นิทรรศการส่วนตัวของ Vasily Nesterenko
“ความรุ่งโรจน์ของเราคือรัฐรัสเซีย!”
ในภาคกลาง ห้องโถงนิทรรศการ“มาเนเก”
กับ 10 กุมภาพันธ์โดย 3 มีนาคม 2017วี เซ็นทรัลเอ็กซิบิชั่นฮอลล์ “มาเนจ”นิทรรศการย้อนหลังครบรอบปีของประชาชน ศิลปินแห่งรัสเซีย,สมาชิกเต็ม สถาบันการศึกษารัสเซียงานศิลปะโดย Vasily Nesterenko “ความรุ่งโรจน์ของเราคือรัฐรัสเซีย!”อุทิศให้กับการครบรอบ 50 ปีของศิลปินและวันครบรอบ 35 ปีของเขา กิจกรรมสร้างสรรค์ภายใต้การอุปถัมภ์ของกรมวัฒนธรรมมอสโก, กระทรวงวัฒนธรรมแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย, สถาบันศิลปะรัสเซีย และสมาคมประวัติศาสตร์การทหารรัสเซีย นี่เป็นรายงานเชิงสร้างสรรค์ของหนึ่งในศิลปินชาวรัสเซียที่โด่งดังที่สุดในประเทศ เพื่อนร่วมชาติ และศิลปะรัสเซียในการวาดภาพทุกประเภท ภาพวาดของท่านอาจารย์หลายชิ้นถูกจัดแสดงต่อผู้ชมจำนวนมากเป็นครั้งแรก
นิทรรศการดังกล่าวได้รับการเยี่ยมชมโดย: His Holiness Patriarch Kirill of Moscow and All Rus', รัฐมนตรีกระทรวงวัฒนธรรมแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย V. R. Medinsky, รัฐมนตรีของรัฐบาลมอสโก - หัวหน้าแผนกวัฒนธรรมมอสโก A. V. Kibovsky ซึ่งตั้งข้อสังเกต ระดับสูงสุดทักษะของศิลปินชื่นชมการมีส่วนร่วมของเขาต่อวัฒนธรรมและศิลปะของรัสเซียและความสำคัญทางสังคมอันยิ่งใหญ่ของกิจกรรมนี้ นิทรรศการได้รับการตอบรับอย่างกว้างขวางและชื่นชมอย่างอบอุ่นจากผู้ชม ผู้เยี่ยมชมที่รู้สึกขอบคุณหลายพันคนได้แสดงความคิดเห็นอย่างล้นหลาม
บทวิจารณ์ในสื่อ:
| สมาคมปาเลสไตน์อิมพีเรียลออร์โธดอกซ์ | วัฒนธรรมทีวี | ข่าว |
| Patriarchate ของมอสโก | มอสโกยามเย็น | ยูทูบ |
| พอร์ทัล "Pravoslavie.ru" | มอสโกยามเย็น | ยูทูบ |
| หนังสือพิมพ์วรรณกรรม | เอทอสของรัสเซีย | ยูทูบ |
| หนังสือพิมพ์อินเทอร์เน็ต "ศตวรรษ" | วัฒนธรรมของสหพันธรัฐรัสเซีย | ทีวีโซยุซ |
|
|
|||||
Vasily Nesterenko เป็นผู้นำที่ได้รับการยอมรับในด้านศิลปะรัสเซียร่วมสมัย ภาพวาดทางประวัติศาสตร์และภาพวาดในวัดทำให้เขามีชื่อเสียงอย่างกว้างขวาง หลังจากได้รับการศึกษาเชิงวิชาการอย่างเต็มรูปแบบแล้วเขาก็เชี่ยวชาญการวาดภาพทุกรูปแบบ ผลงานของ Vasily Nesterenko อยู่ในคอลเล็กชั่นพิพิธภัณฑ์รัสเซียและต่างประเทศนิทรรศการส่วนตัวจัดขึ้นโดยประสบความสำเร็จอย่างมากในเกือบทั้งหมด เมืองใหญ่ๆรัสเซียในหลายประเทศทั้งใกล้และไกลในต่างประเทศ ตัวอย่างเช่น เมื่อเร็ว ๆ นี้ ในรัฐ พิพิธภัณฑ์ศิลปะประเทศจีนในกรุงปักกิ่งและในพิพิธภัณฑ์วาติกัน
ในประวัติศาสตร์ทั้งหมดของ Big Manege ซึ่งเป็นห้องจัดแสดงนิทรรศการที่ใหญ่ที่สุดในประเทศ มีศิลปินเพียงไม่กี่คนเท่านั้นที่สามารถตัดสินใจจัดนิทรรศการในบริเวณนั้นได้ สำหรับ Vasily Nesterenko นี่เป็นนิทรรศการส่วนตัวครั้งที่สามที่ Manege แล้ว ภาพวาดและผลงานกราฟิกหลายร้อยชิ้นโดยท่านอาจารย์จะถูกจัดแสดงบนสองชั้น
ชื่อของนิทรรศการคือ “ความรุ่งโรจน์ของเรา – พลังแห่งรัสเซีย!” สะท้อนถึงเส้นทางสร้างสรรค์ของศิลปิน เป้าหมายและวัตถุประสงค์ การวางแนวทางทางศิลปะและอารมณ์ของผลงานของเขาอย่างเต็มที่ที่สุด รัสเซียอยู่ที่นี่ หัวข้อหลักนิทรรศการและผลงานทั้งหมดของ Vasily Nesterenko นี่คืออดีตอันรุ่งโรจน์ของเรา และภาพสะท้อนของประเพณีทางประวัติศาสตร์และจิตวิญญาณในโลกปัจจุบัน ความหลากหลายของธรรมชาติ และภาพลักษณ์ของคนร่วมสมัย
พื้นฐานของนิทรรศการคือผลงานทางประวัติศาสตร์ที่อุทิศให้กับช่วงเวลาสำคัญ ประวัติศาสตร์รัสเซีย- "การปลดปล่อยจากช่วงเวลาแห่งปัญหา", "ความตายของการรุกราน", "มอสโกพบกับวีรบุรุษแห่ง Poltava", "เราจะปกป้องเซวาสโทพอล!", "ชัยชนะของกองเรือรัสเซีย", "เราเป็นรัสเซีย, พระเจ้าอยู่กับเรา !” – ชื่อของภาพวาดประวัติศาสตร์อันยิ่งใหญ่ของเขาพูดเพื่อตัวมันเอง
สำหรับ Vasily Nesterenko การหันไปหาอดีตคือโอกาสแรกที่จะพูดภาษาประวัติศาสตร์เกี่ยวกับปัญหาในยุคของเรา ตัวอย่างเช่น ภาพวาด "Let's Defend Sevastopol!" อุทิศ สงครามไครเมีย กลางวันที่ 19ศตวรรษ แต่ทุกคนเห็นได้ชัดว่านี่คือการเรียกร้องให้คนรุ่นเดียวกัน ผืนผ้าใบกลายเป็นหนึ่งในสัญลักษณ์แห่งความกล้าหาญของชาวรัสเซียโดยคาดหวังว่าไครเมียจะกลับคืนสู่รัสเซีย
ภาพวาด “เราเป็นชาวรัสเซีย พระเจ้าสถิตกับเรา!” อุทิศให้กับสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง
ท่ามกลางกลุ่มก๊าซพิษร้ายแรง ทหารและเจ้าหน้าที่รัสเซียโดยไม่สวมหน้ากากป้องกันแก๊สพิษ ก็เริ่มโจมตีต่อไป “ยุโรปที่ “รู้แจ้ง” นำอะไรมาให้เรา? - ถามสื่อสิ่งพิมพ์ของต้นศตวรรษที่ 20 - ก๊าซพิษและกระบองเพื่อกำจัดทหารรัสเซีย คนป่าเถื่อนที่ได้รับการเลี้ยงดู! แน่นอนว่านี่คือประวัติศาสตร์ของสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง แต่เมื่ออยู่ต่อหน้ารูปภาพของ Nesterenko คุณอดไม่ได้ที่จะสงสัยว่ามีความคล้ายคลึงกันระหว่างเหตุการณ์เหล่านั้นกับวันนี้หรือไม่?
จิตรกรรมภูมิทัศน์ Nesterenko เป็นความพยายามผ่านงานศิลปะเพื่อถ่ายทอดความรู้สึกที่อยู่เหนือขอบเขตของการวาดภาพ: เสียงคลื่นใน Kamchatka และกลิ่นของคลื่นในทะเลดำ ความโปร่งใสของไบคาลและความหนาวเย็นของทะเลสาบอัลไต ความหนักหน่วงของ หิมะเปียกบนกิ่งก้านและเสียงใบไม้ร่วงในป่าฤดูใบไม้ร่วง งานที่อุทิศให้กับธรรมชาติของเทือกเขาอูราล ไซบีเรีย และตะวันออกไกล ถูกรวมเข้าด้วยกันเป็นวัฏจักรที่เรียกว่า "On the Far Frontiers" ผลงานชุด “โอ้ ดินแดนรัสเซีย!” - เพลงชาติรัสเซียตอนกลางที่มีลักษณะบทกวี วัดวาอาราม และอาราม
ในบรรดาวีรบุรุษของผลงานภาพบุคคลของ Vasily Nesterenko นั้นเป็นทั้งตัวละครจากยุคอดีตและวีรบุรุษในยุคของเรา ภาพบุคคลทางประวัติศาสตร์เจ้าชาย Pozharsky, Ivan Susanin, Peter the Great, ผู้ร่วมงานของ Catherine, Grand Duchess Elizabeth Feodorovna และ Patriarch Tikhon อยู่ติดกับภาพของโคตรของเรา เหล่านี้เป็นภาพเหมือนของบุคคลที่มีชื่อเสียง วัฒนธรรมรัสเซียและวิทยาศาสตร์ตัวแทนคณะสงฆ์ ภาพลักษณ์สตรี และเด็ก
หุ่นนิ่งของ Vasily Nesterenko ก็น่าสนใจเช่นกัน เขาคิดค้นหุ่นนิ่งทางประวัติศาสตร์ประเภทของเขาเอง: องค์ประกอบบนผืนผ้าใบนอกเหนือจากแผนงานมักรวมถึงภาพวาดของปรมาจารย์ผู้เฒ่าองค์ประกอบของภูมิทัศน์การตกแต่งภายในและบางครั้งก็ภาพบุคคล
ด้วยผลงานของเขา ศิลปินยกย่องรัสเซียด้วยประวัติศาสตร์อันยาวนาน ความสูงของความคิดและความสำเร็จทางจิตวิญญาณ และธรรมชาติอันงดงาม ด้วยความคิดสร้างสรรค์ทั้งหมดของเขา เขาเผยให้เห็นถึงความเป็นไปได้ที่ไม่สิ้นสุดของงานศิลปะที่สมจริง
ช่วงเปลี่ยนผ่านของศตวรรษที่ XX-XXI มีความซับซ้อน ยุคประวัติศาสตร์นำมาซึ่งชีวิตใหม่ การเคลื่อนไหวทางศิลปะ, ทิศทาง, ค่านิยม ผลงานของจิตรกรชาวมอสโก Vasily Nesterenko ไม่สามารถแยกออกจากสมัยนั้นได้ เขาเป็นหนึ่งในปรมาจารย์ที่แนะนำ ศิลปะในประเทศเข้าสู่ศตวรรษใหม่
การเตรียมตัวทางวิชาการที่ยอดเยี่ยม ความอ่อนไหวอย่างลึกซึ้งต่อความทันสมัย และความขยันที่หาได้ยากช่วยให้ Nesterenko เข้าสู่ชีวิตทางศิลปะของประเทศอย่างรวดเร็ว เขาประสบความสำเร็จอย่างรวดเร็วในความเป็นอิสระ วุฒิภาวะของสไตล์ และได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวาง ด้วยขอบเขตความคิดสร้างสรรค์ที่สำคัญ เขาวาดภาพบุคคล ทิวทัศน์ ผืนผ้าใบทางประวัติศาสตร์ขนาดใหญ่ และองค์ประกอบทางศาสนา
ความเข้าใจทางศิลปะเกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงในชีวิตฝ่ายวิญญาณของสังคมและการเปลี่ยนแปลงโลกทัศน์อย่างลึกซึ้งนั้นรวมอยู่ในชุดภาพวาดที่อุทิศให้กับการเดินทางไปยังสถานที่ศักดิ์สิทธิ์ในภาพวาดไอคอนในการสร้างภาพบุคคลของสังฆราชแห่งมอสโกและ All Rus อเล็กซีที่ 2 พระสังฆราชแห่งเยรูซาเลม ดิโอโดรัส และนักบวชคนอื่นๆ
แก่นหลักของภาพวาดประวัติศาสตร์ของเขาคือการยืนยันถึงบุคคลและความกระตือรือร้นของเขา ความคิดสร้างสรรค์- ในงานศิลปะของเขา Nesterenko มักอ้างถึงยุคของการปฏิรูปของ Peter I โดยแนะนำเรื่องราวทางประวัติศาสตร์ต่าง ๆ ไว้ในภาพวาดของเขา: "ชัยชนะของกองเรือรัสเซีย", "มอสโกพบกับวีรบุรุษของ Poltava"
พื้นฐานของวิธีการทางศิลปะของ Nesterenko ในฐานะจิตรกรภาพบุคคลคือการศึกษาธรรมชาติอย่างลึกซึ้ง ธรรมชาติของมนุษย์ ภาพเหมือนของเขามีความโดดเด่นในเรื่องความคมชัดในการถ่ายทอดลักษณะนิสัย ศิลปินเผยคุณค่าทางจิตวิญญาณของแบบจำลองด้วยความอบอุ่นเป็นพิเศษ ในภาพบุคคลของผู้หญิง เขาเป็นนักแต่งบทเพลงที่ละเอียดอ่อน สร้างภาพที่สดใสและกลมกลืนกัน
ภูมิทัศน์มีความสำคัญอย่างยิ่งในงานของเขา ภาพธรรมชาติฟังในชุดภาพวาดประวัติศาสตร์ค่ะ การวาดภาพบุคคลและได้รับการเปิดเผยอย่างครบถ้วนในผลงานภูมิทัศน์ของศิลปิน เขาเดินทางไปทั่วรัสเซียบ่อยครั้งและไม่ได้มีส่วนร่วมกับสมุดสเก็ตช์ภาพในการเดินทางไปยุโรปและอเมริกา
นี้ โชคที่สร้างสรรค์ Vasily Nesterenko มีส่วนร่วมในการสร้างการตกแต่งที่งดงามของมหาวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอดในมอสโกขึ้นใหม่ งานที่ซับซ้อนที่สุดนี้ไม่เพียงแต่ต้องใช้ทักษะระดับมืออาชีพสูงสุดเท่านั้น แต่ยังต้องมีความสามารถในการทำงานในลักษณะของจิตรกรที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งศตวรรษที่ 19 ด้วย
ฉากพระกิตติคุณหลายร่างที่ดำเนินการโดย Nesterenko: "การเสด็จเข้าสู่กรุงเยรูซาเล็มของพระเจ้า", "การฟื้นคืนชีพของพระคริสต์", "อัครสาวกแมทธิว", "การบัพติศมาของพระเจ้า" ตั้งอยู่ในส่วนที่สำคัญที่สุดของศูนย์กลางของ มหาวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด
สถานที่พิเศษในงานของศิลปินถูกครอบครองโดยงานของเขาในห้องโถงปรมาจารย์ของมหาวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด ด้วยพรของพระสังฆราช ศิลปินจึงแสดงฉากพระกิตติคุณห้าฉาก: "กระยาหารมื้อสุดท้าย", "การแต่งงานในคานาแห่งกาลิลี", "การคูณขนมปังอย่างน่าอัศจรรย์", " จับที่ยอดเยี่ยม, "พระคริสต์และหญิงชาวสะมาเรีย"
ผลงานของศิลปินผู้มีเกียรติแห่งสหพันธรัฐรัสเซียซึ่งเป็นสมาชิกของ Russian Academy of Arts Vasily Igorevich Nesterenko ดึงดูดความสนใจของผู้ชมจำนวนมากอย่างสม่ำเสมอ ผลงานของเขาสามารถพบเห็นได้ในพิพิธภัณฑ์และนิทรรศการสำคัญๆ ในประเทศและต่างประเทศ เขาทำงานหนัก เต็มไปด้วยความคิดสร้างสรรค์ใหม่ๆ และมีผืนผ้าใบใหม่ๆ ในสตูดิโอของเขา
พ.ศ. 2510 - เกิดที่เมืองปัฟโลกราด
พ.ศ. 2523-2528 - เรียนที่มอสโกมัธยมศึกษา โรงเรียนศิลปะ(พศ.) สำเร็จการศึกษาระดับเหรียญทอง
พ.ศ. 2528-2537 - ศึกษาที่สถาบันศิลปะวิชาการแห่งรัฐมอสโกซึ่งตั้งชื่อตาม V. I. Surikova (MGAHI) ที่คณะจิตรกรรมขาตั้ง ศึกษาภายใต้การแนะนำของศิลปินประชาชนแห่งรัสเซีย N. S. Prisekin, A. V. Dronov, อาจารย์ N. P. Khristolubov, E. N. Troshev, L. V. Shepelev, S. N. Shilnikov, T. T. Salakhov
2531 ฤดูใบไม้ร่วง - "Youth of Russia" นิทรรศการ All-Union ใน Central Exhibition Hall ใน "Manege" มอสโก
พ.ศ. 2532 ฤดูใบไม้ผลิ - นิทรรศการศิลปินรุ่นเยาว์ชาวรัสเซียทั้งหมด เซ็นทรัลเฮาส์ศิลปิน มอสโก (Central House of Artists)
ฤดูใบไม้ร่วงปี 1989 - นิทรรศการฤดูใบไม้ร่วง All-Union ที่ Manege มอสโก
2533 ฤดูใบไม้ผลิ - นิทรรศการ การวาดภาพเชิงวิชาการที่ National Academy of Arts ในกรุงปราก ประเทศเชโกสโลวาเกีย
เมษายน พ.ศ. 2533 - นิทรรศการผลงานกราฟิกส่วนตัวในห้องแสดงนิทรรศการของสถาบันศิลปะแห่งรัฐมอสโกซึ่งตั้งชื่อตาม V. I. Surikova, มอสโก
1991 เมษายน-พฤษภาคม - นิทรรศการส่วนตัวที่ Happy World Incorporation Gallery ในโตเกียว อุทิศให้กับการเยือนญี่ปุ่นของ M. S. Gorbachev
2534 กันยายน - 2535 มิถุนายน - ฝึกงานระดับบัณฑิตศึกษาผ่านกระทรวงวัฒนธรรมของสหภาพโซเวียตที่สถาบันศิลปะ PRATT ในนิวยอร์กภายใต้การแนะนำของอาจารย์ Ross Near, Phoebe Helman, Frank Lindt
ฤดูใบไม้ร่วงปี 1992 - New York Expo ที่ Javits Center, New York
ฤดูใบไม้ผลิ พ.ศ. 2536 - นิทรรศการกลุ่มที่พิพิธภัณฑ์แนสซอเคาน์ตี้ ลองไอส์แลนด์ นิวยอร์ก
พ.ศ. 2537 ฤดูใบไม้ผลิ - สมาชิกของสหพันธ์ศิลปินนานาชาติ UNESCO และกองทุนศิลปะนานาชาติ
กรกฎาคม พ.ศ. 2537 - การนำเสนอภาพวาด "ชัยชนะของกองเรือรัสเซีย" และนิทรรศการส่วนตัวใน พิพิธภัณฑ์กลางกองทัพบก, มอสโก
ฤดูใบไม้ร่วงปี 1994 - นิทรรศการเดี่ยวและกลุ่มที่ Simic Gallery Complex แคลิฟอร์เนีย
ธันวาคม 2537 - นิทรรศการ วิทยานิพนธ์ผู้สำเร็จการศึกษา พ.ศ. 2535-2537 สถาบันศิลปะวิชาการของรัฐที่ตั้งชื่อตาม V.I. Surikov (มอสโก) และพวกเขา I. E. Repin (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) ในห้องนิทรรศการของ Russian Academy of Arts มอสโก
พ.ศ. 2538 ฤดูใบไม้ผลิ - สมาชิกของสหภาพศิลปินมอสโก
ฤดูใบไม้ผลิ พ.ศ. 2538 - นิทรรศการเยาวชน All-Russian ในแกลเลอรีที่ Kuznetsky Most กรุงมอสโก
พฤษภาคม พ.ศ. 2538 - นิทรรศการ "ภาพของคอสแซคในศิลปะร่วมสมัย" ในแกลเลอรีของ MGAHI ที่ได้รับการตั้งชื่อตาม V. I. Surikova, มอสโก
2538 ฤดูใบไม้ร่วง - ได้รับประกาศนียบัตรสถาบันศิลปะแห่งรัสเซีย
พฤษภาคม พ.ศ. 2539 - นิทรรศการภาพวาดที่ Russian Academy of Arts ส่งเข้าร่วมการแข่งขันเพื่อสร้างภาพวาดของมหาวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอดในมอสโก
มิถุนายน - กรกฎาคม พ.ศ. 2539 - นิทรรศการส่วนตัวในห้องโถงของ Russian Academy of Arts, มอสโก พ.ศ. 2539 สิงหาคม - นิทรรศการส่วนตัวในทำเนียบรัฐบาลแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย, มอสโก
ธันวาคม 2539 - นิทรรศการ All-Russian "20 ศตวรรษของศาสนาคริสต์" ที่ Central House of Artists กรุงมอสโก
กันยายน 2540 - นิทรรศการการออกแบบเบื้องต้นสำหรับภาพวาดของมหาวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอดที่ Russian Academy of Arts, มอสโก
ตุลาคม พ.ศ. 2540 - รัฐบาลมอสโกบริจาคภาพวาด "กระยาหารมื้อสุดท้าย" ให้กับอาสนวิหารของพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอดและนำไปวางไว้ที่โรงอาหารปรมาจารย์ของวัด
เมษายน - พฤษภาคม 2542 - นิทรรศการส่วนตัวที่ State Exhibition Hall "New Manege" กรุงมอสโก
2542, 15 เมษายน - 25 พฤศจิกายน - ทำงานเกี่ยวกับภาพวาดของมหาวิหาร วัดอาสนวิหารในนามของพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอดในมอสโก “การฟื้นคืนพระชนม์ของพระคริสต์”, “อัครสาวกมัทธิว” (เสาพระวิหารทางตะวันตกเฉียงเหนือ); “การเสด็จเข้าสู่กรุงเยรูซาเล็มของพระเจ้า” (แก้วหูด้านตะวันตกของพระวิหาร); “พิธีบัพติศมาของพระเจ้า” (แก้วหูด้านเหนือของพระวิหาร)
พ.ศ. 2542 ธันวาคม - พ.ศ. 2543 มกราคม - เป็นผู้นำทีมงานสร้างสรรค์ที่ทำงานเกี่ยวกับการสร้างการตกแต่งที่งดงามของท้องพระโรงแห่งกรุงเยรูซาเล็ม Orthodox Patriarchate กรุงเยรูซาเล็ม
พ.ศ. 2543 กุมภาพันธ์ - พฤษภาคม - ทำงานวาดภาพสำหรับห้องโถงห้องโถงของมหาวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอดกรุงมอสโก
กรกฎาคม พ.ศ. 2543 - นิทรรศการส่วนตัวซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของเทศกาลดนตรีภายใต้การอุปถัมภ์ของ Irina Arkhipova, Ostashkov
พ.ศ. 2543 กรกฎาคม - สิงหาคม - เป็นหัวหน้าทีมสร้างสรรค์ที่สร้างการตกแต่งอันงดงามและประดับประดาของห้องโถงด้านหน้าของห้องโถง สภาคริสตจักรมหาวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด กรุงมอสโก
สิงหาคม พ.ศ. 2543 - ได้รับรางวัล Order of Sergius of Radonezh ระดับ 2 จากผลงานภาพวาดของมหาวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด
พ.ศ. 2543 พฤศจิกายน - การนำเสนอภาพเหมือนของ Irina Arkhipova ใน Vrubel Hall of the State Tretyakov Gallery, มอสโก
2543 - 2544 - ทำงานบนผืนผ้าใบสี่ภาพ: "การแต่งงานในคานาแห่งกาลิลี", "การคูณก้อนอย่างน่าอัศจรรย์", "พระคริสต์และหญิงชาวสะมาเรีย", "การจับปาฏิหาริย์" สำหรับหอดูดาวปรมาจารย์ของมหาวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด, มอสโก
เมษายน พ.ศ. 2544 - งานกาล่าดินเนอร์ที่อุทิศให้กับการเลือกตั้ง Russian Academy of Arts และนิทรรศการส่วนตัวใน มูลนิธิรัสเซียวัฒนธรรม
2545 มกราคม - สิงหาคม - ทำงานเกี่ยวกับวงจรของไอคอน Theotokos และผ้าห่อศพสำหรับอาสนวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด
กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2545 - นิทรรศการส่วนตัวที่พิพิธภัณฑ์มหาวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอดซึ่งอุทิศให้กับวันครบรอบ 35 ปีแห่งการประสูติของพระองค์และการนำเสนอภาพวาดจากวงจรข่าวประเสริฐโดย Patriarchal Refectory
2545 มีนาคม - ธันวาคม - ตามคำเชิญของหัวหน้าฝ่ายบริหารของเขต Dmitrovsky ของภูมิภาคมอสโกเขานำทีมสร้างสรรค์ที่ทำงานเกี่ยวกับการสร้างการตกแต่งที่งดงามใหม่ของ Uspensky อาสนวิหารใน Dmitrov - อนุสรณ์สถานทางวัฒนธรรมที่มีความสำคัญของรัฐบาลกลาง ทำงานเกี่ยวกับภาพวาด "Image of the Holy Trinity", "Last Supper", "Prayer for the Cup", "Calvary" ในมหาวิหาร Dmitrov Dormition
เมษายน พ.ศ. 2545 - ด้วยพรจากพระสังฆราชแห่งมอสโกและ All Rus 'Alexei II เขาได้รับเชิญให้เป็นผู้นำทีมศิลปินและจิตรกรไอคอนเพื่อสร้างการตกแต่งที่งดงามของ Church of the Life-Giving Trinity ที่สร้างขึ้น เพื่อเป็นเกียรติแก่การบัพติศมาแห่งมาตุภูมิสหัสวรรษที่เมือง Tsaritsyno กรุงมอสโก
ตุลาคม พ.ศ. 2545 - นิทรรศการส่วนตัวที่พิพิธภัณฑ์หนังสือและการพิมพ์ในเคียฟ Pechersk Lavra
พฤษภาคม พ.ศ. 2546 ตามคำเชิญของรองนายกเทศมนตรีของมอสโก V.P. Shantsev เขานำทีมศิลปินและผู้บูรณะที่ทำงานเพื่อสร้างการตกแต่งทางศิลปะของ Church of the Dormition พระมารดาพระเจ้าในหมู่บ้าน Domnino เขต Susaninsky ภูมิภาค Kostroma ซึ่งเป็นมรดกของครอบครัว Romanovs
กรกฎาคม - สิงหาคม 2546 - นิทรรศการชุด ทิวทัศน์ฤดูหนาวในกรุงเบอร์ลินในนิทรรศการในพระราชวัง Festungsgraben ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของวันมอสโกในกรุงเบอร์ลิน
2546 กันยายน - ตุลาคม - นิทรรศการส่วนตัวที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะ State Orenburg
ตุลาคม พ.ศ. 2546 - นิทรรศการ "พันปีรัสเซีย - วิถีชีวิต" ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะการตกแต่งและประยุกต์กรุงมอสโก
2546, พฤศจิกายน - ตีพิมพ์อัลบั้มศิลปะ "จิตรกรรมโดย Vasily Nesterenko ในมหาวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด" และ "อาสนวิหารอัสสัมชัญใน Dmitrov ภาพวาดโดย Vasily Nesterenko”
มกราคม - กุมภาพันธ์ 2547 - นิทรรศการส่วนตัวที่ State Exhibition Hall "Manege" กรุงมอสโก
พฤษภาคม - มิถุนายน 2547 - นิทรรศการส่วนตัวใน Orlovsky พิพิธภัณฑ์รัฐวิจิตรศิลป์
2547 ตุลาคม - เข้าร่วมในนิทรรศการ "พระคัมภีร์ในภาพวาดของศิลปินรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 18-20" ซึ่งจัดโดย Patriarchate แห่งมอสโกร่วมกับหอศิลป์ Tretyakov และพิพิธภัณฑ์รัสเซีย
ตุลาคม พ.ศ. 2547 - ได้รับเลือกให้เป็นสมาชิกของคณะกรรมาธิการผู้เชี่ยวชาญเพื่อมอบรางวัลระดับรัฐในสาขาวรรณกรรมและศิลปะในเขตรัฐบาลกลาง
2547 ตุลาคม - ธันวาคม - นิทรรศการส่วนตัวในหอศิลป์ของพิพิธภัณฑ์ Vologda Kremlin Museum-Reserve
มิถุนายน พ.ศ. 2548 - การนำเสนอภาพวาด "Let's Defend Sevastopol" ที่รัฐ พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์, มอสโก
สิงหาคม 2548 - นิทรรศการส่วนตัวที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะเซวาสโทพอลซึ่งตั้งชื่อตาม M.P. โครชิตสกี้
ตุลาคม 2548 - การนำเสนอภาพเหมือนของ V. Matorin ในบทบาทของ Boris Godunov ที่สหภาพแรงงานโรงละครแห่งรัสเซีย
มิถุนายน - กรกฎาคม 2549 - นิทรรศการส่วนตัวที่พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งสาธารณรัฐคาเรเลีย
ธันวาคม พ.ศ. 2549 - นิทรรศการส่วนตัวที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งชาติแห่งสาธารณรัฐเบลารุส
เมษายน - พฤษภาคม 2550 - นิทรรศการส่วนตัวในพิพิธภัณฑ์ศิลปะภูมิภาค Bryansk ศูนย์นิทรรศการ
เมษายน 2550 - การมีส่วนร่วมในนิทรรศการ "มรดกทางประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมของมอสโก" 10 ปีแห่งการพัฒนา” ณ Central Exhibition Hall “Manege” กรุงมอสโก
มิถุนายน 2550 - เข้าร่วมในนิทรรศการครบรอบที่อุทิศให้กับวันครบรอบ 250 ปีของ Russian Academy of Arts ที่ Manege Central Exhibition Hall เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
ตุลาคม 2550 - การมีส่วนร่วมในการเปิดฟอรัมประวัติศาสตร์และเทศกาลประวัติศาสตร์และดนตรีเดือนพฤศจิกายน "Pearls of Russia"
2550 พฤศจิกายน - ธันวาคม - เข้าร่วมในนิทรรศการ "อุทิศเพื่อปิตุภูมิ" ที่สถานแสดงศิลปะวิชาการมอสโกของ Russian Academy of Arts
กุมภาพันธ์ - มีนาคม 2551 - นิทรรศการส่วนตัวในห้องใต้หลังคาของทำเนียบรัฐบาลแห่งสหพันธรัฐรัสเซียซึ่งอุทิศให้กับผู้พิทักษ์วันปิตุภูมิ
2551 กุมภาพันธ์ - มีนาคม - นิทรรศการส่วนตัวในห้องนิทรรศการของหอศิลป์ภูมิภาค "Obraz" ใน Kaluga (จัดโดยได้รับการสนับสนุนจากผู้แทนผู้มีอำนาจเต็มของประธานาธิบดีแห่งสหพันธรัฐรัสเซียในเขต Central Federal District G.S. Poltavchenko)
เมษายน - พฤษภาคม 2551 - นิทรรศการส่วนตัวที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งรัฐเบลโกรอด (จัดโดยได้รับการสนับสนุนจากสำนักงานผู้แทนผู้มีอำนาจเต็มของประธานาธิบดีแห่งสหพันธรัฐรัสเซียในเขตรัฐบาลกลางกลางและตามคำเชิญของผู้ว่าการภูมิภาคเบลโกรอด E.S. ซาฟเชนโก)
เมษายน - พฤษภาคม 2551 - เข้าร่วมในนิทรรศการ "Moscow Family: Traditions and Modernity" ที่ Central Exhibition Hall "Manege"
2551 มิถุนายน - กรกฎาคม - นิทรรศการส่วนตัวที่พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ Tyumen (จัดขึ้นตามคำเชิญของผู้ว่าการภูมิภาค Tyumen V.V. Yakushev)
2551 สิงหาคม - กันยายน - นิทรรศการส่วนตัวที่บ้านยูเครนในเคียฟ (ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของนิทรรศการ All-Ukrainian "Holy Rus '-ยูเครน" ซึ่งอุทิศให้กับวันครบรอบ 1,020 ปีของการล้างบาปของมาตุภูมิ - ตามคำเชิญของประธานาธิบดี ยูเครน V.A. Yushchenko)
2551 กันยายน - ตุลาคม - เข้าร่วมในนิทรรศการผลงานกราฟิกโดยสมาชิกของ Russian Academy of Arts ใน Kostroma
กันยายน - พฤศจิกายน 2551 - นิทรรศการส่วนตัวที่ พระบรมมหาราชวังใน Tsaritsyno (จัดโดยได้รับการสนับสนุนจากรัฐบาลมอสโกและจัดขึ้นในห้องโถง 9 แห่งของพระราชวัง)
2552 ธันวาคม - 2553 มีนาคม - นิทรรศการส่วนตัวที่ Academy บริการของรัฐบาลกลางความมั่นคงของสหพันธรัฐรัสเซีย
เนสเตเรนโก วาซิลี อิโกเรวิช(ภาพวาดโดยศิลปิน):
ซีเรียและวัฒนธรรมเพิ่มเติมและ
Vasily Nesterenko - ถึงศัตรูของรัสเซีย
มอสโกจัดนิทรรศการศิลปินชื่อดัง “ซีเรียแลนด์”
เป็นศิลปินที่แท้จริง เป็นปรมาจารย์ในฝีมือของเขา ไม่ ไม่ และเขาจะทำให้แม้แต่ผู้ชื่นชมมายาวนานที่รู้จักสไตล์และแนวเพลงของเขาเป็นอย่างดีก็จะทำให้ประหลาดใจได้ จิตรกรก็เช่นกัน วาซิลี เนสเตเรนโกในช่วงสิ้นปีเขาทำให้ผู้ชมอ้าปากค้างด้วยความประหลาดใจและยิ้ม นอกจากนี้ยังรวมถึง
วาซิลี เนสเตเรนโก "จดหมายถึงศัตรูของรัสเซีย"
พื้นฐานของมัน นิทรรศการใหม่“ดินแดนซีเรีย” กลายเป็นผืนผ้าใบยาว 5 เมตร “จดหมายถึงศัตรูแห่งรัสเซีย” แนวคิดและองค์ประกอบของภาพเขียนมาจากผืนผ้าใบในตำนาน I.E. Repin "พวกคอสแซคเขียนจดหมายถึงสุลต่านตุรกี"จดหมายของคอสแซคเขียนขึ้นในปี 1676 เพื่อตอบสนองต่อคำขาดจากประมุขของจักรวรรดิออตโตมัน เช่น. Repin ซึ่งทำงานในการวาดภาพในอีกสองศตวรรษต่อมาเขียนว่า:“ Zaporozhye ของเราทำให้ฉันพอใจกับอิสรภาพนี้การผงาดขึ้นของจิตวิญญาณของอัศวิน กองกำลังที่กล้าหาญของชาวรัสเซียละทิ้งพรทางโลกและก่อตั้งภราดรภาพที่เท่าเทียมกันเพื่อปกป้องหลักการที่ดีที่สุดของพวกเขาเกี่ยวกับศรัทธาออร์โธดอกซ์และบุคลิกภาพของมนุษย์... และผู้คนที่กล้าหาญจำนวนหนึ่งนี้แน่นอนว่าเป็นคนที่มีความสามารถมากที่สุดในยุคนั้นด้วยสิ่งนี้ จิตวิญญาณแห่งเหตุผล (นี่คือปัญญาชนในสมัยของพวกเขา ซึ่งส่วนใหญ่ได้รับการศึกษา) ทวีความรุนแรงขึ้นจนถึงจุดที่ไม่เพียงแต่ปกป้องยุโรปจากผู้ล่าทางตะวันออกเท่านั้น แต่ยังคุกคามแม้กระทั่งอารยธรรมที่เข้มแข็งในขณะนั้นของพวกเขา และหัวเราะอย่างเต็มที่กับความเย่อหยิ่งทางตะวันออกของพวกเขา”
และวันนี้ หลังจากผ่านไปอีกหนึ่งศตวรรษครึ่ง เราเห็นในภาพของคนสมัยใหม่ ศิลปินชาวรัสเซียพล็อตเดียวกันแทนที่จะเป็นหัวหน้าเผ่า Koshe และคอสแซคของเขาเท่านั้นกองทัพของมาตุภูมิจากศตวรรษที่ 21 ก็ปรากฎบนผืนผ้าใบ
การปรากฏตัวของกวีและภรรยาของเขาในนิทรรศการกลายเป็นความรู้สึกที่แท้จริง เมื่อรู้ว่าพุชกินอยู่ใน Antique Gallery นักเรียนของ Academy รวมถึง Aivazovsky วัยสิบเก้าปีก็รีบไปที่นั่น
เราเห็นทหารและเจ้าหน้าที่ต่อสู้ในซีเรียเพื่อต่อต้านการก่อการร้ายทั่วโลกด้วยอาวุธ ในชุดเครื่องแบบสนาม เสื้อกั๊ก หมวกกันน็อค และเสื้อกันกระสุน ผู้หมวดอาวุโสที่มีใบหน้าอ่อนเยาว์กำลังเขียนข้อความร่วมกัน หนึ่ง ปากกาลูกลื่นในมือของเขา อีกข้างหนึ่งอยู่หลังใบหู ราวกับขนนกจากตัวละครของ Repin บนโต๊ะนอกจากกระดาษที่มีจดหมายแล้วยังมีปืนไรเฟิลจู่โจม Kalashnikov อยู่ในมุมหนึ่ง อย่างไรก็ตามรูปภาพสามารถเรียกได้ว่าเป็นบทกวีของการสร้างช่างทำปืนชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ซึ่งนำเสนอที่นี่ในการดัดแปลงและประเภทต่างๆ โต๊ะถูกผนึกไว้ด้วยหมัดอันน่าประทับใจของเจ้าหน้าที่ผู้ทรงพลังคนหนึ่ง
___
เมื่อมองดูภาพวาดอันยิ่งใหญ่ของ Vasily Nesterenko คุณจะรู้สึกถึงแสงแดดที่แผดจ้าของซีเรียและได้ยินเสียงหัวเราะดังกึกก้อง พลังที่ทำลายไม่ได้เล็ดลอดออกมาจากเธอ ต่อหน้าเราคือกองทัพรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ฟื้นคืนชีพราวกับถูกลืมเลือนหลังจาก "การปฏิรูป" ในช่วงหลายทศวรรษที่ผ่านมา...
“ ส่วนสำคัญของงานของฉันคือธีมภาษารัสเซีย ประวัติศาสตร์การทหารศิลปินกล่าวในการให้สัมภาษณ์กับหนังสือพิมพ์ Zavtra – ภาพวาดของฉันอุทิศให้กับ Battle of Kulikovo, ชัยชนะของ Peter, ช่วงเวลาแห่งการปลดปล่อยจากช่วงเวลาแห่งปัญหา, สงครามโลกครั้งที่หนึ่งและมหาราช สงครามรักชาติ...แต่ผลงานที่เน้นความทันสมัย กองทัพรัสเซียไม่มี และฉันก็คิดว่า ถ้าไม่ใช่ในซีเรีย ฉันจะหาเรื่องราวเหล่านั้นที่จะช่วยฉันสำรวจหัวข้อนี้ได้ที่ไหน”
ในเดือนพฤษภาคมของปีนี้ Vasily เดินทางไปทำธุรกิจที่สาธารณรัฐอาหรับซีเรีย เดินทางไปทั่วประเทศหลายครั้ง และเยี่ยมชมกองทหารรักษาการณ์ เมื่อถามถึงความประทับใจหลักของเขา เขาตอบว่า “กองทัพของเรา นักรบผู้กล้าหาญของเรา ทั้งเจ้าหน้าที่และเอกชนในกองทัพสาขาต่างๆ ทั้งหมดนี้เป็นเพียงครอบครัวใหญ่ที่เป็นมิตรหนึ่งครอบครัว นั่นคือความรู้สึกที่ฉันได้รับ และแน่นอนว่าพวกเขาทั้งหมดเป็นชนชั้นสูงของเราอย่างแท้จริง กองทัพ- กองทัพมีระเบียบวินัยที่เข้มงวดมาก ทุกคนไม่เพียงแต่ฉลาดเท่านั้น แต่ยังมีสมาธิอย่างมากอีกด้วย แต่แม้ภายใต้เงื่อนไขของวินัยดังกล่าว ก็ยังมีที่ว่างสำหรับการแสดงความรู้สึกที่อบอุ่นและเป็นมิตรที่สุด สำหรับ เวลาอันสั้นฉันมีเพื่อนมากมายที่นั่น มันเหลือเชื่อมาก!”
ทุกวันนี้โลกทั้งโลกจ้องมองด้วยความประหลาดใจที่นักบินและนาวิกโยธินรัสเซีย ทหารช่าง และกองกำลังพิเศษ ซึ่งในซีเรียเมื่อเผชิญหน้ากับทหารรับจ้างมืออาชีพที่ได้รับการฝึกฝนมาอย่างดี แสดงให้เห็นทั้งความสามารถในการส่งมอบการโจมตีแบบมือปืนที่บดขยี้และความเต็มใจหากจำเป็น เสียสละชีวิตด้วยการจุดไฟเผาตัวเอง ...
นึกถึงเพลงจากหนังเรื่อง Officers ครับ
ดูนักสู้ของฉันสิ
โลกทั้งโลกจำพวกเขาได้ด้วยสายตา
ที่นี่กองพันแข็งตัวเป็นแนว
ได้รู้จักเพื่อนเก่าอีกครั้ง...
ผู้ที่เคยไปเยือนซีเรียสังเกตถึงจิตวิญญาณอันสูงส่งของทหารที่พวกเขาเข้าใจ: นี่คือการปกป้องมาตุภูมิในแนวทางที่ห่างไกล
นำเสนอผลงานใหม่จากซีรีส์ "Syrian Land" Vasily Nesterenko พูดด้วยความขมขื่นและกล่าวว่าประเทศในพระคัมภีร์แห่งสวรรค์ใน สมัยเก่ามีชื่อเสียงมากสำหรับการเดินทางในหมู่เพื่อนร่วมชาติของเรา ซึ่งตอนนี้กลายเป็นซากปรักหักพัง ได้กลายเป็น "สตาลินกราดของซีเรีย"...
ในพิธีเปิดนิทรรศการ ศิลปินประชาชนแห่งรัสเซีย มิคาอิล อิวาโนวิช โนซคินเพื่อนเก่าแก่ของ Vasily ตั้งข้อสังเกต: เราอยู่ที่ เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์- หลายปีจะผ่านไป แต่ภาพวาด "จดหมายถึงศัตรูของรัสเซีย" จะยังคงอยู่ ศิลปินที่มีตำแหน่งกิตติมศักดิ์สูงสุดซึ่งเป็นนักวิชาการสามารถพักผ่อนบนเกียรติยศของเขาได้ แต่เขาเดินทางไปทำธุรกิจที่มีความเสี่ยงสูงผ่านกระทรวงกลาโหม ความกล้าหาญและ ทักษะสูงเพื่อนร่วมงานและสหายร่วมกล่าวคำปราศรัยต่อผู้สร้างร่วมสมัยที่ยิ่งใหญ่ที่สุดสองคน ศิลปะรัสเซีย– จิตรกร มิทรี เบยูกินและประติมากร ซาลาวัต ชเชอร์บาคอฟ.
ปีที่ผ่านมากลายเป็นปีแห่งชัยชนะสำหรับ Vasily Nesterenko อย่างแท้จริง ในเดือนกุมภาพันธ์ เขาได้เฉลิมฉลองครบรอบ 50 ปีด้วยการจัดนิทรรศการในห้องนิทรรศการหลักของรัสเซีย พระราชวังอันแวววาวของ Manege เต็มไปด้วยภาพวาดของเขาและผู้ชื่นชมพวกเขา ผืนผ้าใบขนาดหลายเมตร ความแวววาวของสีและรูปภาพทำให้ผู้ชมที่มีความซับซ้อนต้องตะลึง กว่าพันภาพวาด! ประวัติศาสตร์รัสเซียปรากฏทีละยุคสมัย ภาพบุคคลทิวทัศน์ที่นำมาจากหลายประเทศ ใบหน้าอันใหญ่โตของพระคริสต์...
___
นิทรรศการนี้มีพระสังฆราชคิริลล์แห่งมอสโกและออลรุสมาเยี่ยมชมนิทรรศการนี้ โดยมีพระสงฆ์ ทหาร นักการเมือง และศิลปินจำนวนมากมาเยี่ยมชมนิทรรศการ มีผู้วิจารณ์มากมาย
___
ตอนนั้นฉันจำได้ในการประชุม Manege Vasily ในช่วงต้นทศวรรษ 1990 ในการประชุมเชิงปฏิบัติการของผู้นำจิตรกรในรุ่นของเขา - Sergei Prisekin ที่น่าจดจำ... ทั้ง Prisekin และคนอื่น ๆ ทำนายอนาคตที่ดีสำหรับ Nesterenko แต่ก็ยังมีน้อยคนที่คาดการณ์ได้ว่าพรสวรรค์ของศิลปินรุ่นเยาว์จะพัฒนาไปสู่ปรากฏการณ์แบบใด พลังสร้างสรรค์และประสิทธิภาพของเขาน่าทึ่งมาก ในการเปิดนิทรรศการใน Manege พระจาก Athos เล่าว่า Vasily Nesterenko ทำงานอย่างไรโดยวาดภาพวิหารของ St. ผู้พลีชีพผู้ยิ่งใหญ่และผู้รักษา Panteleimon ใน Stary Rusika - หลายเดือนในสภาพ Spartan ตั้งแต่เช้าตรู่จนถึง ตอนเย็น- และก่อนหน้านั้นก็หลายปีแล้ว งานมหึมาในอาสนวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด ภาพวาดของโบสถ์อื่นๆ หลายแห่ง หอบัลลังก์แห่งกรุงเยรูซาเล็ม Patriarchate...
“ความห้าวหาญ” ในทศวรรษ 1990 เป็นช่วงเวลาแห่งการสูญเสียครั้งใหญ่และสูญเสียความสามารถ ศิลปินที่มีพรสวรรค์และมีการศึกษาเคยใช้เงินจำนวนมากในการตกแต่งภายในวิลล่าและคฤหาสน์...
___
ในปี 2548 Nesterenko วาดภาพผลงานที่ดีที่สุดชิ้นหนึ่งของเขา - ภาพเหมือน "Unconquered" เบื้องหน้าเราคือทหารแนวหน้า นาวิกโยธิน ยูริ โฟมิเชฟ ชายชราผู้ทรงพลังและสูงในเครื่องแบบจ่าสิบเอก พร้อมด้วยเครื่องราชอิสริยาภรณ์ธงแดงและรางวัลทางทหารอื่น ๆ บนหน้าอกของเขา ลมหนาวแห่งช่วงเวลาที่ยากลำบากพัดผ่านเขา สายตาของเขาเหนื่อยล้า แต่ยืนกราน เขายังมองผ่านสถานที่ท่องเที่ยวใกล้มอสโกและสตาลินกราดด้วย นอกจากนี้เขายังมองเข้าไปในดวงตาของผู้เขียน "เรือตัดน้ำแข็ง" จำนวนมากผู้ใส่ร้ายในมหาสงครามแห่งความรักชาติ...
___
ตั้งแต่ต้นทศวรรษ 1990 ฉันจำ "Still Life with Art Attributes" ซึ่งวาดโดย Vasily ในนิวยอร์กได้ ตรงกลางภาพบนโต๊ะของศิลปินคือรูปปั้นที่มีท่าทีครุ่นคิด... ด้านนอกหน้าต่างมีแนวตึกระฟ้าที่มองเห็นได้ โดยมีหอคอยคู่ระเบิดขึ้นในไม่กี่ปีต่อมา Nesterenko นักเรียนที่ดีที่สุดของสถาบัน Surikov ถูกส่งไปฝึกงานที่ Pratt Art Institute ซึ่งเป็นคนเดียวจากสหภาพ และพิชิตอเมริกาได้สำเร็จ! ให้เราจำไว้ว่าก่อนที่จะได้รับการยอมรับเข้าสู่สหภาพศิลปินแห่งรัสเซีย Vasily เคยเป็นสมาชิกของ American League of Professional Artists อันทรงเกียรติอยู่แล้ว นิทรรศการส่วนตัวครั้งแรกของเขาจัดขึ้นที่ Citi Bank Gallery ใน "เมืองแห่งปีศาจสีเหลืองเดียวกัน" ” ที่นี่เขาไม่เพียงได้เรียนรู้เกี่ยวกับความเป็นจริงของอเมริกาเท่านั้น แต่ยังได้พบกับผู้ลี้ภัยชาวรัสเซียซึ่งเป็นนักเรียนวัย 96 ปีของ I.E. เรปินา ศิลปินชื่อดังศศ.ม. กริยา... จากนั้นหลายคนก็รีบไปอเมริกาเพื่อเตรียมพร้อมสำหรับทุกสิ่งอย่างแท้จริง แต่ Nesterenko เลือกเส้นทางของเขาเอง ดังที่นักปรัชญา D. Santayana เขียนไว้ว่า “มนุษย์ต้องเติบโตด้วยเท้าของเขาในดินบ้านเกิดของเขา แต่ให้ดวงตาของเขาสำรวจไปทั่วโลก”
___
ฉันชอบภาพวาด "Roofs of Zamoskvorechye" ซึ่ง Vasily และฉันดูเมื่อฉันกำลังเตรียมสิ่งพิมพ์ครั้งแรกเกี่ยวกับเขาหลังจากที่เขาปกป้องประกาศนียบัตร "Triumph of the Russian Fleet" ที่สถาบัน Surikov อย่างชาญฉลาด ฉันอยากจะทราบว่าจิตรกรผู้โด่งดังในเวลานี้ยังคงอยู่ กว่ายี่สิบปีต่อมา ง่ายต่อการสื่อสารด้วย ไม่น่าประทับใจ และไม่มีการบั่นทอน
___
___
“ ภาพเหมือนของเจ้าหน้าที่รัสเซีย (V. Maksimov)” งดงามมาก แสดงให้เห็นถึงเพื่อนร่วมกันของเราซึ่งเป็นผู้เชี่ยวชาญในยุค Petrine นักพรต Volodya Maksimov ที่หายาก นี่คือคนที่สามารถเรียกได้ว่าเป็นนักรบแห่งพระวิญญาณอย่างแท้จริง
Vasily Nesterenko เตือนว่า: “ตอนนี้การเป็นผู้รักชาติเป็นเรื่องง่าย ทุกคนเป็นผู้รักชาติ แม้แต่ผู้ไม่รักชาติก็ยังรักชาติ แต่ผู้ที่สมควรได้รับความเคารพอย่างแท้จริงคือผู้ที่ผ่านช่วงเวลาอันเลวร้ายนั้น ผู้ที่ไม่ละทิ้งตำแหน่ง ผู้ที่รักษาจิตวิญญาณรัสเซียของเขาไว้”
___
“ เราจะปกป้องเซวาสโทพอล” - ผืนผ้าใบนี้วาดขึ้นเพื่อฉลองครบรอบ 150 ปีของการป้องกันอันโด่งดังในปี 2548 ในไม่ช้าก็กลายเป็นภาพบรรยายที่งดงามของ "Russian Spring" ปี 2014 ภาพนี้ถูกวางไว้บนป้ายโฆษณาและลอยอยู่เหนือถนนในไครเมีย รัสเซียทั้งหมดบนผืนผ้าใบนี้โดย Nesterenko คือป้อมปราการที่คอยป้องกันขอบเขตเหนือควันและเสียงคำรามแห่งการต่อสู้ Vladimir Maksimov วางตัวอีกครั้งในเบื้องหน้า - ที่นี่เขาเป็นมือปืนที่ปรับเทียบสายตาของปืน
___
และนี่คือ "Attack of the Dead" ที่เขียนโดยศิลปินเมื่อไม่นานมานี้ ซึ่งอุทิศให้กับการป้องกันป้อมปราการ Osowiec ในสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง หลังจากการโจมตีด้วยแก๊ส มีเพียง 56 คนเท่านั้นที่รอดชีวิต แผนกหน้ากากป้องกันแก๊สพิษของเยอรมนีย้ายไป "ทำความสะอาด" เพื่อกำจัดพิษ แต่จากเด็กคนนี้ พ่นปอดของตัวเองออกมา ทำให้ชาวรัสเซียจำนวนหนึ่งเปิดฉากการตอบโต้ครั้งสุดท้าย ชาวเยอรมันตกใจหนีไปด้วยความสยดสยอง...
___
นอกจากนี้ยังควรค่าแก่การกล่าวว่าความมีน้ำใจและการเข้าโบสถ์ของศิลปินทำให้เขามองเห็นแก่นแท้ของสิ่งที่เกิดขึ้นในโลกและในรัสเซียอย่างลึกซึ้งยิ่งขึ้น ไม่ใช่เพื่ออะไรเลยที่ในวันครบรอบของเขาใน Manege เขายืนอยู่หน้าผืนผ้าใบขนาดใหญ่ "การปลดปล่อยจากเวลาแห่งปัญหา" วันนี้เขาพูดถึงอะไรในการกล่าวสุนทรพจน์ของเขา? เกี่ยวกับความจำเป็นในการเอาชนะความแตกแยกในสังคม เกี่ยวกับเหตุการณ์โศกนาฏกรรมในยูเครน (Vasily เป็นชาว Pavlograd ทางตอนใต้ของ Donbass) เกี่ยวกับภัยคุกคามต่อการศึกษาศิลปะของรัสเซียเพียงแห่งเดียวที่รอดชีวิตมาได้ในโลก...
ตามคำกล่าวของ Vasily Nesterenko “จิตวิญญาณแห่งการต่อสู้อยู่ที่นั่น สัมผัสได้ และการปฏิบัติการทางทหารในซีเรียเป็นหนึ่งในสัญลักษณ์ของการฟื้นคืนชีพของกองทัพของรัสเซีย แต่ฉันคิดว่าจุดสูงสุดของจิตวิญญาณอยู่ข้างหน้า…”
_______
นิทรรศการ "Syrian Land" จะจัดขึ้นจนถึงวันที่ 17 ธันวาคมที่สาขาของหอศิลป์แห่งรัฐมอสโกของ Vasily Nesterenko ในห้องนิทรรศการ "บ้านของ Chekhov" (Malaya Dmitrovka, 29, p. 4)
นิทรรศการเปิดขึ้นในกรุงมอสโกในอาคาร Manege ศิลปินพื้นบ้านวาซิลี เนสเตเรนโก ในวันแรก มีเพียงสื่อมวลชนและบุคคลสำคัญเท่านั้นที่ได้รับเชิญให้เข้าร่วมพิธีเปิด คนแรกมา คนที่สองกลายเป็นตารางงานที่ยุ่งมาก
ผู้สื่อข่าวช่างภาพและบรรณาธิการเดินไปตามภาพวาดจำนวนมากอย่างระมัดระวังโดยดูภาพที่ศิลปินนำเสนอให้พวกเขา
โดยทั่วไปแล้วไม่มีอะไรจะวิพากษ์วิจารณ์หรือชมเชยเขาได้ ยกเว้นขนาดและความอุดมสมบูรณ์ของภาพเขียน แต่ดังที่ผู้เยี่ยมชมคนหนึ่งกล่าวว่า Vasily Nesterenko ไม่ได้ทาสีบนผืนผ้าใบดังกล่าวอย่างชัดเจน ฉันไม่รู้ว่าผู้บรรยายหมายถึงอะไร แต่สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าตัวละครในภาพวาดนั้นไม่ได้บรรยายไว้ชัดเจนนัก อย่างไรก็ตามเห็นได้ชัดว่า Nesterenko ไม่ได้บรรลุเป้าหมายในการทำซ้ำความเป็นจริงอย่างแน่นอน เห็นได้ชัดว่างานของเขาคือการถ่ายทอดคำใบ้จากนั้นให้ผู้ชมคิดและทำทุกอย่างในใจให้สำเร็จ - จนถึงระดับการพัฒนาของเขา
จุดสนใจทั่วไปของภาพวาดของ Nesterenko คือศาสนา ศิลปินเข้าใจคำว่า "ศิลปะ" ว่าเป็นจินตนาการเกี่ยวกับตัวละครในพระคัมภีร์ พวกเขาไม่เคยมีอยู่ในความเป็นจริง แต่ Vasily Nesterenko ถือเป็นจิตรกร จิตรกรรมและนิยายเป็นแนวคิดสองอย่างที่เข้ากันไม่ได้ แต่ข้อดีเกี่ยวกับนิยาย รวมถึงธีมทางศาสนาก็คือ จุดแข็งของภาพลักษณ์นั้นขึ้นอยู่กับระดับความดื่มด่ำของศิลปินในหัวข้อนั้น
Vasily Nesterenko คิดว่าตัวเองป่วย แน่นอนว่าในแง่เชิงเปรียบเทียบ: “ศิลปะก็เหมือนกับโรคภัยไข้เจ็บ หลายคนไม่ติดเชื้อ ผู้ติดเชื้อจำนวนมากจะฟื้นตัวไม่ช้าก็เร็ว และมีเพียงไม่กี่คนเท่านั้นที่ "ป่วย" ไปตลอดชีวิต ฉันก็เป็นหนึ่งในคนที่ติดเชื้อไปตลอดชีวิต” วลีนี้มาจากการสัมภาษณ์นิตยสาร “ทายาท” (ฉบับที่ 16)
รูปภาพนั้นดี และควรเข้าใจข้อความทั่วไปของนิทรรศการด้วย: จิตรกรที่ไม่ได้นำเสนอภาพวาดแม้แต่ชิ้นเดียว แต่สร้างความประหลาดใจให้กับผู้ชมด้วยขนาดของการหมกมุ่นอยู่กับศาสนา หากเราไม่หันไปใช้คำฟุ่มเฟือยที่เป็นปฏิปักษ์การเรียก Vasily Nesterenko ว่าเป็นจิตรกรไอคอนก็จะถูกต้องมากกว่า สิ่งนี้ตามมาจากผลงานของเขา
แง่มุมทางการเมืองของนิทรรศการยังชัดเจนมากและควรพิจารณาจากภายในสู่ภายนอกด้วย ประการแรก ศิลปินชาวยูเครนกลายเป็น "ศิลปินของประชาชน" ในรัสเซีย แม้ว่าจะไม่ทราบว่าชาวรัสเซียรู้หรือไม่ว่าตำแหน่งที่สูงเช่นนี้ตกเป็นของชาวยูเครนด้วยความพ่ายแพ้อย่างชัดเจนในสิทธิของศิลปินพื้นบ้าน - รัสเซีย?
อย่างไรก็ตาม หากคุณมองด้านนี้ของการวาดภาพผ่านขาตั้งทางการเมือง รากเหง้าของยูเครนก็จะถูกพลิกกลับด้านในออก งานของ Vasily Nesterenko เริ่มต้นในสหรัฐอเมริกา: ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2534 มีการจัดนิทรรศการส่วนตัวที่ City Bank Gallery ในนิวยอร์ก จากนั้นในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2535 ได้มีการจัดนิทรรศการส่วนตัวที่ Ambassador Gallery ในโซโห นิวยอร์ก จากนั้นในเดือนเมษายน พ.ศ. 2535 มีการจัดนิทรรศการในอาคารของธนาคารเวสต์มินสเตอร์ นิวยอร์ก
เป็นผลให้ศิลปินชาวรัสเซียตัวจริงและอนาคตของรัสเซียได้รับการยอมรับเข้าสู่ลีกอเมริกันในปีเดียวกัน ศิลปินมืออาชีพ- จากนั้นความต่อเนื่องของการจัดนิทรรศการในสหรัฐอเมริกาหลังจากที่มีมากมายไม่ต้องสงสัยเลยว่าประเทศนี้ทำมากเกินไปสำหรับ Vasily Nesterenko ที่จะถือเป็นแม่เลี้ยงของเขา
สหรัฐอเมริกากลายเป็นเจ้าพ่อของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ในอนาคต วันนี้มีการซุบซิบมากมายในหัวข้อการรับสมัครดังนั้นช่วงเวลาอเมริกันในชีวิตของ Vasily Nesterenko จึงส่งสัญญาณอย่างเปิดเผยต่อสาธารณชนว่าหน่วยข่าวกรองของสหรัฐฯตกหลุมรักชาวยูเครนเพราะเขานำวัฒนธรรมภาพของรัสเซียมาให้พวกเขาซึ่งสะท้อนให้เห็น แนวคิดทางศาสนากรีกและยิว
เป็นผลให้ความเป็นสากลนิยมดังกล่าวถูกแยกออกจากอนุสาวรีย์แห่งประชาธิปไตยที่ได้รับชัยชนะ: ประชาธิปไตยของสหรัฐอเมริกาซึ่งได้รับชัยชนะในสหภาพโซเวียต เรากำลังพูดถึงอาสนวิหารของพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2538 ศิลปินประชาชนแห่งรัสเซียในอนาคตซึ่งกลับมาจากสหรัฐอเมริกาและมีชื่อเต็มและได้รับการยอมรับทั่วโลกตะวันตกได้เริ่มทำงานวาดภาพร่างภาพวาดในมหาวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด
ตามที่ Senka และหมวก: ในปี 1995 Vasily Nesterenko กลายเป็นสมาชิกของสหภาพศิลปินมอสโก จากนั้นในปี พ.ศ. 2539-2540 เขาได้จัดนิทรรศการเดี่ยวที่ Mercer Gallery นิวยอร์ก หลังจากการยุยงอีกส่วนหนึ่งจากสหรัฐอเมริกา Vasily Nesterenko ก็ไปที่เครมลินทันทีซึ่งมีการจัดนิทรรศการส่วนตัวของเขาในฝ่ายบริหารของประธานาธิบดี สหพันธรัฐรัสเซีย- ประธานาธิบดีรัสเซียในเวลานั้นเป็นทาสของสหรัฐอเมริกาและเป็นทาสระดับล่างสุดของอิสราเอล บอริส เยลต์ซิน
ดังนั้นพระเจ้าเองจึงทรงพา Vasily Nesterenko ออกไป ภาพวาดจริง- เขาไม่เคยวาดภาพทิวทัศน์ของรัสเซียหรือภาพวาดบุคคลของรัสเซียเลย แต่กำแพงของ Manege ทรุดโทรมลงใต้แผงขนาดใหญ่ที่มีรูปนักบุญแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนว่า Vasily Nesterenko เบื่องานศิลปะจริงๆ แต่เขาเบื่อหน่ายกับมันในจัตุรัส - โดยการแยกออกเป็นศาสนา
1999 – ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย; พ.ศ. 2543 (ค.ศ. 2000) – เครื่องอิสริยาภรณ์เซอร์จิอุสแห่งราโดเนซ ระดับที่ 2 รัสเซีย โบสถ์ออร์โธดอกซ์สำหรับภาพวาดในอาสนวิหารพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด พ.ศ. 2546 (ค.ศ. 2003) – ประกาศนียบัตรปรมาจารย์สำหรับการสร้างภาพวาดใหม่ในอาสนวิหารอัสสัมชัญในเมืองดมิทรอฟ 2547 – ศิลปินประชาชนแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย; พ.ศ. 2547 (ค.ศ. 2004) – เครื่องอิสริยาภรณ์ Andrei Rublev ระดับที่ 3 จาก Patriarchate แห่งกรุงมอสโก
เพื่อเป็นข้อความตอบกลับหน่วยข่าวกรองของสหรัฐฯ ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นที่น่าทึ่งในการยึดถือภาพสัญลักษณ์ที่งดงามของ Vasily Nesterenko หน่วยข่าวกรองของรัสเซียได้รับการยกย่องในเรื่องทางเลือก: 2010 - รางวัล FSB ในประเภทวิจิตรศิลป์
ความสามารถในการออกไปเที่ยวเป็นสิ่งสำคัญยิ่งสำหรับศิลปิน แต่ในปัจจุบัน Vasily Nesterenko หลุดออกจากภาพอย่างชัดเจน บางคนเชื่อมโยงจุดเริ่มต้นของการสืบเชื้อสายมากับความแออัดของผืนผ้าใบของเขา ธีมทางศาสนา- โดยเฉพาะอย่างยิ่งชาวยิวมีทัศนคติเชิงลบอย่างมากเกี่ยวกับความจริงที่ว่าถึงแม้ชื่อ "ศิลปินของประชาชน" จะตกเป็นของหนึ่งในนั้น แต่ก็ไม่ได้เป็นไปตามกระแสสมัยใหม่อย่างตรงไปตรงมา ไม่มีอาจารย์บาคนใดเปิดนิทรรศการ
คนอื่น ๆ มองว่าปัญหาเกิดจากการที่พวกเขาเห็นว่า Vasily Nesterenko เป็นคู่แข่งชิงตำแหน่งหัวหน้าของ Russian Academy of Arts ซึ่งปัจจุบัน Zurab Tsereteli ซึ่งเป็นศิลปินที่ประสบความสำเร็จไม่แพ้กันอยู่ด้วย หากเป็นเช่นนั้น ในไม่ช้า เราจะได้เห็นการต่อสู้เบื้องหลังระหว่างชาวยูเครนและชาวจอร์เจียเพื่อชิงตำแหน่งต่อไปในสถาบันการศึกษาของรัสเซีย
ความจริงที่ว่าเมฆเริ่มหนาขึ้นเหนือไอคอนของ Vasily Nesterenko นั้นแสดงให้เห็นได้จากการเปิดนิทรรศการซึ่งไม่มีบุคคลสำคัญและแม้แต่รัฐมนตรีว่าการกระทรวงวัฒนธรรมก็ไม่ได้มาเพื่อบันทึกความสำคัญของร่างของศิลปินของประชาชน . การถ่มน้ำลายอย่างโจ่งแจ้งของเจ้าหน้าที่ในทิศทางของภาพวาดทางศาสนาที่โดดเด่นนี้ถูกลดทอนลงด้วยความอุดมสมบูรณ์ของนักบวชและลำดับชั้นต่างๆ ของคริสตจักร แต่ยัง - ทุกอย่างต่ำและต่ำ...
มาริน่า เวโทรวา
นิทรรศการของศิลปินชื่อดังเปิดขึ้นที่ Manege Central Exhibition Hall
เขาเป็นหนึ่งในผู้ที่ดินแดนรัสเซียอาศัยอยู่ซึ่งเป็นหนึ่งในผู้เข้าร่วมในงานแถลงข่าว Alexander Rozhkin นักวิชาการสมาชิกรัฐสภาของ Russian Academy of Arts หัวหน้าบรรณาธิการของนิตยสารกล่าวถึง Vasily Nesterenko . หอศิลป์ Tretyakov- และในช่วงเริ่มต้นของสุนทรพจน์สั้น ๆ แทนที่จะเป็นการแนะนำนิทรรศการเขาเรียกศิลปินว่าเป็นผู้ศรัทธาในวัฒนธรรมรัสเซีย
ต่อหน้าตัวแทนของสื่อหลายแห่งในความเป็นจริงแล้วทั่วทั้งรัสเซียเรื่องดังกล่าวไม่ได้พูดง่ายๆ และคำพูดเหล่านี้ก็เข้ามาในความคิดของฉันเมื่อฉันออกจากอาคาร ITAR-TASS หลังจากการแถลงข่าวในช่วงแรก ถนนตเวอร์สคอย- จากที่นี่ เดินไปไม่ไกลก็จะถึง Manege ซึ่ง Vasily Nesterenko กำลังเตรียมที่จะแสดงภาพวาดของเขา มากกว่าหนึ่งกิโลเมตรประมาณ 20 นาทีโดยการเดินเท้าอย่างช้าๆไปตาม Bolshaya Nikitskaya บนถนนสายนี้เมื่อ 100 ปีที่แล้วในอาคารหมายเลข 5 ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2459 - มีนาคม พ.ศ. 2460 มีการจัดนิทรรศการครบรอบ 45 ปีของสมาคมนิทรรศการการท่องเที่ยว สหภาพศิลปินรัสเซีย โลกแห่งศิลปะ และสมาคมศิลปินแห่งมอสโกก็จัดแสดงในกรุงมอสโกในขณะนั้นด้วย
โดยทั่วไปแล้วช่วงสองเดือนแรกของการปฏิวัติปี พ.ศ. 2460 สำหรับช่างฝีมือ วิจิตรศิลป์ตรงกับช่วงสูงสุดของฤดูกาลแสดงนิทรรศการ “ มีนิทรรศการมากมายในมอสโก” ผู้วิจารณ์ตั้งข้อสังเกต“ ราวกับว่าศิลปินชาวรัสเซียถูกบังคับให้วาดภาพแทนการรับราชการทหาร... รวมทั้งหมดสิบเอ็ดรายการ ดูเหมือนมีกิจกรรมมากมายในหนึ่งปี” อย่างไรก็ตาม หนึ่งในผู้นำ โรงละครศิลปะฉบับที่ Nemirovich-Danchenko ถามคำถามอย่างถูกต้อง:“ ปัจจุบันสังคมสนใจในความสำเร็จทางศิลปะใหม่ ๆ หรือไม่? ตอนนี้สนใจสิ่งนี้แล้วหรือยัง? เขามีความสนใจเพียงพอสำหรับเรื่องนี้หรือไม่? และศิลปิน Apollinary Vasnetsov เขียนว่า: “ ทิศทางที่ทันสมัยศิลปะความแปลกแยกจากชีวิตของเขาโดยธรรมชาติแล้วไม่สามารถตอบสนองต่อเหตุการณ์ที่น่าตื่นเต้นในช่วงเวลาที่ผ่านมาในทางใดทางหนึ่งได้: มันผ่านไปอย่างไร้ร่องรอยสำหรับเขา”
ร้อยปีต่อมาปัญหาเหล่านี้ - สังคมปัจจุบันสนใจศิลปะจริงๆ ศิลปะแปลกแยกจากชีวิตในรัสเซีย - ไม่ได้รุนแรงมากนักแม้ว่าจะไม่ได้หายไปไหนก็ตาม ในงานแถลงข่าวมีการถามคำถามเกี่ยวกับทัศนคติของ Vasily Nesterenko ต่อความจริงที่ว่าศิลปินยังคงแบ่งออกเป็น "สีขาว" และ "สีแดง" (ศิลปินสัจนิยมและเปรี้ยวจี๊ด)
และศิลปินตอบว่าในการเผชิญหน้าทางศิลปะเป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ แต่“ ไม่จำเป็นต้องรัดคออย่างใดอย่างหนึ่งจากนั้นก็จะมีจานสีที่กว้าง” และเป็นตัวอย่างที่เขาตั้งชื่อว่า Zurab Tsereteli ผู้ซึ่ง "ทำให้ทุกคนคืนดีกัน"
Nesterenko กล่าวว่าครั้งหนึ่งเขายังศึกษากับ Tair Salakhov (ศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต) ซึ่งเป็น "ศิลปินที่เกือบจะเปรี้ยวจี๊ด" ของโซเวียต และเขาเน้นย้ำ: ของเรา งานหลักคือการเอาชนะความแตกแยกในสังคม ไม่เช่นนั้น ก็จะเข้าสู่ความวุ่นวายได้ เขายังกล่าวอีกว่ารัฐอาจสูญเสียการศึกษาด้านศิลปะ
น่าแปลกที่ทุกวันนี้ศิลปินได้ระบุปัญหาเดียวกันเกือบที่เคยสร้างปัญหาให้กับรัสเซียเมื่อศตวรรษก่อน “ ในปัจจุบัน” นักวิจารณ์ A. Rostislavov เขียนในปี 1917“ แทบจะไม่มีใครสามารถพูดถึงแบนเนอร์ที่เฉพาะเจาะจงของสังคมศิลปะขั้นสูงนี้หรือนั้นได้ การแบ่งแยกออกเป็นสังคมและแวดวงที่แยกจากกันถือเป็นปรากฏการณ์ที่เห็นได้ชัดเจนมากในประเทศของเรา ทศวรรษที่ผ่านมา- เห็นได้ชัดว่าเวลาสำหรับร้านเสริมสวยก็สุกงอมสำหรับเราเช่นกัน” แนวคิดในการจัดนิทรรศการคล้ายกับ Paris Salons ซึ่งศิลปินที่เป็นตัวแทนของการเคลื่อนไหวทั้งหมดของศิลปะสมัยใหม่มารวมตัวกันภายใต้หลังคาเดียวกันนี้ได้ถูกแสดงออกมาทุกที่ ในมอสโกในวันอีสเตอร์ปี 1917 มีการวางแผนเปิดนิทรรศการ "Spring Salon" ซึ่งคาดว่าจะมีส่วนร่วมของสมาคมศิลปะทั้งหมดและหวังว่าจะแสดงออกมาว่า "นิทรรศการดังกล่าวจะสามารถแสดงได้เต็มตาและโดยทั่วไป (32) นำเสนอความเคลื่อนไหวของศิลปะสมัยใหม่ที่มีอยู่ทั้งหมด”
ในการจัดนิทรรศการดังกล่าว ผู้ร่วมสมัยมองเห็นโอกาสในการยุติการเปลี่ยนแปลงของนิทรรศการ "สู่ตลาดการขาย" พวกเขาหวังว่าพวกเขาจะสามารถก้าว "ไปข้างหน้าได้" ศิลปะรัสเซีย“และการเป็นศาลสูงสุดสำหรับศิลปิน จะช่วยให้พวกเขาพัฒนาได้ และนี่ก็เป็นหนึ่งในคุณสมบัติเช่นกัน ชีวิตศิลปะต้นปี 1917 และวันนี้มาดูคิวอันใหญ่โตที่ต่อแถวกัน หอศิลป์ประเทศต่างๆ และคำถามมากมายที่ถามหาเราจากอดีตก็จะหายไปเอง...
ศิลปินประชาชนแห่งรัสเซีย สมาชิกเต็มของ Russian Academy of Arts Vasily Nesterenko นี่เป็นนิทรรศการส่วนตัวครั้งที่ 3 ใน Big Manege แล้ว
ในประวัติศาสตร์ทั้งหมดของห้องนิทรรศการหลักของประเทศแห่งนี้ มีศิลปินเพียงไม่กี่คนเท่านั้นที่ได้รับรางวัลอันทรงเกียรติเช่นนี้ และไม่ใช่ทุกคนที่พูดตามตรงว่าสามารถทำงานที่ยิ่งใหญ่เช่นการจัดนิทรรศการส่วนตัวบนพื้นที่ 10,000 ตารางเมตร m โดยที่ Vladislav Kononov ผู้อำนวยการบริหารของสมาคมประวัติศาสตร์การทหารรัสเซียและหนึ่งในผู้จัดงานนิทรรศการกล่าวว่ากำลังเตรียมผลงาน 1,000 ชิ้นของ Vasily Nesterenko เพื่อจัดแสดง ซึ่งศิลปินตอบว่า: “ไม่นับตัวเล็ก” และเขากล่าวว่าจะมีการนำเสนอภาพวาดจำลองขนาดเท่าจริงจากภูเขา Athos และมหาวิหารของพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอดด้วย
โดยทั่วไป ประวัติของศิลปินประกอบด้วยนิทรรศการส่วนตัวมากมายจนแทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะแสดงรายการทั้งหมด อย่างไรก็ตามในหมู่พวกเขามีบางอย่างที่ไม่สามารถลืมได้ นิทรรศการเหล่านี้เป็นนิทรรศการที่จัดขึ้นที่ Russian Academy of Arts ในเครมลิน ในทำเนียบรัฐบาลแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย ในพิพิธภัณฑ์อาสนวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด ในพิพิธภัณฑ์หนังสือและการพิมพ์ในเคียฟ Pechersk Lavra ใน บ้านยูเครน (เคียฟ) ในหลายเมืองของรัสเซียและต่างประเทศ รวมถึงในปราก เบอร์ลิน ปักกิ่ง โตเกียว นิวยอร์ก... ยิ่งคุณคุ้นเคยกับงานของ Nesterenko มากขึ้นเท่าใด ระดับกิจกรรมของเขาก็จะยิ่งน่าทึ่งมากขึ้นเท่านั้น เขาสามารถดำเนินการหลายอย่างพร้อมกันได้ โครงการสำคัญจัดนิทรรศการเดี่ยวในประเทศหลายครั้งเกือบทุกปี นอกจากนี้ สำหรับศิลปินแล้ว แนวคิดของ "รัสเซีย" ยังรวมถึงยูเครนและเบลารุสซึ่งเขาพูดถึงมากกว่าหนึ่งครั้ง
นิทรรศการครั้งก่อนใน Manege Central Exhibition Hall จัดขึ้นในฤดูร้อนปี 2010 และถูกเรียกว่า "รัสเซีย - การเชื่อมต่อของเวลา" นิทรรศการปัจจุบันของ Vasily Nesterenko มีชื่อว่า "ความรุ่งโรจน์ของเราคือรัฐรัสเซีย!" พยัญชนะและเป็นสัญลักษณ์!
นิทรรศการนี้จัดทำขึ้นเพื่อฉลองครบรอบ 50 ปีของศิลปินและแม้ว่าจะดูแปลกก็ตามสำหรับวันครบรอบ 35 ปีของกิจกรรมสร้างสรรค์ของเขา ฉันถามอาจารย์เกี่ยวกับความแปลกประหลาดนี้
“ฉันวาดภาพบุคคลบนซองจดหมายที่โรงเรียน มีงานดังกล่าว ครั้งแรกที่ผมเข้าร่วมนิทรรศการคือตอนอยู่ชั้นประถมศึกษาปีที่ 7 โดยทั่วไปแล้ว คุณต้องตั้งเป้าหมายสูงสุดให้กับตัวเอง ถ้าคุณไม่ลองก็จะไม่มีอะไรเกิดขึ้น” เขากล่าว
Vasily Nesterenko เขียนถึง วิธีที่สมจริงภาษารัสเซีย จิตรกรรมคลาสสิกและผลงานประเภทต่างๆ พื้นฐานของนิทรรศการใหม่คือผลงานทางประวัติศาสตร์ที่สะท้อนจุดเปลี่ยนในประวัติศาสตร์รัสเซีย: "การปลดปล่อยจากเวลาแห่งปัญหา" (ส่วนหนึ่งของภาพอยู่ในภาพ)
, "ความตายของการรุกราน", "มอสโกพบกับวีรบุรุษแห่งโปลตาวา", "เราจะปกป้องเซวาสโทพอล!", "ชัยชนะของกองเรือรัสเซีย", "เราเป็นชาวรัสเซีย พระเจ้าสถิตกับเรา!" และอื่น ๆ
“สำหรับฉัน ประวัติศาสตร์ไม่ใช่แค่เหตุการณ์เท่านั้น นี่เป็นเหตุผลที่ต้องพูดภาษาประวัติศาสตร์เกี่ยวกับปัจจุบัน” Vasily Nesterenko กล่าว -“ กำจัดปัญหา” - หัวข้อสำคัญ- เวลาแห่งปัญหาเกี่ยวข้องกับรัสเซียเสมอ... 1612 ผู้คนกลับใจ และประวัติศาสตร์ทั้งหมดก็เปลี่ยนไป พระอัครสังฆราชอาร์เซนีกล่าวเมื่อเร็วๆ นี้ว่า “ปิตุภูมิของเราตอนนี้อยู่ในระดับความยุติธรรมของพระเจ้าแล้ว”
ศิลปินทำงานเป็นเวลาสี่ปีเพื่อสร้างผืนผ้าใบอันยิ่งใหญ่นี้
เมื่อศิลปินถูกถามเกี่ยวกับความคล้ายคลึงทางประวัติศาสตร์ เขาอธิบายจุดยืนของเขาดังนี้: "เราจะปกป้องเซวาสโทพอล" สำหรับฉันหมายถึง - เราจะปกป้องหมู่เกาะคูริล คาลินินกราด ไครเมีย เราจะปกป้องมอสโกในท้ายที่สุด ธีมประวัติศาสตร์ตามความเข้าใจของฉัน นี่คือสะพานเชื่อมสู่ความทันสมัยและอนาคต”
มาเพิ่มกันเถอะ จิตรกรรมประวัติศาสตร์ต้องใช้ความรู้โดยละเอียดเกี่ยวกับยุคสมัยที่ปรากฎ แม้แต่สภาพอากาศ ตัวอย่างเช่น ความจริงที่ว่าในวันที่ Peter I เข้าสู่มอสโกได้รับชัยชนะ หิมะตก ดังที่แสดงบนผืนผ้าใบของ Nesterenko
อย่างไรก็ตาม ในวันที่แถลงข่าว อากาศมีอากาศหนาวจัด สดชื่น และโปร่งใส เหมือนที่เกิดขึ้นในมอสโกในช่วงเปลี่ยนเดือนมกราคม-กุมภาพันธ์ เมื่อข้าพเจ้าออกไปข้างนอก พระอาทิตย์ก็ตกแล้ว แต่ยังคงส่องแสงอยู่ในโดมสีทองของวิหารมหาราช ท่วมท้น ชั้นบนบ้านบนถนน Nikitsky Boulevard รังสีเอียงแตะหลังคาอาคารโบราณบนถนน Bolshaya Nikitskaya และเหนือสิ่งอื่นใดความงดงามนี้แขวนพระจันทร์ใหม่ที่เต็มไปด้วยแสงสีเงินไว้ เชื่อหรือไม่ว่าระยะของดวงจันทร์ในปัจจุบันเกือบจะตรงกับที่สังเกตในปี 1917 และในมอสโกทุกวันนี้ก็มีนิทรรศการมากมายที่เปิดทั้งดีและแตกต่าง “แต่ภาพวาดของเขา (ของ Nesterenko) มีพลังดึงดูดทางจิตวิญญาณ” Alexander Rozhkin กล่าว และวลาดิสลาฟโคโนนอฟเน้นย้ำว่า: “ คุณต้องรู้มากแค่ไหนเพื่อไม่ให้นักประวัติศาสตร์มืออาชีพพิจารณาคดี แต่พวกเขาไม่มีการร้องเรียนใด ๆ กับศิลปิน ภาพวาดของ Vasily Nesterenko เป็นอาวุธในการต่อสู้กับการบิดเบือนประวัติศาสตร์ ภารกิจของ Nesterenko คือการนำความจริงทางประวัติศาสตร์มาสู่โลก”
“สำหรับฉันสิ่งแรก สงครามโลกครั้งที่“นี่คือจุดสุดยอดของจิตวิญญาณรัสเซีย” Vasily Nesterenko กล่าว ภาพวาด “เราเป็นชาวรัสเซีย พระเจ้าสถิตกับเรา!” และอุทิศให้กับสงครามโลกครั้งที่หนึ่งหรือเจาะจงกว่านั้นคือหนึ่งในตอนที่กล้าหาญ ชาวเยอรมันไม่สามารถยึดป้อมปราการ Osovets ที่ได้รับการปกป้องอย่างอ่อนแอมาเป็นเวลานานได้และตัดสินใจปล่อยก๊าซใส่กองทหารรัสเซีย เมื่อเมฆหนาที่ผสมคลอรีนและฟอสจีนซึ่งเป็นพิษซึ่งถูกลมพัดพัดเข้ามาใกล้ที่มั่นของรัสเซีย แม้แต่หญ้าก็เหี่ยวเฉา และทหารและเจ้าหน้าที่ของเราไม่มีหน้ากากป้องกันแก๊สพิษ ชาวเยอรมันเอาไม้กระบองที่ตอกตะปูแล้วย้ายไป "เคลียร์อาณาเขต" - เพื่อกำจัดทหารที่รอดชีวิต แต่ชาวรัสเซียที่ถูกวางยาพิษซึ่งถึงวาระถึงความตายกลับลุกขึ้นต่อสู้แบบประชิดตัว “ การโจมตีแห่งความตาย” - แรงกระตุ้นของนักรบหลายร้อยคนถูกเรียกในเวลาต่อมา
หนังสือพิมพ์รัสเซียในสมัยนั้นถามว่า “ยุโรปที่ “รู้แจ้ง” นำอะไรมาให้เราบ้าง? ก๊าซพิษและกระบองสำหรับกำจัดทหารรัสเซีย คนป่าเถื่อนที่ได้รับการเลี้ยงดู! ทัศนคติของยุโรปต่อรัสเซียไม่เปลี่ยนแปลงตั้งแต่นั้นมา และคำถามสำหรับประเทศ “อารยะ” ก็ยังคงเหมือนเดิม
และผลงานชุด "โอ้ ดินแดนรัสเซีย!" เป็นเพลงสรรเสริญที่แท้จริงของรัสเซียตอนกลางที่มีลักษณะบทกวี วัดวาอาราม และอารามต่างๆ “ เขาอุทิศให้กับปิตุภูมิ” Alexander Rozhkin เน้นย้ำระหว่างงานแถลงข่าว - ศิลปะของเขาส่งเสริมทัศนคติต่อรากเหง้าของตัวเอง ในงานของเขา รัสเซียปรากฏเป็นนกฟีนิกซ์ นี่คือการดูแลคนรุ่นอนาคต”
“พวกเขาถาม” ศิลปินกล่าว “ทำไมคุณไม่วาดภาพภูเขาไฟในอินโดนีเซียล่ะ? ให้คนอื่นวาดมัน แล้วฉันจะวาดภูเขา แม่น้ำของเรา และเมื่อฉันพบว่าตัวเองอยู่ในแม่น้ำน้ำแข็งในอัลไต ฉันรู้ว่าทำไมฉันถึงทำแบบนั้น แต่ในอินโดนีเซีย ฉันไม่รู้” ชุดภาพวาดทิวทัศน์เป็นผลมาจากการเดินทางอย่างสร้างสรรค์ของปรมาจารย์ไปยังเกาะซาคาลินและหมู่เกาะคูริล เทือกเขาซายัน และทะเลสาบไบคาล ผลงานที่อุทิศให้กับธรรมชาติของเทือกเขาอูราล ไซบีเรีย และ ตะวันออกไกลรวมกันเป็นวัฏจักรที่เรียกว่า “บนแดนไกล”
ความสำเร็จเชิงสร้างสรรค์ที่แท้จริงของ Vasily Nesterenko คือการมีส่วนร่วมในการสร้างภาพวาดของมหาวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอดในมอสโก เพื่อจุดประสงค์นี้ ทีมศิลปินเกือบสามร้อยคนถูกสร้างขึ้นเพื่อให้งานเสร็จภายในเวลาที่สั้นที่สุด งานที่ยากที่สุดไม่เพียงแต่ต้องใช้ทักษะระดับมืออาชีพสูงสุดเท่านั้น แต่ยังต้องมีความสามารถในการวาดภาพตามแบบฉบับของจิตรกรที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งศตวรรษที่ 19 ด้วย
Vasily ทำงานสิบสี่ชั่วโมงทุกวัน ในฐานะจิตรกรผู้มีชื่อเสียง เขาอดอาหารและอธิษฐานก่อนเริ่มงาน จากนั้นปีนขึ้นไปบนนั่งร้านและทาสีพระวิหารโดยตรง โดยไม่จำเป็นต้องวาดรูปหรือตารางใดๆ เขาเป็นคนที่วาดภาพ "การฟื้นคืนชีพของพระคริสต์", "อัครสาวกมัทธิว", "การเข้ามาของพระเจ้าสู่กรุงเยรูซาเล็ม", "การบัพติศมาของพระเจ้า" สำหรับมหาวิหารและวาดวงจรของไอคอน Theotokos และผ้าห่อศพ , “กระยาหารมื้อสุดท้าย” และภาพวาดวงจรข่าวประเสริฐสำหรับโรงอาหารปิตาธิปไตย “วิหารได้รับการบูรณะในแบบที่รัสเซียสมควรได้รับในตอนนี้” วาซิลี เนสเตเรนโก กล่าว
ก่อนที่จะเริ่มวาดภาพอาสนวิหารของพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด ศิลปินได้เสร็จสิ้นการทำงานเกี่ยวกับไอคอน "ภาพของพระมารดาแห่งความสุขที่ไม่คาดคิด" และในภาพวาด "การตรึงกางเขน"
และในชีวิตของเขายังมี Athos ซึ่งเขาเป็นผู้นำกลุ่มศิลปินเป็นเวลาเกือบหนึ่งปีซึ่งได้รับพรจากพระสังฆราชแห่งมอสโกและคิริลล์ All Rus และผู้เฒ่าของอาราม Russian St. Panteleimon วาดภาพวิหารแห่ง ผู้พลีชีพผู้ยิ่งใหญ่และผู้รักษา Panteleimon ใน Old Rusik
เกือบ 3500 ตร.ม. ม! ในระหว่างการแถลงข่าว Vasily Nesterenko กล่าวว่า "พวกเขาบอกว่า Athos คือสวรรค์บนดิน แต่สวรรค์บนดินนั้นยาก"
มีบทบาทสำคัญในผลงานของศิลปิน ภาพผู้หญิง- สร้างโดยเขา ภาพผู้หญิงอย่างที่เขาพูดมักจะเน้นถึงข้อดีของโมเดลของพวกเขาเสมอ สมมติว่าภาพวาด "Alena" พรรณนาถึงเด็กผู้หญิงที่มีช่อดอกเดซี่ขนาดใหญ่ นางเอกของภาพวาด "ฤดูร้อนอินเดีย" เด็กผู้หญิงจากชนบทห่างไกลของรัสเซียยืนอยู่ในชุดเดรสบาง ๆ และรองเท้าบูทยางใกล้รั้วที่รกไปด้วยวัชพืช... ภาพบุคคล "ความฝันของหญิงสาว" และ "ลางสังหรณ์แห่งความรัก" ที่ตื้นตันใจด้วยความละเอียดอ่อน การแต่งเนื้อเพลงยังอุทิศให้กับธีมของความคาดหวังของผู้หญิงด้วย
แต่ฉันคิดว่าภาพวาด "Russian Madonna" สร้างความประทับใจได้มากที่สุดในซีรีส์นี้ จนกระทั่งเมื่อไม่นานมานี้ ฉันไม่รู้ว่าภาพนี้แสดงถึง Olga ภรรยาของศิลปินและ Vanya ลูกชาย และในภาพวาด "ฤดูใบไม้ผลิ" ยังมี Olga...
อย่างแน่นอน สถานที่พิเศษผลงานของศิลปินประกอบด้วยภาพเหมือนของแม่ของเขา Galina Vasilievna แม่ของเขาเองที่ช่วย Vasily ให้เป็นศิลปิน ความรักที่มีต่อปิตุภูมิพื้นเมืองมาจากเธอ
ตามที่ผู้เชี่ยวชาญระบุว่าภาพที่กระชับที่สุดของมาตุภูมิสะท้อนให้เห็นในภาพวาดมหากาพย์ของ Vasily Nesterov“ โอ้ดินแดนรัสเซีย!” ข้อความนี้นำมาจาก “The Tale of Igor’s Campaign” (โอ้ ดินแดนรัสเซีย! คุณอยู่เหนือเนินเขาแล้ว!) ในบทกวีโบราณที่ยอดเยี่ยมนี้ ดินแดนรัสเซียถูกมองว่าเป็นสิ่งที่เป็นหนึ่งเดียว เป็นทรัพย์สินของผู้คนที่มาจากรากเดียวกัน แม้จะมีความขัดแย้ง ความขัดแย้ง และช่วงเวลาที่ยากลำบากก็ตาม.. .
แต่ดังที่ Vasily Nesterenko กล่าวว่า "ต้องดูผลงาน" และตลอดงานแถลงข่าว ชิ้นส่วนของภาพวาด “การช่วยกู้จากปัญหา” ก็ปรากฏอยู่บนผนังห้องอันกว้างขวางต่อหน้าต่อตานักข่าว และเมื่อถูกถามว่าชอบให้สัมภาษณ์หรือไม่ อาจารย์ก็ตอบว่า “การเล่าไม่ใช่อาชีพของฉัน ไม่ใช่ใบหน้าของฉันที่ควรรู้ แต่เป็นงานของฉัน”
ภาพวาดของอาจารย์หลายท่านจะถูกจัดแสดงเป็นครั้งแรก และไม่ใช่เพื่อคำชมเชยเลย Alexander Rozhkin กล่าวว่า:“ นี่ไม่ใช่แค่นิทรรศการ แต่เป็นปรากฏการณ์ใน ชีวิตทางวัฒนธรรมรัสเซีย”
มาฟังความคิดเห็นที่มีความสามารถกันดีกว่า และให้เราเตือนคุณว่านิทรรศการส่วนตัวของ Vasily Nesterenko“ Our Glory is the Russian State!” จะจัดขึ้นที่ Manege Central Exhibition Hall ตั้งแต่วันที่ 10 กุมภาพันธ์ ถึง 3 มีนาคม 2560 และจะเปิดทำการในวันพรุ่งนี้ 9 กุมภาพันธ์
โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับ "ศตวรรษ"
บทความนี้ตีพิมพ์ภายใต้กรอบของโครงการสำคัญทางสังคม "รัสเซียและการปฏิวัติ" 1917 - 2017" โดยใช้เงินสนับสนุนของรัฐที่จัดสรรเป็นเงินช่วยเหลือตามคำสั่งของประธานาธิบดีแห่งสหพันธรัฐรัสเซียลงวันที่ 8 ธันวาคม 2559 ลำดับที่ 96/68-3 และบนพื้นฐานของการแข่งขันที่จัดขึ้นโดย All-Russian องค์กรสาธารณะ"สหภาพอธิการบดีแห่งรัสเซีย"