Miy, 05/12/2012 - 15:19
Napaka-kagiliw-giliw na impormasyon tungkol sa mga cartoon mula sa aming pagkabata at mga katotohanan na hindi namin alam noon.
Ang Pakikipagsapalaran ni Leopold the Cat
Ang mga tagalikha ng mga animated na serye ng Sobyet tungkol sa isang mabait na pusa at malisyosong mga daga ay nag-isip nang mahabang panahon tungkol sa pangalan ng kalaban. Hindi ko talaga gustong tawagan ang karakter sa isang simpleng pangalan ng pusa, tulad ng Murzik o Barsik. Kasabay nito, ang pangalan ay dapat na madaling matandaan at maganda ang tunog. Mayroong isang bersyon na ang pangalan ng mabait na pusa ay naimbento ng anak ni Arkady Khait, na siyang may-akda ng cartoon script. Napanood kamakailan ng batang lalaki ang pelikulang Elusive Avengers, na sikat noong panahong iyon, ang isa sa mga bayani ng pelikula, isang koronel ng White Guard, ay pinangalanang Leopold Kudasov. At kaya nagpakita sa aming lahat ang sikat na pusang si Leopold. Siyanga pala, may kanya-kanyang palayaw din ang mga bully mice. Ang matambok na gray na prankster ay tinatawag na Motei, at ang payat at nakakapinsala ay si Mitya. Gayunpaman, sa cartoon, ang mga daga ay nanatiling walang pangalan.
Ang ilang mga serye parody sikat na Sobyet pelikula. Kaya, sa seryeng "Walking the Cat Leopold" mayroong isang malinaw na sanggunian sa pelikulang "White Sun of the Desert", kung saan ang eksena ng paghuhukay sa Said ni Sukhov ay parodied. At sa seryeng "Polyclinic of the Cat Leopold" mayroong isang sanggunian sa pelikulang "Operation" Y "" - plano ng puting mouse na patulugin ang pusa sa tulong ng chloroform, ngunit ang kanyang kulay abong kaibigan ay nakatulog.
Noong 2008, ang mga pangunahing tauhan ng animated na serye ay itinatanghal sa nakolektang dalawang dolyar na pilak na barya ng Cook Islands.
Brownie Kuzya
Sa unang serye ng cartoon, naririnig ang mga kanta batay sa mga taludtod ni Valentin Berestov.
Bilang karagdagan sa trilohiya ng Tatyana Alexandrova na binanggit sa artikulo, mayroong isang bilang ng mga gawa tungkol sa brownie Kuza, na isinulat mamaya ng kanyang anak na babae, si Galina Alexandrova.
Mayroon ding dalawang audio performance na tinatawag na "Kuzka Brownie", na naitala ng Vimbo at Astrel publishing house noong 2008 at 2010, ayon sa pagkakabanggit.
Ang isang fragment ng seryeng "The Adventures of a Brownie" ay ipinapakita sa pelikulang "Night Watch".
lumilipad na barko
Nagtatampok ang cartoon ng mga kanta ni Yuri Entin sa musika ni Maxim Dunayevsky na ginanap ng mga sikat na artista: Mikhail Boyarsky, Anatoly Papanov.
Ang episode kung saan inilagay ng tsar si Princess Zabava sa ilalim ng house arrest, at ang prinsesa mismo ay nambugbog at naghagis ng mga pinggan (dowry), ay nag-parodies ng isang katulad na episode sa komedya ng pelikula ni Leonid Gaidai na "Prisoner of the Caucasus".
Ang mga salita sa isa pang kanta mula sa cartoon (awit ni Vodyany) Yuri Entin, sa pamamagitan ng kanyang sariling pag-amin, ay nagsulat habang nakaupo sa banyo sa loob ng 10 minuto.
Ang Chastushki Babok-Yozhek ay ginanap ng grupo ng kababaihan ng Moscow Chamber Choir.
Bata at Carlson
Ang musikal na komposisyon na tumutugtog sa panahon ng pag-atake ng mga multo sa mga manloloko ay isang uncredited melody na "House of Horrors" ni Merv Griffin, na ginanap ng Charles Grean Orchestra at isang arrangement ng mga melodies mula sa "Dance of Death" ni Saint-Saens at ang funeral march ni Chopin. .
Binibigyang-diin ni Vasily Livanov ang papel ni Carlson sa isang tinig na ginaya sa intonasyon nito ang boses ng sikat na direktor na si Grigory Roshal.
Noong 1970s sa USSR, ang cartoon ay ginawa sa mga reels, sa pagtatapos ng ika-20 siglo - sa VHS. Noong 1990s, naglabas ang Twic Lyrec ng isang audio fairy tale batay sa cartoon na may parehong pangalan na may teksto ni Alexander Pozharov sa mga audio cassette.
uwak ng plasticine
Nais nilang ipagbawal ang cartoon, dahil ito ay naging "ideologically unprincipled." Ang larawan ay na-save nina Ksenia Marinina at Eldar Ryazanov, na nagpakita ng The Crow sa pagsuway sa mga censor sa isa sa mga isyu ng Kinopanorama.
Ang lahat ng tatlong bahagi ng cartoon ay pinagsama ng isang menor de edad na karakter - isang matandang babae na may carpet beater.
Ang paglikha ng cartoon ay tumagal ng halos 800 kg ng Soviet plasticine, na, dahil sa mga kupas na kulay, ay kailangang lagyan ng pintura.
Ang pangunahing bahagi ng melody sa ikatlong bahagi ng cartoon ("Siguro, marahil ...") ay isang bahagyang binagong taludtod ng Irish folk song na Whiskey in the Jar, ang "tulay" sa gitnang bahagi nito ("Ngunit pagkatapos tumakbo ang fox, o baka hindi tumakbo ...” ) ay isang quote mula sa kanta ni George Harrison na "My Sweet Lord". Ginamit din ang melody sa kanta ng junior minister para sa pelikulang "Tales of the Old Wizard".
Ang pagbagsak ng niyebe noong nakaraang taon
Ang cartoon na "Last Year's Snow Was Falling" ay nakatanggap ng labis na pansin sa censorship. "Sa paghahatid ng "Sneg", nagkaroon ako ng kondisyon na pre-infarction," sabi ng direktor ng pelikula, si Alexander Tatarsky. - Sinabi nila sa akin na hindi ako gumagalang sa isang taong Ruso: mayroon ka lamang isang bayani - isang magsasaka ng Russia, at ang tanga! ..
Batay sa cartoon, mayroong dalawang laro sa computer na may parehong pangalan na nagsasabi tungkol sa mga bagong pakikipagsapalaran ng Muzhik. Ang parehong mga laro ay tininigan ni Sadalsky.
Ipinaliwanag sa kompositor kung ano ang dapat na pangwakas na tema ng musikal, sinabi ni Tatarsky: "Kami ay ililibing sa himig na ito!" At kaya nangyari: ang tema mula sa cartoon na "Last Year's Snow Was Falling" ay tumunog sa libing ng direktor.
Ang pariralang "Oh, ang mga storyteller na ito" ay ang epigraph ng unang nobela ni Fyodor Dostoevsky "Poor People", na siya namang isang quote mula sa kuwento ni Prince V. F. Odoevsky "The Living Dead.
Ang sikreto ng ikatlong planeta
Ipinakita rin ang cartoon sa ibang bansa. Sa US, si Alice ay tininigan ni Kirsten Dunst, at ang Talker ay tininigan ni James Belushi.
Bilang parangal sa cartoon, pinangalanan ang pangkat ng St. Petersburg na sina Kim at Buran, na gumaganap ng elektronikong musika sa genre ng Sci-Fi / Space Age Pop.
Noong 2005, gumawa si Akella ng platform arcade batay sa cartoon - The Secret of the Third Planet.
Cheburashka
Sa tanong na: "Saan nagmula ang ideya na tawagan si Cheburashka nang eksakto Cheburashka?", Sinabi ni Eduard Uspensky, sa isa sa kanyang mga panayam, na minsan niyang napansin ang gayong larawan: sinubukan ng maliit na anak na babae ng isang kaibigan ang isang fur coat na mahusay para sa kanya at kinaladkad sa sahig. "Patuloy na nahuhulog ang batang babae, natitisod sa kanyang fur coat. At ang kanyang ama, pagkatapos ng isa pang pagkahulog, ay bumulalas: "Oh, nabaliw na naman siya!". Ang salitang ito ay tumatak sa aking alaala, tinanong ko ang kahulugan nito. Ito ay naging "cheburahnutsya" - ito ay nangangahulugang "mahulog." At kaya lumitaw ang pangalan ng aking bayani, "pag-amin ng may-akda.
Sa huling cartoon na "Cheburashka Goes to School" hindi nabasa ni Cheburashka ang telegrama mula kay Gena. Bagaman sa cartoon na "Crocodile Gena" natagpuan ni Cheburashka si Gena sa pamamagitan ng ad, at sa cartoon na "Cheburashka" binasa pa niya ang isang couplet sa poster ng mga pioneer: "Lahat ng hindi kailangan ay na-scrap, mangolekta kami ng scrap metal."
Ang kanta ni Crocodile Gena ay naisalin na rin sa Finnish, gayundin sa Japanese, English, German, Swedish, Bulgarian, Polish at iba pang mga wika. Sa lahat ng mga bansang ito, ang mga pelikula ni Roman Kachanov na "Crocodile Gena", "Cheburashka" at "Shapoklyak" ay inilabas sa iba't ibang oras.
Tatlo mula sa Prostokvashino
Ang Cat Matroskin ay maaari ding maging isang pusa Taraskin. Ang apelyido na ito ay kabilang sa isang empleyado ng magazine ng pelikula na "Wick" Ngunit ipinagbawal ni Anatoly Taraskin si Uspensky na gamitin ang kanyang pangalan. Nang maglaon ay labis niyang pinagsisihan ito: “Ang tanga ko! Nagsisi ako sa pagbibigay ng apelyido ko! - sumulat siya at sinabi sa manunulat.
Ang imahe ng Galchonok ay hindi gumana nang mahabang panahon, kaya lahat ng pumasok sa silid ng artista sa Soyuzmultfilm ay hiniling na gumuhit ng Galchonok. L. Shvartsman, ang lumikha ng Cheburashka, kahit na nagkaroon ng isang kamay sa paglikha nito.
Kinopya ni Levon Khachatryan ang ina ni Uncle Fyodor mula sa kanyang asawa, si Larisa Myasnikova. “Maliit, maikli ang buhok, naka-glasses. Ginawa ni Popov ang kanyang mga pagwawasto... Mga puntos. Sa aking sketch, sila ay bilog, na isinusuot ng aking asawa, ngunit naisip ni Popov na ang mga parisukat ay mas mahusay "(mula sa mga tala ni Levon Khachatryan).
Bago ang Prostokvashino, sina Nikolai Yerykalov at Levon Khachatryan ay nagtulungan na sa cartoon na Bobik Visiting Barbos. Mayroong tiyak na pagkakatulad sa pagitan ng mga karakter ng dalawang cartoon na ito.
Ang episode kung saan ang postman na si Pechkin ay kumatok sa pinto at sumagot si Galchonok ng "Sino ang nandoon?" ay halos kapareho sa episode sa 1971 American educational cartoon series na The Electric Company kung saan kumakatok ang tubero sa pinto at sinagot siya ng loro.
Hedgehog sa fog
Noong 2003, kinilala ang "The Hedgehog in the Fog" bilang pinakamahusay na cartoon sa lahat ng panahon ayon sa isang survey ng 140 na kritiko ng pelikula at animator mula sa iba't ibang bansa.
Noong Enero 2009, sa Kyiv, sa intersection ng Zolotovorotskaya, Reytarskaya at Georgievsky lane, isang monumento sa Hedgehog ang itinayo. Ang pigura ng Hedgehog ay gawa sa kahoy, ang mga turnilyo ay nagsisilbing mga tinik. Siya ay inilalarawan na nakaupo kasama ang isang bundle sa isang mataas na tuod.
- Ang hedgehog sa fog ay sikat din sa buong karagatan: noong Oktubre 2009, ginamit ang isang parody ng cartoon na ito sa episode na "Spies Reminiscent of Us" ng American animated series na Family Guy.
Isang episode ng animated na serye na Smeshariki "The Hedgehog in the Fog" ay nilikha batay sa kultong gawa na "The Hedgehog in the Fog".
Ang katanyagan ng karakter ay humantong sa paglitaw ng isang bilang ng mga cartoon batay sa iba pang mga kuwento ni Sergei Kozlov (Paano ipinagdiwang ng Hedgehog at ng Bear Cub ang Bagong Taon, "Shake! Hello!, Winter's Tale, Autumn Ships, Amazing Barrel, atbp. .).
Snow White at ang Seven Dwarfs
Napilitan si Walt Disney na isangla ang kanyang bahay para tustusan ang paggawa ng cartoon na ito, na nagkakahalaga ng $1,448,422.74. Ito ay isang malaking halaga para sa isang tampok na pelikula noong 1937.
Ang Snow White at ang Seven Dwarfs ay itinuturing pa ring pinakamataas na kumikitang animated na pelikula sa lahat ng panahon.
Ang isa pang kawili-wiling bagay tungkol sa cartoon ay ang pamumula ni Snow White. Ang katotohanan ay noong 1937 ay walang mga teknolohiya na gagawing natural at halos hindi makilala ang pamumula.
Lumalabas na para gawing mas natural ang Snow White, ginamit ng mga animator ang kanilang blush. Nang tanungin ng Disney ang isang artist kung paano niya nagagawang mag-apply ng blush on sa Snow White nang tama, sumagot siya: "Ano sa palagay mo ang ginagawa ng mga babae sa buong buhay nila?".
Malamig na Puso
Ang eksena kung saan nag-walk out si Elsa papunta sa balcony ng kanyang bagong ice palace ay 218 frame ang haba, kabilang ang pinakamahabang frame, na napakatagal ng pag-render. Tumagal ng higit sa 132 oras ng trabaho (mahigit sa 5 araw) upang ganap na maproseso ang isang frame lamang mula sa eksenang ito.
Ang Prinsesa at ang Palaka
Si Prince Naveen ay sadyang idinisenyo nang walang tiyak na pagkakakilanlan ng lahi. Sa cartoon, siya ay mula sa "Maldonia", isang kathang-isip na bansa.
kapalaran
Ang maikling surreal na cartoon na ito na kinunan sa Walt Disney Company ay isang natatanging produkto ng gawa ng dalawang henyo - sina Walt Disney at Salvador Dali. Sa una, nagsimula ang produksyon nito noong 1945, at natapos lamang pagkalipas ng 58 taon.
Ang haring leon
Ang ibig sabihin ng Simba ay "leon" sa Swahili.
Aladdin
Ang eksena sa pinakadulo simula ng pelikula, kung saan ang nagtitinda sa kalye ay nag-aalok sa manonood ng kanyang mga kalakal, ay nilikha tulad ng sumusunod: Si Robin Williams, ang tinig ng mangangalakal (siya rin ang boses na Gene), ay dinala sa recording studio, kung saan doon ay isang kahon na may iba't ibang bagay na natatakpan ng kumot. Pagkatapos ay binuksan ang mikropono, tinanggal ang takip, at nagsimulang ilarawan ni Williams ang mga bagay na ito, na nakita niya sa unang pagkakataon sa kanyang buhay.
Ang ilang pagkakatulad sa pagitan ng balbas, kilay, at kamay na may apat na daliri ay makikita sa pagitan ng mangangalakal at Jin.
Ang kagandahan at ang Hayop
Si Glen Keane, isang animator na may 38 taong karanasan, ay nagtrabaho sa paglikha ng Beast. Napunta siya sa isang mestisong hayop na may mane ng leon, bungo at balbas ng kalabaw, ilong at pangil ng baboy-ramo, noo ng gorilya, mga paa at buntot ng lobo, at ang malaking katawan ng oso. Kamakailan, sa isang panayam, inamin ni Glen Keane na "Ang Hayop ay may maraming kulay na puwit, ngunit walang nakakaalam tungkol dito maliban kay Belle."
Sa pinakadulo simula ng cartoon, sa unang may kulay na stained-glass window na naglalarawan sa prinsipe, isang simbolikong parirala sa Latin ang nakasulat: "Vincit qui se vincit", na nangangahulugang "Siya na mananakop sa kanyang sarili ay mananalo."
sirena
Ang prototype ng Ursula ay ang imahe sa entablado ng Amerikanong mang-aawit at transvestite na aktor na si Devine.
Ang cartoon ay ang huling Disney animated feature film na iginuhit ng kamay at gumamit ng analog camera. Halos 1000 iba't ibang kulay ang ginamit sa 1100 background. Sa kabuuan, higit sa 1 milyong mga guhit ang ginawa.
Si Glen Keane ay nagtrabaho din sa imahe ng Little Mermaid. Salamat sa kanya, hindi naputol sa cartoon ang kantang "Part of Your World" ng Little Mermaid. Iginuhit ni Ariel Glen ang sarili mula sa kanyang asawang si Linda. At nang maglaon, ang kanyang anak na si Claire ay naging prototype ng Rapunzel.
Ang kuha ni Ariel na inaabot ang liwanag sa bukana ng kanyang grotto ay ang huling eksenang ginawa ng mga animator. Kinailangan ng apat na pagtatangka upang makuha ang ninanais na optical effect.
Isa sa mga pinakamamahal na cartoon character ng mga bata - SpongeBob - sa katunayan, gusto rin ito ng mga matatanda. Hindi bababa sa 35% ng mga tagahanga ng cartoon na ito ay matagal nang lumaki sa maikling pantalon. Ngunit mula sa "parisukat", tila hindi.
Para sa maraming mga aktor, ang pambansang katanyagan ay dinala hindi sa pamamagitan ng mga tungkulin sa mga pelikula, ngunit sa pamamagitan ng pagpapahayag ng mga cartoon ng kulto. Kaya, halimbawa, nangyari ito sa aming Boris Novikov, na "nagbigay" ng kanyang boses sa postman na si Pechkin.
Ang Walt Disney ay tinaguriang pinakamaraming Oscar-winning na cartoonist sa mundo. Siya ay nagmamay-ari ng 26 na pigurin. Ang premyo para sa cartoon tungkol sa Snow White ay mukhang hindi pangkaraniwan: ito ay binubuo ng isang malaking pigurin at pitong "maliit na laki".
Ang imahe ng lobo mula sa "Well, maghintay ka!" isa sa mga may-akda ng cartoon, si V. Kotenochkin, ay "kinopya" ito mula sa isang tunay na tao: isang lalaki na nakasuot ng istilo ng isang street punk. Sa papel ng isang lobo, nakita ng mga tagalikha ng maalamat na cartoon si Vysotsky. At si Vladimir Semenovich mismo ay hindi laban sa pagpapahayag ng karakter at pagsulat ng isang kanta para sa kanya. Ngunit tinanggihan ng artistic council ang serbisyo ng disgrasyadong bard at aktor. Ang "boses" ng lobo ay si Anatoly Papanov, na gumawa din ng mahusay na trabaho. At gayon pa man ang hustisya, kahit kaunti, ngunit nagtagumpay. Sa isa sa mga yugto, ang pag-akyat sa lubid, sinisipol ng lobo ang himig ng isang kanta tungkol sa isang kaibigan. Ito ay isinulat ni Vysotsky at pinatunog sa pelikulang "Vertical", kung saan kinunan si Vladimir Semenovich.
Si Faina Ranevskaya, na nagpahayag kay Freken Bok sa cartoon tungkol kay Carlson, ay tumanggi na sabihin ang mga salitang "Darling, dear ..." sa pagtatapos ng seryeng "Carlson has returned". Ang pagtatapos na ito ay tila masyadong matamis sa kanya, bukod dito, "narinig" mula sa kanyang pangunahing tauhang babae mula sa pelikulang "Spring". Ang mga may-akda ng cartoon ay maaari lamang sumang-ayon. Bagaman kalaunan ay nandaya sila, at ang mga salitang "mahal, mahal!" ay naitala pa rin. Sa tinig lamang ng editor na si R. Frichinskaya, na perpektong nahulog sa tono ni Faina Georgievna.
Mouse Mickey Mouse ay hindi maaaring tawaging Mickey, ngunit Mortimer. Hindi bababa sa iyon ang pangalan na nagustuhan ng Walt Disney.
Ang cartoon tungkol kay Uncle Styopa ay nakalatag sa istante nang higit sa 20 taon sa pamamagitan ng isang walang katotohanan na aksidente. Sa huling panonood, napansin ng mga censor na si Stepan Stepanov ay nagbabasa ng isang pahayagan na may malinaw na headline na "Pravda", ngunit bukod sa headline, wala nang iba pa sa pahina. "Aha, kaya hindi nagsusulat ng katotohanan ang aming press!" - ang komisyon ay nasaktan at hindi pinahintulutan ang cartoon sa manonood.
Ang pinakamatagal na animated na serye sa telebisyon sa Amerika ay ang The Simpsons, na walang tigil na tumatakbo mula noong 1989. Sa panahong ito, ang mga tagahanga ni Homer Simpson at ng kanyang pamilya ay nakakita ng higit sa 400 mga yugto. Sa pamamagitan ng paraan, ang pahayagan ng pahayagan na L`Osservatore Romano, na inilathala sa Vatican, ay itinuturing na ang pamilya Simpson ay masigasig na mga Katoliko. Sa batayan na nagdarasal sila noon
Noong Oktubre 16, 1923, itinatag ang The Walt Disney Company. Naglabas siya ng isang buong koleksyon ng mga cartoons na minamahal ng mga bata sa buong mundo. Nakolekta namin ang mga kagiliw-giliw na katotohanan tungkol sa mga cartoon ng Disney at ang kanilang mga karakter.
Palaging kawili-wili kung sino ang gumuhit nito o ang paboritong karakter na iyon. Nabatid na ang imahe ni Aladdin ay kinopya mula kay Tom Cruise at MC Hammer, at Genie - mula kay Robin Williams. Sa una, noong 1988, nang nilikha ang cartoon, nagpasya silang lumikha ng Aladdin mula sa sikat na aktor noon na si Michael J. Fox ("Bumalik sa Hinaharap"). Ngunit ang resulta, dapat kong sabihin, ay hindi humanga sa mga artista. Sa kasamaang palad, ang imaheng iyon ay hindi napanatili. Ngunit ang kasalukuyang Aladdin ay kinopya mula kay Tom Cruise - kaya nagpasya silang magdagdag ng kalupitan sa binata, at kinuha nila ang kanyang sikat na pantalon mula sa rapper na si MC Hammer. Ang Gene ay hango sa komiks actor na si Robin Williams. Siya nga pala ang nagboses ng Genie sa cartoon.
Ang maliit na sirena na si Ariel ay mayroon ding sariling prototype. Siya ay kinopya mula sa 11-taong-gulang na si Alyssa Milano, na nagpe-film noon sa serye sa TV na Who's the Boss? Bilang karagdagan sa hitsura, ang ilang mga katangian ng karakter, pati na rin ang kilos, ay kinuha mula sa aktres.
Malamang na napansin ng mga mapagmasid na tagahanga ng cartoon na sa cartoon ng Mickey Mouse, ang kanilang paboritong karakter ay palaging may bilog na tenga, kahit saang anggulo siya kinunan. Ito talaga. Pinagkalooban ng mga artista si Mickey Mouse ng gayong kakaiba: kahit saan mo tingnan ang mouse, ang kanyang mga tainga ay nananatiling hindi nagbabago - dalawang itim na bilog sa tuktok ng ulo.
Noong 2007, isinama ng Konseho ng Lungsod ng Glasgow si Scrooge McDuck sa listahan ng mga sikat at kilalang tao sa lungsod. Ang bagay ay ang karakter sa parehong taon ay naging una sa listahan ng 15 pinakamayamang fictional character, na pinagsama-sama ng Forbes. Ipinaliwanag ng mga nagtitipon ng listahang ito na ito ay dahil sa pagtaas ng presyo ng ginto (noong 2005 at 2002, ang Scrooge ay niraranggo sa ikaanim at ikaapat, ayon sa pagkakabanggit).
Ang ilang partikular na masigasig at matulungin na tao ay binibilang ang lahat ng mga spot sa cartoon na "101 Dalmatians". Mayroong 6,469,952 sa kanila. Si Pongo ay may 72 spot, Perdita ay may 68, at bawat isa sa mga tuta ay may 32!
"101 Dalmatians"
Sa cartoon na "Bambi" mayroong mga frame mula sa "Pinocchio", kung saan hindi sila ginamit. Ito ang ilang background sa kagubatan at sa sunog.
1. Ang mga unang cartoon sa mundo ay iginuhit ng kamay at kulay-kamay na pantomime hanggang labinlimang minuto ang haba. Kahit na noon, maaaring gamitin ang sound accompaniment na naka-synchronize sa larawan.
2. Ang unang Russian animator ay si Alexander Shiryaev, choreographer ng Mariinsky Theatre, na lumikha ng unang papet na cartoon sa mundo noong 1906, na naglalarawan ng 12 sumasayaw na pigura laban sa background ng hindi gumagalaw na tanawin. Ang pelikula ay kinunan sa 17.5mm na pelikula. Tumagal ng tatlong buwan upang malikha ito. Sa panahon ng paglikha, pinunasan ni Shiryaev ang isang butas sa parquet gamit ang kanyang mga paa, habang patuloy siyang naglalakad mula sa camera patungo sa tanawin at likod. Ang pelikula ay natagpuan sa archive ni Shiryaev ng kritiko ng pelikula na si Viktor Bocharov na noong 2009. Ilang papet na cartoons din ang nakita doon: "Mga Clown na Naglalaro ng Ball", "Pierrot's Artists" at isang love drama na may happy ending na "Harlequin's Jokes".
3. Mayroong isang bersyon na ang inisyatiba upang lumikha ng industriya ng animation ng Sobyet ay personal na nagmula kay Kasamang Stalin. Noong 1936, lumitaw ang studio ng Soyuzdetmultfilm. Ang "Det" ay mawawala sa pangalan: malamang, ang isang tao mula sa pamamahala ay nagpasya na hindi lamang mga bata, kundi pati na rin ang mga matatanda ay nanonood ng mga cartoons. Mayroon nang isang taon pagkatapos ng pagtatatag nito, ang studio ay nagsimulang gumawa ng mga kulay na pelikula, na nagpatotoo sa mahusay na pagpopondo at nadagdagan ang atensyon mula sa estado. Ang katotohanan ay ang mga animator ng Sobyet ay pinagkadalubhasaan ang mga bagong teknolohiya nang sabay-sabay sa mga Kanluranin at malinaw na itinakda sa kanilang sarili ang gawain ng paghabol at pag-abot sa Disney.
4. Ang fifties ay ligtas na maituturing na kasagsagan ng world animation. Judge para sa iyong sarili: ang mga Amerikano ay naglabas ng Cinderella, Peter Pan, Alice in Wonderland at Sleeping Beauty, at sinagot namin sila ng The Snow Queen, Chestnut, Scarlet Flower at 12 Months. Sa kanyang kabataan, ang klasikong Japanese anime na Hayao Miyazaki ay inspirasyon ng mga teyp na ito - pagkatapos mapanood ang mga ito, nagpasya siyang maging isang animator. Sa pamamagitan ng paraan, ang aming "Snow Queen" ay naging isang matagumpay na internasyonal na pagdiriwang ng pelikula - nakatanggap ng mga unang premyo sa London, Venice, Roma at Cannes.
5. Sa unang pagkakataon, nagsimulang habulin ng kulay abong pusa na si Tom (buong pangalan - Thomas James Jasper) ang daga na si Jerry (buong pangalan - Gerald Mouse) noong 1941 - upang itaas ang moral ng mga sundalong Amerikano noong World War II. Ang balangkas ng ilang daang mga cartoon ay simple: hangal, ngunit ang aktibong Tom ay hindi tumitigil sa pagsisikap na mahuli ang tusong Jerry, ang huli ay umiiwas sa pagkuha sa lahat ng oras, kahit na kung minsan ang mga bayani ay nagkakaisa laban sa ilang karaniwang kaaway. At bagama't 70 taon na silang naghahabol sa isa't isa, tila walang katapusan ang pagtakbo na ito.
6. Sa Kanluran, dahil sa mataas na sahod, ang paglikha ng isang cartoon ay nagkakahalaga ng 10 beses na mas mataas kaysa sa ating bansa - sa USA, ang halaga ng isang minuto ay umabot sa $150,000. "Rapunzel" - $260 milyon. Para sa paghahambing - para sa lahat ng ating animation noong 2011, 260 milyon ang unang inilalaan mula sa badyet ng estado - hindi lamang dolyar, ngunit rubles.
7. Isang masigasig na anti-komunista, minsang inirekomenda ni Pope John Paul II na ang kanyang mga parokyano ay manood ng higit pang mga cartoon ng Sobyet. Hindi ka maaaring magtaltalan: nakagawa kami hindi lamang ng mga rocket, kundi pati na rin ang mga humanitarian values.
8. Ang kasabihang "Like a hedgehog in a fog" ay matagal nang naging kasingkahulugan ng kawalan ng katiyakan. At ipinanganak siya salamat sa isang hindi malilimutang cartoon na kinunan ni Yuri Norshtein noong 1975. Noong 2003, kinilala ang "Hedgehog in the Fog" bilang pinakamahusay na cartoon sa lahat ng panahon sa isang survey ng 140 kritiko at animator mula sa buong mundo.
9. Noong 2007, isinama ng Konseho ng Lungsod ng Glasgow ang sikat na cartoon character na si Scrooge McDuck sa listahan ng mga kilalang mamamayan.
10. Noong dekada 1980, ang cartoon ng Sobyet na “Well, wait!” ay pinagbawalan sa telebisyon sa Finland. Dahil sa... sobrang kalupitan. Ang isang tiyak na etikal na komisyon ay nagpasya na, sabi nila, ang liyebre ay isang sadista, dahil ang lobo ay patuloy na nagkakaroon ng iba't ibang masakit na problema dahil sa kanya. Ano ang masasabi ko - kaawa-awang mga batang Finnish ...