cartoonist, kundi pati na rin ang mga kahanga-hangang artista. Ang gawa ni Zoya Kosmodemyanskaya ay hindi nag-iwan ng sinuman na walang malasakit, at pininturahan nila ang larawang "Tanya", na nagdulot ng luha sa madla. Pagkatapos nito, lumitaw ang pagpipinta na "The Flight of the Nazis from Novgorod". Dumating ang mga artista noong 1944 sa Veliky Novgorod at natagpuan ang sirang monumento na "Millennium of Russia", ang sira-sirang St. Sophia Cathedral. Inilarawan nila ang lahat ng kanilang mga karanasan sa larawang ito. Ngunit, marahil, ang mga kuwadro na "Pagpirma sa gawa ng walang pasubaling pagsuko ng Alemanya", na isinulat noong 1946, at "The End. Ang Mga Huling Oras sa Punong-tanggapan ni Hitler. Ang karumal-dumal na pagtatapos ng digmaan sa Berlin at ang kakila-kilabot ng Fuhrer sa harap ng mga tropang Sobyet - hindi ba ito ang pinangarap ng mga artista sa mga trahedya na buwan ng 1941?


Kuryniksy. Ang paglipad ng mga Nazi mula sa Novgorod

Tapos na ang digmaan, at sa ating karaniwang Tagumpay mayroon ding merito ng Kukryniksy ...

Pagkatapos ng Tagumpay

Sa mapayapang mga taon pagkatapos ng digmaan, ang gawain ng mga artista ay hindi nabawasan. Sila rin ay naging sensitibo sa lahat ng mga kaganapan sa panloob at panlabas na buhay. Nakuha nila ito sa pandaigdigang imperyalismo, ang kolonyal na patakaran ng Estados Unidos, ang digmaan sa Vietnam, Korea ...

Patuloy na nagtrabaho si Kukryniksy sa magazine na "Crocodile". Bihirang lumabas ang anumang isyu nang wala ang kanilang susunod na matalas na karikatura. At lahat ng kanilang trabaho ay tinalakay nang mahabang panahon sa trabaho at sa bahay. Tulad ng dati, hindi lamang tumawa ang Kukryniksy. Sineseryoso nila ang ilustrasyon ng libro. Hanggang ngayon, ang kanilang mga guhit para sa "Lady with a Dog" ni Chekhov ay itinuturing na pinakamahusay. Tulad ng sinabi ng mga kontemporaryo, ang kanilang mga ilustrasyon para sa aklat na "The Golden Calf" nina Ilf at Petrov ay ginawa itong dalawang beses na mas nakakatawa.


Ilustrasyon ni Kukryniksy para sa kwento ni A.P. Chekhov "Lady with a Dog"

Kasama sa listahan ng kanilang mga gawa ang mga guhit para sa mga aklat tulad ng "Foma Gordeev" at "Ina" ni Gorky, "Portrait" ni Gogol, "Don Quixote" ni Cervantes, "Naglalakad sa mga pagdurusa" ni Alexei Tolstoy.

Natanggap ni Kukryniksy ang lahat ng maiisip at hindi maiisip na mga parangal. Ang kanilang mga pangalan ay hindi nakakalimutan hanggang ngayon. Ang kanilang mga eksibisyon ay patuloy na nakaayos, at ang mga poster na nilikha nila ay palaging naroroon sa lahat ng mga eksibisyon na nakatuon sa Great Patriotic War.

Pinagmulan ng mga guhit: https://www.davno.ru

Ang malikhaing asosasyon ng mga artista na si Kukryniksy, na naging sikat noong 30-40s ng XX na siglo para sa mga satirical na gawa nito, ay halos hindi kilala ng mga bagong henerasyon ngayon. Ang mga artista ay may mahalagang papel sa kultura at pulitika ng Unyong Sobyet.

VHUTEMAS - tagpuan

Ang mas mataas na artistikong at teknikal na mga workshop, na itinatag noong 1920 at kilala sa buong mundo bilang VKHUTEMAS, ay gumawa ng isang malaking bilang ng mga taga-disenyo at artista na makabuluhang nakaimpluwensya hindi lamang sa kultura ng Sobyet, ngunit nag-iwan din ng kanilang marka sa sining ng mundo.

Sa partikular, sinimulan ng mga artista ng Kukryniksy ang kanilang paglalakbay mula dito, na dumating dito sa iba't ibang paraan at mula sa iba't ibang lugar, ngunit may isang layunin - upang malaman kung paano lumikha ng kagandahan. Nagkita sina Mikhail Kupriyanov at Porfiry Krylov noong 1922 habang nagtatrabaho sa mga isyu ng VKHUTEMAS wall newspaper na "Arapotdel". Pinirmahan nila ang kanilang mga gawa gamit ang abbreviation na Kukry at Krykup. Kalaunan ay sinamahan sila ng student recruit na si Nikolai Sokolov, na matagal nang pumirma sa kanyang trabaho bilang Nix. Ito ay kung paano lumitaw ang mga sikat na mag-aaral, na nagkakaisa hindi lamang ng pag-ibig sa sining, kundi pati na rin ng isang pangkaraniwang pananaw sa mundo. Ang elemento nila ay tawa, banayad nilang napansin ang mga nakakatawang tampok sa nakapaligid na katotohanan, at ito ang naging simula nila sa pakikipagtulungan.

Komonwelt ng mga taong magkakatulad

Ang mga artista ng Kukryniksy ay isang natatanging kababalaghan sa kultura ng mundo. Ang sabay-sabay na gawain sa mga obra ay humihingi sa kanila ng malapit na koneksyon at pagkakalapit sa kanilang mga pananaw. Nagkaisa sila ng isang malikhaing plataporma - hinahangad nilang mapansin ang nakakatawa at ipahayag ito sa mga guhit. Si V. Mayakovsky ay may mahalagang papel sa pagbuo ng Commonwealth, isinama niya ang kanilang mga kaisipan at kalooban. Ang kanyang "Windows of Growth Satire" ay naging isang tunay na unibersidad para sa mga cartoonist. Ang makata ay nakakuha din ng pansin sa isang kawili-wiling koponan at inanyayahan silang ayusin ang paggawa ng "The Bedbug", mamaya ay gagawa sila ng isang serye ng mga sketch para sa gawaing ito. Sa gawaing ito, ang mga tampok ng kanilang artistikong pamamaraan ay nag-kristal, nakakuha sila ng lakas ng loob, katumpakan at pagiging topicality mula kay Mayakovsky.

Ang talambuhay ng koponan ay konektado sa paglikha ng isang natatanging kababalaghan sa visual arts, tinawag itong "positive satire". Ang pangalawang tao na may mahalagang papel sa pagbuo ng Kukryniksy ay si Gorky. Hindi lamang niya sila tinulungan na makahanap ng trabaho, ngunit ginabayan din sila sa tamang landas ng ideolohiya. Siya ang nagpasigla sa kanilang interes sa pulitika at tumulong sa kanila na maunawaan ang linya ng partido. Tunay na mga akdang satiriko - mapanukso at mapanukso - ang naging pangunahing mga gawa sa kanilang gawain. Sa loob ng ilang dekada, mula sa kalagitnaan ng 20s hanggang sa katapusan ng 90s, ang mga artista ay malapit na magkaibigan, at ito ay nagpapahintulot sa kanila na magtrabaho nang magkasama.

Ang masining na pamamaraan ng Kukryniksy

Ang mga artista na si Kukryniksy ay nakagawa ng isang natatanging paraan ng pagtatrabaho sa trabaho. ay umiral bago sila, ngunit walang kung saan ang lahat ng mga malikhaing indibidwal ay nabura sa pangalan ng kolektibong "I" ng artist. Nagtrabaho sila sa paraang ang potensyal ng bawat lumikha ay naipakita sa pinakadakilang lawak sa huling gawain. Bilang resulta ng malapit na pagkakaisa, lumitaw ang isang nakikilalang satirical na istilo ng mga artista, na lubos na natanto sa mga poster at karikatura, ngunit nakikilala rin sa mga pagpipinta. Sila ay nagtrabaho sa trabaho sa turn, ang pagguhit ay umikot sa mga bilog, bawat isa ay nagdagdag ng kanyang sariling mga touch dito, at isang kolektibong produkto ay nakuha.

Si Kukryniksy ay palaging sumunod sa dalawang prinsipyo: nasyonalidad at espiritu ng partido. Naunawaan nila ang sining bilang isang serbisyo sa Inang-bayan, at dinala nila ang kabayanihan ng panahon ng 1920s sa buong buhay nilang malikhain.

Mga milestone ng malikhaing landas

Sinimulan ng Kukryniksy ang kanilang magkasanib na gawain bilang mga cartoonist sa sikat na pahayagan sa dingding na Arapotdel, na matalas na tinutuya ang mga kosmopolitan at mga pormalista, na inilalagay ang linya ng partido sa pagsasanay. Mula noong 1924, nagsimula silang gumawa ng mga ilustrasyon para sa mga akdang pampanitikan. Inilarawan nila ang mga batang manunulat at nakabuo pa nga ng ganitong genre bilang mahusay na pagpuna. Nakuha ni Maxim Gorky ang pansin sa mga hindi pangkaraniwang ilustrador at pinayuhan silang gumuhit ng mga tema para sa sining nang mas malawak mula sa buhay, at hindi lamang mula sa panitikan. Sa pagtatapos ng 1920s, ang mga cartoon ng Kukryniksy ay nai-publish sa lahat ng mga pampanitikan na magasin, naging malapit sila sa maraming mga manunulat. Inilantad nila ang mga bisyong pampanitikan: pagkabagot, kahangalan, pormalismo. At ngayon, marami sa kanilang mga karikatura ang hindi nawala ang kanilang kaugnayan.

Mula noong 1925, ang grupo ay aktibong nakikipagtulungan sa media ng Sobyet, na naglathala ng mga mapanlinlang na karikatura ng mga bisyo sa lipunan doon. Unti-unti, lumago ang kanilang katanyagan, at ang bawat mambabasa, na nagbukas ng pahayagan, ay unang hinanap ang mga guhit na ito. Sa panahong ito, ang kanilang pamamaraan ay hinahasa, lalo silang mahusay sa mga guhit ng tinta, at ang karikatura, sarcastic na pagtatanghal ay umaakit sa hindi tipikal na talas nito para sa pindutin ng Sobyet. Ang kanilang mga serye, tulad ng "Transport" sa pahayagang "Pravda", ay nagdala sa kanila ng malubhang katanyagan. Sila ang nagiging tagapagsalita ng panahon.

Sa mga taon bago ang digmaan, natagpuan ng Kukryniksy ang kanilang sarili sa isang bagong genre - isang poster sa politika. Sa panahon ng mga taon ng digmaan, ito ay nagiging isang tunay na sandata laban sa kaaway. Si Kukryniksy, na ang mga poster ay tumulong sa mga tao ng Unyong Sobyet sa pinakamahihirap na panahon, ay naging isang makapangyarihang kasangkapang pang-ideolohiya ng kapangyarihan. Ang kanilang poster na "Walang awang talunin at sisirain natin ang kalaban!" ay lumitaw sa mga lansangan ng bansa noong Hunyo 1941. Naglingkod sila sa Inang Bayan at dumaan sa buong digmaan kasama ang mga sundalo at leaflet. Nagtrabaho din sila sa proyekto ng TASS Windows, na, sa anyo ng isang poster, ay sumaklaw sa balita at sumuporta sa moral ng bansa. Pagkatapos ng digmaan, nakatanggap sila ng akreditasyon para sa mga pagsubok sa Nuremberg at nagsagawa ng kanilang sarkastikong pag-uulat mula doon. Si Kukryniksy ay naging tunay na mga klasiko ng karikatura ng Sobyet, kilala sila sa buong mundo, nakatanggap ng maraming mga propesyonal na parangal.

Ang ikatlong direksyon kung saan nagtrabaho ang Kukryniksy ay pagpipinta. Nagpinta sila ng mga pagpipinta ng genre sa mga makasaysayang tema, na naglalagay ng mga pundasyon para sa isang bagong kalakaran sa sining - sosyalistang realismo. Sa panahon ng pagpapanumbalik ng bansa, ang Kukryniksy ay nagtatrabaho ng maraming sa press, ay nakikibahagi sa mga graphics ng libro, at nagpinta ng mga larawan. Noong 60s lumikha sila ng isang malaking bilang ng mga guhit para sa mga klasikong Ruso. Kasabay nito, ang bawat artist ay lumilikha nang nakapag-iisa. Noong 80s at 90s, dahil sa kanilang edad, ang mga artista ay nagtrabaho nang mas kaunti, ngunit ang kanilang malikhaing unyon ay hindi nasira hanggang sa katapusan ng kanilang buhay.

Mga makabuluhang gawa ng Kukryniksy

Ang mga artista ng Kukryniksy ay napaka-produktibo, maraming magagandang gawa ang lumabas mula sa ilalim ng kanilang lapis at brush. Ang pinaka-kapansin-pansin ay: isang serye ng mga satirical na larawan na "The Face of the Enemy", na pinagsasama ang mga nagpapahayag na posibilidad ng mga poster at easel painting, ang triptych na "Old Masters", mga guhit para sa mga nakolektang gawa ni Gogol at ang mga gawa ni Gorky, Saltykov- Shchedrin, Ilf at Petrov, pati na rin ang maraming mga poster ng mga taon ng digmaan. Kasama sa huli ang "Museum of the Beaten", "Plan for the Encirclement and Capture of Moscow", "The Debt in Payment is Red", pati na rin ang mga painting na "Tanya", "The Flight of the Germans from Novgorod", "Wakas".

Mga eksibisyon at legacy ng Kukryniksy

Noong 1932, ginanap ang unang eksibisyon ng Kukryniksy, na inayos ni Maxim Gorky. Ang pampulitika at pang-araw-araw na karikatura, pagpipinta, mga graphics ng libro ay ipinakita dito. Noong 1952, isang makabuluhang eksibisyon ang ginanap sa Academy of Arts ng USSR, kung saan malawak at ganap na ipinakita ang gawain ng Kukryniksy, pati na rin ang mga autonomous na gawa ng mga artista na kabilang sa asosasyon. Noong 2008, isang retrospective exhibition ng Kukryniksy ang naganap.

Ang mga cartoonist, na ang pamana ay malapit na konektado sa kasaysayan ng estado ng Sobyet, ay paulit-ulit na nakatanggap ng pinakamataas na parangal at premyo ng estado. Ang kanilang trabaho ay naka-imbak sa pinakamalaking museo sa Russia.

Ang malikhaing landas ni Mikhail Kupriyanov

Si Mikhail Kupriyanov ay ipinanganak sa maliit na bayan ng Tetyushi sa Volga. Mula pagkabata, mahilig siyang gumuhit, nag-aral sa Tashkent sa Central Art Workshops, kung saan ipinadala siya sa isang permit sa kabataan. Para sa espesyal na tagumpay sa kanyang pag-aaral, ipinadala siya upang mag-aral sa Moscow sa VKhUTEMAS, kung saan siya ay naging miyembro ng Kukryniksy.

Ang independiyenteng malikhaing buhay ni Kupriyanov ay matagumpay; napagtanto niya ang kanyang sarili bilang isang pintor. Gusto niya ang genre ng landscape. Ngayon, kilala ang kanyang serye ng mga pagpipinta na may mga tanawin ng Leningrad, Dagat Caspian at rehiyon ng Moscow.

Tinapos niya ang kanyang karera noong 1991.

Artist na si Porfiry Krylov

Ang pangalawang miyembro ng komunidad ng Kukryniksy ay si Porfiry sa Tula. Mula sa pagkabata, nagpakita siya ng mga artistikong kakayahan, nag-aral sa art studio, pagkatapos ay pumasok sa VKHUTEMAS. Bilang karagdagan sa kanyang mga aktibidad sa Kukryniksy, nagtrabaho siya ng maraming bilang isang pintor, nagpinta ng mga portrait, landscape, still lifes. Ang kanyang mga gawa ay nasa mga koleksyon ng maraming museo sa buong mundo. Ang kanyang bahay-museum ay binuksan sa Tula.

Namatay si Porfiry Nikitich noong 1990.

Malikhaing talambuhay ni Nikolai Sokolov

Ang Muscovite na si Nikolai Sokolov ay nag-aral sa art studio ng Proletkult, pagkatapos nito ay pumasok siya sa VKhUTEMAS at naging ikatlong miyembro ng Kukryniksy. Naganap si Sokolov bilang isang mahuhusay na pintor. Ang paborito niyang genre ay ang lyrical landscape. Ang kanyang mga gawa na "Lermontov's Places", "Abramtsevo", "Evening on the Volga" at iba pa ay pinananatili sa pinakamahusay na mga museo sa Russia.

Namatay si Nikolai Sokolov noong 2000.

Sa oras ng Great Patriotic War, ang sining ng mga satirista ng Kukryniksy ay umabot sa ganap, malalim na kapanahunan. Sa wakas ay nabuo ang isang malikhaing pamamaraan, isang napakalawak na hanay ng mga masining na pamamaraan ay tinukoy, at ang visual na pamamaraan ay nahasa sa isang kinang. At higit sa lahat, ang kalaban ay pinuntirya, pinag-aralan at naunawaan. Naunawaan ito ng mga artista hindi lamang sa konkretong pampulitika, kundi pati na rin sa moral, aesthetically (kahit gaano kakaiba ang mga salitang ito sa kontekstong ito). Mula sa tore ng sosyalistang humanismo, ang Kukryniksy ay maingat na nakita at nakilala hindi lamang ang panlipunang kakanyahan ng mga pasistang konsepto, kundi pati na rin ang lahat ng kanilang mga relasyon sa buhay ng panahon sa kabuuan at bawat isa sa mga kontemporaryo nito nang hiwalay. Sa harap ng mga mata ng mga master ay hindi abstract theses, ngunit buhay destinies. At ito ang tema ng full-blooded art. Inilalantad ang kawalang-katauhan bilang kabaligtaran at panloob na salpok ng anumang mga teorya at aksyon ng pasismo, ang Kukryniksy ay binigyang inspirasyon ng isang makasagisag na ideya na puno ng marangal na etikal na kahulugan at mataas na nilalaman. Ito ang pangunahing prinsipyo ng kanilang malikhain at sibil na gawa sa panahon ng pakikibaka laban sa pasistang pagsalakay.

Ang kanyang unang gawain sa panahon ng 1941-1945 - ang poster na "Walang awang talunin at sisirain namin ang kaaway!" - Kukryniksy natapos sa pinakaunang araw, "mas tiyak, sa pinakaunang gabi ng digmaan - Hunyo 22, 1941. Noong Hunyo 24, ang poster ay naging isang mahalagang bahagi ng agad na nagbago, malubhang tense na hitsura ng Moscow, at pagkatapos ng iba pang" ating mga lungsod. Ito ay pumasok sa buhay ng mga taong Sobyet tulad ng mga patawag at mga bintanang itim. Sa loob nito, na may malinaw na kalinawan ng isang maikling pormula, ang buong sitwasyon ng mahusay na pakikibaka na nagsimula ay nabuo: itinapon ni Hitler ang kanyang mask laban sa Pulang Hukbo, laban sa kalayaan; ang kanibal laban sa tao. Sa halos lahat, hanggang sa punto ng talas diretso? Oo! At ang ilang iba pang mga poster ng Kukryniksy, na ginawa noong mga taon ng digmaan, ay pareho. Hindi sila maaaring maging iba. Pagkatapos ng lahat, ito ay hindi isang panoorin para sa isang mabagal na maalalahanin na pagmumuni-muni sa museo. Ito ay kinakailangan upang lumikha ng mga imahe na maaaring lumampas sa bagyo ng dumadagundong na mga kaganapan at kaguluhan sa panahon ng digmaan, makuha ang imahinasyon ng lahat sa kanilang galit at pagnanasa, sabihin ang tungkol sa pangunahing, mapagpasyang mga tampok ng kung ano ang nangyayari sa wika ng simple, malinaw na malinaw na mga katotohanan.
Ginawa ito ng Kukryniksy. Ang kanilang sining, na hindi kailanman bago, ay nakakuha ng pambansang katangian. At ito ay negosyo sa pangkalahatan. Nakipaglaban ito. Gumamit ang mga artista sa iba't ibang genre, sa iba't ibang uri ng armas. Tinamaan nila ang kaaway ng malayuang mga volley ng mga poster, pinaputukan ang mga sangkawan ng mga mananalakay gamit ang mga mina at torpedo ng kanilang mga karikatura, at naghagis ng mga satirikong leaflet sa kanilang likuran.

Ang sitwasyon sa panahon ng digmaan ay nangangailangan ng sukdulang kahusayan ng trabaho. Para sa maraming mga guhit para sa mga pahayagan at magasin, para sa "Windows TASS", ang mga artista ay nagkaroon ng ilang oras. Walang tanong tungkol sa kumplikado, mahabang paghahanap para sa isang imahe, mga pagpipilian, mga pagbabago. Kung ang isa pang bagay ay lumabas sa schematically, nang walang "zest" - hindi maiisip na ipagpaliban ito, itago ito sa archive. Ang mga bagong gawa ng Kukryniksy sa pinaka literal na kahulugan ng salita ay napunit mula sa kanilang mga kamay. At magiging snobbish na pagkukunwari ang hatulan ang mga artista sa katotohanan na sa malaking masa ng kanilang mga gawa sa panahon ng digmaan mayroong isang tiyak na bilang ng mga "pagpasa", hindi matagumpay. Bukod dito, ang gayong mga gawa ay nagsilbi sa kanilang sarili, kahit na panandalian, ngunit kinakailangan at marangal na paglilingkod. Ngunit sa paghusga sa pamamagitan ng pinakamahusay na mga gawa ng panahon, ang Kukryniksy ay hindi lamang sa pangkalahatan ay nagpapanatili ng isang mataas na antas sa kanilang trabaho, ngunit binigyan din ito ng isang bagong lakas at talas ng artistikong epekto. Binuo ng matayog na kalunos-lunos, ang mabangis na inspirasyon ng pakikibaka, ang lakas ng kumpletong pagbibigay-sa-sarili, ang panloob na pagpapakilos ng mga artista, binigyan ang kanilang sining ng isang buhay na katas na maiinom, nagbigay ito ng bagong impetus para sa pag-unlad. Ang satirical fantasy, ang metaporikal na istraktura ng imahe, kaya katangian ng mga artista sa kanilang mga karikatura ng mga taon ng digmaan, ay kinakatawan ng isang espesyal na kapasidad at lapidarity ng allegorical generalization.

Halimbawa, sa The Transformation of the Fritz (1943), ang hanay ng mga sundalong Aleman, na ginagabayan ng pagturo ng daliri ni Hitler, ay "binabago" muna sa paglalakad ng mga pasistang palatandaan, at pagkatapos ay sa mga hanay ng mga birch crosses sa natatakpan ng niyebe na mga bukid ng Russia. Ang metaporikal na pagkilos ng karikatura na may kalinawan ng isang aphorism ay nakukuha ang buong kasaysayan ng pagsalakay ng Nazi - mula sa pinagmulan nito hanggang sa katapusan, na nakita ng mga artista nang may kumpletong pananalig.

Sa isang katulad na pagkakasunud-sunod, ang metapora sa maraming iba pang mga gawa - madaling makita, malinaw at kaakit-akit sa mabilis nitong matalinghagang dinamika - binibigyang-kahulugan ang mga makabuluhang kaganapan ng panahon sa sarili nitong paraan, nagbubuod ng kanilang mga resulta, naghahayag ng pinakamahalaga at mahalaga. Sinubukan ni Hitler na palibutan ang kanyang mga dibisyon ng tangke ng mga spider paws, upang kunin ang Moscow sa mga pincers, ngunit tumakbo sa stranglehold ng iba pang mga pincers - isang ganting welga ng Soviet Army ("Ticks to Ticks", 1941). Ang parehong malakas, nagtatrabaho pincers (ang pagkakatulad, siyempre, ay hindi sinasadya), baluktot sa numerong "3", pisilin ang lalamunan ng Fuhrer sa kanilang mga dulo ("Tatlong Taon ng Digmaan", 1944). Ang isang walang laman na panatiko sa Berlin ay "hindi kumukulo ng kaldero" - at narito ang resulta ng kanyang walang utak na diskarte - ang "Russian boiler malapit sa Minsk", kung saan ang puwit ng isang sundalong Sobyet ay dumurog sa mga tambak ng mga Germans ("Dalawang boiler ”, 1944).
Ang taksil na si Laval ay itinali ng isang pasistang lubid sa upuan ng punong ministro ng papet na gobyerno ng Vichy, ngunit hindi ka komportableng maupo sa sira-sirang muwebles na ito na "rococo": ang talim ng bayonet ng "Fighting France" ay tumusok sa loob ng upuan, at ang dwarf Laval ay nagbabalanse sa kanyang mga kamay sa kawalan ng pag-asa ("Huwag umupo, huwag bumaba...", 1943). Ito ay isang buong kabanata sa kasaysayan ng mga taon ng digmaan, na kinapapalooban ng hindi maiisip na kakaiba, ngunit ganap na totoo at tumpak sa esensya na pagtatasa ng tunay na kalagayan ng mga pangyayari.

Sa pangkalahatan, ang halatang mayorya ng satirical alegory na nilikha ng Kukryniksy sa mga taon ng digmaan ay may malalim at multifaceted expressiveness. Ang mga ito, ang mga alegorya na ito, ay batay sa mga partikular na sitwasyon na binago at binaluktot ng mga artista sa kanilang mga gawa nang may kamangha-manghang talino at katalinuhan. Ang kilalang ebanghelyo ng pasismo - "Mein Kampf" - ay binago ng mga artista sa isang cash cow na may muzzle ni Hitler, na ginatasan mismo ni Hitler - pagkatapos ng lahat, ang kita ng Fuhrer mula sa aklat na ito ay hindi kapani-paniwala ("Cash Cow", 1942). Ang mga pasistang lider ay pinipiga ang mga huling katas mula sa kanilang mga European satellite - at sa isang cartoon noong 1942, ipinakita sina Hitler at Mussolini na pinipilipit si Laval na parang maruming labahan, habang ang ibang mga quisling ay nakasabit na sa isang lubid, tulad ng miserable, mga basahan. Ang mga Nazi ay walang kahihiyang pinalaki ang alamat tungkol sa kapangyarihan ng "Atlantic wall" na nilikha nila sa hilagang baybayin ng France - at ipinakita ng Kukryniksy kung ano ang "napapataas na halaga" na ito: isang mahabang hanay ng ilang uri ng mga patched na hugis kanyon na paputok, na, tulad ng mga football camera, ay pinalaki ng unggoy na Goebbels (“Total swindle” , 1943). Ang nilalaman ng lahat ng ito at maraming katulad na satirical na pantasya ay madaling matukoy, ngunit ang mga ito ay puno ng makabuluhang makasaysayang kahulugan;

Sinadya kong ihanay ang mga paglalarawan ng ilang random na kinuhang cartoons ng Kukryniksy. Ito ay hindi lamang nagbibigay-daan sa iyo upang makakuha ng isang ideya ng hanay ng mga paksa na pinili ng mga artist. Minsan ang mga paglalarawan ay maaaring magsilbi ng mga layunin ng kasaysayan ng sining. Narito ang mga ito ay medyo kabalintunaan: hinahangad ng may-akda na patunayan na imposibleng lumikha ng isang eksaktong pandiwang parallel sa mga gawa ng mga artista: ang mga satirical na gawa ng Kukryniksy ay bumubuo ng isang eksklusibong pag-aari sa visual na hanay ng mga impression, ang mga elemento ng visual na mga imahe. Maaaring tumutol sa akin na ang visual arts, tulad ng musika at arkitektura, ay palaging may sariling espesyal at natatanging masining na pananalita, kung saan hindi maiisip na makahanap ng lubos na tumpak na katumbas ng pandiwang. Hindi ako nakikipagtalo, ngunit ang kilalang katotohanang ito ay halos hindi naaangkop sa modernong karikatura. Ang isang malaking bahagi nito ay mas malapit sa panitikan kaysa sa pinong sining. Totoo, ang mga titik at salita ay pinapalitan sa libu-libong mga karikatura sa pahayagan at magasin noong ika-20 siglo ng mga putol-putol na hieroglyph, ngunit sa kanilang sarili ay hindi pa rin sila lumilikha ng alinman sa mga visual na imahe o pinong sining. Ang mga karikatura na ito ay nakapagpapaalaala sa sinaunang pictography - pagsulat ng larawan, ang paglalarawan ng mga kaganapan at aksyon sa tulong ng mga karaniwang palatandaan. Ang buong diwa ng mga "pictographic" na mga karikatura na ito ay nasa ganoon at ganoong mga sitwasyon, ganito at ganoong mga aksyon, at mas madalas, ang mga replika ng mga karakter. Hindi lamang ang visual na imahe, ngunit kahit na ang teknikal na kalidad ng pagguhit ay halos hindi mahalaga dito. Ang ganitong uri ng mga karikatura ay naimbento at nakikita ayon sa mga batas ng panitikan; Ang mga dashed hieroglyph ay nagsisilbi sa kasong ito bilang isang uri ng mga naka-print na character.

Ang ganitong mga karikatura ay hindi lamang maisasalaysay, ngunit walang anumang pagkawala, ganap na pinalitan ng mga salita. Hindi ko nilayon na gumamit ng husay na pamantayan, upang pag-usapan kung gaano kabuti o masama ang genre ng "pictographic" na karikatura - ito ay umiiral at isang espesyal na kababalaghan na kailangang maunawaan nang detalyado at lubusan. Ngunit para sa Kukryniksy, ang kanilang gawain ay ganap at hindi nababahagi sa sining, isang lumang tradisyon ng satirical graphics batay sa mga diskarte ng puro visual na katangian, simile, at metapora. Noong mga taon ng digmaan, hindi lamang ang kakayahang maglarawan ng mga artista, kundi pati na rin ang kanilang napaka-visual-figurative na pag-iisip ay umabot sa isang malalim na kapanahunan at birtuoso na sining. Ang libreng paglalaro ng satirical fantasy, ang gaan at nababanat na kapangyarihan ng paglipad nito, ang kakayahan para sa instant at sa bawat oras na orihinal na figurative improvisation sa isang paksa na lumitaw kahit ngayon - lahat ng ito ay naging pang-araw-araw na kapaligiran ng trabaho ng mga artista. Sa mga taong 1941-1945 lumikha sila ng daan-daang mga cartoon, at alinman sa mga ito - kahit isang maliit na intro para sa isang leaflet, kahit isang larawan ng isang sticker sa isang food concentrate wrapper - ay naglalaman ng sarili nitong satirical na imahe. Kukryniksy ay hindi maaaring gawin kung hindi man: ang nakalarawan na metapora ay ang katutubong pananalita ng kanilang mga karikatura. Sa pamamagitan ng paraan, ang organikong kalikasan ng talumpating ito ay isa sa mga halatang patunay ng buong dugong sigla ng mga klasikal na tradisyon sa larangan ng pangungutya, ang kakayahan ng mga tradisyong ito na magbigay ng mga bagong shoots, upang pumasok sa isang buhay na buhay na koneksyon sa ating pagiging makabago.

Ngunit bumalik sa nilalaman ng mga cartoon ng militar ng Kukryniksy. Nagkaroon ba ng kaginhawaan sa kanila, hindi ba sila nagpakita ng isang malakas at walang awa na kaaway na kaawa-awa at walang katotohanan na katawa-tawa?
Ang tanong na ito ay hindi masasagot sa isang salita. Sa kabila ng panlabas na pagiging simple at pangkalahatang katalinuhan ng mga karikatura ng Kukryniks, naglalaman ang mga ito ng ilang matalinghagang layer. Siyempre, pinagtatawanan sila ng mga pasista. Sinisikap ng mga artista na tiyakin na ang unang emosyonal na reaksyon na maaaring pukawin ng kanilang mga guhit at poster ay ang pagtawa ng mga manonood ng Sobyet sa mga Nazi, kahit na sa pinakamahirap na panahon ng digmaan para sa amin (sabihin ko, lalo na sa gayong mga panahon). Sapagkat ang pagtawa na ito ay nagbigay ng lakas sa isang nakamamatay na labanan, naging isang walang laman na alamat ang mitolohiya ng kawalan ng kakayahan ng mga pasistang sangkawan, inspiradong paghamak sa kaaway, at ang isang katawa-tawa at hinamak na kaaway ay hindi kakila-kilabot.
Ngunit ito ay nagkakahalaga ng pagsasaalang-alang sa kalikasan at batayan ng pagtawa na ito. Ito ay hindi lamang sanhi ng kathang-isip na mga sitwasyon sa komiks, hindi ng sadyang katangahan ng mga Nazi, ang kanilang hitsura at mga aksyon. Ito ang tawa ng makasaysayang hustisya sa maruming kamalian, pagtawa mula sa pananaw ng moral at panlipunang superioridad. Kapag si Hitler at ang kanyang mga kasama ay inilalarawan bilang walang utak, walang laman ang ulo, kung gayon hindi ito ang parehong bagay na nais ng mga artista na kumbinsihin ang mga manonood ng clinical psychopathy ng mga pinuno ng pasismo, na ang mga "figure" na ito ay mga pormal na idiot na, kung nagkataon. , natagpuan ang kanilang mga sarili sa timon ng kapangyarihan. Ito ay kasing simple, ngunit pagkatapos ay ang tunay na kapaligiran ng mahusay na pakikibaka ay sasailalim sa isang hindi katanggap-tanggap na pagbaluktot: isang trahedya ang naganap sa mga larangan ng Patriotic War, hindi isang operetta.

Walang ganoong pagbaluktot sa mga gawa ng Kukryniksy. Si Hitler, Goering, Goebbels, Mussolini at iba pa ay lumilitaw sa kanilang pangungutya hindi tulad ng mga partikular na indibidwal, ngunit bilang mga personified na larawan ng pasismo sa kabuuan. Si G. Adolf Hitler ay maaaring likas na matalino o hangal, may talento o katamtaman, ngunit ang dogma ng Nazi na nagtulak sa kanya sa larangan ng pulitika ay makasaysayang napahamak, laban sa katwiran at ang mga prospect para sa pag-unlad ng sibilisasyon ng tao. Si G. Joseph Goebbels ay maaaring magkaroon ng kahanga-hangang kahusayan sa pagsasalita, ngunit lahat ng sinabi niya ay isang maruming kasinungalingan at karumal-dumal na demagoguery na naglalayong bigyang-katwiran ang pinakamalupit na krimen at kasuklam-suklam na kawalang-katarungan - natukoy ito hindi lamang ng kanyang mga personal na katangian, ngunit higit sa lahat sa likas na katangian ng dahilan. kung saan siya tapat na pinaglingkuran. Sa parehong paraan, ang Goering, Himmler, Ribbentrop, Rosenberg, Frank, Hess, Bormann, Kaltenbrunner at iba pang malalaki at maliliit na demonyo ng Nazism ay maaaring magkaroon ng ilang partikular na lilim ng mga indibidwal na katangian, ngunit lahat sila ay mga madugong halimaw, mga kanibal, dahil lamang sila ay naging aktibo. practitioners fascism: mga ganitong uri lang ang kailangan niya. Pinili niya ang isang tao bilang isang naitatag na kontrabida, ang isang tao ay unti-unting naging isang boluntaryong berdugo - ang mga shade ay hindi gaanong mahalaga, ang resulta ay mahalaga. Sa madilim na pasistang kaharian, ang lohika ng pagbuo ng mga indibidwal na karakter, ang lohika ng mga indibidwal na tadhana ay natutukoy ng pangkalahatang lohika ng pasismo, ang panlipunang nilalaman nito at makasaysayang tungkulin. Ang lahat ng ito Kukryniksy perpektong nadama at naiintindihan. Lumilitaw ang "Hitlers of all stripes" sa kanilang mga karikatura bilang mga tipikal na kinatawan ng pasismo sa pangkalahatan. Ang mga artista ay sarkastikong kinukutya at hindi binibigyang diin ang patolohiya ng mga indibidwal, ngunit ang baluktot, pagalit sa kalikasan ng sangkatauhan ng kasuklam-suklam na Nazi.
Ito ay tiyak na may katotohanan na ang pasismo ay napakasama at walang kabuluhan na nagpapaikut-ikot sa tao sa isang tao, napakalaking nagpapabago sa kaluluwa ng tao at mga aksyon ng tao, na ang madalas na paglitaw ng mga "tulad ng hayop" na mga motif sa mga anti-pasista na karikatura ng Kukryniksy ay natural na konektado. Nasabi na na ang mga motif na ito ay natagpuan sa mga gawa ng mga artista bago ang digmaan sa mga katulad na paksa. Ngayon ang "brutal na simula" ay binuo ng mga masters na may espesyal na talas at lakas.

Ang pagkakahawig sa pabula na paglilipat ng mga konsepto dito ay puro panlabas at pangalawa. Pagkatapos ng lahat, hindi na kailangan ng mga artista ang wikang Aesopian. Ang panloob na tagsibol ng "brutal" na mga imahe sa mga cartoon ng Kukryniksy ay ganap na naiiba. Ang kabangisan ay ang kaluluwa ng pasismo; ang kapangyarihan ng base instincts ay nakasalalay sa batayan ng lahat ng motibo at aksyon ng mga ahente nito. Samakatuwid, ang lahat ng hayop sa kanilang paglalarawan ay medyo portrait, at lahat ng tao ay hindi kapani-paniwala, pekeng, mukhang isang maskara. Ang kabalintunaan na ito - kakila-kilabot, ngunit ganap na totoo - ay namamalagi sa pinakadiwa ng "kalikasan", na ginamit sa kanilang mga gawa ng mga may-akda ng mga anti-pasista na cartoon.

Ang Kukryniksy ay naglalaro sa kasuklam-suklam na kabalintunaan na ito hindi lamang bilang materyal para sa mga masining na metapora at hyperbole, kundi bilang isang "pormula ng akusasyon," upang gamitin ang wika ng jurisprudence. Itinapon nila sa bestial muzzle ng pasismo ang paratang ng prosecutor sa kanilang panunuya, "basang-basa sa kapaitan at galit." Inaakusahan nila ang pasismo ng hindi makatao. Inaakusahan nila ang mga visual na larawan ng mga cartoons ay itinuturing na materyal na ebidensya ng mga pinaka-kasuklam-suklam na krimen. Ang kamangha-manghang eccentricity ng mga guhit, na ganap na malayo sa "panlabas na verisimilitude", ay hindi lamang nakakasagabal sa kanilang tulad-buhay na panghihikayat, ngunit, sa kabaligtaran, narito ang pinakatiyak na garantiya. Mayroon bang anumang pagkakatulad sa pagitan ng hitsura ng pasyente at ang virus na naging sanhi ng sakit? At ang Kukryniksy ay tiyak na nagpapakita ng virus ng pasistang epidemya, na inilalantad ang nakatagong, nakatagong kakanyahan nito.

Ang mga hayop sa mga cartoon ng Kukryniksy ay isang espesyal na uri. Hindi mo sila mahahanap sa anumang zoo. Wala silang kinalaman sa animalistic genre. Ito ay hindi nakakagulat: pagkatapos ng lahat, kahit na ang pinaka-mayabang na jackal, ang pinaka-nakakalason na ahas, ang pinaka-mabangis na pating ay mas marangal at mas kaakit-akit kaysa sa isang pasista. Sila, mga jackal at ahas, sa katunayan, ay walang dapat sisihin - namumuhay sila ayon sa mga batas na inireseta mismo ng kalikasan para sa kanila. At ang pasismo ay isang karumal-dumal na pagbaluktot sa kalikasan ng tao, isang paglapastangan dito. Siya ang salarin ng isang kasuklam-suklam na metamorphosis: ang mga tao, habang pinapanatili ang hitsura ng tao, ay kumikilos tulad ng mga mandaragit at reptilya. Ang mga ito ay napakalaking centaur, na parehong hindi katulad ng parehong normal na "homo sapiens" at mga ordinaryong hayop. Sa pamamagitan ng paraan, ito ay tiyak na banggaan na ang mga artist ay napaka-tumpak na katawanin sa isa sa TASS Windows (The Krylov Monkey tungkol sa Goebbels, 1934); isang kaawa-awa, nalulumbay na unggoy ang sumusuri sa larawan na may takot na pagkamangha.ang mga huling panahon ay naging, marahil, lalo pang matindi at mas malupit sa kanilang matalas at galit na panunuya, hindi sila naglilibang, hindi sila nagpapasaya sa paglilibang. Nananawagan sila para sa isang pakikibaka, para sa isang mataas na pagsisikap ng mga puwersa sa ngalan ng pagprotekta sa mga mithiin ng kabutihan at katarungan. Ang pagtatasa ng mga partikular na sitwasyong pampulitika mula sa pananaw ng sosyalistang ideolohiya, binibigyan ng Kukryniksy ang kanilang gawain ng isang unibersal na karakter, sumasalamin sa kapalaran ng buong sibilisasyon ng tao, at lumaban para sa maliwanag na hinaharap nito. Ang mga artista ay nahuhulog sa mga kaaway ng kapayapaan at kalayaan sa lahat ng kapansin-pansing puwersa ng kanilang matanda at hindi mapawi na talento. Maaari nilang, bumaling sa dating sa bagong-minted na "Hitlers of all stripes", hagupitin sila ng salot ng galit at mapanghamak na mga linya ni Pushkin: "Pahihirapan ko ang lahat ng iyong bastards sa pagpapatupad ng kahihiyan." Ang galit na galit na tirade na ito ay parang ang motto ng lahat ng kanilang gawain sa pangungutya, tulad ng isang panunumpa na kanilang tinupad, kung saan sila ay sagradong tapat hanggang ngayon.
1969
Alexander KAMENSKY

Mula sa album na "KuKryNixy POLITICAL SATIRE 1929-1946", "Soviet Artist", 1973

Ang Kukryniksy ay ang pseudonym ng creative team ng tatlong Sobyet na pintor at graphic artist na nagtulungan. Binubuo ito ng mga unang pantig ng mga apelyido ng Kupriyanov at Krylov, pati na rin ang unang pantig ng pangalan at ang unang titik ng apelyido ni Nikolai Sokolov. Tatlong artista ang nagtrabaho sa pamamaraan ng kolektibong pagkamalikhain. Kasabay nito, ang lahat ay nagtrabaho nang paisa-isa - sa mga portrait at landscape. Kilala sila sa kanilang maraming karikatura, karikatura at mga paglalarawan ng libro.

Ang pinagsamang gawain ng Kukryniksy ay nagsimula sa kanyang mga taon ng mag-aaral sa Higher Artistic at Technical Workshops. Dumating sila sa Moscow mula sa iba't ibang bahagi ng bansa. Kupriyanov mula sa Kazan, Krylov mula sa Tula, Sokolov mula sa Rybinsk. Noong 1922, nagkita sina Kupriyanov at Krylov at nagsimulang magtrabaho bilang Kukry. Si Sokolov, nasa Rybinsk pa rin, ay pumirma kay Nix sa kanyang mga guhit. Mula noong 1924, ang mga artista ay nagtutulungan bilang Kukryniksy. "Ang aming koponan, sa katotohanan, ay binubuo ng apat na artista: Kupriyanov, Krylov, Sokolov at Kukryniksa. Lahat kaming tatlo ay tinatrato ang huli nang may malaking pag-aalaga at pag-aalala," ang Kukryniksy ay sumulat at binibigyang diin: "Ang nilikha ng koponan ay hindi maaaring makabisado ng sinuman sa amin nang paisa-isa. Ang talento sa larawan ng mga artista ay bumungad sa buong puwersa noong Great Patriotic War. Ang isang makabuluhang sandali sa trabaho ay ang poster ng militar na "Walang awang talunin at sisirain namin ang kaaway!". Siya ay lumitaw sa mga kalye ng Hunyo ng Moscow na isa sa mga una - kaagad pagkatapos ng pag-atake ng Nazi Germany sa USSR. Ang Kukryniksy ay dumaan sa buong digmaan: ang kanilang mga leaflet ay sinamahan ng mga sundalong Sobyet hanggang sa Berlin. Ipinagpatuloy nila ang tradisyon ni Mayakovsky sa pamamagitan ng paglikha ng mga poster para sa serye ng TASS Windows. Naging mga klasiko sila ng karikatura pampulitika ng Sobyet, na naunawaan bilang isang sandata sa paglaban sa kaaway. Ilang beses si Hitler sa mga cartoon ng Kukryniksov ay nag-utos ng mga kalansay at naging isang balangkas mismo! Ilang beses hinulaan ng mga cartoonist ng Sobyet ang pagtatapos ng madugong pakikipagsapalaran, ilang beses nilang minarkahan ang "pagbagsak" ng Reich! Kupriyanov, Krylov, Sokolov - sumasalamin sa buong kasaysayan ng Great Patriotic War, lumikha ng mga sikat na karikatura ng mga pinuno ng Third Reich. Una, bilang isang patakaran, lumitaw ang isang teksto - tulad ng "Ang mga plano ng bastard Hitler ay nabigo. Gayunpaman, hindi siya ang masisi sa kanilang kabiguan, ngunit ang mga pulang mandirigma ay mga higanteng bayani. Sa mga poster, siya, ang reptilya, ay sinakal, tinusok ng matalim na sibat, nakagapos. Ang mga cartoon ay isa pang makapangyarihang sandata natin at tama ang tama sa target. Natalo si Napoleon, ganoon din ang mangyayari sa mayabang na si Hitler!

Sa Moscow kalachi,

Parang apoy na mainit.

Sa gabi ng mga pasistang bastards

Isang granizo ng mga bolang apoy

Muscovite treat!

Ang eksibisyon, na binuksan sa Moscow, ay na-time sa Araw ng Tagumpay. Ito ay tinatawag na "Kasaysayan sa pamamagitan ng mga mata ng Kukryniksy." Ang koponan ay iginawad sa Lenin Prize (1965), ang Stalin Prize (1942, 1947, 1949, 1950, 1951), ang pagpipinta na "The End" ay ang summit sa pagpipinta ng Kukryniksy. Ito ang bunga ng fiction, at kasabay nito ay ang katotohanan ng sining, batay sa malalim na kaalaman sa buhay. Ang isang pambihirang mahalagang papel sa kasaysayan ng pagpipinta na ito ay ginampanan ng mga paglalakbay ng mga artista sa Berlin. Kaya bumaba sila sa piitan ng Reich Chancellery, lumakad sa madilim na mga koridor nito, nakikita ng kanilang sariling mga mata ang mga bunganga mula sa mga shell, i-sketch ang mga nabubuhay na Nazi, isipin ... Ang lahat ng ito ay nagpalusog sa imahinasyon ng mga artista, at ang pag-iisip ay nagtrabaho sa isang tiyak na direksyon. Para sa isang serye ng mga pagpipinta na nakatuon sa mga kaganapan ng Great Patriotic War - "Tanya" (1942), "The End" (1948) at "The Flight of the Germans from Novgorod" (1944), ang creative team ay iginawad sa Estado Gantimpala (1975). Ang kanilang sining ay nananatiling pangkasalukuyan sa ating panahon. Lalo na kapag ang NATO ay nasa opensiba sa silangan! Tandaan na ang lahat ng Kukryniksy ay mga koronel ng Soviet Army. Isang katangiang tanda ng panahon. Nagtulungan ang Kukryniksy hanggang sa kanilang napakatandang edad, na tinatamaan ang lahat ng isang kamangha-manghang pagkakaisa para sa isang pangkat ng mga taong malikhain. Ang lahat ng mga pagpipinta ay nai-save at naibalik. Ngayon, ang mga gawa ng mga artista na ginawa noong mga taon ng digmaan ay nasa parehong mga kamay - mula sa isang pribadong kolektor.