ฉันอาจจะเป็นคนงี่เง่าในหมวกตลก แต่ฉันขี่ แอสตัน มาร์ติน ดีบี5
ฉันอาศัยอยู่ในความงดงาม คฤหาสน์เก่าล้อมรอบด้วยทิวทัศน์ชนบทที่สวยงาม มีปลาเทราท์อยู่ในแม่น้ำใกล้ๆ มีแปลงผักอยู่บ้าง และฉันอยู่ห่างจากที่ทำงาน 40 หลา
ฉันไม่สนใจว่าใครจะวิจารณ์ฉัน
วิถีชีวิตของฉันเรียกได้ว่าเป็นเรื่องปกติ การซ่อนตัวจากผู้คนเป็นสิ่งสำคัญเสมอสำหรับฉัน ถ้าฉันเป็นสัตว์ฉันก็จะเป็นบ่าง
ฉันใช้ชีวิตค่อนข้างโดดเดี่ยวมาโดยตลอด และความรู้สึกนี้มีพลังทวีคูณเพราะฉันเป็นผู้รอดชีวิตเพียงคนเดียวจากฝาแฝดสองคน พี่ชายของฉันเสียชีวิตหลังจากเราเกิดไม่กี่สัปดาห์ หากคุณสูญเสียแฝดไป คุณจะใช้ชีวิตทั้งชีวิตโดยคิดว่ามีคนแย่งบางสิ่งบางอย่างไปจากใจคุณตลอดไป
ฉันไม่พูดเกี่ยวกับชีวิตส่วนตัวของฉัน ชีวิตส่วนตัวของคุณคือชีวิตส่วนตัวของคุณ คุณบันทึกไว้สำหรับตัวคุณเองและคนใกล้ตัวคุณ นักข่าวยอมรับสิ่งนี้จริงๆ และเป็นผลให้เริ่มเคารพคุณมากขึ้นเท่านั้น
ฉันชอบผู้หญิงที่ชอบชีวิตในชนบท ฉันชอบผู้หญิงที่คุ้นเคยกับรองเท้าบูทยางและไม่กลัวความยากลำบาก เธอที่ต้องการอยู่กับฉันต้องยอมรับชีวิตในชนบทและรักสุนัขเปียกฝน
ฉันยังสามารถหาเสื้อแจ็คเก็ตที่ฉันต้องการได้ในร้านค้า แต่ฉันไม่สามารถซื้อกางเกงที่ตัดเย็บแบบที่ฉันชอบได้ ไม่มีใครทำกางเกงบานเล็กน้อยอีกต่อไป มันเหนื่อยมาก
รถไร้หน้าทำให้ฉันกลัวพอๆ กับคนไร้หน้า
ฉันไม่สะสมรถเพื่อให้ใครมาพูดว่า "ดูรถเขาสิ" ฉันชอบเวลาที่มีคนพูดว่า “ดูรถคันนั้นสิ”
ฉันไม่อยากให้รัฐบาลอังกฤษสามารถเก็บภาษีฉันได้ พวกเขาไม่เก็บภาษีศิลปะ และคอลเลกชั่นรถของฉันก็เป็นคอลเลกชั่นงานศิลปะ
การได้รับรางวัลจาก Top Gear ถือเป็นเกียรติสำหรับฉันมากกว่าการได้รับรางวัลแกรมมี่มาก
เมื่อฉันบอกบริษัทประกันว่าอยากเรียนขับเฮลิคอปเตอร์ เขาก็เลียริมฝีปากอย่างประหม่า
เฮลิคอปเตอร์ให้อิสระแก่คุณ คุณสามารถวิ่งได้ 150 ไมล์ต่อชั่วโมง และไม่ต้องกลัวโดนจับ ฉันสามารถผ่านรถคันใดก็ได้บนทางหลวง แม้ว่าฉันรู้ว่าพวกเขาอาจจะไม่สังเกตเห็นฉันด้วยซ้ำ
ฉันคงเป็นคนใจร้อนที่สุดเท่าที่เคยเดินบนโลกใบนี้ แต่ฉันก็รู้เช่นกันว่าสิ่งที่ดีที่สุดในชีวิตมักจะต้องรอเป็นเวลานานเสมอ
ฉันรู้สึกขอบคุณแม่ที่เมื่อฉันอายุ 16 ปี แม่ไล่ฉันออกจากบ้าน ด้วยเหตุนี้ ตอนนี้ฉันจึงยืนหยัดได้อย่างมั่นคง
ฉันทำงานให้ตั้งแต่อายุ 16 ถึง 21 ปี โรงงานที่แตกต่างกัน- ฉันบรรจุแบตเตอรี่และกล่องติดกาว และฉันก็เดินไปตามถนนพร้อมกับพวกเฮโรอีน
แม่ของฉันช่วยฉันจากโคเคน ประมาณคริสต์มาสปี 2003 ตอนที่ฉันนอนไม่หลับมาหลายวันและตาของฉันเหมือนลูกกอล์ฟ เธอมาที่บ้านของฉันและพูดว่า: “ถ้าทำต่อ คุณจะสูญเสียทุกสิ่ง ยกเว้นตัวชีวิตเอง” แต่แล้วคุณก็จะต้องเสียชีวิตเช่นกัน”
ครั้งหนึ่งฉันเช่าเครื่องบินในคอสตาริกา และเราก็บินเข้าไปในเขตที่มีความปั่นป่วนมากขึ้น ทุกคนบนเรือดูเหมือนจุดจบแล้ว จากนั้นฉันก็ขอให้นักบินพยายามลงจอด และเขาก็พูดว่า: “ฉันคิดว่าเราทำได้” ตั้งแต่นั้นมา ฉันสงสัยว่า: มีกี่คนที่ "ฉันคิดว่าเราทำสิ่งนี้ได้" กลับกลายเป็นคำพูดสุดท้ายของพวกเขา?
เราจะไม่ทำลายความเร็วของกำแพงแสง มันเป็นไปไม่ได้ และฉันก็ดีใจด้วย มันทำให้ฉันโกรธที่เราพยายามดิ้นรนเพื่ออวกาศ แม้ว่าที่นี่จะเป็นดาวเคราะห์ที่มีชีวิตที่สวยงามก็ตาม
การดูนกกระเต็นทุกเช้าน่าสนใจมากกว่าการคอยดูว่าเกิดอะไรขึ้นกับเดวิด เบ็คแฮม
ฉันมีปัญหาในการนอนหลับอยู่เสมอ ท่วงทำนองหมุนวนอยู่ในหัวของฉันทีละเพลง
ฉันไม่เคยเปลือยกายในที่สาธารณะ ยกเว้นตอนที่ฉันถูกจับได้ว่าฉี่บนถนนคิงส์ แต่วันนั้นสิ่งต่างๆ ไม่เป็นไปด้วยดีสำหรับฉัน
____________________________
เรื่องราว
อาชีพ จามิโรไควเริ่มต้นในปี 1992 เมื่อนักร้องนำ Jay Kay เปิดตัวซิงเกิลแรกของเขา "When You Gonna Learn?" บนค่ายเพลงอิสระ Acid Jazz เพลงนี้ได้รับความนิยมในคลับในสหราชอาณาจักร และ Kay ได้เซ็นสัญญากับ Sony จำนวน 8 อัลบั้ม ในการบันทึกอัลบั้มแรก Jay Kay ได้รวมวงดนตรีที่มี Toby Smith (คีย์บอร์ด), Stuart Zender (เบส), Nick Van Gelder (กลอง), DJ D-Zire (DJ) และ Wallis Buchanan (ดิดเจอริดู)
อัลบั้ม "Emergency On Planet Earth" วางจำหน่ายเมื่อวันที่ 14 มิถุนายน พ.ศ. 2536 ด้วยความสำเร็จของซิงเกิล "Too Young To Die" และ "Blow Your Mind" ทำให้อัลบั้มนี้ขึ้นสู่อันดับสูงสุดในชาร์ตของสหราชอาณาจักร หลังจากนั้น กลุ่มไปทัวร์รอบโลกครั้งแรก แม้ว่าอัลบั้มและการทัวร์คอนเสิร์ตจะประสบความสำเร็จ แต่สื่อมวลชนกลับไม่เชื่อเพลงของ Jamiroquai โดยกล่าวหาว่าพวกเขาลอกเลียนแบบแจ๊สฟังค์ในยุค 70 และ Jay Kay เลียนแบบ Stevie Wonder ซึ่งไม่ได้ขัดขวาง "Emergency On Planet Earth" จากการรับสถานะแพลตตินัม
อัลบั้มที่สองของกลุ่ม The Return Of The Space Cowboy วางจำหน่ายในปี 1994 แสดงให้เห็น ระดับสูงความสามารถทางดนตรีของวงและพิสูจน์ให้เห็นว่า จามิโรไควนี่ไม่ใช่กลุ่มที่บินกลางคืน ซิงเกิลแรก "Space Cowboy" มีการอ้างอิงอย่างชัดเจนถึงการใช้กัญชา ซึ่งเป็นเพียงจุดเริ่มต้นของการรณรงค์ของ Jason Kay เพื่อทำให้ยาเสพติดเพื่อความบันเทิงถูกกฎหมาย สิ่งนี้ส่งผลให้เพลงและวิดีโอถูกแบนในสหรัฐอเมริกา บังคับให้เคย์บันทึกเสียงร้องของเขาซ้ำสำหรับซิงเกิลสัญชาติอเมริกันโดยเฉพาะ โดยลบประโยคที่ชัดเจนบางส่วนออก
อย่างไรก็ตามความสำเร็จที่แท้จริงเกิดขึ้นกับกลุ่มในปี 1996 หลังจากการเปิดตัวชุดที่สามซึ่งมียอดขายมากที่สุด อัลบั้มที่ประสบความสำเร็จ Travelling Without Moving ซึ่งขายได้มากกว่า 7 ล้านเล่ม วงนี้ต้องขอบคุณซิงเกิลแรกของพวกเขา "Virtual Insanity" ซึ่งเปิดตัวในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2539 และขึ้นอันดับ 3 ในสหราชอาณาจักร วิดีโอสำหรับเพลงนี้ กำกับโดย Jonathan Glazer สร้างความฮือฮาไปทั่วโลก เขาคือผู้ที่ทำเครื่องหมายความก้าวหน้า จามิโรไควจากวงการดนตรีแจ๊สแอซิดในคลับ สู่โลกแห่งธุรกิจการแสดงยักษ์ใหญ่ สำหรับวิดีโอนี้ วงได้รับรางวัล MTV สี่รางวัลในปี 1997 รวมถึงวิดีโอที่ดีที่สุดแห่งปีด้วย เพลง "Cosmic Girl" และ "Alright" จากอัลบั้มนี้ก็กลายเป็นเพลงฮิตระดับสากลเช่นกัน ในปี 1998 Jamiroquai ได้รับรางวัลแกรมมี่สาขานี้ เพลงที่ดีที่สุดสำหรับ "ความวิกลจริตเสมือน"
ในปี 1998 จามิโรไควบันทึกเพลง “Deeper Underground” สำหรับภาพยนตร์เรื่อง “Godzilla” เพลงนี้แสดงให้เห็นถึงความสามารถของนักดนตรีในการทำงานในรูปแบบที่หนักกว่าและกลายเป็นซิงเกิลเดียวจนถึงปัจจุบัน จามิโรไควซึ่งขึ้นสู่อันดับหนึ่งในสหราชอาณาจักร
อัลบั้มที่สี่ Synkronized วางจำหน่ายในปี 1999 ที่สุดเพลงในอัลบั้มเป็นเพลงสไตล์ดั้งเดิมของวง แต่ก็มีการทดลอง เช่น เพลง Supersonic ที่ใกล้เคียงกับเทคโน และเพลงบัลลาด King For A Day ซึ่งถือว่าไม่ธรรมดาสำหรับ Jamiroquai เลย . ซิงเกิลแรก "Canned Heat" ขึ้นอันดับ 4 และรวมอยู่ในเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง "Proscenium" (2000) และ "Explosive Napoleon" (2004) ความนิยมของ "Syncronized" ไม่ถึงระดับของอัลบั้มก่อน ๆ แต่ยอดขายยังคงน่าประทับใจมาก: 4 ล้านชุด ในปีเดียวกันนั้นเอง Jamiroquai ได้แสดงที่ Woodstock ในตำนาน
อัลบั้ม "A Funk Odyssey" ซึ่งเปิดตัวในปี 2544 แตกต่างจากอัลบั้มก่อนหน้าที่มีเสียงอิเล็กทรอนิกส์มากกว่าดังที่แสดงโดยซิงเกิลแรก "Little L" ในปี พ.ศ. 2545 วงได้เปิดตัวดีวีดีคอนเสิร์ตชุดแรก Live In Verona
ในปี 2003 มีการเปิดตัว Late Night Tales ซึ่งบันทึกโดยค่ายเพลง Azuli ซึ่งรวบรวมเพลงโปรดของ Jay
เนื้อหาของอัลบั้มที่หกเขียนและบันทึกในอิตาลี สเปน สกอตแลนด์ สหรัฐอเมริกา คอสตาริกา และที่สตูดิโอของ Jason Kay ใน Buckinghamshire อัลบั้มผลลัพธ์ Dynamite วางจำหน่ายเมื่อวันที่ 20 มิถุนายน พ.ศ. 2548 อัลบั้มสุดท้ายจนถึงปัจจุบัน จามิโรไคว, “Dynamite” มีความหลากหลายทางโวหารและผสมผสานองค์ประกอบของดิสโก้ ฟังค์ ร็อค และแจ๊สสมูทเข้าด้วยกัน
เมื่อวันที่ 6 พฤศจิกายน พ.ศ. 2549 คอลเลกชัน "High Times: Singles 1992-2006" ได้เปิดตัวซึ่งประกอบด้วย 17 ซิงเกิลจาก 6 อัลบั้มก่อนหน้ารวมถึงเพลงใหม่สองเพลง "Runaway" และ "Radio" คอลเลกชันรุ่นลิมิเต็ดยังมีอัลบั้มรีมิกซ์ด้วย ในเวลาเดียวกัน คอลเลกชันดีวีดีของวิดีโอของกลุ่มก็ได้รับการเผยแพร่
ชื่อ
ชื่อ "Jamiroquai" คิดค้นโดย Jay Kay นักร้องนำของวง โดยผสมผสานคำว่า "jam" (แยม ซึ่งเป็นการแสดงด้นสดโดยกลุ่มนักดนตรี) และ "Iroquois" (Iroquois ซึ่งเป็นชื่อของชนเผ่าอินเดียนในอเมริกาเหนือ) การนับถือพระเจ้าของชาวอินเดียนแดงในอเมริกาเหนือกลายเป็นแรงบันดาลใจให้กับเคย์ และในบันทึกย่อของอัลบั้มแรก "Emergency On Planet Earth" เขาชี้ให้เห็นถึงความสำคัญของพวกเขา มรดกทางวัฒนธรรมและโลกทัศน์
โลโก้ "มนุษย์ควาย" ของ Jamiroquai ยังเกี่ยวข้องกับวัฒนธรรมของชาวอินเดียนในอเมริกาเหนือด้วย ภาพนี้สร้างโดย Kay ด้วย รูปแบบต่างๆมาพร้อมกับกลุ่มบนหน้าปกอัลบั้มและซิงเกิลมากมาย
สารประกอบ
เจย์เคย์ร้อง
ปั้นจั่น แม็คเคนซี่ กลอง
เครื่องเคาะจังหวะ Shola Akingbola
ร็อบ แฮร์ริส กีตาร์
คีย์บอร์ดของแมตต์ จอห์นสัน
พอล เทิร์นเนอร์ กีตาร์เบส
ตลอดหลายปีที่วงดำรงอยู่ ไลน์อัพมีการเปลี่ยนแปลงตลอดเวลา ผลที่ตามมาก็คือนักร้องนำ Jay Kay ในปัจจุบันคือสมาชิกเพียงคนเดียวของ Jamiroquai ที่ยังเหลือจากไลน์อัพดั้งเดิม
ในบันทึกแรกของ Jamiroquai "เมื่อคุณจะเรียนรู้?" Andrew Levy แห่ง Brand New Heavies เล่นเบส จากนั้น Stuart Zender ก็ได้รับการยอมรับให้เข้าร่วมกลุ่มซึ่งเล่นในกลุ่มจนถึงปี 1999 ในระหว่างการบันทึกอัลบั้ม“ Synkronized” เขาได้ประกาศออกจากกลุ่มโดยไม่คาดคิดเนื่องจากความขัดแย้งกับ Jay Kay อย่างต่อเนื่อง เขาถูกแทนที่โดย Nick Fyfe ซึ่งเล่นในวงจนถึงปี 2004 ผู้เล่นเบสเซสชันได้รับการว่าจ้างให้บันทึกอัลบั้ม Dynamite และ Paul Turner เข้าร่วมวงเพื่อทัวร์คอนเสิร์ต
หนึ่งในสมาชิกของกลุ่มผู้เล่นตัวจริงซึ่งเป็นผู้ร่วมเขียนเพลงหลักและเป็นเพื่อนเก่าแก่ของ Jay Kay มือคีย์บอร์ด Toby Smith ออกจากวงในปี 2002 Jay Kay ร่วมเขียนเพลงฮิตร่วมกับ Smith ในเพลง "Too Young To Die", " Virtual Insanity”, “เอาล่ะ”, “Deeper Underground” และ “Little L” เขาถูกแทนที่โดย Matt Johnson
อินอีกด้วย ปีที่แตกต่างกันวงดนตรีเล่น: Wallis Buchanan (ดิดเจอริดู), DJ D-Zire (ดีเจ), Nick Van Gelder (กลอง), Simon Katz (กีตาร์), Simon Carter (คีย์บอร์ด), Adrian Revell (แซ็กโซโฟนและฟลุต), Winston Rollins (ทรัมเป็ต) ตลอดจนนักดนตรีรับเชิญในสตูดิโออีกมากมาย
รายชื่อจานเสียง
เหตุฉุกเฉินบนดาวเคราะห์โลก (1993)
การกลับมาของคาวบอยอวกาศ (1994)
การเดินทางโดยไม่ต้องย้าย (1996)
ซิงโครไนซ์ (1999)
ฟังก์โอดิสซีย์ (2544)
อาศัยอยู่ในเวโรนา (2545)
ไดนาไมต์ (2548)
ไทม์สสูง: คนโสด 2535-2549 (2549)
โทบี้เป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มดั้งเดิมและเป็นสมาชิกมา 10 ปี Jamiroquai เองที่กลายมาเป็นหนึ่งในตัวแทนที่โดดเด่นที่สุดของดนตรีแจ๊สฟังก์ของอังกฤษ ผู้สร้างแนวเพลงแนวใหม่ ทิศทางดนตรีแจ๊สและไอดอลที่แท้จริงของอังกฤษในยุค 90 ตลอดอาชีพการงาน วงนำโดยนักร้องและนักแต่งเพลง เจย์เคย์ ออกอัลบั้มมาแล้ว 7 อัลบั้ม ขายได้มากกว่า 30 ล้านชุด ได้รับรางวัลทางดนตรีมากมาย รวมถึงรางวัลแกรมมี่ และ 4 รางวัล MTV และอัลบั้ม Traveling Without Moving แม้กระทั่ง ทำให้กลายเป็น Book of Records เป็นอัลบั้มฟังก์ที่ขายดีที่สุด 
และนี่ไม่ใช่ทั้งหมดที่ Jamiroquai สนใจ 5 อันดับแรก ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจเกี่ยวกับชีวิตและผลงานของนักดนตรีชาวอังกฤษ:
- ซิงเกิลเปิดตัวของ Jamiroquai 'Too Young To Die' เข้าสู่ท็อป 10 ของอังกฤษ และอัลบั้มแรกก็ติดอันดับชาร์ตระดับชาติ (ยอดขายภายในฤดูใบไม้ร่วงปี 1996 มีเกินสองล้าน)
- กลุ่มนี้บริจาคเจ็ดเปอร์เซ็นต์ของรายได้ให้กับกองทุนกรีนพีซ และโดยทั่วไปแสดงให้เห็นถึงความสนใจในการปกป้องธรรมชาติในทุกวิถีทางที่เป็นไปได้ อัลบั้มแรกของพวกเขาชื่อ Emergency on Planet Earth ยังถูกเรียกว่าเป็นแถลงการณ์ของนักสู้เพื่อความรอดด้วยซ้ำ สิ่งแวดล้อม- แท็บลอยด์ของอังกฤษมักจะล้อเลียนทีมเรื่องนี้
- องค์ประกอบของทีมมีการเปลี่ยนแปลงอยู่ตลอดเวลาและ ในขณะนี้ Jay Kay นักร้องนำ Jamiroquai เป็นสมาชิกเพียงคนเดียวจากกลุ่มผู้เล่นตัวจริง
- “ คนจรจัดไม่ควรรักเจย์” - นี่เป็นข้อสรุปที่ผิดปกติโดยบรรณาธิการของสิ่งพิมพ์อิสระของอังกฤษฉบับหนึ่งเนื่องจากนักดนตรีอาศัยอยู่ในคฤหาสน์หลังใหญ่และขี่รถ รถสปอร์ต- และแม้ว่าเมื่ออายุ 15 ปีเจย์จะออกจากบ้านและอาศัยอยู่บนถนนก็ตาม
- ในช่วงเริ่มต้นอาชีพ วงดนตรีได้เล่นส่วนผสมระหว่างฟังค์ แนวโซล และความประสานกันของดนตรีแจ๊ส ซึ่งต่อมากลายเป็นที่รู้จักในชื่อ "ดนตรีแจ๊สแบบกรด" ในความเป็นจริง ซิงเกิลแรกของวง When You're Gonna Learn ได้รับการเผยแพร่บนค่ายเพลง Acid Jazz ซึ่งตั้งชื่อให้กับทิศทางดนตรีใหม่
เป็นที่ทราบกันดีว่าหนุ่มโสดวัย 47 ปี อย่าง เจย์เคย์ ที่เป็นนักร้องนำของ กลุ่มอังกฤษ Jamiroquai แต่งงานครั้งแรก ข่าวนี้เป็นเรื่องที่คาดไม่ถึงมากจนคนรอบข้างเจไม่เข้าใจสถานการณ์ในทันที เคย์ตัดสินใจที่จะไม่พูดถึงเรื่องการแต่งงานเกิดขึ้น แต่เขาบอกว่าภรรยาของเขาคือใคร นักดนตรีวัย 47 ปีแต่งงานกับมาเรีย แม่ของลูกๆ ของเขา
เคย์ที่งาน BMI London Awards
ข่าวที่เจย์แต่งงานกลายเป็นที่รู้จักของสาธารณชนหลังจากพิธีมอบรางวัล BMI London Awards จัดขึ้นที่ลอนดอนเมื่อไม่กี่วันก่อน หลังจากขึ้นไปบนเวทีเพื่อรับรูปปั้นอันเป็นที่ปรารถนา เคย์พูดถึงงานและเพื่อนร่วมงานของเขาค่อนข้างมาก และในตอนท้ายเขาขอบคุณมาเรียภรรยาของเขาที่ให้การสนับสนุนและความเข้าใจตลอดจนลูกสาวตัวน้อยของเขา เป็นเวลาหลายวินาทีที่ผู้มาเยี่ยมชมงานไม่ได้รับรู้ถึงสิ่งที่นักดนตรีคนนั้นพูด แต่เมื่อเวลาผ่านไป ความตระหนักว่าเจย์ได้บอกลาอดีตของเขามาแล้ว
หลังจากพิธีสิ้นสุดลง คนวงในซึ่งมาร่วมในตอนเย็นด้วยก็ตัดสินใจพูดคุยกับนักข่าว MailOnline นี่คือคำพูดที่เขาพูดเกี่ยวกับการแต่งงานของเคย์:
“ฉันยอมรับตามตรงว่าตอนที่เจย์โทรหามาเรียภรรยาของเขา มันค่อนข้างจะไม่คาดคิดเลย ความจริงก็คือนักดนตรีไม่เคยพูดถึงการแต่งงานเลย นอกจากนั้นเขาไม่สวม แหวนแต่งงาน- แม้จะทั้งหมดนี้ เจย์ก็แต่งงานแล้วจริงๆ”
อ่านด้วย - Leonardo DiCaprio ใช้เวลาช่วงสุดสัปดาห์กับสาวสวยผมสีน้ำตาล
เคย์พูดซ้ำแล้วซ้ำอีกเกี่ยวกับความจริงจังของความสัมพันธ์ของเขากับภรรยาของเขา
ความจริงที่ว่าเคย์ให้ความสำคัญกับแม่ของลูกๆ และคนรักของเขาอย่างจริงจัง ซึ่งเขาคบกันมา 10 ปี กลายเป็นที่ชัดเจนหลังจากการให้สัมภาษณ์กับหนังสือพิมพ์ The Times นี่คือคำพูดที่เขาพูดถึงมาเรียและลูกๆ ของเขา:
“มีเรื่องราวเศร้าๆ เกิดขึ้นบ้างในชีวิตของฉัน พ่อแม่ของฉันไม่ได้เติบโตมาพร้อมกับพ่อและแม่ทางสายเลือด แต่เป็นลูกบุญธรรม ฉันสูญเสียน้องชายฝาแฝดไปตั้งแต่ยังเป็นเด็ก และหลังจากโศกนาฏกรรมครั้งนี้ พ่อแม่ของฉันก็ฟ้องหย่า สำหรับฉัน ครอบครัวเป็นสิ่งที่ศักดิ์สิทธิ์ และฉันไม่อยากทำผิดพลาดซ้ำอีกในชีวิต ฉันจริงจังกับมาเรียแฟนสาวและลูกสาวของฉันเป็นอย่างมาก ฉันอยู่กับพวกเขาไปตลอดชีวิต และพวกเขาจะไม่กำจัดฉันเมื่อใดก็ตามที่พวกเขาต้องการ “ฉันไม่แน่ใจว่าจะรับมือกับความจริงที่ว่าสาวๆ ของฉันเรียกผู้ชายว่าพ่อได้”
ให้เราจำไว้ว่าเคย์และมาเรียเริ่มออกเดทกันในปี 2550 หลังจากที่นักดนตรีเห็นภรรยาในอนาคตของเขาเดินไปตามทางเท้าจากหน้าต่างรถแท็กซี่ เขาขอให้คนขับจอดรถแล้วออกไปคุยกับมาเรีย ก่อนหน้านี้คู่สมรสในอนาคตรู้จักกันและเจอกันหลายครั้งอย่างไรก็ตามการประชุมทั้งหมดเกิดขึ้นเพียงชั่วคราว
KJ Apa เป็นนักแสดงชาวนิวซีแลนด์ที่ได้รับความนิยมหลังจากบทบาทของเขาในซีรีส์วัยรุ่นเรื่อง Riverdale และการมีส่วนร่วมในละครดราม่า A Dog's Life อ่านชีวประวัติของเราว่าลูกชายของผู้นำเผ่าซามัวมาแสดงได้อย่างไรวัยเด็กและวัยรุ่น
เคเนติ เจมส์ ฟิตซ์เจอรัลด์ "เคเจ" อาปา แค่นั้นแหละ ชื่อเต็มนักแสดงเกิดที่เมืองโอ๊คแลนด์ ประเทศนิวซีแลนด์ ในครอบครัวที่ค่อนข้างไม่ธรรมดา ครอบครัวของเขาประกอบด้วยชาวอังกฤษ ชาวสก็อต และชาวซามัว ซึ่งเป็นตัวแทนของประชากรดั้งเดิมของนิวซีแลนด์พ่อ - Tupai Keneti Apa ชาวซามัวโดยกำเนิด ดำรงตำแหน่งสูงในหมู่บ้านบรรพบุรุษของเขา และเมื่อ KJ อายุ 15 ปี เขาก็ได้รับเกียรติให้เป็นหัวหน้า คุณแม่ เทสซ่า อาปา ( นามสกุลเดิม Callender) - นักเขียนหลานสาวของผู้พิพากษาชาวอังกฤษที่เลือกโดยโชคชะตา นิวซีแลนด์ถิ่นที่อยู่ถาวรของเขา
เมื่อเป็นเด็ก KJ พยายามปฏิบัติตามประเพณีท้องถิ่นและพูดภาษาซามัวด้วยซ้ำ เขามีรอยสักบนร่างกายซึ่งบ่งบอกถึงตำแหน่งที่สูงส่งของพ่อ - เขาได้รับมันในวันที่ตูไปขึ้นเป็นหัวหน้า และถึงแม้ว่าชายหนุ่มอย่างอารีและไทม์นาพี่สาวสองคนของเขาจะซึมซับวัฒนธรรมอะบอริจินตั้งแต่วัยเด็ก แต่เขาก็ได้รับการศึกษาทางโลกมากที่สุด เขาสำเร็จการศึกษาจาก King's College ในโอ๊คแลนด์ พูดได้หลายภาษา ร้องเพลงได้ไพเราะ เขียนเพลงด้วยตัวเอง เล่นกีตาร์และเปียโน
เมื่อเป็นวัยรุ่น เด็กชายสนใจดนตรีอย่างจริงจัง และเมื่ออายุ 14 ปี เขาได้บันทึกเสียงครั้งแรก อัลบั้มเดี่ยว- เขาชอบเฮฟวีเมทัลและ ร็อคคลาสสิคแต่ KJ เข้าใจว่าเขาไม่น่าจะทำอย่างนั้น นักดนตรีมืออาชีพ- เขาไปด้วย ความเยาว์เป็นนักสัจนิยมและเชื่อว่าในอนาคตจำเป็นต้องเชี่ยวชาญอาชีพ "ทางโลก" มากขึ้นซึ่งจะทำให้มีรายได้สูงอย่างมั่นคง เด็กชายกำลังจะสำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัย เป็นนักเศรษฐศาสตร์ และเริ่มธุรกิจของตัวเอง
อาชีพ
เมื่ออายุได้ 13 ปี ตามคำยืนกรานของแม่ วัยรุ่นได้เข้าเรียนในโรงเรียนการแสดง ซึ่งในที่สุดความสามารถพิเศษและอารมณ์ขันของเขาก็ได้รับการชื่นชม เมื่ออายุ 16 ปีเขาประสบความสำเร็จในการคัดเลือกนักแสดงครั้งแรกและได้รับบทบาทเล็ก ๆ ในละครโทรทัศน์เรื่อง Shortland Street เขาอุทิศปีหน้าครึ่งชีวิตในการถ่ายทำโปรเจ็กต์นี้ซึ่งสอนนักแสดงหนุ่มมากมาย 
และบทบาทของอีธานมอนต์โกเมอรี่ในภาพยนตร์เรื่อง "A Dog's Life" ซึ่งเขาได้รับในเวลาเดียวกันในที่สุดก็ทำให้ KJ เชื่อมั่นในความถูกต้องของอาชีพที่เขาเลือก ในเวลาเดียวกัน เขาได้แสดงฉากจูบเป็นครั้งแรกกับคู่หูของเขาใน A Dog's Life, Britt Robertson
หลังจาก A Dog's Life ฉันเริ่มคิดว่า: ลองนึกดูว่าจะดีแค่ไหนหากฉันทำสิ่งนี้ตลอดไป! ฉันรู้สึกกระหายการกระทำ ความปรารถนาที่จะหลีกหนีจากบทบาทของโจ๊กเกอร์ในโรงเรียนที่ทำให้ฉันเบื่อ
แม้ว่านักแสดงจะยังอายุน้อยและผลงานภาพยนตร์เล็ก ๆ แต่ชื่อของเขาก็เป็นที่รู้จักไปทั่วโลกและจำนวนสมาชิกบน Instagram ของเขาก็มีผู้ใช้เกินสี่ล้านครึ่งแล้ว ทั้งหมดนี้ต้องขอบคุณบทบาทของอาร์ชี่ แอนดรูว์ หนุ่มหล่อล่ำสันในซีรีส์เยาวชนเรื่อง Riverdale ฮีโร่ของเขาเป็นวัยรุ่นที่ค่อนข้างขี้อายที่พยายามค้นหาความสามัคคีระหว่างธรรมชาติที่ขัดแย้งกันความสนใจที่ไม่คาดคิดจากเด็กผู้หญิงความหลงใหลในดนตรีและความทะเยอทะยานของพ่อซีรีส์นี้เปิดตัวเมื่อต้นปี 2560 และได้รับความรักและการยอมรับจากผู้ชมหลายล้านดอลลาร์ในทันที ซึ่งส่วนใหญ่เป็นเยาวชน ด้วยเรตติ้งที่สูง จึงได้รับการต่ออายุโดยไม่ลังเลสำหรับซีซันที่สอง และ KJ สมควรได้รับรางวัลภาพยนตร์อันทรงเกียรติหลายรางวัลจากบทบาทของเขาในฐานะอาร์ชี
นักแสดงชาวนิวซีแลนด์คนนี้ต้องทำงานอย่างหนักเพื่อบรรลุความสำเร็จดังกล่าว เป็นเวลาสองปีแล้วที่เขาใช้ชีวิตตามตารางงานที่หนักหน่วง โดยต้องอยู่ในไซต์งานเป็นเวลา 16 ชั่วโมง ในตอนท้ายของวันถ่ายทำอันเข้มข้นวันหนึ่ง นักแสดงเกือบเสียชีวิต: เขาเผลอหลับไปบนพวงมาลัยรถและชนเสาไฟ โชคดีที่ KJ ไม่ได้รับบาดเจ็บสาหัสและมีรอยฟกช้ำเล็กน้อย แต่เบาะนั่งผู้โดยสารที่ Cole Sprouse ดาราร่วมของเขาควรจะขี่นั้นถูกบดขยี้เป็นเค้ก
