Ivan Vasiliev (ภาพด้านล่าง) - ศิลปินชื่อดังบัลเล่ต์ ในตอนแรกเขาแสดงที่โรงละครบอลชอย แต่จากนั้นก็กลายเป็นรอบปฐมทัศน์ที่โรงละครมิคาอิลอฟสกี้ ในปี 2014 เขาได้รับตำแหน่งสหพันธรัฐรัสเซีย ล่าสุดเขาได้เปิดตัวในฐานะนักออกแบบท่าเต้นด้วยละครเรื่อง “Ballet No. 1” บทความจะอธิบาย ประวัติโดยย่อศิลปิน.
วัยเด็ก
Ivan Vasiliev เกิดในปี 1989 ในหมู่บ้าน Tavrichanka (ดินแดน Primorsky) พ่อของเด็กชายเป็นทหาร และครอบครัวมักต้องย้าย ในไม่ช้า Vasilyev Sr. ก็ถูกย้ายไปที่ Dnepropetrovsk อีวานใช้ชีวิตวัยเด็กที่นั่น ตอนอายุสี่ขวบเขาไปกับพี่ชายและแม่เพื่อออดิชั่นวงดนตรีพื้นบ้านสำหรับเด็ก ในตอนแรกมีเพียงพี่ชายของฉันเท่านั้นที่อยากจะเต้น แต่ศิลปินในอนาคตแสดงความสนใจอย่างมากจนครูก็รับเขาไปด้วยเช่นกัน
การศึกษา
เมื่ออายุเจ็ดขวบเด็กชายก็เห็น การแสดงบัลเล่ต์- อีวานตกหลุมรักงานศิลปะประเภทนี้ทันที เขาย้ายจากวงดนตรีพื้นบ้านไปที่โรงเรียนออกแบบท่าเต้นแล้วเริ่มเรียน การเต้นรำคลาสสิกในเบโลรุสสโคย วิทยาลัยของรัฐ- ผู้กำกับของ Vasiliev คือนักออกแบบท่าเต้นชื่อดัง Alexander Kolyadenko อย่างไรก็ตาม Ivan ลงทะเบียนเรียนในวิทยาลัยทันทีในปีที่สามของเขาเนื่องจากเขาแสดงองค์ประกอบที่เพื่อนร่วมงานของเขาไม่รู้ด้วยซ้ำได้อย่างง่ายดาย
ในระหว่างการศึกษา Ivan Vasiliev สำเร็จการฝึกงานที่โรงละครเบลารุส ที่นั่นชายหนุ่มเล่นในผลงานเช่น "Corsair" และ "Don Quixote" หลังจากเรียนจบวิทยาลัยเขาก็ไปมอสโคว์
บัลเล่ต์
ในปี 2549 Ivan Vasiliev สามารถขึ้นบนเวทีโรงละครบอลชอยได้ เขาใช้เวลาสี่ปีในการบรรลุเป้าหมายนี้ ในช่วงเวลานี้เองที่ชายหนุ่มกลายเป็นนายกรัฐมนตรีของคณะ Vasiliev มีบทบาทสำคัญในการแสดงเช่น "Giselle", "Petrushka", "The Nutcracker", "Don Quixote" และ "Spartacus" ร่วมกับ N. Tsiskaridze เขาได้เข้าร่วมในโครงการระดับนานาชาติ "Kings of Dance"
ในตอนท้ายของปี 2554 ข้อมูลปรากฏในสื่อว่าผู้นำของโรงละครบอลชอยและอีวานวาซิลีฟกำลังจะย้ายไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก และไม่ใช่แม้แต่โรงละคร Mariinsky คนหนุ่มสาวมีงานทำ โรงละครมิคาอิลอฟสกี้ซึ่งมีเรตติ้งอยู่ในระดับต่ำ ปรากฎว่าอีวานต้องการความท้าทายที่จริงจังและมีแรงจูงใจที่รุนแรง การเติบโตต่อไปในวิชาชีพ
Vasiliev ปรากฏบนเวทีโรงละครอเมริกันเป็นระยะ เขายังได้รับเชิญให้ไปแสดงระดับองค์กรที่มีชื่อเสียง ตัวอย่างเช่นสำหรับพิธีเปิดการแข่งขันกีฬาโอลิมปิกที่เมืองโซชี (ภาพวาด "First Ball ของ Natasha Rostova") และสำหรับโครงการ "Solo for Two" ที่สร้างขึ้นในสไตล์ร่วมสมัย
นักออกแบบท่าเต้น
พวกเขาพูดอย่างนั้น ในขณะนี้อีวานเป็นหนึ่งในนักเต้นที่ได้รับค่าตอบแทนสูงที่สุดในโลก แต่ Vasilyev ไม่ค่อยสนใจเรื่องนี้ ก่อนอื่นเลย บัลเล่ต์สำหรับเขาคือศิลปะ เมื่อเร็ว ๆ นี้ชายหนุ่มคนหนึ่งได้ลองเป็นนักออกแบบท่าเต้น ศิลปินแสดงการแสดงที่เรียกว่า "บัลเล่ต์หมายเลข 1"
Ivan Vasiliev: ชีวิตส่วนตัว
ทันทีที่ชายหนุ่มย้ายจากเบลารุสไปมอสโคว์ เขาได้พบกับ Natalya Osipova ซึ่งทำงานเป็นนักเต้น พวกเขาร่วมกันขึ้นสู่อันดับสูงสุดในโรงละคร - รอบปฐมทัศน์และพรีมา Natalya และ Ivan กลายเป็นคู่รักกันไม่เพียงเท่านั้น เวทีใหญ่แต่ยังอยู่ใน ชีวิตจริง- เพื่อนของพวกเขารองานแต่งงานของนักเต้นมาหลายปีแล้ว แต่ในที่สุด Osipova และ Vasiliev ก็เลิกกัน
ในไม่ช้าพระเอกของบทความนี้ก็มาพบกันที่โรงละครบอลชอย รักใหม่- เธอกลายเป็นนักบัลเล่ต์ เธอเต้นรำกับอีวานในการผลิต "Spartacus" ประกายไฟวิ่งเข้ามาระหว่างคนหนุ่มสาวทันที เป็นเรื่องตลกที่ Vasiliev เชิญเธอในวันแรกที่โรงละครบอลชอย จริงอยู่ไม่ใช่สำหรับบัลเล่ต์ แต่สำหรับโอเปร่า
หลังจากนั้นไม่นานอีวานก็เสนอให้คนที่เขารัก ยิ่งกว่านั้นทุกอย่างโรแมนติกมาก: ในห้องที่เต็มไปด้วยกลีบกุหลาบ Vasiliev คุกเข่าลงแล้วยื่นแหวนจากแบรนด์เครื่องประดับชื่อดังให้มาเรีย โดยธรรมชาติแล้วหญิงสาวไม่สามารถต้านทานและตกลงได้ งานแต่งงานเกิดขึ้นในเดือนมิถุนายน 2558 หนึ่งปีต่อมาทั้งคู่มีลูกสาวคนหนึ่งชื่อแอนนา
ข้อตกลงผู้ใช้
1. บทบัญญัติทั่วไป
1.1. ข้อตกลงผู้ใช้นี้ (ต่อไปนี้จะเรียกว่าข้อตกลง) กำหนดขั้นตอนในการเข้าถึงเว็บไซต์ของรัฐเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก สถาบันงบประมาณวัฒนธรรม "รัฐเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ละครวิชาการโอเปร่าและบัลเล่ต์ตั้งชื่อตาม M.P.Mussorgsky-Mikhailovsky Theatre" (ต่อไปนี้จะเรียกว่าโรงละคร Mikhailovsky) ซึ่งตั้งอยู่บนชื่อโดเมน www.site
1.2. ข้อตกลงนี้ควบคุมความสัมพันธ์ระหว่าง Mikhailovsky Theatre และผู้ใช้ไซต์นี้
2. คำจำกัดความของข้อกำหนด
2.1. ข้อกำหนดต่อไปนี้มีความหมายดังต่อไปนี้ตามวัตถุประสงค์ของข้อตกลงนี้:
2.1.2. การบริหารงานของเว็บไซต์โรงละคร Mikhailovsky อนุญาตให้พนักงานจัดการไซต์โดยดำเนินการในนามของโรงละคร Mikhailovsky
2.1.3. ผู้ใช้เว็บไซต์ Mikhailovsky Theatre (ต่อไปนี้จะเรียกว่าผู้ใช้) คือบุคคลที่สามารถเข้าถึงเว็บไซต์ผ่านทางอินเทอร์เน็ตและใช้เว็บไซต์
2.1.4. เว็บไซต์ – เว็บไซต์ของโรงละคร Mikhailovsky ซึ่งตั้งอยู่บนชื่อโดเมน www.site
2.1.5. เนื้อหาของเว็บไซต์โรงละคร Mikhailovsky ได้รับการคุ้มครองผลลัพธ์ของกิจกรรมทางปัญญารวมถึงชิ้นส่วนของงานภาพและเสียงชื่อเรื่องคำนำคำอธิบายประกอบบทความภาพประกอบปกมีหรือไม่มีข้อความกราฟิกข้อความภาพถ่ายอนุพันธ์คอมโพสิตและงานอื่น ๆ , ส่วนติดต่อผู้ใช้, ส่วนต่อประสานภาพ, โลโก้ ตลอดจนการออกแบบ โครงสร้าง การเลือก การประสานงาน รูปร่าง, สไตล์และการจัดวางทั่วไป ของเนื้อหานี้รวมอยู่ในไซต์และวัตถุทรัพย์สินทางปัญญาอื่น ๆ โดยรวมและ/หรือแยกกันที่มีอยู่ในเว็บไซต์โรงละคร Mikhailovsky บัญชีส่วนตัวพร้อมโอกาสในการซื้อตั๋วที่โรงละคร Mikhailovsky ในเวลาต่อมา
3. เรื่องของข้อตกลง
3.1. หัวข้อของข้อตกลงนี้คือเพื่อให้ผู้ใช้ไซต์สามารถเข้าถึงบริการที่มีอยู่บนเว็บไซต์ได้
3.1.1. เว็บไซต์โรงละคร Mikhailovsky ให้บริการแก่ผู้ใช้ประเภทต่างๆ ดังต่อไปนี้:
การเข้าถึงข้อมูลเกี่ยวกับโรงละคร Mikhailovsky และข้อมูลเกี่ยวกับการซื้อตั๋วแบบชำระเงิน
การซื้อตั๋วอิเล็กทรอนิกส์
มอบส่วนลด โปรโมชั่น สิทธิประโยชน์ข้อเสนอพิเศษ
การรับข้อมูลเกี่ยวกับข่าวสารและกิจกรรมต่างๆ ของโรงละคร รวมทั้งการเผยแพร่ข้อมูลและข้อความข่าว (อีเมล โทรศัพท์ SMS)
การเข้าถึงเนื้อหาอิเล็กทรอนิกส์พร้อมสิทธิ์ในการดูเนื้อหา
การเข้าถึงเครื่องมือค้นหาและการนำทาง
การให้โอกาสในการโพสต์ข้อความและความคิดเห็น
บริการประเภทอื่น ๆ ที่นำไปใช้บนหน้าของเว็บไซต์โรงละคร Mikhailovsky
3.2. ข้อตกลงนี้ครอบคลุมบริการทั้งหมดที่มีอยู่ในปัจจุบัน (ใช้งานได้จริง) บนเว็บไซต์ Mikhailovsky Theatre ตลอดจนการแก้ไขและบริการเพิ่มเติมที่ตามมาในอนาคต
3.2. การเข้าถึงเว็บไซต์โรงละคร Mikhailovsky นั้นให้บริการฟรี
3.3. ข้อตกลงนี้เป็นข้อเสนอสาธารณะ โดยการเข้าถึงไซต์จะถือว่าผู้ใช้ได้ยอมรับข้อตกลงนี้
3.4. การใช้วัสดุและบริการของเว็บไซต์อยู่ภายใต้กฎหมายปัจจุบัน สหพันธรัฐรัสเซีย
4. สิทธิและหน้าที่ของคู่สัญญา
4.1. การบริหารงานของเว็บไซต์โรงละคร Mikhailovsky มีสิทธิ์ที่จะ:
4.1.1. เปลี่ยนแปลงกฎเกณฑ์ในการใช้ไซต์ ตลอดจนเปลี่ยนแปลงเนื้อหาของไซต์นี้ การเปลี่ยนแปลงข้อกำหนดการใช้งานมีผลใช้บังคับตั้งแต่วินาทีที่เผยแพร่ ฉบับใหม่ข้อตกลงบนเว็บไซต์
4.2. ผู้ใช้มีสิทธิ์:
4.2.1. การลงทะเบียนผู้ใช้บนเว็บไซต์ Mikhailovsky Theatre ดำเนินการเพื่อวัตถุประสงค์ในการระบุผู้ใช้สำหรับการให้บริการไซต์ การเผยแพร่ข้อมูลและข้อความข่าว (ทางอีเมล โทรศัพท์ SMS วิธีการสื่อสารอื่น ๆ ) รับคำติชม การบัญชี การให้สิทธิประโยชน์ ส่วนลด ข้อเสนอพิเศษ และโปรโมชั่น
4.2.2. ใช้บริการทั้งหมดที่มีอยู่บนเว็บไซต์
4.2.3. ถามคำถามใด ๆ ที่เกี่ยวข้องกับข้อมูลที่โพสต์บนเว็บไซต์โรงละคร Mikhailovsky
4.2.4. ใช้ไซต์เพื่อวัตถุประสงค์และในลักษณะที่กำหนดไว้ในข้อตกลงเท่านั้น และไม่ต้องห้ามตามกฎหมายของสหพันธรัฐรัสเซีย
4.3. ผู้ใช้ไซต์รับรอง:
4.3.2. อย่าดำเนินการที่อาจถือเป็นการรบกวนการทำงานปกติของไซต์
4.3.3. หลีกเลี่ยงการกระทำใด ๆ ที่อาจละเมิดการรักษาความลับของข้อมูลที่ได้รับการคุ้มครองตามกฎหมายของสหพันธรัฐรัสเซีย
4.4. ห้ามผู้ใช้จาก:
4.4.1. ใช้อุปกรณ์ โปรแกรม ขั้นตอน อัลกอริธึมและวิธีการ อุปกรณ์อัตโนมัติหรือกระบวนการด้วยตนเองที่เทียบเท่าเพื่อเข้าถึง รับ คัดลอก หรือตรวจสอบเนื้อหาของไซต์
4.4.3. ข้ามโครงสร้างการนำทางของไซต์ในทางใดทางหนึ่งเพื่อรับหรือพยายามรับข้อมูล เอกสาร หรือเนื้อหาโดยวิธีการใด ๆ ที่ไม่ได้ให้บริการของไซต์นี้โดยเฉพาะ
4.4.4. ละเมิดระบบความปลอดภัยหรือการรับรองความถูกต้องของไซต์หรือเครือข่ายใด ๆ ที่เชื่อมต่อกับไซต์ ทำการค้นหาแบบย้อนกลับ ติดตามหรือพยายามติดตามข้อมูลใด ๆ เกี่ยวกับผู้ใช้รายอื่นของไซต์
5. การใช้ไซต์
5.1. ไซต์และเนื้อหาที่รวมอยู่ในไซต์เป็นเจ้าของและจัดการโดยฝ่ายบริหารของไซต์โรงละคร Mikhailovsky
5.5. ผู้ใช้มีหน้าที่รับผิดชอบส่วนตัวในการรักษาความลับของข้อมูล บัญชีรวมถึงรหัสผ่านตลอดจนกิจกรรมทั้งหมดโดยไม่มีข้อยกเว้นที่ดำเนินการในนามของผู้ใช้บัญชี
5.6. ผู้ใช้จะต้องแจ้งการบริหารไซต์ทันทีเกี่ยวกับการใช้บัญชีหรือรหัสผ่านของเขาโดยไม่ได้รับอนุญาตหรือการละเมิดระบบความปลอดภัยอื่น ๆ
6. ความรับผิดชอบ
6.1. ความสูญเสียใด ๆ ที่ผู้ใช้อาจเกิดขึ้นในกรณีที่มีการละเมิดข้อกำหนดใด ๆ ของข้อตกลงนี้โดยจงใจหรือประมาท เช่นเดียวกับการเข้าถึงการสื่อสารของผู้ใช้รายอื่นโดยไม่ได้รับอนุญาต จะไม่ได้รับการชดเชยจากฝ่ายบริหารของเว็บไซต์ Mikhailovsky Theatre
6.2. การบริหารงานของเว็บไซต์โรงละคร Mikhailovsky จะไม่รับผิดชอบต่อ:
6.2.1. ความล่าช้าหรือความล้มเหลวในการทำธุรกรรมอันเป็นผลจากเหตุสุดวิสัย ตลอดจนความผิดปกติใดๆ ในระบบโทรคมนาคม คอมพิวเตอร์ ระบบไฟฟ้า และระบบอื่นๆ ที่เกี่ยวข้อง
6.2.2. การดำเนินการของระบบโอนเงิน ธนาคาร ระบบการชำระเงิน และความล่าช้าที่เกี่ยวข้องกับการทำงาน
6.2.3. การทำงานที่ไม่เหมาะสมของไซต์ หากผู้ใช้ไม่มีวิธีการทางเทคนิคที่จำเป็นในการใช้งาน และยังไม่มีภาระผูกพันใด ๆ ในการจัดหาวิธีการดังกล่าวให้กับผู้ใช้
7. การละเมิดข้อกำหนดของข้อตกลงผู้ใช้
7.1. การบริหารงานของเว็บไซต์ Mikhailovsky Theatre มีสิทธิ์โดยไม่ต้องแจ้งให้ผู้ใช้ทราบล่วงหน้าในการยกเลิกและ (หรือ) บล็อกการเข้าถึงเว็บไซต์หากผู้ใช้ละเมิดข้อตกลงนี้หรือข้อกำหนดการใช้งานของเว็บไซต์ที่มีอยู่ในเอกสารอื่น ๆ ตามที่ รวมถึงในกรณีที่มีการยุติไซต์หรือเนื่องจากปัญหาทางเทคนิคหรือปัญหา
7.2. การดูแลไซต์จะไม่รับผิดชอบต่อผู้ใช้หรือบุคคลที่สามสำหรับการยุติการเข้าถึงไซต์ในกรณีที่ผู้ใช้ละเมิดข้อกำหนดใด ๆ ใน 7.3 นี้ ข้อตกลงหรือเอกสารอื่นที่มีข้อกำหนดการใช้งานของเว็บไซต์
การดูแลไซต์มีสิทธิ์เปิดเผยข้อมูลใด ๆ เกี่ยวกับผู้ใช้ที่จำเป็นเพื่อให้สอดคล้องกับบทบัญญัติของกฎหมายปัจจุบันหรือคำตัดสินของศาล
8. การระงับข้อพิพาท
8.1. ในกรณีที่มีความขัดแย้งหรือข้อพิพาทระหว่างคู่สัญญาในข้อตกลงนี้ ข้อกำหนดเบื้องต้นก่อนที่จะขึ้นศาลจะต้องยื่นคำร้อง (ข้อเสนอเป็นลายลักษณ์อักษรสำหรับการระงับข้อพิพาทโดยสมัครใจ)
8.2. ผู้รับเรื่องเรียกร้องภายใน 30 วันตามปฏิทินนับแต่วันที่ได้รับแจ้งผลการพิจารณาข้อเรียกร้องให้ผู้เรียกร้องทราบเป็นหนังสือ
8.3. หากเป็นไปไม่ได้ที่จะแก้ไขข้อพิพาทโดยสมัครใจ ฝ่ายใดฝ่ายหนึ่งมีสิทธิที่จะขึ้นศาลเพื่อปกป้องสิทธิของตน ซึ่งได้รับอนุมัติจากกฎหมายปัจจุบันของสหพันธรัฐรัสเซีย
9. ข้อกำหนดเพิ่มเติม
9.1. โดยการเข้าร่วมข้อตกลงนี้และทิ้งข้อมูลของคุณไว้บนเว็บไซต์โรงละคร Mikhailovsky โดยกรอกข้อมูลในช่องลงทะเบียน ผู้ใช้:
9.1.1. ให้ความยินยอมในการประมวลผลข้อมูลส่วนบุคคลดังต่อไปนี้: นามสกุล, ชื่อ, นามสกุล; วันเดือนปีเกิด; หมายเลขโทรศัพท์ ที่อยู่ อีเมล(อีเมล); รายละเอียดการชำระเงิน (กรณีใช้บริการที่ให้คุณซื้อได้ ตั๋วอิเล็กทรอนิกส์ไปที่โรงละคร Mikhailovsky);
9.1.2. ยืนยันว่าข้อมูลส่วนบุคคลที่ระบุโดยเขานั้นเป็นของเขาเป็นการส่วนตัว
9.1.3. ให้สิทธิ์แก่ฝ่ายบริหารของเว็บไซต์โรงละคร Mikhailovsky ในการดำเนินการ (การดำเนินการ) ต่อไปนี้กับข้อมูลส่วนบุคคลโดยไม่มีกำหนด:
การรวบรวมและการสะสม
การจัดเก็บเป็นระยะเวลาไม่จำกัด (ไม่มีกำหนด) นับจากช่วงเวลาที่ให้ข้อมูลจนกว่าผู้ใช้จะถอนออกโดยส่งใบสมัครไปยังฝ่ายดูแลเว็บไซต์
ชี้แจง (ปรับปรุง เปลี่ยนแปลง);
การทำลาย.
9.2. การประมวลผลข้อมูลส่วนบุคคลของผู้ใช้จะดำเนินการตามข้อ 5 ส่วนที่ 1 ข้อ 6 กฎหมายของรัฐบาลกลางลงวันที่ 27 กรกฎาคม 2549 หมายเลข 152-FZ “เกี่ยวกับข้อมูลส่วนบุคคล” เพื่อวัตถุประสงค์ของเท่านั้น
การปฏิบัติตามภาระผูกพันที่ฝ่ายบริหารของเว็บไซต์โรงละคร Mikhailovsky ภายใต้ข้อตกลงนี้ต่อผู้ใช้รวมถึงที่ระบุไว้ในข้อ 3.1.1 ของข้อตกลงนี้
9.3. ผู้ใช้รับทราบและยืนยันว่าบทบัญญัติทั้งหมดของข้อตกลงนี้และเงื่อนไขในการประมวลผลข้อมูลส่วนบุคคลของเขามีความชัดเจนสำหรับเขา และเห็นด้วยกับเงื่อนไขในการประมวลผลข้อมูลส่วนบุคคลโดยไม่มีการจองหรือข้อจำกัดใด ๆ ความยินยอมของผู้ใช้ในการประมวลผลข้อมูลส่วนบุคคลนั้นมีความเฉพาะเจาะจง แจ้งให้ทราบ และมีสติ
อีวาน วาซิลีฟ - ศิลปินชาวรัสเซียบัลเล่ต์ดาราแห่งโรงละครเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กมิคาอิลอฟสกี้ซึ่งก่อนหน้านี้เคยแสดงที่โรงละครบอลชอยซึ่งเขาได้แสดงรอบปฐมทัศน์ด้วย Vasiliev เปิดตัวในฐานะนักออกแบบท่าเต้นโดยนำเสนอการแสดงดั้งเดิมของเขา "Ballet No. 1" แก่ผู้ชม
Ivan เกิดในหมู่บ้าน Tavrichanka ดินแดน Primorsky ในครอบครัวของนายทหาร Vladimir Viktorovich Vasiliev แต่ในไม่ช้าพ่อของฉันก็ถูกย้ายไปที่เมือง Dnepropetrovsk ของยูเครนซึ่งเขาจากไป ช่วงปีแรก ๆวาซิลีวา. เมื่อเด็กชายอายุ 4 ขวบเขาพร้อมกับแม่และวิคเตอร์พี่ชายของเขาไปชมวงดนตรีพื้นบ้านสำหรับเด็ก ในตอนแรกมีเพียงน้องชายของเขาเท่านั้นที่วางแผนจะไปที่นั่น แต่ Vanya แสดงความสนใจในการเต้นรำอย่างกระตือรือร้นมากจนครูก็พาเขาไปด้วย
ตั้งแต่นั้นมา ไม่ว่า Ivan Vasiliev จะเรียนที่ไหน เขาก็พบว่าตัวเองอายุน้อยกว่าเพื่อนร่วมชั้น 2-3 ปีเสมอ เมื่ออายุได้ 7 ขวบ เด็กชายได้ดูการแสดงบัลเล่ต์เป็นครั้งแรก และตกหลุมรักรูปแบบศิลปะนี้ จากวงดนตรีพื้นบ้าน Vasiliev ไปที่โรงเรียนออกแบบท่าเต้น Dnepropetrovsk และต่อมาได้ศึกษานาฏศิลป์คลาสสิกที่วิทยาลัยการออกแบบท่าเต้นแห่งรัฐเบลารุสภายใต้การแนะนำของนักออกแบบท่าเต้น Alexander Kolyadenko Vasiliev ได้รับการตอบรับเข้าวิทยาลัยทันทีในฐานะนักศึกษาปีที่สาม: ชายหนุ่มมีอิสระที่จะแสดงองค์ประกอบเหล่านั้นที่เพื่อนร่วมงานของเขายังไม่ได้เริ่มด้วยซ้ำ
ในระหว่างการศึกษา อีวานได้ฝึกงานที่โรงละครแห่งชาติ Academic Bolshoi แห่งสาธารณรัฐเบลารุส และแสดงบนเวทีในผลงานของ Don Quixote และ Corsair หลังเลิกเรียนชายหนุ่มก็ไปมอสโคว์และได้รับสิทธิ์เข้าร่วมคณะด้วยตัวเอง โรงละครที่มีชื่อเสียงบนดินแดนหลังโซเวียต
บัลเล่ต์
ในปี 2549 นักเต้นอายุน้อยและมีความสามารถปรากฏตัวบนเวทีโรงละครบอลชอย ศิลปินใช้เวลาเพียงสี่ปีในการหลีกเลี่ยงตำแหน่งศิลปินเดี่ยวชั้นนำและกลายเป็นนายกรัฐมนตรี คณะบัลเล่ต์- นอกเหนือจากบทบาทหลักในการแสดง "Spartacus", "Don Quixote", "The Nutcracker", "Petrushka", "Giselle" แล้ว Ivan Vasiliev ยังมีส่วนร่วมใน โครงการระหว่างประเทศ"ราชาแห่งการเต้นรำ"
นักวิจารณ์กล่าวว่าการเต้นรำของ Ivan Vasiliev มีความโดดเด่นด้วยการแสดงออก ความหุนหันพลันแล่น และความแข็งแกร่ง การกระโดดของนักเต้นไปสู่ที่สูงมากและด้วยการโฉบลงนั้นดูไม่เหมือนภาพร่างกายกรรม แต่เป็นการแสดงออกถึงอารมณ์ความยินดีและความตื่นเต้น การแสดง "Romeo and Juliet" ในการผลิตในห้องซึ่ง Ivan Vasiliev เต้นบทนำเป็นที่ชื่นชอบของสาธารณชนเป็นพิเศษ นักเต้นพยายามทำให้โศกนาฏกรรมของคู่รักสองคนบนเวทีมีชีวิตขึ้นมา นักวิจารณ์ตั้งข้อสังเกตถึงความพร้อมของ Vasiliev ที่จะได้สัมผัสกับอารมณ์อันแรงกล้าบนเวทีและแสดงให้เห็นถึงความสามารถอันน่าทึ่ง
และทันใดนั้นในปลายปี 2554 ก็เกิดเสียงฟ้าร้องท่ามกลาง ท้องฟ้าแจ่มใสมีการประกาศข่าว: ผู้นำของโรงละคร Bolshoi, Ivan Vasiliev และ Natalya Osipova กำลังจะย้ายไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและไม่ได้ไปที่โรงละคร Mariinsky แต่ไปที่โรงละคร Mikhailovsky ซึ่งในเวลานั้นมีอันดับต่ำกว่ามาก
ปรากฎว่านักเต้นต้องการความท้าทายที่จริงจังครั้งใหม่ แรงจูงใจอันแข็งแกร่งเพื่อการเติบโตต่อไป อีกทั้งในแบบใหม่ กลุ่มเต้นรำศิลปินได้รับการเสนอบทบาทของเนื้อหาที่น่าทึ่งและโคลงสั้น ๆ ในขณะที่ละครของ Bolshoi ละครของ Vasiliev ประกอบด้วยภาพที่กล้าหาญเป็นหลัก
การมุ่งเน้นนี้มีสาเหตุหลักมาจากลักษณะทางกายภาพของศิลปิน: ด้วยความสูงโดยเฉลี่ย Ivan Vasiliev ได้พัฒนากล้ามเนื้อและสะโพกที่กว้าง ในขณะที่ภาพโคลงสั้น ๆ ตามหลักการที่ยอมรับกันโดยทั่วไปจำเป็นต้องมีรูปร่างที่หรูหราและซับซ้อน
ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Vasiliev สามารถขยายขอบเขตของละครของเขาเองและก้าวข้ามขอบเขตของบทบาทเดียว ที่โรงละคร Mikhailovsky ศิลปินได้ฝึกฝนบทบาทของเจ้าชายDésiréจาก The Sleeping Beauty, Frondoso จาก Laurencia และ Solor จาก La Bayadère
นอกจากโรงละครเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กแล้ว Vasiliev ยังปรากฏบนเวทีของ American Ballet Theatre เป็นประจำและยังมีส่วนร่วมในฐานะศิลปินรับเชิญในการแสดงระดับองค์กรโปรเจ็กต์ของผู้เขียน - "Solo for Two" ในสไตล์ร่วมสมัยและในพิธีเปิด การแข่งขันกีฬาโอลิมปิกโซชีในภาพยนตร์เรื่อง "First Ball ของ Natasha Rostova" การแสดงครั้งสุดท้ายจัดทำโดยนักออกแบบท่าเต้นและนักบัลเล่ต์พรีมาก็เต้นรำกับอีวาน โรงละคร Mariinsky.
นักแสดงถือเป็นหนึ่งในนักเต้นบัลเล่ต์ที่ได้รับค่าจ้างสูงที่สุดในโลก แต่ความจริงข้อนี้ ชายหนุ่มดอกเบี้ยเล็กน้อย Ivan Vasiliev มองว่าบัลเล่ต์เป็นศิลปะเป็นหลัก และพิสูจน์สิ่งนี้ด้วยการลองตัวเองเป็นนักออกแบบท่าเต้น อีวานใส่ ประสิทธิภาพที่ผิดปกติ“บัลเล่ต์หมายเลข 1” ซึ่งฉันพยายามแสดงความเป็นไปได้ ร่างกายมนุษย์ทั้งในท่อนเดี่ยวและร้องคู่
ศิลปินแบ่งปันข้อมูลอย่างไม่เห็นแก่ตัวเกี่ยวกับความสำเร็จเชิงสร้างสรรค์และแผนการสำหรับอนาคตของเขาจากหน้าเว็บไซต์อย่างเป็นทางการ นอกจากนี้ยังมีชีวประวัติและภาพถ่ายสีสันสดใสของ Ivan Vasiliev ซึ่งเป็นศิลปินเดี่ยวในบทบาทนำ นักเต้นโพสต์วิดีโอและประกาศผลงานใหม่บนเพจใน “ อินสตาแกรม"ซึ่งมีรูปถ่ายครอบครัวด้วย
ชีวิตส่วนตัว
ชีวิตส่วนตัวของนักเต้นพัฒนาไปพร้อมๆ กัน กิจกรรมระดับมืออาชีพ- เกือบจะในทันทีหลังจากที่ Ivan Vasiliev ย้ายจากเบลารุสไปมอสโกนักเต้นก็เริ่มมีความสัมพันธ์อันอบอุ่นกับนักบัลเล่ต์ Natalya Osipova คนหนุ่มสาวมาถึงตำแหน่งนายกรัฐมนตรีและพรีมาด้วยกันและกลายเป็นคู่รักกันบนเวทีและในชีวิต
จากนั้นพวกเขาก็ไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กด้วยกัน เป็นเวลาหลายปีที่คนรู้จักคาดหวังงานแต่งงานของศิลปิน แต่ในที่สุดคนหนุ่มสาวก็แยกทางกัน สิ่งนี้เกิดขึ้นส่วนใหญ่เนื่องมาจากความปรารถนาของ Natalya ที่จะออกจากบ้านเกิดและไปลอนดอน อีวานไม่ได้วางแผนที่จะย้าย Natalya Osipova เติมเต็มความฝันของเธอด้วยตัวเองและกลายเป็นพรีมาของ The Royal Ballet ที่ Covent Garden ในลอนดอน
ที่โรงละครบอลชอย นักเต้นได้พบกับรักใหม่ นักบัลเล่ต์ Maria Vinogradova ในเวลานั้น เด็กผู้หญิงคนนี้เป็นภรรยาของ Alexander Savitsky เจ้าของบริษัท Trekhmer Vasiliev และ Vinogradova เต้นด้วยกันในบัลเล่ต์ "Spartak" และรู้สึกดึงดูดกันทันที ในวันแรกอีวานเชิญหญิงสาวไปที่โรงละครบอลชอยแม้ว่าจะดูโอเปร่าก็ตาม
Vasiliev เสนอให้คนที่เขารักมา สไตล์โรแมนติก: ทั่วทั้งห้องเต็มไปด้วยกลีบกุหลาบสด ชายหนุ่มราวกับอัศวินจากนิยาย คุกเข่าลงมอบมันให้แมรี่ แหวนราคาแพงจากแบรนด์เครื่องประดับ
แน่นอนว่าหญิงสาวที่กำลังมีความรักไม่สามารถต้านทานและตกลงได้ พิธีแต่งงานอย่างเป็นทางการเกิดขึ้นในเดือนมิถุนายน 2558 และอีกหนึ่งปีต่อมาทั้งคู่ก็มีลูกสาวคนหนึ่งชื่อแอนนา
ตอนนี้ Ivan Vasiliev
ตอนนี้ Ivan Vasiliev ยังคงร่วมมือกับโรงละคร Mikhailovsky และ Bolshoi ต่อไป ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กนักเต้นมีส่วนร่วมในบทบาทหลักของบัลเล่ต์ "Corsair", "Flames of Paris" แสดงในคอนเสิร์ตกาล่าของดาราบัลเล่ต์และในมอสโก Vasiliev เต้นรำในโปรดักชั่นของ "Ivan the Terrible", "Bright ลำธาร". Ivan Vasiliev ร่วมกับ Maria Vinogradova เป็นคู่หูหลัก ตัวอักษรในบัลเล่ต์ "จีเซลล์"
ทั้งคู่เตรียมเลขสำหรับการแสดงเดี่ยวด้วยกัน ในคอนเสิร์ต "Stars of Benois de la Danse - ผู้ได้รับรางวัลหนึ่งในสี่ของศตวรรษ" นักเต้นนำเสนอเพลง "Memories" คู่กับเพลงของ Ludwig van Beethoven
ในเดือนพฤษภาคม 2561 ศิลปินวางแผนเปิดตัวละครเรื่อง "The Beginning" สตริง โปรเจ็กต์ผู้เขียน Amadeus" V.I.V.A.T. ซึ่งจะจัดขึ้นบนเวทีโรงละคร Moscow RAMT นี่คือแชมเบอร์บัลเล่ต์ซึ่งบทบาทหลักจะแสดงโดยดาราจากโรงละครบอลชอย
ภาคี
- 2549 - "ดอนกิโฆเต้" (บาซิล)
- 2551 - คอร์แซร์ (คอนราด)
- 2551 - สปาร์ตัก (สปาร์ตัก)
- 2551 - “กระแสสดใส” (ปีเตอร์)
- 2552 - “La Bayadère” (โซโล)
- 2010 - “เดอะนัทแคร็กเกอร์” (เจ้าชายแคร็กเกอร์)
- 2553 - “ Petrushka” (เพทรัชกา)
- 2554 - “จิเซลล์” (เคานต์อัลเบิร์ต)
- 2554 - “เจ้าหญิงนิทรา” (เจ้าชายปรารถนา)
- 2012 - “ลอเรนเซีย” (ฟรอนโดโซ)
- 2555 - " ทะเลสาบสวอน“(อัจฉริยะชั่วร้าย)
- 2555 - “โรมิโอและจูเลียต” (โรมิโอ)
- 2558 - “ อีวานผู้น่ากลัว” (อีวานผู้น่ากลัว)
พวกเขายังเด็ก มีความสามารถ และหมกมุ่นอยู่กับอาชีพของตน ร้องเพลงคู่บนเวทีและในชีวิต Maria Vinogradova เป็นศิลปินเดี่ยวชั้นนำของโรงละครบอลชอย องค์ประกอบของเธอคือนางเอกโคลงสั้น ๆ และในบทบาทนี้เธอเป็นที่ต้องการอย่างแท้จริงในปัจจุบัน
รูปถ่าย: มิทรี Zhuravlev
อีวาน วาซิลีฟ - สตาร์ระดับโลกบัลเล่ต์ การแสดงแต่ละครั้งของเขาในทุกทวีปถือเป็นงานที่ยิ่งใหญ่สำหรับสาธารณชนที่บูชา Vasilyev... ล่าสุด Masha และ Ivan มีลูกสาวคนหนึ่ง แต่มาเรียก็เข้าประจำการแล้ว วันที่ 16 ธันวาคม ค่ำคืนคริสต์มาส “Christmas Ballet Gala” ที่ พระราชวังเครมลินรอบปฐมทัศน์ครั้งต่อไปของเธอคือบัลเล่ต์ "Scheherazade" ใครคือหุ้นส่วน? แน่นอน Ivan Vasiliev!
กับคุณอยู่ด้วยกันมากี่ปีแล้ว?
อีวาน: ฉันอายุสามขวบในเดือนธันวาคม
เรื่องนี้มากหรือน้อย?
มาเรีย: มันขึ้นอยู่กับว่าคุณมองด้านไหน
I.: กับฉัน - หนึ่งหรือสองปี
ทำไมความเร็วเช่นนี้?
ฉัน: เพราะว่าฉัน ผู้ชายร่าเริง. (หัวเราะ)
คุณแต่ละคนมีชีวิตส่วนตัว มีอาชีพเป็นของตัวเอง อะไรทำให้คุณมารวมตัวกัน?
ม.: ฉาก. ที่โรงละครบอลชอยเราเต้นรำด้วยกันใน "Spartacus", Vanya - บทบาทหลักของ Spartacus, I - Phrygia, คนรักของเขา นี่คือจุดเริ่มต้นทั้งหมด - ยิ้ม.)
ในโลกของบัลเลต์ หลายคนหลงใหลในอาชีพของตนเอง
I.: นี่คือสิ่งที่ฉันกำลังดิ้นรนอยู่ มันเป็นเพียงบัลเล่ต์ ไม่ใช่ทั้งชีวิต ฉันเดาว่าฉันตระหนักได้จริงๆ เมื่อฉันเริ่มสร้างครอบครัว เมื่อลูกสาวของฉันเกิดมา คุณกลับบ้านและคุณจะต้องสามารถเปลี่ยนได้
อ.: แน่นอน ฉันอยากใช้เวลากับลูกสาวตัวน้อยให้มากที่สุด แต่ก็ต้องจัดการทุกอย่างในอาชีพการงานด้วย
ตอนนี้ลูกสาวคุณอายุเท่าไหร่?
ผม.: ห้าเดือน. เพื่อลูกสาวของฉัน ฉันทำงานหนักและออกทัวร์เยอะมาก
บางครั้งฉันกลับบ้านตอนดึก และตอนตีห้า ฉันต้องบินไปที่ไหนสักแห่งอีกครั้ง สิ่งเดียวที่ทำให้ฉันเข้มแข็งและดึงตัวเองมารวมกันภายในคือลูกสาวและครอบครัวของฉัน
คุณรู้สึกเร็วแค่ไหนว่าความสัมพันธ์ของคุณอาจจบลงด้วยการแต่งงาน?
I.: เรามารวมตัวกันเหมือนปริศนาเรารู้สึกถึงความสามัคคีทันที ตั้งแต่สัปดาห์แรกที่เราเริ่มออกเดท มันง่ายมากสำหรับเราที่จะอยู่ด้วยกัน ตอนนี้เราได้ทวีคูณความรู้สึกนี้แล้ว เรากลายเป็นครอบครัวที่เต็มเปี่ยมแล้ว แค่นี้ก็ชื่นชมยินดีไม่ได้ จริงอยู่ฉันดูแล Masha มาเกือบเดือนแล้ว
ฉันเข้าใจอีวาน ว่าด้วยปฏิกิริยาของคุณ หนึ่งเดือนคือนิรันดร์
I.: สำหรับฉัน หนึ่งชั่วโมงบางครั้งก็เป็นนิรันดร์ ทุกอย่างมีความสัมพันธ์กัน
อ.: และสำหรับฉันดูเหมือนว่าคราวนี้จะลากไปอย่างช้าๆ
I.: ตอนนั้นฉันออกทัวร์ตลอดเวลา การเกี้ยวพาราสีอยู่ในระยะไกลฉันส่งพัสดุและดอกไม้ของ Masha
อ.: ส่วนใหญ่เป็นดอกไม้
ฉัน: ฉันจำได้ว่าวันหนึ่งฉันเอากล่องมาให้คุณและบอกให้เปิดมันตอนที่ฉันอยู่บนรถไฟแล้ว ฉันไปมอสโคว์เป็นเวลาสิบชั่วโมงอย่างแท้จริง
และแน่นอนว่าคุณ Masha ชอบทั้งหมดนี้ไหม?
อ.: แล้วผู้หญิงคนไหนล่ะที่ไม่ชอบดูแลสวย? - ยิ้ม.) บางทีสัญญาณแห่งความสนใจเหล่านี้อาจเป็นที่รักและมีค่าเป็นพิเศษเพราะความรู้สึกที่แท้จริงเกิดขึ้น
เมื่อคุณเต้นเป็นคู่ ฉากนั้นก็จะเน้นย้ำถึงความรู้สึกที่แท้จริงอย่างแน่นอน คุณเคยเต้นรำด้วยกันหลังจากที่ลูกสาวของคุณเกิดแล้วหรือยัง?
อ.: ใช่วันที่ 29 พฤศจิกายนเรามีสปาร์ตัก จริงๆแล้วการอยู่ในตำแหน่งนั้น ฉันตั้งเป้าหมายที่จะกลับขึ้นเวทีอย่างรวดเร็ว ฉันรู้ด้วยตัวเองว่าถ้าฉันลาคลอดฉันจะไม่กลับมาอีก
อาชีพของเราคืองานของคนหนุ่มสาว และหากคุณหลุดออกจากกระบวนการเป็นเวลานาน คุณอาจไม่ได้ทำอะไรมากมาย ดังนั้นทันทีที่แพทย์อนุญาตให้ออกกำลังกาย ฉันก็เลยเริ่มออกกำลังกาย ชั้นเรียนบัลเล่ต์- เรื่องนี้เกิดขึ้นหนึ่งเดือนหลังคลอด
ทุกอย่างดำเนินไปเร็วมากจนเมื่อต้นฤดูกาลฉันมีส่วนร่วมกับงานอย่างแข็งขัน แน่นอนว่ามันยาก Vanya เห็นความทุกข์ทรมานของฉัน ในฤดูร้อน เขาไปโรงละครกับฉัน ให้ชั้นเรียนกับฉัน ช่วยให้ฉันมีหุ่นดี
I.: ฉันไม่สามารถโน้มน้าวให้ Masha ว่าฉันยังต้องอยู่บ้านได้ ฉันยินดีจะนั่งแทนเธอ (หัวเราะ.)
อ.: ระหว่างลาคลอด ฉันไปชมการแสดงที่แวนย่าเต้น “Spartak”, “Ivan the Terrible” ในบอลชอย... ฉันบินไปกับเขาที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก โนโวซีบีสค์ หรือแม้แต่ญี่ปุ่น ฉันอยากจะขึ้นเวทีจริงๆ!
ครั้งหนึ่งมีเรื่องราวดังเกิดขึ้นเมื่อ Ivan Vasiliev ซึ่งได้แสดงบัลเล่ต์รอบปฐมทัศน์แล้วและได้รับสิทธิพิเศษที่เป็นไปได้ทั้งหมดในโรงละครได้ออกจาก Bolshoi โดยไม่คาดคิด คุณ Vanya มีความปรารถนาที่จะกลับไปไหม?
I.: ฉันไปแล้ว แต่จริงๆ แล้วฉันไม่ได้ไปไหนเลย เพราะเพียงหนึ่งเดือนหลังจาก "ออกจาก" โรงละคร ฉันจึงเริ่มร่วมงานกับ Bolshoi อีกครั้งในฐานะศิลปินเดี่ยวรับเชิญ และฉันก็ยังคงร่วมมือมาจนถึงทุกวันนี้ ฉันมีโครงการที่น่าสนใจมากมายทั่วโลก ในขณะนี้สถานการณ์ของโรงละครบอลชอยเหมาะกับฉัน ฉันชอบไปที่นั่น เต้นบัลเลต์สุดโปรด บอลชอยเป็นโรงละครแห่งแรกของฉัน บ้านของฉัน จุดเริ่มต้นของฉัน และฉันรู้สึกสบายใจมากที่นี่
ฉันจำการแสดงครั้งแรกของคุณที่บอลชอยได้ดีในปี 2549 คุณเต้นใน Don Quixote ของ Basil ซึ่งเป็นท่อนชายหลัก ซึ่งเป็นท่อนที่ยากที่สุด ออกแบบมาเพื่อนักเต้นที่เป็นผู้ใหญ่ และตอนนั้นคุณอายุเพียง 17 ปีเท่านั้น! นี่เป็นกรณีพิเศษของโรงละครบอลชอย ไม่เคยมีเหตุการณ์ใดเกิดขึ้นมาก่อนหรือตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา
อ.: Vanya เป็นกรณีพิเศษในตัวเอง - ยิ้ม.) ฉันหมายถึงเขา อาชีพที่ยอดเยี่ยม- บนเวทีเขาซื่อสัตย์ เขาทำให้ดีที่สุดเสมอ แม้ว่าจะมีอาการบาดเจ็บ แต่เขาไม่เคยรักษากำลังไว้เลย และในชีวิตเขาก็เปิดกว้างเหมือนอยู่บนเวที
นั่นเป็นเพียงเกี่ยวกับความแข็งแกร่งและพลังงาน กาลครั้งหนึ่งในตอนเย็นที่สร้างสรรค์ของนักบัลเล่ต์ Ulyana Lopatkina มีเหตุการณ์ที่น่าทึ่งมากเกิดขึ้น อีวานเริ่มเต้นรำส่วนหนึ่งจากบัลเล่ต์ "Flames of Paris" จู่ๆก็เสียการทรงตัวล้มลงจากนั้นก็เริ่มเต้นอีกครั้งและเป็นผลให้หมดสติไปบนเวที โดยส่วนตัวแล้วการดูเรื่องนี้ทั้งเจ็บปวดและน่ากลัว...
I.: ใช่ ตอนนั้นฉันกำลังเต้นรำด้วยอุณหภูมิประมาณสี่สิบ มีเพียงเบื้องหลังเท่านั้นที่ฉันรู้สึกได้บนเตียง เรียกว่า รถพยาบาล.
ใครต้องการการเสียสละเช่นนี้และทำไม!
I.: ฉันไม่รู้ว่าจะพูดว่า "ไม่" อย่างไร - ยิ้ม.)
ตอนนั้นคุณกลัวไหม?
I.: ไม่ มันไม่น่ากลัวเลย มันเป็นความอัปยศ
อ.: ไม่ใช่ศิลปินคนเดียวที่จะรอดพ้นจากสิ่งนี้ มีหลายอย่างที่คุณไม่สามารถควบคุมได้บนเวที การบาดเจ็บเกิดขึ้น ฉันมีขาหัก ฉัน “พัง” ระหว่างซ้อมละครใหม่ ฉันรักษาอาการกระดูกหักนี้ต่อไปอีกประมาณหนึ่งสัปดาห์ เพราะแพทย์ไม่เห็นกระดูกหักจากการเอ็กซเรย์
ฉันเดินบนไม้ค้ำเป็นเวลาหนึ่งเดือน จากนั้นก็ใช้เวลานานในการฟื้นตัว และฉันมีการวางแผนรอบปฐมทัศน์มากมายตอนนั้น! แน่นอนว่าคุณต้องดูแลสุขภาพของตัวเองด้วย คุณต้องทุ่มเทเวลาในการพักผ่อนให้มากขึ้น แม้แต่ Vanya ก็รู้แล้วว่าเขาต้องดูแลตัวเอง ฉันรับผิดชอบต่อสุขภาพของครอบครัวเรา ฉันมักจะทำให้สามีของฉันทานวิตามิน รับการนวด...
อีกสิ่งหนึ่ง ฉันจำได้ดีว่าก่อนที่ฉันจะเดบิวต์ใน Don Quixote ก่อนเริ่มการแสดงฉันถามอีวานว่าเขากังวลไหมเมื่อปรากฏตัวบนเวทีโรงละครบอลชอยเป็นครั้งแรก และอีวานตอบอย่างมั่นใจ:“ ทำไมต้องกังวล” ฉันค่อนข้างประหลาดใจกับปฏิกิริยานี้
I.: อาจเป็นเพราะความอ่อนเยาว์สูงสุดซึ่งเป็นปฏิกิริยาการป้องกัน พูดได้เลยว่าถ้าความตื่นเต้นหายไปก่อนการแสดงก็ลาออกจากอาชีพได้เลย
แล้วคุณโกหกเหรอ?
ฉัน.: แน่นอน. หรืออาจเป็นเพราะอะดรีนาลีนที่ทำให้ฉันไม่เข้าใจว่าตัวเองกังวลมากแค่ไหน ตอนนี้ฉันเข้าใจแล้วว่าเต้นเท่าไหร่ก็กังวลมากขึ้นเรื่อยๆ เมื่อคุณเติบโต เมื่อคุณไปถึงระดับหนึ่ง ความรับผิดชอบต่อสิ่งที่คุณทำจะปรากฏขึ้น ทุกครั้งที่ขึ้นเวทีคุณต้องเป็น รุ่นที่ดีที่สุดตัวคุณเอง.
เมื่ออายุสิบเจ็ดคุณมี Don Quixote จะเติบโตที่ไหนต่อไป?
และคุณก็ทำสำเร็จ คุณมีอาชีพการงานที่ยอดเยี่ยม และได้รับการยกย่องไปทั่วโลก
I.: หลายปีที่ผ่านมาฉันสามารถเต้นได้ในหลายสถานที่ ฉันทำงานร่วมกับคณะเต้นรำที่ดีที่สุดในนิวยอร์ก ลอนดอน มิวนิก โรม... ฉันคือ Ivan the Terrible และ Spartacus และเจ้าชายใน Swan Lake และอัจฉริยะผู้ชั่วร้ายที่นั่น พวกเขาพูดว่าฉันไม่มีแบบนั้น ทำไมคุณถึงทำให้ฉันเป็นอัจฉริยะที่ชั่วร้าย และฉันแค่อยากเป็นเจ้าชายเท่านั้น ถ้าบทบาทนี้น่าสนใจสำหรับฉันถึงแม้จะเป็นเรื่องรอง มันจะสร้างความแตกต่างอะไร? ท้ายที่สุดคุณสามารถออกไปเต้นรำเพื่อที่มันจะกลายเป็นตัวหลักได้!
นั่นเป็นเรื่องจริง สำหรับฉันดูเหมือนว่าคุณมีตัวละครที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง หากอีวานเป็นคนเจ้าอารมณ์และระเบิดได้ Masha ก็สงบ ไม่ก่อกวน...
I.: ในบางแง่เราก็ยังคล้ายกัน ตัวอย่างเช่นทั้งคู่เป็นคนในบ้านเช่น "กองทหารโซฟา" ความตื่นเต้นที่ยิ่งใหญ่ที่สุดคือการได้นั่งคุยกันที่บ้านด้วยกัน...
ฉันรู้ว่า Masha เป็นชาว Muscovite แต่ Ivan มีภูมิศาสตร์ที่อุดมสมบูรณ์
ฉัน.: ใช่ มันทำให้ฉันสั่น. ฉันเกิดที่ดินแดนปรีมอร์สกี และเรียนบัลเล่ต์ที่มินสค์ - ยิ้ม.)
ทำไมต้องมินสค์ไม่ใช่มอสโก?
I.: พวกเขาแนะนำให้ฉันมีครูที่ดีที่นั่น เราย้ายจากวลาดิวอสตอคไปยูเครนเมื่อฉันอายุ 12 ขวบ จากนั้นเดินทางสู่มินสค์
ฉันสงสัยว่า Vanya คุณเคยบอกตั้งแต่แรกว่าคุณมีทักษะบัลเล่ต์ที่โดดเด่นหรือไม่?
I.: ตอนอายุห้าขวบ ฉันเต้นรูปแบบหนึ่งของ Don Quixote แล้ว...
...ว้าว!
I.: ดังนั้นน่าจะมีศักยภาพ ฉันไม่สามารถพูดได้ว่าทุกสิ่งเป็นเรื่องง่าย แต่ฉันชอบทำงานมาตั้งแต่เด็ก
ฉันไม่ชอบวิ่งไปรอบ ๆ โรงเรียน เล่นแท็ก หรือนั่งในชมรมคอมพิวเตอร์ มันไม่น่าสนใจสำหรับฉันเลย แล้วทั้งหมดนี้มีประโยชน์อะไร? ฉันทำเฉพาะสิ่งที่สามารถนำมาซึ่งผลลัพธ์บางอย่างเท่านั้น ฉันเป็นผู้นำมาโดยตลอด ภาษาอังกฤษเรียนรู้เพราะเหตุนี้ เมื่อฉันมาทำงานภายใต้สัญญาในนิวยอร์กที่ American Ballet Theatre ฉันคิดว่าจะเป็นไปได้อย่างไรที่ฉันจะไม่อยู่ในงานปาร์ตี้? และฉันก็เริ่มเรียนภาษา อาจเป็นธรรมชาติของฉันที่จะเป็นศูนย์กลางของความสนใจ - ยิ้ม.)
คุณได้รับเชิญให้เข้าร่วม Bolshoi หลังจากชนะการแข่งขันบัลเล่ต์นานาชาติที่มอสโกหรือไม่? ไม่ว่าในกรณีใดทุกคนต่างก็พูดถึงเพียงเกี่ยวกับ Ivan Vasiliev ที่เป็นปรากฎการณ์เท่านั้น
I.: พวกเขาเชิญฉันทีหลังเล็กน้อย เหรียญทองฉันได้รับมันในการแข่งขันที่มอสโกเมื่ออายุสิบห้า
อ.: อย่างไรก็ตาม ฉันกับอีวานพบกันที่นั่นเป็นครั้งแรก ในปีนั้นฉันก็ได้รับรางวัลเช่นกัน
I.: ไม่ เราพบกันครั้งแรกก่อนหน้านี้เมื่อคุณมาคอนเสิร์ตกับเราที่โรงเรียนมินสค์ คุณจำไม่ได้เหรอ? ฉันมีส่วนร่วมในการผลิตหนึ่งองก์ซึ่งจัดแสดงสำหรับฉันโดยเฉพาะ และ Masha ก็เต้นใน The Nutcracker จริงอยู่ตอนนั้นเราไม่ได้เจอกัน
ทำไม
I.: ปกติแล้วฉันเป็นเด็กขี้อาย เขาขึ้นเวที เต้นรำ แล้วก็ยังคงอยู่ในโลกของเขาเอง ทุกครั้งที่มีการแสดงบัลเล่ต์ในโรงละครมินสค์ ฉันก็จะเข้าร่วมอย่างแน่นอน หอประชุม, ในแกลเลอรี เพื่อนร่วมชั้นในโรงเรียนของฉันรู้สึกประหลาดใจ: “ทำไมคุณไปดูงานเรื่องเดียวกันหลายครั้ง?” แต่ฉันไม่เข้าใจว่าคุณจะข้ามมันไปได้อย่างไร นักแสดงแตกต่างไปทุกครั้ง มีอะไรให้เรียนรู้มากมาย
วิคเตอร์พี่ชายของคุณก็ทำบัลเล่ต์ด้วย คุณเคยเดินตามรอยเท้าของเขาหรือไม่?
I.: ไม่ แต่เขาตามฉันมา เกิดขึ้นจนเราเริ่มเรียนกันที่ วงดนตรีพื้นบ้านแล้วฉันก็อยู่ข้างหน้าเขาทุกที่ ฉันไปมินสค์หนึ่งปีต่อมาเขาก็มาถึง เมื่อฉันมาที่บอลชอย เขาเข้าเรียนที่ Moscow Academy of Choreography ตอนนี้พี่ชายของฉันทำงานที่โรงละครบอลชอยแบบล้อเลียนดังนั้นจึงมีเจ้าหน้าที่เพียงวาซิลีฟเท่านั้น! - ยิ้ม.) และพวกเขาเรียกฉันไปที่บอลชอยสามครั้ง
ต้องโน้มน้าวจริงๆ เหรอ!
I.: ครั้งแรกที่โทรมาคุยคือตอนไปประกวดที่เปียร์มเลยมาไม่ได้ ฉันชนะการแข่งขันระดับการใช้งาน และพวกเขาก็โทรหาฉันครั้งที่สอง แต่ตอนนั้นฉันมีสอบระดับรัฐที่โรงเรียน และครั้งที่สามพวกเขาก็ส่งตั๋วรถไฟมาให้ฉันจริงๆ ฉันได้พบกับผู้บริหาร และพวกเขาก็เสนอให้ฉันเป็นศิลปินเดี่ยวทันที
โดยปกติแล้วทุกคนจะเริ่มต้นด้วยคณะบัลเล่ต์
I.: สิ่งนี้เกิดขึ้นครั้งแรกที่บอลชอย: อายุสิบเจ็ดปีเพิ่งจากโรงเรียน - และกลายเป็นศิลปินเดี่ยวทันที
คุณคิดว่าทั้งหมดนี้เป็นไปตามลำดับของสิ่งต่าง ๆ หรือคุณมองว่ามันเป็นของขวัญแห่งโชคชะตา?
I.: ของขวัญแห่งโชคชะตาอะไร? ฉันแค่อยากให้ทุกอย่างเกิดขึ้นแบบนั้น เมื่ออายุยี่สิบปี ฉันก็ได้เป็นนักแสดงบัลเล่ต์รอบปฐมทัศน์แล้ว โดยแซงหน้าศิลปินเดี่ยวชั้นนำไป
ด้วย Masha ในแง่นี้ทุกอย่างจะราบรื่นทีละขั้นตอน
อ.: ใช่ ฉันผ่านทุกขั้นตอนที่บอลชอยตั้งแต่ศิลปิน "คณะบัลเล่ต์ที่สอง" ไปจนถึงศิลปินเดี่ยวชั้นนำ อันดับแรก บทบาทนำกลายเป็นอนาสตาเซียใน "Ivan the Terrible" จากนั้น "Spartak" แล้วก็เรื่องใหม่ บทบาทที่น่าสนใจ.
และตอนนี้อีวานก็เป็นนักออกแบบท่าเต้นด้วย บอกฉันหน่อยว่าเมื่อไหร่ที่คุณรู้สึกว่าจำเป็นต้องแสดงบัลเล่ต์?
I.: ก่อนเต้นรำด้วยซ้ำ ฉันอยากทำสิ่งใหม่ๆ อยู่เสมอ ไม่อย่างนั้นฉันก็เบื่อ Masha ได้ยินอยู่ตลอดเวลาว่าฉันอยากเดิมพัน แต่แล้ววันหนึ่งเธอก็บอกฉันว่า: "ถ้าคุณต้องการก็เดิมพัน" นั่นคือเธอผลักดันให้ฉันทำตามความฝันของฉันจริงๆ
อ.: เมื่อ Vanya แต่งบัลเล่ต์เป็นอีกเรื่องหนึ่ง บุคคลจมอยู่ในโลกของตัวเองอย่างสมบูรณ์ เขาอาจตื่นขึ้นมากลางดึก เปิดเพลง เริ่มเล่าบางอย่างให้ฉันฟัง หรือแม้แต่แสดงบางอย่างให้ฉันดู
I.: ผลงานของฉันหลายชิ้นอยู่ในละครของโรงละคร Mikhailovsky ซึ่งฉันรับใช้ในปัจจุบัน
และในวันที่ 31 ธันวาคม บนเวที โรงละครเฮอร์มิเทจจะมีการเปิดตัวบัลเล่ต์สององก์ของฉันเรื่อง "A Christmas Carol" ซึ่งอิงจากเรื่องราวของ Dickens เรื่อง "A Christmas Carol" ฉันเองก็เต้นฮีโร่ชื่อ Scrooge
ถ้าอีวานเต้นรำในวันที่ 31 ธันวาคมในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก นั่นหมายความว่าคุณจะฉลองปีใหม่แยกกันใช่ไหม
I.: ฉันกำหนดเวลาฉายรอบปฐมทัศน์เป็นพิเศษเป็นเวลาสิบหกนาฬิกาเพื่อที่ฉันจะได้ขึ้นเครื่องบินไปมอสโคว์ ดังนั้น ปีใหม่เราจะได้พบกันอย่างแน่นอน!
รูปถ่าย: มิทรี Zhuravlev สไตล์: Polina Shabelnikova แต่งหน้าและทรงผม: Natalya Oginskaya/Pro.FashionLab
บนเวที โอเปร่าแห่งชาติยูเครนสัปดาห์นี้เป็นที่นิยม โครงการเต้นรำ “ราชาแห่งการเต้นรำ”- โปรแกรมนี้มักเกี่ยวข้องกับนักเต้นที่เก่งที่สุด แต่บางที ความสนใจเป็นพิเศษถูกล่ามโซ่ไว้ อีวาน วาซิลีฟ- ศิลปินวัย 25 ปีผู้พิชิตเวทีดนตรีหลักของโลกในช่วงเวลาอันสั้น
ปีที่แล้วเกือบจะมีเรื่องอื้อฉาวจบลงแล้ว ที่จะ(!) เขาแยกทางกับโรงละครบอลชอยแห่งรัสเซีย และวันนี้ Vasiliev เป็นนายกรัฐมนตรีของโรงละคร Mikhailovsky (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) และ American Ballet Theatre (นิวยอร์ก) แกรนด์โอเปร่าและโรงละครชื่อดังอื่น ๆ อีกมากมายเชิญเขามาแสดง นักออกแบบท่าเต้นที่เก่งที่สุดใฝ่ฝันที่จะเห็นเขาในผลงานของพวกเขา และนักวิจารณ์บัลเล่ต์ก็พอใจกับการตีลังกาที่น่าทึ่งของเขา
ไม่นานก่อนที่จะปรากฏตัวบนเวทีเคียฟในเรื่อง “Kings of Dance” Ivan Vasiliev บอกกับ ZN.UA เกี่ยวกับค่าธรรมเนียมของเขา เมืองลอนดอนที่เขาชื่นชอบ รวมถึงการรับประทานอาหารบัลเล่ต์พิเศษของเขา
ผนังของโรงอุปรากรแห่งชาติของเรามักไม่ "ใคร่ครวญ" ภาพวาดดังกล่าว ยังมีเวลาอีกประมาณสี่สิบนาทีก่อนการแสดงจะสิ้นสุด และวงออเคสตราทั้งหมดลุกขึ้นจากที่นั่งด้วยแรงกระตุ้นเพียงครั้งเดียวเริ่มร้องเพลงตะโกนว่า "ไชโย!" โดยไม่สามารถซ่อนความยินดีในการแสดงของ Ivan Vasiliev ได้ จุดสุดยอดอันเจ็บปวดของ “Kings of Dance” ในเย็นวันนั้นคือมินิบัลเล่ต์เดี่ยวของเขา “Labyrinth of Solitude” (นักออกแบบท่าเต้น Patrick de Bana ดนตรีโดย Tomaso Antonio) Vasiliev ลอยอยู่เหนือเวที ดูเหมือนว่าไม่มีแรงโน้มถ่วงสำหรับศิลปินคนนี้ ไม่ใช่เพื่ออะไรเลยที่นักวิจารณ์บัลเล่ต์พูดถึงความสามารถอันน่าทึ่งและเสน่ห์บนเวทีของเขา: “ ในการเต้นของเขา เราสามารถสัมผัสถึงความตาย การกำหนดโชคชะตาไว้ล่วงหน้า... การปรับความรู้สึกอย่างละเอียดนั้นหาได้ยากแม้แต่ในหมู่นักเต้นที่มีความสามารถสูงกว่าและสิ่งนี้ก็ทำให้แตกต่าง Vasiliev ในฐานะศิลปินที่สามารถใช้ชีวิตผ่านปัญหาทางอารมณ์บนเวที แทนที่จะแค่ทำให้ผู้ชมตกใจกับพลังทางกายภาพของมัน”
เขานำทางผู้ชมแต่ละคนผ่าน "เขาวงกตแห่งความเหงา" โดย Vasiliev ดึงดูดผู้ชมทั้งหมดเข้าสู่ช่องทางพลังงานของเขา และไม่ใช่เพื่ออะไรที่มีความต้องการศิลปินคนนี้ในปัจจุบัน ตารางงานของเขามีระยะเวลาหลายปี
และทุกอย่างเริ่มต้นในยูเครนใน Dnepropetrovsk ในเมืองนี้ Vanya ตัวน้อยมีความปรารถนาที่จะเต้นรำอย่างควบคุมไม่ได้ เขาเกิดในดินแดน Primorsky (สหพันธรัฐรัสเซีย) จากนั้นพ่อแม่ของเขาย้ายไปยูเครน และฉันเริ่มเรียนเมื่ออายุสี่ขวบ การเต้นรำพื้นบ้าน- ต่อมาเด็กชายก็ถูกพาตัวไป บัลเล่ต์คลาสสิก- ในขณะที่ยังเรียนอยู่ที่โรงเรียนออกแบบท่าเต้นมินสค์เขาเริ่มชนะการแข่งขันเกือบทั้งหมดที่เขาถูกส่งไป - ระดับการใช้งาน, มอสโก, วาร์นา พรสวรรค์รุ่นเยาว์นี้สร้างความประทับใจให้กับนักบัลเล่ต์ผู้เข้มงวดในมินสค์ในระหว่างการฝึกงานที่โรงละครบอลชอยแห่งชาติแห่งสาธารณรัฐเบลารุส จากนั้นเขาก็แสดงบทบาทของ Basil ในบัลเล่ต์ Don Quixote โดย L. Minkus ได้อย่างยอดเยี่ยม พวกเขาได้ยินเกี่ยวกับนักบัลเล่ต์อัจฉริยะในมอสโก Alexei Ratmansky เชิญ Vasiliev ไปที่โรงละครบอลชอยแห่งรัสเซียเป็นการส่วนตัว บนเวทีดนตรีแรกของสหพันธรัฐรัสเซียอีวานไม่เพียง แต่ได้รับละครที่ดีที่สุดเท่านั้น (บัลเล่ต์ "Don Quixote", "La Bayadère", "Corsair", "Spartacus", "Flames of Paris", "Bright Stream") แต่ ยังเป็นคู่ชีวิตที่ดีที่สุด... นักบัลเล่ต์ผู้งดงาม Natalya Osipov เราสามารถพูดได้ว่าโรงละครบอลชอย "แต่งงาน" ดาราคู่นี้แล้ว ตั้งแต่นั้นมาพวกเขาก็พยายามจะอยู่ด้วยกัน
— เราเคยเจอนาตาเลียที่ การแข่งขันต่างๆแต่พวกเขาไม่ได้รู้จักกันจริงๆ เนื่องจากเธออยู่ในประเภทผู้ใหญ่แล้ว และฉันยังคงเต้นอยู่ในประเภทเด็ก” Ivan Vasiliev กล่าว — ครั้งหนึ่งเมื่อฉันกับนาตาชาปรากฏตัวบนเวทีใน Don Quixote ในลอนดอน ผู้ชมทั้งหมดต่างก็ฟังและนักวิจารณ์ก็บอกว่าเราไม่ควรได้รับห้าดาว (ในสื่อภาษาอังกฤษนี่เป็นเรตติ้งสูงสุด) แต่เจ็ดดาว .
— อีวาน วันนี้คุณมักจะต้องเต้นรำบนเวทีเดียวกันกับภรรยาของคุณหรือไม่? และคุณไปเที่ยวด้วยกันบ่อยไหม?
- คุณต้องเดินทางบ่อยมาก และเพื่อการทำงานเป็นส่วนใหญ่ กันเป็นบางครั้ง. มันเกิดขึ้นและแยกจากกัน แม้ว่าปกติเราจะเต้นด้วยกันก็ตาม เมื่อนาตาลียาอยู่ใกล้ๆ ฉันรู้สึกดีขึ้น มีความสุขมากขึ้น และ... ดีขึ้นอย่างแน่นอน
— ความหึงหวงในชีวิตสมรสมักเกิดขึ้นเมื่อคุณต้องปล่อยให้ Osipova ไปประเทศอื่นเพื่อหาคู่หูคนใหม่หรือไม่?
- แน่นอนว่าฉันปฏิบัติต่อสิ่งเหล่านี้ค่อนข้างอิจฉา แต่ฉันก็ยังปล่อยวาง งานก็คืองาน
— เมื่อเดือนธันวาคมปีที่แล้ว คุณและ Natalya Osipova ออกจากโรงละครบอลชอย - และนี่กลายเป็นหนึ่งในความรู้สึกทางดนตรีหลัก... วันนี้คุณยังมีข้อผูกพันใด ๆ ต่อ Bolshoi หรือไม่?
- ไม่มีภาระผูกพันดังกล่าว แต่ฉันหวังว่าในอนาคตอันใกล้นี้เราจะยังคงสร้างความสัมพันธ์และงานของเรากับโรงละครบอลชอย เนื่องจากเรื่องนี้ไม่มีที่สิ้นสุด และไม่มีใครไปติดตั้ง เราจะทำงานต่อไป
- แล้วคุณจะเข้ามาเมื่อไหร่ ครั้งสุดท้ายคุณไปบนเวทีนั้นหรือเปล่า?
- ใช่ ฉันออกมาเมื่อเดือนธันวาคมปีที่แล้ว เต้นเข้าแล้ว บัลเลต์บอลชอย Roland Petit "ชายหนุ่มและความตาย" และฉันได้เต้นรำกับคณะละครแห่งนี้ในเดือนกุมภาพันธ์ระหว่างทัวร์
— คุณเป็นหนึ่งในนักเต้นบัลเล่ต์ที่เป็นที่ต้องการตัวมากที่สุดในปัจจุบัน... สัญญาของคุณกับโรงละครที่ใหญ่ที่สุดในโลกมีลักษณะพิเศษใดบ้างหรือไม่?
— คุณเข้าใจดีว่าสัญญาใดๆ แสดงถึงภาระผูกพันบางประการ ไม่ว่าจะเป็นโรงละคร Mikhailovsky, โรงละคร Bolshoi หรือโรงละคร American Ballet คุณเพียงแค่ต้องปฏิบัติตามเงื่อนไขบางประการ - คุณต้องมาเต้นรำ วันนี้ฉันมีที่ทำงานถาวรสองแห่ง - ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและนิวยอร์ก มีโรงละครอีกหลายแห่งที่ฉันเพิ่งมาเต้นรำ ตัวอย่างเช่น Grand Opera ในปารีสที่พวกเขาเชิญคุณมาเต้นรำ "Vain Precaution"
— หากคุณศึกษาประวัติการทำงานของคุณ ปรากฎว่าไม่มีเลย บัลเล่ต์ที่มีชื่อเสียงโดยที่คุณจะไม่เข้าไปเกี่ยวข้อง...หรือไม่?
- ไม่ค่อยเป็นแบบนั้น ยังมีผลงานที่ "ไม่มีใครแตะต้อง" อีกหลายชิ้นที่ฉันอยากลองด้วยตัวเอง และเมื่อเวลาผ่านไป ฉันหวังว่าฉันจะได้สัมผัสมัน เป็นความฝันของศิลปินทุกคนที่จะได้แสดงบัลเลต์เพื่อเขาโดยเฉพาะ และฉันก็มีความฝันเช่นกัน - MacMillan's Mayerling...
— อีวาน วันนี้คุณรักษาความสัมพันธ์ที่สร้างสรรค์กับ Alexei Ratmansky ซึ่งครั้งหนึ่งเคยเริ่มต้นในเคียฟ และเขามีส่วนเกี่ยวข้องกับเมืองของเรามากมาย...
— เรามีความสัมพันธ์ที่ยอดเยี่ยม เรารู้จักกันมานานและร่วมงานกันมานานเช่นกัน พระองค์ไม่เคยหยุดที่จะทำให้ฉันมีความสุข นี่คือนักออกแบบท่าเต้นที่มีความสามารถมากที่สุดคนหนึ่งที่เก่งที่สุดในปัจจุบัน และฉันอยากจะร่วมงานกับเขาครั้งแล้วครั้งเล่า ดังที่คุณทราบ Ratmansky มีความคิดที่จะเชื่อมโยงฉันบนเวทีกับ Natalya Osipova เขารู้สึกว่าเราเหมาะสมกันในเรื่องนิสัยใจคอ และตั้งแต่นั้นมาเราก็อยู่ด้วยกัน... แม้กระทั่งก่อนบอลชอย บางคนที่เห็นฉันในการแข่งขันต่างๆ ก็พูดถึงฉันกับ Ratmansky จากนั้น Alexey ก็ทำงานเป็นหัวหน้านักออกแบบท่าเต้นของ Bolshoi และพวกเขามีหลักการที่นั่น: ไปที่ Bolshoi จาก Moscow Choreographic เท่านั้น... ใน สถานการณ์กรณีที่ดีที่สุดจากโรงเรียนอื่นพวกเขาเข้าคณะบัลเล่ต์ก่อนราวกับเป็น การทดลอง- แต่เป็น Alexey ที่พาฉันจากมินสค์ - ตรงไปสู่ศิลปินเดี่ยวของบอลชอย
— คุณคิดอย่างไรเกี่ยวกับ Radu Poklitaru นักออกแบบท่าเต้นอีกคนที่ยังคงทำงานในเคียฟจนถึงทุกวันนี้
- ฉันรู้จักเขาเป็นอย่างดี ฉันยังทำงานร่วมกับเขาด้วย เขาเล่นเลข “หงส์” ให้ผม ราดูทำสิ่งที่น่าสนใจมาก เขามีการค้นพบที่น่าทึ่งในบัลเล่ต์ และฉันหวังว่าจะได้ร่วมงานกับเขา
— อีวาน ยูริกริโกโรวิชมีปฏิกิริยาอย่างไรต่อการออกจากโรงละครบอลชอย? ท้ายที่สุดแล้วคุณได้สร้างสถานะเป็นนักเต้นคนแรกของโรงละครบอลชอยใน "สปาร์ตาคัส" ของเขาเหรอ?
— ยูรินิโคลาวิชไม่ใช่ ผู้กำกับศิลป์โรงละครบอลชอย เขาเป็นนักออกแบบท่าเต้นในผลงานของเขา ดังนั้นนาตาชาและฉันไม่ได้พูดคุยเรื่องการออกจากโรงละครบอลชอยกับเขา รู้ไหมฉันไม่อยากพูดถึงหัวข้อนี้เลย... บางสิ่งก็ยังคงอยู่ในอดีต แต่ฉันหวังว่าจะมีอนาคตกับบิ๊กวันด้วย
- คุณเดินทางบ่อยไม่ได้อยู่ที่ใดเป็นเวลานาน... เมืองไหนที่คุณจะเรียกว่าสบายที่สุด - เพื่อการพักผ่อนหรือใช้เวลา?
- ฉันรักลอนดอนมาก ฉันสามารถอยู่ในนั้นได้ตลอดไป นี่คือ "เมืองของฉัน" ฉันแค่เดินไปตามถนนฉันก็รู้สึกดีแล้ว โดยทั่วไปแล้ว ฉันเชื่อมโยงเมืองนี้กับความทรงจำอันแสนวิเศษ: ทัวร์ครั้งแรกของฉันกับ Bolshoi บัลเล่ต์ Don Quixote... ฉันยังจำทัวร์ครั้งที่สองในลอนดอนได้ (มันเป็นไปแล้ว การแสดงมากขึ้น) แต่แล้วพวกเขาก็เปิดมันด้วยสปาร์ตัก ในทัวร์เดียวกันนี้ เราได้แสดงร่วมกับนาตาชาใน Don Quixote อีกครั้ง ปฏิกิริยาของผู้ชมนั้นยอดเยี่ยมมาก: เราถูกนำออกจากโรงละครผ่านทางเดินลับบางแห่ง ในขณะที่แฟน ๆ ก็บ้าคลั่งกัน
— นักวิจารณ์บัลเล่ต์พูดถึงความสามารถพิเศษของคุณบนเวที มี "ขีดจำกัด" ของเทคโนโลยีหรือไม่ นักเต้นบัลเล่ต์?
- ไม่มีข้อจำกัด เมื่อมีคนคิดถึง "ขีดจำกัด" ก็ถึงเวลาที่เขาจะต้องทำให้เสร็จ ฉันไม่ได้ยินคนชื่นชมฉันเลย ฉันไม่อยากได้ยินสิ่งนี้เลย
“แต่ถ้าคุณดูบนอินเทอร์เน็ต ย่อมได้รับความชื่นชมและคำชมเชยมากมายสำหรับคุณ
- เอาน่า... สิ่งสำคัญคือการเข้าใจข้อบกพร่องของคุณ และพัฒนา
— คุณมักจะคิดถึง Dnepropetrovsk ไหม?
- แน่นอน. ฉันเริ่มเต้นที่นั่นและจริงจังกับบัลเล่ต์ จริงอยู่ที่ฉันไม่ได้ไปเมืองนี้มานานแล้ว แต่นานๆครั้งจะได้เจอกัน. คนละคนซึ่งเกี่ยวข้องกับ Dnepropetrovsk - และฉันพอใจมากกับการประชุมเหล่านี้
- และถ้า - ทันใดนั้น - ข้อเสนอดังกล่าวเกิดขึ้น... เข้าร่วมกับเจ้าหน้าที่ของ Minsk Opera and Ballet Theatre โดยเสียค่าธรรมเนียมที่คิดไม่ถึง! ตามคำเชิญส่วนตัวของ Lukashenko จะยอมกลับมั้ย?
— ฉันไม่เต้นเพื่อเงินก้อนโต พวกเขาไม่ดึงดูดฉัน ถ้าฉันต้องการฉันจะเต้น ถ้าฉันไม่ต้องการ เงินก็ช่วยไม่ได้ ไม่มีใครเกลี้ยกล่อมฉันได้
— มีนักเต้นบัลเล่ต์ที่ “สมบูรณ์แบบ” สำหรับคุณไหม?
- เหล่านี้เป็นศิลปินที่ยอดเยี่ยมมากมาย สำหรับตัวฉันเองฉันจะพูดถึง Rudik เท่านั้น นั่นคือรูดอล์ฟ นูเรเยฟ สำหรับฉันมันเป็น คนพิเศษ- คุณสามารถโต้แย้งได้ไม่รู้จบว่าเขาเก่งที่สุดหรือไม่ดีที่สุด... แต่สำหรับฉัน เขาเป็นคนที่รักมากที่สุดและพิเศษที่สุด
— ในช่วงที่ทำงานที่โรงละครบอลชอย เมื่อคุณอายุยังไม่ถึงยี่สิบ ใครได้รู้จักเพื่อนหรือศัตรูมากขึ้นในช่วงเวลานี้?
- คุณรู้ไหมว่าโลกนี้มีเพื่อนไม่กี่คน แต่ถ้ามีอยู่ก็ตลอดชีวิต อาจมีเพื่อนเช่นนี้ที่บอลชอยเช่นกัน
— บางทีผู้อ่านคนหนึ่งของเราอาจสนใจ: มีข้อห้ามในด้านโภชนาการหรือไม่? ศิลปินที่ดีที่สุดบัลเล่ต์...
-คุณกำลังพูดถึงเรื่องอาหารหรือเปล่า? ใช่แล้ว ไม่มีอาหาร! คุณเห็นเอง - ฉันมาซ้อมตรงจาก McDonald's...