Totoo ba na ang pangalan na Therr Maitz ay likha mula sa isang pambato?
Well, sa pangkalahatan oo... Ngunit hindi ako naninigarilyo! Umuusok sa buong paligid. sumuko na ako ngayon...
Sa totoo lang, ang pangalan ay parang inimbento ng isang pambato. Napakaespesyal nito kaya mahirap bigkasin ang mga tao.
Ito ay katibayan ng aming kawalang-muwang sa marketing sa oras na iyon!
Magiging mas interesante lamang na baguhin ang pangalan pagkatapos ng bawat konsiyerto.
Ginawa namin yun, by the way, before Therr Maitz! Nagtanghal sila sa ilang bikini party sa mga oligarch ng Vladivostok. Tinanong nila kami: "Buweno, ano ang pangalan ng grupo?" - "Buweno, sabihin nating Marcus Aurelius, halimbawa ..." - at ang lahat ay malinaw na ang partido ay kaya ...
Orgy sa party diba?
Oo, oo ... O, doon, "Nakangiti AIchki."
Paano mo ito isinulat? "AI..."?
Hindi kami nagsulat, isang beses lang! Kausapin mo lang yung entertainer, yun lang.
Isa sa mga paborito kong libro ay ang Our Band Could Be Your Life, isang dokumentaryo tungkol sa American independent music scene noong 80s. Naglakbay sila sa Amerika sampu sa amin sakay ng maliliit na minibus at hindi nila pinatugtog ang pinakasikat na musika sa pinaka-provincial club. Bago ipinakilala ng The Voice ang iyong mukha sa lahat ng dako, pareho ba ang iyong buhay?
Well actually oo. Ito ay isang sitwasyon kung saan gusto mo talagang magtrabaho, ngunit ikaw... wala ka lang inalok. Mayroon kang maraming lakas, ngunit kailangan mo ring maghanap ng trabaho. Iyon ay, tumawag sa isang tao, o ang iyong asawa ay dapat tumawag at magpaliwanag: "Ito ang aking asawa na naglalaro ng electronics, naiintindihan mo? Pangalan? Kaya, pagkatapos ay sasabihin ko, hindi mahalaga ... "Hindi mo naiintindihan kung ano ang gagawin sa iyong sarili. Isang musikero na walang kasikatan - ito ay nagiging sanhi ng ilan, tila sa akin, mapanganib na nabubulok sa loob. Nagsisimula itong pakiramdam na ginagawa ko pa rin ang tama, ngunit walang nagbago! Wala akong tugon. Pero ngayon pa lang, siyempre, iniisip ko na baka surge lang ito sa kasikatan, dahil sa broadcast sa Channel One, biglang naisip ng mga tao na baka magustuhan nila, pero sa totoo lang, puro kalokohan ang ginagawa namin - umiikot pa rin ang kaisipang ito. . Ngunit kapag wala man lang surge sa kasikatan, sa pangkalahatan ay nasa impiyerno ka. At araw-araw ay iniisip mo: "Hindi, kailangan mo ba talagang pumunta sa isang tindahan ng cell phone upang magtrabaho bilang isang tindero?"
Nakatingin sa malungkot na mga mata ng asawa.
Oo. Pagkuha, pagkatapos, ng pautang para sa isang laptop.
Tanging ang mga tunay na nagmamahal sa proseso mismo ang maaaring magtagumpay sa mga musikero.
Well, natural.
Para sa akin, hindi ito natural, dahil sa aming larangan, kung saan kailangan mong umupo sa isang computer at magsulat, napakakaunting mga tao ang gusto ang proseso ng trabaho mismo. Upang umupo at magsulat ng isang teksto, marami sa atin ang kailangang "lumulong": isang oras, dalawang oras upang maging hangal ...
Ganun din ang nangyayari sa atin.
Ngunit para sa mga musikero, parang ganito sa akin: kung hindi mo gustong tumugtog ng parehong gitara araw-araw sa harap ng mga bagong tao, hindi mo makakamit ang tagumpay.
Hindi, hindi iyon ganap na totoo. Kapag tumayo ka sa entablado, hindi ito proseso, ito ay resulta na. Ang proseso ay kung ano ang nangyayari sa akin sa huling apat na araw. Alam ko na kailangan kong magpakita ng mga bagong kanta sa konsiyerto, at medyo nakaisip ako ng mga ito. Ngunit ang pagbuo ng mga ito, upang gawing isang bagay na makakarating sa iyo, ang aking mga musikero, lahat ng iba pa, ay isang proseso. Halimbawa, ang pariralang ito ay kulang sa isang salita, at ang desisyon ay hindi na maiiwan sa ibang pagkakataon, dahil nangangailangan pa rin ng oras para matutunan at gawin ito ng mga musikero - at narito ang proseso. Nakaupo ako sa studio kahapon sa loob ng labindalawang oras, pinipiga ang isang minutong materyal. I already hate these songs, although hindi ko pa nga nagagawa pero masama na ang pakiramdam ko. Ibig sabihin, alam ko na sa huli ay magiging mabuti, naniniwala ako dito. Ngunit may mga gawain na regular pa ring kailangang lutasin, hindi mo makukuha kahit saan. At nasa entablado na ito...
Resulta.
Oo. Nakakakilig na. Pero minsan napapagod ka din. Ngunit ito ay pareho - ang pagkapagod na ito ay hindi nakagawian. Routine - matulog ka.
Kami, siyempre, halos pareho. I was hoping at least musicians huwag mag-procrastinate...
Sa kasamaang palad, tila sa akin ay madalas na sinisikap ng mga tao na tiyakin ang kanilang sarili: tulad ng, mayroon kaming isang espesyal na trabaho. Ngunit sa huli, kapag may mga responsibilidad, kapag kinakailangan upang matupad ang ilang mga pamantayan, lahat tayo ay nasa parehong sitwasyon.
Ito ay lumiliko na ang lahat ay may ganitong kinasusuklaman na sandali ng pagpasok sa trabaho, kapag ginawa mo ang anumang bagay, hindi lamang upang magsimula.
Oo Oo Oo.
At isa pang sigarilyo.
Ganito ang sabi ni Dima - maaaring tumagal ng isang linggo para pilitin ang sarili na umupo para sa text.
Hindi, well, hindi ako isang halimbawa. Maaari kong pilitin ang aking sarili sa pangkalahatan sa loob ng maraming buwan, at taon, at sa huli ay hindi ko ito mapipilit.
Sa tingin ko ito ay tanda ng magagandang bagay. Maari ka lang maupo, magsulat ng [kalokohan]...
At umuwi na.
At sabihin na ginawa mo ang lahat ng iyong makakaya. But, to put it bluntly, ayokong tumayo sa stage na may masamang kanta. Gusto kong manindigan ng mabuti. At handa akong magtiis para dito.
Ilang kanta sa wikang Ruso ang inilabas ni Therr Maitz sa loob ng limang taon?
Hindi talaga.
Hindi ba panahon na para mag-ipon ng lakas ng loob at isulat ito?
Ito ay hindi tungkol sa lakas ng loob, ito ay tungkol sa paghahanap ng isang formula. Lubos kong naiintindihan na sa sandaling mag-record kami ng ilang matagumpay na musika sa naiintindihan na Russian, ang aming mga rehiyonal na bulwagan ay malamang na magiging mga palasyo ng yelo. At wala akong ganoong block na, huwag na sana, sa Russian. Nalampasan ko na ang yugtong ito. Handa na akong kumanta sa Russian. Mahalaga lang para sa akin na gawin ito nang totoo, at hindi para sa kapakanan ng mga palasyo ng yelo at higit pang mga broadcast sa radyo. Mayroon akong likas na sniper. Hindi ko masimulan ang pagsubok, kailangan ko munang magpuntirya.
Kaya lang, itong dayuhang polish na galing sa wikang Ingles - sa tingin ko ay nagsisimula nang humupa ang kalakaran nito. Mayroon pa ring ilang kahulugan sa anumang paraan sa pagpunta sa Kanluran, sa isang mas malawak na merkado. Anumang tagumpay dito?
My Love Is Like - ito ang unang pagkakataon na sinasadya nating buksan ang ating sarili sa Kanluran.
Iyon ay, mula sa puntong ito ng pananaw - hindi walang kabuluhan, tama?
Mahalagang maunawaan na kapag wala ka sa proseso, maaaring tila tayo ay kumakapit sa isang bagay, kumapit nang mahigpit at natatakot na umatras ... Hindi ganoon. Para sa amin ito ay isang eksperimento pa rin, isang laro. Hindi namin alam kung paano ito gumagana. Walang nakakaalam kung paano ito gumagana. Nabubuhay tayo sa loob ng kuwentong ito at iniisip: "Buweno, ngayon ay tiyak na matatapos ito." Talagang inaabangan namin ito araw-araw. Ang bawat konsiyerto para sa amin ay isang pag-iisip: "Marahil, ito na."
Magiging totoo ka ba sa iyong imahe hanggang sa katapusan ng iyong mga araw, tulad ni Elton John, o mas Bono ka ba?
Sa pangkalahatan ay hindi ako nasa ganoong espesyal na larawan ...
Halika na! Itim na kulay, suit, mga baso - inilarawan ko lang si Anton Belyaev.
Walang costume...
Well, kulay itim at salamin. Minsan idinadagdag ang kasuutan, minsan binabawasan. Paanong walang imahe? Eto na siya!
Ito ay tinatawag na ergonomics. Komportable lang ako. Hindi ko gusto ang mga bagay na hindi itim. Mayroon akong mga nakakatawang kamiseta, alam mo, nakakatawa. Ngunit sa huli ay dumating ako sa konklusyon na kailangan kong maging komportable sa lahat ng oras. Isang konsyerto, lumilipad ng dalawampung lungsod at hindi kasama ang mga itim na bagay - mabuti, nakakatakot lang, dahil hindi malinaw kung paano sila huhugasan doon ...
Bakit hindi ka magsuot ng contact lens, dahil mas ergonomic ito?
Nakuha ko, okay. Hindi ako nagsusuot ng contact lens dahil maganda ang paningin ko.
Ito ay isang tao na nagsasabing wala siya sa pagkatao.
Isa itong artista. Kaya niya lahat!
Magandang sagot!
Sumasang-ayon ako sa lahat.
Sa katunayan, nagsimula akong magsuot ng salamin hindi para sa entablado, ngunit sa buhay - dahil pagod na ako sa walang katapusang mga katanungan ng kapaligiran kung bakit ang aking mga mata ay mukhang "patay". Sa una ay nakasuot siya ng maitim na salamin, ngunit kapag nagsuot ka ng madilim na salamin, nagsisimula kang maging tulad ng isang [altered-conscious] rock star...
Ngayon ay sininok si Grigory Leps.
At kaya sila ay transparent. Para silang nanlilinlang na ang lahat ay maayos, ngunit sa kabilang banda, walang bust.
Si Anton Belyaev ay ang nangungunang mang-aawit ng Russian indie band na Therr Maitz, na ang katanyagan ay aktibong nakakakuha ng momentum sa nakalipas na tatlong taon. At kung bihira kang bumisita sa malalaking rock at jazz music festival, maging Maxidrom, Red Rocks o Jazz Manor, malamang na nakita mo ang pagganap ni Anton sa ikalawang season ng Voice TV show.
Lalo na para sa mga mambabasa ng Smart Russia, sinagot ni Anton ang mga tanong ng aming editor na si Elizaveta Emelyanova.
Clever Russia: Isa ka nang makaranasang artista. Dumating ka ba sa palabas na Voice para sa kapakanan ng isang bagong madla, para sa pagsusuri sa sarili, o ito ba ay isang kusang pagkilos sa pangkalahatan?
Anton: Hindi, ito ay isang hindi kusang pagkilos. Matagal akong nag-alinlangan kung gagawin ito o hindi, ngunit ang unang video at Therr Maitz album ay nasa ilong, ako, sa pangkalahatan, ay isang tupa. Nagkaroon ng takot sa negatibong reaksyon mula sa umiiral nang madla. Pero nag take ako ng chance. Hindi ako nagsisisi. Ang palabas ay nagtrato sa akin nang maingat, hindi ko akalain na sasabihin ko ito, ngunit talagang nagpapasalamat ako sa kanila para sa parehong pagkakataon at saloobin. Dagdag pa, ang pagsusuri sa sarili, siyempre, ay isang matigas, napaka hindi komportable na sitwasyon, sa paanuman ang lahat ay mali at laban sa iyo, ang iyong lalamunan ay tuyo, ang iyong mga nerbiyos ay naghihintay para sa paglabas sa loob ng 12 oras sa matalinong mga damit. Mabaho ako ng pusa sa pagtatapos ng gabi. Ngunit ito ay isang ganap na pagsubok, maghapon kang maghihintay sa dalawang minutong ito sa entablado, sa paligid ng isang baliw, ang mga taong akala mo ay tiyak na dadaan sa harap mo ay hindi pumasa. Kabaliwan. May mga pumasa at sa tingin mo ay sila na ang pumalit sa iyo. Ang sandaling lumingon ang lahat ng apat na kasamahan ay ganap na hindi mapalagay sa akin, sa proseso ng kanta napagtanto ko na hindi ko alam kung sino ang pipiliin, dahil umaasa ako sa maximum na dalawa. Weird at cool sa huli. Well, binitawan ko nang husto sa dulo, pumunta agad kami sa buffet, naalala ko ...
Clever Russia: Ang sinuman sa iyong mga kakilala at kaibigan ay hindi nasiyahan sa pagganap? Ano ang karaniwang nararamdaman mo tungkol sa pagpuna?
Anton: Natakot ako na gagawin nila. Ang pangunahing hindi nasisiyahan sa huli, tila, ay ako. Ang iba ay palihim na tumahimik. Walang may gusto sa mga kritisismo at mga kritiko, ngunit ang isang kapaki-pakinabang na bagay ay nakakatulong upang maging mas mahusay. Ako si Captain Obvious.
Matalino Russia: Ngayon maraming mga musikero ang mas gustong lumayo sa "industriya", kung dati ay hinangad ng lahat ang "malaking yugto", ang katayuan ng isang pop star, ngayon ay tila baligtad - kaysa sa ang bilog kung saan ka kilala, mas mabuti. Mayroon ka ring sapat na "iyong" madla, o gusto mo bang gumawa ng rebolusyon sa Russian pop/indie/electronic na musika? Anong genre sa tingin mo ang iyong trabaho?
Anton: Isang karapat-dapat at mahirap na tanong. Tayo'y maging tapat, ako o sinumang musikero na kilala ko ay hindi nangangarap na kumanta sa mga silong para sa lima sa aking mga kaibigan at magbenta ng kanilang mga CD nang personal mula sa isang stall sa subway o mga commuter na tren. Ang programa ay ito, naiisip natin ang mga naglalakihang stadium kung saan tinatapakan ng mga tao ang isa't isa, sinisigawan ang ating pangalan o ang pangalan ng grupo, ang bawat galaw mo ay perpekto para sa kanila, ang baluktot, antok na mukha ay karapat-dapat sa isang Rembrandt brush, ang bawat tunog ay natatangi, sa isang salita, ang Panginoong Diyos mismo ay bumubulong sa iyong tainga , kung aling tali ang hihilahin ... At higit pa upang makumpleto ang pagkabaliw. Siyempre, nagmalabis ako, ngunit ang lahat ng mga musikero ay nagnanais ng gayong mga resulta - ito, sa pangkalahatan, ang pangunahing bagay - upang makita na ang mga tao ay naniniwala sa iyong musika. Kahit na ang malalaking bayad ay hindi gaanong mahalaga, ito ay mga bonus na. Kaya, ang sikat na posisyon na ito ngayon na "ang aking kalokohan ay ang pinakamahusay sa mundo, at ang katotohanan na ito ay hindi kasiya-siya para sa iyo na pakinggan ito ay isang tanda ng kanyang fucking conceptuality" ay ganap na crap. Hindi ko nais na saktan ang sinuman, at sa palagay ko ang anumang mga synthesis ng musika ay may karapatan sa tagapakinig at pag-ibig, ngunit kadalasan ang ganoong posisyon ay maginhawa para sa hindi masyadong matagumpay na mga performer. Dagdag pa, ngayon ay isang oras na, sa prinsipyo, malinaw na wala nang mga super-super na bituin, tulad ng kahit na 20-30 taon na ang nakaraan ay magkakaroon. Masyadong marami ang lahat, at ang paggawa ng musika bilang isang proseso ay nawawala ang mga labi ng mahika, masyadong naa-access. In short, nadala ako!
Siyempre, gusto natin ng mga rebolusyon, ngunit sinasabi sa atin ng lohika na wala pang mga rebolusyon na nakikita. Sa tingin ko, sistematikong kukunin natin ang mga magagamit na isip at ilapit ang ating mga stadium. As far as style, I don't care what we call what we play, it's up to marketers.
Matalino Russia: Ikaw ay mula sa Magadan. Nararamdaman mo ba ang iyong sarili sa Moscow, o nararamdaman mo ba ang pananabik sa iyong maliit na tinubuang-bayan paminsan-minsan?
Anton: Gustung-gusto ko ang kalikasan ng aking tinubuang-bayan, ito ay pinigilan at simple, walang matikas at kahanga-hanga sa loob nito, at ito ay napaka-solid at tapos na. Mahal ko ito, sa madaling salita! Pero halos wala akong kaibigan sa Magadan. Ang Moscow ay may pulso. Hindi madali dito, ngunit napakasigla. Minsan kahit sobra, pero as long as nasa active phase ako, bagay sa akin.
Matalino Russia: Ano ang kahulugan ng pamilya para sa iyo?
Anton: Bata pa ako para sagutin ang mga ganyang tanong. Mahal ko ang aking ina, mahal ko ang aking asawa. Pamilya ko sila, komportable at kalmado ako sa kanila. Pero kung ano ang ibig sabihin ng lahat, hindi ko pa alam.
Clever Russia: Alam na alam mo ang gawain ng isang producer ng musika. Naimpluwensyahan ka ba nito bilang isang artista?
Anton: Hindi ko alam kung ano ang ibig mong sabihin sa salitang artista, ngunit sa pangkalahatan, oo, ito ay talagang nagbago. Nakakapagod na trabaho. Maingat at kinakabahan. Natuto akong magsama-sama at gawin ang kailangan kapag kailangan. Natutong makinig sa iba at maunawaan kung ano ang kanilang pinag-uusapan at kung ano ang gusto nila. Ang mga mapagkukunan na mayroon ang mga taong kumuha sa akin sa kanilang pagtatapon ay nagpapahintulot sa akin na lubos na mapabuti ang aking mga kasanayan, marami akong magagawa sa pagsasanay. Nag-record ako at gumawa ng mga pagsasaayos para sa iba't ibang uri ng line-up sa ganap na magkakaibang mga kondisyon. Mula sa mga basement sa Ryazansky Prospekt hanggang sa mga sikat na studio sa mundo. Nakipagtulungan ako sa mahuhusay na inhinyero na lumikha ng mga hit sa mundo, at sa mga galit na tanga na nag-iisip na natuklasan nila ang algorithm ng lahat ng cool na musika. Ang daming experience points, pero hindi ko pa rin maintindihan shit!
Clever Russia: Sabihin sa amin ang tungkol sa iyong banda, Therr Maitz. Gusto mo na bang iposisyon ang iyong sarili bilang solo artist o bilang frontman ng banda na ito?
Anton: Mahal ko ang mga taong kasama ko ngayon. Ang mga ito ay kaaya-aya, matulungin at umaasa akong nalulugod sila tulad ko. Sa mga taong ito napagtanto ko sa tunog ang gusto ko. Ako mismo ay hindi interesado sa pagiging isang bituin. Ibig kong sabihin, gusto kong malaman ng mga tao ang aking musika, ako at ang banda, at lahat ng bagay sa stadium... Para lang ito sa proseso. Ito ay isang magandang pakikipagtulungan. Interesado ako sa mga tao. Marami silang binibigay sa akin nang hindi ko namamalayan. Ang paglalaro ng solo ay napaka-boring, ito ay isang napakahalagang sandali kapag gumagawa ka ng musika kasama ang isang tao ngayon, sa sandaling ito, sa entablado. Kapag ito ay lumabas na gumawa ng isang bagay na mabuti nang magkasama, ang antas ng kasiyahan ay mas mataas. Samantalang para sa akin ay ganoon.
Ang grupo, sa pamamagitan ng paraan, ay may isang pahina ng Wikipedia, at ibibigay namin ito sa lalong madaling panahon ng mga talambuhay ng mga miyembro.
Clever Russia: Ano ang kailangang malaman ng aming mga mambabasa tungkol sa iyo?
Anton: Ako ay isang bastos na lalaki. Ito ang aking superhero costume! Sa katunayan, kailangang malaman ng mga mambabasa hindi ang tungkol sa akin, kailangang malaman ng mga mambabasa na hanggang sa tumigil sila sa pakikinig sa tae, sasakupin ng tae ang lahat ng mga pangunahing posisyon. Kahit na hindi - kailangan mong matutong pumili para sa iyong sarili, sa kahulugan ng pagpili ng tiyak at pagsunod sa pagpili. Pagkatapos ang lahat ay mahuhulog sa lugar.
Clever Russia: Ang pinaka "kagyat na" tanong para sa amin ngayon. Kailan mo balak magtanghal sa St. Petersburg?
Anton: Hindi ako masyadong oriented sa mga petsa ng aming mga pagtatanghal, ngunit alam ko na ang Northern Capital ay tumawag na sa amin, at mayroong ilang mga petsa sa taglagas, sa sandaling makuha namin ang kumpirmasyon, lahat ay lalabas sa mga pahina ng grupo. . Salamat!
Ang panayam ay inihanda ni Elizaveta Emelyanova.
At upang hindi ka magulat na ang dalawang pangunahing katanungan na nag-aalala sa mga tagahanga ng koponan ay hindi tatanungin sa panayam, sasagutin ko sila para sa bayani. Ang pangalan ng grupo ay nagmula sa isang binagong salitang "anay" at walang pagsasalin o simbolikong kahulugan - Nagustuhan lang ni Anton ang tunog ng kumbinasyong ito, na nagpapaalala sa "tamang pangalan ng aso" na may impit na rrrr. Ngunit hindi siya kumanta sa Russian sa prinsipyo: ayon kay Belyaev, ito ang kanyang pagtatangka na palawakin ang mga hangganan, at hindi lamang musikal, kundi pati na rin sa kultura at kaisipan.
Gusto kong magsimula sa pormal na dahilan ng aming pagkikita - isang konsiyerto na nakatuon sa ika-7 anibersaryo ng grupo, na gaganapin sa Flakon. Anong uri ng palabas ito at magiging iba ba ito sa programang ipinakita sa Stadium Live noong Marso?
Magkakaroon, oo - palaging may kakaiba. Ngunit wala akong sasabihin tungkol sa mga sorpresa. Hindi kami maaaring maglaro ng parehong paraan sa bawat oras: kami ay nababato. Dagdag pa, ito ay hangin. Sa mga bukas na lugar, palaging may ibang enerhiya, ibang pakikipag-ugnayan sa publiko. Ito ay nagbibigay-inspirasyon sa amin sa ilang kakaibang bagay, at ang mga tao ay kumikilos nang medyo mas nakakarelaks.
Ang 7 taon ay isang mahabang panahon. Paano nagbago ang iyong pakiramdam ng musika sa paglipas ng mga taon at paano nagbago ang saloobin ng madla tungkol dito?
Ang madla ay lumalaki at nagbabago, at kailangan nating gawin ito sa kanila. Sa loob, ang mga bagay ay naging mas kumplikado. Ang antas ng pagpuna sa sarili ay itinataas at mas mataas. At para sa akin ito ay nagwawasak. Ang mga nuances ay dumating sa unahan. At ang musika ay lumilinaw. Sinimulan naming bawasan ang mga layer at nagsusumikap na maging tumpak tungkol sa ilan sa mga pangunahing bagay, hindi nagtatago sa likod ng dami ng disenyo, na personal kong mahal ng marami.
Sa isang panayam, minsan mong sinabi na "upang manatili sa madla, kailangan mong gumawa ng isang bagay na simple." Sa tingin mo pa ba?
Ang mga musikero sa pangkalahatan ay may ibang saloobin sa musika. Bilang karagdagan sa katotohanan na ito ay trabaho at ikaw ay "oversaturated" sa musika, palagi kang nakikipagkumpitensya sa iyong sarili at sa lahat ng oras na sinusubukang umupo sa dalawang upuan. Sa isang banda - upang masiyahan ang iyong mga ambisyon, sa kabilang banda - hindi mawalan ng ugnayan sa madla. Naiintindihan nating lahat na ang Schnittke ay mahusay, ngunit may mga limitasyon. Magkaiba kami ng music, pero naglalandian din kami ng intelligence. Kung ito ay aking kalooban, ako ay magpapatugtog lamang ng kumplikado, tunay na intelektwal na musika, ngunit naiintindihan ko na hindi ito ang inaasahan sa akin ng aking madla. Samakatuwid, kailangan mong hilahin ang iyong sarili sa lahat ng oras.
Iyong isa pang quote: "Ang musika ay isang tagapagpahiwatig ng antas ng pamumuhay sa isang bansa." Pagpapatuloy ng analohiya: kumusta na ang antas ng pamumuhay sa ating bansa ngayon?
Ang musika ay plastik, tulad ng lahat ng iba pa, tila (Laughs). Ito ay higit pa tungkol sa kung handa na ba ang mga tao na makinig sa musika at gumugol ng oras dito. Pagkatapos ng lahat, ang musika ay isang paraan upang lumayo sa mga problema, at maraming tao ang gumagamit nito sa function na ito. Siyempre, mahirap para sa akin na hatulan: nakatira kami sa Moscow, at ito ay isa pang planeta. Ngunit ayon sa seksyon na aking naobserbahan, ang isa ay nakakakuha ng impresyon na ang mga tao ay nagbukas sa musika, sila ay naging handa sa pag-iisip para dito. Kami ay nasa likod ng kurtina sa loob ng mahabang panahon, at anumang mga uso ay dumating sa amin na parang mula sa likod ng isang sulok, at kahit na may malaking pagkaantala. Bilang isang patakaran, dinala sila ng mga indibidwal at "nahawahan" sa kanila ang puwang sa kanilang paligid. At ngayon mayroong isang "mass infection" - hindi nang walang tulong ng digital, siyempre. Ang mga tao ay may pagnanais, saloobin at pagkakataon - at pumili ng musika "para sa kanilang sarili." Ito ang kanilang larangan ng buhay, at sila mismo ang nag-aanyaya sa atin doon.
Sinasabi mo na ang Western market ay oversaturated, ngunit hindi ka pa rin nawawalan ng pag-asa na makuha ito - at ito rin ang dahilan kung bakit, sa pagkakaintindi ko, kumakanta ka sa Ingles. Bakit hindi pa ito gumagana?
Medyo sniper kasi ako. Hindi ako palaging makakatakbo sa isang lugar na may bayonet. Hindi ito bagay sa akin emotionally. Sumilip ako, at kung may pagkakataon, sinusubukan kong mag-shoot. Pero hindi pa ako handang sumakay ng bus at mag-tour sa America, hindi pa ako handang maglaro sa mga bakanteng bulwagan. Alam na alam nating lahat na ang pagpasok sa kategorya, kahit na hindi A, na kinabibilangan nina Beyoncé, Jay-Z at iba pang mga artist na ganito kadakila, at maging sa kategorya B ay nangangailangan ng malaking pamumuhunan sa pananalapi. Hindi ka maaaring tumawag sa "Zaporozhtse" sa negosyong ito. Sa aming kaso, nagkaroon ng isang masayang pagkakataon sa harap ng channel at ang palabas na dumating sa oras upang palawakin ang madla nito. At kung wala ito, walang mangyayari. Ang lahat ng ito ay nangangailangan ng paghahanap para sa mga tao, naka-target na aktibidad, nagkakahalaga ito ng maraming pera. Ngunit ang pinakamahalagang bagay ay kung paano inihahanda ang isang partikular na tao. Kapag naramdaman kong pupunta ako sa anumang platform at magagawang kunin ang madla sa lalamunan, kung gayon, malamang, naroroon ako.
Kalimutan muna natin ang Kanluran. Ang eksena ng musika ng Russia ay kapansin-pansing muling nabago sa mga nakaraang taon. Sinusunod mo ba ang madalas na mga prosesong subkultural, interesado ka ba?
Sa wakas ay napunta kami sa America noong 90s. Ngunit ang lahat ng ito ay mga flash. Wala akong kinalaman sa kanila - hindi lang ako masyadong interesado sa lahat ng ito. Wala itong kinalaman sa kalidad ng mga taong ito o sa kanilang produkto. Nakatira ako sa isang medyo sarado na mundo, at malamang na hindi ako bigyan ng YouTube ng isang bagay na magugulat sa akin. Ni Yegor Creed, o Oksimiron, o Hatters. Napakahalaga kung aling larangan ng impormasyon ang isang tao. Sinadya kong iwasan ang pakikipag-ugnay sa "bago" - sa tingin ko ay barahan ako nito.
Mayroon ka bang anumang mga kagustuhan sa "sarado mong mundo" na ito? O baka mga musikero, mga artista na kahit papaano ay nakakaimpluwensya at nagbibigay inspirasyon sa iyo?
Nakikinig ako sa isang malaking halaga ng musika, ngunit hindi ko ito pinapakinggan sa pang-araw-araw na buhay. Ipinagbabawal akong magbukas ng musika sa kotse kapag nasa bahay ako, ang aking asawa ay hindi kailanman naglalagay ng "kanyang" musika. Para sa akin, nakaka-stress lang. Kahit na tumutugtog ang musika sa background sa isang restaurant, kailangan kong magsuri, at lahat ito ay nagpapahirap sa akin, at ayaw kong magtrabaho sa lahat ng oras.
Mula sa mga panayam na nabasa ko, nakuha ko ang impresyon na ikaw ay isang medyo hindi kompromiso na tao pagdating sa pagkamalikhain. Naistorbo ka na ba nito? Tiyak na may mga kaso kung kailan posible na "yumuko" at makakuha ng ilang mga espesyal na dibidendo para dito?
Ibig mo bang sabihin ang aking walang katapusang pagnanais para sa kagandahan (Laughs)? Parang childhood trauma. Noong hindi ko naintindihan na walang mga magic button, at hindi ko alam na para makamit ang tagumpay, kailangan mo lang umunlad at sumulong, gusto ko ng mabilis na resulta, ngunit wala sa maraming "senior comrades" ang nag-alok sa akin malinaw na mga plano o desisyon. Naturally, sinusunod ko ang ilang mga modelo ng pamamahagi at promosyon at umaasa, bukod sa iba pang mga bagay, sa karanasan ng ibang tao, ngunit malinaw kong nauunawaan na kung magpasya akong gawin ito, kung gayon ako mismo, sa personal, ay dapat na maunawaan ito nang mas mahusay kaysa sa iba. Sa madaling sabi, ang buhay, tila, ay hindi nagsusuka ng mga simpleng pagpipilian, at ang lahat na makakatulong sa akin ay nag-alok na magbago sa isang bagay na naiintindihan, at nais kong ihatid kung ano ang inilagay ko sa aking musika at hindi maghanap ng mga nasira na landas. Huwag magbago sa mga balahibo at sequin, huwag pumunta sa isang kumpetisyon kung saan ang maluwalhating mga producer ay magtataas sa akin ng isang dosena at ipakita ito sa mga gitnang channel. Kahit na mula sa aking kabataan ay naaalala ko kung anong poot ang tinatrato ko ang yugto ng Russia. Ngayon, sa pamamagitan ng paraan, maraming nagbago - nakilala ko ang isang bilang ng mga sikat na artista, at sila ay naging mga kahanga-hangang tao. Ngunit itinatago ko pa rin ang pag-iisip na ito sa aking ulo, kahit na sa paligid ng kamalayan. Bagaman, siyempre, hindi na ako ang maximalist na gustong pumunta sa Moscow, sunugin ang lahat dito at itayo ito sa isang bagong paraan.
Dahil sa hindi mo gusto sa entablado, pinagsisisihan mo ba ang iyong pakikilahok sa Voice show?
Hindi hindi! Ayaw ko sa TV, ayaw ko sa mga palabas sa TV. Seryoso kong hinamak ang mga taong nagtayo ng kanilang mga karera sa mga palabas sa talento, tila sa akin ito ay isang pagkahulog. Sa napakatagal na panahon ay hindi ako sumang-ayon sa loob sa desisyong lumahok sa Voice. Pumunta ako sa unang season, pumasa sa casting, at pagkatapos ay "tumalon". Naiintindihan: hindi handa. At pagkatapos ay pinanood ko ang mga palabas sa debut, nakita ko ang hitsura ng lahat sa TV, at nagpasya - hindi ito isang kahihiyan. Hindi tulad ng maraming katulad na mga format, ang "Voice" ay hindi bulgar. Bago ang proyektong ito, nagkaroon ng pakiramdam na walang magagawa kung walang blat. Tinakot ako nito. Higit sa gusto kong buksan ang mga pinto, natakot akong tumayo sa linya kasama ang gayong mga tao. Ang "Voice", siyempre, ay nakatulong upang malutas ang ilang mga problema - kapwa sa mga tuntunin sa pananalapi at sa mga tuntunin ng pagkilala. Ngunit higit sa lahat, ang palabas na ito ay nakatulong sa akin na malampasan ang aking sarili. Ito ay isang napaka-napanahong pagsubok. Ako ay nasa isang punto ng pagbabago - parehong edad at propesyonal. At maaari akong mapagod sa mga patuloy na pagtatangka na patunayan ang isang bagay sa mga taong hindi nakakarinig sa akin. Sa prinsipyo, handa akong magpatuloy na mabuhay sa hindi pagkakaunawaan na ito, ngunit isang araw nagbago ang lahat.
Naiintindihan ko na dose-dosenang beses nang tinanong sa iyo ang tanong na ito, ngunit hindi ko maiwasang magtanong: paano nangyayari na ang mga talent show, kasama ang Voice, ay gumagawa ng napakaraming talento na artista, at sa Blue Light at sa entablado pa rin. kapareho ng mga mukha noong 20, 30 taon na ang nakakaraan?
Malaking tanong ito. Ang pakikilahok sa palabas ay hindi ginagarantiyahan ang karagdagang tagumpay - tulad ng naiintindihan mo, hindi ito nabaybay sa kontrata. Nagbibigay ito sa iyo ng madla ng mga taong interesado sa iyo sa isang partikular na sandali sa oras. Medyo nakakatawa: Kahit papaano ay nakalkula ko na para sa lahat ng aking paglahok sa Voice mula Setyembre hanggang Disyembre, ipinakita ako sa TV sa kabuuang 23 minuto lamang. Kasabay nito, pagkatapos ng pinakaunang pagsasahimpapawid, tinawag ako ng ilang matataas na tao sa gabi at nag-alok na magtrabaho - at kinakailangan na magsimula sa susunod na araw. At ako ay ganap na handa. Sa unang taon, ginawa lang namin ang aming trabaho - kailangan naming talunin ang mga "advance payment" na ito. Sa panahong ito, dumami ang madla, na naging handa na para sa ating musika. Para naman sa ibang kalahok sa palabas, iba ang sitwasyon. Narito ang artist ay tila handa, ngunit mayroon siyang tatlong phonograms, walang materyal: kung ano ang gagawin ay hindi malinaw. Kailangan mong maghanda para sa sandaling ito. Hindi ka makakapunta sa isang party nang walang suit at pera para sa isang taxi - anumang bagay ay maaaring mangyari. Kung gusto mong makilala si Mick Jagger, mag-aral ka muna ng English.
Ibig sabihin, ang problema ay sa halip sa hindi magandang paghahanda ng mga kalahok mismo, kaysa sa lapit ng show business, na imposibleng makapasok?
Ang pagpapakita ng negosyo ay medyo simple: mayroong ilang mga puwersa na may kondisyon na "kumokontrol" sa prosesong ito. Ang parehong Black Stars na regular na naglalabas ng mga artista, at gustuhin man natin o hindi, hindi natin maiwasang aminin ito - ito ay marketing, at pagsugpo, at agresibong PR. Mayroong isang malaking marketing ng Channel One, kung saan nagpasya sina Konstantin Ernst at Yuri Aksyuta na ang artista ay kawili-wili, at nagsimula siyang lumitaw sa lahat ng dako sa maraming dami. Saanman mayroong isang kadahilanan ng tao, dahil ang lahat ng mga tao ay nagpapasya - at kailangan mong maging kawili-wili para sa kanila, upang mag-alok sa kanila ng isang bagay. Hindi sapat ang pagiging magaling kumanta at magandang tao. Ang talento ay dapat na angkop gamitin. Ang anumang kumpanya ng produksyon ay isang grupo lamang ng mga taong gumagawa ng kanilang trabaho, at kailangan nila ng materyal. Walang nag-eensayo ng vocals sa isang artista (pera at oras na) kapag may grupo ng mga propesyonal na desperado nang makalusot at handa na. Siyempre, lahat ay nangangailangan ng kaunting pag-tune, ngunit mahalaga na maging isang materyal sa gusali, at hindi lamang isang likas na bokalista.
Ano ang dapat baguhin upang lumitaw ang mga sariwang kawili-wiling mukha sa kondisyon na Blue Light, at hindi ito magmukhang dayuhan at wala sa lugar?
Hindi ako nanonood ng Blue Light, ngunit nabasa ko ang post ni Maxim Fadeev sa Instagram, na nagalit sa permanenteng komposisyon ng mga kalahok. Sa personal na komunikasyon, nagtanong siya - anong uri ng matuwid na galit ang isang tao ... na gumagawa ng parehong bagay (Laughs)? Ano ang kailangang baguhin? hindi ko alam. Nagbabago ang mga tao - ang mga naglalagay sa musikang ito, at ang mga pipili nito, kabilang ang isang partikular na channel sa TV. Sa pangkalahatan, madalas nilang sinusubukan na salungatin ako sa gayong musika at, kumbaga, itulak ito laban dito, ngunit ako ay isang taong hindi nakikipaglaban, alam kong ginagawa ng mga taong ito ang kanilang trabaho - at ginagawa ito nang maayos. Ikaw at ako ay maaaring hindi ito gusto, ngunit ang bawat channel ay may background: ito ay naaaliw sa madla na ito sa loob ng mga dekada, "itinaas" ito - at hindi ito maaaring tanggihan. Ito ay kahit papaano ... makatao, o isang bagay. Malabong magdesisyon si Ernst na magpalabas ng mga pelikulang personal niyang gusto. Ganun din sa musika. Isipin: ang aming mga ina ay biglang ipapakita lamang sa mga serye sa Netflix at maglalagay ng progresibong musika sa wikang Ingles. Oo, nababaliw na sila!
Well, isinasaalang-alang lamang ng Netflix ang mga kagustuhan ng madla, ngunit binabalot ang mga panlasa ng madla sa napakataas na kalidad at mamahaling pambalot na, kumbaga, itinaas sila sa susunod, mas advanced na antas.
Ngunit ang produktong ito ay binuo sa isang ganap na naiibang kapaligiran. Mayroon kaming ibang antas ng moralidad sa Russia. Ang isang babaeng nasa hustong gulang, isang guro, ay malabong manood ng seryeng "Gigolo" sa prime time ng gabi. Ang telebisyon sa Russia sa anyo kung saan ito umiiral ngayon ay isang napaka-background na produkto. Pero libre. Ito ay nagpapaliwanag ng marami.
Marami kang eksperimento sa mga format at, lalo na, nagsulat ng musika para sa sinehan at teatro. Paano naiiba ang prosesong ito sa pagsulat ng musika "para sa iyong sarili"?
Ganun din ang routine. Ngunit mas kaunting responsibilidad. Ang sine ay isang sintetikong sining. At sa iyong musika ay nakakatulong ka kung ano. Kung hindi gagana ang sinehan, malamang na hindi ito mabubunot ng musika. Kapag gumawa ka ng solong produkto, responsable ito para sa sarili nito. Hindi naman ganoon sa mga pelikula. Ngunit ito ay napaka-kagiliw-giliw na gawain. Karaniwang binabalangkas ng musika ang ating buhay, at malinaw na ipinapakita ng sinehan kung paano ito nangyayari.
Sa teatro o sinehan, mayroong isang medyo malinaw na sukatan ng tagumpay - upang gumanap ng isang tiyak na papel, gawin ito sa isang tiyak na direktor at makakuha ng isang parangal. At ano o paano sinusukat ang tagumpay sa musika?
Mga bulwagan at benta - ito ang lawak ng iyong aktibidad. Kung tungkol sa pagkilala sa propesyonal na komunidad, wala akong pakialam dito, bagaman, siyempre, madaling sabihin iyon kapag umiiral ito. Ito ay isang magandang bonus, ngunit walang maihahambing sa pahirap na nararanasan natin sa bawat oras, at walang mga pigurin ang makakapagbalik ng nawalang oras, kalusugan at nerbiyos (Laughs).
Sa pangkalahatan, ang kasikatan ba ay isang magandang bonus o ang hindi pangkaraniwang bagay na ito ay may mas negatibong aspeto?
Masarap kapag ang mga tao ay nagpapahayag ng kanilang positibong opinyon tungkol sa iyo. Sa kabilang banda, hindi ko matandaan ang huling pagkakataon na makakalabas ako sa isang lugar at manatiling hindi nakikita. Pero hindi naman sa sobrang nahirapan ako. Para sa akin, ito ay isang magandang kuwento tungkol sa kung paano pinahihirapan ang mga artista sa katotohanan na sila ay pagod sa kasikatan. Sa unang sandali kapag nagbago ang lahat (nginingitian ka ng mga estranghero, at naiintindihan mo na hindi sila pamilyar sa iyo, at pamilyar ka sa kanila), medyo kakaiba ang pakiramdam mo. Sa unang anim na buwan, hindi ko maisip kung paano ito mabubuhay; ngayon ay hindi na mahalaga sa akin. Sa totoo lang, hindi ako masyadong lumalabas - mayroong dalawang cafe sa lungsod kung saan ako bumabagsak at kung saan kilala ako ng lahat, ngunit kung hindi, hindi ko masasabi na pinamumunuan ko ang ilang uri ng sekular na pamumuhay.
Ikaw, malamang, tulad ng ibang mga artista at malikhaing tao sa pangkalahatan, ay may mga panahon ng pagbaba, pagkabulok. Paano mo ilalabas ang iyong sarili sa kanila?
Hindi ka maaaring bumaba sa ilalim. Sa musika, tulad ng sa anumang gawain, mayroong isang nakagawiang bahagi. At hindi siya pupunta kahit saan - kailangan mong umupo at gawin ito. At syempre, sobrang nakakapagod. Pero yan ang sinasabi ko ngayon. At pagkatapos ay umalis ka, umupo ako, sa loob ng 10 minuto ay aabutan ako ng inspirasyon, at lilipad ang oras sa ibang mode. Walang paraan para maging maganda ang pakiramdam sa labas ng trabaho. Kailangan mo lang umupo at simulan ang paggawa. At pagkatapos ang lahat ay gagana.
Mga Detalye
Ang Therr Maitz concert ay magaganap sa Agosto 10 sa Flacon design factory.
Ano ba talaga si Anton, paano siya sumikat? Nagulat kami ng ilan sa mga sagot.
Anton Gorodetsky
Timofey Kolesnikov
Anton, magsimula tayo sa isang kamakailang paglalakbay sa Tokyo. Bakit ka pumunta at bakit eksakto sa kabisera ng Hapon?
Kasama ang aking banda na Therr Maitz, nagpunta kami upang mag-record ng isang acoustic album sa bubong ng isang skyscraper sa Tokyo. Tokyo - kasi malayo, kasi mas mahirap. Nag-aaral pa ako noon at walang pera. At dito, salamat sa proyekto ng Johnnie Walker, naging posible na bumalik sa iba't ibang mga termino. Simula noon, siyempre, marami na ang nagbago doon: sa pagkakataong ito ay hindi na ito kahanga-hanga gaya noong huling bahagi ng dekada 90. Naiiba pa rin ito sa Moscow, ngunit hindi gaanong. Sa kasagsagan ng araw, ang sentro ng lungsod ay karaniwang walang laman, lahat ay nagsusumikap. Ito ay cool na tulad ng isang malaking metropolis ay sa isang lugar out doon, malayo, sa isla. Ang Australia at New Zealand ay pareho. Ngayon gusto kong pumunta doon - nagsimula ang buzz mula sa trabaho, mula sa buhay at hindi sa mga kaguluhan. Para sa akin, naiintindihan mo, ang lahat ay malinaw na umaangkop sa ideyang ito ng "positibong mga lead", ito ay talagang gumagana. Tinatrato ko ang anumang mga gawain nang may positibong saloobin, dahil alam ko na ang kanilang solusyon ay nagpapasulong sa akin. pangangailangan nang may kasiyahan at pagkakaisa.
Business ang sinasabi mo. Anong mga paghihirap ang naranasan mo habang naglalakbay?
Ako ay isang mabangis na perpeksiyonista, gusto kong palaging ang lahat ay lumabas nang eksakto tulad ng binalak sa aking ulo. Kadalasan, gayunpaman, kailangan mo lamang na matuwa na ito ay naging hindi bababa sa kalahati. Sa paunang yugto ng paglalakbay, napilitan kami ng koponan na iwanan ang pinakamahirap na opsyon - upang gumanap sa mode ng mga musikero sa kalye. Ito pala para sa mga dayuhan ay mahirap legal at magastos. Bilang resulta, nagpasya kaming mag-record ng record sa isang open space, medyo malayo sa mga tao. Walang mga pandaigdigang paghihirap dito, sa halip ay karaniwang mga problema: gumugol kami ng pitong araw sa Japan at hindi nagpapahinga ng isang araw: araw-araw kami ay gumising ng alas singko ng umaga at nagtatrabaho hanggang sa huli ng gabi. Hindi man lang nakalakad. Mabuti na lang at tumigil na ako sa pagbibihis at bumangon kapag kailangan kong bumiyahe. Dati, diretsong sinabi sa rider ko: "I won't get up early."
Ipinanganak ka sa Magadan, tama ba?
Oo, ngunit sa edad na 16 o 17 ay umalis siya doon papuntang Khabarovsk. Halos pinalayas ako ni Nanay sa bahay. Ako ay isang ambisyosong tao, at sa edad na iyon ay nagkaroon ako ng isang napaka, ahem, kakaibang pananaw sa mundo. Ang isang batang lalaki mula 12 hanggang 16 taong gulang ay may napakaraming mga hormone na siya ay nagiging ganap na hindi mabata. Gumawa ako ng perpektong impiyerno sa paligid ko, ako ay isang tunay na scumbag. Lahat ng tao sa paligid ko ay nagdusa.
Pero teka, nag-aral ka sa music school mula sa edad na lima. Paano mo pinagsama?
Oo, ako ay nasa isang paaralan ng musika mula noong ako ay limang, ngunit pinamamahalaan kong mabuhay sa dalawang larangan. Dahil pumunta ka sa iyong sarili mula sa silid ng musika, at sa sandaling ikaw - at sa ulo. Kaya napagpasyahan ko na ang tanging paraan ay ang maging mas masahol kaysa sa kanila, mas galit. Sa paglipas ng panahon, bumuo pa ako ng isang buong gang. Salamat sa Diyos, hindi ako lumagpas sa anumang mahigpit na hangganan, ngunit madalas kaming nag-away. Gayunpaman, sinubukan kong kahit papaano ay palakihin ang aking kapaligiran sa oras na iyon: kinolekta ko sila sa bahay, tumugtog ng piano - at sa loob ng ilang panahon ay naging isang superstar para sa kanila. Isipin: isang punk ang nakaupo at, na may halong hininga, nakikinig kay Mozart o, sa pinakamasama, si Robert Miles.
Nakikipag-usap ka ba sa alinman sa mga kasamang iyon ngayon?
Sa halos walang tao, wala akong alam sa kanilang kapalaran. May naririnig ako tungkol sa dalawa o tatlo, at pagkatapos ay kaunti. Sa pangkalahatan, natutuwa ako na ang lahat ng basurang iyon, pagkatapos na mawala ka, o tuluyang nahuhulog ang utak sa tamang lugar, ay nangyari sa akin bago ang edad na dalawampu't. Naaalala ko na may mga sandali na gumawa ako ng isang bagay na kabaliwan - at sa mismong sandaling iyon ay tumayo ako at iniisip: ano ba talaga ang ginagawa mo?! Natutuwa ako na naunawaan ko kung ano ang kailangang gawin at kung ano ang hindi, kahit noon pa man, at hindi mamaya.
Sa palagay mo ba ang isang tao ay ipinanganak na may pag-unawa sa kung ano ang tama at kung ano ang hindi?
Sa tingin ko hindi. Kahit sigurado ako. Tanging edukasyon. Uso ang pamilya ko, at that time very progressive. Ang mga magulang ay edukado, edukadong tao. Si nanay ay isang software engineer at si tatay ay isang geologist. Ang aking ina at ako ay pumupunta sa teatro bawat linggo. Tinuruan din niya ako ng yoga. Ito ay sa Magadan, noong dekada otsenta! Ako lang yata ang nag-iisang anak sa buong Magadan na ginamot para sa sipon gamit ang yoga poses. Sa pangkalahatan, ang isang tao ay kailangang edukado.
Mayroon ka bang mga anak?
Hindi pa. Darating ang panahon.
At sino ang gusto mo? Lalaki o Babae?
Oo, wala akong pakialam. Ako yung tipo ng tao na kayang gawing bagay sa kanila ang mundo, hindi sila ang dapat magkasya sa mundo. Ganyan ang posisyon ko.
Anong papel ang ginampanan ni Khabarovsk sa iyong kapalaran?
Malaki. Marami akong kaibigan doon at mahal na mahal ko sila, ngunit ito ay isang napakasamang lugar para sa isang musikero. Oo, ang aking huling saloobin sa mga bagay ay nabuo doon. At kung ano ako ngayon - lahat ito ay mula sa Khabarovsk. Ngunit ang lungsod na ito ay hindi mahilig sa musika. Isa itong bureaucratic na lungsod. Maximum - maging isang lokal na bituin. Gumagawa ka ng isang bagay nang walang katapusan, ngunit sa huli ay walang nangangailangan nito.
Pero umiinit ba?
Ay oo! Sa Moscow mas madali, siyempre, pagkatapos ng Khabarovsk. Nang makarating ako sa Moscow na may pera, naisip ko: ngayon, sa sandaling umupo ako sa isang skyscraper, pag-iisipan ko ang kalangitan at lilikha. Walang tae, siyempre. Bilang isang resulta, napunta ako sa Ryazansky Prospekt at gumawa ng mga pagsasaayos para sa mga asawa ng lahat ng mga kagubatan at sa pangkalahatan para sa lahat na, tulad ng sinasabi nila, ay hindi masyadong tamad na pumasok. Pero kailangan kong maging matiyaga. Ngayon iba na ang lahat. Ngayon ang madla, ang dami ay mahalaga para sa akin. Kakauwi lang namin from the Sziget festival, may nakakatawang kwento. Hindi kami gumanap sa pinakamalaking entablado, ngunit malusog pa rin. At medyo mapurol na mga lalaki ang naglalaro sa harap namin, at tatlong tao ang sumasayaw sa ilalim nila. Nangangahulugan ito na labinlimang minuto ang natitira bago ang aming paglabas, at walang tao sa bulwagan. Dahil walang nagmamalasakit kay Therr Maitz sa Budapest, lalo na sa Moscow. Bago ang pagtatanghal, buong araw akong naglalakad sa pista, at dalawang tao ang lumapit sa akin upang kumuha ng litrato. Parang zero ako. Kaya, para sa isang kanta, nakatipon kami ng halos isang libong tao! Maraming nangyari doon: ang mga tagapamahala ay produktibong tumakbo sa karamihan, at ang gulugod ng Russia ay hinila ang sarili, at sinindihan namin ito. Nagkaroon ng pag-unawa na mula sa posisyon ng "walang sinuman" maaari naming ayusin ang isang malakas na pagganap. Hindi ito ang kaso noon.
Hindi ka ba natatakot magbida?
Ang pinakamalaking pagkakamali ay ang maniwala na ikaw ang pinakamahusay. Ito ay hindi maaaring gawin sa lahat. Maniwala ka sa akin - at maaari kang pumunta kaagad sa paglubog ng araw. Dapat tayong laging mapabuti, magsikap pasulong, huwag tumigil doon. Malinaw kong batid na napabuti ko ang aking mga kasanayan, ngunit malayo ako sa sobrang. Narito ang mahalagang punto ay hindi ako angkop sa anumang iba pang larangan, wala akong magagawa. Samakatuwid, kailangan mong ibigay ang lahat ng pinakamahusay sa musika. Walang mga pagpipilian. At mahal ko ito!
Nakarating na ba kayo ay binisita ng mga saloobin sa diwa ng "lahat ng bagay, ayaw ko nang gumawa ng musika, hindi ko hinihila"?
Hindi, hindi pa ito nangyari. At hindi ko masasabi na maayos ang lahat para sa akin. Kahit ngayon. Ngunit ang aking saloobin sa trabaho ay ito: Hindi ko sinasabi na may ginawa ako kung hindi ko ginawa ang aking makakaya para dito. Ang musika ay dapat gawin lamang sa paniniwalang kailangan ito ng isang tao. Kung hindi, magtatapos ka sa isang apartment sa labas ng Moscow Ring Road, mga problema sa kindergarten, uupo ka sa isang lugar sa loob ng sampung taon. Kailangan mong ilagay ang iyong puso at kaluluwa sa iyong trabaho.
Dahil sa saloobing ito, mayroon akong walang hanggang paghaharap sa lipunan. Hindi ko gusto ang maraming kasamahan - dahil sa kanilang katamtamang saloobin sa trabaho. At bihira kong itago ang inis ko. Ako ay isang magalang na tao, ngunit hindi isang kaibigan para sa lahat at lahat, sinusuri ko ang lahat at ang aking sarili sa lahat ng oras. Limang taon na kaming magkasama ng mga lalaki mula sa Therr Maitz, ngunit hindi pa rin ako sumusuko na subukang alamin sila. Dahil ang lahat ay lumalaki: turnover, responsibilidad, mga panganib, ang mga tao ay kailangang i-load. Kapag ang sitwasyon ay delikado, kapag ginastos mo ang huling pera sa isa pang tagumpay, ang mga mapagkakatiwalaang tao ay kailangan sa malapit.
Isa pang tagumpay - ito ba ay isang bagong clip, halimbawa?
Halimbawa, oo. Ito ang aming unang nakakatawang video para sa kantang My Love is Like. Bago iyon, ang aming mga video ay hindi kailanman naging partikular na kagiliw-giliw sa madla: manood ka lang ng ilang magandang pagkakasunod-sunod ng video na may musika. Ang bagong video ay hindi ganoon. Si Vika ay nagsu-film doon, siya ay mula sa aming grupo. Ang kagandahan pala. Mahal na mahal namin siya. Ang clip ay tungkol sa pakikibaka ng isang taong hindi nakapasok sa sistema. He has to survive, to live with the constant feeling na hindi siya ganoon, “mali”. Ang isang tao ay umalis sa sistema at namumuhay bilang siya, nasiyahan sa buhay - iyon ang tungkol sa kuwento. At sa Nobyembre magkakaroon kami ng dalawang malalaking solo concert, makikita kami ng madla sa isang bahagyang bagong liwanag. Nobyembre 11 - sa Moscow, noong ika-4 - sa St.
Palagi kong gustong malaman: ano ang pangalan ng banda - Therr Maitz?
Oo, umikot kami sa kanya! Wala itong ibig sabihin. Kakaiba at kumplikado lang. Nagkaroon ako ng ideya na magbago, kumunsulta ako sa mga kasamahan, at lahat ay nagkakaisang nagpahayag: “Tanga, o ano? Hayaan mo na lang!" Ito ay isang pagsubok, isang filter: kung sino ang maaaring bigkasin at matandaan ay ang aming tao.
Si Anton Belyaev ay tinawag na isa sa mga pinakamahusay na musikero sa Russia. Kamakailan, nagtatrabaho siya hindi lamang sa kanyang banda na Therr Maitz, ngunit nagtatanghal din ng isang bagong nakaka-engganyong palabas na "Faceless" noong Nobyembre 9 sa St. Petersburg, at nagbigay din ng solong konsiyerto noong Nobyembre 3 sa A2 club. Sinabi ni Anton sa StarHit kung ano ang nararamdaman niya bilang isang ama, at inamin din niya na kung hindi niya nakilala ang kanyang asawang si Yulia, nagsimula na siyang "mag-collapse."
Sa St. Petersburg sa Nobyembre 9, magaganap ang premiere ng nakaka-engganyong palabas na "Faceless", kung saan marami sa mga karakter ang nakasuot ng maskara. Magiging bahagi ka ba nito sa iyong sarili?
Sa "Faceless" hindi ako artista, pero composer. Ang trabaho sa proyektong ito ay mahirap, nag-record kami ng halos 11 oras ng musika. Nakaharap kami sa isang kawili-wiling gawain - ang palabas ay gaganapin sa isang mansyon sa Palace Embankment, kung saan mayroong higit sa 50 mga lokasyon at sa lahat ng mga lokasyong ito ay may iba't ibang mga mapagkukunan ng tunog - mahalaga na makahanap ng mga relasyon upang kapag lumipat mula sa isang lokasyon sa isa pa, hindi kami makikialam sa musika, ngunit hahantong pa sa manonood . Samakatuwid, nakabuo sila ng isang form kung saan pinapayagan ka ng musika na mag-isip ng maraming. Naturally, may mga sandali na naimbento at inireseta nang maaga, ngunit ang pangunahing canvas ay ang musika na nilikha sa isang live na komposisyon ng mga musikero.
Oo, interesado ako sa iba't ibang genre. Ang ginagawa namin para sa entablado ay isang napaka-unawa at malinaw na gawain. Dito, palaging may ilang mga sorpresa, iba pang mga pagkakataon, ito ay kagiliw-giliw na para sa akin na huwag maging isolated sa aking genre, kaya interesado ako sa parehong sinehan at theatrical art.
Kumusta ang concert sa St. Petersburg?
Nag-perform kami kasama ang isang malaking string group, pinatugtog ang aming mga live na hit, pati na rin ang mga fragment ng bagong album, na ipapalabas sa ika-14 ng Pebrero. Upang maging tapat, nanumpa ako na hindi namin gagawin ito, ngunit imposible ito, nais kong mabilis na magpakita ng sariwang materyal.
Sa taong ito marami kang proyekto, ngunit ang pinakamahalaga ay mayroon kang isang anak na lalaki. Sinong kamukha niya?
Sa ngayon - sa akin! May mga litrato ko at ng kanyang pagkabata, na magkapareho lang, nakakatakot ang pagkakahawig nila (laughs). Bakas din ang features ni nanay. Sa kabuuan, isang kawili-wiling lalaki.
Ipinanganak siya…
Gemini pala siya ayon sa horoscope, naniniwala ka ba sa mga hula?
Sa tingin ko mas binibigyang pansin ng asawa ko ang mga ganitong bagay. Malinaw na ang genetic at cosmic data ay makakaapekto sa pagbuo nito, ngunit ang edukasyon ang pinakamahalagang bahagi. Sa tingin ko kailangan nating obserbahan ang pag-unlad ng tao.
Sa karangalan kanino mo pinangalanan ang iyong anak na Semyon?
Dahil kami ay isang musikal na pamilya, kami ay naghahanap ng ilang kawili-wiling pangalan. Nagkaroon kami ng isang malaking listahan, ang aming sariling nangungunang listahan, at hanggang sa huling naisip namin na kapag tumingin kami, kami ay pipili mula dito. Sa huli, nang makita ko ang aking anak, napagtanto ko na wala sa aming magagarang pangalan ang nababagay sa kanya. Inakay ako ng midwife sa ideyang ito: “Ano ang pangalan mo?” - "Ngunit hindi pa" - "Dapat itong pangalanan, ang isang tao ay dapat magkaroon ng pangalan!" Sa una ay kasama ko ang aking anak na lalaki, at pagkatapos ay dinala ko siya sa isang espesyal na lugar kung saan ang mga sanggol ay pagkatapos ng kapanganakan, at pinuntahan ang aking asawa: "Kaya, mayroon kaming isang pagpupulong ng 20 minuto, dapat tayong magpasya kung ano ang pangalan ng tao. .” Nag-google kami, araw ni Semyon. Nang tumunog ito, sinabi namin sa isa't isa: "Oo, mabuti." Walang malalim na kahulugan dito, walang seryosong paghahanda, ngunit labis akong natutuwa na nangyari ito. Bagay na bagay sa anak ko ang pangalan.
Sinusubukan ng maraming mga magulang na huwag ipakita ang kanilang mga anak, at madalas kang mag-post ng larawan ng iyong anak sa Internet ...
Totoo bang sa pagsilang ng isang bata, nagbabago ang pananaw sa mundo?
Alam mo, hindi ako sasang-ayon sa 100%. Sa kabila ng katotohanan na ang aking edad ay lumampas sa 30, at wala pa akong anak, ang mga tanong na "Kailan?" natural na naroroon. Oo, at sa aking kapaligiran ang mga tao ay nanganak buwan-buwan. Ngunit hindi ako nahuhumaling sa pag-aanak, hindi ko naisip ito nang seryoso - iyon ay, ang paglipat ay madaling nangyari para sa akin: ang aking asawa ay nabuntis, at natanto ko na handa na ako. Bilang isang ama, natural ang pakiramdam ko - gusto ko ito: tumbahin ang aking anak at kahit na nagpapalit ng diaper. Buti nalang may dumating na bagong tao sa buhay ko kaya walang dissonance.
Tila kayo ni Yulia ay may isang huwarang kasal ...
Alam mo, kami ay isang ganap na normal na pamilya na kung minsan ay nagmumura sa trabaho at sa bahay - muli, ang nakikita mo ay mga larawan lamang sa Internet. Malinaw na hindi tayo nagsasahimpapawid o nag-aanunsyo sa buong buhay natin, natutuwa tayo kapag nasa dalampasigan, natutuwa kapag nalalagas ang mga dahon ng taglagas, tayo ay isang ganap na ordinaryong mag-asawa na masuwerte sa isa't isa. Sa aking sariling ngalan, masasabi ko na kung wala akong ganoong asawa, marahil noong nakaraan ay napunta ako sa landas ng pagkawasak, dahil inorganisa ako ng taong ito at ginawa akong isang mabisa at may kamalayan na yunit. Sa pangkalahatan, bilang isang musikero, ako ay isang magulong tao - at ang pagpupulong kay Yulia ay nagligtas at nagpatatag sa akin
Pagkatapos ng lahat, siya ay isang dating mamamahayag, madalas na nangyayari na ang mga bituin ay nakikipag-ugnay sa mga manggagawa sa media ...
Malamang, ito ay dahil sa ini-interview nila, pero hindi ako na-interview ni Yulia. Noong panahong iyon, namuhay ako sa paraang ito ay isa pang nakakatawang kwento. Matapos ang kasal ng isang kaibigan, pagkatapos uminom ng ilang baso kasama si Lolita Milyavskaya, pumunta siya sa kanyang mga kakilala - mga arkitekto ng Dutch, na matagal na niyang hindi nakikita. Uminom kami, ang mga disenteng batang babae ay nakaupo sa susunod na mesa, at nagpasya akong sabihin nang boorish: "Padalhan natin sila ng vodka?" Nagpadala kami sa kanila ng vodka, nagtawanan ang lahat, bilang resulta ng komunikasyong ito, ibinigay sa akin ni Yulia ang kanyang numero ng telepono na may maling numero. Nahanap ko ang teleponong ito makalipas ang ilang araw, nagkamali ng ilang beses, kalaunan ay nakalusot at sinabing: "Hindi ko talaga kailangan ito, ngunit kung gusto mo, maaari tayong pumunta sa isang jazz party." Ito ay isang ganap na boorish na panghihimasok sa kanyang buhay, ngunit nagkita kami, nagpunta sa isang party, pagkatapos ay nakatira kami nang magkasama. Pagkaraan ng ilang oras, napagtanto ko na pagkatapos ng pagpupulong na ito ay hindi ko nais na maghanap ng iba.
Alinman sa ilang uri ng pagwawalang-kilos ay magsisimula ... Natural, ang mga musikero ay ambisyoso, gusto naming buksan ang ating sarili sa mundo, upang tayo ay mahalin, pakinggan ang musika at maunawaan. Ngunit ang pagsalakay ay nag-iipon habang ginagawa mo ang isang bagay sa mesa, hanggang sa ito ay makahanap ng isang paraan out, ang tao ay nagagalit. Sa tingin ko nasa Rubicon ako. Alien talaga sa akin ang mga TV projects, hindi ko tinatanggap ang Star Factory system, pagdating mo, may ginawa sila sayo, nakasuot ng magandang pantalon at pinilit kang kumanta ng kanta na, ayon sa mga producer, ay magdadala. tagumpay mo. Samakatuwid, ang lahat ng aking mga kaibigan ay nagdiin sa akin, ang aking asawa ay nagsabi: "Dude, itigil ang pagpapakitang gilas! Sige na, hindi na lalala!" Nagawa kong panatilihin ang aking opinyon sa sitwasyong ito. Sa panahon ng palabas, sinunod ko ang aking plano: ginawa ko ang gusto ko, kinanta ko ang mga kantang gusto ko, sinumpa ang orkestra kapag hindi ko gusto ang kanyang tinutugtog at hindi ako pinayagang baguhin ang kanyang pagkatao.