Mga malalaking banda. Malaking banda - ano ito at anong mga uri ng malalaking banda ang naroroon? Ang pinakamahusay na malalaking banda

Malaking banda malaking orkestra), isang uri ng jazz instrumental ensemble, ang bilang ng mga musikero kung saan karaniwang umaabot mula sampu hanggang labimpitong tao. Nabuo noong huling bahagi ng 1920s, ito ay binubuo ng tatlo mga pangkat ng orkestra: saxophones - clarinets (Reels), tanso mga hinihipang instrument(Brass, kalaunan ay may mga grupo ng mga trumpeta at trombone), seksyon ng ritmo (seksyon ng ritmo - piano, double bass, gitara, mga instrumentong pangmusika ng percussion).

Ang kasagsagan ng big band music, na nagsimula sa United States noong 1930s, ay nauugnay sa isang panahon ng mass enthusiasm para sa swing - impulsive, energetic dance music na pumalit sa tradisyonal na black old-time jazz. Nang maglaon, hanggang sa kasalukuyan, ang mga malalaking banda ay nagtanghal at patuloy na nagtatanghal ng musika ng karamihan iba't ibang istilo. Gayunpaman, sa esensya, ang panahon ng malalaking banda ay nagsisimula nang mas maaga at nagmula sa panahon ng mga teatro ng Amerikanong minstrel sa ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo, na kadalasang nagpapataas ng gumaganap na cast sa ilang daang aktor at musikero.

Ang ebolusyon ng malaking banda ay may mas direktang koneksyon sa mga nakalumang New Orleans na marching band (mga march band), mga ragtime band at mga brass band ng militar na tumutugtog sa mga lansangan, mga parisukat, mga parke, lahat ng uri ng mga lugar ng libangan at mga salon (mga orkestra ng lipunan ), sa mga barkong pang-ilog (mga riverbboat band). Sila ay malawak na kilala sa New Orleans sa pagliko ng ika-19 at ika-20 siglo. marching choirs gaya ng Olympia Band, Imperial Band, Magnolia Band, Tuxedo Band, Henry Allen Orchestra, Armand Pyron at John Robichaud's parlor bands, Faith Marable and Charlie Creath's Riverboat Bands, Jack Papa Lane's Dixieland Band, Buddy Bolden's Ragtime Band , blues band ni William Christopher Handy (palayaw na ama ng mga blues) - mga kinatawan ng katangian maagang orchestral jazz.

Ang itim na kompositor at bandmaster na si Will Marion Cook ay nag-eksperimento sa mga salon orchestra, na lumikha ng symphonic-type na musika para sa kanila. John Philip Sousa (hari ng mga martsa at imbentor ng sousaphone) noong 1890s. nanguna sa mga brass band ng malalaki at maliliit na komposisyon, na gumaganap ng mga ragtime at mga martsa kasama nila. Ang pianista at kompositor na si Scott Joplin ay bumuo ng isang symphony at dalawang opera batay sa ragtime na materyal, gamit ang isang malaking orkestra sa mga gawang ito halo-halong uri. Sa mga musikero ng klasikal na New Orleans jazz, ang pinakasikat ay ang kanilang mga pagtatangka na palakihin ang tradisyonal na komposisyon ng isang jazz band at lumikha ng mga instrumental na grupo sa loob nito na sina Jelly Roll Morton, Bunk Johnson, King Oliver, Louis Armstrong, Carroll Dickerson.

Sa pagbuo ng swing style at big band noong 1920s. Maraming orkestra at kanilang mga pinuno ang nakibahagi - parehong itim na jazzmen (Duke Ellington, Fletcher Henderson, Benny Mouten, Don Redman, Jimmy Lunsford, Charlie Johnson, William McKinney, Louis Russell, Earl Hines, Chick Webb, Cab Calloway) at mga puting musikero -Jean Goldkette, Ben Pollack, Tommy at Jimmy Dorsey, Glen Grey kasama ang kanyang sikat na orkestra Casa Loma at iba pang mga orkestra sa Broadway at Hollywood sikat na musika at ang sweet swing ay gumawa din ng ilang kontribusyon sa pag-unlad ng big band jazz. Ang violinist at bandleader na si Paul Whiteman, sa pakikipagtulungan ng kompositor na si George Gershwin, ay naglatag ng pundasyon para sa mga eksperimento ng symphonic jazz, na kalaunan ay nakakuha ng maraming tagasuporta at tagasunod.

Noong 1930s kapansin-pansing pinisil ng mga komersyalisadong white swing orchestra ang mga itim na musikero, na nangunguna sa kanila sa kumpetisyon sa ekonomiya, ngunit hindi nagtagal ay napagtanto ng mga puting bandleader ang pangangailangang pagtagumpayan ang paghaharap sa lahi at komersyal sa pagitan ng puti at itim na jazz (isa sa una ay ang hari ng swing, Benny Goodman). Ang mga malikhaing pakikipag-ugnayan sa pagitan ng mga puti at itim na jazzmen at ang kanilang magkasanib na pagsasanay sa konsiyerto ay nagbukas ng mga bagong abot-tanaw sa pagbuo ng orchestral swing music. Ang pinakamahusay na itim na malalaking banda sa panahong ito ay kinabibilangan ng mga orkestra nina Benny Carter at Count Basie sa mga puting orkestra (bilang karagdagan sa Goodman's), ang malalaking banda ng magkapatid na Dorsey, Glenn Miller, Artie Shaw, Charlie Barnett, Harry James, Bing; Si Crosby at ang kanyang kapatid na si Bob Crosby ay karapat-dapat na banggitin (Bob Cats). Mula noong 1938, sa inisyatiba ni Goodman, ang mga regular na philharmonic na konsiyerto ng orchestral jazz ay nagsimulang idaos, na may kaugnayan sa kung saan ang pagkahilig sa rapprochement nito sa akademikong musika ng konsiyerto, patungo sa stylistic synthesis at symphonization ay tumindi.

Naganap noong 1940s. Ang bop revolution sa jazz, na nagpasimula sa panahon ng modernong jazz, ay nagdala sa unahan ng soloist-improviser at ang chamber jazz ensemble - combo, ngunit hindi naging hadlang sa kasunod na pag-renew wikang musikal at malalaking banda instrumental. Ang pang-eksperimentong, makabagong kalikasan ay mga eksperimento na may bagong tunog (bagong tunog), mga paghahanap makabagong pamamaraan maayos na organisasyon (hanggang sa dodecaphony at microchromatics), mga bagong ideya sa larangan ng pag-aayos at komposisyon, mga anyong musikal at polystylistics batay sa malaking banda. Nagtrabaho sila lalo na mabunga sa mainstream ng progresibong jazz noong 1940s at 1950s. Stan Kenton, Boyd Rayburn, Woody Herman. Orkestra cool na istilo mula noong huling bahagi ng 1940s. aktibong binuo ni Claude Thornhill, Miles Davis, Gil Evans, Gerry Mulligan, mga kinatawan ng Californian West Coast jazz. Mula noong kalagitnaan ng 1950s. bumangon ang tinatawag na ikatlong kilusan (synthesis modernong jazz at academic musical avant-garde) na pinamumunuan ng kompositor na si Günter Schuller at pinuno ng sikat na John Lewis Modern Jazz Quartet. Mahalaga rin sa kasaysayan ang mga karanasan sa paglikha ng isang bop big band at, sa batayan nito, ang istilong Afro-Cuban (Dizzy Gillespie), mga eksperimento sa iba't ibang komposisyong orkestra.

Artistic na direktor at konduktor Vladimir Tolkachev, Pinarangalan na Artist ng Russia
Tagapamahala ng Koponan Victor Tregubov

Tungkol sa team

Ang orkestra ay nilikha noong 1985 mula sa mga mag-aaral ng Novosibirsk Konserbatoryo ng Estado. Sa loob ng ilang taon tinawag itong Eurosib International. Mula noong 1994, ang orkestra ay naging bahagi ng Novosibirsk State Philharmonic.

Gumagana ang koponan sa iba't ibang genre. Isa sa kanyang mga lugar ng aktibidad ay musika. libreng anyo– ito ay 40-minutong mga pagkakaiba-iba ni V. Tolkachev sa tema ng J. Gershwin na "Summertime", "Concerto for Orchestra" ni V. Chekasin. Nagpe-perform din ang Big Band mga pangunahing proyekto: pagtatanghal ng isang jazz concert na bersyon ng opera ni J. Gershwin na "Porgy and Bess" kasama ang mga Amerikanong mang-aawit, koro at string orkestra; ang unang pagtatanghal sa Russia ng Ellington-Strayhorn's Shakespeare Suite; pagganap ng isang programa mula sa mga gawa nina Glazunov at Stravinsky na may partisipasyon ng mga musikero mula sa Academic orkestra ng symphony; mga bersyon ng jazz ng "West Side Story" na may string orchestra at Chamber Choir at musika mula sa ballet na "The Nutcracker" na isinulat ni Duke Ellington; Pangalawa espirituwal na konsiyerto Ellington; musikal na "De-Lovely", programang "Songs of Frank Sinatra", atbp.

Ang malaking banda ay nakibahagi sa higit sa 30 internasyonal mga pagdiriwang ng jazz: Pori at Imatra (Finland), Montreux (Switzerland), Vienne at Megeve (France), Hanover (Germany); dalawang beses na gumanap para sa 4 na gabi sa Paris sa sikat na jazz club na Lionel Hampton.

Ginanap kasama ang koponan mga sikat na soloista: Bobby Watson, Donald Harrison at Valery Ponomarev (na lahat ay naglaro sa maalamat na Jazz Messengers ensemble), Ernie Watts (two-time Grammy Award winner), Dee Dee Bridgewater (three-time Grammy Award winner), Anne Hampton Calloway, Nicole Henry, Kevin Mahogany, Bobby Harden, Tommy Campbell, Fantine (USA), Mina Agossi, Andre Villeger, Jean Lou Longnon (France), John Downes, Anthony Strong (England), Benjamin Erman (Netherlands), Leonid Ptashka, Robert Anchipolovsky ( Israel), Russian jazz star Igor Bril, Igor Butman, Georgy Garanyan, Anatoly Kroll, Daniil Kramer, Vladimir Chekasin, Arkady Shilkloper at iba pa.

Noong 2008, ang Big Band ni V. Tolkachev ay gumanap sa pangunahing arena ng Pori Jazz Festival sa parehong programa kasama ang mga world jazz superstar: Chick Corea, Dave Wickle, Randy Brecker, Al Di Meola, Lenny White.

Noong 2013 at 2014 naglibot ang banda South Korea, at isa sa mga konsiyerto ay naganap sa pinakamahusay at pinakamalaki bulwagan ng konsiyerto mga bansa - Art Center ng Seoul.

Ang malaking banda ay may mahusay na mga pagsusuri mula sa mga eksperto:

"Hindi namin pinaghihinalaan na may napakagandang Big Band sa iyong bansa"

Ang koresponden ng ITAR-TASS na si V. Kutakhov ay nagbubuod sa mga pahayag ng madla sa Seoul Art Center (Hulyo 2013).

"Ang malaking banda ni Vladimir Tolkachev ay itinuturing na isa sa pinakamahusay na malalaking banda sa Russia. Matapos makita sila nang personal, masasabi kong ito ay karaniwang isa sa mga pinakamahusay na banda na narinig ko, ito ay isang tunay na Big Band na may istilong likas sa magagaling na banda noon."

Jason Park (Evening News, Manchester, England, Hulyo 2008)

"Sa Novosibirsk, ang mga mahuhusay na scout ng Jazz Music Initiative ay nakahanap ng isang kayamanan, at ang jazz orchestra ni Vladimir Tolkachev ay napili bilang nangungunang banda ng pagdiriwang"

“Hannoversche allgemeine zeitung”, No. 50, 02.28.2002

"Ang narinig ng mga tagapakinig sa bulwagan mula sa mga pampang ng Ob River ay sumisira sa mga kultural na pagkiling na nakatanim sa mga ulo ng Kanluranin... Gusto kong kurutin ang aking sarili upang maniwala sa katotohanan ng nangyayari: nangangahulugan ito kung ano ang musikal na Siberia!"

Radio Big Band Swing - mga broadcast pinakamahusay na mga komposisyon jazz music mula sa New York (USA). Makinig sa iyong paboritong Big Band swing.
Ang swing ay musika na may paglipat ng isang malakas na beat sa isang mahina, improvisasyon at diin ay inilalagay sa off-beat impulse, isang malakas na seksyon ng ritmo, double bass at drums.

Radio Big Band Swing - Swing Jazz

Uri ng Big Bend grupo ng musikal na tumutugtog ng jazz. Sa iba't ibang mga pagkakaiba-iba, ang koponan ay maaaring magkaroon ng 10 hanggang 25 na performer. Ang pinakamataas na rurok ng kasikatan ng Swing ay naganap noong 30s at 40s ng ika-20 siglo.

Mga instrumento para sa pagtugtog ng Big Band swing jazz:

Saxophone, violin, saxophone, trombone, rhythm section, piano, double bass, banjo at iba pang mga string.

Mga performer, sikat na musikero, miyembro ng Swing & Big Band group:

Benny Goodman 1909 - 1986
Glenn Miller 1904 - 1944
Duke Ellington 1899 - 1974
Basie, Bilang 1904 - 1984
Tommy Dorsey 1905 - 1956
Artie Shaw 1910 - 2004
Frank Sinatra 1915 - 1998
Lionel Hampton 1908 - 2002
Harry James 1916 - 1983
Cab Calloway 1907 - 1994
Woody Herman 1913 - 1987
Buddy Rich 1917 - 1987
Benny Carter 1907 - 2003
Charlie Christian 1916 - 1942
Roy Eldridge 1911 - 1989
Charlie Barnett 1913 - 1991
Count Basie Orchestra
Earl Hines 1903 - 1983
Jimmy Dorsey 1904 - 1957
Glenn Miller Orchestra
Krupa, Jean 1909 - 1973
Dean Martin 1917 - 1995
Michael Bublé 1975 -
Beantown Swing Orchestra
Malaking Masamang Voodoo Daddy
Mercer Ellington 1919 - 1996
Harry Connick 1967 -
Mary Lou Williams 1910 - 1981
Bobby Darin 1936 - 1973
Sammy Kaye 1910 - 1987
Bob Crosby 1913 - 1993
James Kern Kyser 1905 - 1985
Johnny Long 1914 - 1972
Quincy Jones 1933 -
Claire Teale 1973 -
Louis Jordan 1908 - 1975
Kinderjazz
Steve Lawrence 1935 -
Billy Ternent 1899 - 1977
Hal Kemp 1904 - 1940

Klasiko mga malalaking banda ng jazz naging kilala noong 20s ng huling siglo. Pinananatili nilang may kaugnayan ang hugis hanggang sa huling bahagi ng 40s. Pagpasok sa isang malaking banda bilang isang tinedyer, ang musikero ay sumakop sa isang mahigpit na itinalagang lugar, na naging bahagi ng grupo. Maraming rehearsal at maingat na orkestra ang dahilan para sa hindi kapani-paniwalang magkakaugnay, maganda at malakas na tunog.

Mga performer

Nagmula ang malalaking banda noong 1920s at may kaugnayan hanggang sa unang bahagi ng 50s. Ang mga musikero na sumali sa grupo bilang mga tinedyer ay tumugtog ng mahigpit na tinukoy na mga bahagi, na isinasaulo ang mga ito hanggang sa punto ng automatismo. Idagdag sa maingat na orkestrasyon na ito na may mga seksyon ng mga instrumentong gawa sa kahoy at tanso at makikita mo kung ano ang pinahahalagahan ng malalaking banda - ang big band sound - rich jazz harmonies, sensationally loud sound.

Umabot ang tugatog ng musikang ito 10 taon matapos itong mabuo, noong kalagitnaan ng 30s ng ika-20 siglo, salamat sa pagkahumaling sa pagsasayaw at pag-indayog. Noon ay bumangon ang mga bituin nina Duke Ellington, Benny Goodman, Artie Shaw, Glenn Miller, Jimmy Lunsford, Charlie Barnett at iba pang mga pinuno. mga orkestra ng jazz. Sila ang nag-compose at nag-record ng totoong hit parade ng melodies na sikat sa mga dance club at pagsasahimpapawid sa radyo. Sa panahon ng "mga laban ng mga orkestra," nang ipakita ng mga banda ang kanilang pinakamahusay na mga improviser, ang mga manonood ay umabot sa isang tunay na hysterical na estado.

Ang mga malalaking banda ay nawala ang kanilang katanyagan pagkatapos ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig. Ngunit ang ilang orkestra ay nagpatuloy sa paglilibot at nagpatuloy sa pag-record ng ilang higit pang mga dekada. Gayunpaman, ang kanilang musika ay hindi na maiuugnay sa klasikal na pag-unawa sa estilo ng malaking banda, dahil ito ay nabago sa ilalim ng impluwensya ng oras at mga bagong direksyon. Ang mga grupo nina Sun Ra, Charles Mangus, Boyd Bayburn at iba pang mga pinuno ng "bituin" ay nagsisiyasat ng mga bagong paggalaw, instrumento, mga diskarte sa pagkakaisa at improvisasyon. Ngayon malaking banda ang pamantayan edukasyon ng jazz, ang mga grupo ng Lincoln Center at Carnegie Hall ay kilala sa buong mundo. Higit pang impormasyon tungkol sa mga golden jazz band noong 20-60s ng huling siglo ay matatagpuan sa aklat ni George Simon " Mga malalaking orkestra swing era", na inilathala sa Russian noong 2008.

Artistic na direktor at konduktor Vladimir Tolkachev, Pinarangalan na Artist ng Russia
Tagapamahala ng Koponan Victor Tregubov

Tungkol sa team

Ang orkestra ay nilikha noong 1985 mula sa mga mag-aaral ng Novosibirsk State Conservatory. Sa loob ng ilang taon tinawag itong Eurosib International. Mula noong 1994, ang orkestra ay naging bahagi ng Novosibirsk State Philharmonic.

Gumagana ang koponan sa iba't ibang genre. Ang isa sa mga lugar ng kanyang aktibidad ay ang free-form na musika - ito ang mga 40 minutong variation ni V. Tolkachev sa tema ni J. Gershwin "Summertime", "Concerto for Orchestra" ni V. Chekasin. Ang malaking banda ay nagsasagawa rin ng mga pangunahing proyekto: pagtatanghal ng isang jazz concert na bersyon ng opera ni J. Gershwin na "Porgy and Bess" kasama ang mga Amerikanong mang-aawit, isang koro at isang string orchestra; ang unang pagtatanghal sa Russia ng Ellington-Strayhorn's Shakespeare Suite; pagganap ng isang programa mula sa mga gawa nina Glazunov at Stravinsky na may partisipasyon ng mga musikero ng academic symphony orchestra; mga bersyon ng jazz ng "West Side Story" na may string orchestra at Chamber Choir at musika mula sa ballet na "The Nutcracker" na isinulat ni Duke Ellington; Pangalawang Sagradong Konsiyerto ni Ellington; musikal na "De-Lovely", programang "Songs of Frank Sinatra", atbp.

Ang malaking banda ay nakibahagi sa higit sa 30 internasyonal na jazz festival: Pori at Imatra (Finland), Montreux (Switzerland), Vienne at Megève (France), Hannover (Germany); dalawang beses na gumanap para sa 4 na gabi sa Paris sa sikat na jazz club na Lionel Hampton.

Ang mga sikat na soloista ay gumanap kasama ng grupo: Bobby Watson, Donald Harrison at Valery Ponomarev (lahat sila ay naglaro sa maalamat na Jazz Messengers ensemble), Ernie Watts (two-time Grammy Award winner), Dee Dee Bridgewater (three-time Grammy Award winner) , Anne Hampton Calloway, Nicole Henry, Kevin Mahogany, Bobby Harden, Tommy Campbell, Fantine (USA), Mina Agossi, Andre Villeger, Jean Lou Longnon (France), John Downes, Anthony Strong (England), Benjamin Erman (Netherlands), Leonid Ptashka, Robert Anchipolovsky (Israel), Russian jazz star Igor Bril, Igor Butman, Georgy Garanyan, Anatoly Kroll, Daniil Kramer, Vladimir Chekasin, Arkady Shilkloper at iba pa.